第一篇：淺談幼兒舞蹈教學中情感表現力的培養

淺談幼兒舞蹈教學中情感表現力的培養

《綱要》的藝術領域，在強調幼兒教育的兒童化、整體化與生活化的同時，敏銳地抓住了藝術教育最根本的特點即感受美、表現美及創造美的藝術教育觀。幼兒舞蹈教學綜合了孩子對音樂的理解感受；舞蹈動作的控制和把握，以及表演時的情感表達。

幼兒由于舞蹈知識、生活閱歷淺薄，在學習舞蹈的過程中，將大部分注意力都花在怎樣模仿好這個動作上，常常舞蹈時有動作無表情。一個舞蹈，即使幼兒的動作模仿得再像，但缺乏感情，整個舞蹈也是沒有生命力的，仿佛一個小木偶在表演。那么，怎樣改變這種小木偶式的表演，使每個舞蹈表現得有血有肉，充滿生命力呢？經過課堂教學實踐，我認為：要改變這一現象就必須提高孩子的藝術表現能力和感知能力，而這是一個需要循序漸進，漫長而細微的過程。讓孩子在生活中點點滴滴的感受和滲透；在玩耍中感悟藝術、感悟美，同時讓孩子有機會接觸豐富的藝術信息，了解民族歷史、文化意蘊，培養人文情懷，才能逐步提高孩子的審美及表現能力。那么，我們在舞蹈教學實踐中要采用哪些有效的方式培養孩子的情感表現力呢？

一、感知音樂及舞蹈的背景

（1）引導幼兒感知音樂傳遞給舞蹈的情感

舞蹈表演中音樂、動作、表情是不可分割的有機整體。為幫助孩子進入舞蹈的意境，聽是感知與理解音樂的前提條件，在教幼兒舞蹈之前，教師要給孩子充足時間，滿足他們地聆聽的需求。讓音樂刺激聽覺，產生聯想，讓孩子體會樂曲的性質，并讓孩子說說欣賞樂曲時產生的想象。再以動作來表現音樂，這樣可以激起孩子表現音樂的欲望。孩子在把握樂曲的基本基調以后，老師就和孩子們一起拍手、跺腳、拍腿等掌握樂曲的節奏感，同時也為孩子創造及表現動作做好準備。

（2）感知舞蹈的文化意蘊，引發孩子的審美能力

教師首先就要進入狀態，充滿感染力的示范表演將孩子帶入表演的意境。教師也要適當借助媒體教學，如生動形象的語言故事，來幫助孩子理解舞蹈內容，感受舞蹈所要表達的情感。例如：在教學蒙古舞《飛騰》以前，我先給孩子講述了《草原英雄小姐妹》的故事，然后給孩子豐富一些有關蒙古民族的知識，熟悉這個民族的奔放、豪爽的特點，我就讓孩子欣賞兩段比較典型的蒙古舞《騎馬》、《摔跤》。舞蹈中，讓孩子觀察舞蹈者的神態、氣勢及動作，然后讓孩子和著音樂自由的模仿。孩子既欣賞了美的動作和形象，同時對蒙古舞中的提壓腕、碎抖肩、聳肩、扭肩等動作有了進一步的具體理解。有了這些直接或間接的啟示，幼兒就知道用什么樣的情感來表現舞蹈中的動作。

二、引導孩子善于表達自己的舞蹈情感（1）注重平時點滴的積累與滲透

在孩子的眼中，世界是五顏六色的。由于表演的更多內容源于生活，他們隨時擁有旺盛的激情，時刻準備著去發現、去歡呼、去雀躍。要使孩子較準確、細膩地表現舞蹈所蘊含的情感。為了讓孩子輕松掌握這些枯燥的技能，我們可用游戲的方式進行訓練。

首先，要靠平時的生活積累與體驗。也可借助故事、兒歌、情景表演等來培養孩子對的喜、怒、哀、樂的表達。和老師一起來玩你演我猜的游戲，游戲主要是讓孩子猜一些簡單的表情或一些日常生活動作。孩子不僅興趣盎然，而且還掌握了一些表情和動作的表演。如： 受到表揚心情好時，世界是紅色的，孩子的表情是瞇瞇笑。做錯事，挨批評時不高興翹著嘴巴，不服氣的樣子。當聽完故事《賣火柴的小姑娘》的故事心情差時，讓孩子琢磨小女孩的悲慘童年是多么的不幸的悲傷感和孤獨感。看動畫片《貓和老鼠》時，讓孩子不受約束的開心的哈哈大笑。這樣反復琢磨，積累經驗，就為舞蹈的情感表達打下堅實的基礎。

（2）教師注重舞蹈的情感分析與引導

孩子有了一定的表達情感的基礎，教師在教舞蹈時要注意把動作和表情統一起來，避免把動作與表情分開的做法。每一段舞蹈都有自己所要表達的思想，都應有與其相符合的情緒。舞蹈前老師首先要給孩子講述舞蹈的情感基調，這樣才更便于孩子理解。例如：表演抒情舞蹈時，要求孩子動作要連貫、柔和，表情自然。表演歡快舞蹈時，要求孩子表現出喜悅的心情、眼睛要亮起來，動作要輕快。有些舞蹈在表演時，情緒是變化起伏的，教師應注意引導孩子根據情節的變化用相應的情感去表達。例如：舞蹈《粗心的小畫家》，整個舞蹈的基本特點是夸張、幽默、滑稽、多變的。在整個活動中，老師給孩子一個簡單的內容提示，然后請他們把自己也當作是小畫家，去揣摩并講述自己所感受的情景。這時，孩子情緒激動，討論熱烈，都說著自己的感受，將小畫家的表情變化表現得淋漓盡致。

三、創設環境，激發孩子對表演的興趣。

為了使孩子得到更多的鍛煉機會，要用更多方法激發他們的表演的興趣。如：多給孩子創設一些活動區，在活動區中我扮演醫生，你扮演病人；我扮演王子，你扮演公主；我扮演警察，你扮演小偷；孩子在這個活動區中玩得不亦樂乎。老師也要對孩子的大膽表現進行充分的鼓勵。其次，老師也可以給孩子提供材料，孩子自己動手制作表演道具，不僅豐富了表演的色彩，孩子還更帶勁了。

總之，這些有趣的活動培養了孩子的舞臺表現力，動作協調力和想象力，孩子也掌握了基本的情感表達方式，增強了自信心。孩子們的改變使我明白，舞蹈讓他們享受到快樂，快樂的生活會因為他們的舞蹈而更加美好。

第二篇：淺談幼兒舞蹈教學中情感的作用

淺談幼兒舞蹈教學中情感的作用

[摘 要]情感是學習興趣等內驅動系統中最積極活躍的心理因素，只有老師和學生達到了感情上的共鳴，才能夠使學生有學習舞蹈的興趣。因此舞蹈教學中，在掌握專業技能，嚴格訓練的同時，教育者也應對如何進行情感教育的滲透進行思考和實踐，注重與學生加強情感的交流，以情牽形，營造積極地教學氣氛。本文分為情感模式下的教學和情感教學的方法兩大部分，在文中從多方面闡述了情感在舞蹈教學中的作用。

[關鍵詞] 舞蹈教學；情感；作用；幼兒

舞蹈教育在幼兒的教學中占有重要的地位，是幼兒教育不可缺少的課程。舞蹈技能是幼師必備的基本素質，這個技能既是幼師陶冶自我的情操的方法，同時又是引導幼兒表達自我情感，調動幼兒學習的積極性、主動性和創造性的的重要手段。舞蹈作為一種表演藝術的同時也是一種情感活動，每個舞蹈都表現了人的某種情感，這個特點使舞蹈在幼兒教學中充滿了情感性。在舞蹈的教學過程中，傳統的教育方法是教師示范成品舞，幼兒模仿學習。但是這種方法卻忽略了幼兒作為學習主體的重要性，無法提高幼兒學習舞蹈的興趣，所以我認為在幼兒舞蹈教學中要以情感為主線，把幼兒放在主體地位，要能夠充分發揮教師的主導作用，用積極的方法去感染幼兒的心靈，注重培養幼兒學習舞蹈的興趣，讓幼兒能夠大膽地在集體面前用舞蹈展現自己的真實情感。

一、情感模式下的教學

心理學認為，人的情感是人在各種活動中對周圍現實所表現出來的態度和體驗，而舞蹈作為一種肢體藝術，是通過人的肢體變換來表達內心情感的，而舞蹈教學過程中所體現的情感，大致具有以下兩個層面上的意義：

（一）舞蹈本身體現出的情感

舞蹈是體現情感的藝術，它因情感而生并為情感服務，如果將舞蹈中的動作比喻為人的肉體，那么舞蹈所體現出來的情感就是人的靈魂。舞蹈藝術的表現力是感覺和意識的體現，它不是刻意傳授或單純的模仿而能夠具備的，舞蹈由人的

內心生發，而且又反過來感染人的靈魂和情感，舞蹈者不能刻意借舞蹈本身來宣泄生活的積郁或熱望，而是要通過對作品本身的審美，讓自我內心迸發出來的激情帶動舞步進入超然的情感世界。而在舞蹈教學中是通過舞蹈教師有目的、有計劃的指導和啟發，通過學生的主動學習并逐步掌握舞蹈的基本技能。

（二）舞蹈教學體現出的情感

人們或許不懷疑藝術組合中具有情感色彩的事實，但在面對那些枯燥無味的純技術訓練是，可能就會有所猶豫了。幼兒舞蹈教學面對的都是年紀幼小的學生，而在舞蹈教學中往往離不開一些常規性的動作訓練，比如擰腰、開胯等，但是這些動作的指令對幼兒來說稍顯枯燥，他們無法長時間把情感和注意力放在這一個接一個的指令上，這種情況非常容易讓學生產生緊張、厭倦、煩躁等的不良情緒，從而給幼兒舞蹈教學帶來嚴重的消極的因素。所以為了克服這種情況的發生，幼兒舞蹈教師一定要能夠加強教師與學生情感上的交流，充分發揮學生學習的主動性，提高他們學習舞蹈的興趣。

二、情感教學的方法

（一）師生的情感交流

不論是融洽合作的順向情感交流，還是嚴厲要求形成的逆向情感刺激，都可以說明教學活動本身就是一種情感活動。教與學的相互依存，相互促進的關系，就是靠情感交流來維系的。

由于舞蹈教學具有比較特殊的特點，在教學過程中師生之間關系的質量很大程度上都會影響舞蹈學習的質量，如果師生關系融洽，就可以把單調、枯燥的課堂學習變成一種藝術享受，一種給我們帶來激勵的實踐；假如和上述的情況相反，那么整個課堂氣氛就會變得非常乏味，會使學生們感到非常厭倦。所以在教學過程中，教師若能保持穩定和積極的熱情，以良好的情緒去感染學生、關心學生，就能激發學生積極學習的情感體驗，這是教學成功的前提。在這種師生之間健康和諧的情緒雙向交流中是促進學生上進，這既是學習的的內因和動力，也是提高教學質量的保障。幼兒舞蹈教學的內容繁多，時間相對比較短，并且處在這個階段的學生基礎比較差，學習的方法也主要是面對面的模仿，在課堂上無法有更多的時間讓他們領悟所學內容。在這種情況教學中就容易充滿批評和指責，長此以往會引發學生的厭學心理。

人的情感和人的認識活動是緊密聯系的。教師的情感不僅影響自已的教學思路和教學方法，同時也影響著學生智力活動的開展和學習效果。一個熱愛舞蹈教育事業，關心愛護學生，講究教學方法的教師，應該能夠用他積極的情感，感染學

生的心靈，并與之產生相應的情感共鳴，喚起學生學習的興趣和主動性。反之，假如學生有強烈的求知欲，也能激發教師的責任感與事業心，這是因為教學是老師和學生的雙向活動，這個活動是相互滲透、彼此制約的。教學活動既然是教師和學生的雙邊活動，那么教學效果就不僅僅決定于教師，還有學生的因素。舞蹈教學中師生間的情感交融，有著非常重要的意義。

因為藝術本身就是受情感和美感支配的，而舞蹈是一門美化的人體運動的藝術，表演者只有在良好的情感影響下，才能把舞蹈意境和人物的思想感情充分地表達出來。人的知覺分情感知覺和理性知覺兩種，只有當這兩種知覺達到完全協調的時候，人的思維才最活躍、想像力才最豐富、記憶力也才最旺盛。反之，就會得到相反的結果。而這種情感知覺，從教學上來說，就是指師生之間相互依賴、彼此尊重、和諧融洽關系的體驗。在課堂上如果教師冷漠無情或者煩躁，學生就有可能會害怕、緊張、焦慮，甚至導致肌肉僵硬、反應遲鈍，所以師生也就很難產生共鳴，也不可能去感受美和表現美，更不可能去積極主動的學習。

審美教育是舞蹈教育的出發點和歸宿，而現實中人們的審美都帶有很大的情感性，舞蹈藝術的情感性不是靠理論的說教進行“灌輸”的，靠的是舞者的舞姿等人體形象的“感染”來實現的，這也正是舞蹈與其它學科的重要區別。學生在舞蹈訓練中，通過手、眼、身、法、步及技巧等手段來感受舞蹈世界的美。在舞蹈形象的感染下，潛移默化地受到教育，做到“隨風潛入夜，潤物細無”，能夠在不知不覺中使他們的心靈得到凈化，思想得到提高。而舞蹈藝術的這一特點也要求我們在進行舞蹈教學時，應當注重貫徹情感性教學原則，使教學內容“舞蹈化”、“情感化”，從而使學生感到上一節課就是一次美好的藝術享受。想要而要做到這一點，教師就必須挖掘教材本身所具有的情與景，創造性地把舞蹈形象再現給學生，使學生“動情”，從而達到審美教育的目的。

我國著明舞蹈家呂藝生在《舞蹈教育學》一書中，指出“一個舞蹈教師的心理品格，可以概括為三“心”。一是‘熱心’，二是‘愛心’，三是‘耐心’，熱心指的是對舞蹈教育事業的無比熱愛；愛心指對學生充滿了熱愛之情，耐心則是指舞蹈教學的毅力與韌性”。而舞蹈由于它本身的學科特點，在心理品格方面，耐心就顯得尤為重要。

幼兒園學生由于年齡關系，思維尚未形成定勢，從認知的確立到固定需要一個過程。所以教師在授課時需要一遍一遍地耐心講解，甚至需要挨個的手把手地教，讓學生直觀切實地體會到某個動作所具有的感覺。比如在舞蹈基礎訓練中學生很難準確地做到肌肉收緊、內心的感覺開闊舒展，表情自然放松，所以這就要求教師反復提醒，逐個把關。在各類舞蹈教學中，都需要把每個動作、每個感覺，反復講解給學生聽，反復地示范給學生，甚至可以讓在學生在示范中用手感覺一些動作的小的、內在的變化。這樣一來，學生的體會比較直觀真切，掌握動作也 3

就較快速、準確。如果教師在教學中心急氣燥，只浮于表面，造成的負面影響只能是急功近利、得不償失。

幼兒園的學生在入學前可能沒有接觸過舞蹈，對舞蹈的理解也可能只是表現的動作優美、好看，而并不知道舞蹈訓練是一個艱苦而又帶有強制性的過程。所以在教學中，教師要用生動、形象的語言，簡練而準確地講解動作，要分析要領，以喚起學生學習的興趣，并準確地示范給學生完美的舞蹈形象，這樣不僅讓學生對舞蹈作品有全面的理解，同時也讓學生對教師產生尊敬、佩服的心理，使教師的威信一開始就樹立起來，培養學生喜歡舞蹈、尊敬教師的情感。

愛學生首先必須信任學生，相信每個學生都是上進的，而學生也期望得到老師的贊揚和肯定。學生通過訓練和刻苦學習的最終目的是為了獲得成功，所以在這個階段，我們應該創設良好的教育情境和氛圍，讓每個學生都感到自己受到關懷、尊重。當他們取得成績時，應當馬上給予適當的表揚和鼓勵，當他們失敗時，要幫助他們找出原因，而不能挖苦諷刺學生，要讓學生相信只要經過自己的努力，就一定能夠在舞蹈課程的學習中取得成功。舞蹈教學的過程也是一個學習的過程，更是一個鍛煉人的意志力的過程。如果教師在教學中能將愛的情感與科學的教學方法相結合，注重發揮教學情感的作用，以此去激發學生的學習興趣與主動性，那么學生不僅會積極、認真、主動地去學習，而且會充分發揮其自身的意志力去克服學習中遇到的各種困難，從而培養了良好的意志品質。

（二）情感交流下的實踐活動

課外實踐活動是課堂教學的拓展和延伸，是提高學生表演水平的重要途徑。在教學中，應當抓住一切機會組織學生參加校內外得藝術活動，只有經常地參加實踐活動，才能在實踐中的到鍛煉。一是利用課外活動和節假日時間組織班級學生排練，參加班級、年級、學校舉行的各項活動；二是組織她們和共建單位聯歡，要求自編自演；三是鼓勵學生參加一些社會上舉辦的各類文藝活動及舞蹈比賽，讓學生們自編自演，既加強了學習興趣，又豐富了精神生活，同時也提高了舞蹈表演技能。

興趣引路、情感教學、實踐強化是一個相對完整的舞蹈教學過程，它的應用具有靈活性。對學生初入門時應該注重“興趣引路”，當學生有了一定基礎之后，應該以“情感教學、實踐強化”引導她們向更高層次發展，以便取得更好的教學效果。美國心理學家布魯訥說：“學習最好的刺激是對學習材料發生興趣，興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要的主觀原因，良好的興趣是學習活動的自覺動力。”因此，在舞蹈教學中，應當有意識地通過各種途徑，培養和保持學生學習舞蹈的興趣，這也是順利完成舞蹈教學的保證。

在實踐活動中要采用各種教學形式，以提高學生的學習興趣。幼師舞蹈教學 4

內容主要有三大部分：基本功訓練、民族民間舞和兒童舞教學。它們的特點各不相同，基本功訓練對于一個以前從未接受過訓練的幼兒學生來說是必不可少的一部分，也是學好民間舞的基礎。在上基礎訓練課程時，由于這部分內容枯燥無味，且幼師學生也沒有太多的訓練時間，所以就可以根據教學內容的需要把基礎訓練與身韻結合起來，并根據訓練的部位不同歸類組合，配以優美輕的音樂，由淺入深，由簡到繁，同時讓學生欣賞一些舞蹈精品，如古典舞《春江花月夜》、《梁祝》及民族民間舞《洗衣歌》、《奔騰》、《孔雀舞》等，讓學生開闊步眼界，一邊領略各種舞蹈的藝術魅力，一邊體會基本功在各種舞蹈中的重要性，使其們對基訓產生興趣。在民間舞教學中，可采用“分解與組合”的方法，由“體態”到“動態”，由局部到整體，由單一到組合，同時把民間舞動律揉合到兒童舞中，使之變成兒童舞民間組合。各種教法的靈活運用，減少了舞蹈基訓的痛苦，提高了學生的學習興趣。

在幼師學生的眼中，世界是五顏六色的。由于舞蹈來源于生活而高于生活，所以他們隨時都有旺盛的激情，時刻準備著去發現，去歡呼雀躍。所以為了讓孩子輕松掌握這些枯燥的技能，我就采用了游戲的方式進行訓練，同時也可借助故事、兒歌、情景表演等來培養孩子的喜怒哀樂的表達。另外教師注重舞蹈的情感分析與引導。使孩子有了一定的表達情感的基礎之后，我再在舞蹈教學中把動作和情感統一起來，讓每段舞蹈都有自己所要表達的思想感情，都有與其相符合的情緒。

三、結束語

舞蹈藝術的核心就是用展現美感的方法來引發情感上的共鳴，只有在良好的心態和情感的支配下，才能完全融人舞蹈的意境，把舞蹈的思想感情充分的表達出來。在教學的過程中要堅持鼓勵和誘導相結合的原則，要努力排除學生學習舞蹈的心理障礙，克服學生的畏難情緒，提高他們學習舞蹈的信心，同時這也也是是激發學生學習興趣的重要手段。但是由于各種原因，每個學生的水平不可能絕對的平衡，所以要使學生能夠保持良好的學習興趣，就必須因材施教，特別是對那些學習態度較好然而基礎較差的學生，應當多鼓勵多誘導，保持他們的學習熱情，并及時肯定他們每一點的進步，使他們獲得力量和信心。

因此，在幼兒舞蹈的教學過程中，既要展現舞蹈藝術的魅力，引發學生學習的興趣，又要能圓滿的實現教學目標，只有在教學中利用好情感因素這一重要工具，才能解決好教與學的矛盾，促進學生身心的健康發展。

參考文獻

[1]張德繡.教育心理學研究[M]．北京：裁育科肇出版社．1981 [2]王正倫.素質教育與學校體育現代化田[M]．北京：素質教育與體育新世紀出版社，2000 [3]葛忠澤.試論培養舞蹈學生想象力［J］.藝術百家，616 [4]張國舫.建立和諧師生關系，促進學生個性健康發展田[M].天津：天津教育．出版社2006 [5]楊仲華，溫立偉．舞蹈藝術教育[M]．北京：人民出版社，2003

第三篇：淺析舞蹈教育教學中的情感培養

淺析舞蹈教育教學中的情感培養

【摘要】在大學素質課程中，舞蹈課是非常重要的，由于其綜合性很強，能夠幫助學生養成音樂和情感素養，從而形成正確的審美觀念。我國在進行大學教育改革之后，舞蹈便應用到了大學素質教育中去，本文主要研究了大學舞蹈對學生情感的培養。

【關鍵詞】大學教育舞蹈教學情感培養對策

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）06-0212-02

舞蹈這種藝術能夠給人一定的暗示和啟迪，讓人更好的進行聯想，能夠在陶冶學生情操的同時豐富其情感。在大學中進行舞蹈教學的目的便是利用教學的過程讓學生更好的對舞蹈技能和知識進行掌握，并提高學生欣賞和創造舞蹈的能力，養成良好的情操。在大學舞蹈教學中，想要更好的培養學生的情感，便必須將新的元素運用進去，有計劃的進行教學。

一、在大學舞蹈教學中情感教育的實際情況

現在很多學校在進行教學的時候，還受以往教學觀念影響，老師還是教學的中心，并且老師在教學的時候過分的重視對學生技能方面的訓練，沒有將情感教育真正的體現出來。這對于學生創造性的提高是非常不利的，同時也不利于老師教學目標的實現，沒有根據教學的實際規律進行。在進行舞蹈教學的時候，怎樣更好的培養學生的情感，是很多老師都面臨的重要問題。

由于現在舞蹈比賽很多，在打分的時候對技巧要求比較高，很多評委在進行打分的時候，直接根據學生的技巧情況進行，這直接導致了很多老師在進行教學的時候也過分的重視技巧的教學，而忽視了以情動人。老師在進行教學的時候，為了所謂的給學校爭光，一味的教導學生技巧，而沒有認識到情感表達的重要性，學生在跳舞的時候也僅僅會跳，卻不知道跳的情感是什么，這不能算是成功的舞蹈教學。

二、將情感教育深入到舞蹈教學中去的意義

審美感、愛、恨、道德感以及理智感等都屬于情感，在舞蹈教學中，對學生進行情感教育是非常重要的，能夠更好的培養學生的道德素養。老師在進行舞蹈教學的時候應該注意學生本身的一些態度、信念、情緒以及情感，在進行舞蹈教學的時候，真正的尊重學生，幫助學生形成良好的自控能力，幫助學生形成積極情感體驗，確保其人格和個性都是健全的。

老師在進行舞蹈教學的時候，必須有一定的目的，在上課的時候也應該有一定的計劃，并根據計劃對學生進行啟發和指導，幫助學生更好的進行舞蹈技能的掌握，體驗出舞蹈中蘊含的思想情感，提高學生對舞蹈的欣賞以及創造方面的能力。只有學生真正的理解了舞蹈的內涵，才能夠真正的提高自身的藝術高度，幫助學生養成健全的人格。

三、在舞蹈教學中怎樣更好的進行情感培養

舞蹈本身便蘊含著豐富的情感，舞者在進行舞蹈的過程便是進行傾述，若是舞蹈不能將情感的傾述真正的表現出來，那么舞蹈教學也失去了其意義。所以，老師在進行舞蹈教學的時候必須將其和學生的情感培養結合在一起。

1.老師在進行舞蹈教學的時候應該動之以情

對于舞蹈老師而言，在其進行舞蹈教學的時候，很重要的便是讓學生對作品有著比較深刻的理解和認識，在捕捉舞蹈形象的時候必須準確。想要真正的做到這一點，老師在進行教學的時候，首先便應該注意抓住學生實際生活中的一些情感方面的體驗，并將其激發出來，讓其對作品有更深刻的認識；其次，老師在舞蹈教學的時候應該注意讓學生欣賞一些情感積極、容易感染人、發動學生、讓學生更加積極的進行思考的作品，讓學生更加深刻認識舞蹈的同時也不斷的養成自己正確的舞蹈審美取向。

2.老師在進行舞蹈理論課設置的時候應該注意曉之以理

在進行舞蹈形體課教學之前應該先讓學生學習舞蹈方面的理論。舞蹈理論課的設置內容應該比較簡單，主要是讓學生對舞蹈這門藝術有最基本的認識，解決最基本的問題，比如說，舞蹈是什么、舞蹈的具體分類、不同舞蹈種類的風格以及其風格形成的主要原因等。老師為了提高學生對舞蹈的興趣，還有必要介紹一些和舞蹈種類有關的文化，比如說飲食、著裝以及相關的生活習慣，讓學生更好的了解舞蹈這門藝術的最基本知識，對其產生一定的興趣，這樣能夠為將來的深入學習打下基礎。

3.在進行舞蹈實踐的時候，老師應該注意導之以行

老師想要學生在舞蹈實踐中感受到其中的情感，首先必須做的便是自己感受到情感。老師在教學的時候可以將自己的情感激發出來，有興趣的給學生進行舞蹈動作、節奏以及動率的一些特點，只有老師真正的進入到了角色，感受到了其中的情感，學生才會在老師的感染下，進入情境。老師在教學的時候，必須有豐富的語言，能夠創設情境對學生進行啟迪并描述，在示范的時候也應該有一定的激情，從淺到深、從易到難，鼓勵學生進行動作的完成，只有這樣，舞蹈動作才會真正的進入學生內心深處，從而對學生的情感進行陶冶，幫助學生養成積極的情感。此外，老師在進行教學的時候，還應該著重提高自身的教學能力，在教學的時候從新的角度和新的領域去找到課程的新特點，真正的將舞蹈教學的情感教學結合在一起。

想要學生在舞蹈表演中獲得成功，最重要的便是舞者在表演的時候能夠對作品進行情感方面的升華，讓觀眾能夠和舞者產生共鳴。所以，老師在進行舞蹈教學情感培養的時候應該著重鼓勵學生進行創新，并且形成屬于自己的藝術方面的理念以及風格，從而在表演的時候將情感真正的投入進去，只有舞者打動了自己才有可能會感動觀眾，也只有這樣，舞者的優秀作品才會越來越多。

參考文獻：

[1]高晉.舞蹈教育教學中的情感培養[J].安徽文學(下半月),2010（05）

[2]余暢.情感教育:舞蹈教育教學中的新元素[J].教師,2012（23）

[3]朱小燕.大學舞蹈教育中學生音樂素養和情感的培養對策[J].大眾文藝,2012（24）

[4]霍竹君.舞蹈教學的情感教育研究初探[J].藝術殿堂，2012（04）

[5]龍朝暉.淺談新時期高校舞蹈教學中的情感教育[J].當代教育論壇，2011（01）

作者簡介：

徐虹，1981年2月，女，湖南安鄉，本科，中級職稱，研究方向：舞蹈教育教學。

第四篇：小招數提高幼兒舞蹈表現力

小招數提高幼兒舞蹈表現力

幼兒舞蹈教學是學前教育中一個不可缺少的組成部分，它對幼兒身心的健康、情操的陶冶和智力的開發，都有著重要的作用。在幼兒舞蹈課和舞蹈特色班訓練中，運用多種方法培養幼兒舞蹈的表現力，可以收到了良好的效果。

幼兒舞蹈教學是學前教育中一個不可缺少的組成部分，它對幼兒身心的健康、情操的陶冶和智力的開發，都有著重要的作用。在幼兒舞蹈課和舞蹈特色班訓練中，我運用多種方法培養幼兒舞蹈的表現力，收到了良好的效果。

一、創設音樂的意境，展開想象的翅膀，使幼兒身臨其境，在游戲中學。如在教《馬跑》的律動時，我讓幼兒扮演老馬與小馬，用生動形象的語言，創設“大草原“在一片美麗的大草原上，一匹老馬帶著一群小馬在草地上吃草”邊學老馬的口吻來激發“小馬”跟我學奔跑。使幼兒有一種身臨其境的感覺，好像自己真的成了一匹小馬，會速度的快慢帶來的動作幅度的變化，急的事情，了音樂的感受力和舞蹈的表現力。

“?怎么不高興呀?”是通過游戲和聯想，的語言可以引起幼兒的表現興趣。萬物都是有生命的，都可以用人的思卻重復出現“這首歌曲擬人化，就非常富有情趣了。盡管這首歌表演的題材極為平所以，教時盡量用形形象的舞蹈動作的特點。例如在教基本動作時，幼兒雖然能使動作顯得機械、呆板，不但不具有動作的美感，為做動作而動作，體會不到應該怎樣但做不出屈膝的彈性感覺，我把它比喻為用膝蓋拍皮球，讓幼兒邊拍邊數，覺得很好玩。在教兩腳交替撤步虛點地的動作時，由于是鏡面示范，有的幼兒發生方位錯覺，后點地做成前點地，我告訴他們：“讓我們的雙腳來玩一個捉迷藏的游戲，將一只腳藏在另一只腳的后面，兩只腳輪流著藏。”幼兒自覺地表現了這個動作的特點。

以上方法富有濃厚的兒童情趣，幼兒在自由輕松的氛圍中，做自己喜愛的動作，從中感受舞蹈的愉快。通過對舞蹈的充分表現，來表現內心的喜悅，享受著音樂的美、動作的美，充分發揮了自己的想象力，既體現了寓教于玩，寓教于樂，以游戲為主的教學模式，也體現了老師主導、幼兒主體的教學觀點，這樣的特殊學習活動，促進了幼兒體、智、德、美的全面發展。

第五篇：鋼琴教學中音樂表現力培養論文

摘要：本文從聽覺能力、知覺能力、感受能力三個層面分析音樂表現力的組成要素，重點探討鋼琴音樂教學中音樂表現力的培養途徑，即加強鋼琴作品內涵背景分析、引導學生掌握正確的鋼琴演奏技巧、注重對學生鋼琴音樂聽覺能力培養、開展內容豐富的音樂藝術實踐活動、全面提高學生鋼琴音樂的綜合素養。旨在通過本文研究為高校鋼琴專業一線教育者提供一定的借鑒，不斷提高高校鋼琴教學水平，達到提升培養學生音樂表現力的目的。

關鍵詞：高校；鋼琴教學；音樂表現力

培養鋼琴教學是高校音樂藝術課程體系的重要組成部分，對學生音樂素養的提升、藝術表現力的強化、綜合能力的培養具有極為重要的現實意義。縱觀當前高校鋼琴教學的現狀來看，某些教師為了完成既定教學目標，缺乏對鋼琴音樂作品內涵的深層次挖掘，忽視對學生音樂表現力的培養，進而影響學生鋼琴演奏素養的根本性提升，難以將鋼琴音樂的精髓呈現給受眾。因此，在鋼琴教學中加強對學生音樂表現力的培養則顯得極為必要。對此，本文以淺談鋼琴教學中音樂表現力的培養為題，對其相關內容作出簡要分析與著重探討。

一、音樂表現力的組成要素

音樂具有獨特性，若想進一步提高自身的音樂表現力則需要明確音樂的基本要素，學會彈奏音樂的技巧，借助精湛恰當的手法將自身的思想情感融入其中，從而彰顯音樂的獨特魅力。也就是說，若想實現音樂表現效果的最大化，則需要通過聽覺、知覺、情感三方面的充分調動與有機結合，才可以發揮出音樂的表現力。具體來說，音樂表現力的組成要素主要可以歸納為以下三方面：

（一）聽覺能力

敏銳的聽覺能力是理解音樂情感、感受作者內心世界的重要方式，在演奏的基礎上用心聆聽自己的演奏聲音。因此，在鋼琴學習過程中要將聽力訓練放在首位，利于傾聽音樂基礎之上深入理解音樂內涵，從而感受整體的音樂效果，進而強化音樂的表現力。同時，在鋼琴音樂作品傾聽時，在停留自我演奏音樂的基礎上，還需要善于從中發現自己的不足之處，保持注意力的高度集中，最大限度發揮自身想象力，彈奏出表現效果最大的鋼琴音樂作品。由此可見，聲音的藝術表現以音樂為主要形式，需要借助耳朵聽力功能的發揮得以實現，學生自身鋼琴表現能力的提升更是需要建立在傾聽的基礎之上。

（二）知覺能力

音樂的知覺能力屬于心理情感范疇，與學生自身的內心活動緊密聯系。因此，在鋼琴演奏過程中若想實現表現效果的最大化，則需要精準客觀的判斷音響，在較高音樂素養的指導之下根據自身的獨特體驗強化對鋼琴音樂的表現，從而了解鋼琴作品的情緒、性質、彈奏速度、感情基調等，并將此看作是彰顯整個鋼琴音樂作品風格的路徑之一。音樂旋律的形成是建立在音符基礎之上，通過有序的排列組合，在演奏者力度、音色等行為活動的表現之下達到以情動人的效果，促使傾聽者走進鋼琴作品作者的靈魂深處。

（三）感受能力

感受能力是個體理解音樂作品的一種形式，是個體音樂審美素養的重要表現，是建立在理解、感受鋼琴音樂作品的基礎之上。鋼琴音樂作品是創作者將自身思想情感融入其中的成果載體，通過表現長存于人的心靈深入，且經典的音樂作品總是代代相傳、歷久彌新。因此，在音樂表現力的培養過程中則需要將表現與再現相融合，將鋼琴音樂作品放置在特定的時空內，立足于精神思想層面與鋼琴音樂作品進行對話。

二、鋼琴教學中音樂表現力的培養途徑

（一）加強鋼琴作品內涵背景分析

在高校鋼琴音樂教學過程中，教師要在素質教育精神的引領之下，透徹理解鋼琴音樂表現力的內涵及組成要素，樹立以生為本的教育教學理念，根據學生身心發展的客觀訴求制定有針對性的教學方案，加強對鋼琴音樂作品創作背景、思想情感、內涵主旨等方面的全方位分析，為學生音樂表現力的培養創設更為廣闊的空間。對此，教師要明確自身的鋼琴音樂教學活動中的角色，對鋼琴音樂作品的內涵、創作背景進行深入透徹的分析，引導學生了解作曲家的風格特征、生平經歷，以便精準把握鋼琴作品的真情實感及深刻內涵。例如，浪漫時期與古典時期的鋼琴作品風格截然不同，不同作曲家的風格又具備獨特性，這就需要學生了解各個時期作曲家的思想生活、創作特色，從而準確的把握鋼琴作品風格。

（二）引導學生掌握正確的鋼琴演奏技巧

在高校鋼琴音樂教學過程中，教師要在以生為本教育教學理念的指導之下，將鋼琴音樂課堂教學的主導權交到學生手中，彰顯學生在高校鋼琴音樂教學中的主體性，將音樂表現力培養納入人才培養目標體系之中，結合鋼琴教學規律、學生身心發展規律實施科學有效的教學策略，引導學生掌握正確的鋼琴演奏技巧，提升學生的鋼琴演奏藝術素養。因此，在鋼琴演奏中學生要加強對手指的技巧訓練，彈奏時動作要干凈利落、迅速準確，確保手指技巧與其他演奏技巧處于有效銜接的狀態。同時，在彈奏力度的把握方面要將全身的力量送達到之間，將一時之力凝聚在鋼琴演奏的整個環節當中。此外，要加強對樂譜的分析，重視樂譜上音符、節拍、力度記號等表示，指導學生體驗鋼琴作品內容，將鋼琴作品的風格、旋律、節奏恰如其分的表現出來。

（三）注重對學生鋼琴音樂聽覺能力培養

在高校鋼琴音樂教學過程中，教師要明確學生音樂表現力的培養并不是靠單純的模仿得以實現的，而是要在鋼琴音樂作品處理中不斷提高學生的聽覺能力，并將聽覺能力的培養看作是學生獲得表現力的基礎環節，為學生音樂表現能力的培養提供必要保障。對此，高校鋼琴教師要有意識、有目的地培養學生善于傾聽的良好習慣，指導學生在練習演奏過程中善于傾聽自己的演奏聲音，實現手、耳、心三者的高度配合，根據自己所發現的問題及時調整鋼琴演奏聲音，以便確保自己所演奏的聲音符合鋼琴音樂內容的具體要求，不斷提高鋼琴練習的效率與質量。同時，學生要善于聆聽一些經典的鋼琴音樂作品，在淵博的音樂世界中汲取養分，不斷提高自身的鋼琴音樂聽覺能力，強化學生的鋼琴音樂感受力，更好的表現鋼琴藝術價值。

（四）開展內容豐富的音樂藝術實踐活動

在高校鋼琴音樂教學過程中，教師要在為學生講解鋼琴演奏理論知識的同時，還需要開展內容豐富、形式多樣的音樂藝術實踐活動，為學生鋼琴音樂表現能力的培養提供必要的訓練環境，不斷遵循并落實教育的客觀規律，最大限度地調動學生鋼琴演奏的主動性和積極性，在實踐演練當中逐步提高學生的鋼琴音樂表現力。一方面，在鋼琴音樂教學中教師要于課堂活動中為學生講解基礎樂理知識，在課外開展各類型的鋼琴藝術活動，大力開發第二課堂教學資源，鼓勵學生根據自己的興趣愛好自發成立樂隊，積極參加各類文藝匯演、工藝演出等活動，逐步走入社區、走入社會，將鋼琴音樂理論知識上升到實踐演奏層面，不斷提高學生的藝術修養。另一方面，高校要為學生提供表現性較強的舞臺實踐機會，以大型文藝匯演為主，不斷豐富學生的舞臺表演經驗，提高學生的心理素質，確保學生可以以從容鎮定的心態面對鋼琴演奏中的突發情況，以平常心或者超水平發揮的狀態為觀眾帶來全新的音樂享受。

（五）全面提高學生鋼琴音樂的綜合素養

在高校鋼琴音樂教學過程中，教師要明確培養提升學生音樂表現能力是一個長期、反復的過程，在培養學生聽覺能力、知覺能力的同時，還需要加強對學生創造能力、想象能力、心理素質、舞臺表現能力等方面的全面強化，提高學生鋼琴音樂的綜合素養，使得學生在掌握鋼琴演奏理論的基礎上通過演奏更好的傳遞鋼琴音樂作品內涵。對此，鋼琴教師要鼓勵學生多多閱讀書籍，如文學、歷史、文學等領域的書籍，不斷增強學生的文化底蘊，擴展學生的認知視野，使得學生具備較高的思想修養與藝術修養，加深對鋼琴音樂作品的理解，更好地表現鋼琴音樂作品內涵，強化鋼琴演奏藝術效果。

三、結語

綜上所述，在鋼琴教學中教師要在素質教育精神的引領之下，透徹理解音樂表現力的內涵及組成要素，樹立以生為本的教育教學理念，根據學生身心發展的客觀訴求，結合音樂藝術專業人才培養目標設置有針對性的鋼琴教學方案，探索鋼琴教學規律、學生學習規律，加強對鋼琴音樂作品內涵背景的分析，采取科學合理的有效教學策略，引導學生掌握正確的鋼琴演奏技巧，將鋼琴練習、技巧訓練、理解升華、表現力培養等方面緊密聯系，注重對學生鋼琴音樂聽覺能力的培養，積極開展內容豐富、形式多樣的音樂藝術實踐活動，全面提高學生鋼琴音樂綜合素養，使得學生的鋼琴表現力發展到一個全新的階段，最大限度的彰顯鋼琴演奏的獨特魅力。

參考文獻：

[1]袁星光.關注音樂表現力讓鋼琴演奏衍生無窮魅力———鋼琴教學中音樂表現力的培養[J].黃河之聲,2018,(08):63-64.[2]付勝利.“音樂表現力”視域下普通高校鋼琴公共課教學的思考與實踐[J].陜西教育(高教),2017,(10):35-36.[3]劉春序.芻議大學鋼琴教學中怎樣提高學生的音樂表現力[J].黃河之聲,2015,(08):58-59.[4]魏敏.聚合思維在鋼琴教學中詮釋作品的應用———鋼琴教學中音樂表現力的培養[J].黃河之聲,2017,(11):84.