第一篇：西方文學課教案

第一課時

古希臘、古羅馬文學

【教學方法】用多媒體課件直觀生動講授并結合課堂討論。

【教學目的與要求】了解古希臘文學的發展歷程和主要成就，認識其價值。【教學重點與難點】希臘神話、荷馬史詩、戲劇的主要內容及其思想意義

一、希臘文學概況

古希臘文學是奴隸制社會的產物，也是古代文學的一個高峰。恩格斯說：“沒有奴隸制就沒有希臘國家、希臘的藝術和科學；沒有奴隸制就沒有羅馬帝國；沒有希臘文化和羅馬帝國所奠定的基礎，也就沒有現代的歐洲。”可見奴隸制的發展是古希臘文學產生與發展的土壤。

古希臘文學的分期：（發展階段）

1、早期文學（前12——前8世紀），即原始公社制向奴隸制過渡時期，這時期產生了《荷馬史詩》，故被稱為“荷馬時代”，最發達的文學成就是神話、史詩、寓言、抒情詩。

2、中期（前8——前4世紀）即奴隸制民主制的全盛時期，也晚期（前4——前2世紀），古希臘文化從衰落走向消亡時期，是古希臘（以雅典文化為代表）的黃金時代，主要文學成就是戲劇和文藝理論。

3、也稱“希臘化時期”，文學成就不大，主要是喜劇。

二、希臘神話

（一）神的故事

1、提坦神族開天辟地的故事

在高高的奧林匹斯山上建立了一個“提坦神統”（奧林匹斯神族），這個神族是一個龐大的組織。

神主宙斯、神后赫拉：海神波塞冬、太陽神阿波羅、風神赫爾墨斯、戰神阿瑞斯、火神赫淮斯特斯、月亮神阿爾特彌斯、智慧神雅典娜、詩神繆斯、美神和愛神阿佛羅狄特、時光神時美思、先知先覺神普羅米修斯

2、希臘民族起源的故事

（二）英雄傳說

1、英雄赫剌克勒斯的傳說

2、能工巧匠代達洛斯父子的傳說

三、荷馬史詩

（一）作者簡介

（二）“特洛伊之戰”的歷史背景

（三）《荷馬史詩》概述

1、《伊利亞特》：即關于伊利亞（特洛伊）戰爭的一首歌。全詩一萬五千余行，共二十四卷，敘述了這場戰爭最后二十四天發生的故事。

（2）《伊利亞特》主題簡析：這首詩一會兒人一會兒神，寫得這么熱鬧，它到底表現了一個什么主題呢？正如荷馬自己所說：“阿喀琉斯的兩次憤怒就是我的主題。”（提問：為什么？ “個人”“私有”意識。）

（3）《伊利亞特》的人物塑造：這部史詩著力塑造了兩個英雄：希臘的阿喀琉斯和特洛伊的赫克托耳。這兩個人物都是原始公社制向奴隸制過渡時期的氏族英雄，但卻寫得各具性格特征：阿喀琉斯勇猛、固執、任性、易沖動、殘忍而又不失善良、率真，是一個典型的古代勇士形象（李逵）。赫克托耳是個比較成熟的古代英雄，他比阿喀琉斯要理想化一些。（阿是喜劇英雄，而赫則是一個悲劇英雄）

（4）《伊利亞特》的“道義”觀念：這部史詩歌頌了這場長達十年的戰爭，寫的雄偉壯闊，戰爭的雙方都是作者歌頌的對象。與現代戰爭截然不同的是，在這部史詩中，沒有指出誰是正義的，誰是非正義的。雙方的英雄都可歌可泣

2、《奧德賽》

《奧德賽》是音譯，即英雄俄底修斯。顧名思義，這部書主要描寫俄底修斯十年海上漂流的故事以及回家后與糾纏他妻子的求婚者斗爭的故事。全詩一萬二千行，二十四卷。

（1）《奧德賽》主題簡析：這首史詩不同于《伊利亞特》，寫戰爭結束后俄十年驚心動魄的經歷，表現了古代人民征服大自然、戰勝大自然的能力與智慧。又通過與求婚者的斗爭，歌頌了正在興起的奴隸制對原始公社制的徹底勝利。

（2）《奧德賽》的人物形象：俄底修斯。這是一個理想化的早期奴隸主形象，3、兩部史詩的比較

《荷馬史詩》由兩部組成，但兩部史詩在許多方面有異同之處。

（1）從情節上看：兩部史詩是連貫的，《伊》寫戰爭，《奧》寫戰爭結束后的海上漂流。在《伊》中沒有交待結局，而《奧》寫了戰爭結局，并接著戰后十年漂流經歷。俄既是《伊》中人物，又是《奧》中主人公，他使兩部史詩連續起來，可以說《奧》是《伊》的續篇。

（2）從主題思想上看：《伊》反映了古代人民的英雄主義精神。而《奧》表現人民征服大自然的能力與智慧。所以主題完全不同，但卻有著密切的聯系，兩部史詩共同反映了奴隸制確立前后的社會狀況的劇變。第二課時

中世紀文學與但丁

【教學目的與要求】介紹中世紀文學的類型與但丁的《神曲》。

【教學重點與難點】難點在于對《圣經》的介紹與評析，重點解析但丁的《神曲》及其地位與影響。

【教學方法】利用多媒體課件生動直觀講授并結合課堂討論。

一、中世紀的概念

關于中世紀有兩種概念：歷史上的中世紀（476——1664英資革命，即歐洲的整個封建社會）；文學史上的中世紀（5世紀——14世紀文藝復興）

（一）中世紀的政治特點

1、政教合一：“政教合一”成為中世紀社會政治的一大特點，即僧侶階級成為封建社會的最大剝削階級，宗教成為歐洲的真正統治思想。

2、神學取得了“萬流歸宗” 的地位：一切都要以神學為指導，神學教條控制了人們的思想和行為（法輪功）。教會壟斷了一切，包括文化、教育。

3、宣揚“禁欲主義”和“來世思想”。在社會生活中，盡管僧侶階級自己花天酒地，但卻要求人民放棄理想、欲望，放棄物質追求和享受，甚至不許人們談情說愛，戀愛結婚被視為恥辱，傷風敗俗（文革中）,今生的痛苦都是為來世積累幸福。

二、歐洲中世紀文學的幾種類型

你若說中世紀沒有文學，那也不客觀，中世紀文學有時還相當流行，（一）教會文學：以教會名義向群眾宣傳宗教的一些文學作品(它也講究寓教于樂)，如宗教劇、宗教詩、圣徒傳，尤其是《圣經》。

1、《圣經》及《圣經故事》（1）《圣經》的地位

《圣經》是一部影響西方社會政治、教育、思想意識、倫理道德乃至整個意識形態領域各個方面發展至深的一部宗教經典著作。對西方人而言，圣經是他們生活乃至人生的一個非常重要的組成部分。對我們東方人來講，雖然并不陌生，但了解并不多。

（2）圣經的來源（3）《圣經》的構成

《圣經》分為新約、舊約兩部分。（4）《圣經》故事

1、《舊約》——伊甸園的故事

2、新約——耶穌之死與復活的故事

（一）民間英雄史詩：主要反映人民的反侵略的愛國主義精神。《熙德之歌》，《伊戈爾遠征記》，《羅蘭之歌》，《尼布龍根之歌》等。

（二）騎士文學：一類是騎士抒情詩，一類是騎士羅曼史。這是后來長篇小說的雛形。

（四）城市文學：隨著城市的出現，產生了市民階層。

三、走向文藝復興：

正如恩格斯所說：“但丁是中世紀的最后一位詩人同時又是新時代最初一位詩人。”他是一位承上啟下，繼往開來的時代詩人。

一、但丁生平簡介

二、但丁創作簡介

三、但丁的《神曲》

原名《神的喜劇》。中文譯名為《神曲》。共分為三部：《地獄篇》、《煉獄篇》、《天堂篇》，寓意為從丑惡到美好，從黑暗到光明的歷煉過程。

（一）《地獄篇》

（二）《煉獄篇》

（三）《天堂篇》

四、《神曲》的思想內容及進步意義

《神曲》不是一首抒情長詩，也不是敘事長詩，更不是史詩。它是一部表達自己的社會理想、人生理想、探求人類走出黑暗、走進光明的政治詩篇。很難把它劃到哪一類詩歌當中去。它的思想內容和進步意義是深刻的：

（一）對教庭和教皇及整個僧侶階級給以無情的揭露和批判

（二）批判性地展示了中世紀封建社會的種種罪惡，是中世紀黑暗現實的真實寫照。

（三）具有新思想的萌芽——人文主義的光輝。

（四）探索理想社會的途徑，對人類未來充滿信心和樂觀主義精神

五、《神曲》的時代局限

（一）未能擺脫中世紀宗教思想的束縛。(二)未能擺脫中世紀封建道德觀念的影響。

六、《神曲》在歐洲文學史上的地位

它以無比豐富的思想內涵著稱于世界文學史。這是一部包羅萬象的巨著，詩中匯集了中世紀以及古代的各種學問，包括天文、地理、歷史、哲學、倫理學、文學、藝術及神學等等，可以說是中世紀的一部“百科全書”。

第三課時

文藝復興文學

【教學目的與要求】介紹文藝復興文學的主要成就及代表作家的創作與作品。【教學重點與難點】重點介紹“文藝復興四大家”的作品，難點在于分析其作品。【教學方法】利用多媒體課件生動講授并結合課堂表演、討論等。

一、文藝復興

是指14——16世紀期間，新興的資產階級在思想文化領域以古代文化為武器同封建勢力和教會神權進行斗爭的一場長期而持久的思想教育運動。（長達二百多年，斗爭之艱苦難以想象）

二、歷史背景

（一）生產力的飛速發展

（二）中國的四大發明和哥倫布發現新大陸，使資產階級力量大大加強。

（三）各種矛盾尖銳。資產階級要發展壯大，第一天敵并不是無產階級而是封建教會（那時無產階級還沒有真正形成勢力，資與無的矛盾還不十分明顯）。

（四）古代文化與封建文化之間天然的不協調。

三、文藝復興的指導思想——人文主義

（一）肯定人的價值，反對神權思想

（二）用理性反對蒙昧主義

（三）用個性解放反對禁欲主義

（四）擁護中央集權，反對封建割據

四、文藝復興文學的巨大成就

（一）奠定了歐洲各國民族文學的基礎

（二）確立了歐洲近代文學的各種題材

（三）出現了一大批卓越的作家和作品

總之，這一大批卓越的作家中有四位尤其卓越，被稱為“文藝復興四大家”：薄伽丘、拉伯雷、莎士比亞、塞萬提斯。

文藝復興文學是歐洲資產階級文學的開端。在文藝復興之后，歐洲文學經歷了五次重大變革，代表著歐洲資產階級文學的五個重要時期：

第一時期：（14——16世紀）文藝復興，發源地是意大利，代表人物四大家。第二時期：（17世紀）古典主義，代表人物，法國莫里哀。

第三時期：（18世紀）啟蒙運動，代表人物，法四大家：孟德斯鳩、伏爾泰、狄德羅、盧梭、英——笛福、德——青年歌德等。

第四時期：（18末——19世紀）浪漫主義，代表人物英——拜倫、雪萊、法——雨果、俄——普希金、美——惠特曼、德——歌德、海涅等。第五時期：（19——20世紀初）第一階段（19世紀初到60年代）代表人物，法——巴爾扎克。第二階段（70年代——20世紀初）代表人物，俄——托爾斯泰、英——狄更斯、北歐——易卜生等。正是這時美國作家成長起來，代表人物德萊塞、馬克·吐溫、杰克·倫敦等。

薄伽丘及其《十日談》

一、作者簡介

二、《十日談》選講

三、《十日談》的局限性

（一）在肯定追求現世生活的同時表現出享樂主義和極端個人主義

（二）在反對禁欲主義的同時又有些色情描寫

四、《十日談》的藝術特色

五、《十日談》在文學史上的地位

內容上，揭開了歐洲反封建的大幕。

形式上，為歐洲近代現實主義短篇小說創作奠定了基礎，對歐美作家的創作有著深遠的影響。

拉伯雷及其《巨人傳》

一、作者簡介

拉伯雷是法國文藝復興運動的主要代表人物，也是歐洲“文藝復興四大家”之一。他留下的是什么呢？是他豐富的學識和這部流芳百世的《巨人傳》。

二、《巨人傳》簡介

《巨人傳》不是一部現實主義小說，但也不是一部《西游記》式的神魔小說。它是一部奇妙而深奧的浪漫主義杰作

三、思想內容簡析

作者在自序中說：不管是有關宗教，還是政治形勢和經濟生活，我的書都會向你顯示極其高深的神圣的真理和驚人的奧妙。象《十日談》一樣這部小說的基本主題也是宣揚人文主義。那么，它是從哪幾個方面宣揚人文主義的呢？

（一）表達人本主義思想，寄托進步的社會理想

（二）反對教會，反對封建王權專制

四、藝術特色

《巨人傳》是歐洲近代文學史上第一部浪漫主義杰作。它滑稽、突梯、寓意深刻，以笑話的形式表達深刻而嚴肅的思想意義，奠定了批判文學的基礎，也奠定了諷刺文學的基礎。

第四課時 莎士比亞及其戲劇

【教學目的與要求】介紹文莎士比亞的主要成就及創作與作品。【教學重點與難點】重點介紹哈姆雷特難點在于分析其作品。【教學方法】利用多媒體課件生動講授并結合課堂表演、討論等。

一、英國文藝復興概況 幾位重要作家：

（一）喬叟：

（二）托馬斯·摩爾：

（三）培根：

（四）馬洛：

二、莎士比亞及其戲劇創作

（一）莎士比亞的生平

威廉.莎士比亞是歐洲文藝復興時期成就最高的戲劇家和詩人。

（二）莎士比亞的創作

莎士比亞的戲劇非常具有戲劇性，比古希臘、古羅馬戲劇更為成熟。他一生共寫了三十部劇，其中有悲劇、喜劇、歷史劇、傳奇劇，還寫過兩部長詩《維納斯與阿多尼斯》（阿多尼斯是古羅馬的大藝術家）、《魯克麗絲受辱記》。還寫過154首十四行詩。主要內容是歌頌友情和愛情的。

我們按照他創作的年代，給他的戲劇創作劃分為三個時期：

第一個時期（1590——1600）主要作品是歷史劇和喜劇，代表作：

1、歷史劇 ——《理查三世》、《亨利四世》、《亨利五世》（譴責暴政，歌頌開明君主）

2、喜劇 ——《仲夏夜之夢》、《無事生非》、《皆大歡喜》、《第十二夜》（歌頌愛情，贊美友情和青春）（抒情性浪漫喜劇）、《威尼斯商人》（歌頌友情、愛情，揭露高利貸殘酷。憂郁色彩的喜劇——向悲劇轉變）

3、悲劇 ——《羅密歐與朱麗葉》（人文主義愛情理想與封建勢力的斗爭）

第二個時期（1601——1607）主要成就是悲劇。

那么莎士比亞作為一個人文主義作家，資產階級代言人，如實反映這種社會現實，表達他對社會的不滿，戲劇中現實主義成分加強，故以悲劇為主。代表作有：《哈姆雷特》、《李爾王》、《奧賽羅》、《麥克白》（四大悲劇）。另外還有《雅典的泰門》。

第三個時期（1608——1612）主要成就表現在傳奇劇。代表作《暴風雨》《冬天的故事》。由于王權越來越腐敗，他的人文主義理想光芒也逐漸熄滅了。

三、《哈姆雷特》

這部劇寫于1601年，是莎士比亞的代表作品。突出地表現了作者人文主義思想。

（一）故事梗概（看電影光盤或表演片斷）

（二)《哈姆雷特》的現實意義（作業）——（借古老的宮廷仇殺故事，揭露英暴政下的黑暗，歌頌人文主義理想）

（三）哈姆雷特的形象塑造（作業）——（人文主義典型：具有人文主義思想，講究人人平等，用理性判斷事物；具有新興階級的理想和抱負（報仇不是私仇，重整乾坤）；優柔寡斷，性格憂郁

四、莎士比亞戲劇的藝術成就

（一）劇情豐富多彩。

（二）人物性格多樣。

（三）語言的豐富多彩。自從但丁提倡用民族語言寫作以后，各國作家都用自己的民族語言進行寫作。

作業：

1、分析哈姆雷特的主題思想及人物形象

2、論述莎士比亞戲劇的藝術特

第二篇：西方文學導讀

一、經典入門書

1、房龍的書：

外國文化汪洋浩瀚，培養興趣的重要性勝于認真研究的迫切性。找到敘述精彩、深入淺出的入門書就顯得十分重要了。可以從可愛的房龍開始，他的普及型作品曾在歐美社會引起極大轟動，中文譯本也有許多，并且都配有插圖，很好消化。比如：《人類的故事》、《名人畫像》、《地球的故事》、《寬容》和《圣經的故事》等等。

2、丹尼爾·布爾斯廷（Daniel J.Boorstin）的書：

美國當代史學家布爾斯廷的文筆非常精彩，而且洋溢著一種激情，他有兩套書在中國大受歡迎，一套是關于歷史進程的，含三部：《創造者》、《發現者》、《探索者》，上海譯文出版社出版；另一套是關于美國的“美國人”叢書，也是三部——《開拓歷程》、《建國歷程》、《民主歷程》，商務印書館和三聯出版社各自出版過譯本，都不錯。

3、斯塔夫里阿諾斯的《全球通史》：

世界歷史可以寫得很笨重，也可以寫得很輕盈，比如美國斯塔夫里阿諾斯的兩卷本《全球通史》，結構精當，敘事生動，還有圖片和參考書目，自有中譯本以來已經再版了8次，還有無數盜版，足見其雅俗共賞性。吳象嬰等譯，上海社會科學院出版社1998年。

4、大衛.丹比的《偉大的書》：

作為記者、編輯和評論家的丹比，重讀了西方的人文經典，聯系現實感觸頗多，是有此書。西方學校里的“人文經典”課程，是低年級學生的必修課，也是西方價值觀、世界觀代代傳承的重要方式，非常值得一讀。

5、布魯斯的《西方正典：位大作家和不朽作品》

莎士比亞、荷馬或但丁、喬叟或拉伯雷閱讀他們的作品的真正作用是增進雷在自我的成長。深入研讀經典不會使人變好變壞，也不會使公民變得更有用或更有害。心靈的自我對話本質上不是一種社會現實。西方經典的全部意義在于使人善于有自己的孤獨，這一孤獨的最終形成是一個人和自己的死亡相遇。

二、“中級教材”

如果你不想淺嘗輒止，但又不想太耗心神，可以繼續讀一些有思想又有趣味的書，它們往往是綜合性質的。

1、《世界文明史》：（美）拉爾夫等著，商務印書館1998年。國內學者的文化史書籍大多是從這本抄來的。

2、《文明的進程：文明的社會起源和心理起源的研究》：（德）埃利亞斯著，三聯1998年。

3、《歷史研究》：湯因比是大師級學者，學問廣博，他的代表作《歷史研究》，曾經是80年代中國知識精英們的圣經、也是北大學生的必讀書。如果你有時間的話，應該一看。

4、《西方人文主義傳統》：（英）布洛克著，三聯書店。人文主義是西方文化的核心，而這本小書把宏大問題講得津津有味，難得。

5、《19世紀文學主流》：不喜歡文學史的同學，多半是被沉悶的文學史教材給嚇著了，其實這是一門好玩的學問，不妨看看丹麥文學史家勃蘭兌斯所寫的《19世紀文學主流》，正史卻用野史的方式講述，激動人心，絕對看得下去。

6、《浪漫的謊言與小說的真實》：分析的是《堂吉訶德》《紅與黑》、《包法利夫人》這樣的經典作品，但落腳點卻在現實的人生幸福，“小資”變成BOBO

族的必由之路、《浪漫的謊言與小說的真實》，（法）基拉爾著，三聯書店。

7、《想象的人》：中學課本里有《威尼斯商人》，不過你大概不知道安東尼奧對巴薩尼奧的同性戀，這種另類的解讀來自精神分析學說，有些文學基礎的同學可以看：《想象的人》，（美）伯納德.派里斯著，王光林等譯，上海文藝出版社2000年。

8、《后樓梯：大哲學家的生活與思考》：哲學很重要，如果想抓住精髓，可以看：《后樓梯：大哲學家的生活與思考》，（德）威廉.魏施德著，李宜瓊譯，華夏出版社2000年。

9、《知識分子》：想要看看文學大師的陰暗面，讀《知識分子》，（英）約翰遜著，楊正潤等譯，江蘇人民出版社1999年。

10、中國學者寫的介紹性質的讀物也還好看，比如：《故事與解釋》，潘一禾著，學林出版社2000年。《永遠的烏托邦》，曹莉主編，清華大學出版社2002年。《西方文學：心靈的歷史》，徐葆耕著，清華大學出版社1998年。《十九世紀批判現實主義文學的現代闡釋》蔣承勇著，河北教育出版社1998年。《歐美文學史傳》，任子峰主編，山西教育出版社1999年。

三、高級研修

如果想要更上層樓，可以系統了解專業結構、學術脈絡、熱點問題等方面，基礎好而又有時間的話，可以讀一些理論書籍。本部分基本是面向有學術志向和興趣的同學，強調的是專業性，如果有勇氣通讀其中某個方向，離研究生的水平已經不遠了。

1、文化史方向：

浙江人民出版社出版的《世界文化叢書》，共30余本，注重學術性，有代表性的有：

《在傳統與變革之間——英國文化模式溯源》，錢乘旦著。

《法蘭西風格：大革命的政治文化》，高毅著。

《從信仰到理性——意大利人文主義研究》，張椿年著。

《菊花與刀——日本文化的諸模式》，本尼迪克特著。

《希臘方式——通向西方文明的源流》，漢密爾頓著。

《羅馬文化與古典傳統》，朱龍華著。

《傳承與交融——阿拉伯文化》，納忠等著。

中國社會科學出版社出版的《世界文明大系》，共11本，注重綜合性。

2、文學理論方向：

“20世紀西方文論研究叢書”，王岳川主編，山東教育出版社 1998年。《“新馬克思主義”文論》

《精神分析文論》

《形式主義文論》

《現象學與解釋學文論》

《存在主義文論》

《接受反應文論》

《后結構主義文論》

《女權主義文論》

《后殖民主義與新歷史主義文論》

《西方二十世紀文論史》，胡經之 等，中國社會科學出版社 1988年《二十世紀西方文論研究》，郭宏安 等，中國社會科學出版社 1997年

《20世紀的文學批評》，（法）塔迪埃 著，百花文藝出版社1998年《二十世紀美國文論》，盛寧 著，北京大學出版社1994年

《文學批評方法手冊》，（美）古爾靈 等，春風文藝出版社1988年《文學批評術語詞典》，王先霈主編，上海文藝出版社1998年。

3、文學與文化交叉研究方向：

文學與哲學：

《悲劇精神與歐洲思想文化史論》，周春生著，上海人民出版社 99年。

《道德理想國的覆滅——從盧梭到羅伯斯庇爾》，朱學勤著，三聯書店 94年。《18世紀哲學家的天城》，貝克爾著，三聯書店2001年。

《文學對抗哲學——從柏拉圖到德里達》，馬克·愛德蒙森著，中央編譯出版社 2000年。

《文學的哲學》，古斯塔夫·繆勒著，孫宜學等譯，廣西師范大學出版社 2001年。

《沉重的肉身》，劉小楓著，上海人民出版社 1999年。

文學與闡釋：

《真理與方法》，伽達默爾著，洪漢鼎譯，上海譯文出版社 1992年。《詮釋學——它的歷史和當代發展》，洪漢鼎著，人民出版社 2001年。《接受美學譯文集》，劉小楓編，三聯書店 1989年。

《解釋：文學批評的哲學》，卻爾著，吳啟之等譯，文化藝術出版社 1991年。《詮釋學與人文社會科學》叢書，洪漢鼎主編，上海譯文出版社 2002年。《詮釋與過度詮釋》，艾柯等著，王宇根譯，三聯書店 1997年。

《影響的焦慮》，布魯姆著，徐文博譯，三聯書店 1989年。

文學與傳播：

《公眾輿論》，沃爾特.李普曼，閻克文等譯，上海人民出版社2002年。《組織中的傳播和權力：話語、意識形態和政治》，姆貝，中國社會科學出版社 2000年

《通俗文化、媒介和日常生活中的敘事》，伯格，姚媛譯，南京大學出版社 2000年。

《理解媒介》，馬歇爾.麥克盧漢，何道寬譯，商務印書館2000年。

《文化生產：媒體與都市藝術》，戴安娜.克蘭，趙國新譯，譯林出版社2001年。

《資本主義文化矛盾》，丹尼爾.貝爾，趙一凡等譯，三聯書店1989年。《第二媒介時代》，馬克.波斯特，范靜曄譯，南京大學出版社2000年。文學與科學：

《科學與宗教引論》，麥克格拉斯著，王毅譯，上海人民出版社 2000年。《科學與宗教》，布魯克著，蘇賢貴譯，復旦大學出版社 2000年。《宇宙學的人文視野》，肖巍著，江蘇人民出版社 2002年。

《時間簡史：從大爆炸到黑洞》，霍金著，許明賢等譯，湖南科學技術出版社 2002年。

《太陽、基因組與互聯網：科學革命的工具》，戴森著，覃方明譯，三聯書店 2000年。

文學與歷史：

《新歷史主義與文學批評》，張京媛著，北京大學出版社 1993年。

《美國文學史論譯叢》，含《伊甸園之門》、《處女地》、《流放者歸來》等 8

部，上海外語教育出版社 1993年第一版，多次再版。

《詞與物》，福柯著，莫偉民譯，上海三聯書店 2001年。

文學與心理：

《論文學與藝術》，弗洛伊德著，常宏譯 ,國際文化出版社2001年。《心理學與文學》，榮格著，馮川譯，三聯書店 1987年。

《非理性世界》，夏軍著，上海三聯書店 2002年。

《精神療法》，茨威格著，西苑出版社 1998年。

《與魔鬼作斗爭》，茨威格著，徐暢譯，西苑出版社 1998年。

《批評的解剖》，弗萊著。

《金枝》，弗雷澤著，徐育新等譯，中國民間文藝出版社 1987年。文學與知識分子：

《立法者與闡釋者》，鮑曼著，洪濤譯，上海人民出版社 2000年。《知識分子譯叢》，周憲主編，包括 8部。江蘇人民出版社2002年。《知識分子論》，薩義德著，單德興譯，三聯書店 2002年。

《知識社會學問題》，舍勒著，艾彥譯，華夏出版社 2000年。

《中世紀的知識分子》，勒戈夫著，張弘譯，商務印書館 1999年。《意識形態和烏托邦》，曼海姆著，艾彥譯，華夏出版社 2001年。《俄國思想家》，伯林著，彭淮棟譯，譯林出版社 2001年。

《法律與文學》，波斯納著，李國慶譯，中國政法大學出版社 2002。文學與自然：

《瓦爾登湖》，梭羅著，徐遲譯，上海譯文出版社 1997年。

《自然之死》，卡洛林.麥茜特著，吳國盛等譯，吉林人民出版社1999年。《自然的經濟體系——生態思想史》，唐納德.沃斯特著，侯文惠譯，商務印書館1999年

《尋歸荒野》，程虹著，三聯書店 2001年。

《人道主義的僭妄》，戴維.埃倫費爾德著，李云龍譯，國際文化出版公司1988年。

《人類與大地母親》，阿諾德.湯因比著，徐波等譯，上海人民出版社1992年。文學與宗教：

《基督教文學》，梁工主編，宗教文化出版社 2000年。

《圣經與歐美作家作品》，梁工主編，宗教文化出版社 2000年。

《拯救與逍遙》，劉小楓著，上海三聯書店 2001年。

《宗教與文學》，加德納著，江先春等譯，四川人民出版社 1998年。《基督教的底色與文化延伸》，楊慧林著，黑龍江人民出版社 2002年。《神學與當代文藝思想》，伯爾等著，徐菲等譯，上海三聯書店 1995年。《歐洲中世紀詩學》，陸揚著，上海社會科學出版社 2000年。

《詮釋學、宗教、希望》，特雷西著，馮川譯，上海三聯書店 1998年。《走向十字架上的真： 20世紀基督教神學引論》，劉小楓著，上海三聯書店1995年。

《天路、人路：英國近代文學與基督教思想》，卞昭慈著，四川大學出版社 2001。《偉大的代碼——圣經與文學》，弗萊著，郝振益等譯，北京大學出版社 1998年。

4、思想史方向：

太多了，可以從“現代思想的冒險家們”開始，卞榮道主編，河北教育出版社

2002年。共31本，熟悉這些大名嗎：福柯、哈貝馬斯、德里達、拉康、羅爾斯、羅蘭-巴特等，都在此套書里。還有一套經典叢書，就是三聯書店的“現代西方學術文庫”，含有尼采的《悲劇的誕生》、舍斯托夫的《在約伯的天平上》、韋伯的《新教倫理與資本主義精神》等名著，讀來受益匪淺。

第三篇：西方文學經典賞析

《哈姆雷特》是莎士比亞代表劇作，創作于1601年。劇作寫的是丹麥王子哈姆雷特對謀殺他的父親、騙娶他的母親并篡奪了王位的叔父進行復仇的故事。哈姆雷特是體現作者人文主義理想的典型形象。劇作通過描寫他與現實之間的不可調和的矛盾，和他在復仇過程中的猶豫彷徨、憂傷苦悶及其慘遭失敗的悲劇結局，深刻地體現出人文主義者要求沖破封建勢力束縛的強烈愿望，同時也揭示出英國早期資產階級的局限性。哈姆雷特是具有新型世界觀的文武全才,如果登上王位,自然是開明君主的典范。在他身上,寄托著國家與民族復興的希望,體現出資產階級對統一國家的理想。

哈姆雷特性格特征：

最突出的特點是憂郁，一系列傷天害理的事變突然發生,打破了他關于人生、世界、愛情、友誼、前途等一系列人文主義的幻想，他以哲學家的深刻洞察力,解剖現實,深揭被掩蓋著的社會罪惡，使其憂郁積重難返，從他穿著喪服登場,到古堡待父,到破相裝瘋,到戲中作戲,到后宮勸母,到海上窺奸,到墓場葬禮,到宮庭比武,一直到他最后毀滅,憂郁一直沒有離開過他。

其次是猶豫，姆雷特中著名獨白to be or not to be可以看出哈姆雷特的矛盾心理，他知已知彼,正確的估計了敵我力量的對比過于懸殊，整個時代已經顛倒混亂, 而拯救者只有一個人, 那就是“倒霉的我!”寄全部希望于自己,這樣,以一人之力對抗整個社會,他深知這場斗爭的長期性、艱巨性、復雜性和危險性,導致他行動的猶豫，他既要為父報仇,又要扭轉乾坤,一身二任。這種獨扭乾坤的重任與勢孤力單的矛盾,只能產生“難扭乾坤”的哀嘆: 一個任務尚且力不從心,何況兩個?這就帶來他行動的雙重猶豫，然而他是哲學家而不是實干家,他敏于思索而拙于行動,他在沒有切實可行、十拿九穩的辦法之前,只會冥思苦想,他從思考到行動需要一個比常人更為復雜的過程，等待時機,而時機不來,一旦到來,又坐失良機;幻想行動,卻一拖再拖,空有報國之心,而無匡世的行動。

當然哈姆雷特的性格又是是剛毅的 他是一個聰明的人（可以從他為了報仇 居然可以裝瘋而且還騙了那么多人）是一個本性善良的人 同時他是一個堅強的人但是不可否認的哈姆雷特是一個悲劇性的英雄，他的景遇使他成為了一個悲劇，而正是哈姆雷特的這種人文主義理想與現實的不可調和的矛盾導致了他人生悲劇的必然，哈姆雷特的毀滅，向我們揭示了人文主義的時代悲劇，客觀上：階級力量對比的懸殊，敵強我弱，主觀上，自身具有不可克服的憂郁、猶豫等弱點，因而他的毀滅，不只是個人的原因，而是那個時代人文主義者不可超越的歷史局限性所導致的.《哈姆雷特》是英國戲劇大師莎士比亞于1601年完成的一部舉世聞名的悲劇。是莎士比亞的代表作之一。

該作品是一部話劇。寫的是丹麥王子哈姆雷特為父親復仇的故事。哈姆雷特之父以外駕崩，叔叔克勞狄斯是弒君之人，并乘機登上覬覦已久的王位。母親喬特魯德改嫁新王。王子哈姆雷特特應召回國。在一個夜晚，先王靈魂出現，告訴王子真相。哈姆雷特決定為父親復仇。

無疑丹麥王子哈姆雷特是該作品中的主人公。莎士比亞創作《哈姆雷特》這部作品時整個歐洲都處在文藝復興的大背景下。英國——作為文藝復興的一個中心，在當時聚集了各類人文主義思想家。文藝復興中的人文主義思想家強調了人的力量。反對和抨擊教會，甚至是想要推翻教會和封建統治。在這種思潮的影響下，莎士比亞也把哈姆雷特塑造成為一個具有強烈的人文主義思想的丹麥王子的形象。然而，在當時的背景下，幼小的人文主義思潮拗不過強大的教會與封建統治。這就注定了“哈姆雷特”是一個悲劇人物。

一哈姆雷特的典型想象

在中外文壇中大家都一致認為哈姆雷特的形象具有高度的典型性。典型環境不僅是形成人物性格的基礎，而且還逼迫著任務的行動，制約著人物性格的發展變化【1】。馬克思贊揚希臘神話時說，他們“仍然能夠給我們以藝術享受，而且就某一方面說還是一種規范和高不可及的范本”。顯然，富于藝術魅力馬克思主義典型觀的應有之義。確實，凡在文學史上可以稱為典型的文學形象都具有永恒的藝術魅力。哈姆雷特就是這樣的一個具有典型意義的文學形象。他極具富有文學的魅力。《哈姆雷特》從東方到西方，幾百年過去了。至今仍然受到廣大讀者和觀眾的歡迎。

哈姆雷特是西歐近代文學初期一個比較完整的理想人物的形象。莎士比亞把這個人物形象塑造地比較成功地地方是他真實地概括了文藝復興時期人文主義地特征。反映了他們之間的斗爭。同時也寫出了他們的悲劇命運。沙翁對哈姆雷特這個任務采取了歌頌的態度。在歌劇中通過其他人來贊美他。整個戲劇的結尾用軍人的葬禮來追到他。把哈姆雷特烘托成為一個讓人尊敬的英雄。

典型環境與典型人物關系改有互相依存的一面。失去一方，另一方就不復存在【2】。哈姆雷特這個典型人物正是文藝復興的典型環境中出現的。文藝復興中的人文主義者竭力通過人文主義的思潮來影響尚在“黑暗”中尋找光明的人們。甚至是要推翻教會和封建統治。哈姆雷特就著樣在莎士比亞的筆下“應運而生”了。以叔叔殺害父親這個矛盾來為父報仇。之后再建立一個充滿自由，充滿人文關愛的丹麥。哈姆雷特受人文主義影響討厭腐朽的丹麥王國。他曾說：“丹麥是一個牢籠，而世界就是一個牢獄！”他強烈地抨擊著惡毒地叔叔，黑心的御前大臣以及充滿欲望的母親。論身份哈姆雷特是王子，是統治集團的中心人物。但是他離開宮廷，在人文主義地中心接受新思想，新文化地熏陶，教會認為人生是罪孽，而“他”卻對“人”抱有美好的看法。

二 哈姆雷特的文學形象——延宕

再西方評論界，有種影響頗大的解釋。認為哈姆雷特行為延宕。而行為延宕的原因在于他生性軟弱，優柔寡斷。在于他善于思考而不善于行動。這酒是悲劇得根源。于是，哈姆雷特也被人看作行為猶豫延宕的典型

那為何哈姆雷特的性格如此延宕，這是有著多方面的原因的。

首先，哈姆雷特的延宕有其自身的主觀原因。在其為父親報仇的過程中他意識到自己的行為已不單是為父報仇。而是重整乾坤。在有一幕劇中哈姆雷特說道：“丹麥是一個牢籠，而世界就是一個牢獄！”不難看出，哈姆雷特在人文思潮的影響下立志重整丹麥王國。但在重整乾坤的偉大目標前哈姆雷特想要行動，但卻不知怎么行動。這構成了他行為的延宕。在先王的靈魂告訴他真相之時，哈姆雷特立志非要替其父親報仇不可。但是在行動中他裝瘋賣傻并糾集伶人上演《捕鼠記》來探聽虛實。在確定父親確為其叔叔所謀害時，卻遲遲不動手。連有一個絕好的機會——新國王在神龕前獨自懺悔祈禱。哈姆雷特連這個機會都沒有把握住，遲遲猶豫不決。這就是他的延宕所在。

其次，延宕的另一個原因是惡勢力過于強大。而人文主義的局限性又決定了他不可能完全依靠群眾，只能孤軍奮戰。新國王對哈姆雷特的幾次試探以及借英王之手來殺害他，都顯現除了惡勢力的強大。哈姆雷特只能依靠自己，最多也只是有最忠心的朋友霍拉旭的幫助而已。這于國王的力量比起來無疑是“雞蛋砸石頭”。這樣的延宕只能是時代的悲劇。

總之，哈姆雷特的“延宕”以及文學形象石油這深刻的時代歷史背景的。那就是在文藝復興下的人文主義艱難地在教會以及封建勢力下困難地傳播生長。而哈姆雷特正是人文主義的傳播者之一。莎士比亞通過對“哈姆雷特”這一文學形象的描寫，揭露了當時教會，封建王朝的腐敗和黑暗的統治。同時也贊揚和歌頌人文主義，并對其的同情。《哈姆雷特》不愧是莎士比亞的一部著名的傳世之作。

故事在“伏蓋公寓”和貴夫人的“沙龍”中展開。高老頭是個面粉商，在法國大革命中發了財，把他父愛傾注兩個女兒身上，從小培養了他們極度的虛榮心。他以每人八十萬法郎的妝奩，使大女兒娜齊成了伯爵夫人，使二女兒但斐納嫁給了銀行家紐沁根。為了不使女兒女婿喪失高貴的身份，他放棄面粉生意，寄寓在伏蓋的公寓里。為了滿足女兒的虛榮心和金錢欲，他把自己所剩無幾的年金和僅有一些金銀器具都消耗貽盡。當他耗盡了所有家私，再也榨不出什么油水的時候，卻被女兒們遺棄了。在彌留之際，他思念女兒，盼望見最后一面，但終于未能如愿，帶著滿腔的怨恨離開了人世。

來自外省的貴族青年拉斯蒂涅，到巴黎求學，因手頭拮據，也寄居在粗俗、寒傖的伏蓋公寓里。這個一心向上爬的貴族青年，由于他遠房表姐鮑賽昂子爵夫人的援引，終于涉足于巴黎上流社會之中。他經常幫助高老頭，了解了高老頭父女關系的內幕，并先后結識了高老頭的兩個女兒。他追求雷斯多伯爵夫人（娜齊）失敗，轉而追求紐沁根太太（但斐納），成為他的情人。在上流社會的交往之中，拉斯蒂涅充分窺視而熟悉了資本主義社會中人與人之間勾心斗角的金錢關系，逐步形成了自己的野心家性格。給窮困病死的高老頭送葬后，拉斯蒂涅懷著與巴黎社會“拼一拼”的決心，走進了紐沁根太太的家門，開始了他野心家的創業活動。

在伏蓋公寓里，還寄居著其他種種人物。其中最突出的是苦役逃犯伏脫冷。雖然他的活動和經歷只是整部作品中的一個插曲，然而他丑惡的言行卻使拉斯蒂涅受到了很大影響。他是拉斯蒂涅走上野心家道路的指路人之一。三次 “人生大課”。

拉斯蒂涅出身于破落的貴族家庭，由外省來到巴黎求學。初來巴黎，言行舉止穩重端莊，顯然是一個“有熱情，有才氣的青年”。他只想“乖乖地”啃他的法律，“一心一意做一個清正的法官”但是，沒有一年光景，他經不住繁華的巴黎上流社會的腐化生活的誘惑，拋棄了刻苦用功的念頭，求助于遠房表姐——一個有名的貴族婦女鮑賽昂子爵夫人，步入巴黎貴族的沙龍。在他“見識改換，雄心奮發之后”，憑著“在交際場中無孔不入的本領”，他全心全意地投入了“征服幾個可以做他后臺的婦女”，以便“投身上流社會”的活動。

拉斯蒂涅的第一次(—極端利己主義)人生大課是鮑賽昂夫人的指點和教誨。

鮑賽昂子爵夫人，是巴黎“貴族社會的領袖”，交涉界的王后。她有一個顯赫的家世，是“天潢貴胄，蒲高涅王室最后一個女兒”。她還具備出眾的姿色和過人的才智，因此她的家成為貴族階級權威的象征，每個貴族婦女都以能進入她的沙龍而引為光榮。這個熟諳上流社會的貴婦人，將她所掌握的資本主義社“關系學”毫無保留地教給了她的遠房表兄弟，堪稱拉斯蒂涅的啟蒙者。鮑賽昂夫人懇切地告誡她的表弟：“拉斯蒂涅先生，你得以牙還牙的去對付這個社會”，“你越沒有心肝，就越高升得快”，“你毫不留情的打擊人家，人家就怕你。只能把男男女女當做驛馬，把它們騎得精疲力盡，到了站上丟下來；這樣你就能達到欲望的最高峰。”“社會不過是傻子跟騙子的集團。你別做傻子，也別做騙子。”鮑賽昂夫人指點拉斯蒂涅，要把女人作為向上爬的階梯。“你要是沒有一個女人關切，你在這兒便一文不值。這個女人還得年輕、有錢、漂亮。”她鼓勵拉斯蒂涅去追求年輕、有錢、漂亮的紐沁根太太，“一朝她把你另眼相看了，??那時你就走紅啦。”她還教給拉斯蒂涅對付女人的方法：“沒有弄清楚對方的底細，決不能把把你的心掏出來，??先得學會提防人家。”要使得“女人覺得你有才氣，有能耐。”對于表姐的教誨，拉斯蒂涅心領神會。他照著“老師”說的去做，顯示狂熱地追求雷斯多伯爵夫人，甚至不止一次對“老師”也動過非分之念，最后終于巴結上了紐沁根太太，“鉤上了一個巴黎最漂亮最風流的女子”，從而步入了巴黎上流社會。正如鮑賽昂夫人所說：“我們做女人的，也有我們的仗要打。”巴黎上流社會中貴族婦女的斗爭是異常激烈的，甚至達到白熱化程度。一代沙龍王后終于潰敗了，高傲的鮑賽昂夫人，盡管通曉上流社會的奧秘，但由于情場失意不得不出走巴黎，遠避鄉郊。她的衰敗過程，對于拉斯蒂涅來說，無疑是一次深刻的教育。

拉斯蒂涅的第二次(金錢法則課)人生大課，是伏脫冷近乎斥罵的教誨。

什么壞事都能干的伏脫冷，是一個想拼命爬上貴族社會的惡漢。他沒有高貴的門第，沒有巨額的資本，沒有能勾動女人的美貌，就采用粗暴的“象炮彈一樣轟進”上流社會去的方法。雖然他沒有如愿以償，然而他為此付出了時間，取得了相當豐富的“經驗”。他認為拉斯蒂涅“是一個配我脾胃的漢子”，就“關心”他，“開導”他。與鮑賽昂夫人相比，他的教導是赤裸裸的強盜邏輯。他先以自己的復雜經歷去打動拉斯蒂涅，指教拉斯蒂涅要“對什么都不服從”。他以銳利的目光透視拉斯蒂涅的心靈，勸他要出人頭地，不能只靠求學，要想別的辦法，要有野心。他為拉斯蒂涅盤算，即使求學成功，謀取了一個較好的職位，也不能改變貧困的境遇，提高地位。他分析資本主義社會的政治：“雄才大略是少有的，遍地風行的是腐敗。”因此“要掙大錢，就該大刀闊斧的干”。他鼓動拉斯蒂涅：“要作樂，就不能怕弄臟手，只消你事后洗干凈。”“你要有種，你就揚著臉直線往前沖。可是你得跟妒忌、毀謗、庸俗斗爭，跟所有的人斗爭。”要“打出路來，??不象炮彈一樣轟進去，就得象瘟疫一樣鉆進去。”他向拉斯蒂涅提出了具體的建議，與維多莉小姐訂婚，殺死她的哥哥，讓她繼承父親的全部財產，很快就會成為百萬富翁。他表示一定為拉斯蒂涅付出實際行動，報酬是從維多莉小姐繼承的百萬之中提取二十萬。伏脫冷的談論，開始時驚駭了拉斯蒂涅，但對他的影響卻是遠的。他雖然沒有付諸實踐，但他的確“動了心”。對于伏脫冷的教導，拉斯蒂涅是這樣領會的：“鮑賽昂夫人文文雅雅對我說的，他赤裸裸的說了出來。”“關于德行，這強盜坯三言兩語告訴我的，遠過于多少人物多少書本所說的。”當然，此時的拉斯蒂涅終究還是一個資產階級野心家的雛形，剛從貴族階級方面轉化而來，對赤裸裸的資產階級掠奪方式，還感到不適應，所以在執行伏脫冷所設置的計劃時，表現出某種猶豫遲疑和矛盾的心情。拉斯蒂涅的第三次(道德淪喪課)人生大課，是高老頭的死。

高老頭是一個出身“面條司務”的資產階級暴發戶。他曾經是個百萬富翁。他寵愛女兒，把家私都分給了女兒，自己只留下一分年金。當他有錢時，女兒圍著他撒嬌；當他手中還有一點年金時，女兒經常來看望；當他耗盡了最后一點積蓄，也即將耗盡生命之際，女兒們卻忙著爭權奪勢、尋歡作樂，再也不肯來看他一眼。在奄奄待逝之際，他忍著疼痛思念女兒，傾訴著他對女兒的愛：“她們還少不了我呢。??她們需要錢，我可知道到哪兒去掙。”眼看著女兒的確不來時，他哀嘆著：“倘若我有錢，倘若我留著家私，沒有把財產給她們，他們就會來了，會把她們的親吻來舐我的臉！”“所有的愛都被我對她們用盡了，她們對我不能再有愛的了。做父親的應該永遠有錢，應該籠絡兒女，象對付狡猾的馬一樣。”他怨恨自己：“一切都是我的錯，是我縱容她們把我踩在腳下的。”他呼吁社會：“為了父親的死，應該訂一條法律。”高老頭出于對女兒的愛，把最后一點錢拿出來，給拉斯蒂涅買房子，讓他和但斐納住在一起。也可能是拉斯蒂涅還沒有完全喪失正義和同情心，可可能是出于對高老頭的感激，拉斯蒂涅為高老頭送葬。他從高老頭的死中，悟出了資本主義社會人與人之間關系的紐帶全在于金錢，這使他更加堅定了獲取金錢、立足上流社會的決心。

總之，拉斯蒂涅通過三次人生大課的教育，一步一步走上了野心家的道路。雖然在邪惡的誘惑面前，他有過顧慮和羞愧，但他每次斗爭的結果總是邪惡占了上風。他憑借自己的伶俐狡猾和冷靜頭腦，有選擇地借鑒別人的“經驗”與“教訓”，終于走向了資產階級野心家罪惡深淵。考察這個青年資產階級野心家的“創業史”，有助于我們了解整個資本主義社會的罪惡淵源。

海明威在《老人與海》中寫出了他對待失敗時觀念上的勝利和作為“強者”、“硬漢”的寓意深刻的悲劇性格，但作品的結局給予讀者的是鼓舞，并不是頹喪。作為一個普通的人，在漫長而艱難的生活道路上，他有成功的喜悅，也有失敗的痛苦，甚至也難免有垂頭喪氣的時刻，但他最終能把自己的本質力量凝聚起 來，表現出那無畏的勇氣和信心，正視失敗和死亡。正是在這個意義上他代表了進步人類的整體。桑提亞 哥的性格是海明威筆下“硬漢性格”的發展和升華。人性是強悍的，人類本身有自己的限度，正是因為有 了老漁夫這樣的人一次又一次地向限度挑戰，超越它們，這個限度才一次次擴大，一次次把更大的挑戰擺 在了人類面前。老漁夫桑提亞哥這樣的英雄，不管他們挑戰限度是成功還是失敗，都值得我們敬重。“一個人并不是生來就要被打敗的（But man is not made for defeat）”，“人盡可以被毀滅，但卻不能被打敗（A man can be destroyed but not defeated）。”這就是《老人與海》想揭示的哲理。無可否認，只要是人就都會有缺陷。當一個人承認了這個缺陷并努力去戰勝它而不是去屈從它的時候，無論他能否最終戰勝自身的這個缺陷，他都是一個勝利者，因為他已經戰勝了自己對缺陷的妥協，他是自己勇氣和信心的勝利者。老漁夫就是敢于挑戰自身缺陷及自己勇氣和信心的勝利者。從世俗勝利觀的角度看，老漁夫不是最后的勝利者，因為盡管開始他戰勝了大馬林魚，但是最終大馬林魚還是讓鯊魚吃了，他只是帶著大馬林魚的白骨架子回到了岸上，也就是說，鯊魚才是勝利者。可是，在理想主義者眼里，老漁夫就是勝利者，因為他始終沒有向大海，沒有向大馬林魚，更沒有向鯊魚妥協和投降。正是這一點使得《老人與海》中的硬漢桑提亞哥與海明威其他小說中的硬漢有了天壤之別。海明威在創作《老人與海》之前所寫的硬漢，僅僅是性格的堅硬，他們對讀者的吸引力完全來自于硬漢特異的性格，他們的價值只在于硬漢性格的罕見。但《老人與海》中，孤獨的老漁夫桑提亞哥已經不僅僅是條硬漢，他身上所體現的精神價值，完全是古希臘悲劇精神的現代回響。因此，在《老人與海》中，硬漢桑提亞哥的剛毅性格，已經成為小說的表面。通過桑提亞哥硬漢性格來禮贊人類的永恒價值———人的自信，才是小說的真正主題。小說成功地塑造了一個“硬漢子”的典型———桑提亞哥的形象。他是個飽經風霜的老漁夫，在生活中雖屢次遭厄運，卻從不服輸，在精神上他是個強者。老人的一生極為不幸，在打了一輩子魚，只落得孤獨而貧苦的晚景：老伴早已去世，沒有兒女；過冬沒有御寒衣，連頓家常飯也吃不上。但他是樂天派。在極度困苦的環境中，老人又表現出頑強的生命力和樂觀精神：“Everything about him was oId except his eyes and they were the same coIor as the sea and were cheerfuI and undefeated”。桑提亞哥連續出海84 天了，一條魚也沒捕到。可是，“那雙眼睛啊，像海水一樣藍，是愉快的，毫不沮喪的。”作者只將“那一雙眼睛”輕輕一點，就讓讀者體會到老人那昂揚、達觀的精神世界。原先跟隨桑提亞哥出海捕魚的小孩，談到他爸爸把他叫到別的船上去，說道：“He hasn’t muchfaith.”“No，”老頭兒說，“But we have.Haven’t we？”桑提亞哥的自信是絕對自信，是不以環境變化而變化的自信，是不用與他人比較的自信。在桑提亞哥的生存哲學中，即使遭遇到了極點的背運，人也只能自信。

第四篇：西方文學賞析

象征智慧與戰爭的女神。

雅典娜是希臘奧林匹斯十二主神之一，羅馬名字彌涅耳瓦(Minerva)。在遠古的神話中，雅典娜是女天神，烏云和雷電的主宰者，豐產女神，和平勞動的庇護者。她教會人們馴養牛馬、制造車船；她賜予世人犁和耙、紡錘和織布機，因此被認為是婦女勞動，尤其是織布技術的保護者。她有一個別名叫厄耳伽涅，意思是女工。她又是科學的庇護者、智慧女神；她賜予人間法律，維護社會秩序。

傳說是宙斯與聰慧女神墨提斯(Metis)所生，因亞該有預言說墨提斯所生的兒女會推翻宙斯，宙斯遂將她整個吞入腹中，因此宙斯得了嚴重的頭痛癥。包括藥神阿波羅在內的所有山神都試圖對他實施一種有效的治療，但結果都是徒勞的。眾神與人類之父宙斯只好要求火神赫斐斯托斯打開他的頭顱。火神那樣做了。令奧林匹斯山諸神驚訝的是：一位體態婀娜、披堅執銳的女神從裂開的頭顱中走了出來，光彩照人，儀態萬方。據說她有宙斯一般的力量，如果加上與生俱來的神盾埃吉斯的力量，她的實力就超過了奧林匹斯的所有神。她是最聰明的女神，是智慧與力量的完美結合。她就是智慧與知識女神雅典娜，也是雅典的守護神。

1，社會的壓迫：從當時的客觀情況來看，丹麥是一個處于封建末期的王國，哈姆雷特則是一個外出留學的“進步青年”——一個早期的人文主義思想者，學者，在這種情況下，由于初期的人文主義者的思想是不成熟的，具有一定的軟弱性，所以必然無法同腐朽但是依舊強大的封建勢力進行斗爭。于是哈姆雷特的延宕不是因為其主觀意愿上的延遲，而是由于客觀條件對他的壓迫使他的復仇一步步的推后，最后造成了這個悲劇。

2，性格的缺失：哈姆雷特的性格是復雜的是變化著的。在初期，亦或是留學期間，他是一個“快樂王子”，他熱情澎湃，驕傲自尊，體貼朋友并且溫和淡定，但是當他因為父死母嫁而回國并得知自己父親真正的死因時，他的性格發生了巨大的轉變，他開始變得尖銳敏感，沉郁低落，多疑內向，耽溺于冥想之中。在這種心理下，他變得優柔寡斷，喜怒無常，思慮繁重卻缺乏果敢的實踐能力。他這種雙重的性格使他在機會面前猶豫不決，在責任面前痛苦逃避，這導致了他無法果敢的進行掉復仇這個要求極高的行為，以至于發生最后的悲劇。

3，信仰的破滅：在哈姆雷特經歷著留學生涯的時候，他對未來的世界和王國充滿著改造的欲望和憧憬，并且由于自身所接受的教育的原因，他對“人”具有宗教般的崇尚意識，他認為“人”是“宇宙的精華，萬物的靈長”。當他回國后才發現，人同時也具有邪惡，自私，虛偽的那一面。在這個時候，由于對“人”的極度失望，哈姆雷特對“人”的看法從完全的褒揚走向了鄙夷的咒罵。對于他來說，“人”是最高的哲學意義。于是，他開始懷疑自己的人生，自己的生活的意義，作為一個“人”來說，復仇到底是實踐著靈長的職務還是為了一己的欲望殺害另一個“人”，這種矛盾的心理最終使他走向了悲劇的結局。

4，“俄狄浦斯情節”的作用：根據現代精神分析法創始人弗洛伊德的學生瓊斯的角度來看，哈姆雷特的潛意識中蘊含著“殺父娶母”這一種俄狄浦斯式的原始欲望，自己的父親即是自己的假想敵。對于其叔父克勞迪斯來說，殺死哥哥迎娶嫂嫂是一種可以實踐的行為（我們先不講求其道義性），但是對于哈姆雷特來說，叔父的行為是自己想做卻做不到的，于是他的內心分化為不同的精神領域。從道義角度來說，他要殺了叔父為自己的父親報仇，從某種角度來說，也可以說是未遂者對成功者的嫉妒，所以，他立下了復仇的誓言。但是，由于克勞迪斯的行為是他所一直想實現的，所以克勞迪斯在這種意義上來說是他的同類，他的心中必定懷有對同類的欽佩與贊同，于是兩種矛盾的心理的膠著不分導致他無法確定自己的行為，所以必然的沒有一個堅定的決心來殺死叔父，這造成了他最后的悲劇。

5，自身行為的滯后性：哈姆雷特作為一個留學歸來并接受新思想的青年來說，他并不缺乏思想性的物質，但是，由于他過于的沉溺于思維領域，使其由于思慮過多而錯失行動的良機。由于他自身經歷的復雜和多變性，使他對未來和世界都存有一定的懷疑，在這種懷疑之下，他為了給自己的行為找到在思想領域中的對應，他便孜孜不倦的開始沉思。在沉思的過程中，又會由于新生的文化的不完善陷入另一個泥濘之中，在這種情況下，哈姆雷特遲遲不能做出復仇的行為原因即在于思維和行動尋在嚴重的脫節，思過多而行不足。行動不足的最終結果便是導致他最后的悲劇。

6，自身榮譽情節的要求：哈姆雷特作為一個早期的人文主義的代表極為強調一個人的尊嚴和意義，在復仇中也便是如此。他的自尊要求他完成父親的意旨，他自己作為一個有道德修養的人來說，他也要殺死叔父來彌補對其家庭和自身所造成的屈辱。在這個復仇的行為中，哈姆雷特仍然堅守著自身的榮譽情節，也可以說在復仇和榮譽中，他傾向于選擇后者，因為他的復仇也是建立在為了維護自己貴族式的尊嚴。所以在他叔父禱告的時候，哈姆雷特經過內心的掙扎仍是放棄了刺殺，因為就這樣讓他死去，自己便是一個陰險的刺殺者而不是一個光榮的復仇者，這樣的榮譽情節貫穿了哈姆雷特的所有事件，于是我們也不難得出結論，哈姆雷特為了維護自己的榮譽，不斷的推后自己的復仇，最終導致了自己的悲劇。

7，宗教教義的影響：在當時的丹麥，宗教仍是一種影響人思維的最主要的因素。雖然哈姆雷特是一個進步的新興的人文思想學者和青年人，但是仍不免受到基督教傳統教義的影響，這種影響在哈姆雷特普通的行為上我們無法察覺，但是在復仇等關鍵事件上我們可以很明顯的看出，如他不肯刺殺正在禱告的叔父，因為“他正在清洗他的靈魂，如果他在這一刻死去，他將進入天堂”。在基督教的教義中，有“七德”（謹慎，堅強，節制，正直，信仰，希望，仁愛）“七惡”（驕傲，妒忌，憤怒，懶惰，貪婪，保濕，好色）的束縛，在這種宗教背景下，哈姆雷特自動的將自己的行為帶入了基督教的行為準則中，他開始思量自己在這一刻行為的公正性。同時縱觀全書我們也可以發現，節制和過于謹小慎微也是導致他失敗的重要原因，同時他也告誡自己不可過于的悲憤，在這里我們可以明顯看出宗教對于哈姆雷特的影響導致了他最后的悲劇。

8，中心權力的爭奪：作為丹麥的王子，哈姆雷特是一個處于中心權力地位的人。但是由于父親的意外去世，這個理所當然的王子地位受到了明顯的動搖，直到其叔父克勞迪斯將其稱為“我的兒”之后，權力歸屬的傳遞看似已經不可動搖。但是后來老國王將死因告訴哈姆雷特并得到證實時，這個問題便又從幕后被推向前臺。在事實上，克勞迪斯的繼位是不合法的但是在公眾眼中卻是合法的，而哈姆雷特若要進行復仇則會將自己置于一個弒君者的地位上。于是我們再去尋找字里行間的意味，我們可以發現哈姆雷特對于叔父的憎惡主要來源于殺父娶母，卻沒有否認“兄死弟承”的王位繼承法。在這里我們可以大膽的進行推測，哈姆雷特不反對這一王權的交接關系是因為他自己對于中心王權的渴望和對傳統王位繼承的認同，他內心贊同“王”的合法性。于是我們更可以推測，在復仇的延宕期間，他的猶豫不決來自于對“王”這一地位的尊敬，若是殺了叔父則會造成領導者的缺失和中心權力的真空，極易造成**，于是他便要尋找一個“萬全之策”，尋找的過程便是他延宕的過程，最后造成了他的悲劇。

小說的主人公拉斯蒂涅作為一個貴族子弟青年，在學習這個社會過程中，最后蛻變為一個資產階級野心家，良心泯滅。而在1819年末至1820年初的巴黎，正是處于波旁王朝復辟時期，拉斯蒂涅的這一蛻變，既有自身的內在原因，也有外在的社會原因。具體來說，拉斯蒂涅的蛻變主要經歷了三個階段：一個邪念、兩次教唆、人生三課。一個邪念 拉斯蒂涅出生在外省破落的貴族家庭，是個涉世未深、未被污染、稚氣未脫的青年，懷著興家立業、光耀門庭的決心，從外省來到巴黎。由于貧窮，不得不住在陰冷、破舊的伏蓋公寓。然而又由于其出身，在巴黎有一個遠房表姐，于是憑這種關系經常出沒于金碧輝煌的鮑賽昂府邸，并受鮑賽昂夫人的邀請，參加鮑賽昂夫人舉行的一次盛大舞會，體驗了貴族上流社會的享樂奢侈。一邊是錙銖必較的貪婪吝嗇，一邊是風雅闊綽的奢侈享樂，兩個社會如此鮮明的對比，使剛到巴黎的青年受到強烈的刺激，正像伏脫冷所說的那樣：“嘴里吃著伏蓋媽媽的起碼飯菜，心里愛著日耳曼區的山珍海味，睡的是破床，想的卻是高樓大廈。” 第一次參加鮑賽昂夫人的舞會，被接待進金碧輝煌的舞廳，就“等于獲得了最高的貴族證書”，并且迷上了雷斯托伯爵夫人。“年紀輕輕，渴望晉身上流社會，急切想得到個女人，現在看見兩個權勢之家已經向他敞開了大門！一只腳踏進了圣日耳曼區德·鮑賽昂子爵夫人的府邸，另一只腳又已踏入昂丹大道雷斯托伯爵夫人的宅院”，剛進巴黎，就掉進了這個大染缸，產生了找女人做靠山向上爬的邪念，從此，這種邪念在他心中扎根，越扎越深。涉足巴黎上流社會完成了其蛻變的起點。兩師教唆

在拉斯蒂涅向上爬、找女人過程中，遇到了兩個老師，第一個是鮑賽昂子爵夫人，作為上流社會交際花的皇后，在圣日耳曼地區作為傲視群倫的人物，一旦情場失意，整個上流社會便涌來欣賞她的痛苦，連最好的“朋友”也不放棄奚落她的機會。在這種情況下，感到了人性的虛偽，悲憤之余，向拉斯蒂涅道出了上流社會的“真理”：

“、、、、、、你越沒有心肝，就越能步步高深。你心狠手辣，人家就會怕你。你得把男男女女都當作驛馬，把它們騎得筋疲力盡，到了站便扔下，這樣你就能達到欲望的巔峰、、、、、、倘若女人覺得你聰明、有才干，男人也會相信，只要你自己不露馬腳。那時你就什么都如愿以償了，到哪兒都能暢行無阻。你會發現，社會是騙子和受騙人的集合體。”她以這種溫文爾雅的語言教導拉斯蒂涅要用看不見血的合法手段“拜金利己”，要進入上流社會，必須具備三種法寶：心狠、作假、女人。

第二個老師便是伏脫冷。他是苦役犯幫口里的重要人物，是他們足智多謀的軍師和后臺。他并不代表正義，卻對社會的非正義有著極透徹的了解；他是“人間的撒旦，既邪惡又合理”，他是社會罪惡的制造者又是揭發者；他千方百計往上爬，研究法網上哪兒有漏洞可鉆，為達到目的不擇手段，有膽略也有智謀；在他看準了拉斯蒂涅心中的欲望時，便對他作一番推心置腹的談話：

“您知道這里的人是怎么闖前程的？不是靠天才的光芒，便是靠腐蝕的手腕。不像炮彈一樣轟進這人群，就得像瘟疫般鉆進去。誠實正派毫無用處、、、、、、人生就是這樣，跟廚房一樣腥臭，要想撈油水就不能怕弄臟手，只要事后洗干凈就行，我們這個時代的全部道德僅此而已。”

伏脫冷給拉斯蒂涅開了法律與道德的帷幕，讓他看到了法律與道德對有錢人全無效力，唯有財產才是金科玉律。下層社會被追捕的苦役犯伏脫冷，用這樣赤裸裸的強盜語言開導拉斯蒂涅，要用非法的流血的手段“拜金利己”。

兩師的教唆，使拉斯蒂涅良心逐漸萎縮，野心膨脹，墮落加劇。其蛻變的第二階段在兩師教唆后完成，使他懂得有財便有德。人生三課 第一課：鮑賽昂夫人的隱退。鮑賽昂夫人擁有高貴的出身，曾經擁有自己的愛情，可是在“利己拜金”的社會，這都毫無用處，證明了無論多么高貴的門第，真摯的愛情，都斗不過金錢，在金錢面前將不堪一擊。使他目睹了即便在情人之間也存在拜金利己原則的殘酷現實。第二課：伏脫冷的被捕。伏脫冷作為下層社會被追捕的苦役犯，他擁有過人的膽識與超人的智慧，作為一個智慧的化身，最終還是被出賣，逃不過被捕的結局。它向我們證明了超群的膽略與智謀斗不過金錢，再次讓他驗證了普通人之間奉行的利己的拜金原則。

第三課：高老頭的慘死。高老頭對兩個女兒的愛達到了一種癡狂的程度，兩個女兒是自己生命的一切，是他快樂的根源。可是在他臨死時，一個女兒也沒有來，才知道女兒是什么東西，才悟出資本主義社會的真理：“錢可以買到一切，甚至可以買到女兒”“檸檬榨干了，她的女兒便把果皮往街上一扔，不管了”。高老頭的慘死，證明了再崇高的父愛，也斗不過金錢，使他深深的知道了拜金利己的原則不僅流行于整個社會，而且滲透到家庭甚至親骨肉之間。拉斯蒂涅埋葬了高老頭，也隨之“埋葬了年輕人的最后一滴眼淚”，完成了人生三堂大課的教育。

伏脫冷處于下層社會，其被出賣最終被捕，向我們證明了在社會的下層充滿了金錢對人性的扭曲、拜金主義盛行的社會風氣，看不到底層人民的純樸；鮑賽昂夫人處于上流社會，是交際中的皇后，最終含淚隱退，表現了在社會的上層充斥著利己拜金的原則，看不到人性的美，看到的只是虛偽、金錢至上。就這樣，從社會的上層到下層，無不被金錢所控制，就連人們最信任、最能撫慰心靈創傷的親情也被金錢所左右，它讓我們看到拜金主義的原則不僅充塞著社會的各個角落，就連最偉大的親情在金錢面前也不堪一擊。整個社會已無一片凈土，而拉斯蒂涅處在這樣的一個社會，其蛻變是必然的。

第五篇：二十世紀西方文學讀書筆記

二十世紀西方文學

從《局外人》看存在主義生死觀

專業：漢語言文學

班級：2008級3班

姓名： 劉湘

學號：200804100

1【摘要】《局外人》是法國存在主義文學的奠基之作。作品刻畫了主人公莫爾索間接地因為對母親的死漠然處之而被判死刑，這種對待死亡的態度是莫爾索存在主義觀點的合理反映，這個比較重要的情節也反映了存在主義作家的生死觀。本文試從這一情節展開論述，對整部作品所體現的存在主義生死觀作簡要分析。

【關鍵字】局外人存在主義生死觀

可以說，從人類有意識以來，就知道有生必有死。從這個意義上來說，死是人類最原始的恐懼，也是所有恐懼的終極指向。生命只有一次，故貪生怕死也成了人的本能與本性。可是，《局外人》中的主人公莫爾索卻并不具備這種人的本性，他視死如歸，認為他所度過的生活是荒誕的，沒有什么值得留戀的；死也并不使人恐懼，只是一種“幸運的安排”。整部作品充斥著莫爾索的獨白、想法和感受，讓人產生一種強烈的主觀上的荒誕感，這種荒誕感是從莫爾索對媽媽的死表現出的冷漠開始的。他的這種對生死的淡漠很好地體現了存在主義生死觀，一種關于荒誕的生死觀。

小說一開始就寫到了這部作品重要情節——“媽媽死了”。面對母親的去世，莫爾索并沒有像人們所認為應該的那樣，顯得悲痛欲絕，痛哭流涕。而且不僅如此，他還在為母親守靈時喝牛奶咖啡和抽煙。在剛剛安葬完母親回到阿爾及爾后，他就和情人瑪麗去游泳、看喜劇和做愛。這種行為，按照社會所公認的價值標準和行為準則，顯然是不能容忍的。后來他殺了人，站在法庭的被告席上時，被指控為“懷著一顆殺人犯的心埋葬了一位母親”，最終，他被判了死刑。

加繆曾經把《局外人》的主題概況為一句話：“在我們的社會里，任何在母親下葬時不哭的人都有被判死刑的危險。”這似乎是在向我們闡釋一個十分嚴酷的邏輯：一個要在這個社會中正常和順利生活的人，必須遵循人類社會共同認可的基本價值觀念和行為規則，否則會被視為異類，嚴重者還會受到法律乃至被殺頭的制裁。莫爾索就是這個異類，“他之所以受到譴責，是因為他不做游戲”。那么他究竟僅僅只是不愿意遵守游戲規則呢？還是真的漠視生死呢？

郭宏安的《多余人？抑或理性的人？》認為莫爾索并不是真的冷漠，他的感情只是被壓抑了，深深地掩藏在內心。他在文中寫到因為莫爾索親昵地稱母親為“媽媽”，所以說“他在內心深處該是對母親蘊藏著多么溫柔多么純真的感情啊！”還提到“他沒有哭死去的母親，但心里是愛她的，并曾努力去理解她”，“他覺得掛在嘴上的‘愛’并不說明什么”。事實上，我認為這樣說很牽強。莫爾索并不只是不愿意遵守游戲規則，他根本就漠視這個生存的游戲。他顯然是愛自己的母親的，他抵達養老院后“真想立刻見到媽媽”；他顯然也是了解游戲規則的，清楚地知道“他人”在母親去世時應該做什么。可他就是不做，因為他打內心里認為“怎么樣都行”，認為任何事都“沒多大意義”，包括存在和死亡，即使說實話使他難為情，但他仍然要說。門房問他用不用開棺看看母親，他回答說：“不想”，即使知道自己不該那么說；守靈時，他喝完咖啡后想抽支煙，雖然有猶豫，但還是抽了，因為他想了想，覺得“這不要緊”；后來坐牢時甚至對律師說，愛媽媽

“不說明任何問題”，“所有健康的人都或多或少盼望過他們所愛的人死去”。由此可見，莫爾索莫爾索的冷漠是由內而外的，不加掩飾的，他拒絕掩飾自己的感情，追求真實，無法說謊。面對生存和死亡，他漠然置之，這便是存在主義觀點的反映。

存在主義認為人在無意義的宇宙中生活，人的存在本身也沒有意義。反映在《局外人》這部作品中，就表現為莫爾索對親情、愛情、友情、法律和宗教的全面反叛。對莫爾索來說，生活中發生的一切似乎全是偶然的，荒誕的，與自己無關的，甚至生命本身也成了可有可無的東西。這一點我覺得用莊子哲學可以很好地解釋。莊子的妻子死時，他不但沒有悲傷，反而鼓盆而歌，這與莫爾索對待母親的死有一定的相似之處。莊子認為生是偶然，而死是必然，人的生命就如同贅瘤一般，死亡就如同疣癰潰爛，這個比喻既解釋了生死，又超越了生死，令人覺得生命也不過如此，死亡也同樣不必畏懼，同時也暗示為人的死亡而悲切是多么可笑。莊子強調順其自然的超脫，莫爾索卻更多給人一種把世事皆看淡的冷漠。

莫爾索的這種與社會脫離、反叛社會的狀態，源于他認識到世界是荒謬的。“加繆認為，荒謬的產生是因為世界與他人中存在著非人性的因素，人在這種非人性的東西面前無所適從，由此而引起的墮落，就是荒謬。”加繆在這里想要強調的是存在的荒誕，個人在存在著非人性因素的荒誕世界面前無能為力，無法擺脫痛苦和危機。既然這一切都是無法抗拒的，就沒必要再去為“毫無意義”的事情浪費感情，所以，母親的葬禮上哭不哭是不要緊的，對情人愛不愛是毫無意義的，和鄰居做不做“朋友”，“怎么都行”，“三十歲死或七十歲死關系不大”，總之就是視一切現存秩序和道德于不顧，自己選擇自己要走的路，不去參照別人的想法做法，以一種無原則的荒謬和真實來對付這個社會有條理的荒謬和虛假。特別是在第二部分中，莫爾索被定罪時，他的命運是“被決定”的，案件的處理過程在沒有他的干預下進行著，這真正使他感到自己的心已和這個世界隔絕了，他成了一個“局外人”。在決定著他的命運的法庭上，他仍心不在焉，一如平常地對他人的言論提不起興趣，聽著聽著便感到厭煩。宣判以后，他才覺得死刑是“真正使一個人感興趣的唯一的一件事”，可是他關注的仍不是死亡本身，而是殺人機器的模樣和被處死是否能引起很多人注意。這種從根本上蔑視死亡的做法雖然荒誕，但卻是關于荒誕的存在主義生死觀的最佳體現。

存在是無意義的，死亡也是自然到來的事情，一切都“說明不了什么”，一切都“毫無差別”，唯一能賦予生活以價值的，就是是自我造就，就是反叛。這便是存在主義的生死觀，也是莫爾索對待生活和死亡的態度。

【參考文獻】

1、《加繆文集》.(法)阿爾貝?加繆/郭宏安等.譯林出版社.1999年5月.