第一篇：學習新聞攝影的感受和建議

學習新聞攝影的感受和建議

一、學習新聞攝影的感受

新聞攝影課已經進行了一個學期，如今已將接近尾聲，如果說大學里的很多課程以后可能都會忘記，但是這門課在我腦海里一定會有一個較為長久的印象，主要是給我的“沖擊力”比較大，這個“沖擊力”就是一種對攝影興趣的勾起，讓我很想拿著相機去拍一些東西，去記住一些東西。

攝影這門課，其實從大二上的時候就開始給我們開了，但是那個時候對攝影這種東西，心里有點畏懼，覺得自己根本沒有這個能力去做好它，記得攝影技術第一堂課的時候，潘揚老師給我們展示了他各種各樣的相機，還勸說我們最好每一個人買一個，而且從他的水平高度講了很多知識，那些當時聽著就跟天書似的。后來鄭輝老師給我們也講了一些攝影方面的技巧，不能說老師講的不好，可能跟他上課的形式也有關系，他上課既不板書也沒有PPT演示，就是他自己在上面講，我們當時還在院辦實驗室，好幾個人擠在一臺電腦前面，上課的效果，說實在話，的確不怎么樣，現在我能記得就是相機上的P檔和Auto自動擋，其他的都沒有什么印象了。

后來就是實踐課，自己到院里借相機出去拍，到期末的時候交30張人物照和30張景物照，本來對攝影的那種懼怕感就變成了對自己沒信心，覺得自己不適合攝影，因為有這種心理的存在，自然不可能有多大的興趣，結果可想而知，雖然拍了很多照片，但是很多都是隨手而拍，沒什么特別大的收獲，唯一的收獲就是會簡單地使用單鏡頭反光相機，所以，攝影對我來說一直都是一個比較糾結的事情，想做感覺做不好，對自己沒信心，也沒什么興趣。

上學期選課的時候發現有新聞攝影這門專業選修課，雖然大家都選了，但是吐槽的人還是蠻多的，覺得院里的課程安排的不太合理，課程有重復的嫌疑，而且還在周六，我在上這門課之前心里沒什么特別大的好感。

后來通過這么長時間學習，的確給我很大的震撼，我每次上課都會感慨“我們攝影技術就應該讓這個老師給我們上！”如果當初老師能這么給我們上課，我也許就不會對攝影有那么大的畏懼感，一個學期的課程過去了，新聞攝影課讓我

明白一件事情：其實只要你對攝影有興趣，堅持去拍，哪怕開始的時候拍出來的照片不是很好，時間長了也就慢慢能夠找到靈感，而且，攝影拍出來的照片不一定要很好很專業，只要一次比一次好就行。

首先新聞攝影課教給了我一定技術基礎層面上的東西

正是對這些知識的了解，才一點一點消除我對攝影的畏懼感，慢慢地有興趣。原來雖然在學攝影技術那個學期會簡單地使用單反，但是經過一個寒假，發現對單反上的很多東西又變得很陌生，新聞攝影課上老師并沒有一開始就給我們講新聞攝影，而是用了七周的時間給我們補了補攝影方面的基礎知識，從相機的種類、相機的硬件到相機上的一些按鈕的作用，如何綜合操作使他們能夠拍出來好的照片，還有相機的一些基本元素的介紹，包括曝光、ISO感光度等，每一項都做了比較詳細的介紹，而且文字和圖表的綜合使用也使得課堂上講的這些東西顯得比較有趣味些。

攝影的基礎知識介紹完了還講了一些攝影技巧，在十一放假前還給我們簡單地說了下假期里拍攝照片的一些注意事項，感覺還蠻實用的，后面關于攝影測光、曝光、對焦、用光、色彩和構圖，我覺得對我來說還是比較有用的。

其中，感受比較深的是對焦、色彩和構圖，畢竟這三個實用性要強一點，比較具體易于理解，至于曝光和用光，似乎還要在實踐中去體驗才會真正的感受得到，這些知識點雖然不能說十分全面，但真的是比較實用，讓我感覺攝影其實不會那么難。

其次，給我最大的影響就是讓我對攝影慢慢有了興趣

以前我就特別羨慕那些手里拿著相機的人，感覺他們真了不起，能拍出那么多照片來，以前不知道什么是好照片就知道相機能把很多東西記錄下來，后來上學的時候就特別想要一個帶攝像頭的手機，但是因為某些原因，這個愿望很久之后才實現。

但是當我真正接觸攝影技術這門課的時候，我的那點興趣和積極性，也被一點點的磨沒了，老師的要求是專業，但是我連基本的相機操作都不怎們會，而且很多人拍得都那么好，可能人都有這種傾向，往往會向自己可能擅長的地方發展，而刻意回避自己不擅長的，事實也證明是這樣的，我當時拍得60張照片沒有得到太多的肯定，也使我對攝影更加畏懼，沒有什么好感。

大二下學期，《安徽大學報》招新，我和室友都報名了，其實我們的攝影水平都差不多，但是一些因緣巧合，她去了攝影部，我去了記者部，后來可想而知，我越來越覺得自己不會拍，而我的室友越拍越好，還得到老師的表揚。

經過這門課程的學習，我覺得自己不再那么懼怕攝影，在寢室的時候也喜歡拿著室友的相機隨處拍拍，攝影也是一件蠻有意思的事，這是一種觀念的轉換，就給人一種豁然開朗的感覺。

最后，就是新聞攝影的本身所帶給我的震撼

以前我在搜集普利策新聞獎的時候就有一組獲獎照片然我記憶深刻——一位媽媽陪著自己患絕癥的兒子度過最后的生活，每一張照片都拍得非常的逼真和感人，以前我一直想不通的就是為什么有的記者能把人物拍的那樣的有生氣，讓人覺得特別的真實可感。后來才明白那些拍出好照片的人往往都是付出了很多的時間和精力，不僅僅是因為攝影技術好，更是對所要拍攝的事物的了解，傾注了自己的情感。

新聞攝影課程讓我明白有的時候新聞圖片對一件事情表的震撼力要遠遠大于文字，而且新聞圖片永久保存的影響力也是文字這種傳播手段沒有辦法比擬的看到以前抗日戰爭那些平常的照片現在變成珍貴的歷史資料，現在沒事的時候我也喜歡在安大拍些照片，沒準多少年后，也很歷史價值呢！

二、對新聞攝影課的建議

1、理論與實踐相結合

如果以后新聞院的器材設備能跟進的話，最好是能將這門課變成實踐與理論相結合的課程，我個人覺得老師講得東西都很實用，但是有一個缺點就是不能及時地運用到實踐上去，這一點其實是新聞攝影這種實踐課程必須要解決的一個問題，只有這樣，我們的實踐能力才能真正得到提高，好老師是關鍵，但是“師傅領進門”徒弟也得要有器材才能去修行。

2、讓學生多接觸一些業界的攝影記者

課堂講授上可以多請一些業界的攝影記者來給大家講講，就像文字新聞的業

界和學界有很大差別一樣，攝影的業界和學界是否也有很大差別呢？而且新聞攝影在新聞業的一些實踐，對學生的吸引力和震撼力更大。

這個學期，老師請了業界的一位記者，雖然他只來了一節課，但是也是很受益匪淺的，他給我的感覺就是攝影不一定要按照常規去拍，很多東西都可以加入自己的感情在里面，在他所展示的那些照片里，有一張會議的照片就讓我很佩服，那樣一個正式的會議，就算不喜歡，如果是我，我也會規規矩矩地拍下來，但是他就把自己的情感很明顯的表現了出來，不喜歡就是不喜歡，而且他拍的照片很多都很獨特，很有創意。

3、課程時間的設置

課程是否可以不設置在周六，經過一個星期的課程學習，好不容易到了周末，很多人心理上就有一種放松的感覺，上課時的積極性多多少少會受點影響，新聞院系的攝影老師貌似都因為平時比較忙，沒有辦法會把課程安排在周六，大二上的攝影技術是這樣，現在的新聞攝影也是這樣，總覺得這樣的安排不太合理，如果能安排在周一到周五的某一天，我覺得課程教授的效果一定更好點。

4、課程內容的安排

就新聞攝影來講，我覺得它應該包括三部分，一部分是攝影，一部分是新聞攝影，一部分是圖片的后期處理，即圖片編輯，這三個部分是緊密相連，不斷深入的，任何一部分的缺失都有可能成就不了一張好的圖片，這三個部分中，圖片編輯的作用可能要小一點，但是在現在許多傳媒機構中，它的作用也越來越明顯，本來老師的課程安排是有這個內容，但是可能因為時間的限制，沒能給我們講解，如果以后課程還是在下半年的話，不妨將圖片的后期處理挪到前面。

第二篇：新聞攝影感受心得

新聞攝影感受心得

什么是新聞攝影？所謂新聞攝影就是以攝影圖片的形式對正在發生的事件進行的新聞報道。

攝影圖片有何用處？攝影圖片是新聞攝影傳播信息的主要手段，它主要依靠抓拍完成，其宗旨是說明事件，傳播消息，引發影響等。當然，新聞攝影除了以最主要的圖片對新聞進行報道，一般還都要都附有簡短的文字說明，以介紹事件發生的背景和過程等。在電視臺實習期間，在電視臺實習期間，本人也做過很多外出的新聞拍攝，回想拍攝過程，自己總結了一下拍攝新聞圖片時應該注意的問題：首先，是在沒有三角架，特別是在光線比較暗的情況下，手持相機一定要穩，要注意姿勢，在站立時，應避免身體的前傾或后仰，因為這樣會導致身體失衡進而影響雙手的穩定。同時左右腳一前一后地站開，在降低重心的同時使身體更加穩定，這樣拍出的照片才能較好的避免過虛的情況出現。其二，是要注意取景和構圖，構圖有很多形式美的原則，不過作為新聞報道的攝影，要區別于藝術攝影，在取景和構圖要突出重點，把照片的主體焦點放在活動的重點事物上，跟主體無關的景物，最好不要放在取景框里。其三，與取景和構圖密切相關聯的是照相前對所要照的內容的一個通盤考慮。即思想上要有充分準備，因為一些新聞事件，一個精彩的鏡頭在瞬間就會消失。所以要提前想到自己的站位，以及鏡頭焦距可調節的范圍是否能夠達到自己需要的效果，并做好準備，時刻注意抓拍時機。其四，圖片的大小要適中，對于存檔的新聞照片，一般1M就可以了，如果是需要刊印畫冊，那么就要看需要而定了，一般相機設置照片質量越高，相機的反映越慢。其五，一個場景，特別是主體人物在做動作時，要注意多拍幾個鏡頭，這樣才能從中選優。其六，如果是自己組織的一些活動，在活動最精彩，也是最能反映事件的時候，這時候可以人為組織從不同角度重復進行拍攝，以達到最佳的效果。

個人感覺新聞圖片最重要的是在于圖片要有現場感、真實感，要有感染力、沖擊力，要能夠使得圖片在進入人們視野第一瞬間傳達出新聞消息，讓人看了之后就有一種身臨現場的感覺。

第三篇：新聞攝影

《新聞攝影師陳慶港》觀后感

五邑大學通識課《 新聞攝影 》

在沒有接觸過新聞攝影的有關概念之前，在我的腦海里，對新聞攝影這一行業并沒有多大的觸動。在我看來，新聞的報道，本身是一件比較枯燥的工作，而且在這之前，我對攝影也不是很了解，錯誤地將攝影與照相等同起來，所以對它并不是很看好。直至最近，我對新聞攝影的看法有了極大的改變，也越發覺得真正新聞攝影大師他們心靈的美好和人格的偉大！

改變我看法的是一段短短的不到50分鐘的紀錄片視頻《新聞攝影師 陳慶港》，講述的是一位普通卻又不平凡的攝影師陳慶港在新聞攝影領域的部分拍攝工作和精彩生活。

陳慶港是一位新聞攝影師，他用他手中的鏡頭拍攝了眾多寶貴的記錄。他將鏡頭視為一種工具，一種用來認識世界的工具，他用鏡頭所記錄下的一切，均源于他想探索、想知道那是為什么。正因為他的這種探索精神和愛思考的秉性，造就了他所拍攝出來的題材或是照片都能準確地抓住問題的本質，真實客觀地再現客觀世界，從而打動人內心深處的靈魂。

他用手中的鏡頭和愛的心靈，保住了瀕臨截肢的小女孩的腿；汶川地震，他冒著生命危險，排除萬難，趕往災區現場，用獨特的視角和專業的鏡頭，拍攝了災難前國人的萬眾一心的優秀照片；不厭其煩地跑遍全國各地，用照片記錄了中國慰安婦60年的血淚人生；用超乎超人的毅力和堅持不懈的探訪，記錄了中國貧困家庭10年的生活變遷。在他的鏡頭下，呈現給我們的是真實、不帶一點浮華的照片，他所拍攝出來的，都是紀實、真正能觸動人內心深處的東西。就像他的一個朋友所說，基本上他的所有照片都會真實地就像打人一拳一樣，非常疼那種感覺。他善于關注中國那些容易消失的文化現象，善于去深入不受主流社會關注的弱勢人群。對他們深入了解，并給予關注以引起更多人關注。

俗話說：凡事貴在堅持，陳慶港做到了這一點！他的堅持可以從他的同時口中得到證實：“很多的作品都是時間的堆積，在一個漫長的時間的跨度里面，來完成他的作品。”可見其毅力之堅韌。他對一項工作的堅持，一堅持就是十年甚至更久。他是一個有毅力、有恒心的人，這種毅力和恒心，對當代人來說，實屬可貴。他這種偉大的堅持，著實令我感到深深的敬佩！

《美國新聞攝影教程》的作者肯尼斯·科布勒，曾經說過“新聞攝影師首先是一個人，給予需要的人及時幫助是它的首要責任，新聞則是第二位”，陳慶港他也做到了這一點！他用他的鏡頭做到了這一切！陳慶港是一位偉大的攝影師，他善于用愛的心靈去發現新聞，讓人們看到一個充滿希望和人性的世界。

新聞攝影要有信息，這就決定了新聞攝影師要有靈活的頭腦，要能吃苦，甚至要有犧牲精神。這些優秀的品質，我們都能在陳慶港身上一一看到，陳慶港，確實是一位優秀的新聞攝影大師！

新聞攝影，不在于怎么拍，而在于要拍什么，以引起什么樣的效果。攝影不僅僅只是純粹地為拍照而拍照，新聞攝影更不是當初我想象中的簡簡單單的只是拍照的樣子。新聞攝影，這里面有太多太多好的的東西可以學，學來用，用來認識世界，造福社會。新聞攝影師陳慶港，讓我對新聞攝影這一行業和真正的新聞攝影師都產生了深深的敬意！

第四篇：感受攝影

感受攝影

通過本學期對攝影知識的學習及對攝影作品的欣賞，我領悟到了很多東西，感受到了攝影的魅力。

記得上課時老師講授攝影技術時，我發現攝影絕不僅僅是拿著照相機或手機、對準物體按下快門這么簡單，他有很多講究，包括布局中的輕重、鏡頭的調焦、及根據光影的不同而對相機做不同的調整，更重要的是要在攝影時加入自己的思考，使拍出的東西表現出自己想要表達的內涵，這樣才能拍出好的作品。可以說攝影技術也是博大精深，它既有理論的知識，更需要自己親身實踐，在實踐的過程中不斷提高自己的攝影技能，提高自己對事物思考的深度，也培養自己觀察事物的獨特視角。攝影對一個人的修養也很有好處，在攝影的過程中我們可以多多體驗社會，體驗生活，修身養性，提高自己對美好事物的欣賞水平。

在課堂上老師放映的一組關于貧困兒童的作品對我影響很深刻，這組作品讓我認識到攝影可以讓人們關注社會上的弱勢群體，可以喚起人們對弱勢群體的關心和愛心，有利于減輕社會中的不和諧因素。在該組作品中，我們了解到貧困兒童生活的困難，雖然有一些現在得到了改善，但通過了解，我們可以發現我們國家還有很多地方依然很落后。我們都說“百年大計，教育為本”，但看到那些孩子們在露天的場所

讀書學習，或是用凍裂的小手握著鉛筆頭，眼中露出對知識渴望的眼神，我被深深的震撼了。我感到我們國家對教育的投入還不夠，我們都知道“科學技術是第一生產力”，如果我們都不能給孩子提供一個良好的學習環境，不能為他們提供一個通過知識改變命運的機會，我們就應該意識到我們做的還遠遠不夠，我們要做的事情還有很多很多。在作品的后半部分，我們可以看到這組攝影作品在社會上產生了很多的影響力，這也沒辜負作者幾年間深入貧困地區的艱辛勞動，這也應該是一個攝影工作者很欣慰的事情。我們從中也可以看到作者心系民生、心系兒童的責任感，我們也應該學習他的這種精神。

當然在欣賞攝影作品時還有很多作品給人留下深刻的印象，其中不光有名山大川的壯麗風景，也有運動員在賽場上拼搏的精彩瞬間，還有很多我們生活的點點滴滴，這些都被攝影記錄了下來，它們不光是我們生活的記錄，更有對歷史的記載。就如老師的那組《橫跨千年看人生》，當歲月更迭，再過數十載，我們再看這組作品，可能就會有一種滄海桑田的感覺吧。

總之，在課堂上學到的和感悟到的可能會對我今后的人生產生很大的影響力，如果有機會，我也會身體力行，希望自己能拍出一些優秀的作品。

第五篇：學習人像攝影的幾點感受

在日常生活中人像攝影使用的最為普遍。通過近半年攝影師培訓班的學習我對人像攝影有了一個初步了解。人像攝影是指以人物為拍攝表現主體的一種攝影。人像攝影，根據拍攝環境的不同,可分為影棚人像攝影和室內人像攝影室外人像攝影三種。人像攝影通常有兩種表現形式：一種是表現人物胸部以上部位，而不表現其他景物的純人像；另一種則是表現人物的半身、全身人像。下面談一談在攝影的學習和拍攝實踐過程中的幾點感受：

一、人像攝影要注重捕捉被拍攝者的個性特征。

人像攝影關鍵是“形神兼備”。首先,是要表現好人物的外表形態,必須掌握其最典型的特征,盡可能把人表現得美一些。其次,被拍攝者的內心情感的自然流露,反映著人的性格特征及精神面貌。眼睛是心靈的窗戶,它最能體現人物的神韻。成功的人像攝影作品要把眼睛拍透。除了眼睛的焦點要清晰外,還應有眼神光。沒有眼神光的眼睛象兩塊黑炭,眼神光可使人顯得充滿活力。可利用柔光箱加反光板,使被拍人物的眼睛里產生生動的眼神光。被拍攝者要有好的動態,更要有好的神態。然而這些自然的流露神態都是稍縱即逝。因此,攝影師要熟練運用自己的攝影器材。功欲善其事,先要利其器。人像攝影使用的最佳的鏡頭是70-210ｍｍ或80-200ｍｍ中長焦鏡頭。可能的情況下,攝影師最好用三腳架,以便在拍攝時全神貫注在被拍攝者身上,以最快的速度完成調焦、按動快門,捕捉被拍攝者的性格特征,留下完美瞬間。

二、人像攝影最具表現力的是人像特寫。

與其退后幾步把人物背后跟主體無關的景物都一起攝入鏡頭,不如給人物面部來一個特寫,讓人物的面部填滿整個畫面,使觀眾與照片中的人物有眼對眼的交流,而不讓其他細節分散觀眾的注意力。

人物面部的大特寫是人像攝影的理想題材。可以拍一個滿臉皺紋的老人,也可以拍攝一個美麗的少女,都是好的題材。

三、人像攝影要依不同的被攝者布不同的光。

要把人物拍活,在畫面上塑一個有有鮮明個性的人物,這就要求拍攝者善于洞察人物的性格特征。如:拍男人適用硬光,女人適用軟光,如順光是均勻普遍的照明,缺少立體感。多用于拍攝女性和兒童。

四、人像攝影應注意與被拍攝者的溝通交流。

在拍攝時感到模特面對相機鏡頭能夠表現自然的人很少。因此，要他們感到輕松，才能表現自然。在拍攝時，必須運用技巧，與他們溝通，讓他們感到自己很美，引發他們自然流露情緒。

五、人像攝影的背景選擇。

背景影調在畫面其襯托主體、渲染畫面氣氛和完善畫面的作用。背景影調要根據用光情況和表現手法來選擇,要有助于突出人物主體。

若以高調表現時,就應選用明亮景物作背景;若以低調表現時,則應選用陰暗景物作背景。

六、自然光下的人像攝影。

不要以為拍攝出色的人像照片,一定需要很多昂貴的攝影燈,其實拍攝人像的最佳光源是自然光。如陰天的散射光的低反差光線適合拍攝人像。早晨和黃昏溫暖柔和的光線,可是人的皮膚呈現出健康的褐色。而陽光燦爛的日子也可以拍人像,只是不要讓被攝者面向太陽,刺眼的陽光會使他們爭不開眼睛。遇到這種情況,可在樹或建筑物的陰影等光線柔和的地方拍攝。

攝影師的作用是矯形作用,在與其他攝影者在相同的攝影條件下能夠拍出好的作品,才算得上是一個合格的攝影師。我感到自己離一個合格的攝影師還有很大差距,平時我還要多看一些攝影名作,多實踐多練習,希望在今后的日子里我能拍攝出一些較好的人像攝影作品。