聲樂培訓教學計劃

聲樂培訓教學計劃1

聲樂課是學前教育的專業教育課之一，是一門需要掌握技術的專業技能課。學前教育聲樂課要求學生能夠掌握最基本的聲樂知識及基本的聲樂技巧，學生要掌握基礎的唱歌知識，了解最基本的歌唱技巧。將所學理論運用于實踐中，完成幼兒教育的要求。

一、課程設置

學前教育課程所要培養的人才是綜

合素養較高的人才，它要求學生的綜合能力強，技能多，應用熟練。學生不只要掌握學前教育所教授的基本知識和基本理論，還要求學生具備一定的唱歌，跳舞，繪畫，鋼琴等實踐操作能力，在這些之中，唱歌所占比重較大，而聲樂課則是唱歌的基礎，所以學好學前聲樂這一門課程十分重要。

1、課程定位

學前聲樂課是學前音樂課的一門附屬課程，其主要作用是培養學生最基本的音樂素質，為學生將來從事幼兒教育提供最基本的音樂理論知識和歌唱技巧。如何使幼兒從音樂中收到啟發，引導幼兒感受音樂，體驗音樂情感和利用音樂表達情感的能力。此課程“幼教”特色鮮明，為了學好這一門課程需要學生學好理論，多多聯系，熟練處理各種場景下的幼兒教育。

2、課程目標

學前聲樂課程的教學目標是：學生掌握基本音樂知識，掌握構建音樂，創造音樂的能力，將聲樂理論與實踐結合起來。所教授學生內容要符合幼兒教育發展所需要。讓學生能開口唱，會演唱，會邊彈邊唱。還要讓學生知道如何科學的發生，如何正確理解歌曲的思想內容，感覺歌曲的藝術形象，逐步提高學生的歌唱能力，表現能力，有感情的演唱，感染小孩。

3、課程設計

學前聲樂課是學前教育專業音樂課中非常重要的一門課程，它是其他課程的基礎，也需要其他課程的知識進行支撐，在掌握識譜，視聽，視唱能力后，就可以你進行聲樂課程教學的開展。聲樂課的教學設計順序是聲樂基礎，兒歌代詞練習，兒歌表演，兒歌自彈自唱，逐步展開教學計劃。課程的重點是歌唱發聲的基礎知識，歌唱知識及器官運用，還有唱歌的姿勢，科學發聲。課程的難點是學會基本的歌唱技能，正確理解歌曲所含思想，有感情的演唱。

二、教學內容

1、聲樂基礎

由于我們的學生都是沒有聲樂基礎沒有接受過正規訓練的，所以我將聲樂基礎放在第一個位置上安排20%的課時，重點教會學生最基本的發聲技巧，識譜等，在此模塊內選曲要選擇簡單通俗，適合專業的歌曲，并且還要根據專業特點，盡量選曲中外少兒歌曲。在內容上，要教學生認識發聲器生理構造及作用，學會發聲技巧及如何保護嗓音的知識，懂得歌唱的緩吸緩呼，急吸緩呼兩種呼吸方法，學會連音，顫音的發聲方式。進行唱時姿勢正確，精神飽滿的聲音練習，正確唱出單韻母和歌名，掌握歌唱的`呼吸，有意識的控制和運用呼吸開更好的發聲，做到中聲區發生自然。

2、兒歌代詞練習

兒歌代詞練習主要是為了訓練學生對于歌曲的節奏，音準，音樂風格的把握，還有在發音時保證吐字靈活，清晰。同時結合專業是幼兒教育的特點進行聯系，一舉多得。在兒歌代詞練習這一模塊，我們安排20%的課時，這一模塊的要求就是學生將詞唱對，吐字清晰，掌握個別復雜的節奏的演唱，靈活運用氣息，使聲音統一，自然，以字行腔，字正腔圓，以情帶聲，正確處理和表現不同風格的歌曲。

3、兒歌表演

幼兒教育的特點就是要幼兒唱跳結合，在兒歌表演唱的這一環節，要求學生具有表演力，能夠引導幼兒跟其進行表演，要求學生能夠唱跳結合，與舞蹈課的韻律結合，唱演同時進行，可以較好的表演歌曲同時引領學生。

4、兒歌自彈自唱

兒歌自彈自唱，將彈唱二合一，針對性較強，難度較高，所以此模塊安排30%的課時。作為幼兒教育工作者，所有的技能都需要會一點，而我們作為學前教育聲樂課專業的學生，有關音樂的都要涉及一些。會彈會唱，還得能將二者結合。這一教學模塊要求學生有很好的處理能力，知道兒歌的音譜，并且邊彈邊唱，在這一過程中，學生的手腦口同時進行運轉，所以操作較難，這一模塊需要學生多加練習，對于音譜，樂器都要十分熟悉。

以上就是學前教育聲樂課的課程設置，這個安排是結合了學生的認知能力，緊密聯系了將來就業的需要，同其他課業配合，按照學生的接受能力循序漸進的進行學習安排。

三、教學設計

1、教學模式

教育模式主要是創造情景，重點探究，多多合作，獲取知識，分享運用。老師為學生提供進行聯系的場景，學生在此場景下進行練習，重點讓學生進行探究，如何更好完成任務，學生之間相互合作，互相指出缺點不足之處，從彼此身上獲取知識，同學之間分享各自心得，并將其總結運用。共同進步共同發展。將教與學統一，運用于實踐。老師傳授的知識還是較為書面的，學生們之間進行探討可以得出許多課堂沒有教授的經驗。對于學生和老師來說都是十分有利的。

2、方法手段

學前教育聲樂課主要采取的教學方法是：體驗性音樂教學方法，實踐性音樂教學方法，語言性音樂教學方法和探究性音樂教學方法。譬如，聲樂專業不同于其他，但是理論教學還不夠，需要實踐需要練習。兒歌表演唱的教學法，是練習法，律動教學法，游戲教學法和創作教學法的結合。在練習過程中，學生的參與度高，積極性強。在練習過程中，不知不覺就掌握了教學內容，還可以學以致用。通過創造情景，激發學生的學習動力，應變能力，身臨其境，更好的體會幼兒教育。在學生表演結束后，一般采用探究式的教學法，以探究，發現為主，學生通過自我思考去研究如何更好的發聲，如何表演較為順暢，引導學生從多角度進行思考，探討，學習。并總結得出結論。

四、總結

我們所培養的學生是幼兒教育工作者，所以我們在教學過程中要注重理論與實踐的結合，重視學生的職業能力和職業素質的培養。我們所培養的學生要適應國家教育需要。

聲樂培訓教學計劃2

一、教材分析：

教材從教育理念上，強調了“以學生發展為本”，音樂教育面對全體學生，也應注意學生的個性發展。教材編寫以審美為中心，以音樂文化為主線，以（音樂）學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終。

三年級下冊總共9課，分別是《春天的歌》、《我們的朋友》、《童趣》、《音樂會》、《牧童之歌》、《愛祖國》、《老師的歌》、《愛和平》、《家鄉美》，其中表演歌曲有《嘀哩嘀哩》、《春天舉行的音樂會》、《頑皮的杜鵑》、《一支短笛輕輕吹》、《搖船調》、《我是小音樂家》、《嘹亮的歌聲》、《小小羊兒要回家》、《一個媽媽的女兒》、《只怕不抵抗》、《每當我走過老師窗前》、《甜甜的秘密》、《每人身出一只手》、《友誼花開萬里香》、《山里的孩子心愛山》、《全都認識我》讓學生了解幾首中國優秀的兒童歌曲和幾首優秀的外國歌曲，并配以群體的音樂活動，如：齊唱、獨唱等，這是一種以音樂為紐進行的人際交流，它有助與學生養成共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。欣賞有《春到沂河》、《春》、《森林深處的杜鵑》、《賽馬》、《猜調》、《木偶的步態舞》、《游擊隊歌》、《苗嶺的早晨》、《匈牙利舞曲》《那不勒斯舞曲》、《牧童短笛》、《孤獨的牧羊人》、《我們走進十月的陽光》、《紅旗頌》、《救國軍歌》、《我愛米蘭》、《飛來的花瓣》、《小小白鴿》、《歡樂頌》、《黃土高坡》、《洞庭魚米鄉》、《鄉下的陽光》等，以審美為核心，以音樂的美感來感染學生，以音樂中豐富的情感來陶冶學生，使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的`道德情操以及音樂必要的審美能力。

新教材的曲目選擇，在考慮作品的思想性、藝術性、民族性基礎上，尤其注重歌曲的可唱性與欣賞曲的可聽性，各年級的歌曲還兼顧時代性。朗朗上口，易聽易記，讓學生愛唱愛聽。在樂譜使用上，從我國的國情出發兼顧世界上使用的各部分主要譜種。刪除了過難的和弦等知識，和聲（音程）主要通過口風琴的目定低音伴奏的形式去操作實踐，另外，還有自制樂器，編創小品、游戲、舞蹈等活動，培養學生的創新精神與實踐能力。教材的最后，還有活動性的測試與評估，鼓勵學生自測、自評、互評、他評，形式豐富多彩。

二、學生分析：

本學期我繼續擔任三年級四個班的音樂課。從整體的水平看，班級的整體水平相差不是特別明顯。學生在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對可以，大部分學生對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發言的學生較多。從整體水平看，這學期學生音樂水平明顯好轉，在教學常規方面大有進步。在視唱練耳、音樂知識等方面有所提高，三年級學生已經系統地掌握了一些最基本的音樂基礎知識，例如：他們已經基本認識了音的高低、長短、強弱，學習了很多內容健康、優美、動聽的兒童歌曲，感受了音樂的美，具備了一定的編創能力。但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳，需要進一步系統地學習，來獲得更多的音樂知識，加深對音樂的了解，在教學中滲透德育、美育，在課上進行多媒體教學，加強教育科研，加快教育現代化，促進教育改革，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展。總的來說，在以后的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，還要充分注意這一學段學生是以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，要善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行音樂教學，為學生打下扎實的基礎，并提高課堂教學質量。

三、教學目標：

1、音樂與姊妹藝術

（1）接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

（2）能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。

2、音樂與藝術之外的其他學科

（1）能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

（2）知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

四、教學重點難點

1、能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。

2、能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。

3、感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。

4、樂于與他人共同參與音樂活動。

五、教學措施：

1、認真鉆研大綱和教材，在此基礎上按課時，認真寫好教案。

2、認真執行課時計劃，嚴格把握35—40分鐘的課堂時間，向35—40分鐘要效率。

3、充分作好課前準備，設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、認真上課，在課上多給學生自我表現和發問的機會。因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

5、指導學生學習正確的坐姿、唱姿，以及合理的發聲練習曲。

6、注重學生的音樂綜合技能、技巧、知識訓練，指導學生有感情地歌唱。

7、在教學中指導學生了解歌曲的情緒，并能用正確的情緒來演唱不同的歌曲。

8、每節唱歌課給學生三分之一的時間練習，教師正確處理、引導。

9、合理安排時間進行音樂欣賞，培養學生對音樂的愛好，開拓學生的視野，并了解一些音樂知識。

10、通過律動以及集體舞的訓練，培養學生的節奏感和樂感，加強學生的全面素質。

11、在綜合課、唱歌課、欣賞課、器樂課、歌舞唱游課中滲透德育，深化教育改革。

12、根據本校條件設備，充分利用錄音機等教具，努力激發學生興趣，提高課堂教學效果。

13、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性，并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。

14、豐富課外音樂活動，以學生的愛好為主開展課外音樂活動，使學生在平時生活中學習音樂。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。

聲樂培訓教學計劃3

少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，通過歌唱既能陶冶情操、激發智商，培養其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

一、教學目標

1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。

2、培養學生對音樂的感受能力和鑒賞能力。能做到有感情的歌唱。

3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。并能很好的保護嗓子;

4、培養學生獨立識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。

二、教學內容

興趣是最好的老師，本教學法通過培養孩子興趣為主的基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發聲，在音準和節奏上有所提高并能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

學習曲目：《劃船歌》《小紅帽》《數鴨子》《粉刷匠》《小星星》《祖國祖國我們愛你》《小雨點》等。

三、教學措施

1.營造寬松愉快的學習氛圍

在少兒聲樂教學中，一開始就要考慮到孩子們的年齡特點，理解孩子的思想，采用人性化的教學，努力創造寬松愉快的氛圍。

2.遵循循序漸進的原則，杜絕揠苗助長

學習是一個循序漸進的過程，而學習聲樂更是如此。孩子學習聲樂，精神本身就很可貴。但就其學習的難度也可想而知，學生的條件也不一樣，有的條件好，有的可能就差一些，所以，我們要針對每個學生的特點因材施教，循序漸進，不要揠苗助長。無論是練聲曲還是歌唱曲目都要先易后難，一步一步地進行。這樣學生在學習的過程中既掌握了知識，又沒有感覺到學習的困難，在輕松愉快的體驗中信心倍增。

3.注重演唱的情感投入

聲樂的演唱是需要投入情感的。我們都知道：無情不唱歌，唱歌為抒情。針對這樣的目的，在聲樂的教學中，情感的培養就顯得比氣息、發聲等技術訓練更為重要。

四、活動對象

幼兒園大班學生

五、活動時間

每周四下午第三節課。

六、活動原則

1.教師認真的`準備好每一次活動，課前認真備課。

2.學生不得曠課遲到，有事需提前向指導教師請假，學生認真完成輔導老師布置的作業。

3.學生積極和輔導老師進行配合，以便使聲樂興趣活動小組開展的具有生動性、活潑性。

七、聲樂輔導計劃

1、歌唱的呼吸

聲樂是一種抽象的學習，它和鋼琴舞蹈不同，是內部肌肉的運動，需要靠自身感覺去控制，它看不見摸不著，而聲樂的學習，在初練聲時最基本的聯系就是要學習如何吸氣，吸氣不正確，發生就用不上氣，所以知道學生聯系吸氣，讓學生吸得自然，并且要求口鼻一起吸較好，一般吸氣要求橫膈膜周圍都裝滿氣，小幅不要過于緊張，在發生用氣時，橫膈膜保持住與小腹頂上來的氣有一種對抗的力度。所以小腹不要過于緊張和僵硬，讓它有一個用氣的彈性，指導學生反復感覺。

2、咬文吐字

咬文吐字在歌唱中占據十分重要的位置，而對于初學者培養良好的歌唱習慣，更為重要。

3、處理歌曲的技巧

這是聲樂最重要也是最高層次的一環，學生首先掌握了發聲技巧，有了發聲技巧，在處理歌曲時就會得心應手。當然處理歌曲首先理解歌的內容，歌曲的要求，學生對歌曲有了全面了解后對歌曲的處理就會更為容易些。

聲樂培訓教學計劃4

一、指導思想

教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本著“層層落實，人人參與，連有所得，煉有之用，持之以恒”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。

二、教學目標

訓練學生掌握發聲、呼吸、共鳴、咬字等良好的歌唱狀態，建立正確的聲音概念，有辨別發聲正誤能力，同時培養學生對聲樂的審美，能獨立分析、處理一般聲樂作品，并具備一定演唱能力的表演人才。

三、教學要求

通過學習聲樂課程和實踐教學環節，要求學生掌握聲樂的基本理論知識和演唱技能，了解演唱技巧與舞臺表演的關系以及音樂的綜合基礎知識;能掌握具有較高技巧的中外藝術歌曲和各類聲樂作品，讓學生得到全面的發展。

四、教學重點

培養學生歌唱的姿勢，呼吸，發聲，吐字歸韻，音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理，能運用正確的發聲方法演唱初級程度的聲樂作品。

五、教學難點

通過學生能對聲音狀態能夠進行判斷，有正確的聲音觀念和歌唱審美能力。能運用正確的發聲方法演唱各種不同風格、不同時期的聲樂作品。

六、教學安排

本課程總共開設兩學年，共4學期，其中第1-4學期安排為聲樂課堂教學，第6學期安排為校外集中實習。本學期為第2學期，主要教學安排如下：

項目一：通過聲樂訓練讓學生掌握歌唱的知識要領，運用正確、科學的發聲方法演唱不同風格的聲樂作品。

1-4周

一、歌唱的生理基礎

1、歌唱的發聲、呼吸、共鳴機能與訓練。

2、聲帶的閉合與聲音的`激起。

3、發聲器官的整體運用于局部協調。

4、歌唱發聲的生理衛生。

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目《嘎達梅林》、《我親愛的》、《生死相依我苦戀著你》、《紅豆詞》等1-2首聲樂作品。

三、重點：歌唱發聲機能的運用，歌唱姿勢和狀態對發聲的運用。難點：歌唱發聲狀態等機能的協調性運用。

項目二、幫助學生進一步建立良好的歌唱狀態，培養他們具有一定演唱聲樂作品的能力。

5-10周

一、歌唱的心理基礎

1、歌唱的心理與生理

2、歌唱的心理感受

3、歌唱的心理體驗

4、歌唱的心里想象

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目《高高太子山》、《康定情歌》、《枉凝眉》、《絨花》等1-2首聲樂作品。

三、重點：發聲與歌唱狀態的心理。

難點：結合歌唱的呼吸、發生狀態的朗誦歌詞，聲音自然放松、音色通暢明亮。

項目三、對聲音狀態能夠進行判斷，掌握真假聲的運用及轉換。

11-14周

一、歌唱的語言基礎

1、歌唱的語音與訓練

2、歌唱的依字行腔與訓練

3、聲樂語調處理的基本因素與技巧

4、說唱練習

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目《多年以前》、《生活是這樣美好》、《菩提樹》、《牧馬之歌》等1-2首聲樂作品。

三、重點：歌唱語言和咬字行腔的發聲及基本運用，做到基本的歌唱語調處理。

難點：掌握歌唱的依字行腔級聲樂語調處理。

項目四、通過科學的發聲方法把歌唱狀態有機結合，能獨立完成聲樂作品，提高演唱能力，運用良好音色演唱，具有一定的舞臺表現力。

15-18周

一、聲樂作品演唱與訓練

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目為了誰》、《咱當兵的人》等1-2首聲樂作品。

聲樂培訓教學計劃5

一、教學目標

1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。

2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。

二、教學要求

音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。

1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。

2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。

3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動(音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等)有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。

三、教學措施

面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識：

1、強化治理，突出重點，抓住高考生命線；

2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平；

3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量；

4、加強合作，優勢互補，共同提高。

四、教學內容

1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。

3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。

4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的`功能及音樂與人、音樂與社會的關系。

5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。

6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。

7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。

五、教學反思

本方案的設計，著眼于學生的主動發展，致力于運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。

在教學過程中，學生對作品結構的深入分析，會出現一定的難度而略感乏味，但作為一節音樂鑒賞課，教師有責任和義務進行必要的講解，如此，才能不斷培養學生音樂素養和鑒賞能力。、

聲樂教學計劃

聲樂教學計劃1

隨著社會的快速發展，越來越多的人開始關注自身的形象。而聲樂作為一種表現形式，同樣需要一副好的發型來展現自己的美麗與個人魅力。在這樣的背景下，制定一套聲樂發型美聲教學計劃就顯得尤為重要。

本教學計劃旨在助力音樂專業學生或有意愿學習聲樂的'人員，提升其發型美聲技巧，達到更好的演出效果。計劃的初衷是幫助學生深入了解聲樂與發型之間的關系，并在此基礎上掌握相應的技巧。

首先，教學計劃將從聲樂與發型的基本知識入手，深入挖掘聲樂與發型之間的內在聯系。從發型的整體審美、發式、色彩、發型特點、配合衣服等方面剖析發型與聲樂的關系，消除學生對發型美聲技巧理解不足的困惑。

其次，教學計劃將重點培養學生的發型技巧。學生將學習剪發工具的使用方法、剪發技巧與掌握基本的剪發技藝。無論是基礎的定型技巧還是特殊的造型技巧，這些技巧的掌握都是學生發揮聲樂的重要保障。

最后，教學計劃將訓練學生的發型設計能力。既然發型是一門藝術，它必須遵從一定的美學規律，是設計的巨大挑戰。學生需要通過學習藝術、美學、時尚潮流等專業知識，掌握發型的設計原則，提高自己的發型設計水平，更好地把握音樂表演與演出效果。

綜上所述，本教學計劃是一套高效的聲樂發型美聲教學計劃，旨在為學生提供全面、專業、實用的發型美聲技巧培訓，幫助學生更加完美地展現自己的魅力。教學計劃的實施將為廣大音樂愛好者以及音樂專業人士提供更豐富、更全面的學習資源，開啟美好的音樂之旅，為美好的未來貢獻力量。

聲樂教學計劃2

一、計劃背景

發型與美學一直是相互關聯、互為補充的。尤其在音樂美聲教學中，聲樂發型的影響不僅限于美觀方面，更在于它對歌唱技巧理解、發聲方式的影響。好的發型能夠幫助歌者加強身體姿態的控制，使身體更為協調，自然擺放，從而幫助歌唱者感受更為自然流暢的呼吸和發聲方式，從而提高唱法水平和整體表現效果。

二、計劃目標

本計劃的目標是打造一個集聲樂發型美學和技巧的綜合課程，旨在幫助學員更好地理解、掌握聲樂發型的相關技能，提高歌者的表演藝術水平和整體音樂表現效果。具體目標包括：

1、揭示聲樂發型對歌唱技巧的影響，幫助學員了解發型如何與唱法、身體姿態相互作用，如何有效地把控呼吸、共鳴、音質等方面的技術要求。

2、探究聲樂發型與音樂情感傳達之間的聯系，幫助歌者更好地把握音樂表現效果，模擬情感場景，加強歌唱者的情感表達能力。

3、講解發型美學的基本原理，幫助歌手在舞臺上具有更好的表現力，讓他們不僅僅是通過聲音傳達情感，而是通過整個人的形態欲傳達情感。

三、計劃內容與方式

本計劃的課程安排包括理論課與實踐課兩個部分，每個課程分別內容如下：

理論課

1、聲樂、發型、美學的基礎知識介紹。

2、發型與身體姿態、呼吸、共鳴、音質等之間的聯系。

3、發型美學對于歌唱表達的意義，以及發型如何幫助歌手實現情感的表達。

4、不同音樂類型下的發型講解，以及舞臺上更好地使用發型進行表現的技巧。

實踐課

1、不同音樂類型下的發型訓練，包括發型造型、發型修飾、發型設計等課程。

2、發型實踐課，幫助學員掌握如何在現場現場表演前進行發型的設計與修飾。

3、通過模擬不同情感場景的表演練習，幫助學員掌握如何使用發型幫助唱出更加豐富、情感表達更為真實、深入的'音樂表達。

四、計劃收益

1、提高歌者情感表達能力，使他們具有更為流暢、自然、細膩的聲音和形態表現能力。

2、提高歌者舞臺表現能力，使他們更好地掌握發型美學的技巧，從而在現場表演中有更好的呈現效果，并得到更多的觀眾好評。

3、提高聲樂教育的整體水平，由于發型與唱法、演出形態、情感表達緊密相關，因此通過發型美學課程的幫助，可以提升聲樂教育的整體水平，并且形成對學員的積極影響。

五、計劃實施時間

本計劃將預計在一個學期內完成，共十六周，每周兩節課，其中一節為理論課，一節為實踐課。

六、計劃實施方式

為確保計劃的實施效果，本計劃將采取以下措施：

1、通過上課方式進行教學與輔導，面對面方式進行授課。

2、設計實踐課程，每周學習時間將會根據學生個人情況自動適應。

3、行業內口碑的聲樂發型教學名師將受邀來上課，教學效果可靠。

4、以小組為單位，實行小班制授課，確保授課效果和學習效率。

總之，聲樂發型美聲教學計劃的實施，將有助于學員掌握相關的技能，提升聲樂表演技巧、情感表達能力以及舞臺表現藝術水平。同時，該計劃的實施也將有助于提高聲樂教育的整體水平，并且在學員的人生中留下深刻又美好的記憶。

聲樂教學計劃3

一、指導思想

根據學校的工作計劃，結合本學期的工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的工作任務。

二、學生情況分析

1、學生正處于變聲期，唱歌較困難。

2、學生素質差，膽子小，缺乏表演自我的能力。

3、學生對音樂的學習，觀念不正確。

三、工作任務

1、音樂教材課堂教學，每班每周一節。

2、學校有關音樂方面的文娛工作。

四、教學目標

1、突出音樂學科的特點，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產黨的教育和集體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。

使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設者。

2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展。

3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。

五、教學措施

1、音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，以達到提高學生的`學習積極性。

2、互相滲透，融洽教材中各部分內容，改變枯燥又單一的課型。

3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。

4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養學生的表演能力。

音樂并不是一門很重要的課程，所以每個班級一個星期也就只有一節音樂課，所以我帶了整個年級的學生音樂學習。在我不斷的教學中，我有了更多的進步，這才是我一直以來最渴望自己做到了。音樂教學并不困難，主要是培養學生的藝術氣息，這才是我最看重的，在以后的教學中，我會重點注意這一點的!

音樂學科教育計劃2一、指導思想

以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、教材分析

本冊教材從七個主題入手對學生進行音樂熏陶，內容貫穿抒情歌曲、豎笛學習、歌曲藝術處理、音樂劇、國內外名曲、音樂與相關文化等，分單元、分板塊地進行階梯教學。

三、學情分析

八年級學生喜歡上音樂課喜歡聽流行音樂，正處在變聲期的學生不喜歡自己演唱，這跟他們青春期心理與生理的變化有關，因此，我想多讓他們聆聽音樂也是一種學習，在聆聽的基礎上加強音樂知識的學習，擴大學生音樂視野。四、教學任務要求

1.強調正確的唱歌姿勢，培養良好的唱歌習慣。

2.加強民族與世界性的綜合，追求思想與藝術的統一。

3.力求課堂“聽、唱、認、動”相結合，提高音樂素質。

4.做到準確輕聲的歌唱，培養學生正確的發聲。

五、提高教學質量的具體措施

1.認真備課，做好前備、復備工作，為上好每一堂課做好充分的準備工作，備課時注意結合新課標，關注課堂，關注學生。

2.充分利用多媒體，讓學生視聽享受，盡可能補充延伸音樂知識，開闊學生視野。

聲樂教學計劃4

音樂教育可以讓我們了解孩子的內心世界，音樂教育的的學習中，學習音樂不會讓孩子成為一種負擔或功利，而是全心身地投入到音樂的無限世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由等方式表達抒發內心世界。當音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。

一、音樂教育具有的創造性，有利于幼兒創造性的發展

幼兒的思想因為還尚未受到社會的影響而定型，他們對音樂具有天然的感知度與創造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據自己的理解用音樂去表達，通過簡單的樂器去演奏，使孩子也從事藝術家的工作，用音樂去挖掘、去創作、去發揮想像力。當沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進行演奏，充分體現對樂器的創造性。音樂教育同時強調了創造精神是可以塑造的，例如孩子會去模仿不同的聲音，用肢體隨意的拍打或彈奏，尤其是一群孩子聚在一起，一部動人的交響樂本能的自然的就在孩子們中誕生了。音樂的即興創作性又為孩子的發展增添的創新性。有時我們放一段音樂，用圖畫來表示我們聽到的音樂圖景，比如當聽到流水的聲音時寶寶可能線，也可能畫的是他們最新歡的動物，也可能什么都沒有，這時我們就培養了孩子對感知到的東西的圖像表達能力。即讓孩子開開心心的參加了音樂活動，有提高了孩子的理解力與表達力。

二、音樂教育因其豐富的形式，有利于幼兒綜合能力的養成

音樂教育以其豐富的形式，使孩子們擺脫傳統的琴凳琴弦的束縛，也不再是被動的聆聽，讓孩子輕松的進入創造與表達的音樂學習階段，使孩子不再一味的被動固化學習，更多的自己去創造演繹。合唱可以讓他們早早的學會在群體中與人協調合作，通過各種不同的活動可以讓孩子們學會服從，培養領導力與被領導等技能。在玩的過程之中既感知了音樂，又增強了人與人之間的情感溝通，增強合作意識與協調能力。

三、幼兒音樂教育促進幼兒的發展的同時有利于促進社會性的發展

幼兒音樂教育作為啟蒙教育的`形式之一，直接或間接影響著未來孩子的成長軌跡。梁啟超說”少年智則國智，少年富則國富，少年強則國強，少年獨立則國獨立，少年自由則國自由，少年進步則國進步，少年勝于歐洲則國勝于歐洲，少年雄于地球則國雄于地球。”由此可見，幼兒的健康思想的養成對于未來在人生中所扮演的角色起著關鍵的作用。我們需要對音樂教育的作用引起重視。以一種開放的，個性化的教育模式吸引孩子主動自主的去學習，充分發揮孩子的想象力與創造力，從要我學到我要學的轉變。同時也讓老師從單純的教育中解脫出來，讓其不再只是單純的授業者，一味的傳授，同時也讓其成為參與者，引導與接受孩子的創造。

綜上所述，利用音樂的娛樂性參與性的特點引導音樂教育在幼兒階段的學習。在學習與生活中，充分的把音樂教育融入于愉快的音樂體驗、音樂表達與音樂創造之中，學得愉快，學有所得。讓幼兒在愉快的、活潑的、健康的、富有藝術性的、創造性等特點的教育活動中接受教育，讓音樂教育在一種寓教于娛樂之中的氛圍下成為幼兒教育實施的有效手段，促進幼兒身心健康全面發展，豐富精神生活，使性格活潑開朗。同時使德、智、體、美等方面同時受到教育。

聲樂教學計劃5

美聲唱法源于意大利的佛羅倫薩，傳入中國已有近百年的歷史。在美聲唱法的傳播教育過程中，聲樂教師對于教授曲目的選擇有各自的審美取向與特點。任何事物的發展都要遵循事物本身的發展規律以及社會需求。我認為，聲樂教學也是如此。而在聲樂教學中正確引導學生選擇學習的曲目也是如此，不但要遵循學生的個人特點，因人而異，而且要把目光放遠，對學生的未來發展需要做好曲目的學習計劃與積累，以學生的需要為根本。

一、依據歌唱程度選擇曲目

每一位學習聲樂的學生都會經歷初級、中級、高級三個學習與演唱階段，當然這三個學習與演唱的階段并沒有明顯的劃分界限。除了聲樂教師的正確判斷之外，還需要學習者對個人的歌唱程度有一定的自我判斷。如果在學習與演唱中能正確地選擇適合自己的曲目，將會達到事半功倍的效果。

對于初學聲樂的學生來說，由于其對于歌唱的腔體、氣息、共鳴等方面的技術運用能力比較低，處于待開發的階段，一般要選擇音域跨度不大，旋律發展多平穩，速度以中速或慢速的歌曲為主；有一定音域跨度，旋律發展有一定對比，速度快速的歌曲為輔。例如：古典意大利歌曲《我親愛的》《別再使我痛苦迷茫》《我心里不再感到青春火焰燃燒》等，中國作品《西風的話》《送別》《大海啊，故鄉》等。當經過一段時間的學習，學生的歌唱能力有所提高時，對于歌曲的選擇可以適當的提高程度，例如：古典意大利歌曲《假如你愛我》《在我的心里》《雖然你冷酷無情》《我多么痛苦》《我懷著滿腔熱情》等。之所以把一些古典意大利歌曲作為美聲學習的基礎曲目，是因為這些17、18世紀的意大利歌曲在聲樂演唱技術上樹立了良好的歌唱典范并擁有當時的進步思想，他們對于學生建立科學的發聲方法，學習美聲唱法是必不可少的一些作品。并且在當今世界各地的各個音樂學院的聲樂系中都被列為必修的曲目。處于初級程度的學生，由于對個人的評估能力有限，在選擇歌曲上要以教師的選擇為主。

而對于中級或高級程度的學生來說，他們在經過一段時間的聲樂學習以后，各方面能力都有了較大的提高，不但形成了一定的歌唱能力，而且在聲音概念、音樂審美、歌唱的自我判斷方面都有了不同程度的提高，并且自學能力也會加強，有了一定的曲目積累。此時他們對于歌曲類型的喜愛也會有所顯現，由于聲樂作品的種類繁多，在作品的選擇上學生往往有自己的偏好：有些學生偏愛中國作品，有些學生偏愛歌劇作品，有些學生偏愛藝術歌曲……我認為，任何單項的偏愛都是不利于學生的聲樂歌唱事業的發展的，學生對于作品的涉獵、掌握的種類、數量、質量等方面，聲樂教師要給予一定的層次性、邏輯性與理性的引導。在發掘其適合演唱的曲目種類的基礎上要適當地發展其他的曲目類別，這樣可以拓寬其視野。

總之，對于處在中級或高級程度的學生來說，聲樂教師不但要激發他們的學習熱情，而且要把握好時機與分寸，適當地進行引導，才能為學生的歌唱學習做好鋪墊。

二、依據個人條件選擇曲目

每個學習聲樂演唱的人聲音的生理條件都是不同的，不同的聲音生理條件會構成不同的聲部類型。在美聲聲部劃分體系中，男生和女生分別可以劃分為高音、中音、低音。在我們日常的聲樂教學中，最常見的是高音聲部，其次是中音聲部。而根據不同的聲部的不同特點采取具有針對性的訓練與歌曲選擇，才是嚴謹的科學教學方式。在具體的聲樂教學中，每個學生的聲音都會有自己的特點，即使他們屬于一個聲部時也會存在著很多細小的差別，因此根據每個學生的聲音特點來選擇歌曲是非常重要的。

以女高音聲部為例，我們一般把女高音聲部劃分為：抒情女高音、花腔女高音、戲劇女高音。我們在聲樂教學中，經常會遇到一些學生由于個人對于聲樂作品或人物角色的喜愛，而去演唱的情況。在這種情況之下，作為聲樂教師要根據學生個人的嗓音條件作適當的引導，同時聲樂教師也要嚴格遵循以學生的個人嗓音條件以及歌唱能力為原則的選擇歌曲，而切忌拔苗助長式的教學方式。例如：當學生處于學習的中級階段時，各方面能力都有所提高，對于音樂的欣賞水平也逐漸提高，有了自己選擇歌唱作品的能力，如果她是一位小號的抒情女高音，但是她又非常喜歡普契尼或威爾第的一些作品中的大號抒情或戲劇女性角色，此時如果她選擇的作品是不符合她本身歌唱條件的話，將會對其歌唱的發展產生極大的影響，如果練習不善的話會毀壞她的嗓音樂器。如果遇到這種情況，教師就應做適當的引導，盡量向學生介紹一些適合其歌唱條件的作品。當然，學生的聲部類型會隨著其技術的發展以及其年齡的變化而發生些許的改變，這就更加需要聲樂教師要以發展的眼光來看待問題。

對于聲部的劃分，大學的聲樂教師一定要注意把握分寸，因為在學生大學四年的學習過程中，由于其年齡和技術的限制，其聲部并不能最終的確立，雖然早發現學生的聲部類型有助于其聲樂學習，但是真正具有專業意義的聲部類型確定，是必須等到學生生理成熟并且專業技術接近職業水平時才最終確立。因此，在大學聲樂教學中，聲樂教師要做的是盡量做好學生聲樂學習上的引導，在曲目的選擇上以藝術歌曲為主，適當演唱部分詠嘆調。

三、依據人才培養計劃與社會需求選擇曲目

人才培養計劃是每一個院校、系部都有所制定的對所要培養人才的整體規劃，它包括培養目標、培養規格、培養內容等等部分。作為一名聲樂教師，首先要對自己所在學校的人才培養計劃了然于心，這樣才能有計劃、有目標地制定教學計劃并按計劃實施教學內容。

例如，某一專業院校的人才培養目標是大中專院校的專職聲樂教師，此時作為此院校的聲樂教師就應按照所招學生日后的工作崗位及適應人群制定相應的培養計劃，并為自己的學生在專業學習上制定相應的計劃，對于學生應掌握的歌唱曲目以及應了解與涉獵的.曲目計劃有所安排。如果聲樂教師對于這一學生群體的曲目選擇與培養專業歌唱演員的曲目選擇計劃是同樣的話，就會造成其學無所用的結果。當然，并非是在培養教師的專業院校中就不會出現好的歌唱演員，也并不是在培養專業歌唱演員的院校中就不會出現未來的聲樂教師，計劃永遠是為多數人指定的，而且計劃也不排除教學中的特例，這就需要聲樂教師在具體的聲樂教學中根據學生的具體情況，在遵循人才培養計劃的前提下，對學生進行個性上的引導。

在聲樂教學中，我們為學生選擇的歌唱曲目除了要依據其歌唱程度、個人的條件以及學校的人才培養計劃外，還要注意以社會的需求與發展為依據。美聲唱法的傳播要通過各種演唱活動，近年來，大眾對于一些外國的聲樂作品也有一定的了解，例如《今夜無人入睡》《飲酒歌》《我親愛的爸爸》等，但是就大多數的歌劇作品以及外國藝術歌曲來說，對于中國的大眾依然是陽春白雪、曲高和寡，這并非是說我們不要去演唱這些曲目，而是說我們在這條音樂傳播的路上還有很長的路要去走，那具體的實施首先要從教師做起。在對學生選擇曲目的引導上，要選擇一些便于理解、旋律性較強的作品，這樣在一些小型的大眾性演出中，學生既能進行適當的表演，同時也會獲得良好的傳播效果，讓人們去認識、了解一些曲目。

總之，在聲樂教學中，我們在教給學生歌唱技巧與方法的同時，更應該時刻注意去引導他們如果選擇適合自己的歌唱曲目，這對于其專業水平的提高以及歌唱樂器的保護與發展有著舉足輕重的意義。

聲樂教學計劃6

聲樂教學的特點是經驗性和師承性，幾乎對所有人而言，聲音訓練的原則都是相同的。但和成年人相比，兒童的心理因素和生理條件，差異都很大，而且兒童的聲音有著非常強的可塑性。所以，不能在教學的過程中，完全照搬成年人的訓練方法。而如何才能更好的培養兒童的歌唱能力，解決在兒童聲樂教學中遇到的問題呢？本文從以下幾個方面，粗淺的談了下自己的看法。

一、兒童聲樂教學中遇到的問題

（一）沒有針對兒童的特點開展教學

教師為了能盡快的將兒童引入到學習聲樂的軌道中來，在這個階段，往往灌輸一些抽象的專業術語，如共鳴、打開、氣息、位置等，兒童會感到不知所措、非常的茫然，這種沒有針對兒童自身特點的教學，是應該摒棄的。

（二）對兒童聲樂訓練要求標準過高

聲樂演唱有很多基礎性的要求，一些教師認為教會兒童越多的知識，才能促進兒童的進步，但結果往往是欲速而不達。一會要求情感和共鳴，一會又要求吐字和呼吸，這樣往往會產生適得其反的效果，兒童常常是顧此失彼，結果學習效果并不理想。

（三）對氣息過早的強調

歌唱的動力和源泉，就是氣息。在聲樂教學的過程中，每一個教師都會反復強調氣息的重要性。但如果對氣息過早的要求，就會過多的集中兒童學習的注意力，這樣就呼和吸一個非常自然的問題，形成了負擔，這樣反而對演唱帶來了一定的影響。

二、兒童聲樂教學問題的解決辦法

（一）熟悉和掌握兒童的心理特征和生理特征

兒童通過獲得技能，學會發聲的方法，直接影響著大腦發育，以及神經系統和身體的生長。正確的發聲方法會對兒童心理、生理的發展，起到一定的促進作用。無論是對兒童形成個性和發育智力，意義都非常重大。兒童階段，對于外界事物的認識，不管是神經系統，還是感知覺系統以及身體，都尚未定型，還處于發展時期，而隨著兒童逐漸成熟的心理因素和身體發育，可循序漸進的培養其技能及各個方面的知識。

在12、13歲以前，兒童的聽覺能力一直在增長，而到了成年，會逐漸的降低這種聽覺能力，主要是喪失了高頻部分的.聽力。通過相關測試證實，在嬰幼兒階段，人對高頻聲音的敏感度并不比成人差，甚至還能向低頻范圍的敏銳度發展。由此可見，兒童在音樂教育中，培養聽覺藝術方面，應比成人優越，而這一點，也被音樂實踐教學所證實。

（二）建立正確的教學思路

一般來講，從嬰兒、幼兒到少兒階段，兒童的發生器官都是處于一個不斷變化、發育和成長的過程中，每一個年齡段，其特點也有所不同，所以在聲樂教學中，必須對其生理和心理的特征充分的考慮，要合理靈活并綜合的運用各種教學手段，依照兒童不同的聲音條件，在教學的過程中，對相應的教學計劃進行制定。

1.引導兒童歌唱的興趣

喜歡歌唱，是每一個兒童的天性，而興趣又是最好老師，但當兒童真正開始學習聲樂歌唱時，效果會和期望值大相徑庭，這就需要兒童能持之以恒，每天都要堅持不懈的進行訓練。一個優秀的歌唱人才，往往必須具備多個方面的因素。僅僅是堅持唱歌練習，離成功還相差甚遠，如果按照既有的教學模式，兒童和老師見面的時間是有數的，所以針對兒童的訓練，家長應和教師做好溝通，教師應客觀的評價每一個兒童的實際學習情況，針對那些業余學習唱歌的兒童，其訓練方式，不應采用音樂學院的正規的模式。抽象的聲音位置概念和枯燥的發生練習，都會使兒童感到枯燥乏味，導致興趣蕩然無存，所以保護和引導兒童的興趣 是每一個聲樂教師應盡的責任。

2.培養兒童正確歌唱的習慣

兒童聲樂的學習過程中，要想形成良好的學習習慣，需要經過反復的強化和嚴格的訓練。兒童養成良好的習慣，必須經歷一個關鍵性的時期，而這個階段，就是幼兒和小學階段。而中學階段，則是改造習慣的時期。兒童良好習慣的培養，不僅僅是對聲樂教學，就是對兒童一生的成長，都是受益匪淺。

3.訓練兒童聲樂的美感

發展兒童聲音的個性及訓練聲音的美感，在兒童聲樂教學中，發揮著重要的作用。人們對審美對象進行審美后所產生的一種愉悅的體驗，就是美感。美感緊密聯系著兒童思維的發展和直覺的發展。心理學研究證實，兒童在幼兒時期，就能從自己所從事的朗誦、舞蹈、美術及歌唱等藝術表演中，從繪畫和音樂等藝術作品中，獲得美感。個性是一個人有別于他人的行為、性格和氣質，而音色是聲音個性的體現。在兒童聲樂教學中，發展兒童歌唱的個性，是聲樂教師的主要任務，這要勝于對機械的技巧訓練。因為兒童不同的個性，表達歌曲的方式也是有所不同的，教師不能簡單的用錯誤或者正確的方法去進行評判。

三、結語

在兒童聲樂教學這個領域，不管是兒童還是教師，都面臨著一定的挑戰，在聲樂教學和聲樂學習的過程中，也存在許多的問題，需要我們不斷的在實踐中去認識、解決和探索，不斷反思在教學中的一些觀念、習慣和教法。對于那些即將走向工作崗位的教師，應不斷的探討和學習兒童聲樂教學方面的理論，通過深入專研，順利完成將來的教育工作，為兒童聲樂學習取得好的成就，貢獻自己的力量

聲樂教學計劃7

少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，通過歌唱既能陶冶情操、激發智商，培養其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

一、教學目標

1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。

2、培養學生對音樂的感受能力和鑒賞能力。能做到有感情的歌唱。

3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。并能很好的保護嗓子；

4、培養學生xxx識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。

二、教學內容

興趣是最好的老師，本教學法通過培養孩子興趣為主的基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發聲，在音準和節奏上有所提高并能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

學習曲目：《劃船歌》《小紅帽》《數鴨子》 《粉刷匠》《小星星》《祖國祖國我們愛你》《小雨點》等。

三、教學措施

1.營造寬松愉快的學習氛圍

在少兒聲樂教學中，一開始就要考慮到孩子們的年齡特點，理解孩子的思想，采用人性化的教學，努力創造寬松愉快的氛圍。

2.遵循循序漸進的原則，杜絕揠苗助長

學習是一個循序漸進的過程，而學習聲樂更是如此。孩子學習聲樂，精神本身就很可貴。但就其學習的難度也可想而知，學生的條件也不一樣，有的條件好，有的可能就差一些，所以，我們要針對每個學生的特點因材施教，循序漸進，不要揠苗助長。無論是練聲曲還是歌唱曲目都要先易后難，一步一步地進行。這樣學生在學習的過程中既掌握了知識，又沒有感覺到學習的困難，在輕松愉快的體驗中信心倍增。

3.注重演唱的情感投入

聲樂的演唱是需要投入情感的。我們都知道：無情不唱歌，唱歌為抒情。針對這樣的目的，在聲樂的教學中，情感的培養就顯得比氣息、發聲等技術訓練更為重要。

四、活動對象

幼兒園大班學生

五、活動時間

每周四下午第三節課。

六、活動原則

1.教師認真的準備好每一次活動，課前認真備課。

2.學生不得曠課遲到，有事需提前向指導教師請假，學生認真完成輔導老師布置的作業。

3.學生積極和輔導老師進行配合，以便使聲樂興趣活動小組開展的具有生動性、活潑性。

七、聲樂輔導計劃

1、歌唱的呼吸

聲樂是一種抽象的學習，它和鋼琴舞蹈不同，是內部肌肉的運動，需要靠自身感覺去控制，它看不見摸不著，而聲樂的學習，在初練聲時最基本的.聯系就是要學習如何吸氣，吸氣不正確，發生就用不上氣，所以知道學生聯系吸氣，讓學生吸得自然，并且要求口鼻一起吸較好，一般吸氣要求橫膈膜周圍都裝滿氣，小幅不要過于緊張，在發生用氣時，橫膈膜保持住與小腹頂上來的氣有一種對抗的力度。所以小腹不要過于緊張和僵硬，讓它有一個用氣的彈性，指導學生反復感覺。

2、咬文吐字

咬文吐字在歌唱中占據十分重要的位置，而對于初學者培養良好的歌唱習慣，更為重要。

3、處理歌曲的技巧

這是聲樂最重要也是最高層次的一環，學生首先掌握了發聲技巧，有了發聲技巧，在處理歌曲時就會得心應手。當然處理歌曲首先理解歌的內容，歌曲的要求，學生對歌曲有了全面了解后對歌曲的處理就會更為容易些。

聲樂教學計劃8

一、學前教育聲樂課教學現狀

通過長期的教學實踐發現，當前學前教育聲樂課，無論在授課方式上還是教學理念上都相對落后，硬件設施也不夠完善，導致大多數學生缺乏聽課興趣，從而嚴重影響學生對聲樂技能的培養和提高。

導致很多人在走上工作崗位后，無法進行系統的基礎聲樂教學。

有些人只會唱不會教，有些人只會照本宣科，不知如何與幼兒互動溝通，甚至上課時只能用音響設備播放兒歌敷衍了事，或者干脆取消聲樂課。

因此令許多幼兒錯過了基礎聲樂技能訓練的黃金時期，也令許多有歌唱天分的幼兒不能被及時發現和培養。

古語有云：千里馬常有，而伯樂不常有。

如果說老師是學生的伯樂，那么師范大學就應該是孕育伯樂的母體，每一個從師范大學走出的學生，都應該具有像莫扎特發現貝多芬或昆西·瓊斯發現邁克爾·杰克遜一樣敏銳的嗅覺和眼光。

當前哈師大學前聲樂課的教學質量與教學效果，與國家宏觀教育規劃及師范大學立校之本所要求的水準還有較大差距，只有大刀闊斧的對教學內容及教學方法加以改革才是唯一的出路。

二、學前教育聲樂課教學的改革方法

(一)改革傳統的知識、技能教學方法

教學歸根到底，其實就是兩個問題，即：教什么?怎么教?所以，首先就要搞清楚學前聲樂教學到底應該教些什么知識，傳授什么技能。

應正確認識學前教育聲樂課教學是培養合格的基礎教育音樂教師，而不是培養歌唱家，也不是培養舞臺的表演人才。

學前教育聲樂課教學不僅要強調聲樂技能技巧的訓練，還應該開發學生的音樂審美能力，更應該在聲樂教學過程中突出“師范性”，體現師范教育的特點。

學前教育聲樂課教師應根據教學的實際情況，對教育大綱中的內容進行大膽的改良，略去那些生硬、晦澀、應用范圍小，甚至根本不會用到的理論性、技巧性知識點，將教學重點設在與師范相關的范圍內，以培養作秀幼兒教師為首要目地來展開教學工作，目地是讓學生產生濃厚的學習興趣，從而充分激發出學生學習的主觀能動性，調動起學生的學習熱情，讓學生對問題的理解由淺入深，從簡單到深刻，從書本到現實。

適當地留出相關知識的空白點，讓學生真正成為課堂的主人，主動去發現問題，提出問題，討論問題，解決問題。

(二)培養、提高學生的聲樂教學綜合能力

教師教授專業知識的同時，必須注意培養學生的綜合能力，特別是能夠體現“師范性”的綜合能力，最好的方法是讓學生理論聯系實際，多組織學生參與實踐教學活動，讓學生在實踐中成長、成熟。

讓我們的'教育付出最終能夠滿足國家對復合型教育人才的迫切需要。

就學前教育專業而言，很容易將“能力”解讀為聲樂表演能力、聲樂演唱技巧等等。

如前所述，學前教育專業的培養目標是優秀幼兒教師，而不是歌唱家。

所以，學前教育專業的學生所應具備的最主要的能力，應該是幼兒聲樂教學能力。

學前教育專業的老師，應該把培養優秀幼兒教師所應具備的綜合能力作為主要能力培訓目標。

要達到這種教學目標，學前教育專業聲樂課的教學內容就應與音樂專業課內容加以區分，不能只是單純的培養學生的歌唱技巧能力，更應注重培養學生的學前聲樂教學綜合能力，學習內容應主次分明，以幼兒聲樂教學能力為主，以聲樂表演、演唱技巧等能力為輔。

由于目前許多幼兒園在管理上都比較嚴格，導致很多學生沒有機會在學習過程中親身感受幼兒教師的聲樂教學工作。

對于幼兒園缺乏感性認識，接觸學前幼兒時感到緊張、陌生、尷尬，不知如何運用書本上的知識與之溝通。

往往在走上工作崗位后，才開始邊干邊學，無形中拉長了學生進入教學狀態的時間，令許多學前兒童在一名“實習教師”的身邊渡過了自己的幼兒園生活。

甚至有些幼兒教師由于長期工作不順利，找不到職業感覺，最終放棄了幼師工作，這是對教師資源的嚴重浪費，也是當前幼兒教學中存在的主要問題。

培養學生的聲樂教學能力，最好的辦法莫過于實踐。

理論知識掌握得再牢，如果不會在實踐中加以運用，便只能是紙上談兵。

只有用理論聯系實際的方法去理解知識，夯實知識，才能真正有效地運用知識，提高綜合知識能力。

(三)加強學生德育教育的培養

如果把教師比喻成蒼鷹，那么專業知識就是蒼鷹的翅膀，而德育則是蒼鷹的羽毛，這只蒼鷹能飛多高，不光取決與翅膀的形態與力量，更取決于羽毛的健康和豐盈。

作為一名幼兒教師，專業知識再強，綜合素質再高，想像力和創造力再豐富，如果不具備健康、積極的人生觀、世界觀和價值觀，就不能真正駕馭自己的情感，不能滿懷善意和慈悲地去愛孩子，自然也就無法真正貼近兒童的心靈，成為兒童的朋友。

這樣的幼兒教師，又怎么能夠在幼兒學生中發現和培養國家未來的優秀的人才呢?

學前教育聲樂課教學，要把德育教育與聲樂知識課教學結合起來。

聲樂教學中德育教育最主要的目地，是要讓學生明白師德的重要性;讓學生了解自己的言行在未來可能會影響某個孩子的一生;讓學生懂得當一個人成為一名教師之后，他的德行與個性便不再屬于他個人獨有。

幼兒驚人的模仿力要求教師必須慎言慎行;幼兒弱小脆弱的心靈需要教師悉心去呵護，用心去聆聽;否則對幼兒教師而言，便是一種道德層面上的失職。

(四)培養學生創新素質的重要性

在綜合能力的培養中，特別應該加強對“創新素質”的培養。

學習過程中缺乏創新能力是中國學生的通病，但這并不是學生自身的問題，而與我國現行的教育體制有關。

“填鴨式”的教學方法無疑從幼兒園開始，就在兇殘地扼殺中國人的想像力和創造力，令中國在世界絕大多數領域都落后與那些發達國家。

所以，要進行教育改革，必須在培養學生的想像力和創造力上多下功夫，改“填鴨式教學”為“啟發式教學”，讓課堂成為學生提高和展現創新能力的舞臺，堅決地摒棄那些嚴重阻礙學生想像力和創造力發展的古板教學方法，悉心呵護個學生頭腦中一切與創新有關的“星星之火”，并引導學生，讓這“星星之火”最終升騰為深化教育改革的“燎原烈焰”。

這是當前中國全體教育工作者所應背付的重大使命。

前面已經談到，學前教育聲樂課教學應在教學過程中突出“師范性”。

聲樂教學計劃9

為了更好地激發聲樂學習者的學習興趣和提高他們對美聲技巧的掌握程度，我們建議開展聲樂發型美聲教學計劃。通過該計劃，我們將展現如何在發型設計上實現技術和美感的結合，進而幫助學生充分利用發型設計打造出更加完美的歌聲。

一、計劃目的

聲樂發型美聲教學計劃旨在提高學生的聲樂水平，增強他們的美學能力，同時讓他們了解如何配合造型設計來更加完美地呈現唱功。

二、計劃內容

1、理論知識教學

在發型造型上，學生將掌握基本的發型知識，了解不同發型對聲音的影響。同時也將介紹一些關于發型設計的時尚理論，讓學生具備一定的審美觀念。

2、實踐指導

在發型實踐環節中，學生將通過實戰積累經驗，了解不同發型對運用喉部和呼吸功能的影響，進而提高音質、歌詞發音的清晰性、音調的穩定性等方面的能力。

3、課外活動

通過對一些音樂活動的參與，提高學生的發型技巧和表演水平。通過參加比賽、演出等形式，使學生實現全方位提高。

三、計劃實施

1、教學形式

（1）教室授課

在教室中進行基本的理論知識傳授，強調發型設計和造型對于聲樂演唱的`重要性，引導學生利用發型設計來表現音樂情感。

（2）實際操作

在實際操作中對學生進行指導。教練將根據學生的個人情況進行發型設計，讓每個學生根據自己的時尚品味，設計專屬發型。

（3）實踐演出

在學生熟練掌握發型設計技巧和聲樂演唱能力后，組織學生參加演出、比賽等活動，實現綜合提高。

2、教學時間

開展不少于20節的發型美聲教學課程和20節的實踐課程，每次理論授課和實踐操作均不能少于2小時。

四、計劃目標

1、確立發展方向

通過聲樂發型美聲教學計劃，學生將更加清晰地認識自己的發展方向，以便將來在音樂領域中取得成功。

2、增強自信心

經過該計劃的培訓后，學生將更加自信，更加敢于向別人展示自己的發型和技巧，達到更高的創作高度。

3、布置任務

教練將對于學生進行定期的評估，推薦學生參加演出、比賽等活動，并對于學生表現進行評估和指導。

總之，聲樂發型美聲教學計劃涵蓋了發型的設計和美感、音樂藝術實踐、表演等方面教學，能夠有效地提高學生的整體素質和各方面能力，幫助學生在音樂領域達到更高的成就。

聲樂教學計劃10

導語：聲樂和發型都是外在的形象展示，同樣重要。針對唱歌和表演，美觀的發型對形象的提升有很大作用。同時，在聲樂教學中，良好的發型也有助于學生更好地進入角色，增強表演的自信和演技。

一、引言

聲樂發型美聲教學計劃是針對聲樂藝術愛好者和聲樂教育工作者的發型美容技巧，旨在提高聲樂學生的形象魅力，增強歌唱表演的自信和藝術感染力。通過專業的發型設計和美容技巧指導，使學生在演出中呈現出更為完美的形象效果，進一步促進聲樂藝術的發展和普及。

二、目標

聲樂發型美聲教學計劃的目標是提高學生的形象美感和演出技巧，為學生打造與自身特點相符合的發型，同時讓學生學會自己打理發型，具備對自己形象的自我管理和提升的能力。

三、課程內容

1、意識與要求：介紹聲樂表演中發型對形象的重要性，引導學生重視自身形象管理，并對發型管理有清晰的要求。

2、發型課程：根據學生的皮膚、發質和個人特點，提供最適合其形象和氣質的發型設計，特別注重精細加工，打造獨特、符合年齡和性格的發型。

3、美容課程：針對學生的.形象特點提供相應的美容方案，包括洗臉、保濕、潤膚、彩妝、手護等，4、實踐課程：模擬演出環境，讓學生在形象良好的基礎上進行聲樂表演，實現整體水平的提高和多方面的評價。

四、實施方法

1、課前填寫信息表：學生在報名參加聲樂發型美聲教學計劃時需填寫詳細的個人信息表，包括身高、體重、膚色、發型和氣質等。

2、專業團隊指導：專門聘請發型師、化妝師和美容師組成能力強、素質高、專業水平優秀的團隊，對學生進行指導和幫助。

3、定期檢測評估：組織學生參加實驗室科學評測，了解每個學生在學習過程中的進展情況，及時調整教學計劃和課程內容。

4、課后服務關懷：學生可享受一年的課后服務，包括電話咨詢、實地指導、更新發型、美容保養等一系列相關服務。

五、推廣方案

1、吸引聲樂學生：在校內、社區、藝術培訓機構等地開辟展覽或舉辦文藝活動，招募學生參加課程。

2、利用網絡宣傳：借助微信、QQ、微博等新媒體的力量，提高聲樂發型美聲教學計劃的知名度和用戶量。

3、與相關機構合作：與音樂學院、職業學校等機構合作，開設課程，將其專業性和營銷結合起來。

六、結語

聲樂發型美聲教學計劃的推出，旨在培養學生全面發展的能力和良好的形象素養，讓學生在演唱時能夠展現最佳狀態，提高演唱技巧和表演能力，同時也為聲樂教育提供了新的途徑和普及方式。希望通過聲樂發型美聲教學計劃，在教育培訓界引起一場形象管理的熱潮，推動在社會上形成更加和諧美好的音樂文化環境！

聲樂教學計劃11

少兒聲樂教育有別于成人聲樂教育，其根本在于少兒的生理、心理、理解力都與成人存在差異。因此，少兒聲樂教育應量體裁衣制定更加適合少兒的一套教學方法，唯有如此，才能夠事半功倍的達到理想的教學成果。

一、[教學目標]

1、培養兒童對音樂的興趣，加深對歌唱的喜愛。

2、培養兒童對音樂的感受能力和鑒賞能力。

3、引導兒童能用科學的發聲方法演唱歌曲。

4、培養兒童獨立識譜和處理歌曲情感的能力。

二、[教學對象]初級班：8歲—12歲

三、[教學重點]培養兒童歌唱的姿勢、呼吸、發聲、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。

四、[教學難點]：

掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。

[拓展]：結合近期學習情況和兒童自身的情況指導、排練一些節目參加演出、比賽等，給兒童鍛煉成長的機會。

五、[教學內容]

教學內容分為：

1、形體訓練

2、發聲練習

3、視唱、樂理

4、歌曲演唱

5、舞臺表演

在少兒歌唱班中，形體訓練也是必不可少的.。完整的歌唱表演除了有優美的歌聲，還要有好的形體，包括肢體語言和舞臺表現力。形體訓練也可以提高少兒學習歌唱的興趣，放松身心。

1、練聲：

訓練兒童正確的歌唱方法（包括：姿勢、呼吸以及各個腔體產生共振的能力）、音量、強弱的控制及協調各聲部音量的能力。一.發聲練習: 1．氣息練習：

1531 | 1 | 1—|| Du——————————————

1 3 5 1 5 3 | 1 3 5 1 5 3 | 1—|| Du———————————————

2．.哼鳴練習:

5 4 3 2 | |—|| 1 3 5 3 | 1—|| m _____________ m __________ 3，連音練習：

5 3 1 5 3 1 | 1—|| ie--ie---ma---

方法與要求:

1、要求口腔和鼻腔同時吸氣。

2、哼鳴時先由閉口唱再過渡到開口唱。

3、打開口腔根部，唱“ma”時，要求口型盡量打開。

4、注意呼吸和發聲的協調配合，每條練習曲都是一口氣唱完，中途不能換氣。

4.打嘟嚕練習

1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 2 3 4 5 4 3 2 | 1—‖嘟----

1 2 3 4 5 6 7 1 | 2 1 7 6 5 4 3 2 | 1—||嘟----這一條就是我們常說的“打嘟嚕”，是聲音和呼吸結合的練習。要求完全放松的喉嚨和嘴唇，練習時體會。5.哼鳴練習

3 2 | 1—|| m____________ 5 4 3 2 | 1—|| m____________ 6.母音練習

5 4 3 2 | 1—|| a o a

1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 2 3 4 5 4 3 2 | 1—|| mi _______ ma _____________

方法與要求:

1、喉部放松,保持氣息的支持.此條練聲曲要求聲音的線條感和氣息的流動性，所有的音的位置要統一，共鳴要豐滿。

2、注意口腔打開,下巴自然放松.

3、母音要規范,咬字要清楚.

4、聲音連貫.需一口氣唱完.1 2 3 2 | 1—|| mi ______________________

快速練習，目的是拓寬學生的音域，則使喉部肌肉拉緊而喉門不開，太低則喉部的柔軟性受阻礙，宜保持適中的姿勢。

7、母音練習

1 3 5 6 | 5 6 5 3 | 1—||

2、教學曲目安排：

（1）、7月

14、15、16《左手右手》（2）、7月

17、18《馬蘭謠》（3、）7月

19、21《牧羊童》（4）、7月

22、23《光榮少年》（5）、7月

24、25《最美的畫》（6）、7月

26、28《游子吟》（7）、7月

29、30《練字謠》

（8）、7月

31、8月

1、2《旋轉的童年》（9）8月

4、5《放輕松》（10）8月

6、7、8《大海啊故鄉》（11）8月

9、11、12《花木蘭》（12）8月

13、14、15排練、匯報演出

3、與新生的首次邂逅

接觸到一名新生，首先要通過交談，對其有一個初步的判斷：“性格是內向還是外向；學習是主動還是被動；對待老師是禮貌還是漠視??”知己知彼方能百戰不殆，唯有真正的走進學生的內心世界才會讓你與他真正的產生共鳴。針對不同的學生制定出不同的教學方式，循序漸進的引導學生到達光明的彼岸。

聲樂教學計劃12

一、指導思想

按照中等幼師學校培養目標制定實用聲樂教學的教學計劃和專業培養目標，通過課程設置，主要教學活動，完成本門課程教學的基本任務和要求，并確定教學基本內容、教學重點、教學難點及教學實踐。

二、教學目標設置

1、一年級學生：具備一定發聲練習基礎技能，掌握相關的其它基礎課要領及運用方法。一學期將要完成7―10首演唱作品，包括正確發聲、科學用嗓、氣息控制、情感投入、舞臺演唱訓練等，達到一定可欣賞性。

2、二年級學生：掌握較高難度的歌唱技巧，有相當層次的分析能力、駕馭作品的能力和表演水平，包括

良好的心理素質及文化修養，增強舞臺演唱綜合技能的培養和社會演唱實踐。

三、教學重點

1、一年級學生重點是掌握氣息、共鳴支點、咬字位置、歌唱狀態有機地融一體，通過科學的練習方法完成作品，提高演唱能力。

2、二年級學生重在掌握歌唱的高難度技巧。突出風格和藝術性，增強實踐性。

四、教學難點

1、一年級學生：流行演唱技巧中真假聲轉換。

2、二年級學生：專業演唱基本功和藝術修養。

五、教學媒體鋼琴、擴音設備

六、教材

幼師唱歌教材與一定的補充歌曲

七、教學方式

1、示范法：將科學有效的，形象真實的發生過程示范給學生，使學生能夠準確掌握發聲原理及方法。 2、講授法：將相關的理論知識要點貫穿于聲樂教學中，使學生全面理解和掌握更高層次的演唱水平。 3、演示法：將最完美的歌唱狀態、技巧及表演傳授給學生，使學生全面感受和領會歌唱的魅力，并從中得到藝術享受。

八、教學過程

1、教學要求

教師：

（1）良好的飽滿的激情，示范或指導到位、明確、有效；

（2）傳授與交流要具有親和力、感染力；

（3）檢查學生回課情況，布置下次回課作業。

學生：

（1）精神飽滿，注意力集中，聽從指導，配合教學；

（2）掌握記憶知識要點，體會歌唱技巧；

（3）主動交流提高和參與教學意識，帶聽課筆記。

2、歌唱的'氣息

氣息是歌唱的動力，氣息是歌唱的基礎。古人云：“善歌者，必先調其氣”。可見呼吸的重要性。學聲樂者要通過練習，來掌握歌唱對呼吸的要求，并不斷增強呼吸器官的工作能力。歌唱時，要用“胸腹聯合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱時如果用“胸式呼吸”方式，吸氣時，抬胸端肩，小腹回縮，歌唱時上胸回縮、小腹外凸，嗓子容易有擠卡、捏嗓子唱的動作，聲音“白”、僵直、不通暢；

3、打開喉嚨“打開喉嚨”是聲樂學習中常提到的名詞，有的老師主張不要用“打開喉嚨”，應該用“松開喉嚨”。其含義就是：歌唱時喉頭應該處于吸氣時的位置。喉頭不能往上跑，喉頭附近的肌肉不能緊張，不能擠卡，或者說，不要捏著嗓子唱，喉嚨里的感覺應該是打開的狀態、松開的狀態。

4、哼鳴輕聲“哼鳴”是尋找頭聲的好辦法，一般用m或n來做練習，我也用ng做練習。多用“輕聲”進行練習，是尋找正確歌唱狀態的好方法。

5、初級共鳴腔體的打開利用練聲時的合理母音做練習，打開共鳴腔體并用到共鳴腔體。

6、演唱教材歌曲在表現歌曲的思想感情方面，用簡明易懂，生動形象的語言。能使學生比較容易的抓住歌曲的藝術形象，表達其歌曲的思想感情。

二年級：更多歌曲的磨合與發聲技巧的運用。與歌曲結合學習聲韻結合教學法中的輒韻。以及更多的發生技巧的介紹與運用，按照學生個性特點個別提出聯系方案，完善歌唱的技巧。

1、掌握較高難度的歌唱技巧，有相當層次的分析能力、駕馭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素質及文化修養，增強舞臺演唱綜合技能的培養和社會演唱實踐。

2、加強共鳴聯系，用到鼻咽腔共鳴，并能夠與歌曲相結合。

3、學習教材歌曲并能與所學技巧相結合。在延長歌曲時能做到以情帶聲，情聲結合。咬字吐字清晰，依據個人嗓音特點提出合理性的要求。

4、能夠更好的把握氣息的狀態。

聲樂教學計劃13

一、項目介紹

聲樂發型美聲教學計劃是針對聲樂學習者而開設的一個全新的教學項目，其主要目的是為了幫助學習者在學習聲樂的過程中，更好地理解和掌握發聲技巧，提升唱歌的演唱技巧，并借助不同發型的設計，為聲樂表演增添美感的要素。

二、項目內容

聲樂發型美聲教學計劃包括以下內容：

1、聲樂基礎技術訓練：對學習者的唱歌技巧進行全面培訓，包括發音、呼吸、節奏和演唱技巧等方面的訓練。

2、個性化發型設計：根據學習者的面部特征、發量和風格等因素，設計適合于學習者個性的發型，增加聲樂表演的美感和舞臺效果。

3、聲樂與發型的結合實踐：在實踐中將發型與聲樂演唱相結合，通過不斷的實踐、反復的排練，將唱歌和舞蹈與發型相融合，形成獨具特色的個性化表演。

三、教學流程

1、入門介紹：對唱歌基礎技巧的講解，包括發音、呼吸、節奏、表情等方面的介紹，同時對學習者進行面部特征分析和發型設計。

2、技能訓練：通過針對性的`訓練，對學習者的發聲技巧進行深入的訓練和鞏固，并針對不同類型的聲樂歌曲進行相應的排練，對演唱過程中需要注意的細節進行講解和示范。

3、發型設計與實踐：根據學習者的面部特征和自身喜好，設計適合其形象的發型，并結合音樂節奏、舞姿和表演特點，加以完善和調整，執行對應的實踐訓練，通過不斷的演唱練習，逐步熟悉不同類型、不同難度的歌曲，并將發型與歌曲完美結合。

四、教學效果

通過聲樂發型美聲教學計劃的學習，學習者的唱歌技巧和發聲能力得到了全面提升，發型設計和著裝的技巧和細節得到了進一步梳理和強化，使學習者在唱歌、跳舞、造型等方面的表演技巧更加全面和出色。通過全程輔導和專業指導，學習者能夠更好地感受到聲樂與發型的共同點，掌握了良好的演唱技巧和表演技巧，從而為未來的聲樂表演打下了良好的基礎。

五、結語

聲樂發型美聲教學計劃是一個創新型的教育項目，其能夠有效地提升學生表演能力，讓他們在表演中更加自信，從而為以后的發展打下良好的基礎。未來，我們將會繼續研究并完善該項目，讓更多的音樂愛好者能夠受益于此，并在未來的藝術生涯中大放異彩。

聲樂教學計劃14

一、指導思想

音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、學情分析

從整體的水平看，學生對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對較差，大部分學生對音樂的學習積極性非常高。在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以后的教學過程中還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。

三、教學目標

(一)感受與鑒賞

1.音樂表現要素

(1)對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

(2)能聽辨不同類型女聲和男聲。知道常見中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。

(3)在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

(4)能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作相應反應。

2.音樂情緒與情感

(1)聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

(2)夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3.音樂體裁與形式

(1)聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

(2)聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

(3)能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。

(4)能夠初步分辨小型音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。

4.音樂風格與流派

(1)聆聽中華民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

(2)聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

(二)表現

1.演唱

(1)樂于參與各種演唱活動。

(2)知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

(3)能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

(4)能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

(5)每學年能夠背唱歌曲4～6首。

2.綜合性藝術表演

(1)能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。

(2)在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

(3)能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

3.識讀樂譜

(1)用已經學會的歌曲學唱樂譜。

(2)結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。(3)能夠識讀簡單樂譜。

(三)創造

1.探索音響與音樂

(1)能夠自制簡易樂器。

(2)能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2.即興創造

(1)能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。

(2)能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。

(四)音樂與相關文化

1.音樂與社會生活

(1)關注日常生活中的音樂。

(2)喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。

(3)主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。

(4)聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2.音樂與姊妹藝術

(1)接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

(2)能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。

3.音樂與藝術之外的其他學科

(1)能夠選用合適的'背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

(2)知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

四、教學重點難點

1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。

2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。

3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。

4.樂于與他人共同參與音樂活動。

五、教學措施

1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。

2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。

限度的調動學生的積極性，并使他們限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。

3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

聲樂教學計劃15

為了讓學生在學習聲樂技巧的同時，更加注重形象的塑造和展現，我在課程設計方面提出了“聲樂發型美聲教學計劃”的理念，旨在幫助學生更好地理解聲樂與形象的關系，并提高他們的形象意識，塑造自己的獨特風格。

一、背景分析

隨著社會的發展和時代的變遷，越來越多的人開始意識到形象的重要性。在職場競爭激烈的當下，一個良好的形象對于個人發展帶來的積極作用不言而喻。而音樂、特別是聲樂行業，形象的重要性更是不容忽視。一個好的形象不僅能夠塑造藝人的形象和風格，更能夠給觀眾留下深刻的印象。因此，在聲樂教學中，應該注重對學生形象的培養和塑造。

二、教學目標

1、培養學生的形象意識，讓他們認識到形象對于聲樂表演的重要性。

2、幫助學生掌握基本的發型設計技巧和化妝技巧。

3、培養學生的審美能力，讓他們能夠根據不同的音樂行業和個人風格進行不同的形象設計。

4、提高學生的自信心和舞臺表現能力。

三、教學內容和方法

1、理論教學

（1）形象對于聲樂表演的重要性。

（2）基本的發型設計技巧和化妝技巧。

2、實踐教學

（1）給學生提供不同音樂行業的代表性人物形象設計，讓學生根據這些案例進行形象設計和模擬演出。

（2）在課堂上進行化妝、發型和服裝設計方面的講解和實踐操作，讓學生通過實操來加深對于技巧的理解。

（3）分別進行個人形象設計，讓學生放眼世界，挑選自己喜歡的明星或模特，根據自己的音樂類型和風格進行形象設計。

四、教學評估

1、以課堂表現和作業表現作為評估依據。

2、進行小組評估，讓學生自評和互評，以此激發學生對于自己的形象設計和表演的重視。

五、教學預期效果

1、增強學生的形象意識和審美能力，讓他們能夠在音樂行業中更好地塑造自己的.形象和風格。

2、提高學生的自信心和舞臺表演能力，在演出時更加從容自信、游刃有余。

3、讓學生掌握基本的發型設計和化妝技巧，并能夠靈活運用于不同的場合和音樂類型。

4、為學生的未來音樂事業發展和形象塑造打下堅實的基礎。

綜上所述，“聲樂發型美聲教學計劃”是一項有意義而具有現實意義的聲樂教學理念。希望教師們在聲樂教學中能夠更加注重學生形象的塑造和展現，幫助學生樹立起良好的形象，讓他們在音樂事業發展中獨樹一幟，成為更好的自己。