第一篇：音樂(lè)藝術(shù)特征及作品鑒賞心得

音樂(lè)藝術(shù)特征及作品鑒賞心得

這幾周上了一節(jié)有關(guān)音樂(lè)藝術(shù)特征及作品鑒賞的通識(shí)課，在老師的穿針引線的指導(dǎo)下，學(xué)到以前不知道的東西，欣賞了很多好聽的，耐人尋味的歌曲，知道了許多音樂(lè)方面?zhèn)ゴ蟮淖髑遥撉偌遥约八麄儾粸槿酥钠D難創(chuàng)作歷程，同時(shí)學(xué)到了很多的有關(guān)音樂(lè)專業(yè)方面的知識(shí)，我覺得自己真是獲益匪淺，下面我就談?wù)勛约簩?duì)這門課的一點(diǎn)心得體會(huì)。

作為藝術(shù)的一個(gè)門類音樂(lè)，有它自己的所長(zhǎng)，又有自己的局限。就是說(shuō)，音樂(lè)與其他同類藝術(shù)相比，有許多特殊性，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

一、音樂(lè)是聲音的藝術(shù)，音樂(lè)所運(yùn)用的聲音，是從客觀世界里的各種聲音現(xiàn)象抽象、挑選出來(lái)的有組織的一群聲音序列。這些聲音又依它的高低、長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、音色等性能構(gòu)成旋律、節(jié)拍節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、和聲復(fù)調(diào)、以及配器等音樂(lè)語(yǔ)言的要素，有時(shí)它還包括一些經(jīng)過(guò)選擇、加工的噪音。

二、音樂(lè)是屬于聽覺的藝術(shù)，要了解音樂(lè)的特性，必須了解聲音、聽覺感受和聽覺表象的實(shí)質(zhì)，也即從感性基礎(chǔ)進(jìn)入到音樂(lè)審美意識(shí)的全部過(guò)程。有時(shí)它還通過(guò)全身的感覺來(lái)感受音樂(lè)。比如，對(duì)于節(jié)拍、節(jié)奏和力度等，就不僅僅是通過(guò)聽覺來(lái)感受的。

三、音樂(lè)是一種表情的藝術(shù)，特別是在沒(méi)有歌詞語(yǔ)義結(jié)合的器樂(lè)曲中表現(xiàn)得更清楚。一首樂(lè)曲，可能是一種情感的起伏發(fā)展，以及幾種情緒的對(duì)比和沖突。

四、音樂(lè)是一種表演的藝術(shù)。音樂(lè)通過(guò)演奏、演唱，才能為人們所感知而產(chǎn)生藝術(shù)審美效果。表演，應(yīng)該說(shuō)是音樂(lè)的二度創(chuàng)作。

在課堂上，老師給我們講許多有意義的內(nèi)容，在老師的推薦下，我們也欣賞到了許多著名的曲目，感覺真的很不一樣。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂(lè)，把很多經(jīng)典的音樂(lè)遺忘了。在后來(lái)的課上，我們又聽了許多的西洋交響樂(lè)。我覺得聽這些交響樂(lè)又和傳統(tǒng)的民族器樂(lè)不同，應(yīng)該有文化的差異，而且交響樂(lè)是很多器樂(lè)一起演奏，表現(xiàn)出來(lái)給人復(fù)雜的情感和磅礴的氣勢(shì)。當(dāng)老師給我們?cè)敿?xì)介紹每一個(gè)作品后，我懂得了要了解了一首歌或者一首曲的創(chuàng)作背景以及作者所想要表達(dá)的思想，了解當(dāng)時(shí)作者的心理狀態(tài)，自己融入到當(dāng)中去，我想只有這樣才能更準(zhǔn)確的闡明作者所要表達(dá)的真正意義。唯有與作者當(dāng)時(shí)心靈和心理距離的縮短，才能真正品味作者的作品。

除了欣賞音樂(lè)作品帶給我們的感官享受外，我們更要透過(guò)音樂(lè)思考背后深層意義。比如通過(guò)作品可以了解作者的情感，體會(huì)一個(gè)時(shí)代的歷史。而音樂(lè)給我們的更多的也是思想情操上的陶冶，培養(yǎng)我們高尚、健康的興趣追求。在我們緊張大學(xué)學(xué)習(xí)生活中，這種情操的培養(yǎng)對(duì)我們來(lái)說(shuō)是非常必要的，它能使我們的心靈清澈明亮，生活更加愉悅美好。

第二篇：音樂(lè)藝術(shù)特征及作品鑒賞 心得

從小時(shí)候的兒歌捉泥鰍外婆的澎湖灣，再到現(xiàn)在各種各樣的流行歌曲。可以說(shuō)，音樂(lè)一直伴隨著我的成長(zhǎng)。而我也從小就覺得音樂(lè)是世界上最美妙的東西，我愛音樂(lè)，有時(shí)候甚至白癡的想過(guò)寧愿當(dāng)一個(gè)瞎子也不要當(dāng)一個(gè)聾人。因?yàn)槲也幌胧ノ易钕矚g的東西。、雖然我很熱愛音樂(lè)，但說(shuō)實(shí)話如果別人問(wèn)我到底什么才是音樂(lè)，我真答不出來(lái)。不過(guò)，通過(guò)老師這幾周的課，我覺得自己對(duì)音樂(lè)有了新的認(rèn)識(shí)和了解。

音樂(lè)是一門藝術(shù)。它是表演藝術(shù)，它要經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的演繹來(lái)塑造形象；它是聽覺藝術(shù)，我們要用耳朵去聽才能感受它的魅力；它是情感藝術(shù)，通過(guò)聲音更直接、更真切、更深刻地表達(dá)人的情感；它是時(shí)間藝術(shù)，音樂(lè)在時(shí)間中流動(dòng)，我們要完整地把全曲聽完才會(huì)有整體形象，只聽音樂(lè)作品中的個(gè)別片斷，是不可能獲得完整的音樂(lè)意象的。

在課堂上，我知道了節(jié)奏跟節(jié)拍的區(qū)別。節(jié)奏是組織起來(lái)的音的長(zhǎng)短關(guān)系；而相同時(shí)值的強(qiáng)排與弱拍有規(guī)律的循環(huán)出現(xiàn)，叫做節(jié)拍。不同強(qiáng)弱規(guī)律的節(jié)拍，對(duì)音樂(lè)作品的感情表達(dá)有著重要的作用。

在老師給我們看過(guò)的這么多音樂(lè)作品中，讓我印象最深刻的是俄羅斯海豚音歌手vitas。因?yàn)樗囊粲蚩缭搅梭@人的五個(gè)八度，一般人如果能夠跨越兩個(gè)已經(jīng)很了不起了，他的聲音簡(jiǎn)直是太不可思議了。

可能有些人會(huì)覺得唱歌唱的越高音就越厲害，但我覺得這是不正確的。高音只是音樂(lè)作品中的一部分，并不能代表一切。只要能夠表達(dá)自己的感情，讓聽眾感受到音樂(lè)的美妙的音樂(lè)作品才是好的作品。希望我在上完這門課后能夠用更專業(yè)的方法去欣賞更多美妙的音樂(lè)作品，感受音樂(lè)的魅力所在。

第三篇：音樂(lè)藝術(shù)鑒賞

音樂(lè)藝術(shù)鑒賞

摘要：他是音樂(lè)天才，是“鋼琴詩(shī)人”,他滿腔愛國(guó)熱忱，卻被迫流亡國(guó)外，甚至臨死前都無(wú)法完成自己的心愿――再踏上那片日夜苦苦思念著的土地，而留在他身邊的僅僅是一杯被他帶在身邊的來(lái)自祖國(guó)的泥土,他向全世界宣告：“波蘭不會(huì)亡”,他是“藏在花叢中的一尊大炮”；他就是肖邦。肖邦的作品把內(nèi)在的精髓詮釋地淋漓盡致，渾然天成而無(wú)不讓人嘆服。肖邦的創(chuàng)作幾乎全部集中在鋼琴音樂(lè)這一領(lǐng)域。其體裁包括前奏曲、練習(xí)曲、夜曲、圓舞曲、幻想曲、諧謔曲、敘事曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲和具有波蘭民族風(fēng)格特性的瑪祖卡舞曲、波羅奈茲舞曲等。

關(guān)鍵字：肖邦 鋼琴音樂(lè) 音樂(lè)家 鋼琴曲 《C小調(diào)練習(xí)曲》

肖邦的生平

1810年的3月1日，在華沙郊區(qū)一個(gè)名叫熱拉佐瓦-沃拉的小鎮(zhèn)上，一位偉大的音樂(lè)家誕生了。肖邦——作為歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家，他不僅是波蘭音樂(lè)史上最重要的人物之一，還是19世紀(jì)歐洲浪漫主義音樂(lè)的代表人物。

在波蘭，肖邦被視為神童，6歲時(shí)，在他的姐姐和母親教授下，他開始學(xué)習(xí)鋼琴。肖邦是個(gè)音樂(lè)天才，他自幼喜愛波蘭民族音樂(lè)，從小就展現(xiàn)出他驚人的音樂(lè)天賦，他的第一首作品B大調(diào)和G小調(diào)波蘭舞曲創(chuàng)作于1817年，也就是他7歲那年。這無(wú)疑體現(xiàn)出了肖邦不同尋常的即興創(chuàng)作能力，因此，他在華沙被譽(yù)為“第二個(gè)莫扎特”。

第二年，也就是1818年，肖邦第一次登臺(tái)演奏，8歲的肖邦在一次慈善音樂(lè)會(huì)上演奏了阿達(dá)爾伯特·吉羅維茨的作品，從此他躋身波蘭貴族的沙龍。

1822年起肖邦師從約瑟夫·艾爾斯內(nèi)學(xué)習(xí)音樂(lè)理論和作曲，一年后公開演奏了德國(guó)作曲家費(fèi)迪南德·里斯的作品。1826年從中學(xué)畢業(yè)后，肖邦在音樂(lè)學(xué)院繼續(xù)跟隨約瑟夫·艾爾斯內(nèi)學(xué)習(xí)鋼琴演奏和作曲。肖邦作曲相當(dāng)勤奮，他發(fā)表的第二部作品是B大調(diào)鋼琴和管弦樂(lè)變奏曲，來(lái)自莫扎特的歌劇唐·喬望尼，幾年后在德國(guó)引起了轟動(dòng)，1831年羅伯特·舒曼作為音樂(lè)評(píng)論家在萊比錫的一份19世紀(jì)最重要的音樂(lè)報(bào)紙中，以《作品二號(hào)》為題，寫道：“先生們，向天才脫帽致敬吧”，對(duì)肖邦的作品給予極高的評(píng)價(jià)。1829年至1831年間，肖邦在華沙、維也納和巴黎各地舉行了多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，他的演出受到了專業(yè)報(bào)刊的高度評(píng)價(jià)，“柔和的演奏，難以形容的流暢，能夠喚起最深感受的完美演繹。”，他是“音樂(lè)地平線上最閃亮流星中的一顆”。肖邦鋼琴音樂(lè)的風(fēng)格

肖邦創(chuàng)作了58首瑪祖卡舞曲,這是起源于波蘭馬索維亞省的一種三拍子民間舞曲。樂(lè)曲的特征是強(qiáng)拍落在第二拍或第三拍上,活潑矯健、感情奔放、歡快熱情、節(jié)奏強(qiáng)烈而多變。肖邦的瑪祖卡是以三種波蘭民間舞曲(瑪祖爾舞曲、摩亞維亞克舞曲、奧別列克舞曲)為基礎(chǔ)而創(chuàng)作的,其中以瑪祖爾的形式最多。“肖邦的瑪祖卡自然而微妙地再現(xiàn)了波蘭民間舞曲的節(jié)奏、旋律甚至結(jié)構(gòu)。”特別是波蘭民間音樂(lè)特有的“利第亞”增四度的應(yīng)用,但這種再現(xiàn)是帶有發(fā)展和創(chuàng)造性的。肖邦的瑪祖卡旋律清晰,常常為混合大小調(diào),大多是抒情性的。肖邦通過(guò)自己的創(chuàng)作,使瑪祖卡舞曲成為獨(dú)立的音樂(lè)會(huì)演奏的作品。瑪祖卡是肖邦創(chuàng)作中最富于民族性格的體裁,其民族色彩鮮明,鄉(xiāng)土氣息濃厚,是作者受民族音樂(lè)的熏陶而寫成的浪漫主義音樂(lè)的最佳范例。

肖邦早期的作品大多情緒明朗、抒情,充滿著幸福、希望和青春的歡樂(lè),寫作手法簡(jiǎn)單,風(fēng)格華麗幽雅。中晚期的作品因受到波蘭民族獨(dú)立斗爭(zhēng)的影響,其風(fēng)格逐漸轉(zhuǎn)到了為民族獨(dú)立解放而吶喊的悲壯、憂愁和憤怒,開始出現(xiàn)了戲劇性和悲劇性的因素,也開始出現(xiàn)英雄主義的音樂(lè)形象和愛國(guó)主義的個(gè)人情感,寫作手法逐漸變得豐富多彩、精致細(xì)膩、自由靈活而富于浪漫主義色彩。

肖邦的旋律吸收了聲樂(lè)因素,使器樂(lè)作品聲樂(lè)化,旋律形式具有聲樂(lè)性與器樂(lè)性相互交融的特點(diǎn),歌唱性是肖邦鋼琴音樂(lè)的總的風(fēng)格特征。盡管在他的瑪祖卡、波羅奈茲舞曲和敘事曲等一些作品中,也表現(xiàn)出戲劇性、史詩(shī)性和英雄性的宏偉雄壯,但音樂(lè)在根本上卻始終保持著歌唱性的特點(diǎn)。同時(shí),在歌唱性的基礎(chǔ)上又具有華彩性、裝飾性和變奏性的風(fēng)格。

肖邦的音樂(lè)是從波蘭民族的土壤中生長(zhǎng)的,他吸收應(yīng)用了民族民間音樂(lè)的素材,經(jīng)過(guò)創(chuàng)造性的改造而形成了他獨(dú)有的音樂(lè)語(yǔ)匯。在他的瑪祖卡舞曲、波羅奈茲舞曲以及夜曲等作品中,不僅具有典型而豐富的波蘭民族風(fēng)格,同時(shí),也再現(xiàn)和反映了波蘭民族的精神。他把民族的音樂(lè)與歐洲音樂(lè)相融合,創(chuàng)造出了一種可稱之為波蘭民族的并具有世界性的音樂(lè)。

肖邦的音樂(lè)以主調(diào)和聲為主,同時(shí)貫穿復(fù)調(diào)的技法。他的和聲具有古典音樂(lè)的嚴(yán)整性和根據(jù)性。他常常使用中古調(diào)式、交替調(diào)式和大膽的突然轉(zhuǎn)調(diào)來(lái)變換和聲,他喜歡用三度并置的調(diào)性對(duì)比,并將半音階和聲及其伴隨的不協(xié)和性擴(kuò)展到了前所未有的領(lǐng)域。他在傳統(tǒng)和聲的范圍內(nèi)也探索運(yùn)用了民間音樂(lè)的風(fēng)格特征。他的和聲的邏輯性是以聲部的流暢進(jìn)行為依據(jù)的,其聲部進(jìn)行靈活自由、幅度寬廣、低音濃厚、纖細(xì)單純。他的音樂(lè)織體大多為旋律加和聲音型的伴奏,其伴奏音型豐富多樣。

肖邦在他的圓舞曲、瑪祖卡和波羅奈茲舞曲中,突出特定的節(jié)奏;在幻想曲、諧謔曲和敘事曲中,又使節(jié)奏靈活多變。但從總體來(lái)看,肖邦的音樂(lè)個(gè)人隨意性較大,有一定的即興因素,其節(jié)奏比較自由,具有高度的伸縮性,這也正是肖邦對(duì)于“自由速度”的大膽探索。

肖邦的音樂(lè)是詩(shī)意性的,尤其是那些小型作品,如:前奏曲、練習(xí)曲、即興曲和夜曲等,音樂(lè)總是表現(xiàn)得優(yōu)雅如歌,詩(shī)意連綿。一些大型作品也同樣具有濃郁的詩(shī)意。肖邦通過(guò)詩(shī)意性的音樂(lè)來(lái)傾訴自己的內(nèi)心情感,所以,他的音樂(lè)具有極大地抒情性。

肖邦是一位以鋼琴音樂(lè)來(lái)抒發(fā)愛國(guó)情懷的音樂(lè)家,“肖邦的音樂(lè)是與表現(xiàn)愛國(guó)主義精神這一神圣主題密切相連的,他對(duì)祖國(guó)深刻而強(qiáng)烈的熱愛,貫穿了他音樂(lè)創(chuàng)作的總過(guò)程,決定了他音樂(lè)創(chuàng)作的總方向。”

自我體會(huì)

如果肖邦只是一名音樂(lè)家，那么像我這樣的學(xué)生不會(huì)給予他太多的關(guān)注，但是在他身上，卻有一種精神深深打動(dòng)著我，吸引著我。我想只有真正的藝術(shù)家才能深刻的擁有這種精神并一生不放棄。

欣賞肖邦，更因?yàn)樗侵藷岬膼蹏?guó)情懷。他把這熾烈燃燒著的感情凝結(jié)在音符里，他把全部的悲憤之情傾瀉在鋼琴上，肖邦的鋼琴曲《C小調(diào)練習(xí)曲》曲悲憤、激昂，曲調(diào)忽而上升，忽而急劇地下降，發(fā)出猛烈的咆哮，像一匹烈馬在感情的波濤里搏斗、奔騰。充滿了剛毅、堅(jiān)強(qiáng)和大無(wú)畏的英雄氣概，所以人們通常又把這首鋼琴曲稱作《革命練習(xí)曲》。正是這首曲子，讓我深深地迷戀上了肖邦。在這首樂(lè)曲里，肖邦把自己的悲憤和祖國(guó)的命運(yùn)緊緊地聯(lián)系在一起，表現(xiàn)出波蘭民族在華沙起義失敗后頑強(qiáng)不屈的意志。由于肖邦的音樂(lè)具有強(qiáng)烈的愛國(guó)主義情感，體現(xiàn)出波蘭人民熱愛自由、渴望民族解放的強(qiáng)烈愿望。《C小調(diào)練習(xí)曲》使我們感受到肖邦悲憤的情感，嚴(yán)正的抗議，有力的號(hào)召和波蘭人民前仆后繼的奮勇精神，以及他對(duì)起義必將成功的必勝信念。在那個(gè)局勢(shì)緊張的時(shí)刻，肖邦的父親建議肖邦暫時(shí)先留在國(guó)外，最終，肖邦離開故鄉(xiāng)波蘭移居到了法國(guó)巴黎。肖邦到達(dá)巴黎的時(shí)候，法國(guó)正處于君主立憲的“七月王朝”時(shí)期，王朝代表的是金融資產(chǎn)階級(jí)的利益，金錢統(tǒng)治著社會(huì)的一切。法國(guó)的政治，經(jīng)濟(jì)、文化中心——巴黎，盡管在文化藝術(shù)上有著悠久的傳統(tǒng)，成為全歐的文化藝術(shù)中心之一，可是，正如肖邦在巴黎時(shí)所說(shuō)的：“這里有最輝煌的奢侈。有最下等的卑污，有最偉大的慈悲、有最大的罪惡;每一個(gè)行動(dòng)和言語(yǔ)都和花柳有關(guān),喊聲、叫囂、隆隆聲和污穢多到不可想象的程度，使你在這個(gè)天堂里成為茫然不知所措，也就是說(shuō)誰(shuí)也不過(guò)問(wèn)一個(gè)人是怎樣生活的......。”為了在巴黎站穩(wěn)腳跟，肖邦和上層社會(huì)的人士交往。環(huán)境決定了他"非生活在這個(gè)圈子里不可。1833年初，肖邦在給多·澤瓦諾夫斯基的信中寫道：“我已經(jīng)進(jìn)入最上層的社會(huì)，與大使、公爵、部長(zhǎng)交往，......因?yàn)閾?jù)說(shuō)高尚的趣味是從這里出發(fā)的,假如有人在英國(guó)或奧地利大使館聽過(guò)你，你馬上就有更大的才能了；假使沃德蒙公爵夫人庇滬你，你馬上就彈奏得更好。”由此可見，肖邦在巴黎盡管打開了局面、獲得了成功，但他是不滿意的。上層社會(huì)的奢華和虛假，無(wú)法安慰一位滿懷亡國(guó)之 恨的流亡者那痛苦的心靈。1832年底，他寫了一封信給巴黎的優(yōu)美藝術(shù)部長(zhǎng)：“一個(gè)不能再忍受祖國(guó)的悲慘命運(yùn)而來(lái)到巴黎已將近一年的波蘭人——這是我向閣下作自我介紹所能使用的全部頭銜——恭順地向您請(qǐng)求把音樂(lè)學(xué)院大廳供他一月二十日舉行音樂(lè)會(huì)用......”。這封信清楚地表明了肖邦在巴黎的身分和他的心情。

“ 風(fēng)蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復(fù)還。”肖邦就是抱著這樣的悲憤之情，與生活了20年的祖國(guó)別離。在巴黎，他開始以演奏、教學(xué)和作曲為生。他在國(guó)外經(jīng)常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很勉強(qiáng)。1837年嚴(yán)辭拒絕沙俄授予他的“俄國(guó)皇帝陛下首席鋼琴家”的職位。舒曼稱他的音樂(lè)像“藏在花叢中的一尊大炮”。他向全世界宣告：“波蘭不會(huì)亡”。肖邦的晚年生活非常孤寂，他痛苦地稱自己是“遠(yuǎn)離母親的波蘭孤兒”。根據(jù)肖邦的遺愿，他被葬于巴黎市內(nèi)的拉雪茲神父公墓，下葬時(shí)演奏了奏鳴曲Op.35中的葬禮進(jìn)行曲。雖然肖邦被葬在巴黎的拉雪茲神父公墓，但他要求將他的心臟裝在甕里并移到華沙，封在圣十字教堂的柱子里。柱子上刻有圣經(jīng)馬太福音六章二十一節(jié)：“因?yàn)槟愕呢?cái)寶在哪里，你的心也在哪里。”。拉雪茲神父公墓里的肖邦墓碑前，總是吸引著許多參訪者，即使是在死寂的冬天里，依然鮮花不斷。后來(lái)肖邦在波蘭的好友將故鄉(xiāng)的一罐泥土帶到巴黎，灑在肖邦的墓上，使肖邦能夠安葬在波蘭的土地下。2010年是肖邦誕辰兩百周年，波蘭政府將那年命名為肖邦年，以此紀(jì)念這位偉大的音樂(lè)家，這位半生顛沛流離、客居他鄉(xiāng)、然而又將一片赤誠(chéng)之心獻(xiàn)給祖國(guó)的波蘭之子。

結(jié)論

肖邦作為一位杰出的音樂(lè)家，他的創(chuàng)作涉及鋼琴音樂(lè)的各種題材，作品或委婉抒情，或熱情奔放，或華麗輕盈，或感傷憂郁，品位高雅，無(wú)不具有無(wú)窮的魅力。這里僅僅只是從肖邦鋼琴音樂(lè)中的一種題材形式作了一組粗略的診釋，這在肖邦音樂(lè)造詣的海洋中是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。肖邦作品所展示出的深刻內(nèi)涵，獨(dú)特風(fēng)格，卓越的想象力和完美精湛的技巧，以及在表現(xiàn)形式上所做的開拓性探索，對(duì)后世界音樂(lè)產(chǎn)生著長(zhǎng)久的影響，并起著巨大的推動(dòng)作用。

第四篇：音樂(lè)藝術(shù)鑒賞論文

論文：

音樂(lè)藝術(shù)鑒賞

姓名：

學(xué)號(hào)：

學(xué)院：

音樂(lè)藝術(shù)鑒賞

摘 要：音樂(lè)是美好的，欣賞者可從中品嘗到音樂(lè)家的內(nèi)心與生活。準(zhǔn)確、深刻和細(xì)致地體驗(yàn)音樂(lè)作品中的感情內(nèi)涵，是音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本要求。前言：

冼星海說(shuō)：“音樂(lè)，是人生最大的快樂(lè)； 音樂(lè)，是生活中的一股清泉； 音樂(lè)，是陶冶性情的熔爐。” 音樂(lè)由情而發(fā)，學(xué)習(xí)欣賞音樂(lè)就是學(xué)習(xí)欣賞美。音樂(lè)鑒賞是一個(gè)人最基礎(chǔ)的審美能力，無(wú)論是對(duì)學(xué)習(xí)還是對(duì)工作都需要我們?nèi)ヅ囵B(yǎng)和提升。

一、音樂(lè)之美

音樂(lè)之美，美在它的律，美在它的情。音樂(lè)是美好的，它凝聚了音樂(lè)家的精神與靈魂，欣賞者可從中品嘗到音樂(lè)家的內(nèi)心與生活。此時(shí)，你是否看到了《生命交響曲》的音符在跳動(dòng)，就像一群美麗的舞者在用她們靈動(dòng)的身軀伴著旋律飄舞。你是否聽到了遠(yuǎn)方飄來(lái)《小夜曲》在對(duì)你竊竊私語(yǔ)。聽到《梁祝》時(shí)，你是否看到兩只不離不棄的小蝴蝶在你身邊盤繞而舞。而《胡笳十八拍》里頭我們能感受到蔡文姬對(duì)兩兒子深深的思念之情。像這樣美妙的樂(lè)曲數(shù)不勝數(shù)，音樂(lè)家的情感染了我們，讓我們賞后久有余香。音樂(lè)無(wú)時(shí)無(wú)刻在我們身邊盤繞，幫我們解悶消遣。正由于人類需要音樂(lè)，因此涌現(xiàn)了大量的音樂(lè)家，他們?yōu)槲覀儎?chuàng)造出許多美好的樂(lè)曲，供人們欣賞。其中有激情澎湃的，也有深情款款的……，它們都是讓人快樂(lè)的。正如莫扎特指出的“音樂(lè)使人快樂(lè)”，人們也可以從愉快中獲得陶冶。

中外許多著名的學(xué)者，在平時(shí)大多都是音樂(lè)愛好者，或是兼有音樂(lè)家的才華，在音樂(lè)藝術(shù)的潛移默化的影響下，使他們?cè)诳茖W(xué)上、學(xué)術(shù)上的成就，有著一定程度的相互影響作用。如天王星發(fā)現(xiàn)者是美國(guó)威廉·赫歇爾，他常常在巴黎圣母院舉行音樂(lè)會(huì)；如法國(guó)思想家盧梭，還編寫了符號(hào)譜及音樂(lè)辭典，他說(shuō)：“我在科學(xué)上的成就，很多是由音樂(lè)啟發(fā)的；”更如愛因斯坦還是小提琴演奏家，巴爾扎克、高爾基他們都是音樂(lè)愛好者。

二、音樂(lè)的魅力

有一種聲音能穿越萬(wàn)里，那就是音樂(lè)蘊(yùn)藏的魅力；有一種悄無(wú)聲息的震撼，那就是音樂(lè)賦予的魅力；有一種無(wú)端的共鳴，那就是音樂(lè)給予的魅力。千百年來(lái)，音樂(lè)以其深刻的蘊(yùn)含及妙不可言的旋律，匯成了一條永遠(yuǎn)流淌不息，閃閃發(fā)光的音樂(lè)長(zhǎng)河，使眾人為傾倒和沉醉。

德國(guó)偉大的音樂(lè)家貝多芬認(rèn)為：音樂(lè)是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示……誰(shuí)能說(shuō)透音樂(lè)的意義，便能超脫常人無(wú)以振拔的苦難。說(shuō)明音樂(lè)具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人們?cè)谶M(jìn)行強(qiáng)體力勞動(dòng)時(shí)，為了減輕精神上的負(fù)擔(dān)，發(fā)出“杭唷!嗨唷!”的聲音，特別是在集體勞動(dòng)時(shí)，更有用歌唱的節(jié)奏來(lái)統(tǒng)一步伐和著力點(diǎn)的作用。勞動(dòng)號(hào)子就是這樣產(chǎn)生的。另如持續(xù)時(shí)間較長(zhǎng)的重復(fù)性勞動(dòng)，為避免單調(diào)及精神上的疲勞，人們也會(huì)自然地發(fā)出種種歌聲來(lái)調(diào)劑精神。如采茶、放牧、搖船、插秧等等，雖節(jié)奏并不一定與勞動(dòng)動(dòng)作合拍，但因有了歌唱的調(diào)節(jié)，就會(huì)使人感到輕松和減少寂寞感，枯燥感。

音樂(lè)的發(fā)展使它越來(lái)越離不開樂(lè)器的發(fā)展，要有良好的音樂(lè)鑒賞能力離不開對(duì)樂(lè)器的全面的了解。在音樂(lè)這個(gè)龐大的家族里，樂(lè)器以它不可替代的地位張顯著包羅萬(wàn)象的王者風(fēng)范。中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器中最早的吹奏樂(lè)器有骨笛、骨哨等，接著的塤的發(fā)展以及管、蕭、笙的發(fā)展，讓古典音樂(lè)的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂(lè)器也極為常見，如罄、鼓。總之，時(shí)代的發(fā)展，樂(lè)器也是 一個(gè)最好的見證者。中國(guó)如此，西方更是如是。豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號(hào)、吉他等等，以其浪漫的聲音張顯著西方浪漫音樂(lè)風(fēng)格。無(wú)論是塤、琴、古箏或是蕭，它們所表現(xiàn)的是獨(dú)特的中國(guó)古典文化，東方的神秘，像一個(gè)個(gè)全身散發(fā)著佳人內(nèi)蘊(yùn)的羞澀沉默的含羞帶澀的美人。它們所給的是知己間的默契。而西方的鋼琴、提琴等所散發(fā)出來(lái)的是無(wú)限的浪漫和遐想，聽著那些流淌出來(lái)的聲音仿佛是銀色月光下的竊竊私語(yǔ)的情人。它們所帶來(lái)的是法國(guó)葡萄酒的醇香，梧桐樹的靜謐，荷蘭郁金香的雅致，丹麥人魚的期望。

三、音樂(lè)鑒賞

音樂(lè)的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個(gè)關(guān)于美的音樂(lè)世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。音樂(lè)是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù)，可以說(shuō)，音樂(lè)欣賞的過(guò)程就是感情體驗(yàn)的過(guò)程，它既是欣賞者對(duì)音樂(lè)的感情內(nèi)涵進(jìn)行體驗(yàn)的過(guò)程，同時(shí)也是欣賞者自己的感情和音樂(lè)中表現(xiàn)的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過(guò)程。音樂(lè)是一種善于抒情的藝術(shù)，音樂(lè)中有著豐富而深刻的感情內(nèi)涵，只有當(dāng)音樂(lè)欣賞者的感情活動(dòng)與音樂(lè)作品蘊(yùn)涵的感情基本相吻合的時(shí)候，才能稱之為正確的音樂(lè)欣賞。因此，準(zhǔn)確、深刻和細(xì)致地體驗(yàn)音樂(lè)作品中的感情內(nèi)涵，是音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本要求。

音樂(lè)鑒賞作為一種藝術(shù)現(xiàn)象，樹立正確的世界觀和審美觀顯得尤為重要，形成正確的審美判斷能力，才能對(duì)音樂(lè)作品作出正確的判斷。音樂(lè)的豐富多彩來(lái)源于復(fù)雜多變的人類社會(huì)生活，而多彩的生活又通過(guò)各種形式的音樂(lè)反映出來(lái)，形成了音樂(lè)與生活之間的辯證關(guān)系。因而音樂(lè)鑒賞的經(jīng)歷與生活閱歷一樣，積累得越多，信息儲(chǔ)存量就越大，想像力也就越豐富，對(duì)音樂(lè)作品就比較容易理解；反之，對(duì)音樂(lè)鑒賞經(jīng)歷和生活閱歷貧乏、信息量?jī)?chǔ)存相對(duì)較少的人來(lái)說(shuō)，音樂(lè)鑒賞時(shí)就可能缺乏想象，甚至無(wú)從著手。音樂(lè)作為聽覺藝術(shù)，決定了音樂(lè)鑒賞必須依靠有關(guān)的音響資料才能得以完成，這是一個(gè)基本的客觀條件。基于這一條件，人們才能對(duì)審美對(duì)象，即音樂(lè)作品進(jìn)行審美活動(dòng)。

音樂(lè)的本身就在于人對(duì)它的創(chuàng)作，它是一個(gè)客體，之所以蘊(yùn)涵著獨(dú)特的情感是因?yàn)槿藗冑x予它自己的情素，傷感、快樂(lè)，一切的一切，通過(guò)人的主觀的發(fā)泄并表現(xiàn)才有了音樂(lè)的精神靈魂所在。所以就產(chǎn)生了許多的著名音樂(lè)家和其創(chuàng)作的作品。中國(guó)的俞伯牙，西方的莫扎特，肖邦、德沃夏克、許茨等等。俞伯牙的《高山流水》是知己間的交流，師曠的《陽(yáng)春白雪》，華彥鈞的《二泉印月》、莫扎特的《費(fèi)加羅的婚禮》，肖邦的〈革命練習(xí)曲〉等等，這些著名的作曲家和這些著名的作品無(wú)不時(shí)時(shí)刻刻向世界展示著他們的風(fēng)采。音樂(lè)鑒賞能力的提高也要從這些方面培養(yǎng)，它們對(duì)于我們審美能力、感性思維、認(rèn)知能力、判斷能力、人文素養(yǎng)以及品位的提升都有幫助。我們不僅從中認(rèn)識(shí)到文化的豐富，也無(wú)形中使感情受啟發(fā)，可算是一種人文關(guān)懷了。音樂(lè)鑒賞能力的最終要從這些作品中得到提高。

四、我愛音樂(lè)

音樂(lè)是所有感知?jiǎng)游锏墓餐Z(yǔ)言。用音樂(lè)來(lái)表達(dá)內(nèi)心的情態(tài)和需求，也是各種動(dòng)物最含蓄最容易的方式。音樂(lè)是一種藝術(shù)，一種極其高雅，能帶給人聽覺美妙享受的藝術(shù)，而且音樂(lè)也是其創(chuàng)作人心理的一種宣泄。時(shí)至今日，音樂(lè)也分為不少派流。我并沒(méi)有想過(guò)自己會(huì)因?yàn)樾蕾p高雅的音樂(lè)而改變什么，在我的印象中那些用樂(lè)器演奏的樂(lè)曲也只有在音樂(lè)廳里演奏時(shí)才能展現(xiàn)它們的魅力，而搖滾音樂(lè)作為一種外來(lái)的音樂(lè)的派流，我覺得它更適合于那些追求潮流,喜歡刺激的青年人身上，而校園民謠是針對(duì)一個(gè)時(shí)代或者是一個(gè)固定的區(qū)域，校園民謠以真誠(chéng)與純潔為標(biāo)志，給人們留下了青春的證明與印記。我不知道在我的思維方式里我是怎樣定義音樂(lè)的,也許喜歡音樂(lè)就和喜歡人一樣，都是感情在一瞬間的爆發(fā)，不知道為什么在我的頭腦里存有懷古的情感，不管是對(duì)音樂(lè)還是對(duì)待生活，偏愛那些古典而又有些懷舊的音樂(lè)，就像《濤聲依舊》，《如果再回到從前》，《一生愛你千百回》，《祝你一路順風(fēng)》等等。在聽這些歌曲的時(shí)候心中總有種特別熟悉的感覺，就好象是自己心中的情感與音樂(lè)達(dá)到了共鳴，這些歌曲所渲染的氛圍有時(shí)候就好象在寫我感情一樣。一個(gè)人的時(shí)候，我總喜歡將MP4的外音調(diào)到最大的聲音，走一路就灑下一路歌聲,我沒(méi)有在意別人的看法，在我聽音樂(lè)的時(shí)候我的心里只有我自己，一個(gè)人靜靜地享受那一刻的心情。

我非常喜歡音樂(lè)，在所聽的音樂(lè)里，你可能經(jīng)歷成功與欣喜，也可能經(jīng)歷挫敗與傷感，但無(wú)論怎樣，你選擇音樂(lè)，這些經(jīng)歷都將累積成你的深邃；在所聽的音樂(lè)里，你可能相逢良師與伙伴，也可能遇到同行與對(duì)手，但無(wú)論怎樣，你選擇音樂(lè)，這場(chǎng)相逢都將匯集成你的睿智；在所聽的音樂(lè)里，你可能遭遇困窘與無(wú)奈，也可能心中嘆息后跌倒，但無(wú)論怎樣，你選擇音樂(lè)，這種歷煉都將構(gòu)筑起你的高度；在所聽的音樂(lè)里，你可能面對(duì)贊賞與欽佩，也可能面對(duì)質(zhì)疑與詰問(wèn)，但無(wú)論怎樣，你選擇音樂(lè)，這番面對(duì)都將充盈成你的豪氣。

第五篇：音樂(lè)鑒賞心得

音樂(lè)鑒賞心得

以前的我，不懂音樂(lè)，也不喜歡聽音樂(lè)。覺得音樂(lè)只是一種娛樂(lè)消遣，只關(guān)乎風(fēng)花雪月，與生活無(wú)關(guān)。

也許是上天在捉弄我吧，竟讓我選上了音樂(lè)鑒賞這門課。不過(guò)，我不得不感謝老天，沒(méi)有讓我一直愚昧下去。

首先震撼到我的是音樂(lè)老師，她是那么的優(yōu)雅，一瞥一笑都充滿魅力。我開始思考，音樂(lè)真有這么大的魅力可以讓一個(gè)人的行為舉止這么優(yōu)雅嗎，我真的有點(diǎn)懷疑。

于是，每節(jié)音樂(lè)課對(duì)我來(lái)說(shuō)都是一次對(duì)音樂(lè)魅力的探索，或者更該說(shuō)是欣賞吧。

我迷上了那流動(dòng)的旋律。我開始對(duì)音樂(lè)，動(dòng)了情。

欣賞著《神話》的唯美，《小夜曲》的凄涼，《命運(yùn)交響曲》的磅礴……一首首一曲曲都訴說(shuō)著不同的故事。

我喜歡那似斷未斷的細(xì)膩；喜歡音調(diào)不斷升高的淋漓盡致；喜歡相似中卻又不斷改變的新穎。

如果說(shuō)一曲音樂(lè)是一個(gè)生命，那么每一個(gè)音符都代表著一個(gè)年齡段的生活，充滿色彩且不可遺失。

曾以為音樂(lè)就是流行歌曲，直到聽到貝多芬的交響曲才懂得沒(méi)有歌詞的音樂(lè)更動(dòng)人。一直以為交響樂(lè)的時(shí)代只屬于貝多芬他們，我真是錯(cuò)了，這么美的東西如果遺失了那真是遺憾。希望大家有點(diǎn)時(shí)間的時(shí)候欣賞一下巴赫、莫扎特、貝多芬等著名作曲家的音樂(lè)作品，相信你會(huì)和像我一樣迷上音樂(lè)，迷上他們。

雖然學(xué)了好幾周的音樂(lè)鑒賞了，但是當(dāng)你問(wèn)我怎么鑒賞音樂(lè)時(shí)我還是無(wú)法回答你，挺失敗的。如果你想要的只是這個(gè)答案，那么百度上都有，不需要浪費(fèi)十周的時(shí)間。我不想要這樣的結(jié)果，所以我是帶著耳朵和心去聽課的，盡管我記不得那些作曲家的生平，但我感受到了他們?yōu)橐魳?lè)的付出；盡管我不能說(shuō)出某段樂(lè)曲是G調(diào)還是F調(diào)，但樂(lè)符起起落落中傳遞的喜怒哀樂(lè)我感覺到了。

因?yàn)橛刑岣撸钥梢宰孕诺恼f(shuō)自己曾經(jīng)選學(xué)過(guò)“音樂(lè)鑒賞”.