第一篇:《翠花》音樂劇賞析
《翠花》音樂劇賞析
在當代流行音樂賞析的課堂上我觀看了《翠花》。一部電影讓觀眾笑25次也好意思當作亮點宣傳,如果來看《翠花》你就等著數樂吧!
《翠花》講述了京城,經濟危機的寒潮下裝酷成性的大情圣俞白眉,流氓假仗義的寧財神,加上說話沒譜、辦事不牢的小米,三大著名網蟲勝利會師。一個屋檐下,三個人生失敗者狹路相逢,熬成一鍋味道鮮濃古怪的八寶喜劇粥。他們的第一次親密接觸,就雌雄難辯、身份不明。住,還是不住,這是一個問題。來自異國他鄉的神秘女郎沐沐,說什么信什么清純可人型的王小怡,說什么都見過美艷風騷型的賈麗,縱橫三大美女之間,三大網蟲勾心斗角,各顯神通。
鄧超等人表演的《翠花》,看完之后我的最大感觸就是幽默,無論是情節還是人物語言,表情,動作,都不能不讓人捧腹大笑,也不得不佩服鄧超的演技。
音樂劇,又稱為歌舞劇,是音樂、歌曲、舞蹈和對白結合的一種戲劇表演,劇中的幽默、諷刺、感傷、愛情、憤怒作為動人的組成部分,與劇情本身通過演員的語言,音樂和動作以及固定的演繹傳達給觀眾。音樂劇熔戲劇、音樂、歌舞等于一爐,它的音樂通俗易懂,因此很受大眾的歡迎。
音樂劇《翠花》劇情流暢,表演到位,動作夸張,創意搞笑。演出不局限于傳統舞臺表現手段,納入嘻哈、鋼管舞、魔術、戲曲、影視、曲藝、立體畫等諸多娛樂元素。其中融合了俞白眉出場時的嘻哈風格,九兒出場的鋼管舞,俞白眉練就《翠花開心秘笈》時又加入了魔術的色彩。從這個意義上說,本劇絕不單單是一臺舞臺喜劇,更是一場立體的娛樂時尚風暴,為觀眾帶來幽默、搞笑、嘲諷、溫情共融的非凡體驗。
首先,音樂劇具有舞臺性。古今中外的音樂劇演出都是借助于舞臺完成的,舞臺有各種樣式,目的有二:一利于演員表演劇情,一利于觀眾從各個角度欣賞?!洞浠ā返奈枧_上一個紅色的沙發,鮮亮顯眼,還有一個茶杯狀的白色茶幾,顏色的鮮明對比也代表了這部音樂劇的風格,背后的手繪圖強也增加了這部音樂劇的活潑色彩,同時也為后面的劇情做了鋪墊,如“地痞”從墻中闖入,俞白眉運用隱身術時借助墻壁等。
其次,音樂劇是以演員的姿態、動作、對話、獨白等表演,直接作用于觀眾的視覺和聽覺;并用化妝、服飾等手段進行人物造型,使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特征。音樂劇中九兒的形象堪稱一絕,鄧超女人扮相,跳起鋼管舞,他的發型和妝容都非常有特點。而當中寧財神,小米,包括俞白眉和小怡,他們的語言和動作都有自己的風格與特點。寧財神文采很好,語言幽默,給人的感覺也是成熟穩重,而且言語中帶出俠肝義膽。小米呢,言語中透露出膽小怕事的性格特點,又有點調皮。俞白眉的出場是一段杰克遜的炫舞,體現出了他時尚與獨特的一面,而且第一印象還有點酷酷的,行為語言都很夸張。
掀開幕布后的《翠花》,舞臺看上去還是頗費了一番心思,尤其是演員服裝跟舞美布的搭配上,明顯看出編導的用心。燈光也很適時地配合著舞美,為這出戲加分不少。接觸了話劇才知道,舞臺的燈光運用有這么多講究。首先,應當理解劇本,找出具有代表性的人物特點、情節變化、矛盾沖突,設想所需的環境,確定與相適應的演出表現方法和表現手段,思考如何達到與劇情吻合的舞臺效果。此外,還要考慮時間與空間轉換的表現。需要使用什么燈光和配件以便表現不同的空間和感覺。
比如說,《翠花》中沐沐與小米,財神和俞白眉出去玩的三個片段都利用了的燈光的變化。燈光全部關掉,再漸漸顯出,代表了是沐沐在回憶或說是在講述游玩的經歷,表現了一種時間的變化與跨越。同時也運用了燈光的閃爍表現了人遭受意外地打擊時的情景。而演員表演,在劇本規定的范圍之內,已然發揮不錯。尤其是鄧超,是讓人驚喜的,喜劇天分得到了最可能的演繹。
在劇中的人物,我最喜換的還是鄧超的表演,他光芒四射,收放自如的深厚表演功力,在臺上盡情釋放快樂能量,為全場觀眾帶來了幽默、搞笑、嘲諷、溫情共融的非凡體驗。
鄧超反串九兒的裝扮有兩套,分別是棉布裙和斑馬洋裙,兩種不同風格的裝束同樣風情萬種,妖嬈舞姿更是讓眾人瞪大眼睛、張大嘴,從一根道具鋼管上滑下來讓現場觀眾尖叫,緊接著的鋼管舞扭動腰肢的動作笑的臺下人仰馬翻?!熬臀疫@身材,這身段,往損里說,是閉月羞花、沉魚落雁也不過分吧?!编嚦堇[的“九兒”的自戀風范讓人有點招架不住。再次出場時,鄧超顯然是鐵了心要秀秀看家本事,他搖身一變,黑禮帽、閃閃發亮的上衣,一雙尖頭皮鞋,加上奪人眼目的鑲鉆手套,經典的邁克爾?杰克遜造型再加上他模仿得維妙維肖的太空步,一下子點燃了現場氣氛,臺下的觀眾不時發出尖叫,跟著音樂隨著他的舞步拍手。一個個笑點好像炮彈一樣接連射出,打得臺下的觀眾東倒西歪,樂不可支。
《翠花》也不僅僅是一出話劇,它更將一種快樂的生活意識傳達給觀眾,不論在生活、工作、愛情中,多一點真心、真誠、友善,那么人與人之間就多一份了解和寬容,會讓距離拉近,會收到生命的饋贈。
第二篇:《翠花》話劇賞析
話劇《翠花》賞析
在表演學課上有幸欣賞到了鄧超等人表演的《翠花》,看完之后我的最大感觸就是幽默,無論是情節還是人物語言,表情,動作,都不能不讓人捧腹大笑,也不得不佩服鄧超的演技。
故事大概講了京城里說話沒譜,辦事沒譜的小米找到一套房子準備與人合租,尋找合租對象的經過。這期間不乏有鋼管舞跳得超棒的九兒,流氓假仗義的寧財神,裝酷成性的大情圣俞白眉,當然一直陪同小米的還有他那聽什么信什么,單純可愛的妹妹王小怡。用小米的話來說是一直想找一個漂亮美眉,卻沒有想到來的是這些人??于是在來自異國他鄉的美女沐沐,清純可人的小怡,美艷風騷的賈麗面前,三人各顯神通,展開了一場讓人捧腹的喜劇。
賞析這部話劇,我還專門搜索了一些有關話劇的知識。話劇指以對話為主的戲劇形式。話劇雖然可以使用少量音樂、歌唱等,但主要敘述手段為演員在臺上無伴奏的對白或獨白。話劇本是一門綜合性藝術,劇作、導演、表演、舞美、燈光、評論缺一不可。
首先,話劇具有舞臺性。古今中外的話劇演出都是借助于舞臺完成的,舞臺有各種樣式,目的有二:一利于演員表演劇情,一利于觀眾從各個角度欣賞。《翠花》的舞臺上一個紅色的沙發,鮮亮顯眼,還有一個茶杯狀的白色茶幾,顏色的鮮明對比也代表了這部話劇的風格,背后的手繪圖強也增加了這部話劇的活潑色彩,同時也為后面的劇情做了鋪墊,如“地痞”從墻中闖入,俞白眉運用隱身術時借助墻壁等。
其次,話劇是以演員的姿態、動作、對話、獨白等表演,直接作用于觀眾的視覺和聽覺;并用化妝、服飾等手段進行人物造型,使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特征。話劇中九兒的形象堪稱一絕,鄧超女人扮相,跳起鋼管舞,他的發型和妝容都非常有特點。而當中寧財神,小米,包括俞白眉和小怡,他們的語言和動作都有自己的風格與特點。寧財神文采很好,語言幽默,給人的感覺也是成熟穩重,而且言語中帶出俠肝義膽。小米呢,言語中透露出膽小怕事的性格特點,又有點調皮。俞白眉的出場是一段杰克遜的炫舞,體現出了他時尚與獨特的一面,而且第一印象還有點酷酷的,行為語言都很夸張。
話劇是一種綜合性的藝術,其特點是與在舞臺塑造具體藝術形象、向觀眾直接展現社會生活情景的需要和適應的。話劇區別于其他的劇種的特點是通過大量的舞臺對話展現劇情、塑造人物和表達主題的。其中有人物獨白,有觀眾對話,在特定的時、空內完成戲劇內容。
話劇《翠花》劇情流暢,表演到位,動作夸張,創意搞笑。本版演出不局限于傳統舞臺表現手段,納入嘻哈、鋼管舞、魔術、戲曲、影視、曲藝、立體畫等諸多娛樂元素。其中融合了俞白眉出場時的嘻哈風格,九兒出場的鋼管舞,俞白眉練就《翠花開心秘笈》時又加入了魔術的色彩。從這個意義上說,本劇絕不單單是一臺舞臺喜劇,更是一場立體的娛樂時尚風暴,為觀眾帶來幽默、搞笑、嘲諷、溫情共融的非凡體驗。
掀開幕布后的《翠花》,舞美看上去還是頗費了一番心思,尤其是演員服裝跟舞美布景的搭配上,明顯看出編導的用心。燈光也很適時地配合著舞美,為這出戲加分不少。接觸了話劇才知道,舞臺的燈光運用有這么多講究。首先,應當理解劇本,找出具有代表性的人物特點、情節變化、矛盾沖突,設想所需的環境,確定與相適應的演出表現方法和表現手段,思考如何達到與劇情吻合的舞臺效果。此外,還要考慮時間與空間轉換的表現。需要使用什么燈光和配件以便表現不同的空間和感覺。比如說,《翠花》中沐沐與小米,財神和俞白眉出去玩的三個片段都利用了的燈光的變化。燈光全部關掉,再漸漸顯出,代表了是沐沐在回憶或說是在講述游玩的經歷,表現了一種時間的變化與跨越。同時也運用了燈光的閃爍表現了人遭受意外地打擊時的情景。而演員表演,在劇本規定的范圍之內,已然發揮不錯。尤其是鄧超,是讓人驚喜的,喜劇天分得到了最可能的演繹。
第三篇:音樂劇賞析
音樂劇《貓》觀后感
一、《貓》簡介
《貓》是英國作曲家安德魯.洛伊德.韋伯(Andrew Lloyd Webber)根據T.S.艾略特(T.S.Eliot)的詩集譜曲的音樂歌舞劇。
音樂劇《貓》是世界歷史上最成功的音樂劇,也是有史以來演出時間最長的音樂劇, 是世界上票房最高的舞臺劇,也是在美國紐約百老匯和英國倫敦西頭連續公演最長的舞臺劇。自從在1981年倫敦首場演出之后開始風靡世界21年,共以10幾種語言在20幾個國家出演無數次。僅僅在倫敦的演出場次就達9000多次?!敦垺吩@得七項托尼獎,包括最佳歌劇。而劇中《記憶》一曲則成為現代音樂中的經典。
二、觀后感
因為是第一次觀看這部音樂劇,所以印象也較為深刻。雖然我不能用藝術的專業的眼光來欣賞它,但是以普通人的眼光來看,仍然有許多觸動人心的地方讓我感動。
音樂劇《貓》在海外20年的狂潮不衰,除了作品本身的精純以外,更多的還應該歸功于《貓》劇所倡導的一種現代的生活方式與理念,和這種理念可以在生活中對應的人群。貓的伶俐、貓的乖張、貓的自由的生活方式,如此新奇的吸引著人們,從貓的生活方式中,找到一個全新的自我定位,這是個奇特的發現過程,沒有人愿意用自己的生活與一只貓咪的生活做比,但是從音樂劇《貓》中,從那些千奇百怪的小生靈身上,從他們夢幻般的生活中,我們卻可以從生活以外的角度,審視自我和自我的生活。
就象下面的一段文字描述的那樣:
在桀驁的獨來獨往中高貴著,在傲慢的靈性間我行我素的美麗著; 智慧、敏銳而帶著些許凌厲的心扉可以在永無止境的奔忙中悠然自若; 放縱、忘我、酣暢淋漓的感受世界,享受著、付出著,肆無忌憚的生存; 一群貓,造物的稟賦,讓她們成為貓。
《貓》劇中的故事是講述一群貴族貓在禮拜夜推舉誰上天堂,她們都講述著自己富有的人生,豪華的生活,自己主人的才華,忽然來了一致流浪貓,動情的訴說了自己平淡流浪的生活,多么凄涼又是多么的豐富多彩,自己的信仰是多么的堅定,在她的述說間,還動情的唱了這首經典的《memory》,把整個歌劇帶向了高潮,也正是在這幽幽的歌聲中,她一步一步的邁向天堂,所有的的貓都面帶崇敬的目送她而去…… 正如人們公認的,在劇中最能觸動人的心靈的,就是那首《memory》,它由流浪而遭唾棄的老貓唱出,歌曲哀婉動人,從內心發出淡淡的凄涼感?!癏as the moon lost her memory? And the wind begins to moan”連自然環境都如此凄涼,那么人心也自然凍結。渲染了外界氣氛,更反映內心悲苦。
“I can smile at the old days,I was beautiful then”回憶自己的年輕時光,當時自己是多么beautiful,“The time I knew what happiness was,Let the memory live again”那時帶給人們多少歡樂,可惜時光不再,真希望人們記住自己曾經美麗。
“I must wait for the sunrise,I must think of a new life,And I mustn't give in,a new day will begin”始終有個信念,決不放棄,永不言拜!
“If you touch me,You'll understand what happiness is,Look a new day has begun.”喚醒人們的良知,人啊,不要厭棄我這只老貓!再一次堅信,新的生活已經到來,樂觀、積極、向上,使人為之感染。
其實,這守歌不僅唱出了老貓的心聲,也唱出了那些年華不再但又對生活充滿信心的人們的心聲。“最美不過夕陽紅”,我們終會走到那一天,當自己慢慢老去,我們還能回憶自己的過去,而最美的回憶就是給人們帶去了歡樂。人的一生,最重要的是如何走過,如果能在路上流下美好的足跡,如果能給別人帶去美麗的風景,那么你的回憶就是最大的幸福。我們不禁思考,當我們老去時,我們會有怎樣的memory呢?青年一代,朝氣蓬勃,只要能做自己想為之奮斗的事情,那么到了老年也就沒有遺憾;在青年時代做一些令人為之贊嘆的事情,也不枉此生;當然,更為重要的是,在青年時,你能為后人留下什么。這個歌劇反應了在當時社會上,上流人事和平民之間的差距和關系,表明天堂并不是富人才能及其的圣地,心靈的純凈遠遠比物質上的財富要讓人充實。
《貓》中的舞蹈和音樂相當突出。為了傳情達意,編導們不惜用了大量的舞蹈場面來表現貓的不同特征和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞,又有凝重華麗的芭蕾舞,還有充滿動感的爵士舞和現代舞。怎么好看怎么編,沒有框框,別具匠心,不拘一格。尤其是那段長達十幾分鐘的“杰里克舞會”的舞蹈,場面宏大,激情澎湃,讓人看得如癡如醉。
《貓》的舞臺也極精彩。它的設計概念是“從貓兒眼里看到的世界”?!敦垺返姆b全按各個貓兒的形象特征來設計,共有250多套,上面逼真地繪出了不同年齡、性別的貓的膚色和皮毛花紋,每個演員都被畫成了一個與其身份相符的貓臉,再配上30多個不同色澤和質感的假發,活靈活現地裝扮出了一只只性格各異的貓兒。
而且《貓》有它精神升華的東西在里面,它是擬貓而不是擬人,但是又是按人類社會來描寫貓族的,從音樂一開始就是族群儀式的場面,而到最后格雷茲·貝拉升入九重天,每一只貓都接納了它,這也是人類社會慣用的,很像早期的宗教儀式,很神圣,可能感覺比人類社會的宗教感還強烈,甚至會讓人類覺得慚愧,但同時又帶著一種歡愉的東西,一種神秘的東西,它也來自于幾千年來人們對貓的揣測、認識,神秘、信仰的東西都在里面了,看的時候會覺得很真切,但又不會太直白。所以,一場戲就是一個社會的縮影,一個貓群就是一個人類的縮影。
第四篇:音樂劇《貓》賞析
音樂劇《貓》賞析
在這個紛繁復雜的世界中,形形色色的人們穿行奔走在各個角落、敘寫述說著自己的故事。人間的悲喜劇一天又一天的上演在名為社會的大舞臺上。到底什么是美、什么是丑?什么是善、什么又是惡?一百個人心中恐怕有著一百種不同的答案。那么,若是以貓的視角來審視這個世界的善惡美丑,又該是什么樣的一番情景呢?現代歌劇《貓》就為我們呈現了一幅貓世界中的“貓”生百態。
其實《貓》的故事很簡單:杰里科貓族每年都要舉行一次聚會,眾貓們會在這一年一度的盛大聚會上挑選一只貓升天,升天以后可以再次獲得新生。于是,形形色色的貓紛紛登場,盡情表現,用歌聲和舞蹈來講述自己的故事,希望能夠被選中。最后,當年曾經光彩照人今日卻無比邋遢的“魅力貓”以一曲《回憶》打動了所有在場的貓,成為可以升入天堂的貓。)
簡單的故事,卻被演繹的異常動人與真實。音樂劇通過不同的音樂背景,舞臺情境,人物刻畫、內心表達、舞蹈編排,展現出其非凡的魅力。
一、從音樂背景上賞析
該劇的音樂無疑成為本劇最大的亮點,它在音樂與舞蹈的創作中使用了大量的流行音樂的元素,并將觀賞性放在首位,使戲劇表演更加通俗化、大眾化、現代化。在貓這部音樂劇中,多采用漸進式與突變式的音樂風格。開始的舞臺是昏暗而安靜的,而音樂是隨著神秘而幽緩漸漸過度到歡快與激昂的,之中燈光與舞蹈也都隨著音樂的漸變而起著微妙的變化,在開始之時音樂的漸變讓整個舞臺很好的完成了劇情背景的傳遞與表達,讓觀眾在理解故事發生場景的過程中覺得自然與舒服。之后整部舞臺劇中出現了,多次的音樂驟變,整個舞臺多次從萬貓歡騰的氛圍中一下被抽離,進入了另外一個亦或是安靜亦或是悲苦亦或是緊張恐怖的氣氛,一次音樂驟變是發生在魅力貓的出現,音樂的突變似乎讓我們在進入了魅力貓悲慘的回憶,這時響起的是之后被世傳為經典的“回憶”,該曲以一種緩慢的節奏與哀傷的旋律,表達出了格里澤貝拉回憶她離開杰里科貓族在外闖蕩所經歷的各種悲苦,從前的光芒與美好就恍如一夢,現在就只剩下孤獨與凄苦。她是如此的想念家鄉與親人,整首歌中將她如今的悔恨與對關懷的渴望展現的淋漓盡致。之后的劇中也多次出現諸如此類的變化,而這種音樂的變化更加完美與強烈的表達出了角色各自想要表達的感情,展現出了故事的各種矛盾與變化,使得每只貓兒更加的富有靈氣與個性,令每個角色更加鮮明與豐滿。
二、從舞臺情境上賞析
一開場,身著宛若貓的毛皮般服裝的演員們接連登場,雖然每位演員都以貓的形象出現,但他們的造型又全然各異——“毛皮”的花紋、顏色以及臉部的妝容似乎已經在預示著每只貓的性格特點。緊接著,隨著一只只貓為我們呈現出各具特點的歌聲與舞蹈,一副生動的貓的聚會圖漸漸展現在我們眼前。貓們的歌曲由此起彼伏的獨唱慢慢變為層次感很強的男女聲多聲部合唱,其烘托的氣氛也由月下黑暗的神秘感轉變為熱鬧的歡慶與聚會。舞蹈在此時也呈現出一派歡騰的群舞場面。群貓共舞,用他們極具特點的肢體語言與感染力極強的歌曲在開場就將觀眾的心緊緊抓住。
然而在看過全劇以后,我想,給人留下最深刻印象的莫過于那幕“魅力貓”格里澤貝拉月下獨唱“Memory”的片段了。
一片靜謐之中,隨著月色緩緩泄下,“Memory”幽婉的曲調在夜空中飄蕩起來,一時間,所有的貓都停下了動作,或抬頭凝視,或低頭沉思,仿佛融入了那如流淌著的記憶般的歌聲之中??此時此刻,格里澤貝拉不再是那個寄身于低等街區的骯臟老貓,她分明只是個曾經擁有美好的過往而現在卻飽嘗辛酸、被歲月漸漸剝去一切的可憐的貓。往昔的幸福與歡欣、如今的悲傷苦痛全部都借由歌聲傳遞出來,娓娓的述說讓聽者無不為之動容。也許正是這樣,群貓開始轉變了態度,厭惡與唾棄被理解與同情所代替,格里澤貝拉終于獲得了群貓的接受,也終于獲得了邁上通向美好天堂的階梯的機會。
這一幕不但是全劇的轉折點,更是整出音樂劇的高潮。故事的矛盾沖突在這里達到頂點——不但是貓群與格里澤貝拉的矛盾,還有無法得到認可的格里澤貝拉自己心中,對于所經受的痛苦與對美好生活的渴求之間的矛盾也交織上升到頂峰。所有感情在此時適時噴涌而出,將觀眾的心隨著劇情推向最高點。
劇中每一只貓的服飾看似相差無幾,但卻大有不同,無論從各自的毛色與設計上都無一不在細節處刻畫了角色的性情與地位。魅力貓的落魄,首領貓的霸氣,白貓的靈活與純潔。貓的服飾不但鮮明了各自的角色,更整體的賦予了演員們以貓性。讓我們更意識到舞臺的魅力與編劇們對細節的把握的是如此的恰到好處。
三、從人物刻畫上賞析
劇中人物的風格,其實應該是貓物才對,各個角色都有著自己的性情與故事,每一只貓的個性都是那么的鮮明,就如世上的人一樣,有著各自的內心世界,劇中的貓仿佛也被附上人類的影子,成為表達的載體。也從中映射出紛繁世界的變幻無常與多姿多彩。但整部劇以魅力貓為貫穿劇集的主線,也成為將故事推向高潮的關鍵,令寬容與愛這一主題在此部音樂劇中得以升華,而一首旋律夢幻卻透著無限哀傷與渴望的“回憶”成為傳世的經典。
本劇以年輕天真的白貓維克多利亞跳起了獨舞“請到杰里科舞會來”作為開場,他們正在等待他們的領袖--英明的老杜特羅內米,今晚由他挑選一只杰里科貓,這只貓將被派到九重天上“獲得”新的生命。每一只貓都用歌曲和舞蹈來講述自己的故事,希望能夠被選中成為獲得重生的杰里科貓。珍尼安尼朵茨是一只老剛比貓,她整天不是睡覺就是閑逛;“蘭塔塔格”,是一只愛搞惡作劇、對異性魅力十足的貓;被遺棄的“富有魅力的格里澤貝拉”是一只杰里科貓,她已離群多年,到外面的世界去闖蕩,這次她發誓要回到家族里;強壯的“布斯托夫.瓊”是只25磅重的貓,他把時間都花在吃上;突然一陣雷鳴般的碰撞聲,警笛聲大作,邪惡的貓麥克維第大搖大擺地來了;“蒙哥杰瑞和蘭普利第澤”是一個愛開開玩笑、愛搞作劇的搗蛋鬼小組,老是給他們家惹麻煩;當仁慈而英明的領袖“老杜特羅內米”到場時,整個家族一片歡騰。它們準備了一些節目:群貓表演了一出名叫“波里科狗進行曲下的佩克族與波里科族的可怕的戰斗”的戲。貓們穿著敵對派的狗的衣服向對方狂吠。表演被邪惡的麥克維第打斷,貓們四散奔逃!老杜特羅內米平息了騷動,“杰里科舞會”如期開始,全體貓們跳舞歡慶。夏天為何遲到,時光怎樣流逝“劇院貓格斯”是一位老演員,曾經與他那個時代的最偉大的演員共事過,他正受著痛風之苦?!拌F路貓斯金伯·申克斯”是所有貓的友善大叔。邪惡的麥克維第綁架了老杜特羅內米,麥克維第裝成老杜特羅內米,有兩只貓認出他來:一只是蒂米特(嚇壞了的小貓),一只是最性感的大個子貓鮑巴露瑞娜(無憂無慮的女孩)。麥克維第的惡行使他得到了一個渾名—“犯罪的拿破侖”;麥克維第被揭穿后與曼庫斯特拉普及其他的雄貓打了起來,他把電線弄短路使得所有的燈都熄滅了,杰里科貓陷入黑暗之中。蘭塔塔格叫來“米斯特腓力先生”,要他施魔法找回領袖。米斯特腓力成功了,燈又亮了。老杜特羅內米決定哪一只杰里科貓將獲得重生的時刻到了。此時,格里澤貝拉以《回憶》一曲唱起過去的事情。家族接受了她的回歸。她被選為去“九重天“而獲新生的貓!動人心魄的《回憶》,明確了整部《貓》的主題。格里澤貝拉貓成為了《貓》劇的感情出口。她在《回憶》里達了她遭受的痛苦,她曾經的快樂和美麗,以及最后對溫暖的渴望。
這首歌不僅唱出了老貓的心聲,也唱出了那些年華不再但又對生活充滿信心的人們的心聲。“最美不過夕陽紅”,我們終會走到那一天,當自己慢慢老去,我們還能回憶自己的過去,而最美的回憶就是給人們帶去了歡樂。人的一生,最重要的是如何走過,如果能在路上流下美好的足跡,如果能給別人帶去美麗的風景,那么你的回憶就是最大的幸福。
四、從內心表達上賞析
《貓》其實沒有什么復雜的情節關系和扣人心懸的內容,但正是這份簡單讓人們認識了很多東西,明白了一些簡單的道理。我們通過每一只貓的肢體表演,通過他們的言行,我們看到了他們不同的性格特征,有的勇敢,有的迷人,有的狡猾,有的慈祥??他們在自己的世界里扮演自己的角色,他們也享受屬于他們的這份快樂!在現實社會里人也是一樣的,我們通過每個人的言行舉止認識每一個人,了解每一個人!每個人也都在為了自己的目標努力,提高著自己,展示著自己好的一面!當眾貓們沉浸在歡聚的幸福之中的時候,格里澤貝拉給了我們無限的遐想,她年輕時是貓族中最美麗的一個,厭倦了貓族的生活到外面闖蕩,但嘗盡了世態炎涼,再回貓族時已變成一只蓬頭垢面、丑陋無比的老貓了。貓兒們不愿接受這個背叛貓族的流浪者,整個貓族對她非常敵視,蒼老的身體搖搖欲墜,破爛腐朽的皮毛稀落而卑微地出現在我們眼前,是杰里科毛族曾經的皇后,襤褸憔悴的她想歸隊,卻受到張牙舞爪的待遇。所有貓都唾棄她,月光下,她只能逼到昏暗的角落,孤獨的魅力貓回憶著自己年輕美麗時的幸福時光。
你想一個人在她最有魅力、最輝煌的時候,背叛了自己親人,而當她年老色衰,以這樣一副丑陋的外貌再次回到家族中,這兩者之間反差有多大。尤其是在大家沉浸歡聚的興奮中,她的突然出現,打破了當時暖融融的氛圍,貓兒們會以怎樣的態度來對待她,我們的女主人公內心肯定非常復雜,孤獨、無助與凄涼??
賞析總結:
這群各不相同并被擬人化了的貓兒們組成了貓的大千世界,縱是貓性十足,亦然充滿人性,直抵內心,最為感動的一幕是魅力貓敢于面對自己以往的驕傲不羈、現在的落魄孤獨,坦誠的說出自己在洗盡鉛華的同時,想獲得重生的心聲。最終,也是因為她的坦誠、直白、敢于披露自己的需要,感動了大家,獲得了這個唯一的機會。在現實生活中,又有多少人敢于面對自己丑陋的一面,敢于坦誠的說出自己的需要呢,太多的執著信念、太多的顧慮、太多的在乎別人的看法,令我們已經不再勇于說出自己的需要,勇于接受自己不好的一面。
遂有所恍悟:以貓喻人,貓人相通。其實在貓的競爭過程中,我看到了人類何嘗不是也在為了一個晉升的機會、為了個人利益,在不斷的展現自己,相互競爭,有些人甚至不擇手段去破壞他人,來達成自己的目的,就象劇里面的犯罪貓一樣。它濃縮了人類社會的原態,飽含著生活哲理和人間情懷——我們總能在劇中貓的世界中找到我們自己的影子。作者對貓的刻畫又何嘗不是在隱喻我們人類呢相對于人類的爾虞我詐,貓要可愛多了。
《貓》的故事就是一個現代寓言,世態炎涼,人情冷暖,應有盡有。品評不盡,一言以蔽之——《貓》是在是一部既能夠滿足人們視聽享受又能夠給人以心靈觸動的佳作。有時想想,碌碌的人生中,我們自己不也正在演繹著屬于自己的“貓”嗎? 迷失了,但永遠在尋找。喜歡這部音樂劇,迷失者在《貓》劇中被藝術地寬容和諒解了,這種寬容與愛深深打動了我,讓我浮躁的心得以平靜下來重新思考:關于追求,關于自由,關于真正的幸福。
第五篇:音樂劇貓賞析
音樂劇《貓》賞析
《貓》是英國作曲家安德魯?洛伊德?韋伯(Andrew Lloyd Webber)根據T?S?艾略特(T.S.Eliot)的詩集 《老負鼠講講世上的貓》譜曲的音樂歌舞劇。自從在1981年倫敦首場演出之后,已經成為迄今以來最著名的歌舞劇之一。劇中一曲《回憶》(Memory),已經成為音樂劇音樂經典,該曲被多達150位藝術家錄制,可見其受歡迎的地步。該劇原版錄音帶銷售量達到兩百萬張,并獲格蘭美最佳演出錄音獎。目前,《貓》是世界上票房最高的舞臺劇,也是在美國紐約百老匯和英國倫敦西頭連續公演最長的舞臺劇。
(其實《貓》的故事很簡單:杰里科貓族每年都要舉行一次聚會,眾貓們會在這一年一度的盛大聚會上挑選一只貓升天,升天以后可以再次獲得新生。于是,形形色色的貓紛紛登場,盡情表現,用歌聲和舞蹈來講述自己的故事,希望能夠被選中。最后,當年曾經光彩照人今日卻無比邋遢的“魅力貓”以一曲《回憶》打動了所有在場的貓,成為可以升入天堂的貓。)
簡單的故事,卻被演繹的異常動人與真實。音樂劇通過不同的音樂旋律,舞蹈編排,場景設計,服飾裝扮,展現出其非凡的魅力。
首先從音樂風格上剖析,該劇的音樂無疑成為本劇最大的亮點,它在音樂與舞蹈的創作中使用了大量的流行音樂的元素,并將觀賞性放在首位,使戲劇表演更加通俗化、大眾化、現代化。在貓這部音樂劇中,多采用漸進式與突變式的音樂風格。開始的舞臺是昏暗而安靜的,而音樂是隨著神秘而幽緩漸漸過度到歡快與激昂的,之中燈光與舞蹈也都隨著音樂的漸變而起著微妙的變化,在開始之時音樂的漸變讓整個舞臺很好的完成了劇情背景的傳遞與表達,讓觀眾在理解故事發生場景的過程中覺得自然與舒服。之后整部舞臺劇中出現了,多次的音樂驟變,整個舞臺多次從萬貓歡騰的氛圍中一下被抽離,進入了另外一個亦或是安靜亦或是悲苦亦或是緊張恐怖的氣氛,一次音樂驟變是發生在魅力貓的出現,音樂的突變似乎讓我們在進入了魅力貓悲慘的回憶,這時響起的是之后被世傳為經典的“回憶”,該曲以一種緩慢的節奏與哀傷的旋律,表達出了格里澤貝拉回憶她離開杰里科貓族在外闖蕩所經歷的各種悲苦,從前的光芒與美好就恍如一夢,現在就只剩下孤獨與凄苦。她是如此的想念家鄉與親人,整首歌中將她如今的悔恨與對關懷的渴望展現的淋漓盡致。之后的劇中也多次出現諸如此類的變化,而這種音樂的變化更加完美與強烈的表達出了角色各自想要表達的感情,展現出了故事的各種矛盾與變化,使得每只貓兒更加的富有靈氣與個性,令每個角色更加鮮明與豐滿。
劇中每一只貓的服飾看似相差無幾,但卻大有不同,無論從各自的毛色與設計上都無一不在細節處刻畫了角色的性情與地位。魅力貓的落魄,首領貓的霸氣,白貓的靈活與純潔……貓的服飾不但鮮明了各自的角色,更整體的賦予了演員們以貓性。讓我們更意識到舞臺的魅力與編劇們對細節的把握的是如此的恰到好處。
劇中人物的風格,其實應該是貓物才對,各個角色都有著自己的性情與故事,每一只貓的個性都是那么的鮮明,就如世上的人一樣,有著各自的內心世界,劇中的貓仿佛也被附上人類的影子,成為表達的載體。也從中映射出紛繁世界的變幻無常與多姿多彩。但整部劇以魅力貓為貫穿劇集的主線,也成為將故事推向高潮的關鍵,令寬容與愛這一主題在此部音樂劇中得以升華,而一首旋律夢幻卻透著無限哀傷與渴望的“回憶”成為傳世的經典。