第一篇：大河之舞 教 學設計

大河之舞 教學設計

1教學目標

（一）知識與技能

1、欣賞樂曲《大河之舞》，了解樂曲的結構；感受樂曲歡快、熱情的情緒。２、通過本節課的學習，感受《大河之舞》氣勢宏大的舞蹈場面。３、學跳踢踏舞的基本舞步。

４、培養訓練學生的節奏感、運動協調感等方面的能力。

（二）方法與過程

利用多媒體課件出示視頻，播放視頻來激發學生的學習興趣。在學習中，通過模仿、小組合作創編、教師傳授等方式，培養學生的韻律感和節奏感，豐富音樂的學習內容，引導學生感受積極健康的流行音樂。

（三）情感態度與價值觀

通過本課的學習，開闊學生的音樂視野，豐富學生的音樂情感體驗，培養良好的審美情趣。

（四）創新素質與目標

創新思維，培養良好的審美情趣，豐富學生的音樂情感體驗。2學情分析

五年級的同學已經有了一定的演唱能力和欣賞能力、分析表現音樂的能力，但是，重要的還是要培養他們對音樂的興趣和熱情，要讓他們從心底里喜愛音樂，還要注重音樂課基本常規和欣賞音樂、演唱的習慣，形成良好的持續發展的態勢。常規與能力的培養要貫穿于每節課堂教學，貫穿于整個學期。各種音樂知識和技能的學習也不能松懈。3重點難點

【教學重點】

1、感受樂曲熱烈、激昂的旋律，歡快的節奏和宏大的舞蹈場面。

2、通過欣賞樂曲，了解世界多元文化，豐富情感體驗。【教學難點】

3、在欣賞過程中，引導學生從節奏、情緒方面為樂曲分段。

4、學跳踢踏舞的基本步法。4教學過程

活動1【導入】大河之舞

一、師生問好

二、新課導入

師：同學們，今天老師要帶你們走進新的音樂領域。活動2【講授】大河之舞

三、欣賞樂曲

(一)初次完整欣賞樂曲

師：首先老師請你們聽這段音樂，聽后，請你說出你對這段音樂的感受，從節奏和情緒的變化上去看，能分出幾部分? 如果同學們能聽出是什么樂器主奏就更好了。聽的過程中同學們可以隨老師用指尖點節奏感受音樂。師：播放樂曲(完整地)。生：初次聽樂曲。

生：學生暢談聽完樂曲后的感受；回答主奏樂器是什么。

師：(順著學生的發言接下來)你們說得很對，樂曲給你們的感受是歡快、熱情奔放的；主奏樂器是小提琴。但是，同學們注意到了嗎? 這首樂曲除了樂隊的音響以外，還加入了其它的音響。加入了什么聲音，你們聽出來了嗎? 生答。

師：對，這首樂曲除了樂隊的音響以外，還加入了腳步聲。因為這首樂曲是愛爾蘭典型的民間踢踏舞的音樂。

(學生如果回答不出來，老師就讓學生再聽第一段主題A，主題A 反復兩三遍就可以了。主要啟發學生聽樂隊音響以外的聲響。)師：樂曲分為幾部分?(如果學生回答出是兩部分，老師要請學生說原因。如果學生能回答可分為兩部分，但回答不出原因，老師要引導學生，可以請學生看樂譜。)(二)分段欣賞

師：那么我們通過節奏、情緒上的孌化，可以看出，樂曲分為兩個部分。１、欣賞第一部分

師：剛才同學們也聽出來了，這首樂曲中還加入了舞蹈者的腳步聲。那么樂曲的節奏又是如何跟著舞者的腳步發展變化的呢？

師：我們邊聽第一部分音樂，邊看黑板上老師畫的圖譜，并隨著舞蹈者的腳步聲拍手感受一下第一部分的情緒。(老師點擊第一主題)

再聽：(教師邊聽邊畫出圖譜)使學生感受舞者腳步節奏的變化。教師根據圖譜完整準確敲擊節奏。

師：通過音樂，請你說說舞蹈者腳步的節奏是怎樣變化的? 生答。

師：第一段音樂是怎樣的情緒? 生答。

２、欣賞第二部分

師：現在請同學們看第二部分曲譜。

師：第二段的節奏有明顯的變化，音樂加入了什么樣的節奏類型? 生答。

師：對，加入了后十六分音符，我們看著第二部分的曲譜，用手劃拍視唱感受一下。(學生劃拍小聲練習唱譜。)師：下面請同學們小聲用“噠”隨電子琴伴奏哼唱，并隨電子琴加入拍擊。

師：后十六分音符的加入又使得旋律有了怎樣的情緒變化呢?好，下面請同學們聽錄音，感受一下第二部分音樂的情緒。

(教師播放第二部分音樂，學生認真聆聽。)師生暢談：跳躍的、不穩定的；動感十足的，氣氛更加強烈。舞者激烈的腳步、奔放的情緒從音樂中可以感受出來。

師： 好的，同學們，剛才我們著重將這首樂曲兩部分的音樂從節奏和情緒上分析了一下。師：同學們，你們想知道這首樂曲是誰創作的嗎?這首樂曲就是由愛爾蘭著名的音樂家比爾·惠南創作的——什么呀?(教師展示幻燈)生答。

師：對。剛才我們聽的這首音樂只是《大河之舞》音樂劇其中的一段音樂。(三)完整欣賞

師：讓我們再次完整欣賞《大河之舞》音樂劇中的這首樂曲。請同學們邊聽樂曲邊看一看愛爾蘭舞者的踢踏舞表演，好不好?(師生共同觀看《大河之舞》視頻。)(四)介紹《大河之舞》的背景

師：《大河之舞》是什么?它是一部音樂劇。共分四場。這部音樂劇主要表現了愛爾蘭古老的歷史，由于時間關系，老師就不在這里一一介紹了。剛才我們欣賞的那首樂曲只是《大河之舞》音樂劇其中的一段音樂。老師希望你們能記住《大河之舞》這段音樂。《大河之舞》這部音樂劇的舞蹈風格是什么呢?是利落流暢的愛爾蘭踢踏舞?是熱情奔放的西班牙的佛朗明哥?還是氣質優柔的古典芭蕾?還是活力動感的現代舞?都不是，又都是。它融合了以上幾種舞蹈風格，這就是《大河之舞》。

師：同學們，你們還想不想看看《大河之舞》中別的精彩片段?(老師播放《大河之舞》中別的精彩片段。觀看后讓學生說出看后感受。)活動3【活動】大河之舞

四、學跳踢踏舞

師：同學們，多么激昂的旋律、多么熱烈的節奏、多么宏大的舞蹈場面。

師：同學們，我們中國歷史悠久，文化源遠流長、獨樹一幟。其實咱們中國也有自己本民族的踢踏舞。有誰知道是哪個民族的? 學生回答。

師：對，是藏族。由于老師的腳不方便不能給大家現場跳，但是老師給大家欣賞一段藏族踢踏舞的視頻，同學們想不想看？

師：在這之前老師提到了，愛爾蘭的踢踏舞融合了熱情奔放的西班牙佛朗明哥踢踏舞，汲取了氣質優柔的古典芭蕾及活力動感的現代舞的精髓。好，下面我們就一起學習愛爾蘭的踢踏舞，愛爾蘭踢踏舞分為花式舞步和基本舞步，我們學習簡單的基本舞步。學生隨第二段主旋律站成隊形 學生學跳愛爾蘭踢踏舞。

1)基本站姿：頭正、身直、肩展，（學生齊說）重點強調膝關節和踝關節的放松。2)腳步動作：踝關節放松，同時還要能控制…….3）教師教基本舞步

4）隨音樂把舞步連起來，加拍手

師鼓勵：你們真像一群愛爾蘭的舞者呀。

師：今天我們欣賞、學習了愛爾蘭的踢踏舞。今后，老師有機會還會教大家學跳藏族的踢踏舞。

五、課堂總結

師：《大河之舞》在世界各地巡回演出，受到了熱烈歡迎。它印證了這一點：一個被遺忘的舞蹈因為一群熱愛它的愛爾蘭人，走向了廣闊的世界。《大河之舞》不僅是世界舞蹈的瑰寶，也是整個愛爾蘭民族的驕傲。

這節課我們只借用愛爾蘭踢踏舞了解了外國民間舞蹈的一小部分，還有很多外國民間舞蹈值得我們去欣賞和學習，例如：俄羅斯民間舞蹈、印度民間舞蹈等等，希望沒事的時候去感受一下這些世界的藝術瑰寶。

請同學們記住：只有民族的才是世界的。師：好，這節課我們就上到這里。

第二篇：大河之舞 教學 設計

大河之舞 教學設計

1教學目標

1、欣賞樂曲《大河之舞》,了解樂曲的結構;感受樂曲歡快、熱情的情緒。

2、通過本節課的學習,感受《大河之舞》氣勢宏大的舞蹈場面。

3、學跳踢踏舞的基本舞步。

4、通過欣賞樂曲,了解世界多元文化,豐富情感體驗。2學情分析

五年級學生生活范圍和認知領域進一步發展,體驗、感受與探索創造的活動能力增強,但音樂欣賞課還是缺乏耐心的傾聽,學生最喜歡律動與音樂活動,在這兩方面表現非常好,樂譜知識的學習部分學生仍不是很感興趣。3重點難點

感受《大河之舞》樂曲熱烈、激昂的旋律,歡快的節奏和宏大的舞蹈場面。4教學過程

導入。

以音樂大風車的形式導入。

二、欣賞《大河之舞》

1、引導觀察(出示多媒體畫面和背景音樂。)師:藏族是一個神秘而又令人向往的圣地,他們生活在四川、甘肅、云南等地,但主要生活在西藏自治區。這里有壯美的雪域風光,有世界第一高峰珠穆朗瑪。這兒有氣勢磅礴的布達拉宮;有廣闊的草原,草原上還有著成群的牦牛和羚羊;熱情的藏族人民還有著古老獨特的文化傳統,他們信奉佛教,藏族人民他們勤勞善良、能歌善舞、藏族舞蹈可分為“踢踏”“玄子”“鍋莊”三種形式,今天我們就來通過表演《我的家鄉日喀則》來學習藏族舞蹈的“踢踏”舞“鍋莊”舞中的一部分動作。首先由老師為大家表演舞蹈《我的家鄉日喀則》。

2、教師示范舞蹈《我的家鄉日喀則》,初聽全曲,初步感受樂曲的情緒。

3、再次欣賞,為樂曲分段。

4、分段欣賞,逐段感受每一段的情緒。

三、觀看《大河之舞》舞蹈片段,感受舞蹈動人,熱烈的一面。

四、學習踢踏舞的基本舞步。

組織學生學跳藏族舞蹈《我的家鄉日喀則》

師:《我的家鄉日喀則》由四種舞步組成:顫膝、退踏步、嘀噠步、長靠。首先我們來學習顫膝。

1、顫膝: a教師示范動作:原地上下顫動膝蓋,顫動時身體要自然、放松,身體重心向下放,動作順序先腳后手。

b學生模仿 教師指導

c教師哼唱前奏《我的家鄉日喀則》,學生隨音樂做動作。

2、退踏步: a教師示范腳的動作:第一拍前半拍右腳后踏半步,重心在左腳,后半拍左腳原地踏步一次;第二拍右腳向前踏地一次,這些動作連續進行就是:退、踏、前。b學生模仿 教師指導

c教師示范胳膊的動作:雙臂前后自然放松悠擺,重心保持在左腿上。d教師哼唱《我的家鄉日喀則》前八小結,學生隨哼唱做動作 e學生隨音樂伴奏跳《我的家鄉日喀則》前八小結。

3、嘀噠步: a教師示范動作:第一拍前半拍右腳前踏腳跟著地,重心在左腳,后半拍左腳原地踏步一次。這些動作連續進行就是:右腳跟踏“嘀”,左腳踏“噠”。b學生模仿 教師指導

c教師哼唱《我的家鄉日喀則》中間四小結,學生隨音樂做動作。

4、長靠: a教師示范動作:第一八拍身體向右,先出右腳向右走3步,轉身向左,重心在右腳,左腳跟點地兩次;第二八拍身體向左方,先出左腳向左走3步,轉身向右,重心在左腳,右腳跟點地三次;這些動作連續進行

b學生模仿 教師指導

c教師哼唱《我的家鄉日喀則》后十七小結,學生隨音樂做動作。

5、隨錄音完整的跳一跳《我的家鄉日喀則》

五、拓展。進一步了解《大河之舞》的舞劇的七、八、九片段,以及《大河之舞的》所創紀錄。

第三篇：大河之舞 教學設計

《大河之舞》教學設計

一、課前游戲 模仿節奏的游戲。

設計思路：通過模仿節奏的游戲，拉進師生之間的距離，并將新授的部分節奏作了一個有效的滲透.二、組織教學 師生問好。

三、聽辨導入

播放踢踏舞錄音，學生猜聲音。

設計思路：用猜聲音的方式激起學生的好奇心和求知欲，強化學生對新知識的需求

四、簡介踢踏舞的發展，出示課題

1．踢踏舞起源于18世紀，是當時的美國黑人在閑暇時做的一種腳下的游戲。2．這種游戲被越來越多的美國人所喜歡，到了19世紀，踢踏舞被正式搬上了舞臺。

播放美式踢踏舞視頻，學生談感受。

播放楊麗萍的《雀之靈》，學生觀察并談出兩種舞蹈的區別。

3．目前，踢踏舞已經風靡全球，它影響了世界上許多國家的舞蹈，但最為著名的就是愛爾蘭的《大河之舞》。

【設計思路：首先，讓學生知道踢踏舞最初是玩出來的，這使孩子們更樂于接受這種藝術形式，并使他們情緒放松，為后面的即興創編做好鋪墊。其次，通過觀察美式踢踏，并與《雀之靈》相比較，引導學生談出美式踢踏是自由、隨意的風格；踢踏舞非常注重腳下的節奏變化；踢踏舞演員不僅僅是舞蹈的表演者，同時也是舞蹈音樂的演奏者。】

《大河之舞》的大河指的是愛爾蘭的里菲河。里菲河是愛爾蘭民族的母親河，就像我們中華民族的黃河一樣。

【設計思路：介紹里菲河，通過音樂讓學生了解相關文化。】

五、欣賞《大河之舞》經典片斷

1．感受舞蹈內容(1)整體感受

播放《大河之舞》。學生思考并談論這段愛爾蘭踢踏帶來的感受，及與美式踢踏的區別。(2)感受旋律

a．老師用小提琴演奏主旋律；

b．學生跟隨琴聲哼唱旋律；

【設計思路：課堂上，學生只要能夠跟隨教師的琴聲把這段旋律用“la”音模唱下來就可以了，不需要演唱樂譜。選用小提琴作為課堂樂器，是出于兩點考慮：1．這段旋律本身就是弦樂演奏的；2．小提琴很便捷，可以走到學生中間演奏，更加激發學生的學習興趣。】

c．聽音樂，找出主旋律在舞曲中一共出現了幾次?(六次)

2．表現踢踏舞的節奏

(1)旋律在不斷重復著，但每一次音樂的出現，舞蹈演員都采用了不同的步伐，因此也讓我們產生了不同的感受。

聽辨旋律出現的前四次，舞蹈演員分別踏出了哪些節奏。

設計思路：課件中的圖譜很形象地展示了旋律出現的前四次舞步的變化，通過圖譜可以很直觀地看出，節奏越來越豐富，速度越來越快。】

(2)按照旋律的節奏用接龍的方式敲擊第五次和第六次出現的主旋律。第五次：每小組敲擊兩個小節，四個小組循環一次； 第六次：每小組敲擊一個小節，四個小組循環兩次。教師一邊拉小提琴，一邊引導學生敲擊旋律的節奏。

3、即興創造節奏。聽音樂，學生即興敲擊，全班形成多聲部節奏的演奏。【設計思路：創設平臺讓學生自由、大膽地創編節奏，提高學生的學習興趣，讓學生在玩的過程中獲得快樂和成就感。】

4、成品展示

跟隨《大河之舞》視頻，全班共同表演。(拍手一跺腳—跳簡單舞步一拍桌子)【設計思路：拍手一跺腳一跳簡單舞步一拍桌子這一連串越來越激烈的表達方式，使學生體會到觀眾的情緒隨著踢踏節奏的變化，越來越興奮，越來越激動。】

向學生介紹這部大型舞劇還融合了許多其他的藝術元素，如歌劇、音樂、弗拉明戈舞、芭蕾以及現代舞的精華，鼓勵學生課后到網上下載完整的視頻進行觀看。

六、拓展內容

播放西藏踢踏舞《扎西德勒》。學生一邊談感受，一邊隨音樂拍擊節奏。【設計思路：一段藏族踢踏舞不單單是讓學生產生一種民族自豪感，更是讓他們知道有關踢踏舞還有許許多多的知識等待著我們去探究。】

七、課堂小結

今天，我們共同感受了踢踏舞帶給我們的熱情與快樂。

為學生提供“踏破鐵鞋”網站網址：http：／／www.tmdps.cn／

【設計思路：網址的提供，使學生在課后可以繼續瀏覽觀看有關踢踏舞的更多的知識和最新的發展動態，有效地將課堂內容延伸至課堂以外。】

學生踏著踢踏舞的節奏走出教室

板書設計：

點評：

這節課首先樹立了“踢踏舞是舞者在奏樂”的觀點。老師根據小學五年級學生的年齡特點和認知特點，避開踢踏舞的舞蹈學習這一難度較大的知識點，根據學生的興趣點以及踢踏舞所特有的節奏特點，本著由淺入深的原則，把節奏作為本節課學習的切入點，以節奏為主線，圍繞孩子對踢踏舞節奏的感受和體驗、模仿參與、團結協作和創造拓展進行教學設計。在整個教學過程中，不只是讓學生感受了節奏、表現了節奏、創造了節奏、組合了節奏，而且是通過節奏的學習聆聽了音樂、學習了音樂、了解了音樂。課堂環節清晰，設計合理，教具運用準確，真正做到了在教師和學生共同的、不斷的修正中，達到教學目標。

教師善于等待學生，等著學生發現問題，然后帶領學生一起去解決問題。教師整節課都能夠及時關注到學生的表現和感受。教學設計符合音樂的特點，適合學生的年齡特點，學生始終在濃厚的音樂氛圍中有序地進行著音樂的活動、音樂的創造，是音樂在引領著老師和學生。新的課程教學理念已經轉化成教師的教學行為。在這種教學行為中，我們可以看到孩子在這個過程中體驗著、創造著快樂，這種快樂在孩子們走到臺下的時候還在延續著。

教師以小提琴演奏、伴奏和學生敲擊節奏的方法，讓學生真切地感受和體驗了節奏在音樂中的重要作用。教師高超的小提琴演奏和與學生近距離的情感交流，營造了良好的學習氛圍，激發了學生的學習興趣，使學生的參與性和能動性得到極大增強。用手替代腳，由不會到會，很快準確地敲打出《大河之舞》的強烈節奏，深深地感受到音樂藝術的強大魅力。這節課小提琴作為課堂教學樂器的選用，既尊重了由弦樂演奏的原曲，又利用了它操作靈活的特點，在師生之間架起了一道音樂溝通的橋梁，使教學目標一步步實現，取得了近乎完美的效果。

中國藏族踢踏舞《扎西德勒》的呈現，既拓展了本課知識，又開闊了學生視野，還巧妙地增強了學生的民族自豪感和對踢踏舞的學習興趣，為學生的自我發展起到了很好的引導作用。

第四篇：《大河之舞》賞析

《大河之舞》賞析 ——行外人的角度

一、總括

《大河之舞》氣勢恢宏、莊重又不失輕松歡快、簡單純粹，感染力極強。把每一場分開來看，或情感渲染，或感官刺激，或場景展現，都表現了一幕幕不同的特定情境；而如果把整個舞劇串起來，就猶如一部講述愛爾蘭文明的史詩，講述著智慧、勇氣、生命與愛這些永恒的主題。

二、分場賞析和回顧（《大河之舞》2014年北京演出場）【第一幕】

【第一場】與太陽共舞

愛爾蘭特色的吉格舞曲伴奏，在靛藍燈光呈現的黑夜里，女舞者著黑色的短裙，行著莊重的步子入場，她們上身挺立神情凝視。其間舞者們圍成一個圈，就像是圍著一團火跳著篝火舞，表達對造物的歌頌和敬畏，這個過程中音樂節奏特別快而舞者的舞步與節奏相合完美。舞者們退去時一下子安靜下來，非常遼遠寧靜而又莊重，神秘與敬畏在不經意就傳達到聽者的心靈最深處，非常像是宗教儀式。

【第二場】心靈的哭泣

燈光依舊是藍色和靛色的燈光，柔和而不失典雅。大圓月的背景下，女子美聲獨唱先起，就像愛爾蘭風笛的悠揚高亢，甜美聲里又有隱約的顫抖。接著美聲合唱，凝重圣潔就像教堂的詩朗誦，而他們每人拿著一根白色溫柔的蠟燭。【第三場】康迪斯〃凱瑟琳

音樂忽轉而輕快，一群著酒紅色短裙的女舞者踩著精靈一樣歡快的舞步出場，她們的舞蹈融入了芭蕾，跳躍輕快猶如“四小天鵝”。接著女子獨舞，肢體動作非常優美，舞步有了較多的旋轉和滑步。繼而三位男舞者出場，音樂變得怪異和有挑釁氣氛，那位有著貴族的氣質的女舞者與他們好似挑戰。

【第四場】致庫丘林的挽歌

笛子獨奏，高、遠，致一個短暫但卻英勇的生命。【第五場】雷電

男子群舞，沒有音樂，但舞步就是音樂，節奏、層次感，閉上眼睛聽聲音能感受舞者的動作。而快速且鏗鏘有力的舞步絕對給人閃電的迅勢。

【第六場】Shivna神話

這段不是踢踏了，舞風轉變。月光照射的高黑的夜幕，蠻荒的樹影下，一男一女各自舞動，演繹和述說著故事，給人原始的和英雄的感覺，他們的舞步野蠻但又不缺柔美。

【第七場】火舞

躥動的火苗里出現了一個美麗的身影，她開始舞動，那么柔美又矯健，紅黃色的燈光打亮，西班牙風格的音樂響起，舞者一襲紅裙加快舞步，熱情奔放。其間在弗拉門戈原有腳步打點的舞蹈中融入了踢踏，充滿激情，偶爾的跳躍就像躥動的火焰。

音樂一轉，四名銀色著裝的男舞者出現，燈光驟然變冷，只有女舞者身邊有微弱的紅光，男舞者試著逼近女舞者，就像是冰要去撲滅這團火，但火舞者無所畏懼，充滿智慧和他們周旋。他們不停的舞動，最后融為一體，淺淺的紅光籠罩了舞臺。這整個的五人群舞就像冰與火的交融。表達了對火的贊頌和敬畏。

【第八場】走進春天 收獲

綠野鄉村的背景里響動著純樂器的拉、吹、打擊，輕快祥和，就像是晚會。

【第九場】大河之舞

燈光回到藍色的基調，女子美聲獨唱和齊唱間接響起。接著美聲歌唱者退去。碧綠柔和的波光里，身著綠色的女舞者和男舞者各自舞動一段之后是群舞，氣勢磅礴，就像大河滔滔不絕，仿佛自然造物的大河之下涌動著無限活力的生命力。【第二幕】【第十場】夢醒美洲

星空下的群山里，小屋亮著燈。在這樣的背景下，人們群舞。他們愉快放松、著裝輕簡，音樂歡快，就像是一個大型鄉村舞會。這時，音樂驟變，女聲獨唱響起，剛剛齊舞的舞者細細凝聽，他們深情的凝視對方和遠方，好似依依不舍。

【第十一場】準備起飛

再最后舞一曲吧，于是他們又舞動起來。直到最后小提琴響起，舞者褪去，背景切換到夕陽下的海邊。

【第十二場】新世界的勞工 1．自由拯救他們的靈魂 男高聲獨起，孤獨無助。接著其他歌者加入，他們一齊歌唱了一首渴望自由之歌，heart,soul,love。

2．踢踏舞

街上，兩名男子以自由輕松的舞態出現，他們的手腳完全放松，這是美國紐約風格的爵士踢踏，舞風樸實散漫。接著三位王子風范的舞者出現，他們上身挺拔，身體瘦長，與前兩位舞者競技時帶著貴族式的傲氣，不同于美式踢踏雙腳放松張開的舞步，愛爾蘭踢踏舞者雙腳45度交叉，較多跳躍。

3．俄羅斯的狂舞者

服飾、音樂和舞步都歡快而充滿了異域情調，手臂盡管更自由有了較多動作，不過總體較直，甚至加入了很多雜耍風格的動作。

4．世界的心跳

載歌載舞，節奏撲通撲通就像激動的心跳。5．安達盧西亞

土黃色的燈光里充滿了生活的氣息，著性感黑色長裙的西班牙女舞者激情洋溢。

【第十三場】家鄉的中心地區

大圓月下小提琴獨奏。接著二胡、琵琶、笛子演奏了一曲《我的祖國》。這首中國耳熟能詳的歌曲的主題和感情基調都與《大河之舞》有很好的融合。在各種樂器齊奏之后，男女雙人舞，高跳躍大跨步地進場。其間男舞者用腳步模仿擊鼓聲，表現得簡直一模一樣。最后是列隊齊舞，氣勢浩大。【尾聲】

任何歷史的凝重都在這一刻化為輕松歡快和團結凝聚。

三、總賞析

1．舞蹈集中展現了踢踏舞

聽說一位偉大的踢踏舞家更像是一位音樂家，這話真是對極了！所有的踢踏舞在《大河之舞》中都展現了復雜的打擊技巧，節奏快而清晰。

作為主要舞風的愛爾蘭踢踏舞，上半身基本保持直立挺拔，腳步以小腿動作為主，其舞步充滿跳躍性，活潑而歡快。手臂的動作則相當簡潔，有的也多為直線運動，如第一場和第九場中的男子獨舞，除了叉腰的動作手幾乎是有力的直伸，而且即使是叉腰或是屈肘也屈得非常直而有力，絕不放松，這點與美式踢踏完全不同，就像“第十二場：新世界的勞工”里一樣，美式踢踏舞風樸實散漫，看起來全身都是放松的，所以舞者手臂就是很隨意地舞動，幽默詼諧，而且，他們的雙腳放松地跨開著。此外，英式踢踏則強調以芭蕾優美的肢體動作為主，如“第三場：康迪斯〃凱瑟琳”中的女子獨舞，在舞步方面則有較多的旋轉、滑步等，給人以貴族的氣息。

非常值得一提的是，第七場火舞中，弗洛門戈里的踢踏被舞者跳得極盡恰當，看紅裙、身體和手是熱情，看跳躍的踢踏是潑辣與活力。

2．表現內容廣

《大河之舞》集中展現了愛爾蘭和踢踏舞文化。可以說，對于像我這樣的門外漢，看一部舞劇并試著去了解和賞析，真的是收獲頗多。除了舞蹈，其中最直觀的是著裝，比如“第十場：夢醒美洲”開始時的群舞者，男士是襯衫馬夾加馬褲，而女舞者則是樸素色大擺長裙，在18世紀，女舞者就多半是穿著普通的粗布洋裝或者她們上教堂所穿著的洋裝。而愛爾蘭素有“翡翠島國”之稱，全國綠樹成蔭，文化中非常具有鄉村氣息和情懷，《大河之舞》也展現了這一點。

聽覺上來說，愛爾蘭風笛悠揚高亢、滄桑感傷，如“第四場：致庫丘林的挽歌”，甚至可以說，愛爾蘭舒緩的音樂和歌聲都多少有這個特點，如第二幕開始時的笛聲，雖然舒緩悠揚卻也夾著沉重和感傷，而人聲吟唱就像清寒的空氣，使聽者的心靈也變得干凈、一塵不染。

而上面所說的這些都可能與愛爾蘭的宗教文化有關。愛爾蘭人屬于凱爾特人，凱爾特古代宗教以德魯伊德教著稱于史，宗教祭祀儀式隱秘，往往選擇在夜闌人靜、滿月高懸之際，在小森林或林間空地舉行他們獨特的執祭習俗，《大河之舞》第一場和第六場可以發現這點的影子。德魯伊德教義的核心是靈魂轉世說，主張人死后靈魂不死不滅由一個軀體轉投另一身體，凱爾特人的神明信仰使他們充滿敬畏，他們有很多廣為傳播的神話。所以，他們也敬畏和贊頌日月星辰這些最直觀和震撼的自然力量，除了能從“與太陽共舞”中強烈感受到這一點，也能從舞臺出現次數極多的大圓月及星辰山河的背景看出來。

也許也與宗教上的神秘與敬畏有密不可分的聯系，愛爾蘭人非常喜歡藍色和靛色，舞劇中的藍靛光可以說是主色調。靛色是直覺力和睿智的象征，看起來沉靜卻隱藏活力，具有復雜不可思議的涵義，而藍色代表精神力。此外非常值得一說的是，《大河之舞》第十二場第二段兩種踢踏競技那一段，舞者精湛的舞步無可挑剔之外，“競技”這種形式的融入也恰提醒了觀眾美式踢踏的歷史和展現了愛爾蘭人的個性。

美式踢踏舞發源于社會底層民眾，而且早期幾乎是黑人在跳。在城市，黑人奴隸不能像白人一樣去舞蹈學校，而是互相切磋學習，互相比賽競爭。他們一方面是互相學習，一方面是為了增強趣味性，這與愛爾蘭人競技可能有相當的不同，愛爾蘭人更多的是處于好勝心態。古代作家對凱爾特人性情描述：勇武自信、坦率浮躁、性情曠悍，天性狂熱的好戰。所以他們當然不會放棄競舞這么好的求勝機會。但這是個機靈的民族，非常擅于模仿學習，骨子里追求高貴和純粹。這些都可以從這一個舞劇場景中看出來。

四、總結

《大河之舞》這種陣勢充分展現了愛爾蘭踢踏舞者驚人的體能，尤其第五場雷電中的男子群舞，我觀舞時就在心里驚嘆，自己跳繩時按他們的速度與力度最多也就三分鐘，而且會失誤，這些舞者——如何做到這般的啊！感嘆終歸是不騷不癢，回歸正題，總的來說，《大河之舞》表現內容非常廣，猶如一部長篇血淚史詩，規模宏大，氣勢磅礴，同時也向觀眾展現了愛爾蘭文化和踢踏尤其是愛爾蘭踢踏文化的博大。

第五篇：《大河之舞》教案

《大河之舞》

教學目標

1、欣賞樂曲《大河之舞》，了解樂曲的結構；感受樂曲歡快、熱情的情緒。

2、通過本節課的學習，感受《大河之舞》氣勢宏大的舞蹈場面。

3、培養訓練學生的節奏感、運動協調感等方面的能力。

4、通過本課的學習，開闊學生的音樂視野，豐富學生的音樂情感體驗，培養良好的審美情趣。

教學重點

1、聽辨舞步的節奏變化。

2、感受流行音樂中明快的旋律和強烈的節奏感。

3、跟隨音樂即興敲擊節奏。

教學難點

1、在欣賞過程中，引導學生從節奏、情緒方面為樂曲分段。

2、學跳踢踏舞的基本步法。

教學用具

多媒體課件、《大河之舞》的視頻、錄音帶、錄音機、踢踏舞視頻。

教學過程

一、師生問好

二、新課導入

師：同學們，今天老師要帶你們走進新的音樂領域。

三、欣賞樂曲

（一）初次完整欣賞樂曲。

師：首先老師請你們聽這段音樂，聽后，請你說出你對這段音樂的感受，從節奏和情緒的變化上去看，能分出幾部分？如果同學們能聽出是什么樂器主奏就更好了。聽的過程中同學們可以隨老師用指尖點節奏感受音樂。

（二）分段欣賞。

師：那么我們通過節奏、情緒上的變化，可以看出，樂曲分為兩個部分。

1、欣賞第一部分。師：剛才同學們也聽出來了，這首樂曲中還加入了舞蹈者的腳步聲。那么樂曲的節奏又是如何跟著舞者的腳步發展變化的呢？

師：我們邊聽第一部分音樂，邊看黑板上老師畫的圖譜，并隨著舞蹈者的腳步聲拍手感受一下第一部分的情緒。(老師點擊第一主題)師：第一段音樂是怎樣的情緒？

2、欣賞第二部分。

師：現在請同學們看第二部分曲譜。

師：第二段的節奏有明顯的變化，音樂加入了什么樣的節奏類型？

師：對，加入了后十六分音符，我們看著第二部分的曲譜，用手劃拍視唱感受一下。師：下面請同學們小聲用“噠”隨電子琴伴奏哼唱，并隨電子琴加入拍擊。

師：同學們，你們想知道這首樂曲是誰創作的嗎?這首樂曲就是由愛爾蘭著名的音樂家比爾?惠南創作的——什么呀？(教師展示幻燈片)師：對。剛才我們聽的這首音樂只是《大河之舞》音樂劇其中的一段音樂。

（三）完整欣賞。

師生共同觀看《大河之舞》視頻。

（四）介紹《大河之舞》的背景。

師：《大河之舞》是什么？它是一部音樂劇。共分四場。這部音樂劇主要表現了愛爾蘭古老的歷史，由于時間關系，老師就不在這里一一介紹了。剛才我們欣賞的那首樂曲只是《大河之舞》音樂劇其中的一段音樂。老師希望你們能記住《大河之舞》這段音樂。

四、學跳踢踏舞

師：同學們，我們中國歷史悠久，文化源遠流長、獨樹一幟。其實咱們中國也有自己本民族的踢踏舞。有誰知道是哪個民族的? 師：對，是藏族。大家課下可以去網上找一找關于藏族踢踏舞的視頻，感興趣的可以自學。

五、課堂小結

《大河之舞》在世界各地巡回演出，受到了熱烈歡迎。它印證了這一點：一個被遺忘的舞蹈因為一群熱愛它的愛爾蘭人，走向了廣闊的世界。《大河之舞》不僅是世界舞蹈的瑰寶，也是整個愛爾蘭民族的驕傲。