第一篇：信息可視化設計中視覺元素的運用分析論文

【摘要】視覺傳達設計作為藝術設計中的一個相對于其他設計擁有較長歷史的重要門類，在長期的發展中與其他藝術交融滲透，豐富了其自身的內涵，特別是信息時代的到來，傳統的平面設計與信息化的結合，導致平面設計傾向于信息化的處理方式，信息設計邁上軌道，視覺元素在信息設計之中的運用更是展現了多種多樣的形式與內涵。信息時代基于現代網絡的發展，自媒體的興起，信息可視化設計也成為21世紀最具亮點的設計學科分支，傳統的平面設計已經不能滿足社會發展和人類需要了，因此視覺傳達設計向信息傳達的方向延伸，但信息可視化設計中的視覺元素在革新的同時依然保留著大量的傳統元素，只是傳統風格不再是唯一，信息設計中的視覺元素更多了科技風格、極簡風格，甚至刻意模仿傳統的裝飾復古風格。本文旨在探討信息可視化設計中不同風格的視覺元素的運用。

【關鍵字】信息可視化設計;視覺元素;視覺傳達設計

一、人類信息傳遞的發展

事物的發展看似反復，實則是曲折前進的，人類以藝術的形式傳遞信息的歷史非常悠久，例如：原始社會的巖畫，就是以藝術的形式，設計并傳遞了當時的社會信息，雖然這種信息的傳遞并不像文字那樣的明確，但也傳遞了當時人類的思想和社會狀態，并且由于巖畫的保存程度較高，這些信息也就一直延續到了今天。由此不難看出傳遞和分享信息始終都是人類生活的需求，同時生存目的也促進信息交流。但是在信息化發展成熟之前，巖畫只能固定于一個地方，限制性很強，只有到了巖畫現場，才能得到其所要表達的信息。后來文字的出現改變了信息交流的狀態，文字可復制，傳播廣，更加規范穩定，文字是人類史上的一場信息革命，雖然早期的文字大多是象形文字，但是正是這樣的文字記錄了人類的信息設計從圖像時代進入了文字時代，隨著社會物質條件的改善與社會文明程度的提高，文字逐漸更加抽象簡潔，甚至是符號化的，可快速、準確地傳遞信息。同樣，由于社會的進步，網絡媒介開始發達，信息開始以爆炸的方式擴散，文字的閱讀時間長限制了當代信息傳遞的要求，加之科技的進步導致圖像有了可復制性，人類再次進入了圖像的時代，即海德格爾所說的“讀圖時代”，視覺傳達的設計開始廣泛流行，這成為了信息設計作為獨立學科前提。然而處于信息化成熟的當今，對于設計師來說既是機遇也是挑戰，機遇在于可以帶領設計進入新的時代，挑戰在于如何把握其中的視覺元素特征。

二、信息可視化設計中視覺元素的運用分析

在當代，互聯網發展已趨向成熟，普通的視覺設計已經不能滿足信息傳遞的需求，在這大數據的時代，信息設計目標除了滿足社會需求外，還從專業的角度起到培養設計者的整合能力的作用。如何理清復雜的信息來源，并且將之集合于一定的范圍，用最為合適的視覺語言傳達給觀者，并起到相應的作用。把復雜的問題簡單化成為信息設計師的要求之一，這種簡單化是相對的，簡單化不等于簡潔。

(一)高科技性元素分析

畫面被一個由無數小點組成的被簡化的地球，由線條相連接，其中商業發達的地區所用的圓點較大，與其他地區聯系的線條也更多更密;其他的一些像邊緣的地區，雖然也與其周邊有聯系，比較之下網絡則較為稀疏，圓點的下面十元店所代表的區域的名字，在圖中可以簡化地看成是面。此作品體現出強烈的科技感，只有簡單的點和線組成，色彩運用也只運用深紫色作為底板，黃色作為圓點，白色作為線條加以區分其所有的不同功能，這些元素的運用都給人帶來既簡單明了又科技感十足的視覺體驗。

(二)極簡性元素分析

事件傳播可視化圖，該圖只用白色作為底板，再用深藍和淺藍兩種顏色區分事件傳播的快慢和持續程度，深藍色代表傳播時間持續長，程度頻率較淺的事件，淺藍色的代表持續時間短的程度頻率較快的事件，元素形態上使用閉合的峰值圖形來表示，這樣的元素避免了單純使用線條造成的繁雜，塊面的使用使整個圖標更加大氣、整體、簡單、美觀。在處理原本就比較繁雜的事件時，使用類似圖2這樣的極簡性元素作為構成圖表的基本元素進行設計，也就使觀眾能更加簡潔地了解圖標想表達的信息。顯而易見，在現代的信息化可視設計中極簡性元素使用的重要性。

(三)趣味性元素分析

中我們可以看出比上兩個圖更多的色彩和更豐富的小元素，整個設計也相較科技風格和極簡風格多了很多的趣味元素。這張圖使用了7種顏色和形狀元素，也有圓形、方形、三角形，甚至是具象的物品形態輪廓，另外還有虛線、箭頭，甚至使用不同大小、不同顏色的文字;在設計圖的塊面分割上，設計師直接使用大塊面的對比強烈的色彩，這能夠在分割畫面的同時引起觀眾注意，這樣以達到設計圖的表達目的。

結語

從工藝美術運動開始，設計師們已經把對設計的思考上升到了哲學理性的高度。從現代主義設計到超現實主義，藝術家和設計師們嘗試找到屬于自己的美學價值，簡潔也就在這個漫長的時代中應運而生。信息可視化包括了信息圖形、知識、科學、數據等可視化表現形式，以及視覺可視化設計方面的進步與發展。地圖、表格、圖形，甚至包括文本在內作為視覺元素，無論它是動態的或是靜態的，都可以讓我們從中了解到我們想知道的內容，發現各式各樣的關系，達到最終解決問題的目的。信息可視化的意義就是在于運用形象化方式把不易被理解的抽象信息直觀地表現和傳達出來。不管何種類型，都是運用列表、對照、圖解、標注、連接等表述手段，使視覺語言最大化地融入信息之中，使信息的傳達直觀化、圖像化、藝術化。其中，信息可視化圖表能使復雜問題簡單化，能以直觀方式傳達抽象信息，使枯燥的數據轉化為具有人性色彩的圖表，從而抓住閱讀群體的眼球。

參考文獻：

[1][日]佐佐木剛士，版式設計原理[M].北京：中國青年出版社，2007.[2][日]櫻田潤，信息圖表設計入門[M].上海：上海人民美術出版社，2015.

第二篇：信息可視化設計在旅游景區中的運用分析

信息可視化設計在旅游景區中的運用分析

智慧旅游是集物聯網、云計算、互聯網、個人移動終端等為一體的全新旅游方式。而其中的信息可視化設計則是通過藝術設計手段，將旅游信息傳達給受眾而打造的智慧旅游服務系統，具有重要的應用價值。

一、信息可視化設計在旅游景區中運用的重要意義

1.滿足社會與市場的新需求。新的社會環境下，旅游景區的發展依賴于技術更新。基于信息技術的可視化設計，對推動旅游景區發展的重要意義。事實上，旅游景區的持續發展，需要保證管理規范化，不僅依賴于管理和服務人員專業能力，更需要借助新技術，實現管理效率和服務質量的提升，且降低成本，提高經濟效益。信息可視化設計在旅游景區的應用充分滿足社會與市場新需求。

2.發揮視覺傳達的設計價值。我國《旅游法》中指出，旅游發展規劃應當包括“旅游產品開發、旅游服務質量提升、旅游文化建設、旅游形象推廣”。由此能夠反映出社會對文化建設的重視。視覺傳達是設計學科的內容，隨著社會發展愈發突出其重要影響，完全融入人們衣食住行。對于旅游景區而言，為游客呈現的文化氛圍、提供的智能化服務、帶來的使用便利，正是信息可視化設計價值和社會需求的體現。

3.有利于成功打造旅游品牌。《旅游法》“國家制定并實施旅游形象推廣戰略”體現政府對旅游景區形象推廣的重視。信息可視化設計恰好契合這一發展需求。以某省智慧旅游體系為例，該省通過大數據技術，將4A級以上景區和知名鄉村景點、商圈、重要交通樞紐等共同納入監測范圍，同時開發了手機客戶端，為游客整合各類旅游咨詢，提供客流量數據等，系統數據得到社會應用。且提供豐富的個性化、人性化服務設計方案供出行游客參考，成功打造旅游品牌，有效落實了旅游形象推廣戰略。

二、信息可視化設計在旅游景區中的運用策略

1.豐富信息可視化服務設計載體。一是通過紙媒印刷進行信息可視化設計。傳統旅游景區門票、宣傳頁功能性更強，在失效后通常會被游客丟棄。此時運用信息可視化設計，可以融合景區特色，打造文創產品，形成集旅游產品、旅游文化、旅游服務、景區特點、旅游紀念多個標簽為一身的信息可視化紙媒，突出門票和宣傳頁紙媒的設計感和藝術性，促使游客更快融入景區活動中，融入城市智能旅游中;二是通過景區環境空間進行可視化設計。導向設計是智慧旅游環境空間信息可視化服務設計中最為集中的部分，如，景區平面圖設計、導向圖圖例展示形式等。初次步入景區的游客往往被動接受信息，為更好提升服務效果，可以在原有指示牌、平而圖等基礎上，增加地面標識、手機“掃一掃”服務，為游客提供更全而、有特色的可視化信息展示;三是通過交互式電子媒體進行信息可視化設計。旅游景區可以單獨開發智能服務App等，游客從中可以獲取具有便攜式、移動式電子地圖，其所提供的電子媒體信息可視化服務設計，可以作為游客自助旅行的有效參考，甚至可以說是游客的“自助導游”。

2.明確信息可視化設計應用關鍵點。一方面是對癥下藥。以某市智慧旅游景區為例，存在信息可視化缺乏定性的問題：如，人數可視化信息只用文字數字簡單表達;存在信息引導性不夠突出問題;存在景區內向游客提供的可視化信息設計藝術感不強，且脫離了大多數游客認知規律，信息接收效果甚微。基于上述問題，建議景區改變可視化信息設計方式，用易于理解的圖標代替冗長的文字解釋，使信息表達更具有直觀性、豐富性、層次性。同時，利用信息與游客“互動”，游客可獲得更好的體驗感和自主權。另一方面是標本兼治。應充分考慮到游客年齡、教育背景、行業、認知能力等存在較大差異性，因此需要設計出指示清晰、易于理解的可視化信息，盡量采用通用、具有代表性的標志。

3.全面提高信息可視化設計師水平。應明確信息可視化設計在旅游景區中應用的價值及其未來的發展前景。現階段信息可視化設計廣泛應用在經濟學、天文學、社會學、地理學等領域中。需要設計師重視提升自身設計水平，思考如何將反復的信息轉化為圖案表達，使信息表達生動形象。設計師可以借鑒國外信息可視化設計，做到設計融入生活。借鑒國外大型城市旅游項目的可視化設計旅游線路服務，可以為游客提供更加人性化和智慧旅游便捷的服務，充分展示當地旅游特色，利于提高服務附加值。

第三篇：少數民族元素在視覺傳達中的運用

課 程 論 文

系(院)博雅學院 課程名稱 藝 術 采 風 學生姓名 錢 雨 駿 班 級 BMZ平面091班 學 號 0961410113

少數民族元素在視覺傳達中的運用

摘要：民族元素是一個有著悠久歷史的民族,經過五千年的滄桑歲月,中華民族燦爛的文化被傳承和發展下來,如今人們的吃穿住用都具有濃郁的“少數民族元素”味道,“少數民族元素”已經深深融入了我們的骨髓里。如何認識傳統少數元素藝術與視覺傳達設計的關系,使其在現代視覺傳達設計中的應用更為廣泛和深入,開創多元化的設計潮流,增加視覺傳達設計作品的意蘊,加強民族化的風格特點,已成為新一代設計師們所面臨的課題。

圖1 關鍵詞: 少數民族元素 視覺傳達設計 運用

中華民族是一個有著悠久歷史的民族,五千年來,人們用自己的聰明智慧勤勞的雙手,不僅創造了曾經領先世界的物質文明,而且創造了居于世界前列的古代精神文明。經過這五千年的滄桑歲月,五千年的風風雨雨,五千年的悠久歷史,中華民族燦爛的文化被傳承和發展下來,如今人們的吃穿住用都具有濃郁的“少數民族元素”味道,“少數民族元素”已經深深融入了我們的骨髓里。伴隨著我國經濟的飛速發展和綜合國力的明顯增強,少數人民的民族自豪感和自信心正在逐漸增強。

一、少數民族元素

少數民族元素是中國文化的一處獨特景觀和寶貴財富,它題材廣泛、內涵豐富、形式多樣、歷史悠久，是其他藝術形式難以替代的,在世界藝術之林中,獨特的東方文化魅力熠熠生輝。如何認識傳統少數元素藝術與平面設計的關系,使其在現代平面設計中的應用更為廣泛和深入,開創多元化的設計潮流,增加視覺傳達設計作品的意蘊,加強民族化的風格特點,已成為新一代設計師們所面臨的課題。這種發揮是在對傳統藝術表現方式的理解基礎上,對傳統的元素加以改造提煉和運用,使其更富有時代的特色。

圖2

在設計中加入少數的民族文化元素,不僅能充分表達出我們神秘的東方色彩,而且能更好地起到國際傳播及交流作用。博大精深的中華文化總是潛移默化地影響著我們,現在許多設計師都將注意力轉向對本民族文化的關注,將民族意識與設計意識相結合,體現了一個國家民族心理的延續與發展,同時也體現了民族審美特征的強化。視覺傳達設計師張小平說:“在設計實踐中把握本土文化和民族精神是一種使命。”

二、視覺傳達設計

視覺傳達設計（Visual Communication Design）是指利用視覺符號來傳遞各種信息的設計。設計師是信息的發送者,傳達對象是信息的接受者,簡稱為視覺設計。視覺傳達設計這一術語流行于1960年在日本東京舉行的世界設計大會,其內容包括:報刊雜志、招貼海報及其他印刷宣傳物的設計,還有電影、電視、電子廣告牌等傳播媒體,它們把有關內容傳達給眼睛從而進行造型的表現性設計統稱為視覺傳達設計電影海報。簡而言之,視覺傳達設計是“給人看的設計,告知的設計。”

視覺傳達設計是為現代商業服務的藝術,主要包括標志設計、廣告設計、包裝設計、店內外環境設計、企業形象設計等方面,由于這些設計都是通過視覺形象傳達給消費者的,因此稱為“視覺傳達設計”,它起著溝通企業—商品—消費者橋梁的作用。視覺傳達設計主要以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術創作,在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著人們的感情和觀念,在人們的日常生活中起著十分重要的作用。

三、民族元素在視覺傳達中的應用

圖3

中國少數民族的色彩語言特性是中華民族傳統色彩觀念多元性的具體表現,也是中國傳統色彩文化的重要組成部分,在現代社會生活的各個領域有重要的影響。因此,在現代設計中充分運用少數民族的色彩語言,是創新現代設計思維,提升現代設計理念的色彩運用基點之一。少數民族服飾的色彩、圖案、配飾、手工藝術等在現代設計中的運用,即弘揚了民族文化又豐富了現代設計,但同時也要注意符合現代審美標準。

當代人類已進入21世紀現代化的文明時代。在高度現代化的社會生活中,隨著科學技術高速發展,人們的思維理念不斷更新,現代與傳統、民族精神與經濟全球化等各種新老理念,在現代社會發展進程中不斷地產生碰撞和摩擦。而人類社會就是在各種新老理念不斷碰撞和交替中發展、前進的。因此,可以這樣認為,傳統文化是現代文明的基礎和源泉,現代理念是傳統文化的發展和創新。民族元素的應用和創新發展是整個民族文化的繼承和發展中的重要組成部分。

圖4

民族服飾是民族文化的外在表現、形象展示。這種賦予文化內涵的服飾，展現了民族的鮮活個性，有別于其他民族的精神面貌。它不僅有實用性的特點，方便著裝，便于勞作，而且更有觀賞性的特點，節日盛裝，美化生活，有的還具有收藏性的特點。這些服飾，大都由勞動人民自己動手，從紡線到織布，到刺繡到成衣。

而且這種手工制作技藝大都是祖傳的，不帶有任何偽造、模仿的痕跡。有的民族的服飾已形成系列，多款式、多層次、多體型，適合多種類型的人穿戴。這是他們在漫長的歷史發展過程中摸索出來的豐富的實踐經驗的總結。一圖一案，一花一葉，都是精心設計、精心打造出來的。而且在民族特質文化的背景下，每一件又有其不同尋常的藝術特點，堪稱獨具風格的藝術珍品。

對于服飾文化的成因，日本著名服裝教育家、民族服飾研究家田中千代女士曾在世界各地對民俗服裝進行考察后認為:“一個民族本來的特征是保存著某一特定地區自古以來的某種習慣”，后隨著遷徙和戰爭等諸多因素的作用與影響,“使民族喪失了純粹性，混血化了，服飾文化也隨之混合，由于不同文化的相互接觸、碰撞及新文化的入侵，純粹的民族服裝也就不存在了。”民族服裝與整個民間文化、民族文化的心理結構、民族審美、民族風格、生

活習俗甚至民族的經濟、歷史和地理環境等，都存在一定的內在聯系，民族服裝的這些品格，均可通過一定的服裝造型設計及服裝圖案設計呈現出來，通過特定的民族服裝形體語言和形式特征，使人們體味出它的舒適、美觀和其中所隱喻的民族傳統文化意蘊和民族審美習慣，領略它的裝飾美以及樸素純真的藝術品格。

色彩是民族服裝視覺情感語義傳達的另一個重要元素。民族服裝色彩語義的傳達依附于展示媒體，通過視覺被人們認知，不同的色彩其色彩性格不同，作用于人的視覺產生的心理反應和視覺效果也不盡相同，因而具有了冷熱、輕重、強弱、剛柔等色彩情調，既可表達安全感、飄逸感、擴張感、沉穩感、興奮感或沉痛感等情感效應，也可表達純潔、神圣、熱情、吉祥、喜氣、神秘、高貴、優美等抽象性的寓意。民族服裝色彩多運用鮮艷亮麗的飽和色，以色塊的并置使色彩具有強烈的視覺沖擊力和視覺美感，明亮、鮮艷、熱烈、奔放，顯示出鮮明的色彩對比效果。

圖5

服裝的圖案色彩經營，完全脫離了事物原始圖像的固有特征，自然界中的紅花綠葉，在民族服裝圖案中已失去了它的本來面目，轉變成為純粹的色彩情感信息符號，一切為表現審美情感服務，“畫畫兒無正經，好看就中”，民間藝人們正是依據這一原則隨心所欲地駕馭色彩，以滿足人們的情感欲望。

“耕田而食，織布而衣”，是人類的一種自然本能。自從人們發現了纖維，又學會了編織和剪裁，服飾便開始出現了。人們最早的服飾可能只是簡單的御寒遮羞的圍裙，還只是衣著的概念，遠還談不上裝飾美化自己呢。至于服飾，那恐怕是后來才出現的事物了。

服飾是人類物質與精神需求的復合表征，即外表特征與心理審美的結合。多姿多彩的民族服飾，是各民族創造智慧的結晶，展示出各民族的精神風貌。民族服飾的誕生首先是由主觀與客觀兩方面因素結合而形成的。客觀也就是自然因素，包括地形、氣候、物產、資源、性別、體形等等因素；主觀也就是社會因素，包括生計活動、風俗、信仰、審美、社會結構、社會制度等等因素。

因此，也使服裝產生了各種不同風格的個性。從穿著上便可以分辨出民族及地區。它與國際服飾形成鮮明對比的是豐富多彩的民族服飾是樣式比較單純的國際性服裝.它與我們現在常見的最普遍的西服套裝(不分男女)、女性西裝套裙、男女襯衣、長短褲子、T恤衫、休閑套裝有所不同。以上要素是形成民族服飾的主要因素，因此各民族都有各自民族服飾的不同特點。而從這些豐富多彩的民族服飾中我們又可以找出它的共通性。那就是無論哪個民族的服飾都體現了一個共同的特點，就是材料和制作。民族服飾所采用的材料基本上都是利用本地區的物產資源，體現了材料的天然性；民族服飾的制作工藝都體現了家庭性和手工性，不是工業生產。傳統民族服飾的材料主要以棉麻,毛、真絲為主，其它還有各種獸皮,魚皮。除此之外,還有應用不太多的紙纖維和果實的韌皮纖維,如香蕉、椰子等果實的韌皮纖維。

少數民族服飾中的面料多為天然纖維,染色多以藍、黑或本白等純色為基底色,為了豐富其服飾,其中搭配了其它許多豐富的色彩,使用了原色、純色、對比色、互補色等,增強色彩的對比,形成鮮明、艷麗、裝飾性極強的效果。而這種色彩搭配現今也得到廣泛的運用,在淡雅純樸的素色中也會在局部出現不同比例的互補色。獨一無二大膽的用色：紅配綠、紫配綠、紫配黑，我們通常認為很俗的色彩搭配，在其中卻被大膽地使用，達到了夸張的效果，效果卻不落俗套。許多設計師們紛紛在借鑒運用此種搭配,英國著名設計師HusseinChalayan曾在其發布會上充分展示了這一配色效果，以苗族的服裝為靈感,嘗試以黑色為主調，搭配不同比例的對比色，互補色等鮮艷的顏色，從而產生出一系列豐富的視覺效果。這樣的色彩搭配在江南布衣、木真了等國內的知名品牌中我們經常能看到黃色和紫色相搭配，而裙子也由紅色和綠色的面料相拼接，雖說這樣的服裝確實不顯得高雅，但卻散發著一種純樸的氣息。在電子化、都市化的今天，淳樸自然的感覺反而成了人們所追求的。

民族元素，帶著厚重的歷史感與新鮮的時尚感，席卷了變化萬千的時尚舞臺。它不僅體現了物質文化和精神文化的整合，以及審美主體內心熾熱情感的外化，而且在一定程度上透視出社會文化結構下的特定民族生活習俗和民族審美理念，以純真、質樸、平淡的符號化視覺語匯及獨到的視覺審美視點，高度藝術化地概括反映了民族服飾文化的本質特征，從而體現出民族服飾語言從審美意象到具體化藝術符號情和意的整合構筑與傳達。絢麗多彩的民族服飾文化為現代服飾設計提供了豐富的靈感來源，近年來民族服飾元素在服裝設計中大肆的運用。

設計師從不同國家、民族的風格、圖案、色彩、式樣和材料中尋求創作的靈感。民族文化精神對現代時尚的影響，不是傳統意義上的模仿和再現，它是現代服裝設計師全新的創造。設計師們從不同民族文化中得到創作啟示，激發創作靈感，從中提煉出精華所在；并結合現代時尚精神和自己的藝術思想，創作出既有民族文化內涵、又具現代時尚精神的服飾藝術作品。因為它既體現了世界民族文化間的相互滲透融合，又給現代流行服飾注入了一股鄉土風情。

今天，人們可以采用現代先進的服裝制作工藝制作出帶有不同民族風格的，更加符合現代人審美情趣的服飾。從最新的時尚信息我們也可以看到，民族元素的應用在流行趨勢上絕對是一股銳不可擋的新勢力。民族元素已滲入了時尚的各個領域，受到了設計大師的青瞇。這些元素往往被認為最能表現出民族意識和民族的個性。當今服裝設計師所要探索和追求的就是讓民族精神融于世界精神，讓古代精神融于未來精神，把東西放不同的哲學與美學觀念下所表現的不同的神氣與韻味互補的強化和體強。在進行了大量的民族服飾設計工作中，也深深體會到民族服飾時代化研究和設計的緊迫性，廣大群眾都希望具有時代特點和本國民族風格的時裝多多問世，但我們服裝設計行列在這一方面所做的努力還很不夠，把珍貴的民族服飾遺產從文物堆、博物館中解救出來，使它們煥發新的魅力，為時代服務，為人民生活添彩，為世界的時裝百花園增色，這是我們整個民族文化的繼承和發展中的重要組成部分，更是每一個從事服飾設計專業技術工作者責無旁貸的歷史使命。現代人喜歡追求新的東西，由于大量信息的重復，導致感覺的麻木。在這種背景下，要去激活原本塵封的神經，就必須有一個極其與眾不同的突破口，就需要一種精神內涵豐富、視覺沖擊力超強的形式以讓神經為之一振。

民族服飾的審美文化均反映出民族的審美心態和人文精神。由于我們自古受儒學及儒道互補的美學思想的影響較多，透露著中庸、自然、平淡等審美特征。而皇族服飾與樂舞的華美、堂皇、宏大也是禮樂文化審美觀念的表現。但隨著改革開放、中西文化的交匯融合，民族服飾的審美文化也會注入新的血液，呈現出嶄新的審美理想。中國獨特的民族元素、潮流風尚、設計風格與東方時尚元素將深深吸引世界的眼球。

四、結語

在分析的過程中,我們獲得了一些啟示:首先,“少數民族元素”不僅僅是傳統文化的一種象征,還是中國現代視覺傳達設計不可或缺的重要元素。這些少數民族元素和中國人的情感是一脈相承的,在平面設計中運用這些元素可以使平面設計作品與受眾產生情感共鳴,有利于廣告宣傳。其次,我們在提倡中華民族元素的同時,不能只是將其進行簡單的羅列,而應該采取兼容并舉的方法,吸收西方設計的優點和長處,洞察世界多元化的設計風格,將中國審美造型元素與時代風格相結合,使之賦予時代性和現代感,真正使中國的視覺傳達設計成為與世界溝通的紐帶。

參考文獻：

1.胡梅芳《民族服飾與創意》西南師范大學出版 2002

2.安毓英.楊林.《中國民間服飾藝術》中國輕工業出版社, 2005(1)

3.彭梅.《中華民族服飾文化語言在設計中的裝飾手法》 大眾科技, 2005（8）

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5.靳埭強·身度心道——中國文化為本的設計·繪畫·教育［M］.安徽美術出版社,2008,（5）

第四篇：視覺設計論文

創新是視覺設計的靈魂

視覺設計是針對眼睛官能的主觀形式的表現手段和結果。與視覺傳達設計的異同：視覺傳達設計屬于視覺設計的一部分，主要針對被傳達對象即觀眾而有所表現，缺少對設計者自身視覺需求因素的訴求。隨著人類社會從工業化社會到信息化社會的發展，視覺設計經歷了商業美術、工藝美術、印刷美術設計、裝潢設計、平面設計等幾大階段的演變，最終成為以視覺媒介為載體，利用視覺符號表現并傳達信息的設計。

創新是設計本質的要求，也是時代的要求。作為“為傳達而設計”的視覺設計，如何正確充分地傳達信息是每一個設計者始終要面臨的中心問題。但是，在當今社會，僅僅把傳達信息的關鍵詞定位于正確和充分顯然是不夠的。必須要把視覺傳達設計的創新重視起來，從設計理念、視覺語言和技術表現方式的創新入手，正確充分地傳達信息。

江澤民同志曾經說過，“創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力”。創新表現在人類社會歷史發展的每一個方面。就視覺設計來說，創新同樣也是靈魂，是本質要求。不論是縱觀歷史，還是著眼現實，一幅優秀的視覺傳達設計作品，都是在創新的基礎上，對其所表現設計主題的信息進行正確、充分地傳達。沒有創新的視覺設計，就千篇一律、失去內涵、底蘊，甚至毫無價值。對于視覺設計而言，創新就要做到：創新設計理念、豐富設計語言、美化表現形式、增強感染力，堅持人性化發展方向。唯此，才能賦予視覺設計以內涵、活力乃至生命力，推動視覺設計繁榮發展。

一、創新視覺設計理念

視覺設計的創新的根本是創新設計理念。在現代設計中,視覺設計的主要功能是調動所有平面的因素,達到視覺傳達準確的目的,同時給觀眾以視覺心理滿足。視覺傳達的方式變得越來越復雜和發達,設計師在視覺設計中,應充分考慮受眾群體的視覺心理,清醒地認識到信息接受者不是機械的、被動的受納器,而是一個具有積極主動的內驅力的主體,只有在充分理解和掌握有關視覺心理的知識之后,才能更好地在更大的范圍內發揮各種現代制作技術的優勢。其中,觀者的視覺經驗對視覺信息的準確傳達起著重要的作用。設計者應根據觀者的視覺經驗充分調動觀者視覺心理的能動反應,使其“所看”與“所知”同時發生感覺,從而積極主動地參與到設計作品的理解和感悟之中,讓觀者通過欣賞與設計者的審美體驗相溝通,以此來達到信息傳達的目的。

一是對過去設計經驗和知識進行創新。視覺設計應以一種開放性思維探索新的經驗，以一種全新的觀念看待熟悉的事物，從而創造出獨特的形式。簡言之，就是對過去的設計經驗和知識的創新。創新根據性質、程度的不同可以理解為繼承傳統式的創新和激進式的創新，后者發展到一定程度上甚至成為一種否定和反叛，尤其是對于長期以來自我潛意識所形成的一種固定思維框架的否定和反叛。用馬克思主義哲學觀來看，創新就是事物螺旋式上升的運動。在信息時代，人類生存方式上新觀念的介入，在思維的引導和情感的表達上，以往貫穿于視覺傳達設計中運用的法則正逐漸被打破，人類在跨越世紀的里程中力求找到合理化的視覺空間。個性化、多元化、民族化、國際化、綠色設計、人性化設計??，怎樣才是好的新的視覺設計？視覺設計怎樣才能正確體現未來的價值觀？面對新技術革命的浪潮的沖擊，面對設計的平庸化、程式化，設計師不得不面對現實，讓自己的設計理念和思維接受信息化時代的洗禮。設計師只有始終以明銳的目光、獨特的角度、多重的層面去觀察生活，更深層次地挖掘對生活的體驗與理解，在不斷肯定與否定的思索中碰撞出設計的火花，并執著地堅持對設計理念的探尋，才能不斷地創造出優秀的設計作品。

二是注重視覺設計的沖擊力。我們所看到的視覺設計作品都是將各種元素整合在一起的視覺設計作品，然而在實際的設計工作過程中，它卻是一個很復雜的過程。在此過程中，設計者要將所有創意分成若干個小的創意單元，然后添入圖形、文字、符號、色彩等元素來提高其視覺沖擊性。隨著人們對于視覺設計審美標準的不斷提高，設計師在突出視覺沖擊性的同時，還應保持廣告整體內部的各個組成語素的相互聯系。注重突出色彩、形狀、姿態之間的細節差異，來體現組成與結構形式的視覺沖擊性。比如：如今使用較為廣泛的大型戶外廣告而言，設計師通常更注重突出其視覺沖擊性來吸引消費者的注意力。由于該種戶外廣告的特殊性，通常還會采用效果顯著的表現形式來增強其連續感。在此過程中，設計師會更注重對于文案、圖形以及色彩的變化來增強廣告的空間層次感，以給消費者一種耳目一新的視覺沖擊感。

三是追求新穎、奇特的創意。在現實生活中，大部分視覺視覺設計作品都是以視覺美感為基礎，然后通過對于各種元素的概括、夸張或取舍來得以實現的。這種形式的視覺語言雖然具有一定的功能美，但在后期不斷的使用過程中，消費者已經對其司空見慣，甚至存在著習以為常、視而不見的現象，這也就使視覺設計發揮不出其應有的功能。但是，如果能夠在視覺設計中注入一些新穎、標新立異的元素，如一些與自然規律相悖的元素，便能夠更好地吸引人們的關注。這種巧妙地利用消費者的好奇心理，通過新穎、奇特的表現畫面來帶給消費者微妙感覺的視覺傳達方式已經成為現階段廣告設計的發展趨勢。由此可見，對于視覺設計的創新，新穎、奇特的創意設計已經成為關鍵環節。

二、豐富視覺設計語言

視覺設計創新的重要途徑是不斷豐富設計語言。語言是人類交流思想的工具，是傳達意義的媒介。從某種意義上講，視覺設計就是“圖形語言化”和“語言化圖形”的過程。為了達到信息傳達的目標，設計師需要始終不渝地尋找、挖掘并創造出最佳的視覺語言，借以表現傳達自我的設計理念和藝術主張。19世紀和20世紀的很多藝術和設計運動都是以探索視覺語言新形式為基本目標的，一種新的形式往往就是由反傳統的藝術通過反對過往時代的藝術而創生的，“工藝美術運動”、“新藝術”、“現代主義”、“波普設計”和“后現代主義”等流派的設計運動在形式方面的試驗與革命，以及為尋找并獲得體現時代特征的形式和視覺語言而進行的探索都說明了這一點。豐富視覺設計語言要做到：

一是找尋時代視覺語言，突出時代特色。視覺設計的各種視覺語言，具有不同的訴求職能，它們相輔相成共同建立起美好的形色世界，即視覺傳達設計關系到各設計語言之間的美學性構成。對于設計師來說，每一種視覺元素都是其表現自己設計作品的功能與風格的基本要素，在選擇這些視覺元素來傳達信息時，應該突破一般視覺所習慣的東西，力求以簡約化、符號化的形式表現最豐富、最深刻的內容。設計師要把握時代的脈搏，突出時代特色。經濟在不斷的飛速發展，設計要適應新環境，就必須豐富設計語言，找出設計語言的最新、最佳、最優設計方法來解決設計中的不斷涌現出的問題，滿足人們的物質需求和精神需求—審美、道德、文化、價值等等。因此，探索發現時代的經濟、文化、觀念的特征，找尋時代的視覺語言，突出時代特色必然成為新時期“好的設計”的著力點，所以要求設計師通過新穎獨特的視覺語言和極具創意和內涵的構圖秩序傳達預想的意義。

二是開發和利用高科技的。視覺設計對于高科技的運用主要表現在對于新型材料和高科技技術產品的運用，同時在很大程度上也提高了視覺傳達的科技水準。如對于全自動化操作的電腦彩色噴繪技術的利用，在增加廣告視覺傳達表現空間的同時，也使廣告所突出的表現元素更為貼切、感人。同時，相關軟件的開發和利用也有效提高了關高視覺傳達的效果，設計師可以借此設計出圖形準確、效果好的二維、三維作品。人類的每一次科技進步勢必會給社會各個行業帶來巨大的變革。數字化多媒體技術在視覺設計中的應用，也必然會給設計師帶來更大的創作自由度與空間，從而使視覺設計作品重現出良好的藝術效果與視覺感染力，這也使視覺傳達超出了其應有的范疇，從而邁向更為廣闊的領域。因此，視覺設計也發生了由原來的靜態化、平面化和單一化逐漸向動態、立體化方向發展的轉變。同時，新思維、新技術以及新媒體的應用也為視覺傳達提供了更為廣闊的空間，借此設計師可以隨心所欲地借用藝術視覺語言來反應現實。毋庸置疑，對于高科技技術的開發應用也已經成為豐富視覺設計語言，推動視覺設計創新的重要手段。

三、美化視覺設計表現形式

視覺設計的魅力在于視覺設計表現形式的美化，視覺設計與美學的有機融合。藝術品最終的功能在于重現美感經驗，而設計除了捕捉美感，更注重實用與使用的功能。所以設計活動與設計作品，通常比起藝術品更加與生活密切結合，這也是設計中的美學愈顯重要的根由。作為“為傳達而設計”的視覺設計,如何正確充分地傳達信息并將美學融會于設計中,是每一個設計者始終要面臨的中心問題。

視覺設計表現形式的美化即視覺設計必須遵循美學的原則,還要堅持創新。第一，是提升美的感受能力以及由此所開拓的技術。第二，事、物、情的感受能力以及由此所開拓的技術。第三，美感與詩意的結合能力及由此所開拓的技術。設計要捕捉美感，特別是視覺設計。視覺傳達設計擅以文字、符號、造形來捕捉美感，捕捉表達意象、意念與企圖，進而達到溝通與說服的效果，因此視覺傳達設計也可稱為商業設計，這層領域還包括：廣告設計、包裝設計、企業識別設計、櫥窗設計、展示設計、舞臺設計等等，主要以傳達訊息、注重“視覺”效果，以達說服消費者的目的。另一方面，視覺傳達設計的發展對空間設計、產品設計有相當程度的影響。如舞臺、景觀設計與之相輔相成，以及同產品語意表達的敏感性等等。視覺設計過程中，除了對造型美的感受能力之外，如何從日常生活事件中，找出“著力點”，這種能力就是心眼的開發。視覺傳達設計作品受到設計的目的性、材料性、溝通性的條件影響，設計者必須具有一種對于事務描述及溝通的能力，稱為“心眼”，也就是巧思、想點子的能力。這些能力包括了：文學性、溝通性、兩面性、生活性、議題性、語文性等。公益廣告、競選海報、立體包裝等運用媒體電視、網際網站等的設計作品之共同因素，第一就是運用視覺媒體材料，第二就是以溝通、說服為目的。所以可以說，視覺傳達設計是運用視覺因素來進行溝通、說服，視覺的要素，除了點線面體以及明度、彩度、色相的組合與探討之外，還須有心理層面與文化知識層面的探討。心理層面，即是指美感的捕捉，只是不同時期的定義不同而已。文化層面，需要運用受眾的文化習俗里熟悉的文化代碼來完成美感的捕捉，以實現視覺設計表現形式的美化。

四、增強視覺設計感染力

視覺設計的生命力在于視覺設計作品與受眾的共鳴，得到受眾的認可。視覺設計元素是否能引起觀者視覺經驗的共鳴,取決于刺激物的結構所擁有的力量與它喚起的有關記憶痕跡的力量相互作用的結果。因而,將視覺設計的視覺表現置于特定文化背景中來感染受眾的精神世界的確是一個不錯的選擇。視覺設計在體現民族化、地域化的同時,還應利用傳統的、地域的圖形語言優勢來表現現代的精神觀念,用解構的民族化圖形與現代設計思想相結合,創造一種既有傳統文化元素又具現代意識的形象,以獨特的個性參與世界文化的發展。中國人有對萬物祈福的心理,并由此形成了特有的吉祥文化,希望事物朝著美好的方向發展,標志設計中有吉祥的寓意就容易被受眾接受。例如：中國聯通公司的標志設計，就是針對人們吉祥如意的心理期待,標志中的“中國紅”是蘊含著中國人幾千年情結的顏色,無形中又增加了企業形象的親和力,進一步拉近了與觀者的距離。香港著名設計師靳埭強的作品就具有濃厚的東方文化色彩。在作品中我們時時發現設計家對簡約空靈的水墨語言精妙的闡釋,還不時可見中國傳統文人智慧與現代商業文明的和諧對話。如果一幅畫、一個圖形、一種抽象的形式可以喚起觀賞者豐富的審美感受,那是視覺“調動”了觀者興趣，產生了共鳴。

因此，創新視覺設計，增強視覺設計的感染力、生命力,設計者必須感同身受，與觀賞者所處的環境條件相適應,以觀者的共有經驗為根據,充分考慮到觀賞者視覺心理的能動反應,與觀賞者一道,把與傳達信息有關的知、情、意等心理聯系起來并統一到“一種經驗”中,從而形成互動。

五、把握視覺設計人性化的發展方向

一是視覺設計要堅持面向大眾化。隨著社會市場經濟體制由賣方市場逐漸向買方市場的轉變，對于視覺設計，尤其是對于廣告視覺傳達的設計，越來越注重滿足更多消費者的消費需求。因消費者的心理觀念、消費觀念等都會隨著社會進程和外界環境的變化而發生變化，因此，在進行視覺設計時，應把握住影響消費者觀念發生變化的因素，并借此來提高消費者對于廣告視覺傳達信息的認知程度。因此，對于廣告視覺傳達的設計應站在消費者的角度，以其消費心理為出發點，在充分把握消費者消費心理的情況下，積極為他們塑造出良好的視覺傳達效果。值得一提的是，為使視覺設計滿足社會不同群體消費者的消費需求，在對廣告視覺傳達方式選擇時，應從不同人群的視角出發，以便于他們對于廣告信息的接收和轉化，從而使更多的消費者得到心理上的滿足。

二是視覺設計要更加注重符號化、簡潔化。在快節奏的現代化信息社會中，人們時時刻刻都面臨著林林總總的視覺設計信息。因長期處于這樣一種頻繁的信息覆蓋氛圍中，人們已經疲倦了對于廣告信息深層含義的挖掘，唯獨等夠感覺得到的是來自于感官上的短暫刺激。因此，在今后的視覺設計中，應充分發揮自己的想象力，采用簡潔化的傳達方式來準確完成信息的視覺傳達。最好的辦法是加強對于簡潔文字、圖形符號信息的利用來完善信息的視覺傳達，并借助對于簡潔圖文符號的構建來引發人們對于信息的深入思考。這種簡明的視覺傳達方式能夠有效刺激人們的視覺感官，同時也滿足了當前社會環境下對于視覺傳播形式的要求。這種將組成語素進行簡化的視覺傳達方式，能夠將相對復雜的物理價值概念轉化為簡單的視覺符號元素，以實現消費者視覺感官與理性消費觀念的有效結合，從而真正達到高效視覺傳達的目的。

進入新世紀、新時代，技術正在重新構造我們的現實，它已經成為一種強大力量，在很大程度上控制和決定了社會、經濟、文化及其未來的發展。計算機技術、網絡信息技術、多媒體技術使人們直接面臨“數字化生存”，與此同時，它們也沖擊著傳統的傳達方式，視覺設計正在經歷著一場數字化的革命。而這些先進的技術、先進的探索設備、先進的研究方法和手段，也為設計師觀察事物的角度和思維方式提供了不斷延伸和擴展的機會。因此，只有主動地迎接信息時代的洗禮，從設計理念、設計語言、表現形式、增強感染力等方面入手，牢牢把握人性化發展方向，才能推動視覺設計在創新中發展，在發展中創新。

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第五篇：推薦論文--淺析視覺元素在現代展示空間中的運用

摘 要：本論文是對鄱陽街一帶周邊的商業環境、建筑形式、實用價值、歷史文化等因素多方面實地考察研究，并結合該區位優勢，定位于中高檔集娛樂、休閑、購物為一體的綜合性場所，并對鄱陽街一帶改造后的建筑室內進行設計。本文從展示空間的視覺元素方面著手，探求其室內展示空間中視覺元素如形體大小、形體形狀、色彩等方面的充分運用與體現，分析視覺元素語言在展示空間形象中所占據的位置與影響，說明視覺元素在展示設計中所承載的物質和人文作用。通過對視覺元素在現代商業展示空間中所發揮的重要美學價值，增強商業展示空間中的視覺傳達效應,進而激發人們的購買欲望,實現商業效益。

現代藝術學院藝術設計（環境藝術設計）

關鍵詞 展示設計；視覺元素；展示空間

現代商業展示設計就是運用人類社會的先進科學技術和現代化的商業管理手段,通過各種傳播媒體的展示,創造出多變的視覺傳達效應,來完成屬于商業范疇的媒介策劃,進而以嶄新的商品觀念去影響顧客的購物心理,使消費者在展示形式的感化之下,對商品進行有機的選擇。現代商業展示空間能有效地傳遞企業商品的信息,樹立企業和商品的良好形象,是傳播企業和產品信息的十分重要的手段。可見展示設計是一門綜合學科,同時也是一種宣傳的手段,這一點在商業展示中表現尤為明顯。

本課題是對鄱陽街一帶周邊的商業環境、建筑形式、實用價值、歷史文化等因素多方面實地考察研究，并結合該區位優勢，定位于中高檔集娛樂、休閑、購物為一體的綜合性場所，并對鄱陽街一帶改造后的建筑室內進行設計。本文從展示空間的視覺元素方面著手，探求其室內展示空間中視覺元素如形體大小、形體形狀、色彩等方面的充分運用與體現，分析視覺元素語言在展示空間形象中所占據的位置與影響，說明視覺元素在展示設計中所承載的物質和人文作用。通過對視覺元素在現代商業展示空間中所發揮的重要美學價值，增強商業展示空間中的視覺傳達效應,進而激發人們的購買欲望,實現商業效益。

一、現代展示空間設計分析

商業展示是一種高效率的傳播手段,能有效地傳遞企業商品的信息,樹立企業和商品的良好形象,是傳播企業和產品信息的十分重要的手段。視覺元素是展示設計中的基本要素之一,本課題從二維和三維兩個方面分了視覺元素在展示空間中的運用。

(一)現代展示空間

現代展示空間是根據人們的行為方式把一定的空間組織起來，通過設計分割空間，從而達到劃分不同功能區域的目的。與以往傳統展示空間不同的是更重視展示元素的分析和運用。在本課題展示空間設計中，不僅采用動態的空間形式，序列化的展示形式和有節奏的空間變化的基本原則來表現所展示的物品，更多的運用了現在展示空間中視覺元素。比之傳統的室內展示空間感受所不同的是，在本課題展示空間中，觀眾能將各局部的空間藝術把握后很容易的得出整個展示藝術特征的總體印象。

1、現代展示空間的概念

展示空間設計實質是有關信息傳播的環境設計，空間必然的藝術設計的主導，展示藝術空間環境的創造，是對空間的設計規劃，是對自然狀態下無形的空間，通過概念元素（點、線、面）為基本要素和三大構成（平面構成，色彩構成，立體構成）的有形結構加以界定，制定出“有形”的空間這樣一個過程。

2、現代展示空間設計的基本規則

展示空間設計的目的是使觀眾在有限的時空中最有效地接受信息。因此，展示設計就是圍繞著如何有效地提高展示活動的效率和質量進行的。除了展示環境本身的設計之外，展示對象陳列形式的設計也是展示設計的重要內容。因此除了研究一般空間設計的基本法則外，研究人在觀賞展示對象時是視覺生理和心理過程是展示設計的基本前提。

現代展示空間中藥遵循的基本規則：注重展示物的真實性、展示空間對觀賞者的直覺效應和視覺元素的基本運用。本課題在對商業展示設計設計時根據所需要的功能，做到不只是僅僅看上去美觀，更考慮到對消費者的心理及生理上的積極的影響。現代社會，商業環境更加多樣化，消費者的要求也越來越講究個性化，但是“人”是基本的，我們應該更重視令人身心舒適的環境的設計，用美的、功能性的設計語言來創造現代商業展示空間。

(二）現代展示設計中視覺元素的基本概念

視覺元素是視覺傳達設計（概念元素、視覺元素、關系元素、實用元素）的一部分，它包括形體大小、形體形狀、色彩等在空間藝術中的直接體現。現代展示空間中的視覺元素是一種通過物質材料塑造直觀形象的藝術,是大眾最先接觸的感覺方式。現代展示空間設計實質是有關信息傳播的環境設計，所以說視覺元素必然是藝術設計的主導，它豐富了現代展示空間中的信息傳遞手段。在本課題設計中必要的運用視覺元素的基本構成進行對鄱陽街老建筑的室內改造設計，使現今的新鮮事物被很好的運用到現實中去，達到展示空間應有的展示效果。

二、視覺元素的構成要素

視覺元素在商業展示空間設計中具有相當重要的地位。視覺元素通過形體大小、形體形狀、色彩達到突出空間藝術、塑造空間的目的，給大眾強烈的印象。視覺元素在空間藝術中的體現豐富了展示空間中的信息傳遞手段。

（一）形體大小

視覺元素的構成要素之一形體大小，是根據展示空間的大小來決定的，主要體現在展示道具的應用上。在本課題中通過對形體的大小不一把展示設計與視覺藝術的最佳結合起來營造了一個動感的展示空間，這個空間展示道具的大小傳遞著空間中的主次關系，并能夠帶給觀眾以豐富的多樣空間和強烈的對比印象。在處理形體的大小時必須滿足一下條件(如圖2-1所示）。

1、幾何參數

說到形體大小不得提到數學關系也可以說成是幾何參數。中國古代著名哲學家莊子說：“判天地之美，析萬物之理。” 由于數學是使人產生美感的基礎，人們在認識世界的過程中。都有意無意的應用數學知識。在我們日常生活和藝術活動中，隨處可見有數學的形式美。如圖2-1設計中包柱燈箱是對角線滿足勾股定理的矩形燈箱，其他形體的各項尺寸也基本符合幾何比例關系。

2、人機工程學

形體大小的控制必須符合人機工程學，這是設計的基本前提。從使用角度來看人機工程學必須滿足操作、顯示、安全、舒適等問題。如圖2-2中的高柜采用標高2.4m，前臺（操作臺）0.95m高，這樣既方便營業員的操作又能提供給客戶最佳的視角。

3、力學原理和自然規律

符合力學原理和自然規律本身就是美的體現，只有符合力學原理，設計才是最合理的、可實現的。力量感是人的心里感受，而在現實的消費生活中將直接影響到顧客的消費心理。因此在設計中，作者盡量避免因力學問題帶給顧客的恐懼感，畢竟極端主義只能被少數人所接受。

（二）形體形狀

近代對視覺心理和藝術心理的研究取得了長足的進步，這些方面的成果被廣泛運用到現代展示的設計中。基于在視覺行為方面的共性，展示設計中引人了許多平面構成、立體構成方面的原理，并在展示設計的實踐中形成了相對完整的設計原理和法則（如圖2-3,圖2-4所示）。

1、形體的外部輪廓

形體的外部輪廓是形體分割作為圖像處理的結果，是人們進行圖像理解、圖像分析以及進一步圖像識別的基礎。在本課題設計中直線、曲線、圓形、三角形以及矩形等最基礎的形體元素得到了充分的運用。直線在視覺中是最常見的現象，也是展示設計中運用最廣泛的視覺元素之一，使用得當的直線，會具有明確的視覺效果。在展示中應用得當的曲線，能豐富整體效果，創造出富于節奏和韻律的變化效果，改變由單純直線造成的冷峻、嚴厲的氣氛。從幾何學的角度說，圓是一個被連續曲線包圍的形狀，曲線上各點距與該形狀的中心的距離相等。從展示設計的角度來說，圓是非常有用的形狀，它既可以是實心的盤狀，也可以是空心的圓環。原形的使用，應當使整體的各個局部都能有效地和諧。三角形或菱錐形等形體的運用，可在展示設計中產生更豐富的視覺想象力與對比效果。

2、常見的形狀

光滑表面，拋物面，球面，皺褶，螺旋，窄槽，微孔，穗，環,是展示設計中最常見的形體形狀特點。隨著時代的變遷，出現了很多新型的材料，各種不規則的形體形狀隨之而誕生。例如在展示道具中出現了很多仿生學的元素。而中規中矩的形狀還是比較多見。

（三）色彩

色彩是展示設計中最經濟但又最容易獲得成功的因素。它會使展示活動變得生色誘人。在本課題中，展廳的環境雖不是展示的主體，但展廳的環境色彩與整個展示氣氛及展示效果有密切的聯系。通過色彩調節能彌補空間、材料、陳設等方面的欠缺，使之錦上添花，制造一種和諧統一的效果。根據展示設計的具體要求，設計者要把握色彩的設計原理、色彩的視覺特性、色彩之間的對比與調和以及其對觀眾造成的心理感受，充分利用色彩來增強展示內容的視覺效果，使之與展示環境相互融合，使展示內容在觀眾眾中獲取特定的良好的視覺效果與心理效果（如圖2-5,圖2-6所示）。

1、色彩在商業展示空間中的運用原則

人的視覺感知占全部感知的80%以上，而視覺感知中最具優勢的是色彩知覺，色彩是展示設計中最經濟但又最容易獲得成功的因素。它會使展示活動變得生色誘人。在展示中，展廳的環境雖不是展示的主體，但展廳的環境色彩與整個展示氣氛及展示效果有密切的聯系。通過色彩調節能彌補空間、材料、陳設等方面的欠缺，使之錦上添花，制造一種和諧統一的效果。根據展示設計的具體要求，設計者要把握色彩的設計原理、色彩的視覺特性、色彩之間的對比與調和以及其對觀眾造成的心理感受，充分利用色彩來增強展示內容的視覺效果，使之與展示環境相互融合，使展示內容在觀眾眾中獲取特定的良好的視覺效果與心理效果。

2、創造和諧的色彩環境

本課題展示設計環境中的色彩設計，雖側重于每個展區的色彩基調的把握，但也統一的對色彩基調用來協調整個展示環境。在整體色彩中，統一調配能使相互排斥、相互競爭的各展區從屬于一種有序的色彩環境。在設計方面應使用與展品色相類同，追求高雅的色彩氣氛，提高展品的檔次。通過運用變化與統一的手法，更好傳達出生產技術的質量，價值的可靠程度等一系列信息。并且注意調整了各展區之間的色彩對比與過渡、變化與同意、呼應與聯系，避免了產生色彩之間忽強忽弱的雜亂之感。

對鄱陽街一帶室內改造中色彩設計，雖側重于每個展區的色彩基調的把握，但設計師對用統一的色彩基調來協調整個展示環境也頗費苦心。在整體色彩中，統一調配能使相互排斥、相互競爭的各展區從屬于一種有序的色彩環境。對于各展區的色彩基調的選擇，設計者認真分析了展示內容自身的色彩特點和烘托、陪襯需要，從而尋找、調配出最適合的色彩。在設計方面應使用與展品色相類同，追求高雅的色彩氣氛，提高展品的檔次，同時根據展品的種類，決定背景使明淺析視覺傳達設計在綜合展示空間中的運用第四章色彩構成的運用色或暗色。使展品得到清楚的視覺印象。通過運用變化與統一的手法，更好傳達出生產技術的質量，價值的可靠程度等一系列信息。并且設計師注意調整了各展區之間的色彩對比與過渡、變化與同意、呼應與聯系，以避免產生色彩之間忽強忽弱的雜亂之感。

由此可見，在展示設計中，處理色彩的運用時，應充分考慮視覺元素、視覺心理兩者之間的緊密配合。一個展示空間，色彩耐用的好壞，所產生的視覺與心理感染力有明顯的差異。展示設計的色彩運用得當，能夠調節氣氛，改善視覺環境，增強整個環境的信息交換的有效機會。

三、視覺元素在現代展示空間中運用的展望

我們所說的視覺元素設計是通過二維的物質材料塑造直觀形象的藝術,在空間中形成強烈的視覺吸引力,即利用視覺傳達的形式做空間的藝術處理。“形式的一個有限的定義是:一件作品實際物理輪廓,是在空間中被認識的藝術設計師創造、刻劃出來的體積或形態,或者是在一個平面材料上的輪廓、圖形、色彩等要素”。事實上,無論創造的形式或是形態,都需要通過有限的視覺感受來體現藝術品美感。同時在合乎空間環境以及與人類生活方式是否和諧關系的前提下,達到視覺形式上,包括線條形式、塊面形式、色彩形式、材料形式、肌理形式、凹凸形式的和諧統一。事實上,形式的視覺表現應該是關于形式的心理感受的內容,我們應該更多探討形式的組織結構和最后表達的效果。因此,在今后的藝術展示空間或者商業展示空間中視覺元素都將被運用在其中。同時,不斷的變化和更新。無論是是展示物形體的大小、形態和色彩都將實現在現代展示空間中的使用。不僅是大型的藝術展覽館甚至小到簡單的專賣店展示，視覺元素的運用將無處不在。

結束語

綜上所述，具有其特殊的理論體系與設計形態的視覺表達往往蘊涵著某種觀念、意義、象征，視覺元素在展示設計中所承載的物質和人文作用是勿庸置疑。它強調講究自身的大小；注重形狀、色彩、的運用；考慮環境的因素；強調創新的意識。這些因素與展示空間設計的特性結合便會產生一種特定的空間形態，這也使得視覺傳元素成為展示空間設計的一個重要組成部分。同時也是本課題進行研究探索的價值所在。

致 謝

在完成畢業論文這段期間，感謝指導老師周笑對我論文的輔導與幫助，使我的論文大綱、結構等方面更加的嚴謹和完善。同時感謝同學們的支持與幫助。最后感謝江漢大學圖書館為我提供了查閱資料的好地方，十分感謝。

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