亞里士多德的經典語錄

亞里士多德的經典語錄1

1、吾愛吾師，吾更愛真理。

2、教育應由法律規定，并且應是國家的事務。

3、幸福就是至善。

4、好感是友誼的先決條件，但不能把兩者混為一談。

5、人類所需要的知識有三：理論、實用、鑒別。

6、吠犬之用，勝于睡獅。

7、人生最終價值在于覺醒和思考的能力，而不只在于生存。

8、人類是天生社會性動物。

9、嚴肅的人模仿高尚的人的行動，輕浮的人則模仿卑劣的`人的行動。

10、所謂平等，就是窮人不占富人的便宜。

11、天才必然和瘋子結成親密的聯盟。

12、我愛我的老師，但我更愛真理。

13、習慣能造就第二天性。

14、邪惡事件起因于邪惡。

15、記憶為智慧之母。

16、幸福在于自主自足之中。

17、幸福屬于滿足的人們。

18、嚴肅的人模仿高尚的人的行動，輕浮的人則模仿卑劣的人的行動。

19、最大的榮譽是保衛祖國的榮譽。

20、最明晰的風格是由普通語言形成的。

21、最易于使人衰竭，最易于損害一個人的，莫過于長期不從事體力活動。

22、遵照道德準則生活就是幸福的生活。

23、憐憫是一個人遭愛顧運而引起的，恐懼是這個遭受厄運的人與我們相似而引起的。

24、沒有瘋狂性格的人，絕沒有龐大的天才。

25、人生最終的價值在覺醒和思考的能力，而不只在于生存。

26、人以為我最聰明，但是我自己知道我是什么都不知。

27、人在達到德性的完備時是一切動物中最出色的動物;但如果他一意孤行。目無法律和正義，他就成為一切禽獸中最惡劣的禽獸。

28、如果惡完全變成不堪忍受的，它也將自滅。

29、沒有人會選擇孤立狀況的整個世界，因為人是政治生物，他的本性要求與他一起生活。

30、美麗的相貌和優雅的風度是一封長。

31、美是一種善，其所以引起快感，正因為它善。

32、美是一種自然優勢。

33、謬誤有多種多樣，而正確卻只有一種，這就是為什么失敗容易成功難脫靶容易中靶難緣故。

34、青年希望表現自己的優越性，在榮譽和金錢之間，更喜歡前者，因為他們還沒有感覺到對金錢的需要。

35、一個人面對正當之事物，從正當的時機，而且在這種相應條件下感到自信，他就是一個勇敢的人。

亞里士多德的經典語錄2

1、離群索居者不是野獸，便是神靈。——亞里士多德

2、如果所有的人都把自我的煩惱拿到市場上去同他們的鄰人交易，任何人在看到了別人的煩惱之后，都會寧可把自我的煩惱重新搬回家去。——〔希臘〕希羅多德《歷史》

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4、一個人的尊嚴并非在獲得榮譽時，而在于本身真正值得這榮譽。——亞里士多德

5、勇敢乃是自信與害怕中間之道。亞里士多德

6、壞人因畏懼而服從，好人因愛而服從。亞里士多德

7、一個有德性的人，往往為他的朋友和國家的利益而采取行動，必要時乃至犧牲自己的生命。他寧愿捐棄世人所爭奪的金錢榮譽和一切財物，只求自己的高尚。——亞里斯多德

8、法律就是秩序，有好的法律才有好的秩序。古希臘哲學家亞里士多德

9、國家的命運有賴于對青年的教育。古希臘亞里士多德

10、凡善于考慮的人，一定是能根據其思考而追求可以通過行動取得最有益于人類東西的人。亞里士多德

11、人生最終的價值在于覺醒和思考的能力，而不只在于生存。——亞里士多德

12、教育是廉價的國防。古希臘亞里士多德

13、良好的開端是成功的一半。——亞里士多德

亞里士多德

一． 亞里士多德的生平

亞里士多德(公元前384-前322年)，生于馬其頓的斯塔吉拉城，這是雅典的一個商業港口。他父親是馬其頓君主的宮廷御醫，雖他童年喪父，但還是受到了良好的教育。17歲時，亞里士多德赴雅典柏拉圖學園求學，他博覽群書，刻苦用功，據說他每夜手握一只球，球下放一銅制容器，打盹時球便墜入容器，發出叮當聲，以此鞭策自己，頗象中國的頭懸梁、錐刺股。亞里士多德師從柏拉圖20年，以“吾愛吾師，吾更愛真理”的態度，批判老師柏拉圖的學說，被柏拉圖稱為“吃足母奶后用蹄子踢母親的小駒”，盡管如此，亞里士多德始終對老師都非常尊重。柏拉圖死后，他離開學園前去小亞細亞的愛索斯辦學，公元前342年，接受馬其頓王腓力之聘，擔任王子亞歷山大的老師。亞歷山大當時13歲，天資聰慧，雄心勃勃，十分敬重這位素有盛名的老師，他曾對別人說：“生我身者是我的父母，給我智能者是我的老師亞里士多德。”公元前336年，腓力在女兒的婚宴上遇刺身亡，亞歷山大繼位，亞里士多德重返雅典，創辦呂克昂學園，廣招門徒，他習慣于在寬大的回廊下面邊散步邊講學，被人們稱為“逍遙學派”，他在這里講學、著述，大部分著作都產生于此時。公元前323年，亞歷山大染瘧疾病死在巴比倫，雅典掀起了反馬其頓的風潮，亞里士多德作為統治者的老師，被人刻骨仇恨，雅典人以不敬神的罪名通緝他，他逃到優卑亞島，準備風潮平息后重返雅典，但第二年就暴病身亡，享年62歲。

亞里士多德生活在公元前4世紀中葉，當時雅典的民主制逐步瓦解，禍亂頻起，希臘的藝術也日漸衰微，思辨哲學卻達到高潮，哲學家們在認真地探討自然科學和人文科學問題，受這種思想背景的影響，亞里士多德養成了一種務實的學風，他沒有柏拉圖那種恢宏的“理想”，也沒有柏拉圖那種神秘而玄虛的“理式”哲學，他從資料入手，進行冷靜、嚴肅的分析，通過歸納、概括、分類、推理，創立了自己的理論體系。亞里士多德是希臘學術的集大成者，在他著作中專門研究文藝理論的有《詩學》和《修辭學》，其他像《倫理學》、《政治學》、《形而上學》等，也有涉及文藝問題的。其中，《詩學》被車爾尼雪夫斯基稱為西方“第一篇最重要的美學論文，也是迄今至前世紀末一切美學概念的根據。”〈車爾尼雪夫斯基：《美學論文選》(周揚譯)，人民文學出版社1957年版，P124〉

二． 亞里士多德的文藝理論思想

1.文藝本質論 ①摹仿論

在文藝的本質問題上，亞里士多德繼承了赫拉克利特、德謨克利特以及柏拉圖的關于文藝是摹仿的說法，但對其涵義做了新的開拓。首先，他在人的摹仿能力方面更強調人的天性和理性。柏拉圖把摹仿看成是人在迷狂狀態中對先驗的理式的一種回憶，但人的摹仿能力呢，在柏拉圖看來，則是由后天習慣成自然而形成的人的第二天

性。柏拉圖說：“摹仿這玩藝如果從小就開始，一直繼續下去，就會變成習慣，成為人的第二天性。”(柏拉圖：《理想國》卷三，《柏拉圖文藝對話集》，朱光潛譯，人民文學出版社1980年版，第52頁)亞里士多德則不同意老師的看法，他認為，人天生就有摹仿的本能：“人從孩提的時候起就有摹仿的本能(人和禽獸的分別之一，就在于人最善于摹仿，他們最初的知識就是從摹仿得來的)，人對于摹仿的作品總是得到快感。”(《詩學·詩藝》，羅念生等譯，人民文學出版社1980年版，第11頁)而且，亞里士多德認為，“藝術家較之經驗家更聰明，前者知原因，后者則不知。憑經驗的，知萬物之所然而不知其所以然。”(亞里士多德《形而上學》，商務印書館1991年版，第2頁)可見，亞里士多德強調的是藝術家摹仿中的理性，與老師柏拉圖陷于迷狂中的摹仿完全不同。

其次，亞里士多德擴大了“摹仿藝術”的范圍。柏拉圖的“摹仿”不包括頌歌，他把歌頌神和英雄的頌歌，稱作“非摹仿的藝術”，而亞里士多德則認為，一切美的藝術都是“摹仿”，頌歌也包括在摹仿藝術之內，他不承認有來自神的靈感的頌歌和摹仿藝術的區別。事實上，亞里士多德是在提高藝術的地位。

再次，摹仿對象不同。關于文藝摹仿對象，在古希臘時期有很大變化。希臘早期哲學家運用自然科學的觀點研究文藝，把大自然作為摹仿對象，如赫拉克利特將“火”看作萬物本源，到了德謨克利特這里，發生了變化，他開始從自然科學的觀點轉向社會科學的觀點，來研究文藝，強調摹仿人的生活。到了蘇格拉底，特別是柏拉圖這里，完成了摹仿說從自然觀點向社會觀點的轉變，但柏拉圖把文藝摹仿人的生活神秘化了，認為文藝摹仿的是虛幻對象的外形，是“影子的影子”，“和真理隔了三層”，由此得出否定摹仿藝術的結論。到了亞里士多德這里，他用唯物主義的觀點研究文藝，拋棄了柏拉圖虛幻的“理式”說，認為根本不存在離開具體事物的所謂“理式”，文藝摹仿的對象就是真實的存在，確切地說，就是“行動中的人”，是人的性格、感受和行動。① 詩比歷史更富有哲學意味

亞里士多德肯定了現實世界的真實性，也同時肯定了摹仿現實的藝術的真實性，但他沒有就此止步，他還肯定了藝術比現實中存在的個別更真實。在他看來，藝術摹仿的絕不只是現實的外形，還會體現出必然性和普遍性。在《詩學》第九章中，亞里士多德說：“詩人的職責不在于描述已發生的事，而在于描述可能發生的事，即按照可然律或必然律可能發生的事。歷史家與詩人的差別不在于一用散文，一用‘韻文’；希羅多德的著作可以改寫為‘韻文’，但仍是一種歷史，有沒有韻律都是一樣。兩者的差別在于一敘述已發生的事，一描述可能發生的事。因此，寫詩這種活動比寫歷史更富于哲學意味，更受到嚴肅的對待；因為詩所描述的事帶有普遍性，歷史則敘述個別的事。”

亞里士多德拿詩與歷史作比較，說明歷史所寫的是個別已發生的事，而詩(其實也就是摹仿的藝術)所寫的是可能發生的事，即合乎可然律或必然律帶有普遍性的事，那顯然，就不再是柏拉圖所言 的——迷狂狀態下的杰作，而是包含著理性的。亞里士多德這樣說：“詩的藝術與其說是瘋狂人的事業，毋寧說是有天才的人的事業；因為前者不正常，后者很靈敏。”所謂有天才的人，就是天生具有摹仿能力的人，這就將藝術天才與非理性的迷狂嚴格區分開來。既然詩包含著理性、合乎可然律或必然律，因此，亞里士多德認為，詩比歷史更具有普遍性，更能顯示事物的本質和規律，這是亞里士多德對文藝本質的重要發現。② 文藝求其相似而又比原物更美

在《詩學》第25章中，亞里士多德說：“詩人既然和畫家與其他造型藝術家一樣，是一個摹仿者，那么他必須摹仿下列三種對象之一：過去有的或現在有的事、傳說中的或人們相信的事、應當有的事。”這種描述反映了亞里士多德對當時希臘文藝現象的總結：第一種是如實地對對象作出描寫，缺點是缺乏足夠的創造性，偏重于再現；第二種是按神話、傳說進行描述，所描寫的人和事在社會生活中未必存在，或根本不存在，但人們信以為真。偏重于表現；第三種是在社會生活中不一定真實存在，但是按情理判斷，“可能發生的事”，既有現實的基礎，又有一定的理想，是表現與再現的統一。三種摹仿對象中，亞里士多德推崇第三種。

關于第二種，摹仿“傳說中的或人們相信的事”，實質就是“按照事物為人們所說所想的樣子去摹寫”，對于這一種，亞里士多德也是認可的，在《詩學》第25章中，亞里士多德說：“從詩的要求來看，一種合情合理的不可能總比不合情合理的可能較好。”這里說的“不可能”是指神話和傳說所描寫的，在實際生活中不可能發生的事，亞里士多德認為，寫“不可能的事”是“詩的要求”，因為他強調藝術的“創造”，反對消極的摹寫，這就為包括荷馬史詩在內的神話傳說辯護，實質上也提出了文藝創作理想化問題。

2.悲劇理論

①悲劇的定義

在《詩學》第六章中，亞里士多德說：“悲劇是對于一個嚴肅的、完整的、有一定長度的行動的摹仿；它的媒介是語言，具有各種悅耳之音，分別在劇的各部分使用；摹仿方式是借人物的動作來表達，而不是采用敘述法；借引起憐憫和恐懼來使這種情感得到陶冶。”這是西方第一個完整的悲劇定義，從摹仿的對象、媒介、方式和目的四個方面，揭示了悲劇的性質、特征和功能，被視為經典型的定義。

②悲劇的根源

在悲劇的根源上，亞里士多德提出了悲劇人物的“過失說”。按他的觀點，“悲劇是對于比一般人好的人的摹仿”，但是好人并不等于完美的人，這種人可能不完全善良，也可能不十分公正，那么他陷于厄運，往往不是因為他為非作惡，而是因為他犯了錯誤。也就是說，悲劇的根源，在亞里士多德看來，是好人犯了錯誤，但錯誤不同于罪惡，罪惡是故意為非作歹，而錯誤則是因為見事不明，無知誤犯。所以，亞里士多德認為，完人和壞人都不是悲劇人物，只有那些比一般人好，同時又有缺點的人，才最適合做悲劇主角。從這個規定來看，大家可以想到，中國古代文學作品中，有哪些悲劇人物？《紅樓夢》中的林黛玉!她有同情心，并且聰慧無比，琴棋詩畫樣樣俱佳。但是她并不是一個完美的人，她有大小姐脾氣，看不起鄉下來的劉姥姥，嘲笑她是母蝗蟲；她心胸不寬廣，說話也很尖酸刻薄，經常得罪別人，自己還不知道，所以在賈府中的人緣不好，并沒有得到賈母和王夫人等人的認可。所以林黛玉有很多缺點，而她和賈寶玉的愛情悲劇，除了封建制度摧殘之外，不能不說，和她本身的缺點也有很大關系。③悲劇的構成

在悲劇的構成上，亞指出了悲劇的六個成分：情節、性格、思想(這三者屬模仿對象)、言詞、歌曲(這兩者屬摹仿媒介)、形象(指演員造型和舞臺布景，屬摹仿方式)。在六個成分里，亞認為，最重要的是情節，因為它是悲劇的基礎和靈魂，性格則占第二位。關于情節的安排，亞提出了“有機整體說”：①情節必須完整。所謂完整，指“事之有頭、有身、有尾”，這樣它才完整。②情節必須有機統一。既然情節是對行動的摹仿，“它所摹仿的就只限于一個完整的行動，里面的事件要有緊密的組織，任何部分一經挪動或刪削，就會使整體松動脫節。要是某一部分可有可無，并不引起顯著的差異，那就不是整體中的有機部分。”要做到這一點，各個事件之間必須有必然的聯系。③情節必須長短適度。要“以易于記憶為限”，否則，人們就看不出它的“整一性”。

當然，對于悲劇的整個布局來說，必須要有“突轉”和“發現”，所謂“突轉”是指安排一些行動，使主人公突然由順境急轉為逆境；所謂“發現”是指，讓行動揭示主人公由順境轉為逆境的潛在原因，使觀眾驚奇，形成憐憫與恐懼的心理，由此達到悲劇的效果。

為什么情節比性格更重要呢?亞在《詩學》第六章中說：“悲劇的目的不在于摹仿人的品質，而在于摹仿某個行動；劇中人物的品質是由他們的‘性格’決定的，而他們的幸福與不幸，則取決于他們的行動。他們不是為了表現‘性格’而行動，而是在行動的時候附帶表現‘性格’。”就是說，如果缺失了故事情節，缺失了演員的行動和由行動帶來的不幸，就不成其為悲劇。④悲劇的功能

關于悲劇的的功能，亞的觀點是：“借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到陶冶。”要理解這句話，關鍵詞是理解“陶冶”這個詞。陶冶的原文是Katharsis(卡塔西斯)，自文藝復興以來，西方文論界對它一直有不同解釋。在中國，朱光潛先生把卡塔西斯譯為“凈化”，認為凈化的要義在于，通過藝術，使某種過分強烈的情緒，通過宣泄而達到平衡，由此保住心理的健康；羅念生先生將卡塔西斯譯為“陶冶”，陶冶就是讓人的情感得到鍛煉，使太弱的得到增強，使太強的得到減弱，達到感情的適度，經過這樣多次鍛煉，以后遭受同類事件就有了忍耐性，就能保持適度的憐憫與恐懼之情。不論怎樣解釋，有一點是明確的：亞里士多德則偏重于從心理學的角度看問題，對悲劇效果持肯定態度。

從這個意義上來說，在悲劇的功能方面，亞與老師柏拉圖的看法是完全對立的。柏拉圖為了維護理智的絕對統治地位，把人的情感、欲望看成是人性中“低劣的部分”，他否定摹仿的藝術，貶低史詩和悲劇，認為這些藝術挑逗人的情欲，不利于城幫保衛者的培養，對理想國的建設起破壞作用。而亞里士多德呢，則認為人是要有理智，也要有情感，情感不僅不能壓抑，還應給予一定的滿足，通過看悲劇，就能夠使人的憐憫或恐懼之情得到舒緩，得到陶冶。也正是從這個意義上來說，亞里士多德認為，文藝對人的健康發展是有益的。

三． 亞里士多德的影響

亞里士多德運用科學分析方法，對古希臘文創經驗進行理論總結，建立了西方第一個嚴整的唯物主義文論體系。西方的經驗主義文論由他開創，西方現實主義文論和再現說也可以在他那里找到源頭。尤其是《詩學》，對17世紀的新古典主義文論、18世紀的啟蒙主義文論、19和20世紀的現實主義文論都產生了廣泛而深刻的影響。