第一篇：談小學美術單元化教學

談美術課的單元化教學

“課”是教學活動最 基本的 單位，研究并上好每一節(jié)課是教師美術教學研究永恒的課題。但如果僅僅局限于以一節(jié)課為單位地研究美術教學活動，那么每一節(jié)課中必然都需要考慮認知、技能、創(chuàng)造和情感方面的目標，也必須包括復習舊知、講授新課、教師示范、啟發(fā)引導、學生練習、小結評價等完整的教學環(huán)節(jié)，而學生也總是每一節(jié)課完成一件美術作業(yè)等等，這樣的美術教學活動難免面面俱到，其創(chuàng)新或突破的空間就很小了。現(xiàn)在推行素質教育，要求培養(yǎng)學生的研究、探索、創(chuàng)新以及學會學習等能力。所以這學期我嘗試了 “單元教學”的方式。現(xiàn)在用的美術教材大多仍是以課時為單位編寫的，教材中的部分課是圍繞一個方面的內容的,我把它們試著形成單元進行教學嘗試，如三年級美術《畫中的線條》《會動的線條》為一個線條單元《橙色的畫》《綠色紫色的畫》為間色單元《彩墨游戲》單元《生活與藝術品中的花》《嬌艷的花》為花的單元.......在授課《畫中的線條》《會動的線條》這一線條單元時，我讓孩子欣賞中外優(yōu)秀藝術家的優(yōu)秀美術作品，在視覺的享受中感受美術作品中線條的運用，體會線條帶來的動感，嘗試不同線條表示的藝術語言，再把線條帶入自己的作品，讓線條動起來。這樣的單元的授課孩子們在充分感受了解畫中線條的美，學會線條表現(xiàn)的方式，充分的表現(xiàn)出會動的線條作品。

在授課《橙色的畫》《綠色紫色的畫》間色單元時，兩課并一課為一個授課單元，在復習了三原色及三間色的調配方式后，欣賞以三間色為主的繪畫，讓學生了解間色為主的畫是以一個間色為主，其它顏色為輔助的繪畫方法展現(xiàn)，在表現(xiàn)作品時就能很好的使用色彩了。橙色、綠色、紫色三種間色讓孩子們自由選擇一種表現(xiàn)，按照喜好使作品達到最佳效果。

經過一系列是嘗試我覺得這樣單元式教學方式讓學生從中體驗到了成功的喜悅，這不僅能增強學生對美術的興趣，同時能使學生獲得自信，而這一切都是學習的強大動力。

談美術課的單元化教學

太平區(qū)二緯路小學

張建鑫

第二篇：小學美術教學點滴談

小學美術教學點滴談

西和縣曬經九年制學校：張鵬

在從事小學的美術教學工作中，我發(fā)現(xiàn)小學生對于美術課的興趣有這樣的規(guī)律，一年級學生帶著對小學生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了四年級后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了五、六年級，有些學校則取消美術課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。

傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

課改后小學美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵, 使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”

所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。

2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主

學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術的興趣。

電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6.教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野, 展示他們的美術作品，進行交流。

7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位臵讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

場完成。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感，如；一年級的《徒手畫校園》的素描，連續(xù)上該課，會使學生厭煩情緒增加，二年級的《美麗的西湖》的水彩畫教學也同樣如此，中學生對美術還處在簡單的認知性審美上。美術與別的學科也有差異系統(tǒng)的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法，對此我曾作過以下嘗試：

一、美術的相關課外知識的運用，使學生豐富知識的同時提高興趣。

如在上六年級《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生在學之前能對該課產生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現(xiàn)西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎？”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

二、實物寫生將提高學生興趣。

例如一年級《徒手畫校園》一課，抓住寫生一詞給學生講解，寫生是這節(jié)課美術學習的關鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的文具，徒手畫自己的文具。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構，和寫生的取景構圖。最后從學生中找出幾位結構特征較明顯的同學出來當模特，學生的興趣一下就提起來了，給模特擺好坐姿，坐好后，以真人為例講解繪畫要點，這時學生的興趣明顯上升，作業(yè)的質量也得到了保證。

三、欣賞與技法相結合。

初中美術教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅*學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的基礎上，拓展自己的思維，辨別美與丑。在自己作業(yè)時，盡量將畫面美化，如五年級中國畫《鳥語花香》要掌握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的，所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊：

一、荷花。

二、梅花。

三、竹子。

四、鳥。按照順序每節(jié)課在黑板上展示畫，并在教師的引導下了解其技法的運用。學生通過循序漸進的臨摹學習來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創(chuàng)作畫，學以致用。

四、教師給學生的課堂作業(yè)給予鼓勵和肯定。

水彩畫的教學反思

水彩畫的教學一直是美術教師覺得很難教學內容，對于學生來說，他們的美術基礎基本處于空白狀態(tài)。先來看看教材，本課整體上的框架就是以江南深厚的文化內涵和秀美的景觀為內容，以水彩畫的技巧技法為形式，兩者有機結合，既讓學生初步地了解了水彩畫的基礎知識與技能，又培養(yǎng)了他們熱愛家鄉(xiāng)、熱愛大自然的美好情感。水彩畫有系統(tǒng)、專業(yè)的知識與技能，本課盡量避開這一點，從比較容易掌握的水彩風景畫切入。色彩調和等知識、技能、技巧，安排學生在嘗試探索中自主獲得。在呈現(xiàn)順序上較之傳統(tǒng)的水彩畫教學有了較大轉變，如先出示各種各樣的小技法，再由學生說說這些技法最適合表現(xiàn)什么。降低了難度，也增強了學生學習的興趣。

根據(jù)教材和新課標，我確定的教學目標是1.知識目標：水彩風景畫空間立體感 2.技能目標：嘗試水彩的多種技法 3.情感目標：學生熱愛生活、樂于體驗生活。我把教學重點和難點定在重點：畫面的層次與空間，難點：表現(xiàn)主體物的水彩畫技法。課前準備需要教師：水彩工具，水彩畫，各種材料學生：水彩畫工

具。我的教學過程設計是

一、導入新課：通過學生作業(yè)欣賞，了解作業(yè)中風景畫的層次和主體物的安排，掌握風景畫的通過近景遠景和中景的安排體現(xiàn)了畫面的立體感、空間感。對學生作業(yè)的分析，就是對學生勞動的尊重，同時也聯(lián)系教學內容。二是展開課題：欣賞水彩風景畫，分析近景、中景、遠景的色彩處理，進一步了解風景畫中的畫面層次，具體分析就是近景、中景、遠景之間有什么樣的色彩關系。在繪畫的技法上采用了演示法

1、請一位同學來演示濕畫法學生參與活動，提高學習積極性。

2、教師在學生的演示的基礎上用干畫法演示畫面主體物的表現(xiàn)方法說明畫面中心，即畫面的主題，需要處理運用干畫法，中景一般都是畫面的主體物，色彩相對比較鮮艷

3、水彩畫中還有很多小技巧，教師演示淺顏料法、涂蠟法、對印等，相關的作業(yè)是在上節(jié)課的作業(yè)上進行修改和創(chuàng)新的：“校園秋色”。要求：

1、學生表現(xiàn)自己的感受，2、寫生時注意取景、構圖，3、能有一定的水彩畫效果。這份作業(yè)的效果來看，基本上和上一節(jié)課的作業(yè)成績差不多的，大家的作業(yè)都比原來的更加完整，更有內容。但是我個人不欣賞這些作業(yè)，感覺比較死板，小技法都沒有使用，練習的時間也占了很多的時間，學生自己對作業(yè)也很不滿意。

另外，我完全擺脫了傳統(tǒng)教學的約束，在繪畫方法演示部分完全采用了小技法的畫法。欣賞的水彩畫里加入了幼兒園孩子的水彩畫作業(yè)，在請學生到講臺上演示吹畫時，班的學生很積極。這里，我想在教學過程中，讓學生演示一些還沒有嘗試過的技法時，學生的自尊心很強不愿做自己沒有把握的事情，如果學生主動要求最好了，像學生就可以在這個同學的帶領下很積極的參與學習，如果沒有學生主動參與的話還是教師自己演示比較合理。從學生的參與情況來分析：用傳統(tǒng)的繪畫方法學生很猶豫，感覺無從下手，作業(yè)的效果也不容易出來。用小技法的學習積極性比較高。從學生的作業(yè)來看，效果也要比用干濕畫法更有意思。尤其是用印的方法處理畫面都是一整片的，使畫面比較整體，有內容。畫面的主體物用吹的方法，使近景與遠景有了強對比，最后在畫面中撒顏料，又多了一份意境。

通過該課教學實踐，我深刻地認識到教師要隨著時代的發(fā)展跟上腳步，不能用原來的教學形式或教學理念。特別是對教材要深刻地去理解和體會，不能自以為是地隨意改變教材或就用自己的一套東西。

第三篇：小學美術教學點滴談

小學美術教學點滴談

美術教育涉及到生活的方方面面，美化人類的情感，使人們從繁瑣臃腫的現(xiàn)實中發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美，釋放激情、傳播動力，為人生增彩。肩負如此重任的美術教育好比是一座金字塔，而小學美術教育便是這座巍峨金字塔的堅實基底。它肩負著發(fā)展小學生整體素質服務，培養(yǎng)學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展的使命。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，并終身受益。

一、教學中滲透實踐活動

教師在自然環(huán)境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情境，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發(fā)學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶學生的情感。如對《小船在水里游》一課的繪畫講解，使學生學會運用彩紙折疊的方法制作出各種小船的形狀。教師先出示小船的圖片，引發(fā)學生的制作欲望。再讓學生分析小船的外型及制作的材料，學生說出了小船的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種小船。最后教師組織學生進行小船放飛愿望的活動，與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養(yǎng)學生的情感。

二、聯(lián)想繪畫在課堂教學中的應用

在一節(jié)繪畫課上，同學都開心地在畫畫。一個小男孩卻拿著筆不敢畫，我走到他旁邊，用手輕撫著他的頭：“小朋友，你怎么不畫畫？”我問。他說：“我不知道畫什么。”“你會畫圓形嗎？”我邊鼓勵邊引導，他在紙上畫了一個圓形，我問他這個圓形像什么？他說像太陽。

我啟發(fā)他：“太陽在天空中生活，天空中還有哪些事物？”在我的耐心啟發(fā)下，他在天空中添上了白云、小鳥。我又問他：“你看，天氣多么晴朗啊！小鳥卻匆匆忙忙的，它們要做什么事呢？”他用極快的速度在太陽的下面畫了一棵大樹，在樹上畫了一個鳥巢，鳥巢里有幾只雛鳥。同時，在飛翔的小鳥嘴里添上一條小蟲。我又笑道：“這棵樹一定很孤單，你能為他找來小伙伴嗎？”小男孩一聽，很快把大樹變成了一位老爺爺?shù)男蜗蟆Ｔ诖髽湎绿砑恿嗽谧鲇螒虻男∨笥训鹊取．嬅鎯热莺芸炀拓S富了起來。當我給予他“你畫得真棒”的贊揚時，小男孩露出了開心的微笑。我告訴我的學生，當你覺得不知道畫什么的時候，你就通過聯(lián)想，用畫畫語言來回答，什么人（主體物）在什么地點（背景），什么時間，和誰一起，在做什么。這樣你畫的內容就會豐富起來，生動起來。

三、音樂情景，增強學科之間的聯(lián)系

音樂是時間與視覺的藝術，它通過旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、曲調、音色和音質、強度和力度等形式，形成一個有機統(tǒng)一的整體。在指導兒童繪畫創(chuàng)作時，有選擇地播放一些音樂，用音樂的和諧美去感染學生，在其大腦中留下深刻的印象，可以使學生的繪畫創(chuàng)作增強藝術效果。

如我在上繪畫課《月亮彎彎》時，講到通過聯(lián)想你能想到天空中除了月亮，還有誰的時候。

同學們開始七口八舌。

“云彩！”“外星人！”“太空飛船！”“星星！”等等。

說到星星，立刻有幾個學生先唱起來：“小星星，亮晶晶，一閃一閃眨眼睛！”接著，我打著節(jié)拍，全班同學一起唱了起來。同學們在愉快的音樂氣氛中，感受到了月亮的文靜幽謐，小星星的活潑調皮，天空的豐富多彩。繪畫有了內容，有了節(jié)奏。

四、電腦在美術教學中的應用

社會在進步，電腦應用在繪畫中已是屢見不鮮。教會學生使用簡單的制圖軟件。學生通過簡單的復制粘貼，分割組合，能成功地完成美術作品。也可以修改美化自己的照片，為學習生活增加趣味。

如果美術課上豐富多彩的內容，多種多樣的方式，能讓學生學會愛自己，愛別人，愛生活，美術課也就成功完成了本身的目標。

五、關愛學生，認真聆聽

“哈哈！瞧她畫的蝸牛！大的這么大！小的又那么小！”當我像往常一樣請學生上臺分組展示自己的繪畫作品時，教室里響起這樣的聲音，聽聲音我就知道是曉川。聽到同學這樣評價自己的作品，小潔的臉通紅，默默地低頭將畫面朝向自己。我拿過她的作業(yè)本，仔細一瞧：她畫的是一群蝸牛，只是畫面最左邊的那只很大，占了小半張紙，而其它的六七只都很小。這樣，整個畫面看起來很不均衡，的確不太美觀。我明白曉川的意思，他是覺得構圖不好看，反差大了些。

在日常教學中我常向學生強調構圖要飽滿、均衡，看這意思，我的話還是起了作用的，學生們對此已有了一定的認識。小潔的這幅畫顯然不符合我的教學意圖和審美主張。可我知道，這是個生性膽小的女孩子。于是，我一面示意其他同學繼續(xù)練習，一面溫和地安慰她。

“老師知道，小潔是不小心的，對吧？”

她沒有說話，只是不住地搖頭。

“那你能告訴老師你為什么要這么畫嗎？難道它是蝸牛王？”我問道。

她抬起眼睛小聲地說：“不！它是老師，后面的是它的學生。它們在排隊！”

帶隊的蝸牛老師，排隊的蝸牛學生，就像我們學校放學一樣。很明顯，以她的邏輯，她并沒有錯。

“老師也沒有那么大吧？”曉川依然有些不服氣。

“蝸牛老師就像蝸牛的媽媽一樣。”小潔看著我，依然很小聲地說。

那一刻，孩子的眼神和話語令我有一種無可名狀的震撼。孩子在用圖畫表達對我的贊美和愛，而我卻險些錯過了這可貴的“心靈的交流”。也就在那一刻，這個生性膽小的女孩子讓我懂得，教育人這件事情可能比我想象的要復雜得多。

此后的美術課上，我更加注意用心地去聆聽，聆聽孩子們對圖畫的解讀，聆聽他們鮮活敏感的內心。我發(fā)現(xiàn)，孩子們表現(xiàn)的不僅是他們眼中的世界，更多的是他們心中的世界以及那份珍藏在他們內心的真自我和真性情。

（作者單位：安徽省蒙城市亳州師專附屬小學）

第四篇：談美術教學

談美術教學

——根據(jù)《套色紙版畫》視頻淺談美術教學的含義

內容摘要：美術教育作為一種教育，它的價值首先是由教育的功能來體現(xiàn)的。因此它與其他的教育有著明顯的共同特征。然而，它又有著自己的特殊的功能，它的這種特殊價值作用是由美術的本質決定的。關鍵詞：美術教育 美術教學 學生 人文性

美術教育不僅通過各種藝術的妹來實踐，而且借助自然美和社會生活美去實踐。美術是藝術學科之一，美術是研究美、創(chuàng)造美的，其作品多是自然美和社會美的再現(xiàn)。所以美術教育除對本學科知識、表現(xiàn)手法、形式美的傳授之外，還包括學生對自然景物、社會生活的觀察、審美、欣賞和表現(xiàn)。

美術教學是美術教育的主要載體。所謂教學，乃是教師“教、”學生“學”的統(tǒng)一活動;在這個活動中，學生掌握一定的知識和技能，同時，身心獲得一定的發(fā)展，形成一定的思想品德。教學過程的本質在于，它是以認識過程的一般規(guī)律為基礎。個人認識和社會認識之間的矛盾，就是教學過程自身運動的基礎。

美術教學，就是為了一定的教學目的，美術教師與學生以課堂為主要渠道的相互交往過程，是美術教師的教與學的統(tǒng)一活動。

通常，傳統(tǒng)的美術課教學的著眼點，主要放在繪畫技巧知識的傳授與接受上，而忽視了美術教學對發(fā)展感覺器官、人的潛能創(chuàng)造等方面作用的培養(yǎng)。我們認為，現(xiàn)代美術教學應著眼于以下幾個基本要求的實現(xiàn)：

（1）一個美術學習的氛圍；（2）一定的修養(yǎng)和鑒賞水平；（3）基本的技巧和技能；（4）個性、品格的形成；（5）創(chuàng)造性才能的培養(yǎng)。

國家教委1992年頒布的《九年義務教育全日制初中美術教學大綱》中，規(guī)定全日制初中美術教學的教學目的是：“通過美術教學，向學生傳授美術基礎知識和基本功能，提高學生的審美能力，增強愛國主義精神，陶冶高尚情操，培養(yǎng)良好的品德、意志；提高學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。”由此，美術教學的目的可以歸納為下面幾點：

（1）通過美術教學，向學生傳授美術基礎知識和基本技能的要領，促進學生全面發(fā)展，提高學生的藝術素質；

（2）通過美術教學，培養(yǎng)學生的審美能力和審美情趣；

（3）通過美術教學，增強愛國主義精神，陶冶高尚情操，培養(yǎng)良好品德、意志；

（4）通過美術教學，提高學生觀察能力、想象能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力，發(fā)展學生的智力。

經過一點時間對美術課程與教學論的學習和探索，我受益匪淺。下面結合《套色紙版畫》的教學視頻，來淺談美術教學。

第一，在美術教學中，應創(chuàng)設教學情景，激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。讓他們每個人都有自信心，信心是每個人克服困難、繼續(xù)前進的保障。老師在課前要做好大量的準備工作，對每個學生的基礎特點了然于心。采取引導的方式讓學生進入教學計劃，不要強迫學生，讓其自由選擇。視頻中可以看出，教師在課前做了很充足的準備，不同材料的紙板還有各種色彩的油墨。教師以學生上節(jié)課的畫作來把學生引入課堂，讓學生選出自己喜愛的作品，再以一幅學生的二色陶罐的再創(chuàng)作并結合版畫的歷史簡介引入本節(jié)課的主題：套色版畫之拼版桃色。教師給學生們展示其他小朋友的作品并讓學生自我探索版畫的做法，接著教師親自制作版畫來教給學生版畫的正確步驟，老師再予以引導，讓學生們分享自己的構思，讓學生們親手制作，嘗試其中的樂趣。最后讓學生們評價和解析自己的畫作。

第二，作為一種重要藝術的美術，在教育中要起到積極的作用，在這里要先轉變自己的思想，愉快地走進美術課堂，教材從學生的興趣入手，多層次多角度地展示了美術的內容和形式，讓學生在生活中發(fā)現(xiàn)美，把他們對美的切身感受認識和理解帶入課堂。通過評價、討論等形式作出對探索的歸納，并結合學生動手能力強的特點，再把美術的各種形式回到學生的生活中去，豐富點綴他們的生活，使美術自然的成為學生生活中一個重要組成部分，突出了美術的人文性，加強了學生的主體參與性。《全日制義務教育美術課程標準》指出：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。”視頻中，學生自己創(chuàng)作時都是根據(jù)自己在生活中的所見所聞而來的，而課結尾是老師把一幅作品用框裱起來，并告訴學生這樣可以掛在家中當裝飾。這就是讓學生在生活中發(fā)現(xiàn)美，再把美帶回到生活中，豐富點綴他們的生活。

第三，現(xiàn)今心與身體、頭與身軀游離的狀況導致人的實踐動手能力下降，它既是當今信息社會中人類潛在的危機所在，也是現(xiàn)代美術教育所面臨的挑戰(zhàn)。1999年日本出版了題為《制作物品拯救日本》的著作，針對信息社會已經使日本國民的動手能力弱化，基礎產業(yè)實踐技術水準普遍降低的危機，著名美術教育家、原筑波大學教授宮脅理博士提出了要在現(xiàn)代美術教育中，加強動手表現(xiàn)接觸各種材料的美術、工藝的教育，以提高勞動者的素質，方能從根本上支撐現(xiàn)代科學技術的發(fā)展。自然，現(xiàn)代美術教育理應在其中發(fā)揮通過手工制作獨特的感性教育的作用。視頻中，老師多次請同學去感受畫材的紙質，并且讓學生自己動手制作一幅畫作，就是在提高學生的動手表現(xiàn)能力，把同學們頭腦中的影像構想，變成現(xiàn)實的風景。

第四，問題是科學研究的出發(fā)點，是開啟任何一門科學的鑰匙。學習中，沒有問題也就難以誘發(fā)和激發(fā)求知欲，沒有問題或感覺不到問題的存在，學生也就不會去深入思考，學習也就流于表層和形式。教師在課堂上要提出問題，引導爭論，學生的學習主動性會得到很大的加強。不僅如此，還要給學生創(chuàng)設寬松、自由的環(huán)境，讓他們在這種環(huán)境下愉悅地接受老師的指導，有利于培養(yǎng)學生有學習的積極性和自信心。視頻中，老師多次讓學生自我探索討論，有利于學生更加融入到課堂中，是學生的思維更加跟得上老師的步伐，更加調動了課堂的活躍度。并且老師在學生自己動手創(chuàng)作的同時播放舒緩的音樂，是學生在創(chuàng)作的過程中放松心情，有利于提高學生學習的積極性和自信心。

總之，美術教學過程是一個復雜而又規(guī)律的過程。它既受教育普遍規(guī)律制約，又有自己的特殊規(guī)律。美術教學既是傳授美術知識、技能的過程，又是培養(yǎng)和發(fā)展學生的美術能力的過程。美術教學是實踐性和技能性很強的學科，其突出的特點就是理論知識與實踐密切相連。因此，在教學過程中，不僅應向學生傳授美術理論知識，而且要通過大量的教學實踐和一定的社會實踐對學生進行美術基本技能的訓練，使學生經過親生的實踐，將學習到的間接的美術知識與直接的實踐經驗結合起來，感性認識與理性認識結合起來，在實踐中掌握和運用所學到的美術理論知識逐步形成有自己風格的美術技能技巧。參考文獻：

《美術課程與教學論》 《美術教育學》

《九年義務教育全日制初中美術教學大綱》（試用），1993 《現(xiàn)代美術教育學》 《制作物品拯救日本》

《全日制義務教育美術課程標準》2001 《現(xiàn)代教學論》 《教學論稿》 《教學論》

《小學藝術教育課程教學論·美術分冊》

第五篇：美術教學趣味化

趣味美術教育是教育者根據(jù)幼兒身心發(fā)展規(guī)律，通過有計劃、有目的、有組織、有趣味的美術教育活動來促進幼兒全面發(fā)展的教育形式。

《中國教育改革和發(fā)展綱要》指出:“發(fā)展教育事業(yè)，提高全民族的素質,把沉重的人口負擔轉變?yōu)槿肆Y源優(yōu)勢，這是我國實現(xiàn)社會主義現(xiàn)代化的一條必由之路。”江澤民同志也明確提出:“創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發(fā)達的不竭動力。”我國進行社會主義建設，必須要有創(chuàng)造性人才，而創(chuàng)造性人才需通過教育來培養(yǎng)，“幼兒教育是基礎教育的基礎”，是社會主義教育事業(yè)的一項奠基工程，是培養(yǎng)創(chuàng)造性人才的關鍵期。教育者需通過各種有效手段、形式來對幼兒進行創(chuàng)造教育。趣味美術教育就是一種開發(fā)幼兒創(chuàng)造潛能極好的形式。它有利于幼兒智力素質、審美素質的發(fā)展，有利于幼兒對美術興趣的提高，有利于發(fā)展幼兒的觀察力、想象力、創(chuàng)造力。

一、理論基礎

趣味美術教育與幼兒創(chuàng)造力培養(yǎng)研究以現(xiàn)代腦科學研究成果作為培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力的科學理論依據(jù);以創(chuàng)造力結構理論為導向;以現(xiàn)代創(chuàng)造方法為手段,以艾斯納的美術教育批評(欣賞)理論為指導;緊密結合趣味美術教育內容，通過趣味美術欣賞、趣味繪畫、趣味手工教育三種形式，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力。

(一)現(xiàn)代腦科學研究顯示良好的美術教育有利于幼兒左右腦功能協(xié)同發(fā)展,促進其空間視知覺能力的提高美國醫(yī)學生理學家羅杰爾·斯佩里博士指出:大腦左半球(左腦)控制人體的右側器官，主要司語言、計算、邏輯思維、輻合思維、分析思維，主管人的說話、閱讀書寫、計算、排列、分類、言語回憶和時間感覺等，是理性的腦;大腦的右半球(右腦)控制著人體左側器官，主要司形象思維、發(fā)散思維、直覺思維，主管人的視知覺、復雜知覺、模型再認、形象記憶、認識空間關系、識別幾何圖形、想象、理解、隱喻、發(fā)現(xiàn)隱蔽關系、模仿、音樂、節(jié)奏、情感等，是創(chuàng)造的腦。若人的大腦左、右兩半球合理利用并和諧發(fā)展，則可使人聰明起來。斯佩里博士研究成果告訴我們:人的右手運動能促進左腦發(fā)展，左手運動能促進右腦的發(fā)育，而且手的運動越復雜,越高級，就使大腦的發(fā)育越充分，越完美。趣味美術教育主要讓幼兒畫畫和手工，幼兒需要雙手參與，這完全有利于促進左右腦發(fā)育，而且繪畫和手工可以訓練視知覺、空間知覺，幼兒左右腦功能得到開發(fā)。通過趣味美術教育培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力，有助于幼兒的左右腦的發(fā)育，有助于幼兒左右腦功能協(xié)同發(fā)展。

美國教育家布魯姆指出:人腦發(fā)育成熟是從0-17歲，0-4歲大腦發(fā)育完成了50%，4-8歲完成了80%。學生如果在大腦發(fā)育時不進行教育的話，長大后在進行教育不如早期教育的效果好。印度狼孩就是一個典型的例子。蒙臺梭利說:“人腦在其發(fā)展的歷程中，并不是一條平衡的直線，相反，在不同的時間階段，腦的發(fā)展有著很不相同的過程，于此相應的人的智能，也表現(xiàn)出與不同的時間階段相關聯(lián)的發(fā)展模式，關鍵期乃是這種模式的反映。”幼兒在不同的發(fā)展階段對不同的刺激，有著不同的敏感性，在不同的年齡階段，各種認知機能的發(fā)展速度很不相同，認知機能發(fā)展的這種對時間的依存性，是關鍵期的生理學基礎。例如腦科學研究證明:幼兒空間知覺的關鍵期在2歲左右，形狀知覺關鍵期是2-5歲;顏色視覺的關鍵期是4-5歲這個時間等。總之，在學前階段，早期開發(fā)幼兒大腦，早期培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力，早期訓練幼兒空間、視知覺(美術)，對孩子的成長是有百利而無一害的。

(二)創(chuàng)造力結構理論對如何認識、評價幼兒美術創(chuàng)造性表現(xiàn)揭示了一般規(guī)律所謂創(chuàng)造力就是根據(jù)一定目的任務，運用一切已知信息，開展能動思維活動，產生出某種新穎、獨特、有社會或個人價值的產品的個性品質。它“猶如智力有外顯內隱之分，創(chuàng)造力也有內隱和外顯兩種形態(tài)。”即創(chuàng)造力的靜態(tài)結構和動態(tài)結構。創(chuàng)造力靜態(tài)結構主要指個體內在的創(chuàng)造性表現(xiàn)。吉爾福特等人的研究表明，個體創(chuàng)造力特征是:敏感性、流暢性、靈活性、獨創(chuàng)性、再定義性和洞察性。創(chuàng)造性個體人格特征是:(1)有高度的自覺性和獨立性，不肯雷同;(2)有旺盛的求知欲;(3)有強烈的好奇心，對事物運動的機理有深究的動機;(4)知識面廣，善于觀察;(5)工作中講求條理性、準備性與嚴格性;(6)有豐富的想象力、敏銳直覺、喜好抽象思維，對智力活動與游戲有廣泛興趣;(7)富有幽默感，表現(xiàn)出卓越的文藝天賦;(8)意志品質出眾，能排除外界干擾,長時間地專注于某個感興趣的問題之中。還有斯騰伯格的“創(chuàng)造力三維模型理論”。即創(chuàng)造力由智力維度、智力方式維度和人格維度三個既相互獨立又相互聯(lián)系的三種維度組成。由于這三種維度相互結合的程度、成分、方面以及各維度所起的作用等都有所區(qū)別，從而體現(xiàn)出創(chuàng)造力的復雜多樣性。創(chuàng)造力靜態(tài)結構理論對研究、認識、評價幼兒個體通過美術創(chuàng)作表現(xiàn)是否有創(chuàng)造性，幼兒個體美術創(chuàng)造力特征及幼兒個體美術創(chuàng)造力與智力、智力方式、人格特征的關系等問題提供了可靠的理論依據(jù)。創(chuàng)造力動態(tài)結構是指個體外在的創(chuàng)造性的表現(xiàn)。該理論認為個體的問題解決一般過程表現(xiàn)為:獲取外界信息，經編碼后轉化為主體信息系統(tǒng)的一部分貯存起來，然后激活和加工整個主體信息系統(tǒng)的有關部分來指導行為，從而解決問題。創(chuàng)造力動態(tài)結構理論為通過趣味美術欣賞教育，為幼兒增加圖像的信息量，培養(yǎng)幼兒圖像信息貯存(記憶)、激活和加工(圖形組合、變形)等能力，提供了堅實的理論基礎。

(三)艾斯納美術教育批評理論為研究通過趣味美術欣賞教育促進幼兒美術創(chuàng)造力發(fā)展提供了理論依據(jù)艾斯納是美國著名的美術教育家，非常重視觀察、感知在美術教育中的作用。他說:“創(chuàng)造行為不是憑空而來的，它要受到生活過程中積累起來的經驗的影響。假如這一過程沒有直觀世界的滋潤，它就無法成為個人進行創(chuàng)造性工作時可以借鑒的資料……也是在這種意義上，以觀察取代單純的測覽成為一種成就，而不僅僅是一項任務。觀察就是通過經驗來獲得視覺的意義。”這段話明確指出了個體通過美術教育培養(yǎng)創(chuàng)造力首先要觀察、感知自然或藝術作品的形象，只有積累豐富的感知經驗，才能創(chuàng)造出新穎獨特的視覺藝術作品。而“審美的觀察是要通過學習才能做到的。怎樣使學生獲得觀察、感知能力呢?艾斯納從經驗范圍、形體范圍、象征范圍、主題范圍、材料范圍、關聯(lián)范圍六個方面論述了培養(yǎng)學生審美觀察、感知、欣賞能力的內容。他強調欣賞藝術作品時要重視評論領域的學習，使學生”能夠從審美角度和表現(xiàn)方面觀察物體及它們之間的關系;準確地描述構成直觀形的質的能力。“通過趣味美術教育培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力，研究借鑒艾斯納美術教育批評理論，重視幼兒趣味美術欣賞教育對幼兒審美創(chuàng)造力形成的影響、作用，制定出”以趣味美術欣賞教學為主線，以趣味繪畫教育、趣味手工教育為內容"的課程設計模式，每周進行兩節(jié)趣味美術活動，一節(jié)是美術欣賞活動，一節(jié)是與欣賞內容有關的繪畫或手工活動，增加幼兒審美感知、觀察、欣賞的內容，使幼兒積累大

量創(chuàng)造的審美形象的表象，并在趣味繪畫教育和趣味手工教育活動中充分的創(chuàng)造表現(xiàn)出來，從而達到培養(yǎng)幼兒視覺藝術的觀察力、想象力和創(chuàng)造力的目的。