第一篇：歌唱藝術課程心得

《歌唱藝術》課程感悟

3140103518 李金城 電氣工程學院

時間過得很快，轉眼間一個學期的《歌唱藝術》課程就結束了。在課程結束之際，老師要求我們寫一篇心得體會，訴說自己內心的想法。于是我細細回想，關于這門課的好多記憶涌上心頭，借此機會一一訴說罷。

我從小就愛哼歌曲，上小學的時候，音樂老師讓我們認五線譜，也只是會拿著五線譜，找到do音所在的位置，在歌譜上面一個音一個音地標注出來，最終也沒有學會怎么樣看著譜直接把曲子哼出來。不過這不妨礙我開心地唱歌。上了初中以后，由于不懂得保護嗓子，變聲之后高音再也唱不上去，就不再唱歌了，一直到高三，連哼歌都沒有，這段時間，對音樂處于一種休眠狀態，既沒有唱歌，也不會想唱歌。直到高考之后，朋友們一起上KTV，才發現，自己依然喜歡唱歌，甚至很多老歌朗朗上口，成為了眾人調侃的麥霸。其實我也直到，自己的歌唱水平實在不上臺面，也就喜歡唱唱，開心開心而已了。

學習《歌唱藝術》，是一種緣分。上了大學，一直想找個機會，學一點自己感興趣的東西。大三到了玉泉，專業課程少了。偶然發現玉泉竟然有了音樂課。于是有了后面好多故事的發生：第一次這么近距離地和專業的音樂老師蔡老師交流，第一次在大學上課被老師記住名字，第一次能夠這么開心地一起討論學習生活，認識了喜歡唱歌的朋友，還遇到了一個同學院的直系學長……回憶起來，很多事情在沒有開始嘗試的時候，是不知道結局如何的，也是很多事情，是緣分注定自然而然發生的。要不是選課的時候，一個小小的想法，篩選開課列表，我就不會遇見這門課，若不是周三專業課空隙，恰好有空余的時間，可以排下這門課的上課時間，也不會有大家的相聚。

于是，課程就開始了。蔡老師用了很短的時間，就記住了每一個人的名字。我還記得，老師用一個筆記本，認真地記錄著同學們的名字，還問了問大家的情況。練聲開始，我的音準是不錯的，幾乎都能夠找到確切的音高，但是我第一次注意到自己發音方式不對，我的著力點都在口腔，胸腔，極少有氣沉丹田的情況。這也許是我許多年來發音的不好習慣帶來的。和一個學長一次聊天說起來這件事，他告訴我，我說話的聲音都像在飄。這是個嚴重的問題，我想，要唱好歌，發音的基本功一定得練好。感謝老師長時間的發聲練習，我漸漸地找到了發聲的感覺，覺察到正確發聲的時候，共鳴的感覺。而后是歌曲的練習，我需要唱《愛的奉獻》。開始唱的時候，找不到節奏，找不到發聲位置，老師一遍一遍地教，耐心的指導，我意識到，我必須耐心地想想辦法練好了。之后有一天，我提前了半個多小時到達教室，到了教七的8樓，找了一個沒人的地方，大聲地唱了好多次，漸漸找到感覺，此后，這首歌基本上就能夠掌握了。

回顧整個課程，我的感想歸納起來，主要有以下兩方面：

首先，做人做事方面的感想。無論做什么事情，都要用心。我清楚記得老師說過，不要以為自己花了很多時間，早早地來到課堂，用力地練習，就是勤奮了。那只是看起來努力而已，沒有把心思帶過來，只是應付任務的樣子，永遠學不到東西，得不到進步。浪費自己的時間，也枉費了老師的一番苦心。學習唱歌是如此，做人做事更是如此。回想自己很多時候都處在混日子的狀態，沒有用心地對待每一天的生活，沒有用心做每一件事情，其結果是時間流逝了，自己沒有進步，沒有看到希望。皇天不負有心人。世上的事情，最怕較真，找準一個目標，用心的去做，想辦法去完成，總有實現的時候。

其次，對于歌唱的理解。歌唱是一門藝術，需要有智慧，智慧的人，掌握一定的技巧，把自己的身體像樂器一樣演繹出來，唱出美妙的歌曲。這是一個連貫的過程，缺一不可。歌唱是一門藝術，需要用智慧的心去感受。只有用心，努力去學習，去改變，去進步，才能夠把歌演繹好；相反，沒有心思，腦袋發蒙，只是憑著一股蠻勁，面紅耳赤，用力吼出聲音來，也不能夠把歌唱好。歌唱需要有技巧，找對發聲的著力點很重要。現在很多急功近利的歌手，以口腔的小動作作為歌唱的特色，不注意科學的發音，本末倒置，唱出來的歌曲，成為不了經典。發音需要沉下心來，身體放松，自由地把氣沉到丹田，之后丹田用力，體內形成共鳴腔，不用很費勁，就能夠把高音唱下來。歌唱者需要鍛煉身體，因為唱好歌，身體這個樂器一定要鍛煉好，不能體力虛弱，否則發出的音也不夠渾厚，身體不健康，唱出來的歌也是不健康的。最后，一定要勤加練習，唱歌雖然有天賦的存在，但是要想唱好歌，少不了長期的努力，扎實的發聲功底，不能夠三天打魚兩天曬網。

上面是我的一些體驗和感想，最后還是要感謝老師一個學期以來的悉心教導，不厭其煩地一遍一遍糾正我錯誤的發音，指導我訓練曲目。雖然課程暫時告一段落，但是老師的言傳身教我依然記在心中。有機會這么近距離地接觸老師，良師益友，是我作為學生的幸運，是我們大家的幸運。

第二篇：《歌唱技巧與表演》課程心得

樂動·律動·行動

美育不僅能陶冶情操，提高素養，而且有助于開發智力，對于促進學生全面發展有不可替代的作用。

音樂還可以提高人們的心理素質。音樂是人類精神活動的產物，它以音響效果和優美的旋律作用于人，可使人在生理刺激的基礎上產生情緒上的波動，形成各種不同的心理感受，從而為人們提供了豐富的音樂審美信息，并對人的性格、情趣、意志的鍛煉起著潛移默化的作用。反映人類與大自然頑強拼搏的音樂可以使人心胸開闊、奮發向上；結構宏偉、氣勢磅礴的音樂可以鼓舞人們的斗志，使人堅毅剛強；寧靜抒情的曲調可以使人情緒安定，處事冷靜；歡樂明快的旋律則可以幫助人們擺脫孤寂冷落的心境，煥發精神。因此音樂有助于人們在不知不覺中得到人格的強化并形成健全的心理。

音樂教育在開發人的知識，啟迪人的想象力和創造力方面也有一定的作用。雨果說：“打開知識大門的鑰匙有三把，一把是字母，一把是數字，一把是音符。”可見，音樂在開發人的智力方面有著與字母和數字同等的重要性。音樂是一種十分強調想象、創造和創新的藝術。

音樂可以開發人的智力也是符合大腦機能規律的。人的大腦分為左右兩半球：左半球負責邏輯思維，右半球負責形象思維。音樂在給人以愉悅和享受的同時，也在不斷開發著人們的聯想、記憶、觀察、反應和創造等方面的能力，使人思路開闊，思維敏捷。正如柴可夫斯基所說：“當語言不能表達某種情感時，更雄辯的語言——音樂便全副武裝地登場了。”

外面的音樂知識很豐富，歌唱技巧與表演這堂課經由老師概括、濃縮，讓同學們盡快了解音樂知識。

近一個學期的課程過去了，從這門課中，我學到了很多音樂知識與技巧。雖然合唱平日里接觸比較多，時不時學校開展個合唱比賽，可是直到老師那天講合唱隊形時，才知道合唱隊分別以S（女高音）A（女低音）T（男高音）B（男低音）為標記，按各種不同的組合排列起來。

談到歌唱的呼吸，自己深有體會，呼吸是歌唱的原動力，聲樂界有“誰懂得歌唱的呼吸，誰就會唱歌”之說，這可見掌握呼吸的重要性。聲樂藝術是一門技術性和實踐性非常強的學科，主要通過正確地發聲訓練和不斷的歌曲演唱實踐來逐步完成。在發聲訓練過程中要注意：

（1）充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法。（2）打開喉嚨，穩定喉頭。（3）運用好歌唱的共鳴

（4）正確地發聲要與正確地咬字、吐字相結合。（5）在歌唱發聲時，注意對音準、節奏的訓練。

（6）一副好嗓子是音樂人的秘密武器，嗓子的保護是尤為重要的。如：不要再嗓子疲勞時繼續練習，避免大聲喊叫，感冒時停止練習。

記得第一次上臺唱《大海啊故鄉》，之前一兩個星期就開始心里犯嘀咕，想上臺唱唱，鍛煉自己的膽子，并且聽取老師對自己嗓音與歌唱的意見和建議。而另一方面心里也是很緊張的，因為我平日很少當眾發表演講或是表演之類的，在這方面鍛煉的比較少。但最后那天還是抓住機會鼓起勇氣上臺唱出平日準備的《大海啊故鄉》。結果還是很滿意的，倒不是說自己唱得多么好，而是因為自己邁出第一步，戰勝膽怯的自己，且得到老師語言上的鼓勵和同學們的掌聲，這讓我心里感到很溫暖，再者，得到老師的指點又多學到了知識，印象很深刻的，老師教導說上臺給臺下觀眾深深地鞠一躬，這樣即使唱得差也能夠得到大家的支持與掌聲，然后“臭美”得綻放自己燦爛的笑容，陶醉在自己盡情歌唱的世界中。不僅是在音樂表演中，演講之類的大概也是這個道理，進行過程中不要太在意觀眾的想法，給自己增添煩惱與負擔，而應該拋棄這些思想負擔，將自己準備好的東西自然、盡情地表達出來，但問努力不問結果。還記得有一次上臺表演練聲曲，看著臺下的同學，總想發笑，之后老師說道，臺下的同學對你笑，表示他們很喜歡你的歌唱，所以更應該把自己優秀的一面展示給大家。聽完老師說的話，有時候轉變下想法，感覺就不一樣，應對方式也應該隨之轉變，總覺得老師這樣理解臺下觀眾的笑很經典。

A belief of smile

第三篇：《中外藝術博覽》課程 心得

《中外藝術博覽》課程 心得體會

中華民族巍巍五千年，華夏優秀文化曠古爍今，文學之美，藝術之美，皆傳于世；詩文，古畫，音樂，智慧等傳統文化門類各書異彩，民樂以她的氣質，所蘊含的歷史特色當之無愧的譜寫了中華傳統文化的藝術之美。

時間過的很快，轉眼間已經完成了中華民族器樂的學習。通過課程，我對中國器樂有了一定的了解，同時被他優美的聲音，華美的表達，深邃的內涵所深深欽佩，感染。我知道我目前所了解的知識那蒼海中的一滴水，但管中窺豹，我已深深的被他征服，他將伴我走過余下的每一個征程。

通過課程以及自己查的資料，知道了民族樂器是各族人民用來演奏音樂以表達和交流思想感情的工具；民族器樂是各族人民通過民族樂器演奏出來的，具有各種不同民族特色或地方風格的并表現人民生活和情感的音樂。二者相互依存，密不可分。用中國傳統樂器演奏的民間傳統音樂，有獨奏與合奏兩種表演形式。獨奏曲以樂器分類，并一般以演奏方式歸納為吹奏、拉弦、彈撥等類型；合奏曲以樂器組合的方式分類，分為純粹使用鑼鼓等打擊樂器的清鑼鼓樂、由各種弦樂器合奏的弦索樂、用吹管樂器與弦樂器合奏的絲竹樂，以及由吹管樂器與打擊樂器合奏的吹打樂等形式。不同的樂器組合，不同的曲目和演奏風格，形成多種多樣的器樂樂種。民族器樂是人民生活的親密伴侶。從遠古時代的原始舞蹈、宗教祭祀，到今日民間的迎神賽會、婚喪喜慶，從草原上的馬頭琴、馬背上的東不拉到音樂廳的名家精湛的演奏，從秧田里的薅草鑼鼓到戲曲舞臺的鬧場、間奏??都有民族器樂動人心弦的鳴奏。民族器樂是中華民族音樂的一個不可缺少的組成部分。民歌、歌舞、戲曲音樂、曲藝音樂都要用器樂來伴奏，同時，它們又給器樂注入新的血液，推動它向更高、更豐富的境地發展。民族器樂和人民同悲歡，共甘苦，共同度過了漫長的歷史歲月

當然，總有那么幾首讓人仿佛魂牽夢繞般留戀。如阿炳的《二泉映月》，這首樂曲自始至終飽含著一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，那顫抖的胡音無不在向世人展示坎坷與波折。他將人引入夜闌人靜、泉清月冷的意境，再向人們傾吐他坎坷的一生，讓人沉浸在他那所塑造的世界中，為之沉迷，為之傾倒。據說阿炳經常在無錫二泉邊拉琴，賣藝一天仍不得溫飽，深夜回歸小巷之際，常拉此曲，凄切哀怨，尤為動人。我們可以通過聲音看見這樣一幅情景：大雪像鵝毛似的飄下來，對門的公園，被碎石亂玉，堆得面目全非。凄涼哀怨的二胡聲，從街頭傳來??只見一個蓬頭垢面的老媼用一根小竹竿牽著一個瞎子在公園路上從東向西而來，在慘淡的燈光下，我依稀認得就是阿炳夫婦倆。阿炳用右脅夾著小竹竿，背上背著一把琵琶，二胡掛在左肩，咿咿嗚嗚地拉著，在淅淅瘋瘋的飛雪中，發出凄厲欲絕的裊裊之音。當然，同樣有曲子讓我感到趣味，如《賽馬》，《百鳥朝鳳》。賽馬樂曲開始時描寫了奔騰激越縱橫馳騁的駿馬，來刻畫蒙古族人民節日賽馬的熱烈場面，接著完整地引用民歌的全曲旋律，通過對民歌錦上添花地變奏，創造性地運用大段落的撥弦技巧，使樂曲別開生面，獨樹一幟，隨后自然地引出了華彩樂段，這是模仿馬頭琴演奏手法的一段“獨白”式的音樂。它把草原的遼闊美麗和牧民們的喜悅心情表現得酣暢淋漓。賽馬》的曲子，以它明快、生動的語言，流暢的進行，簡煉的結構，特別是通俗親切、易懂易解的音樂形象，獲得人們的喜愛。它自1964年第四屆《上海之春》二胡比賽中問世以來，不脛而走，廣泛流傳，在樂壇上歷久不衰。它描繪出的一幅熱烈的賽馬圖景，傳達給人們那種“緊張的歡快”，或“歡快的緊張”，是很確切、很成功的。

實際上，《賽馬》的旋律很簡單，然而，簡單中卻有奧妙。它的核心旋律是一首膾炙人口的蒙古族民歌《紅旗歌》。黃懷海先生從這首民歌中得到創作靈感，并憑借自己嫻熟的二胡演奏技巧，匠心獨運，把一首僅有四句十六小節的民歌，升華為一首風靡全國，響徹海內外的傳世之作。

樂曲開始，奔騰激越，縱橫馳騁，是以民歌的la mi so la 為動機，經過調整節奏，重新組合，以豪爽的氣派，沉雄的弓力，來刻畫蒙古族人民節日賽馬的熱烈場面。接著便完整地引用民歌的全曲旋律，并通過對民歌的加花變奏，創造性地應用大段落的撥弦技巧，使樂曲別開生面，獨樹一幟，引人入勝。隨后，很自然地引出了華彩樂段。這是模仿馬頭琴演奏手法的一段“獨白”式的音樂。它把草原的遼闊美麗和牧民們的喜悅心情表現得酣暢淋漓，同時把二胡的演奏技巧提到了新的高難度水平。最后，樂曲以第一段旋律的變化再現來結束全曲。這是在五十年代末，六十年代初二胡創作中不為多見的。

樂曲曲式是有再現的單三段體。前40小節為A段，中48小節（自標有“歡樂地”處起）為B段，C（A1）段30小節。篇幅是這么短，三段又幾乎是同樣的速度和節奏（這是由“賽馬”這個特殊命題決定的），奏完全曲還不到兩分鐘時間，可以說是真正的器樂小品。然而，我們聽了這首樂曲，卻如同讀了一篇優秀的“一分鐘小說”，感覺到它那小小的軀殼盛滿了豐富的內涵，不僅同樣提示了主題，使人得到藝術上的滿足，而且比起某些長大、復雜的樂曲來，它簡潔明了，亳無枝蔓，特別具有統一、集中的“單純美”

民族音樂風格收地區差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。因為只有這樣大家才能夠相互溝通，世界才會流動！永不靜止，永葆生機！這門課讓我對中國的古典音樂藝術產生了濃厚的興趣，下學期我還會選修一門古典音樂課程的。

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第四篇：藝術活動：好朋友(歌唱)

中班藝術活動：好朋友（歌唱）

【活動目標】

1.能理解、掌握歌曲的大致內容，感受歌曲歡快、喜悅的風格。2.能用自然的歌聲愉快歌唱。3.體驗與同伴一起歌唱的快樂。【活動準備】

材料準備：圖譜《好朋友》。【活動過程】

一、以談話的形式，引導幼兒說說每天上幼兒園時看到了哪些美麗的風景，會有什么樣的心情。

二、清唱歌曲，引導幼兒欣賞，感受歌曲歡快的情緒。提問：

1.歌曲唱了些什么? 2.歌曲聽起來是歡快的還是優美舒緩的？

三、結合圖譜，引導幼兒學唱歌曲。

（一）引導幼兒觀察數字資源《《好朋友）圖譜》的內容，進一步理解和熟悉歌詞的內容。

（二）引導幼兒根據圖譜，完整演唱歌曲。

四、根據幼兒的掌握情況，適時撤下圖譜，通過空指和參與式范唱，幫助幼兒掌握歌曲的內容。

五、教師伴奏；幼兒齊唱，感受和同伴歌唱的樂趣。鼓勵幼兒用自己喜歡的動作，大膽地表現歌曲的內容。

第五篇：《人際溝通藝術與技巧》課程心得

《人際溝通藝術與技巧》課程心得

小學期選修了《人際溝通藝術與技巧》這門課，結合蔡老師課堂上的講解以及課本上的相關介紹，我對于在人際溝通過程中需要把握的一些技巧有了全新的認識，也愈發感受到人際溝通并不是一件微不足道的容易事，其中也有不少的學問。

在當下這個信息高速傳播的時代，人與人之間的交流溝通也同樣無處不在，想要像古人那樣當一名瀟灑的“隱士”，恐怕早已“難于上青天”了。溝通無處不在，我們所從事的任何一項工作都離不開溝通。

愛爾蘭劇作家蕭伯納曾經說過：“如果你有一個蘋果，我有一個蘋果，我們彼此交換，每人還是一個蘋果；如果你有一種思想，我有一種思想，我們彼此交換，每人可擁有兩種思想。”從中我們便可以看到溝通的重要性。

然而，我們也經常可以看到，并非每一次與人的交流溝通都能順利地達到我們期望的效果，所以一定的交流溝通技巧就很有必要了。溝通方式的得體與否真接影響到我們與他人的人際關系的好壞。

首先，語言表達是至關重要的一大因素。我們在平時經常會評價一個人“會說話”，這類人就是懂得如何恰當語言表達的典范。語言藝術運用得好，就能優化人際交往；相反，如果不注意語言藝術，往往在無意間就出口傷人，產生或激化矛盾。

就如老師在課堂上提到的一些在溝通過程中需要注意的語言表達規范：稱呼得當——交談開始時恰當的稱呼可以讓對方的心理感到親切和滿足，這樣也可以讓交談在一個和睦的氣氛中展開；語言得當，禮貌用語——清楚準確的語言往往能讓對方在第一時間了解我們想要傳達的思想，避免不必要的誤會；學會贊美，每個人或多或少會有一些所謂的“虛榮心”，希望得到對方的稱贊，適度的贊美可以讓溝通進行地更為順利，然而也要把握好度，如果贊美過度，反而成了曲意逢迎，結果只會適得其反……

當然，溝通與交談之間并不能直接畫上等號，即人際溝通中，語言不是唯一的途徑，有時候一些不必要的非語言技巧往往會在不經意間起到決定性的作用。或是善意的表情，或是坦然的目光，亦或是給人暖意的肢體語言，這些看似不起眼的細節，卻通常是最能打動人心、最具說服力的溝通方式。

在人際溝通中，只有將語言和非語言溝通技巧有機地結全并在現實溝通中最大化地加以運用，我們才能與他人順利建立起良好關系，達到我們預期的效果。