第一篇:電子琴在教學中的作用
電子琴在教學中的作用
當前中小學正在全面貫徹和落實素質教育。做為學校素質教育內容之一的美育教育的重要組成部分音樂教學,其主要的教學目的是挖掘和發展人自身潛在的音樂素質和能力,促進學生智力、創造力及個性等方面的全面和諧發展,以提高學生的素質。鍵盤樂器通常是指我們學校音樂教學中所使用的鋼琴、手風琴、風琴、電子琴等樂器。它是音樂表現力最強的樂器之一。它可以立體地、多層次地表現音樂。對培養學生的音樂理解能力、表達能力和欣賞能力等音樂素質極為有效。我們的音樂教學工作,應該圍繞培養和提高學生的音樂素質和能力這個主題,充分利用好“鍵盤樂器”這一重要的教學工具,研究、探索和發揮其在音樂教學中的各種作用。使我們的音樂課教學能從多角度、多層次、多形式、多手段等方面,更為形象、更為全面的對學生加強藝術教育;更為有效地提高學生的藝術修養和藝術審美能力;更好地配合學校的素質教育工作。
樂器的出現是人類音樂史上的一次偉大的革命,音樂的表現形式和內容因之而無法想象地變得豐富和深遠。進入近現代,隨著工業革命洶涌浪潮的席卷和高科技、信息產業的迅猛高速發展,社會生產的巨大變革與發展直接影響到人類的精神世界。在音樂領域,人們開始尋找新的表現手法和途徑。電子琴正是順應這一潮流,并迅速普及和影響到人們的音樂生活的各個方面,普及影響到我們的學校音樂教育教學中。電子琴屬于鍵盤樂器,但與傳統鍵盤樂器鋼琴、手風琴、風琴相比,它具有包融各音樂歷史風格和多民族音樂風格的節奏類型,豐富多彩、變化奇妙的包羅大自然音色和人類對宇宙世界富于想象的夢幻音色,以及單人就可演奏出的、極具魅力的、樂隊音響效果般的音樂等突出特點,它的音樂表現手段更豐富,音樂表現力更強。它在音樂教學中的獨特作用,受到了越來越多的學校音樂工作者的重視,研究它在教學中的作用,發揮它在教學中的作用,成為我們大家音樂教學實踐活動的一個探索焦點。
一、節奏功能的作用
節奏訓練、律動練習是學校音樂教學中的一個重要內容。由于傳統樂器自身的條件所限,我們的音樂教學只能側重其基本內容的學習和訓練,而在進行較為復雜的節奏及節奏類型的學習與訓練時,就得通過課前大量準備工作,比如收集、整理各種不同音樂風格的節奏型(如波爾卡、進行曲、圓舞曲、探戈、倫巴等)音樂,在課堂利用錄音機及其它教學工具來進行教學,即費時又不方便。電子琴它自身儲存有一百多種不同音樂風格的節奏音型。既有古典風格的節奏音型又有現代風味的節奏音型;既可以表現外國音樂的節奏特點又能表現我們自己民族的節奏音型,效果豐富、音響動聽、使用簡便。電子琴還儲存有幾十種不同的中外打擊樂器,教師和學生可以一起練習和學習外國和我們本民族的音樂節奏節拍。它的節拍提示燈,讓學習者隨時通過觀察提示燈的閃爍,更準確的掌握各種節拍的強弱規律。它的速度設置器可以滿足所有樂曲的速度要求。便于學生準確掌握樂曲速度。它的自動使用功能,讓教師擺脫樂器的束縛,根據教學需要改革課堂教學形式,帶領學生一起練習。充分調動學生的學習興趣,提高教學效果。
二、音色變換、疊加功能的作用
電子琴可以演奏出上百種、上千種的音色。這些音色有各種樂器的音色;有人的合唱聲;動物、機器、雷雨、槍炮、車船等大自然以及人們生活中的各種音響效果;還有超出大自然范圍的極具夢幻色彩、體現人類豐富想象力的各種音響效果。傳統樂器的單一或幾種音色表達能力,與之相比則顯得十分的脆弱和有限。音色的運用對塑造和表達音樂形象有著極其重要的作用。弦樂音色在音樂作品中的出現,常常表現抒情的音樂形象,銅管樂器的出現往往表現堅定有力、氣勢磅礴的音樂形象,而木琴類的敲擊音色則更多被用來表現兒童情趣的音樂形象。音色的聽辯訓練是音樂教學中,培養學生對音樂形象的理解能力的一個主要內容。教師在音樂教學中,只需使用一臺電子琴,就能讓學生認識、了解和學習各種音色,體會不同的音樂形象。而且它的以假亂真的音色模擬效果,在音樂教學實踐活動中,可以完全替代教學中短缺的任何樂器。它的二胡、竹笛等民族樂器音色,使我們的只會使用鍵盤樂器的教師,擺脫不會演奏民族樂器的尷尬,通過演奏電子琴就可以讓學生更好的了解、學習和掌握我們的本民族音樂風格。電子琴的音色疊加功能,能同時演奏出四種不同的音色,它可以讓教師在進行音樂欣賞課教學時,方便的演示器樂作品中不同樂器組合在一起表現的各種音樂形象。在音樂實踐活動中,它還可以增強樂隊的音樂表現能力。
三、自動和弦功能的作用
我們知道旋律是音樂作品塑造音樂形象、表達音樂情感的一個主要表現形式。在主調音樂中,對主旋律的烘托和陪襯主要是通過和弦的運用來實現的。而和聲就是和弦的進行即運用。當我們聆聽一首氣勢恢宏的大合唱或交響樂時,常常會被那渾厚飽滿的音響撼動心扉。我們不禁會問:那么多聲部交織進行,那么多樂器同時鳴響,是什么力量讓他們和諧地結合在一起?和聲在其中起著重要的作用。學習音樂就必須了解和聲。要理解和聲的作用,首先需要培養認識和弦、識別和弦的能力。傳統鍵盤樂器在進行這一內容的教學時,要求教師要具備較高程度的演奏技巧,而且和聲的表現形式也較為單一和有限,有很大的教學局限性。電子琴的自動和弦功能,具備音樂作品中使用到的幾乎所有的和弦。由于它的演奏技巧簡單易學,還可以隨你所需要的各種音樂織體、音樂節奏一起,輕松演奏出不同的和聲效果。因而,在學校音樂教學中,它可使鍵盤演奏技巧水平不高的教師,完全勝任教學工作,并通過動聽、美妙的音響效果,增強學生的學習興趣,提高學生的學習積極性,豐富教學手段,提高教學效果。
四、音序功能、錄音功能的作用
復調音樂是多聲部音樂。學習復調音樂對理解音樂作品、理解和欣賞音樂極有幫助。由于復調音樂結構復雜,使用傳統教學方法,使用傳統樂器教學,費事費力、教學效果不理想,教學難度比較大。電子琴的音序功能可以簡化教師的演奏技法,讓教師把復雜的多聲部音樂,一個聲部一個聲部的錄入合成。降低了教師的演奏難度,同時,在教學中把立體結構特點的復調音樂,按照從簡到繁的順序,讓學生一步一步地了解、認識和學習復調音樂作品。進一步提高學生的音樂欣賞能力和理解能力。電子琴的錄音功能可以讓教師把每次在電子琴上進行的教學內容儲存在磁盤上,做為教學資料保存或與別人進行教學交流活動。同時,它又是一個非常方便實用的卡拉OK機,教師可事先把教學或演出需要的內容錄制在磁盤上,到時打開電子琴電源開關就能使用。并且能隨時根椐不同的需要,進行移調、音色變換、節奏變換、速度變換等,完全不用教師自己演奏樂器,就能帶領學生一起進行各種音樂教學活動。
五、MIDI功能的作用
現代科技日新月異的發展使人類的物質生活和精神生活都發生了巨大的變化。在音樂領域,人們已不滿足于傳統樂器對音樂的表現,高科技不可阻擋地占領了音樂的殿堂。電子音樂、電腦音樂已廣泛影響到人們的音樂活動中,電影電視、街頭巷尾、商店學校處處讓我們感受到它存在、它的影響。二十世紀即將結束,電腦時代已經來臨,科學技術在飛速地發展,電子音樂、電腦音樂雖不會成為今后音樂的主流,但它在整個人類音樂史上的地位已經確立,并在一定程度上影響人們對音樂的理解和詮釋。理解它、掌握它已經成為音樂領域中的一件不容忽視的事情。我們的音樂教學必須正視這一現實。我們必須拓寬教學內容,使我們的學校音樂教學跟上時代的步伐。
MIDI是電子音樂工業中的一個最受重視的內容。我們現在所使用的電子樂器(如電鋼琴、電吉它、電子合成器、電子琴等),都已具備MIDI功能。而且,在音樂領域中把傳統樂器改變為電子樂器(如電子小提琴、電子手風琴、電子二胡、電子揚琴等),拓展音樂的表現范圍,正在成為一種趨勢。MIDI是一種數字接口,是不同類型電子樂器相互交換數據的一種技術規范、兼容標準。它可以使你一個人輕松的同時演奏多臺的電子樂器,產生極富魅力、音響豐富的音樂。它使你的音樂表現能力、理解能力得以最大限度的發揮。它可以幫助你完成電腦的多媒體創作工作。做為音樂教師學習、認識、了解和掌握它的使用方法,在音樂教育的課堂教學和音樂教學實踐活動中,主動地使用它,讓學生熟悉它。對拓展學生的學習思維,培養學生的科技意識,創造和想象能力,具有深遠的意義。
電子琴是高科技在音樂領域的一個代表,它是古典文化與現代文明的一個濃縮體。它不但可以幫助我們的音樂教師進行傳統音樂文化的教育教學工作,而且由于它又具備現代音樂,特別是電子音樂、電腦音樂的基本結構、特征,因而使我們的教師在進行現代音樂、電子音樂、電腦音樂的教學時,更直接、更簡便。音樂作品和文學作品一樣,都有其獨特的語言形式。音樂語言主要是由旋律、節奏、音色、和聲、復調、音區、速度、調式、調性、曲式等要素構成。這些音樂語言要素都不是孤立的運用,而是相互結合在音樂作品中,使音樂藝術具有極大的感染力與豐富的表現力。電子琴與其它傳統鍵盤樂器相比,它的優勢在于它可以綜合地運用和表現這些音樂語言要素。而且運用和表現手段多樣、簡捷實用、效果顯著,很受學生的喜愛。現在音樂文化隨著科學技術的進步在快速的發展,深入研究、不斷學習,更新我們的教學觀念,補充和完善我們的教學內容,充分利用高科技成果,進一步拓展我們的教學手段,讓我們的音樂教學適應時代的發展需要,與其它學科一道,全面發展和提高學生的各方面素質及能力,培養健全的人格,把我們的學生培養成為新世紀祖國的棟梁,不但是我們每一位音樂教育工作者的重要任務和重要責任,而且成為我們音樂教師自身也需要加強的素質教育。
第二篇:電子琴教學
電子琴教學--電子琴學會副會長蘆小鷗談電子琴——關于電子琴教學
隨著現代科學技術的發展,電子琴的問世給我們的音樂普及教育帶來了許多方便。尤其是便攜式電子琴,它的價格比較便宜,攜帶方便,表現力豐富,又較容易掌握,是兒童音樂啟蒙教育和綜合音樂能力普及教育的理想工具。因此深受廣大少年兒童及其家長們的喜愛。
近幾年來,各種電子琴學校、電子琴教室、電子琴班蜂擁而起,電子琴教什么,怎么教,便成了音樂教師們的熱門話題。
電子琴是作為以鍵盤形態出現的一種樂器,要操作它,必然需要一定的鍵盤技術。對這一點,我們可以通過各種指法的練習(可借鑒鋼琴教學的指法練習)來訓練學生,提高手指的靈敏性和獨立性,使其能適應各種樂曲的演奏。
要想做到能自如地用這種樂器來表達音樂,還必須教學生一定的樂理知識,學會讀譜,懂得各種音樂標記,通過規范的指法來進行實際演奏。
但僅僅有這兩方面的教育還是不夠的,因為它不能使孩子們真正進入到音樂天地之中,機械枯燥的練習,必然不會使他們真正被音樂感動,而產生要表現這種激情的愿望來,反而會使孩子們厭倦練習,產生不愿意再繼續學習電子琴的想法。
我們不能把電子琴作為一種單純的鍵盤樂器,僅去模仿鋼琴技術教學也是行不通的。我們應充分利用電子琴的特殊功能,對學生進行綜合音樂能力的教育,以激發他們從內心對音樂的理解熱愛。
孩子們一旦掌握了這種能力,便能發揮自己無窮的創造力,自如地用音樂的語言去表達他們心中的各種感受,孩子們也將會更加喜歡音樂,熱愛音樂。這樣,我們的音樂普及教育工作的目的也就達到了。
第三篇:電子琴教學
電子琴教學
電子琴是近年來隨著電子工業的迅速發展而興起的一種新型電聲樂器。這種樂器發展非常迅速,從電器結構講,它經歷了三個階段:第一代電子琴采用分離元件電子振蕩器電路,經歷了由電子管到晶體管的過渡時期。第二代電子琴采用中規模集成電路,功能較為齊全,多為中檔復音琴。第三代電子琴是采用電腦控制,將各種樂器真實的原音錄制下來,編成數字信號,存貯于大規模集成電路芯片內,彈奏時便能奏出逼真、傳神的樂器原聲。那電子琴為什么如此受到群眾的歡迎???
功能多是電子琴的一大特點。電子琴在音響變化上是非常豐富和新穎的,不僅具有多種音色、多種節奏,而且音域寬廣,音量變化較大,并帶有自動伴奏以及各種特殊音響效果裝置。因此,受到廣大音樂愛好者的喜愛。電子琴為什么如此受到群眾的歡迎原因一。
第二點是容易學。由于電子琴本身具有多種自動功能,特別是伴奏部分,可簡化操作,這對初學者提供了不少方便。即使一些沒學過樂器的人,只要有些樂理知識,在較短的時間內便能一顯身手,彈奏一般小型歌曲或樂曲,達到自我娛樂和自我欣賞的目的。電子琴為什么如此受到群眾的歡迎原因二。
第三點是檔次多。從電子琴的功能來看,可分為高、中、低檔。從款式上分有便攜式和落地式,還有超小型的手提式,可裝入書包,隨時取出演奏。電子琴為什么如此受到群眾的歡迎原因三。
第四點是用途廣。一些專業團體,特別是輕音樂團,將電子琴作為主體樂器設置與使用,一些中小學上音樂課時,將電子琴作為提高學生音樂素質的良好教具。彈奏電子琴有助于孩子的智力發展,據一些中、小學實驗表明,電子琴班的學生比普通班的學生學習成績高10-2096,一些療養院將電矛琴作為醫療手段的必備設置,有的離休干部以琴為伴,歡度晚年。如同練健身球一樣,彈奏電子琴可以鍛煉大腦對千指的控制能力,刺激神經末梢,促進大腦運動,延級衰老。特別是當沉浸在音樂之中時,可以起到調節神經的功效。電子琴為什么如此受到群眾的歡迎原因四。
由于以上特點,電子琴以驚人的速度進入普通家庭。特別是選用標準鍵的中檔琴,大人和孩子都能彈奏,使家庭充滿輕松愉快的氣氛,陶冶了情操。所以,“電子琴熱”的興起是必然的,預計今后幾年內,將會有更大更廣泛的發展。電子琴基本演奏技術及要領。
一、非連音奏法:主要訓練每個手指的獨立性。其要領是:以肩部為軸心,手臂為支點,將手“自然”落在鍵盤的某個音上,俗稱為“吊手”。注意體會用手的自然重量來彈奏。這種奏法用于學琴的初級階段和樂曲的分句。電子琴基本演奏技術及要領。
二、連音奏法:主要訓練手指彈奏的連貫性。其要領是:由掌關節處積極抬指,果斷下鍵,彈奏后一個音時,馬上松開第一個音,從而不間斷地交替彈奏,俗稱為“兩腳走路”。注意各音之間的連貫。在練習中,我們多采用這種奏法。電子琴基本演奏技術及要領。
三、跳音奏法:(手指跳音)主要訓練手指的敏捷性。其要領是:手指快速觸鍵,觸后即起,時值短而富有彈性,類似“小雞啄米”。在標有“▼”和“·”跳音記號的地方采用這種奏法。電子琴演奏常識。
一、認識電子琴面板上的各項功能區。電子琴演奏常識:電子琴無論型號各異,都會有大致相同的功能區。當我們面對電子琴時,鍵盤的左上方往往是和弦功能區(即多指和弦FINGERCHORD、單指和弦SINGLE FINGER CHORD、鋼琴奏法OFF)和節奏選擇區域;右上方則是音色選擇區域。
二、演奏姿勢及要求:自然端正地坐在凳子的前半部分,身體重心略向前傾,兩腳自然平放琴下,身體不可后仰。將雙手自然放在靠近黑鍵的鍵盤中間。肩部自然放下,手腕和鍵盤保持平行,不得高或低于鍵盤。
三、手型要求:手掌自然成握球狀(掌心略空,手成圓拱型),手指的關節自然彎曲,用指端觸鍵,大指則彎向虎口用指尖側面觸鍵。
四、快速認識鍵盤。無論琴鍵多少,都有固定的排列規則(即二個、三個黑鍵分布于白鍵之間)。找準鍵盤中央(兩個黑鍵)靠近左邊黑鍵的這個白鍵即是C音(“I”音),其左邊為低音區,右邊為高音區。
電子琴演奏常識,是學電子琴的必備知識。不管是初學和老手都不能忽視哦。
樂曲的綜合處理:
拿到一首樂曲時,我們應當先把曲譜從頭到尾視唱一遍,對全曲有一個初步的印象,然后,看這首樂曲是什么曲式結構(全曲由幾句構成)。
例如:
這首樂曲我們一看就知道它是由四個樂句構成的一段體,而每一樂句都是由四小節組成,由此可見,這首樂曲的結構布局十分規整。
劃分樂句后,接著就要分析一下這是一首大調的樂曲,還是小調的樂曲。從旋律的進行來看,結束音是“1”.而開始的一小節出現的幾個音是3 5 1三個音,這三個音正是大調主和弦中的三個音,由此可以斷定這是一首大調樂曲。因此在選擇和弦上,應以大調的正三和弦為主,樂N進行中其他和弦的應用可根據旋律及和弦連接規律進行安排。確定了選用的和弦范圍,接著是設計旋律的指法。
我們看一下第一、二小節旋律是:
最高音是i,最低音是3,而5正是處于中間的音,不妨試以二指起音,原因是最低的音可以用一指去彈,而址高的音恰恰落在五指的位置上。固此,二指起音是最科學的。它既做到了樂句的連貫,也減少了不必要的穿指、跨指動作。
接下來再看三、四小節,旋律是:?
這兩小節的音在1 2 3 4 5這五個音范圍之內。因此,可以把5安排用五指去彈,其它各音按手指的自然指序依次彈奏即可。再往下看,我們會逐漸地找到一些規律。在這首樂曲中,每兩小節可以編排一個手位,這樣既能達到彈奏連貫的目的,而且還可以使樂句層次更為清楚。
如果采用自行伴奏方式,可先根據本曲內容確定采用什么樣的伴奏音型,是用分解音型還是用半分解音型?在彈奏中應很好地去襯托右手的旋律,切不可喧賓奪主。
如果是選用自動伴奏,先確定用什么樣的節奏。一般四拍子樂曲可在波普、波薩諾瓦、16步等節奏中選擇,看哪一種更為合適。當選定一種節奏后.可先試奏一下,看看是否與本樂曲的基本節奏和情緒相吻合,如有不適,可另選其它節奏。
在較熟練地將樂曲彈奏下來之扁還可以利用電子琴的節奏、和弦等變奏功能,進行變化演奏,以求達到新的效果,豐富伴奏內容。
音色的選擇,首先要求我們能夠正確地理解樂曲所表達的內容、情感,了解樂曲內容的歷史環境等。然后再進行選擇適合表現樂曲內容的音色,或是用木管樂音色,或是用弦樂音色。如《送別》這首樂曲,速度平穩,具有抒發感情的特點。因此,可以選用單簧管或長笛的音色做為基本音色,在重復時也可變換采用電子琴的特有音色,如宇宙音或滑稽音等進行演奏。
演奏前裕將伴奏鍵盤與旋律鍵盤的音盆調節平衡,尤其是伴奏鍵盤和自動節奏的音量不要大于旋律鍵盤的音量。
如果電子琴本身有音色添加效果裝置,如延長音、頗音、混響等,可以根據樂曲的需要適當選用,使音樂的表現力更為豐富。
要想彈好一首樂曲浦要多方面的知識和技巧。鑒于我們目前還處于初學階段,所涉及到的知識有限,只能作一些簡單的分析,因此,在樂曲處理上可能過于單調,隨著我們學習的不斷深入,知識的不斷加深,理解水平的不斷提高,對樂曲的處理將會更加完善。
什么是節奏的變奏:
為了使音樂節奏更加豐富,更加符合樂曲的內在節奏,使自動伴奏達到更好的效果。中檔學習用琴一般都設n了節奏的變奏功能(包括電子琴和弦的變化)。變奏可以從以下四方面加以調整: 1.調整基本低音 2.調整和弦 3.調整琶音 4.調整節奏速度
這四個方面均有不同的檔次,這樣可以組合出數百種節奏及和弦類型,經選擇、試奏、調整可以達到令人滿意的節奏效果。
輔導要領:
本講要求熟悉各種節奏的基本形式,逐步掌握為樂由選擇和編配自動節奏。首先根據樂曲的特點及樂曲本考的節奏和風格,選擇適當的自動節奏類型,然后調整節奏迪度,經過試奏,使節奏速度和樂曲的要求相適應。最后,根據樂曲的內容需要再調些變奏部分,使自功節奏的形式與樂曲的風格更加吻合,從而達到更好的藝術效果。如何選擇節奏類型
首先要符合樂曲的節奏和風格。如:約翰·施特勞斯的《藍色的多瑙河》是3/4拍圓舞曲,我們只能選用華自磁節奏,對于2/4,4/4拍的樂曲可以在波普、探戈、貝圭英、倫巴、迪斯科、波薩諾瓦、進行曲等節奏中進行選擇。
有的電子琴樂曲有時可以選用兩個或三個不同的節奏型,演奏者可以根據樂曲本身的節奏特點和對樂曲的理解叫選擇。
音色選擇的注意事項:
在演奏樂曲時,變換音色是電子琴特有的功能。音色選擇好,能更好地表現音樂主題。
如何選擇音色呢?、用音色首先要有一個總體的構思.在分析完樂曲的音樂形象和所表達的感情后,做統一安排。
1.看樂曲白風格,是扦情的還是跳躍活波的,甘于抒情徑板旋律應選用柔和的特續型音色。例如《草原上升起不落的太陽》一曲,彈奏時采用“圓號”青色加翻青與泥響,描繪出一幅漪藍色的天空白云權權,嫩綠色的大草原一望無際,雪白的羊群援竣游動的生機勃勃的畫面,從而突出了遼闊草原的音樂形象。
如彈奏《小松樹》一類活波跳躍的樂曲時,可選用音響短促、青域較高的音色,如“鋼琴”、“電如青琴”子。
2.一首曲于可以選一種青色,也可以選用兩種或數種音色進行變換演奏,通過音色對劣,使音樂形象更加豐富。但是預繁地轉換音色有時會起到負作用,使人感到瑣碎.破壞音樂形象,應根據樂曲內容需要.合理使用。
3.選用音色時,要考慮到樂曲的音域,因為不同的音色在不同的音域范圍內有一個最佳模擬音區,選擇音色時要參看琴的說明書。
例如風琴和團號的音域同是四個八度,而圓號的實際音高則比風琴低一個八生。所以,當選用圓號音色彈奏音域較高的樂曲時,由于超出了其本身所規定的音域,會出現模擬音色失真的現象。4。當添加音響效果如頗音、。混響時,也要考慮樂曲的風格。快速的音拍免用筑音效果不明顯。而在緩慢、才予情的樂曲中使用顫音才更有效果。
這里應說明的是:電子琴的第二類音色即電子琴特有的音色,在選擇使用時立懊重。使用得當,可以使樂曲錦上添花,反之,則會破壞樂曲特有的美感。
電子琴(學習用琴)音色的種類和特點:
學習用琴一般設置多種音色,可分為兩類:第一類是模擬常見樂器的音色,如鋼琴、圓號、小提琴等。第二類是電子樂器特有的音色,如:滑稽音、哇音、宇宙音等,它們的音響效果與常規的樂器不同,給人一種奇妙、幻想般的感覺,具有特殊的藝術效果。以上兩類音色的發聲的特點,有持續型的和衰減型的。列表如下:
右手指法編配的一般原則:
每首樂曲都有自己的指法規律,都有一個彈奏簡便富于表現歌曲內容的最佳方案。不同的人,設計指法時,可能有所不同,但總的原則是一致的。要求指法盡誣簡便,使彈奏自然,樂句連貫,更好地表達樂曲內容。
編配指法時應注意以下幾點。
1.首先時樂曲的旋律應有個基本的了解,然后劃分樂句,以樂句為基本單位編排指法。(右手指法編配的一般原則)
2.找出每個樂句中的最高音和最低音,在旋律音域許可的情況下,最好使用順指法。跨度不大時,盡童多未用縮指和擴指法,上下行跨度較大時可米用穿指和跨指。(右手指法編配的一般原則)3.彈奏時盡量不使用姆指彈奏黑健。
4.用據指向下方音或上方音硬跳,不但容易彈錯音,而且容易速成樂句不連貫,盡量少用。八度跳躍和超過八度的遠距離跳勸除珍。(右手指法編配的一般原則)
5.只允許二、三、四指從扮指上跨過,不允許其它指相互跨越彈奏。
6.在旋律進行中,彈多前一句時,應考慮到后一句的進行,及早做好換指的準備,不要臨彈到時才想到換指。
總之,在編排指法時,旋律音域在五度以內多用順指法,八度左右采用穿指法和跨指法。擴抬和縮抬使用范圍較大,可以靈活運用。變換指法應在樂句之間或休止符處進行效果較好,能保證樂曲流倆
編好指法后,如果該樂曲W,變調演奏時.指祛要做重新調整。(右手指法編配的一般原則)
對初學者來說,養成良好的換指習慣是很重要的。在開始彈練習曲時,要求嚴格按所標指法彈奏,待熟練后,可以自行編排指法彈奏。如果一開始就隨心所欲地即興彈奏,則會養成指法棍亂的毛病,不利T彈奏技藝的提高
電子琴如何進行雙手配合練習:
彈奏每個練習曲時,都要先將右手練熟,然后,進行左手單獨練習,逐漸跟著伴奏唱主旋律,當左手練熟后再進行雙手配合練為。
左手單獨練伴奏時,先將諾子彈熟,節奏彈勻,不可忽快忽慢,然后再慢速進行雙手配合,最后達到正常速度。
雙手配合練習是學習電子琴的一個難點,我們多選了一些練習曲供大家彈奏。
電子琴怎樣練習左手伴奏,左手練習可分以下幾步:
第一步,練習手指的靈活性,保持正確的手型姿勢。用左手彈奏以下練習曲:
另外,可以用左手彈奏一些右手練習曲,只要將指法作一調整即可。如:①變為⑤,④變為②等。
彈奏時,注意避免折指、翹指、手指凹陷等毛病。
第二步二了解和掌握幾種左手自行件湊的節奏類型: 1.和弦型
伴奏時,左手三個手指同時按下。如:
彈奏時注意三個手指的用力要均等。2.半分解音型
伴奏時,左手五指按基本低音,另兩指按和音。如:
3.分解音型
即伴奏時將和弦音分解彈奏。如:
左手先將這些節奏類型分別加以練習,待熟練后,再配上右手音階練習。
為什么要學習左手自行伴奏。
電子琴的自動和弦功能使左手伴奏簡單易學,但對初學電子琴來講,還是應當學一些簡單的自行伴奏,這是學習鍵盤樂器必要的基本練習和技巧訓練。我們打個不太恰當的比喻,目前,由于計算器的廣泛使用,使人們從繁瑣的計算工作中解放出來,但對于學習四則運算的孩子們來講,還是要讓他們進行筆算、心算、口算的訓練,打好基礎。大概沒有人認為初學算術的孩子,僅僅會按計算器的按鈕就可以了。
另一方面,電子琴自行伴奏的指法與風琴、一鋼琴指法相同,學習自行伴奏,對彈奏其它健盤樂器也是有益處的。
所以,當右手可以較熟練地彈奏幾首練習曲之后,左手的練習應開始進行,使雙手的彈龔能力協調進展,最后達到雙手配合自如。
電子琴樂曲中常見的節拍類型。
不論是簡譜還是五線譜樂曲,都是由許多音節組成的,每個音節都遵循一定的強弱規律,它們以小節線區分強弱規律的周期,我們稱之為節拍。曲首標有2/
4、3/4等符號。2/4表示以四分音符為一拍,每音節兩拍,3/
4、4/4等依次類推。它們的強弱規律是:
在簡譜中,曲首標有1=C的符兮,這是調號。它表示該曲以C.為“1”,稱作C調。同樣,當曲首標有,= F時,表示該曲以F為“1”,稱作F調.“
在五線譜中,則是根據升、降號的多少與其在線間中的位置來表示不同的調。無升降號為C調
如何表示音的高低。運用到電子琴上。
在簡譜中,七個阿拉伯數字,·表示中音區1 2 3 4 5 6 7的音高。要表示更高的或更低的音,是在這七個數字的上邊或下邊加點。上邊加一點為高音、加兩點為倍高音。如“i”,“i”;同樣,數字下邊加一點為低音,加兩點為倍低音。(電子琴入門)
在五線譜中,以五條平行橫線及其“間”來記錄音的高低,并可在五條線之上加線記錄更高的音符,在五條線下加線記錄更低的音符。在高音譜表上,下加一線上的音符為中央C(c1),依次向上,下加一間為d1,第一線為e1,第一間為f1,第二線為g1......依次表示音高。(如下圖)
從以上圖中大家可以看到鍵盤樂器上的每個音都可以在五線譜上找出對應而固定的位置,給初學者帶來方便。
初學電子琴時應注意彈奏電子琴的正確姿勢,在電子琴入門形成一個良好的習慣,否則將直接影響彈奏效其中包括: 1.彈琴時,坐的位王應當襯著琴的中間,腰部要直,上身略向前傾,小臂放以手的運動帶動臂的運動。
2.完子的高低妥合適,使小臂和健盤平行,小臂和大臂成近似90。角。(彈奏電子琴的正確姿勢|如下圖)
3.手腕、手背、手指各部位都丟自然放松,不可僵硬,手不要左右傾抖。(彈奏電子琴的正確姿勢|如下圖)
4.手的基本形狀應保持弧形(如握球),虎口呈橢圓形,手指各關節要突出。手背喀比手腕高一些,不要凹進去。
5.彈奏時二、三、四手指要離黑健近一些,二、三、四、五手指的第一關節要在健盤上保特“直立”狀,即指尖與健盤呈90度。6.觸健部位是指端肌肉,指甲要剪短。大拇指的觸健部位是指端側面。(彈奏電子琴的正確姿勢|如下圖)
電子琴常見的不正確的彈奏姿勢: 1.手掌塌陷。(如下圖)
2.折指:手指第一關節在觸健時間內彎折。(如下圖)
3.只用一、二、三指彈奏.四指和五指不用;按健偏下。(如下圖)
4.翹指:手指僵硬.彈奏時抬得過高。(如下圖)
5.四、五指無力.手掌傾針。(如下圖)
6.虎口沒打開。(如下圖)
7.手指觸健部位不時,手腕過高。(如下圖)
彈奏電子琴入門與彈奏鋼琴指法相似,二者的區別在于觸鍵力度不同。彈電子琴觸鍵力度比彈鋼琴小,比彈手風琴大。彈鋼琴是靠手指擊鍵,要有力度的變化,因力度的大小而形成音量的變化,而彈電子琴時則要放松,觸鍵力度的大小與音量的強弱無關。所以,學習電子琴要特別強調手指自然、放松,切不可僵硬。彈奏時,手指的第三關節帶動手指靈活而獨立地上下運動。同時,彈電子琴時,觸鍵的力度一定不要過大,以免損壞電器接觸點。但也不能輕雙,造成觸鍵過淺,音色出不來。一般是手指放松,將手的重量自然壓下較為理想。下邊彈奏課堂練習。(注意保持正確的姿勢)
輔導要領:
1.熟悉電子琴健盤各音的位五,先找到中央C,再反復彈奏課堂練習。2.彈奏時,注憊姿勢正確,并著重練習四、五指的彈奏力度
電子琴的鍵盤結構
電子琴鍵盤結構可分為29鍵、33鍵、37鍵、49鍵、61鍵等。
具有自動和弦功能的電子琴,其鍵盤可以分為兩部分,左手伴奏鍵盤部分和右手旋律鍵盤部分。當我們將自動和弦功能關閉時,其鍵盤音序結構與一般鋼琴、風琴相同。(電子琴入門|如下圖)
下面我們僅以拍健盤為例,說明各音在鍵盤中的具體位置,以及它們各自的名稱和分組。49鍵有四個八度的音域,從C調1一i。簡譜中的:1 2 3 4 5 6 7 8也就是do re ml fa so la sl我們把它叫做唱名。同時,它們還有一個用英文字母來表示的音名.即:C D E F G A B。由于它們按照各良的音高順序排列,便構成了階梯式的序列,所以我們把它叫做音階。在鍵盤上,黑鍵的排列是按每兩個一組、三個一組的順序交替出現的。為了記錄方便,我們把鍵盤分成若干個音組。用唱名來表示:由左→右:
用音名的形式來表示(與鋼琴的記法相同)為:
小字一組的c'鍵為中央C。
電子琴與其它鍵盤樂器一樣,鍵盤上任何相鄰兩鍵之間的音程均為半音。所以,梅個黑鍵的名稱是以它相鄰的白鍵的名稱而決定的。某一黑鍵是它上方相鄰白鍵的降低半音,又是它下方相鄰白鍵的升高半音。比如F、G兩白鍵之間的黑鍵,該鍵的名稱可以稱為bG或“#F”
電子琴使用的一般程序: 1.接通電源:
裝入電池時,注意極性的正反。接穩壓電源時,注意其輸出電壓的高低是否與該琴所要求的電壓相符,并檢查空心插頭的極性.以免因接反,造成元件損壞。2.音色選擇之: 長笛
鋼琴
3.和弦伴奏方式選擇:
單指(自動)多指(自動〕
自行伴奏 4.節奏選擇:
①節奏自類型選擇:2/4波普,3/4華爾茲
②調節奏速度
③調節奏音量 5.特技音響稗果選擇:
混響
顫音 6.音童調整:
①調整平衡節奏音量與和弦音量
②調整總音量
7·啟動方式選擇:
同步啟動
啟動 8.開始彈奏:
在彈奏過程中,如果樂曲處理上需要變化音色、節奏和添加特技效果音色時,一定要在樂句和樂段之間的停頓間隙中進行。i甩節奏要在樂曲起始的第一小節的第一拍上調換,否則會出現節奏混亂。調音色應在上一樂句或上一樂段最后一個音彈奏完畢,下一個樂句還未彈.之前轉換音色。否則,會出現漏音。
如何選擇學習用琴: 在選擇學習用琴時,要以電子琴功能的多少、鍵盤的大小(是否為鋼琴標準鍵)、鍵數的多少去考慮選擇琴的型號。選擇學習用琴,除了要有多種節拍、音色變化功能外,最好要具有自動和弦功能,·包括“大三和弦”、“小三和弦”、“七和弦”。確定了琴的型號,對于電子琴入門的初學者在購琴時,應注意以下幾點: 1.檢查外觀有無損傷,附件是否齊全。
2.聽音色的退真程度。選用自己較為熱悉的樂器音色,進行比較試聽。
3.聽“起音”。指電子琴發音的靈敏度。即手指觸健后,聽琴音發聲反應的快慢,各健反應靈敏程度一致為好。觸鍵時不應有嗓聲(如觸健瞬間出現的“唉唉”、“啪啪,的機械或電火花聲)。4.聽“互調”。即交替彈奏兩個相鄰鍵時,一個鍵按下去另一個鍵將要起來的瞬間(即從時間上看兩個音同時發聲的瞬間)’不應有噪音,所謂聽“互調”就是聽此時有無嗓音,無噪音為好。5.聽噪聲。打開電源(采用電池或穩壓電源兩種均試),將音量調到最大,在不彈奏時聽噪聲的大小,噪聲越小越好。6.試各功能裝置是否起作用。電子琴分類二學習用琴。
學習音樂使用的電子琴價格大多在300元到1000多元之間,對這種琴有如下要求: ①音要準標準音“A,應是440赫茲/秒。每個音要準,音與音之間的音程要準,比如“ 1”與“2”之間、”2”與“3”··一之間有固定的頻率范圍,不可超出。這類琴在出廠時一般都要經過嚴格的頻率校定,達不到標準不能出廠。
②應為復音健盤即同時按下幾個鍵均能發音,象風琴、鋼琴那樣,可以彈奏和弦。
③要求健的觸點采用導電稼膠材料,觸健阻力和風琴相似,這樣手感好。電子琴入門的朋友,對手感要有所體會。
④琴的健數最好在49健以上。
⑤應具備以下功能: 自行/自動伴奏選擇裝置。
動節奏選擇裝置。
自動和弦伴奏選擇裝置。
音色選擇裝置。
音色添加
楓爽提供資料!首先是音。1=DO(中音)(在數字上或下會有點,上面有一點表示高
2=RE(中音)音區的音,兩個點就是倍高音區的音,下
3=MI(中音)面有一點表示低音區的音,兩點表示倍低
4=FA(中音)音區的音,以此類推)
5=SOL(中音)
6=LA(中音)
7=SI(中音)
1=DO(中音)
其次,就是節拍啦。全音符 5四拍
二分音符 5-兩拍
四分音符 5 一拍
八分音符 5(數字下面有一條橫線)半拍
十六分音符 5(數字下面有兩條橫線)四分之一拍
所以,數字后面的橫線一條代表這此音延長一拍,下面的橫線一條表示此音在一拍的基礎上縮小1/2拍。
最后,就是你說的點啦。這個點叫做附點,表示增加前面音符時值的一半。帶附點的音符叫附點音符。如:八分附點音符:5.=5+5(下面有一橫線)=一拍半
還有,你說的數字上面的弧線那個是表示連音,即在弧線下方的所有音符都要連起來彈,不可以斷開。
你的譜上面,有||: 和:||這兩個都是反復記號,如果譜中只出現:||,那么就在記號出現處從頭再彈一遍。如果兩個同時出現,那么在:||處從||:出現的地方彈。例如:譜中第四行第一小節處出現||:在第十行第一小節出現:||,那么就在從頭彈到:||然后再從||:開始彈。
譜中第八行第三小節數字上面出現了一條線,上面寫著1,這表示第一次反復的時候彈的地方,2是在第二次反復彈,此時就不用彈1里面的音了。(你的譜子不太準確,第九行的那個應該是2.第九行的那個:||應該標記在第八行的第二小節。)
第十一行最后一小節有一個D.S符號,意思是說在從記號處反復,那個記號就是第七行第一小節歌詞左邊那個長得像S的那個
整首曲子的彈奏順序是從頭彈到第九行第一小節,然后接第五行彈到第八行第二小節越過三四小節和第九行第一小節直接彈第九行第二小節,然后接著彈,到第十一行最后一小節,然后跳到第七行第一小節往后彈,到第八行第一小節彈完跳到最后一行結束。
第四篇:學具在教學中的作用
學具在教學中的作用
教學用具在教學中發揮著重要作用,特別是在低年級的教學作用不可忽視,不僅能調動學生學習的積極性,激發學生的直覺形象思維,而且能使抽象的數學知識變得直觀形象,利于學生更好的理解和掌握。結合教學的實際需要,我認為主要應該這樣做:
第一,學具的準備和使用要求有序。由于小學低年級的年齡小、自理能力差,如果進行最簡單的一次操作,前后要用五分鐘左右的時間。這樣既影響了教學進程又要沖淡課堂氣氛;而且還往往達不到預期效果。為此,我在學具準備中要求學生做到學具擺設有序。要求學生將學具擺設在課桌前緣,操作時聽清要領后再動手等。這樣學生操作就有條不紊,即突出了效果也節省了。
第二,創設情境,靈活使用學具。新課標數學教材的主題圖包含了大量的實際動手操作內容,而且新的教材教法也要求以學生為主體,為充分使用學具操作提供了依據。所以,教學中我就特別強調學生利用學具探索知識、解決問題。如:在比較分數大小時,當分數的分子相同或分母相同時應該怎樣比較大小,教師不必做過多的講解,讓學生相互合作,利用相關學具動手操作,從而得出同分母和同分子的分數大小比較的方法,這樣既讓學生學會了新知,又使學生的學習熱情得到了激發,增加課堂教學的趣味性,使他們養成愛動手,勤于探索的好習慣。教學中教師也應恰當使用教具,直觀地演示給學生看,可為學生的學具操作起到引路示范作用。所以,教學中我非常注意創設情境,讓教具和學具成為強有力的教學用具。從課堂教學效果來看,創設合適情境,使學習變得輕松自然,而且能對所學知識形成更加牢固的印象。
三、學具使用的時機以及結論的歸納總結
利用學具探究學習,它能突出課堂教學的重點,化解難點,能更好的幫助學生理解、感受知識的形成過程。在此基礎上,加以歸納總結提煉,把感性認識上升為理性認識。課堂教學中,我注意首先把握好教材的重難點,提前預設操作的時機與方法,設計操作時學生要觀察思考的問題;其次,課堂中適時地引入學生動手操作,靈活地引導學生處理操作過程中遇到的問題,使操作活動有針在這一操作過程中,我重點讓學生感知了什么是一份,什么是幾份,很清楚地理解了倍的含義,接著又讓他們用實物卡片進行了對應練習,鞏固了對倍的認識。
完成操作過程,總結操作方法,是學具操作的最終目的,在學生充分感知的基礎上,引導他們結合操作過程,歸納總結出計算方法時,學生往往把解決的問題與操作過程相脫節,不能用語言正確敘述這一過程,開始時我就引導學生邊擺學具,邊說算理,一句句教給他們,逐步讓他們邊擺學具邊講算理,看算式講算理,看問題說算理,培養了思維能力。
第四,注意課內操作與課外實踐的有機結合。學生通過課內操作,能夠感知知識的形成過程,而課外實踐能夠鞏固課內知識,使學到的數學知識,得到充分利用,緊密聯系數學與生活,增強學生學好數學,用好數學的信心。在“認識厘米”時,課內我讓學生充分利用小尺感知了一厘米和幾厘米,然后又讓學生找出周圍生活中長度大約1厘米的物體,同位互找幾厘米,通過自制的教具,讓學生判斷測量方法與長度是否正確,使課內知識與生活實際聯系起來。認識立體圖形的特征后,又通過多媒體演示,將實物圖像抽象為只有線條組成的立體圖形,讓學生對比實物辨認,從而使學生認識了不同角度的立體圖形,課后讓學生利用土豆、蘿卜、橡皮泥等,制作出各種立體實物,帶到學校展示,學生們的興趣盎然。
可見,合理適用教具與學具,能使學生的思維向多元化方向發展,能使復雜的知識簡單化,使抽象的知識形象化,能充分激發學生的學習熱情,在動手操作活動中很好地掌握知識。
第五,根據不同情況,選用不同的教具學具。在教學中,操作的主體不同教具學具的選用應有所不同。教師演示的教具應大一些,便于全體學生都能看清,顏色鮮艷一些,以吸引學生的注意。學生用的學具可簡單一些,以免無關屬性引起學生的注意。教學中要盡量采用活動教具,因為活動教具容易引起注意,容易被知覺,它更有利于使知覺的主體與背景分離,使主體更加鮮明。同時,活動教具能夠提高學生學習的興趣,突出教學重點,便于把握教學內容的實質。
另外,教具學具數量、操作遞減有序。教具學具操作的目的,是用直觀感知來促進學生的形象思維。隨著時間的推移和學生年級的升高,教具學具的數量和操作的次數亦應逐漸減少。我們還須注意,操作的次數不宜過多,以免分散兒童的注意。應盡可能利用記憶表象來幫助兒童理解初步的數學知識。當然,對不同發展水平的兒童,應通過觀察、了解,評估,允許發展較慢的兒童使用學具,操作時,對不同發展水平的學生提出不同難度的操作要求,以滿足每個學生的不同需求,促使他們在各自原有的水平上得到充分的發展。
第五篇:淺談閱讀在教學中的作用
淺談感受在教學中的作用
【內容摘要】通過學生在感受性的閱讀中,認真做到:準確把握感受文本的重心,階梯推進語言感受的層次,有效選擇語言感受的策略等幾個方面,深刻地體會到感受教學的作用。【關鍵詞】閱讀教學 感受 教學主體 作用
感受教學由來已久,追溯歷史,它是傳統教學中寶貴經驗的繼承和發展。而學生在閱讀活動中受到的刺激主要來自于課文的語言,所產生的反應主要是指一種情感反應,是心靈對語言刺激的一種回應和觀照。《語文課程標準》告訴我們,閱讀教學為的是“使學生獲得基本的語文素養”,教師是“學習活動中的組織者和引導者”,“閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程”,兒童是閱讀教學的主角,因為“閱讀是學生的個性化行為”,是兒童自己的行為。然而,在實際教學中,“學生是學習和發展的主體”這一理念很難落到實處,總會出現偏差:或教師牢牢的掌控課堂,教學時間在教師的“施展才華”中浪費;或不遵循兒童語言發展的規律強行灌輸;或過于隨意,致使課堂上學生放任自流??
所以,展開閱讀教學時,一定要以學生的感受為主體,將閱讀的自主權交還給學生,讓學生自己直接去面對、去閱讀、去感受、去體會、去學習語言。然后,利用兒童語文學習的起點,關注個體差異和不同的學習需求,引導他們更多地直接接觸語文素材,按語言發展的規律引領他們走進文本與文本對話,在大量的語文實踐中掌握運用語文的規律。我們知道,感受性閱讀教學就是在語言的不斷地、大量地沖擊之下習得的,要重視對語言的整體把握和感受,強調學生自己從語言中產生真實的情感沖動、情感共鳴。所以,更應該讓學生去感受,在感受中獲得關于語言的鮮明經驗,在感受中體驗人類精神世界的真善美,在感受中煥發自己生命的活力。
那么如何使感受性閱讀更好地發展兒童語言?下面,我以教學中的部分課文為例,談談感受性閱讀教學在教學中的作用:
一、準確把握感受文本的重心——“掌聲”送出的僅僅是同情嗎 《語文課程標準》指出:“學生對語文材料的反應往往是多元的??注意教學內容的價值取向??”教師只有在自己進行準確地解讀之后,才能引領學生正確地走入文本,在學生與文本間架起一座橋梁,激起學生的閱讀感受。作為語文教師,如果不能對文本成功進行解讀,那就無法與學生一起“入乎其中”,無法接近文本,融入文本,體會文本中包含的萬千情致。
默默坐在角落里的英子由于自己身體的殘疾而變得自卑,或許她認為自己是個被世界遺忘了的孩子!于是,她不曾在陽光下踢過足球,不曾與同學踢過毽子,甚至連放學時也總是等到同學們都走了,自己才悄悄地離開座位。對于一個小女孩而言,這是多么的殘忍,多么的可憐。我們許多老師在解讀《掌聲》這篇文章時,頭腦中都會浮現出這么一位可憐的小女孩形象。于是,我曾經聽過這樣的教學設計:
(1)學生讀全文,說說讀了課文之后的感受。(2)劃劃找找,哪些句子看出英子很可憐?
(3)呈現句子,研讀感受英子的可憐、痛苦與內心的掙扎。(4)想象說話,如果此時你就是英子,你會怎么想,怎么說?
(5)文字資料和課件出示海倫?凱勒、汶川地震傷殘群眾等殘疾人,說說感受。(6)把掌聲送給英子,我們都是她的好朋友。
于是,一節課中回蕩的是哀戚的音樂和凄涼的氣氛,營造出了一種無以名狀的凄風苦雨,英子那可憐、痛苦的形象深植于學生的內心。學生們沉浸在英子痛苦的世界中難以自拔,把英子內心的痛苦放大了豈止一百倍。聽課教師和學生都很感動,但是,細回想,這位教師對文本的定位取向是否出現了偏差,這掌聲在文中出現了兩次,每次都一樣嗎?本文僅僅只是要學生去同情英子嗎?我們是要讓學生知道人與人之間都需要關心、鼓勵,要主動的關心、鼓勵別人,也要珍惜別人的關心和鼓勵。而另一位老師的設計簡練清晰: 初讀全文,說說讀了課文之后的感受。(1)讀全文,劃劃找找,“掌聲”在文章響起了幾次?(2)聯系上下文,找一找是在什么樣的情況下響起的?
(3)這掌聲中,我們放佛聽見了同學們在說。
(4)課件出示一些殘疾人的例子,你愿意把掌聲送給誰,你要對他說什么?你曾經收到過別人的掌聲嗎?心情怎么樣? 兩位老師的設計有些相似,但是文本的重心卻不一樣。第一位教師更關注“英子”這個主人公,設計雖精致,卻只是表面的一層,切入不了文本的基點。閱讀就是對話、就是理解、就是與閱讀對象的思維碰撞和交流,當我們的教學設計發生了指向性的偏差時,這個閱讀的過程也就失去了自己的方向。而第二位教師的設計更關注“掌聲”,以掌聲切入,以掌聲收尾,條理清楚,重點明確,中心突出,更關注人與人之間的關心與鼓勵,正確地選擇文本的重心,一開始就確定整個文本的基調,這是開展好閱讀教學的重要前提。
二、階梯推進語言感受的層次——周總理辦公室的擺設極其簡單 葉圣陶曾說:“我們讀一篇東西??總要像吃東西一樣,細細咀嚼??把它的滋味辨出來。”教學中要引領學生像嚼口香糖那樣反復品味詞句,把握詞句在語境中的語義,按兒童語言感受的特點慢慢地把文字轉化成有聲有色的事,有血有肉的人,色彩繽紛的景,感人肺腑的情,品出個中情味和意蘊。這個過程形同梯階,回旋往復,層層推進,一次次撞擊學生的心靈,一次次迸發出更為強烈的體驗與共鳴。
在聽馬老師執教的《一夜的工作》中:“這是高大的宮殿式的房子,室內陳設極其簡單,一個不大的寫字臺,兩張小轉椅,一盞臺燈,如此而已。”他的教學流程是這樣的: 第一層:他的主人可能是誰?這里曾經有過哪些擺設?現在呢?(如此而已)第二層:“極其簡單”到底有多簡單? 第三層:這里應該有些什么擺設?
第四層:現在呢?你說極其簡單,簡單嗎?簡單的是陳設,不簡單的是? 首先通過這“高達的宮殿式的房子”曾經有過些什么?引發學生的無限遐想,通過資料的簡介讓學生了解這宮殿曾經多么富麗堂皇,裝飾品多么價值連城。接著回讀課文,學生讀出了“極其簡單”,一個總理的辦公室怎么能如此簡單呢?“這里還應該有哪些擺設?”無論怎樣的擺設都是理所應當的啊。可是這兒卻“極其簡單”!通過這巧妙的階梯式的教學設計,抓住幾個關鍵性詞語由此及彼、由表及里,加上教師的幾次追問,學生對于文本的解讀層層深入,周總理那艱苦樸素、憂國憂民的形象就躍然紙上,從字里行間植入了學生的心房。
我們的學生對課文語言的感受一般從語言的形式開始,從形式感知內容,從內容通達情感。學生認知水平和理解能力促使他們只能先粗淺地認識這一段文字,而馬老師的設計先帶領他們解讀句中的詞語,再解讀文字背后的訊息,進而感受語言所表現的情感。這么一個階梯式的設計,加深了學生對語言的感受性,是提高學生語言感受能力的一種學習方法。我發現孩子們的眼神是靈動的,隨著情感變化閃現著不同的光芒。情在讀中感,理在讀中悟。就在這咀嚼詞句和想象說話中,孩子們走進了中南海,走到了輕輕咳嗽著的周總理的身邊。
三、有效選擇語言感受的策略——“風光”“人情”之美在詞句間流淌 著名作家老舍先生以他親身的經歷和感受寫下了《草原》這篇訪問記。文章記敘了他第一次訪問內蒙古草原時看到的美麗景色以及受到蒙古族同胞熱情歡迎的情景。作者通過對草原景色美和人情美的不斷認識這條明線,以及自己情感發展的暗線,表達了蒙古族人民對漢族人民的深情厚誼,充分體現出祖國是各族人民團結友愛的大家庭。(1)在語義矛盾中感受。
“矛盾沖突”的價值,首先要從文本的意義角度來考慮。老師設置的“沖突”應該利于“文本的意義”的揭示。
“翠色欲流”是說翠色將流而未流;而“流入云際”,則是說翠色已經流入云間。這兩者是自相矛盾嗎?其實,這句話非但不矛盾,反而形象地顯現了草原景物的逼真情態。“翠色欲流,輕輕流入云際”,分別描寫了兩種不同的視覺形象。前句是近鏡頭描寫:草原綠得濃厚將滴,綠得油亮閃光,給人“欲流”的感覺。這是化靜為動,突現草的色澤,草的生命,也抒發了作者無限的熱愛和贊嘆。后一句是遠鏡頭描寫:極目遠眺,草原與長空相接,濃綠與云天照映,翠色千里,連綿不斷,一直伸向云天深處。再說汽車在前進,視野中的那些“只有綠色渲染,不用墨線勾勒”的小丘,一碧千里的草原,不正在悄悄地流入云天嗎? 這樣,文本中隱藏的矛盾沖突轉化為情境性的畫面,從而豐富情感與啟迪智慧,而矛盾與沖突就是這個情景性畫面的核心。(2)在語義比較中感受
一般來說作者獨具匠心的遣詞造句主要表現在能從意義相同或相近的詞語和句子中,選擇自認為最準確、最生動、表達效果最好的詞語和句子,從而創造出美的言語,表達自己獨特的思想情感。那么,我們就可以通過比較、對照的方法去體會言語的表達效果,感受語言的情感,在教學中,經常通過比照詞語和句子的差異引導學生獲得對語言的深刻感受。比如:“忽然,像被一陣風吹來似的,遠處的小丘上出現了一群馬,馬上的男女老少穿著各色的衣裳,群馬疾馳,襟飄帶舞,像一條彩虹向我們飛過來。”我引導學生比較“飛”與“奔”、“跑”、“趕”、“沖”、“涌”??通過帶到句子中比較,發現“沖”不好,這是歡迎,不是打仗;“涌”一般是描寫水的,這是在草原上,不合適。“飛”不但寫出了速度快,而且好像還表現了蒙古人的熱情。很明顯,學生對“飛”最初只是意義上的理解,通過比較、對照,就能夠感受到作者濃縮在一個“飛”字上的情感,和這個“飛”字所傳達出來的無限的韻味,這就是真正的語言感受。語文課正是要在“運用語言的過程中學會語言的運用”。(3)在感情朗讀中感受
在日常教學中,我們常常聽到“請你有感情地讀一讀”,“請你美美地讀一讀”,“把某某的語氣讀出來”這類隔靴搔癢的引導,而學生的朗讀往往只停留于文字表面,讀不到課文的語境里面去。這樣的朗讀,情感是缺失的,心靈是空泛的,有感情地朗讀變成了一句空話。然而,要使學生達到真正有感情地朗讀還需要我們切實地引導。我們讓學生閱讀時,可以先用以情傳情的范讀或者運用多媒體,激發朗讀興趣,接著是入情入境的個人或小組朗讀,再用以情煽情的引讀,最后是以情激情的配樂朗讀,直至熟讀成誦。
有感情地朗讀課文有助于加深學生對課文的理解,使其受到情感的熏陶,必須在學生深刻體會到作品的思想內容的前提下進行朗讀,發揮“有聲語言”的藝術作用,從而打動學生的情感。(4)在隨文練筆中感受
“羊群一會兒上了小丘,一會兒又下來,走在哪里都像給無邊的綠毯繡上了白色的大花。”這美妙的句子運用了比喻的修辭手法,把羊兒、草原寫活了,寫出了草原那雋秀的景色。我引領學生在感情朗讀的基礎上,用“羊群一會兒上了小丘,一會兒又下來,像--------------。”進行隨文練筆。學生用海上的白帆、夜空中的星辰等進行比喻,更為深切地體會到了草原之美。
客觀地說,感受性閱讀教學是閱讀教學一種新的教學方式,是發展兒童語言和提升兒童語文素養的沃土,我們不但要關注兒童的感受,還應該珍視兒童的閱讀感受。但是,感受性閱讀僅僅是兒童閱讀的一種方式,但這種方式也不是萬能的,必須要和整個閱讀教學有機地聯系和整合,要符合兒童語言發展和語文教育的規律,這樣最終才能讓兒童的感受在課堂中流光溢彩。
【參考文獻】 1.《語文課程標準》。2.《語文新天地》。