第一篇：審美教育書簡

審美教育書簡--盧梭

席勒在這本書中闡述的最多的原理就是“感性沖動”與“形式沖動”。

感性沖動來自人的物質存在或人的感性天性，把人當作個人放在時間之中，要求變化和實在性。感性沖動不能離開精神，他需要存在與具有媒介物的事物中，因此也可以稱之為物質沖動，需要依托時間，是一個縱向的發展過程，以人作為基本的寄托，要求不斷的變化。形式沖動來自人的絕對存在或人的理性天性，把人當作類屬，超越一切感性世界的限制而達到人格的自由，在認識中要求真理，在行為中要求合理，他揚棄時間和變化，把個別時間當作永恒，存在可以得到最大的限度的擴展。形式沖動不需要依托物質而存在。形式沖動獨立與時間，是一個橫向面的發展，是客觀的法則。

感性沖動可以看作一種 “變”，而形式沖動可以看作為一種“不變”。變與不變看似相互矛盾，實則在一種對比與沖突中產生一種“和諧之美”，這也是席勒美學的核心。即中國傳統文化中的“陰”與“陽”的概念，極力追求一種平等與和諧。

由此席勒提出的一個概念“游戲沖動”。實質是感性沖動與形式沖動的交集是實在與形式、偶然與必然、受動與自由等的統一。是一個平衡點存在與對立與統一之中，即一種“完美”和諧的狀態。這樣的平衡是不存在的，所以也僅僅是一種理想狀態下的美。

第二篇：審美教育書簡讀書筆記

審美教育書簡讀書筆記

第十六封信

美的理想與現實中的美，現實中的美的關于松弛和緊張的相互作用，我們應該怎樣去認知美。

美的最高理想（我們一直所探求的）——“在實在和形式的盡可能完善的結合和平衡中去尋找”（P49下）-觀念上的，不可能達到的，只可能有唯一的一種平衡。

原因：美同時產生松弛作用（感性沖動和形式沖動都停留在自己的界限之內P50上）和緊張作用（二者都保持自己的力量P50上）。觀念上的一致性，松弛和緊張為作用力和反作用力。剛毅——“作用是使心靈既從道德上緊張起來，并增加它的反彈力”（P50下）對松弛的需要與柔軟——“作用是在道德方面與自然方面使心靈得到松弛”（P51）對緊張的需要。（P51），二者的適度。

對比經驗中的美“雙重性”（P49下）不斷“打破”與“平衡”

理想中的美僅僅由想象來區分，在經驗美中依照存在而區分——引出審美教育的任務——認識美“以倫理道德代替舉止規矩，以認識代替知識，以內心幸福代替幸福生活”（P50下）對生活美的總結和認知。第十七封信 現實的舞臺

美——感性力量和精神力量的協調“把受到限制的狀態再引回到絕對的狀態，并使人成為一個在他自身上就是完美無缺的整體。”（P52下）

松弛對于壓抑的作用，“感覺”通過“形式”，“法則”通過“質料”（P53下）

（哲學意義上的“質料”——康德認為：當我們被一個對象所刺激時，它在表象能力上所產生的結果就是感覺。那種經過感覺與對象相關的直觀就叫做經驗性的直觀。一個經驗性的直觀的未被規定的對象叫做現象。而在現象中，那與感覺相應的東西稱之為現象的“質料”。

一切現象的質料只是后天被給與的，但其形式卻必須是全都在內心中先天地為這些現象準備好的。）

柔軟通過兩種形式：緩和劑（它將作為寧靜的形式，使粗野的生活緩和下來，并開辟從感覺通向思維的道路P53下）與回環針（它將作為活的形象，用感性的力量裝備抽象的形式，把概念引回到直觀，并把法則引會到感覺P53）第十八封信 美便是一種“中間狀態”（P54下）“美是把兩種彼此對立的、永遠不可能一致的狀態相互結合起來。”（P55上）重視感覺或者知性的哲學家都不能真正找到美，對于自由和規則性他們在認識上具有局限。

第十九封信

思想的美，美在思想上的體現。“無規定性的狀態——空虛的無限性”(P57上)精神便是一種無規定性的自由。

實在通過限制來達成，現實的確定要通過否定或者排除，可規定性要通過揚棄自由（P57中）

思想——“假如不存在某種可以排除的東西，假如不是通過精神的絕對活動把否定同某種肯定的東西聯系起來，并從不確定之中產生對立，那么，從單純的排除之中永遠不會產生實在，從單純的感官感覺之中永遠不會產生表象；這種心靈的活動叫做判斷或思維，而這種活動的結果叫做思想。”(P57下)思想是一種純粹的絕對活動。

“美為思維提供了動力，使思維力能按照自己的法則來表現自己”。（P58）

意志就是在抑制感性沖動和理性沖動的力量，意志伴隨著感覺和自我的形成而形成。當感性沖動和理性沖動都慢慢覺醒，存在之后，人性便建立起來。“這樣兩種對立的基本沖動在人身上活動起來，那么這兩者就失去了它們的強制，而兩種必然性的對立就成了自由的根源。”（P61上）“從感覺的受動狀態過渡到思維和意志的主動狀態，只能通過審美自由的中間狀態來實現。”（P70下，第二十三封信）

第二十封信 自由，從感覺過渡到思維

規定——打破——重塑的輪回

自由本身是自然的作用，人的兩種基本沖突建立之后，自由才開始形成。

“審美狀態”——可規定性狀態（P63上）

感性沖動具有優先權，人們最先開始都是通過感覺來認識社會，生命沖動是一種自然性，而之后理性沖動的力量會伴隨著邏輯道德的認知逐漸加強。從感覺過渡到思維首先需要到無序的狀態，對以前的規則進行揚棄，“把各種規定相互對立起來”（P62），即首先沖破審美狀態。然后心靈上達到一種既不受“自然狀態”，又不受“邏輯的狀態”和“道德狀態”的束縛（P63）,即自由的狀態，最后達到一個新的審美狀態。（這里就應征了關于美在現實狀態中不斷打破和平衡，重組的觀點）

第二十一封信 雙重的可規定性狀態和雙重的規定性狀態（P64）

心靈的兩種狀態：

當它處于感覺時，它是被規定的，完全僅僅只是受到限制（“內在無限力量的限制”P64中）；當它處于思維時，它是從自己的絕對能力出發自己限制自己（“來自內在無限豐富的一種否定”P64中）

現實中的美的雙重性，美“排除任何被規定的存在”（P64下），美是一種獨立的存在，是按照人的本性，從自己本身出發來創造他所愿望的東西，是一種自由的皈依，這便是“人性的饋贈”（P65下）。

審美心境是要脫離開感性和理性的束縛，如何達到這樣的審美心境，兩種沖動的平衡就需要意志的力量。

（心靈的審美境界——

1、只要人們把注意力集中在個別和確定的作用上，就必須被視為零。

2、倘若人們在這種狀態下不受任何限制，同一個心靈中共同起作用的各種力量的總和，就必須認為審美心境是一種最高實在性的狀態P66中）第二十二封信

藝術作品的審美

藝術作品是審美的媒介，達到的“是精神上的高度寧靜和自由”（P67下）——心靈上的審美境界，而只有達到這樣的狀態，“人性才能完整地表現出來”P67上。

每一種藝術的完美風格表現——“消除這種藝術特有的局限性，而又不把這種藝術獨有的長處一起拋棄，并通過聰明地運用這種藝術的特點而使這種藝術具有更為普遍的性質。”（P69上）

藝術家的智慧——正確運用形式和質料，“通過形式消滅質料——內容不論多么高尚和廣泛，它對精神隨時都起限制作用，而只有從形式中才有希望得到真正的審美自由”（P69上），達到一種整體的和諧，讓部分消失在整體之中，從而達到一種審美上的自由。第二十三封信

審美的人

感性的人缺乏思維的自主和自由，感性的人已經被規定了，所以他首先要成為一個審美的人，不僅僅遵從自然，慢慢運用理性、精神自由來實現自然規定，超脫自然。但是同時他又不能僅僅喪失被動的規定，因為那樣的話，他同時也喪失了被重塑的可能性，形式總是在質料的基礎之上才有實在性。按照美的法則，人要不受感性和理性的束縛，達到一種審美自由，不受到自然法則和理性法則的制約，達到一種絕對狀態。

第二十四封信 ? 三種狀態的過渡

“人在他的自然狀態中僅僅承受自然的力量，在審美狀態中他擺脫了這種力量，而在道德狀態中他支配著這種力量。”（P75上）

“人只有在審美狀態中把世界置身于自身之外或觀賞世界時，他的人格性才與世界分開，對他來說才出現了世界，因為他不再與世界有同一關系。”（第二十五封信P80下）? 欲望——動物性，理性——人性

自然與理性的結合 人在動物性的追逐下會毫無節制地追求自己的欲望，在理性世界里面會感到“憂慮和畏懼”（P78上），他還沒有運用知性，理性在這個時候是帶有枷鎖感的。“他預感不到自己身上立法者的尊嚴，而僅僅感到臣仆式的強制和無力反抗”（P79中），此時他的理性還沒有展示出來，道德是為自然服務的，自然地盲目性統治著他。可是當他過渡到理性，人性狀態時，自然不再單獨支配，審美狀態和道德狀態的時候，他開始獨立于自然和理性。第二十五封信

審美狀態——從世界中分離，美到真理的過程，感性依賴到道德自由。

分離的過程——內心反思：“自然的必然性，在純粹感覺的狀態中會以整個威力支配著人，而在反思的時候，卻離開了人，在感官中就出現了瞬息的平靜，時間本身，即永恒的變化停止不動了，這時分散的意識的光線匯集在一起，而形式——對無限的東西的模仿，就反射在短暫的基質上。（”P81中）分離的結果——“只要人僅僅在感覺自然，他就是自然的奴隸；而一旦他思考自然，他就從自然的奴隸變成自然的立法者。”（P81下）人開始將自然作為一個對象審視。經歷的過程：“人把形式賦予質料。”（P81下）“自然中任何令人驚恐的東西，只要人能懂得把形式賦予它，并把它變成自己的對象，人就能勝過它。一旦人開始面對作為現象的自然維護他的獨立自主性，那他也就開始面對作為力量的自然維護他的尊嚴，并以高尚的自由去反對他的眾神。”（P82上）

美的觀賞——“真理是抽象的純粹產物把一切質料的東西和偶然的東西都分離出去了；真理是純粹的客體，其中不能保留主體的任何限制；真理是純粹的自主性，不混雜任何手動性。”（P82下）“美同時是我們的狀態和活動”(P83中)，反思是獲得美的條件，形式和質料均不可少，美是形式和生命的統一體。——人的道德自由決不會被他的必然的自然依賴性所取消。真理只能證明感覺可能隨著思想而來，并不能認為二者具有統一性-共同存在。

在享受美之中二者卻可能相伴而生，在“美中道德自由和感性依賴可以共同存在”（P84上）。

我們在尋求真理的時候切不可理所當然地認為感覺與理性道德是同生的，真理是純粹性的，感情與思想在真理的范疇上要嚴格區分開來。但是在美的范疇之中，除了要將自然性從本身上分離開來，進行審視外，又不能完全分離，因為理性和思考也不能完全離開感覺以及它的表現質料，所以在審美過程之中，道德和感覺、情感是可以統一的，并且二者是不能分割開來的。

從美到真理的追尋更多的是一種純粹的理性的追求，因為在理性和思考之時就必須排除情感，追求的是一種概念。這樣的過程就是從日常美到審美，從純粹的自然到生命形式的過程，而這我以為就是席勒所倡導的審美教育的任務。第二十六封信

審美外觀——人開始的走向人性 “審美心境必定是自然的贈品，只有偶然的恩惠才能打開自然狀態的束縛，引導野蠻人走向美。”（P84上）

人開始擺脫野蠻狀態——以美的發展為象征：“對外觀的喜愛，對裝飾和游戲的愛好”（P85上）“對實在的冷漠與對外觀的興趣就是人性的真正擴展和走向文化的決定性步驟”（P85中）

與自身的對話，發現自己內心的人性；不再對質料盲從，形式開始使自然高尚——“幸運的均衡就是美的靈魂和人性的條件”（P85上）

人性過程：觸覺感官（野蠻人的狀態）——視覺感官（達到了一定程度上的審美自由），開始游戲沖動——模仿的造型沖動（形式的能力）——注重外觀上的藝術（將外觀與實在分割開來）

外觀上的不能賦予存在，或者企圖用外觀去得到某種存在，這也是想象和實在的矛盾，只有在想象的世界才具有無上高的權利。追求審美外觀就必須將自己留在想象的世界，不能將實在摻雜進來，然而這正是現世的矛盾，詩人不能將存在賦予自己的理想，也不能將自己的理想以存在為目的，它是純粹的，這是審美外觀的追求，這卻正是人性的完整建立之標致。“只要外觀是坦誠的（公開放棄對實在的一切要求），而且只要它是自主的（不需要實在的任何幫助），外觀就是審美的。一旦外觀是虛假的，并偽裝成實在，一旦它是不純粹的，并需要實在的幫助才能發揮它的作用，外觀就只不過是達到質料目的的一個低劣工具，并且絲毫證明不了精神的自由。”（P88上）

“不論在哪個人身上或者整個民族那里，人們只要找得到坦誠和自主的外觀，也就可以判斷出那里有精神和審美趣味以及任何與此同源的優點——在那里，人們將會看到支配現實生活的理想，看到榮譽戰勝財產，思想戰勝享樂，不朽的夢想戰勝存在。在那里，公眾的呼聲是唯一令人畏懼的東西，橄欖花環比紫色錦袍更受尊敬。只有軟弱無力和乖戾反常才把虛假和貧乏的外觀當做它們的避難所；而且不論是個人還是整個民族，只要他們或者‘通過外觀來幫助實在，或者通過實在來幫助（審美的外觀）’——兩者很喜歡結合在一起——就同時證明了他們道德上的無價值和他們審美上的無能力。”（P88下）思考：

? 同學說自己處在這樣一個矛盾之中，一方面，自己想要去干自己興趣盎然的事情，一方面自己又背負著家庭的責任和重擔不得不去干曲意逢迎，爭得利益的事情。這里是審美外觀和實在的矛盾，我們無法永遠活在審美上，人類只有不斷靠近的權利。而做到這樣就需要不斷自我批評與解析，在注重審美外觀的人眼里，人類是齷齪不堪的，可是他們依然要存活在這個世界上，我們出于內心的審視，希望自己能做到純粹的審美外觀，但是我們在社會上卻無法真正做到。因為物質性是人的自然本性，從本能和欲望的角度上來說，我們無法擺脫自己的物質性，但是又不僅僅滿足于物質性。從這一方面來說，我們是為審美外觀所不恥的，然而審美外觀不是讓我們從此對世事厭惡，它是讓我們不斷解剖自己，以尋求審美上的自由，在美的自由世界里面盡量減少實在的干擾。

先生存，再生活。審美外觀是純粹的，不帶功利目的的，在審美的世界更不要企圖審美外觀能給實在以利益和存在的回報。

? 一切語言都是虛偽的掩飾。

這正是現在人們常常認為的文科生的無病呻吟，其實語言正是可恥行為的遮羞布。然而很少有人去探討為什么可恥行為要用優美的語言來充當遮羞布這一角色呢？ 譬如我們說話，如果過于直白，過于生硬便會遭來厭惡，同樣的事情在言語表述上的差異最后就會導致事情結果效果的截然不同。因為人不同于一般動物，我們在慢慢的發展之中，人性建立起來了，我們有了自己的審美要求。當然這種語言的審美看似純粹實際上還是具有功利性和實在性，這也是為什么人們喜愛去用語言掩飾的原因。從審美層面上來說，這恰巧是人類進步的一個標志，我們有了自己的審美要求，我們需要審美外觀，盡管語言是一切可恥行為的掩飾，然而它并沒有將野蠻赤裸裸表現出來，這恰恰是對野蠻行為的一種愧疚。

第二十七封信

審美國家——概念上的，無以尋求的 “人要追求獨立自主的外觀，比起他不得不把自己限制在實在之內，要求有更大的抽象力，更多的意志力；而且要想達到獨立自主的外觀，人就必須先經過實在。”（P90下）“如果說在權利的動力國家里，人與人以力量相遇，人的活動受到限制，而在義務的倫理國家里，人與人以法則的威嚴相對立，人的意愿受到束縛，那么，在美的交際范圍之內，在審美國家里，人與人就只能作為形象來相互顯現，人與人就只能作為自由游戲的對象面面相對。通過自由來給予自由，是這個國家的基本法則。動力國家只能使社會成為可能的，因為它是通過自然來抑制自然；倫理國家只能使社會成為（道德上）必然的，因為它使個別的意志服從于普遍的意志；唯有審美國家能使社會成為現實的，因為它是通過個體的本性來實行整體的意志。”（P95下）

總結：

席勒的《審美教育書簡》闡述的是關于人怎樣認知美和在現實中尋找美的問題，其中重點討論了美的中間狀態在現實中的調和問題。

審美狀態是我們的內心需要達到的狀態，審美的心靈更是人需要達到審美狀態的一個必要介質。

席勒在書中引出了審美的教育任務，審美的教育任務便是讓人們開始認知美，讓自己不僅僅停留在一瞬間的生活的美的狀態或者是混混沌沌的生活之中，更重要的是關于如何去系統認知美的問題。筆者認為審美的教育任務便是將一種狹隘的，只是留念于心中的，關于感性的體會或者理性道德的束縛上升到一種純粹的，不受質料或者形式制約的，不受審美狀態或者感性理性沖動的制約的，脫離依附的真理境界。在這其中，意志和人性的建立起到了很大的作用，人性在本書中得到了相當豐富的討論。人的感性沖動，人的欲望本能是原始性的，具有優先存在于人自身的優勢，因為人的本性便是一種欲望性。根據弗洛伊德的學說，即人的兩種本能，一是性，二便是攻擊性。所以人的本能，人的自然狀態就是不受束縛的。人從自然動物性過渡到理性和審美的人的重要標志便是人開始注意自己的審美外觀，這種注重不是出于任何功利性目的的，是將外觀與實在相分離的。但是可能最初這種注意外表形式是用來取悅于人或者是出于某種目的，但是隨著人性的不斷完整，審美外觀逐步追求的是一種純粹的外觀的美，而非實在性。但是這種觀念意義上的審美只能是人們不斷追尋的目標，要達到審美外觀，首先便是要有所實在。

隨著人的社會性逐漸隨著認知的增長開始占上風，人受到理性的克制也會愈來愈多，理性沖動的力量也越來越強。這便是自我的對于本我的壓抑作用，在這個時候，人開始受到道德和理性的束縛，自然狀態受到抑制。而這兩種狀態都非審美狀態，審美狀態是不受到這兩種沖動的束縛。人要達到審美狀態首先卻要將這兩種沖動建立起來，即感性沖動和理性沖動。這兩種沖動建立之后，美便是調和這兩種沖動的中間狀態。而力量便來自于意志，而只有自己的意志能夠足夠控制自己，并能夠使自己達到一種不受兩種狀態束縛的純粹狀態，自由就開始了。這個時候，審美狀態便開始在人性建立的基礎上開始使人在自由狀態下帶領著人們開始內心的審視和思考，慢慢地與感性質料脫離，但并非是完全脫離關系，因為審美的狀態首先是建立在質料的基礎之上的。審美的狀態開始使人用形式把質料解放，讓人們在形式和質料的關系中得到一種最純粹的，不受束縛的狀態。當人們開始在不斷地打破自己以前的認知，又接受著，建立著新的認知的過程之中，人的心靈的審美便開始發揮作用，人們開始擺脫頑固與偏見。人們開始把自然作為一個對象開始審視，人們開始自然而然的審視著以前的被動接受的道德，開始尋求著道德帶給人們的審美的作用，這種主動的去探究和發現為人們的道德狀態拉開了序幕。

人們在道德狀態中開始支配著自己的自然性，理性或者感性，達到了一種支配著自己的狀態。他會慢慢體味到進入到一種純粹狀態的美妙，他做每一件事情不是為著別人的眼光或者是道德的規定，而是來自一種超我，或者說是一種自覺舒服的主動性。在這樣的狀態之下，他開始尋求一種真理。這個時候，他開始尋求思維的幫助，美不會為思維提供什么實質性的便利，美更不是思維的附屬品。美只是為思維提供一種動力，人們開始知道認知美，成為一個審美意義上的人要動用自己的思維去尋求真理。

真理并不具有唯一性，筆者認為真理具有美的特征，它是需要不斷打破與建立的，是認知的不斷追尋的過程。觀念上的真理是永遠無法達成的，只有相對的真理。而對真理的尋求過程正是審美的人不斷成熟的過程，一個審美的人會拋棄偏執和對真理的狹隘認知。

人們在不斷追尋世界的美，外在的美，內心的美的同時，也會不斷注意到人與人之間的關系的美。在這里，就產生了審美的國家的概念，人們的關系紐帶不是靠強制的義務和懲罰，而是人與人之間的關于美的體驗，譬如相互之間的信任等。這里帶有一些柏拉圖理想國的成分，例如在理想國中寫道：

國如個體，那就是管理得最好的國家。比方說，一個人的手指受傷了，整個身心都能感受到那一小部分的痛，這就是說，在心靈的指揮下，整個人是有機的整體，牽一發而動全身。管理得最好的國家，就像這樣的有機體，各部分的痛癢快樂息息相關。無論公民遭到怎樣的事情，國家都能視其為自己的一個部分，有福同享，有難同當。（選自《理想國》［古希臘］柏拉圖 ○著 于是○編譯——廣西師范大學出版社第107頁）

國家的整體意志就是通過個體之間互相的尊重對方的自由實現的，所以在審國家中，人的審美心靈塑造了一個自由的，不受感性和理性束縛的，秩序維護不是靠著邏輯和道德力量制約的國度。

第三篇：讀席勒《審美教育書簡》有感

讀席勒《審美教育書簡》有感

【摘要】

本文通過對席勒的《審美教育書簡》于當代中國依然具有深刻的意義來進行闡述，企圖通過這樣的論述能使社會重新審視這部經典著作，使人們的人格在一定程度上再度受到其深遠的影響。

【關鍵詞】：審美教育 人格 和諧

引 言：

當代中國，科技飛速發展，經濟一日千里，伴隨著這些，人們的生活水平不斷得到提高，但是，人們的素質卻沒有得到對等的提升。筆者通過敘述席勒的《審美教育書簡》于當代中國的意義，試圖喚起社會對此部經典著作的重視。

一、當代中國與《審美教育書簡》

“現在，國家與教會，法律與習俗都分裂開來了：享受與勞動，手段與目的，努力與報酬都分離了。人永遠被束縛在整體的一個孤零零的小碎片上，人自己也就把自己培養成了碎片；由于耳朵里聽到的永遠只是他發動起來的齒輪的單調乏味的嘈雜聲，他就永遠不能發展他本質的和諧；他不是把人性壓在他的自然本性上，而是僅僅把人形變成了他的職業和他的知識的一種印跡。”這是席勒在《審美教育書簡》中對現實進行批判的一段論述，從中可以看到：在席勒看來，伴隨著近代文明發展迅速，科技進步飛快的潮流下，人們想象力的日漸衰退，藝術正從這個喧囂的時代慢慢消失。近代文明的發展使人的性格的完整性喪失了，需要支配著一切的人成了孤零零的碎片。一方面由于科學技術的發展造成分工更加精確，另一方面由于復雜的國家機器造成職業和等級的劃分更加嚴格，所以人們只能發展他們天賦的一部分，其余部分被壓抑著，因而人的性格及發展都只是片面的。

這不難令我們聯想到當代的中國，在改革開放之后，經濟體制的改革，使經濟出現了一片欣欣向榮的景象。但是，與此同時，經濟的發展帶來了人們生活的改善，科學技術的迅猛發展，社會的分工越來越細致，社會呈現出只需要專業型人才的態勢，這使得人們在發展上更加偏重于發展他們天賦中的一部分即他們認為社會多需要的那一部分，而非發展其全部的天賦既發展一個全面的人格，更加偏重于發展“專才”而非“通才”。

無獨有偶，歷史總是在重復中發展，在發展中重復。當席勒寫這本《審美教育書簡》的半年之前，即1793年1月12日法國巴黎人民把路易十六押上斷頭臺，從此宣布法國大革命的波濤席卷整個歐洲。法國大革命帶來的人民思想上的啟蒙，科技的進步，經濟上的發展，政治體制的改革，社會分工的變更，都一一地影響著該時代的人們，當然席勒也是當中的佼佼者。站在時代的風口，席勒從對大革命充滿熱情到對大革命感到失望之極。正如前文所說他看到了近代文明的發

展使人的性格的完整性喪失了，人為適應社會需求，只發展起天賦中的一部分，壓抑著其余部分，使人的性格的發展變得支離破碎。而席勒寫下的這本《審美教育書簡》正正就是要填補人們人格上的缺失，只有通過美育才能來達到這一目的。這也是美育的作用和任務。而中國，也是在改革后帶來了一片新景象。可是，也如前文所敘，人格在這個發展的潮流下，正在變得支離破碎，人們的想象力逐漸消退，藝術也慢慢淡出時代的浪潮。人們的審美趣味不斷的向低俗化邁進，一步步的逼近腐化。從這一層面上說，此時此刻的中國與彼時彼刻的歐洲非常相像。

可見，審美教育對當代中國國人的性格的填補何等重要，席勒的這本《審美教育書簡》對當代的中國依然具有不可磨滅的作用。從蔡元培先生把審美教育思想引進中國教育體系起，《審美教育書簡》就影響著一代又一代的中國人。

二、審美教育有助于人性格的完善

我們清楚明白到，人不僅僅是物質，也不僅僅是精神，人既不能作為純粹的自然人以感覺來支配原則，也不能作為純粹的理性人用原則支配情感，而是應該要兼具兩者。因此，人要成為真正意義上的人，要完善自己的性格就必須靠美育。美育充當是感性與理性的中介，使兩者相互作用，相互補充，使人格不斷得到完善，而不至于走向任何一方的極端。

中國現代美育理論是中國現代啟蒙思想的一部分。五四運動以前，鑒于當時社會的黑暗與腐敗，教育家蔡元培先生就吸取了席勒學說的精華，把美育定位中國教育不可或缺的一部分。并且結合了中國傳統文化的精髓，把美育歸結到德育上，意圖通過道德教化來達到審美教育的效果。雖然美育不同于德育，它不是其他教育的附庸，它一個獨立的整體，它更加不是教育的手段。但是，這種方法無疑對于中國來說是最適合不過的。用傳統文化作為根基，通過藝術陶冶情操，進行道德教化，使美育得以在教育當中貫徹下去，傳承下去。在人的性格形成的關鍵時期，青少年時期，給予一代又一代的中國人于教化，使其人格得以完善。

三、審美教育能有助于社會的和諧

現代社會物欲橫流，琳瑯滿目的商品不斷刺激著人們的欲望，人又進一步被塑造成了物的奴隸，即成為“你奴隸的奴隸”（你占有著物質，物質是你的奴隸；但是你不斷地追求物質，導致你又成為了物質的奴隸）。以至于把自己的全部生存目的都寄托在當下的物質享受上，而不再有高尚的精神追求。人的心靈完全被物質和欲望蒙蔽了，喪失了發現美，欣賞鎂的能力。這就造就了利己主義者的涌現，腐敗的滋生。

在席勒的《審美教育書簡》中有這樣的敘述：“在最精于世故的社交中心，利己主義筑起了它的體系，我們收到了社會的一切傳染和一切疾苦，卻沒有同時產生一顆向著社會的心。”“只有美才能賦予人合群的性格，只有審美趣味才能把和諧帶入社會，因為它在個體身上建立起和諧??”“一切其他形式的溝通都會分裂社會，因為它們不是完全與個別成員的私人感受發生關系，就是完全不同與個別成員的私人本領發生關系，因而也就使人與人之間的區別點發生關系，唯獨美的溝通使社會統一，因為它是同所有成員的共同點發生關系的。”從上述這些敘述當中不難看出，美讓人擺脫物質枷鎖的束縛，從而正視自己內心的訴求，使能靜下心來與自己的心靈對話，思考，從而有助于與他人的溝通交流，有助于社會的和諧，從最大程度上減少紛爭的發生。

當人擺脫自己奴隸的奴隸的身份束縛之后，人與人之間，人與自身，人與社會之間的交流更加真誠和暢通，人的追求也從物質中釋放出來，上升到精神的層面，使得人的發展更加全面，從而令整個社會的發展更加全面，各種因為之間互相配合，互相促進，呈現一片和諧的氛圍。

結語：

綜上所述，審美教育于中國意義重大，填補著人格的缺失，在不斷被教化的過程中使人格得到不斷的提升，使的追求從物質上得到一個質的飛躍，完善人的人格，使人與人之間的關系更加融洽，使社會更加穩定，更趨向和諧穩定的發展。

參考文獻：

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【５】陳開穎《審美教育：人格完整與社會和諧之路――從席勒的《審美教育書簡》看審美教育的本質》

【６】徐碧輝《席勒美學的現代性意義》 汕頭大學學報 人文社會科學版，第25卷 第3期

【７】冉祥華《美育：現代人性的自我拯救》學術交流 總第175期 2008年10月

【８】楊運來《淺析席勒的審美教育思想》美學隨筆

【９】馬斯洛 [美]《自我實現的人》許金聲，劉峰等譯.北京：三聯書店，1987.10

第四篇：審美教育

在語文教育中滲透審美教育

摘 要

語文審美教育，就是 “以語文教育中美的因素去教育學生，培養學生健康高尚的審美觀念與審美理想，陶冶學生的道德情操，提高學生感受美、鑒賞美以及創造美的能力的教育”。語文教學方面蘊含豐富的審美內容，大致說來主要有自然美、社會美、科學美和藝術美。語文美育是感性、形象性、非概念性的；使人愉悅；是不可抗拒的，能以情動人；能激勵學生的獨創性。在語文教學中進行審美教育，教師要善于創造美的氛圍；引導學生多讀課文，培養審美感知能力；幫助學生領悟情感共鳴，樹立正確審美觀；激發學習興趣，提高審美鑒賞力；引導學生多想象，培養審美創造力。

關鍵詞：審美教育；語文教學，創造美的氛圍；激發學習興趣，引導想象

前 言

文學的審美教育是通過直覺的方式作用于閱讀主體的，凡進入審美境界的閱讀，閱讀者都是持有“無所為而為”的心態的，都是把文學作品當作獨立絕緣的意象來看待的。正因為如此，文學的審美教育作用和文學的認識作用、教化作用是截然不同的。語文美育是感性、形象性、非概念性的；使人愉悅；是不可抗拒的，能以情動人；能激勵學生的獨創性。在語文教學中進行審美教育，教師要善于創造美的氛圍；引導學生多讀課文，培養審美感知能力；幫助學生領悟情感共鳴，樹立正確審美觀；激發學習興趣，提高審美鑒賞力；引導學生多想象，培養審美創造力。

一、語文美育的目的

語文審美教育，就是 “以語文教育中美的因素去教育學生，培養學生健康高尚的審美觀念與審美理想，陶冶學生的道德情操，提高學生感受美、鑒賞美以及創造美的能力的教育”。［1］語文學科不同于數理化等學科，它更強調學生的體驗和感悟。語文教學離不開一個“美”字，語文審美教育就是鼓舞教育學生去愛美、欣賞美、追求美、創造美，樹立正確的審美觀點，培養健康的審美情趣，形成崇高的審美理想。因此，語文美育的目的，在于培養人、發展人，使人成為身心健康的完美的人。

二、語文美育的內容

語文是門充滿美的學科，語文教學方面蘊含豐富的審美內容，美的形式多種多樣，大致說來主要有以下幾種：

（一）自然美

自然美蘊藏于大自然之中，指由一切自然物的顏色、形狀、光澤、線條等產生的美。自從人類開始用審美的眼光來看世界以來，大自然就成為人們的審美對象。到了魏晉，人的自我開始覺醒，人的本質力量開始在大自然的景物中得到延展，發現、追求、欣賞自然美成為人類自身本質力量發揮程度的認識和追求。自此以后，自然美成了陶冶性情和培育知識分子心態的一個重要方面。在語文教材中，自然美占相當一部分，如《桂林山水》《黃山奇石》《荷花》《火燒云》《望廬山瀑布》等等。在風光秀麗、生機盎然的大自然中，欣賞江河湖海的壯麗氣勢，山川云霞的奇妙變換，領悟大自然的奧妙，能給學生多方面的熏陶和感染，使其開闊眼界，豐富想象，激發對生活的熱愛。

（二）社會美

社會美指的是人類社會中的美，可以包括個體和群體的美。社會美廣泛的存在著，哪里有人的生活，有人改造世界的實踐活動，哪里就能顯示人的創造力量，顯示出豐富多彩的社會美。社會美也是各種各樣的，十分豐富和復雜。如語文教材中的《飛奪瀘定橋》體現了戰斗的壯烈美，《中國國際救援隊，真棒！》體現了各國人民之間的情誼美，《手術臺就是陣地》體現了人格之美等。社會美對于人的教育和影響有著重要的作用。

（三）科學美

科學美指的是從人工創造的各種形態及自然現象，科學現象過程中體現出的美。相關于這類的科普小品文在語文教材中也有許多。如《太陽》《月球之迷》《我家跨上了信息高速路》《果園機器人》等等。這類文章通過文學的手段向學生深入淺出地介紹科學知識。如果老師只從抽象的理性角度去介紹，往往會使以形象思維為主體的學生很快喪失了興趣。教師應該通過語文教學使小學生理解并學會欣賞美，評價科學技術美，并運用美的動力推動科學技術的學習和創造。

（四）藝術美

藝術美是一種綜合的美。藝術之美包括很多方面，如結構的美、語言的美、意境的美、選擇的美等等。教學中教師要善于抓住整體，引導學生去探索、感悟文章中產生藝術魅力的因素。

三、語文美育的特征

（一）感性、形象性、非概念性

語文美育是以感性的方式展示課文的形象，從而激發學生學習的內動力為手段的教育，是感性、形象性、非概念性的。黑格爾曾經說過：“美只能在形象中見出。”，是我們“可觀照的，可用感官接受的東西” ［2］。車爾尼雪夫斯基也認為“形象在美的領域中占著統治地位” ［3］。課文中所展示出的往往是使人身臨其境的風景，如甲天下的桂林山水，風景秀麗的日月潭等；或者有血有肉的、具有鮮明性格的人物形象，如嚴守紀律的邱少云，負荊請罪的廉頗，寬容大度的藺相如等。

（二）愉悅性

語文美育使人“樂”的教育。孔子說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者” ［4］。學生面對優美的文章自然而然地產生一種愉快、舒適的感受。為美好的事物所感動，產生精神上的愉悅。當學生處于快樂的狀態時，他們的身心是自由的，他們能夠自由地發揮自己的才能，使之成為身心健康的完美的人。

（三）不可抗拒的，以情動人

語文美育是不可抗拒的，語文教材中的課文、詩歌使學生動于內，從內心情感的角度打動學生。如當我們學習《十里長街送總理》時，學生不由自主地被課文中人們痛失總理，送

別總理的悲傷場面感染了，讀著讀著，眼圈紅了。把握課文中的情感因素是學習的關鍵，也是審美的關鍵，使學生與作者的情感達到共識，領悟意境。

（四）能激勵學生的獨創性

語文美育的愉悅性，不僅滿足每個學生的情感需要，還能激勵學生滿足自身獨創性的需要。好奇的心理激發人的創造力，學生的興趣也正是好奇的心理中產生的。當學習給學生帶來快樂，而且能滿足其創造欲，語文美育過程就變得更為積極、更有活力、更加豐富多彩。在學習《畫風》前，我讓學生畫風，有些學生在苦思冥想，傷透腦筋，有部分學生只參照書本畫出來。學習課文后，學生都對畫風很感興趣，能畫出各種不同于課文的畫風方法，如小朋友在放風箏，小朋友的帽子被風吹走了??畫得很有創意。因此語文美育能通過其愉悅性激發個人創造性。

（五）能陶冶性情、泄導身心

陶冶的本意是造型、鑄造，人在被造就的過程中通常不是一塊白板，人性有自身的弱點。語文審美教育能幫助學生減少、去除弱點，提高學生的品格。如學習《可貴的沉默》后，我也曾問學生：“父母知道你的生日嗎？會為你祝賀嗎？”答案大多是肯定的。“那你知道父母的生日嗎？為他們祝賀嗎？”接著也是一片可貴的沉默，學生在沉默中反省自己。我又問：“那你以后會為父母祝賀嗎？怎樣祝賀？”學生又熱烈地各抒己見。在學習課文后，學生懂得了不能只向父母索取愛，還要懂得回報愛、奉獻愛。而“文藝和其他美感活動給本能活動和情感以自由發泄的機會” ［5］，這就明確了語文美育在人的身心陶養中的作用，能調節身心的矛盾，使之臻于和諧。

四、在語文教學中進行審美教育

語文教學各方面都蘊含著豐富的審美內容，縱觀語文教材，課文中富有凝練生動的文學

語言、多姿多彩的藝術形象、優美深邃的意境等，這些無不蘊藏著巨大的審美價值。而在課堂教學的各個環節中，無論是知識的學習，內容的把握，還是語言的分析，課堂形式的設計等，審美都滲透在語文教學中的方方面面，真可謂無處不在。語文教師必須充分利用本學科的特點對學生進行審美教育。我們可通過教育，引導學生感受、欣賞、判斷美，從而陶冶情操，凈化靈魂，獲得無窮的美感享受，引導和培養學生的審美意識，幫助學生獲得健康的審美情趣，形成正確的審美觀，提高學生的審美素質的能力。在語文教學中怎樣進行審美教育？從以下幾方面來談談：

（一）創造美的氛圍

氛圍，簡而言之，就是氣氛和情凋。教學活動中，人的活動、人的情感主要表現在學習主體一學生身上。他們活動的主體性、情感的活躍性，又都取決于教師的教學藝術。所以，教師應成為學生的審美對象和美感的誘發者。

1.教師應用優美的語言和豐富的表情來營造氛圍。語文學科從某種意義上說，也是關于語言的一門學科，作為語文教師，無疑應是語言應用的典范。語文教師在傳授過程中使用規范、簡潔、幽默、嚴密且富有情感的語言，是“粘”住學生的最好的手段，也是創造課堂教學美的一個重要因素。教師優美的語言再加上豐富的表情語言，更能直接打動學生的心靈。美國心理學家阿爾·伯特梅拉畢安曾說：一個信息的總效果＝7％的語言﹢38％的音調﹢55％的面部表情［6］。音調和表情屬非語言行為，但在一個信息的總效果中占很重要的成分。據調查統計，課堂信息交流的效果與老師非語言的使用是否具有美感成正比。一名合格的語文教師應運用豐富的面部表情和音調，隨著課文情感的起伏變化而變化，向學生傳遞作者豐富的內心情感。如《十里長街送總理》一文中的開頭部分，教師應用低沉的語調敘述；在人們哭泣著追趕靈車時，教師的語調應是急速的。另外，上課前教師短短的幾句導入語。或詩詞，名言、成語，或故事、典故的引用，或幾句有感而發的充滿激情、富有哲理的話語，都能渲染一種氛圍，創造一種情境，陶冶學生審美感受，激發學生學習的興趣。如教學《大海的歌》可用提問的形式：“同學們，你們見過大海嗎？有誰乘過大海輪？誰能講講大海的美麗景色？”讓學生和以往的生活經歷掛起勾，產生美好的遐想。用“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰”

來導入《和時間賽跑》等。

2.在語文教學中運用現代化教學進行審美教育可以達到事半功倍的效果。通過聲音、圖像把課文中所描繪的形象，生動、直觀地再現在學生面前，使學生可以直接用感官去感知，能加深情感的體驗，不僅有助于提高學生的學習興趣，促進學生生動活潑、積極主動地學習，而且它不受時間和空間的限制，使學生在學習內容中所涉及的事物、現象或過程，都能清晰地呈現在學生面前。在使學生獲得大量感性的知識信息的同時，陶冶了學生的審美情趣。如教學《荷花》時，展示一池美麗荷花的圖片，為教學增色不少，學生能知其形美，感其神美。又如教學《海底世界》，運用多媒體輔助教學，讓學生親眼看到“海面上波濤澎湃的時候，海底依然十分寧靜”，看到“陽光照不到海底??500米以下就全黑了??都有許多光點像閃爍的星星??”的奇妙景象。讓學生親耳聽到“海底動物在竊竊私語，有的像蜜蜂一樣嗡嗡，有的像小鳥一樣啾啾，有的像小狗一樣汪汪，還有的在打鼾。”學生的興趣一定十分高漲，一定更好地感受海底世界的奇妙。

3.簡明的板書、板畫也能創造美的氛圍。板書是教師在認真分析、處理教材的基礎上，以簡明、精練的文字，將課文內容提綱列舉在黑板上的直觀教學手段。好的板書不僅有利于幫助學生更好地理解、記憶、復習、鞏固知識，還有利于訓練學生的分析、概括能力和筆記能力，同時，還能給學生以美感，激發學習語文的興趣。簡明的板畫也一樣，能形象、簡單地把課文內容以直觀形式再現學生面前。如在教學《小兒垂釣》一詩時，我將一幅小兒垂釣圖用簡筆畫勾勒出來，展現在學生面前。詩畫結合，一個天真活潑、聰明伶俐的可愛兒童形象，在學生心目中就活起來了。可見，板畫可以幫助學生感受課文的畫面美，加深對課文的理解。

美的氛圍能夠使學生接受語文教育成為一種自覺活動，使語文美育的過程更活躍、主動，達到較好的教學效果。

（二）多讀課文，培養審美感知能力。

審美活動是以審美的感知為基礎，并且，審美感知貫穿于審美活動的始終。可以說，沒有審美感知力就沒有審美。在語文教學活動中，課文內容是學生耳聽、眼看、口讀最直接的 7 感知材料。而朗讀則是書面語言的有聲化，能夠激發美感，讓學生用心去感受作品意境，并能引起群體效應；同時，朗讀也是一種解析，能以聲音增強原作品的力量，起到培養審美感知能力的作用。要領會文章的情趣，還必須多讀文章，甚至熟讀成誦。愈是美學價值高的作品，愈難深入理解其深刻的內涵，所謂“只可意會，不可言傳”。要想深入理解，單單靠他人講解、分析說明是不行的，必須借助朗讀體味、揣摩其內在意蘊。宋代著名教育家朱熹說：“大抵觀書，先須熟讀，使其言皆若出吾之口；繼而精思，使其意皆若出于吾之心，然后可以有得爾。”［7］清代學者姚鼐也說：“大抵學古文者，必要放聲疾讀，又緩讀，只久之自悟，若但能默看，即終身作外行也。”［8］“熟讀”、“疾讀”、“緩讀”之說都強調了吟誦朗讀的重要性。而葉圣陶先生則創造性地提出“美讀”法。所謂“美讀”，其實就是強調通過音聲節奏之美的感覺，深入課文深層意蘊的情感思想，達到與“作者心靈相感通”，即神相通，氣相通，心相印，情相融的審美境界。我在教學中主要運用以下幾種朗讀方法：

1.范讀與領讀。范讀包括教師范讀和播放教材錄音帶。范讀時，教師首先要深入體驗作品的感情，抓住它的基調，并進入情境，讓人感染，產生共鳴，這樣聽者在別人朗讀時也成了一種高尚的精神享受。在朗讀的語境中伴隨著悅耳的語調，生動的語言。那深邃的思想內涵，高尚的情操，激蕩著他們的胸懷，陶冶著他們的性情。如學習《太陽是大家的》，教師應通過舒緩，欣喜的語調，明快的節奏，讀出人們對太陽、生命、和平的熱愛。

2.有聲有畫朗讀。借助媒體，聲畫并舉，創造氛圍，促進朗讀。如教《觀潮》時，我運用多媒體課件，讓學生隨著跌宕起伏的音樂觀看潮來時的壯麗與雄奇。音樂的采用與畫面的完美結合，使學生感受到了“浪潮越來越近，一齊向這邊涌來，聲音非常響”。理解了潮來時的“浩浩蕩蕩”、“山崩地裂”，真切地體會到大潮的壯美。

3.分角色朗讀。讓學生選擇自己喜歡的角色，揣摩角色的個性，把握好語調、語速進行分角色朗讀。既能激發學生的學習興趣，也能加深對課文人物的了解，感受到形象美，人格美，加深對課文思想內容的理解。如教學《去年的樹》時，我讓學生分角色朗讀課文，從對話的朗讀中體會小鳥與大樹的真摯友誼，感受失去摯友后小鳥落寞的心情，喚起學生對保護自然的初步意識。

4.比賽誦讀。在班里舉辦詩歌朗誦會，讓學生通過自己的比較、評比，提高朗誦水平，展示朗誦才華，感受詩歌的魅力。組織學生通過誦讀、默讀、分角色讀、領讀、齊讀、小組

讀等各種形式的“讀”，觸動學生的情感，創造詩歌的意境，創設共鳴的氛圍，使教學漸入佳境，沉浸在詩人所創造的藝術世界里，學生就會在不知不覺中受到美的熏陶，獲得美的享受。讓學生感受形象，品味語言，領悟作品的豐富內涵，體會其藝術表現力，有自己的情感體驗和思考。培養學生自覺的審美感知能力，改善學生的性情涵養，也有利于學生良好思想品質和良好行為習慣的形成。

（三）領悟情感共鳴，樹立正確的審美觀

情感是人對客觀事物是否滿足需要而產生的態度體驗，人對客觀事物是不會無動于衷的，總會產生一定的態度或感到美，感到愉悅；或心情不愉快，感到丑惡。作家對生活的深切感受，喜、怒、哀、樂諸情感都用美的藝術形式表達出來了。這種情感能打動讀者的心靈，產生積極的教育效果。在語文審美教育中，情感是核心，是靈魂。語文審美教育活動主要以情感人，以情動人，通過美的事物激發人們情感，形成審美體驗，喚起情感共鳴，使人在情感中受到陶冶，得到升華。語文和語文學科情感性和形象性的特點決定可以通過情感教育陶冶情操、美化心靈、樹立正確的審美觀。每個人的審美觀雖然不同，但它有正確和錯誤、進步和落后、高尚和卑劣的區別。因此要明辨美丑，就要樹立健康的審美觀，否則就有可能視丑為美，視美為丑。正確的審美觀對學生理解課文和作文的觀點起著指導和規范的作用。

教師的情感灌注，動之以情，是課堂教學揭示美、傳輸美，取得最佳教學效果的重要條件。劉勰說：“夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情。”［9］那么教師首先在鉆研教材時把精力集中在“情”字上，做到通理明情，“入境動情”，設身處地地體味教材中的真情實感和美的內涵。這樣，教師就具有了一種激情，然后在教學時，通過講述、朗讀等教學手段“以情激情”，利用有關的審美媒介進行“設境傳情”，從而把教材情、教師情、學生情這“三情”融為一體，在動人魂魄的情感中，把知識傳授不斷從感性向理性深化升華。讓學生學習包含作者豐富情感的文章和文學作品，感受作者寄寓的美好情感，讓他們的心境處于由審美對象所引起的或愛或憎，或哀或樂的美感過程中，并將其化為自己的情感，然后經過滲透沉淀，形成高雅的情趣、豐富的情感、完美的人格。如教學《一個降落傘包》，我先向學生講述當時飛機遇到的危急情況，再讓學生讀出當時機艙中的情況，抓住小女孩的“哭”

和周總理的鎮定，及周總理的言行。周總理臨危不懼，為了人民的安危寧愿犧牲自己的高尚情操，使學生受到強大情感力量的震撼，情感得到升華，靈魂得到凈化。

通過語文審美教育，給學生以美的感化，以高尚的影響，使個體的道德認識與相應的情感結合，形成了美的道德行為。由于語文審美教育的特點就在于它不強迫，而是把“美”放到“潛移默化”的境界中去，讓學生在不知不覺中受到美的熏陶和感染，從而積淀成學生的內心道德情感，領悟道理，明辨是非，分清美丑，鑒察真偽，識別善惡，形成正確的審美觀。

（四）激發學習興趣，提高審美鑒賞力

審美鑒賞能力，是指審美者對審美對象有意識地進行觀察和品味，從中獲得美感和樂趣的一種能力。語文課中大量的古今中外優秀文學作品的學習，也可以培養他們對文學藝術的濃厚興趣，提高他們的文學素養。教師可以通過排演課本劇，培養學生讀書的興趣。在教學中注重引導學生將課文改編成戲劇，讓學生扮演戲劇中的人物形象，進行人物動作、對話的操練排演，并鼓勵學生動手設計場景，還可指導學生自制頭飾表演。這就激發了學生學習的熱情。通過實踐，既可以激發閱讀的積極性，感受課文的思想內容和人物形象美的豐富內涵，同時又增長了才干，鍛煉了能力。語文美育光靠課內的文章來開展是有限的，要想提高審美鑒賞力就要擴大學生課外閱讀量。課內是流，課外是源，鼓勵學生大量閱讀，在閱讀中提高審美能力。教師可以向學生推薦一些小美文，讓學生誦讀，使他們在朗讀的過程中感受作品的美。如利用課堂前五分鐘由學生帶讀并講解一首古詩。也可以向學生推薦一些課外文學作品。如《安徒生童話》《一千零一夜》《西游記》《唐宋名家詞》??要求他們寫讀書心得。定期開展讀書報告會，讓學生介紹自己喜愛的作品和心得，把好的作品在全班同學中推廣開來，掀起讀書的熱潮，從而提高學生的審美鑒賞力。

（五）引導學生多想象，培養審美創造力

審美能力的培養，歸根結底是審美創造力的培養。它是審美主體在感受美、鑒賞美的基礎上按照美的規律進行創造性實踐活動的一種能力。由感知到鑒賞再到創造，這實際上是一

種知識的反饋，即吸收、加工、輸出，這“輸出”就是創造。“人具有一種欣賞美和創造美的創造的深刻而強烈的需要” ［10］。學生只有具備了審美創造能力才稱得上是一個真正的審美者。首先要有對客觀事物很好的感受力，即是要有一雙善于發現美的眼睛，這就是觀察力；還要有調動起美感心理因素中的關鍵性因素--想象力。想象是審美的翅膀，美的欣賞和美的創造都需要想象力。可以說，沒有想象就沒有美的欣賞和美的創造。

語文教材是一個培養想象力的寶庫，教師在分析課文、闡釋問題以及提問時，恰當地融入學生生活的內容，啟發學生進行“勾聯”、“嫁接”和“回憶和聯系”。如《尋隱者不遇》一詩，尋隱者來去過程，一字未提；與童子會晤時的寒暄和問話，也一概從略；童子答問也當不少，但詩人僅摘三句，答問不多，但寓意深刻。在教學中我首先指導學生弄清詩的大概意思和人物，引導學生展開想象：“詩人在松樹下問些什么，詩中有沒有寫？你能根據童子的回答展開聯想補充出來嗎？”“假如你是書童，你會怎么回答？”然后讓學生結合自己的生活經驗，對這些問話一一作答，并讓學生分角色當堂進行對話表演。在表演中學生思維活躍，想象豐富，對答如流，還伴有生動、有趣的動作表演，把《尋隱者不遇》中的尋訪場面生動地再現出來了，初步領悟到詩的意境。又如“春風又綠江南岸”，妙就妙在一個“綠”字。我要求學生聯系經驗，從各個感覺器官展開聯想。學生說：“我看見到處是綠油油的小草。”“我聽到春雨沙沙沙??”“我聞到青草和泥土的氣味。”“我感覺到春風拂面，看到嫩綠的柳枝隨風擺動。” ??通過對學生進行美的教育，啟發他們豐富的想象力，培養學生形象思維的能力。

如何利用想象力去創造美呢？可以適時地組織創作。在創作中體現美的創造活動給人帶來的美感是非同尋常的，它比一般的審美活動的美感更強烈、更深刻。我們可以充分利用作文教學進行審美創造力的培養。續寫是其中一種創造美的方法。如作文題目：小明獨自一個人在家，這時響起了門鈴聲“叮咚叮咚??”，接下去會發生什么事呢？要求學生發揮想象力，情節設計合理。有些同學說：“家人回來了。”“騙子冒認他爸爸的朋友來騙錢。” ??大部分學生都能聯系生活經驗展開想象。其實想象是離不開生活的，想象是對生活的審美，我提醒學生要從生活中發現美的事物。除續寫以外，還可以創設情景讓學生寫作，聽音樂作文等等。讓學生展開想象的翅膀去欣賞美、創造美，成為真正的審美者。

總之，語文美育是培養學生審美能力的有效途徑。對學生進行審美教育，可以開闊學生

的視野，培養學生高尚的情操，提高學生的觀察能力和審美能力，豐富學生的想象力，是有著極其重要的意義。語文教學的思想教育與審美教育是一個有機的整體。我們在整個教學的始終，必須做到合二為一，而要重視思想教育，又要重視審美教育。語文教師有責任把語文課變成美育的殿堂，帶領學生去探尋美、感悟美、創造美，從而培養學生的審美情感，提高學生的審美能力，為學生逐步形成健全的人格奠定基礎，幫助學生樹立正確的世界觀。

參考文獻

［1］蔣孔陽/朱立元：《美學原理》，華東師范大學出版社，2006年3月.［2］林治金：《語文課程標準》，山東教育出版社，2006年1月.［3］李吉林：《李吉林與情景教育》，北京師范大學出版社，2006年1月.［4］徐諸標：《美育概要與例話》，知識出版社，1999年6月.［5］陸嘉明：《語文審美教育》，香港新世紀出版社，1992年.［6］張鴻苓：《語文教育學》，北京師范大學出版社，1993年8月.引文注釋

［1］楊德如：《語文美育學導論》，中國科學技術大學出版社1993年版，第17頁 ［2］黑格爾：《美學》第一卷，商務印書館1979年版，第161頁

［3］北京大學哲學系美學教研室：《西方美學家論美和美感》，商務印書館1980年版，第251頁 ［4］楊伯峻：《論語譯注》，中華書局2005年9月版，第173頁

［5］朱光潛：《談美感教育》《朱光潛美學文集》第二卷，上海文藝出版社1980年版，第508頁 ［6］哈佛商學院：《哈佛管理技能培訓教程》，哈佛商學院2006年2月版，第十二單元第五章 ［7］（宋）黎靖德：《朱子語類》第1冊，中華書局1999年3月版，第168頁 ［8］姚 鼐：《惜抱軒集》卷四,上海會文堂書局1992年4月版，第449頁

［9］劉 勰：《文心雕龍·知音》，人民文學出版社1981年11月版，第518頁。［10］贊可夫：《和教師的談話》，教育科學出版社1980年版，第46頁

第五篇：英語課審美教育淺談

英語課審美教育淺談

培養學生健康高尚的審美觀是每一位教師的職責，進行審美教育是每一門學科的教學目標之一，英語課也不例外。

在英語課中展開美的內涵，可以運用多種手段：

一、揭示和感知美，激發學生對英語美的向往之情

英語和漢語一樣，是世界上最優美的語言之一，從戲劇大師莎士比亞到家喻戶曉的狄更斯、馬克?吐溫都用英語撰寫了他們的傳世佳作。英語教師要不失時機地揭示英語美，同時在英語教學的每一個環節中力求使學生獲得對英語美的感知，從而全身心進入審美意境并使之內化。手段之一：在聽音中欣賞美。首先要選好聽音材料。《靈格風》、《看、聽、學》、《新概念》、《新視野》、《展望未來》等美版教材有非常理想的配套錄音。其次，要教會學生如何點重音、標意群，畫升降符號，如何揣摩純正優美的語調中那種特有韻味，從而進行對比模仿。手段之二：在朗讀中體驗美。朗讀是訓練英語語感的基本方法。英語教材中有許多生動活潑的對話，豐富多姿的句式蘊含著作者的情趣意旨，需要大聲朗讀、細心咀嚼才可真實感受其中的內涵和美感。手段之三：在課文講解中展示英語的內在美。中學英語課文的講解應從整體展開深入認識課文的思想底蘊和美學價值。使學生在掌握知識的同時受到語言的熏陶和審美心理的滿足。

二、在說寫訓練中語養學生的表現美、創造美的能力

手段之一：在實際運用中體現英語美。這是個趣味的實踐活動。天天說活動不仿當做英語課的口頭表現英語美的極好形式，幽默小故事、校園事漫談、一日一議、國際國內新聞等話題應有盡有，經常變化學生會樂此不疲。

手段之二：在創造性想象中完善英語美。一切審美活動總需要有所發現有所增添，才能產生新鮮的愉快和感受。英語作為一門語言學科、更應讓學生充分調動生活積累和所得語言縱橫聯想讓英語美在創造中升華。

手段之三：在勤筆的耕耘中升華英語美。俗話說：眼過千遍，不如手過一遍。指導學生拿起筆來借鑒英語美，模仿英語美和創造英語美是英語課美育的一個重要環節。寫作訓練先從模仿入手，從仿寫句式地道優美，表情達意的單句，過渡到結構嚴謹、語言簡潔的段落，再到構思奇妙，布局合理的篇章，讓教材中漂亮的英語框架結構為我所用。

三、營造一個具有和諧美的課堂教學氣氛

畢加索有這樣一幅畫：魚在天上游，鶴在水上飛。有人問：“這可能嗎？”他說：“只要和諧，什么都能做到。”我們的授課內容是英語，而周圍是漢語的汪洋大海。乍一看的確不和諧。這就要求我們在一個有限的教學空間與時間中營造出一個與英語這一教學主題相統一的教學環境。

手段之一：師生共建英語小世界。課前五分鐘，播放一曲優美動聽的英文歌曲，黑板上角抄一段英文的錦言妙語、名人名言、天氣預報或當日新聞（視學生水平而定）。學生一進教室就在心理上產生一種入境感，愉快感和躍躍欲試感。

手段之二：建立一個自然和諧的交際場所。英語教學需要進行大量實現在且頻繁的交際操練。和諧自然的交際氛圍更能有效地撥動學生的興趣興致，直接沉浸在對英語美的鑒賞之中。

總之，英語審美教育不是搞花架子，它是貫串于英語聽、說、讀、寫全過程的一種對美的耳濡目染、心領神會和潛移默化。正如劉勰在談寫作體會時說：“登山則情滿于山，觀海則意滿于海”。英語學習，美在其中，美不勝收。