第一篇：苗族服飾的盤瓠形象探析論文

表現苗族共同心理的共同文化就是苗族文化。苗族的價值觀念和思維方式就體現在苗族文化之中，也就體現在苗族服飾之中。苗族文化為苗族所必需，是因為它有民族認同的巨大價值。苗族服飾體現的就是一種民族認同，洋溢在五彩斑斕的服飾紋樣之中的就是苗族文化。

苗族服飾的發展

苗族服飾的形成、分布及其演變，是一個漫長的歷史過程，從遠古到現代，種類款式紛繁復雜，但卻共同反映著民族的心理素質和文化特點。最初，苗族先民利用自然草木或獵獲的獸皮作為服裝的材料來制作服飾，如:草衣、獸皮衣等，少數苗族地區仍在使用。后來，隨著經濟的發展和社會的進步，苗族服飾逐漸采用棉、絲作為主要材料，并將刺繡、紡織、纈染、銀飾等工藝裝飾于服裝，使苗族服飾愈發精美絕倫。“一山之隔，習俗殊異”，不同款式的苗族服飾源于不同的自然地理居住環境。居住在高山上的苗族村寨、居住在水邊的苗族村寨和居住在深山里的苗族村寨，其服飾衣料質地、款式結構、花飾風格就迥然不同。高原上的草木花果，森林中的鳥獸蟲魚等自然元素均被苗族人民鐫刻在精美的服飾上，體現了不同自然環境和歷史社會環境中苗族人民不同的審美情趣和文化內涵。苗族服飾作為苗族區別于其他民族的文化標志，在一定范圍內凝聚了民族的感情，保存了民族的文化，傳承了民族的歷史。在生產實踐過程中，由于對服飾不同的實際需要和苗族傳統習俗規定，苗族服飾不僅各支系存在差異，就是同一支系中的成人、孩童、男裝、女裝、婚前、婚后，其服飾都不盡相同。如今，苗族的服飾款式就多達200多種。

什么是“盤瓠”

在種類繁多且浩如煙海的苗族服飾之中，你會發現有許多“似狗非狗”或以“狗”為主要造型的動物圖案，這就是盤瓠形象圖案，這種圖案被廣泛地運用在苗族服飾藝術之中。如在貴州臺江等地的苗族服飾中有許多“狗”的形象，有的憨態可掬，有的怒目圓睜，有的重點繡一個碩大的狗頭形象，有的繡幾個狗的全身像，還有許多狗的變形形象，如人頭狗身、狗頭蛇身、龍頭狗身等等。這些眾多的盤瓠形象大量出現在苗族的服飾之上，尤其是出現在盛裝之上，其代表的意義就不尋常了。苗族婦女往往將某種崇拜意識轉化為象征意義的紋飾符號描繪在服飾之上，比如，苗族服飾上的龍紋、魚紋、鳥紋、牛紋、蝴蝶紋、楓香樹紋、盤瓠紋等，這些紋飾是否與苗族有著怎樣一種淵源關系?有待我們進一步的分析。

苗族在歷史上曾有過犬圖騰崇拜的記載。據《后漢書》記載:“昔高辛氏有犬戎之寇。帝患其侵暴，而征伐不克。乃訪募天下:有能得犬戎之將吳將軍頭者，購黃金萬鎰，邑萬家，又妻以少女。時帝有畜狗，其毛五采，名曰盤古瓠。下令之后，盤瓠遂銜人頭造闕下，群臣怪而診之，乃吳將軍首也。帝大喜。而計盤瓠不可妻之以女，又無封爵之道;議欲有報，而未知所宜。女聞之，以為帝王下令，不可違信，因請行。帝不得已，乃以女配盤瓠。盤瓠得女，負而走入南山，止石室中，所處險絕，人跡不至。于是女解去衣裳，為仆鑒之結，著獨立之衣。帝悲思之，遣使尋求;輒遇風雨震晦，使者不得進。經三年，生子一十二人，六男六女。盤瓠死后，因自相夫妻。織績木皮，染以草實，好五色衣服，制裁皆有尾形。其母后歸，以狀白帝。于是使迎致諸子。衣裳班闌，言語侏離;好入山壑，不樂平曠。帝順其意，賜予名山廣澤，其后滋蔓，號曰蠻夷。外癡內黠，安土重歸。以先父有功，母帝之女，田作賈販，無關梁符傳租稅之賦;有邑君長，皆賜印綬;冠用獺皮。其渠帥曰精夫，相呼為姎徒。今長沙武陵蠻是也。”

此外，諸如此類“神母犬父”的神話傳說在今黔東北銅仁、松桃，川東南和湖南湘西等地尚流傳著，其故事情節與《后漢書》中的記載卻頗為相似。如貴州臺江等地民間傳說:古老的時候，有一個苗王，遭到兇猛敵人的攻打。朝中沒有一個人能抵擋。苗王把他的文武大臣叫來商量說，誰能把敵人的頭領殺了，就把女兒嫁給他。結果還是沒有人能夠戰勝。不久，苗王的臉上忽然長了個肉瘤，掉下來變成了—條龍狗。一天龍狗把那個敵將的頭銜了來，苗王見了敵將的人頭反倒沒了主張，眾文臣武將誰也不知如何是好。還是苗王的姑娘自己出來說:“只要我爹的天下太平，我嫁雞隨雞，嫁狗隨狗，這是我的命。”她覺得住在家里不好意思，就跟著龍狗順河向西方走了。后來他們在洞中生下了六男六女，自相為夫妻，繁衍著子孫。

苗族盤瓠崇拜

無論是《后漢書》中關于盤瓠的記載，還是自今仍然保留在苗族服飾紋案中的盤瓠形象，以及流傳于苗族地區關于盤瓠的神話傳說，都共同反映出苗族先民的原始圖騰崇拜———盤瓠崇拜，即犬圖騰崇拜。有學者認為，盤瓠神話的產生，早于蚩尤、三苗的傳說。按其產生的年代，盤瓠神話應是原始母系社會或向父系社會過渡的時期，盤瓠神話是遠古人類對本氏族起源的認識，是本氏族人們的一種共同心理狀態。［3］據苗族學者龍海清考訂，“盤瓠”一詞本來是指有交媾關系的男女雙方或夫妻的稱謂。只是在父系氏族社會產生后，盤瓠才變成一種男性符號。苗繡中人馭龍狗圖案就隱蔽地表達了這種旨在生殖的交媾意識，盤瓠神話里生六男六女的內容亦明白地昭示了這點。可見，苗族先民對盤瓠的崇拜，是生殖崇拜，體現了苗族祖先的生命意識，這是在原始社會勞動生產力極為低下的自然狀態中和以母性為中心的母系社會結構狀態下形成的關于自身起源的一種朦朧的意識形態。

“苗族服飾是人類原始階段的民間藝術傳承，其服飾的紋樣反映的內容，大都是人類曾經歷過的漁獵時代及農耕時代人與自然的緊密聯系。以動物為主題紋樣，這是原始氏族時代群婚的一種反映，苗家婦女把它繡在服飾上，應該說是對祖先的敬仰、緬懷和崇拜。”［4］《苗族古歌》又稱《苗族史詩》，是苗族古代先民在長期的生產勞動中創造的史詩。敘述了苗族先民從開天辟地到鑄造日月，從萬物繁衍到洪水滔天，從兄妹結婚到溯河西遷的自然與社會歷史。《苗族古歌》分為“開天辟地”、“楓木歌”、“蝴蝶歌”、“洪水滔天”、“溯河西遷”五個篇章，其中就講到:“風生霧、霧生云，云生雨。落到地上長出了楓樹。楓樹長大后，引來兩只鳥雀在枝頭鳴叫。鳥雀的鳴叫聲惹怒了樹下的女神。女神將楓樹砍倒后，樹心化作一只蝴蝶。蝴蝶有一次和水上的泡沫“游方”(即戀愛)后懷孕生下了十二個蛋，由脊宇鳥艱難孵化了十二年。最終孵出姜央(人)、雷公、龍王、象、牛、羊、雞、蛇、蜈蚣、山貓、虎、狗共十二兄弟。被苗家尊稱為十二古祖神。”

可見，“狗”也即是作為“苗家十二古祖神”之一而備受苗族人民的尊崇，對“狗”的崇拜即是對祖先的崇拜。在《苗族古歌》中也記述了人類在遭遇洪水之后“狗”為人類尋來稻種以及在苗族遷徙過程中為其指引方向的故事。每年苗族的吃新節就是為了紀念“狗”對于人類的貢獻。苗族崇拜盤瓠，也就是崇拜自己的祖先。

結論

苗族服飾中出現的眾多“盤瓠”形象，是苗族生殖崇拜與祖先崇拜的具體體現，是其神話傳說的客觀印證，也是對其民族歷史的記憶。通過研究苗族服飾中的盤瓠紋案，當可窺一斑而知全貌，增加人們對苗族歷史文化的了解，從而增進民族間的團結，促進民族的和諧共生。讓傳承了上千年的苗族文化得以在現代化的今天煥發出奪目的光彩。

第二篇：湖南麻陽苗族盤瓠文化遺存現狀調查

湖南麻陽盤瓠文化遺存現狀調查

蔣慧

（陜西 西安，陜西師范大學 教育學院 710062）

摘要：盤瓠是苗、瑤、畬等族共同敬奉的民族圖騰。湖南湘西地區，以麻陽苗族為代表，認為盤瓠是苗族的始祖。盤瓠文化是中原華夏文化與苗族農耕文化等文化相結合后所形成的地域性復合型文化。筆者通過實地考察獲得的資料，結合對其他相關文獻的研究，整理成文，希望能為今后盤瓠文化的研究提供參考。

關鍵詞：盤瓠；保護；傳承

湖南麻陽苗族自治縣具有至今保留完好的世界僅有的盤瓠圖騰族徽、家祠性質的規模化盤瓠廟建筑體系和獨一無二的祭祀習俗，是盤瓠文化的古都。盤瓠文化作為珍貴的非物質文

①化遺產得到了很大的重視。截止2011年12月麻陽縣擁有非物質文化遺產項目158個。下

面著重介紹幾個與盤瓠文化相關的非遺項目的情況。

一、盤瓠祭

盤瓠祭是盤瓠文化的重要載體，是苗巫文化宗教活動的一種表現形式。它是以祭祖為核心的端午習俗，但與其他地區不同的是麻陽五月劃龍舟是為了祭奠先祖“盤瓠”而非紀念“屈原”。麻陽盤瓠祭是以麻陽苗族自治縣高村鎮漫水村為核心區域，一錦江河沿岸高潮村鎮、蘭里鎮、綠溪口鄉、隆家堡鄉、江口墟鎮、長譚鄉、錦和鄉、郭公坪鄉、堯市鄉10鄉鎮各村寨為中心區域，輻射麻陽境內所有的村寨。整個盤瓠祭的過程大致分為：開神門——唱大戲——龍下水——龍舟賽。目前已查明的盤瓠廟及其遺址18處，分布于麻陽境內錦江河沿岸11個鄉鎮，但是由于文革破四舊等因素使得各盤瓠廟都遭到了不同程度的毀壞，目前保存最完整的只有高村鄉漫水、蘭里鎮新營、郭公坪鄉陳家坪三處。

為了更好的保護盤瓠文化和盤瓠祭，1988年，漫水盤瓠廟被列為縣級文物保護單位，1998年，漫水盤瓠廟被確定為市級文物保護單位，1999年，漫水村被湖南省苗學會確定為“盤瓠文化研究基地”。2006麻陽苗族自治縣申請將盤瓠祭加入湖南省非物質文化遺產名錄，并參與了省級非物質文化遺產名錄項目保護五年計劃。至2011年，該項目保護計劃已搜集各類媒體報道12次（篇），接待專家學者38人次，搜集影像資料11小時，制作光碟3套，文字資料積累30余萬字，數據資料22G，投入2萬元啟動資金建立傳承人保護基金，建成盤瓠文化展覽館，搜集盤瓠文化論文12篇，組織撰寫學術論文15篇，完成盤瓠大殿室內外雕塑15座，雕飾300余平方米，積累照片2000余張。于此同時，為了發揚盤瓠龍舟，政府耗資550萬元修建了千米龍舟大看臺。2002年3月，中央電視臺新聞攝制組來到漫水，拍

②攝制作了內容精彩的旱龍舟專題片，6月在中央電視臺連續播出。

二、花燈

花燈本是漢族藝術，隨著苗漢文化相互交融學習，經過數百年的流傳和演變形成了獨特的為苗漢人民所共同喜愛的民間藝術，有“南方二人轉”之稱。麻陽花燈是湘西花燈的典型代表，它具有一套完整獨特的表演程式，并在原有漢系花燈中融入了苗族特有的巫儺文化創造了一系列深受群眾歡迎的戲曲。“麻陽花燈戲”在其創作發展過程中逐漸發展定型為湖南省地方保留小劇種之一，并在1990年被收入《湖南地方劇種志》。

但現在花燈劇的發展狀況卻很不樂觀。一方面花燈劇團本身存在著老藝人年事已高，傳承能力不強，年輕人對傳統劇目缺乏興趣不愿繼承，遺留資料不多，觀眾群體萎縮，劇團經費不足，缺乏財政補助，演員待遇低等種種問題，另一方面，花燈戲的項目保護單位履責力不從心，花燈戲演藝業未成規模，經濟效益不高，少有傳承活動和展示，這導致花燈劇團在傳承和發揚花燈戲的道路上舉步維艱，甚至有面臨失傳的危險。

現在，在“全國非物質文化遺產保護”的推動下，麻陽花燈開始得到了當地政府的重視和支持，2007年12月，麻陽花燈戲入選《懷化市第一批非物質文化遺產名錄》。2009年入選《湖南省第二批非物質文化遺產名錄》，現在麻陽花燈戲正在申報進入第三批國家級非物質文化遺產名錄。為了保護和發揚花燈戲，麻陽縣政府制定并實施了科學合理的項目保護規劃，成立了麻陽花燈藝術研究領導機構，尋找和保護老藝人，為代表性傳承人的傳承活動提供支持，確定了傳承人32名其中代表性傳承人3名，搜集和整理花燈劇本126本（套），音像、圖片、文字等資料2套，數據資料16G，每年舉辦進200場送戲下鄉演出、接待演出、③商業演出活動。在這些措施的推動下花燈戲的傳承情況得到了一定的改善，但是今后的保

護和傳承工作仍然任重而道遠。

三、民間繪畫

麻陽民間繪畫，是湘西苗族傳統文化藝術的瑰寶，構圖飽滿、造型夸張、色彩艷麗是麻陽現代民間繪畫的特點，麻陽民間繪畫融匯了麻陽所特有的地域文化，將湘西苗繡、挑花、蠟染、印花、剪紙、雕刻、木板年畫以及我國傳統美術、兒童繪畫等造型、用色、構圖的手

④法融入繪畫之中，生動的描繪出了苗疆人民的生活場景和宗教習俗。

麻陽民間繪畫以其獨特的風格躋身于畫壇得到了國內外的廣泛關注。1988年，麻陽被命名為“中國現代民間繪畫畫鄉”，2008年，被重新命名為“中國民間文化藝術之鄉”。畫鄉自1984年至2011年28年間，共舉辦156期創作培訓班和基礎美術班，共培訓作者4100人次。作品在全國各地舉辦大型專題美展8次，還舉辦過為國際友人展覽等大型專題展6次，共展出作品2067件。麻陽苗族現代民間繪畫還參加國際文化交流展和全國第八屆美展、中國第一屆藝術節、全國八屆群星獎和全國性各類大型美展20多次，展出作品293幅。畫鄉作品代表國家捐贈給“聯合國教科文組織”、95聯合國“第四屆世界婦女大會”、“日本中日藝術研究會”等永久收藏。作家和記者在國內外發表畫鄉報告文學、評論、介紹文章

⑤130篇。曾50多次被中央、省、地電視臺、電臺錄相、錄音專題報道和錄制專題片播放。

綜上所述，可以將麻陽縣保護、繼承、發揚盤瓠文化的主要措施概括為：1.建基地——湖南省盤瓠文化研究基地；2.報項目——非物質文化遺產名錄申報；3.打品牌——“中國民間文化藝術之鄉”；4.積極培育傳承人——確立花鼓戲傳承人、舉辦創作培訓班和基礎美術班等。但是，盤瓠文化的保護和發展不能僅僅依靠政府和文化工作者們的努力，這需要每一個人都參與到盤瓠文化的繼承和保護當中。筆者認為，應該將盤瓠文化滲透到日常教育中，讓孩子們從小樹立起主動保護和繼承盤瓠文化的意識，只有這樣盤瓠文化才能長期地充滿活力地延續下去。

參考文獻：

【1】張盛斌.湖南省麻陽縣政協委員憂心非遺保護 建議進行保護性創新性開發.人民政協報 : A02版，政協新聞,2011.12.28.【2】薛重慶.挖掘地域特色 打造民族文化品牌.對外大傳播：地方外宣版，2003（04）

【3】麻陽花燈戲項目保護工作自查報告.2012.01.20

【4】游二川，蔣麗.麻陽現代民間繪畫的藝術特色.民族藝術研究：美術與設計版，2010（04）

【5】“中國民間文化藝術之鄉”（麻陽現代民間繪畫）之規劃、獲獎、影響.2011.07.20

第三篇：苗族服飾教案

苗族服飾

教學目標：

1、了解苗族服飾的特點，圖案的裝飾規律，培養學生對民族服飾文化的認識，增強他們的民族自豪感。

2、通過紙質服裝的制作，培養學生的動手能力，想象與創作能力，提高學生從身邊發現美、表現美的能力。材料準備：

剪刀、膠棒、修正液、油畫棒、粉彩筆、卡紙、各色彩紙、教學課件 教學課時：一課時 教學過程：

一、欣賞（5分鐘）

由苗族歌曲導入，簡單介紹苗族特色節日，了解苗族服飾分為常服與盛裝。在欣賞時，提示學生觀察圖案顏色的組合方法，看顏色是如何排列起來的？有什么特點？在繪畫上選擇什么樣的表現方法更適合這種圖案？

二、了解苗族服飾（5分鐘）

1、色彩與圖案

苗族的服飾圖案是豐富多彩的,對圖案的選擇喜好運用寓意深刻的吉祥圖案，反映了人民對美滿生活的向往。

苗族女性非常擅長刺繡，繡品精致，圖案生動，色彩豐富。圖案大多是龍、鳳、碟、鳥、花、草、蟲、魚。苗族是一個講究生態平衡的民族，他們古時長期遷移，經常生活在山坡水邊，親近自然，與花鳥為伴，常年來與自然有深厚的感情，這些直接表現在他們的繡品上，因此他們的繡品都是采集于自然的廣泛題材，既富有濃厚的鄉土氣息，又突顯出鮮明的民族特色。

2、苗族服飾的基本結構

苗族服飾作為苗族形象標志之一，一直保持了自己的獨特風格。基本特點：男裝，短裝衣褲或大襟長衫。

女裝一般為上衣、下裙，配件多，花飾豐富。苗族服飾一般均有性別、年齡、盛裝與常裝之別。

三、示范制作技巧（8分鐘）

圖案設計規律：剪貼：剪出完整的二方連續、四方連續和單獨紋樣，進行剪貼。

繪制：運用多種工具（粉彩筆、修正液、油畫棒）繪制圖案。

四、制作節日盛裝：（20分鐘）

1、分組創作。根據苗族服裝的特色，選取自己需要的創作元素進行服裝計。

五、展示學生作品（2分鐘）

第四篇：苗族服飾演講稿[推薦]

今天我給大家介紹黔東南苗族女性的服裝，黔東南16個縣各苗族服裝30余種，款式很多，我比較了解的就是我們自家的服裝，我們苗族的服裝分為便裝和盛裝，便裝就是我們平時在家穿的，盛裝是在特別隆重的日子，比如說結婚啊特殊節日啊什么重要的日子穿的，我現在要給大家介紹的是少女盛裝，苗族家庭里，服裝都是由婦女承擔，從備料到成衣，都是由自家婦女自紡，自染，自縫，自秀而成，費工很大，以前，一個苗族婦女，如果長大后不會繡花和紡織就會被人取笑，甚至在婚姻問題上也會受到影響，因此女孩在8，9歲時就會跟著母親學習，可是現在時代不同了，苗族會繡花的女孩子也漸漸少了。當然現在也沒有人會在意你會不會繡花了。苗族少女一身身耀眼的銀飾是一道漂亮的風景線，是財富的象征，苗族銀飾以其種類繁多、造型精美而聞名，形成了一種獨特的極具審美的“銀飾文化。

我們看這套盛裝的上衣，它的款式都是無領胸口交叉，袖子大而短，袖子都秀有少許的花，腰部以下呈三角形，一套盛裝的耗時很長，都是自家母親一針一線做出來的，它代表著母親的愛心和心靈手巧，就光是這件上衣這個后背，就光是這一朵花，秀完就需要30天，對于手腳比較慢的人就會需要更長的時間，可想而知，要秀整件衣服的花花的時間聚更多了，所以現在一件純手工做出來質地較好的上衣，出售價值1萬以上，一個苗族家庭如果，自己家有女兒，母親就會在女兒18歲之前必須做好女兒的一套盛裝作為嫁妝，甚至會更早，這是必須的，如果在女兒出嫁時沒有的話，母親就會被人家笑話

下面來看這個裙子，群長大感是40厘米，穿起來到小腿以上的位置，這個裙子呢布料是絲綢的，首先將絲綢加工成細密的褶皺后做成百褶裙，每條裙子上都是成百上千道細密垂直的褶皺，一條裙子用布15米到16米，可想而知，褶皺之多是數也數不清的，褶皺的方法也是純手工的，用手折成細密褶皺用針線串縫起來，整條裙子弄成褶皺后縮成2米的樣子，然后把它放到太陽底下染上一成帶有粘性的定型白積水漬，等它完全曬干之后，整條裙子非常生硬，然后再用錘子敲軟，然后把之前串褶皺的線全部抽出來，這樣裙子就柔軟非常有彈性了，也很有質感，花費的時間如果快的話大感是一個月左右，做好的裙子出售1千到5千不等一套衣服再加上一套銀飾的結合呢這套盛裝就完整了，銀飾是苗族特有的裝飾品，除了男人少量佩戴外，主要是婦女佩戴。銀飾對一個未嫁的姑娘來說，不僅是美的象征，還是擇偶的籌碼。父母會不惜一切，為其添置銀飾，以期女兒有個好的歸宿。一套銀飾就包括銀冠、項圈、項鏈、耳環、手鐲、要帶，戒指等，銀冠重達45斤，各種銀飾以重為美，以大為美，以多為美，是苗族人們財富的象征，以“鳳”作為銀冠的主要形式，就是苗族鳥崇拜意念的表現。將“雙鳳朝陽”造型放在主體位置，置于“二龍戲珠”之 上，銀冠的頂部還插有一只大銀鳳鳥 兩側是2～4只小鳥，其意就是百鳥朝鳳。苗族對銀飾的酷好，在我國民族大家庭中是首屈一指的。所以，他們的銀飾工藝也是屬一流的。他們以銀飾為美，以銀飾多重為富有的象征。同時，在他們眼里，銀飾還是避邪惡、保平安及光明的象征。男子戴著銀飾外出可以避邪，平安回家。在小孩帽子和衣服上釘銀羅漢，除美觀外，也蘊涵著驅災祛病、庇佑孩子健康成長的意念。婦女穿戴銀飾，也是一種吉祥的象征。項圈，胸牌，造型或呈四棱突起，繞如螺旋，或偏圓，平面上鏨出各種花紋圖案。環為扁平較厚銀片，修剪為圓圈，正面滿鉆花紋，若干只為一套，各只的環圈由小到大。佩戴時，依次由大環到小、環，互不遮蓋，每只都顯現在外。泡花項圈鉆花系鈴項圈手鐲，空花手鐲，銀線編織手鐲，鉆花空心手鐲，銀要練，長度大感是60厘米到100厘米左右，整條要練上縫有N多塊帶有鈴鐺的銀片，項圈，胸牌環為扁平較厚銀片，修剪為圓圈，正面滿鉆花紋，若干只為一套，各只的環圈由小到大。佩戴時，依次由大環到小、環，互不遮蓋，每只都顯現在外。泡花項圈鉆花系鈴項圈

手鐲，空花手鐲，銀線編織手鐲，鉆花空心手鐲，銀要練，長度大感是60厘米到100厘米左右，整條要練上縫有N多塊帶有鈴鐺的銀片，所以走起來就得當向

第五篇：瀘溪縣盤瓠文化社會實踐調查報告

摘要：瀘溪縣是我國古代楚國的故地，涵養著深厚的歷史文化底蘊，散發著古典的藝術氣息,是一處孕育古老文明的風水寶地.通過對文獻資料的考究和參悟,結合實地考察和走訪鄉鎮居民的方法，對瀘溪縣盤瓠文化有了更深入的了解。充分結合理論和聯系實際的方法,對搜集得到的資料進行加工,去粗取精，由此及彼,深入剖析，全面而又深刻的了解瀘溪縣盤瓠文化的地域分布和主要內容。深層次的解讀了盤瓠文化的歷史淵源和古典韻味,且針對其存在的問題提出了保護性措施和建議,以便可以利用更好的方式來保護盤瓠文化,使其永葆歷史的印記和飽經滄桑歲月洗禮所遺留下來的文化氣息。

一，瀘溪縣盤瓠文化的地域分布。

瀘溪縣位于湖南省西部，湘西自治州的東南方，東鄰沅陵、辰溪兩縣，西連吉首市，北接古丈縣，南鄰麻陽縣，西南與鳳凰縣毗鄰，是湘西自治州的“南大門”。縣境處于武陵山和雪峰山的過渡地帶，是東起華東，西接西南的交通要道。地貌自東向西南排成“川”字，由西向東傾斜。沅江沿縣境自南向北流入洞庭湖，大部分屬于低山地區，地理位置十分優越。瀘溪縣是盤瓠文化的發源地，神秘而秀麗，它那神奇的魅力，似乎要向世人展示它的內涵，它那婉約的英姿，更加從側面彰顯古老瀘溪的獨特韻味和其絢爛的文化特色。

二，盤瓠文化的歷史沿革。

瀘溪縣歷史悠久，文明古老，是古代盤瓠文化的發源地，據多種出土文物的考證，早在舊石器時代，境內先民就在沅水和武水兩岸生存繁衍。據說三皇五帝之一的高辛氏，其女與盤瓠結婚，隱居沅水流域，此傳說亦淵源于此，且形成了千古不朽的盤瓠文化，為后世人所傳誦。遠古的盤瓠神話和盤瓠圖騰崇拜在我國南方很多地區廣為流傳，當地的許多民俗事象構成了一種獨特的盤瓠文化。如以盤瓠《神犬》和辛女圖騰為祖先的祭拜禮儀，以及關于盤瓠和辛女的傳說演變而成的民俗歌舞，繪畫，雕刻，服飾等所有的這一切構成了豐富多彩的盤瓠文化。中國盤瓠文化的內涵極其古老而豐富，特點突出，令人著迷，催人向往，發人深省，盡顯古老文化的魅力。而在同時，有關哪里是盤瓠文化的發源地，歷來眾說紛紜，有會稽說、中原說等，就湖南而言就有懷化、沅陵、鳳凰、瀘溪之說，各執一詞，一直以來都沒有定論。然而在1990年10月湖南省瀘溪縣召開的全國盤瓠文化研討會上，來自全國各地的百余名專家經過多方的論證和考查，確認了瀘溪乃是中國盤瓠文化的重要發祥地。

三，瀘溪盤瓠文化的主要內容。

剪紙

剪紙是我國民間最普及的一種構成的藝術形式，因為其制作工藝簡單，因此深受古代人民的喜愛。從廣義上講，剪紙實際上就是在紙上剪刻，鏤空所出現的一種二維藝術形象，具有很高的塑造性，且發揚空間十分廣泛充分展現了古代人民的創造性。在大多數人的概念中，剪紙主要是指用紅紙或其他暖色紙做成，在世俗生活和喜慶節目中表達美好情感，營造熱鬧氛圍的裝飾品。而實際上，剪紙所使用的紙張顏色是多種多樣的，有暖色也有泠色，但若以制作工具和制訂對象來劃分，又可以分為剪紙和刻紙兩種類別。其中剪紙以剪為主，以刻為輔，主要用于喜慶節目的窗花和其他裝飾花樣。其分布地區較為廣泛，例如盛行于我國北方的陜西，山西，山東，河北等地的民間剪紙。刻紙主要以刻為主，以剪為輔，主要用于服飾的花樣和喜箋的剪輯等，兩種都寄托了人民對美好事物的期待和贊美。其中在湘西剪紙中所表現出來的藝術美感及制作手藝，顯示出其具備深厚的剪裁功底和文化底蘊，顯示出湘西少數民族民間技藝的日臻成熟。

儺面具

巫儺文化是中華文化和盤瓠文化的重要組成部分，其歷史悠久，年代久遠，早在商周時期就極其盛行，流行于各地，且各具特色。《周禮》，《論語》中對此有明文記載。儺面具就是始于這種“重祭禮，信鬼神”的巫儺文化。經過歷代千百年的傳承和演化，它已滲透到人們生活的各個方面，逐漸成為人民生活中不可或缺的一部分。其分布地域十分廣泛，我就縣而言，儺面具種類繁多，已經現世的就有12生肖，36天罡及地獄判官、小鬼、牛頭馬面等，形式豐富，且造型多樣，充分顯示出少數民族的地域風格。由于改革開放的深入推進，市場經濟的體制變革，利益格局的重新整合，我國的社會面貌發生了翻天覆地的變化，再者由于科學的普及和人們生活的改善，人民價值觀念的轉變。近幾十年來，巫儺文化遭受了前所未有的沖擊，許多優秀的文化遺產已經銷聲匿跡，所以現在從事儺面具雕刻的人也越來越少。目前這種文化現象僅存在我縣很少的幾個地區。然而就在這僅存的幾個地區中，他們沒有讓這種技藝面臨失傳的尷尬境地，他們改進制作工藝，勵精圖治進行改革，并且融入了新時代的潮流氣息和前衛風格，力求在藝術形象上有所突破，使這種傳統技藝得以傳承下去。他們雕刻的儺面具形象猙獰兇猛，怪異獨特，咄咄逼人，無論從哪個角度看都栩栩如生。表現手法上多采用似人非人，似獸非獸的夸張變形手法，強化儺面具的藝術感染力和視覺沖擊力，達到震懾鬼神的目的，給人前所未有的新鮮感。另外，其運用豐富的想象力，抓住神靈性格特征，在眼，鼻，嘴等處進行了夸張的變形處理，顯示了他們獨特的創造力和卓越的見識和非凡的藝術洞察力，在儺面具上達到了很高的藝術成就。

菊花石

菊花石是一種燧石結核為核心的碳鈣集合體，花蕊部分是堅韌的硅制燧石，花瓣是由方解石晶體組成，由于這種結構的特殊性，所以價值很大，很受人民歡迎。它存在于迄今兩億年前的早二迭流棲霞淺海和沉積巖層中。菊花石的晶體呈灰色或黑色，石中顯現一朵朵栩栩如生，千姿百態的白色花朵，因酷似菊花而得名。因瀘溪縣碳酸巖石分布廣泛，為其廣泛存在提供了載體，故我縣有很多菊花石，且種類繁多，形式各樣。菊花石在很多地方都曾出現過，并且有很多的風格和種類，它最先是用于家居的裝飾，后來逐漸發展到送禮和變賣。于是這一文化現象就當作習慣而流傳了下來，直到上世紀五六十年代，隨著拓荒者的增加，大量的菊花石被挖掘了出來，開始大量出現在市面上，但在當時并沒有引起人們的注意，只有部分識貨的商人，政客或分或買，將其運往外地，雕刻創新，制作成價值不菲發商品，進行銷售和變賣，使其逐漸商品化。在外流的同時，這時人們才認識到菊花石的珍貴之處，才通過各種手段采購和收集，可這時菊花石已經所剩無幾，可謂是有價無市。另一方面，通過藝人們幾十年的雕刻創作，技術的不斷完善，創新和突破，石雕工藝由原來的浮雕發展成現今的園雕，鏤空雕透雕等。雕刻藝人利用花紋特點找出花團，理清花瓣，添枝加葉，把分散零星的花朵連接成有機的整體，雕刻出生機勃勃的形態和獨一無二的珍奇怪石，符合了大眾的審美觀念，因此深得人們喜愛，被廣泛的傳播開來，并逐步顯示出其獨特的魅力。

踏虎鑿花

1，瀘溪踏虎鑿花的背景

至今仍流傳于湘西少數民族地區的，用于各種服飾及裝飾品的剪紙叫做鑿花，即鑿紙花樣。湘西人習慣叫它“扎花”或“銼紙”，又稱“銼花”。鑿花還有另一種說法，鑿花在苗語中還被稱為“壓本”，“壓”指加工的方式，相當于“鑿”；“本”就是“花”，“花樣”的意思。值得一提的是，這種剪紙不是用剪刀剪出來的，卻是用刻刀鑿出來的，并且有的還保留刺繡的針法，以供別人參鑒。而剪刀只是在作為鑿花的輔助用具，一般是雜作業完成之后，僅供修邊時之用。清代，刺繡也曾被江浙一帶的人稱作鑿花。如清末文學家余懷在《夫人鞋襪辯》中記載：“吳下婦人......有鑿花玲瓏，囊似香簏......印香在地者”。說明了舊時“鑿花”與繡花有很大的關聯。在古代，人們只是消極的適應自然，在征服自然的過程中也只是使用最原始的方式和手段，這在很大程度上束縛了人民的思想，這就使得人們的創造性和發明性得不到解放。當時人們的審美觀念僅局限于對傳統物質文化的贊賞和對大自然的向往，對原始力的贊美，而沒有想過通過自己的雙手去改變自然和世界。后來，人們在日常生產活動中，逐漸積累了知識和經驗，完善了傳統手工技藝，由此便發展了紙上鑿花這一傳統技藝，并完整的保留了下來。

2，鑿花的作用和意義。

苗族向來是個愛美善繡的民族，由于歷來的傳統風俗習慣，他們十分重視服飾穿著，因此苗族有各種形式的繡花，且色彩豐富，充分體現了這一民族的特征。歷史上先是有繡花，后來才有鑿花，兩者可謂相輔相成，鑿花為繡花提供繡摸，繡花又促成鑿花花樣的不斷創新，使得這兩種微時繡花形式得以不斷完善。苗家婦女一般是先將構思好的花樣剪輯下來，貼在要繡的布面上，再依樣穿針刺繡，遇到好看的花樣，就用紙將它拓剪下來，這部分拓剪工序漸漸成為一個工種，從繡花流程中分離出來，就這樣一些專門繡花的人就出現了。與單純使用剪刀相比，剪紙花匠更加追求效益，因此利用剪刀可以批量加工復制的鑿花工藝就應運而生了。湘西鑿花多用于繡花底樣，慶典和祭祀活動中的裝飾品，而且后者顏色上有很多講究，喜事一般采用紅紙，喪事一般采用白紙，各表示不同的意思，渲染不同的氛圍。鑿花圖案紋樣題材廣泛，有花草、鳥獸、儺面等。鑿紙花樣不僅是苗族婦女文化生活的一種生產及裝飾形式，而且更是能折射出苗族文化的想象符號的載體。由于苗族沒有自己的語言文字，其民族文化的信息除了口頭傳達之外就是類似于鑿花等圖象語言了，可以毫不夸張的說是鑿花這種原生態藝術很好的將苗族傳統吉祥圖形代代傳承了下來。因此鑿花這種“剪在紙上，繡在衣上，穿在身上”的圖案形成，就成為苗族文化最形象的歷史讀本了。

3，踏虎鑿花的制作工藝。

鑿花的工藝特點形式多樣，主要是以通過祖輩手把手教和直接摹寫同輩人的作品的形式繼承下來。沈從文先生曾經對鑿花制作工藝作過如下描述：“這種花樣......先把紙張釘固在一片木版上，再用小銼刀（即刻刀）仔細戳鏤而成，用細針在紙面上扎許多線路，提示繡法和重點，才算完工”，這就是對鑿花這一工藝最形象的描述了。踏虎鑿花有干，濕兩種刻法，但常用的是濕紙刻法，其工藝流程大致可以分為以下六個步驟：

第一步：創作畫稿。用鉛筆在白紙上推敲圖案，這就是鑿花的第一步，同時也是最重要的一步，這是決定藝術品高低最重要的一環，最艱難的一步，因為其初稿水平直接影響到成品的質量及美感。

第二步：定紙層數。選擇同畫稿相當的薄紙，視紙質及厚薄確定要鑿刻的層數。薄紙一般10——16層，稍厚可以定為8——10層。然后，把它們齊整的放在一起，并且每隔4——5層要抹一層粉，以便事后可以順利剝離紙張，因為在刻紙的時候紙張會粘貼在一起。

第三步：定位紙釘。將畫稿放在疊放的紙垛上，用針尖在畫稿上要刻去空白部分的釘眼，用拉力較大的紙質做成紙釘，穿進針眼內撐緊，然后把兩頭多余的部分去掉，再用小錘錘實，防止紙釘脫落。此步驟是為了固定不要的部分而便于揭紙花樣。

第四步：潤濕紙樣。將浸過的毛巾揪干后，把紙垛包進毛巾中浸潤30分鐘左右，要求紙垛拿在手上感覺濕潤即可。

第五步：刻鑿走刀。把紙垛放在特定的蠟版上，刻時先用小錘敲緊，落刀時要用左手食指按住入刀邊緣，用右手手腕的力量運刀走刀，刻紙的順序為先里后外，刻完一個地方后要注意檢查是否刻到底了，可以翻過來核實，必要時可以再補上一刀。

第六步：剝揭花樣。仔細檢查正面，反面，確信刻完了所有部位后，將花樣一張張揭開，鑿花工序便全部完成了。鑿花所用的特制蠟版一般采用木制細膩的硬木為宜，厚為3厘米，寬為8厘米，長為24厘米，內挖一深1.5厘米，寬6厘米，長7.5厘米的“堂心”。再把松香，黃蠟，茶油和桐木粉末融化攪勻，傾于木版“堂心”，壓平之后即可使用。鑿花時注意拿刀要正，用力要勻，走刀如游絲，刀口始終向內走動，收刀如脫兔，刀痕上下要整齊光滑。花紋之間注意留連綴線，免得剝揭花樣時散架。鑿出的剪紙要光潔干凈，因為主要是刻刀在多達十幾層的紙版上鑿刻，所以刻出的鑿花一般應有浮雕般的機理效果。

4，踏虎鑿花的藝術特點。

第一：鑿工精巧。線形考究在長期的實踐過程中，把線條特色歸納為五個字：圓、方、尖、缺、線。要求達到圓如秋月，尖如麥芒，方如石快，缺如鋸齒，線如胡須。刻剪技藝高超，工整細膩，刀法穩健精到，刻出的線條暢快，絲絲入扣，表現準確而生動，盡顯流暢之美。造型上形象生動，構圖工整，布局合理，具有南方剪紙特有的纖細靈秀，玲瓏清麗的風格。

第二：繁中求簡，簡中求繁。紙型粗糙簡單的紋樣不耐看，華而不實的東西不純真，而繁中求簡，簡中求繁的形式，細膩而不見其假，粗獷而不失其真，并力求構圖嚴謹飽滿。在表現手法上是以陰刻為主，運用簡單的原形進行合理的骨、骼布局設置。在表現風格上偏重于寫實，但又不呆板入俗，具有很強的靈活性和裝飾性。且運用點、線來傳遞有個性特征的面，采用重復、疏密、對比等形式法則，巧妙的使用“通感”手法來營造畫面。

第三：源于傳統，敢于創新。善于從生活中發現素材，使其反映出生活特色和時代特色，源于生活卻又高于生活，在繼承傳統的基礎上不斷創新，使其達到傳統與時代特色的和諧共存，并突出其自身特點。其藝術特點就像一幅山水畫，畫質不錯而且不失其原汁原味，體現鑿花這門技藝的獨特藝術特點和制作工藝。

5，結語。

歷史上任何藝術形式的誕生都不是偶然的，它是人們在長期的生產生活實踐過程中不斷積累和拓展而形成的，都會有一個結合人類生產和生活不斷演進的流變過程。踏虎鑿花也不例外，它也必須依附于湘西特定的生活環境和文化背景，才能形成這獨具一格的鑿花工藝。鑿花開始源于苗族服飾的紋樣藍本，先有繡花后有鑿花，鑿花豐富了繡花的技藝。鑿花的形成與追求批量生產的經濟效益有關，也符合當時的小農經濟和生產力狀況。因為鑿花不僅體現了苗族人們對美好生活的追求，而且更是記載了苗族“女紅文化”的活的圖象歷史。所有的非物質文化遺產有有其存在和挖掘的價值，那都是中華兒女在歷史發展的長河中不斷發展和傳承下來的，是中華文明的重要組成部分，同時也是中國的國粹。我們作為中華民族的后裔，理應對其加以保護。一種文化事物和一種文化現象都可以作為藝術瑰寶綻放耀眼的光彩，福澤后世之人，重現前輩創文明之路之時的輝煌。

四，關于瀘溪盤瓠文化的保護措施及建議：

由于我國正處在經濟建設時期，在文化領域給予的關注不是很多，相關的措施，法律也不是很完善，在非物質文化保護方面，有沒有健全的法律法規，又由于沒有及時作好文化宣傳，使得人們對于非文化遺產認識還不是很深刻。所以，在調查過程中發現很多破壞非物質文化遺產的行為，造成非物質文化遺產在無形中的流失，針對其存在的問題提出以下意見和建議：

1，申遺。即申請市（州）、省、國家級的遺產保護，以便得到政府的專項保護，突出保護重點，將有力推動其保護進程。同時加強盤瓠文化的基礎設施建設，對破壞了的進行挽救和維修，對未破壞的加以保護。

2，立法。制訂完善的法律法規對其進行保護，法律是保護一項事物最行之有效的手段。還要展開普法宣傳，開展非物質文化遺產的普查工作，建立非物質文化遺產基礎檔案，還要政府、民族、文化、教育、財政等部門積極配合。建立強效工作運行機制。

3，樹人。大力發展和培養非物質文化遺產所需的各類人才，加強遺產保護隊伍建設，精心組織，全面展開，突出重點。堅持以保護為主，搶救第一，合理利用，繼承和發展的方針，切實加強對盤瓠文化相關的法律宣傳工作，為保護文化遺產創造良好氛圍。

4，傳承。實施整體保護和多層保護，系列科技手段可以運用于搶救和保護過程中。動員社會各階層力量參與民間文化遺產的保護，提高全民的民族文化保護意識，使得民間文化遺產和文物得到有效的保護，并傳承和發揚下去。