第一篇：讀《魯迅雜文精選》有感

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魯迅是中國現代文學的開端，是現代中國的偉大思想家，文學家，革命家。

讀了這本書后，我感觸很深。在字里行間，我們能隱約發現魯迅每一篇文章時的心態都是不同的。

我最喜歡的是《世故三昧》里的《爬和撞》。

它筆鋒幽默，賦有哲理性，是篇很有趣的文章。它議了爬，又議了比爬更高一級的撞。就像英語中的比較級。它告訴我們：在生活中，用一種方法去做某件事失敗了，但不要灰心喪氣，可以再試著用別的方法去做啊。兩次不行，再來一次，直到成功為止!到那時，再回過頭去看看你走過的路上那寫努力是否值得？我想那時，你一定會微笑著說：“功夫不負有心人!”是啊，功夫不負有心人。

記得九歲那年，我天天幻想著自己能騎著自行車去自己想去的地方。可是，我不會騎啊!對了，爸爸不是會嗎？于是，我一蹦一跳的跑到爸爸身邊，央求他教我，爸爸沒辦法，只好答應我了。傍晚，我們來到一條無車的小路上，我在爸爸的攙扶下，坐在了坐椅上。我不肯讓爸爸放手，因為我怕摔著。可爸爸仍然放手了，哦整個人和車是去了平衡，車子沒騎多遠，就向左邊傾斜，我被重重的摔在了地下，我的手和膝蓋都被石子劃破了，我忍不住留下了眼淚，可爸爸呢，并沒來扶我，而是告訴我怕疼的話就別學了。我堅強叫兩午了淚，說：“我一定要學!”爸爸微笑的走過來，幫我拍掉了身上的灰塵。過了一會兒，我們便又開始了剛才的步驟。當然，我也摔了好幾次，但爸爸一直陪在我身邊。一天，兩天，……就這樣過了兩星期，我的車技越來越好了。騎自行車也已不再是我的幻想了!

我想套用黑格爾的一句話宋陳述這件事：“只有經過長時間完成其發展的艱苦工作，并長期埋頭沉浸于其中的任務，方渴望有所成就。”

說的沒錯，在人塵的道路上難免遇到困難，重要的是看你能否克服它!

第二篇：讀 魯迅雜文 有感

讀《魯迅雜文選》有感

魯迅先生是個筆鋒尖銳的文學家和思想家，在其大量的文學作品當中，讀者時常感受其“痛心疾首”的言論，呼喚麻木不仁的愚昧國民能早日清醒。最直接諷刺當時落后封建的社會現狀的莫過于魯迅的雜文。《且介亭雜文》《華蓋集》《熱風》《墳》《二心集》《南腔北調集》《準風月談》等雜文集均能體現魯迅“哀國人不幸，怒國人不爭”的思想。而《魯迅雜文選》則把其中多部雜文集中的名篇收錄其中，以一百余篇的別具一格的文章反映魯迅民初時期的思想革命論調。

魯迅的雜文自我中學就被收錄到語文教材中，此番重溫《魯迅雜文選》，依然感受到隱藏在魯迅筆鋒下的一腔熱血。在書中，我還發現魯迅不僅僅是文學家和思想家，他還很會演講，曾到上海、香港等地給知識分子分享個人見解。

魯迅的雜文都貫穿著“哀”和“怒”兩種基本精神，而筆調大多以諷刺為主。事實上，魯迅為人幽默，洞察力強，謙虛待人。如書中《論“他媽的！”》《論睜了眼看》兩文，觀點敏感，語言辛辣，但更顯示出作者的機智幽默，并且直穿“敵人”的“死穴”。《論“他媽的！”》一文中魯迅把國人常說的臟話提升為“國罵”，然后引用俄國的類似情況來加以對比，指出發明這一句話的人物“確實算一個天才，然而是個卑劣的天才”。人們不能蔑棄掃蕩我的余澤和舊蔭，而硬要去做別人的祖宗，無論如何，總是卑劣的事。魯迅指出：“中國人至今還有無數?等?，還是倚仗祖宗。倘不改造，即永遠有無聲的或有聲的?國罵?。”這恰恰道出了文章的寫作目的。

《論睜了眼看》一文，作者點出中國人丑陋的一面——懦弱，這也是其小說中經常反映的國人的一種劣根性。文中寫道：“中國人的不敢正視各方面，用瞞和騙，造出奇妙的逃路來，而自以為正路。在這路上，就證明著國民性的怯弱，懶惰，而又巧滑。一天一天的滿足著，即一天一天的墮落著，但卻又覺得日見其光榮。”文章的題眼為“睜了眼看”，實際上諷刺的是我們缺乏勇氣不敢正視前方。剛開始我以為作者又把政治拉上了，但看完全文才發現文章所批判的是中國文藝，尤其是封建性質的。文藝是國民精神所發的火光，同時也是引導國民精神的前途的燈火，沒有沖破一切傳統思想和手法的闖將，中國是不會有真的新文藝的。

作為偉大的文學家和思想家，魯迅大力提倡白話文而批判文言文，他認為中國文學在當時唯一的出路就是語言的變革。關于文藝如何發展，作者曾到香港、上海進行深刻而精彩的演講。《無聲的中國》是魯迅于1927年2月16日在香港青年會講。讀罷其演說詞，大受啟發。里面說到當時提倡文學革命，其實就是文學革新，本該平和進行卻有不少人反動。假如現在我們還說著古代的話，說著大家不明白的話，已經弄得像一盤散沙，痛癢不相關了。于是，魯迅主張青年們“將中國變成一個有聲的中國”，大膽地說話，勇敢地進行，推開古人將自己的真心的話發表出來。如此鮮明的觀點在演講中確實能扣人心弦，但以辯證的角度來看，我跟作者不同的是，古文不必全盤否定，它的存在也代表了過去的歷史價值。所以，抱著古文而死掉，舍掉古文而生存這一說法我不敢茍同，但不得不佩服魯先生堅定的立場。而尤其引起我共鳴的是，他提出我們要說些較真的話，發出較真的聲音，只有真的聲音，才能感動中國的人和世界的人。

剛才說到魯迅關注中國文藝的道路，而在他于上海暨南大學發表的演講《文藝與政治的歧途》當中，更是獨到而尖銳地探討政治如何“破壞”文藝的問題。政治想維系社會現狀使文藝統一，文藝催促社會進化使他漸漸分離；文藝雖使社會分裂，但是社會這樣才能進步起來。這既符合不能固步自封的道理，又吻合了馬克思哲學的原理。作者強調文藝和人一樣，不能安于現狀，否則就是“挨打”。這種怒氣，浸透在演說詞里，絲絲入扣，“怒國人不爭”，這就是魯迅一貫的觀點。

“文藝催促舊的漸漸消滅的也是革命（舊的消滅，新的才能產生），而文學家的命運并不因自己參加過革命而有一樣改變，還是處處碰釘子”。中國碰釘子、碰壁的人太少，僅靠魯迅一人去“碰”，還是不能碰出什么氣勢。但這個“碰”，意味著我們不乏先見者。

知識和強有力是沖突的，不能并立的；強有力不許人民有自由思想，因為這會使能力分散。《關于知識階級》的演講里，魯迅的語氣分明溫和了，轉而利用巧妙論證法道破知識階級能否存在的問題。魯迅自嘲：“有一班從外國留學回來，自稱知識階級，以為中國沒有他們就要滅亡的，卻不在我所論之內，像這樣的知識階級，我還不知道是些什么東西呢。”一巴掌拍向所謂的知識階級，看來魯迅的哀愁已達到悲壯的程度了。

因為中國人陋習不少，魯迅認為這是個要不得的習慣。常言道要養成良好的習慣，倘若“習慣”停留在不思進取的思想上，便要不得。《習慣與改革》一文，作者主張給“體質和精神都已硬化了的人民”進行一點改革。但改革就必須革新，而不是復古，這點與作者“摒棄古文”的思想是一致的。最終，此文同樣成為諷刺封建愚昧的刀具，剖開停留在“習慣”或大喊未來而依舊怠慢的革新的事實。僅大叫未來的光明，其實也是欺騙怠慢的自己和怠慢聽眾的，至少我這么認為。

如此看來，魯迅的雜文無不外乎是論述政治落后和文藝需要革新，只不過形式上稍有不同而已。對于一個棄醫從文的意欲救治國人愚昧思想的文學大家，其一哀一怒的慨嘆和激憤始終是萬變不離其宗的。

就算說到家庭這個原本帶著“和”的氣息的概念，魯迅先生并沒有強調家庭對人的一種正面影響。活在當時的社會，民不聊生，處于抗戰的前夕，家庭在中國來說是個可貴的概念。《家庭為中國之基本》里，作者還是老調子地諷刺現狀，抨擊社會，鞭策有良知的人。“家是我們的生處，也是我們的死所”這句結語恐怕是暗含不少讀者的潛意識。在國人賭牌九，吸大麻，吃喝玩樂嫖吹賭時，魯迅并不能以一己之力改變些什么。他能做的，就是玩文字游戲，在《南腔北調集》里揭露部分丑陋的國人的面目，求的是他們能痛改前非，做個清醒的人。每一篇文章的內核都不外乎“先哀后怒”，結合社會，提倡改革。從這個角度看，魯迅也稱得上是半個革命家。

“文人學士究竟比不識字的奴才聰明，黨國究竟比賈府高明，現狀究竟比乾隆時候光明：三明主義”。讀懂魯迅的文字，不難，但要讀透，恐怕不是件易事。每看此諸如形象的諷喻時，我都深受教育。的確，他的目光超出了他生活的那個時代，他是個前衛的先鋒實驗者。

哀國人不幸，就如魯迅筆下的阿Q一樣，窘迫潦倒，卻無計可施。有時，不幸是自找的麻煩而非惡勢力造成的，關鍵是心態問題，但作者最感悲哀的莫過于國人心態擺不正。他揭露了無數次丑，如《二丑藝術》一文里，魯迅把國人的丑比喻成二花臉藝術——身份比小丑高，而性格比小丑壞。如此徹底的尖銳的諷刺，無非也是打自己人屁股，讓自己人反省。

近來一部電影作品《孔子》引起轟動，倒不是電影多么優秀，而是電影開創中國電影業首例公關危機。面對狂潮般的爭議聲和是是非非，甚至再次出現世人對國學、孔子的重新審視和研究。孔子是文圣，但要還原在銀幕上恐怕難上加難。幾十年前就連魯迅也討論過孔子這一形象在大眾心里其實“地位不高，甚至陌生”，在現代中國的孔夫子，其實已被誤讀不少，魯迅認為一般民眾對于他是恭謹的但不親密，因為太遠了。倒有那么一些“愚民”，主張“復古”“尊孔”，而儒家思想作為古代文化，是否應全盤繼承或拋棄，值得我們深思。魯迅的文章恰好給了我們深思和反思的空間。

這注定魯迅不會受多數人追捧。“毒辣”的文字可謂語不驚人死不休。可是中國又有多少個能像他一樣說真心話寫真心文的人呢？因此，《魯迅雜文選》一書是那些追求革新的人的必看之書。感受當年的死寂，或許會看見死寂中乍現光芒。那是有良知有思想有智慧的人拯救新中國而發出的信號。

即使到現在，“哀國人不幸，怒國人不爭”也是我們道德修養中甚是寶貴的一環

第三篇：讀《魯迅雜文精選》有感

讀《魯迅雜文精選》有感

——————老調子已經唱完了

運交華蓋欲何求，未敢翻身已碰頭。

破帽遮顏過鬧市，漏船載酒泛中流。

橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛。

躲進小樓成一統，管它冬夏與春秋。

在苦厄的舊社會，有一位作家為了拯救舊社會，棄醫從文，他為新文化運動寫了多篇文章，他想從內心深處喚醒人們的心靈，《老調子已經唱完了》是他其中具有代表性的文章。他總是運用諷刺的語氣來勸道人們把內心深處的傳統、習俗包括文學發生新的改變。

“再說歐美的幾個國度罷。他們的文藝是早有些老舊了，待到世界大戰時候，才發生了一種戰爭文學。戰爭一完結，環境也改變了，老調子無從再唱，所以現在文學上也有些寂寞。將來的情形如何，我們實在不能豫測。但我相信，他們是一定也會有新的聲音的。現在來想一想我們中國是怎樣。中國的文章是最沒有變化的，調子是最老的，里面的思想是最舊的。但是，很奇怪，卻和別國不一樣。那些老調子，還是沒有唱完。”

魯迅先生把歐洲的文學和中國的文學做了對比，歐洲國家的文學總是隨時代的改變而發生相應的變化。而中國的文學總是一成不變，從古到今，人們的寫作方式、內容沒有發生任何變化。中華上下五千年的“子曰詩云”一直到今，還被人視為正典文學。

“有人說，我們中國是有一種“特別國情”。——倘使這話是真的，那么，據我看來，大概有兩樣。第一，是因為中國人沒記性，因為沒記性，所以昨天聽過的話，今天忘記了，明天再聽到，還是覺得很新鮮。做事也是如此，昨天做壞了的事，今天忘記了，明天做起來，也還是“仍舊貫”〔３〕的老調子。第二，是個人的老調子還未唱完，國家卻已經滅亡了好幾次了。何以呢？我想，凡有老舊的調子，一到有一個時候，是都應該唱完的，凡是有良心，有覺悟的 人，到一個時候，自然知道老調子不該再唱，將它拋棄。但是，一般以自己為中心的人們，卻決不肯以民眾為主體，而專圖自己的便利，總是三翻四復的唱不完。于 是，自己的老調子固然唱不完，而國家卻已被唱完了。在新來的外國主人的眼里又見得新鮮了，于是又唱下去。還是八股，考試，做古文，看古書。但是清朝完結，已經有十六年了，這是大家都知道的。他們到后來，倒也略略有些覺悟，曾經想從外國學一點新法來補救，然而已經太遲，來不及了。老調子將中國唱完，完了好幾次，而它卻仍然可以唱下去。”

在魯迅的眼里中國人最大的缺點就是恪守成規，總是把老一輩的東西拿來用，不知道創新和改善，千篇一律。當他們發現“老調子”已經不能使用時，要創新了！可太晚了，國家被人侵略了，繼續唱“老調子”了。

他們也還是常常早死，雖然不危險，他們也胡涂死了。要不危險，我倒曾經發見了一個很合式的地方。這地方，就是：牢獄。人坐在監，牢里便不至于再搗亂，犯罪了；救火機關也完全，不怕失火；也不怕盜劫，到牢獄里去搶東西的強盜是從來沒有的。坐監是實在最安穩。但是，坐監卻獨獨缺少一件事，這就是：自由。所以，貪安穩就沒有自由，要自由就總要歷些危險。只有這兩條路。那一條好，是明明白白的，不必待我來說了。

老調子已經唱完了，以前的傳統也被打破了，創新的年代終于來臨了，革命就要勝利了。老調子也被新文學替代了，新文學在幫助人們探索新民主、新科學，探索救國救民的真理。

老調子已經唱完了，反駁那些以今天的角度和價值去向來看歷史的蠢人，極力的諷刺了那些遵循舊傳統的人，他們沒有站在民族未來的角度上去看待歷史。殊不知,遺忘歷史的民族是沒有好的未來的。

第四篇：讀《魯迅雜文精選》有感600字

讀《魯迅雜文精選》有感600字

盤州一中高一（14）班 李倩

讓人變聰明的方式不是補課，不是增加作業量，而是閱讀，閱讀，再閱讀。而我選了一本提示了生活哲理的書。

魯迅是一位偉大的文學家，也是一位特立獨行的思想文化巨人。這不僅在小說、散文、散文詩領域取得的卓越輝煌的藝術成就，而且在于他用畢生的精力創作了大量的無與倫比的雜文。

在舊時中國，他用一支犀利的筆，寫下一篇篇雜文“如匕首，似投槍。”直擊敵人要害，發揮了無可替代的戰斗作用。在他筆下，雜文成了一種摹寫世相、見聞，評說世事，言志抒情，內容無所不包，形式不拘一格。給雜文打上的“迅哥”的鮮明印記。之前讀他的文章，總覺得太深奧，太難懂，可如今不同。他往往縱意而談，“嬉笑怒罵，皆成文章”。總在閱讀他的文章時可依稀聽到文字背后的他：“樂則大笑，悲則大叫，憤則大罵”的形象。之前閱他的文章，總覺文筆太尖刻，太喜歡罵人，但現今不同，他廣泛且深刻地解讀和認識舊中國社會上各樣的現象，發人深省，令人深思。比如：中國人向來有點自大，只可惜沒有“個人”的自大，都是“合群”的各樣的自大。其實，自大一直被視作為人的弱點，他從國家、民族的角度，諷刺那些打著愛國的旗號，盲目自大，閉關自守的人。實際上，我們可以知道，他所贊揚的是那種思想見識高出庸眾，提倡各種改革的“自大”的人。

再者像：有缺點的戰士還是戰士，完美的蒼蠅終竟不過是蒼蠅。他此外告于我們正確，到位的認清事物本質，正確認識自己。使我不時從自己的角度和真實的生命體驗和生活感受出發，重新認真、嚴肅地審視自我。審視自己所面對的實際生存狀況。

對此，我也學會了反省，在文章給予我藝術享受之上反省自己，讓我重新找回自己。

第五篇：讀《魯迅全集》有感

讀《魯迅全集》有感 俗話說“好書不厭百回讀，熟讀常新子自知”，一本值得常讀常新的好書，若不反復品味咀嚼，就如一次次錯失心靈洗禮的良機，甚為可惜。于是在大二的寒假，我謹懷崇敬之情，重溫了中學階段就已拜讀過多次的《魯迅全集》。雖然讀著先生的文章，仍有很多晦澀之處，但相比與中學時的懵懵懂懂，已過弱冠之年的我多少能夠感受到先生平日里的言行以及為人處事，對先生的敬佩也更進一分。先生的博學自是不必多說的，許多雜文散文中的典故和句摘都足以看出先生學識之淵博和涉獵之廣泛。“在文藝上，他博通古今中外，可是這些學問并沒把他嚇住。他寫古文古詩寫得極好，可并不尊唐或崇漢，把自己放在某派某宗里去，以自尊自限。古體的東西他能作，新的文藝無論在理論上與實驗上，他又都站在最前面；他不以對舊物的探索而阻礙對新物的創造。他對什么都有研究的趣味，而永遠不被任何東西迷住心。他隨時研究，隨時判斷。他的判斷力使他無論對舊學問或新知識都敢說話。他的話，不是學究的掉書袋，而是準確的指示給人們以繼續研討的道路。”老舍先生的這段話恰如其分的概括了魯迅先生的淵博和精深。先生敏銳的眼光和深刻的思維，作為一個筆者，無疑是獨樹一幟，風格迥立的。可是魯迅先生最不同于其他學者和作家之處不僅僅在于他多讀幾本書，多知道幾個獨辟蹊徑的典據。而是在于善于把他所知道的典據，極其精確無誤的用在自己文章中思想的表述中。可是這些表述又都不脫離表達自己的思想，絲毫不會被古人以及圣人的幾段詞句做了自己思想的佐證，而是精巧生動的用幾處典故作為對比，從而加深讀者對筆者所要闡述的思想和論據清晰明朗，鮮活簡單。這和我以往看過的一些通篇引經據典的“抄抄寫寫”是完全不同的。

上述這些都只是說明了先生在文藝上的卓越。

可以說，從辛亥革命前后到第一次國內革命戰爭前夕這二十年的中國社會許多類型的知識分子的生活、命運和精神特點，在魯迅小說中得到生動的反映。對于《狂人日記》，在常人世界中，狂人沒有言說權利，只有在幻覺世界中才可以有如此的行為。

狂人的幻覺世界說明了常人世界“集體無意識”吃人的本質。狂人幻覺世界的設計說明魯迅認為革命和啟蒙的價值在于將來，啟蒙者只是歷史中間物的存在。小說的整體內容是小序的內容。在文白對照之間，我們發現了狂人的命運和狂人思想成果在民眾視野里的喪失。象征著啟蒙力量對比和狀況，啟蒙面臨著失敗的必然命運。這篇小說是五四新文學的“總序”，體現徹底反封建總體傾向。.揭露封建家族制度和禮教吃人的本質；強烈的反叛和變革精神；.對于啟蒙命運的思考。作品雖然是一篇狂人的日記，卻始終圍繞著中國幾千年歷史中不斷發生的吃人現象展開，其用意就是告訴大家，在寫滿“仁義道德”的歷史中，其實滿本都只寫著兩個字：“吃人”！這是魯迅對封建道德下的定義，也是他多年來思考的結果。作品通過主人公狂人的眼睛，觀察了他身邊的人：“他們——也有給知縣打過枷的，也有給紳士掌過嘴的，也有給衙役占了他妻子的，也有老子娘被債主逼死的”，然而，他們不但沒有起來反抗吃人的人，反倒也要跟著吃人。狂人為此而困惑，作者為此而憤怒：“是歷來如此慣了，不以為非呢？還是喪了良心，明知故犯呢？”在狂人或作者看來，這些人如果不改，最后終會被吃掉的，而未來的希望只能寄托在那些“或者還有”的“沒有吃過人的孩子”身上，因此，他發出了“救救孩子……”的呼聲。對于《阿Q正傳》，阿Ｑ和一切不朽的文學典型一樣，是說不盡的。不同時代、不同民族、不同層次的讀者從不同的角度、側面去接近它，有著自己的發現與發揮，從而構成一部阿Ｑ接受史，這個歷史過程沒有、也不會終結。在20年代啟蒙主義思潮時期和30、40年代民族救亡思潮時期，都提出了“民族自我批判”的時代課題，阿Ｑ成為“反省國民性弱點”的一面鏡子。80年代初期的思想解放運動中，人們又從《吶喊》《彷徨》是“中國反封建的思想革命的一面鏡子”的觀念出發，給予阿Ｑ新的解釋，阿Q再一次被確認為“國民性弱點”的典型。近年來，人們開始對阿Q性格的人類學內涵展開探討，作出了另一種分析：阿Q作為一個“個體生命”的存在，幾乎面臨人的一切生存困難，在這個意義上說，精神勝利法的選擇幾乎是無可非議的。在藝術創造的過程中，作者不但從中國的現實社會出發，以農民的實際生活為基礎，概括出阿Q的典型性格，而且著眼于辛亥革命這樣一個重大的歷史事件，設計未莊這樣一個閉塞落后的江南農村，作為阿Q生活的典型環境。阿Q這個形象，既具有鮮明的個性特征，又具有深刻的典型意義。在藝術創造的過程中，作者不但從中國的現實社會出發，以農民的實際生活為基礎，概括出阿Q的典型性格，而且著眼于辛亥革命這樣一個重大的歷史事件，設計未莊這樣一個閉塞落后的江南農村，作為阿Q生活的典型環境。阿Q這個形象，既具有鮮明的個性特征，又具有深刻的典型意義。

對于《吶喊》《彷徨》，魯迅從啟蒙主義的文學觀念出發，本著“為人生”和“改良人生”的目的，開創了表現農民和知識分子兩大現代文學的重要題材。從《吶喊》中的《明天》、《**》、《故鄉》、《阿Q正傳》、《社戲》到《彷徨》中的《祝福》、《離婚》，魯迅從正反面，從各個角度、各個層次揭示了中國農民的思想、性格、命運。魯迅在觀察和表現他的小說的主人公時，有著自己獨特的視角：這就是他始終關注“病態社會”里人的（包括農民和知識者）精神的痛苦。

對于《故事新編》，依據古籍和容納現代。不是“將古人寫得更死”，而是將古人寫活。運用“油滑”手段，在穿插性的喜劇人物身上，賦予現代化的細節，為“借古諷今”服務，這是《故事新編》的重要手段。

對于《朝花夕拾》和《野草》，自然、親切、和諧、寬松，有一種“談閑天”式的氛圍。寫出了兒童特有的天真之氣，有一種充滿人情味的美好動人的力量。《朝花夕拾》寫了人類天性中的至愛與真情。《朝花夕拾》也寫了舊制度舊禮教對人性的摧殘與戕害，從而構成一種批判的風格。《野草》人生的放逐感、疏離感和孤苦感、人生的反叛性和尊嚴感、生命“歷史中間物”的現實盡顯其中，走向死亡的生命，死亡與腐朽同時證明了生命的存在，這就超越了對死亡本身的恐懼，死亡并不等于空虛，而是意識到死亡的人的生命歷程本身。《野草》中絕望僅僅是其哲學內涵的起點。只有“拒絕”和“選擇”才能使“我”成為“我”，自有經過自己理性選擇的，拒絕并試圖超越舊世界的，負有責任和義務的自我才是真正的自我。

對于魯迅的雜文，對封建思想文化體系的整體批判與否定。所謂中國的文明者，其實不過是安排給闊人享用的人肉的筵宴。所謂中國者，其實不過是安排這人肉的筵宴的廚房。不知道而贊頌者是可恕的，否則，此輩當得永遠的詛咒！對中國人“看客”心理的無情鞭撻和嘲諷。

可是,讀魯迅先生的文章，對我感悟最深的卻實在是他閃亮的人格魅力。讀著先生的文章,感覺就像看到一把智慧的利劍，鋒利的解剖出當時國民的奴性和愚

性，勇敢無畏的把自己至于眾矢之的，不畏官吏的強權，不畏民眾的愚昧，不畏所謂“文人”的人聲攻擊，一路用劍刃的鋒芒披荊斬棘,置生命于度外。

他的人格和作品中有多少東西是和專制制度殊途同歸的呢？他的斗爭哲學、?痛打落水狗?哲學有多少和現代民主觀念、自由精神相同一的呢？魯迅終其一生都沒有相信過民主，在他的眼里中國人根本不配享有民主，他對胡適等的相對自由主義信念嗤之以鼻，因為他是一個徹底的個人自由主義者。——葛紅兵《為二十世紀中國文學寫一份悼詞》

郁達夫曾說：“沒有偉人出現的民族，是可憐的生物群；有了偉人出現而不珍惜，是沒有希望的奴隸之邦。”我想這就是對先生一生最好的詮釋了，他的足跡以及一生所走的路，已經深深地嵌入了這個民族的脊梁。讀完先生的文章。我再一次深深感受到，在如今這個人人浮躁、物欲橫流的年代，我們青年學生，僅為固守心中的一份信念，都有重讀魯迅作品的必要。