第一篇：紫砂壺的文化底蘊

紫砂壺的文化底蘊:五美欣賞

紫砂壺到底有沒有文化底蘊？這個問題如同人有沒有靈魂一樣至關重要。

我們看了許多關于紫砂文化的書籍，聽許多人說起紫砂壺有深厚的文化底蘊。但是當我們思索紫砂壺的文化底蘊到底是什么的時候，卻沒有人給出正確的答案。

有“北京老壺”之稱的宋雙才先生有自己的看法。他認為如今人們收藏紫砂壺只看泥料、工藝、款識、年代，而不知紫砂真正打動人心之處在文化。紫砂壺可以說是集中國傳統文化之大成，壺上有造型藝術、繪畫藝術、有金石篆刻、詩詞銘文，當水注入壺內，還可以發出美妙的聲音，有如泉水流淌的音樂；有些壺型仿佛舞蹈動作的定格。但，一抔泥土之所以能集萬千寵愛于一身是因為它深厚的文化寓意，它的精神本質。如同月餅之美在于象征著團團圓圓，玉石之所以幾千年來被文人所寵愛，因為它是美好人格的象征；因君子比德于玉，演繹出一套博大精深的玉文化；紫砂壺的魅力同樣如此。宋先生在總結紫砂壺文化底蘊的時候，借鑒玉之“五德”提出紫砂文化的“五美”。

和之美

“和為貴”的思想是我國傳統文化最核心的價值取向。中國傳統文化中的“和”并不是與“斗爭”相對而言，而是與“同”相對而言。孔子主張“君子和而不同”，“和”的精神是以承認事物的差異性、多樣性為前提的，是對多樣性的堅守。紫砂壺的和之美就體現在對萬物多樣性的尊重，在于一視同仁的胸懷。

和一切茶。愛茶人都知道，喝綠茶要用玻璃杯，喝烏龍茶需用蓋碗，但是紫砂壺作為泡茶器皿，既可以用來喝綠茶，也可以喝現在時髦的普洱茶。自明代人們飲茶習慣發生改變以后，紫砂壺成了最好的飲茶器皿，那時還只有綠茶。直到清中葉以后，有了發酵工藝，茶的種類多了起來，人們發現，紫砂壺適合于各種茶，能沖泡出最好的效果。茶具砂為首，無論是高貴的普洱、龍井，還是鄉村野老的茉莉花茶，置于紫砂壺中，都可氤氳出最醇正的香氣，流淌出最本真的色澤。和一切人。無論飲茶者高低貴賤，紫砂壺一視同仁。皇帝可以用，普通民眾也可以用。皇帝盡管用出皇帝的氣派，百姓自有百姓的樂趣，紫砂壺承受著不一樣人一樣的愛。

和天地萬物。天地萬物皆可幻化為壺，皆可把玩于掌心之中。瓜果梨桃、人物眾生，在做壺人手中一躍而出，自然會把不同的情感愿望帶到壺上。有一壺名為波浪錐，波浪錐傳說是當年荊軻刺秦王的武器。但人們企盼和平，希望化干戈為玉帛，化利器于茶水之中。這把壺自然表達了做壺人追求和平的美好愿望。李昌鴻先生曾做一對兒壺，名為雍容華貴。一高一矮兩壺象征夫妻二人，壺上刻有舉案齊眉故事，祝愿人間和和美美。壺可傳情、可達意，紫砂和萬事萬物萬種情愫于壺上，令賞壺人思接千載。

融之美

融是中國傳統文化的又一要素。大千世界，萬水爭流，匯入大海便你中有我，我中有你，不分彼此。人生的至高境界既在合而不同，又講博采眾長，互相吸收。《周易》所說的有無相生、難易相成、剛柔相濟也是這個道理。壺小乾坤大，萬事萬物相互依存、彼此交融的哲理皆容于一壺之中。

融金木水火土。書畫紙張由樹木加工而來，遇火立刻成灰。而紫砂本身是土，又含鐵質，遇水成泥，逢火成陶，金木水火土五種元素在烈火中融為一體，鍛造出一個通透的新生命。這一鍛造過

程不需任何修飾，不像瓷器那樣需要包上一層彩釉。紫砂壺可以說是表里如一，素面素心。融方圓剛柔。紫砂壺不僅造型上有方圓之分，壺身、壺把、壺嘴可以有不同的組合，壺上的線條更是有曲有直、剛柔相濟。即使看似圓形的筒身，其橫截面也可以是方形，真是方中寓圓，圓中有方。再細觀壺之神韻，即使氣質剛強似猛士，曲水流長處也自有俠骨柔腸。

融天地四方。壺身雖小，卻能自成一個世界。壺中有上下，壺因為有把有嘴可以分出前后左右，甚至因為它的閉合結構可以分出表里。壺上的“上下左右前后”與天地“六合”一樣合成一個天下，且兩兩相對應而存在。

用之美

蘇東坡仰天長嘯：“天生我才必有用”，道出了頂天立地的豪情！用，是氣魄，是價值所在，更是一種積極入世的人生態度。做有用之才不僅是歷代文人俠士的人生追求，也是衡量事物價值的標準。頑石可填海、可補天，落葉化作春泥更護花，萬物之美也在用中得以充分體現。

然而收藏界卻滋生出一種怪現象：一件所謂古董放進多寶閣養尊處優，它的收藏價值節節高升，它的實用價值卻隨之降為零，成了尊貴的“廢物”。比如玉如意，原本是民間搔癢的工具，后來漸漸轉化成陳設珍玩。如今你是萬萬舍不得拿它在背上揮舞了。紫砂壺卻是收藏品中的另類，它永遠不會喪失實用功能，它的美就體現在與你朝夕相處的飲茶起居之中，而且越用越美。

紫砂壺的美存在于使用當中，將沸水注入壺中，觀壺色瑩潤如玉，聽泉眼細流汩汩，茶香裊裊而來，壺在你眼中亦真亦幻，龍飛風舞，卻又觸手可及。拿來摩挲把玩，心中頓生愉悅親近之感，亦可舒筋活血，強身健體。無論青花瓷、青銅尊還是羅漢塌，都會用舊，而紫砂壺卻能在使用當中愈發光彩照人，越用越美，這就是人們常說的“養壺”。壺靠使用以養生，以養浩然之氣。紫砂壺的用之美也并非逞一時之強。紫砂壺與茶文化相伴而生，只要茶在，它就有用武之地，就可以日日提醒你不可一日無茶，不可做無用之人。

奇之美

追求奇特是傳統文化的一個情結。有道是語不驚人死不休、文似看山不喜平。傳說紫砂壺的創始人供春曾做過一把壺，不泡茶時壺為褐色，往壺里注水，壺身隨水位上升漸漸變色，注滿水后全部變為綠色。不論這樣的傳說是否屬實，可見在紫砂壺文化的發展過程中，追求奇特是一個目標。紫砂材質特殊，這是一奇。它具有雙重氣孔結構，可以適合一切茶，泡茶隔夜不餿。而且紫砂材質有類似海綿的吸附性，常沏茶的壺，就是不放茶葉，水中也有茶香。紫砂還可以獨立成陶，是世界上唯一不需要添加其它礦物而獨立成陶的陶土，它本身具有很好的粘結度和可塑性，具備單獨成型的能力，是世上的泥土中最奇特的一種。用這種被稱作泥中泥巖中巖的五色土做成壺，出窯時形比冶銅，入手光可鑒人，且越用越有玉感，不能不謂之奇。

紫砂壺表現力強，又是一奇。我們看一幅油畫往往會產生真實的幻覺，當眼睛近距離觀察一幅油畫時，除了筆觸就再也無法看到所表現的其他物體質感。紫砂就不一樣了，用紫砂做成的牡丹壺像一朵盛開的牡丹，芒果壺看上去就是剛從樹上摘來下的芒果，無論從造型、顏色還是質感來看，都惟妙惟肖。遠看如是，近看也如是。紫砂做出來的動物、鳥蟲更是活靈活現，呼之欲出。此外紫砂壺形態上“方匪一式，圓不一相”，大師級的壺每次都是創作，每一把都有不同，變化多端，幻化無窮。藝術貴在變化，紫砂壺把變化的奇美表現到了極致。

隱之美

隱士文化是中國傳統文化的一個分支，由來已久。大隱隱于市，幾千年來一直是中國文化精英的主流人生觀。從姜太公釣魚，到諸葛亮隱居茅廬，傳統文人的人生哲學是才能得不到施展時韜光養晦，一旦被重用便會鞠躬盡瘁、豪氣沖天。紫砂壺也有這樣的氣魄。

古人評價紫砂土與黃金爭價，紫砂壺可與商鼎周彝比肩，甚至感嘆：“人間珠玉安足取？不及陽羨一抔土。”可見在愛壺人眼中，紫砂壺雖不是金子卻也一樣發光。一把好的紫砂壺流落到哪里都不怕被埋沒，它在日月精華中休養生息，等待人們發現它的真正價值。而一旦被發現，它尊貴的氣質使它即使放在皇宮里也不會失色。雖然僅是一抔泥土，卻能化高貴于泥土之中。紫砂壺表面無釉色，不以浮華悅人而藏溫潤光澤于泥內，只有在不斷使用當中才會越來越美。這種含蓄、深沉的姿態也是一種人生的啟迪 紫砂壺的“五美”恰與玉的“五德”形成巧妙的對照。宋先生總結說：玉的仁、義、智、勇、潔“五德”是玉石的天然之美，是指向自身的五種品德；而紫砂壺的和、融、用、奇、隱“五美”則是經過藝人的創造賦予的，不同水平的壺，五美的程度也表現不同。這五美要在與外部世界的接觸中，在萬事萬物的聯系中得到體現。品讀紫砂壺的文化底蘊是一種精神的修養，寓教于樂，可以凈化心靈。西方人已經開始關注中國的紫砂壺文化，有的美國人甚至把紫砂文化同中國文化劃等號。而紫砂壺的文化底蘊究竟是什么，國人至今還沒有系統的闡釋。北京老壺拿自己的一家之言公之于眾，拋磚引玉，希望能與大家一起對紫砂壺的文化底蘊，歸納總結出更為準確的詮釋。

第二篇：四大名著紫砂壺

產品名稱：四大名著國寶壺

藏品作者：余立平、吳亞維、吳建強、許華芳

藏品發行：中藏聯盟網

《四大名著國寶壺》的華耀問世，一方面為了慶祝中國人100多年來首次圓夢諾貝爾文學獎，另一方面在于響應習近平主席“中國夢”的號召。《四大名著國寶壺》由吳建強、吳亞維、許華芳、余立平四位國寶級紫砂工藝大師聯袂創作，經曹雪芹紀念館、施耐庵紀念館、羅貫中紀念館、吳承恩紀念館四大藝術館權威聯合審定、共同打造。

該套作品把紫砂工藝、琺瑯彩工藝與中國四大文學巨著《三國演義》、《西游記》、《紅樓夢》、《水滸傳》首次巧妙結合，完美詮釋了“忠、信、情、義”的深層含義，是千年來首款四大名著系列的大師國寶級紫砂壺，四大名著經過歷史沉淀、讀者解讀、研究與衡量，承載著許多文化精華與藝術魅力，是中國的經典，更是文學的巔峰，都是獨一無

二、無可替代的藝術財富。用紫砂藝術還原文學藝術的經典，把每一部文學巨著的核心畫面淋漓盡致呈現于壺身，并且針對每一種情景精心選用相得益彰的壺型，從而凸顯作品的完美神奇、渾然天成，是難得的大手筆、大杰作。

忠——《三國演義》壺 三足鼎壺

余立平 容量：270cc “桃園三結義”是《三國演義》中精彩片段之一，而這把壺所繪圖案將“劉備、關羽、張飛”三人的“兄弟之情”躍然于壺身，傳遞了一種“同生共死，感天動地，日月可鑒的英雄情懷”。此壺為三足鼎壺，寓意英雄相會，誰與爭鋒。

作者介紹：

余立平，國家級工藝美術師，杰出青年陶藝家，中國工藝美術學會會員，師承高級工藝美術師倪順生，潛心壺藝，所制作品立足傳統，力求創新。

2007年，《飛翔壺》榮獲第九屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會創新藝術金獎； 2008年，《和潤茶香》系列作品榮獲第十屆中國(國家級)工藝美術大師精品博覽會金獎；

2009年，《蘊含紫砂壺組》榮獲第十一屆中國（國家級）工藝美術大師精品博覽會創新藝術金獎；《春韻壺》被無錫博物館永久性收藏；《陶泉韻趣壺組》榮獲2009中國宜興紫砂百名陶瓷藝術家評選金獎。

信——《西游記》壺 僧帽壺

吳亞維

容量：270cc 此壺為僧帽壺，僧帽代表著虔誠與信念，寓意《西游記》師徒四人取經的態度。壺身圖案選用孫悟空立地成佛的神形，有點睛之意，妙趣橫生。“金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃”題于壺體，顯得神靈活現，營造了一種“清氣灌頂漫人間”的氛圍，極具收藏意義。

作者介紹：

吳亞維，國家級工藝美術師，工藝精湛、風格獨特。其作品質地古樸、韻味敦厚。2008年其作品《合歡壺》被無錫博物院永久性收藏；

2010年作品 《上新橋壺》在第十二屆中國（國家級）工藝美術大師精品博覽會中榮獲金獎；2011年11月，作品《仿古壺》在大連秋茶暨紫砂藝術品博覽會“星海杯”優秀作品中榮獲金獎。

情——《紅樓夢》壺 美人肩

吳建強

容量：310cc 一曲紅樓，迷醉千古。《紅樓夢》壺為美人肩造型，尤其是圖案上的寶黛二人更顯玲瓏嬌媚、雍容華貴。十二金釵是《紅樓夢》的美之所在，所以用美人肩壺型是對紅樓美人的完美詮釋，更是對中國文學巔峰巨著的深情回眸。

作者介紹：

吳建強，國家級工藝美術師，中國工藝美術協會會員，作品深受海內外行家喜愛。《抽蓋寶方壺》獲第五屆國家級大師精品博覽會銅獎，《僧帽壺》系列榮獲全國禮品博覽會陶藝作品“中藝杯”金獎。作品多次出版于《陶魂》、《中國青年英才集》、《紫砂第一村》等。

義——《水滸傳》壺 提梁壺

許華芳

容量：270cc 此壺選用提梁壺型，頗具意蘊。提梁壺是紫砂壺中一種古老而獨特的款式，尤其是自壺肩部分凌空而起的壺把使整壺顯得氣勢高昂、古樸大氣。《水滸傳》以宋代為背景拉開帷幕，主要表現了108位不堪暴政欺壓的好漢揭桿而起，聚義水泊梁山的故事。他們忠肝義膽、俠義心腸、重情義、講義氣，所以，用提梁壺詮釋《水滸傳》中梁山好漢的“義薄云天”也最為合適。

作者介紹：

許華芳，國家級高級工藝美術師，中央工藝美術學會會員，江蘇陶瓷專業協會會員。其作品《奇瓜》、《葫蘆》被中央工藝美術學院永久收藏；《草幅壺》被荷蘭國家博物館收藏。

收藏價值：

此款《四大名著國寶壺》為紫砂巨制的傳世經典，是國寶級紫砂珍品，由四位國家級工藝大師聯袂打造（其中許華芳女士已升職為國家級高級工藝美術師），四大藝術館權威審定。畫面采用的是百年來幾近失傳的紫砂添彩技法，而且是人物故事添彩技法，屬于紫砂裝飾技法中最為復雜、難度最大的一項技法，由中國工藝美術大師李文躍監制。它是紫砂文學與琺瑯彩三種藝術的天王級碰撞。讓人拍案叫絕的是作品以紫泥為載體，將歷史、文化、藝術、財富蘊涵其中，這種集錦帶給藏家的不僅僅是超凡的價值，更是一種雅趣！無論從哪一個層面審視、賞析，它都有著不可估量的價值，占據著不可替代的地位，堪稱收藏、贈送、投資的最佳選擇。隨產品還附贈諾貝爾文學獎獲得者莫言先生的精選名著珍藏版作品集16本，非常難得。讓紫砂之美與文學的魅力一起帶您品味人生。

藏品材質：

紅清水泥是一種煉泥方法，這種不加其他雜料直接粉碎成泥方法煉制的泥料統稱紅清水泥。有天然的紅清水泥，也有加鐵紅粉的紅清水泥，也有溫度燒高后顏色偏紅的紅清水泥。天然的紅清水泥，泥色沒那么紅，很自然的淡紅色。溫度燒高后的紅清水泥，泥色為暗紅。廣義上說：清水泥，就是不加任何人工化工物煉出的泥料，也稱紅清水泥。

窯溫：約1160度。

收縮比：約12%。

礦產地：江蘇宜興丁山黃龍山本色泥。

泥性：干濕易掌握，穩定性高，黏性合理，成型較易。

難度：陳泥務須回煉，否則易生黑邊、花泥，提煉時須留意氧化鐵及石灰質之剔除。

特點：泥色醇和爾雅，文人氣息濃厚，大小件作品皆可展現紫砂風華；溫暖親和，易與使用者產生共鳴，為明初陶手最喜使用之泥料之一。

沖茗特性：使用日久愈呈紅潤、包漿；泡茶易上手，親和力佳，溫度掌握簡單，可輕松沖壺佳茗，伴享茶宴。

沖泡建議：普洱茶各種系列、烏龍茶生茶(輕焙火系列)、鐵觀音、花茶、紅茶、綠茶、龍井、碧螺春。

第三篇：紫砂壺名稱范文

賞壺以來，深感各器型名稱既繁，作者亦多，往往自有創新，并無恒范。閱諸各專業網站，及壺友論壇，資料零星片碎者多，尚未見羅列齊備者。于是決意成就此文，以饗同惑者。若有錯疏，請眾壺友補充更正。

一、石瓢

“石瓢”最早稱為“石銚”，“銚”在《辭海》中釋為“吊子，一種有柄，有流的小烹器”。“銚”從金屬器皿變為陶器，最早見于北宋大學士蘇軾《試院煎茶》詩：“且學公家作名欽，磚爐石銚行相隨”。蘇東坡把金屬“銚”改為石“銚”，這與當時的茶道有著密切的關系。蘇東坡貶官到宜興蜀山教書，發現當地的紫色砂罐煮茶比銅、鐵器皿味道好，于是他就地取材，模仿金屬吊子設計了一把既有“流”（壺嘴），又有“梁”（壺提）的砂陶之“銚”用來煮茶，這“銚”也即后人所稱的“東坡提梁”壺，這可謂最早的紫砂“石銚”壺。從留傳于世的石銚壺看，至陳曼生、楊彭年時期，已有了很大的變化，更趨向文人化、藝術化。“曼生石銚”主要特色是上小下大，重心下垂，使用穩當，壺嘴為矮而有力的直筒形，出水暢順，壺身呈“金字塔”式，觀賞端莊。“曼生石銚”與“子沾石銚”相比，雖同為彭年所制，但前者更顯飽滿而豐潤，后者則剛烈而古拙，這可能是因人的個性而在壺的藝術上表現。那么，紫砂“石銚”何時稱“石瓢”呢？這應從顧景舟時期說起，顧引用古文“弱水三千，僅飲一瓢”，“石銚”應稱“石瓢”，從此相沿均稱石瓢壺。

一、石瓢（顧景舟作品）

二、石瓢

二、仿古壺

一說清代邵大亨初創,原意是壺體仿照鼓型，后人仿制做這種壺形就成了仿古代壺型的意思了。

另說最早見于近代趙松亭按吳大徴授意所作,身扁、腹鼓、頸高、蓋板平滑，壺蓋與口沿子母線吻合嚴密，合成圓線飽滿，扁鈕有力，虹鈕有勢，二彎流胥出自然;圓圈把勻勢而起，有些款把圓下有垂，富于靈動，整體骨肉亭勻，收展有度，有一氣呵成之暢。

二、仿古壺（王寅春作品）

二、仿古壺（徐金根作品）

三、西施壺

倒把西施原名叫“文旦壺”，文旦壺中的格調高雅者，原先叫“西施乳”，言壺之形若美女西施之豐乳，確實此壺象豐滿的乳房，壺紐象乳頭，流短而略粗，把為倒耳之形，蓋采用截蓋式，壺底近底處內收，一捺底，后人覺“西施乳”不雅，改稱“倒把西施壺”。

首創者徐友泉，明末清初吳梅鼎給了徐友泉極高的評價，稱“若夫綜古今而合度，極變化以從心，技而近乎道者，其友泉徐子乎。”吳梅鼎之所以為世人所識，實在是因為寫了一篇千五百字的《陽羨茗壺賦》。吳氏曾祖是明正德進士吳頤山，正德進士何許人也，不太清楚，只是他的家童名聲太盛，叫“供春”。吳頤山少時在宜興金沙寺讀書，家童供春服侍少主的同時，據說偷學了寺僧制壺，不經意間，成了紫砂壺史上的鼻祖。然后經歷了趙梁、董翰、元暢、時朋“四大名家”，然后是時鵬之子時大彬一家獨大，時大彬有一高足，就是徐友泉了。而吳梅鼎的父親和徐友泉交好，并請其到家中研制紫砂壺，成就了一段佳話。吳梅鼎更是耳濡目染，友泉晚年自嘆“吾之精，終不如時之粗”時，他不知道，紫砂史冊上，已經有了他濃重的一筆。

三、西施壺（顧景舟作品）

三、西施壺（呂堯臣作品）

四、掇球壺

掇球壺是典型的幾何型傳統圓壺式，也是最優秀的紫砂壺代表款式之一，它的基本造形是壺鈕，壺蓋，身壺，由小中大三個順序排列的球體組成，壺腹為大球，壺蓋為小球，似小球掇于大球上．故稱掇球壺．掇球壺在蓋沿和口沿各塑一條粗細不同的燒線，這種上粗下細復合在一起的雙線，稱為天壓地或文武線，子母線．民國時期程壽珍所作掇球壺為掇球中的精品.（邵大亨作品）

（呂堯臣作品）

五、文旦壺

文旦創于明未清初，形與西施、貴妃壺相近，后兩者為清中末后所創，重玲瓏嬌秀，前者則重古拙，這也與當時藝術審美注重相關，“文旦”文字釋義為：“文”指柔和、外表、容態；“旦”指戲曲中扮演女性的角色。文旦壺曾一老壺銘：何必鳳凰夸御茗，浣女詞前落日塵，松竹開三逕，花落鳥啼水自流。亦有書記載：文旦“果之美味，江浦之橘，云夢之柚。”那么由此可知，文旦壺在這里的創意又似乎是水果柚的仿生器，文旦柚，金黃色，食之清甜甘酸，金黃色本身就是一種艷麗的顏色，而那成熟的果實清甜甘酸的滋味，就象女人的情感，含蓄而綿長。在這里，一把紫砂壺的仿生態，也充分體現了古代女性化的柔美與雅麗。現文旦、西施、貴妃變化很多，每個陶手都以自己的方法在演繹而成，高矮肥瘦，自然壺名也讓人有點難以分辯。

清代文人吳梅鼎曾經稱贊文旦壺說：“至于摹形象體，殫精畢異；韻敵美人（美人肩），格高西子（西施乳）。”是啊，在文人的眼中，文旦壺的韻味風格堪比美人之肩，柔若無骨；又似西施那動人的曲線，豐神綽約，俊俏天成。

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六、井欄壺-以下文章摘自羅文華先生所著之<紫砂茗壺最風流>

井欄壺,顧名思義,其造型源于井欄.“井欄”一詞,傳統文化中多見,如“命理之學”中有“井欄”一格,陳式老架二路太極拳譜第四十一式為“回頭井欄直入”.實際生活中的井欄即井之護欄,亦名井床,井幹.古人掘井多置井欄,有的還置井蓋,井頂,井亭,它們即可護井,又能起到美化環境作用.井欄使井口高于地面,在實際生活中至少有三種功能:第一,防止沙塵刮入井中,污水流入井中,起到清潔衛生的作用.加蓋井蓋,還可阻擋頑童向井中撒尿,歹人向井中投毒.第二,防止人們因天黑或醉酒而不慎跌入井里,特別防止寒冬井邊凍冰時汲水人滑入井里.第三,防止井水外溢.井溢在古代被認為是“妖象”.至于說井欄對環境的美化作用,一是井欄材質之美,如唐,宋,元宮中和貴族就有以金銀瑪瑙寶石鑲嵌井欄的;一是井欄刻字之美,既井欄上鐫刻的井名等文字,后者的藝術價值更大些.金石家葉昌熾在<語石>一書中,對蘇州的古井欄做了一番調查考證,得宋元井欄拓片十余通,其中以杉瀆的“亨泉”,嚴衙前的“復泉”,畫禪寺的“方便泉”等最為著名;書法家顧廷龍還將復泉井欄上的銘文拓下來,裝裱成一本大開冊頁,由吳湖帆作畫,章太炎,錢玄同,胡適,張元濟,容庚等名人學者題詠,可見學術界人士對井欄文物的珍重.壺形似稱砣，以秦始皇統一度量衡時所用稱之權為形，而得名“秦權壺”。此形似柱上部收斂，橋形鈕短流，環耳形把手，半圓形截蓋，態體光潤優美，線條流暢而規則，氣格古樸而典雅。

在明之中期盛行品茶，故小壺開始得以流行，不過，水平壺的出現也在一定程度上取決于當時工藝制作水平的提高，同時由于，在廣東福建盛行的＂工夫茶＂在喝茶時，壺內要放很多茶葉，僅用開水沖泡，茶汁出不來，還必須將壺放在茶碗或茶海內，用沸水澆淋茶的外面，使茶壺浮在熱水中，才能使茶汁泡出來，所以制作工藝必須精致，壺嘴和壺把的用泥必須絕對相等，壺漂浮在水面時壺仍保持水平而不傾倒，這就是水平壺名稱的由來．最著名為惠孟臣水平壺．

因為舊社會作壺的文化水平很低，許多作品的名字都是后人起的，“德鐘”壺型為鐘，＂德＂是修辭用的，“龍帶”的來歷自然是壺身上的裝飾線如黃帝的玉帶了．

十、唐羽壺

創作構思源于唐代宮廷中的羽觴壺，它的造型與之非常貼近，須知，唐人飲茶并非今日沏茶，而是用類似如今沱茶樣的茶團和茶餅研碎放入壺中，文火之上慢慢煎煮。有點類似現在煮咖啡。因而壺的手柄一般都較細長，似有羽翼飛升之感。他的創意也可以詮釋為唐代陸羽之壺。手中把玩似有拉回時空，重溫唐風，再現歷史的美妙感覺。唐羽壺

模仿古代器物，是紫砂壺的造型來源之一，瓦當壺為仿漢代瓦當式樣，造型獨特，一般壺體呈瓦當狀，造型以幾何線條為主，成型規范有致，線條流暢準確，壺身多有銘文．秦磚漢瓦為名貴之古玩，清代中葉以來猶受文人推崇．瓦當壺在配以名家之壺銘，意境更加古補，格調幽雅．最著名的為陳曼生的瓦當壺，做工挺刮，壺體正面刻行書＂不求其全，乃能延年，飲之甘泉，＂實為紫砂壺中難得的精品，也是文人參與合作制壺的典范

為典型傳統壺型，是魚躍龍門之意．民國的唐樹芷所制小魚化龍壺鈕為卷云狀，壺身淺塑波浪，波浪中龍伸出首部，龍尾卷成壺把，把上鱗片刻劃清晰．此壺紅泥制成，形體較小，做工精細．清代邵大享魚化龍為波浪堆塑得一層一層，立體感強，而波濤中龍露出頭部而不見爪，鈕為堆浪狀，裝在蓋里的龍頭短而粗．而黃玉麟所制魚化龍，波浪立體感不強，波濤中的龍伸出半身，龍爪清晰可見，鈕也不作堆浪而作卷云形，裝在蓋內的龍頭細而偏小．．魚化龍壺制作因名家的不同而特點各異，如邵大享的龍不見爪，而黃玉麟，俞國良的龍爪清晰可見，唐樹芷的龍爪也不見，但邵大享用堆浪鈕，其后的黃俞唐又都改成云形鈕，又具一定的時代特點

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第四篇：文化底蘊

文化底蘊

“GOLD CATAPLA”(中文譯名：金楸林)，倡導休閑、浪漫、自然，設計上講求心靈的自然回歸感，平淡中流露出不動聲色的奢華，給人

一種撲面而來的濃郁英倫鄉村氣息。

GOLD CATAPLA,設計元素起源于17世紀末期的英國鄉村小鎮。

21世紀初期，時尚界懷舊風潮涌動，英式鄉村風靡中國。

GOLD CATAPLA,由芬蘭設計師萊科瓦寧先生主筆，將全新的英

式田園家居精華融入家具的靈魂，以高貴而不浮華、自由而不狂放的設計理念，完美地闡釋了健康、自然、環保、典雅的英國鄉村風情。GOLD CATAPLA,是北歐文化底蘊與東方文化氣息完美結合的產物，它容匯了歐洲人的悠閑又有東方人的含蓄。它既是有文化修養的中上

等家庭的首選家具，又是白領、金領的追求。用金楸林家具裝飾的家

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第五篇：紫砂壺市場調研報告

紫砂壺市場調研報告

調研時間：2014年9月9日

調研對象：紫砂壺

調研地點：淘寶網、阿里巴巴和京東商城

調研內容：了解與紫砂壺設計相關知識以及市場上的具體消費情況

調研方式：網絡調查與分析

調研人員：陳武帥

紫砂壺是明清時期江蘇宜興地區所產的一種陶質茶具。紫砂壺的特點是不奪茶香氣又無熟湯氣，壺壁吸附茶氣，日久使用空壺里注入沸水也有茶香。紫砂壺在市場上行情看漲，頗具收藏價值，名家大師的作品往往一壺難求，正所謂“人間珠寶何足取，宜興紫砂最要得”。紫砂壺曾是中國特有的手工制造陶土工藝品，現也有機器大批量制造的。制作原料為紫砂泥，原產地在江蘇宜興，又名宜興紫砂壺。

造型上：雖然每個制壺名家都有自己的風格和特色，但大體上還是可以分為素色、筋瓤和浮雕三種類型。

制作工藝分類：分為純手工、全手工、半手工、灌漿、磨砂、刻花、冰裂釉、色釉、手繪、青瓷、耐熱玻璃、釉上彩等。

容量分類：紫砂壺按容量分類分為50ml以下、51ml-100ml、101ml-200ml、201ml-300ml...1L以上等。

消量:淘寶：37420件/月×12=449040件÷60%=748400件

京東：86556件÷60%=144260件

阿里巴巴：1636550件÷60%=2727583件

分析：通過對消費水平的數據分析可以看出紫砂壺在中國的龐大市場，同時不同的市場檔次擁有不同的消費群體。調查發現實惠型的紫砂壺銷量較大占據龐大的市場份額約占50％，這與中國的經濟消費水平有著有莫大的關系。所以實惠型主要是面對廣大普通大眾而設計的、價格低廉、制作簡單、生產成本較低且可以批量生產的低端產品俗稱“大路貨”。至于一般的白領或者上班族為了滿足對茶的喜好選擇了比較具有性價比的中產品約占40％。而有一定經濟基礎且對茶和茶具有較高要求和鑒賞水平的會選擇比較高端的產品約占7％，高端品質的紫砂壺不僅具有實用性，同時還具有一定的鑒賞度或者作為禮品送人。紫砂壺的另一個用處是作為藝術品被收藏約占3％％。此類產品一般出自一些大師或者設計師之手且多為全手工或手工打造，具有很高的收藏價值，同時因為此類產品的價格限制，購買此類產品的消費者多為對紫砂壺有著最高的要求和在審美和鑒賞水平上有著自己獨特的見解。