第一篇：影視鑒賞課程論文 《飲食男女》藝術特征分析

一、什么是電影？

答：當今社會處在一個大眾傳播媒介飛速發展并日臻完善的信息時代。日新月異得科學技術不但極大的壓縮了人類交際的時空，而且深刻的影響著人類文化的發展。一方面由于電視的沖擊而失去了億萬觀眾，另一方面又借助電視的翅膀得到更廣泛的傳播，這就是電影。

電影即由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續畫面。電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特征，又因可以運用蒙太奇這種藝術性極強的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映。電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。

二、電影《飲食男女》藝術特征分析

1、背景音樂：民族樂、節奏輕快、音強中等。

錦榮的電話，交代了結尾老朱一定和錦榮在一起了。(也點明了老朱與景榮的曖昧關系，同時點出了景榮堅毅主觀的性格。“你說讓我清蒸，我偏要紅燒魚。”)接下來推鏡頭------墻上的一組照片-------交代了老朱的社會地位。【例如：他和一些人的合照，于右任（草書）、張太和（行書）、齊白石和張大千（“北齊南張”）。“贈”一般用于親密的人之間（如，朋友、知己），大多數用于長輩對晚輩之間。】

2、運用平行蒙太奇，對朱家三姐妹的臉做了比較。【例如；老大家珍坐在車上聽音樂，是陰陽臉，表現出她內心的沉郁，而且主觀聲（基督教的佛經）大多數表現封閉、自閉。這也正是家珍前半段的生活寫照。

老二家倩的臉相比老大的臉來說要亮一點，但還是顯得暗些，說明了此時的老二也有心事。

老三家寧的臉半邊暗，半邊紅光滿面的（看似是油光反射的，其實是有一盞燈從下向上45°打上來的。）表現了小妹最開朗。】

3、運用錯位來表現朱家除老三以外的每個人尋求安慰，快樂。【例如；老大在教堂聽神父講經，尋找一種精神的慰藉；老二用肉體狂歡，但表情極不投入；而父親則在廚房忙碌。（中國文人忘情于山水，而老朱是廚子，所以只能忘情于廚房。）其實他們三個人都在尋找一種解脫。】

同時運用了一組平行蒙太奇，同樣都是肉體的接觸，但不同的是一個和人，一個和鴨子。

4、用一組運動鏡頭（搖鏡頭），搖過墻上妻子的遺像，運動的幅度很小。起伏：典型的中分畫面，右邊是遺像。

這兒引出一條暗線-------母親走后，女兒們在爭奪母親的權利，必然會是老二勝利。）鏡頭繼續下搖，照片沒了，畫面主要是前景和后景，前景是門框，后景是窗戶。（只要在畫面中發現框狀物，表現只有一個-------囚禁。

例如;動物園囚禁的是猛獸。監獄囚禁的是猛人。）后景表示老朱的心門打開一半，背景是亮的（注意天氣對于觀眾心理的影響），預示未來老朱的走向。

三、電影《紅高粱》影評

《紅高粱》是一個具有神話意味的傳說。整部影片在一種神秘的色彩中歌頌了人性與蓬勃旺盛的生命力。因此，贊美生命是該片的主題。“是要通過人物個性的塑造來贊美生命，贊美生命的那種噴涌不盡的勃勃生機，贊美生命的自由、舒展。”(張藝謀：《(紅高粱)導演闡述》)正因為這種對生命的禮贊以及影片那精湛的電影語言的運用，使得《紅高粱》獲得了國際榮譽，這也是中國電影迄今為止在國際上獲得的最高榮譽。

這是講述生活在這片高粱地里我的奶奶年輕時的故事，以旁白的方式完美的講述給觀眾，客觀真實的向觀眾說明生活在高密東北鄉奶奶年輕時的故事，和該片所包含的主題；影片中多次出現嗩吶聲響，既有真實音響也有虛擬音響。奶奶出嫁那天吹奏的音樂營造出了環境的真實感，同時體現出了高密東北鄉的風土人情，推動故事的發展，烘托出所要展現出的情感。還有一處響起嗩吶聲響讓人震撼的就是，奶奶給爺爺和鄉親們送飯，被日本人打死，影片中虛擬音響嗩吶聲起，給人內心以震撼，引起觀眾的悲鳴，表現出奶奶逝去是如此的悲傷，同時讓人內發深醒，戰爭的殘酷性。

影片中多次給出高粱地的鏡頭，多以遠景的形式展現給大家，在太陽升起或是夕陽西下的時候，天與地相接，映襯著一望無際的高粱地，交代出所處的時間環境，烘托出靜謐安詳的狀態，突出奶奶等一系列人生活在這片高粱地里的故事和情感。片中還巧妙的運用了空鏡頭轉場，順利過渡，給人美感，更突出主題奶奶就像這高粱地里的紅高粱。奶奶嫁到酒家重新撐起這個酒廠，在就放開工的那天，對剛釀出來的酒特寫鏡頭，著重強調釀出酒后的喜悅，和每個人心中微妙的情感，紅紅的高粱酒是紅高粱的紅。

本片鏡頭運動方式另一個特點是拉，由近及遠，多以遠遠一望無垠的高粱地收尾，讓觀眾明白人物的動作、心理是在怎樣的環境下呈現出來的，突出主題。還同時運用了疊入疊出的轉場方式，上下連貫生動。

第二篇：影視鑒賞課程論文

影視鑒賞課程論文

《上海倫巴》：勇敢一些，真實一些

參加晚宴前，婉玉與翰庭在房中沉悶的對白：

婉玉：“我穿這件可以嗎？”

翰庭：“我還是喜歡那件黃的。”

婉玉：“這副耳環好看嗎？”

翰庭：“是那副白的嗎?”

拍攝收工后，阿川追至橋頭與婉玉進行的心靈對白：

阿川：“真好看。”

婉玉：“什么？”

阿川：“我說你的耳環。”

從兩個男人不同的欣賞態度，讓婉玉的價值由自我欣賞發展到受人肯定，直至最終確定了心里的追求，并勇敢、真實的把它表現出來。

故事發生在上個世紀的四十年代，講述了一個老上海電影人的故事。婉玉生活在一個保持著典型舊式禮儀的家庭中，言聽計從、相夫教子、孝敬老人成了生活的全部，對于曾經是話劇演員的婉玉來說，生活模式的轉變讓她無所適從。接受張愛玲、蘇青新派女性思想的婉玉在看過《亂世佳人》后，心底的表演欲望再次爆發。在拍戲的過程中結識了阿川，一個為了追逐藝術而失去妻子，身邊帶有兩個年幼孩子的電影演員。兩個同路人打開彼此的心扉，述說著各自的經歷與磨難，最終，婉玉沖破當時社會的束縛與阿川走在了一起。這是亂世的上海灘，發生在兩位名伶之間的愛情故事，與其說是一個愛情故事，不如說是女人眼中的魅力

男人，他可以沒有錢，也可以沒有高貴的地位，但不可以沒有追求，不可以沒有激情，不可以沒有滄桑，這就是夏雨扮演的角色——電影人阿川。

一片令人茫然的恍惚影像，悠慢的法式jazz，阿川高挑瘦弱的背影在熒幕上飄過，他的臉逝去了往日大男孩般的童真，好似穿梭在一個只有他自己的時空中懷念著什么，影片這樣開始，幽然的帶來一種文藝片之美。

影片采用戲中戲的方式精致還原了當年《烏鴉與麻雀》的個中片斷，從光線的角度、鏡頭推拉的速度、演員的位置、動作和表演的速度，一直到梯子擺放的角度都以現代演員的演繹重新塑造。男女主角在黑白畫面中的演出實為出彩，其中婉玉在臺詞、神態、動作的拿捏上更是精準傳神。

在婉玉不斷變換的裝束中，旗袍再次通過熒幕給我們帶來了驚喜，除了展現東方女性特有的韻味外，更應時應景的在人物內心的變化中被賦予生命。而穿著旗袍騎自行車的鏡頭則又從一個側面反映了婉玉內心崇尚自由的本質。

作為一個再嫁女性，婉玉從最初因沖喜而出嫁的悲劇中走出。第二任丈夫翰庭身為翻譯官，可以在別人的議論聲中迎娶婉玉，可以出于對妻子的關愛而對父親下跪，請求準許婉玉外出拍戲，也可以在或多或少發覺妻子心有他人后，極力挽救可能失手的婚姻，更可以在婉玉說出讓其放手時連聲求饒。作為丈夫，翰庭最大程度的從自己的角度做出了妥協，但思想守舊、觀念保守仍然是他與婉玉最大的分歧。當志同道合的精神需要出現時，翰庭始終無法明白婉玉要的是什么。正如翰庭對婉玉發出的疑問：我哪點不如他（阿川）？

作為影片的男主角，阿川的出現，帶給婉玉的是一種真正意義上思想的解放，阿川讓婉玉覺察不到世俗中充滿偏見的眼光，以至于在認識不久后就把自己的情況和盤托出。通過對阿川人生經歷的了解，婉玉的生活從舊式禮儀中徹底掙脫出來，人生的奮斗目標再次明確。愛上一個人的過程可以變得很純粹，只是因為心底接近的距離。在翰庭問出：阿川了解你嗎？你認識他多久，一百天、四個月、還是半年？此時婉玉決然轉身離去的堅定讓我們感受到的是，那份受到開啟的愛帶給她多少真實的勇氣。

影片結尾部分，同樣以婉玉的女性視角為中心處理了與兩個男人間的兩段情感，不同與開場時婉玉缺乏主張的心理，此時，婉玉成功把握了自己人生的方向，因為，她知道自己真正需要的是什么。

婉玉對翰庭的終極告白：我不屬于這里，我不能這樣裝腔作勢地活一輩子，我不能這么活，你放了我，翰庭，你根本就不了解我，我也從來沒有想過你心里究竟要什么，我們是兩種人。

婉玉與阿川由戲劇到現實充滿勇氣與真實的告白：

阿川：我沒有錢，有兩個孩子，一間破屋子。

婉玉：我知道。

阿川：我經常到處跑，脾氣還壞。

婉玉：我知道。

阿川：我不能給你奢華的生活。

婉玉：那種生活不屬于我。

阿川：你會給我時間嗎？

婉玉：你讓我等的，我一定會等。阿川：我怕耽誤了你。

婉玉：沒有你的日子，才是我生命的耽誤。

其實總結一句就是：勇敢愛，真實愛！

第三篇：影視鑒賞論文

在這學期的影視鑒賞的課程中我在老師的帶領下觀看許多的經典影片，其中以伊朗的電影《小鞋子》深深的吸引了我。全文以主人公阿里的生活為主線。在阿里弄丟妹妹的小鞋子后，不敢告訴父親就和妹妹每天輪換同一雙鞋子穿。以主人公阿里和妹妹的奔跑貫穿了整個影片。

奔跑-----以愛的名義奔跑

伊朗對我而言是一個神秘的國家，這里有狂熱的宗教，無盡的戰爭，豐富的石油，以及稱霸亞洲的足球，這里還有電影—《小鞋子 》，一部關于童年的電影。

影片一開始就是補鞋人一針一線來回地穿梭在一雙粉紅色的破舊的小鞋子中的鏡頭特寫，畫面就如同鏡頭一樣讓我感到糾結，這樣一個鏡頭就把故事的背景交代出來——這是一個一個并不富裕的家庭。9歲應該是無憂無慮的童年生活，就像阿里在富人區見到的那個小孩一樣，抱著自己的玩具熊坐在藤椅上看著藍天，貧民家庭的阿里卻過早的承擔起作為一個家庭成員的義務，然而他也懂得了一個家庭最寶貴的情感內涵，便是愛與責任。

導演善用捕捉兒童的心理活動，可以利用男生和女生分別輪換上課機會輪換鞋子，這一段公用鞋子的內容中，有很多細節反映了人物的內心活動與本性。如妹妹因為鞋子過大而將鞋子掉到了水溝了，妹妹順著水流不斷的彎腰想將鞋子撿回，當鞋子被卡在石板下撿不到使得焦急的表情和阿里應妹妹遲到而責怪的表情。

影片最讓我感到揪心的畫面是阿里跑步的鏡頭，長袍的鏡頭處理的無聲而緩慢，只有喘息聲，只有期盼，畫面切換在回憶中，阿里不斷的回想著給妹妹的承諾，即使有人把他拽到，他也沒有放棄他的目標！當所有人都捧著他歡呼是他氣喘呼呼得問：“第二名嗎？”多么令人揪心的話，多么簡單有不渝的信念，雖然是超越，但只有阿里知道他沒有他沒有達到。

導演用最樸實的方法向我們展示了一種信念只要對生活對世界充滿信心和樂觀的態度，那就一定會有收獲。以愛的名義奔跑，以愛的名義生活。最后一幕，我們看到阿里起了水泡的腳泡在池水里，一群金魚圍著阿里的腳去輕輕的啄，像是安慰他，像是祝賀他，在淡淡的憂傷里，阿里好像成了天堂的孩子。

《小鞋子》給我的感動是屬于貧民的感動，是底層勞動人民不被惡劣環境打敗的堅強，是窮苦人家小孩純真樸實的童事。其實生活的美好不抽象，就像那憂郁的藍色中突然月如的一抹亮色，讓人驚喜，讓人久久不能平靜。

第四篇：影視鑒賞論文

看《微觀世界》有感

----論自然的魅力

法國著名導演雅克·貝漢用長達20多年的時間，花費大量的人力、物力，日積月累、精雕細刻拍攝成了一部偉大的自然記錄片《微觀世界》。影片通過紀實的手法描述一片草地里一群最微不足道的動物的平凡的一天，在真實再現的基礎上賦予藝術的升華，使觀眾與自然近乎零距離的接觸，讓人感受到一種震撼人心的美麗。

在科技信息發展迅速的現在，人們對自然的破壞日益加深，人們與自然的接觸也日益減少，很多當代的孩子對以往一些很平常的生物，甚至乎一些基本的野外求生本領也知之甚少。

而《微觀世界》就把我們帶進了一個神奇的自然世界，那是一個被我們忽略掉的世界，也是曾經讓我們人類糟蹋的滿目創痍的世界。

下面就讓我們走進大自然溫暖的懷抱中，去感受那綺麗的風光。

“這里是黎明時分，在地球的某一處草地，隱藏著星球般巨大的世界。茂草變成了森林，小石頭變像高山，小水滴形同汪洋大海，時間以不同的方式流逝。一小時就像過了一天，一天像過了一季，一季像過了一生。想要探究這個世界，我們必須先保持沉默，傾聽這奇跡。”影片的開頭以優美的法語話外音開始，慢慢地把我們帶進了神奇的自然世界。

清晨，東方才露出點點曙光，也許這個時候的人們還在酣夢中，而這一片草地卻是生機盎然，各類微小生靈的千姿百態讓這片平凡的草地顯得不平凡。

晶瑩剔透的露珠在晨曦的折射下發出耀眼的光芒；勤勞的螞蟻醮著清晨的露珠梳洗著自己的身體；萬紫千紅在晨曦的催促下爭先恐后綻放自身的魅力；破繭而出的蝴蝶爬到草枝最高端，準備展翅高飛，感受成功的喜悅；蓄勢待發的蜘蛛，盯著自投羅網的獵物，隨時準備著撕殺??

影片以無以倫比的攝影技術，從獨具匠心的拍攝角度，將森林下、草叢中原本微不足道的草原、昆蟲經過放大的鏡頭重現在屏幕上，放大到你的面前，昆蟲、草葉、水滴無不纖毫畢現，竟成為壯麗的奇觀。也許，你會驚訝于在我們的腳下，竟有這樣一個世界存在。

在我們的眼中，“屎殼郎”應該是一種讓人討厭的人人見而誅之的臭蟲，對

它們我們根本不會有什么感情可言。可是《微觀世界》里面的那只“屎殼郎”卻讓我肅然起敬。

隨著鏡頭的移動，在一條小徑上，我看到了這個故事的主角---一只微不足道的“屎殼郎”。它正推著戰利品---一個糞球，興高采烈的往前走，在激昂的背景音樂下，看著它笨拙的動作我忍不住大笑起來。

說句心里話，在“意外”發生之前，我都是以一種觀賞小丑的心態去看待這位“推糞先生”的。然而當它一次又一次不遺余力的去推那卡在樹枝上的糞球，一次次前功盡棄又卷土重來，周而復始如同西西弗斯式的從容和堅持，我原本的鄙夷沒有了，取而代之的是佩服、尊敬---貴為人類的我們在面對困難時又有幾個能像它一樣的百折不撓，不達目的不罷休的。

付出就會有收獲的，越挫越勇的“屎殼郎”本著堅持不懈的決心，終于還是順利把卡在樹枝上的戰利品推出來。望著它遠去的越來越小的背影，在正常的鏡頭下，它顯得多么的微不足道啊。可正是微不足道的它剛剛卻上演了一場驚心動魄的演出。

這就是人類經常所贊頌的堅持不懈的精神，而如今我在一只最不為人類所稱道的“屎殼郎”身上看到。不知道這究竟是不是諷刺，我覺得那些自詡為很高貴的人類真的很應該向這些被他們視為低等卑微的生物學習。

影片中還有一個經典的鏡頭讓我深深震撼，刻骨銘心。那是兩只熱戀中的蝸牛，在天籟般的女聲詠嘆調中，在唯美浪漫的背景下，它們交頸纏綿，觸須小心伸出又飛快彈開，如同人類初次遭遇愛情時的青澀與羞怯。從那溫馨的場景中，我們可以感覺到它們的眼中只有彼此，天地萬物已經不在它們的視線之內，時間也在這一刻停留。

其實，不只是人類才有愛情，在我們忽視的另一個空間上，很多卑微的生命也有轟轟烈烈的愛情。蝴蝶的比翼雙飛，蝸牛的相濡以沫，并蹄連的朝夕相對??還有，在我們肉眼無法企及的世界每天都在上演著很多驚心動魄的生離死別，悲歡離合----那樣熱烈的感情才是最自然最本真的情感，絲毫不遜色與人類的感情。

我們人類自以為很懂感情，還有一些大言不慚自詡為“情圣”，但是真正懂得的又有幾人。也許，只不過是披著愛情的幌子，進行情感的交易。或為了權利，或為了金錢，原本的純潔已經蕩然無存。而影片中的那兩只蝸牛卻讓你感覺到情感的純潔，其里面沒有人類那種骯臟的情感的交易，它們的感情都是最本真最原始的，也是最讓人為之動容的。

在放大的鏡頭下，田野、池塘里的昆蟲、其他的微生物不再平凡，精妙的自然奇觀讓人瞠目結舌，濃密壯觀的叢林不過是一束草葉，小小露珠現在比拳頭還要大，輕柔的毛毛細雨像暴風雨般，劃過嫩葉也引發劇烈的變化??從蜜蜂采花、螞蟻搬家、甲蟲大戰、蝴蝶出蛹、蜘蛛捕獵、蝸牛示愛等場面，都被細膩傳神地捕捉下來，在你眼前的絕對是一個讓你震撼的與眾不同的世界。

人類自稱是最有智慧的動物，擁有高度發達的大腦，貴為自然界中的“主宰”，但卻經常是身在福中不知福，再多的權利和金錢也難填滿他們欲望的溝壑，知足者常樂已經被大多數的人所遺忘了。

可是我們看看那些微觀世界的生靈！它們在這個世界上擁有的時間比人類要短許多倍。它們一生都不曾停歇，因為沒有時間允許它們荒蕪---有些生命短暫的只有一天。清晨，它們迎著朝陽來到這個世上；傍晚，隨著夕陽一同消失在這個世界上----夕陽可以周而復始，可是它們卻永遠失去生命的權利。

但是我相信它們有自己感受世界的方式，有自己的社會，文明，情感，即便只有短暫的生命，也不自怨自艾。好象工蜂，即便是天生的勞碌命，從出生的那一刻起就注定這一生是勞碌而死，可它們總能盡忠職守，默默做著自己應該做的事情。

看了這部電影，我的心久久不能平靜，影片中那些美妙的畫面深深地烙印在我的腦海中。那些平常得不能再平常的“蟲蟲小事”，或許我們從未去注意過，觀察過，但它們的世界、它們的生活是多么自然而美好，它們的心靈、它們的工作是多么讓人起敬。而我們人類呢？卻只重視自己的存在，自己的舒適，不顧后果地破壞自然環境，使多少可愛的動物失去了家園??

這部除了自然界的風聲、雨聲、蟲鳴聲，沒有一句臺詞，沒有一句解說的無聲的電影，憑誰看了都會陷入深思。它像是在無聲地吶喊：保護環境，保護地球，讓我們擁有一個美好的家園！

這就是自然的魅力，是《微觀世界》里那一片草地的生靈的平凡一天給予我的震撼心靈的感受。

第五篇：論文影視鑒賞

楚門的世界影評

這是一部喜劇，看后讓人思緒很多。它具有很強的社會和心理學色彩，還有強烈的隱喻色彩和象征意味。對于人生充滿著啟示，雖然影片開頭部分會讓觀者有點摸不到頭腦。但繼續看下去就會發現幽默和意義。

影片講了世界上一個叫海景鎮的地方，整個鎮子就是一個巨大的攝影棚，所有建筑都是布景，生活在鎮上的人都是職業演員，除了楚門。楚門從出生的那天就被挑選為一部電視的男主角，這部電影沿著楚門成長的軌跡展開，一切都是所謂的現場直播，這當然引起全球觀眾的巨大興趣，所有人都守在電視機旁，為楚門的歡樂而歡樂，為他的悲傷而悲傷。在一次偶然的機會，楚門發現了自己生活里的一切都是安排好的，他開始懷疑，并通過一系列的行動來探求，終于知道自己生活在一部戲里，他不甘心，要逃離這世界，在經歷了極度的危機之后，他傲然離開了這個號稱沒有危險而充滿愛心的世界。

這部片子是總讓我想起亞當和夏娃的故事，最終亞當和夏瓦走出上帝為他們安排的樂園，選擇了更真實和自我的生活。楚門毅然決然的走出后，制片人摘下眼鏡，一雙有些失神的眼睛里，我看見了父性的光輝。也許，那即是亞當與夏娃離去后，上帝的眼神。

片子的開始安靜，祥和，到處是友善的笑臉，問候的話語。后來每天早晨都會有同樣的人已幾乎相同的時間相同的地點做著同樣的事情，這令我很奇怪，為什么總是相似的場景相似的問候呢，這是導演的良苦用心吧！當時就跟楚門一樣活在導演的一場戲里，其他的人都是演員，戲里戲外全部都是〃〃〃楚門的親人愛人朋友，每一個人都在欺騙著他，和導演一起

滿足著世界人民的欲望。楚門用手摸著那湛藍的背景，也許想不明白，自己這幾十年是在為誰而活，曾經揚在嘴角的笑容活出了誰的快樂！？這事楚門的悲哀吧〃〃〃

最終楚門終于知道了真相，并且不畏艱難的走出了這個和諧的世界，在那里，到處都是笑臉，在那里楚門很安全，但是他像一個木偶戲中的木頭人，被高高在上的天才導演用十根無形的線左右著喜怒哀樂。為什么觀看這部電視劇的人為他走出來鼓掌高興呢，因為大家都向往一種自由和真實。當他走出那扇門時導演一句發自肺腑的話讓我感觸很深：“我們給你的世界雖然都是謊言，畢竟這里是安全的，外面，謊言一樣多。”這句話很對，外面的世界也是謊言，外面的人想進去，里面的人想出來，“得不到的才是最好的：？難道謊言有什么區別嗎？外面的爾虞我詐，在伊甸園里呆久了的楚門能夠適應嗎？能承受嗎？柏拉圖說：長時間生活在黑暗中的人，常常不能接受突然降臨的光明。

這讓我想起了我們大學生，對于考研和工作的問題。考研意味著將要繼續留在學校，留在大家熟悉的環境，簡單的生活雖然單調可是很舒心，沒有那么多挫折，記得有個同學說學校是這個社會唯一一塊凈土了。工作就意味著走出伊甸園，進入一個新的未知的的世界，是需要莫大的勇氣的。二人生就像是一場戲，只不過這部戲里的人都不知道真相，而且永遠沒有盡頭，可能演員換了一代一代。有時想起自己也是人生舞臺演員，從出生到死亡，我們走不出這個地球影棚，你又怎能說我們不是一個個不同程度上的楚門，面對生活，偽善的笑著。藏起心中所裝起的真實想法，說著我們自己編寫的臺詞。可誰又愿意，褪去所有的偽裝，真實的面對世人？因為最真實，也就最容易受傷。既然身不由己就讓我們的心靈學會飛翔吧！

楚門走出了那扇門，風平浪靜，蔚藍色的玻璃，是那樣的美，當我到那個軟弱、疲憊、徨惑的楚門被一次次的虛偽所玩弄，卻依然對生活和前途充滿了樂觀時，我們相信在他的世界里，他身邊不再是會突然被暴風雨奪去生命的親人和會在特定時間“邂逅”的戀人，而是會教給他親情、友情、愛情真正含義的人。或許對于我們就得學會這種勇氣吧。讓們目送楚門的背影，看著他義無反顧地走向門外那黑漆漆的未知世界，而我們也接受未來的挑戰吧！