第一篇：論超寫實(shí)素描新探論文

【論文關(guān)鍵詞】超寫實(shí)繪畫；超寫實(shí)素描；質(zhì)地表現(xiàn)

【論文摘要】文章闡述了超寫實(shí)繪畫內(nèi)涵、主要代表人物、國內(nèi)外的發(fā)展情況，以及超寫實(shí)素描的概念、價(jià)值，訓(xùn)練與創(chuàng)作超寫實(shí)繪畫的意義等。在此基礎(chǔ)上，對(duì)超寫實(shí)素描創(chuàng)作的要點(diǎn)、環(huán)節(jié)的刻畫、質(zhì)感和肌理的表現(xiàn)、容易出現(xiàn)的問題等方面進(jìn)行了探討。

超寫實(shí)繪畫源于20世紀(jì)60年代“后現(xiàn)代主義”的波普藝術(shù)，是該藝術(shù)流派中最為極端的一個(gè)派別，它的全稱為“超級(jí)寫實(shí)主義繪畫”。超寫實(shí)主義又稱超級(jí)寫實(shí)主義、新現(xiàn)實(shí)主義和照相寫實(shí)主義，主張藝術(shù)的要素是“逼真”和“酷似”，必須做到純客觀地真實(shí)地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。它的最大特點(diǎn)是主張藝術(shù)要大眾化、通俗化。超寫實(shí)主義源自并興盛于美國，其后波及世界各地。在60年代末至70年代，作為世界現(xiàn)代藝術(shù)的中心，美國藝壇出現(xiàn)了萊斯利、克洛斯、安德烈、漢森等人，其繪畫或雕塑作品的逼真程度讓人如面對(duì)照片或真人。日益發(fā)達(dá)的科技和豐富的材料為這種風(fēng)格的發(fā)展提供了便利的條件。這種風(fēng)行一時(shí)的潮流不可避免地給美國的陶藝界帶來了活力，并出現(xiàn)了像萊文、理查·蕭、道·杰克、斯坦切克和日本的三島喜美代這樣超寫實(shí)風(fēng)格的高手。

萊文與查理·蕭都是在70年代中期開始創(chuàng)作這種風(fēng)格的作品，除了上述的超寫實(shí)繪畫和雕塑對(duì)他們的影響之外，波普藝術(shù)和安納森的怪怖藝術(shù)作品對(duì)他們的創(chuàng)作也產(chǎn)生過影響。萊文一直是以逼真的手法創(chuàng)作了一批“舊皮貨”作品。后期作品中甚至采用實(shí)物作為“皮貨”的配件。理查·蕭直接利用物品翻制出軟模然后注漿成型，燒造后再采用絲網(wǎng)印刷技術(shù)和釉上彩技法復(fù)原物品的色澤。他們倆人的共同點(diǎn)都是作品幾可亂真，并具有濃郁的懷舊情感。道·杰克和斯坦切克作為后起之秀，在人體雕塑的亂真方面具有令人稱道的獨(dú)特之處，他們并不僅僅以達(dá)到亂真的效果本身為目的，而是在作品寓意的深刻方面向前邁出了一大步。

三島喜美代是日本超寫實(shí)主義的代表，她嫻熟的制陶技術(shù)和絲網(wǎng)印刷的能力，使她在處理其作品時(shí)顯得得心應(yīng)手。只有當(dāng)這些作品以一個(gè)群體的方式在一個(gè)場域里向公眾展示時(shí)，我們才能發(fā)現(xiàn)超寫實(shí)主義風(fēng)格所具有的真正魅力……

超寫實(shí)主義風(fēng)格在世界其他國家的陶藝界雖有所涉及，但未流行。

許多學(xué)者都認(rèn)為中國的傳統(tǒng)藝術(shù)是一種“寫意”的藝術(shù)，因?yàn)樵谥袊鴤鹘y(tǒng)藝術(shù)中，大多數(shù)的藝術(shù)作品顯現(xiàn)著“取其‘意’，而忘其‘形’”的藝術(shù)特點(diǎn)。然而，在中國的傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)中，并非均因?yàn)樽非蟆耙狻倍雎粤恕靶巍钡谋憩F(xiàn)。比如在重慶市大足縣的石門山石窟中，有一組表現(xiàn)手法與眾不同的雕像——“千里眼”、“順風(fēng)耳”，其表現(xiàn)內(nèi)容細(xì)致到觸及到肌肉、骨頭、血管。不僅神形兼?zhèn)洌踔恋搅藥缀跏恰俺瑢憣?shí)”的程度。這使我們真應(yīng)當(dāng)重新去體會(huì)東方文明，重新關(guān)注中華民族五千年的文化與藝術(shù)！

上世紀(jì)80年代初，由于我國對(duì)外開放的政策，超寫實(shí)藝術(shù)得以引進(jìn)。它一亮相，便轟動(dòng)全國，如第二屆全國青年美術(shù)展獲一等獎(jiǎng)的油畫作品《父親》以及稍后出現(xiàn)的《鋼水汗水》等等，羅中立也因作品《父親》而成名。畫中，作者用極為細(xì)致的照相式的方式描繪了一位飽經(jīng)滄桑、艱苦勞作的老農(nóng)民的形象。誠實(shí)、善良、略顯木訥的目光，鐫刻滿面的皺紋，黢黑的老年斑、苦命痣，干裂的嘴唇，老樹枝一般的手指，破舊的粗瓷茶碗，……，他的身后是經(jīng)過勞動(dòng)換來的一片金色的谷場景象，一切都是那么歷歷在目，真實(shí)可信。這位老農(nóng)的形象已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農(nóng)民。事實(shí)上，畫家是通過人物形象寄托了自己的思想情感，是對(duì)我國千千萬萬勞動(dòng)人民的贊美。

從1983年起，原中央工藝美術(shù)學(xué)院率先在裝潢和特藝系開設(shè)了超寫實(shí)繪畫課程，并聘請(qǐng)了美籍華裔超寫實(shí)畫家到該校執(zhí)教，傳授技巧。如今超寫實(shí)繪畫已是高等美術(shù)教育中的一門必修課。的確，超寫實(shí)的作品確實(shí)會(huì)令我們贊嘆。因?yàn)樗鼘⑸蠲枥L得太充分了，對(duì)于肖像畫，它甚至描繪出一根毛發(fā)，一個(gè)毛孔，一個(gè)虹膜上的斑紋，一絲皺紋上滲出的汗水……即使是照片，也未必能描繪出這樣的真實(shí)。當(dāng)同學(xué)們驚訝于這些作品的時(shí)候，也就是他們對(duì)超寫實(shí)繪畫感興趣的時(shí)候了。從接近生活的角度來看，超寫實(shí)繪畫的藝術(shù)主張與我們培養(yǎng)學(xué)生的主導(dǎo)思想是一脈相承的；超寫實(shí)繪畫要求作者具有冷靜的頭腦、理智的思緒，耐心細(xì)致的性格，有條不紊的工作程序，一絲不茍的態(tài)度，學(xué)生通過學(xué)習(xí)超寫實(shí)繪畫，能培養(yǎng)他們良好的工作作風(fēng)；超寫實(shí)繪畫多數(shù)是從局部入手，后到整體，在專業(yè)方面，能提高學(xué)生的業(yè)務(wù)能力和認(rèn)識(shí)水平。電腦硬件的普及和各種繪圖、繪畫軟件的應(yīng)用，能讓我們輕松地在Painter、Photoshop等高級(jí)繪畫、繪圖軟件幫助下，完成一幅幅寫實(shí)作品。可是，手繪的技能卻永遠(yuǎn)都要堅(jiān)持和掌握。就像我們雖然有了電腦，但是仍然要學(xué)會(huì)寫字、書法藝術(shù)仍然存在一樣。腦子里的思想，用手來表現(xiàn)其實(shí)是最直接的。那么，要想把這種最直接的方式運(yùn)用得得心應(yīng)手，就必須學(xué)會(huì)畫超寫實(shí)繪畫。而且，要從超寫實(shí)素描開始。

什么是超寫實(shí)素描？概括地講，超寫實(shí)素描指的是對(duì)描繪對(duì)象的形體、質(zhì)感、肌理均能極為細(xì)膩地表達(dá)和刻劃的一種把對(duì)物體僅一般性描述的素描推向極致的一種素描形式。從畫面直觀到的感覺是一種非常逼真的視覺效果，沒有普通素描中常見的線、線的組合或線的排列，相似于焦距清晰的黑白照片。因此，表現(xiàn)的是實(shí)的東西，而不是虛的東西，畫面給人以極為干凈、整潔、細(xì)致入微的強(qiáng)烈的視覺沖擊。超寫實(shí)素描的對(duì)象多以靜物為主，描繪人物或動(dòng)物的也有，但較少，主要是因?yàn)槌瑢憣?shí)素描所用的作業(yè)時(shí)間較一般素描作業(yè)的時(shí)間要長得多，只有時(shí)間長，才便于作者有更充分的空間表現(xiàn)對(duì)象的質(zhì)感和肌理，因?yàn)槌瑢憣?shí)素描的效果就是用質(zhì)感和肌理來講話的，質(zhì)感和肌理表現(xiàn)的越充分，超寫實(shí)素描的視覺沖擊力就越強(qiáng)，否則，就流于一般的長期作業(yè)的層面了。

超寫實(shí)素描的訓(xùn)練是一個(gè)高級(jí)的技術(shù)和技能的訓(xùn)練，因?yàn)槌瑢憣?shí)素描無論是從觀察方法還是表現(xiàn)方法與普通素描都有著極大的差別，是一種最能體現(xiàn)技術(shù)和技能的一種特別的素描方式。當(dāng)然，在素描教學(xué)中引入超寫實(shí)素描的訓(xùn)練，其意義并不僅僅是去培養(yǎng)一個(gè)杰出的、超乎尋常的素描畫家，而是通過超寫實(shí)素描的訓(xùn)練，能夠獲得一種細(xì)致表現(xiàn)對(duì)象的素描繪畫的技術(shù)和能力。當(dāng)拿起筆的一霎那，就要明白，從現(xiàn)在畫的每一筆開始都會(huì)決定最后畫面的效果。橡皮是一個(gè)沒有作用的家伙，它只能把顏色減輕。即使最好的橡皮最用力地擦，錯(cuò)誤的一筆也會(huì)永遠(yuǎn)留在這張紙上。畫別的素描有一些錯(cuò)誤的筆痕沒有關(guān)系，我們可以把它當(dāng)作背景，可以把它當(dāng)作營造空間效果的東西。但是超寫實(shí)素描不行，因?yàn)槲覀円咽挛锩枥L得惟妙惟肖，因?yàn)槲覀円咽挛锩枥L得淋漓盡致，那些影響畫面的因素一定要去掉。所以，起稿的時(shí)候要輕，再輕，輕得不能再輕。

超寫實(shí)素描常見的毛病大致可以分為四種：“臟”、“膩”、“亂”、“花”。臟是最容易出現(xiàn)的問題，超寫實(shí)素描首先是要保持畫面十分的干凈，其次物體部分同樣要保持干凈，只有干凈，物體的肌理才能充分的表現(xiàn)出來，而畫面弄臟的原因，大部分是與畫者執(zhí)筆繪畫時(shí)手背接觸畫面的面積大，且來回磨擦有關(guān)系；而膩的原因比較簡單，一個(gè)是鉛筆的重復(fù)次數(shù)太多，再一個(gè)就是用6B以上的軟鉛筆鋪底也容易造成膩的現(xiàn)象；線條的排列組合要規(guī)整，不能留有表現(xiàn)肌理質(zhì)感以外的亂線條，不存在的線條就讓它真的不存在，存在的只是各種復(fù)雜關(guān)系的深入；色調(diào)過渡要均勻，就不會(huì)出現(xiàn)深一塊、淺一塊的花斑了。

超寫實(shí)素描要注意幾個(gè)環(huán)節(jié)的刻畫。第一個(gè)環(huán)節(jié)是全因素素描里的所有因素，其實(shí)超寫實(shí)繪畫就是把全因素素描發(fā)揮到了極致。全因素素描中的空間、形體、質(zhì)感……等等都必須體現(xiàn)出來，沒有這些因素別說是超寫實(shí)素描，就算是全因素素描都不是合格的作品。第二個(gè)環(huán)節(jié)是要特殊注意質(zhì)感的表現(xiàn)。在全因素素描里，質(zhì)感的表現(xiàn)實(shí)際上是可以點(diǎn)到為止的。例如，我們描繪一個(gè)玻璃罐，由于室內(nèi)燈光非常混亂和多，所以通常大家會(huì)采取概括和歸納的方法，只畫一兩個(gè)重要的高光就可以了。但是在超寫實(shí)素描里，必須要將所有投射到玻璃罐上的高光都畫下來，不管有多少個(gè)，不管它們都是什么形狀，不管它們之間有多少微妙的色差。這些都要表現(xiàn)出來。這就是超寫實(shí)繪畫。其它的要求幾乎跟全因素素描一樣，唯獨(dú)質(zhì)感表現(xiàn)這一條要極其深入。

除了質(zhì)感上面的光影要真實(shí)表現(xiàn)之外，還有就是各種質(zhì)地的表現(xiàn)。什么東西是堅(jiān)硬的，什么是柔軟的；什么是粗糙的，什么是光滑的；什么是輕的，什么是重的；什么是干的，什么是濕的；……；什么是金屬的，什么是尼龍的，什么是棉布的，什么是編織的，什么是塑料的；……質(zhì)地的原概念是指某種材料的結(jié)構(gòu)性質(zhì)。引用到視覺藝術(shù)中，質(zhì)地的存在離不開形態(tài)，它作為一種要素，在藝術(shù)表現(xiàn)上是通過不同質(zhì)地結(jié)構(gòu)性質(zhì)的對(duì)比來實(shí)現(xiàn)的。對(duì)于質(zhì)地上差異基本上有兩種把握方式：一種是觸覺的，一種是視覺的。觸覺的體驗(yàn)是直接的，觸摸到羊毛是柔軟的，觸摸到鐵器是堅(jiān)硬的，品嘗檸檬是酸澀的，品嘗干棗是甘甜的，這些都是通過觸覺來體驗(yàn)。視覺上的關(guān)照是從一些表面很平滑，但視覺上則令人感覺到許多獨(dú)特質(zhì)地特征，如：電視熒屏出現(xiàn)各異的質(zhì)地變化，一張紙畫出不同的質(zhì)地效果，照片上成像出各種質(zhì)感，這些都是透過視覺而喚醒觸覺的體驗(yàn)。我們畫的超寫實(shí)素描，就是要達(dá)到喚醒觸覺體驗(yàn)的這種效果。

當(dāng)我們的作品深入到自己沒有耐性的時(shí)候，你就要想一想，你的作品空間表現(xiàn)出來沒有，結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出來沒有，質(zhì)地表現(xiàn)出來沒有？能不能喚醒我們的觸覺體驗(yàn)?zāi)兀咳绻@一切都沒有疑問的時(shí)候，我們的作品就可以結(jié)束了。

【參考文獻(xiàn)】

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第二篇：寫實(shí)素描教案

寫實(shí)素描-----靜物、石膏體幾何寫生

一概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運(yùn)用，但其特點(diǎn)和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義 從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來說寫實(shí)素描是比較尊重 客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一 切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對(duì)造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認(rèn)識(shí)論和方法論研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個(gè)獨(dú)立的畫種。寫實(shí)素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（三）素描的工具材料

鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細(xì)潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對(duì)比較弱，畫面有時(shí)缺乏力度。

炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強(qiáng)烈，表現(xiàn)力豐富，著色強(qiáng)難擦改。

炭精筆：碳粉、膠、動(dòng)物的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細(xì)潤，用筆可粗可細(xì)，表現(xiàn)力強(qiáng)，但著色強(qiáng)難擦改。

木炭條：細(xì)木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。

橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細(xì)膩豐富的色調(diào)效果。

紙：專用素描紙，也可根據(jù)個(gè)人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細(xì)面的紙。

二、靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī) 律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實(shí)素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為： 1平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理，更詳細(xì)的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課解決）。

四、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺 變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實(shí)繪畫，她把物象各個(gè)轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的 亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念，絕對(duì)的照相機(jī)式的無個(gè)性寫實(shí)是不存在的，無論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。五 寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特 征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌 握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

六、寫實(shí)素描的觀察方法

1、整體觀察。將目光掠過對(duì)象的細(xì)枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個(gè)明確的整印象。

2、相互比較。把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點(diǎn)，確切位置色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對(duì)象的每一個(gè)視覺信息都納入一個(gè)相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對(duì)象。

3、由表及里。表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個(gè)分析理解的問題。這種態(tài)度對(duì)我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。4、特征意識(shí)和節(jié)律意識(shí)。七、素描造型的基本要素

1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個(gè)以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點(diǎn)”或骨點(diǎn)，凹下去的為“低點(diǎn)”或“伏點(diǎn)”。3、線與面相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子

八、寫生的方法步驟

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實(shí)強(qiáng)弱有序。

九、實(shí)踐課部

（一）、石膏幾何寫生（27課時(shí)）

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點(diǎn)及作業(yè)檢查：

1、要點(diǎn)把握：

（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠(yuǎn)短的透視規(guī)律，圓柱體須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。

（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。

2、作業(yè)檢查：

（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構(gòu)圖設(shè)計(jì)是否飽滿而有節(jié)奏？

（3）明暗調(diào)子是否正確，畫面是否不明快，灰，臟。（4）是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質(zhì)感、量感？

（二）、靜物素描寫生、（27課時(shí)）

1、靜物寫生的目的和任務(wù)

前面我們?cè)谑鄮缀误w寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識(shí)，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為富的內(nèi)容。

2、要點(diǎn)把握

（1）色感與明度

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準(zhǔn)確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對(duì)于色感的傳達(dá)致關(guān)重要。明度關(guān)系的表達(dá)是一種相對(duì)關(guān)系的表達(dá)，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達(dá)出對(duì)象世界光與色的強(qiáng)度。因此需要學(xué)習(xí)的是運(yùn)用物體明暗變化的 “五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白色調(diào)層次恰當(dāng)?shù)拿鞫缺壤瑏砀爬ê捅憩F(xiàn)出對(duì)象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細(xì)致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準(zhǔn)確的色調(diào)依據(jù)。

（2）質(zhì)感的表現(xiàn)

有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅(jiān)硬等。質(zhì)感的獲得源自人的視覺經(jīng)驗(yàn)和觸覺經(jīng)驗(yàn)。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達(dá)是一個(gè)重要的表達(dá)內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實(shí)效果的真實(shí)豐富。（3）量感的表現(xiàn)

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個(gè)沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會(huì)喚起人們不同的量感經(jīng)驗(yàn)，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

3、作業(yè)設(shè)置

（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運(yùn)用前面石膏幾何造型規(guī)律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜的靜物對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運(yùn)用前一部分課程內(nèi)容知識(shí)在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體積、量感質(zhì)感和色感，進(jìn)一步提高深入的寫實(shí)能力。

4、作業(yè)布置

景物的布置主要注意幾點(diǎn)：

（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。

（2）物體大小形狀搭配得當(dāng)，富于變化而又和諧。（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。

（5）以頂側(cè)自然光為宜。

5、作業(yè)檢查

（1）構(gòu)圖是否得當(dāng)？

（2）物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準(zhǔn)確？

（3）畫面整體色調(diào)明暗關(guān)系是否符合光影規(guī)律？

（4）畫面是否表現(xiàn)出了物象的質(zhì)感、亮感、體積感？

第三篇：寫實(shí)素描(校本教案)

天津鋼管公司中學(xué)——高中美術(shù)校本課程

寫實(shí)素描-----靜物、石膏體幾何寫生課講義

一 概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運(yùn)用，但其特點(diǎn)和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義

1、從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來說寫實(shí)素描是比較尊重客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對(duì)造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認(rèn)識(shí)論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個(gè)獨(dú)立的畫種。寫實(shí)素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（二）素描的工具材料 鉛筆：筆芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細(xì)潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對(duì)比較弱，畫面有時(shí)缺乏力度。

炭筆：筆芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強(qiáng)烈，表現(xiàn)力豐富，著色強(qiáng)難擦改。

炭精筆：碳粉、膠、動(dòng)物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細(xì)潤，用筆可粗可細(xì)，表現(xiàn)力強(qiáng)，但著色強(qiáng)難擦改。木炭條：細(xì)木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。

橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細(xì)膩豐富的色調(diào)效果。紙：專用素描紙，也可根據(jù)個(gè)人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細(xì)面的紙。

二、靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實(shí)素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理，更詳細(xì)的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決）。

四、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實(shí)繪畫，她把物象各個(gè)轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮 色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念，絕對(duì)的照相機(jī)式的無個(gè)性寫實(shí)是不存在的，無論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。

五、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

六、寫實(shí)素描的觀察方法

1、整體觀察 將目光掠過對(duì)象的細(xì)枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個(gè)明確的整體印象。

2、相互比較 把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點(diǎn)，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對(duì)象的每一個(gè)視覺信息都納入一個(gè)相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對(duì)象。

3、由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個(gè)分析理解的問題。這種態(tài)度對(duì)我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。、特征意識(shí)和節(jié)律意識(shí)。

七、素描造型的基本要素

1、形與體---形既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個(gè)以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點(diǎn)”或骨點(diǎn)，凹下去的為“低點(diǎn)”或“伏點(diǎn)”。3、線與面 相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子

八、寫生的方法步驟

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實(shí)強(qiáng)弱有序。

九、實(shí)踐課部分

（一）、石膏幾何寫生（27課時(shí)）

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點(diǎn)及作業(yè)檢查：

1、要點(diǎn)把握：

（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠(yuǎn)短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。

2、作業(yè)檢查：

（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構(gòu)圖設(shè)計(jì)是否飽滿而有節(jié)奏？

（3）明暗調(diào)子是否正確，畫面是否不明快，灰，臟。（4）是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質(zhì)感、量感？

（二）、靜物素描寫生、（27課時(shí)）

1、靜物寫生的目的和任務(wù)

前面我們?cè)谑鄮缀误w寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識(shí)，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的內(nèi)容。

2、要點(diǎn)把握（1）色感與明度

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準(zhǔn)確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對(duì)于色感的傳達(dá)致關(guān)重要。

明度關(guān)系的表達(dá)是一種相對(duì)關(guān)系的表達(dá)，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達(dá)出對(duì)象世界光與色的強(qiáng)度。因此需要學(xué)習(xí)的是運(yùn)用物體明暗變化的“五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白色調(diào)層次恰當(dāng)?shù)拿鞫缺壤瑏砀爬ê捅憩F(xiàn)出對(duì)象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細(xì)致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準(zhǔn)確的色調(diào)依據(jù)。（2）質(zhì)感的表現(xiàn)

有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅(jiān)硬等。質(zhì)感的獲得源自人的視覺經(jīng)驗(yàn)和觸覺經(jīng)驗(yàn)。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達(dá)是一個(gè)重要的表達(dá)內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實(shí)效果的真實(shí)豐富。（3）量感的表現(xiàn)

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個(gè)沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會(huì)喚起人們不同的量感經(jīng)驗(yàn)，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

3、作業(yè)設(shè)置

（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運(yùn)用前面石膏幾何造型規(guī)律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜的靜物對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運(yùn)用前一 部分課程內(nèi)容知識(shí)在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體 積、量感質(zhì)感和色感，進(jìn)一步提高深入的寫實(shí)能力。

4、作業(yè)布置 景物的布置主要注意幾點(diǎn)：

（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。（2）物體大小形狀搭配得當(dāng)，富于變化而又和諧。（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。（5）以頂側(cè)自然光為宜。

5、作業(yè)檢查（1）構(gòu)圖是否得當(dāng)？

（2）物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準(zhǔn)確？

（3）畫面整體色調(diào)明暗關(guān)系是否符合光影規(guī)律？（4）畫面是否表現(xiàn)出了物象的質(zhì)感、亮感、體積感？

美術(shù)基礎(chǔ)--素描石膏像（50課時(shí)）

一、基本要求

初學(xué)者應(yīng)遵循循序漸進(jìn)的原則，有條不紊地做到以點(diǎn)代面，以個(gè)別帶動(dòng)全面。在眾多的石膏像中，選擇一個(gè)有代表性的作為自己訓(xùn)練的目標(biāo)。

1、石膏人體部分

包括頭像掛面、頭像肌肉、軀干解剖、人體解剖、人物頭像、人物胸像、人物全身等。

2、頭像塊面主要有貝多芬像、亞歷山大像，它們對(duì)于初學(xué)者理解面部的立體構(gòu)造，各個(gè)面的輪廓、比例、轉(zhuǎn)折、透視、解剖、明暗變化有著十分重要的幫助。畫好頭像塊面，可為逐步過渡到塑造石膏人像奠定堅(jiān)定的基礎(chǔ)。

3、掌握頭部解剖結(jié)構(gòu)及人體解剖結(jié)構(gòu)，可以使初學(xué)者認(rèn)識(shí)不同位置的頭骨轉(zhuǎn)向規(guī)律，了解人體運(yùn)動(dòng)形象的變化。到了正式畫人像時(shí)，就能自覺地尋找人物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)、組織構(gòu)造。因此，初學(xué)者最好要熟記和了解。

頭像、胸像、全身人像是素描石膏像教學(xué)的重要部分，尤其是石膏頭像是歷年各美術(shù)院校招考中素描考試的重要，也是本書所要著重講解、示范的要點(diǎn)所在。

二、臨摹借鑒

古希臘、古羅馬雕塑作品之所以流傳至今，成為各美術(shù)院校素描教學(xué)、訓(xùn)練的工具，其根本的一條，就因?yàn)樗怯?xùn)練素描基本功的最有效的方法，是鍛煉人的眼、腦、手在作畫過程中觀察、分析、繪畫能力的最佳途徑。我們從《大衛(wèi)》、《荷馬》、《維納斯》、《戰(zhàn)神》、《伏爾泰》、《阿戈利巴》等經(jīng)典名作中，可以看到那簡練概括的結(jié)構(gòu)，生動(dòng)微妙的形象，以及那優(yōu)美、剛健的線條。

初學(xué)者首先要學(xué)會(huì)鑒賞、臨摹世界藝術(shù)大師們的作品，以及優(yōu)秀的素描石膏作品，看看他們是怎樣構(gòu)圖、用筆的。在這些作品中，經(jīng)過大師們的藝術(shù)再現(xiàn)，概括的形體、適當(dāng)?shù)谋壤?zhǔn)確的結(jié)構(gòu)、諧調(diào)的整體，那散發(fā)出藝術(shù)魅力的經(jīng)典作品，使我們從中得到美的感染和藝術(shù)的真諦。

借鑒與臨摹大師們的素描作品，對(duì)于我們學(xué)習(xí)表現(xiàn)技巧，激發(fā)繪畫靈感，會(huì)起到很大作用。看看大師們的作品，看看周圍同學(xué)和老師的作品，通過分析、比較、借鑒，從而提高鑒賞水平，提高繪畫的技巧和能力。

三、學(xué)習(xí)內(nèi)容 石膏人體部分

包括頭像掛面、頭像肌肉、軀干解剖、人體解剖、人物頭像、人物胸像、人物全身等。

頭像塊面主要有貝多芬像、亞歷山大像，它們對(duì)于初學(xué)者理解面部的立體構(gòu)造，各個(gè)面的輪廓、比例、轉(zhuǎn)折、透視、解剖、明暗變化有著十分重要的幫助。畫好頭像塊面，可為逐步過渡到塑造石膏人像奠定堅(jiān)定的基礎(chǔ)。掌握頭部解剖結(jié)構(gòu)及人體解剖結(jié)構(gòu)，可以使初學(xué)者認(rèn)識(shí)不同位置的頭骨轉(zhuǎn)向規(guī)律，了解人體運(yùn)動(dòng)形象的變化。到了正式畫人像時(shí)，就能自覺地尋找人物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)、組織構(gòu)造。因此，初學(xué)者最好要熟記和了解。

頭像、胸像、全身人像是素描石膏像教學(xué)的重要部分，尤其是石膏頭像是歷年各美術(shù)院校招考中素描考試的重要，也是本書所要著重講解、示范的要點(diǎn)所在。

古希臘、古羅馬雕塑作品之所以流傳至今，成為各美術(shù)院校素描教學(xué)、訓(xùn)練的工具，其根本的一條，就因?yàn)樗怯?xùn)練素描基本功的最有效的方法，是鍛煉人的眼、腦、手在作畫過程中觀察、分析、繪畫能力的最佳途徑。我們從《大衛(wèi)》、《荷馬》、《維納斯》、《戰(zhàn)神》、《伏爾泰》、《阿戈利巴》等經(jīng)典名作中，可以看到那簡練概括的結(jié)構(gòu)，生動(dòng)微妙的形象，以及那優(yōu)美、剛健的線條。

四、學(xué)習(xí)的幾種形式

初學(xué)者可采用幾種不同的形式來練習(xí)。除了臨摹名作外，還有慢寫、速寫、解剖練習(xí)、多角度練習(xí)、默寫等形式。

1、慢寫

取石膏像經(jīng)典作品一二具，花二三天工夫，著重理解它的結(jié)構(gòu)、明暗、造型、比例、變化，可以采用明暗素描的方法，落筆準(zhǔn)確、構(gòu)圖完整，在把握物體結(jié)構(gòu)的基本特征上，準(zhǔn)確、有序地塑造形象。初學(xué)者可以從眾多的練習(xí)作品中挑選出一二張自己比較滿意的，請(qǐng)有經(jīng)驗(yàn)的老師或同學(xué)進(jìn)行評(píng)點(diǎn)，這樣，素描的水平就提高得快些了。

2、速寫

在素描石膏教學(xué)上，有許多重要的石膏頭像，不可能將它們一一畫過來，可以取幾個(gè)不同造型的石膏像，著重基本形象的塑造。如將對(duì)象在日光下的變化，用直線構(gòu)畫出輪廓線條，著重畫出它的基本形態(tài)特征；這種練習(xí)，可以采用結(jié)構(gòu)素描方法。每天化的時(shí)間不多，可集中精力，連續(xù)畫它幾張，然后將它們逐個(gè)比較分析。

3、解剖練習(xí)

可參照骨架、肌肉頭像、肌肉模型，參考相應(yīng)的解剖教材熟悉它、掌握它。

4、多角度的練習(xí)

將同一石膏像放在不同的角度去練習(xí)，可以鍛煉適應(yīng)各種角度塑造對(duì)象的能力，掌握石膏像大體位置和主要結(jié)構(gòu)。

5、默寫

對(duì)于提高初學(xué)者的觀察力和記憶力是十分有效的。石膏像在不同光線下，不同角度上，可以有不同表現(xiàn)。記住它，可以從整體上把握對(duì)象的總體特征及關(guān)鍵部位。

五、工具、材料

在素描石膏中，工具和材料是為表現(xiàn)對(duì)象服務(wù)的。只有當(dāng)你充分靈活地運(yùn)用工具、材料時(shí)，畫面對(duì)象才會(huì)豐富起來。而工具和材料在某種程度上是借助線條來表現(xiàn)的，木炭條、炭精條、鉛筆、鋼筆、毛筆等所表現(xiàn)出來的時(shí)緊時(shí)慢的線條，時(shí)硬時(shí)軟的筆觸，時(shí)濃時(shí)淡的塊面，令整個(gè)黑白世界如此豐富多彩。初學(xué)者在繪畫時(shí)，一般可選擇HB、B、2B、3B、4B、5B、6B鉛筆，還可采用木炭條、炭精條、鋼筆等，另外還要準(zhǔn)備橡皮、固定液、紙巾、紙、畫架、畫板等。

鉛 筆：一般先采用HB鉛筆打底（打輪廓）；然后用4B至6B等較軟性的鉛筆層層加深。在加深的過程中，注意握筆姿勢，既不要太緊，也不要太松。要保持手腕的高度靈活，但又不能太猛。這樣使畫面的層次逐步拉開，達(dá)到較好效果。初學(xué)者在經(jīng)過一段時(shí)間訓(xùn)練后，要盡量選擇好自己能夠熟練適用的工具，并掌握其性能。

紙：學(xué)素描應(yīng)當(dāng)選擇粗糙但質(zhì)地堅(jiān)實(shí)的鉛畫紙。鉛畫紙一般適合于炭筆、炭條，可以顯現(xiàn)筆跡的深淺濃淡，富有變化。也有光滑、質(zhì)地較軟的新聞紙、包裝紙、道林紙，這些紙一般適合于鉛筆、鋼筆，可以表現(xiàn)筆的精細(xì)，畫面的層次豐富。

橡 皮：以選擇質(zhì)地較軟的橡皮為好，如白條橡皮、香味橡皮和可塑性橡皮等。這些橡皮可以用來除掉筆跡外，還可以用來表現(xiàn)作品的畫面效果，用于表現(xiàn)高光、反光、塑造塊面。

紙 巾：準(zhǔn)備一包餐巾紙。這對(duì)表現(xiàn)畫面同樣有較好的作用，如大塊面的明暗、灰部之間的表現(xiàn)，通過紙巾稍稍地擦一擦，其效果就能表現(xiàn)出來，然后在重點(diǎn)部分再用鉛筆加深，前后層次就逐步拉開了。

六、學(xué)習(xí)方法

1、明暗素描

明暗素描是美術(shù)院校在素描教學(xué)和考生參加考試時(shí)最常用的方法。它是通過光與影在物體上的變化，體現(xiàn)對(duì)象豐富的明暗層次。初學(xué)者在開始學(xué)習(xí)時(shí)，最好采用燈光下的幾何體來練習(xí)，它能幫助你認(rèn)識(shí)物體在光源下的明暗變化；接著再結(jié)合靜物進(jìn)行練習(xí)，進(jìn)一步了解光源在復(fù)雜形體的明暗變化；最后過渡到石膏頭像的訓(xùn)練，以更深一步了解和掌握光源的變化及對(duì)象所表現(xiàn)的立體感、質(zhì)感、明暗、空間關(guān)系等。

明暗素描大體有這樣幾個(gè)步驟：構(gòu)圖位置、選擇角度、選擇光源、結(jié)構(gòu)造型、刻畫階段、調(diào)整畫面、完成作業(yè)等。掌握這些步驟是學(xué)好素描石膏像的關(guān)鍵，初學(xué)者一定要熟練地運(yùn)用明暗素描方

2、結(jié) 構(gòu) 素 描

結(jié)構(gòu)素描是初學(xué)者在學(xué)習(xí)素描時(shí)也要認(rèn)真學(xué)習(xí)和熟練運(yùn)用的一種基本技法。

它是以線條為表現(xiàn)力，適當(dāng)參插一些明暗關(guān)系。它直截了當(dāng)?shù)貙嬅鎸?duì)象的立體結(jié)構(gòu)以解剖形式表現(xiàn)出來，給人以一種立體的感覺。也就是說，初學(xué)者在學(xué)習(xí)素描石膏像時(shí)，要根據(jù)對(duì)幾何形的理解，去分析對(duì)象，把握形體，這樣，就會(huì)排除畫面對(duì)象的瑣碎因素。隨后，初學(xué)者要運(yùn)用已學(xué)過的解剖知識(shí)，默記出頭像的大體骨架、骨點(diǎn)和主要肌肉結(jié)構(gòu)，進(jìn)行線的塑造。

初學(xué)者在學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)素描時(shí)，要不斷進(jìn)行分析比較、觀察，多看一些人體解剖學(xué)及透視學(xué)書籍，對(duì)掌握結(jié)構(gòu)素描是有幫助的。

七、學(xué)習(xí)步驟

1、構(gòu)圖位置 構(gòu)圖是畫石膏像的第一步。構(gòu)圖的好壞，直接影響到畫面的效果，作品的成敗。構(gòu)圖不宜過大，過大會(huì)造成畫面壓抑的感覺；也不宜過小，過小畫面會(huì)顯得空蕩，使對(duì)象顯得孤立（圖例七）。畫正面石膏像時(shí)，上下距離一樣，而左右距離應(yīng)有所變化，臉部前的距離可稍大些，如果是全側(cè)面，前面距離則更大些（圖例七）。

構(gòu)圖一般有豎構(gòu)圖、橫構(gòu)圖、方構(gòu)圖，我們先要觀察分析對(duì)象適合什么樣的構(gòu)圖。譬如《大衛(wèi)》、《伏爾泰》、《阿戈利巴》、《戰(zhàn)神》等，這些石膏像大都以豎構(gòu)圖為主；而靜物寫生則以橫構(gòu)圖為主，或方構(gòu)圖為主，這應(yīng)根據(jù)物體對(duì)象的特點(diǎn)來確定畫面構(gòu)圖的形式。

初學(xué)者還可以先畫幾幅小構(gòu)圖，在畫面的右上方用速寫形式，簡單而迅速地畫出石膏頭像的大體輪廓和主要特征，較準(zhǔn)確畫出頭、頸、肩的基本動(dòng)態(tài)，大體分出黑白灰三者關(guān)系。經(jīng)過這樣的練習(xí)，能幫助 你把握畫面恰當(dāng)?shù)奈恢茫侠聿季之嬅娴臉?gòu)圖

選擇角度：如何選擇石膏像的角度和光源是至關(guān)重要的。石膏像的角度有正面、側(cè)面、3/4側(cè)面等不同位置。一般來說選擇3/4角度較為理想，比較容易掌握（圖例一）。正面和側(cè)面對(duì)初學(xué)者來說是不太容易畫好的（圖例二正面、側(cè)面）。從前面兩個(gè)圖例來看，3/4的角度所體現(xiàn)的體積感較為強(qiáng)烈（圖例三）。這對(duì)初學(xué)者來說是較容易掌握的，而且從石膏像的動(dòng)態(tài)來看也較為生動(dòng)。石膏像寫生較多采用平視和仰視，這樣視覺較舒服，容易體現(xiàn)出石膏像的神態(tài)（圖例四）。

初學(xué)者在訓(xùn)練時(shí)除了正面像、3/4側(cè)面像之外，也應(yīng)考慮到全側(cè)面像的訓(xùn)練。一般來說，全側(cè)面像是難度很高的，沒有一定的造型基礎(chǔ)是不太容易畫好的。所以初學(xué)者在正面像有了一定的基礎(chǔ)之后方能進(jìn)行全側(cè)面像的訓(xùn)練。在畫全側(cè)面像的時(shí)候，光源一般來說要么全部亮面，要么全部暗面，所以很難在光源上把握準(zhǔn)確。在這種情況下，應(yīng)對(duì)頭部解剖結(jié)構(gòu)了解透徹，以結(jié)構(gòu)畫法為主，適當(dāng)襯些明暗，這樣較容易把握；如果考生素描功底較為扎實(shí)，也可以采用明暗畫法，但要注意以下幾個(gè)問題：

（1）如果角度是全暗部，也就是基本是逆光的情況下，應(yīng)加強(qiáng)反光的處理，避免死黑一片。如果全側(cè)面像的光源是頭像正前方或正上方打下來的，那么應(yīng)加強(qiáng)眉弓、顴骨、下頜骨的明暗交界線，適當(dāng)注意反光部分以加強(qiáng)畫面暗部的透明層次。

（2）如果全側(cè)面像處于全亮部的情況下，考生應(yīng)注意畫面灰層次的處理，以眉弓、顴骨、下頜骨轉(zhuǎn)折面為分界，分出臉部正面和側(cè)面的灰層次的不同關(guān)系。加深下巴、耳朵和眼窩的投影，加深頭發(fā)的黑度，為亮部灰層次的豐富留有深入的余地。另外訓(xùn)練時(shí)應(yīng)多進(jìn)行一些自然光源及散光源的練習(xí)。選擇光源

對(duì)初學(xué)者來說，用燈光畫像比自然光更容易掌握。光源的角度最好來自石膏像的左上角或右上角（圖例五），頂光、逆光、側(cè)光等光源對(duì)初學(xué)者來說不太容易掌握。

布光的時(shí)候，要考慮到明暗部分的大小面積關(guān)系，以及暗部中的反光和亮部中的小部分暗部的協(xié)調(diào)關(guān)系，使畫面富有節(jié)奏感（圖例六）。從圖例上我們看到光源打在石膏像上的明暗層次是有規(guī)律的，明－暗－明－暗，這些明暗的互相襯托，使得畫面立體起來。初學(xué)者以3/4亮部、1/4暗部為最佳學(xué)習(xí)光源，千萬不要一半亮部一半暗部。

在布光的時(shí)候應(yīng)該考慮到以大面積的暗部襯托小面積的亮部，或者以大面積的亮部襯托小面積的暗部。掌握了這些規(guī)律之后，可以起筆作畫了。結(jié)構(gòu)造型

造型應(yīng)貫穿于整個(gè)繪畫過程中。一幅畫從開始到完成是一個(gè)塑造形體的過程，因此造型的準(zhǔn)確與否，結(jié)構(gòu)是否有偏差，實(shí)際上關(guān)系到畫面對(duì)象像與不像的大問題。沒有扎實(shí)的造型基礎(chǔ)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)是無法畫好像的。

但結(jié)構(gòu)造型是有規(guī)律可循的，這就是說，可以用幾何體的形狀去分析石膏像每個(gè)部位。如切面像《亞力山大》就是用不同的幾何體組合的。把它分解成幾塊，你可以看到，頭部用長方體，脖子用圓柱體，臉部用梯形，底座用三個(gè)組合的圓柱體（圖例七），掌握了這些規(guī)律，就能結(jié)合平時(shí)所學(xué)的幾何體，把它們組合起來，形成一幅完整的塊面石膏像。這如同拿到了一把開門的“鑰匙”，可以由此入門了。刻畫階段

在造型的基礎(chǔ)上，我們可以深入刻畫階段。

在這個(gè)階段中，首先要抓住頭像的特征，是長臉，是方臉，還是圓臉，以及五官有哪些特征等等。隨后從結(jié)構(gòu)入手，畫出明暗交易線的準(zhǔn)確位置，分出明暗兩大面（圖例八），接著開始加重暗部的層次，注意留出反光部。在深入刻畫過程中，要始終記住局部和整體的關(guān)系，也就是說從整體到局部，再從局部回到整體，畫局部的時(shí)候要考慮到整體，局部不能太跳，否則會(huì)孤立。我們把黑白灰的層次都編上號(hào)，重深的列為1，次深的列為2，反光列為3，中間灰層次列為4，亮部列為5，高光列為6等等（圖例九）。用這些編上號(hào)的層次，按號(hào)入座，不要前后顛倒，深層次深入一步，次深的才能跟上一層，深的再往前深一步，次深的也再往前深一步，這時(shí)反光也不出現(xiàn)。調(diào)整畫面

隨著畫面的不斷深入，有時(shí)會(huì)出現(xiàn)一些偏差，這時(shí)需要進(jìn)行調(diào)整。調(diào)整畫面有以下幾個(gè)方面，首先，檢查造型是否準(zhǔn)確，其次檢查黑白關(guān)系是否協(xié)調(diào)。

檢查可從暗部開始比較，如（1）反光是否太跳；

（2）暗部是否太悶，死黑一塊；

（3）暗部中的結(jié)構(gòu)是否太強(qiáng)調(diào)或模糊一片；

（4）整個(gè)畫面的幾塊暗部是否區(qū)別開，或區(qū)別太大不協(xié)調(diào)；（5）暗部與亮部的關(guān)系是否協(xié)調(diào)，黑白反差太大還是太接近，為什么會(huì)呈現(xiàn)灰的感覺；

（6）暗部與中間灰層次是否統(tǒng)一，灰層次太深，和暗部無區(qū)別；太淺，和暗部脫節(jié)，因此，灰層次是畫面中最難處理的一個(gè)色調(diào)，務(wù)必仔細(xì)安排；

（7）亮部與亮部比較，是否一塊地方空白，顯得蒼白無力，還是亮部太灰，只有一個(gè)高光點(diǎn)孤立無援；

（8）主要部位和次要部位比較，是否喧賓奪主；

（9）虛實(shí)之間比較，畫面感覺是否面面俱到，缺乏節(jié)奏感。

檢查完這些后，并作了相應(yīng)的調(diào)整，畫面關(guān)系基本協(xié)調(diào)了，隨后可以進(jìn)入最后完成作業(yè)階段了 完成作業(yè)

調(diào)整完畫面關(guān)系后，看看畫面的層次是否都豐富起來了，如果沒有，再從主要部位開始深入，按前面的步驟一步一步深入，直至畫面層次逐漸豐富起來為止。這樣一幅作業(yè)可以完成了。

接著要擦去多余的廢線以及弄臟的地方；如果有背景的，在作畫過程中，不要把手壓在已畫好的背景處作畫，否則，背景會(huì)弄臟或弄“花”的，就很難把背景修復(fù)完整。

（七）完成作業(yè)

調(diào)整完畫面關(guān)系后，看看畫面的層次是否都豐富起來了，如果沒有，再從主要部位開始深入，按前面的步驟一步一步深入，直至畫面層次逐漸豐富起來為止。這樣一幅作業(yè)可以完成了。

接著要擦去多余的廢線以及弄臟的地方；如果有背景的，在作畫過程中，不要把手壓在已畫好的背景處作畫，否則，背景會(huì)弄臟或弄“花”的，就很難把背景修復(fù)完整

第四篇：素描論文

畫家賈克梅蒂素描尚像作品鑒賞

具體與意識(shí)流的結(jié)合學(xué)號(hào)2801102023姓名 于思宇

一：我很喜歡看我們素描老師繪畫,總是很快速,很利落,很少有拖泥帶水的時(shí)候。王老師的畫很有針對(duì)性,放置在投影儀器之下,總是那么有吸引力,一幅畫總是要畫許久,每次繪畫的第一件事就是要在案上的畫幅上畫幾條線或加幾個(gè)點(diǎn)。畫出大體輪廓框架，畫到差不多,然后會(huì)仔細(xì)觀察一會(huì)。然后,再畫。老師寫作不嬌氣,到時(shí)候就坐下寫。寫作時(shí)要喝點(diǎn)兒水,只有在給大家展示的時(shí)候的時(shí)候,他才會(huì)把節(jié)奏放慢下來,不憚繁難地一遍一遍地改。從老師對(duì)學(xué)生繪畫的指導(dǎo)，看到老師的繪畫境界。

從老師對(duì)《軍民魚水情》 的介紹，可得到不少知識(shí)，了解了大概繪畫過程及其考慮的因素。下面是我對(duì)賈克梅蒂素描做片的理解。

二：賈克梅蒂用在視覺和意識(shí)的不斷感知和流變的過程中, 通過抹去重畫、反復(fù)描繪的方法,直指物象存在的真實(shí)狀態(tài),以追求新的表現(xiàn)方法。

當(dāng)我第一次看到自己向往已久的賈克梅蒂的素描時(shí)，我的心被深深震撼了。一個(gè)蘋果、一個(gè)杯子和一把椅子，如此平凡的物象，在他的視覺方式中竟然能表達(dá)得這樣動(dòng)人心弦。于是，我便自覺地走近了賈克梅蒂的素描作品，探索他的素描方法。

三： 賈克梅蒂1901年出生于瑞士，他的父親是瑞士印象主義畫家，也是他的啟蒙老師。1922年賈克梅蒂定居巴黎，他早期受立體主義的影響，后參加超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)，但從1935年開始，他便主動(dòng)切斷了與這個(gè)時(shí)髦運(yùn)動(dòng)的聯(lián)系，重新回到自己的故鄉(xiāng)，從事繪畫和雕塑工作。1966年去世。

在賈克梅蒂的素描作品中，大部分是描繪了他自己工作環(huán)境中的物象，這些物象都是生活中常見的東西，但卻被他直覺地表現(xiàn)出來，他千方百計(jì)地在人與物之間尋找一種關(guān)系，希望得到一種共同語言，并按照自身的理解去創(chuàng)造新的表現(xiàn)方式。

賈克梅蒂的素描始終結(jié)合著他在觀看過程中的具體描繪。賈克梅蒂這樣說過：“繪畫藝術(shù)只是一種看的方式。”他又說：“重要的是避免一切先入之見，試圖只看那些存在著的東西”。這里的“看”，其實(shí)就是現(xiàn)象學(xué)式的直觀，強(qiáng)調(diào)要返回事物本源，由此，我們可以理解為在描繪的過程中，應(yīng)該嚴(yán)格地限制在直觀中直接呈現(xiàn)出來的現(xiàn)象，拋棄一切主觀的視覺經(jīng)驗(yàn)和意識(shí)成見，完全依靠本質(zhì)的直覺去觀察物象，或者說是用眼睛去思考問題，努力尋找出一種最接近自然的視覺形象來，就象初生嬰兒一樣純真地觀看世界，完全在一種放松的狀態(tài)下，去發(fā)現(xiàn)所表現(xiàn)的物象與整個(gè)環(huán)境的關(guān)系。這些對(duì)于一個(gè)成熟的畫家來說又是何等困難！但賈克梅蒂卻孜孜不倦地實(shí)踐著用本質(zhì)的直覺去思考問題、觀察物象，并把自我完全融入于物象之中，用主體的心靈去聆聽物象的心聲，因此，他的作品已經(jīng)超越了對(duì)象，超越了自我。

賈克梅蒂的素描從一開始都不是預(yù)先設(shè)計(jì)的，隨著他觀察時(shí)間的推移，在視覺和意識(shí)的不斷感知和流變的過程中, 不斷地否定和肯定他所追求的東西，他把

握對(duì)象，直指物體存在的真實(shí)狀態(tài)。賈克梅蒂曾經(jīng)說過：“寫實(shí)主義在于原樣模寫一只杯子在桌上的樣子，而事實(shí)上，所模寫的永遠(yuǎn)只是它在每一瞬間所留下的影像。你永遠(yuǎn)不可能模寫桌子上的一只杯子，你模寫的只是一個(gè)影像的殘余物。當(dāng)我看一只杯子，關(guān)于它的顏色，它的外形和它上面的光線，能夠進(jìn)入我每一次注視的，只是一點(diǎn)點(diǎn)某種很難下定義的東西。這點(diǎn)東西可以通過一條條線，一個(gè)個(gè)小點(diǎn)表現(xiàn)出來，每次我看這只杯子的時(shí)候，它好像都在變，也就是說，它的存在變得很可疑，因?yàn)樗谖业拇竽X是可疑的，不完整的。我看時(shí)它好像正在消失……又出現(xiàn)……再消失……再出現(xiàn)……，它正好總是處于存在與虛無之間。這正是我所想模寫的。”

賈克梅蒂的素描力求在靜止的畫面忠實(shí)記錄著描繪對(duì)象不斷變化的過程，捕捉對(duì)象自身的存在方式。在人物寫生的過程中，模特兒所擺的動(dòng)作有時(shí)難免會(huì)有移動(dòng)，賈克梅蒂為了想要準(zhǔn)確地捕捉模特兒的外形，就用線條在畫面上來來回回進(jìn)行調(diào)整，做到及時(shí)修正模特兒微小移動(dòng)的形體變化，賈克梅蒂不介意直接在畫面上修改，他倒是認(rèn)為這些改動(dòng)不正是讓你能看到他繪畫的整個(gè)過程嗎？因此，賈克梅蒂每次作畫時(shí)，都會(huì)毫不猶豫地將上一次畫的物象刪改、抹掉，再按此時(shí)的感覺去重畫，再抹掉，再重畫。賈克梅蒂認(rèn)為這種通過抹去重畫，反復(fù)描述的方法，會(huì)大大加深了他對(duì)描繪對(duì)象的理解，體驗(yàn)著他所認(rèn)知物象的真實(shí)。賈克梅蒂的這種描繪方式，使得充當(dāng)他模特的諾德時(shí)常處于精神崩潰的邊緣，心想是什么緣故使得賈克梅蒂的創(chuàng)作如此艱難，如此缺乏自信？誠然，賈克梅蒂這樣反復(fù)的工作，并非他猶豫不決，而是他精確的演繹。所以，賈克梅蒂所描繪的畫面到處呈現(xiàn)出不斷修改過的密密麻麻的鉛筆痕跡，并形成了痕跡疊痕跡的效果，畫面看起來完全是草圖性質(zhì)。

如果我們看了賈克梅蒂的人物素描《安麗德》，剛開始時(shí)我們會(huì)覺得畫面上的線條很零亂，當(dāng)你再細(xì)心觀察那渾沌一片，似乎顯得亂糟糟的線條痕跡時(shí)，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)畫面人物其實(shí)是由橫線、豎線、斜線和弧線的組合而成，這些線條組合是沿著一個(gè)十字坐標(biāo)展開，并組成網(wǎng)狀般的秩序結(jié)構(gòu)，所有線條都趨向畫面中心，而這個(gè)中心就是人物的面部，在這個(gè)中心之中，所有的線條又引向鼻端，并在鼻端這里反復(fù)強(qiáng)調(diào)，形成一個(gè)實(shí)體。這些線條在指向中心同時(shí)，又在相互交疊運(yùn)行著，形成內(nèi)聚，而身體的輪廓線卻散落著，若隱若現(xiàn)地迷失在茫茫的空間里。賈克梅蒂把邊緣線藏匿于背景里，大大加強(qiáng)了畫面的次序感和節(jié)奏變化，使人物的形象在觀者的眼中產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺縱深感和令人琢磨不定的心理感受。

再看了賈柯梅蒂的風(fēng)景素描，幾乎任何一個(gè)有受過藝術(shù)教育的人都會(huì)在作品面前感到困惑，這一堆亂槽槽的東西是什么呀？其中有一張稱為風(fēng)景素描的作品很難讓觀看者認(rèn)同，在雜亂的線條中．依稀可辨的花園小路被堆積在畫面中間的一側(cè)，像是漂浮在空中的巴比倫花園，畫面上方稀疏的線條如行人留下的蹤跡。這些看上去非常雜亂和草率的線條，其實(shí)，這都是賈克梅蒂作畫時(shí)不作刻意修飾而留下的整個(gè)過程的痕跡，仿佛他暫時(shí)離開畫架，回頭還需繼續(xù)工作。因此，畫面的許多地方還有意保留著未完成的狀態(tài)，賈克梅蒂認(rèn)為這是藝術(shù)作品真實(shí)的表現(xiàn)。

四： 綜合上述，賈克梅蒂的素描表現(xiàn)方法是對(duì)傳統(tǒng)的視覺模式的反叛、他將現(xiàn)象學(xué)的觀察方式引入繪畫領(lǐng)域、嘗試用抹去重畫、反復(fù)描繪的方法,來刻畫表現(xiàn)對(duì)象在“不斷流變、不斷生成”過程的視覺印象, 力求運(yùn)用新的表現(xiàn)方法，達(dá)到他對(duì)物象真實(shí)的體驗(yàn)。他的繪畫理念，對(duì)處在復(fù)雜、多元藝術(shù)環(huán)境下的中國藝

術(shù)家具有深刻啟示意義，引導(dǎo)著更多的藝術(shù)家走向成功的道路。

第五篇：素描論文

通過這一段時(shí)間對(duì)設(shè)計(jì)素描的訓(xùn)練，深有感觸。首先我們開始的是對(duì)結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練，通過對(duì)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，深化了我對(duì)素描的理解。

姚老師一直說我的線條用的比較拘謹(jǐn)，線條是結(jié)構(gòu)素描中最主要的藝術(shù)語言和表達(dá)方式，無論在塑造形體、表現(xiàn)體積和空間方面，還是表達(dá)情感方面，都顯得十分明確。富有表現(xiàn)力和概括力。在開始學(xué)習(xí)時(shí)，首先要加強(qiáng)線條的熟練程度，要做大量的線條練習(xí)。提高線條質(zhì)量，也就是說達(dá)到熟能生巧，“巧”線條才有質(zhì)量，線條的質(zhì)量是肯定有力輕松自如有松有緊，有虛有實(shí)有粗有細(xì)有深有淺，隨著形體的變化而變化。作到變化中整體，整體中變化。這樣我們的線條才富有生命力和動(dòng)感。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個(gè)進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個(gè)局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫、一個(gè)形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對(duì)局部而言，在一個(gè)階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

素描包含了多種對(duì)比，教會(huì)我學(xué)會(huì)去觀察。例如整體地觀察，概括地看，聯(lián)系地看??.對(duì)這些知識(shí)的學(xué)習(xí)，可以更全面地去觀察物體，更具體理解物體的結(jié)構(gòu)。從最簡單的幾何體，通過觀察與思考可以切割成另外的一個(gè)或幾個(gè)幾何體，特別是對(duì)于復(fù)雜的幾何體通過這種方法可以更準(zhǔn)確塑造形象，這樣會(huì)更加準(zhǔn)確，而且進(jìn)一步將復(fù)雜的物體的組成部分的比例量出來，這樣物體會(huì)更規(guī)范。我們便會(huì)對(duì)所畫的幾何體的理解更深刻。物體的寫生，表面上看是枯燥乏味的，但學(xué)這將一個(gè)物體進(jìn)一步觀察，了解而它的結(jié)構(gòu)。

通過對(duì)素描結(jié)構(gòu)的學(xué)習(xí)，我感覺其實(shí)我們所學(xué)習(xí)的與生活息息相關(guān)的，生活中的一些常見的物品造型都是在簡單的幾何體的改造下而形成各種實(shí)用的或者是美觀的用品，加深了我對(duì)學(xué)習(xí)的興趣。多個(gè)物體的組合圖，整體的構(gòu)圖也要有一定的節(jié)奏和規(guī)律這樣整幅畫才舒服，才有進(jìn)一步深化的意義。所以組合圖的整體效果很重要。當(dāng)然對(duì)于結(jié)構(gòu)素描也要學(xué)會(huì)靈活應(yīng)用，可以熟練的從多角度去表現(xiàn)，這樣可以加深對(duì)物體的理解，可以很容易地默寫出來。后期所學(xué)的抽象的平面畫和空間畫，是將前面所學(xué)的東西進(jìn)一步靈活應(yīng)用。根據(jù)老師的講解，我個(gè)人理解抽象的畫，主要是夸張而不放肆。平面的抽象畫是可以將一個(gè)物體錯(cuò)位分割，夸大，但一定要有主題要有節(jié)奏和規(guī)律。整體看來要有一種美的感覺。當(dāng)然，我覺得在一幅平面抽象畫中，可以將一個(gè)物體同時(shí)進(jìn)行各種變化，整張畫要呈現(xiàn)出要表現(xiàn)的效果。但不能亂拼湊沒有整體的小過。

最后的這周又開始素描設(shè)計(jì)實(shí)訓(xùn)，其實(shí)也是和前面有聯(lián)系的。來時(shí)要求通過一個(gè)自然形態(tài)，從不同的角度觀察，用自己的觀察能力而構(gòu)思成另一種生活上的實(shí)物。我的作業(yè)是是以椅子為基礎(chǔ)形象，雖然作品不是很突出，但我自己還是很努力畫的，我會(huì)不斷地改造，找到靈感設(shè)計(jì)出更好的作品。生活中這種美也很多，需要我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。本學(xué)期所學(xué)的素描，給我很大的啟發(fā)，體會(huì)最深的是我們所學(xué)習(xí)的東西是貼近生活，源于生活，啟發(fā)于生活的。里面還有好多的只是需要不斷地去學(xué)習(xí)去思考去探索。素描兩個(gè)環(huán)節(jié)很重要，輪廓準(zhǔn)確和注意材料。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法。造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描第一階段就死扣輪廓。第一階段打輪廓時(shí)，能做到構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點(diǎn)鮮明、形象明了。就應(yīng)該是輪廓準(zhǔn)確了。這是包裝設(shè)計(jì)產(chǎn)品至關(guān)重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。我是由高中純理科生轉(zhuǎn)向了這個(gè)偏文、偏藝的專業(yè)。而素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是我學(xué)習(xí)包裝設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)素描學(xué)習(xí)即將結(jié)束，通過這次素描的學(xué)習(xí)，我對(duì)素描從一無所知到深入了解而進(jìn)一步深入的認(rèn)識(shí)。相信對(duì)將來的學(xué)習(xí)和設(shè)計(jì)工作一定大有裨益。

王婷

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我是學(xué)包裝設(shè)計(jì)的，是由高中純理科生轉(zhuǎn)向了這個(gè)偏文、偏藝的專業(yè)。而素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是我學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，特別是我這樣從零開始學(xué)習(xí)的學(xué)生，更要努力學(xué)習(xí)素描。在學(xué)習(xí)素描這段時(shí)間內(nèi)，我認(rèn)識(shí)到越來越受到人們的重視。不管什么風(fēng)格的基礎(chǔ)素描，它們的基本要求是一致的。只是對(duì)素描造型諸要素各有不同側(cè)重而已。姚老師教導(dǎo)我們：在基礎(chǔ)素描教學(xué)中應(yīng)本著現(xiàn)實(shí)主義的原則，要求用寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物質(zhì)。工業(yè)設(shè)計(jì)是具體設(shè)計(jì)東西，不是需要飄逸的想象，而是實(shí)實(shí)在在的物品。

其中素描兩個(gè)環(huán)節(jié)很重要，輪廓準(zhǔn)確和注意材料。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法。造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描第一階段就死扣輪廓。第一階段打輪廓時(shí)，能做到構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點(diǎn)鮮明、形象明了。就應(yīng)該是輪廓準(zhǔn)確了。這是工業(yè)設(shè)計(jì)產(chǎn)品至關(guān)重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。

注意整體是觀察物象和處理畫面的一種至關(guān)重要的方面。這就要求在開始完成一份素描作業(yè)時(shí)，要根據(jù)對(duì)物象的觀察和感受，對(duì)整體效果有一個(gè)整體把握。先把整體大體定位起來，再進(jìn)行局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。昨天和局部是對(duì)立和統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的整體，整體的豐富性有賴于對(duì)局部的深入刻畫。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個(gè)進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個(gè)局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫、一個(gè)形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對(duì)局部而言，在一個(gè)階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

在學(xué)習(xí)的過程中，還要學(xué)會(huì)速寫。看見一個(gè)好的產(chǎn)品，就要在腦海中形成一個(gè)明晰的輪廓，快速用筆速寫出產(chǎn)品的整體外形和反應(yīng)物體特色的局部。這要求快而準(zhǔn)，這需要長時(shí)間的練習(xí)而達(dá)到這一步。

素描不僅是描摹表象，還要反應(yīng)物品的內(nèi)涵，“藝術(shù)”的再現(xiàn)。不僅要畫對(duì)，而且還要看它是否有表現(xiàn)力，講究線條與色彩，講究畫面的協(xié)調(diào)與組織。

通過素描的學(xué)習(xí)，奠定和夯實(shí)了今后創(chuàng)造的基石。

素色的描繪簡潔說清了素描表現(xiàn)的語言特征，而素描作為一切視覺藝術(shù)的基礎(chǔ)中之基礎(chǔ)，其意義是非常深遠(yuǎn)的。首先，對(duì)于初學(xué)者來說，在未選定自己將來所要從事的專業(yè)方向之前，素描是必修課，是提高學(xué)畫者基本造型能力所必須接受的訓(xùn)練，它無捷徑可圖，必須通過學(xué)畫者自身的不懈努力一步一步的取得進(jìn)展。其次，對(duì)于專業(yè)美術(shù)工作者，無論是大學(xué)生、教師、自由畫家或大師，素描同樣起著很大的作用，學(xué)生需要通過素描來不斷的鞏固自己的專業(yè)基礎(chǔ)，教師同樣需要素描來指導(dǎo)自己的創(chuàng)作，同時(shí)我們?cè)诜喴恍┐髱煹漠媰?cè)時(shí)也不難發(fā)現(xiàn)，大師在創(chuàng)作甚至寫生之前也要先進(jìn)行大量的素描實(shí)驗(yàn)來確定作品的方向，有些是側(cè)重創(chuàng)作的構(gòu)圖也有一部分是分析解剖，總之素描是最直接有效的快速達(dá)到作者目的的方法，它不受材料的限制，隨意性強(qiáng)，有利于畫家以實(shí)驗(yàn)的方式拓寬自己的創(chuàng)作思路，更有利于提高初學(xué)者的造型能力，少走彎路，為日后的專業(yè)學(xué)習(xí)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

素描實(shí)訓(xùn)即將結(jié)束，但是我相信這段時(shí)間的學(xué)習(xí)會(huì)對(duì)自己以后的學(xué)習(xí)工作有所幫助。最后跟要老實(shí)的學(xué)習(xí)很愉快。

吳成偉

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我以前沒有繪畫相關(guān)的基礎(chǔ)，在班上的表現(xiàn)一般，不夠認(rèn)真，但是通過一年多的學(xué)習(xí)，包括這周的實(shí)訓(xùn)，我還是感覺很有收獲的。

結(jié)構(gòu)素描是以研究對(duì)象本身的結(jié)構(gòu)為中心的，它不受環(huán)境自然光線的直接影響。所以在觀察對(duì)象時(shí)，可以不管光線在物象上產(chǎn)生的明暗投影，而把主要精力放在物象的結(jié)構(gòu)本身上，一個(gè)物體支撐他的框架是什么，找到框架就找到了結(jié)構(gòu)了，不僅看清楚的地方要研究分析，看不清的地方也要研究分析。這樣，就要求我們?cè)谟^察對(duì)象時(shí)，要面面觀前后左右都要看，而不是將眼光一開始就停留在某一角度，例如我們?cè)诋嬑矬w時(shí)，物體的長寬比例、大小比例、前后的透視關(guān)系比較，每個(gè)物體的高低比較和大面小面之間的比較，這些都是我們?cè)谟^察時(shí)分析研究的對(duì)象。整體觀察、整體比較、再整體去畫，一下筆就要分清主次和前后關(guān)系。要把握主動(dòng)權(quán)。在寫生的過程中，迅速準(zhǔn)確地抓住大的主要結(jié)構(gòu)，拋棄那些小的起伏。使畫面達(dá)到強(qiáng)烈、準(zhǔn)確、生動(dòng)的效果。這些都來自于對(duì)物體的仔細(xì)觀察和研究。

我們研究結(jié)構(gòu)素描不是目的，只是一種手段，結(jié)構(gòu)素描不是將物象都畫成幾何形的堆砌，我們通過結(jié)構(gòu)分析，是為了更清楚理解對(duì)象，做到心中有數(shù)，以便更好的去表現(xiàn)對(duì)象，作為學(xué)設(shè)計(jì)的人，重要的還是表現(xiàn)物體、理解物體，而對(duì)結(jié)構(gòu)形體的理解與表現(xiàn)，可以幫助我們完美的完成設(shè)計(jì)構(gòu)思。

由于結(jié)構(gòu)素描是以理解、剖析結(jié)構(gòu)為最終目的，因此簡潔明了的線條是它通常采用的主要表現(xiàn)手段。結(jié)構(gòu)素描畫面上的空間實(shí)際上是對(duì)三維空間意識(shí)的理解，所以結(jié)構(gòu)描要求畫者具備很強(qiáng)的三維空間的想象能力。而關(guān)于三維空間的想象和把握，在很大程度上取決于思維的推理。結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對(duì)象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達(dá)出來，這實(shí)際上就是在訓(xùn)練我們對(duì)三維空間的想象力和把握能力。在形象的細(xì)節(jié)表現(xiàn)方面，結(jié)構(gòu)素描所要表現(xiàn)的是對(duì)象的結(jié)構(gòu)關(guān)系，要說明形體是什么構(gòu)成形態(tài)，它的局部或部件是通過什么方式組合成一個(gè)整體的，為了在畫面上說明這個(gè)基本問題，就要排除某些細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描關(guān)心的是對(duì)象最本質(zhì)的特征，這些本質(zhì)特征要從具體的現(xiàn)實(shí)的形體中提煉和概括出來。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個(gè)進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個(gè)局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫、一個(gè)形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對(duì)局部而言，在一個(gè)階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計(jì)教學(xué)中的一門重要課程，是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計(jì)思維能力的基礎(chǔ)。學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)素描對(duì)于初學(xué)者來說，關(guān)鍵在于理解對(duì)象的結(jié)構(gòu)，畫準(zhǔn)對(duì)象的造型。

作為剛剛才學(xué)習(xí)繪畫的同學(xué)，觀察方法的訓(xùn)練與觀察習(xí)慣的養(yǎng)成非常重要。其中素描兩個(gè)環(huán)節(jié)很重要，輪廓準(zhǔn)確和注意材料。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法。造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描第一階段就死扣輪廓。第一階段打輪廓時(shí)，能做到構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點(diǎn)鮮明、形象明了。就應(yīng)該是輪廓準(zhǔn)確了。這是包裝設(shè)計(jì)產(chǎn)品至關(guān)重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。

學(xué)習(xí)很愉快，盡力完成的作品雖然不優(yōu)秀，但是還是有長進(jìn)的。

王碩

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對(duì)于素描我并不陌生，畢竟以前有過相關(guān)的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，而且這也是我比較感興趣的一類學(xué)科，盡管有時(shí)態(tài)度并不是很認(rèn)真，但總體來說，表現(xiàn)還是不錯(cuò)的。跟姚老師學(xué)到了一些東西，尤其是在之前接觸不多的專業(yè)方面的。

一般來講，用單色描繪的均稱為素描，材料的簡潔、語言的凝煉是其特點(diǎn)。在視覺藝術(shù)領(lǐng)域，素描是一種最本質(zhì)、最樸素的表現(xiàn)形式，縱觀大師的素描成就和具有現(xiàn)代意義的素描認(rèn)識(shí)，都視素描為表述思想、情感、造型的最直接、最根本的視覺形式，如今它已成為視覺藝術(shù)各專業(yè)共同需要的造型基礎(chǔ)。素描又是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，他不僅能直接表達(dá)出視覺藝術(shù)中構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、透視、空間質(zhì)感等造型的基本規(guī)律以及認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)自然事物的存在方式，還能開啟藝術(shù)的美學(xué)意義和審美價(jià)值，引發(fā)出各種藝術(shù)表現(xiàn)手段，創(chuàng)造出多樣的藝術(shù)形式，從而展開情景聯(lián)想的翅膀，表達(dá)畫家的所思所想，揭示情感和思想，并成為獨(dú)立的藝術(shù)作品與其它藝術(shù)形式并存。

結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計(jì)教學(xué)中的一門重要課程，是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計(jì)思維能力的基礎(chǔ)。結(jié)構(gòu)素描是以研究對(duì)象本身的結(jié)構(gòu)為中心的，它不受環(huán)境自然光線的直接影響。所以在觀察對(duì)象時(shí)，可以不管光線在物象上產(chǎn)生的明暗投影，而把主要精力放在物象的結(jié)構(gòu)本身上，一個(gè)物體支撐他的框架是什么，找到框架就找到了結(jié)構(gòu)了，不僅看清楚的地方要研究分析，看不清的地方也要研究分析。這樣，就要求我們?cè)谟^察對(duì)象時(shí)，要面面觀前后左右都要看，而不是將眼光一開始就停留在某一角度，例如我們?cè)诋嬑矬w時(shí)，物體的長寬比例、大小比例、前后的透視關(guān)系比較，每個(gè)物體的高低比較和大面小面之間的比較，這些都是我們?cè)谟^察時(shí)分析研究的對(duì)象。整體觀察、整體比較、再整體去畫，一下筆就要分清主次和前后關(guān)系。要把握主動(dòng)權(quán)。在寫生的過程中，迅速準(zhǔn)確地抓住大的主要結(jié)構(gòu)，拋棄那些小的起伏。使畫面達(dá)到強(qiáng)烈、準(zhǔn)確、生動(dòng)的效果。這些都來自于對(duì)物體的仔細(xì)觀察和研究。

結(jié)構(gòu)素描以線為主，準(zhǔn)確、有力、優(yōu)美的線條，可以讓畫面充滿生命力，豐富人們的視覺效果。注意整體是觀察物象和處理畫面的一種至關(guān)重要的方面。這就要求在開始完成一份素描作業(yè)時(shí)，要根據(jù)對(duì)物象的觀察和感受，對(duì)整體效果有一個(gè)整體把握。先把整體大體定位起來，再進(jìn)行局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。昨天和局部是對(duì)立和統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的整體，整體的豐富性有賴于對(duì)局部的深入刻畫。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個(gè)進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個(gè)局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫、一個(gè)形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對(duì)局部而言，在一個(gè)階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

在學(xué)習(xí)的過程中，還要學(xué)會(huì)速寫。看見一個(gè)好的產(chǎn)品，就要在腦海中形成一個(gè)明晰的輪廓，快速用筆速寫出產(chǎn)品的整體外形和反應(yīng)物體特色的局部。這要求快而準(zhǔn)，這需要長時(shí)間的練習(xí)而達(dá)到這一步。

素描不僅是描摹表象，還要反應(yīng)物品的內(nèi)涵，“藝術(shù)”的再現(xiàn)。不僅要畫對(duì)，而且還要看它是否有表現(xiàn)力，講究線條與色彩，講究畫面的協(xié)調(diào)與組織。

素描是一門很有魅力的學(xué)科，越接觸，越覺得會(huì)的還是很少。

米鑫

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