第一篇：張愛玲的人生體驗對其小說創作的影響

張愛玲的人生體驗對其小說創作的影響

內容摘要：每個作家的人生體驗必定或多或少的對其作品的創作產生影響，本文通過分析張愛玲的家庭成長經歷、社會生存經歷和愛情婚姻經歷，總結這種缺失性的人生體驗對其小說的創作產生了怎樣的影響。

關鍵詞：張愛玲 缺失 人生體驗 小說創作

張愛玲以其敏感、細膩的女性視角，向我們詮釋的是一種“蒼涼”的美感。在她的作品中，真實描摹了普通人的灰暗人生，刻畫出了普通人的可憐人性，她的作品中彌漫著孤獨的情緒，具有獨特的藝術魅力。作家作為感情充沛的個體，其人生經歷和感情跌宕的蛛絲馬跡必定會成為其重要的人生體驗，而這種體驗必然會投射于作品之中，張愛玲也不例外。她的的作品之所以會呈現這樣獨特的藝術風格，在很大程度上源于張愛玲對家庭成長、社會生存和愛情婚姻經歷等人生體驗的感知與認識。

一、家庭成長經歷對張愛玲小說創作的影響

張愛玲最主要的成長體驗是來源于父母，其父是個典型的遺少，雖其祖父張佩綸是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鴻章之女，但是到她父親這一輩，已經家道中落，其父染有捧風弄月的習氣，吸毒、嫖妓、娶姨太太，并且性格暴躁。母親則是受新思想熏陶的新女性，美麗而冷傲，愛好文學和音樂，幾度跨洲越洋去留學。舊習氣和西洋化的格格不入導致兩人長期婚姻不和，張愛玲八歲時兩人協議離婚。父母不幸的婚姻生活導致了張愛玲童年時代父愛與母愛的雙重缺失。

1、母愛的缺失

母愛是一個人童年生活中最重要的影響因素，而張愛玲的母親在她的心目中是遼遠而神秘的，母親在女兒童年成長中渴求母愛的每時每刻都是缺席的。張愛玲和母親一起生活的時間極其有限，而母親又是一個在情感上非常淡漠的女人，張愛玲從未感受過母愛的溫暖與慈祥;即使當她拖著受盡虐待的軀體、帶著滿滿的希望逃出父親的家投奔母親時，母親也未能給她所渴望的溫暖。這種刻骨銘心的體驗，造成了日后她對母親這一形象的極端理解，并通過文本將這一思緒表達了出來。

在張愛玲的筆下，母親都是冷漠與自私，甚至是殘酷的。《傾城之戀》中白流蘇想象中的母親不是現實中的母親。當流蘇滿懷著孩子般的心情伏在母親的床上哭訴委曲時，母親卻只知一味地避重就輕，勸說女兒回到已亡故的前夫家中去領個孩子守寡度日。母親視流蘇為一個麻煩。終于，流蘇也明白了她所祈求的母親與她真實的母親根本是兩個人。這種領悟正如當年張愛玲明白了母親的家不是她的家一樣。而《金鎖記》中的曹七巧更是一位瘋狂的狼一樣的母親，她從一位受虐者變成一位施虐者，親手埋葬了一雙兒女的幸福。為了自己的私欲，羞辱虐待兒媳，誘惑兒子吸食鴉片，逼迫女兒舍棄學業、舍棄愛情等等。這些母親的形象已經與傳統意義上我們心目中的偉大、慈祥的母親形象截然相反，這與童年時母親給張愛玲造成的心靈傷害是分不開的。

2、父愛的缺失

張愛玲性格內向、不善交際，父親對她更是從不關心，還經常打罵，甚至囚禁，這直接影響了她對于男性的認知，并間接的影響到創作時對男性群體形象的塑造。在張愛玲的小說中，有眾多的遺老遺少的男性形象，他們大都吸毒、賭博、嫖妓、娶姨太太。如《傾城之戀》中的白家三父子，白老爺雖沒有出現，但在白家人的回憶中他是一個有名的賭徒，為了賭而傾家蕩產，第一個把白家帶向破落的地步;白家的少爺更是狂嫖濫賭之徒;還有白流蘇的第一任丈夫唐家少爺唐一元，典型的紈绔子弟，整天無所事事、拈花惹草、吸毒致死。

再者，張愛玲在創作的過程中將父親這一作為封建家庭家長的權威給予了復仇式的改寫。在她的小說中，一群男性家長成為了毫無發言權的沉默團體。《半生緣》的顧家、《傾城之戀》中的白家等等，他們的男性家長從未出場，被張愛玲直接排除在文本之外。

張愛玲自小在這個充滿矛盾的大家庭里備受親人的冷落，從一個孩子的角度來說她的童年是不幸的，她變得分外敏感、早熟、沉靜、孤僻。但從另一個角度來說，良好的家境和出身，也給張愛玲提供了非常好的受教育的機會，為其今后的創作打下了良好的基礎。

二、社會生存經歷對張愛玲小說創作的影響

如果說張愛玲的童年是不幸的，那么她的整個人生就是無奈的，充滿了變數。1937年，張愛玲畢業于上海圣瑪利亞女子中學，次年以優異的成績考取倫敦大學，但因為戰亂迫使她放棄遠赴倫敦的機會而選擇了香港大學。在那里她一直名列前茅，無奈1941年底，上海、香港相繼淪陷，張愛玲還沒有畢業，便親身經歷了香港被圍困、被侵占的全過程。在戰爭面前，人的力量是那么的渺小，不但失去了安全的保障，還被剝奪了生存的權利和意義，一切都變得虛空和絕望。

這段經歷在她的很多作品中都有所體現，在張愛玲的小說中，形形色色的男男女女，無不帶著人性的缺點而存在，有的冷酷、有的麻木、有的如行尸走肉一般，還有一些曾經有理想、充滿渴望的人，卻難逃宿命的安排。如《封鎖》中所描述的，當警報拉響，封鎖了，商店一律地沙啦啦拉上鐵門。女太太們發狂一般扯動鐵柵欄，叫道：“讓我們進來一會兒！我這兒有孩子哪，有年紀大的人！”然而門還是關得緊騰騰的。鐵門里的人和鐵門外的人眼睜睜對看著，互相懼怕著。

這段描寫真實的表現了在戰亂的年代里人性的冷漠、無情、甚至是敵對。

由于戰亂，張愛玲沒能完成學業，最終回到上海，靠寫作謀生，1944年，因為這篇《封鎖》的發表她遇到了一生的摯愛，開始了她人生中的第一次情感體驗。

三、愛情婚姻經歷對張愛玲小說創作的影響

張愛玲經歷了兩次婚姻，而對其文學創作產生深遠影響的是她的第一任丈夫胡蘭成。張愛玲因為《封鎖》與胡蘭成結緣，相識后不久兩人便相愛了。張愛玲為這段戀情拼命地付出，她不介意胡蘭成已婚，不管他漢奸的身份。中間，胡蘭成的妻子提出離婚，給了兩人愛情升華的機會，走進婚姻殿堂。但是戰后人民反日情緒仍然高漲，全力捕捉漢奸。胡蘭成被迫潛逃，卻因而結識新歡。當張愛玲得悉胡蘭成藏身之處，千里迢迢覓到他的時候，胡蘭成對她的愛早已經燃燒完了。

在短短的一年里，張愛玲經歷了與胡蘭成的相識、相知、相愛、結婚及胡蘭成的背叛，對于這一切她無能為力，1947年，張愛玲正式提出分手。但是與胡蘭成的愛情與婚姻的經歷對于張愛玲的創作影響是深遠的。

遇到胡蘭成之前，張愛玲對愛情和婚姻的看法都源自于父母不幸的婚姻，產生的是“無愛”的結論，所以在她的作品中是沒有正常的愛情的，有的只是《金鎖記》中曹七巧的瘋狂和《傾城之戀》中白流蘇的算計。而在與胡蘭成相處的三年里，張愛玲對世俗充滿了喜愛與悲憫。與胡蘭成分手之后，她的創作力雖一瀉而下，但她的筆下卻開始出現了一點點愛的溫情，她筆下的男女主人公之間開始出現情投意合的愛情，但是最終還是逃不出命運的擺布，就象張愛玲自己一樣。最具代表性的作品就是小說《十八春》。寫《十八春》時，張愛玲已相當成熟，在經歷過戰亂和自己的感情的滄桑后，她已經很理性，小說的表述也趨于平淡，并多了份對世事的洞明與無奈。《十八春》中到處可見張愛玲的影子，女主人公自食其力，父母離異，男女主人公沒有了以前小說的斤斤計較和盤算計謀，有的僅僅是兩情相悅的愛戀，一種心靈相契的愛情，然而最終總是人逃不過命運的擺布，最后無奈地選擇分離。在《十八春》中，世鈞最終離開了曼楨，曼幀還得照樣生活下去，但她仿佛整個人陷進泥潭里去了，神情恍惚。這是抗戰后張愛玲的真實心情的寫照。

即使是在張愛玲徹底死心以后，在《十八春》的結尾還是隱隱透露著張愛玲內心隱秘的希望。《十八春》里，一系列陰差陽錯的命運捉弄雖然造成了世鈞與曼幀的分離，但是與翠芝結婚后，世鈞心里愛的仍然只有曼楨一個人而已。在張愛玲的潛意識里還是希望胡蘭成的愛能像小說里一般，只是因為一系列陰差陽錯的命運捉弄造成的，胡蘭成心中愛的始終只有張愛玲一人。

通過以上的分析，我們可以看到張愛玲自幼沒有父母的關愛、歷經戰亂、青年時期遭遇愛情與婚姻的失敗，這些經歷歸根結底都是一種缺失性的人生體驗。缺失性的人生體驗較之豐富性的人生體驗，更能夠激發創作者的內在心理。而張愛玲就是這方面的典型代表。她的傳奇般的人生經歷、缺失性的人生體驗，造就了她敏感、細膩、悲觀的性格，同時也成就了一位驚世的傳奇女作家。

參考文獻：

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第二篇：張愛玲的人生經歷對其創作的影響

目 錄

引 言......................................................一、張愛玲對其創作的影響………………………………………………………3

1、張愛玲的生活背景對其創作對象和創作內容的影響………………………3

2、張愛玲的生活教育背景對其創作風格的影響………………………………4(一)善用諷刺…………………………………………………………………………5(二)對偶互補與參差對照………………………………………………………5

二、張愛玲的家庭遭遇對其創作的影響………………………………………………6

(一)張愛玲筆下母親形象的類型…………………………………………………6

1、庸俗的母親…………………………………………………………………………6

2、冷漠自私的母親……………………………………………………………………7

3、變態的母親…………………………………………………………………………8(二)張愛玲筆下母親形象的意義…………………………………………………8

三、張愛玲的愛情對其創作的影響………………………………………………9(一)張愛玲與胡蘭成戀愛前的創作………………………………………………9(二)張愛玲與胡蘭成戀愛期間的創作…………………………………………10(三)張愛玲與胡蘭成分手后的創作………………………………………………10

四、上海的淪陷對張愛玲創作的影響…………………………………………………12 結 論.........................................................14 主要參考文獻....................................................16

摘 要

張愛玲是中國現代文壇上杰出的女性作家。她從自己悲劇的人生出發，寫出了一幕幕人生的悲劇，留給世人許多有爭論的獨特而精彩的藝術世界。她的每一部作品幾乎都能找到生活中的原型，同時她的人生經歷也極大地影響了其作品的創作，本文著重分析了她的人生經歷對其作品的影響，主要從生活背景對創作對象和創作內容的影響，生活教育背景對其創作生活的影響、家庭遭遇對其創作生活的影響、愛情以及戰爭爆發上海淪陷對其創作的影響。

關鍵詞：人生經歷 ；創作；影響；張愛玲

張愛玲的人生經歷對其創作的影響

引

言

張愛玲的作品內容幾乎都是來自她的生活，她作品中的人物也和她周圍的人物有極大的相似性，可以說她的人生經歷帶給了她作品很大的影響，在這里將一一介紹她的生活背景、教育背景、家庭遭遇、愛情、以及上海的淪陷對其創作的影響。

一、張愛玲對其創作的影響

1、張愛玲的生活背景對其創作對象和創作內容的影響

1920年9月30目，張愛玲出生在上海一個門第顯赫的官僚家庭—張公館，那一天下著陰冷的小雨，這似乎預示著張愛玲的一生將被籠罩著暗淡的色彩。張愛玲在她的創作中也多次的將張公館描繪成世上最黑暗的地方，形容它猶如古墓一般的幽暗。看張愛玲的描寫，讀者就能感受到她對張公館是厭惡的。當然，也不排除她在成長中逐漸了解自己身世后加劇的厭惡感。

張愛玲的上祖叫得最響的人物是慈禧的心腹李鴻章，李鴻章親手挑選了清末的著名大臣張佩綸做女婿，張佩綸是當時朝廷的封疆大臣，后來張佩綸和李千金生了兒子，取名為張廷眾。張廷眾娶的是當年的江南水師提督、湖南籍的名將黃翼升的孫女黃逸梵。張廷眾與黃逸梵生了二個孩子，一個男孩，一個女孩。女孩就是張愛玲。她的父親張廷眾繼承了祖上豐厚的遺產，是個典型的遺少式人物，有舊時的文化教養，但也有一切遺少的惡習；她的母親黃逸梵接受的新式教育，并受西方思想影響較深，因此新式女性的朝氣蓬勃與封建遺少的暮氣橫秋因為封建的包辦婚姻而格格不入，最終離異。期間，張愛玲的父親在青樓接回了一個姨太太，這姨太太到張家后為了能在張家安生，行事頗有心機。想必張愛玲許多作品中的母親形象都來源于她對后母跋

扈形象的厭惡。張愛玲就在這樣一個無愛的家庭里成長著。張愛玲在長大后也逐漸的洞察了許多的世態，甚至于對自己高貴的血統也是不屑一顧的，她說過這樣的話：他們只靜靜的流淌在我的血液里，等我死的時候他們再死一次。

張愛玲的祖母才貌兼得，這些優良基因在張愛玲的身上重現。在張愛玲很小的時候，經常看見母親穿著各種西化的洋服及精致的妝扮，這些都讓她有了迫不及待長大的欲望。張愛玲通過自己的寫作得到人生中的第一筆稿費后，毫不猶豫的買了一只口紅，她希望這只口紅能夠讓自己的人生絢麗起來。

張愛玲特殊的生活背景造就了她與眾不同的性格，她后來創作的內容也是以其實實在在的生活為背景。張愛玲一生的前二十年經歷，涵蓋了她全部的經驗，她整個的寫作生涯，就是努力運用她所在房子和街道里面發生過的事情，來解說她的私人世界。她的作品幾乎都是就地取材，借著生活事實升華為藝術虛構。

張愛玲的弟弟張子靜說：張愛玲的作品都是有出處的，在現實中都是有原形的。張愛玲生活的具體場景和張愛玲作品是不可分割的關系，細細品讀張愛玲的書籍，不僅可以了解張愛玲生活的場景，同時也是研究她作品的出入口。

2、張愛玲的生活教育背景對其創作風格的影響

張愛玲是一個生活在傳統與現代的夾縫中的人，童年時代張愛玲一直和受封建傳統影響較深的父親生活在一起，但當時社會大環境在向西方社會學習，封建傳統文化在當時已經受到了極大的挑戰和打擊，她的母親也在這種大環境下沖破了封建社會家庭、婚姻對女人的禁錮，遠渡西洋，接受新文化教育。這時的她對母親的種種行為既感新鮮又覺美好，并在她幼小的心靈里烙下了母親所代表的新文化的影子。稍大，張愛玲隨姑姑一起生活，又受到先進的姑姑的影響，腦海中的新文化思想得到了加強；后來，她又進人新式學堂同時也是教會學堂——上海圣瑪麗亞教會學校學習，接受西方文化教育。張愛玲既擺脫不了家族長期封建文化的積淀又深受西方文明的影響，她在新與舊的夾縫中生存，在傳統文化與西方文明的夾縫中生存，作為新文化代表，她洞察了封建社會女性在現代文明中生存的不易。在這個夾縫之中她看到了

蕓蕓眾生的人性弱點和中國幾千年來沉淀下來的國民精神，找到了新與舊的突破口。

這一切生活教育的背景都使張愛玲小說的敘事風格具有明顯的個性色彩，濃烈暖麗的語體色彩與譏誚冷峻的敘述腔調使得小說的內容與形式具有鮮明的對比；二元互補的模式加上參差對照的方法，使得作品的色彩層次更為豐富。

（一）善用諷刺

因為她所寫的多是平凡普通的市民及其人生，所以他們身上無可避免地會存在著種種庸俗、消極的東西，對世俗人性有著清醒認識的張愛玲在寫到他們的時候，筆法是諷刺的。如《五四遺事》寫了幾個新潮青年男女和他們新式愛情的尷尬結局。追求戀愛自由的男主人公歷經波折，卻成為三個新式舊式女人的丈夫。難怪他朋友打趣他“關起門來就是一桌麻將”，這樣事與愿違的結果，令人欲說還休。《金鎖記》寫了一個女人被黃金的枷鎖劈殺的可憐又可悲的一生。在經歷了煞費心機、委曲求全、苦心經營、眾叛親離、徒勞無獲后，年老的七巧躺在床上，回顧她一生的掙扎與心機，得到和守護的卻只是一份“空虛的勝利”，諷刺的意味盡在不言中。有人評價張愛玲小說：“張愛玲在描寫家庭、戀愛、婚姻背后的生存困境與人性困境，表達出連她自己也未必意識到的對人類命運的終極關懷，即超空間之界（上海、香港）與時間之界（時代）的永恒關懷”。這種籠罩了她的主觀色彩又與其本身的真實存在偏差的日常生活世界的書寫對人性與人生的揭示便有了哲學意味。

（二）對偶互補與參差對照

張愛玲從小就特別喜歡中國古典小說，在其作品中不難發現她在安排情節結構與刻畫人物時所采用的對偶手法。如《紅玫瑰與白玫瑰》中佟振保的情人與妻子就具有“二元補襯”布局的意象，二者互補，相互映襯，“二元補襯”一旦與標記人物稟賦命運的對偶相生模式發生聯系，便更加寓意化了。

首先二人的名字就具有隱喻色彩，書中無數細節也都因此產生了寓意。王嬌蕊是嬌媚熱情、每一寸仿佛都是活的情人；孟煙鸝是美麗嫻靜但又蒼白乏味的妻子；前者由于是朋友的妻子，對男主人公振保的名聲地位構成潛在的威脅，他在激情過后退卻了，使得女方“枉”自“嬌媚”，最終枯萎，成了

一個蒼老俗艷的中年婦人；后者的唯唯諾諾又讓振保的情欲始終不能滿足，只得在“夢”中尋找“艷麗”了。既可以熱情似火像紅玫瑰，又貞潔嫻靜如白玫瑰。嬌蕊與煙鸝的命運也極其相似，一個被始亂終棄，一個被置之不理，都體現了夫權制下女性話語權的喪失。

在二元互補的模式之外，張愛玲又在其小說中加上了參差對照的方法，更生出一番相生相成之意，使得作品的色彩層次更為豐富。“蒼涼之所以有更深長的回味，就因為它像桃紅配蔥綠，是一種參差的對照”。張愛玲曾在《傾城之戀》中申明了她的創作主張：“用參差的對照的手法寫出現代人之中有真實，浮華之中有素樸。” 張愛玲對這些庸俗的男女雖然沒有過多的同情，但有著充分的理解：“我喜歡參差對照的寫法，因為它是比較接近事實的，就事論事，他們也只能如此。” 在人性方面，張愛玲認為：“極端病態與極端覺悟的 人究竟不多。時代是這么沉重，不容那么容易就大徹大悟。”所以她的小說里，除了曹七巧，“全是些不徹底的人物。他們不是英雄，他們可是這時代的廣大的負荷者”。就如，白流蘇與范柳原盡管對愛情和婚姻的理解與期望值不同，但戰爭的爆發成全了他們，經歷了一番曲折之后，終于短暫地走出心城的阻隔，各得所需。

二、張愛玲的家庭遭遇對其創作的影響

童年是人類生命的最初階段，盡管短暫卻總能給人留下深刻的印象，尤其對作家的文學創作來說，童年的生活往往是難以磨滅的印痕。張愛玲筆下的母親形象與其童年生活的重創和嚴重的母愛缺失有著直接關系。這里主要是從張愛玲筆下母親形象的塑造來看家庭遭遇對其創作的影響。

（一）1、張愛玲筆下母親形象的類型

庸俗的母親

在漫長的中國封建社會中，母親擔負著生兒育女、相夫教子、操持家務等職責。千百年來，中國人對母親的敬重也正因為這樣。但是，也正是這種代代相傳、根深蒂固的對母親的價值評判，鑄就了一批又一批遵從“孝、道、禮、義”的賢妻良母的形象。

這樣一類母親是張愛玲小說中塑造最多的，她們都是“良家婦女”，是傳統型的母親。比如《心經》中的許太太，面對女兒暗戀丈夫，而丈夫又與女

兒的同學同居這樣一個亂倫的事實，也只能忍氣吞聲，淡淡地說了一句：“一家有一家的難處。”這個母親在自己受盡傷害后，還在為自己的丈夫和女兒尋找退路，雖然令人唏噓，但也不得不說這個母親的確是生活在家庭的最底層，她不去想該用什么方法來阻止這種狀況的發展，而是犧牲自己的尊嚴來捍衛這個名存實亡的家庭的尊嚴。說到底，這是一種愚昧。

《年輕的時候》中的潘太太是一個“沒有受過教育，在舊禮教壓迫下犧牲了一生幸福的可憐人，充滿了愛子之心，可是不能夠了解他，只懂得為他弄點吃的，逼著他吃下去，然后送他出門。”除此之外，潘太太只喜歡拔頭上冒出的白發，或者是聽紹興戲，搓麻將，“有了不遂心的事，并不見她哭，只見她尋孩子的不是，把他們慪哭了。”一個淺薄、無聊的庸俗母親躍然紙上。

在童年張愛玲的眼中，生母黃逸梵受過高等教育，但在自己的婚姻問題上也作不了主，嫁給張廷眾后對于丈夫納妾、嫖妓這些惡習也只能裝作視而不見。在她留洋期間，姨太太堂而皇之地住進張家，她也是不聞不問。母親的學識和愛好都是高雅的，但思想卻又如此庸俗，這些童年經驗直接或間接地滲透到作家的創作之中，并產生潛移默化的影響。

2、冷漠自私的母親

與庸俗的母親相比，這一類母親則是在感情與經濟的沖突中，毫無例外地選擇了后者。《傾城之戀》中，離了婚的白流蘇受到哥嫂的排擠而向母親尋求安慰時，白老太太只是“一味地避重就輕”，讓白流蘇回婆家做寡婦，過繼個兒子，為死去的丈夫守節。當流蘇趴在床上痛哭著，想抓住母親作最后的哀求時，卻發現母親不知何時離開了。對于這種“惡意的缺席”，流蘇心里終于明白：“人人都關在他們自己的小世界里，她撞破了頭也撞不進去。她似乎是魔住了，她所祈求的母親與她真正的母親根本是兩個人。”

那么，張愛玲在創作這一系列母親形象時是否有她母親的影子呢？答案是肯定的。由于后母的挑唆，張愛玲被父親毒打后軟禁起來，在此期間，張愛玲身患嚴重痢疾卻無人問津，要不是仆人偷偷給她吃了一些藥，她早就命喪黃泉了，而這一切都是冷漠殘忍的后母一手造成的。后來，張愛玲逃出父親家與生母住在一起。當年夏天，張愛玲的弟弟也跟著來了，“帶了一雙報紙包著的籃球鞋，說是不回去了。母親告訴弟弟說她的經濟能力只能負擔一個

人，因此無法收留他。弟弟哭了，愛玲在旁邊也哭了。后來弟弟只得回去，帶著那雙籃球鞋。” 我們完全可以這么認為，正是由于張愛玲童年時母愛的缺失才使她的筆下出現如此可怕的母親形象。

3、變態的母親

《金鎖記》中的曹七巧，由于在婆家長期受到排擠嘲弄，在丈夫和婆婆死后，緊緊抓住金錢，她的心理已經完全扭曲了。她將自己的一切不如意變本加厲地發泄在女兒身上。七巧看到女兒戀愛后洋溢著幸福的笑容，內心便極端不平衡起來，因為女兒幸福的表情刺痛了她內心的傷疤，惱羞成怒的她把多年來積壓在心頭的怨恨全部瘋狂地潑向女兒長安：“這些年來，多少怠慢了姑娘，不怪姑娘難得開個笑臉。這下子跳出姜家門了，稱了心愿了，再快活些，可也別擺在臉上呀——真叫人寒心！”七巧還用許多惡毒的話侮辱女兒的人格，打擊女兒在婚姻方面的自信心。這不是一個母親對女兒說的話，而是一個瘋狂的失去理智的女人對自己仇視的同性的報復。張愛玲用她冷冰冰的筆寫出了一個魔鬼似的母親的變態心理與行為，解構了傳統文學中以“愛”為核心的慈母形象，將母親與子女的關系寫得如此恐怖，令人毛骨悚然！

從字里行間可以看出，張愛玲對這一類母親十分憎惡，就像憎惡她的后母一樣。張愛玲私自去生母家中住了兩個禮拜才回來，那天進了家門后母就找茬打了她一巴掌。因為不是自己的親生母親，張愛玲對她毫無感情可言，所以本能地便要還手，被仆人拉住了。但后母的舉動卻像發瘋了一般，她一路叫囂著奔上樓去：“她打我！她打我！”從此以后，在張愛玲的字典里，后母便成為瘋狂和變態的代名詞。這段痛苦的回憶伴隨了張愛玲一生，也對她的文學創作產生了巨大的影響。

（二）張愛玲筆下母親形象的意義

張愛玲的作品向人們證明著孤獨與自私，也包含著對人生的諷刺。這正是她從封建貴族家庭生活中體驗出來的獨特感受，是她熟悉的舊上海家庭生活的折射。從心理學講，童年經驗對一個人的個性、氣質、思維方式的形成和發展起決定性作用。個體的童年體驗常常為她的整個人生打下烙印。她曾短暫地從生母那里獲得母愛，但只是曇花一現。生母長期出國，父母離異，后母狠毒，使她感受不到母愛，這種陰影反映到作品中便有了對母親形象的否定和瓦解。

三、張愛玲的愛情對其創作的影響

張愛玲和胡蘭成之間有一段愛情故事，這段故事影響了張愛玲的一生，在和胡蘭成戀愛前后，他的作品也有很大的改變，她的愛情故事影響了她的 創作。追究起來，張愛玲為何孤獨早已有了預示，這個叫著“出名要趁早啊！”的二十歲的女孩，在愛情沒了的時候說出這樣的話：“她筆直地看透了他，一望無際，幾千里地沒有人煙——她眼睛里有這樣的一種荒漠的神氣。” 張愛玲的創作集中在1943年到1945年，尤其是在1943年的下半年到1944年的年底，這恰巧與她和胡蘭成認識、相愛、結婚、分離的經過驚人地吻合。

張愛玲的成名，引來一場刻骨銘心的愛情，而后，在她的愛情與創作走向輝煌的同時，她也面臨著即將來臨的永久的衰退。她的文學才能由于得到愛情的滋潤，開放得尤其絢麗，也因為愛情的逝去而迅速萎謝。張愛玲的筆下很少有決斷的女子，她們大都是小奸小壞可憐可哀的人，“電車上的女人使我悲愴。女人一輩子講的是男人，怨的是男人，永遠永遠。” 男人和女人的糾纏不清是永遠的，而張愛玲的態度是閉口不談，她看不起嘴上永遠講著男人的女人，她自已雖然不講，但她卻是受傷害最深的。

（一）張愛玲與胡蘭成戀愛前的創作

1943 年以前，在張愛玲沒有認識胡蘭成以前，她的作品是不夠成熟和精致的，她筆下的愛情差不多都是畸型的，在《沉香屑?第一爐香》中寫葛薇龍投靠姨母，成為一名高級妓女。《沉香屑?第二爐香》寫教師羅杰愛上了一個美麗的少女愫細，母親和姐姐的不幸婚姻，導致愫細的心理變態，最后羅杰被逼到自殺為止。《茉莉香片》中的聶傳慶充滿陰柔，而丹珠則充滿陽光，最終是聶傳慶因無能愛丹珠而痛打她。《心經》則是寫父女戀。小寒與父親峰儀一場畸型的戀愛，使小寒把她父親母親之間的愛一點點扼殺掉。

在寫這些作品的時候，張愛玲二十出頭，她的生活經驗來自父母與眾多親戚。據張愛玲的弟弟張子靜說：“她的小說人物，可說俯拾即來，和現實人物的距離只有半步之遙。在她生活周邊的知情者，一看她的小說就知道她寫 的是哪一家的哪一個人”。此外還有在香港念大學時的經歷，再就是來自于書本了。

（二）張愛玲與胡蘭成戀愛期間的創作

胡蘭成因對張愛玲小說的驚艷，立刻到上海去拜訪她，從此兩人開始情緣，到1944 年二人結婚，這期間，處于戀愛中的張愛玲寫出了她最美最有才華的作品。1943 — 1945年是張愛玲創作的巔峰期。在這短短的兩年多時間里，她幾乎完成了一生中最重要的作品，不僅數量驚人，而且迭有佳作，一時轟動文壇。

《愛》的內容寫一個女子在自家后園里隔著籬笆碰到一個男子，互相之間一個微笑，只有一句話：“你在這里。”然后女子被人輾轉賣到異鄉，只是這一生她都會回想起年輕時的這一幕。“于千萬人之中遇見你所要遇見的，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話可說，惟有輕輕地問一聲：噢，你也在這里嗎”文章很短，只有 345 個字。如果不是胡蘭成在《今生今世》中的旁白，應該沒有人會懂得張愛玲寫這篇短文的原因。處于熱戀中的張愛玲于億萬人中，于亂世中遇到胡蘭成，對她來說是多么欣喜啊。即便在這個時候她也沒有太多的話肯告訴讀者，她所能說的就是這么隱晦含蓄的一句：“你也在這里嗎？” 在與胡蘭成相處的幾年里，張愛玲對世俗充滿了喜愛與悲憫。那時候的她充滿了旺盛的創作力：“像戀愛結婚，生老病死，這一類頗為普遍的現象，都可以從無數各各不同的觀點來寫，一輩子寫不完，如果有一天說這樣的題材已經沒的可寫了，那想必是作者本人沒的可寫了，即使找到了嶄新的題材，照樣的也能夠寫出濫調來。”

（三）張愛玲與胡蘭成分手后的創作

1947年6月10日，張愛玲寫信與胡蘭成決絕，并最后一次用電影《不了情》與《太太萬歲》的稿費為胡蘭成寄去三十萬元，而這兩年胡蘭成的逃亡生活費用，都由張愛玲負擔。其實張愛玲早已下了分手的決心，只是等到了胡蘭成的境況有轉機，才寫信永訣，其用心良苦實在可嘆。然而張愛玲是真的萎謝了，她的感情生活，她的藝術生命。

而這兩年是一段令她傷心的日子，她沒有寫任何散文，直到與胡蘭成訣

別后，她才又開始寫作。經歷滄桑的張愛玲終于寫出有著人間真情的小說《多少恨》、《十八春》。這兩部小說都有張愛玲的影子，自食其力，父母離異，男女主人公沒有了以前小說中的斤斤計較和盤算計謀，有的僅僅是兩情相悅的愛戀，心靈相契的愛情，然而最終總是人逃不過命運的擺布，并且最后都是女主人公選擇離開。《十八春》中，張愛玲把世鈞的家放在南京，南京是張家故居，張佩綸晚年的居所，很豪華，民國時被改為立法院，胡蘭成去尋訪時已燒成灰燼。除此之外，還因為那時胡蘭成在南京工作，每月去上海幾天，每次到上海先不回自己家，先去看張愛玲，進門第一句話是：“我回來了！”張愛玲把世鈞的家放在南京，自有她割舍不下的情意在里面。《十八春》里的曼楨，堅強而自信，無論從經濟上還是精神上，她都在支撐著一大家子。這是有來由的。抗戰勝利以前，張愛玲寫蘇青，說蘇青是只有她照顧人沒有人照顧她的，而張愛玲認為自己是不可能如此的。等到胡蘭成逃亡的兩年里，她卻總是寄錢給他，還不忘叫人帶香煙和剃刀給胡蘭成，這時張愛玲的所作所為已經是曼楨的心思了。她所做的，只是擔當而已。曼楨性格中最大的特點除了堅強還有堅貞，即使丟了一個舊手套，她都覺得可惜，更何況是自己深愛過的人呢？而且一旦失去了，曼楨對新人新物就再也不會有從前那樣的興趣，這或許就是曼楨離開世鈞以后再也沒有幸福過的原因，也是張愛玲再也沒有恢復到四十年代在上海時的那種創作精力的原因。在《十八春》中，世鈞后來離開了曼楨，她還是照樣生活下去，但她仿佛整個人陷進泥潭里去了，神情恍惚。這是張愛玲的真實心情。

一九四六年十一月，東躲西藏的胡蘭成悄悄回到上海，在愛丁頓公寓住了一個晚上。當時，他們的感情已經處于決裂邊緣。第二天清晨，胡蘭成去張愛玲的床前向她道別，俯身吻她。她伸出雙手緊抱著他，淚水漣漪，哽咽中叫一聲“蘭成”，就再也說不出話來。就像《金鎖記》里的長安：“她隔得遠遠的站定了。只是垂著頭。沒有話，不多的一點回憶，將來是要裝在水晶瓶子里雙手捧著看的，她的最初也是最后的愛。”

張愛玲說：“你是到底不肯。我想過，我倘使不得不離開你，亦不致尋短見，亦不能再愛別人，我將只是萎謝了。”

張愛玲不是沒有和胡蘭成復合的機會，也有朋友想從中撮合，但張愛玲

是絕不回頭了。然而真正可惜的是她的創作才能的萎縮，她后期大量所作的是對前作的改寫，她翻寫《金鎖記》為《怨女》，翻寫《十八春》為《半生緣》，她捧起了自小熟讀的《紅樓夢》、《海上花列傳》。她整理的《紅樓夢魘》并無太大的價值，她的《張看》、《談看書》、《談吃》也不被。看完這些作品，讓人覺得“憋著的一口氣終于放了出來，打了個深長的哈欠。”

從以上可以看出，張愛玲會把自己的形象以及和胡蘭成之間的愛情故事滲透在她的作品當中，而他們的愛情也深深的影響了她的創作。

四、上海的淪陷對張愛玲創作的影響

1937—1941年這一時間段，張愛玲在上海還是一個默默無聞的人，上海淪陷的同時，張愛玲也遭遇了家的“淪陷”。8月13日，日軍攻擊上海閘北，中國軍隊立即反擊，為期三個月的上海抗戰開始。

上海的淪陷讓她倍感人生存在這個世界上的蒼白、渺小以及生命的不可知，由此內心產生無比的悲涼、寂寞之情。夏志清曾這樣評說張愛玲：“她創作的靈感顯然逗留在她早期的上海時代。” 1943年到1945年，可謂是張愛玲一生創作的巔峰。戰火紛飛的上海是張愛玲作品得以生存滋長的最佳空間。她的故事告訴讀者，舊家庭崩壞以后并無奇跡產生，這個世界仍然一天天的壞下去，年輕一代無論是否具有叛逆性都無路可走。在她的筆下，沒有偉大的使命在召喚，微不足道的人們只是感覺到日常的一切變得恐怖，她清楚地意識到人在歷史變動的面前的無奈，而這一切，剛好符合了淪陷區都市居民的一般社會心理，使讀者從文中找到了切實的感受，因而張愛玲的文章受到了很多人的喜愛。張愛玲所創作的那些描寫市民日常生活與她獨有的貴族氣質的文字，那些瑣碎的精致，那分唯美的蒼涼，讓那些在淪陷區哀傷與自憐的人們，找到了昔日的回憶與情感上的依托。那些咖啡館、跳舞場以及霓紅燈下的頭暈目眩，讓人們一次又一次的回憶起往昔的十里洋場，深深的吸引了都市動蕩環境下的市民。

從1943年4月，張愛玲在周瘦鵑主編的《紫羅蘭》上發表了《沉香屑第一爐香》后，一鳴驚人。同年5月，發表了《心經》，8月發表了《封鎖》，1944年1月發表了《年青的時候》，同年2月發表了《花凋》，5月發表《鳴鸞禧》，6月發表了《紅玫瑰與白玫瑰》，9月發表《桂花蒸·阿小悲秋》，11月發表《等》。在這兩年期間，她還創作了大量的散文：《到底是上海人》、《洋人看京戲及其他》、《更衣記》、《公寓生活記趣》、《燼余錄》、《談女人》、《論寫作》、《有女同車》、《自己的文章》、《私語》等。1944年8月和11月，張愛玲相繼出版了她最有代表性的小說集《傳奇》和散文集《流言》，張愛玲在淪陷區的文壇里大放異彩，如魚得水。戰爭與生計迫使張愛玲運用她唯一的技能寫作來過生活。如果說不是戰爭的爆發，也許她在英國讀書，成為一名學者或是白領，不會這么快的成為一名作家，或許她要經過多年的摸索才找到這條途徑。

結論

張愛玲的一生是傳奇的，她用自己傳奇性的一生和傳奇式的作品演繹了一個個悲劇故事，這些故事中的人物形象給人們留下了深刻的印象，她的特殊的人生經歷也在一定程度上成就了她具有傳奇色彩的一生。她留下的作品值得我們每個人去閱讀，去研究，去體會她在小說中注入的感情。

參考文獻

1、張愛玲 《對照記》，北京十月出版社，2009

2、張子靜、季季 《我的姐姐張愛玲》，文匯出版社 2003

3、夏志清 《中國現代小說史》，復旦大學出版社，2005

4、張愛玲 《自己的文章》 《張愛玲文集》，安徽文藝出版社，1992

5、張貞元 《張愛玲傳：獨愛臨水照花人》，中國工人出版社，2012

6、張愛玲 《傳奇》再版本，上海雜志出版社,1944

7、張愛玲 《創世紀》 《張愛玲文集》，安徽文藝出版社，1992

8、張愛玲 《有女同車》 《張愛玲文集》，安徽文藝出版社，1992

9、張子靜、季季 《我的姐姐張愛玲》，文匯出版社 2003

10、張愛玲 《寫什么》 《張愛玲文集》，安徽文藝出版社 1992

11、胡蘭成 《今生今世》，中國社會科學出版社，2003

12、張愛玲 《相見歡》 《張愛玲文集》，安徽文藝出版社 1992

13、夏志清 《雞窗集》，上海三聯出版社，2000

第三篇：論《紅樓夢》對張愛玲小說創作的影響（推薦）

淺談《紅樓夢》對張愛玲小說創作的影響

如果說起張愛玲的小說，人們往往無法回避的是，張愛玲所最鐘愛的兩套書，即曹雪芹的《紅樓夢》以及張恨水的若干作品。然而尤以曹雪芹的作品影響最為深刻，張愛玲就曾說人生三恨中有一恨為紅樓未完，甚至還寫下一本《紅樓夢魘》來考據《紅樓夢》，可見其對《紅樓夢》癡迷之深，喜愛之狂熱。那么這本中國文學史上的巨著帶給張愛玲的難道僅僅是考據的欲望么？我想，《紅樓夢》對于張愛玲的小說創作同樣有一定的影響。

一、環境的架構——家族

《紅樓夢》中分別寫到了賈王史薛四大家族，以賈家為主，作為故事發展的場所和背景，而王史薛三家為輔，交代和推動故事的發展。并且這樣的家族是由許多小家庭構成的，大家長的子嗣娶妻生子開枝散葉，從而構成了人丁興旺的大家族。例如賈府榮國公賈源這一脈中，其子賈代善與史太君生賈赦賈政賈敏，二兒一女，賈赦生賈璉、迎春，一兒一女，賈璉與王熙鳳生巧姐。賈政與王夫人生賈珠、元春、寶玉，與趙姨娘生探春和賈環，賈珠與李紈生賈蘭，寶玉也與寶釵育有一子。賈敏外嫁，自此不談。由此可見，紅樓夢中的大家族是以封建父系血緣關系為紐帶，一個個小家庭為基礎組成的。

在張愛玲的《傾城之戀》中，張愛玲構架了一個家族——白家，白家這個沒落的家族居住在家族世傳的老公館中，外表雖說光鮮卻已走到了窮途末路，全靠典當祖上傳下來的物品過活。這個家由老母親白老太太，三兒子與四兒子的家庭以及三個女兒構成。還有如《金鎖記》，《怨女》等故事都是發生在中國舊社會的大家族中。

《紅樓夢》作為中國文學史上第一部真正意義上的家族小說，其發生的背景，以及故事的架構，對張愛玲的小說都產生了影響。同時，以家族小說為背景，也使得小說中的人物為家庭成員，小說的情節多以家庭糾紛為主。

二、人物的共通

（一）男性角色

1、父親角色的弱化

在中國幾千年的封建社會中，以父系血緣為紐帶，以主要的男性成員為框架，形成了中國社會中的家族。男性角色，尤其是父親的形象，除了承載著傳統社會賦予的權利、責任、義務等社會性特征外，還被作家賦予了與此相協調的“高大”、“果斷”、“威嚴”、“勇猛”等自然性特征。然而在《紅樓夢》和張愛玲小說的寫作中，這樣的特征卻有所流失。

《紅樓夢》中，代表賈府這一大家族威望的是賈母，然而對于從父系社會名義上而言的家長賈赦和賈政的描寫多為面目可憎的。詳見《紅樓夢》第四十八回：

誰知雨村那沒天理的聽見了，便設了個法子，訛他拖欠官銀子，拿他到衙門里去，說所欠官銀，變賣家產賠補，把這扇子抄了來，作了官階送了來。那石呆子如今不知是死是活。老爺拿著扇子問二爺說：“人家怎么弄來了？”二爺只說了一句：“為這點子小事，弄的人坑家敗業，也不算什么能為。”老爺聽了就生氣了，說二爺拿話堵老爺。因此，這是第一件大的。還有幾件小的，我也記不清了，所以都湊在一處，就打起來了。

由上可見，賈赦為了一把扇子，便唆使賈雨村，使得石呆子坑家敗業，不知是死是活。然而賈赦在面對兒子賈璉指責時，顯得不以為然后來更是惱羞成怒，與幾件小事湊在一起，便打了起來。然而這樣一個設定，這樣一個有關于父親的形象，是不符合一個中國傳統所謂“詩禮簪纓之族”的。

作者曹雪芹在描寫主人公賈寶玉時，除去描寫其與丫鬟姐妹的嬉戲，還常常描寫到賈寶玉與其父親賈政的沖突。如在《紅樓夢》第三十三回中，賈政幾欲打死賈寶玉。第三十六回擊鼓傳花時，花傳到賈政手中，賈政講了一個怕老婆的人，舐老婆腳的笑話，這個笑話是相當惡心的，可見賈政品味之低級。更由俞平伯先生所說，賈政之名諧音為假正經，并且通過其周圍其他人的描寫對他進行烘托，如門下清客之流。

張愛玲的作品中對父親形象的淡化較之《紅樓夢》更甚，在《紅樓夢》中，作者對于父親的形象架構并不高大，但是卻給予了父親在家族中一定的地位和權威，對于父親形象的架構，張愛玲繼承和發展了《紅樓夢》的這一特點。在張愛玲的作品中，她進一步的淡化了父親在家庭中的影響，對于子女的影響。例如在《傾城之戀》中，白家這個靠著夕陽余暉而生存的家族，并不存在一個定名為父親的大家長，這個大家長留給兒女的除去一些回憶，沒有任何在精神上的影響。相反，白家中的白老太太雖少發一言，卻仍然居于核心地位。《金鎖記》中的姜老太太，《沉香屑 第一爐香》中的梁太太，她們都是張愛玲筆下由于家族中男性大家長的缺失，而自動扮演家族權威的女性。這樣一個與《紅樓夢》相似的架構，則反映出張愛玲受到《紅樓夢》的影響，也在自己的作品中，抽離了男性父親的形象。

2、其他男性形象的塑造

《紅樓夢》和張愛玲的大部分小說都是以家族作為事情發生的背景，家族中有男性有女性，然而不論是《紅樓夢》還是張愛玲的小說她們都對男性形象產生了變化。

⑴、男性形象的坦誠化

《紅樓夢》中的男子并不同于中國古代士大夫的平面形象，他們有更多的欲望，或許是拿不上臺面的欲望。而《紅樓夢》中的男子，他們生活在這樣一個榮耀之極的大家族中，則給了他們更多的欲望和實現欲望的手段。比如其書中好色如賈璉，“在情操的表現上是動物似的人，連欲望都是動物似的，因為沒有矛盾沖突的內心，常能在性生活上得到膚淺的快樂，對他所接觸的女性，不論鳳姐、平兒、多姑娘、鮑二的前妻、尤二姐、秋桐，他所表現的一樣糊涂而簡單，永遠是餓狼般的饑不擇食。他所沉迷的性的對象，是沒有選擇、沒有品位的。”賈璉則是個“身處在不幸之中而自身已經麻木的精神病患者”。再如呆霸王薛蟠，他為因香菱而引發的糾紛而打死對方，體現出其“愚而好強”的性格。可見曹雪芹對于男性人物形象的塑造上，是與讀者坦誠相見的，曹雪芹寫這些男性的好色與愚昧，同時也寫到了他們身上的優點，例如賈璉對于賈雨村強搶石呆子家的扇子來巴結父親賈赦的行為不屑一顧。同時曹雪芹也寫到了這些人身上有趣的現象，比如賈璉和薛蟠同時懼內，賈璉懼王熙鳳這樣的女強人，而薛蟠則懼夏金桂這樣的悍婦。可見曹雪芹并未將男性形象平面化，而是使其豐滿起來。

在張愛玲的小說中，張愛玲也以毫不掩飾的方式描寫了一系列的男性形象。比如傾城之戀中的范柳原，范柳原放浪形骸，四處留情，收買女人的心。但是通過與白流蘇的調情中，我們卻可以看到范柳原對于女人愛情的一種需求，這是否可以歸結于由于范柳原私生子的身份，而導致其對于人間溫情的缺失，一方面他渴望體驗所謂溫情，但另一方面，他又不想負責任。在白流蘇和范柳原的調情或者說是交鋒中，我們可以看到這樣的矛盾心理在范柳原的身上不斷交織。可見，范柳原這個形象，是一個坦誠的形象，對于男性心理需求和心理缺陷的正面描寫，使得這個形象豐富起來，與讀者坦誠相見。張愛玲的另一部作品《怨女》中的姚二爺是一個殘疾或者說是從生理到心理的畸形人。這樣一個畸形的，無法滿足女性對于無論是身體還是精神的幻想的男性，張愛玲對其的塑造也是非常坦誠的，不加掩飾的。尤其是姚二爺在于其妻子的交鋒中，我們可以看到他既希望作為一個正常的男人，但又沉湎與現狀的狀態。

⑵ 男性職能的弱化

針對男性在家族中的職能，《紅樓夢》中的描寫卻沒有女性的那么多，例如，紅樓夢中重點描寫了王熙鳳管理家族，但是卻沒有重點寫道賈璉所做的事情，對于賈璉的工作著墨不及王熙鳳得多。賈府的核心人物也是賈母而非其他的男性家長，那么，男性職能的弱化有事在張愛玲的小說中如何體現的呢？張愛玲塑造了一系列的被畸形化、殘疾化和根本就不存在的男性形象。例如《怨女》中的姚二爺，《花凋》中的鄭先生。通過對這樣一些從身體到精神都殘疾的男性形象的塑造，來淡化男性在家族中的職能，凸顯了女性的作用。

（二）女性形象

1、女性作用的強化 伴隨著男性形象的淡化，女性形象開始強化起來，在紅樓夢中，最為令大家津津樂道的的金陵十二釵，或是張愛玲筆下的紅玫瑰與白玫瑰、曼楨或白流蘇這樣的人物。可見，女性在小說中充當著重要的角色。

《紅樓夢》中，賈母就作為賈府的權威人物人物而存在，而故事的主體架構則是由一群女子來撐起的，這就與傳統的父系家族形成了矛盾。《紅樓夢》中的女子形象比比皆是，最著名的有金陵十二釵，圍繞著這金陵十二衩，發生這故事，金陵十二釵之間也發生著故事，這些小故事便構成了《紅樓夢》。并且在曹雪芹的筆下，著墨最多的仍然是女性，釵、黛、湘云不提，也有元、迎、探、惜，以及眾多丫鬟。都是有血有肉，有才情，有思想的人物。

張愛玲的筆下這樣的描寫更多了些，

第四篇：莫泊桑的婚姻愛情觀對其小說創作的影響

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莫泊桑的婚姻愛情觀對其小說創作的影響-大學語文論文

莫泊桑的婚姻愛情觀對其小說創作的影響

黃菊

摘要：被譽為“短篇小說之王”的法國作家莫泊桑一生創作了三百多篇中短篇小說和六部長篇小說。在他的作品中描寫愛情和婚姻題材的小說占有很大的比重，然而浪漫甜蜜的愛情和美滿幸福的婚姻卻是少之又少。他的作品總是充滿對愛情和婚姻丑惡內幕的洞察和徹悟，散發著濃濃的悲觀主義氣息。文章從他的長篇小說處女作《一生》入手，分析其婚姻愛情觀的形成及其對他創作的影響。

關鍵詞 ：莫泊桑婚姻愛情觀創作

19世紀末葉，有一位作家如同流星一樣進入法國文壇，他的創作生涯猶如流星一閃而過般的短暫，然而這顆流星卻如此耀眼，不僅讓法國人驚嘆，也讓全世界矚目，他就是被譽為“短篇小說之王”的莫泊桑。他一生創作了六部長篇小說和三百多篇中短篇小說，他通過對人情世態敏銳的觀察，描摹出一幅幅有聲有色的法國社會風俗畫卷。他的作品中描寫愛情和婚姻題材的小說占有很大的比重，然而浪漫甜蜜的愛情和美滿幸福的婚姻卻是少之又少，他的作品總是充滿對愛情和婚姻丑惡內幕的洞察和徹悟，散發著濃濃的悲觀主義氣息。文章從他的長篇小說處女作《一生》入手，分析其婚姻愛情觀的形成及其對他創作的影響。

一、婚姻愛情觀的形成

《一生》是莫泊桑的長篇小說處女作，是他僅有的六部長篇小說中影響較大的一部。小說以樸實細膩的筆調，描寫一位出身沒落貴族家庭，對生活充滿美好憧憬的少女在步入婚姻后，遭遇丈夫背叛、父母去世、獨子離家出走等一系列變故，在失望中逐漸衰老的幻滅過程。根據《莫泊桑傳》中的描述，小說中主人公

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約娜的故事大多都和莫泊桑母親洛爾的經歷不謀而合，約娜的婚姻悲劇就是莫泊桑母親悲劇的真實寫照，約娜的原型就是他的母親，而于連正是他生身之父的原型。小說中，“約娜天真善良，很有教養，既不庸俗也不虛榮，她對人對事明達寬厚，沒有狂暴的激情，沒有過分的欲望，她的全部追求不過是做一個幸福的妻子，一個幸福的母親。”[1]（P8）而她的丈夫于連則自私貪婪、慳吝猥瑣、厚顏無恥。結婚之后，他如同演員扮演完一個角色般地恢復了真面目，他接管了全家的財產，苛刻地對待下人。他誘騙家中的使女，讓她懷了孕，然后把她趕走。和小說的背景相似，莫泊桑也出生在一個沒落貴族家庭。他的母親出身貴族，酷愛文學藝術，是莫泊桑的文學啟蒙老師，與福樓拜是莫逆之交。他的父親則生活浪蕩，整日與女仆們鬼混，窮奢極侈地耗盡自己那份遺產，還企圖侵吞妻子的財產，最后導致夫妻關系決裂。莫泊桑曾在一封信中談到他的母親時感嘆道：“唉！可憐的女人，她結婚以后就不斷地經受傷害、折磨和虐待。”[2]（P68）約娜的婚姻不幸，原來都實際發生在莫泊桑母親的身上，難怪他寫來如此栩栩如生，情真意摯。莫泊桑把自己童年的家庭生活生動細膩地再現在長篇小說的處女作中，由此可見父母婚姻的破裂給他留下的深刻的童年回憶。

精神分析學家弗洛伊德在《作家與白日夢》中說，“一種強烈的現實體驗喚起了作家對先前體驗的記憶（通常屬于童年期），從這個記憶中產生了一個在作品中獲得滿足的愿望。”[3]（P106）“一個人生活的整個結構，如果因有創傷的經驗而發生根本動搖，確也可以喪生生氣，對現在和將來都不發生興趣，而永遠沉迷于回憶之中。”[4]（P219）按照弗洛伊德的定義，“一種經驗如果在一個很短暫的時期內，使心靈受一種最高度的刺激，以致不能用正常的方法謀求適應，從而使心靈的有效能力的分配受到永久的擾亂，這種經驗便可稱為‘創傷’”。

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[4]（P218）父母婚姻破裂不僅給母親帶來了傷害，也給小莫泊桑留下了童年的“創傷”記憶，影響了他的婚姻愛情觀的形成及創作。這一推斷我們可以在他的另一篇自傳性小說《堂倌，來一大杯！》中得到證實，在那篇小說里他罕見地以第一人稱描寫了“我”所目睹家庭悲劇的一個場面：

爸爸氣得發抖，轉過身去，揪住妻子的脖子，用另一只手對準她的臉使勁地抽打媽媽的帽子掉在地上，頭發散亂；她想躲開丈夫的抽打，可是辦不到。而爸爸呢，像發了瘋似的，繼續打呀，打呀。媽媽滾倒在地上，把臉躲在兩只胳膊中間。然而他把她翻個仰面朝天，拔開她護著臉的雙手，又打起來。這時，我好像覺得永恒的法則已經改變了，世界就要完蛋了。我所感到的震驚，是人們面臨超自然的事物、面臨巨大的災難、面臨不可彌補的禍害時才會有的。我幼稚的頭腦迷亂了，恐慌之極。我用盡全部力氣喊叫起來，也不知為什么，只是感到一種恐懼，一種痛苦，一種可怕的驚慌。父親聽見了我的喊叫聲，轉過身來，看見了我，于是直起身，向我走過來。我想他一定是來殺我的，便像一頭被追逐的小鹿似的逃開，一直向前跑啊，跑進樹林……[2]（P15）

如此細膩真切的描寫可見童年的記憶對他是多么濃重的陰影。

如果說父母婚姻破裂給莫泊桑造成的“創傷”回憶給他婚姻愛情觀的形成播下了種子，那么成年后的經歷則是他婚姻愛情觀形成的土壤。成年后，莫泊桑出人意料的繼承了父親的風流習性，他在巴黎出任小職員時的愛好就是劃船和與各種姑娘鬼混。在小說《蒼蠅》中，莫泊桑就敘述了他們劃船的一伙人長期與姑娘們廝混的往事。他通過自己縱情聲色的生活體驗和對當時世俗社會愛情婚姻的觀察，逐漸成為一個看透愛情和婚姻內幕的洞察者和徹悟者。他在一篇題為《決裂的藝術》的專欄文章中聲稱：“理智地看，既然有那么多嫵媚動人的女人，我易讀文庫

們總不能至死只忠于一個女人”“每當我們隨便選擇了一個女人，這只不過是對全體女性表示的一種敬意。既然我們無法同時摘取所有的花朵，天性就賦予我們以狂熱，賦予我們以瘋狂的短暫沖動，讓我們去輪流地追求。”[2]（P64）后來，他甚至由婚姻愛情上的悲觀主義發展到極端的玩世不恭，他毫不隱諱地宣稱：“我的朋友，床鋪就是我們的一生！我們生于斯，愛于斯，死于斯。”[2]（P65）福樓拜作為他的良師益友，奉行獨身主義，這也給他提供了一個效仿的榜樣，他堅定地把婚姻視為枷鎖，終身不娶，長期和各種女人鬼混，把自己的各種風流韻事作為素材寫到小說中。

二、婚姻愛情觀對其創作的影響

莫泊桑創作的三百多篇小說中，描寫愛情和婚姻題材的小說占有很大的比重，但要想在他筆下找到甜美的羅曼司卻是非常之困難。愛情和婚姻在他的小說中總意味著幻滅、充滿著丑惡。《漂亮朋友》中男主人公為了在巴黎出人頭地，利用自己英俊的外表和取悅女人的手段勾引獵獲一些上流社會的貴婦，并以她們為階梯向上爬，最終走上了飛黃騰達的道路。《溫泉》中克里斯蒂娜和丈夫到溫泉站療養，丈夫一心只顧自己開建溫泉站的投機生意，妻子淪為花花公子保爾的情婦，保爾在對其厭倦后又去勾引新的對象。《像死一般堅強》中畫家給伯爵夫人畫了一幅美妙絕倫的畫像，這幅畫使伯爵夫人愛上了畫家并成為他的情婦，多年以后當伯爵夫人的女兒出落得越來越像畫像中的女人的時候，畫家發現自己愛上伯爵夫人的女兒。《我們的心》中那個愛好文學的單身漢游離在一個貴婦人和一個年輕女子之間，他在與貴婦人的交往中尋求精神上的慰藉，而在年輕女子身上獲得肉體的滿足。《兩兄弟》中哥哥因為嫉妒弟弟享有一份朋友的遺產，經過調查得知弟弟其實是母親與遺產贈與人的私生子。《遺產》中男女主人公為了得

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到姑媽的遺產迅速結婚，不惜靠妻子和別人通奸懷孕，最終獲得巨額的遺產。《修軟墊椅的女人》中卑微的女匠人將一生的積蓄贈予心上人，而那個心上人卻在欣然接受錢財的同時將之視為陌路。《勛章到手了》中，一個小職員為了獲取日思夜想的勛章，讓自己的妻子成為一名官員的情婦。《一個女常年》中的農場主娶了女雇工，婚后得知自己不能生育而妻子在婚前另有私生子，他竟在驚喜之余決定讓這個私生子繼承自己的家產。《珠寶》中的丈夫在妻子去世后，發現妻子收藏的“假珠寶”原來是真的，為了繼承財產，他只好隱忍并接受由妻子的不忠帶來的財富。《遺囑》中的那對因金錢利害而結合的夫婦，互相背叛，以致妻子在死后還要通過遺囑對丈夫加以報復。莫泊桑筆下的畸型婚姻道破了婚姻的真相，原來那些外表體面的幸福家庭全都由金錢來奠基和維持，所謂的幸福的婚姻只是虛假的幻象。此外，由于他從小就痛徹地體驗到父母不和造成的家庭悲劇，他的作品中出現了大量私生子的故事，“據統計，他以棄兒和私生子的悲劇為題材的小說作品，竟達32篇之多！”[2]（P15）。由此可見，悲觀主義的婚姻愛情觀已經很大程度地影響了他的創作和生活。然而，矛盾的是，他在小說中對遺棄私生子女的行徑痛加譴責，自己卻有三個私生子只供養不承認。

弗洛伊德特別強調作家早期個人經歷對他們創作的影響，一個文本背后潛伏著的往往是作家殘存的童年記憶，這殘存的記憶掩蓋了他心靈發展的軌跡。愛情和婚姻是莫泊桑大部分小說的主旋律，這個主旋律中卻很少有甜美悅耳的樂曲與頌歌。他對生活的悲觀感悟正如他在給母親的信中寫道的：“生活既可怕，又溫情，又無望。”文章通過他的長篇小說處女作《一生》結合《莫泊桑傳》分析其婚姻愛情觀的形成及其對他創作的影響。通過莫泊桑多篇小說的題材和主題的分析，我們可以看到莫泊桑悲觀主義的婚姻愛情觀對其小說創作和人生軌跡產生了

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巨大的影響，沉湎聲色的放蕩生活給他的創作提供了素材，卻讓他過早地付出了健康和生命，成為文學史上一顆過早隕落的流星。

注釋：

[1]盛澄華譯，莫泊桑：《一生》，北京：人民文學出版社，1963年版。

[2]張英倫：《莫泊桑傳》，太原：山西人民出版社，1985年版。

[3]弗洛伊德：《論文學與藝術》，北京：國際文化出版公司，2001年版。

[4]弗洛伊德：《精神分析引論》，北京：商務印書館，2014年版。

（黃菊廣東珠海北京師范大學珠海分校外國語學院519087）

第五篇：淺析張愛玲小說的創作風格

淺析張愛玲小說的創作風格

武小潔

內容提要：本文主要分兩部分一部分是張愛玲的生平，一部分是張愛玲小說的創作風格。在張愛玲的生平中我簡單的介紹了張愛玲的家庭情況、童年生活，張愛玲與胡蘭成的愛情故事及她的創作經歷。之所以寫張愛玲的生平，是想讓大家在理解她的經歷的同時，知道是她的經歷決定了她的性格和創作方向。在創作風格中我通過對張愛玲小說中的人物、創作文體、寫作手法、語言、內容、取材等幾方面的分析來寫張愛玲的創作風格。在創作風格中我將張愛玲獨特的寫作手法和優美的語言單獨拿出，希望大家能夠看到張愛玲作品的獨特之處。在論文中我還簡單介紹了張愛玲的幾部小說作品，并選取了張愛玲小說中的精彩片段。在文章及最后的總結中我分別闡述了自己的觀點，寫出了欣賞張愛玲之處。

張愛玲的生平

張愛玲原名張纓，1920年出生在上海，她的外曾祖父是李鴻章，祖父是張佩綸她雖出生于這樣的一個家庭，但家庭給她的印象卻是父母之間的不和諧，張愛玲四歲的時候她母親成為中國第一代出走的“娜拉”，失去母愛的她是個小天才，6歲就開始小說創作，7歲的時候她和母親學畫畫，鋼琴和英文，張愛玲對他的母親一直有著羅曼蒂克的愛，她對母親的感情是很濃郁的，她的性格中有很多無意識的承襲了她母親的影子。1934年張愛玲的生活中發生兩件大事，一是父親再婚，一是她開始上中學。從此她生活更決定了她的創作方向。她在十八歲的時候獲得了遠東考試的第一名，但因戰爭的爆發去了香港大學。她在1942年開始她的創作生涯，可謂是一鳴驚人。她的處女作是《不幸的地》。在1942年到1944年這兩年中創造了一系列做品，我們比較熟知的有《第一爐香》、《 傾城之戀》、《金鎖記》等。這段期間可以說是張愛玲創作的黃金期。而給她創作靈感的人正是影響她一生的一個人——胡蘭成。張愛玲與胡蘭成的愛情可以說是浪漫的，也可以說是凄慘的。看你站在哪個角度去審視他們的愛情。張愛玲與胡蘭成的相識源于他們的互相吸引，他們的意見相投，才氣相吸。也許你會覺得胡蘭成這樣的一個國家罪人他會有什么吸引張愛玲的呢？但我們不能否定的是他的才華，張愛玲的創作也在一定程度上采取了他的意見。他們的愛情類似于李清照與趙明誠，但不同的是政治身份和對愛情的忠貞度。胡蘭成的身份，他的年齡，他的政治思想完全沒有阻礙張愛玲對他的欣賞和愛慕。但張愛玲不能容忍的是胡蘭成對他們愛情的不忠貞，他們曾有過一紙婚書，“原使歲月靜好，現世安穩。”張愛玲親筆寫下的承諾，還有炎櫻做他們的證人，但他們還是在張愛玲的絕望中結束了，1947年6月一份訣別信將他們結束了。從此張愛玲的創作開始了另一個階段。1956年8月張愛玲開始了她的另一段婚姻與賴雅結婚，1960年張愛玲成為美國公民，1973年定居美國洛杉磯，1975年，她唯一的依靠賴雅逝世，1995年秋天張愛玲孤獨的逝世了。但她的許多作品卻是留給我們張謎的精神食糧。

張愛玲的創作風格

張愛玲之所以在淪陷的上海掀起軒然大波，而且在上海文壇大放異彩首先歸功于她創造了一大批不一樣的人物形象。

1、以曹七巧為代表的“女結婚員”：張愛玲獨辟蹊徑之處，是抓住“破落戶”最年輕，也最敏感的一代女性，讓這些走出破落家庭后即將被時代潮流無情推向社會、碰得頭破血流同時也磨練的異常精明的“女結婚員”，曹七巧是《金鎖記》的主人公，也是張愛玲塑造“女結婚員”的代表她本為“油麻店的活招牌”，卻被兄嫂逼迫，嫁到有錢人家做妾，伺候殘疾的丈夫，她壓抑這正常的生命欲望，并經受了大家族特有的勾心斗角，丈夫死后，她雖繼承了遺產，另立了門戶但她內心的壓抑并沒有停止，長久的壓抑像一把金鎖，不光鎖住了她的幸福，也使她看不得別人幸福，尤其是對他的兒女，她不讓他們與自己相愛的人在一起，污蔑自己的女兒抽大煙。對自己的情人也是放心不過，她的心比她的命還苦。她在慢慢的吞噬她身邊的每個人，沒死的也送了半條命。這就是張愛玲筆下的人物，認真的活著，拼命地活著，謹慎的活著，怕生活得威脅，怕別人的威脅，但他們始終擺脫不了的是束縛在自己身上的金鎖。

2、有知識、有文化敢于大膽追愛但逃不過命運悲劇的現代女性——曼珍①:張愛玲筆下的婚姻很少有純愛，都是出于目的性的，而曼珍卻是個特例，她愛世均，他們的愛情是美好的，干凈的，可她卻被姐姐曼露當做維持婚姻的工具，讓姐夫祝鴻才強奸為姐夫生子，這樣荒謬的故事，是我們不愿見到的悲劇，雖然很多年后，她又與世均重逢，但命里注定他們終是只有半生情愿。我也曾為曼珍惋惜也著實恨過曼露，可后來想想這也正是中國式的悲劇，時代的悲劇，也是作者參差寫法的一大體現，有人愛了不曾得到想要的幸福，有人強迫得到幸福，最終無力再爭。

3、以佟振保為代表的大上海男性：在《紅玫瑰與白玫瑰》這部作品中，張愛玲塑造了一個表面近乎完美的人——佟振保，他事業成功，提拔兄弟，辦公認真，熱心代友，侍奉母親。整個一近乎完美的現代男人，他在別人面前都會展現出自己的完美。他先后愛過兩個女人，白玫瑰孟煙鸝，也是他的妻子，他雖然厭惡他的妻子，但在別人面前從不表現出來，因為他認為那是丟面子的事。還有一個是紅玫瑰王嬌蕊，雖然他很愛她，但他卻逃不過世俗對他的看法，他害怕自己建立的一切功虧一簣，因而她拋棄了嬌蕊。本文通過兩個女人，來展現男主人公赤裸裸的虛偽，表面的完美掩蓋不了內心深處的功利、世俗。張愛玲也是通過這兩個女人來一點點的解剖了男主人公，將他的缺點慢慢的展現給大家。在這里我想借張愛玲的一句話來形容一下佟振保。“生命是一襲華美的袍，爬滿了虱子。②”作為一個女性作家，張愛玲真正了解現代女性的生存處境，她的作品也多以女性為主人公，而這篇貌似以男性為主人公的作品也在生生的揭露那個時代女性生存的故事。

4、以丁阿小為代表的下層人：《桂花蒸.阿小悲秋》是張愛玲第一個以女傭為主角的中篇，“要強的蘇州姨娘”丁阿小看不起好色吝嗇的洋主人，但別人批評她的主人，就會刺激她的“母性”來呵護，甚至拿自己的戶口面在妓女跟前為主人撐世面。她在別人的屋檐下認真經營著自己的生活，只要不在“她的范圍內”別人“作臟”與她無關，但實際上正是這個善良本分的阿小幫著自己的洋主人“作臟”和上海的上等人一樣，上海的下等人同樣也不壞，只是沒出息，不干凈，不愉快。

張愛玲在內容上也與當時的作家有所不同，她的作品很少涉及政治，沒有大背景，只是單純的寫一些男女間的婚姻，和軟弱的凡人，故事多以上海、香港和南京為場景。她自己就清楚的知道“一般所說‘時代紀念碑’那樣的作品，我是寫不出來的——我甚至只是寫些男女間的小事情，我的作品里沒有戰爭也沒有革命”。但這并非完全因為情勢所迫，也和她獨特的文學觀有關。“我發現弄文學的人向來注重人生飛揚的一面，而忽視人生安穩的一面。其實后者正是前者的底子——雖然這種安穩是不完全的，而且每隔多少時候就會破壞一次，但仍然是永恒的——好的作品，還是在于它是以人生的安穩做底子來描寫人生的飛揚的。沒有這底子，飛揚只能是浮沫。③”

還能讓她在文壇上掀起**的是她所涉獵的文體多種多樣。

1、隨筆：代表作《流言》張愛玲的隨筆雖然未能避免一般早熟的天才常見的青澀和張揚，但人生體驗的深透與修辭造句的精煉，并不遜于許多老作家。就文體來說，則已經脫去了20年代的生硬和30年代的駁雜，呈現出40年代特有的知心貼肉的圓融暢達。

2、小說：文壇最關注的就是張愛玲的小說她的主要作品有《沉香屑.第一爐香》(1943年)、《沉香屑.第二爐香》（1943年5月）、《心經》（1943年7月）、《封鎖》（1943年8月）、《傾城之戀》（1943年9月）、《金鎖記》（1943年10月）、《紅玫瑰與白玫瑰》（1944年6月）、《桂花蒸.阿小悲秋》（1944年9月）、《半生緣》（1948年）、《色戒》（1979年）。我覺得這都是我們所熟悉的我簡單介紹幾部作品 《心經》：《心經》是一篇演繹弗洛伊德理論而用力稍猛的作品，但立意很微妙：許太太為了拴住丈夫，竟然默認甚至縱容女兒的戀父情結，使本為正常的少女性倒錯傾向在一種畸形的家庭關系中發展的不可收拾。一個女人想獲得幸福，不得不眼看著至親骨肉陷入罪惡，即使這樣——或正因為這樣她離幸福越來越遠。《傾城之戀》：《傾城之戀》是張愛玲最膾炙人口的短篇小說之一，是一個動聽而又盡人情的故事，故事發生在香港，上海來的白家小姐白流蘇，經歷了一次失敗的婚姻，身無分文，在親戚間備受冷嘲熱諷，看盡世態炎涼。偶然認識了多金瀟灑的單身范柳原，便拿自己當做賭注，遠赴香江，博取范柳原的愛情，要爭取一個合法的婚姻地位，兩個機關算盡的情場高手斗法的場地在潛水灣飯店，原本白流蘇似是博輸了，但在范柳原即將離開香港時，日軍開始轟炸淺水灣，范柳原折回保護白流蘇，在生死交關時，兩人才得以真心相見，許下天長地久的諾言。雖然結局在我們看來是美的，但在作者的眼里是庸俗的。雖然他們擁有好的結局，但這并不是作者所要給我們的結果，作者總是在丑陋上點上美，本來就是兩個精明的人，他們勾心斗角，雖是換來了想要的結局，但改變不了的是他們丑陋的目的性。

除了小說和隨筆張愛玲還涉獵散文，劇本和譯作。她的散文主要有《到底是上海人》、《洋人看京戲及其他》、《更衣記》、《公寓生活記趣》、《燼余錄》《談女人》。劇本有《太太萬歲》、《未了情》、《小艾》等。她的譯作有兩種一是譯外文一是譯方言創作。張愛玲晚年主要從事《紅樓夢》的研究。

張愛玲獨特的寫作手法及優美的語言

張愛玲最別樹一幟的是她獨特的寫作方法，他喜歡用參差對照的筆法寫人生的蒼涼，基調冷艷雅俗并存。且集古典與現代于一身，她能在敘述中運用聯想，使人物周圍的色彩、音響、動勢，都不約而同地富有照映心理的功用，充分感覺化，造成小說意向的豐富而深遠，這里明顯留下西方現代派的痕跡。而作者構造故事，設置人物，又以中國古典小說為根底，從題目到敘述風格，都有極強的市井小說的色彩，使其古典與現代并存。

更為吸引人的是張愛玲作品的語言，犀利，優美。我在這里摘了幾段：

1、精神戀愛只有一個毛病:在戀愛過程中女人往往聽不懂男人的話。④

2、流蘇覺得自己就是對聯上的一個字，虛飄飄的，不落實地。白公館有這么一點像神仙的洞府：這里悠悠忽忽過了一天，世上已經過了一千年。可是這里過了一千年，也同一天差不多，因為每天都是一樣的單調與無聊。流蘇交叉著胳膊，抱住自己的頸項。七八年一眨眼就過去了。你年輕么？不要緊，過兩年就老了，這里，青春是不稀罕的。他們有的是青春——孩子一個個的被生出來，新的明亮得到眼睛，新的紅嫩的嘴，新的智慧，一年又一年的磨下來，眼睛鈍了，人鈍了，下一代又生出來了。這一代便被吸到朱紅灑金的輝煌的背景里去，一點一點的淡金便是從前的人的怯怯的眼睛。⑤

3、她一向懷疑漂亮的男人。漂亮的女人還比較經的起慣，因為美麗似乎是女孩子的本份，不美才有問題。漂亮的男人更經不起慣，往往有許多彎彎扭扭拐拐角角心理不正常的地方。再演了戲，更是天下的女人都成了想吃唐僧肉的妖怪。不過她對他是初戀的心情，從前錯過的，等到到了手已經情況全非，更覺得凄迷留戀，恨不得永遠逗留在這個階段。這倒是投了他的緣，至少現在是這樣。⑥

張愛玲的創作在取材上、內容上、語言上都有著獨特之處，但最終這些還是要歸于她的人生經歷，及在這些經歷中磨練出的性格。

張愛玲的一生經歷了很多，也寫了很多，也許她是在宣泄自己的情緒，也許她是在撫慰淪陷區人們的情緒，但不可否定的是她的在文壇上的貢獻和地位。現在的很多人都喜歡她，也許是因為她的孤傲，也許是因為她的淡定，但毋庸置疑的是她的作品很吸引人，讓人們在喧囂的城市中，找到了孤僻的角落，在一個漂移的城市，找到心的歸所，不論你有多少煩躁，但看她作品的那一刻你將心歸一處——書中的故事，也許同樣的喧囂，同樣的世俗，但你卻可以以一個旁觀者的心情去審視這一切，孰是孰非，你也許會和他們一起愛，一起恨，但不會再覺得自己是一個孤獨者，因為書中有人比你更孤獨，也不會覺得自己是個世俗人，因為故事中的人也很世俗。不會覺得自己的愛情不夠浪漫，我們看到的是更千瘡百孔的經歷，不會覺得自己的人生太過復雜，因為與四十年代的大上海比，我們生活的環境很優雅。這一切，足以讓你愛上她的作品。也許你是因為張愛玲的一部作品愛上她這個人，但我是因為她這個人喜歡她所有的作品。當然我最愛的作品是她的《小團圓》因為這是以她一貫的諷刺的細膩工筆，刻畫出張愛玲最深知的人身素材，在她歷史中過往來去的那些辛酸往事現實人物，于此處實現了歷史的團圓。那余韻不盡的情感鋪陳已臻爐火純青之境，讀來時時有被針扎心的滋味，故事中的男男女女的矛盾掙扎和顛倒迷亂，正映現了我們心底出諸多復雜的情緒。注釋： ①張愛玲：《半生緣》中的女主人公。②張愛玲：《天才夢》見于《張愛玲散文全編》，杭州：浙江文藝出版社1992年版，第3頁。③張愛玲：《自己的文章》，載《苦竹》第2期，1944年12月，收入《流言》。④張愛玲：《傾城之戀》，見于《張愛玲全集》，春風文藝出版社2000年版 ⑤張愛玲：《傾城之戀》，見于《張愛玲全集》，春風文藝出版社2000年版 ⑥張愛玲：《小團圓》，見于《張愛玲全集》，北京十月文藝出版社2009年版，第273頁。參考書目：

[1]傅雷．論張愛玲的小說[J].萬象.1992,3(11)． [2]胡蘭成.評張愛玲[J]．雜志．1944，2(13)． [3]饒嵐子．黃仲年．張愛玲小說藝術論[M]，1987.[4]張愛玲．張愛玲文集[M] ．北京：當代世界出版社，2002． [5]仝彥芳．洋場才女張愛玲[M]．北京：當代世界出版社，2002． [6]夏志清．論張愛玲[M]．北京：中國華僑出版社，2002． [7]余斌．張愛玲傳[M]．海口：海南出版社，1993．

[8]萬燕．海上花開又花落——解讀張愛玲[M]．南昌：白花洲文藝出版社，1996． [9]李雪英．張愛玲女性形象淺析[J]．大眾科學.2007，（15）．

[10]林幸謙.荒野中的女體——張愛玲女性主義批評[M].廣西：廣西師范大學出版社.2003.