第一篇:美的歷程-讀書心得
《美的歷程》讀書心得
作者:邵逸清
李澤厚老師用最樸實的語言,為我描繪了一曲中國藝術之美。在這本書中,我仿佛被李老師引領著去需找中國藝術美的真諦,中國藝術之美,并不只出現在華麗堂皇的藝術館中,中國藝術之美,無處不在,我們只缺少一雙發現這些美的眼睛。在這并不算長的文章中,最令我心馳神往的就是李老師提到的古代圖騰,往日被認為毫無章法,令人畏懼可怖的圖騰,竟擁有鮮為人知的意義,在我們看似簡單,卻不無道理,你看那可怖的人面鼎中常出現的牛頭怪,并不是隨意想出的裝飾花紋,它象征著守護與威力,守護者自己部落的人民,威嚇外來侵略的敵人。就像李老師所說:“它們這所以具有威嚇神秘的力量,不在于這些怪異動物形象本身有如何的威力,而在于以這些怪異形象為象征符號,指向了某種似乎是超世間的權威神力的觀念;它們之所以美,不在于這些形象如何具有裝飾風味等等,而在于以這些怪異形象有雄健線條,深沉凸出的鑄造刻飾,恰到好處地體現了一種無限的、原始的,還不能用概念語言來表達的原始宗教的情感、觀念和理想,配上那沉著、堅實、穩定的器物造型,極為成功地反映了“有虔秉鉞,如火烈烈”那進入文明時代所必經的血與火的野蠻年代。”李老師給我們呈現的是一種超越一般人所定義的優雅美的框架,為我們呈現出那令人血脈沸騰的野性美,這種美,百看不膩,這種美,令我癡狂。李老師不局限于圖畫藝術,文字的美也被他講述地淋漓盡致。古代的詩歌,名流千秋,我們在高中被灌輸的思想太關反復太局限,誰
敢說李白杜甫寫出的灑脫之詩不是對生活的無奈所迫?誰敢說,表面看似豪放不羈的字句,沒有隱藏著作者對現實的畏懼?誰說描寫熱鬧歡騰的畫面,沒有體現當時作者的孤寂落寞?誰敢說淡泊名利的語句,沒有透露作者想要入世的向往期待?我們學習地太快,卻感悟地太淺。文章的中部至下部引用大量詩文,讓我們更深刻地感悟到李老師對美的獨特眼光,在圖畫,在文字,在政治態度,在生活經驗,在于擁有那強大的關于美的哲學思想。
這歷程,讓我走的很充實,這歷程,讓我有所新思,這歷程,讓我目不暇接,這歷程,讓我嘆為觀止。去發現,感受美,而不是一味地被動地學習美,這是我從這本書中學到的最深刻地思想,讓我們去天人合一的境界,去用心聆聽生活帶給我們的美的歷程。
10251213223動畫2班 邵逸清
第二篇:美的歷程——讀書心得
美的歷程——讀書心得
中華文明源遠流長,從遠古洪荒直到明清時代,不同時期的藝術火花的積淀,形成中國文化美的特點。“時代精神的火花在這里凝凍、積淀下來,傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒,經常使人一唱三嘆,流連不已。我們在這里所要匆匆邁步走過的,便是這樣一個美的歷程。”《美的歷程》一書作為對我國古代文學藝術研究的美學綱領,從宏觀鳥瞰角度,強調運用馬克思主義哲學的唯物辯證法和歷史辯證法,從政治,經濟,歷史方面來探討文化對美的影響和發展,對中國數千年的藝術、文學作了概括描述和美學把握。其中提出了諸如原始遠古藝術的“龍飛鳳舞”,殷周青銅器藝術的“獰厲的美”,先秦理性的“儒道互補”,楚辭、漢賦、漢畫像石之“浪漫主義”,“人的覺醒”的魏晉風度,六朝、唐、宋佛像雕塑、宋之山水繪畫以及詩、詞、曲各具審美的三品類,明清時期小說,戲曲由浪漫而感傷而現實之變遷等等重要觀念,多發前人之所未發。本書中,作者以細密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學、書法等藝術門類在各個時代的興起與演變。并在充足的個例分析之下以高度凝練的語言指出了各個重要對代的藝術精神:漢代文藝反映了事功、行動,魏晉風度、北朝雕塑表現了精神、思辨,唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒,以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。它講述了中國從古至今的美學,讓我們能從簡單通俗的文字以及不長的篇幅中隨著作者回顧上下五千年,進行一次意義豐富的旅行。
陶器紋飾的美學風格活潑愉快走向沉重神秘,原始祭祀禮儀的符號標記,這符號在幻想中含有巨大的原始力量,在講到青銅饕餮的時候,李澤厚提出了“獰厲的美”,他認為在原始社會進入到宗法制時期后,統治階級為了建立統治,總是要依賴“巫、史、尹”來編造、宣傳本階級的幻想和“禎祥”,并以寫實圖像的形態表現在青銅器上。它們以饕餮,鴟梟超世間的神秘威嚇的動物形象,表示出這個初生階級對自身統治地位的肯定和幻想。由于體現著某種歷史必然性和力量而成為美的藝術一樣。超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結合,也使青銅藝術散發著一種嚴重的命運氣氛,加重了它的神秘獰厲風格。它們仍有某種原始的、天真的、拙樸的美。
魏晉是一個哲學重解放、思想非常活躍、問題提出很多、收獲甚為豐碩的時期。在沒有過多的統制束縛、沒有皇家欽定的標準下,當時文化思想領域比較自由而開放,議論爭辯的風氣相當盛行。正是在這種基礎上,與頌功德、講實用的兩漢經學、文藝相區別,一種真正思辨的、理性的“純”哲學產生了;一種真正抒情的、感性的“純”文藝產生了。這二者構成中國思想史上的一個飛躍。從東漢末年到魏晉,這種意識形態領域內的新思潮即所謂新的世界觀人生觀,和反映在文藝-美學上的同一思潮的基本特征,這就是人的覺醒。這段時期,文學作品的詩句對生死存亡的重視、哀傷,對人生短促的感慨、喟嘆,從成為整個時代的典型音調。這個核心便是在懷疑論哲學思潮下對人生的執著。正是對外在權威的懷疑和否定,才有內在人格的覺醒和追求。人的內在的精神性(亦即被看做是潛在的無限可能性),成了最高的標準和原則。完全適應著門閥士族們的貴族氣派,講求脫俗的風度神貌成了一代美的理想。
人的主題是封建前期的文藝新內容,那么,文的自覺則是它的新形 式。對創作類別特別是對創作心理如此專門描述和探討,從玄言詩到山水詩文的自覺展現為要求用形象來談玄論道和描繪景物。從五言詩體,七律,六朝駢體,自覺地把漢字修辭的審美特性研究發揮到了極致。它們對漢語字義和音韻的對稱、均衡、協調、和諧、錯綜、統一種種形式美的規律,作了空前的發掘和運用。它們從外在形式方面表現了文的自覺。靈活而工整的對仗,從當時起,迄至今日,仍是漢文學的重要審美因素。注意自身創作規律和審美形式。
人性是積淀了理性的感性,積淀了想象、理解的感情和知覺,也就是積淀了內容的形式,它在審美心理上是某種待發現的數學結構方程,這也就是積淀的自由形式,美的形式。
美作為感性與理性,形式與內容,真與善,合規律性與合目的性的統一,與人性一樣,是人類歷史的偉大成果,俱往矣。然而,美的歷程卻是指向未來的。誠然,一切事物的發展都會隨生產力的發展.經濟的發達.人類意識的逐步提高.社會也會越來越進步,或更趨向精彩和先進。但是任何事情都有例外,讀完本書你可以感受到,縱然時光流逝,社會再富足,有一樣東西不會隨時間而退化本來的價值。反而,時間的積淀 更能加重它的韻味。和它所散發的魅力。它會隨時光的足跡為自己裝扮更華美.更有氣質的華衣。不會隨時間褪去光彩,反而更加清新,它就是藝術.文化和人類文明的產物。本書作者也正是通過歷史的美的藝術歷程,讓讀者品味到了他的新鮮和清麗,讓我們讀到歷史藝術的美之瑰麗本質……
眾所周知,中華民族具有悠久曲折的歷史和輝煌燦爛的文化,在神州大地上綿延生存幾千年,歷盡滄桑而依舊巍然屹立。每一個中國人,包括青少年在內,有足夠的理由為祖**親在過往歲月取得的輝煌成就以及富足的今天和美好的明天而驕傲。愛國,絕對不是停留在口頭的一個空洞的口號,而應該是長存心間,深沉恒久的情感積淀。但略顯遺憾的是,當前,很多人迷失在物欲橫流的浮躁世界里,精神迷惘,信仰缺失,認知淺薄,在西方文明的強勢卷襲之下,輕易的失去了正常的價值判斷能力。由于缺少對中華傳統文化的了解,根本不知道中華文明曾經擁有何等的璀璨奪目,以致難以真正在心底激起對祖國持久深沉的熱愛。
第三篇:林美妍讀書心得
《第六病室》與《狂人日記》中的比較
林美妍
摘要:小說主角同樣是受到時代環境的毒害,同樣是瘋狂的,同樣是以瘋去對待這個社會,都是通過”瘋言瘋語”要說出“瘋子“的清醒認識。兩個作品同樣是以“瘋子“作為英雄人物來塑造但是所描寫得內容又是不同而因為作家所創作時所處的環境不同,當然所要表達的主題思想也不同。
關鍵詞:瘋子;契訶夫;魯迅;比較研究
在文學史上,不同國籍的作家,恐怕很少有像魯迅和契訶夫這么多相似之處的了,他們都是以短篇小說著稱,在個人生活經歷上也有著很多相同的地方。契訶夫最初也是從事醫學的,后來發覺自己的興趣是再文學方面,最后以文學作為他的終生職業。魯迅最初也是從事醫學的,后來發現唯有文學才能喚起國人的覺醒,才能改變國人的精神土壤,因此棄醫從文。他們也鐘情與用“變態”的人物作為小說的主角,契訶夫的《套中人》、《第六病室》,魯迅的《狂人日記》、《阿Q正傳》等。下面就以《第六病室》和《狂人日記》對這兩位作家進行比較。
一、狂人不狂,瘋子不瘋
《第六病室》和《狂人日記》同樣是以得了“迫害癥”的“狂人”來抨擊當時作家所處的社會,兩個狂人同樣地對社會有清醒的認識但同樣地又為社會所不容。
魯迅的《狂人日記》展現了一個患“迫害癥”之類病的青年的內心世界,他偏執與苦苦思索“吃人”的問題,終因“多荒唐之言”而被視為瘋癲。文言文所描述的是“正常”的現實世界,在世人的眼中,狂人得了“大病”發了瘋。白話文則描述了“瘋癲”的狂人的心理世界。狂人一出場:“才知道以前的三十多年,全是發昏;然而須十分小心。不然,那趙家的狗,何以看我兩眼呢?”言語前后并沒有直接的“邏輯”關系,絕不似正常人所言;又如當狂人看到桌上的蒸魚,竟產生了“這魚的眼睛,白而且硬,張著嘴,同那一伙想吃人的人一樣。吃了幾塊,滑溜溜的,不知是魚還是人,便把他兜肚連腸地吐出來”,全然是一個瘋子的奇怪聯想。通過與“正常”世界里連貫曉暢的“文言文”相比,狂人的間斷思維、奇異邏輯的白話文心理自白,一個成天疑神疑鬼而又擔驚受怕的“狂人”形象就躍然紙上。狂人通過毫不掩飾的內心獨白展示了其純粹的內心流動。他忽而從“仁義道德”的字縫里看出“吃人”驚呼要被吃了;忽而有趙家的狗聯想到“獅子似的兇心,兔子的怯弱,狐貍的狡猾”;忽而又同大哥從易牙蒸子講到徐錫林乃至“去年城里殺了凡人,還有一個生癆病的人,用饅頭蘸血舔,在荒謬的思維跳躍間,魯迅將一個“受迫害狂”的病理特征和心理世界描寫得惟妙惟肖。然而這表面上看起來荒唐不稽的“狂人”心理實則暗含這一個清晰的自我認知過程,狂人從歷史中看到了“吃人”現象的存在并驚嘆道“吃人的是我哥哥!我是吃人的人的兄弟!我自己被吃了,可仍然是吃人的人的兄弟!“隨后又發覺“我未必不吃了我妹子的幾片肉,現在也輪到我自己??這個用“吃人”串連起來的心理流動過程斷斷續續的拼出了“狂人”的這一瘋癲形象表現出他的瘋言瘋語、與正常世界格格不入的行為和思維荒謬透頂的瘋癲特性。然而正是這樣一個瘋狂的人清醒地看透了社會看透了家族制度和封建禮教的弊害。他可以稱為是一位智者和哲人,他具有深刻敏銳的洞察力和豐富的聯想。他對什么事情都要尋根究底,一點也不盲從,對過去的一切事情都要經過自己的思想加以審判。他說“凡事須得研究才會明白”。“我翻開歷史一查,這歷史沒有年代,歪歪斜斜的每頁上都寫
著“仁義道德”幾個字,我橫豎睡不著,仔細看了半夜,才從字縫里看出字來,滿本都寫著兩個字“吃人”!狂人想得多寬、多遠和多深!
病人伊萬·德米特里奇·格羅莫夫出身貴族家庭,做過法院的民事執行吏和十二品文官,但是他總是疑慮重重,老師懷著一種莫名其妙的擔心,而且他生性孤僻,不大與人接近。格羅莫夫偶然與帶著腳鐐被警察押著一個犯人在行走,便擔心正積極有朝一日也會被抓起來,被警察押著在街上走。后來,城郊山溝里發現了兩具死尸,格羅莫夫總擔心別人會把他當疑犯抓起來,便躲進房東的地窖。恰好兩個翻修爐灶的工人來到房東的家里,格羅莫夫知道他們是工人,但是恐懼告訴他他們是警察假扮的,于是,他帽子也沒戴就從房東的家里飛跑出來。他感到“全世界的暴力合在一起,正在追他”。最后他被人們送進醫院,再過不久,又由安德列·葉菲梅奇·拉京下命令關進了第六病室。
故事的主要情節就在“瘋子”格羅莫夫和“正常人”拉京之間的辯論展開。在和格羅莫夫談過一番話并受到格羅莫夫的猛烈抨擊后,拉京反而感到他終于找到了唯一配和他談話的智者。在拉京的心目中,格羅莫夫并不是精神病人,而是有深刻見解的人。“瘋子”格羅莫夫和“有頭腦”的格羅莫夫穿插在于“正常人”拉京醫生的談話中。他會要求拉京醫生放他自由,但當知道警察會抓他回來的時候又是一臉的痛苦,當他和拉京一起討論哲學的問題時,又表現得多么睿智!他雖被關在瘋人院中,備受非人的虐待,但始終不悲觀失望,堅信“真理會勝利”。
格羅莫夫反駁拉京醫生說“任何鼓吹對富裕冷淡,對生活的舒適冷淡,對痛苦和死亡加以蔑視的學說,對絕大部分人來說是完全沒法理解的,因為這大部分人從來就沒有享受過富裕,也從沒有享受過生活的舒適。對他們來說,蔑視痛苦就等于蔑視生活本身,因為人的全部實質就是有饑餓,寒冷,委屈,損失等感覺以及哈姆雷特似的怕死感覺構成的。全部生活不外乎如此。人也許會覺得生活苦惱,也許會痛恨這種生活,可是絕不會蔑視它。”不得不讓人對這個“瘋子”刮目相看。
魯迅的狂人和契訶夫的瘋子一樣,都是善于思考的勇士,洞察世界卻不得不忍受世界給予的迫害,同樣以“瘋狂”去面對各自所處的環境。
二、時代造就的作家與作品
契訶夫的《第六病室》是一部寫實的作品,并沒有復雜緊張的情節,是一部思想性與藝術性完美結合的作品。首先契訶夫巧妙地穿插對“瘋子”格羅莫夫和“有頭腦的”的格羅莫夫的描繪,巧妙地安排“瘋子”格羅莫夫同“健康人”拉京醫生之間的爭論。而拉京醫生同格羅莫夫交談過幾次。也被當作精神病患者而被關進第六病室。第六病室的畫面撼人心靈。年輕的列寧讀了這部作品,頓時“覺得可怕極了”,覺得他“自己好像也被關在第六病室了。”而魯迅的《狂人日記》是寫實與象征相調和的作品。小說主要是通過“迫害癥”患者的多疑特征以致他以多疑的態度看待周圍環境,而且更多的是“狂人”的心理活動,與契訶夫的寫作內容有所不同,契訶夫作品更注重作品的畫面感。《第六病室》在一開始就描寫了第六病室周圍的環境,這樣也是暗示第六病室就是會當時沙俄專制統治的社會像監獄一般陰森可怕,而在這里的“病人”則代表著全體受苦受難的俄羅斯下層人民。兩部作品所描寫的內容都是當時作家所處社會的縮影,但《狂人日記》的主題要明顯的多,作家的創作意圖很明確。《狂人日記》主題就是“意在暴露家族制度和禮教的弊害”,而“弊害”何在?乃在“吃人”。魯迅從日本回國后,接連遭到嚴酷現實的打擊,一度失望而沉默,正當魯迅在問民族生死存亡而痛苦焦急的時候,《新青年》樹起了“文學革命”的旗幟,而魯迅就將數十年對中國
社會歷史的思考和認識,濃縮在這篇在當時社會是“第一聲吶喊”的《狂人日記》。正是但是社會這么一個強大的后盾《新青年》的支持,魯迅能在《狂人日記》中大膽的表達自己的思想。而契訶夫在19世紀80年代的俄國,反動的書刊檢查空前嚴格,受到時代的局限,他的揭露與批判是暗示的,溫和的。而《第六病室》是契訶夫在游歷了沙皇政府安置苦役犯和流刑犯的庫頁島后,對沙皇專制有了深得認識,在契訶夫的大多作品都滲透著“不能再這樣活下去“的社會情緒,而《第六病室》也不例外,它既否定了苦行僧式的禁欲主義以及看破紅塵的悲觀態度,也批評逆來順受的不抗惡主義,同時還控訴了沙皇專制制度的野蠻和殘暴。在當時大時代背景下根本不會允許這種作品的出現,在當時嚴厲大多書報檢查控制下能創造出”瘋子“格羅莫夫形象是契訶夫取得的杰出藝術成果。
三、“狂人”的預示
契訶夫的“狂人”寫成三年之后(1895),俄國建立了“俄國工人解放斗爭協會”即俄國物無產階級的政黨。魯迅的“狂人”寫成三年之后(1921),中國共產黨成立。兩篇狂人寫成三年之后兩個國家都建立了共產階級的政黨。是巧合也是必然。說它是巧合,是因為兩個藝術大師不謀而合地都在大風暴來臨前夕寫出了“狂人”。說它必然,是因為在一個大風暴來臨之前,必然會出現一些英雄和先行者。可以這樣認為兩個“狂人”的出現正是預示著兩個國家的大風暴即將來臨。
契訶夫是俄國的英雄,魯迅也是中國的英雄。
參考文獻:
〔1〕魯迅.吶喊〔M〕.北京:人民文學出版社,1973.
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〔4〕肖豐.理想的華美遠景——對《第六病室》意識形態分析〔J〕.吉林省教育學院學報,2011.
〔5〕張飛.《狂人日記》思想內涵探析〔J〕.百花園地.2011
第四篇:《論語之美》讀書心得
《論語之美》讀后感
《論語》是儒家文化的源頭,由孔子弟子及其再傳弟子編撰而成,體現了孔子的政治主張、道德觀念、處世之道和君子之道,其入世精神和人文之美深深浸入了中國人的心魂血脈。臺灣大學著名教授、國學導師傅佩榮的新作《論語之美》結合現代社會人生,用深入淺出的語言以全新的形式解讀了《論語》的原典原意。閱讀本書后,我對《論語》有了進一步的感悟,該書闡述的修習養成和君子之道使我對如何在工作以及生活中塑造人格魅力有了深刻的啟發。
人格魅力是指人的性格、氣質、能力、品質等方面具有能夠吸引人的力量。我們的人格魅力并非天然具備,而是主要依靠自身的悟性和長期的修養而成的,即所謂“后天的修習”。通過閱讀《論語之美》,我對塑造人格魅力最重要的方面總結為:勤讀善學,重于修養、以德為先,公道正派、敢做善成,勇于擔當。
《論語·子張》篇中,子曰:“學而時習之。”其意為學習是無止境的,人的一生是學習的一生,在任何時候、任何地點,只要有機會就不要放棄學習。《論語·憲問》篇中,子曰:“修己以敬。”孔子認為修養好自己的品德,才能認真謹慎地面對一切。
初入職場,我們一定要勤讀善學。學習是提升素質和能力的基本途徑。書籍是知識的載體,從書中可以解決疑惑、收獲知識、升華思想,甚至找到實現理想的途徑。古往今來,但凡有造詣、有學問、有作為、有修養的人,特別是杰出的歷史人物,沒有一個不是勤學善讀的。毛澤東同志終生與書為伴,博覽廣學、孜孜不息。他曾說:“我一生最大的愛好是讀書。”他的思想和智慧,來源于對中國歷史的把握和洞察,來源于對中國革命和建設的深入調研和豐富實踐,也來源于對古今中外文明成果的揚棄。現如社會對我們的素質和能力要求越來越高,對于剛剛工作的我們,更應該加強學習。同時,我們要樹立終身學習觀念,把學習當作工作需要,養成勤學善讀的好習慣,做勤學善讀的模范,營造勤學善讀的好風氣。通過堅持不懈地學習,知事明理、思維豁然、心胸寬廣、觸類旁通、揮灑自如,真正做到胡錦濤總書記所強調的那樣:“學以立德、學以增智、學以創業。”惟其如此,才能“腹有詩書氣自華”。
《論語·子路》篇中,子曰:“其身正,不令而行;其身不正,雖令不從。”意思是說,為官當政者自身端正,不用下命令,下屬也會跟著行動;相反,若自身不正,即使三令五申,下屬也不會服從。《論語·憲問》篇中,孔子指出:“為政以德,譬如北辰,居其所而眾星共之”,大意是,統治者以道德教化來治理政事,就會像北極星那樣被百姓自動圍繞著當政者轉。孔子又說:“《詩》三百,一言以蔽之,曰?思無邪。?”就是說《詩經》三百篇,可以用一句話來概括它,就是“思想純正”。從中可以看出,不論是兵是將,有德才能服眾。
在生活中,尤其在工作中,要堅持公道正派。待人處事要正直、公正、誠實。凡事要出以公心,維護公平,堅持公道。而我們更應該誠實守信,言行一致,不虛浮不偽裝,實事求是,講究信用。
“敢做”就是敢于直面困難問題,富于開拓創新,不瞻前顧后,不計較個人得失,敢做別人不敢做、做不了的事;“善成”就是想方設法,把事做成功。“敢做”是一種態度,“善成”是一種本領。
《論語·子罕》篇中,子曰:“勇者不懼。”意思是說,勇敢的人不會畏懼。也就是遇事不害怕、不逃避、不退縮,面對現實,敢于擔當。
習近平同志在出席中央黨校2012年春季學期開學典禮講話中指出:“是否具有擔當精神,是否能夠忠誠履責、盡心盡責、勇于擔責,是檢驗每一個領導干部身上是否真正體現了共產黨人先進性和純潔性的重要方面。”這句話不僅適用于領導干事,也適用于我們普通職員。在面對各種紛繁復雜的矛盾問題時,除了尋求家人及同事的幫助,在自己德能力范圍內,我們還要用于要迎難而上、攻堅克難,決不能遇到困難繞道走。
人格魅力鑄造人品,人格魅力成就事業。剛剛入職的我們,對職場對生活充滿著激情,充滿著憧憬,因而我們更要善于加強學習、注重增強修養、言行一致、勇于創新、勇于擔當,以自身美好的人格魅力,贏得領導、同事、家人、朋友的信任與尊重,使自己的生活與事業更加充實快樂!
第五篇:【讀書總結】《美國憲政歷程》讀書心得
《美國憲政歷程》讀書心得
寒假期間閑來無事,拿起桌子上的《美國憲政歷程》,開始時只是單純的消磨時間,可是但我讀了幾頁后,就被深深地吸引了。這本書用25個生動形象的案例講述了美國的法律精神。
大陸法系和英美法系是世界上最重要的兩大法系,英美法系相對于我國采用的大陸法系“成文法”的一個重要特征就是“判例法”。《美國憲政歷程》是一本寫給中國普通讀者的英美法系法律專業書,讓我接觸到與我國迥異的另一種法律體系。這本書的主體部分由三篇精彩的憲法論文與25個司法大案組成。引人深思的法理分析,令人回味無窮;一波三折,跌宕起伏的案情,讓人讀起來欲罷不能。25個判例故事所揭示的,是一以貫之而又不斷發展的一種精神。美國人所謂的“法治精神”(rule of law)同我們常說的“依法而治”(rule by law)雖只有一個介詞之差,但區別卻非同小可,“法治精神”的主語是法,憲法是至高無上,毫不妥協的,任何人都不能凌駕于法律之上。雖然美國歷史也充滿了腐敗、剝削、壓榨、壟斷、童工、奴隸制、種族歧視,但法治精神造就的一個良好的可伸縮的制度框架加上歷代法律精英的努力,最終引領和促進了美國的社會進步。
如果不讀這本書,我不會相信世界上有一個國家允許自己的人民焚燒國旗,正如“得克薩斯州訴約翰遜案(1989年)”一節描述的一樣,最高法院認為約翰遜焚燒國旗的褻瀆是一種“表達行為”,因為它旨在“傳達一種特定的信息”,是受美國憲法第1修正案保護的“表達自由”,甚至連保護國旗這一最為美國人珍視的行為,也必須
服從言論自由這一原則不能有所例外。隨著最高法院的一紙判決,全美48個州和哥倫比亞特區有關保護國旗的法律全部因違憲而無效,從而產生了一句著名的結案陳詞:“星條旗保護焚燒她的人”。判決引起的軒然大波不言而喻,然而這個案例讓人更加感到有趣的是,民意調查顯示被調查者有86%支持修憲護旗,如果用簡單的全民公決來決定是否修憲護旗,護旗派必將大獲全勝。然而最高法院的判決只能通過憲法修正案的辦法來推翻。要通過一項憲法修正案首先需要國會兩院以三分之二多數通過,并在規定的時間內由四分之三州議會批準,這種事情美國歷史上只發生過4次。在美國公民護旗同盟的推動下,48個州的議會通過保護國旗的修正案,但在此后若干年里始終無法在國會通過,其中1995年參議院的投票結果是63比36,離三分之二多數僅3票之差。美國憲政的巧妙之處就在于此,它不僅在制度上保證民主的權威,同樣也限制多數的專斷,保護少數的權益。由制憲先賢精心設計的美國憲政體制不僅旨在防止個人的獨裁,而且也要以精英政治阻止多數的暴政。這一制度設計的最大特點不是它的民主,而是它的法治,它以非常明確的語言極為具體地規定了重大政治問題上的法律程序。
在閱讀完所有案例后我了解到中美法律系統的諸多差異。在美國憲政中,最高法院最重要的責任是裁決涉及憲法解釋問題的案件,判定某項法律或政府行動是否違憲。我國高法立案庭所擁有的立案權,在英美法系中則是大法官們最重要的作用之一,因此一些大法官個人意志也可左右美國高法的審判傾向,比如20世紀初大法官頻繁受理有關契約自由和產權的案子來保護自由放任的資本主義,而
1950到60年代的沃倫法院則對刑事被告的權利情有獨鐘,推動舉國上下對公眾自由和公民權利的保護。而我國的最高人民法院的主要職責是監督管理全國法院的司法行政工作,并審理全國法院未終審的各類案件。這種區別凸顯了我國法律在實踐中的困境,影響審判的諸多外來因素導致結果的不確定性,甚至一些法律法規的自相矛盾長期得不到解決,因此高法更偏重以行政管理的方式維持法律系統的運轉,在提高公信力方面則乏善可陳。漢密爾頓曾經說過:“人民對于寫在羊皮紙上的文字的力量給予了一種信任,認為它能夠促使政府步入正軌,如果要給這種信任起名字的話,它就叫做憲政。” 憲
政在中文中是“民主政治”的意思,在英文中卻意指根據判例,司法解釋,憲法實踐所逐漸形成的法律體系,從粗細不同的定義中,我們能體會到中美兩國在觀念上的巨大差異,正是這種差異才使這本書讀來頗具趣味。