第一篇：詠懷八十二首(其一) 課堂類型 欣賞課

課題 詠懷八十二首(其一)課堂類型 欣賞課

教 學 目 標 知識與技能 過程與方法 情感態度與價值觀

用“以意逆志”“知人論世的”觀點分析詩歌，理解詩人情感。學習通過多種途徑表現詩人“憂思”的方法。“憂思”的深意。

教學重點 動靜結合的手法；意象的選用，意境的營造。

教學難點 “憂思”的深意。

教學方法 比較、吟詠，賞讀結合，點撥、討論、講析相互結合 學法設計 問題探究法

一、導入

《滕王閣序》里我們學過這樣的句子，“孟嘗高潔，空余報國之情；阮籍猖狂，豈效窮途之哭”。阮籍嗜酒如命，常常喝得酩酊大醉，架車而行，路盡而返。那么他為什么如此“猖狂”呢？讓我們一起走進阮籍的世界，走進他的《詠懷八十二十二首》其一??

二、作家作品

阮籍，三國魏文學家、思想家。字嗣宗，陳留尉氏（今屬河南）人。他的父親阮瑀是著名的建安七子之一。當時，他與嵇康齊名為竹林七賢之一。阮籍繼承了《詩經》、《楚辭》及建安文學的優良傳統，對五言詩的發展頗有貢獻。他的散文《大人先生傳》，諷刺世俗庸人的虛偽和貪婪，文筆辛辣至極。

三、詩歌鑒賞

1、教師范讀詩歌。

2、請找出詩歌的詩眼？

憂思

3、詩人是如何表現他的憂思的？

開頭兩句通過動作描寫（夜晚失眠，起來彈琴），婉約表達了詩人心中的隱憂。三、四、五、六句通過“明月、清風、孤鴻、翔鳥”以動寫靜，渲染出一種凄清的意境，以清冷的自然景色為襯托來抒寫內心的孤獨和憂思。最后兩句直抒胸臆，點破憂思、傷心。

4、詩人為什么會如此傷心，如此憂思？（引導學生用知人論世的方法解答）

討論：三國魏晉時人。公元249年，司馬懿殺曹爽，專國政。死后其子司馬師、司馬昭相繼專權。公元254年，司馬師廢魏帝曹芳，立曹髦。公元260年，司馬昭殺曹髦，立曹奐。死后，由其子司馬炎代魏稱帝，建立晉朝。阮籍就是處在司馬氏與曹氏激烈斗爭的政治漩渦之中。為了保全自己，他不得不小心翼翼，虛與周旋。生于亂世，阮籍常用醉酒的方法，在當時復雜的政治斗爭中保全自己。

鐘會，官至司徒，是司馬昭的重要謀士。此人是個投機鉆營的卑鄙小人，阮籍一向深惡痛絕。他時常來阮籍家作家，以此來探聽阮的虛實。阮則置酒相待，開懷痛飲，對政事不發一言，鐘會只得怏怏而歸。阮有一女，容貌秀麗，司馬昭想納為兒媳，幾次托媒人登門求婚。于是天天沉醉于酒中，等提親的人來，已見他爛醉如泥，不省人事了。這樣一連六十多天，他都宿酒未醒。司馬昭奈何不得，聯姻之事，只得作罷??

5、主題把握

這首詩寫詩人深夜彈琴和孤獨不安的憂思。

分類作業 Ａ類: 熟讀這首詩。

Ｂ類: 寫一篇讀后感。

預習布置 預習雜詩十二首(其二)。

第二篇：詠懷八十二首教案

詠懷八十二首（其一）

【教學目標】

1、學習詩人借景抒情的表達技巧。

2、用“以意逆志”“知人論世的”觀點分析詩歌，理解詩人情感。【教學重點】動靜結合的手法；意象的選用，意境的營造。【教學難點】通過多種途徑表現詩人“憂思”的方法。

一、導入

《滕王閣序》里我們學過這樣的句子，“孟嘗高潔，空余報國之情；阮籍猖狂，豈效窮途之哭”。阮籍嗜酒如命，常常喝得酩酊大醉，架車而行，路盡而返。那么他為什么如此“猖狂”呢？讓我們一起走進阮籍的世界，走進他的《詠懷八十二十二首》(其一)??

二、知人

阮籍，三國魏文學家、思想家。博覽群書，尤好老莊。為人狂放不羈，任情自適，鄙棄禮法——對母親情感深厚，但守喪期間，在晉文王司馬昭面前，公開縱酒吃肉。晚年做過步兵校尉，又稱“阮步兵”。他的父親阮瑀是著名的建安七子之一。阮籍、嵇康、山濤、劉伶（裸奔—“我以天地為棟宇，屋宇為褲衣，諸君何為入我褲中？”）、阮咸、向秀、王戎七人常集于竹林之下，肆意酣暢，故世謂“竹林七賢”。七賢中真正能代表當時文學最高成就的只有阮籍和嵇康。

籍容貌環杰，傲然獨得，任性不羈，而喜怒不形于色。或閉門視書，累月不出；或登臨山水，經日忘歸。博覽群籍，尤好莊、老。嗜酒能嘯，善彈琴。文帝（司馬昭）初欲為武帝（司馬炎）求婚于籍，籍醉六十日，不得言而止。酣飲不過是他用以逃避現實的手段，內心的痛苦卻是無法排遣的。窮途之哭是其痛苦內心的深刻表現。

籍又能為青白眼，見禮俗之士，以白眼對之。及嵇喜來吊，籍作白眼，喜不懌而退。喜弟康聞之，乃備酒挾琴造焉，籍大悅，乃見青眼。（《晉書?阮籍傳》

阮籍的代表作是《詠懷》詩八十二首。這些詩是總計平生所作詩，總題為“詠懷”，是有名的抒情組詩。是詩抒感慨，發議論，寫理想，充滿苦悶和孤獨的情緒。總的來說，阮籍的《詠懷》詩以“憂思獨傷心”為主要基調，具有強烈的抒情色彩。在藝術上多采用比興、寄托、象征、借古諷今等手法，因而形成了一種“悲憤哀怨，隱晦曲折”的詩風。生在易代之際，高壓之下，常恐遭禍，故抒其怨憤，不能不欲露故藏，欲言又止。

三、論世

這一時期的政治現實極其嚴酷。從司馬懿用政變手段誅殺曹爽而實際控制政權開始，到其子司馬師、司馬昭相續執政，十多年間，醞釀著一場朝代更替的巨變。他們大量殺戮異己分子，造成極為恐怖的政治氣氛。“天下名士，少有全者”，許多著名文人死在這一場殘酷的權力斗爭中。司馬氏集團一方面高舉屠刀，一方面為籠絡人心，強調禮法，提倡忠孝。面對白色恐怖，動輒得咎，一批頭腦清醒的士人遠離政治，笑傲林泉，高談闊論，企圖以不躋身仕宦的方式來保全生命，追求精神生活的自由。另外，他們把從現實生活中所得到的感受，推廣為對整個人類社會生活和歷史的思考。這就是正始文學呈現出濃厚的哲理色彩。深刻的理性思考和尖銳的人生悲哀，構成了正始文學最基本的特點。

四、詩歌鑒賞

夜中不能寐，起坐彈鳴琴。

一個孤冷凄清的夜晚，“酣飲為常”的詩人在此眾生入夢之時，卻難以入睡，他披衣起坐，彈響起了抒發心曲的琴弦。—→實景

把這“夜”看成是時代之夜：在此漫長的黑夜里，“眾人皆醉我獨醒”，這偉大的孤獨者，彈唱起了具有里程碑意義的詩章。

薄帷鑒明月，清風吹我襟。

“明月”、“清風” —→襯托其高潔不群。“薄帷”、“吹我襟” —→讓人感覺冷意透背

明月相伴、清風相慰，形影相吊，高潔而落寞幽獨—→視覺、感覺 孤鴻號外野，翔鳥鳴北林。

“孤鴻” —→給人以失群無依之感；“翔鳥” —→令人頓生無處棲生之哀 “孤鴻”、“翔鳥” —→眼前之景／自我象征

它們孤獨地飛翔在漫漫的長夜里，仿佛在傳播一種哀切的聲情。“北林”、“外野” —→凄清幽冷之境界—→聽覺

徘徊將何見，憂思獨傷心。

筆觸從客體的自然回復到主觀的自我。

心里有無限感慨，卻又無處訴說，永遠得不到慰藉，只能是無限的憂思，永恒的悲哀??

五、細處探微

1．教師范讀詩歌。

2．請找出詩歌的詩眼？ 憂思

3、詩人是如何表現他的憂思的？

開頭兩句通過動作描寫（夜晚失眠，起來彈琴），婉約表達了詩人心中的隱憂。三、四、五、六句通過“明月、清風、孤鴻、翔鳥”以動寫靜，渲染出一種凄清的意境，以清冷的自然景色為襯托來抒寫內心的孤獨和憂思。最后兩句直抒胸臆，點破憂思、傷心。

4.詩人為什么會如此傷心，如此憂思？（引導學生用知人論世的方法解答）

“時無英雄，使豎子成名！”在司馬氏與曹氏激烈斗爭的政治漩渦之中。為了保全自己，他不得不小心翼翼，虛與周旋。生于亂世，阮籍常用醉酒的方法，在復雜的政治斗爭中保全自己。司馬氏殺戮異己，被株連者很多。阮籍本來在政治上傾向于曹魏皇室，對司馬氏集團懷有不滿，但同時又感到世事已不可為，于是他采取不涉是非、明哲保身的態度，或者閉門讀書，或者登山臨水，或者酣醉不醒，或者緘口不言。因此，司馬氏對他采取容忍態度，對他放浪佯狂、違背禮法的各種行為不加追究，最后得以終其天年。

阮籍本有濟世志，但不滿于司馬氏的統治，故以酣飲和故作曠達來逃避迫害，最后郁郁以終。阮籍的詠懷詩開創了中國文學史上政治抒情詩的先河，它擺脫了對樂府民歌的模仿，把深刻的哲理引入詩中。

六、藝術特色

1、讀者可從詩中所展示的“情形色相”中感受到詩人幽寂孤憤的心境。但是那股“憂思”僅僅是一種情緒、一種體驗、一種感受，人們可以領略到其中蘊涵的孤獨、悲苦之味，卻難以把握其具體的內容。

2、中間四句似乎在寫景，但是句句景中有人，因為這里所描摹的并非實有的場景，也未必隱喻著什么具體的事件，而只是借詩的意象和意境，用象征的手法，寄托一種絕對的孤獨感，一種幽深而難以名狀的愁緒。這樣寫，使人感到含蓄不盡，意味無窮。

3、這首詩采用動靜相形，情景交融的手法，取得了獨特的藝術效果。“起坐彈鳴琴”是動，清風吹拂、月光徜徉、鴻號鳥鳴也都是動。動，更襯托出了夜的死寂，夜的深重。特別是那“孤鴻”在夜間高聲哀號，給人以驚悸之感。這茫茫夜色籠罩著的一切，象征著政治形勢的險惡和詩人心靈上承受著的重壓。

4、詩人并沒有直接點明詩中所抒發的“憂思”，卻寫道“薄帷鑒明月，清風吹我襟。”寫清澈如水的月光照在薄薄的帳幔上，帶有涼意的清風吹拂在詩人衣襟上，造成一種凄清的氣氛。含蓄不盡，意味無窮。

七、小結

與亂世親密接觸的文人，宛如風中之落葉殘花，沒有能力拯救自己，更沒有能力拯救世界。面對微笑著的帶著血痕的雪亮刀鋒，他們只能選擇躲，躲，躲。世上并沒有鋼筋鐵骨的碉堡可以供他們防身，他們，只能躲在香醇的酒漿里，躲在悠遠的琴聲里，躲在落寞的幻想里，最后醉死、心碎死或者被莫名其妙的罪名殺死。

八、主題

這首詩寫詩人深夜彈琴和內心憤懣、悲涼、落寞、憂慮等復雜的感情。不過，盡管詩人發出“憂思獨傷心”的長嘆，卻始終沒有把“憂思”說破，而是將內心的情緒含蓄在形象的描寫中。

九、作業：練習冊“拓展遷移”。

第三篇：《詠懷八十二首》(其一)教案

《詠懷八十二首》（其一）教案

一、導入新課：

三國時期有一位叫阮籍的詩人，他不與世俗同流合污，經常駕車出行，到了無路可走的地方就下車痛哭，然后駕車返回。他為什么會有如此的“猖狂”之舉呢？今天，我們一起來學習他的《詠懷八十二首》（其一）（板書），感受詩人的心靈世界。

二、關于作者：

阮籍(210～263)，字嗣宗，陳留尉氏（今河南尉氏）人。三國時期魏國詩人。阮籍 3歲喪父，家境清苦，勤學成才。他是“建安七子”之一阮瑀的兒子，曾任步兵校尉，世稱阮步兵。阮籍年輕時很有政治抱負，但是生活在魏晉易代之際，當時司馬氏集團與曹氏集團長期以來有著十分尖銳、復雜的政治斗爭，為了全身避禍，他不得不在政治漩渦中小心翼翼，虛與周旋，并常常用醉酒的方法來保全自己。他與嵇康、劉伶等六人為友，常集于竹林之下暢飲、放歌，世稱竹林七賢。他是“正始文學”（“正始”是魏廢帝曹芳的年號）的代表作家，全力創作五言抒情詩。他的詩歌大量運用比興象征、神話傳說、以景寓情、借古諷今等表現手法，曲折隱晦地抒寫憤世嫉俗、感慨郁悶的內心世界，形成了言近旨遠的藝術風格。

為了保全自己，他

三、內容探究： 學生齊讀詩歌。

問1：詩人為什么“夜中不能寐”？ 明確：“夜中”是“中夜、半夜”之意，說明夜已經很深了，而此時的詩人依然難以入眠。為什么呢？可以想見的是，詩人一定是由于心事重重、糾結于心才會有如此的行為表現。為了排遣心中的情緒，詩人起身彈響了琴弦，此時的琴音一定傳達著作者的心音。到底是什么情緒？糾結于心中的到底是什么？這些我們都暫時無法知道，接著可以往后看。“薄帷鑒明月，清風吹我襟”兩句，寫的是：明亮的月光從薄薄的帳幔外照了進來，清風吹開了我的衣襟。這里的“明月”“清風”兩個意象是想告訴我們月色皎潔、清風舒爽，眼前的一切都讓人心生喜悅呢？抑或是想告訴我們半夜的景象顯得凄清、冷落，讓作者心生孤寂、悲涼之感呢？

問2：“孤鴻號外野，翔鳥鳴北林”兩句寫出了怎樣的景象？有何特殊的喻意呢？

明確：這兩句寫的是：孤獨、失群的鴻雁在野外悲哀地號叫，盤旋飛翔的鳥兒在北方的樹林中鳴叫。鴻雁的孤獨、失群是否可以理解成阮籍不與世俗同流合污，保持獨立的人格，而哀號則反映出其內心的愁苦、悲哀。鳥兒在黃昏時就應該選好了棲宿的樹枝的，結果在深夜時分依然在樹林的上空盤旋飛翔。俗話說：“良禽擇木而棲，賢臣擇主而事。”這似乎也可以理解成：阮籍空懷滿腔的才華和抱負，結果卻一直在當時黑暗的政治環境下找不到一個施展抱負和才華的舞臺。由此看來，前面的意境應該在于營造凄清冷落的氛圍，表達孤寂悲涼的心境。

解說：詩歌的最后兩句終于道出了前面詩人行為表現和意境特點的真正原因，點透了全詩所蘊含的情感，即“憂愁思慮”，具體來說，應該是“生不逢時、懷才不遇的憂愁、傷感”。

《雜詩十二首》（其二）教案

一、導入新課：

屈原說“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”；阮籍說“夜中不能寐，起坐彈鳴琴”；李白說“花間一杯酒，獨酌無相親”。他們都比世俗之人有更高遠的志向，不愿隨波逐流，因而都難容于世，陶淵明是否也是這樣的呢？今天，我們來學習他的《雜詩十二首》（其二）（板書），看看詩人借詩歌表明了怎樣的心跡。

一、作家作品： 陶淵明（365—427），字元亮，別號五柳先生，晚年更名潛，卒后親友私謚靖節，世稱靖節先生。潯陽柴桑人（今九江市）人。東晉著名的田園詩人。陶淵明出身沒落的官宦家庭，曾祖陶侃曾官至大司馬，都督八州軍事，封長沙郡公。祖父作過太守，父親早死，母親是東晉名士孟嘉的女兒。陶淵明一生曾做過幾年地方小官，后“不為五斗米折腰”，辭官回家，從晉安帝義熙二年(公元406年)起隱居不仕。主要作品《歸園田居》、《飲酒》、《讀山海經》、《歸去來辭》、《桃花源記》、《五柳先生傳》、《感士不遇賦》等。

二、詩歌鑒賞：學生齊讀全詩。

問1：這首詩最直接表現詩人情感的一個詞是什么？

明確：最能直接表現情感的是“念此懷悲凄悽”中的“悲悽”一詞，即“悲傷”之意。

問2：詩人為什么“悲悽”？（用詩中的語言回答）明確：“日月擲人去，有志不獲騁”兩句揭示了心懷“悲悽”的原因。具體意思是：時光飛逝拋人而去，空有壯志難得施展。下面，我們來看一看詩人是如何表現“悲戚”的情感的。

問3：就主旨來看，“白日淪西河，素月出東嶺”兩句暗含著一種什么意思？ 明確：“白日淪西河，素月出東嶺”寫的是太陽從西邊的大河旁落下，月亮從東邊的山嶺上升起。這種動態化的日月更替的景象暗寓著時光流逝、歲月不居之感。“遙遙萬里暉，蕩蕩空中景”兩句寫的是：天空中，萬里之遙的月亮放射著清輝，浩蕩的夜空被照耀得十分明亮。作者是否想表現月色的迷人和心情的喜悅呢？我們接著往下看。

問4：“風來入房戶，夜中枕席冷”中哪個字最能表現詩人的心情？ 明確：就全詩的情感和主旨來看，“冷”字表面上寫的是半夜時分睡覺的枕席讓人覺得寒冷冰涼，實際上是寫詩人心境的孤寂凄涼。“氣變悟時易，不眠知夕永”兩句寫的是：氣候的變化（天氣變得寒冷起來）讓人突然明白原來是季節在不經意間發生了變換，難以入睡成眠讓人感到是如此的長夜難熬。為什么詩人不能入眠呢？此處似乎仍然沒有答案，我們繼續往下看。

問5：“欲言無予和，揮杯勸孤影”如何翻譯？詩人想傾吐心中的什么？結果又怎樣？

明確：“欲言無予和，揮杯勸孤影”兩句說的是：我想傾吐自己的心聲，卻沒有人應和我，我只好一個人舉起酒杯勸自己的影子和我對飲。作者到底要傾吐的是什么？結合后文來看，應該是“歲月刀刀催人老、空有壯志不得酬”的苦悶。沒有人應和，可以理解為沒有人認同、理解詩人的苦悶，這說明現實中知音難覓，故而只好與孤影對酌。

總結：本詩為我們塑造了一位長夜難眠、對酒獨酌的詩人形象，抒發了作者時光流逝、壯志難酬的苦悶和知音難覓的孤寂。

一剪梅

教學目標：

1、了解李清照的詞風。

2、體會情景交融、寓情于景的特點。

3、在誦讀品味中提高審美情趣，培養學生詩詞鑒賞能力。教學重點：解讀文句，分析意境，把握李清照詞的藝術風格。教學難點：詞中意境的把握品味

教學方法：講授法、討論法、小組探究法。課時安排：1課時 教學步驟：

第一課時

一、導語：

“江山代有才人出，各領風騷數百年”。宋詞在發展中，出現了無數著名的詞人，其中就有這么一位：她曾言“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得”；她曾說“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”；她曾講“惟有樓前流水，應念我，終日凝眸，凝眸處，從今又添一段新愁”她的詞給浩渺的宋詞中帶來了幾多水韻，帶來了幾多溫馨。當然她的愁也總是那么值得人去回味，她就是—李清照。今天就讓我們共同來學習她的《一剪梅》，一起來看一看她的愁到底深幾許。

二、作者簡介：

李清照，號易安居士，濟南人，婉約派代表人物之一。父親李格非為蘇軾學生是當時著名學者，李清照十八歲時，在汴京與太學生、丞相趙挺之之子金石考據家趙明誠結婚。早期生活優裕，與明誠共同致力與書畫、金石的搜集整理。金兵入侵后，流寓南方，明誠病死，境遇孤苦。李清照的詞委婉、清新，感情真摯。所作詞，前期多寫其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷，有時也流露出對中原的懷念。李詞工于造語，善于創意出新。擅用白描，創立了雅而不難、易而不俗，生活氣息濃郁的“易安體”。有《漱玉詞》《易安居士文集》等著作傳世。代表作有《聲聲慢》、《一剪梅》、《如夢令》等。

后人對她的評價：“男中李后主，女中李易安，極是當行本色。前此太白，故稱詞家三李”。

三、課文解析

師：既識其人，則需品其味。這首詞作于清照和丈夫趙明誠遠離之后，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。首先請大家齊聲朗誦《一剪梅》體會一下其中的意味。

大家讀得非常好，現在就請大家試著找出它的詩眼（詞眼）明確：此情無計可消愁，才下眉頭，卻上心頭。師：那她究竟愁在哪里呢？就讓我們一起來分析。

1、紅藕香殘玉簟秋。

這起始七字極盡含蓄，但卻有著深刻的意蘊。

紅藕香殘——雖然表明荷以殘，香以消，給人帶來絲絲涼意，但從另一個角度來說卻有青春易逝，紅顏易老之意。她從視覺、嗅覺上在客觀景物中表現出秋的到來。

玉簟秋——寫出了竹席的清涼，一個“秋”字，觸發情懷，是緣情生景的根本，也是文章情氣的基礎。她從觸覺出發，在主觀感受中表達秋的到來。

總的來說，這七字將主客觀，景與情都深深的融在了一起，它為全詩定下了幽美的基調。

2、輕解羅裳，獨上蘭舟。

師：這一句是作者自己借以排遣寂寞的方法，可是她真的排遣掉了嗎？這一句中有兩個字非常重要是哪兩個呢？ 明確：沒有。“輕”、“獨”。

一個“輕”字，雖言輕，但卻極具分量。寫作者輕手輕腳。生怕驚擾到別人，小心翼翼又有幾分害羞的心情。正是因為輕，所以才能“獨”上蘭舟。因此“獨”是對上文的“輕”的回應，詞人本想借舟消愁，可結果卻是“舉杯消愁愁更愁。”就像《琵琶行》中所寫的那樣“去來江口守空船，繞船月明江水寒”，一樣的孤獨，一樣的落寞。過去作者能和丈夫雙雙泛舟，而今卻獨自劃槳，眼前的情景只能勾起往事，因此寂寞怎么能夠排遣的了呢？

師：那她此時在想什么呢？ 明確：云中誰寄錦書來……

3、云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。

師：云中誰寄錦書來中的誰是指何人呢？（趙明誠）誰會把信帶到呢？（鴻雁）

可是大雁歸來時，并沒有捎來書信，后面一句“月滿西樓”又寫月光灑滿了西樓，足見時間很晚了，可見作者思夫之深，愁之極盡。

4、花自飄零水自流。

花，自在地飄零，水，自在地漂流。眼前之景，花落水流，極盡表現出傷感，而兩個“自”也寫盡無奈。作者借景抒情，字字與“相思”緊扣，可真是“無可奈何花落去，水流無限似儂愁”。

5、一種相思，兩種閑愁。

同樣的相思，卻帶來了兩地的閑愁；而兩地的閑愁，又化為一種相思。作者在相思之時、閑愁之中，由自己的感受，推斷出這種相思并不是單方面的，她相信在此時自己的丈夫也在思念自己，這體現出作者對自己愛情的自信，足見作者夫妻兩人心心相印，感情之深，師：那這種愁到底有多深，相思到底重幾分呢？文中的最后一句為我們道明了答案。

6、此情無計可消愁，才下眉頭，卻上心頭

此情無計可消愁——這種相思，這種離愁，沒有辦法可消除。師：怎么沒有辦法消除呢？

明確：因為“才下眉頭，卻上心頭”，這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。

一個“才”，一個“卻”形成了連接關系，表現出“愁”之速；又構成起伏，使之連綿不絕。致使相思之情、離別之愁無法排遣，這和李煜《烏夜啼》的“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭”，意境相似，有異曲同工之妙。

總體上說，這首詞是相當富有詩情畫意的。作者以靈巧之筆抒寫她如膠似漆的思夫之情的，它反映出初婚少婦沉溺在情海之中的純潔心靈。詞人越是把她的別情抒寫得淋漓盡致，就越能顯出她的夫妻恩愛的甜蜜，也越能表現出她對生活的熱愛。由此可見，她的詞的

四、板書設計

情景：

①玉簟秋寒

②獨上蘭舟 ③月滿西樓

④ 庭院清影 情感：

思念

惆悵

擔心

孤獨

怨恨

關切 語言特色：清麗典雅。

藝術風格：深婉細膩。

師：少婦思夫既如此，那游子思婦又是怎樣一番滋味呢？接下來讓我們再共同看看黃遵憲的《今別離》，體會一下不同的相思之情。

李清照《一剪梅》

荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋，輕輕脫換下薄紗羅裙，獨自泛一葉蘭舟。

仰頭凝望遠天，那白云舒卷處，誰會將錦書寄來？正是雁群排成“人”字，一行行南歸時候，月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。

花，自在地飄零，水，自在地漂流，一種離別的相思，你與我，牽動起兩處的閑愁。這相思，這離愁無法排除，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。

黃遵憲《今離別》（其一）

離情別思就像那輪船的雙輪一樣飛轉，頃刻間已經繞了千萬圈。目睹飛馳的雙輪，眼見時空的快速變換，我內心的憂愁在滋長。古代也有山川，古代也有孤舟。古代的車舟同樣“載離別”，（但畢竟速度有限，從而時空轉換也有限）讓人感受到行動舉止的“自由”。

現代火車和輪船具有古時不可能有的快速度，因此會加倍增生人的離愁別緒。

明明知道人們分手的時刻那么短暫、寶貴，卻不讓人們有纏綿之意。火車或輪船長鳴后，一刻都不多停留。

即使有幾千斤重的船舵，行船仍然迅速靈活。怎能沒有逆風吹來，但也不畏懼逆風。

送行的人還沒來得及返回，行者就已到達天的盡頭（這里是指船行得快）望著遠處船忽然就不見了，只有煙波蕩漾（這里形容船急速，讓人望洋興嘆）

去的時候如此速度，回來路途會堵塞么？ 但愿你回來時，能夠乘快艇速歸~

一、作家作品

黃遵憲，（1848--1905）清末詩人。字公度，廣東嘉應州（今梅縣）人。光緒舉人，歷任駐日、英參贊及舊金山、新加坡總領事。后官湖南長寶鹽法道、署按察使。參加戊戌變法，奉命出使日本，未行而政變起，罷歸。論詩主張“我手寫吾口”，以表現“古人未有之物，未辟之境”，倡導“詩界革命”。其詩長于古體，形式變化較多，語言也較通俗。對帝國主義侵略和清統治集團的腐朽頗多暴露，體現出改良政治的要求。所著有《人境廬詩草》、《日本國志》、《日本雜事詩》等。

二、詩歌賞析

1．師：從題材上來說，這是一首什么詩？抒發的是一種什么樣的感情？

明確：是一首游子思婦詩，抒發的是一種離情別緒。

2．師：里面有大段的篇幅贊賞新式交通工具，新式交通工具有何特點？

明確：“快”。

師：全篇為什么集中突出一個“快”字？

明確：現代火車和輪船具有古時不可能有的快速度，因此會加倍增生人的離愁別緒。文章一開頭的“別腸轉如輪，一刻既萬周” 一下子把傳統的時空觀念打破了，人的視野拓寬了，思維也變得煥然一新。

師：文章是怎樣來描述“快”字呢？

明確：轉、馳、載、動、速、快等動詞的接連運用，渲染出現代交通工具的一種顯著優勢：超乎尋常的快速度。

師：作者在詩作中將新式交通工具和古代的車舟做了一個對比，這在寫法上有何特色？

明確：“古亦有山川，古亦有車舟；車舟載離別，行止猶自由。”古代的車舟誠然同樣“載離別”，但畢竟速度有限，從而時空轉換也有限，讓人感受到行動舉止的“自由”，因為人的以往經驗賦予其應對古代車舟速度的能力。但愈是緬懷古時的時空自由體驗，就愈會在現代境遇下體會到“不自由”。在今昔對比描寫中，表現近代人的別離之苦和在別離觀上的認識。

師：在對離別時的描寫上和古詩詞有何不一樣？

明確：古人寫離別常用極哀的景，渲染極凄清的意境。比如：《一剪梅》。而這首詩卻選用輪船和火車，以其獨特的意象，給人新奇的感覺。而且“雖有萬鈞柁，動如繞指柔。豈無打頭風？亦不畏石尤。”“去矣一何速？歸定留滯不。所愿君歸時，快乘輕氣球。”這也使離別的情愁顯得不那么濃、悲。寫出的是一種離別的匆匆。

第四篇：《詠懷八十二首》(其一)教案

《詠懷八十二首》（其一）教案

2012-5-15

一、導入新課：

三國時期有一位叫阮籍的詩人，他不與世俗同流合污，經常駕車出行，到了無路可走的地方就下車痛哭，然后駕車返回。他為什么會有如此的“猖狂”之舉呢？今天，我們一起來學習他的《詠懷八十二首》（其一）（板書），感受詩人的心靈世界。

二、關于作者：

阮籍(210～263)，字嗣宗，陳留尉氏（今河南尉氏）人。三國時期魏國詩人。阮籍 3歲喪父，家境清苦，勤學成才。他是“建安七子”之一阮瑀的兒子，曾任步兵校尉，世稱阮步兵。阮籍年輕時很有政治抱負，但是生活在魏晉易代之際，當時司馬氏集團與曹氏集團長期以來有著十分尖銳、復雜的政治斗爭，為了全身避禍，他不得不在政治漩渦中小心翼翼，虛與周旋，并常常用醉酒的方法來保全自己。他與嵇康、劉伶等六人為友，常集于竹林之下暢飲、放歌，世稱竹林七賢。他是“正始文學”（“正始”是魏廢帝曹芳的年號）的代表作家，全力創作五言抒情詩。他的詩歌大量運用比興象征、神話傳說、以景寓情、借古諷今等表現手法，曲折隱晦地抒寫憤世嫉俗、感慨郁悶的內心世界，形成了言近旨遠的藝術風格。為了保全自己，他

三、內容探究：

學生齊讀詩歌。

問1：詩人為什么“夜中不能寐”？

明確：“夜中”是“中夜、半夜”之意，說明夜已經很深了，而此時的詩人依然難以入眠。為什么呢？可以想見的是，詩人一定是由于心事重重、糾結于心才會有如此的行為表現。為了排遣心中的情緒，詩人起身彈響了琴弦，此時的琴音一定傳達著作者的心音。到底是什么情緒？糾結于心中的到底是什么？這些我們都暫時無法知道，接著可以往后看。“薄帷鑒明月，清風吹我襟”兩句，寫的是：明亮的月光從薄薄的帳幔外照了進來，清風吹開了我的衣襟。這里的“明月”“清風”兩個意象是想告訴我們月色皎潔、清風舒爽，眼前的一切都讓人心生喜悅呢？抑或是想告訴我們半夜的景象顯得凄清、冷落，讓作者心生孤寂、悲涼之感呢？

問2：“孤鴻號外野，翔鳥鳴北林”兩句寫出了怎樣的景象？有何特殊的喻意呢？

明確：這兩句寫的是：孤獨、失群的鴻雁在野外悲哀地號叫，盤旋飛翔的鳥兒在北方的樹林中鳴叫。鴻雁的孤獨、失群是否可以理解成阮籍不與世俗同流合污，保持獨立的人格，而哀號則反映出其內心的愁苦、悲哀。鳥兒在黃昏時就應該選好了棲宿的樹枝的，結果在深夜時分依然在樹林的上空盤旋飛翔。俗話說：“良禽擇木而棲，賢臣擇主而事。”這似乎也可以理解成：阮籍空懷滿腔的才華和抱負，結果卻一直在當時黑暗的政治環境下找不到一個施展抱負和才華的舞臺。由此看來，前面的意境應該在于營造凄清冷落的氛圍，表達孤寂悲涼的心境。

解說：詩歌的最后兩句終于道出了前面詩人行為表現和意境特點的真正原因，點透了全詩所蘊含的情感，即“憂愁思慮”，具體來說，應該是“生不逢時、懷才不遇的憂愁、傷感”。

第五篇：《詠懷八十二首》(教學設計)

《詠懷八十二首》(教學設計)

一、教學目的

1、了解阮籍及詩歌創作的時代背景。

2、體會詩歌表達的思想感情。

3、學習詩人借景抒情的表達技巧。

4、用“以意逆志”“知人論世的”觀點分析詩歌，理解詩人情感。

5、學習通過多種途徑表現詩人“憂思”的方法。

二、教學重點、難點：

1．重點：動靜結合的手法；意象的選用，意境的營造。2．難點：“憂思”的深意。

三、教學步驟：

一、導入

《滕王閣序》里我們學過這樣的句子，“孟嘗高潔，空余報國之情；阮籍猖狂，豈效窮途之哭”。阮籍嗜酒如命，常常喝得酩酊大醉，架車而行，路盡而返。那么他為什么如此“猖狂”呢？讓我們一起走進阮籍的世界，走進他的《詠懷八十二十二首》(其一)??

二、作家作品

1、生平、性格

2、創作

阮籍的代表作是《詠懷》詩八十二首。這些詩非一時一地而作，是總計平生所作詩，總題為“詠懷”。是詩抒感慨，發議論，寫理想。

主要作品有《詠懷詩》82首，抒寫內心的苦悶，揭露現實的黑暗，充滿憤世疾俗之情，限于政治環境，《詠懷詩》大量運用比興寄托，借古喻今的手法，詩旨遙深，隱晦曲折。阮籍繼承了《詩經》、《楚辭》及建安文學的優良傳統，對五言詩的發展頗有貢獻。他的散文《大人先生傳》，諷刺世俗庸人的虛偽和貪婪，文筆辛辣至極。輯有集13卷，已散佚。明人輯有《阮步兵集》，近人有黃節著《阮步兵詠懷詩注》。

阮籍是“正始之音”的代表。他的《詠懷》82首是十分有名的抒情組詩。其中有些詩反映了詩人在險惡的政治環境中，在種種醉態、狂態掩蓋下的內心的無限孤獨寂寞、痛苦憂憤。有些詩表現了詩人害怕政治風險，希冀避世遠禍的思想面貌；有些詩借古諷今，寄托了對時政的抨擊或感慨，表現了詩人對國事的關切；還有些詩嘲諷了矯揉造作的虛偽的禮法之士。總的來說，阮籍的《詠懷》詩以“憂思獨傷心”為主要基調，具有強烈的抒情色彩。在藝術上多采用比興、寄托、象征等手法，因而形成了一種“悲憤哀怨，隱晦曲折”的詩風。

三、詩歌鑒賞

1．教師范讀詩歌。

六朝時期，五言詩的發展成為詩壇的主流。在正始時期最有成就的詩人，應推竹林七賢中的阮籍。阮籍有五言《詠懷詩》八十二首，抒寫一生的志向、感觸，這里選的是第一首，寫夜中不寐，獨自彈琴的情境。

2．請找出詩歌的詩眼？------------------憂思 3．詩人是如何表現他的憂思的？

明確：開頭兩句通過動作描寫（夜晚失眠，起來彈琴），婉約表達了詩人心中的隱憂。三、四、五、六句通過“明月、清風、孤鴻、翔鳥”以動寫靜，渲染出一種凄清的意境，以清冷的自然景色為襯托來抒寫內心的孤獨和憂思。最后兩句直抒胸臆，點破憂思、傷心。4．詩人為什么會如此傷心，如此憂思？（引導學生用知人論世的方法解答）

討論：三國魏晉時人。公元249年，司馬懿殺曹爽，專國政。死后其子司馬師、司馬昭相繼專權。公元254年，司馬師廢魏帝曹芳，立曹髦。公元260年，司馬昭殺曹髦，立曹奐。死后，由其子司馬炎代魏稱帝，建立晉朝。阮籍就是處在司馬氏與曹氏激烈斗爭的政治漩渦之中。為了保全自己，他不得不小心翼翼，虛與周旋。生于亂世，阮籍常用醉酒的方法，在當時復雜的政治斗爭中保全自己。

鐘會，官至司徒，是司馬昭的重要謀士。此人是個投機鉆營的卑鄙小人，阮籍一向深惡痛絕。他時常來阮籍家作家，以此來探聽阮的虛實。阮則置酒相待，開懷痛飲，對政事不發一言，鐘會只得怏怏而歸。阮有一女，容貌秀麗，司馬昭想納為兒媳，幾次托媒人登門求婚。于是天天沉醉于酒中，等提親的人來，已見他爛醉如泥，不省人事了。這樣一連六十多天，他都宿酒未醒。司馬昭奈何不得，聯姻之事，只得作罷??

阮籍是三國時魏國的名士，一位有名的文學家和思想家，是“竹林七賢”之一。他同時也是我國古代的一個秘書工作者。

阮籍先是在魏國元老重臣太尉蔣濟的幕府中任尚書郎，后來曹爽輔政，又召阮籍為參軍。曹爽被誅后，大權在握的司馬懿任命阮籍為從事中郎。司馬懿死后，他的兒子司馬師、司馬昭相繼輔政，他們也都先后任命阮籍為從事中郎。尚書郎、參軍，從事中郎都是幕府的屬官，職責是掌謀畫和文翰，換成現代的說法，就是從事參謀文字工作。

事情是這樣的：有一年，阮籍聽說步兵校尉兵營的伙夫善于釀酒，而且那里存有三百斛正宗好酒，于是靈機一動，何不借喝酒的名義，辭掉從事中郎這個僚屬職務，去擔任那個有職無權的步兵校尉呢？這雖然沒有完全脫離司馬氏集團，但和他們的關系畢竟拉開了一段距離。報告打上去后，他果真如愿以償。

為了喝酒而要求調動工作，這本來不成其為理由，司馬昭為什么偏偏同意了阮籍的這個要求呢？這是事出有因的。原來竹林名士個個飲酒，而阮籍則是一個地地道道的酒仙。史書上說：“文帝初欲為武帝求婚于籍，籍醉六十日，不得言而止。鐘會數以時事問之，欲因其可否而致之罪，皆因酣醉獲免。”這雖然是阮籍借醉酒以擺脫別人的糾纏來保全自己，但也說明他對酒的嗜好確實非同一般。以這個借口辭去司馬昭的秘書職務，也就顯得順理成章了。

嚴格地說，在南北朝以前，像參軍這類僚屬職務，雖然地位顯赫，身處權力中心，其實并非官名，而步兵校尉卻實實在在是個官名。它是漢武帝設置的京師屯兵八校之一，職掌上林苑門屯兵。一直到晉朝，都沿襲設置此官。按理說，這是一個武官，然而從此官開始設置起，就不必為武人，可見這也是一個有職無權的掛名職務。此官雖然也屬掛名性質，但因為它確實是個官名，所以現在的一些辭書，在“阮籍”這一條里，就只提他“曾為步兵校尉”，而對他的秘書職務，卻一字無涉。這大概也算是官本位思想的一種表現吧。

有趣的是，阮籍先后任過五個人的私人秘書，史書上卻沒有記載他做了什么秘書份內的事情，倒是在他辭掉秘書工作，去擔任步兵校尉之后，卻實實在在寫了一篇公文。這件事發生在公元258年，也就是“司馬昭之心，路人所知”，魏國差不多要完蛋的時候。

像阮籍這種掛名秘書，歷史上尚有不少。只有在**的封建社會才會產生這種人物，可以說這是那個時代的特殊產物。從中我們可以知道，在我國古代秘書隊伍中，還有像阮籍這樣的掛名秘書；同時我們也可以了解，封建制度對人才的摧殘是多么殘酷無情！5．

主題把握

這首詩寫詩人深夜彈琴和孤獨不安的憂思。

阮籍五言《詠懷八十二首》，是千古杰作，這是阮籍八十二首五言《詠懷詩》中的第一首，有序詩的作用。詩歌表達了詩人內心憤懣、悲涼、落寞、憂慮等復雜的感情。不過，盡管詩人發出“憂思獨傷心”的長嘆，卻始終沒有把“憂思”說破，而是“直舉情形色相以示人”，將內心的情緒含蓄在形象的描寫中。冷月清風、曠野孤鴻、深夜不眠的彈琴者，將無形的“憂思”化為直觀的形象，猶如在人的眼前耳畔。讀者可從詩中所展示的“情形色相”中感受到詩人幽寂孤憤的心境。但是那股“憂思”僅僅是一種情緒、一種體驗、一種感受，人們可以領略到其中蘊涵的孤獨、悲苦之味，卻難以把握其具體的內容。中間四句似乎在寫景，但是句句景中有人，“言在耳目之內，情寄八荒之表”（鐘嶸《詩品》）。即是此詩顯著特點。因為這里所描摹的并非實有的場景，也未必隱喻著什么具體的事件，而只是借詩的意象和意境，用象征的手法，寄托一種絕對的孤獨感，一種幽深而難以名狀的愁緒。這種從生命本質意義上提出的孤獨感是過去詩歌中從未有過的。這樣寫，使人感到含蓄不盡，意味無窮。

這首詩采用動靜相形，情景交融的手法，取得了獨特的藝術效果。“起坐彈鳴琴”是動，清風吹拂、月光徜徉、鴻號鳥鳴也都是動。有人有景但無不示意著詩人內心的焦躁。然而，這里的動是以如磐夜色為背景的。動，更襯托出了夜的死寂，夜的深重。特別是那“孤鴻”在夜間高聲哀號，給人以驚悸之感。這茫茫夜色籠罩著的一切，象征著政治形勢的險惡和詩人心靈上承受著的重壓。

詩人并沒有直接點明詩中所抒發的“憂思”，卻寫道“薄帷鑒明月，清風吹我襟。”寫清澈如水的月光照在薄薄的帳幔上，寫帶有幾分涼意的清風吹拂在詩人的衣襟上，造成一種凄清的氣氛。這似乎是在寫自然景色。但是，景中有人。因為在月光下徘徊的是詩人，清風吹拂的是詩人的衣襟。所以，可以說寫景就是為了寫人。這樣寫，比直接寫人，更富有藝術效果，使人感到含蓄不盡，意味無窮。

“孤鴻號外野，翔鳥鳴北林。”仍是繼續寫景。是寫孤鴻在野外哀號，而盤旋的飛鳥在北林上悲鳴。如果說，上兩句是寫詩人的所見，這兩句就是寫詩人的所聞。所見者清風、明月，所聞者哀鴻、鳥鳴，皆以動寫靜，寫出寂靜凄清的環境，以映襯詩人孤獨苦悶的心情。景中有情，情中有景。

“徘徊將何見？憂思獨傷心。”在月光下，清風徐來，詩人在徘徊，孤鴻、翔鳥也在空中徘徊，月光朦朧，夜色蒼茫，他們見到什么？一片茫茫的黑夜。所以“憂思獨傷心。”這表現了詩人的孤獨、失望和愁悶的心情。

這首詩言近旨遠，寄托幽深，耐人尋味。阮籍一生放放蕩蕩，瀟瀟灑灑的過了，阮籍的五言詠懷詩，給后世五言詩帶來了極大的影響。