第一篇：抽象藝術教學設計

美術作品可以什么都不像嗎？

走進抽象藝術教學設計

人美版美術鑒賞 第五課 課時課型 欣賞?評析

時間

45分鐘 教材分析

本課是具體了解和認識三大美術類型中的第三種類型——抽象藝術。作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，這是它與具象藝術和意象藝術的區別所在。

本課主要包括四個部分。1、2、3、4、學生分析

高一的新生，對抽象藝術的認識僅限于美術鑒賞學習過的具象藝術和意象藝術時接觸的一些抽象藝術作品講述現代藝術的奠基人、俄國藝術家康定斯基“發現”抽象藝術的故事?！皟晌怀橄笏囆g家，兩種抽象藝術” 藝術為什么會走向抽象 誰都能創作抽象藝術嗎？ 及概念，大部分學生很喜歡寫實的具象藝術，對抽象藝術表示不理解。高一學生有一定自我學習的能力，但對抽象藝術的概念和特點的理解有一定困難，需要老師加以引導和啟發，但在教學活動中應該給學生更多表達自己意見的機會。教學目標 知識目標：

1、通過比較蒙德里安和康定斯基的作品，學生了解抽象藝術的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象）、2、通過收集資料及觀看范畫，學生能明白美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言、藝術美。

過程與方法：

1、通過比較，找出蒙德里安和康定斯基抽象作品的不同，得出抽象作品的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象）

2、通過觀察蒙德里安的《紅樹》《灰樹》《開花的蘋果樹》，學習到抽象藝術是怎么形成的

3、通過欣賞圖片，知道抽象藝術的語言、藝術美 情感態度與價值觀

通過抽象藝術的學習，知道藝術是多種多樣的，在藝術中學會接納多元文化，熱愛生活,熱愛藝術創作。教學重點和難點1、2、了解和認識抽象藝術“兩種基本形態”及其怎么產生的

實例講解使學生知道藝術認識世界的方式是多種多樣，從而培養多樣的“審美的眼睛”

設計理念

由于學生之前學習過具象藝術、意象藝術，乍一看抽象藝術不理解、沒感覺，所以讓他們欣賞完抽象藝術作品后，再欣賞生活中的抽象藝術，如黑色夜空中燃放的煙花，水面波紋，干涸的土地，欣賞抽象藝術在生活中的運用，例如根據蒙德里安作品設計出來的裙子，家居用品等，用以說明抽象藝術也是來源于生活，和我們是息息相關的。再導入新課時，聆聽“抽象音樂”《忐忑》，欣賞抽象作品，感受抽象藝術的聽覺、視覺沖擊！激發起學生了解抽象藝術的興趣。教學過程

導入：聆聽“抽象音樂”《忐忑》，欣賞抽象作品，感受抽象藝術的聽覺、視覺沖擊！問題一：喜歡抽象藝術嗎？有什么感受？（學生大多回答不能接受，看不懂，茫然）問題二：喜歡“忐忑”嗎？什么感受？（學生大多回答奇怪、好玩、不懂）

展示生活中抽象藝術圖片，總結：音樂和美術是想通的，不管抽象音樂、抽象美術，不管你對它們如何感覺，它總會第一時間吸引你的注意，抓住你的眼球。對于藝術創造來說，這點很有殺傷力。講授新課：

一、什么是抽象藝術？ 由前一導入引出問題

（學生大多回答什么都不像的屬于抽象藝術、胡亂畫的屬于抽象藝術、看不懂、不理解的屬于抽象藝術等）

師總結:大家說的都對！抽象藝術自始至終也沒有一個確切定義，可以簡單的理解為：抽象藝術指藝術形象較大程度偏離或完全拋棄自然對象外觀的藝術。抽象藝術一般被認為是一種不描述自然世界的藝術，它透過形狀和顏色，以主觀方式來表達。

二、藝術為什么會走向抽象？

個人：講述康定斯基“偶然”發現抽象藝術的故事（有請同學講述）社會：

1、人類很早就接觸并接受廣義的抽象藝術（如古代陶器上的紋樣，繩紋）2、19世紀中葉照相機的出現

3、人們在工藝美術運動、印象主義、后印象主義等藝術家的實踐中發現美術的形式可以通過表現性的處理提升為自為的抽象藝術形式

4、對比音樂認識到，音樂可以通過沒有沒有具體形象的聲音為人們接受，美術也可以 兩種抽象藝術

欣賞蒙德里安和康定斯基的作品

比較：兩個抽象藝術家的作品有何不同？兩者分別給你什么感受？

由問題導出冷抽象、熱抽象的概念

冷抽象，以幾何塊面構成的作品，稱為“冷抽象”或“理性抽象”

熱抽象，完全或主要用色彩和有變化的線條來創作的作品.抽象藝術美有哪些表現 欣賞相應的圖片

1、形式與色彩

2、構圖與筆觸

3、材料與肌理

4、空間與透視

5、光影與運動

抽象藝術是怎么形成的呢? 以蒙德里安的《紅樹》《灰樹》《開花的蘋果樹》為例得出：具象

提煉

半抽象

提煉

純抽象 誰都能創作抽象藝術嗎？

設置活動：從現實生活中選取抽象藝術的元素，試試創作抽象藝術作品，并由其他小組點評 師總結：是不是每個人都能創作抽象藝術？ 既能又不能

能：一是因為抽象藝術具有偶然性，例如：我們剛才有小組將不同顏料放入水中，然后將紙放入浸濕取出形成的自然紋路肌理。又例波洛克的作品。二是因為抽象藝術更突出個人的主觀感受，而我們每個人都有自己獨立的感覺和意識，有表達自己情感和觀念的愿望，所以我們當然也可以用藝術語言表達這些情感和觀念了。

不能：一是雖然有偶然性，但是之后還是經歷了藝術家思考和總結，最終以一種理性的方式表達出來。（例蒙德里安的“紅樹”“灰樹”“開花的蘋果樹”）。二是盡管我們每個人都有感覺和意識，但很難用恰當的形式把它準確的表達出來。本課小結：

我非常喜歡馬蒂斯，大家還能想起學習意象藝術時《馬蒂斯夫人》那幅畫的小故事嗎？有位女士問馬蒂斯：“難道我們女人都向您畫的那個樣子嗎？“馬蒂斯回答：“夫人，那不是一位女士，那是一幅畫?！背橄笏囆g創造就應在不受任何約束（既不受任何觀念的約束，也不受它要表達的客體的約束）的條件下，自由地表現藝術家的情感世界。抽象藝術所打造的情感世界完全超越了現實世界可以對應的物質局限或在日常經驗中所建構起來的平凡想象，把人們在現實世界中所感受到豐富多彩的圖畫還原到它們賴以存在的基本元素上，并按照藝術家個人的豐富想象來重新構造起他所看到的畫面。在這樣的畫面里，你看不到神圣的道德教化，也看不到世俗生活的影子，看到是流露藝術家個性的真實世界。

教學反思：

1、本節課通過師生互動在輕松愉快的氛圍下完成教學目標。

2、學生對生活中的抽象藝術更感興趣，很喜歡抽象圖案的衣物，對于抽象藝術作品還是不能接受。

3、本節課使用的圖片太多，沒有時間做詳細講解，使學生對于名畫只停留在“看”的階段。應該挑出幾幅作品賞析。

第二篇：《走進抽象藝術》教學設計

《走進抽象藝術》教學設計

戚區實驗中學

靳智玲

一、教材分析

作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現，進而能夠創作抽象藝術作品。抽象藝術作為一種獨立的藝術形式是通過人們 的“發現”產生的。這里有兩點需要注意：1.抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現任何現實中的可視物，但不能因此說它與現實就沒有任何關系，可以說，任何藝術的終極對象都是現實。2.抽象藝術所使用的語言是非現實的，是藝術本體語言的純粹表達，其中包括點、線、面和色彩。

面對學生已經形成的排斥感和質疑，如何創造適合學生的教學，貫徹新課程教學新理念，我們必須尋找學生感興趣且可接受的切入點。抽象藝術呈現出復雜，光怪陸離的現象，但是其色彩、點、線、面所形成的干濕濃淡、輕重徐疾、疏密縱橫的節奏如同音樂中的符號，能傳達一種難以言喻的內心情感，并直接的感動觀眾。因此音樂就成了讓學生對抽象藝術感興趣的切入點。教學目標

1、通過對比具象藝術和意象藝術，了解和認識抽象藝術的基本概念和基本特點。

2、理解抽象藝術的表現語言，提高學生的審美意識。

3、結合欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象），美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現。教學重點：

通過抽象藝術以及代表畫家，代表作品的欣賞和了解，培養審美的眼睛和健康的審美情趣。

教學難點：引導學生理解抽象藝術之美。

1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。

2、藝術如何發展到抽象的，如何欣賞抽象藝術。教學用具：多媒體設備。

二、教學方法：

1、教學過程適宜利用對比法，通過大量的抽象藝術作品之間、抽象繪畫和音樂之間的對比欣賞，幫助學生加深對抽象藝術的理解。

2、活動方式：

采取教師引導、學生小組合作與探究性的學習活動方式

(1)、講述現代抽象藝術奠基人、俄國藝術家康定斯基發現抽象藝術的故事。

(2)、介紹兩位抽象藝術家蒙德里安和克蘭以及它們的典型作品。分析冷抽象和熱抽象。(3)、通過展示我國仰韶文化半坡陶器的圖片和自然中的抽象美的圖片來分析抽象藝術的形成過程。

(4)、賞析貝多芬的《命運交響曲》，解釋抽象藝術的語言和形象特征，嘗試用畫筆來表現抽象藝術。

三、教學過程設計

（一）導入：回顧前兩節教學內容，欣賞具象藝術和意象藝術作品的同時講解其藝術特點。那么美術作品可以什么都不像嗎？抽象藝術已經滲透在我們生活的各個方面。但我們面對一幅抽象作品時有因為看不懂而排斥，不知道怎么欣賞，因為抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現任何現實中的可視物，是否和生活毫無聯系呢？這節課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會抽象藝術獨特的藝術美。出示課題，介紹本節課學習的主要內容。設計意圖：通過對比和設疑引起學生對抽象藝術的興趣和想像

（二）講授新課

美術史上第一幅抽象畫是俄國藝術家康定斯基創作的，他在回憶其抽象創作的契機時說：“有一天傍晚，我回到畫室，突然間看到一幅閃爍著內在光輝，栩栩如生，活躍畫紙上的畫，令我震驚！當我走進仔細看時，才明白原來是自己的畫作倒置罷了！翌日，在白晝的光線下，我把畫放正，昨日的那種美感竟消失了。畫面上只留下一些‘無可名之形’?此事給我莫大的啟示：即當畫面的形象和色彩依附于自然主題時，觀賞者總會在畫面上尋找他畫的是什么，而忽略了形象和色彩固有的特質和功能”。

總結抽象藝術的含義：在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創作的美術類型。

一）兩位藝術家，兩種抽象藝術

活動一：展示美術作品：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。

問題思考探討：同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。分析相同之處和不同之處。(簡介兩位畫家的生平,指出蒙德里安創造出了一種視覺音樂, 康定斯基注重了音樂與色彩結合.)學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。教師活動：老師總結后引出：抽象藝術的定義及兩種形態 抽象藝術及其兩種形態（冷抽象，熱抽象）冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。冷抽象含義： 代表人物：蒙德里安。熱抽象含義： 代表人物：康定斯基。作品賞析 《即興31號》

結合音樂《交響曲》感受熱抽象的情緒表達和對康定斯基的了解?？刀ㄋ够乾F代抽象藝術在理論上和實踐上的奠基人?？刀ㄋ够鶎τ谏屎吐曇袈蓜拥墓餐缘母叨让舾惺顾罱K走上了抽象表現主義的藝術道路。他相信通過大量不同色彩間的和諧運用以及形式的配合，藝術具有一種和音樂媲美的振人心魄的力量。他相信藝術能達到一種神諭的和宗教的境界。

康定斯基在他的回憶錄中曾經說過：“創作就像不同世界的猛烈碰撞，這種沖突必定創作出一個嶄新的世界，這就是作品??每一件作品的誕生都是一個創世紀，就像音樂是由不同的樂器產生出的聲音，所創造出的和諧悅耳的旋律一樣。”由此我們可以想到，康定斯基每創作一幅畫的時候，都是憑借著強烈的感性來創作的，但也不是隨意的涂抹，而是符合著一些理論。

作品賞析 《百老匯的爵士樂》

學生活動：請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂（爵士樂：《藍色狂想曲》），一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。

教師活動：老師介紹：

1、爵士音樂；

2、蒙德里安生平簡介；

3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。

問題思考與探討：

學生活動：同學們分組討論后回答問題：

1．這幅作品使用的語言有哪些？不同的顏色塊讓你聯想起什么？橫豎交錯的線條讓你想起什么？

教師活動：老師補充總結, 我們在欣賞抽象畫時重要的是要改變固有的成見，突破陳舊的觀念。去感受畫面的色彩，線條，形象給我們帶來的心理感受。能力練習： 欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。

創設情景請同學們思考：具象藝術能夠如實的再現客觀世界，而抽象藝術卻完全排除現實形象的可辨性呢？那么藝術為什么會走向抽象？

由上面的問題引出下一個問題： 二）藝術走向抽象的原因

1、欣賞原始彩陶圖片，了解抽象藝術不僅在現代而且在人類的初期已經初步形成。

2、欣賞大自然中的抽象美圖片感受抽象藝術與藝術中的抽象是密不可分的，一切藝術都來源于生活。

3、請同學們迅速瀏覽課本25頁，回答問題。抽象藝術的形成及其原因？ 抽象藝術的形成的原因：

19世紀中葉照相機的發明加速人們對美術的本質思考，20世紀初，抽象藝術的概念在西方已經基本確立（書本25頁內容）；照相機的發明，現代的社會化大分工，西方科學理性的影響。

三）抽象藝術的特點：

通過畢加索牛的變化和蒙德里安的幾張畫，我們可以看到一個藝術家是怎樣一步一步探索，找到自己的風格，開創了一片藝術的新天地。

這就形成了抽象藝術的特點—分析性：

即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。小結:嚴格的“抽象藝術”是指那種完全拋棄了任何可視自然現象的表現形式.把藝術的各種語匯分析抽離孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,呈現的形象具有特殊的藝術美.閱讀書本25—26說說抽象藝術的特點和自己的理解？(抽象藝術的特點:分析性)抽象藝術獨特的藝術美包括：A形式與色彩；B構圖與筆觸； C材料與肌理；D空間與透視；E光影與運動。

學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現。說出它們的注重了抽象藝術中哪方面美感的表現？

四）欣賞抽象藝術作品感受抽象藝術

設計意圖：在了解抽象藝術的特點的基礎上，通過系統欣賞，感受抽象藝術的美，逐步清晰欣賞抽象藝術的方法。

五）誰都能創作抽象藝術嗎？ 學生欣賞完這些作品后，躍躍欲試，都想創作抽象藝術作品，那么，這時候老師要適時滿足學生的欲望

動手實踐，創作作品。

讓學生聽一首音樂，創作一幅抽象藝術作品。

讓學生修改自己的抽象畫,并展出。自我評價：能否明白抽象藝術是怎么回事？對抽象藝術的特征了解多少？.（三）總結

課上到這里想必大家對抽象畫已經有一定了解。抽象畫旨在激發作者的內在感受而非描述和再現自然。它是人類尋找自由，真實與純粹的過程。而了解抽象藝術也讓更能體驗現代社會中各類設計美感的深層意義。

（四）課后拓展

重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現。

四、板書設計：

走進抽象藝術

一、兩種抽象藝術：

冷抽象 熱抽象

二、藝術為什么會走向抽象

三、抽象美的表現：形式與色彩

構圖與筆觸 材料與肌理 空間與透視 光影與運動

教學反思：課堂教學的研究讓我們認識到教師的基本功不僅要有扎實的專業知識，更重要的是不斷學習的能力、語言表達能力與學生的溝通能力等，我們將且思切行，注重學習和研究，不斷提升自己的綜合能力。

第三篇：走進抽象藝術教學設計

高中美術鑒賞第五課 《走進抽象藝術》

教學設計

濟源高級中學

用心

愛心

專心 1

高中美術鑒賞第五課 《走進抽象藝術》

教學設計

濟源高級中學

一、教學內容分析：

版 本：人美版普通高中美術新課程標準實驗教科書 課 題：第5課《美術作品可以什么都不像嗎——走進抽象藝術》

教材內容：

一、教材分析

（一）教學目標

本課是具體了解和認識三大美術類型中的第三種類型——抽象藝術。本課的教學目標主要是對抽象藝術的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象）、美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言和藝術上的美，有一個大致的了解，不必求全。

（二）內容結構

本課主要包括四個部分。

第一部分講述的是現代抽象藝術的奠基人、俄國藝術家康定斯基“發現”抽象藝術的故事。本課旨在通過這個故事說明，抽象藝術作為一種獨立的藝術形式是通過人們的“發現”產生的。這里有兩點需要注意：1.抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現任何現實中的可視物，但不能因此說它與現實就沒有任何關系，可以說，任何藝術的終極對象都是現實。2.抽象藝術所使用的語言是非現

用心

愛心

專心 2 實的，是藝術本體語言的純粹表達，其中包括點、線、面和色彩。這些需要教師在講課中加以說明。

第二部分“兩位抽象藝術家，兩種抽象藝術”。

第三部分“藝術為什么會走向抽象？其藝術美有哪些表現？”簡單介紹了美術的基本分類方法，學生對此有一個大致了解就可以了。

第四部分“誰都能創作抽象藝術嗎？”以美術的三大功能為基礎，說明美術鑒賞不僅是對知識的學習，更重要的是對培養學生認識世界的能力、審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來的人生發展，都具有十分重要的意義。

（三）教學的重點與難點

本課教學的重點在于“培養審美的眼睛”，掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。

本課教學難點，主要是如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞的一般過程或方法。

二、學生學習情況分析：

高一學生基于前幾節課對具象藝術、意象藝術的了解，從美術作品藝術語言進入“抽象藝術 ”這一主題，單就繪畫內容而言，因其表達的是人的情感和觀念，“鑒賞”美術作品具有極大的觸動性，但分析時的組織規范與語言方式則容易變成學生誤以為發泄情緒的胡涂亂抹，在鑒賞時要注意引導。

三、教學準備：PPT課件；顏料、紙等

四、教學目標：

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愛心

專心 3 知識與能力：了解抽象藝術的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象）、美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言和藝術上的美。掌握美術鑒賞的一般方法。

過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解抽象藝術特殊的美。

情感態度與價值觀：培養學生對抽象藝術繪畫作品的認同及理解；在積極參與的心態中去體驗和深刻地理解美術相關知識點，；認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。培養學生在現實生活中以積極樂觀的態度面對困難。

五、教學重點和難點：

重 點：“培養審美的眼睛”，掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。

難 點：抽象藝術鑒賞的過程與方法。

六、教學時間：1課時

七、教學過程設計：

一、導入：展示具象藝術作品和意象藝術作品各一幅。提問：不論是具象還是意象藝術，我們都能分析出作者要表象的對象，那有沒有一種藝術品，可以什么都不像呢？

你都在哪兒見過？請與大家分享一下。（學生交流）

當我們走進美術館或畫廊欣賞畫展時，經常會看到一些什么都不像的藝術作品，較為豪華摩登的大飯店或咖啡館，有時也會掛上這種畫或放置這類雕塑。在百貨商店購物時，有經常看到有這樣的包裝紙。當我們再注意看看滿街的廣告招牌時，也不難發現許多具有類似風格的設計等等，可以說這種藝術已經滲透在我們生活的各個方面。

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專心 他就是——（板書課題）《走進抽象藝術》。欣賞大自然中的抽象和生活中的抽象。（PPT）

二、了解抽象藝術和抽象藝術的表現形式

1、欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》（PPT），學生談感受[學生交流內容] 我的想法：

1：我看起來就像坐在飛機上鳥瞰城市時的景象。2：我覺得蒙得里安像一位預言家，作品是二十世紀40年代的畫，卻像我們這個時代 四通八達的交通網絡，電子網絡一樣。

3：縱橫交錯的線條像美國發達的交通網，小方塊像各式各樣的汽車在大道上奔馳。

4：直線與方塊的構成，畫面不拘一格，就像美國人那種開朗的性格與靈活多變思維。

5：我覺得各式各樣的方塊就像夜總會和歌劇院一樣遍布于百老匯街的大街小巷。

6：我覺得像霓紅燈隨著爵士樂的節奏而閃爍。鮮艷的色塊象百老匯夜晚的霓紅燈光閃閃爍爍、一明一暗；直線和豎線象百老匯大街小巷橫平豎直；其中的大小方塊象街道上跑的汽車，鳴著喇叭象薩克斯和小號的滴滴答答悠揚的聲音、金屬的光澤、還象音樂上的五線譜高音低音跳躍的鼓點。

2、欣賞，了解冷抽象和熱抽象（PPT）冷抽象：代表人物蒙德里安

欣賞《紅樹》、《灰樹》、《開花的蘋果樹》

《紅樹》，創作于1908年，我們可以看他已經開始脫離了傳統的表現手法，開始探索新的藝術形式。

《灰樹》，創作于1912年，這是他對抽象表現的進一步的探索，大家看，他將樹枝的形態概括為各種弧線交叉的構成。但仍保留了樹形象的完整。

《開花的蘋果樹》：依然是樹的主題，但幾乎走到了純抽象的邊

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專心 緣。形象被進一步簡化至碎面，而幾乎成為圖案的象征。我們可以看到，樹干與枝杈變成了直線和弧線，它們相互交錯，產生某種特別的律動感。色彩則采用了柔美的淡綠、淡黃色系，給人輕快和愉悅之感。畫面上，樹的基本形態其實已經消失在一種黑色線條的網格之中。整個畫面都被網格籠罩著。這種網格的結構，顯示出中間稠密而四周逐漸疏松的構成秩序。這種所謂集中式 的 結構，在蒙德里安以后的作品中經常出現。

（紅樹比較像樹，灰樹有些像又有些不像，而開花的蘋果樹則非常不像樹。）

教師總結：通過這幾張畫，我們可以看到一個藝術家是怎樣一步一步探索，找到自己的風格，開創了一片藝術的新天地。

提問：這幅畫的語言元素有什么特點，（引導學生從點、線、面方面分析）

（全是由直線構成，形成直角關系，并由方塊構成，互相平行且垂直。）

老師歸納；凡是由直線、幾何形構成，看起來比較冷靜、理性的抽象作品就是冷抽象作品。蒙德里安是冷抽象代表人。

熱抽象：代表人物康定斯基及其作品即興之31等。提問：從即興二字，我們可以看出畫家當時是怎樣的心態？（充滿激情）

這幅畫的結構又是怎樣的？是不是還是由直線，幾何形構成的比較冷靜、理性的呢？

（不是，它是由曲線，比較亂的形構成，一點也不理性，相反比較隨意。）

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專心 6 老師：很好，大家分析的非常不錯，康定斯基的這幅畫是典型的熱抽象作品，我們只要記住像這種由曲線，自由形構成，感受性較強，筆勢較明顯的大都是熱抽象作品?？刀ㄋ够菬岢橄蟠砣?。（板書）

3、冷抽象和熱抽象作品欣賞（PPT）。

4、分析藝術為什么會走向抽象？以及抽象藝術獨特的美。（1）抽象藝術的形成：

19世紀中葉照相機的發明加速人們對美術的本質的思考。20世紀初，抽象藝術的概念在西方已經基本確立。（2）抽象藝術形成的原因：

照相機的發明，現代的社會化大分工。西方科學理性的影響。（3）抽象藝術獨特的美：通過欣賞簡單認識。

A 形式與色彩 B 構圖與筆觸 C材料與肌理 D空間與透視

5、提煉：

1、老師變魔術：從具象到抽象的提煉（PPT演示）三組動物的提煉：

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2、學生練習排序（牛的9幅圖）

三、邊聽邊畫（多媒體放映）

要求：根據所聽到的音樂，用抽象的符號和色彩表現出符合所感受到的音樂效果?？梢杂脽岢橄蟮谋憩F形式，也可以用冷抽象的表現形式。

學生練習：

你能創作抽象藝術嗎? 對世界獨立的感覺和意識

有表達情感和觀念的欲望 抽象藝術的組織規范和語言方式

學生實踐的同時，多媒體循環播放配樂圖片欣賞。

四、學生作品展示：

分組,將作品拍照傳入電腦展示，由小組解說員展示。

五、課堂小結：

欣賞抽象藝術，就象面對一杯美酒，需靜下心來，看上一眼，抓住瞬間的感受，產生無限的遐想，用“心”去品味。

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六、板書：

走進抽象藝術

冷抽象——蒙德里安——幾何抽象 熱抽象——康定斯基——抒情抽象

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第四篇：盧龍梅走進抽象藝術教學設計 - 副本（推薦）

高中美術鑒賞第六課 《藝術美和形式美》

教學設計

濟源高級中學 王向坤

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專心 1

高中美術鑒賞第六課 《藝術美和形式美》

教學設計

濟源高級中學 王向坤

一、教學內容分析：

版 本：人美版普通高中美術新課程標準實驗教科書 課 題：第六課《漂亮是美術鑒賞的標準嗎——藝術美和形式美》

教材內容：

一、教材分析

（一）教學目標

1.知識與技能：了解什么是藝術美，并認識美術作品與藝術家之間的關系。

2.過程與方法：對于美術作品的描述、分析、評價等認識美術作品與生活以及藝術家之間的關系從而理解藝術美。

3.情感態度價值觀：養成善于觀察、善于發現的好習慣并且增強熱愛生活的意識，感悟美術作品所滲透的情感，從而陶冶情操提高美術素養。

（二）學情分析

高一的學生雖然具備了較好的理解和分析能力，但是他們對于一件美術作品的評價還是習慣于用“漂亮”、“好看”這樣的標準，本課的內容較為抽象，應多運用具體的作品來舉例，便于學生掌握和理解藝術美和形式美。

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二、學生學習情況分析：

高一學生基于前幾節課對具象藝術、意象藝術的了解，從美術作品藝術語言進入“抽象藝術 ”這一主題，單就繪畫內容而言，因其表達的是人的情感和觀念，“鑒賞”美術作品具有極大的觸動性，但分析時的組織規范與語言方式則容易變成學生誤以為發泄情緒的胡涂亂抹，在鑒賞時要注意引導。

三、教學準備：PPT課件；顏料、紙等

四、教學目標：

知識與能力：了解抽象藝術的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象）、美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言和藝術上的美。掌握美術鑒賞的一般方法。

過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解抽象藝術特殊的美。

情感態度與價值觀：培養學生對抽象藝術繪畫作品的認同及理解；在積極參與的心態中去體驗和深刻地理解美術相關知識點，；認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。培養學生在現實生活中以積極樂觀的態度面對困難。

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五、教學重點和難點： 重點：理解什么是藝術美。

難點：從形式美的角度鑒賞美術作品。

六、教學時間：1課時

七、教學過程設計： 環節一：設置情境，導入新課

教師展示一組繪畫作品，分別是《蒙娜麗莎》與《戴帽的婦人》，引導學生觀察其中的不同。并說一說自己喜歡哪一組，為什么?引出馬蒂斯的一句話“夫人，那不是一位女士，那是一幅畫”。引導學生思考我們究竟怎樣鑒賞美術作品，能不能以“漂亮”、“好看”來作為美術鑒賞的標準呢?從而揭示課題《藝術美與形式美》。環節二：欣賞作品，感知藝術美

1.展示《歐米艾爾》《吶喊》《威倫道夫的維納斯》等作品，引導學生欣賞并談一談作品給你什么感受? 學生思考，教師總結：怪異、不安、不好看、不漂亮?? 2.引導學生欣賞羅丹的《歐米艾爾》并思考：這件作品漂亮嗎?給你什么感受?為什么會給我們這種感受? 學生思考回答，教師補充：這件作品不好看、不漂亮，卻給人心靈的震撼，是種殘缺美。

3.我們能不能用“漂亮”、“好看”來形容像《歐米艾爾》《吶喊》這一類作品的美嗎? 教師總結：這些作品是藝術家創作出來的美術形象，不等同于現實中的“漂亮”和“好看”，而是通過特定的美術形象表現了藝術自身的“美”，這正是藝術美。

用心

愛心

專心 環節三：對比分析，理解藝術美

1.提出問題：什么是藝術美?我們通過作品的分析一起來解答。2.多媒體展示席里柯的《艾普色姆的賽馬》與馬奔跑過程的連續攝影，引導學生對比分析攝影與席里柯作品，并思考兩者有何不同?畫家是如何表現奔馬狀態的? 學生回答，教師總結：畫家所表現的馬的奔跑動作并不真實，卻以低矮、翻滾的云層和陰暗的光線營造出一種賽馬時的緊張氣氛。3.教師總結：席里柯所描繪的馬并沒有按照馬真實的奔跑狀態來表現，而是表現了四蹄張開、急馳奔騰的狀態，可以說是席里柯概括抽象出來的藝術形象。

4.現在同學們思考畫家所表現的美術形象與現實生活中的物象有什么關系? 教師補充總結并講授藝術美：美術形象是藝術家利用美術語言，并按照美的規律和法則對現實生活進行抽離、集中、概括、綜合以致改造的結果，反映了藝術家個人和時代的精神與審美理想。因此人們稱這種綜合了主觀與客觀、個人審美與時代精神的藝術形象為“典型形象”或“藝術典型”，又根據它與現實生活的關系而稱之為“第二自然”，即“藝術美”。環節四：比較鑒賞，鞏固提高

展示董希文的《開國大典》與當時的攝影照片，引導學生對比分析并思考：畫家如何體現藝術美的? 學生交流探討，教師總結：畫家對天安門城樓進行了大膽的藝術加工，運用響亮的色彩，渲染熱烈的氣氛。構圖上的變化，使視角轉向毛主席的位置，從而突出了毛主席的地位，也體現了畫家對毛主席的尊重;

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專心 5 另一方面柱子的變化更好的突出了天安門的莊嚴，并且菊花與廣場的體現更好的突出當時歡快的氣氛與恢宏的氣勢;從這些可以看出畫家這一系列的處理都是為了更好的突出“開國大典”這一重大的歷史事件，也體現了畫家的愛國主義的情感。環節五：小結作業，拓展延伸

1.總結升華：同學們要多多的觀察生活，發現其中的美。2.課后作業：思考美術作品的形式美是如何體現的。

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專心 6

第五篇：抽象藝術教學設計

《美術作品可以什么都不想嗎？——走進

抽象藝術》教學設計

穆棱市一中

尹

玲

美術作品可以什么都不想嗎？

———走進抽象藝術

穆棱市第一中學 尹 玲

課 題：《美術作品可以什么都不想嗎？———走進抽象藝術》 教材版本：普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》（人民美術出版社）

教學對象：高中學生 課 時：1課時

一、教學設計指導思想

新課程標準的實施，教育觀念的轉變，這都要求現代的高中生了解世界各國文化藝術以及不同的思想觀念，通過對包括抽象藝術在內的視覺藝術的欣賞，從而提高學生的人文修養極全民素質?！陡咧忻佬g課程標準》提出：“美術課程評價不僅要看學生的學習過程中的行為，包括學生在教學過程中的參與意識、學生相互之間的合作精神、學生的美術操作技能、對于問題的認知水平和探究能力、對于各種教學情景和創作時進行積極的思維活動以及與同學交流表達自我觀點的能力等?！北菊n教學設計正是依據《普通高中美術課程標準》的新理念為指導思想，以《普通高中美術課程標準》的“教學建議”為行動指南，精心設計了如下教學目標、重點、難點及教學過程與方法等，構成本課的教學設計思路。

二、教材分析 本課是具體了解和認識三大美術類型中的第三種——抽象藝術。作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，這是它與具象藝術和意象藝術的區別所在。抽象藝術的兩種基本形態是“冷抽象”和“熱抽象”。嚴格的“抽象藝術”是指那種完全拋棄了任何可視自然現象的表現形式。

本課的內容有：

1、美術走向抽象的過程。

2、兩種抽象藝術，兩位抽象藝術家。

3、抽象藝術的藝術美。

三、教學目標

1、知識目標：使學生了解抽象藝術的兩種基本形態、美術走向抽象藝術的簡單過程以及抽象藝術的語言和藝術美。

2、能力目標：通過名畫賞析開闊眼界、增長知識、陶冶情操，提高藝術鑒賞的能力。

3、情感、態度和價值觀目標：使學生感受思想的樂趣，體察內心深處的情感變化，激發學生的審美欲望，促進學生審美觀的發展，在藝術中學會接納多元文化，熱愛生活，熱愛藝術創作。

四、學情分析

學生在第二課的學習中已經接觸過抽象藝術，也了解了一些美術鑒賞的相關知識，由此為本課的學習做了一個鋪墊。但可能大部分學生基礎知識薄弱，技能技巧基本為零，所以看不懂抽象藝術就不太喜歡抽象藝術。本節課的重點要吸引學生興趣點，使學生以客觀的態度學習抽象藝術是教學中值得注意的問題。學生有自我學習的能力，但對重點的把握還是不準，特別是對抽象藝術特點的理解感到困難，仍需要教師加以指導；學生有發言的欲望，但自信心不足，教師應該給學生表達意見的機會。

五、教學重點、難點

教學重點：如何結合實例使學生理解抽象藝術的兩種基本形態、美術走向抽象的簡單過程，使學生了解藝術認識世界的方式是多種多樣的。

教學難點：理解什么是抽象藝術和抽象藝術的美有哪些表現，以及如何鑒賞抽象藝術。

解決方法：

1、通過欣賞姐妹藝術——音樂，進一步了解抽象藝術的語言和形象特征。

2、從現實生活中選取抽象藝術的元素，嘗試創作抽象藝術作品。

六、教學過程

1、教學方法：

課前由學生從課本中任意選取一幅抽象藝術作品，查閱相關資料。分析作品重點表現了哪種美術語言，對抽象藝術的看法。

教學過程適宜利用對比法，通過大量的抽象藝術作品的欣賞幫助學生加深對抽象藝術的理解。

2、活動方式： 采取教師引導、師生互動的活動方式

3、教學模式：

問題引入——感受分析——語言敘述——課堂實踐——評價交流——感受

七、教學反思

本節課中融入了圖片資料，激發了學生的積極性，讓學生在輕松的課堂中對抽象藝術的兩種基本形態、美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言、藝術上的美有一個大致的了解。不足之處是在兩種抽象環節展示的作品類型少，應增加些難度。