第一篇:線描校本課程
美術線描課程
編者:王孟田
黨海濤
—————校本課程設計
商河縣胡集中學
引言:
線描是繪畫中的一種表現形式,它是用線條表現物體的形態,是鍛煉繪畫技巧和搜集素材進行創作的重要手段。學生通過線描繪畫把自己用眼睛觀察到的事物生動的表現出來,并能將自己的感受、理解融合進創作對象之中,再現物體的美感。本學年的創新活動課程將分為8個單元進行學習。
第一單元
點、線、面這三種元素是人類在繪畫發展歷程中運用的永恒語言。點,作為繪畫藝術中的最小視覺元素和語言元素,它的產生是必然的。“點”在現代幾何圖形中沒有長、寬、厚的限制,只有位置的幾何圖形。點是線的開端和終點,是兩線的相交處。但從造型意義上說,卻有其不同的含意。點,必須有其形象存在才是可見的。因此,點是具有空間位置的視覺單位,它對畫面產生的視覺沖擊,對活躍畫面氣氛,平衡畫面組成顯得那么不可或缺。它是畫家在創作畫面時,從具象到抽象,從復雜的視覺世界中提取出來的最為簡單的視覺語言元素。“點”在畫面上的突出抹掉了空間在畫面上的價值,使得空間變得更加意象了,它同時也豐富了畫面的層次,“點”的各種形式的排列可以產生不同肌理效果的“面”,這時點作為裝飾繪畫里略顯單一的表達語言開始活躍起來,這是“點”作為畫面語言出現的一種表現手段,同時也是藝術家的一種思維組合形式的體現。作為裝飾畫面里最小的語言單位,“點”本身就是一種情緒的流露,同時“點”作為一種符號,也就傳達給我們一種獨特的視覺信息,就像一段悅耳樂曲的音符,傳達著一種視覺的慰藉。
認識點、線、面
教學設計:
一、學習目標
1、進一步認識點、線、面、體的幾何意義;加深對點、線、面、體之間關系的理解;
2、通過探究點、線、面、體之間的關系,培養學生從數學的角度觀察事物、分析現象、猜想規律和驗證結論的習慣和能力,初步培養學生的抽象概括能力,發展學生的形象思維能力;
3、通過探究點、線、面、體之間的關系以及線、面的不同類型,初步感知分類與化歸的數學思想在幾何中的應用。
二、學習重難點 : 重點:對點、線、面、體及它們之間的關系的認識; 難點:對“點動成線”、“線動成面”以及“面動成體”的理解。
三、學情分析:
在小學六年級,學生已經接觸了點、線、面、體的初步知識,本節是對學生已有知識的總結和提高。教學中應鼓勵學生找出這方面的實例,豐富學生的感受,進一步發展學生的認識。
四、學法指導:
從學生熟悉的生活中的實例中感受點、線、面、體的含義,體驗他們的區別與聯系。在學生與學生、學生與教師之間的交流活動中感受這些基本概念。
學習過程: 課上探究:
活動一:創設情境,自主學習:
夜空中點點繁星,夜幕下的激光束,蜿蜒的盤山公路,平靜的海平面等等.觀察實物,說出學生聯想到的幾何圖形。(教師由情景中的問題和學生的生活素材,利用多媒體展示學生說到的幾何體)
問題:上述觀察到的面可以分為幾種類型?線可以分為幾種類型?(學生先獨立思考,再交流討論,教師對學生說到的不同分類方式給予評價)
引導學生有步驟地觀察、分析、歸納,通過對體的逐步解析,加深學生對點、線、面、體的認識,并從靜態的結構分析中體會點、線、面、體之間的關系。
精講點撥:(教師用多媒體演示不同視角下的幾何體,學生小組交流后說出自己的結論)師生共同總結、完善,得出——體由面圍成,面與面相交成線,線與線相交成點。
活動二:合作交流,學習新知: 探究一點動成線 ①粉筆尖可以看作是一個點,這個點在黑板上運動時,形成什么? ②分析這一現象,你能得出什么結論? ③請再舉出一些實例進一步說明這一結論。
學生動手操作、小組交流并回答問題 精講點撥:(教師動畫演示,分形圖的形成)師生共同提煉:點動成線。學生舉出更多實例,如流星,運動地汽車、摩托艇等等。
探究二線動成面 ①汽車的雨刷可以看成一條線,當雨刷轉動時,它在擋風玻璃會畫出一個什么圖形? ②分析這一現象,你能得出什么結論? ③請再舉出生活中的一些實例進一步說明這一結論。學生動手操作、觀察、思考,小組交流后回答問題。
精講點撥:(教師動畫演示:線的平移成面與旋轉成面.)師生逐步提煉:線動成面。學生舉例并相互補充。
探究三面動成體 ①長方形紙片繞它的一邊旋轉一周,形成了什么圖形? ②通過對上面現象的分析你得出了什么結論?
③請舉出更多例子進一步說明這一結論。
學生動手操作、猜想;教師動畫演示旋轉過程;學生通過觀察和獨立思考后得出結論;學生動手實踐,然后分組討論、交流,回答問題,得出結論:面動成體。學生經小組交流,舉出更多例子。學生回答,教師動畫驗證。
精講點撥:教師動畫演示:體的形成(面的旋轉與平移),師生共同 歸納。
有效訓練,拓展升華:
1、地圖上看山東、濰坊,為什么在全國地圖上,山東、濰坊只是一個點? 學生觀察、思考,討論、交流,回答問題。教師從天空星座和生活實例說明“點”的意義。
2、在這兩幅圖片中,你有什么發現?你認為 構成幾何圖形的基本元素是什么?
精講點撥:教師參與學生的交流活動,總結出幾何圖形都點、線、面、體組成,點是構成圖形的基本元素.并通過動畫看點的組合與運動所形成的精美畫面.(多媒體展示“分形圖”)課堂小結 通過本節課的學習,你學到了哪些知識?
第二單元
本課內容是以點、線、面這三種基本造型要素為表現媒介,徒手繪制自由圖案。由于拋開具體形象的束縛,這種相對簡單的作業更易于訓練學生的形式美感,也更便于學生自由發揮創造。點:不可過大,否則就有面的感覺。點與面的對比關系,是相對的,同時點的形態以單純為好。線:包括直線、曲線、折線,可有粗細、方向、組合上的變化。曲線應畫的有彈性、光滑感。面:可分為獨立的面; 由線條分割、交叉形成的塊面。
點、線、面的運用
[教學目標] 訓練學生對點、線、面構成的認知和組織能力;培養學生自由創造的能力;啟發學生對形式美感的感受力(色彩問題本節不另作要求)。
[教學重點] 對點線面的認知及其畫法。[教學難點] 畫面組織的均衡和多樣統一。
[教學構想及方法] 通過欣賞藝術作品和教師的講授啟發、感染,使學生能感受到點、線、面的美感和作用,認識到它們是繪畫的語言。[教具、學具準備] 電腦多媒體教學系統、課件、教材、范圖。第一課時 教學過程:
活動一:今天老師要給大家介紹“三個好朋友”,這三個好朋友就是我們經常見面的“點、線、面”。
1、板書點、線、面并用課件進行展示。點: 線: 面:
2、欣賞書中范畫。課本中左上角“畫家的畫”,是選用西班牙超現實主義繪畫大師J。米洛的一幅《倒立的人》。作者運用點、線、面的自由組合,以略帶具象的裝飾形象構成一幅有抽象意味的畫,造型單純、自然,色彩干凈、明亮。欣賞時,指導學生從中體會點線面在畫面中所起的作用。
活動二:學生作業,教師巡回輔導 獨立創作一幅點、線、面構成作業。主要應注意避免畫得瑣細、平均。圖色可采用“一色多處分步”的方法—即每用一色,應在畫面不同部位分配,形成呼應,所繪形面應有大小、間隔、形態差異。課堂小結:
選不同程度和特點的作業做講評,分析優劣得失,布置學生課后加工整理未完成作業。
第三單元
白描是中國畫技法名,指單用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法;本單元著重學習白描花卉的表現技法;感受線的使用。
白描花卉臨摹
一、教學內容:
《白描花卉》——臨摹畫
二、教學目的:
使學生通過白描花卉畫的練習,提高描線的技巧,學習用不同的線條表現對象的質感、量感。培養學生熱愛祖國傳統藝術的感情。
三、教學重點:
使學生掌握運筆行線的方向、速度和力度,在頓挫、提按中畫出流暢或凝重的線條,表現出所描繪的對象的質感和量感。
四、教學難點: 使學生掌握白描花卉的寫線的方法、技巧
五、教學教具:
掛圖、幻燈片、放大的花卉圖。
六、教學設計:
一、導入新課:
欣賞了國畫,可知道齊白石的《祖國萬歲》是什么畫?學習國畫最 重要的功夫是什么?
一、課題《白描花卉》——臨摹畫
二、教師宣布本節課是學習“白描花卉”。
1、講解“白描”的含義:
就是用墨線勾描形象,不設顏色,是中國畫的基本技法之一種。
2、同時指出這節課主要是“臨摹”,并講解其含義: “臨”——是照著原作描畫。
“摹”——用薄紙蒙在原作上面描畫。
3、教師小結臨摹的意義:繪畫的臨摹主要是指對某一美術作品進行描繪。臨摹是學習繪畫技巧的一種方法,主要是學習前人的技法和經驗。我國傳統繪畫的學習方法,就是從臨摹入手,再逐步過渡到寫生,即所謂“師古人”和“師造化”。在臨摹中研究、分析、揣摩畫家創作的意圖和表現技巧。
4、教師掛出花卉照片掛圖,指出這是實物攝影。再掛出教師按花卉照片畫成的白描花卉范畫讓學生對照欣賞,同時啟發學生細心觀看線條的變化。
三、教師先示范運筆的方法:
通過方向、快慢、頓挫、提按的不同運筆,畫出不同的線條。接著將熟宣覆蓋在“白描花卉”范畫上面,從頭畫起,邊畫邊講白描線條的用墨運筆的特點和方法,起筆、收筆、頓筆的各種變化,讓學生學習勾勒全過程。
四、學生作業:
教師給學生每人發一張放大的范畫進行臨摹。
注:在臨摹前,一定要仔細分析研究每一根線條的起止及運筆過程中的各種變化,才能畫出原作的效果。
五、教師輔導,告訴學生臨摹時不要看一筆臨一筆,應理解線描是根據花卉結構、透視變化用筆的。要認真讀畫,下筆前對每部分的用筆要心中有數,落筆大膽,行筆勾勒時,才能使線條活而不板滯。
第四單元
多元線描創意構成寫生則是建立于這兩種方法基礎之上,立足于畫面形式美感語言,畫面形式構成語言為目的。基本可概括為黑白對比、蔬密對比、大小對比幾大類,這幾種對比如果細分又可涵蓋粗細、曲直、方圓、剛柔、光澀、長短等。也許兒童對于物體的形體不易把握,但是兒童確很容易分辨出不同的幾何形、黑白、深淺變化,依據這種心理規律特征,多元線描創意構成法讓學生觀察分析黑白的形狀,通過運用與物體相符合的點、線等造型語言符號來表現物體的黑白對比等,把繪畫形式語言理論化為一種淺顯的、直白的教學游戲,通過自然的不露痕跡的方法,讓學生掌握運用。
教學設計:本課是線條系列中的一部分。線的粗細、長短、聚散等排列構成黑白對比,這些黑白關系形成不同的節奏和韻律變化,使畫面產生豐富樂感,形成美妙動人的畫面。通過本節課的學習可以使學生了解線描畫中的黑白對比知識,感悟黑白對比的美感。
創意線描--感受黑白
教學目標:
1、認知目標:通過學習了解線描畫中的黑白對比知識,感悟黑白對比的美感。
2、技能目標:能以線為主畫一幅具有黑白對比效果的作品。
3、情感目標:通過學習活動,培養學生熱愛民間傳統文化的情感及對美術學習的興趣。
教學重點:線描畫中的黑白對比知識及造型手法。教學難點:掌握線條的粗細疏密排列,點線面合理安排 教學準備:范畫若干、粗細黑色或蘭色水性筆、若干圖片
第一課時
一、范畫導入,揭示課題
1、你們看,今天的繪畫有什么特點呢?
1、《鴨子》、《魚》欣賞,你能感受線條的魅力嗎?這些線條分別是怎么表現鴨子和魚的紋樣的呢?(小組探究)(匯報)
2、線條的種類:點(大點、小點);線條(點的延長);面(點的聚集和線條的增粗)…… 板書:多樣
3、感受作品中線條所產生的對比效果(1)《門神》《印第安人》對比,你發現有什么不同?(線條的粗細不用;線條的疏密排列不用;線條的各種樣式不同……)板書:線條粗細疏密 2)《門神》《牛仔褲》對比,你能發現同樣是線描作品,他們又有什么最明顯的不同呢?(黑白色塊)(3)想一想,這些黑白作品在畫面中有什么作用呢? 板書:黑白對比
4、欣賞感悟
引導學生分析書本學生作品:
哪幅畫對你的啟發最大呢?能不能談談你的感受呢?(可以和色彩畫相比較)小組討論相互的感受,分析其線的組織和黑白灰關系。
5、小結:我們手中的畫筆就像樂器,那黑白的色塊、疏疏密密的線、錯落有致的點,猶如跳動的音符演繹出優美的旋律。剛才我們所看到了線描作品,都是以生動豐富線條表現出變幻多姿的視覺世界。
第二課 時
一、作品展覽,進行評優
1、學生活動:你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢?
2、為你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品 設計意圖:培養學生的評價能力。
二、優秀作品展示,激發創作激情
1、優秀作品欣賞,強調黑白對比
2、比較自己的繪畫作品,找出存在的優缺點
設計意圖:了解線的組織方法和畫面的黑白灰帶給人的節奏美感,培養學生的觀察分析能力。
三、學生實踐
1、如此魅力的表現手法,你也先過來嘗試一下嗎,那你想畫什么呢?
2、生活中的小物件,動物、植物、花卉、照片、風景、人物都是你繪畫的主題呢!
3、練習用線描述物體,力求表現物體的質感,講究線的疏密粗細、黑白對比。
五單元
欣賞各種京劇臉譜,觀看京劇臉譜的一些繪制短片。詳細講解部分具有代表性的京劇人物臉譜造型,加深對京劇臉譜的藝術感知;課尾欣賞各國臉譜與面具,通過對比區分京劇臉譜與其的不同點。教學設計: 老師聽說同學們很熱愛戲曲藝術,今天,就讓我們一起來過一過戲癮,唱一唱大戲。(《說唱臉譜》音樂聲起,師生表演變臉。)
剛才你看到了什么?你有什么感受?
臉譜獨特的藝術魅力讓世人為之傾倒。中國戲曲各具特色的表演形式也深深吸引著古今中外的人們,在歷史發展進程中衍變了很多劇種。
臉譜的感受與創意設計
同學們知道中國戲曲有哪些劇種? 有沒有同學會唱一小段?(有則請同學上臺表演,若沒有老師就表演一小段)
(出示課件)京劇、越劇、楚劇、川劇段段精彩,唱功、做功、念功、打功樣樣絕活!在京劇、昆劇、川劇等劇種中都有臉譜,京劇臉譜是大家最熟悉的,今天就讓我們走進唱大戲的現場,一起領略京劇臉譜的獨特魅力。揭示課題:線描京劇臉譜。宣布開展小組競賽,調動學習積極性。
老師看到同學們收集了不少資料,相信大家一定積累了很多臉譜 知識,今天我們就來開展小組競賽,看哪個小組的同學最善于在觀察中發現問題,最能運用自己積累的知識解決問題,每回答對一個問題獎勵100分,積分最高的小組獲勝,表現突出的同學老師獎給親手制 做的臉譜。
(出示主頁)你想了解哪方面的知識?
學生自由發表意見,選擇自己想了解的臉譜知識。出示圖片,學生對比觀察:你發現兩組人物的化妝有什么不同? 小結:戲劇人物臉上的化妝更夸張,更有裝飾意味 為什么戲劇人物臉上的化妝要這么濃墨重彩呢?
小結:臉譜是中國戲劇特有的舞臺化妝藝術,濃重的色彩是便于觀眾了解戲劇中人物的性格,因為臉譜的每種色彩就代表一種人物性格。出示六種性格,請六個小組的組長來抽選,小組里討論這種性格對應的是哪種色彩的臉譜。商量好了就貼在對應的臉譜下面。師生共同評價,對同學們有異議的人物性格答案,提供圖片,請 學生介紹人物,幫助認識人物性格特點。
出示正確畫面:
黑色:忠耿正直、粗率魯莽。白色:陰險奸詐、手段狠毒 紅色:忠勇義烈
黃色:兇殘陰險,工于心計 藍色:粗獷驍勇,桀驁不馴 金、銀:用于神怪象征虛幻(打開譜式)你想了解那個譜式?請學生選擇 根據學生選擇了解任意兩種譜式: 整臉: 為什么叫整臉?
小結:象這樣臉部的化妝顏色基本上是一個色調,只是在眉、眼部位有變化,利用雙眉把臉分為額和面兩個部分的臉譜構圖簡單的譜式叫整臉。
三塊瓦:三塊瓦在哪里呢?
小結:用深色涂出眉、眼、鼻窩三塊顏色,形狀像瓦片狀,這樣的譜式就叫三塊瓦臉:
六分臉:這個六分從何而來呢?
小結:腦門的主色縮為一個色條,和眼部以下均化成一種顏色形成主色,夸大白色的眉形,白眉形占十分之四,主色占十分之六,故稱“六分臉”。十字門:在臉上你能找到十字嗎? 小結:從額頂到鼻尖畫一條通天立柱紋,兩眼窩之間用橫線相連,立柱紋與橫線交差形成十字形,故命名“十字門臉”。
僧臉:僧指的是什么人?這個臉譜上有僧人的特點嗎?
小結: 腰子眼窩,花鼻窩花嘴岔,腦門勾一個舍利珠或九個點,表示佛門受戒。
歪臉:表現人物五官不正,相貌丑陋,特點是勾法不對稱,給人歪斜 之感。
玩一個拼圖游戲:這里是一個臉譜的散片,誰來把它迅速組拼出來?(電腦拼圖游戲)
你們拼擺的這些散片分別在臉部的哪些部位?(腦門、眉形、眼窩、鼻窩、嘴形)
這個臉譜左右兩邊的圖案有什么特點?(右大致對稱)制作臉譜
第六單元
線描本來是中國畫中的一種表現方式,用線條來描繪對象,具有概括提煉的特點,后來又有了線描裝飾畫。
設計裝飾圖案
教學設計:
(一)1、課件出示裝飾畫和寫實繪畫各一幅,從欣賞兩種不同表現形式的作品,引入裝飾畫這一概念。
(1)定義:裝飾畫是一種并不強調很高的藝術性,但非常講究與環境協調和美化效果的特殊藝術類型作品。(2)課件出示裝飾畫特征: 裝飾畫的特點:裝飾畫與寫實畫不同,它偏重表現形式的裝飾性,不強調真實光影和透視關系,注重色彩的象征性及整體的和諧,多以夸張、變形、的手法作畫,給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。(3)讓學生匯報有關裝飾畫的資料:
學生分別從裝飾畫的起源、題材、分類、等方面說一說。(4)講解線描裝飾畫的概念。
線描裝飾畫:線描裝飾畫簡稱線描畫,是學生根據自己的觀察、想像,運用單色筆先用線條勾畫自然物象的基本部分和主要特征。再運用點、線、面、進行裝飾美化的藝術品。
(5)出示線描裝飾畫作品欣賞(6)出示線描裝飾畫的畫法:(1)、先用長線勾畫自然物像的基本部分和主要特征。(2)、運用變形手法省略局部和細節,簡化大的形體。(3)、在畫面經過適當省略和變形后,根據構思和 構圖需要以添加法豐富局部形態使構圖飽滿。(4)、運用點、線、面、等造型元素對自然物像進行局部或整體裝飾、夸張、美化。
(三)、創作作品:
學生用富于變化的線條創作一幅風格別致的裝飾畫。
5、裝飾畫 構圖:均衡、和諧 造型
:
夸
張、變
形
第七單元
傳統民俗畫線描訓練 疏體人物畫,按唐人的說法是“筆才一二,像已應焉,離披點畫,時見缺落”,屬于“筆不周而意周”的面貌。疏體畫風啟運在魏晉紛擾的年代,畫師名手活躍在民間,有考古出土的大量魏晉磚畫可供欣賞。磚不盈尺,人物用筆生動,線條疏簡放逸已到了無心自達的境地,流露出簡易率性的美。教學設計 教學過程:
1·欣賞民俗畫作品(如:楊柳青 桃花塢 楊家埠)
2·講授民俗畫的欣賞方法 3.臨摹民俗畫
第八單元
在各種風景畫畫法中,線描風景畫的畫法是一種相對容易掌握的畫法,因為自然風景是相對靜止的,除了因天氣變化會產生一些陰影及風吹草動、水波漣漪之類的局部變化之外,自然物體本身不會產生位置的移動,這就使我們有較多的時間選擇作畫角度,確定構圖,長時間描繪和潤色。線描風景畫線條有很強的表現力,線描風景是運用點、線的長短、粗細變化和排列的疏密、交叉重疊來塑造和表現自然景物的。因此,根據學生觀察到的景物的結構特征,歸納出一些最基本的線條排列組合來進行練習。例如:橫線、斜線、連接或斷開的曲線,線條與線條之間的練習達到一定的熟練程度時,就可以進行一些單一的景物寫生練習,從簡單到復習,循序漸進。當然,基中需要滲透一些取景、構圖、透視等方面的知識,使學生在練習的過程中逐漸掌握線描風景的基本知識和技法。
線描風景畫
教學設計:
一、風景圖案的形象變化
風景圖案從內容上看比較龐雜,山石草木、車船建筑、日月星辰、江河云霧等,都可納入風景圖案的表現范圍,既可表現宏大的場景,也可描繪局部小景。因此,風景圖案首先應從組成內容的形象變化人手,將構成風景的個體景物形象運用圖案化語言進行表現。風景圖案的形象內容可分為兩大類。
自然景物包括山、石、云、水,樹等,這些自然景物形象豐富、結構復雜、變化多樣,重點要將它們進行秩序化的歸納、整理和修飾。山石的變化著重外形的概括性和脈絡的條理性處理。外形可有方、圓、尖角等多種形態的變化;脈絡則表現為線條的曲直、粗細,疏密排列,并可進行紋理的添加裝飾。教學設計:
一、風景圖案的形象變化
風景圖案從內容上看比較龐雜,山石草木、車船建筑、日月星辰、江河云霧等,都可納入風景圖案的表現范圍,既可表現宏大的場景,也可描繪局部小景。因此,風景圖案首先應從組成內容的形象變化人手,將構成風景的個體景物形象運用圖案化語言進行表現。風景圖案的形象內容可分為兩大類。
自然景物包括山、石、云、水,樹等,這些自然景物形象豐富、結構復雜、變化多樣,重點要將它們進行秩序化的歸納、整理和修飾。
山石的變化著重外形的概括性和脈絡的條理性處理。外形可有方、圓、尖角等多種形態的變化;脈絡則表現為線條的曲直、粗細,疏密排列,并可進行紋理的添加裝飾。
云水大多處于運動的狀態中,外形游移不定.但它們的運動是具有一定節奏和規律的。云水的變化可采用一組形的態的重復排列或相似組合,表現一種連綿反復的韻律美。樹的變化與植物花卉的裝飾手法基本相同,追求外形的歸納與簡括,動態的對稱與均衡枝葉的條理化以及適當的紋飾添加處理。樹的形態比較復雜.因此在造型設計上需要更高程度的概括。
人造景物包括亭臺樓閣、車船路橋等。人造景物是經過人類精心設計、建造而成,本身已具有較完美的形式。在圖案表現中只需在結構透視等方面進行簡化處理,在造型上進一步夸張、美化,并注意與自然景物相結臺,使其更富于生命活力。
二、風景圖案的構圖 要畫好一幅風景圖案.首先要有一個適宜的構圖。風景圖案的素材可以通過寫生或攝影來收集,但風景圖案的構圖形式與風景繪畫攝影有所不同.在表現的視點和角度以及組織結構上,比較自由靈活,并有獨特的程式化格式。
一)多視點景物組合構圖
這種構圖方式類似于中國山水畫中的散點透視法,把不同視點,不同視角所看到的景物有機地組臺在一起,打破正常的空間順序和結構關系。在畫面中景物的比例透視,前后關系都可以根據需要任意安排,甚至可出現近小遠大,近短遠長的反向透視,景物仍能保持較明顯的立體效果,這種構圖形式尤其適用于建筑物的表現,可將其各個層面充分展示,有很強的形式感。
多視點組臺構圖在組織畫面時應注意景物組合的主次關系,形態對比變化,切忌平均處理。二)平視體構圖
平視體構圖是中國傳統民間裝飾圖案的一種典型構圖形式,廣泛地應用于植物、動物、人物及景物的綜合性紋樣中。
在風景圖案中,平視體構圖所表現的物象均是以一個最佳視角(正面)所觀看的平面化、形美的造型呈現于畫面。形象不分前后、大小,上下左右分布排列,充分利用畫面空間。
平視體風景圖案構圖在組織構成上可有兩種方式。
構成畫面的結構線均是橫平、豎直的平行線,景物排列整齊、端正,具有平靜、安寧的藝術效果,有很強的均衡穩定感。
將平視效果的景物以s線、弧線或波浪線等曲線穿插分割,構成畫面的迂回曲折和縱深感,自然、活潑富于變化,有很強的視覺流動效果。
立視體構圖是一種以大觀小的構圖形式,把觀者定為無限大,把所有景物納入一個立方體的空間中,視點略高并固定不變,可同時看到景物的正面、頂面和一個側面,就像在觀看一個立體模型,即所謂盆景式的表現方法。立視體構圖視野開闊,空間感強,形象互不遮擋。立視體風景圖案中的景物造型是多種形式的,常常是大的主體的景物用立視造型,如:建筑、山石等;小的陪襯的景物用平視造型,如:草木、動物等,兩種形式結臺運用使畫面更加生動、豐富。
風景圖案構圖的平衡十分重要,可采用對稱的形式達到畫面的均衡,體現一種重復的節奏。也可運用景物的形態對比和造型布局變化,如面積的大小變化,聚散安排,虛實處理來構成畫面的平衡,形成錯落有致,主次分明的節奏變。
三、風景圖案的處理手法
風景圖案中的各種形象在變化處理上應遵循以下幾方面的規則。風景圖案一般是由多種物象組合構成,因此在景物的造型變化上就更加追求單純化、平面化,便于形象的穿插組合。在景物形象的處理上,要遵循裝飾性規律,采用歸納簡化、夸張、添加等手法,并注意整體形式風格的統一。
(二)改變景物正常的比例關系
風景圖案中景物的大小不必拘于自然的比例關系,可根據需要自由設定,樹可大于山,鳥可大于屋。要注重景物形象之間的組合美,整體美,把每個形象造型作為構成整體畫面的一個個元素,合理安排這些元素之間的比例關系,達到圖案整體效果的和諧。
(三)漸層.透疊的組織手法
圖案注重的是景物形象的大結構和外形美,在眾多景物的組織中,為體現一種統調性和層次感,保持形象原有的影象美,使圖案效果變化豐富而不失條理,可采用透疊與漸層的處理手法。
透疊是在形象發生部分重疊時互不遮擋,仍保持外輪廓的完整,通過色彩替換.使重疊的部分形成新的圖形,而不破壞原來形象的外形。形象有一種透明效果,無前后層次之分。
透疊可使畫面產生豐富的偶然形變化,而在形式上又有極強的統一性。
漸層是一種表現面形前后關系的處理手法,在風景圖案中,運用漸層的方法將景物形象依遠近關系層層安排,前面景物壓住后面的,體 現一種層次感。
漸層表現出一種合理的秩序,可充分展現景物美的外形,并將不易表現的部分遮擋起來,使形象更富于變化。
色調是指畫面的黑白灰基調和顏色的總體傾向。風景圖案內容豐富、繁雜,在色調處理上就更應遵循統一與和諧的原則。在黑白處理上,表現手法要盡量歸一化、單純化,不需變化太多,要保持一個整體的形式風格與色調。
黑白灰、線與面互相襯托,層次分明。
在顏色設計上應遵照圖案色彩的配色規律,運用調和色、對比色的搭配方法和處理技巧,實現畫面色調的統一與和諧。
四、風景圖案練習方法(步驟 一)風景寫生
風景圖案是基礎圖案中一種較為重要的組成部分,涉及的內容極為廣泛,近有祖國名山大川、江河湖海、亭臺樓閣,遠有世界各國的風情景物,都是圖案設計取材的范圍。但因地理條件的限制,我們不可能到處都去寫生,這樣我們只能采用近處寫生,遠處則通過收集繪畫及照片資料來進行取材。當然,收集資料也應是一些較有特點的風景、建筑為好,這樣有利于在初學設計時掌握。如桂林山水、苗家木樓、河邊的小木船、國外的城堡、教堂等,都是風景裝飾中很有特點的題材。
(二)風景圖案格式與簡單形設計
在風景圖案設計中,初學者往往對大量的風景素材不知從哪里入手。其實,大多數的風景圖案是由樹木和建筑物來體現的,外加一些山水、動物、人物來襯托。所以,初學者在開始設計風景圖案時,只需從簡單的各種樹形及房屋建筑物入手,設計一些單個的不同風格的樹形及建筑物的圖案,即可為往后復雜形風景圖案設計打好基礎。在格式方面,風景圖案大多采用自由均衡式,但也可采用對稱式、適合圖形等格式,設計可根據不同的風景特點來選擇。在技法上仍著重在點、線、面等方法上的配合運用。
(三)風景圖案綜合設計
在能夠較為熟練地掌握了格式與簡單形的設計以后,可著手設計一些較為復雜的、綜合性強的風景圖案,如植物建筑等相結合的圖案,有時可增加鳥類、人物、動物等形體到風景圖案里,使圖案更加生動、有趣味性、有意境。但有時也應注意景物配合的協調與統一,千萬不可硬性搭配入一些不相關的景物,以保證整個圖形的完美和統一。
[小結]
1、風景圖案的形象內容可分為自然景物、人造景物兩大類。
2、風景圖案的構圖有多視點景物組合構圖、平視體構圖、立視體構圖、立視體構圖等幾種形式。
3、風景圖案的處理手法有景物形象的裝飾性、改變景物正常的比例關系、漸層和透疊的組織手法、色調的處理等。
4、風景圖案練習方法有風景寫生、風景圖案格式與簡單形設計、風景圖案綜合設計等幾個步驟。
1、簡述風景圖案的構圖形式?
2、收集自然中山石、云水、樹及建筑的資料,分別做4種變化造型。
目錄
第一單元-------------認識點、線、面
第二單元---------------點、線、面的運用
第三單元---------------白描花卉臨摹
第四單元---------------創意線描--感受黑白
第五單元---------------臉譜的感受與創意設計
第六單元---------------設計裝飾圖案
第七單元--------------傳統民俗畫線描訓練
第八單元-------------線描風景畫
第二篇:線描校本課程課件
繪畫校本課程
前言
第一單元
第二單元
第三單元
第四單元
目錄
認識點、線、面
點、線、面的運用白描花卉臨摹 線描風景畫
前言
美術校本課程是課堂教學的補充和延伸,與課堂教學相比更加具有靈活性和可塑性,因而學生非常喜歡參加,介于我校開展美術校本課程的情況,針對初學繪畫的學生進行線描造型基礎訓練是十分必要的。
線描,是用線條來描繪事物,它是繪畫中最基本最常用的表現形式,線條又是最能概括提煉事物的外形輪廓,即很抽象,又特別具體。線描畫能激發和發散思維,可以從生活的原型中找到藝術的源泉。線條作為意志神奇的符號,以直線,曲線,折線為形式,通過起伏,回轉,放射等運動方式,可以在畫面生產生或剛或柔,或疏或密,或暢快或持重,或平靜或跳躍的效果。在紙上畫時,仿佛置身幻想的境界里,欣賞著世間萬物。
線描畫用到的工具有:鉛筆,橡皮,記號筆,中性筆,熒光筆,以及一些彩色工具等。
教師在線描畫引入初中美術學科特色的探索與研究過程中,有思考有實踐有研究有反思,從而改變教學行為,加速到質的飛躍,《美術課程標準》中指出,要發展學生的感知力和形象思維能力,促進學生的個性形成和全面發展。線描畫一能培養孩子的觀察,創造及表現能力;二能培養其做好的耐心和毅力,磨練孩子的意志。通過線描畫的教學,學生的綜合能力必將得到提高,引導學生畫線描畫,不但可以促進他們的形象思維和抽象思維的發展,更重要的是在學習的過程中提高他們的審美素養,引導他們爭取觀察事物,善于發現美,大膽表現美,然后將技法形象的深入淺出的游戲般的潛移默化地融會其中。
線描是繪畫中的一種表現形式,它是用線條表現物體的形態,是鍛煉繪畫技巧和搜集素材進行創作的重要手段。學生通過線描繪畫把自己用眼睛觀察到的事物生動的表現出來,并能將自己的感受、理解融合進創作對象之中,再現物體的美感。第一單元 認識點、線、面
點、線、面這三種元素是人類在繪畫發展歷程中運用的永恒語言。點,作為繪畫藝術中的最小視覺元素和語言元素,它的產生是必然的。“點”在現代幾何圖形中沒有長、寬、厚的限制,只有位置的幾何圖形。點是線的開端和終點,是兩線的相交處。但從造型意義上說,卻有其不同的含意。點,必須有其形象存在才是可見的。因此,點是具有空間位置的視覺單位,它對畫面產生的視覺沖擊,對活躍畫面氣氛,平衡畫面組成顯得那么不可或缺。它是畫家在創作畫面時,從具象到抽象,從復雜的視覺世界中提取出來的最為簡單的視覺語言元素。“點”在畫面上的突出抹掉了空間在畫面上的價值,使得空間變得更加意象了,它同時也豐富了畫面的層次,“點”的各種形式的排列可以產生不同肌理效果的“面”,這時點作為裝飾繪畫里略顯單一的表達語言開始活躍起來,這是“點”作為畫面語言出現的一種表現手段,同時也是藝術家的一種思維組合形式的體現。作為裝飾畫面里最小的語言單位,“點”本身就是一種情緒的流露,同時“點”作為一種符號,也就傳達給我們一種獨特的視覺信息,就像一段悅耳樂曲的音符,傳達著一種視覺的慰藉。
教學設計:
一、學習目標
1、進一步認識點、線、面、體的幾何意義;加深對點、線、面、體之間關系的理解;
2、通過探究點、線、面、體之間的關系,培養學生從數學的角度觀察事物、分析現象、猜想規律和驗證結論的習慣和能力,初步培養學生的抽象概括能力,發展學生的形象思維能力;
3、通過探究點、線、面、體之間的關系以及線、面的不同類型,初步感知分類與化歸的數學思想在幾何中的應用。
二、學習重難點 : 重點:對點、線、面、體及它們之間的關系的認識; 難點:對“點動成線”、“線動成面”以及“面動成體”的理解。
三、教材分析:
點、線、面、體是人們通過對自然世界現象的觀察和生活實踐的體驗抽象出來的概念,是教科書中“空間與圖形”領域中最基本的概念,是學習后及內容的起點。
四、學法指導:
從學生熟悉的生活中的實例中感受點、線、面、體的含義,體驗他們的區別與聯系。在學生與學生、學生與教師之間的交流活動中感受這些基本概念。
五、學習過程:
1、課上探究:
活動一:創設情境,自主學習:
夜空中點點繁星,夜幕下的激光束,蜿蜒的盤山公路,平靜的海平面等等.觀察實物,說出學生聯想到的幾何圖形。(教師由情景中的問題和學生的生活素材,利用多媒體展示學生說到的幾何體)
問題:上述觀察到的面可以分為幾種類型?線可以分為幾種類型?(學生先獨立思考,再交流討論,教師對學生說到的不同分類方式給予評價)
引導學生有步驟地觀察、分析、歸納,通過對體的逐步解析,加深學生對點、線、面、體的認識,并從靜態的結構分析中體會點、線、面、體之間的關系。
精講點撥:(教師用多媒體演示不同視角下的幾何體,學生小組交流后說出自己的結論)師生共同總結、完善,得出——體由面圍成,面與面相交成線,線與線相交成點。活動二:合作交流,學習新知: 探究一點動成線
①粉筆尖可以看作是一個點,這個點在黑板上運動時,形成什么?
②分析這一現象,你能得出什么結論?
③請再舉出一些實例進一步說明這一結論。學生動手操作、小組交流并回答問題
精講點撥:(教師動畫演示,分形圖的形成)師生共同提煉:點動成線。學生舉出更多實例,如流星,運動地汽車、摩托艇等等。
探究二線動成面
①汽車的雨刷可以看成一條線,當雨刷轉動時,它在擋風玻璃會畫出一個什么圖形?
②分析這一現象,你能得出什么結論?
③請再舉出生活中的一些實例進一步說明這一結論。
學生動手操作、觀察、思考,小組交流后回答問題。
精講點撥:(教師動畫演示:線的平移成面與旋轉成面.)師生逐步提煉:線動成面。學生舉例并相互補充。探究三面動成體
①長方形紙片繞它的一邊旋轉一周,形成了什么圖形?
②通過對上面現象的分析你得出了什么結論?
③請舉出更多例子進一步說明這一結論。
學生動手操作、猜想;教師動畫演示旋轉過程;學生通過觀察和獨立思考后得出結論;學生動手實踐,然后分組討論、交流,回答問題,得出結論:面動成體。學生經小組交流,舉出更多例子。學生回答,教師動畫驗證。
精講點撥:教師動畫演示:體的形成(面的旋轉與平移),師生共同歸納。有效訓練,拓展升華:
1、地圖上看山西、隰縣,為什么在全國地圖上,山西、隰縣只是一個點?
學生觀察、思考,討論、交流,回答問題。教師從天空星座和生活實例說明“點”的意
2、在這兩幅圖片中,你有什么發現?你認為 構成幾何圖形的基本元素是什么?
精講點撥:教師參與學生的交流活動,總結出幾何圖形都點、線、面、體組成,點是構成圖形的基本元素.并通過動畫看點的組合與運動所形成的精美畫面.(多媒體展示“分形圖”)
六、課堂小結
通過本節課的學習,你學到了哪些知識
學習資源鏈接 百度“生活中的幾何圖形
第二單元 點、線、面的運用
本課內容是以點、線、面這三種基本造型要素為表現媒介,徒手繪制自由圖案。由于拋開具體形象的束縛,這種相對簡單的作業更易于訓練學生的形式美感,也更便于學生自由
發
揮。
點:不可過大,否則就有面的感覺。點與面的對比關系,是相對的,同時點的形態以單純為
好。
線:包括直線、曲線、折線,可有粗細、方向、組合上的變化。曲線應畫的有彈性、光滑感面:可分獨立的面,有線條交叉形成的面,有立體的面
教學目標:訓練學生對點、線、面構成的認知和組織能力;培養學生自由創造的能力;啟發學生對形式美感的感受力(色彩問題本節不另作要求)。
教學重點:對點線面的認知及其畫法,畫面組織的均衡統一 教學構想及方法
通過欣賞藝術作品和教師的講授啟發、感染,使學生能感受到點、線、面的美感和作用,認識到他們是繪畫的語言。
活動一:今天老師要給大家介紹“三個好朋友”,這三個好朋友就是我們經常見面的點線面
板書點線面并用課件展示 點:。
線: 面:
2、欣賞范畫。作者運用點、線、面的自由組合,以略帶具象的裝飾形象構成一幅有抽象意味的畫,造型單純、自然,色彩干凈、明亮。欣賞時,指導學生從中體會點線面在畫面中 所起的作用。
活動二:學生作業,教師巡回輔導。獨立創作一幅點、線、面構成作業。主要應注意避免畫得瑣細、平均。圖色可采用“一色多處分步”的方法—即每用一色,應在畫面不同部位分配,形成呼應,所繪形面應有大小、間隔、形態差異。
課堂小結:選不同程度和特點的作業做講評,分析優劣得失,布置學生課后加工整理未完成作業。
第三單元 白描花卉臨摹 白描是中國畫技法名,指單用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法;本單元著重學習白描花卉的表現技法;感受線的使用.一、教學內容:
《白描花卉》——臨摹畫
二、教學目的:
使學生通過白描花卉畫的練習,提高描線的技巧,學習用不同的線條表現對象的質感、量感。培養學生熱愛祖國傳統藝術的感情。
三、教學重點:
使學生掌握運筆行線的方向、速度和力度,在頓挫、提按中畫出流暢或凝重的線條,表現出所描繪的對象的質感和量感。
四、教學難點:
使學生掌握白描花卉的寫線的方法、技巧
五、教學教具:
掛圖、幻燈片、放大的花卉圖。
六、教學設計:
一、導入新課:
欣賞了國畫,可知道齊白石的《祖國萬歲》是什么畫?學習國畫最重要的基本功夫是什么?
板書課題:
《白描花卉》——臨摹畫
二、教師宣布本節課是學習“白描花卉”。
1、講解“白描”的含義:
就是用墨線勾描形象,不設顏色,是中國畫的基本技法之一種。
2、同時指出這節課主要是“臨摹”,并講解其含義:
“臨”——是照著原作描畫。
“摹”——用薄紙蒙在原作上面描畫。
3、教師小結臨摹的意義:繪畫的臨摹主要是指對某一美術作品進行描繪。臨摹是學習繪畫技巧的一種方法,主要是學習前人的技法和經驗。我國傳統繪畫的學習方法,就是從臨摹入手,再逐步過渡到寫生,即所謂“師古人”和“師造化”。在臨摹中研究、分析、揣摩畫家創作的意圖和表現技巧。
4、教師掛出花卉照片掛圖,指出這是實物攝影。再掛出教師按花卉照片畫成的白描花卉范畫讓學生對照欣賞,同時啟發學生細心觀看線條的變化。
三、教師先示范運筆的方法:
通過方向、快慢、頓挫、提按的不同運筆,畫出不同的線條。接著將熟宣覆蓋在“白描花卉”范畫上面,從頭畫起,邊畫邊講白描線條的用墨運筆的特點和方法,起筆、收筆、頓筆的各種變化,讓學生學習勾勒全過程。
四、學生作業:
教師給學生每人發一張放大的范畫進行臨摹。
注:在臨摹前,一定要仔細分析研究每一根線條的起止及運筆過程中的各種變化,才能畫出原作的效果。
五、教師輔導:
告訴學生臨摹時不要看一筆臨一筆,應理解線描是根據花卉結構、透視變化用筆的。要認真讀畫,下筆前對每部分的用筆要心中有數,落筆大膽,行筆勾勒時,才能使線條活而不板滯。
第四單元 線描風景畫
在各種風景畫畫法中,線描風景畫的畫法是一種相對容易掌握的畫法,因為自然風景是相對靜止的,除了因天氣變化會產生一些陰影及風吹草動、水波漣漪之類的局部變化之外,自然物體本身不會產生位置的移動,這就使我們有較多的時間選擇作畫角度,確定構圖,長時間描繪和潤色。
線描風景畫線條有很強的表現力,線描風景是運用點、線的長短、粗細變化和排列的疏密、交叉重疊來塑造和表現自然景物的。因此,根據學生觀察到的景物的結構特征,歸納出一些最基本的線條排列組合來進行練習。例如:橫線、斜線、連接或斷開的曲線,線條與線條之間的練習達到一定的熟練程度時,就可以進行一些單一的景物寫生練習,從簡單到復習,循序漸進。當然,基中需要滲透一些取景、構圖、透視等方面的知識,使學生在練習的過程中逐漸掌握線描風景的基本知識和技法。教學設計:
一、風景圖案的形象變化
風景圖案從內容上看比較龐雜,山石草木、車船建筑、日月星辰、江河云霧等,都可納入風景圖案的表現范圍,既可表現宏大的場景,也可描繪局部小景。因此,風景圖案首先應從組成內容的形象變化人手,將構成風景的個體景物形象運用圖案化語言進行表現。
自然景物包括山、石、云、水,樹等,這些自然景物形象豐富、結構復雜、變化多樣,重點要將它們進行秩序化的歸納、整理和修飾。
山石的變化著重外形的概括性和脈絡的條理性處理。外形可有方、圓、尖角等多種形態的變化;脈絡則表現為線條的曲直、粗細,疏密排列,并可進行紋理的添加裝飾。
云水大多處于運動的狀態中,外形游移不定.但它們的運動是具有一定節奏和規律的。云水的變化可采用一組形的態的重復排列或相似組合,表現一種連綿反復的韻律美。
樹的變化與植物花卉的裝飾手法基本相同,追求外形的歸納與簡括,動態的對稱與均衡枝葉的條理化以及適當的紋飾添加處理。樹的形態比較復雜.因此在造型設計上需要更高程度的概括。
人造景物包括亭臺樓閣、車船路橋等。人造景物是經過人類精心設計、建造而成,本身已具有較完美的形式。在圖案表現中只需在結構透視等方面進行簡化處理,在造型上進一步夸張、美化,并注意與自然景物相結臺,使其更富于生命活力
二、風景圖案的構圖
要畫好一幅風景圖案.首先要有一個適宜的構圖。風景圖案的素材可以通過寫生或攝影來收集,但風景圖案的構圖形式與風景繪畫攝影有所不同.在表現的視點和角度以及組織結構上,比較自由靈活,并有獨特的程式化格式。
一)多視點景物組合構圖
這種構圖方式類似于中國山水畫中的散點透視法,把不同視點,不同視角所看到的景物有機地組臺在一起,打破正常的空間順序和結構關系。在畫面中景物的比例透視,前后關系都可以根據需要任意安排,甚至可出現近小遠大,近短遠長的反向透視,景物仍能保持較明顯的立體效果,這種構圖形式尤其適用于建筑物的表現,可將其各個層面充分展示,有很強的形式感。
多視點組臺構圖在組織畫面時應注意景物組合的主次關系,形態對比變化,切忌平均處理。
二)平視體構圖
平視體構圖是中國傳統民間裝飾圖案的一種典型構圖形式,廣泛地應用于植物、動物、人物及景物的綜合性紋樣中。
在風景圖案中,平視體構圖所表現的物象均是以一個最佳視角(正面)所觀看的平面化、形美的造型呈現于畫面。形象不分前后、大小,上下左右分布排列,充分利用畫面空間。
平視體風景圖案構圖在組織構成上可有兩種方式。
1.構成畫面的結構線均是橫平、豎直的平行線,景物排列整齊、端正,具有平靜、安寧的藝術效果,有很強的均衡穩定感。
2.將平視效果的景物以s線、弧線或波浪線等曲線穿插分割,構成畫面的迂回曲折和縱深感,自然、活潑富于變化,有很強的視覺流動效果。
立視體構圖是一種以大觀小的構圖形式,把觀者定為無限大,把所有景物納入一個立方體的空間中,視點略高并固定不變,可同時看到景物的正面、頂面和一個側面,就像在觀看一個立體模型,即所謂盆景式的表現方法。立視體構圖視野開闊,空間感強,形象互不遮擋。
立視體風景圖案中的景物造型是多種形式的,常常是大的主體的景物用立視造型,如:建筑、山石等;小的陪襯的景物用平視造型,如:草木、動物等,兩種形式結臺運用使畫面更加生動、豐富。
風景圖案構圖的平衡十分重要,可采用對稱的形式達到畫面的均衡,體現一種重復的節奏。也可運用景物的形態對比和造型布局變化,如面積的大小變化,聚散安排,虛實處理來構成畫面的平衡,形成錯落有致,主次分明的節奏變化。
三、風景圖案的處理手法 風景圖案中的各種形象在變化處理上應遵循以下幾方面的規則。
一)風景圖案一般是由多種物象組合構成,因此在景物的造型變化上就更加追求單純化、平面化,便于形象的穿插組合。在景物形象的處理上,要遵循裝飾性規律,采用歸納簡化、夸張、添加等手法,并注意整體形式風格的統一。
二)改變景物正常的比例關系
風景圖案中景物的大小不必拘于自然的比例關系,可根據需要自由設定,樹可大于山,鳥可大于屋。要注重景物形象之間的組合美,整體美,把每個形象造型作為構成整體畫面的一個個元素,合理安排這些元素之間的比例關系,達到圖案整體效果的和諧。
三)漸層.透疊的組織手法
圖案注重的是景物形象的大結構和外形美,在眾多景物的組織中,為體現一種統調性和層次感,保持形象原有的影象美,使圖案效果變化豐富而不失條理,可采用透疊與漸層的處理手法。
透疊是在形象發生部分重疊時互不遮擋,仍保持外輪廓的完整,通過色彩替換.使重疊的部分形成新的圖形,而不破壞原來形象的外形。形象有一種透明效果,無前后層次之分。透疊可使畫面產生豐富的偶然形變化,而在形式上又有極強的統一性。
漸層是一種表現面形前后關系的處理手法,在風景圖案中,運用漸層的方法將景物形象依遠近關系層層安排,前面景物壓住后面的,體現一種層次感。
漸層表現出一種合理的秩序,可充分展現景物美的外形,并將不易表現的部分遮擋起來,使形象更富于變化。
色調是指畫面的黑白灰基調和顏色的總體傾向。風景圖案內容豐富、繁雜,在色調處理上就更應遵循統一與和諧的原則。在黑白處理上,表現手法要盡量歸一化、單純化,不需變化太多,要保持一個整體的形式風格與色調 單純的線描構成灰白色調,大塊的黑色構成濃重色調,黑白灰、線與面互相襯托,層次分明。
在顏色設計上應遵照圖案色彩的配色規律,運用調和色、對比色的搭配方法和處理技巧,實現畫面色調的統一與和諧。
四、風景圖案練習方法步驟 一)風景寫生
風景圖案是基礎圖案中一種較為重要的組成部分,涉及的內容極為廣泛,近有祖國名山大川、江河湖海、亭臺樓閣,遠有世界各國的風情景物,都是圖案設計取材的范圍。但因地理條件的限制,我們不可能到處都去寫生,這樣我們只能采用近處寫生,遠處則通過收集繪畫及照片資料來進行取材。當然,收集資料也應是一些較有特點的風景、建筑為好,這樣有利于在初學設計時掌握。如桂林山水、苗家木樓、河邊的小木船、國外的城堡、教堂等,都是風景裝飾中很有特點的題材。
二)風景圖案格式與簡單形設計
在風景圖案設計中,初學者往往對大量的風景素材不知從哪里入手。其實,大多數的風景圖案是由樹木和建筑物來體現的,外加一些山水、動物、人物來襯托。所以,初學者在開始設計風景圖案時,只需從簡單的各種樹形及房屋建筑物入手,設計一些單個的不同風格的樹形及建筑物的圖案,即可為往后復雜形風景圖案設計打好基礎。在格式方面,風景圖案大多采用自由均衡式,但也可采用對稱式、適合圖形等格式,設計可根據不同的風景特點來選擇。在技法上仍著重在點、線、面等方法上的配合運用。
三)風景圖案綜合設計
在能夠較為熟練地掌握了格式與簡單形的設計以后,可著手設計一些較為復雜的、綜合性強的風景圖案,如植物建筑等相結合的圖案,有時可增加鳥類、人物、動物等形體到風景圖案里,使圖案更加生動、有趣味性、有意境。但有時也應注意景物配合的協調與統一,千萬不可以硬性搭配不相關的景物,以免造成畫面不和諧。
[小結]
1、風景圖案的形象內容可分為自然景物、人造景物兩大類。
2、風景圖案的構圖有多視點景物組合構圖、平視體構圖、立視體構圖、立視體構圖等幾種形式。
3、風景圖案的處理手法有景物形象的裝飾性、改變景物正常的比例關系、漸層和透疊的組織手法、色調的處理等。
4、風景圖案練習方法有風景寫生、風景圖案格式與簡單形設計、風景圖案綜合設計等幾個步驟。
1、簡述風景圖案的構圖形式?
2、收集自然中山石、云水、樹及建筑的資料,分別做4種變化造型。
第三篇:美術 線描 校本課程
線描創新活動課時計劃
線描是繪畫中的一種表現形式,它是用線條表現物體的形態,是鍛煉繪畫技巧和搜集素材進行創作的重要手段。學生通過線描繪畫把自己用眼睛觀察到的事物生動的表現出來,并能將自己的感受、理解融合進創作對象之中,再現物體的美感。本學期的創新活動課程將分為4個單元進行學習.第一單元 認識點、線、面
點、線、面這三種元素是人類在繪畫發展歷程中運用的永恒語言。點,作為繪畫藝術中的最小視覺元素和語言元素,它的產生是必然的。“點”在現代幾何圖形中沒有長、寬、厚的限制,只有位置的幾何圖形。點是線的開端和終點,是兩線的相交處。但從造型意義上說,卻有其不同的含意。點,必須有其形象存在才是可見的。因此,點是具有空間位置的視覺單位,它對畫面產生的視覺沖擊,對活躍畫面氣氛,平衡畫面組成顯得那么不可或缺。它是畫家在創作畫面時,從具象到抽象,從復雜的視覺世界中提取出來的最為簡單的視覺語言元素。“點”在畫面上的突出抹掉了空間在畫面上的價值,使得空間變得更加意象了,它同時也豐富了畫面的層次,“點”的各種形式的排列可以產生不同肌理效果的“面”,這時點作為裝飾繪畫里略顯單一的表達語言開始活躍起來,這是“點”作為畫面語言出現的一種表現手段,同時也是藝術家的一種思維組合形式的體現。作為裝飾畫面里最小的語言單位,“點”本身就是一種情緒的流露,同時“點”作為一種符號,也就傳達給我們一種獨特的視覺信息,就像一段悅耳樂曲的音符,傳達著一種視覺的慰藉。
教學設計:
一、學習目標
1、進一步認識點、線、面、體的幾何意義;加深對點、線、面、體之間關系的理解;
2、通過探究點、線、面、體之間的關系,培養學生從數學的角度觀察事物、分析現象、猜想規律和驗證結論的習慣和能力,初步培養學生的抽象概括能力,發展學生的形象思維能力;
3、通過探究點、線、面、體之間的關系以及線、面的不同類型,初步感知分類與化歸的數學思想在幾何中的應用。
二、學習重難點 : 重點:對點、線、面、體及它們之間的關系的認識; 難點:對“點動成線”、“線動成面”以及“面動成體”的理解。
三、教材分析:
點、線、面、體是人們通過對自然世界現象的觀察和生活實踐的體驗抽象出來的概念,是教科書中“空間與圖形”領域中最基本的概念,是學習后及內容的起點。
四、學情分析:
在上一學段,學生已經接觸了點、線、面、體的初步知識,本節是對學生已有知識的總結和提高。教科書給出了流星雨、打開的扇面、商店和賓館的旋轉門等實例,引出了“點動成線,線動成面,面動成體”這一事實,從運動的觀點揭示了點、線、面、體之間的內在聯系,教學中應鼓勵學生找出這方面的實例,豐富學生的感受,進一步發展學生的認識。
五、學法指導:
從學生熟悉的生活中的實例中感受點、線、面、體的含義,體驗他們的區別與聯系。在學生與學生、學生與教師之間的交流活動中感受這些基本概念。
六、學習準備:
復習上節課學過的內容,預習本節課的知識,準備一些學生熟悉的生活中的實例,長方形的紙片。
七、學習過程:
1、課前預習:
復習上節課學過的內容,預習本節課的知識,準備一些學生熟悉的生活中的實例,長方形的紙片。
2、課上探究:
活動一:創設情境,自主學習:
夜空中點點繁星,夜幕下的激光束,蜿蜒的盤山公路,平靜的海平面等等.觀察實物,說出學生聯想到的幾何圖形。(教師由情景中的問題和學生的生活素材,利用多媒體展示學生說到的幾何體)
問題:上述觀察到的面可以分為幾種類型?線可以分為幾種類型?(學生先獨立思考,再交流討論,教師對學生說到的不同分類方式給予評價)
引導學生有步驟地觀察、分析、歸納,通過對體的逐步解析,加深學生對點、線、面、體的認識,并從靜態的結構分析中體會點、線、面、體之間的關系。
精講點撥:(教師用多媒體演示不同視角下的幾何體,學生小組交流后說出自己的結論)師生共同總結、完善,得出——體由面圍成,面與面相交成線,線與線相交成點。
活動二:合作交流,學習新知: 探究一點動成線
①粉筆尖可以看作是一個點,這個點在黑板上運動時,形成什么?
②分析這一現象,你能得出什么結論?
③請再舉出一些實例進一步說明這一結論。
學生動手操作、小組交流并回答問題 精講點撥:(教師動畫演示,分形圖的形成)師生共同提煉:點動成線。學生舉出更多實例,如流星,運動地汽車、摩托艇等等。
探究二線動成面
①汽車的雨刷可以看成一條線,當雨刷轉動時,它在擋風玻璃會畫出一個什么圖形?
②分析這一現象,你能得出什么結論?
③請再舉出生活中的一些實例進一步說明這一結論。
學生動手操作、觀察、思考,小組交流后回答問題。
精講點撥:(教師動畫演示:線的平移成面與旋轉成面.)師生逐步提煉:線動成面。學生舉例并相互補充。
探究三面動成體
①長方形紙片繞它的一邊旋轉一周,形成了什么圖形?
②通過對上面現象的分析你得出了什么結論?
③請舉出更多例子進一步說明這一結論。
學生動手操作、猜想;教師動畫演示旋轉過程;學生通過觀察和獨立思考后得出結論;學生動手實踐,然后分組討論、交流,回答問題,得出結論:面動成體。學生經小組交流,舉出更多例子。學生回答,教師動畫驗證。
精講點撥:教師動畫演示:體的形成(面的旋轉與平移),師生共同歸納。
有效訓練,拓展升華:
1、地圖上看山東、濰坊,為什么在全國地圖上,山東、濰坊只是一個點?
學生觀察、思考,討論、交流,回答問題。教師從天空星座和生活實例說明“點”的意義。
2、在這兩幅圖片中,你有什么發現?你認為 構成幾何圖形的基本元素是什么?
精講點撥:教師參與學生的交流活動,總結出幾何圖形都點、線、面、體組成,點是構成圖形的基本元素.并通過動畫看點的組合與運動所形成的精美畫面.(多媒體展示“分形圖”)課堂小結
通過本節課的學習,你學到了哪些知識?
八、當堂檢測,反饋矯正:
1.用鉛筆尖在白紙上移動,你有什么發現?
2.觀察右面的圖形,并填空:
①棱是由
和
相交而成的; ②頂點是由
和
相交而成的.3.小亮說球是由一個只有面但沒有棱和頂點的幾何體,你同意么?
九、:典型習題: A層:習題1.2A組 B層:習題1.2B組
C層:復習本節,并試著繪制知識結構圖,下節課展示。
十、課下延伸:
探究與思考:用一個平的面將一個正方體切成兩部分.
(1)切面可以是下面的哪幾種圖形?
①線段;②三角形;③長方形;④正方形;⑤圓;(2)切面還能是其他圖形嗎?
十一、學習資源鏈接
百度“生活中的幾何圖形”
第二單元
點、線、面的運用
本課內容是以點、線、面這三種基本造型要素為表現媒介,徒手繪制自由圖案。由于拋開具體形象的束縛,這種相對簡單的作業更易于訓練學生的形式美感,也更便于學生自由發揮創造。點:不可過大,否則就有面的感覺。點與面的對比關系,是相對的,同時點的形態以單純為好。線:包括直線、曲線、折線,可有粗細、方向、組合上的變化。曲線應畫的有彈性、光滑感。
面:可分為獨立的面;有線條分割、交叉形成的塊面。[教學目標]
訓練學生對點、線、面構成的認知和組織能力;培養學生自由創造的能力;啟發學生對形式美感的感受力(色彩問題本節不另作要求)。[教學重點]
對點線面的認知及其畫法。[教學難點]
畫面組織的均衡和多樣統一。[教學構想及方法]
通過欣賞藝術作品和教師的講授啟發、感染,使學生能感受到點、線、面的美感和作用,認識到它們是繪畫的語言。[教具、學具準備]
電腦多媒體教學系統、課件、教材、范圖。第一課時 教學過程: 活動一:今天老師要給大家介紹“三個好朋友”,這三個好朋友就是我們經常見面的“點、線、面”。
1、板書點、線、面并用課件進行展示。點: 線:
面:
2、欣賞書中范畫。課本中左上角“畫家的畫”,是選用西班牙超現實主義繪畫大師J。米洛的一幅《倒立的人》。作者運用點、線、面的自由組合,以略帶具象的裝飾形象構成一幅有抽象意味的畫,造型單純、自然,色彩干凈、明亮。欣賞時,指導學生從中體會點線面在畫面中所
起的作
用。
活動二:學生作業,教師巡回輔導 獨立創作一幅點、線、面構成作業。主要應注意避免畫得瑣細、平均。圖色可采用“一色多處分步”的方法—即每用一色,應在畫面不同部位分配,形成呼應,所繪形面應有大小、間隔、形態差異。
課堂小結:
選不同程度和特點的作業做講評,分析優劣得失,布置學生課后加工整理未完成作業。
第三單元
白描花卉臨摹
白描是中國畫技法名,指單用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法;本單元著重學習白描花卉的表現技法;感受線的使用.一、教學內容:
《白描花卉》——臨摹畫
二、教學目的:
使學生通過白描花卉畫的練習,提高描線的技巧,學習用不同的線條表現對象的質感、量感。培養學生熱愛祖國傳統藝術的感情。
三、教學重點:
使學生掌握運筆行線的方向、速度和力度,在頓挫、提按中畫出流暢或凝重的線條,表現出所描繪的對象的質感和量感。
四、教學難點:
使學生掌握白描花卉的寫線的方法、技巧
五、教學教具:
掛圖、幻燈片、放大的花卉圖。
六、教學設計:
一、導入新課:
欣賞了國畫,可知道齊白石的《祖國萬歲》是什么畫?學習國畫最重要的基本功夫是什么?
板書課題:
《白描花卉》——臨摹畫
二、教師宣布本節課是學習“白描花卉”。
1、講解“白描”的含義:
就是用墨線勾描形象,不設顏色,是中國畫的基本技法之一種。
2、同時指出這節課主要是“臨摹”,并講解其含義:
“臨”——是照著原作描畫。
“摹”——用薄紙蒙在原作上面描畫。
3、教師小結臨摹的意義:繪畫的臨摹主要是指對某一美術作品進行描繪。臨摹是學習繪畫技巧的一種方法,主要是學習前人的技法和經驗。我國傳統繪畫的學習方法,就是從臨摹入手,再逐步過渡到寫生,即所謂“師古人”和“師造化”。在臨摹中研究、分析、揣摩畫家創作的意圖和表現技巧。
4、教師掛出花卉照片掛圖,指出這是實物攝影。再掛出教師按花卉照片畫成的白描花卉范畫讓學生對照欣賞,同時啟發學生細心觀看線條的變化。
三、教師先示范運筆的方法:
通過方向、快慢、頓挫、提按的不同運筆,畫出不同的線條。接著將熟宣覆蓋在“白描花卉”范畫上面,從頭畫起,邊畫邊講白描線條的用墨運筆的特點和方法,起筆、收筆、頓筆的各種變化,讓學生學習勾勒全過程。
四、學生作業:
教師給學生每人發一張放大的范畫進行臨摹。
注:在臨摹前,一定要仔細分析研究每一根線條的起止及運筆過程中的各種變化,才能畫出原作的效果。
五、教師輔導,告訴學生臨摹時不要看一筆臨一筆,應理解線描是根據花卉結構、透視變化用筆的。要認真讀畫,下筆前對每部分的用筆要心中有數,落筆大膽,行筆勾勒時,才能使線條活而不板滯。
一.第四單元
創意線描--感受黑白
多元線描創意構成寫生則是建立于這兩種方法基礎之上,立足于畫面形式美感語言,畫面形式構成語言為目的。基本可概括為黑白對比、蔬密對比、大小對比幾大類,這幾種對比如果細分又可涵蓋粗細、曲直、方圓、剛柔、光澀、長短等。也許兒童對于物體的形體不易把握,但是兒童確很容易分辨出不同的幾何形、黑白、深淺變化,依據這種心理規律特征,多元線描創意構成法讓學生觀察分析黑白的形狀,通過運用與物體相符合的點、線等造型語言符號來表現物體的黑白對比等,把繪畫形式語言理論化為一種淺顯的、直白的教學游戲,通過自然的不露痕跡的方法,讓學生掌握運用。
教學設計:本課是線條系列中的一部分。線的粗細、長短、聚散等排列構成黑白對比,這些黑白關系形成不同的節奏和韻律變化,使畫面產生豐富樂感,形成美妙動人的畫面。通過本節課的學習可以使學生了解線描畫中的黑白對比知識,感悟黑白對比的美感。教學目標:
1、認知目標:通過學習了解線描畫中的黑白對比知識,感悟黑白對比的美感。
2、技能目標:能以線為主畫一幅具有黑白對比效果的作品。
3、情感目標:通過學習活動,培養學生熱愛民間傳統文化的情感及對美術學習的興趣。
教學重點:線描畫中的黑白對比知識及造型手法。
教學難點:掌握線條的粗細疏密排列,點線面合理安排
教學準備:范畫若干、粗細黑色或蘭色水性筆、若干圖片
第一課時
一、范畫導入,揭示課題
1、你們看,今天的繪畫有什么特點呢?
2、你能總結它的表現風格嗎?
3、揭題:線描畫
板書
設計意圖:引導學生感悟黑白對比的美感。初步了解怎樣運用線描的語言表現美感。
二、新授線描畫,感知學習線描畫的繪畫形式
1、《鴨子》、《魚》欣賞,你能感受線條的魅力嗎?這些線條分別是怎么表現鴨子和魚的紋樣的呢?(小組探究)(匯報)
2、線條的種類:點(大點、小點);線條(點的延長);面(點的聚集和線條的增粗)…… 板書:多樣
3、感受作品中線條所產生的對比效果
(1)《門神》《印第安人》對比,你發現有什么不同?(線條的粗細不用;線條的疏密排列不用;線條的各種樣式不同……)板書:線條粗細疏密
(2)《門神》《牛仔褲》對比,你能發現同樣是線描作品,他們又有什么最明顯的不同呢?(黑白色塊)
(3)想一想,這些黑白作品在畫面中有什么作用呢? 板書:黑白對比
4、欣賞感悟
引導學生分析書本學生作品:
哪幅畫對你的啟發最大呢?能不能談談你的感受呢?(可以和色彩畫相比較)
小組討論相互的感受,分析其線的組織和黑白灰關系。
5、小結:我們手中的畫筆就像樂器,那黑白的色塊、疏疏密密的線、錯落有致的點,猶如跳動的音符演繹出優美的旋律。剛才我們所看到了線描作品,都是以生動豐富線條表現出變幻多姿的視覺世界。設計意圖:了解線的組織方法和畫面的黑白灰帶給人的節奏美感,培養學生的觀察分析能力。
三、學生實踐
1、如此魅力的表現手法,你也先過來嘗試一下嗎,那你想畫什么呢?
2、生活中的小物件,動物、植物、花卉、照片、風景、人物都是你繪畫的主題呢!
3、練習用線描述物體,力求表現物體的質感,講究線的疏密粗細、黑白對比。
4、(1(2(3(4學生練習,教師輔導
作
畫))))
步
構起線調
驟
: 思 稿 描 整
四、課堂小結,布置下節課學習任務.
第二
課
時
一、作品展覽,進行評優
1、學生活動:你覺得教室里同學們的線描作品哪張最吸引你呢?
2、為你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品 設計意圖:培養學生的評價能力。
二、優秀作品展示,激發創作激情
1、優秀作品欣賞,強調黑白對比
2、比較自己的繪畫作品,找出存在的優缺點
三、繼續創作繪畫作品,教師輔導。
四、課后拓展
展示其他內容的線描作品,引導學生回家進一步學習。設計意圖:培養學生的自主學習意識。板書:
第五單元
臉譜的感受與創意設計
欣賞各種京劇臉譜,觀看京劇臉譜的一些繪制短片。詳細講解部分具有代表性的京劇人物臉譜造型,加深對京劇臉譜的藝術感知;課尾欣賞各國臉譜與面具,通過對比區分京劇臉譜與其的不同點。教學設計:
老師聽說同學們很熱愛戲曲藝術,今天,就讓我們一起來過一過戲癮,唱一唱大戲。(《說唱臉譜》音樂聲起,師生表演變臉。)
剛才你看到了什么?你有什么感受?
臉譜獨特的藝術魅力讓世人為之傾倒。中國戲曲各具特色的表演形式也深深吸引著古今中外的人們,在歷史發展進程中衍變了很多劇種。
同學們知道中國戲曲有哪些劇種?
表演一小段)
有沒有同學會唱一小段?(有則請同學上臺表演,若沒有老師就(出示課件)京劇、越劇、楚劇、川劇段段精彩,唱功、做功、念功、打功樣樣絕活!在京劇、昆劇、川劇等劇種中都有臉譜,京劇臉譜是大家最熟悉的,今天就讓我們走進唱大戲的現場,一起領略京劇臉譜的獨特魅力。揭示課題:線描京劇臉譜。
宣布開展小組競賽,調動學習積極性。
老師看到同學們收集了不少資料,相信大家一定積累了很多臉譜知識,今天我們就來開展小組競賽,看哪個小組的同學最善于在觀察中發現問題,最能運用自己積累的知識解決問題,每回答對一個問題獎勵100分,積分最高的小組獲勝,表現突出的同學 安 老師獎給親手制作的臉譜。
(出示主頁)你想了解哪方面的知識?
學生自由發表意見,選擇自己想了解的臉譜知識。
出示圖片,學生對比觀察:你發現兩組人物的化妝有什么不同?
小結:戲劇人物臉上的化妝更夸張,更有裝飾意味
為什么戲劇人物臉上的化妝要這么濃墨重彩呢?
小結:臉譜是中國戲劇特有的舞臺化妝藝術,濃重的色彩是便于觀眾了解戲劇中人物的性格,因為臉譜的每種色彩就代表一種人物性格。
出示六種性格,請六個小組的組長來抽選,小組里討論這種性格對應的是哪種色彩的臉譜。商量好了就貼在對應的臉譜下面。
學生介紹人物,幫助認識人物性格特點。
出示正確畫面:
師生共同評價,對同學們有異議的人物性格答案,提供圖片,請黑色:忠耿正直、粗率魯莽。
白色:陰險奸詐、手段狠毒
紅色:忠勇義烈
黃色:兇殘陰險,工于心計
藍色:粗獷驍勇,桀驁不馴
金、銀:用于神怪象征虛幻
(打開譜式)你想了解那個譜式?請學生選擇
根據學生選擇了解任意兩種譜式:
整臉: 為什么叫整臉?
小結:象這樣臉部的化妝顏色基本上是一個色調,只是在眉、眼部位有變化,利用雙眉把臉分為額和面兩個部分的臉譜構圖簡單的譜式叫整臉。
三塊瓦:三塊瓦在哪里呢? 小結:用深色涂出眉、眼、鼻窩三塊顏色,形狀像瓦片狀,這樣的譜式就叫三塊瓦臉:
六分臉:這個六分從何而來呢?
小結:腦門的主色縮為一個色條,和眼部以下均化成一種顏色形成主色,夸大白色的眉形,白眉形占十分之四,主色占十分之六,故稱“六分臉”。
十字門:在臉上你能找到十字嗎?
小結:從額頂到鼻尖畫一條通天立柱紋,兩眼窩之間用橫線相連,立柱紋與橫線交差形成十字形,故命名“十字門臉”。
僧臉:僧指的是什么人?這個臉譜上有僧人的特點嗎?
示佛門受戒。
之感。
小結: 腰子眼窩,花鼻窩花嘴岔,腦門勾一個舍利珠或九個點,表歪臉:表現人物五官不正,相貌丑陋,特點是勾法不對稱,給人歪斜 玩一個拼圖游戲:這里是一個臉譜的散片,誰來把它迅速組拼出來?(電腦拼圖游戲)
窩、鼻窩、嘴形)
制作臉譜 :
你們拼擺的這些散片分別在臉部的哪些部位?(腦門、眉形、眼這個臉譜左右兩邊的圖案有什么特點?(右大致對稱)
作業要求:請同學們畫一個自己喜歡的臉譜,可以臨摹,也可以自己創作
第六單元
裝飾圖案
線描本來是中國畫中的一種表現方式,用線條來描繪對象,具有概括提煉的特點,后來又有了線描裝飾畫。
教學設計:
(一)1、課件出示裝飾畫和寫實繪畫各一幅,從欣賞兩種不同表現形式的作品,引入裝飾畫這一概念。
(1)定義:裝飾畫是一種并不強調很高的藝術性,但非常講究與環境協調和美化效果的特殊藝術類型作品。(2)課件出示裝飾畫特征:
裝飾畫的特點:裝飾畫與寫實畫不同,它偏重表現形式的裝飾性,不強調真實光影和透視關系,注重色彩的象征性及整體的和諧,多以夸張、變形、的手法作畫,給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。(3)讓學生匯報搜集的有關于裝飾畫的資料
學生分別從裝飾畫的起源、題材、分類、等方面說一說。(4)講解線描裝飾畫的概念。
線描裝飾畫:線描裝飾畫簡稱線描畫,是學生根據自己的觀察、想像,運用單色筆先用線條勾畫自然物象的基本部分和主要特征。再運用點、線、面、進行裝飾美化的藝術品。(5)出示線描裝飾畫作品欣賞(6)出示線描裝飾畫的畫法:
1)、先用長線勾畫自然物像的基本部分和主要特征。2)、運用變形手法省略局部和細節,簡化大的形體。3)、在畫面經過適當省略和變形后,根據構思和 構圖需要以添加法豐富局部形態使構圖飽滿。
4)、運用點、線、面、等造型元素對自然物像進行局部或整體裝飾、夸張、美化。
(三)、創作作品:
學生用富于變化的線條創作一幅風格別致的裝飾畫。
5、裝飾畫 構圖:均衡、和諧
造型:夸張、變形
第七單元
傳統民俗畫線描訓練
疏體人物畫,按唐人的說法是“筆才一二,像已應焉,離披點畫,時見缺落”,屬于“筆不周而意周”的面貌。疏體畫風啟運在魏晉紛擾的年代,畫師名手活躍在民間,有考古出土的大量魏晉磚畫可供欣賞。磚不盈尺,人物用筆生動,線條疏簡放逸已到了無心自達的境地,流露出簡易率性的美。
教學設計
教學過程:
1·欣賞民俗畫作品(如:楊柳青
桃花塢
楊家埠)2·講授民俗畫的欣賞方法 3.臨摹民俗畫
第八單元
線描風景畫
在各種風景畫畫法中,線描風景畫的畫法是一種相對容易掌握的畫法,因為自然風景是相對靜止的,除了因天氣變化會產生一些陰影及風吹草動、水波漣漪之類的局部變化之外,自然物體本身不會產生位置的移動,這就使我們有較多的時間選擇作畫角度,確定構圖,長時間描繪和潤色。
線描風景畫線條有很強的表現力,線描風景是運用點、線的長短、粗細變化和排列的疏密、交叉重疊來塑造和表現自然景物的。因此,根據學生觀察到的景物的結構特征,歸納出一些最基本的線條排列組合來進行練習。例如:橫線、斜線、連接或斷開的曲線,線條與線條之間的練習達到一定的熟練程度時,就可以進行一些單一的景物寫生練習,從簡單到復習,循序漸進。當然,基中需要滲透一些取景、構圖、透視等方面的知識,使學生在練習的過程中逐漸掌握線描風景的基本知識和技法。
教學設計:
一、風景圖案的形象變化
風景圖案從內容上看比較龐雜,山石草木、車船建筑、日月星辰、江河云霧等,都可納入風景圖案的表現范圍,既可表現宏大的場景,也可描繪局部小景。因此,風景圖案首先應從組成內容的形象變化人手,將構成風景的個體景物形象運用圖案化語言進行表現。
風景圖案的形象內容可分為兩大類。
自然景物包括山、石、云、水,樹等,這些自然景物形象豐富、結構復雜、變化多樣,重點要將它們進行秩序化的歸納、整理和修飾。
山石的變化著重外形的概括性和脈絡的條理性處理。外形可有方、圓、尖角等多種形態的變化;脈絡則表現為線條的曲直、粗細,疏密排列,并可進行紋理的添加裝飾。
云水大多處于運動的狀態中,外形游移不定.但它們的運動是具有一定節奏和規律的。云水的變化可采用一組形的態的重復排列或相似組合,表現一種連綿反復的韻律美。
第四篇:繪畫校本課程——線描
繪畫校本課程
——線描篇
鳳凰鎮召口小學
目錄
前言
課程背景
第一單元
線描基礎知識
1、了解什么是線描
2、認識點線面
3、學習線描應注意的問題 第二單元
線描的基本技巧
1、基本技巧練習——線的練習
2、分類練習
3、組合構圖練習
第三單元
兒童線描畫的創作步驟
1、構思
2、構圖
3、填充
4、整理
第四單元
學習兒童線描畫的關鍵 第五單元
線描風景畫
前
言
美術校本課程是課堂教學的補充和延伸,與課堂教學相比更加具有靈活性和可塑性,因而學生非常喜歡參加,介于我校開展美術校本課程的情況,針對初學繪畫的學生進行線描造型基礎訓練是十分必要的。
線描,是用線條來描繪事物,它是繪畫中最基本最常用的表現形式,線條又是最能概括提煉事物的外形輪廓,即很抽象,又特別具體。線描畫能激發和發散思維,可以從生活的原型中找到藝術的源泉。線條作為意志神奇的符號,以直線,曲線,折線為形式,通過起伏,回轉,放射等運動方式,可以在畫面生產生或剛或柔,或疏或密,或暢快或持重,或平靜或跳躍的效果。在紙上畫時,仿佛置身幻想的境界里,欣賞著世間萬物。
線描畫用到的工具有:鉛筆,橡皮,記號筆,中性筆,熒光筆,以及一些彩色工具等。
《美術課程標準》中指出,要發展學生的感知力和形象思維能力,促進學生的個性形成和全面發展。線描畫一能培養孩子的觀察,創造及表現能力;二能培養其做好的耐心和毅力,磨練孩子的意志。通過線描畫的教學,學生的綜合能力必將得到提高,引導學生畫線描畫,不但可以促進他們的形象思維和抽象思維的發展,更重要的是在學習的過程中提高他們的審美素養,引導他們爭取觀察事物,善于發現美,大膽表現美,然后將技法形象的深入淺出的游戲般的潛移默化地融會其中。
課程背景
一、校本課程背景:
線描畫源于中國畫法中的白描,是一種以線為基本的表現手法的繪畫形式,其主要特點就是具有一定的寫實性和較強的裝飾性。本課確定主題為線描裝飾畫,便是側重于裝飾性,它注重線條的條理性和疏密對比,是點、線、面的綜合應用,是發展學生眼和手的訓練方法,能培養他們的觀察、思考、分析、想象、記憶、創造等多種綜合能力。
二、總教學目標:
1、是要通過學習來提高孩子觀察、發現、捕捉自然及生活中蘊藏的美,發掘孩子的觀察、審美、想象、表現及創造能力,提高鑒賞水平,開拓審美視野。
2、初步感受線描裝飾畫的基本表現形式,學習分析和發現蘊含于裝飾畫中的規律性、共性的知識,并學習怎樣發揮自己的創意去裝飾,使孩子在學習中輕輕松松地體驗到創造美的樂趣,樹立對繪畫學習的信心,順利渡過“繪畫困難期”。
3、在教學中關注學生的身心及情感的發展,能適當的結合教學內容,引導孩子關注家鄉的民俗、特色美術文化的現狀及發展,培養孩子愛家鄉、愛祖國的擔當感和使命感。
三、教材的編寫原則:
理論依據:“美術是以視覺形象的感知、理解和創造為特征的人文學科。美術學習不是一種單純的技能技巧的訓練,要在廣泛的文化情境中認識美術。”在教材的編寫上我以新課程的基本理念為指導,遵循由易到難,循序漸進的原則,在課程的學習過程中靈活穿插了關于自然科學、人文歷史等方面的內容,引導學生對自然科學、優秀傳統文化的了解和關注,在欣賞古今中外優秀美術作品中加強對世界多元文化的尊重和了解。
四、主題、內容:
1、線描裝飾畫學習主題內容的選擇及確定
線描裝飾畫重在裝飾,運用點、線、面等造型元素對自然物象進行美化、概括、提煉、加工,它強調表現對象的形式美感,雖有時不合常理但符合繪畫規律。
實際上,一切的藝術創作都來源于生活!我們生活的世界中蘊藏著無數千奇百怪的形態,從自然中吸取豐富的形狀,給孩子以無限的想象和創造,變化出孩子眼中的線描世界,以此來提高他們的觀察能力、審美能力、表現能力、想象能力和創造能力。
2、教與學方式的確定:
(1)在教學中我主要運用欣賞評述法、比較觀察法、講解啟發法、談話交流法、思維發散法、繪畫實踐、個別指導等教學方法。(2)關注成長,以學定教
(3)多媒體教學手段的有力輔助,提高藝術鑒賞力
五、課程實施建議:
(一)激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。我申報的《兒童線描裝飾畫》簡稱線描畫。簡單地說,它具有裝飾、美化、組合之意。具有極強的裝飾性美感及視覺效果。它所需要的材料也很簡單,一張白紙,一支筆(也可用粗細不同的多支筆),就能隨心所欲的變換出美倫美奐的美術作品來。它是通過點、線、面描繪和表現事物形象的一種繪畫形式。也就是以點、線、面等造型元素對自然物象進行美化、概括、提煉、加工,弱化對物體具體細節的真實刻畫,重裝飾,創造性地再現物體。這樣一來,可以避免學生過多地受到來自“形”的困擾,同時又能開發思維,切實有效地提高繪畫水平,體驗成功。這種繪畫訓練在兒童美術實踐中被了解、掌握、運用,能幫助兒童充分的展現自己的創造性,開發孩子的潛能和智力能力。這種帶有趣味性、游戲性的兒童美術活動形式將代替那種枯燥的低段臨畫階段,克服孩子的“依葫蘆畫瓢”的心理,通過點、線、面的結合,具像和抽象的有機統一,將裝飾性和形象性融為一體,讓孩子在這種繪畫活動中理解點、線的多樣性,如:點的大小、形狀,線條的長短、粗細、曲直、輕重;線條的疏密關系;了解點、線面的排列與組合帶來的形式美感,不僅讓學生在實踐活動中獲得信息和知識,更為孩子以后的創造能力、造型能力埋下伏筆,讓孩子像魚兒一樣如魚得水 也就是說通過學習、訓練學生掌握正確的觀察方法,提高造型表現能力、審美能力、創新性思維能力。
(二)使學生形成基本的美術素養
1、學習的同時穿插欣賞課內容,我結合所學內容積極搜集資料、下載漂亮的圖片以及學生剛剛完成的作品,利用課余時間把它們制作成了精美的課件供孩子們欣賞、學習。欣賞是美育的重要途徑,通過輕松、愉快的欣賞,讓孩子在感悟中體驗,從再創作中得到畫技的提高與情感智慧的熏陶。
2、學習過程中注意拓寬學生的知識面,了解一些自然科學知識,讓學生知道:原來我們所描繪的事物這么有趣!因為美術不僅僅是教會兒童畫畫,更重視通過美術活動來培養兒童的觀察力、造型能力、記憶力,想象力和創造力.使兒童在繪畫中舒展他們內在的想象和情感,通過繪畫把他們對周圍事物的認識表達出來。進而培養兒童的審美情趣和修養,更注意培養良好的心理素質和毅力、耐力。
(三)營造良好的學習氛圍
1、嚴格考勤制度,養成守時的好習慣。
2、養成好的學習習慣。
3、訓練做到了由易到難,循序漸進。因為在活動小組中,學生水平各異,活動中養成了以大帶小互助、交流的學習風氣。
4、多種學習方法相結合,以教師指導、及時評講、展示為主。在較嚴格的管理下本次活動取得了很好的展示效果。
六、評價建議:
(一)體現學生在評價中的主體地位
本課程建議讓學生成為評價的主體,因為這樣有益于學生認識自我、樹立自信,有助于學生反思和調控自己的學習過程。
(二)注重形成性評價對學生發展的作用
評價的目的是為了學生更好的發展,因此,本課程建議對學生進行多元評價,注意評價的正面鼓勵與激勵作用。
(三)注重評價方法的多樣性和靈活性
教師應注意根據學生的年齡特征和學習風格的差異采取適當的評價方式。
(四)本校本課程將以加強對學生美的認識、感悟能力、造型能力、創新能力的培養為主要目標。
第一單元
線描基礎知識
一、了解什么是線描:
1、線描是用單色線對物體進行勾畫。
2、在中國繪畫中,線描既是具有獨立藝術價值的畫種(白描),是造型基本功的鍛煉手段。
3、線描可以勾畫靜態的輪廓,也可以表現動態的韻律。
裝飾線描最基本的特點:
1、可以用不同的紙(白色繪圖紙,彩色卡紙,瓦楞紙等)和不同的筆(勾線筆,毛筆,各色熒光筆,鋼筆,彩色單色水彩筆等)通過點、線、面描繪和表現事物形象的一種繪畫形式。
二、兒童線描裝飾畫注重兒童的主觀想象與感受,用夸張聯想的方法分析觀察,畫出體現自己的童趣,靈性與想象力,在此同時,巧妙的用黑、白、灰及線條的變化組成有節奏的畫面。具體過程:
1、認識點、線、面,了解黑、白、灰。
2、運用點、線、面作為繪畫手段描繪物體,學會使用添加、變形、重復等裝飾手法靈活處理畫面。
三、學習線描應注意的問題:
1、線條的流暢性;
2、筆用力均勻,一氣呵成(用筆要穩要慢);
3、線與線要連接好,中間不能斷線,不能在線頭連接的地方有空白;
4、注意大與小,多與少,長線于短線,曲線與直線、重疊與遮擋的關系;
5、用添加、留白、分割的方法來處理畫面。
(圖1
線的種類)
(圖2
點的表現手法)
(圖3
線的表現手法)
(圖4
線的表現手法)
(圖5
線的疏密)
(圖6
線的重疊)
第二單元
線描的基本技巧
一、基本技巧練習——線的練習
線是線描畫最基本的造型語言,線條練習是線描畫的基礎。對初學者來說,畫線能力的獲得確需嚴謹的訓練過程,基本線條練習必需下大功夫。初學者在進行線條練習時可能會畫得歪歪扭扭、不太工整,而線描畫是最講究線條的整齊工整,每一條線的銜接都要到位。
在進行線條練習中,應注意以下幾個問題:
(1)初學者一定要進行反復地練習,只要持之以恒,定能收到滿意效果。
(2)在具體的練習用線時,注意千萬不能描和涂,行筆要沉穩,不能浮滑,一筆中途不要猶豫、不要停留,畫出來的線條要流暢如白云流水。
(3)練習各式各樣的線條(直、曲、弧、折、不規則)排列,注意線的平行,用筆均勻,用力要穩,線條之間距離要相等。
(4)長時間的線條練習,學生會覺得枯燥乏味,教師引導學生練習時,需注意采用靈活多變的訓練方法。諸如:在不同基本形中進行線條排列練習;在具體小畫面中進行線條排列練習;通過比賽活動進行線條排列練習等等,調動學生的積極性,提高學生的興趣。
2、分類練習
少年兒童的表現欲望時極其強烈的,在他們眼里,繽紛的世界是那么美好,大自然是那么的豐富多彩。一花一景,一人一物都是兒童描繪的對象。要畫好線描畫,必需輔導學生分門別類地進行小幅練習。花草、樹木、建筑是線描畫基本構成,常用于線描畫地背景;各種昆蟲和常見地動物是線描畫經常選用地題材;人物是線描畫地主題。在進行分類練習時注意與寫生結合起來,通過自己的實際觀察,抓住物體的外形特征,多積累感性認識,在不違背現實生活真實性的前提下,適當進行夸張、變形。
3、組合構圖練習
在線描畫技巧已基本熟練的情況下,可進行組合構圖練習,在進行組合構圖練習時必須從臨摹開始,先臨摹再寫生,后進行命題創作。“臨摹”時,體會它的情感表達方式,了解它的基本技法和造型特色;“變化”時,加入自己的意愿或作“加法”或作“減法”,作品既保留原作的特點又有了新的變異;“寫生”時,要求兒童深入細致地觀察,并利用線的疏密變化組織畫面,但是要注意寫生復雜景物時要有所取舍;“創作”時,既有自己的性格又不失兒童線描畫的情趣。
第三單元
兒童線描畫的創作步驟
一、兒童線描畫的創作步驟
1、構思
兒童線描畫創作一般有命題,在命題的形式下先考慮畫面需要出現的內容,在腦海中安排好這些內容的位置,由于兒童線描畫創作需要較長時間,一幅畫一般需6~8課時完成。作畫時,可先畫主體,再畫背景(先畫人物,再畫背景);也可以分區間進行小幅畫畫,最后組合成一幅完整的畫面。
2、構圖
根據構思的內容進行構圖,用鉛筆輕輕起草,勾畫輪廓,注意抓住物體的外形特征。
3、填充
大輪廓畫好后,直接用鋼筆勾勒輪廓,刻畫細節,填充各種基本線條和各種圖案(如人物服飾等),也可以進行黑白處理。填充線條時要根據物體的質感、肌理和色彩應用線條的粗細、疏密、方向、形狀的變化來表現。
線描畫有時會因為線條太多使得物體與物體之間混淆,層次不清,擁擠不堪,這時可進行適當的點或黑白處理(點點要隨意,涂黑要勻稱)。增添物體與物體之間的層次感,使畫面疏密有致。
4、整理
整幅畫完成后,再權衡一下形象特征是否準確,形象與實物是否吻合,布局、位置是否合理,形象的關系、虛實是否諧調等,進行必要的修改,值得注意的是:
(1)完成之后不要急于擦去鉛筆輪廓線,尤其是碳素墨水,好像干了,其實沒有完全干透,橡皮一擦,很容易弄污畫面。(2)對“偶發現象”的處理,要引導學生敞開聯想。墨水若不小心沾到畫面上留下痕跡,引導學生展開想象的翅膀,創造、描繪出一只昆蟲或一朵小花等形象,使畫面更生動、更自然。
(圖7
線描步驟圖)
(圖8
線描步驟圖)
(圖9
線描步驟圖)第四單元——學習兒童線描畫的關鍵
1、多觀察
線描畫是表現兒童生活的豐富畫卷,畫面上經常出現各種動物、植物、人物、建筑及其它種種道具,這就要求學生多觀察、多積累感性認識,這樣在作畫時就會下筆如有神。
2、多練習
因為線描畫講究畫面疏密有致、線條整齊,一切內容的基本元素都有線條,并且多是各種線條的平行組合,只有多練習才能達到熟能生巧的地步。
3、多想象
同樣是樹干,可以有不同的形狀,而填充樹干時可以有不同圖案、線條組合、黑白處理,這就要求學畫者多動腦、多想象,充分發揮自己的個性、創造性,這是一種樂趣無窮的練習。
4、有耐心
一幅兒童線描畫,可能會有成千上萬的線條,一筆一畫,都要細致勾勒,這就要求學生有高度的耐心和毅力堅持下去,相信不僅畫技會不斷提高,學生的耐心和毅力也會增強。總而言之,輔導孩子們創作線描畫首先要培養他們膽大心細,一絲不茍的好習慣,可以從簡單到復雜,先小幅后大幅。表現內容從少到多,先臨摹、寫生后創作,由此保持兒童天真、質樸、夸張、變形和極富想象力的藝術風格,不斷提高兒童線描畫的能力。
第五單元
線描風景畫
在各種風景畫畫法中,線描風景畫的畫法是一種相對容易掌握的畫法,因為自然風景是相對靜止的,除了因天氣變化會產生一些陰影及風吹草動、水波漣漪之類的局部變化之外,自然物體本身不會產生位置的移動,這就使我們有較多的時間選擇作畫角度,確定構圖,長時間描繪和潤色。
線描風景畫線條有很強的表現力,線描風景是運用點、線的長短、粗細變化和排列的疏密、交叉重疊來塑造和表現自然景物的。因此,根據學生觀察到的景物的結構特征,歸納出一些最基本的線條排列組合來進行練習。例如:橫線、斜線、連接或斷開的曲線,線條與線條之間的練習達到一定的熟練程度時,就可以進行一些單一的景物寫生練習,從簡單到復習,循序漸進。當然,基中需要滲透一些取景、構圖、透視等方面的知識,使學生在練習的過程中逐漸掌握線描風景的基本知識和技法。
一、風景圖案的形象變化
風景圖案從內容上看比較龐雜,山石草木、車船建筑、日月星辰、江河云霧等,都可納入風景圖案的表現范圍,既可表現宏大的場景,也可描繪局部小景。因此,風景圖案首先應從組成內容的形象變化人手,將構成風景的個體景物形象運用圖案化語言進行表現。
自然景物包括山、石、云、水,樹等,這些自然景物形象豐富、結構復雜、變化多樣,重點要將它們進行秩序化的歸納、整理和修飾。
山石的變化著重外形的概括性和脈絡的條理性處理。外形可有方、圓、尖角等多種形態的變化;脈絡則表現為線條的曲直、粗細,疏密排列,并可進行紋理的添加裝飾。
云水大多處于運動的狀態中,外形游移不定.但它們的運動是具有一定節奏和規律的。云水的變化可采用一組形的態的重復排列或相似組合,表現一種連綿反復的韻律美。
樹的變化與植物花卉的裝飾手法基本相同,追求外形的歸納與簡括,動態的對稱與均衡枝葉的條理化以及適當的紋飾添加處理。樹的形態比較復雜.因此在造型設計上需要更高程度的概括。
人造景物包括亭臺樓閣、車船路橋等。人造景物是經過人類精心設計、建造而成,本身已具有較完美的形式。在圖案表現中只需在結構透視等方面進行簡化處理,在造型上進一步夸張、美化,并注意與自然景物相結臺,使其更富于生命活力
二、風景圖案的構圖
要畫好一幅風景圖案.首先要有一個適宜的構圖。風景圖案的素材可以通過
寫生或攝影來收集,但風景圖案的構圖形式與風景繪畫攝影有所不同.在表現的視點和角度以及組織結構上,比較自由靈活,并有獨特的程式化格式。
一)多視點景物組合構圖
這種構圖方式類似于中國山水畫中的散點透視法,把不同視點,不同視角所看到的景物有機地組臺在一起,打破正常的空間順序和結構關系。在畫面中景物的比例透視,前后關系都可以根據需要任意安排,甚至可出現近小遠大,近短遠長的反向透視,景物仍能保持較明顯的立體效果,這種構圖形式尤其適用于建筑物的表現,可將其各個層面充分展示,有很強的形式感。
多視點組臺構圖在組織畫面時應注意景物組合的主次關系,形態對比變化,切忌平均處理。
二)平視體構圖
平視體構圖是中國傳統民間裝飾圖案的一種典型構圖形式,廣泛地應用于植物、動物、人物及景物的綜合性紋樣中。
在風景圖案中,平視體構圖所表現的物象均是以一個最佳視角(正面)所觀看的平面化、形美的造型呈現于畫面。形象不分前后、大小,上下左右分布排列,充分利用畫面空間。
平視體風景圖案構圖在組織構成上可有兩種方式。
1.構成畫面的結構線均是橫平、豎直的平行線,景物排列整齊、端正,具有平靜、安寧的藝術效果,有很強的均衡穩定感。
2.將平視效果的景物以s線、弧線或波浪線等曲線穿插分割,構成畫面的迂回曲折和縱深感,自然、活潑富于變化,有很強的視覺流動效果。
立視體構圖是一種以大觀小的構圖形式,把觀者定為無限大,把所有景物納入一個立方體的空間中,視點略高并固定不變,可同時看到景物的正面、頂面和一個側面,就像在觀看一個立體模型,即所謂盆景式的表現方法。立視體構圖視野開闊,空間感強,形象互不遮擋。
立視體風景圖案中的景物造型是多種形式的,常常是大的主體的景物用立視造型,如:建筑、山石等;小的陪襯的景物用平視造型,如:草木、動物等,兩種形式結臺運用使畫面更加生動、豐富。
風景圖案構圖的平衡十分重要,可采用對稱的形式達到畫面的均衡,體現一種重復的節奏。也可運用景物的形態對比和造型布局變化,如面積的大小變化,聚散安排,虛實處理來構成畫面的平衡,形成錯落有致,主次分明的節奏變化。
三、風景圖案的處理手法
風景圖案中的各種形象在變化處理上應遵循以下幾方面的規則。
一)風景圖案一般是由多種物象組合構成,因此在景物的造型變化上就更加追求單純化、平面化,便于形象的穿插組合。在景物形象的處理上,要遵循裝飾性規律,采用歸納簡化、夸張、添加等手法,并注意整體形式風格的統一。
二)改變景物正常的比例關系
風景圖案中景物的大小不必拘于自然的比例關系,可根據需要自由設定,樹可大于山,鳥可大于屋。要注重景物形象之間的組合美,整體美,把每個形象造型作為構成整體畫面的一個個元素,合理安排這些元素之間的比例關系,達到圖案整體效果的和諧。
三)漸層.透疊的組織手法
圖案注重的是景物形象的大結構和外形美,在眾多景物的組織中,為體現一種統調性和層次感,保持形象原有的影象美,使圖案效果變化豐富而不失條理,可采用透疊與漸層的處理手法。透疊是在形象發生部分重疊時互不遮擋,仍保持外輪廓的完整,通過色彩替換.使重疊的部分形成新的圖形,而不破壞原來形象的外形。形象有一種透明效果,無前后層次之分。透疊可使畫面產生豐富的偶然形變化,而在形式上又有極強的統一性。
漸層是一種表現面形前后關系的處理手法,在風景圖案中,運用漸層的方法將景物形象依遠近關系層層安排,前面景物壓住后面的,體現一種層次感。
漸層表現出一種合理的秩序,可充分展現景物美的外形,并將不易表現的部分遮擋起來,使形象更富于變化。
色調是指畫面的黑白灰基調和顏色的總體傾向。風景圖案內容豐富、繁雜,在色調處理上就更應遵循統一與和諧的原則。在黑白處理上,表現手法要盡量歸一化、單純化,不需變化太多,要保持一個整體的形式風格與色調 單純的線描構成灰白色調,(圖10
線描作品)
(圖11
線描作品)
(圖12 線描作品)
(圖13 線描作品)
(圖14 線描作品)
(圖15 線描作品)
(圖16 線描作品)
(圖17 線描作品)
第五篇:線描課程教案
第一課:線描畫的工具和材料 教學目標:
1、使學生掌握線條的藝術。
2、熟悉線描的工具和材料。
3、通過本課的學習讓學生體會到勤動腦、多動手可使生活更美。教學重點難點:認識線描的工具和材料。教學過程:
一、組織教學。
二、新授
1、線條是繪畫最基本的造型語言之一,線描畫是指單純用線條畫成的畫。在兒童繪畫中,線描畫是一種最基本的、也是最容易表現的繪畫形式。線描畫的工具
2、記號筆、簽字筆以及一些能在紙上劃出印痕的工具。粗細不同的繪畫工具更能增加線描畫的畫面效果,如用白色或金銀色筆在深色紙上作畫;用刮刀在刮蠟紙上刮出印痕等。
3、線描畫的材料
任何紙張,如打印紙、卡紙、色紙、刮蠟紙、吹塑紙等。甚至可以是地面。
4、線描畫的表現方法
線描畫從點到線的千變萬化可以構成千變萬化的面。如果我們把沒有涂色的部分稱為白,涂滿顏色的部分稱為黑,那么線描畫即是介于黑和白之間的灰。各種各樣的點和線構成的面,會呈現出豐富的、深淺不斷變化的灰色。
三、欣賞
四、學生作業
用線畫自己喜愛的作品或臨摹書上的作品。第二課:線 教學目標:
1、使學生掌握線條的藝術。
2、熟悉線描的工具和材料。
3、掌握直線的變化
教學重點難點:掌握直線的變化 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
1、線條是繪畫最基本的造型語言之一,線描畫是指單純用線條畫成的畫。在兒童繪畫中,線描畫是一種最基本的、也是最容易表現的繪畫形式。
2、直線的變化
直線——有規則排列中的變化 直橫交叉的線條——方格排列中的變化 間隔不同的畫面呈現不同的裝飾效果 加入波浪型線條使畫面更加活潑 不規則線條賦予有節奏感
三、欣賞
四、臨摹書上作品
第三課:形 教學目標:
1、了解形、理解形
2、能畫出形體鮮明的線描畫
教學重點難點:能畫出形體鮮明的線描畫 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
形是人眼感覺到的客觀事物外部的形狀,人們稱它為視覺形象。從造型范圍來說,形就是物象的造型特征。
如圓球是圓的,桌子是方的,再進一步,圓是如何圓,是大圓、中圓還是小圓橢圓;方是正方、長方還是扁方等。
三、欣賞
四、學生作業 臨摹書上作品
第四課:構圖 教學目標:
1、了解構圖的一種方法。
2、運用學到的構圖知識畫一幅線描。
教學重點難點:運用學到的構圖知識畫一幅線描。教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
構圖是畫面整體的構成,就是怎樣把寫生對象安排在畫面上。構圖的畫幅有大小、方圓、橫直、繁簡等基本形式的變化,從主體內容的布局來分,構圖又可分為圓形、S形、梯形、丁子形、三角形等。
三、欣賞
四、學生作業
臨摹書上作品 或運用學到的構圖知識畫一幅線描。第五課:靜物寫生
(一)教學目標:
1、學會畫藤編等用具。
2、注意畫面的組織以及細節的刻畫。
教學重點難點:注意畫面的組織以及細節的刻畫。教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授 藤編、竹編的籃筐等用具,形狀簡單、線條感強,易于觀察和表示。
1、先畫出椅子的園面的形狀
2、再畫出椅子的外形和結構
3、根據不同局部的編法進行細致的觀察和描繪。
4、長短、方向不同的線條交織在一起,使畫面表示出的疏密關系極富趣味。
三、欣賞
四、學生作業 臨摹書上作品
第六課:靜物寫生
(二)教學目標:學會畫各種各樣的鞋。分析鞋在一起的特點。重點難點:分析鞋在一起的特點 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
人們所穿的鞋子變化多樣,鞋面的面料拼制、鞋底的圖案花紋,畫起來非常有趣。步驟:
1、先畫出鞋面和鞋底的外輪廓
2、畫出鞋帶和鞋面的粘接處
3、根據式樣把鞋面分成若干小塊面,并畫出縫紉線。
4、畫出另一只鞋底,仔細刻畫鞋底上的花紋。
5、畫出鞋面和鞋帶。
三、欣賞
四、學生作業
第七課:交通工具寫生
(一)教學目標:觀察生活中的各種交通工具,畫出交通工具結構特征 重點難點:畫出交通工具結構特征 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
1、先畫出車頂和前蓋
2、畫出車燈、車牌、車輪和車頭前面的其他部位
3、畫出反光燈和車廂
4、可再添畫出另一輛車
三、欣賞
四、學生作業
第八課:交通工具寫生
(二)教學目標:注意表示交通工具的主體感,畫出自身喜歡的一種交通工具
重點難點:注意表示交通工具的主體感 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
1、先畫出車頂和前蓋
2、畫出車燈、車牌、車輪和車頭前面的其他部位
3、畫出反光燈和車廂
4、可再添畫出另一輛車
三、欣賞
四、學生作業
第九課:植物寫生
(一)教學目標:觀察學校里的各種植物,注意葉的細節的描繪。重點難點:注意葉的細節的描繪 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
各種不同的植物性狀都不一樣,各有自身的特點。如畫上這盤綠葉植物,運用點線面的繁簡對比表示,不止要畫出枝葉上的具體細節,還要抓住植物外形的大感覺,枝干、葉片的線條要具備自然美的特征。
三、欣賞
四、學生作業
第十課:植物寫生
(二)教學目標:觀察學校里的各種植物,注意葉的細節的描繪。重點難點:注意葉的細節的描繪 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
線條最基本的功能是限定圖形的輪廓,輪廓線使圖形的凝聚性更加鞏固和顯現。同時,線條也能分割和解釋圖形的各個局部以表示其結構的面、體和質地
三、欣賞
四、學生作業
第十一課:風景寫生
(一)教學目標:
1、學會取景的方法
2、注意風景的透視 教學重點難點:注意風景的透視 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
古代建筑的屋頂、瓦、門窗、廊柱等結構,特征明顯、富于變化,便于兒童觀察了解。學畫建筑可以從畫單個的古建筑入手。
1、畫出屋頂、圓窗。
2、畫下面一層屋瓦、柱子及臺階。
3、畫長廊
4、畫出遠處的房屋、路面和大樹。
三、欣賞
四、學生作業
通過風景的感受,用線的長短、曲直、粗細、強弱及快慢等形態來表現。
可臨摹書中的作品
第十二課:風景寫生
(二)教學目標:
1、注意畫面的取舍,要突出主體。
2、能夠用線條表現出黑、白、灰。
教學重點難點:能夠用線條表現出黑、白、灰 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
風景寫生最重要的就是要學會取舍。自然中的景物雖然很美,但又十分繁雜。因而,要大膽舍去那些零散、雜亂的景物,使自己想要表現的主體更加突出。
三、欣賞
四、學生作業
通過風景的感受,用線的長短、曲直、粗細、強弱及快慢等形態來表現。
可臨摹書中的作品
第十三課:動物寫生
(一)教學目標:
1、畫出自己喜歡的動物。
2、注意動物皮毛的表現
教學重點難點:注意動物皮毛的表現 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授 學生思維敏捷,吸收力強,對事物有種特殊的觀察與感受能力,本課教學生,表現在線描上形象突出,線條肯定、流暢、簡潔明快,抓住動物的動態,表達神情。
三、欣賞
四、學生作業 可臨摹書中的作品
第十四課:動物寫生
(二)教學目標:
1、要抓住動物的瞬間動態。
2、可以畫一些動物的標本,從而深刻了解動物的結構 教學重點難點:深刻了解動物的結構 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
兒童畫動物線描寫生要抓住動物的瞬間動態,除要掌握下筆肯定、運筆爽快、線條流暢等項之外,更需要理解動物神情。
三、欣賞
要注意動物的大小、位置及大小比例關系,從頭部畫起,細致刻畫,動物頭骨的結構及深淺變化。
四、學生作業 可臨摹書中的作品
第十五課:人物寫生
(一)教學目標:
1、注重人物的比例
2、學會畫人物的頭像
教學重點難點:注重人物的比例 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
書中的圖注意到了人物面部的特征,形象生動、線條肯定,很好的反映了人物的精神狀態。步驟:
1、先畫頭發、眉毛。畫時注意毛發生長的方向。再畫眼睛,要注意眼睛的形狀,重點刻畫人物的眼神。
2、接著畫鼻子、嘴巴,添畫出面部的皺紋,反映老人的特征。
3、畫出頸部,加上頸部的皺紋。
三、欣賞
要注意人物的大小、位置及大小比例關系,從頭部畫起,細致刻畫。
四、學生作業 可臨摹書中的作品
第十六課:人物寫生
(二)教學目標:
1、學會畫半身人物及全身人物,掌握人物比例。
2、注意人物衣著的細節描繪
教學重點難點:注意人物衣著的細節描繪 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
畫人物寫生,最重要的要學會抓住人物的基本特征,畫出頭的動勢和神情
三、欣賞
要注意人物的大小、位置及大小比例關系,從頭部畫起,細致刻畫。
四、學生作業 可臨摹書中的作品
第十七課:綜合練習
(一)教學目標:
1、創作一幅線描畫
2、注意畫面線條的疏密的變化
教學重點難點:注意畫面線條的疏密的變化 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
在描繪物象的時候,先要學會用細線精致的刻畫,不輕易放過所見的一切,牢牢抓住構成物象的細部,在這時是以繁為簡為好。
三、欣賞
四、學生作業 可臨摹書中的作品
第十八課、綜合練習
(二)教學目標:
1、創作一幅線描畫
2、注意畫面線條的疏密的變化,突出主體
教學重點難點:注意畫面線條的疏密的變化,突出主體 教學過程:
一、組織教學。
檢查學生所帶用具的情況。
二、新授
用線條描繪,必須抓住線條本身的精細、長短、疏密等特征,在兩根線條之間形成豐富多樣的塊面,在線條的排列方向中顯示出節奏、韻律,對象就會栩栩如生地表現出來。
三、欣賞
四、學生作業 可臨摹書中的作品