第一篇：第1節課《彩虹橋》教案

教學科目：《彩虹橋》

教學時間：一小時

教學目標：培養兒童對色彩的認識能力，提高兒童的記憶能力和觀察力，以及提高兒童對顏料的興趣感，讓兒童了解部分顏色的調合，并開發兒童的想象力來裝飾“彩虹”。

教學重點：兩種不同色彩的顏料混合后所變成另外一種顏色的過程，變后的顏色是由那兩種顏色相結合的。

教學難點：兒童對色彩的理解，動手能力相對較弱。

教學方法：以彩虹的顏色和形狀的形式開頭，以此來吸引兒童的注意力，并在講故事的過程中提及到本節課所講課程的重點，或部分重點，主要以學生動手為主，老師引導為輔的教學方法來進行。

教學過程：1.彩虹有幾種顏色？彩虹的形狀？彩虹是什么時候出現？出現在什么地方？（老師在提問的時候先讓學生回答，老師再做講解和補充）

2.介紹畫材：排筆、顏料、調色盤等（主要以學生能夠理解的話）3.動手繪畫

A：畫彩虹（單個色彩的繪畫）

B:彩虹有幾種顏色？只有紅、黃、藍三種顏色如何調出其他顏色來？（老師以變魔術的方法來吸引孩子的注意力，或讓孩子自己用兩個手指沾上不同的顏色，和在一教學材料：起變出的顏色）黃加藍——綠、黃加紅——橙、紅加藍——紫、綠加藍——青

C：發揮兒童的想象力在彩虹上畫一些東西（如：云，小鳥，太陽等等，老師記住他們在畫面上畫出的有特點、有意思的東西，到時候給家長講解）

4.兒童自己講解自己畫面上的內容。（給家長講解）

排筆、水粉顏料、紙、水桶、畫板、透明膠布（窄）和本課教案

第二篇：第1節課教案怎樣寫好漢字

書 法 知 識 點

據說，拳擊手一記重拳，可以重達數百公斤，可見其手上有多少力量！但他們寫出的毛筆字，卻很可能“弱不禁風”。相反的，步履蹣跚的老書法家，卻倒能寫出蒼勁剛健的字！而且看上去并不累人，真可以用“揮灑自如”這個詞兒來形容。現在經常能看到一些“書法表演藝術家”，搖頭抖身，手舞足蹈，做用勁狀，看著叫人喘不過氣來。其實，他要么欺騙外行，要么還沒入門。

奧妙在哪里？在筆尖上的力。拳擊手的臂力，可以是書法家的一百倍，但真正送到筆尖上的力，書法家卻可能是拳擊手的一百倍。中國的毛筆，即使是硬毫，總歸還是柔軟的。妙就妙在這里，“唯筆軟則奇怪生焉”（蔡邕《九勢》）；難也難在這里，不懂身法、手法、筆法，則很不容易把握住它。打個比方，武術中的鞭是軟器，但歷來被認為是猛烈的武器，不易抵御，“善用者能勝刀劍”。我們看那高手，用力一抖，舞將起來，借助于手臂搖動和身體各部位的轉帶，或打鞭的某一部位來增加動力和改變圓心及方向，或纏、或掄、或掃、或掛、或拋、或舞花、或地趟，可擊、可笞、可勾、可縛，簡直游如飛龍！但是，這條鞭子在普通人手里，卻疲軟如死蛇一般。

歸結到書法上，寫字當然要用力，但要用活力，不是下死勁。所謂“活力”，就是要將身上的力，通過手臂、手腕、手指，使到筆尖上。這是檢驗一個人會不會書法的標準之一。

所以，學書法，首先應正確掌握其手法、身法、筆法，使動作準確，姿勢合度，運筆連貫，力注筆端，眼到、心到、手到，意識和動作相互協調，不斷提高駕馭筆毫的能力。

“學拳容易改拳難”。一旦錯誤的或不正確的姿勢形成習慣，要想改正就難了。

下面先說說如何執筆:

古人在執筆的問題上糾纏了千百年。要么故弄玄虛，要么一輩子沒挨著邊兒。其實，世界上任何一種工具，最正確的執法，無非就是最自然、最能發揮其功能的執法。

傳說，王獻之寫字時，其父王羲之偷偷從背后拔他的筆而沒能拔掉，于是就斷定這個兒子將來一定了不得。如果這成為能否成為書法家的標準，那么書法真是太簡單了。事實上，執筆太緊，是不科學的。把力氣都放在死死執緊筆桿上（橫向），那怎能把力送到筆尖上（縱向）呢？

這樣說來，是不是無需化力氣握住筆桿？那肯定不是。執筆，就是要穩穩的把住筆，這樣，運腕、送力才能奏效。橫向的力，究竟應分配多少？這沒有定量。大體的感覺，同執筷子差不多，首先是要不讓筷子掉下來，但最關鍵的問題、最終的目的，是要能夾得起東西來。

執筆時，作用于橫向的力，只要能穩穩地把住筆就行了，如此而已。前人的一切奇談怪論，我們似不必跟著糾纏。

手指的功能是執筆。執好了筆，就可以開始寫字了。一寫字，就要動。這個動，就是所謂“運筆”。運筆主要靠腕、臂和指的協調運動來完成，而活動最多的是腕。

所以，腕一定要活。腕活，才能使全身之力，通過臂、腕和指貫注到筆尖；腕活，才可以調整筆鋒，才能在上下左右提按、頓錯、方圓、轉折等多變的筆畫書寫中控制住筆鋒，甚至能夠隨心所欲地指揮筆鋒，達到所謂“甩筆頭”的地步。尤其是書寫行書、草書時，手腕是不斷的左右擺動和翻騰起倒的。

腕活，就是要求寫字時，腕部關節不能緊張以至僵硬，“腕隨己意左右”，但也不是隨便亂動，而是要隨著筆勢的往來，自然而然地、協調地轉動。平時即使不寫字的時候，也可以空手練練。看小提琴家演奏，你能領會到運腕的大概。因為在運腕這點上，兩者頗有相通之處。

我們還可以從武術中得到啟發。吳圖南在《國術概論》中說：“運用氣力如何能隨心所欲達于敵人之身？”必須視腕之能否靈活而定。蓋肩不松而力不能到肘，肘不垂而力不能達于腕，腕不活則不能達于手指。況望其力能達于敵人之身者乎？故腕之靈活，實為練習國術者必須之條件。”這同書法的道理基本相同。我們也可以說，腕之靈活，實為練習書法者必須之條件。

懸肘，就是要求手臂全部離開桌面。它是書法的基本功之一。其重要性與練拳術的人首先要練“蹲樁”相同。

為什么一定要練懸肘:

一、為了力注筆端。懸肘時能使肩部松開，也便于腕的活動，全身之力由于無所阻礙，才得以集注毫端。所以說，懸肘才能盡力，“懸著空中最有力”（元陳繹曾《翰林要訣》）。

二、為了揮灑自如。前面我們已經說到，手腕的靈活與否，對運筆至關重要。由于肘貼著桌面，大大限制了腕的靈活程度，筆的活動范圍很小，要靠手指的運動和筆的上下左右傾斜，才能完成筆畫的書寫。這樣一來，鋒必不正，勢必不全，輕重便失準，揮運欠圓健，所以，只有懸肘，才能回旋余地大，才能用筆活，才能運轉自如。古人說懸肘“筆勢無限，否則拘而難運”。這里的“勢”，就是指前面這兩個方面，也就是運筆的回旋舒暢而有氣勢、有力量。

三、為了鍛煉不臂力。練拳的人，第一需要雙腿有力，才可以穩如泰山，立于不敗之地。所以有“練拳不練腿，到老冒失鬼”的說法。寫字，則需要手臂有力。懸肘，是一種很有效的訓練。

初學寫字時，即使把手臂全部擱在桌子上，也可能發顫，懸肘更是顫個不停。任何一個大書法家，開始練字都不會例外。因為手臂上的肌肉還不習慣這種動作。說穿了，這是一種肌肉的訓練，只要堅持下去，半年三個月，就會打下基礎。一旦練好了懸肘的基本功，則終身受益。所以，初學者一定要下苦功練好它。

但是，懸肘不等于把肘抬得過高。大體只要不貼著桌面就可以了。臂肘抬高，肩必聳起，關節緊張，運用起來，就不靈活了，反而有害。

運筆時，肘應基本保持在同一水平線上，這就是所謂“平肘”。

寫字姿勢的正確與否，不僅影響到寫字，而且影響到身體，所以不可小看。

寫字時，應端坐椅上，與桌子保持一些距離。頭頸正直、自然，頭略向前傾，含胸拔背，兩肩松開，肩不聳，背不弓。雙腳踏實，平放地上，與肩等寬。腳和身體穩不穩，關系到字的穩不穩。右手執筆，左手自然平放桌上。（左手不可成為重心的支撐點）。雙手之間要開闊，如抱大球狀。總之，要端莊平正，關節舒展；精神斂聚，呼吸順暢；右手輕靈無滯，身體穩重自然。

身正、腳實，才能穩，才易于發力，所謂“力發手腰，其根在腳”；松肩，力才能達于肘，達于腕，達于指，達于筆，才能不受牽制，靈活往來。

桌椅對寫字姿勢也有一定影響。高度、大小都要合適，坐起來感覺自然、舒適、不別扭。

寫大字要用站姿。大體要求與坐姿相似。腳站穩，右腳向前跨出一小步。自腰際發力，腰推動肩，肩帶動腕，把腰肩之力或全身之力送到筆尖，通過筆尖送到筆畫的每一個部位。凡練好懸肘的人，站著寫字不會有困難。

凡事皆有法。法，就是對規律的認識，是扼要制勝的技巧。要想達到出神入化的境地，就必須將技巧訓練到隨心所欲的地步。

中國書法之所以成為一門高級藝術，在很大程度上取決于它的千變萬化的線條，而這千變萬化的線條又依賴于毛筆來表現。因為毛筆富于彈性，伸縮幅度大，最便于表現線條美，可厚可薄，可粗可細，可肥可瘦，可方可圓，可干可潤，如此等等。但也正因為如此，對毛筆的駕馭就有很大的難度。古今號稱書法家的人多如牛毛，但真正知筆法的人并不多。鐘繇為了得到一卷“筆法”，盜開韋誕的墓；顏真卿師事張旭，求筆法而“竟不蒙傳授”，最后求得緊了才如愿；張照求王鴻緒授筆法而不得，只好躲在王寫字的小樓上，才窺見他如何下筆……這些傳說，在今天看來不免神秘了些，但筆法對于古人來說的確是神秘的。這也從一個方面說明，掌握筆法不是輕而易舉的事，所以不能不講究筆法。

筆法，就是如何運筆（用筆）。它是書法最重要的基本功。用筆不得道，終生寫不好。

筆法包括中鋒、側鋒、藏鋒、露鋒，方、圓，轉、折，提、按，駐、行，徐、疾等方面。

中鋒、側鋒 中鋒運筆是筆毫與運行方向一致，毫中所含之墨最易順著毫尖流注下去，均勻滲開，四面俱到，所以中鋒所寫出的筆畫干凈、圓潤，有立體感，好比圓形鋼筋。

能否在運筆過程中保持中鋒，是檢驗一個人對筆的控制能力的重要標準。但是，一般來說，除了篆書和其他書體的大部分筆畫外，中鋒并不是萬能的，也就是說，側鋒的運用有其合理因素和美學價值。古人說：“正鋒（即中鋒）取勁，側筆取妍”（清朱和羹《臨池心解》）。側鋒（筆毫與運行方面成45度左右夾角）所形成的筆畫，呈現出瀟灑靈動的姿態。比如，王羲之的行草中，就很自然的在運筆過程中帶有側鋒；相反的，像八大山人的有些行草一味用中鋒，顯得不夠自認和缺乏靈動。（如圖）當然，側鋒取勢，勢成則又回歸中鋒。與此有關的，還有一種所謂“偏鋒”（筆毫與運行方向成丁字形，即90度左右夾角）。偏鋒所寫出的筆畫（實際上是橫掃出來的）比較單薄，一般來說，在書法上被視為病筆。但歷史上也偶有人用，形成較為乖僻的風格。初學者當然要從平正入手，苦練中鋒。

附帶說一下，“拖”肯定是病筆。寫字絕不可拖，否則寫出的筆劃湮漫無力。

露鋒、藏鋒

這是起筆和收筆時的筆法。順勢落筆，筆尖外露，或收筆時不回鋒，為露鋒；起筆和收筆時，逆勢回鋒，則為藏鋒。

古人說：“藏鋒以包其氣，露鋒以縱其波”；“有鋒則耀其神，無鋒則含其氣。”藏鋒筆畫圓勁、厚重；露鋒筆畫，鋒利、精神。

方圓、轉折 筆法的方圓，是指運筆書寫所形成的筆畫形態（不是結構形態）。它體現在兩個方面：一是一般運筆過程中，運用中鋒寫出的筆畫圓渾，有圓形鋼筋一樣的立體感，就謂之“圓”。運用側鋒寫出的筆劃，所呈現的形態，謂之“方”；另一個方面則明顯地表現在轉折處。轉則成圓，折則成方。

除了篆書純用圓筆外，一般來說，寫字都是方圓結合的。內圓外方，內方外圓，亦圓亦方，不方不圓，變化萬千。

提、按 古人往往稱運筆為行筆，這很有道理。人行路時，兩腳自然一起一落；運筆時，也有提按。就是說，筆畫是不能平拖過去的。特別是轉換處，更需提和按，筆鋒才能順利的轉換再回到適當的筆畫中間，不致扭起來，鋒如果和副毫扭起來，便失去其功能，就不能“萬毫齊力”了。就是說，提和按不僅使筆畫有了豐富的變化，同時也是為了調整筆鋒。

所有的筆畫都是提與按的連續。每一個筆畫的書寫過程，都不可能象機械那樣用力完全一致（如果這樣，產生的線條就成了沒有趣味的直線），而始終貫穿著提與按的動作，只是一般的筆畫提與按的變化極其細微，不引起我們的注意罷了。寫字過程中，我們不必，也不可能處處人為地安排，什么地方該提，什么地方該按，除非一些規律性的地方，如起筆的先按后提、折筆的先提后按等。既然不能安排，那么提和按究竟如何掌握呢？答案是，在日積月累的長期訓練中培養出一種感覺。就像高明的廚師放佐料，是從來不需要稱份量的。但是，有不少人，包括一些著名的書法家如李瑞清等，為了追求毛感、金石味，而將提按變為顫抖，很不自然。所以，初學者一定要理解提按與顫抖的區別。寫字抖抖的，丑不忍睹！

駐行、徐疾 駐，就是停、留的意思。如果說提、按是筆的垂直運動的話，那么，駐、行就是筆的水平運動。前面我們已經說過，所有的筆畫，都是提和按的連續，事實上，同時也是駐和行的連續。既要往前送，又要留得住。筆筆要留，一筆不可滑。打個比方，就好比推車下橋，既要往前走，又要拽得住，才不至失控翻車。

與此相關的，是運筆的速度問題，即徐、疾。運筆的速度應該快還是慢？運筆快，不容易殺得住，易滑。“最不可忙，忙則失勢。”所以，情愿略慢一點，以緩避滑，要筆筆留得住。即使快的地方，也要殺得住。有時甚至要停、要斷，但斷不是真正的斷，而是筆斷意連，在有意無意間接得住。常見有些人寫隸書和顏字，在轉折處無一字不斷，十分刺目，十分不自然。當然，過慢同過快一樣，都是毛病。該快的時候快，該慢的時候慢，該停的地方停，就是要有節奏感。不僅一筆之間要有節奏，而且一個字、一整幅作品，都要有節奏感。但這節奏感又是無法安排的，也是要靠長期的訓練培養出來的，所以，任何一行的高手，抖實際上是有優秀的感覺。感覺很重要！

古人往往“疾澀”并稱。其實，“澀”不光是速度問題。逆勢快送，同樣產生澀感。澀，也就是古人所說的“毛”。“古人論筆，用筆需毛。毛則氣古神清。”(林散之)這種“毛”感，表現出一種力度和韻味。

概括地說，所謂“澀”，就是筆不從紙面滑過去；應使其發生摩擦，筆劃才有力、有味。產生澀感的原因是：

一、留。筆在行進過程中不是一滑而過，而是處處留得住，就是我們前面講到的駐與行的關系。古人所說的“屋漏痕”“錐畫沙”，應該就是這種效果。雨水順著墻流下來，由于墻是不光滑的，所以雨水不時地流下，也不時地受到阻礙，就在這“流”與“留”的矛盾中行進；

二、逆。逆就是“送”，與拖相反。簡單地說，就是筆桿指向運筆的相反方向。東坡所說的“逆水撐船”，就是指此；

三、提按。在運筆過程中，在運筆過程中，對提、按的微秒把握和有效控制，是產生澀感的又一個原因。但提按與顫抖有本質的區別。用顫抖的手法表現澀感，是十分做作、缺乏美感的。當然，除以上三個因素外，中國書法運用毛筆和宣紙，本身也就較容易產生澀感。

關于用筆，再強調幾句，對大家不無好處。要每一筆都不放松，不讓勁，盡全力寫出。“萬毫齊力故能峻，五指齊力故能澀。”特別是筆畫中間，要飽滿勁健，“不看兩頭看中間”。

黃賓虹先生有幾句話，概括了用筆的基本要求，值得我們體悟：“用筆有所禁忌：忌尖，忌滑，忌扁，忌輕，忌俗；宜留，宜圓，宜平，宜重，宜雅。”

雖然漢字的結構較為復雜，但它們都是由一些基本的筆畫組成的。這些基本的筆畫，就好比造房子所用的磚塊。有了它們，就可以通過不同的方式，營造出千姿百態的房子。所以，初學者一定要扎扎實實地訓練基本筆畫，為以后的“造房子”準備優質的“磚塊”。

前人用一個“永”字作代表，分析出這個字包含了八種基本的筆畫，這就是所謂“永字八法”。在以前，對于一個善于書法的人，往往稱之為“精研八法”。即便對于今人來說，它還是有一定的參考價值的。

1、點（側）。點的變化不少，基本寫法是：①露鋒入紙，順勢落筆；②鋪毫，向右下作弧形頓筆；③回鋒收筆。要點是：頭尖，背圓，腹平。頭尖，則鋒芒露而精神出；背圓、腹平，則飽滿勁健，內含張力。點是一個字的眉目，“一點失所，則如美人之眇一目”。同時，在掌握基本點法的基礎上，要善于變通，舉一反三，根據不同的場合作不同的點，所謂“萬點異類”也。

2、橫（勒）。古人稱橫畫為“勒”，是很有道理的。“為畫必勒，貴澀而遲”。就是說，寫橫畫時，像勒馬韁，不可順鋒滑過，宜澀，宜緩，欲行不行，處處留得住，特別是中間，容易一筆滑過，所以有“不看兩頭看中間”之說。基本寫法：①藏鋒起筆；②轉鋒切下；③鋪毫，澀筆右行；④向右上提；⑤轉鋒下頓；⑥回鋒收筆。橫畫不宜太平，中間略帶拱形，精勁內含，充滿力感。大家知道，石拱橋是由一塊塊石頭拼接起來的。它之所以能夠承受千百噸的壓力，奧妙全在拱形上。

橫的變化也很多，切忌象美術字一樣機械、單調的排列。“凡平畫如算子，終篇展玩，不見橫畫，始是書法。”（陳鐸曾）有的人寫字，一眼看去，整幅字最“醒目”的就是一根根橫畫，就是犯了這個毛病。

3、豎（努）。基本寫法是：①由下向上逆勢起筆（藏鋒）；②轉鋒向右下頓；③鋪毫，逆鋒盡力下行；④頓筆于盡頭處；⑤回鋒向上收筆。要注意：豎不宜太直，太直反而失勢；宜稍稍有弧意，在曲勢中求直，有張力，才顯得挺拔有勁。另有一種常見的懸針豎，起筆同上，只須逆鋒向下時，在大約三分之二處緩緩提筆，收成針尖形。懸針豎應直而飽滿，收筆時不可急，宜漸漸提起，寫得尖、圓、健。

4、鉤（趯）。基本寫法是：①行筆至出鉤前，先向右下略頓（使右下飽滿）；②再向左下挫筆；③復往上轉筆；④蹲鋒蓄勢，果斷踢出。好比賽跑，須先下蹲蓄勢，后猛然躍出，方能成功。因方向不同，還有很多不同形狀的鉤，如戈鉤、心鉤、橫鉤等，大體都可以依此類推。

5、挑（策）。基本寫法是：①藏鋒起筆；②切向右下；③提筆出挑。如鞭之策馬。

6、長撇（掠）。基本寫法是：①逆勢起筆；②轉鋒下頓；③輔毫用力撇出，如飛燕之掠檐而下，峻快而有斜出之勢。運腕，力量一直要送到筆畫尖端，才不致有虛尖、漂浮之病。切不可運指掃出。

7、短撇（啄）。基本寫法略同長撇。以逆勢起筆切入后，稍一頓挫，即向左下迅速用力撇出。如鳥之啄食，剛而短促，銳而急速。

8、捺（磔）。基本寫法：①藏鋒（或露鋒）起筆；②轉鋒向右下行筆，漸次鋪毫，到極點（最闊處）時，鋪足毫；③略頓，再漸漸提筆捺出，力送盡頭。捺，貴在有起伏，故又稱“波”，有“一波三折”的說法。

其實，我個人認為“永”字還隱含第九種筆畫，就是“折”。所以實際是“永字九法”。

初學時，因未精筆法，不明筆意，點畫肯定有毛病，最常見的有以下八種：牛頭、鼠尾、蜂腰、竹節、鶴膝、棱角、折木、柴擔。

既然筆畫是建筑材料，那么，結構就是建筑設計了。當然，建筑設計必須以建筑材料為前提，如果材料是劣質品，那么設計得再漂亮，也遲早要出問題；但是，如果沒有設計，或設計得不好，那么，造出來的房子，要么丑不可看，要么千篇一律。

在結構方面，古人總結出一些規律，雖然大都說得不太科學，但還是有一定的參考價值的。這里介紹兩種流傳最廣、最簡括的說法。

第一種說法是從《歐陽詢結構三十六法》而來的。下面根據我自己的體會，作一些刪改或補充。

（一）排疊 如“壽、畫、筆、麗”等字，橫畫、直畫很多。初學者往往容易寫得“出格”；即使不“出格”，字的內部點畫也擁擠不堪。須要長短疏密之間，安排停勻，使密處不犯，疏處不離，沒有拘苦繁雜之態。又要注意，不能像寫美術字那樣排得呆板。又如“系”旁、“言”旁之類的字，都須將偏旁安排好。

（二）避就 例如“廬”，上面的“廣”和下面的兩撇都向左，須要有輕重長短，彼此相讓、映帶得宜，又要避免雷同。又如“林”字，左邊“木”旁末筆與右邊“木”旁之撇，既不能打架（避），又要相互穿插（就）。

（三）頂戴 是指有些字寫起來，像人戴物而行，又像人高妝大髻。正看時，要上下皆正，使其無傾斜之形；旁看時，要玲瓏松秀，而見結構之巧。如“臺、營、帶”等字，就是正勢，高低輕重，絲毫不偏，便覺穩重；“聳、駕”等字就是側勢，長短疏密，極意作態，便覺字勢峭拔。無論正勢、側勢，都必須安排得“上稱下載”，不可上輕下重，或上重下輕。

（四）穿插 穿，就是穿其寬處；插，就是插其虛處。如“中”字以豎穿之，“冊”字以橫穿之，“爽”字以撇穿之；“曲”字以豎穿之，“爾”以х插之，“密”字以點插之。

（五）向背 如“好”字兩半相向，“北”字兩半相背，“治”字左助右，“剔”字右助左，須將這些形勢表現出來。

（六）偏側 如“心、戈、衣”等字偏向右，“夕、乃、少”等字則偏向左。“亥、女、互”等字好像偏，卻又不偏。這些須隨各字的形勢，或左或右，以求偏而穩定之妙。

（七）補空 這是說虛實相生的妙理。補其空處，使其四滿方正，神完氣足。但補空不是取消虛處，有時正是留出空處，而又在空處輕輕著筆，反而顯示出虛處，因而氣韻生動，空中傳神，所謂“虛處藏神”是也。如“少”字虛右，“戈”虛左，等等。

（八）貼零 如“令、冬、寒”等字，下面都是點，比較零碎，易失勢，須將整個字的重心歸到最后的點上。

（九）意連 如“臥、非、門”等字，兩邊無任何筆畫穿插關聯，都要設法使其相互間勢合，筆斷意連，不要毫無照應。“以、小川”等字形狀似乎筆筆斷了，但寫起來要使其前后筆畫起落意思相連。

（十）滿密 如“國、圃、四、包、南、目、勾”等字，要四面飽滿。

（十一）復冒 有一些字，形狀上面大，如“云”字的兩頭，如“窮”字的穴頭，如“金、食、巷、泰”等字，須寫得上面可以籠罩住下面，而又沒有頭重腳輕之病。

（十二）垂曳 是說有些字要展一筆以疏宕之。如“都、中”等字的一直要垂，如“水、欠、皮、也”等字末筆要曳。

（十三）借換 如《醴泉銘》中的“秘”字將“示”字旁的右點，作為右邊“必”的左點。又如，“鵝”字寫作“”之類，也是借換。但作字必須從正體，借換之法，不得已而用之。

（十四）撐柱 有一類獨立的字如“可、亭、司、矛、弓”等，必須寫得撐挺起來。

（十五）朝揖 這和前面所說的“避就”、“意連”是同一意義的。不過那二類指的多是兩半相合成的字，這一類則指的多半是三分合成的字如“謝、鋤”等，寫時須互相迎接。

（十六）附麗 如“形、飛、飲、勉”等字或是旁邊三撇，或是旁邊小點，或是“欠、力”等小偏旁，都要以小附大，以少附多。這類字中，作為正勢的偏旁，要寫得端正、凝重，而作為附麗的偏旁，要寫得有姿有態，或婉轉而流動，或拖沓而偃蹇，或作勢而趨先，或遲凝而托后，要相體以立勢，并因地而制宜，不可拘也。打個比方，就好比建筑物與裝飾部分的關系。

（十八）回抱 如“易”等字彎向左，“包、旭”等字彎向右，都要彎得合式。彎得太大則散漫無歸，太小則逼窄而不能容物。古人還提到一種“包裹”法，是指“園、國”等字四圍包裹，“尚、向”等字上包下，“幽、函”等字下包上，“匿、匡”等字左包右，“甸、匈”等字右包左，實際與此相近。

此外還有“小成大”“左小右大”“左高右低”“左短右長”等等說法，皆是就字形加以適當安排的方法，也不勝枚舉。總之，在寫每一筆時，要考慮到上下左右其他筆畫，筆畫與筆畫之間要相處得和而不同，和諧美觀。

第二種是《黃自元結字九十二法》。

既然結字好比建筑設計，那么上面這些說法只能是僅供參考。因為一千個人結字就可以有一千種面目，絕沒有必須死守而不可改易的方法。所以，如果將結字方法說得太細，說得太死，反倒是沒有好處的。其結果必將導致“千人一面”。

學貼的方法大致有四種，即鉤、摹、臨、讀。

鉤，就是用透明的紙蒙在字帖上，沿筆畫邊緣雙鉤下來，再用墨將雙鉤的字填滿，這叫作“雙鉤廓填”。有一種“描紅”的方法，與此相似。這種方法，意在一開始先教人們如何才能把筆毫鋪開，如何中鋒行筆，務使點畫就范，筆筆圓滿。否則，空心字就填不滿（或超出輪廓線），紅字就蓋不沒（或超出輪廓線）。要求在填墨時，每個筆畫一筆寫成。沒有填滿或者超出輪廓線的地方，就可以發現自己在運筆時的毛病。

摹，就是用透明的紙蒙在字帖上，照著紙下面字帖上的筆畫摹寫下來。摹這種方法，同樣可以立刻知道自己所寫的與字帖相比，有多少不足。

臨，就是把字帖放在前面，照著它寫，初臨時，往往是看一筆寫一筆；到后來看幾筆寫幾筆；進而看一個字寫一個字；直至不看字帖，而能將帖中的字背臨下來。

讀，就是不用筆臨寫，而是利用飯后茶余或睡覺之前等閑暇時間，看看帖中的字，把它們記在腦中，“古人學書，不盡臨摹。張古人書于壁間，觀之入神，則下筆時隨人意”。（黃庭堅）

對于毫無基礎的朋友，一開始往往會覺得簡直無從下手，則鉤、摹兩法是十分有效的。

無論用何種方法，關鍵是要記到腦子里去。如果不往腦子里去，那么寫一萬遍也沒有用。孫過庭《書譜》中說：“察之尚精，擬之貴似。”初學者對帖中的每一字，每一筆，都要細心觀察，認真分析，弄清來龍去脈，并將字、行與行之間的內在聯系和外在聯系熟記心中；對一些不易掌握的字，則要上下左右反復觀其下筆、運筆和轉折交待處（這些地方往往就是金針度人之處），直至古人揮毫運筆的動態仿佛歷歷在目，再提筆臨寫，那么一定會收到事半功倍之效。沈尹默先生在自述學書時，說自己“從來不曾忽略過一點一畫極其細微的地方，展玩前賢墨跡影寫本時，總是悉心靜氣地仔細尋求其下筆過筆，牽絲明暗，一切異中之同，同中之異，明確理會得了，方才放手”。

初臨帖，當然要亦步亦趨，力求像，有人將其比作“蚯蚓式”，就是說要專攻一家，越求越深。當然，有了扎實的基礎之后，臨帖就絕不能專求形似了，“要在似與不似之間，就能成功了……需要擺脫一切，單刀匹馬，直沖直入，此真能成學書者”（林散之語）。

初學帖，一定要到完全掌握了帖中之字，才可以換帖。掌握不掌握的標準是什么？就是當你完全脫離這本帖，寫出來的字是不是從外形到精神都同帖上的字相像。這是一番苦功夫。懷素在木板上練字，把板都寫穿了。林散之先生光是臨《張猛龍碑》的日課，訂起來的本子就有一部櫥高。立志把字寫好的朋友，是會下這番苦功夫的。

書法體會：

1.寫毛筆字重在養心,不一定要根據固定的筆勢走向.2.身正,心正,字才正

3.不要心急,練字不是一朝一夕的事貴在堅持。

4.模仿可快速提高但沒有自己的風格。

書法是中華民族的一門傳統的藝術，至少已有三千多年的歷史。幾千年來，猶如奔騰的長江、黃河源遠流長，現在我們偉大的繁榮昌盛需要方方面面的人才，書法藝術傳統也需要更好的繼承和發揚，所以，學習寫好毛筆字是非常有必要的，那么怎樣才能寫好毛筆字呢。

“書法”與平時所說的“寫字”是有所不同的，把字寫好是學好文化知識的內容之一，要求能做到正確，整潔和迅速，書法就不一樣，除實用外更重視“法”，著眼于美的創造。也就是說，書法比寫字有更高的藝術要求。

1、初學書法，必須養成正確的書寫姿勢，它直接關系著字的好壞，對不在長身體的青少年來說，若養成了不良姿勢的壞習慣，還會影響身體正常發育。開始學寫毛筆字時，應該坐著寫，而且全身各部位都要自然、輕松。記住八個字：“頭正、身直、臂開、足安。”坐書桌椅的高矮要合適，椅子要坐穩，頭可稍向前傾,但不能左右歪斜。胸要挺起，右肩自然下垂，腰脊要直，前胸一可靠住桌邊。兩臂展開，右手按在桌上，但不可承受身體的重量；兩腿自然分開，腳要放平。正確的書寫姿勢，不是短期能掌握的，必須隨時注意，養成良好的書寫習慣，已經形成的不正確姿勢，按照正確的要求下功夫糾正。

2、正確的執筆方法：

要學寫毛筆字，還必須要有正確的執筆姿勢，前人流傳下來的執筆方法很多，這里主要介紹大多數人主張采用的五指執筆法。“拇指食指捏住筆，中指內鉤四指頂；五指托助幫四指，動作協調來動筆”。這順口溜說的就是“五指執筆法”。五指執筆法顧名是五個手指都要發揮作用的方法。五個手指的作用可用（掖）、押、鉤、格、抵五個字來說明，掖：講大拇指的作用，拇指前端要稍斜而仰，緊貼筆的內側，作用的方向是由內向外；押：講食指的作用，用食指第一節指彎處從外向內和大指相對提住筆管，作用方向是由外向內；鉤：講中指的作用。中指第一關節彎曲如鉤，鉤在筆管的外側，加強食指的力量。作用方向由外向內；格：講無名指的作用。無名指背，用內格連處頂住筆管，作用方向主要是由右向左外；抵：講小指的作用。即托在無名指的下面，起輔助作用。小指不要挨著筆管。用這種方法執筆書寫，每個手指各有其位，各盡其能，即有配合，又有輕、重、主、次的分工，揮筆自如，然而，同樣是五字執筆法，由于手指彎曲的角度以及執筆的深淺與松緊程度不同而各呈其勢。只要在書寫時手指，手腕能靈活方便，符合手的生理結構，要求，所執之筆能基本垂直于紙面，便是正確的執筆方法。

掌握正確的執筆之后，還必須掌握要領即指實、掌虛、掌豎、腕平，懸腕法，從而確保執筆的靈便。

除上述外，執筆還有松緊，高低問題。執筆的松緊及用力與否，對于初學者，只須了解寫大字執筆要松些，放得開；寫小字要稍緊，落筆比較準確，若均走極端，必然導致失誤。應該時緊時松，似緊似松，經過較長時間的訓練，最終達到“手隨意行，筆與手會”，心手兩意，翰逸神正的境界。另外，執筆的高低一般是根據書寫字的大小而決定，寫小楷字執筆要低，高、中、大楷字則執筆高一些。一般執筆離筆頭的根部約二寸左右為好。

3、用筆法：

毛筆的運用，簡稱“用筆法”。用筆法是寫字點畫用筆的一般原則。用筆，廣義的是指使用毛筆的方法。狹義的是指基本筆畫的書寫方法。用好毛筆的重要目的首先在于寫好基本筆畫，而要寫好基本筆畫又必須用好毛筆。讓以用筆的廣義所指和狹義所指是密切聯系在一起的。對它們的理解完全可以統一起來。

要學好書法，用筆是關鍵。一般說來，筆鋒著紙后，準備動筆之時為起筆，筆鋒著紙后在紙上行走叫行筆；筆鋒在筆畫中運行到未端取回鋒作收是收筆。筆法有方筆，圓筆兩種，也可方、圓兼用。書寫起來一般運用藏鋒、露鋒、逆鋒、中鋒、轉鋒、回鋒、提、按、頓、駐、挫、轉等不同的處理技巧，方可寫出不同形態的筆畫，只有掌握了筆法才能隨心所欲進行書寫，在進行書寫時還應牢牢掌握中鋒用筆的原則，極力追求筆書的效果。在熟練地掌握了中鋒行筆以后。才可以練習和運用側鋒行筆。書寫時還要努力避免病筆。

自古以來，初學寫字的人如何用筆往往以“永”字八法學起。“永”字中的八筆分別代表八種筆法,即：側、勒、努、、策、掠、啄、磔。永字八法意在說明楷書的八種基本筆畫的形態特征和方法。“永”字八法之所以成為歷代寫書的楷模,據說其結體概括了一般字的所具有的筆畫，只要掌握了這幾種筆畫的用筆，就可以貫通一切筆法。

4、楷書入手是基礎。

首先，楷書是通行和一種規范字。它結構規范，筆畫標準，筆順先后有定規，書寫工整，它所包含的筆畫是最豐富的。所以作為書法的基礎，學習好楷書的基本筆劃是非常重要的。

初學筆畫要力戒急燥，務使心平氣和。要多想少寫，寧慢勿快。少寫，不是說一天只寫幾筆或三五天寫一次，而是強調每寫一筆之前要認真讀帖，要認真琢磨，每寫一筆后，要認真對照字帖，發現差距，想出新的嘗試方案后，再去寫第二遍。“慢”也不是說動作慢，是說要“且慢下手”看清了字帖，記在腦子里，想好了如何用筆再下手去寫。如能做到每寫一筆，每寫幾筆就有收獲，進步一定非常顯著。

初學基本筆畫，難免有寫不好的情況，寫壞了的筆畫叫做“病筆”或“敗筆”要盡力避免出現病筆。首先，要堅持正確的執筆方法和書寫姿勢，監習要認真審視帖本筆畫的形狀，神態，體會筆的起止，使轉、運行、提按以及用筆的力度和速度。書寫時要意在筆先，下筆果斷，筆筆力到。

楷書是一種基礎字體，青少年學習書法，先楷后行、草，是循序漸進的學書門徑，從楷入手，打好基礎，只有這樣，書法藝術的高樓大廈才能穩固地聳立起來。

5、臨摹。

初學書法方法很重要，學習毛筆楷書，在初學的時候，要講究學習方法，這是很重要的事，如果選擇方法對路，則能收到明顯的效果，如果方法不得當，往往就會事倍功半，白白浪費了學習時間，還容易走彎路，那么，學習書法采取什么樣的方法效果比較好呢？臨摹，是學習書法的重要途徑，臨摹，指的是“監書”和“摹書”兩種不同的學書方法，摹書有描紅、廓勾填墨、映寫等幾種形式，臨書也叫做“臨幟”就是照著字帖的樣子，學著去寫。

臨摹這兩種學習方法各有特點，“臨書”易失古人的位置，而多得古人筆意；“摹書”較易，“臨書”較難，或者說，摹書“思想勞動”的強度小，臨書“思想勞動”的強度較大。

有人誤以為摹書只是適合兒童學習的方法，其實這樣方法并沒有年齡的限制，對于具備書法基礎或書法基礎差的人都是十分必要的。

臨書是學習書法過程中更為長期和經常的方式，認真得法的臨帖也是初帝者速見成效的唯一經驗，臨帖不僅是初學時的方法，也是今后廣泛、深入學習的最重要的過程。我國歷代愛書法者，即便到晚年也樂此不疲地臨寫碑帖。許多功成名就的書法大家，在創作的同時，仍孜孜不倦的通過臨帖汲取著歷代名家所長，臨帖既是長期，艱苦的學習過程也是初學者稍有體會之后的至為樂趣的事情。臨帖的成功與否，直接關系著學書的最終結果。

有初學者可能認為臨帖的方法太死板，不打算走這條路，這是一定不可以的。多少年來，尚沒有一例不通過臨帖吸取前人經驗，完全靠個人摸索和創新而獲成功的。

臨帖的要求可大體分為四步，一求位置，二求筆意，三求形神兼似，四求遺貌取神。這四步循序漸進，既體現在學習書法的全過程中又體現在每一類新的學習內容周期之中。

臨帖要多讀、多思、多臨、多對照、多讀，就是多看，看每個字的字形之美；多思，就是邊讀邊琢磨每個字的用筆結構特點；多臨，就是細心觀察和動腦思考之后，有了較深的印象要做到意在筆先，心中有數，然后才能落筆臨寫。要鍛煉書寫每一個字一氣呵成的習慣，不要看一筆寫一筆，這樣容易把字寫得松散無神，字形不準確，多對照，說是每臨寫完一個字后，就把帖當作一面鏡子和寫出來的反復對照比較，查找用筆和結構方面較差的地方，然后再反復臨寫幾個同樣的字，一直到滿意為止，使每個字達到形象，神似。

總之，臨摹是學習書法的主要方法，初學者應該逐漸地有意識地培養自己的觀察能力和形象記憶能力，既不可能一概而就，也不可能一勞永逸，要持之以恒，堅持不懈，如果三天打魚兩天曬網，不僅不能鞏固已經取得的臨摹成果，甚至可能產生“回生”的現象。

總而言之，學習書法的整個過程是艱巨的，但如果方法得當，初學者完全可以在輕松的心理條件下度過一個個具體過程，在學書的道路上不斷告別昨天,體驗到的只是愈來愈濃厚的興趣。

我們學習書法，不一定要人人都成為書法家，只要字寫得合乎規格，比較端正、干凈、容易認，一管在握，俗慮全消，書法過程的心靈活，完全是對真、善、美的體驗和追求。

俗話說：“拳不離手，曲不離口”，只要功夫深，鐵杵磨成針，只要你樹立遠大理想，有信心、有恒心、持之以恒，就一定能夠寫好毛筆字

第三篇：彩虹橋教案

彩虹橋

一、教學目標：

1．情感——抒發學生對大自然的熱愛，培養學生團結協作的精神。2．

認知——認識彩虹的自然現象，了解彩虹色彩的組成。

3．操作——運用想象和平涂，集中創作關于彩虹的圖畫。

二、重點：學畫彩虹。

三、難點：通過彩虹進行想象創作。

四、教學準備： 1．教具：多媒體課件、范圖、蠟筆。

2、學具：水彩筆、油畫棒、記號筆、剪刀、鉛畫紙。

五、教學過程：

一、引入： 1．

觀看電視：多媒體播放彩虹形成的過程。

2．師生討論： a)彩虹是怎樣形成的？ b)

看了電視之后，你有什么感受？

3．揭示課題：彩虹橋

二、新授： 1．

提問：彩虹美在哪里？

2．多媒體重復演示彩虹色彩的排列，要求講講彩虹的顏色。

3．請學生在自己的蠟筆盒里找出彩虹的顏色。4．

要求學生試著畫一條彩虹，并貼在黑板上。5．

游戲：做小醫生找找哪些彩虹還不夠美麗，為什么？ 6．

師生討論涂色方法。

7．師演示平涂方法。

8、出示范圖彩虹和云朵提問：把它們連接起來像什么？

小組討論：彩虹還可以把什么連接起來？

學生交流討論結果。

師生共同討論怎樣表現彩虹橋。（1）

彩虹架在不同的地點上。（多媒體演示彩虹架在云朵上、樹木上、建筑物上…）（2）

彩虹與不同的物體相連接。（學生上黑板做拼圖游戲，教師提供范圍）（3）

彩虹形狀的變化。（欣賞本書《七彩的橋》）

學生談談還有什么新的想法。

9、提出作業要求：每人自選一組方法表現彩虹橋，共同創作作業。（師在巡視時及時指導）

10、評價： 1．

介紹自己創作的《彩虹橋》。感受彩虹給我們帶來的美感。

第四篇：《彩虹橋》教案

《彩虹橋》教案

《彩虹橋》教案1

活動目標：

1.激發幼兒繪畫的興趣。

2.嘗試有規律地涂畫出彩虹的顏色。

3.能合理安排畫面，體驗涂畫的樂趣。

活動重點：有規律地涂畫出彩虹的顏色。

活動難點：能合理安排畫面。

活動準備：

1. 請家長引導幼兒了解一些彩虹的知識(彩虹的產生、顏色排列等)，并和幼兒一起收集有關彩虹的故事。

2. 彩虹圖。

3.油畫棒、美術畫冊。

活動過程：

(一)開始部分：

1、猜謎語，導入活動。

教師：有座大橋真神奇，七種顏色排一起，要問它是誰造的，太陽公公笑瞇瞇。猜猜是什么?你見過彩虹嗎?

(二)基本部分：

1、范例欣賞與討論

教師出示幼兒用書(圖片)，彩虹的顏色是怎樣排列的?

2、教師示范講解

師幼互動示范：教師先畫紅色，請幼兒說說接下來應該畫什么顏色，教師再涂畫相應的.顏色。

教師提醒幼兒注意：畫紅色的弧形時，要盡量畫大，留出足夠的位置畫其他顏色。

3、幼兒在美術畫冊上繪畫，教師巡回指導。

提醒幼兒按彩虹的顏色順序畫彩虹橋，每種顏色不要畫得太寬或太窄，彩虹橋要畫在畫面中間，盡量畫得大些。

鼓勵幼兒畫畫彩虹橋上發生的趣事、添花其他景物等。

(三)結束部分：

教師評價：展示幼兒作品，請幼兒互相欣賞、評價，教師對想象力豐富的作品給予肯定。

(四)課后延伸：

1、在區角游戲中，投放彩帶，鼓勵幼兒制作彩虹橋，鼓勵幼兒畫畫彩虹橋上發生的趣事、添花其他景物等。

2、親子游戲：家長和幼兒一起在晴天用噴水的方法制造“彩虹”，激發幼兒對科學探索欲望。

《彩虹橋》教案2

活動目標

1.感受大自然的神奇與美妙，欣賞彩虹七種色彩搭配。

2.了解彩虹的色彩，嘗試按照彩虹的色彩畫出彩虹橋，并添加相關的背景。

3.能大膽通過想象力表現絢麗的彩虹橋。

4.作畫時細心地蘸色，保持桌面和畫面的干凈，體驗不同形式美術活動的樂趣。

5.感受作品的美感。

活動準備

欣賞過彩虹物質準備PPT 彩虹圖片 畫紙水彩筆

活動過程

一、情境導入

1.談話導入：激發幼兒參加活動的興趣。

指導語：你們喜歡彩虹嗎？它是怎樣的？

2.引導幼兒欣賞圖片（彩虹）師：你們在哪里見過美麗的彩虹？你覺得彩虹美在什么地方？圖片中的彩虹橋有幾種顏色？

二、探索發現

1.引導幼兒欣賞PPT“彩虹”。

師：引導幼兒認識組成彩虹的七種顏色（紅、橙、黃、綠、青、藍、紫）。

師：彩虹是什么樣子的，像什么？它有哪些顏色？

師：今天我們就來畫彩虹橋，把彩虹畫成橋，在橋上面，橋下面發揮你們的想象力，把它裝飾成一幅完整的畫。

2.出示水彩筆，引導幼兒交流討論彩虹橋的繪畫方法。

師：按照紅、橙、黃、綠、青、藍、紫的顏色順序涂畫，先畫一種顏色接著畫另一種顏色。注意每種顏色之間要靠近一些。

師：每一種顏色都要相連，一種顏色跟著一個顏色后面。

3.引導幼兒欣賞彩虹的圖片。

師：你知道彩虹都是在什么時候出現的？你還能想象彩虹橋上有什么？

三、幼兒創作

1.鼓勵幼兒用自己的創意進行創作。

師：我們來一起來畫一畫彩虹橋，并添畫上你喜歡的人物，裝飾和背景。

2.提醒幼兒換顏色的.時候要將水彩筆放回原位，使用時保持桌面和畫面的整潔。

3.幼兒自由創作，教師巡回指導，提供幫助。

四、欣賞評價

1.請幼兒在集體面前介紹自己的“彩虹橋”。

2.教師從幼兒創作過程中的表現及完成的作品兩方面作出評價，同時鼓勵和表揚繪畫常規好的幼兒。

五、結束活動師幼一起收拾整理物品，結束活動。

活動反思：

此次活動中，幼兒們感知了彩虹的七種顏色，以及顏色的排列的順序。同時，幼兒們嘗試以彩虹為線索進行大膽想象、創作。

小百科：彩虹，又稱天弓（客家話）、天虹、絳等，簡稱虹，是氣象中的一種光學現象，當太陽光照射到半空中的水滴，光線被折射及反射，在天空上形成拱形的七彩光譜，由外圈至內圈呈紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫 戴 八種顏色。

第五篇：第1節 探究自由落體運動教案

《科學探究--自由落體運動的特點》說課稿

南安市鵬峰第二中學 林國友

一、對教材的分析

1、作用與地位

自由落體運動是選自（山東版）物理必修1第三章第3節的內容，在 “勻變速直線運動規律”之后，是勻變速直線運動的一個特例，在日常生活中比較常見，具有重要的研究價值，通過對自由落體運動的研究，一方面是對前面知識的復習和鞏固，也加強了課本知識與實際生活的聯系；另一方面通過研究物理問題的基本思路和科學方法的學習，為今后研究比較復雜的運動規律打下良好的基礎。因此本節課是高中物理的重要內容，在這里具有承上啟下的作用。

2、重點、難點分析

對自由落體運動性質的推導及運動規律的掌握和運用是本節教學的重點；自由落體運動性質的推導是本節教學的難點。

二、教學目標分析

1、知識與技能

（1）理解自由落體運動的條件和性質，掌握重力加速度的概念；

（2）掌握自由落體運動的規律，能用勻變速直線運動的規律解決自由落體問題。

2、過程與方法

（1）通過科學探究，培養學生的觀察能力和邏輯推理能力；

（2）進行科學態度和科學方法教育，了解研究自然規律的科學方法，培養探求知識的能力。

3、情感、態度與價值觀

（1）讓學生認識到：從生活經驗中得到的認識，有些并不是正確的，而需要采用科學方法——實驗和理論來研究問題；

（2）體會伽利略研究自由落體運動的科學思維方法，學習科學家的探索精神。

三、學生的學情分析

物體下落運動是日常生活中最常見的現象，學生對物體的下落運動已有自己的認識，這可以作為教學的起點，加之學生在前面“勻變速直線運動規律”知識學習基礎上，讓他們通過實驗和科學的辨析，來認識自由落體運動的規律，并體會實驗在發現自然規律中的作用。

四、教法和學法分析

物理學是一門以實驗為基礎與生活緊密相連的科學，因此在講授本節課時，運用演示、講解和討論三者相結合的教學方法，并從學生的認識心理出發，采用設疑、解疑、探求規律的教學程序，并輔以現代教育教學手段等多種形式的綜合啟發式教學。通過重視實驗，充分發揮學生的主體作用，激發學習興趣，活躍課堂氣氛，調動學生的學習積極性，使學生始終保持積極探索的心態學習。

五、教學程序分析

（一）導入新課：

請學生從生活經驗出發來認識物體下落運動的現象，并舉例說明（讓學生對落體運動有個初步的認識）。介紹伽利略的《兩個鐵球同時落地》的故事，激起學生的求知欲。

（二）新課教學：

1、創設情境，確定概念

演示實驗1： 讓多種小物體下落，導出“落體運動”的概念，并引導學生研究物體下落快慢與哪些因素有關？（設疑）

學生實驗2：根據課本“圖3-26硬幣與紙團下落實驗” 組織學生動手實驗，并引導學生觀察實驗現象及思考問題，初步體會物體下落過程中受到摩擦力的作用大小不同。

演示實驗3：引導學生閱讀“實驗與探究——紙片和硬幣下落得一樣快嗎”，通過實驗來演示“牛頓管實驗”，引導學生觀察實驗、思考問題、討論交流、分析歸納，闡述“自由落體運動的條件及概念”，著重提出“只有重力作用下且由靜止下落”的物體運動形式。

2、揭示性質，探求規律

展示課件：通過多媒體動畫課件展示圖3-28 “小球做自由落體運動的頻閃照片” 實驗，并引導學生觀察實驗現象，分析實驗數據，闡述“自由落體運動的特點及重力加速度概念”。

組織學生閱讀“信息窗口”部分，組織學生討論交流，發表意見，進一步理解重力加速度大小、方向及變化。

引導學生通過“勻變速直線運動的運動規律”類比，啟發學生推導出“自由落體運動的規律”公式，培養學生自主學習的能力。

3、回顧歷史，總結應用 引導學生閱讀“自由落體運動規律探索的回眸”部分，讓學生分組討論交流，引導從伽利略的悖論入手，激發學生的探究欲，逐步體會伽利略的“提出假設——數學推理——實驗驗證——合理外推”的研究方法，體會科學家的探索精神。

引導學生利用教材設計的“迷你實驗室——圖3-31測測你的反應時間”及“討論與交流——圖3-32漫畫：井有多深”進行討論，加強自由落體運動的規律在生產與生活中的應用。

（三）鞏固練習：

設計例題，讓學生對自由落體運動特點和規律進一步理解，并學會靈活應用。

（四）板書設計（略）

六、教學預測

本節課的設計從學生日常生活中的例子出發引導學生進一步的思考、發現問題，然后通過實驗揭示問題的本質，讓學生在學習知識的同時體會如何進行科學的思維和實驗，注重調動學生自主學習的積極性和主動性，利用身邊常見的現象來應用自由落體運動規律，突出體現“從生活走向物理，從物理走向生活”。