第一篇：影視作品中的音樂教案

影視作品中的音樂教案

教學目的：1.影視音樂的含義

2.影視音樂發展歷程中各個代表作品，常識 3.影視音樂中主題曲與主題音樂的含義及作用 教學重難點：明確知道主題曲與主題音樂的作用

課程典型與教學模式，方法：以鑒賞為主的音樂綜合課 教學用具與媒體：PPT,影片播放，音頻播放

教學設計與教學內容

一．營造 師：問“同學們平時喜歡聽哪些音樂？”“這些音樂的來源渠道是什么？”

同學回答

師總結來源于：手機APP軟件，廣場舞音樂，餐廳背景音樂，電視劇

播放最近火熱電視劇《微微一笑很傾城》中演員楊洋演唱的同名曲（由

此導入課題——影視作品中的音樂）

二．感受與探究 ⑴ 師講解影視音樂的含義——影視音樂是指為電影和電視劇而創作的音樂

（剛舉例的楊洋MV原唱是其他歌手根據電視劇內容改動了歌詞與歌

名）例證了影視音樂的含義

⑵欣賞電影片段《泰坦尼克號》說說觀影的感受是什么？你覺得缺少了

什么？

①第一遍播放無聲的此片段問學生感受

②第二遍播放有聲的此片段問學生感受

師講解強調影院音樂是電影和電視劇這一綜合藝術的重要組成部分

⑶影視音樂發展歷程

默片（無聲）時期 起飛時期 專業化時期

①默片（無聲）時期介紹常識1.喜劇大師卓別林（當時最具有代表

性的電影明星）

2.第一位在電影中使用音樂的人是盧

米埃兄弟

②起飛時期介紹常識：1927年第一部有聲影片美國的《爵士歌王》

③專業化時期介紹：圖例展示如今熱門電影《泰坦尼克號》《指環王》

《驚天魔盜團》

師口頭舉例《驚》中周杰倫參演并參演并為此部電影創作歌曲《NOW

YOU SEE ME》

④影視音樂大體分類

影視歌曲：主題曲 插曲

影視樂曲：主題音樂 場景音樂

影視音樂：音畫同步（音樂與畫面的關系）

音畫對位 ⑤欣賞《泰坦尼克號》——《我心永恒》主題曲

思考1這個音樂與主題有什么關系？

為什么要使用這首歌曲作為主題曲？

提問學生上兩個問題（提示：從歌詞，旋律起伏的變化思考）

師解說：歌曲的旋律從最初的平緩到激昂再到纏綿悱惻的高潮，一直到

最后蕩氣回腸的悲劇尾聲，短短四分鐘的歌曲實際上是整部影片的濃縮版本

（介紹主題曲含義及作用概念）eg:代表影片主題，讓人難忘，所以一提

到《泰》學生就可以聯想到《我心永恒》

⑥介紹主題音樂含義及作用

強調烘托主題的渲染效果

聆聽并看PPT中《辛德勒名單》主題音樂，提問：主題音樂曲調在全

曲中出現了幾次？

學生回答，師解《辛》 三，活動與探究 我們的生活是不是同樣可以用音樂來演繹?想象應該配以什么樣的音樂

呢》想象該配以什么樣的音樂呢？同學們用你們的智慧選擇認為最合適的，可以單項也可以是多項

見PPT 四，交流與拓展 課后了解影視音樂的另一個分類音畫同步，音畫對位的作用

課堂小結： 今天我們了解了影視音樂的發展歷程，以及影視音樂的表現形式及其作用，龐

大的音樂家

族中又多了“影視音樂”這一分支，而音樂也給電影注入新的活力，使之成為完整的視聽藝術，好的畫面與配樂相得益彰，成為觀眾心中的永恒

第二篇：影視作品解讀教案

《影視作品解讀》教學教案

一、教學目標

《影視精品讀解》是高等院校影視專業的一門專業基礎課程。開設本課程，旨在通過老師對中外一系列影視精品不同形式、層次的講解、分析教學，使學生享受到一種潛移默化的專業熏陶，理解影視創作規律，提高影視藝術欣賞水平，掌握好剖析影視作品的基本方法，并在此基礎上，能建立起屬于自己的方式對所關注的影視問題進行深入分析。

二、教學內容

本課程主要按照世界影視藝術歷史發展的線索，根據主要流派、風格與類型、題材、影響等多角度來進行比較分析，理解不同時期不同國度的重要影視現象。課程的講授以電影作品為主，所選影片既包括電影史上的經典之作，也有當代電影中具有重要影響及引起廣泛爭議的作品，其數量和質量都適合影視藝術專業必修課的要求。

三、基本要求

要求學生通過觀摩和賞析中外一系列的有代表性的優秀影片，了解中外電影的主要流派和類型，能夠參考有關資料獨立分析中外電影的主要藝術特征，提高自身的藝術修養和分析與評論能力；并且希望學生結合相關課程，能從更深層次上來運用從優秀作品中學到的方法，進行自己獨立的媒體創作。

每一次講解影片之前要求學生必須做到如下幾個方面：

第一、了解影片的有關背景（國別、導演、演員、獲獎情況等）；第二、寫好六百字以上、一千字以內的故事梗概；第三、選出并記錄影片中的精彩片斷；第四、找出影片中的精彩對白；第五、簡要分析影片的視聽特點；第六、影片最難理解的內容是哪些方面；第七、影片思想和藝術等方面的獨特之處是什么。

第一章 運動（第1－3周）

［教學目標］要求學生真正理解電影最活躍的生命“運動”，即電影的本質特征 “運動性”，以及運動在商業電影與藝術電影、后現代影片與現代影片中的區別。［教學重點］電影的本質特征“運動性”

［教學內容］電影最令人著魔的地方在于，你永遠無法預料下一個鏡頭將是什么。運動構成了電影最活躍的生命。永不停的運動構成了電影的“浮士德精神”，一旦運動停下來，影片的生命也就終結了。

第一節

“對手戲”：運動的內驅力及其釋放

——蓋·里奇：《兩桿大煙槍》

一、感知－動作

所有運動都遵循著一個模式：感知－動作，古典心理學給出的心理活動基本公式

傳統電影：遵循“感知—運動”的運動規律 現代電影：感知－精神（沒有動作）、感知≠動作（“新現實主義電影”、法國新浪潮電影）動作－動作

把“感知”部分壓縮到最少，“感知”只成為“動作”與“動作”間的縫隙，甚至連這個縫隙有時也被省略，電影的運動就成為“運動－運動”模式——“動作片”。

真正揭示“動作電影”的真髓并為它制定了剪輯原理的是愛森斯坦《戰艦波將金號》（1929）中“敖德薩階梯”是電影史上最優秀的“動作電影”的典范。

運動電影——發生在常態的“歐幾米德空間”里，它依賴身體或其他替代物的運動來演繹故事。（大部分商業電影和藝術電影）

時間電影——空間處于非常態的虛擬的賽博空間或非歐幾米德空間里，人和運動都失去了獨立性，時間成了唯一的“主人公”（如《去年在馬里安巴》、《野草莓》）

二、“對手戲”：運動的內驅力及其釋放

感知－運動是運動電影的核心，不是一個角色能完成的，最少需要有兩個相對立的角色（人、動物、物）

“對手戲”是演藝圈里常用的一個詞。它指的是在故事中兩個角色處于相互糾葛和沖突之中。

如動作片、武俠片、警匪片——身體上的對抗

言情片——思想、意志、性格的沖突，情侶、朋友、親人、上下級 《戰艦》沙皇與群眾的沖突；《泰坦》游船－海上風暴

“對手戲”是演藝圈里常用的一個詞。它指的是在故事中兩個角色處于相互糾葛和沖突之中。

“戲”——戲劇性 兩個角色之間要形成較大反差： 喜劇：高瘦－矮胖，勞萊與哈臺

聲音尖細－嗓門粗啞

行動遲緩－動作敏捷

帥哥美女最有“戲”——經歷、性格上形成差異（《雛菊》、《泰坦尼克號》貴族／平民）

不太好形成“對手戲”——親人、朋友間、普通人（《冰山上的來客》連長／阿米爾，《金色池塘》）

商業片的“對手戲”——“大灰狼的故事”邏輯（好人－壞人—中間型，英雄處在挑戰型情境，自身的弱點，陷入困境

文藝片——邊緣人物，被社會所蹂躪、拋棄，自身放蕩不羈卻有值得同情的善良、優點；

瘋狂人物，精神缺陷、性格異常（《黑暗中的舞者》薩拉、《逃越瘋人院》《鳥人》，社會造成的不正常）

“對手戲”雙方共同具有：頑強的欲望和意志驅動力

一部電影只有一對“對手戲”的很少，大部分是“糖葫蘆式”的組合。

“動作”上的二元沖突性質。動作銜接時的“突然性”、“爆發性”引發觀眾驚喜的關鍵所在，也是觀眾喜愛“動作片”的心理原因。

三、影片

中文名稱：兩桿大煙槍（1998）

英文名稱：Lock Stock and Two Smoking Barrels 電影導演：（英）蓋·瑞奇 Guy Ritchie（1968－）電影演員：斯汀 Sting 杰森·弗萊明 Jason Flemyng 其他作品：《偷拐搶騙》（Snatch,2000），《踩過界》（Swept Away ,2002）處女作，風格近似《猜火車》，卻更勝一籌。導演大膽啟用非專業演員，其中部分演員更是生平第一次演出。極具實驗性質的影片。

與主流媒體的政治意識形態保持一定距離，同時立足于自己熟悉的倫敦東區的人物和生活，但并不介入一種現實主義的關照。（王小帥《十七歲的單車》、路學長《卡拉是條狗》對北京的現實主義處理）

在一種“新”和“酷”的文化語境下，承前啟后地將傳統經典類型激活再造，把人物做變形和玩笑夸張的處理，將暴力和粗俗無限放大，從而獲得一種現實環境下的滑稽嘲諷的效果，進而從國家意識形態的正面宣揚以及個人對現實困頓和痛苦的關注游離開去，做一次輕松快意的表達。其結果是酣暢淋漓地宣泄了現實的過度壓抑，創建了一種具有個人風格和反諷性“酷”電影。

14歲輟學，95年開始在父親的廣告公司跑信差，為一個樂隊拍攝音樂錄影帶、商品廣告，同年拍了一個20分鐘短片《艱難案子》是《兩桿大煙槍》的前奏序曲。湯姆·克魯斯的關注，得以在北美發行，隨后在布拉德·皮特的支持參與下，完成《偷》。2000與比自己大11歲的（娛樂界話題女王）麥當娜結婚。2001年夫妻搭檔，接拍了德國寶馬公司的汽車廣告宣傳片。2002合作拍攝了《踩過界》1974年的意大利同名經典影片。這是里奇向好萊塢進軍的第一部影片，也是他拋開原來擅長的黑幫電影，走向主流商業片的一個嘗試，但是是個錯誤。

兩個極具個性與名氣的人物之間的浪漫關系，也顯得諷刺且荒唐。非主流出身的蓋與永遠走在流行前沿的麥；最富才氣的導演與只演過少數幾部片子的麥；在娛樂界呼風喚雨的麥與初出茅廬的蓋；麥是公認的女同性戀的偶像，也是女權主義革命浪尖上的先鋒人物，而蓋的電影帶有強烈男同性戀傾向，沒有女性觀眾，而且也不為女性觀眾服務。

這部影片套用了經典犯罪片的框架，然而其內核卻是對經典進行解構。后現代藝術是二十世紀中期以來，出現在西方后工業社會的一種文化藝術思潮，是文化藝術商品化的產物。廣泛運用大眾傳播媒介；主張藝術的多元價值取向；反中心、反權威、反深度，而追求平面化，即打破藝術與生活的界限，使藝術生活化和世俗化；藝術創作只是一種對混亂、變形、零散化的外部世界的隨意性的體驗和個體絕對自由的選擇，即“怎么都行”。

后現代主義在表現手法上，常采用反諷、拼貼、荒誕、調侃、褻瀆、嘲弄化模仿（戲仿）、矛盾敘述、中斷等手法，直觀地表現出當代世界的不確定性和分解狀態。

電影作為時空藝術，其敘述必須通過空間現象的流動，以空間的變換來承載時間的流轉和變化。所以時空成為里奇作品中的重要元素。

1、空間深度的消失。雖然他的影片也很注重實景拍攝，但片中完全回避了清晰而穩固的世俗生活，也沒有對任何環境給與完整而確定的地理展現。所以空間都是相對封閉、零散化和局部化的。如辦公室的一角、酒吧的角落、地下倉庫、街道拐角、車廂內部?舊有的透視感不復存在，從而表現出后現代主義的重要特征，即空間深度的消失。

在后現代社會，找不到任何的關系，沒有透視不說，甚至無法找到一個固定的方向。我們隨著劇中人物在許多場合出沒，卻又說不清到底身在何方，我們無法形成關于故事發生的城市的整體印象。在攝影機鏡頭下，都市變成了一片片毫無整體感與安定感的空間片斷。各個空間像一堆散碎片，相互間并沒有必然的聯系。故事的發展完全依靠人物的外在行為，所有的場所的呈現不過是為人物的可見性動作的發生提供一個地方而已。人物在這樣的空間片斷中棲息與出沒，他們邂逅相逢卻又擦肩而過，盡管偶爾閃過那么一點貧民窟和舊房群落的輪廓，但遠不足以讓我們形象地勾勒出倫敦的城市樣貌。

2、歷史的深度模式消失。

過去不僅僅過去了，在現時仍然存在；現實中存在著某種由近及遠的對時間的組織，過去就從中表現出來，或體現在紀念碑上、古董上，或體現在關于過去的意識中。過去意識既表現在歷史中，也表現在個人身上。在歷史那里就是傳統，在個人身上就表現為記憶。現代主義的傾向，是同時探討歷史傳統和個人記憶這兩方面。

后現代主義中,關于過去的這種深度感消失了，我們只存在于現時，沒有歷史。歷史意識消失產生斷裂感，告別諸如傳統、歷史、連續性，這使得后現代人浮上表層，從而獲得一種非歷史的現時體驗。因此，后現代電影對空間的重視遠遠大于時間。時間不過是一個先于敘事的空間名詞而已。《兩》所有事件的起止范疇是“一個禮拜”。除此之外，整部影片絲毫找不到關于時間的標記。所有人物的行為既缺乏過去，也沒有未來。個體和歷史的聯系不復存在。推動參照系的每個個體都是唯一的、獨特的，但每個人又都是不重要的。于是個人的身份感和認同感就顯得越發嚴峻。《兩》明確地反映出導演本人強烈的自我意識，他極力想通過特定區域的景象和特定方言的對白，來生動形象地再現一種真實可信的環境和氣氛。然而其中所展示的倫敦還是不可避免地給人以充滿幻象的感覺，實際卻形成了一個相當有真實感的酷英國的“都市樂園”。但它只存在于時空的縫隙間近在眼前卻又遠在天邊。

3、人物特點：邊緣與無根

社會底層小人物和社會的邊緣人物。放高利貸的老千、毒品販子、黑社會打手、小偷劫匪、雜貨商、小混混?幾乎清一色的男性。想同本質——市井無賴或強盜。唯一合乎情理的職業就是利用暴力來謀生。區別僅在與有錢和沒錢，有權和沒權而已。

人物與社會的關系是隔離的，他們的家庭背景和社會關系都是缺乏的。影片從整個敘事上抹去了所有人物的日常瑣碎生活，它以跳躍式的選點串接來突出冒險和暴力跟生活的關系。導演用暴力的日常化和儀式化來置換世俗生活的吃穿住行，并以此把角色從現實生活中抽離出來。劇中人物明明是一群活生生的類型電影人物形象，卻又都在現實生活的表面無根的漂泊。有的人無意義無價值地活著，有的人卻陰差陽錯荒謬的死去。無論生還是死都沒有任何道理和公正而言。

現代主義和后現代主義在顛覆傳統的價值觀念、道德觀念、以及提供新的行為心理方式是一致的；“后”既表示差異又表示延續，它把現代主義邏輯發展到了頂點。后現代語境中的人們同樣對現實不滿，但他們在破壞秩序和破壞理性方面比現代主義走得更遠，往往表現出深度體驗的消失。人物內心不再包含無言的焦慮、孤獨和冷漠，而是表現出對生命追求平面快感的享受。于是一切秩序和道德都化為烏有，他們浮到生活的表面，在隨意放縱的行為方式中，制造著一幕幕黑色喜劇。人物總是處在行為（刺激快感和無傷的危險）的過程之中，而關于他們的內心的感受，我們不得而知，似乎也沒有人關心這個。他一方面強調人物外部動作的可見性所帶來的視覺上的快感；另一方面又極力抹平人物的心理深度，通過對內心體驗的縱深感的取消，塑造出一批類似廣告招貼的漂亮的平面人物形象。

四、思考題：

一、《兩桿大煙槍》是一部采用了多軌敘事手法的黑色喜劇片，全片由多對“對手戲”交織而成，互為糾結，互為隱喻，構成強勁的張力，推動故事發展。請說出全片共有幾對“對手戲”（線索），并一一概述出來。

二、本片套用了經典犯罪片的框架，然而其內核是對經典犯罪片進行結構。請談談本片是如何解構經典的。

三、本片與《瘋狂的石頭》相比較，分析后者是如何借鑒前者以及如何本土化的。

第二節 追趕（殺）：電影手段的最高表現

——希區柯克：《西北偏北》

一、追趕（殺）：電影手段的最高表現

希區柯克：“我認為追趕是電影手段的最高表現”

策馬飛馳，叫人百看不厭，美國西部片的賣點之一。《十面埋伏》精心策劃了多場策馬奔馳的畫面，多次呈現具有了某種隱喻，男女主人公向往“追風般的自由日子”，策馬飛馳成了自由的象征。

早期電影，《火車到站》所顯現的運動是對于地球的絕對運動。

“追趕”涉及的是兩個運動著的人／物之間的相對性，也就是運動的相對性。如勇士騎馬追趕火車，觀眾關心的不是火車或駿馬的絕對速度而是他們的相對運動，也就是關心駿馬能否趕上火車，使得勇士可以縱身一躍，跳上火車。

追趕的過程并不是一味追求速度，令觀眾目不暇接，視覺疲勞，而是有張有弛。（呂貝松《這個殺手不太冷》

“追趕”往往成為正義－邪惡的最終決斗，觀眾懷著打垮惡棍拯救受害者的正義激情卷入這場廝殺。這種激情源于內心深層。因為從我們懂事起就處在不斷的“追殺”中，人天生的孤獨感被各種各樣的世間的“追殺”而強化。包括寫不完的作業，一場場決定命運的考試、升職和被淘汰的恐懼、家庭種種實際困難的逼迫。銀幕上的“追殺”則把這種人生體驗審美化，我們不僅可以從中體驗那種由于高度緊張而帶來的興奮，而且從最終的勝利中宣泄自身的苦澀。這是幾乎所有觀眾都喜歡看“追殺”的深層心理原因。

二、影片

中文名稱：西北偏北（1959）英文名稱：North by Northwest 電影導演：（美）希區柯克（1899－1980）電影演員：加利·格蘭特

其他作品：《三十九級臺階》（1935）、《蝴蝶夢》（1940）、《后窗》（1954）

三、思考題：

一、列舉本片中兩個驚險追捕的場面。

二、分析說明為什么幾乎所有觀眾都喜歡看“追殺”的深層心理原因。

第三節

感知與運動的雙軌運行

——阿侖-雷乃：《廣島之戀》

一、感知與運動的脫節

1、法國新浪潮電影的重要主題

2、“左岸派”與“作家電影”

二、影片

中文名稱：廣島之戀（1959）獲獎 導 演：（法）阿侖-雷乃 編 劇：瑪格麗特－杜拉斯 主 演：艾曼妞-麗娃 岡田英茨

獲 獎：1959年獲戛納國際電影節評委會大獎

三、思考題

具有現代主義風格的《廣島之戀》與后現代風格的《兩桿大煙槍》在體現“運動”上有什么區別？

第二章 時間（第4－7周）

［教學目標］要求學生理解電影的本質特征“時間性”，以及不同風格的影片是如何來表達“時間”的。

［教學重點］電影的本質特征“時間性”以及“時間”的各種表達方式 ［教學內容］“運動－電影”中，時間往往被肢解、壓縮、膨脹、扭曲和刪節，重新組合成五彩斑斕的偽時間流。這是出于劇情的需要，是戲劇化的需要，也是觀眾的需要。所以，從“運動—電影”中我們常常把握不了時間的真實面貌，時間被運動掩蓋或歪曲了。

第一節 “運動無力”導致時間的凸現——《偷自行車的人》

一、“運動無力”

19世紀40－60年代，意大利“新現實主義”和法國“新浪潮”的出現，對于電影中的“時間”進行了探索，給“運動式”電影戳了一個“窟窿”，時間問題凸現出來。時間的表達成為現代主義影片的重要主題。

《偷自行車的人》并沒有完全擺脫戲劇運動程式，它也有懸念、沖突、高潮、逆轉和結尾。但這個戲劇運動程式有一很大的問題，就是“運動無力”。

影片的懸念是找車。但從里奇到警察局報案開始，觀眾就懷疑，這個車多半是找不回來的。觀眾對這個懸念幾無期待。這就導致了“運動無力”。如果影片開始不到十分鐘就發現竊賊，展開追殺，就會使得運動有了內驅力，具有了戲劇性。但是影片沒有給我們這方面的滿足。我們看到大部分鏡頭都是父子毫無希望的尋找。

我們觀影的重心就轉換為“這個畫面是什么”。我們關心的不是運動的結局而是人物的“此在”。正是在這些相對靜止的畫面中，我們發現了時間的蹤跡。

二、伯格森時間

“時間變成一個更主觀的概念”

心理時間不僅在長短的丈量上異于牛頓時間，而且它還表現出倒流、跨越、重疊、碎片等極具偶然性的特征。

關于宇宙的無限性和人生的短促性之矛盾，是人們恐懼時間的根本性原因。電影是人們對時間喪失信念時的祭奠品。

三、影片

1、“運動無力”電影

中文片名：《偷自行車的人》（1948年，意大利）編 劇：柴伐蒂尼 導 演：德·西卡

獲獎情況：1958年布魯塞爾國際博覽會上，評為電影史上12部最佳影片之一

2、常規的回憶電影

中文片名：《天堂電影院》、《星光伴我心》、《新天堂樂園》 Nuovo cinema Paradiso(1989年)導 演：Giuseppe Tornatore 吉賽貝·托納托雷 主 演：Philippe Noiret 菲力普·諾雷 — Alfredo Salvatore Cascio 薩瓦特利·卡西歐 — Salvatore(Child)Marco Leonardi 馬爾克·萊奧納爾迪 — Salvatore(Adolescent)Jacques Perrin 雅克·貝漢 — Salvatore(Adult)獲獎情況：第四十二屆戛納電影節評委會特別大獎（1989）

第二屆歐洲電影獎最佳男演員、評審委員特別獎（1989）第六十二屆奧斯卡最佳外語片（1990）第四十七屆全球獎最佳外語片（1990）

第四十四屆英國電影學院獎最佳外語片、最佳電影配樂、最佳原著劇本、最佳男演員、最佳男配角（1991）

中文名稱：《油炸綠番茄》（美國1991年）英文名稱：Fried Green Tomatoes 導

演：Jon Avnet 強·阿弗內特 主

演：Kathy Bates凱西·貝茨

飾

Jessica Tandy杰希卡·坦迪

飾老奶奶妮妮

Mary Stuart Masterson瑪麗·路易斯·派克

飾艾姬

第二節 王家衛：時間鏈條上的脫落

一、時間的脫落 人們對于時間連續性的依賴，從生理角度講，是出于對于血緣上的連續性的信賴，也就是說每一個人都有自己的父母、祖父母并且還可以往上追溯；同樣自己也會生育子女，由此綿延無窮。人類子孫繁衍、生生不息的歷史是時間不會中斷、倒流、跨越的明證。

但是，喪失身份、特別是血緣關系成了現代人的一個巨大的惶惑，有條不紊的時間鏈也就在這里崩潰。

王家衛是一位對時間極其敏感的導演。早期《阿飛正傳》，小旭是一個斬斷了血緣聯系，從時間鏈條中脫落，浮游在時間長河里的碎片。

《2046》是一個試圖將過去、現在、未來集合在一個狹小的“2046”房間中的悲劇。周慕云企圖乘坐開往未來的高速列車去體驗和寫作未來的故事，然而，過去和現在都以一種神秘的力量為未來打上了深刻的問號。記憶像一束綿延不絕的柔絲纏綿在通往未來的列車上。這部電影寫未來的故事實際上是在緬懷過去。

二、影片

中文名稱：《2046》 導

演：王家衛

主

演：鞏俐（飾蘇麗珍）

章子怡（飾白靈）

王菲（飾王靜文）

梁朝偉（飾周慕云）

第三節 小津安二郎：“運動稀少”的時間

一、“運動稀少”的時間

時間并不一定由運動來顯現。沒有運動或運動很少，時間依然按照自己的規律前行。當一個外部刺激架諸劇中人的時候，本來應該有外部反應，但卻沒有或非常微弱，就像平靜水流中的一個泡沫，瞬間之后就消失了，一切歸于平靜。在這種情況下，時間不能不放棄對于運動的希望，自己站出來顯現自己。于是時間成了主人，運動成為時間的附屬品。

小津安二郎的作品題目多以“時間”來標明。如《晚春》、《東京的黃昏》、《麥秋》、《早春》、《秋日的一個下午》等，似乎說明他對于時間的重視。他致力于表現生活本身的平凡與無序。缺少最誘人的戲劇因素。一部電影只有幾個有限的生活場景，反復出現，就像我們自己的生活一樣。在他的電影里，親人過世未必流淚，但在另外一個場合，可能會無端痛哭，導演也并不每次給出解釋。就像我們在現實生活中自己也不知道何時會痛哭和為什么要痛哭。他的主要人物在影片開始的相當長一段時間內，觀眾不易馬上辨別出來。小津電影的“平凡性”使我們能真正領略什么是“視聽藝術”，使我們從五花八門、眼花繚亂的傳奇電影中解放我們的視覺，而看到時間本身。

二、影片

中文名稱：《東京物語》（1953年，日本）導

演：小津安二郎

編 劇：野田高梧

小津安二郎

主 演：笠智眾

Chieko Higashiyama 原節子

杉村春子 So Yamamura(更多)

三、思考題

比較《油炸綠番茄》、《東京物語》與《廣島之戀》在時間表達方式上的異同

第三章 空間（第8－12周）

［教學目標］了解電影藝術的“空間性”特征

［教學重點］電影空間的建構、物性空間的迷離性、隱性的空間構圖、城市電影與“敞視控制”理論

［教學內容］“歐洲人發明了布景，美國人發明了明星”。所謂“布景”就是銀幕上人物的活動空間。

大多數的電影從片頭就要向觀眾顯示一個吸引人的空間：《黃土地》、《四百下》；

電影名上就標明某個誘人的空間：《泰坦尼克號》、007系列中的《勇破神秘島》、《勇破太空城》、《勇破海底城》等等。007的每一部都要建構一個陌生的空間，其中必有許多標志這一空間特色的奇情異事；

所選空間雖不奇特，但導演設法把它“陌生化”：《重慶森林》、《香港制造》（陳果）、《天下無賊》。

觀影除了要看“人”以外，就是要看“景”。電影中很大程度上就是要提供觀眾所渴望而又得不到的新奇空間，并誘導觀眾進入其中。沒有十足誘人的銀幕空間景觀，票房就不會太好。

哲學家對空間比較忽視，而更重視時間。因為時間意味著變化，意味著對于過去、現在以及終極現實的關懷；空間則是凝固的、僵死的、保守的。福科，認為空間比時間重要。

如果只關心故事，那么他就會更重視時間，重視事情的開頭結尾、中間的起承轉合等。但真正的電影人他一定更重視空間，因為時間的每一瞬間都必須轉化為空間，只有空間與空間的銜接、碰撞才能形成電影。

在這一點上，與小說家不同。小說家不受此限制。他們也需建構空間，也可以用純粹的時間語言來敘說故事。《百年孤獨》。“多年以后，奧雷連諾上校站在行刑隊面前，準會想起父親帶他去參觀冰塊的那個遙遠的下午。當時，馬孔多是個二十戶人家的村莊，??”

電影比小說更容易將空間展示的豐富多彩、直觀和隱喻兼具。電影誕生階段，幾乎所有空間都是當時城市生活空間的片段，如咖啡館、街道、火車站、劇場等。一個電影就是一個空間，較少轉化。20年代，歐美暢行探險電影，尋找異國奇情。南極極地風光的《永恒的寂寞》、北極茫茫冰雪《北方的納努克》（1922）、南太平洋上土著居民生活《禁忌》、形成關于非洲的空間想象《人猿泰山》、《所羅門王的寶藏》。二戰后，歐洲電影明顯的回歸現實，展現人們日常生活的空間，特別是底層人的生活環境成為關注焦點。70年代以后科技電影的勃興，帶來一系列外星球、海底城市、發射基地等虛構的空間。

電影的物質空間的建構至今仍沿著探險影片→現實→科幻建構三個方向開掘和發展。

第一節 電影空間的三重建構

一、物性空間

現實／虛構，即通常所說的“場景” 總體空間和分體空間

如《越獄》的總體空間是監獄，分體空間有單間的牢房、操場、警員辦公室、醫務室。分體空間隨著情節的進展而輪流顯現。

電影中的主要人物都各有屬于自己的特性空間。人物主要空間的變換往往意味著人物的俯仰沉浮。空間可以顯示其間人的身份和心態。《公民凱恩》

一部電影的主要空間（包括總體／分體空間）不僅具有獨立的觀賞價值，而且往往確定了這部影片的氣質和精神特性。

游動性的空間；沿著一條河流《沒有航標的河流》、火車《卡桑德拉大橋》、《東方快車上的謀殺案》、《天下無賊》、旅行路線《尼羅河的慘案》

二、心靈空間

主要存在于回憶、夢幻、感覺和想象中。它可能是可見的也可能是不可見的。《畢業生》、《伊凡的童年》中的回憶。與“物質空間”的區別，它服從于心理活動的暗示，與實際的物質空間在形狀、大小、光線、色彩上不同。

還有潛意識層面。弗洛伊德告訴我們：人的潛意識是一個“空間”，它是以變形的物體來顯現的。《愛德華大夫》

理智型人物—— “物性空間”與“心靈空間”區分得很清楚。迷狂癥候的人物——把兩個空間混淆。瘋狂人物——把心靈空間視為客觀的物性空間

《飛越瘋人院》以“瘋人”的視角看社會，影片中的瘋子恰恰是現實生活中的清醒者。——哲學家福科的視角

《美麗人生》是用理智的視角觀察瘋子，把他們視為同情、必須拯救的對象。——精神病醫生的視角。

三、超人空間或神性空間

較前兩個空間，具有更明顯的主觀性。特點：

1）空間的構成及規律不服從物理學規定，而是由神的意志決定的。時間可以倒流、風雨雷電可以自由呼喚、人的命運由神預言或決定。《無極》滿神 2）生活于這個空間的人，具有人的靈魂和超人的本領。特技和現代科技的結合，不僅改變了角色的特質，而且使角色活動于其間的物性空間變成了超人的陪襯或反襯，從而失去了對于人的拘囿意義。空間變成了道具。《蜘蛛俠》《第五元素》。3）在超人空間中，往往同時存有與超人能力類似的妖魔、怪獸。

90年代伊萊，以市井智慧作為底蘊構建超人世界頗為風行。這類作品具有黑色幽默的品質，對古典神話世界的神圣性的褻瀆與顛覆，又是對歷史上某些文化的繼承和發展。周星馳的作品。性格是人性化的，它把人的心靈空間中世俗的部分變異成為超人空間。它在本質上是心靈空間的世俗化。

四、影片

中文名稱：《通天塔》（2006年，美國）導

演：亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖

編

劇：吉勒莫·阿里加

主

演：凱特·布蘭切特

布拉德·皮特

蓋爾·加西亞·貝納爾

安德里亞娜·巴拉薩

菊地凜子

第二節 物性空間的迷離性——《放大》

一、物性空間的迷離性 同一個空間卻存在著三個逐漸顯現的層次：翠草碧樹—男女接吻—謀殺者。而這些層次是經過對空間的某些細微處逐漸放大而被揭開的。

《放大》提醒我們，當我們感到眼前的一切都很美好的時候，它的背后正掩藏著血腥和丑惡。對于美好的景像不能做某些細節上的“放大”。因為放大的結果景像會完全相反，令你精神失落、沮喪。

波德利亞講到照相的意蘊時說：“不再是物的單純顯現，而是物的‘出庭受審’，是對這些散現的片段的逼問……這種‘客觀的’顯微鏡反而造成現實的迷離，造成為再現而再現的迷離。?

本雅明：?面對照相機說話的大自然不同于面對眼睛說話的大自然：這種差異是由于無意識的空間代替了有意識的空間而造成的。我們可以描述出人們如何行走，但只能說個大概。對邁開步伐那一秒鐘的精確姿勢，我們仍分辨不出。??然而，攝影可以利用慢速度、放大等技術使上述認知成為可能。……攝影以物質形式揭示了所有影像的面貌，包括最微妙的細節，躲在白日夢避身處的清晰細節。然而，當這些細節成長到巨大而容易表述的地步時，它們就能夠在技術和魔術之間建立一種完全是歷史化的變異。?

安東尼奧尼：“《放大》里的攝影師不是一個哲學家，他只是想貼近些看東西。如果放大得太過分，物體會自己分解而消失。因此，在某個時刻，我們掌握了真實，但真實稍縱即逝。這就是《放大》的部分含義。”

托馬斯的本意是記錄美麗清新的草地和接吻的戀人，但鏡頭的“無意識”使他將一場謀殺記錄了下來，而他自己并不知道。當他把鏡頭逐漸放大，可怕的事實顯露出來。任何一個銀幕空間都在其中隱藏著某些攝影師并不知道的生活秘密，只有經過“放大”它才會顯示。這是鏡頭語言令人非常著迷的一個特征。《放大》生動地顯示了攝影機既可以彰顯背后的真實空間，也可以掩藏這一空間，還可以解構這一空間。它同時具有顯示、隱藏和消解“深層空間”的魔力。

“放大“的過程是攝影者參與空間建構的過程。出現在攝影機里的空間，是經過人的眼睛進行選擇和重構的空間。它既可以是碧草，也可以是兇殺，也可以什么都不是。這就是銀幕空間的迷離性。

二、影片

中英名稱：《放大》(Blow Up)（1966年，意大利）

導

演：安東尼奧尼(Michelangelo Antonioni)獲

獎：1967年嘎納電影節的最佳影片獎

第三節 隱性的空間構圖——《青紅》

一、隱性的空間構圖

顯性的幾何圖形式畫面——“新浪潮”電影，表現主義電影

隱性的幾何線條，同一圖形多次、反復的呈現。不僅是畫面的一種潛結構，而且能構成主人公的象喻或是我們理解編導的潛意識編碼的依據。

后現代作品中，隱性幾何圖形常常是紛亂、破碎、無序，它反映編導對于現代社會空間構成的一種理解。《重慶森林》

《十七歲的單車》滾動的圓——圓滿、歡快、忙碌、輕捷，而圓形的被破壞構成了單車主人公命運多艱的象征。

《青紅》方形線條，即“口”字形構圖。其中主要是老吳家的門框和窗框。它們往往在故事發展的結點上作為背景出現。

二、影片

中文名稱：《青紅》

導 演：王小帥

（2005年06月）編 劇：老泥

王小帥

主 演：高圓圓

姚安濂

李濱

王雪洋

湯楊

(更多)

三、思考題

《青紅》中“口”字型構圖的象征意義？

第四節 城市電影的空間

一、情感消亡的空間表述——《小武》

?人，詩意地棲居。”詩意即情感，人與人之間的愛。“詩意地棲居”就是要有一個情感的“空間”提供給自己的靈魂棲居。這個情感空間是一切人絕對需要的，蓮居無定所的流浪人都需要這個空間。賈樟柯的《小武》表現了一個城市邊緣人物情感空間的遞次消亡。

二、肖申克空間與“敞視控制”理論

1、公共空間與私密空間

公共空間與私密空間的確立是現代都市建設的主要課題，也是現代人生活的重要標志。

母系社會時代的群房結構——每一個人的房門都朝向中心。

《鄰居》展現了文革如何把私密性破壞殆盡，使城市的人們回歸到原始公社的群居時代。眾人熟悉的群居生活的典型空間 ——“筒子樓”

私密性要求的產生應該同私有財產的產生一同來到世間。它的產生并沒有消滅公共空間，因為人們生存上的威脅始終沒有消失。個體生存的恐懼感是公共空間存在的根本原因。

現代城市的公共空間主要是：廣場、街道、公園、商店、劇場和公共交通工具，這些都成為城市電影不可缺少的場景。

2、“敞視控制”理論

人的生活經歷中，最逼仄的空間莫過于監獄。“肖申克空間”就是現代監獄，可視為福柯的關于現代西方已成為“敞視控制”理論的一個樣板。

全景敞視建筑在被囚者身上造成一種有意識的和持續的可見狀態，從而確保權力自動地發揮作用。權力應該是可見的但又是無法確知的。全景敞視建筑是一種分解觀看、被觀看二元統一體的機制。這是一種重要的機制。因為它是權力自動化和非個性化，權力不再體現在某個人身上，而是體現在一種安排上。

凡是與一群人打交道而又要給每個人規定任務或一種特殊的行為方式時，就可以使用全景敞視模式。它不使用任何物質手段卻能直接對個人發生作用。它造成“精神對精神的權力”。因此，全景敞視模式使任何權力機構都得到強化，使權力機構更為經濟（物質、人員和時間）。

人與人之間為了“自由”，互相攻訐，從而形成一個敞視的空間控制。老囚犯盯視新犯人時那種幸災樂禍充滿邪惡的目光，時而會在現代人身邊出現，構成生活空間的一道風景。如果說《手機》具有社會啟示意義的話，就在于它描繪了現代科學技術如何進一步把我們的社會變成一種“敞視控制”。手機、針孔式攝像頭使人的隱私空間消失殆盡。以道德名義對私人隱私空間的監視，并不能提高社會的總體道德水準，而只會發展陰暗猥褻的病態心理，使道德水準進一步沉落。

3、代表影片 《肖申克的救贖》 《洞》

三、相互燭照的空間——《西西里的美麗傳說》 單一視角：編導的全知全能（包括實在空間與心靈空間）多重視角：維力圖—瑪蓮娜

諸多偷窺鏡頭轉換為維力圖的內心幻覺——維力圖自身的“內視點” 街道人群 私語 瑪蓮娜

面對同一空間，每一個視點構成一個獨特的視覺空間，而這些視覺空間又互相燭照。這種多視點的視覺空間的互相映照給予觀眾以復合型的感受。

現代人在很大程度上生活在多重的視覺空間里。

維力圖的視角不僅燭照了瑪蓮娜的善良與無助，而且穿透了街頭市井的無聊和惡毒；反過來，瑪蓮娜對維力圖的漠視、父母和女教師的打罵以及他同周圍孩子的沖突又都塑造出一個情竇初開的少年所遭遇的險惡環境。這個由大人們為孩子構建的空間是身在其中的大人們所不了解的。

作為城市存在的主要特征物的街道，成了人類丑陋的展示長廊。街景是一排排古典式的精美建筑，身在其中的男男女女的猥瑣與鄙陋，使得這些古典建筑點染了滑稽和尷尬的表情。

四、思考題

1、《肖申克的救贖》與《洞》雖然都是越獄題材的影片，但在主題表達上卻有很大不同，請分別歸納兩部影片的主題。

2、《西西里的美麗傳說》中采用了哪幾重視角？

第四章 聲音（第13周）

［教學目標］了解電影的藝術語言——聲音，聲音與畫面之間的各種關系 ［教學重點］聲音是一個新的影像緯度、聲音與畫面關系

［教學內容］人的耳和目是相通的：“耳目內通”（《莊子·人世間》）、“耳中見色，眼里聞聲”（《羅湖野錄》）。佛家講，人修煉的最高境界是?諸根互用?、?耳視目聽?。也就是眼、耳、口、鼻會通。

詩人們早已達到這種境界：

?紅杏枝頭春意鬧?，紅杏無聲的姿態說成好像有聲音的波動；

《琵琶行》：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。?

《伊里亞特》：?很像森林深處爬在樹上的知了，發出百合花似的悠揚高亢的歌聲。?

一、聲音是一個新的影像緯度

1927年，美國華納制片公司推出了電影史上第一部有聲片《爵士樂歌星》，電影發展到了聲畫對位的新階段

1、說話

假設一個情節：一個女人見到一個男人，立即神經質地抽出一把刀，喊著：“我要殺了你！你這個沒有良心的東西！”然后撲過去。待到了男人面前，又突然撇下刀，抱住他痛哭起來。

A． 無聲片——不自然，不符合生活常規，帶來審美上的某種不愉快 B． 無聲片加字幕——人和字幕的關系／我和文字的關系 C． 有聲片——我和你的關系 D． 可視性的聲音

第一個鏡頭：鄰家一對夫婦突然聽到隔壁一個女人凄厲的喊：“我要殺了你！你這個沒有良心的東西！”趕緊跑過去看發生了什么事情：

第二個鏡頭：打開門，看到女人抱著男人的脖子痛哭，地下扔著一把菜刀。畫外音的皮靴踏踏聲遠比銀幕上出現一雙走動的靴子更富于審美想象。畫外音的一個女孩銀鈴般的笑聲比銀幕上出現的女孩子更富有感染力。原因不在于聲音比圖畫的表現能力強，而是聲音所引發的圖畫想象比畫面上出現的形象更豐富，因為模糊而深邃。

聲音并不是影像的簡單附屬物，它是一個新的維度。它同影像互相作用，影像上的聲音有了可視性，而聲音的可視性在某些情況下比畫面更有視覺表現力。

《哈姆萊特》

舞臺上演出時，由大段的經典性獨白。演員一邊踱步一邊大聲念出自己的心理話。觀眾通過帶有磁性的、抑揚頓挫的聲音，領會角色內心的痛苦。我們直接從聲音中受到震撼和感動。演員的表演強化了聲音的震撼力，但不能把聲音轉化為可視性圖像。

勞倫斯·奧利弗的電影把相當一部分獨白轉換成旁白。特寫鏡頭使獨白中的那些感受轉換成了臉上的表情。

旁白在電影中獲得了廣泛的使用：

兩個跨度很大的鏡頭銜接時用旁白作為過渡，交代一些省略了的情節。《紅高粱》的開頭。

旁白的使用切忌把語言和畫面的關系變成“看圖識字”或是連環圖畫的解說詞。

2、雜聲（人聲和自然聲）

如，一場真刀真槍的廝殺，畫外音配上刀劍的碰擊聲、跺腳聲、家具的碎裂聲是大家司空見慣的。如果我們把畫面的廝殺配上足球場上的吶喊聲、跺腳和足球落地的怦怦聲，那么這場廝殺就具有了某種黑色幽默的意味。足球場上聲音變成另一影像，同畫面上的廝殺混合在一起，形成一種類似于印象派油畫那種復雜的美學圖像結構。

3、音樂

音樂通常是配合畫面的，好萊塢常采用的模式。可分為：

結構動力型音樂——用一種很強的節奏來推動影片所需要的激情增長，推動故事情節往前發展，走向高潮； 心理驚悚型——

抒情型的音樂——《魂斷藍橋》中的告別音樂（《友誼天長地久》）時空氛圍型——為了營造某種時空氛圍所需要的音樂

但有聲電影的主要因素不是音畫合一，而是音畫分立。電影的制作過程既可以依賴畫面寫音樂，也可以按照音樂來調整畫面。例如，畫面上出現激烈的戰斗，音樂勢必是高亢激昂的；如果是戀愛場面，音樂就變得柔和而委婉。這樣的音樂相當于詩歌中的“一詠三嘆”，連續使用的疊句可以把情感推向高潮，也可以彌補一些拍得并不成功的鏡頭。但對于現代觀眾來說，這種“配樂”常同觀眾的心理想象過于重疊，形同于無，觀眾有耳也聽不見，或者說留不下任何印象。

音樂片：音樂是主體，故事從屬于音樂。

二、聲音對畫面的指示性

多數情況先聽到聲音，循著聲源看發生了什么事，后有圖像。人還有對聲音進行過濾的本領。

聲音對畫面的指示性：

如：一群工人在修建公路，你配的歌曲是《咱們工人有力量》，你是感覺是工人們為自己的勞動感到自豪；聶耳的《大路歌》，就會在畫面中感受到一種反抗苦難的情緒。

美國導演科波拉（《教父》、《現代啟示錄》、《巴頓將軍》）是一個很重視聲音效果的導演。《對話》

《手機》同《對話》有類似的啟示：聲音可能產生指示性，而這種指示性有時是一種誤導，派生出一些虛構的畫面，產生并不應該產生的焦慮。

三、影片

中文片名：《對話》《竊聽大陰謀》（1974年，美國）英文片名：The Conversation 導 演： 弗朗西斯·福特·科波拉 主 演： 哈里森·福特

獲 獎：二十七屆戛納電影節金棕櫚獎

第五章 色彩（第14－15周）

［教學目標］通過對《紅色沙漠》和《藍、白、紅》等影片的分析，真正理解“色彩”對電影的重要性

［教學重點］《紅色沙漠》：精神分裂者的色彩世界、《藍色》：水晶燈與泳池的變奏

［教學內容］

一、色彩與人的心靈感應

1、色彩的生命

五六十年代，彩色膠片已經普遍應用，彩色電影廣為流形。

生命是張沒有價值的紙／自從綠給了我發展／紅給了我熱情／黃教我以忠義／藍賜給我高潔／粉紅賜我以悲哀／在完成這幀彩圖／黑還要加我以死／從此以后／我便溺愛與我的生命／因為我愛它的色彩 ——聞一多：《色彩》

馬拉美：?像嗅到玫瑰花香那樣去感知思想。? 人的思想可以不靠邏輯去把握而靠人的感悟和直覺。

大自然中存在的色彩其本身沒有生命，也并不蘊含哲理。在藝術視野中的色彩不同，它是人自己用色彩的形體把主觀的感覺加在了自己的審美對象上，使對象有了感覺和思想，于是色彩有了生命。

2、人對色彩的感覺還有生理因素

如，坐在紅色的房屋里，體溫會升高，坐在淡藍色的房子里，體溫則有所降低。我們要研究的主要是心理上的色彩反應。

如，一些時尚雜志公布“流形色”，不是憑想象而是進行社會心理的調查，然后公布，才具有權威性。這種流形色實際上是一種社會心理的反映，即社會某一群體的色彩趨向。

3、色彩還會成為一種性格的標志

如，京劇的臉譜。黑臉譜—性格威猛；白臉—奸詐；紅臉—剛直；鼻子中間摸塊白—小丑。在中國傳統藝術中色彩成了性格的一個表征。

衣服色彩的選取，跟性格氣質有一定關系。統計學的辦法可以呈現你的色彩愛好。魯迅作品描寫人、景色最常用的是黑色。

4、人對色彩的認識常常具有歷史內容，凝結著一些歷史內涵

二、《紅色沙漠》：精神分裂者的色彩世界

《紅色沙漠》和安東尼奧尼的《奇遇》、《夜》、《蝕》感情三部曲一樣，都是以一個女人的精神狀態和混亂的內心作為影片的中心內容。在這部影片中女主人公承受著一種難以言傳的焦慮，在煩躁不安的情緒的折磨下她和丈夫無法相處，對于他人的愛意又不能理解從而也無法接受，在精神其實并不錯亂的情形下，女人卻做出許多有悖于常理的事。影片敏感準確的再現了現代人的內心世界。工業文明推動了人類世界的進步，但同時工業文明又使人的主體陷落了。人類創造文明是一種進步，而文明卻反過來壓迫制約著人類，這是怎樣的一個悖論！安東尼奧尼把現代人的心態和現代工業文明一起表現，影片的思想指向從而也更加明確，造成人的情感荒蕪如沙漠一樣的原因可能就是工業技術的高速發展。是導演對現代文明的一種高度質疑。

在這部影片中，安東尼奧尼創造性的運用色彩作為影片的一個元素，難怪有評論說：《紅色沙漠》是電影史第一部真正意義上的彩色片。色彩在影片中似乎不只是自然色的再現，更多的具有了主觀性、情緒性。沼澤地是灰色的，是因為主角當時的心情決定了它應該具有的灰色，房間里一片粉紅，因為情人正沉浸在一片桃色之中。影片的畫面構圖充滿張力，有著濃濃的抽象派繪畫的意味，突出了女主角的混亂的不穩定的精神狀態。和安東尼奧尼一貫的風格一樣，演員的表演是模糊的、中性的。

中文名稱：《紅色沙漠》（1964年，法國,意大利）英文名稱：Red Desert 導 演：米切朗基羅 安東尼奧尼(Michelangelo Antonioni)獲 獎：1964年威尼斯影展最佳影片金獅獎

三、《藍色》：水晶燈與泳池的變奏

片 名:《藍色》（Trois couleurs: Bleu）（1993，波蘭）導 演: 克日什托夫·基斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）演 員: 朱麗葉·比諾什,貝努特·里格恩特,弗羅倫斯·派梅爾

獲 獎：第50屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎、最佳女主角獎、攝影特別獎

四、《英雄》：黑色的必要性

五、《2046》：末日的暗紅色

第六章 身體（第16－17周）

［教學目標］通過幾部有代表性的影片掌握和理解身體語言在電影藝術中的表現方式

［教學重點］建構表演身體的儀式化過程、“大腦電影” ［教學內容］

一、身體：人類精神史的盲點

古希臘神話：身體的“魔幻化”和“神化”

中世紀：身體是“原罪”的承載物 修道士對身體的自虐

文藝復興：復興了古希臘對身體的傳統，發現新的超驗的精神，或者說實現了身體與精神的聯姻。

西方哲學主流中，“身體還屬概念上的盲點”。但在電影中，從身體走向精神，身體拯救精神一直是一個重要思路。

身體也可引導精神走向沉落。

二、日常身體和表演身體：《法國中尉的女人》

1、日常身體和表演身體的間離

2、建構表演身體的儀式化過程

3、“表演身體”的衍生性

4、影片

片名： 《法國中尉的女人》The French Lieutenant's Woman 導演： 卡雷爾·雷茲(Karel Reisz)編劇： 哈羅德·品特

演員： 梅麗爾·斯特里普(Meryl Streep)杰瑞米·艾恩斯(Jeremy Irons)彼得·沃恩(Peter Vaughan)利澤·史密斯(LizSmith)改編自約翰·福爾斯的同名小說。全片采用雙線并進的時空交錯方式，描述一對男女演員演出維多利亞時代的愛情故事，激情的英國小姐莎拉以其特立獨行的謎樣個性吸引了貴族青年查爾斯。但當她決定不顧一切投奔愛情時，他卻棄她而去。而在實際的拍片現場，男主角執迷地追求有夫之婦的女主角，但她終究沒有接受。

影片的主要特色： 1）改編

2）結構上的變動：小說中的元敘述→影片中的“戲中戲” 3）敘事上的變動：枝蔓重生、散漫的故事→井井有條，緊湊完整

三、“大腦電影”：《德拉姆》

1、“身體電影”與“大腦電影”

2、一部“大腦電影”：《德拉姆》

第三篇：影視作品中的美術設計研究

美術設計作為一種影視語言，是影視作品影像系統中不可缺少的造型元素。在影視作品的藝術創作中，美術設計起著重要作用，直接影響著作品的成敗。美術設計為影視作品營造了一種物質的可視形象，對影視作品的整體造型表現起著制約作用。影視作品中美術設計的成功在于將場景設計、色彩設計、服裝設計等進行完美制作，達到場景、人物與氣氛的有效融合，從而更好地服務于劇情。本文通過分析電影作品中的美術設計，為觀眾更好地理解影視作品的藝術魅力提供參考。

影視作品是一門集眾多藝術于一體的綜合藝術，因此，它是一種圍繞導演為中心的集體創作形式。與一般的繪畫藝術不同，影視作品的美術設計不是以獨立創作的形式出現在劇情中，而是融于整部作品中的一個重要組成部分。美術設計在劇本的基礎之上，通過對影視作品中的場景、色彩、服裝、燈光等進行可視化造型設計，實現對影視作品在造型上的有效表達，充分展現影視作品的美學特征和藝術魅力。文章將著重對影視作品中美術設計的場景設計、色彩設計與服裝設計進行分析，以更好地理解影視作品的藝術魅力。

一、影視作品中的場景設計

影視作品中的場景設計主要通過對空間組合與造型原理進行有效運用，以構造特定的空間藝術形象，展現影視作品的空間美。場景設計中的造型是藝術家為體現影視作品的視覺形象所運用的各種有效因素，從而更好地展現作品的創作構思。影視作品中的場景設計是美術設計師設計出的空間造型上的“未來建筑”，是技術性和藝術性的完美結合，對影視作品中時空、人物性格、時代背景、幻境等的塑造具有重要作用，有效提升了影視作品的審美價值。如動畫片《秦時明月》，設計師運用光影來對荊天明躲避秦皇追殺的情形進行塑造，為觀眾營造一種神秘的幻境，吸引觀眾的好奇心。同時，光影在對鏡頭畫面的營造方面起到了強烈的空間塑造作用，具有無與倫比的藝術美感。

影視作品通過對場景設計來對作品的內涵進行有效強化，使觀眾充分感受到影視作品中的氛圍，凸顯影視作品的時代性、人物特性，從而更好地表達導演的創作意圖。如電影《長恨歌》，影片通過對場景的精心設計，有效推動情節的發展。女主人公的住所愛麗絲公寓隨即隨著故事情節的發展來得以精心設計，寬敞豪華的客廳、古典的家具充分展現了王主任所秉持的生活品味，公寓中的窗簾等裝飾品則展現了王琦瑤獨特的心思。這一場景設計，蘊涵著王琦瑤對王主任的依附關系。當新中國成立后，王主任的倒臺使得王琦瑤淪為平民，這時的影片場景則以上海的里弄為背景，狹小的房子里擺設著精雕的花紋家具、窗簾等，向觀眾傳遞了王琦瑤曾經奢華的過去。導演通過對場景賦予美術性設計，不僅有效傳達了影視作品的內涵，同時也使作品富有美學價值，吸引眾多觀眾的眼球。

影視作品中的場景設計有助于渲染環境氛圍，從而推動故事情節的發展。影視作品將劇情的特殊要求和現實中的建筑等實物進行有效融合，為觀眾營造一種特定的環境氛圍，實現與觀眾心靈上的共鳴。如王家衛導演執導的《東邪西毒》，整部影片都圍繞拒絕與被拒絕的感受來進行氛圍渲染。美術設計師運用美妙的音樂、個性的攝影角度、傾斜式的構圖等，將影片中的荒漠營造出冷僻、疏離和孤獨的氛圍，給觀眾一種迷茫的空洞感。在這種絕美的凄涼中，為觀眾展現了古典的現實美，在拒絕與被拒絕之間徘徊，逐步推動情節的發展。又如《老店》，在楊掌柜對伙計進行訓話時，掌柜在二樓的樓梯上，伙計在天井中，這種空間位置上的高低差異顯示了人物地位的尊卑之分，為我們展現了楊掌柜的驕橫。影視作品的美術設計師通過對場景的精心設計，彰顯了影視藝術魅力，有效推動了故事情節的發展。

二、影視作品中的色彩設計

在影視作品的美術設計中，色彩是一種獨特的介質，是直接對觀眾視覺產生沖擊的語言符號，對有效傳遞作品信息、表達作品內涵具有不可忽視的重要作用。因此，色彩設計是影視作品中美術設計的重要環節。

影視作品中的色彩設計有助于塑造完美的人物形象。在影視作品中對色彩進行有效運用，可以對主人公的人物個性、情感等進行有效塑造，為觀眾呈現鮮活的人物形象。如電視劇《末代皇帝》，通過對色彩進行靈活設計與運用，對末代皇帝——溥儀從關押到特赦期間的整個心路歷程進行了完美演繹。關押初期，電視以灰暗色為主色調，來為觀眾呈現一個淪為階下囚的偽滿洲國皇帝經歷身份地位的驟變所體現出的頹廢與消沉。在關押的期間，溥儀接受監獄管理所的改造，認識到自己的叛國行為。這時的劇情增添了白色、淡粉色和綠色等色彩，色調開始趨于明亮，以向觀眾表達溥儀開始逐漸從陰霾中走出，心情得到釋然，整個人感受到陽光的普照。劇情在色彩、色調上的變化處理，為我們展現了溥儀心靈上的釋放，展現了他對新生活的渴望。當溥儀離開拘禁所之后，開始在植物園進行任職。這時的劇情色彩以綠色為主，配以多種鮮明的色彩，畫面具有極高的飽和度，向我們展現了溥儀得到了重生。電視劇《末代皇帝》中色彩的有效運用，完美塑造了影視作品的人物形象。

色彩的有效設計對觀眾視覺產生強烈沖擊。在影視作品中，通過對色彩進行奇特運用，可有效傳達作品內容，在視覺上給觀眾帶來強烈的沖擊。如由西班牙導演阿爾莫多瓦執導的電影《高跟鞋》，影片中的女主人公蕾薇卡用槍殺害了她的丈夫，卻沒有承認。在她的母親臨死之前，她承認了所有的罪行。這時，影片在她臉上賦以溫柔的傍晚的陽光，腳上穿著紅色的高跟鞋，并讓她想起很多小時候的事情。但是當她轉身發現自己的母親已離去時，影片的光線逐漸暗淡，在黑暗中賦以蕾薇卡的哽咽。同時，影片還于結尾處射入一道側光，以向觀眾傳遞女主人公蕾薇卡的新生。這種色彩的不斷變化，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊，營造了對女性的關懷氣氛。又如，電影《老井》是一部對革命老區現狀進行反映的紀錄片。因此，影片用黑黃色為主色彩，來展現生活環境的艱苦、生活條件的拮據。然而，革命老區的人們卻穿著顏色鮮艷的服飾來展現自己對生活的熱情，體現他們頑強的奮斗精神。影片的整個畫面為觀眾展現的是一種積極向上的氛圍。通過顏色上的巨大反差，給觀眾造成視覺上的沖擊，展現作品的藝術魅力。影視作品中的色彩設計是作品表情達意的無聲語言。影視作品中的色彩設計，不僅給觀眾帶來視覺上的審美，同時也對有效傳遞劇情意境起著重要作用。如著名導演張藝謀先生在他的作品中善于將冷暖色調進行強烈對比，達到對劇情的有效渲染。電影《紅高粱》中運用暖色調紅色來描述高粱酒、花轎和奶奶的紅棉襖，用黃色來描述高粱地;用冷色調黑色來描述爺爺的皮膚，從而在強烈的色調對比中進行了劇情的強烈渲染，對人的生命儀式得以完成。電影《黑影中的舞者》以主人公塞爾瑪的眼疾為主線，通過灰黑色和鮮艷的顏色對他眼中的現實世界和幻想世界進行描述。這種顏色的對比運用，向觀眾完美地展現了現實世界與內心世界中丑陋與美好的強烈反差。

三、影視作品中的服裝設計

在影視作品的美術設計中，服裝設計是一個重要的門類，可以推動影視主題的完整展現。同時，服裝設計所蘊含的藝術性，增強了影視作品的觀賞價值和藝術魅力。

一方面，服裝設計有助于真實地反映影視作品。第一，服裝設計有助于更好地表現影視作品的時代背景。影視作品中的服裝設計要和劇情中的特定時代、民族與地方相吻合，以體現真實的時代特色。即影視作品中的服裝設計真實地反映了影片的時代背景。如，由謝晉導演執導的《鴉片戰爭》，影片的真實性首先通過服裝的精心設計來體現。清代服飾雜糅了中西文化、滿漢文化與前朝、清王朝的時代特色，是極具特色的服裝類別。因此，影片在清朝服飾的設計上需要充分考慮當時的歷史事實。如，皇帝的袍服既傳承了漢民族中龍的傳統文化，將款式設計為滿式，繡以五爪金龍和五彩祥云，并且繼續沿用明代的補子。又如文官的袍服在剪裁和色彩上都做出相應改變，一品官員官服繡以仙鶴、二品為錦雞、三品為孔雀、四品為云雁、五品為白鷴、六品為鷺鷥、七品為灞鸛、八品為鵪鶉、九品為練雀。影片中的官員嚴格按照等級來進行服飾穿戴，真正體現了歷史的真實背景。第二，服裝設計有助于更好地凸顯人物特性。在影視作品中，服裝不僅是必要的實物品，同時也對表現人物的社會地位、性格特征等起到重要作用。

另一方面，經過藝術加工的服裝有助于營造影視作品氛圍，提高審美價值。第一，對服裝進行適當的藝術裁剪，以更好地服務劇情需要。如由李少紅導演執導的《橘子紅了》，影片中的服裝以中國清朝末年的服裝為主，并對其加以適當的藝術加工，使影片中角色的服裝既富有時代特色，又具有審美價值，對烘托影片氛圍具有突出作用。首先，影片的服裝設計師將女主人公的袖子變得更寬，內衣的袖子也加寬;其次，對主人公服裝的面料、裝飾等細節充分修飾，對于內衣的袖口也進行與外面大襖同樣精心的裝飾;再次，主人公服裝的輪廓一改清末時的修身特點，而變得肥大且富有層次性;最后，影片的服裝設計師還充分借鑒中國的傳統服飾與少數民族服飾的設計精華，自己進行大膽想象，設計出令觀眾耳目一新的服裝，如喬禾的服裝、大媽的服裝等，都使服裝成為影片在特定場合中的有效生命體。服裝設計師的這些藝術加工，有效烘托了影片氛圍，使影片中主人公的服裝彰顯美感，凸顯了影片的審美價值。第二，巧用配飾來增添服裝亮色，為劇情主人公增光添色，提高影視作品的藝術美感。如影片《印第安納·瓊斯》中的主人公哈里森·福特身穿皮夾克，頭戴軟呢帽，給人一種堅挺的感覺，從而為觀眾營造了一個精神抖擻的男主人公形象。

四、結 語

美術設計處處體現在影視作品中，其所蘊涵的無與倫比的魅力增強了作品的藝術魅力。在影視作品中，美術設計隨著影視作品的性質不同而承擔著不同的角色，如背景、臺詞、演員等。美術設計對于影視作品的成功之處就體現在它對劇情需要的充分滿足，并更好地彰顯影視作品的藝術價值。因此，影視作品中的美術設計，不論是場景設計、色彩設計，還是服裝設計，它們都有效服務于整個影視作品，在不同的方面對影視作品進行烘托，從而增加影視作品的鮮活力，表現影視作品的藝術魅力。

第四篇：中班上 音樂教案

活動一：小青蛙跳跳游游（韻律）活動目標：

1、感受音樂的跳躍，連貫的特點。

2、能感受音樂特點的變化，有節奏地做青蛙跳和青蛙游水的動作。

3、體驗小青蛙輕快地跳躍和連貫底游水的快樂。活動準備：

物質準備：青蛙跳和青蛙游水的圖片各一張，音樂《小青蛙跳跳游游》，播放器，自制的《小青蛙跳跳游游》圖譜，指揮棒。活動過程：

1、出示圖片，引發幼兒興趣，引導幼兒觀察圖片上的青蛙分別是在干嘛，看圖模仿青蛙跳和青蛙游水的動作。

2、引導幼兒伴隨音樂《小青蛙跳跳游游》的節奏道白。

引導幼兒邊看教師的指圖，邊合拍地道白。

師生共同隨音樂的節奏邊看圖譜邊道白。

引導個別幼兒按音樂的節奏指圖譜，其他幼兒邊看圖譜邊跟著音樂道白。3，引導幼兒學習青蛙跳和青蛙游水的動作。

引導幼兒伴隨音樂用拍腿的動作來模仿青蛙跳，用手臂劃的動作來模仿青蛙游水。

教師哼唱旋律，組織幼兒在座位前練習青蛙跳和青蛙游水的動作。

讓幼兒隨著音樂表演青蛙跳和青蛙游水的動作，提醒幼兒在學青蛙跳的時候，應保持動作的適當的力度，并在游的時候注意與同伴保持距離。

鼓勵幼兒與同伴一起結伴表演《小青蛙跳跳游游》。活動延伸：

區域活動：（1）在表演區域投放其他動物的圖片和音樂，引導幼兒繼續創編其他的小動物的動作。如：小鳥飛的動作。(2）在美工區投放紙，筆，橡皮泥，引導幼兒通過繪畫，泥塑的形式表現小動物。

領域整合：可結合語言活動《小蝌蚪找媽媽》，引導幼兒進行故事的表演。活動反思：

幼兒今天的表現，表揚和鼓勵幼兒在活動中表現積極的幼兒。讓幼兒在參與游戲的同時，感受到體育活動的快樂。同時，教師要照顧到那些在活動中比較安靜的幼兒，使其也能在活動結束的時候獲得快樂，以培養他們對體育活動的興趣。

活動名稱：音樂活動---小鳥捉蟲 活動目標：

感受抒情，活潑的音樂情緒和三段體的曲式結構。

能用自己喜愛的小鳥動作來表現對音樂的感受。活動準備：

經驗準備：幼兒家長收集了有關小鳥的資料

物質準備：音樂《小鳥捉蟲》播放器。活動過程：

1、聽音樂，做小鳥飛的動作進教室。

2、欣賞音樂《小鳥捉蟲》，初步感受旋律及音樂情緒。

引導語：老師給小朋友帶來一首有關小鳥的曲子，我們一起來聽聽吧。

提問：1.聽了這首曲子你有什么感受，2.小鳥在干什么。

3、再次欣賞音樂，自由想象。

4、分段欣賞音樂，創編動作表現音樂。

欣賞第一段音樂，引導幼兒創編小鳥飛的動作，鼓勵幼兒在集中交流，分享創編的動作，欣賞第二段音樂。引導幼兒創編小鳥捉蟲的動作，請幾個幼兒上臺表演自己的創編動作，其他幼兒模仿，鼓勵全體幼兒用自己喜歡的動作表現第二段音樂。

欣賞第三段音樂

引導語：小鳥們捉那么多蟲，心里很高興，我們一起來聽聽第三段的音樂。

鼓勵幼兒自由表現小鳥飛的動作。

5、完整欣賞音樂，感受ABA的結構的樂曲。

提問：請仔細聽聽，這三段音樂一樣不一樣？ 你最喜歡哪段音樂？為什么？ 活動延伸：

區域活動：將小鳥頭飾放在音樂區表演，讓幼兒繼續表演。

活動名稱：音樂活動--摘果果（韻律）活動目標：

1、感受樂曲的歡快旋律，初步學會摘果果的工作和小跑步。

2、感受與同伴一起的舞蹈的樂趣。活動準備：

1、經驗準備：幼兒已有轉動手腕的經驗（手心對自己，手心對外）

2、物質準備：音樂《摘果果》，播放器

3、環境創設：教師與幼兒圍坐成一個圓圈圈，幼兒和教師均取左側靠椅背坐姿，使自己的右側對著圈內。活動過程：

1、引導幼兒復習手腕轉動的動作，重點幫助幼兒鞏固轉手腕的方向（手心對自己，手心對外）

引導語：老師和小朋友一起學過轉手腕的動作，我們一起聽聽音樂玩玩。

2、以談話的形式，將轉手腕的動作遷移成摘果果的動作，激發幼兒活動的興趣。

引導語：秋天到了，許多水果都豐收了，我們一起來摘果果吧。

播放音樂，鼓勵幼兒自由的表演摘果子的動作。

3、引導幼兒觀察教師的動作，學會小跑步動作。

引導語：看看我是怎么跳著舞著摘果果。（右腳示范）

引導幼兒觀察，并總結幼兒的回答：腳尖腳跟，跑跑跑.引導幼兒邊說邊學跳一跳。

4、引導幼兒隨音樂集體表演“摘果果”

提醒幼兒均取左側靠椅子背坐姿，使自己的右側對著圈內后站起，按順時針放向表演。

幼兒聽音樂練習，第一句。第二句做小跑步。第3句，第4句做手腕轉動摘果果的動作。播放音樂，引導幼兒聽音樂朝順時針方向集體表演“摘果果” 活動延伸：

請全班幼兒一起演唱歌曲，并用筷子伴奏。

領域活動：結合美術活動，引導幼兒通過繪畫，折紙的形式進一步感受表現秋天的豐收的景象。

分組活動—變蛇

一個幼兒持繩子在地上甩，使繩子成蛇的樣子，另一個幼兒邊走邊踩愰動著繩子。

活動一：音樂活動——給爺爺奶奶捶捶背、敲敲腿（歌唱）活動目標：

1、學習用親切柔和的聲音演唱歌曲，表現關心老人的情感。

2、學習有彈性的演唱休止符。

3、能與同伴合作，體驗表演唱的快樂。活動準備：

1、組織幼兒與老人進行談話，激發幼兒熱愛、關心老人的情感。

2、假胡子、圍裙若干 活動過程：

1、初步感受歌曲的內容

—組織幼兒討論：我能為爺爺奶奶做些什么事情？自然引出歌曲的名稱。—欣賞音樂，引導幼兒按音樂的節拍表現敲背捶腿的動作。

—教師引導幼兒與同伴合作，互相輪流按音樂節拍捶腿敲背，激發幼兒按四分和八分音符為一拍的兩種節奏做動作。

—教師根據音樂的節拍有節奏的朗誦歌詞。

2、學唱歌曲

—教師有感情的范唱。

—幼兒學唱，教師重點引導幼兒用親切柔和的聲音演唱，有彈性的哦演唱休止符。

3、合作表演歌曲

—鼓勵幼兒邊唱邊創編動作，自由表演。

—教師扮演奶奶，與一幼兒師范表演，表演時可有機的結合幼兒的動作創編。—幼兒自由選擇同伴，三人一組分角色有表情的合作表演歌曲。—提供胡子、圍裙等道具，幼兒表演唱。

活動一：音樂游戲：小雞出殼 活動目標：

1、能隨音樂靈活地撕開并鉆出報紙，做小雞出殼的動作，表現歌曲歡快的情緒。

2、體驗在集體討論中互相學習、創作、創編的快樂。活動準備：

1、經驗準備：事先讓幼兒了解小雞出殼的過程。

2、物質準備：音樂《小蛋殼》，播放器，大張廢舊報紙若干（每張報紙中心畫一個大雞蛋，分散放在地上）。活動過程：

1、以提問的方式，引導幼兒回憶小雞出殼的過程。

2、創設小雞出殼的情境，引導幼兒探索三人一組鉆出報紙的方法。☆ 引導語：地上有許多“雞蛋”，“小雞”就要從“雞蛋”里鉆出來了。

☆ 與幼兒共同討論“小雞”鉆出報紙的方法。教師與兩名幼兒示范“小雞出殼”。示范：兩名幼兒拿報紙，教師小心地從“蛋”中撕開一個洞，然后將頭、手、軀干和腳從報紙中鉆過，最后跨出報紙。注意保持報紙的完整性，報紙不能破成兩半。☆ 組織幼兒三人一組，練習報紙的方法。

1、播放音樂，鼓勵幼兒創編與樂曲內容的相關動作。

☆ 我們可以用什么動作來表現小雞出殼以及出殼后快樂地唱歌？

3、與幼兒討論游戲規則。

① 明確角色分配：三人一組，兩個人拿報紙，一個人當小雞。

② 小雞“出殼”的時候要和同伴一起合作，要耐心、細心，盡量保持報紙的完整性。③ 播放音樂引導幼兒隨音樂表現小雞出殼。④ 在音樂聲中幼兒自由做動作離開活動室結束活動。

活動反思：幼兒通過本次的活動能隨音樂靈活地撕開并鉆出報紙，做小雞出殼的動作，表現歌曲歡快的情緒。

體驗在集體討論中互相學習、創作、創編的快樂。幼兒能大膽的表演，大膽的表述自己的想法，課堂氣氛濃厚。

活動一：藝術活動——洗手絹（韻律）活動目標：

1、感受歌曲歡快的節奏，能大膽用動作、樂器表現歌曲內容。

2、激發愛媽媽、愛勞動的情感，體驗親子的快樂。活動準備：

物質準備：手絹若干、音樂，播放器、各種樂器。活動過程：

1、律動入室。

播放《洗手絹》歌曲，請幼兒表演各種動作進入活動室。

2、分組討論，感受歌曲旋律。

① 分組討論：平時媽媽在家里都做些什么事？ ② 請幼兒邊聽歌曲邊按節奏拍手。

3、教幼兒洗手娟。

① 引導幼兒學習洗手絹的方法：臟的地方用力搓，不太臟的地方輕輕搓。② 引導幼兒結合音樂節奏洗手絹。③ 鼓勵個別幼兒上臺表演自己的動作。

4、引導幼兒為歌曲創作新動作并表演。

☆ 引導語：比較歡快、節奏感比較強的音樂，還可以用什么不同的動作洗手絹？ ☆ 鼓勵幼兒一邊唱一邊用不同的動作表現音樂。

5、引導幼兒邊聽音樂邊嘗試用樂器為音樂伴奏。☆ 引導幼兒探索怎樣將音樂與樂器聯系起來。☆ 鼓勵幼兒用樂器為音樂伴奏。

6、在音樂聲中，師生共同跳舞，表現快樂的心情，結束活動。

活動反思：幼兒通過本次活動能感受歌曲歡快的節奏，能大膽用動作、樂器表現歌曲內容。激發愛媽媽、愛勞動 的情感，體驗親子的快樂。提高了幼兒的表演能力，知道媽媽很辛苦，要學會自己的事情自己做，在家也要學會做自己力所能及的事情。

活動一：《兩只小小鴨》 活動目標：

1、感受歌曲活潑、歡樂的旋律，學會用各種體態動作來表現兩只小鴨的形態。

2、體驗和同伴配合說悄悄話游戲的樂趣。活動準備:

物質準備：小鴨的手偶若干。活動過程：

一、以“悄悄話”游戲引題，激發幼兒的興趣。

教師引導語：我要請一位好朋友上來，和他說句悄悄話。

二、出示小鴨的手偶，邊清唱歌曲邊演示，引導幼兒欣賞。

提問:兩只小鴨在做什么？

三、再次演唱歌曲，并引導幼兒在第4小節合拍地發出“咂”的親嘴聲。

四、引導幼兒跟隨教師學習用不同的動作來表現兩只小鴨親嘴、說悄悄話。

動作提示第一遍1-2小節，雙手的食指左右搖擺，3-4小節，食指對碰，指頭對鉤，5-8小節，做說悄悄話狀。

第二遍1-4小節，兩只手分別變成小鴨的樣子，搖擺對碰，5-8小節做說悄悄話狀。第三遍雙手配合做成鴨嘴狀，與同伴一起兩兩結對，嘗試隨著音樂邊唱邊完整地表演。活動延伸

可以將小鴨變成其他不同的動物，引導幼兒隨音樂創編簡單的動作來表演。

藝術活動一《化蝶》（欣賞）活動目標：

1、感受音樂優美抒情的旋律，能較合拍地做出蝴蝶飛舞和花的造型。體驗與教師、同伴共同游戲的樂趣。活動準備：

1、豐富幼兒對蝴蝶、花卉的認識，引導幼兒掌握小碎步和蝴蝶飛的基本動作。

2、音樂《化蝶》播放器。

3、教育掛圖。活動過程：

一、出示教育掛圖《化蝶》，引導幼兒觀察，說說看到了什么？ 引導幼兒說說月亮姐姐拉小提琴，兩只蝴蝶在花叢中飛來飛去等畫面。

二、引導幼兒欣賞樂曲《化蝶》，感受旋律的優美抒情。

1、引導幼兒欣賞樂曲，并說說自己的感受。

2、鼓勵幼兒嘗試用自己喜歡的動作來隨樂表現。

三、引導幼兒學習分辨樂句，較合拍地做蝴蝶飛和花的造型動作。

1、教師哼唱旋律，幼兒嘗試按樂句做蝴蝶飛舞的動作。

2、教師示范，幼兒觀察在音樂的什么地方（最后兩拍）做花的造型。

3、教師哼唱旋律，帶領幼兒做蝴蝶飛舞和花的造型。

4、引導幼兒獨立隨樂做動作。

四、教師隨樂示范完整表演，并引導幼兒兩兩結伴，跟隨音樂表演，體驗共同游戲的樂趣。

活動一：音樂活動——摘星星 活動目標：

1、積極參與音樂游戲，嘗試用動作大膽表現自己對事物的理解。

2、能與同伴相互配合，有初步的規則意識。活動準備：

1、事先讓幼兒畫好可摘下的星星，背面貼上幼兒熟悉內容的圖畫。

2、準備教育掛圖《摘星星》。活動過程：

1、出示掛圖《摘星星》，感受音樂旋律。

師指導語：“在這寧靜的夜晚，星星們都出來了，我們就要到這到這美麗的星空和星星做游戲。現在請大家聽著音樂去星空看看美麗的星星，跟星星問個好吧！”

2、幼兒學唱歌曲。

（1）邊提問邊出示教育掛圖，理解歌詞。

師提問：“月兒是什么樣的？月兒彎彎好像什么？誰想在這船上坐？坐在船上想干什么？”（2）引導幼兒按節奏朗讀歌詞。

（3）師范唱一遍。提醒幼兒注意觀察教師的表情、傾聽教師的歌聲。（4）分組演唱、分組接唱的形式，激發幼兒練唱的興趣。（5）鼓勵幼兒大膽地邊唱邊自編動作表演。

3、幼兒游戲。（1）介紹玩法。

（2）幼兒組成小組，進行游戲。

活動一:藝術 《都睡著啦》 活動目標：

1、欣賞，感受歌曲中優美寧靜的意境和富有童話色彩的歌詞。

2、初步感受弱起節奏歌曲的特點。活動準備：

物質準備:星星仙子道具、音樂《都睡著啦》、播放器。活動指導：

1出示星星仙子道具，引導幼兒欣賞歌曲《都睡著啦》。

引導語：今天星星給我們帶來一首好聽的歌曲，請大家閉上眼睛聽一聽，這是一首什么樣的歌曲，你聽了覺得怎么樣。

2講述故事，幫助幼兒理解歌曲內容。

引導語：星星仙子來到了森林里，用魔法讓辛苦了一天的動物們都睡著了，還讓小花貓做了一個好夢。我們來聽一聽這個故事吧。

在歌曲旋律的伴奏下講述故事。

3引導幼兒聽歌曲做拍手動作，感受歌曲中“他睡著啦”的弱起節奏。

引導語：這次我們跟著星星仙子，邊聽歌曲邊用拍手的動作給小動物們施魔法。4．師幼扮演角色，跟隨音樂拍弱起節奏，進一步感受歌曲。

教師扮演動物，幼兒扮演星星仙子。

引導語：這次老師扮演動物，請你們扮演星星仙子，聽著歌曲給我施魔法，看哪個星星仙子能用神奇的魔法（拍手）一下子就讓我睡著了！

幼兒扮演動物，教師扮演星星仙子。

請全體幼兒分別扮演各種動物，在音樂的弱起處蹲下。教師扮演星星仙子施魔法（拍手），鼓勵幼兒隨音樂一起輕聲唱歌。5．引導幼兒自由扮演歌曲中的相關角色。

引導幼兒跟著音樂邊唱邊大膽地用動作表現歌曲內容和意境。

活動延伸：將音樂和星星仙子道具投放到表演區，引導幼兒繼續欣賞和表演。

活動一：藝術活動——小跳蚤歷險記（音樂欣賞）

一、活動目標：

1、學會用身體得不同部位隨節奏漸快的音樂進行搖擺舞蹈。

2、體驗樂曲漸變的風格。

二、活動準備：

1、幼兒有兩兩游戲的經驗。

2、音樂《希臘舞曲》、播放器。

三、活動過程：

1、引導幼兒完整地傾聽音樂，用手指彈琴的動作感知音樂節奏。教師讓幼兒跟著音樂在腿上彈琴。

2、引導幼兒再次欣賞音樂，感知音樂節奏。（1）、引導幼兒再次欣賞音樂，感受音樂漸變的風格。（2）、教師啟發幼兒：你們發現這首樂曲從開始到結束都一樣快嗎？是越來越快還是越來越慢？那我們彈琴的時候也要跟著音樂越來越快。（3）、幫助幼兒了解音樂的基本結構，同時正確敲擊音樂節奏。

3、組織游戲“小跳蚤歷險記”，引導幼兒結伴隨音樂游戲。（1）、教師引出游戲的名稱叫“小跳蚤歷險記”。教師向幼兒介紹游戲的玩法。（2）、先請一位幼兒與教師一起示范，然后組織幼兒結伴游戲，并在活動中根據幼兒的掌握情況適當增加難度。

4、結束活動。

小朋友回家后可以和爸爸媽媽一起玩這個游戲。

活動一：音樂游戲—捕魚

一、活動目標：

1、能體會音樂中的休止符，在休止符處發出各種有趣的聲音，并作出相應的動作。

2、能在規定的區域內進行游戲并根據音樂的起始開始和結束游戲。

3、初步學會分角色進行合作游戲，體驗隨游戲的樂趣。

二、活動準備：

1、事先組織幼兒觀看撈魚場景的視頻，豐富撈魚的經驗。

2、《撈魚》圖譜、音樂《撈魚》、播放器等。

三、活動過程：

1、組織談話，引導幼兒說說撈魚。

2、播放歌曲，引導幼兒欣賞，感受歌曲的旋律。教師提問：歌曲里唱了什么？

3、出示圖譜，結合圖譜引導幼兒再次欣賞歌曲。（1）、引導幼兒結合圖譜，再次熟悉歌曲段落。（2）、引導幼兒觀察圖譜上的“！”、“？”、笑臉，了解它們分別代表什么意思。（3）、引導幼兒結合圖譜學習歌曲，并討論學習策略：如果不記得怎么唱，可以看圖譜，或是聽別人唱。

4、引導幼兒和教師一同制定游戲規則。（1）、啟發幼兒說說集體可以怎么變成一張網。（2）、引導幼兒說說“！”、“？”、笑臉的時候可以做什么動作。

5、播放音樂，引導幼兒隨音樂分角色玩游戲，并豐富“小魚游”的動作。

6、活動延伸：在幼兒熟悉游戲規則的基礎上，可嘗試多種撈魚的方法，并引導幼兒創造出多種小魚游的動作，發散幼兒思維。

活動一：藝術活動——臨時媽媽（欣賞）活動目標：

1、能聽辨不同動物的聲音。

2、能大致理解音樂結構和內容。活動準備：

物質準備：鴨媽媽、小雞指偶，不同動物叫聲的錄音，音樂《臨時媽媽》播放器等。活動過程：

1、引導幼兒回憶對動物的認識，激發幼兒的活動興趣。

☆引導語：有的小朋友去過農場，大家知道農場是什么樣的嗎？農場里有什么動物呢？沒有去過的小朋友，也可能在生活中見過許多動物，下面就讓我們來認識一下這些動物發出的不同聲音吧！

2、播放錄音，請幼兒閉上眼睛仔細聆聽，聽聽錄音里有幾種聲音，是哪些動物的聲音。

3、講述故事《臨時媽媽》，引導幼兒認真傾聽。☆提問：

（1）雞媽媽要去做什么，所以要把雞寶寶寄在鴨媽媽家？（2）為什么鴨媽媽回來的時候小雞少了一只？（3）鴨媽媽去找小雞了，它們發生了什么事？（4）最后鴨媽媽和小雞回家了嗎？

4、分段播放《臨時媽媽》，引導幼兒欣賞。

☆提問：這段音樂是在描述故事當中的哪一段情節？你從哪些聲音中聽出來？哪個聲音是小雞、哪個聲音是小鴨？哪個聲音是鴨媽媽？

5出示小雞、鴨媽媽指偶，再次播放音樂，引導幼兒再次欣賞。☆ 引導幼兒獨立聽音樂，用手指、身體等動作來表現對音樂的理解。

活動二：智力游戲——買東西 活動目標：

1、復習鞏固比較厚薄，并按厚薄分類。

2、培養觀察力及比較、判斷能力。

活動準備：布店、服裝店、書店、紙店、磚店的物品（厚薄不一），買東西用。的紙幣。活動過程：

1、出示游戲道具，激發幼兒活動興趣。

2、介紹玩法：

（1）先有教師當營業員，請一個幼兒當顧客示范。顧客買東西是要說清“買厚的XX” 或“買薄的XX”并付款。（2）幼兒分組活動：請五個能力強的幼兒當營業員，其他幼兒當顧客。顧客到商店買完東西后，聽到鈴聲要迅速找到買同類物品的其他幼兒，并拉手。游戲重新開始，顧客可到其它商店買東西。（3）游戲結束，評價游戲情況。

活動反思：在游戲中大部分幼兒能清楚的講出我要買薄的什么東西，或厚的什么東西，本節課幼兒較感興趣，在游戲中進一步鞏固了對厚薄的認識，效果較好。

戶外活動

分組活動：花樣拍球、玩風車、跳格子讓幼兒自選分組活動，師重點指導幼兒花樣拍球。

活動一：藝術活動——鈴兒響叮當（演奏）活動目標：

1、感受歌曲活潑、歡快的旋律，學會看指揮運用樂器進行演奏。

2、培養良好的打擊樂常規以及團結合作的精神。活動準備：

1、經驗準備：事先組織幼兒觀看有關滑雪的熱鬧場景的視頻。

2、物質準備：碰鈴、雙響筒、鈴鼓等打擊樂器，音樂《鈴兒響叮當》，播放器。活動過程：

1、以談話的形式導入，引導幼兒感受歌曲的風格。

☆ 引導語：今天老師給朋友聽一首好聽的歌曲，這首歌在圣誕節的時候我們常會聽到，它的名字叫《鈴兒響叮當》。

☆ 啟發幼兒說出歌曲歡快、活潑的音樂風格。

2、清唱歌曲，引導幼兒再次欣賞，熟悉歌曲旋律。

3、播放歌曲，引導幼兒用身體動作表現歌曲。☆ 引導幼兒用拍手、拍肩、跺腳等動作為歌曲伴奏。☆ 啟發幼兒借助身旁的桌面、椅背為歌曲伴奏。

4、出示樂器，介紹樂器的名稱和使用方法，鼓勵幼兒嘗試為歌曲伴奏。☆ 介紹樂器的名稱和演奏方法并引導幼兒學會正確的拿法和打擊方法。☆ 引導幼兒看指揮聽音樂打擊樂器演奏。☆ 根據幼兒表現情況，組織幼兒分組輪流演奏。☆ 演奏結束后組織幼兒自己收拾好樂器。

5、活動延伸：將幼兒分成兩部分，一部分幼兒為歌曲伴奏，另一部分幼兒創編舞蹈，讓幼兒進一步體驗歌曲的快樂。

活動一：音樂游戲：墻頭草 活動目標：

1、能隨著音樂做”推”和“倒”的動作。

2、能根據游戲的需要控制”推”和“倒”的動作力度。

3、體驗合作游戲的樂趣。活動準備：

1、經驗準備：幼兒觀察過墻頭草。

2、物質準備：自制的《墻頭草》圖譜。活動過程：

一、談話邀趣。

1、引導語：你們知道墻頭草嗎？它有什么特點呢？老師念一首兒歌，名字 就叫做《墻頭草》，你們聽聽兒歌里的墻頭草是有什么特點？

二、學習歌曲《墻頭草》

1、按節奏讀歌詞，引導幼兒初步理解歌詞。

2、提問：兒歌里面有誰？墻頭草有什么特點？

3、出示《墻頭草》圖譜，根據圖譜有節奏地讀歌詞，引導幼兒進一步理解歌詞的內容。

4、請幼兒與教師一起唱歌曲。

三、隨音樂做身體動作。

1、引導幼兒創編“兩邊倒”的動作。】

2、提問：你們知道墻頭草被風吹動的時候是什么樣子的嗎？能用動作表現出來嗎？

3、要求：“倒”的時候保持不要跌倒。

4、引導幼兒按節奏做出“推”的動作。

5、提問：風吹墻頭草的時候可以用什么動作來表示。

四、根據音樂玩游戲。

1、教師與配班教師師范玩游戲，講解玩法與規則。

2、引導語：這個音樂還能玩什么游戲呢？小朋友來唱歌，老師先和我的同伴一起玩一遍。小朋友看看這個游戲是怎么玩的？

3、介紹玩法：兩個人面對面站或蹲著，第三個人站在中間當“墻頭草”

兩邊的人隨著音樂輕輕推動。“墻頭草”身體兩邊倒。

4、規則：兩邊的幼兒控制推的力度，“墻頭草”在倒的時候保持不要跌倒。

5、請三名幼兒示范玩游戲。

6、組織幼兒結伴游戲，體驗聽音樂玩游戲的樂趣。

活動一：音樂游戲：有趣的洗衣機 活動目標：

能與同伴合作，用不同的的動作表現洗衣機洗衣服的過程。體驗隨樂游戲的樂趣。活動準備：

經驗準備：幼兒觀察過洗衣的過程 物質準備：音樂《我愛洗澡》 活動過程：

談話的形式，引導幼兒說說洗衣機洗衣服的過程。

引導語：小朋友，你們見過洗衣機是怎么洗衣服的嗎？

2、討論洗衣服的過程，引導幼兒用動作來表現。

討論洗衣服的流程：放衣服一放水--衣服轉動--甩干

播放音樂：引導幼兒隨著音樂用動作自由表象洗衣機洗衣服的過程。

3、啟發幼兒探索“有趣的洗衣機”的游戲玩法。

集體討論洗衣機的動作

引導語：我們怎么變成一個洗衣機呢？洗衣服的時候是怎么轉動的》甩干的時候是怎么轉動的？

用動作，語言提示幼兒練習洗衣服的動作。

集體討論衣服的動作。

教師扮作是衣服，幼兒扮作是洗衣機隨著音樂共同的游戲，啟發幼兒在游戲的時候觀察“衣服”的不同的動作。

鼓勵幼兒隨著音樂自由練習衣服的動作，4、組織幼兒分角色游戲。

播放音樂，請少部分的幼兒扮作是衣服，大部分的幼兒扮作洗衣機，隨著音樂游戲。

引導幼兒互換角色繼續游戲。

活動一：歡樂舞曲 活動目標

感受樂曲活潑、歡快的情緒，愿意隨音樂合拍地做動作。

初步學會根據節奏總譜設計2方案，并按指揮的手勢演奏打擊樂器。體驗合作演奏的樂器。活動準備

物質準備:節奏總譜一張，音樂《歡樂 舞曲》，播放器，鈴鼓、碰鈴、雙響筒、大鼓、鈸等樂器。

環境創設：排好座位并擺放好打擊樂器。活動指導

1.引導幼兒初步熟悉樂曲旋律，感受樂曲活潑、歡快的情緒。

★引導語：今天老師給大家代理一首歡樂的樂曲，名字叫《歡樂舞曲》，請大家一起來聽聽看，一會告訴大家你的感覺。

2.引導幼兒隨音樂節奏拍手，進一步熟悉樂曲旋律。

★引導語：請小朋友們一起再聽一遍音樂，這次我們邊聽音樂邊有節奏地拍手。3.出示節奏總譜，引導幼兒隨音樂練習。

★出示節奏總譜，引導幼兒邊看邊自由聯系朗誦。★播放音樂，組織幼兒看教師指揮集體朗讀節奏總譜。

4.介紹各種樂器，示范樂器的演奏方法，組織幼兒在教師的指導下練習打擊樂器 ★引導幼兒討論、探索配器方案。

★組織幼兒看教師指揮，練習演奏樂器。5.引導幼兒看指揮隨樂大膽演奏。

★播放樂曲，引導幼兒看教師指揮大膽演奏。

★鼓勵個別幼兒嘗試指揮演奏，增強演奏的趣味性。★引導幼兒自由交換樂器再次隨樂演奏。

活動一：小兔子乖乖 活動目標：

1、在唱唱玩玩中學唱歌曲《小兔乖乖》。

2、樂意參加音樂游戲，培養幼兒對音樂活動的興趣。活動準備：

1、多媒體課件。

2、小兔頭飾，蘿卜道具若干。活動過程：

一、游戲導入，激發興趣。

寶寶們，我們一起來玩一玩卷白菜的游戲吧！瞧，小兔子也蹦蹦跳跳來和我們一起玩了，小兔給我們帶來了一個好聽的故事，大家一起來聽一聽。

二、播放課件，學唱歌曲。

1、講故事理解歌曲內容。

2、引導幼兒用不同聲音學唱歌曲。

3、跟隨動畫課件演唱歌曲。

三、扮演角色，情景表演。情景一：幼兒扮演小兔玩游戲。情景二：出現大灰狼，演唱歌曲。情景三：出現大老虎，演唱歌曲。情景四：出現大獅子，演唱歌曲。情景五：出現兔媽媽，演唱歌曲。

小結：寶寶真聰明，以后媽媽不在家，不認識的人來了，千萬不要給他開門。結束語：媽媽拔了這么多蘿卜，我們一起抱著大蘿卜到外邊去玩吧！

第五篇：音樂教案(中)

課題：海鷗 課時：2--1 教學內容：

1、復習上學期所學習的知識。２、綜合訓練。

３、讀譜知識：高音譜號、音符。４、歌曲：海鷗（學譜）。教學目標：

１、認識高音譜號和音符的構成，并練習書寫。

２、通過聽辨和音的高低排列，使學生初步知道音階（不出現名稱）的一種排列形式。

教學重點：理解高音譜號和音符的構成，并能書寫。

教學難點：聽辨和音的高低排列。教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、新學期要求、常規訓練。

１、請同學說一說新學期應該怎樣上好音樂課。

２、教師講解自己對學生的要求。

３、做常規訓練：發聲練習、隊形。

二、綜合訓練：

１、請學生按順序將書上的音符讀一讀、認一認。教師將每個音 彈一遍，請學生跟著唱一唱。

２、教師每次彈兩個音，以do為出發點。請學生聽辨。將聽到的兩個音連起來。

三、讀譜知識：

１、教師介紹高音譜號：是Ｇ字的變形，其中心記在五線譜上的第二線上，表示第二線上的音為小字一組g。

２、請同學觀察高音譜號有什么特點？討論并說一說。

３、教師示范書寫，請同學跟著教師一起寫一寫。

注意：起筆略低于第二線，交叉在第四線。

（請同學看第６頁的綜合訓練三，寫一寫）。

４、同樣方法學習音符，注意分清音符的符頭、符干、符尾、符杠。同樣在書上寫一寫。

四、學唱“海鷗“

１、導入：同學們，大家都見過什么鳥類？請同學介紹。有一種鳥，它飛翔在大海上，身姿矯健，大家猜猜是什么鳥？ 對它就是海鷗，今天我們就來學習這首歌曲。

２、教師范唱。請同學說一說，這首歌有什么特點？聽了以后有什么感受？

３、兩人一組，一起念譜。

４、教師帶領大家一起讀譜。

５、聽琴唱譜，注意休止符處。

五、小結：

今天我們認識了高音譜號和音符各個部分的名稱，而且我們學會了寫音符。今天回去請同學們在五線譜上寫寫。另外，下節課我們學唱海鷗，請同學們回去以后搜集海鷗的有關知識，下節課給大家介紹一下，看誰找的最豐富。課后小記：

課題：海鷗

課時：2--2 教學內容： １、綜合訓練一

２、熟練唱會“海鷗”，并作歌曲處理。３、欣賞：國歌 教學目標：

１、引導學生以堅定、熱烈的情緒，明亮而富有彈性的歌聲演唱，贊美海鷗的剛強意志和勇敢精神。

２、通過欣賞《中華人民共和國國歌》，激發學生對祖國的熱愛之情。３、通過欣賞《中華人民共和國國歌》中旋律進行的特點的感受，初步了解旋律的表現方式和作用。教學重點：學唱歌曲“海鷗”。教學難點：演唱中，休止符的應用。教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習：第６頁綜合訓練

（一）。

（譜例略）

注意：節奏要正確，聲音有彈性，并注意重音在第一拍而不能放在第二、三拍，否則會造成笨重的感覺。

二、檢查復習。

1、請同學在黑板上的五線譜中寫出高音譜號、幾個老師規定的音符，其他同學在書上寫。

2、整曲視唱曲譜。

三、學唱“海鷗”。

1、請同學們以小組為單位，每組派出一位同學。講解自己找到的有關海鷗的小知識，看誰講的好，講的好的同學將為自己的小組贏得一枚小紅花。（講解，評出優秀組）

2、師：剛才大家講的真棒！希望你們今后也向海鷗一樣勇敢堅強不怕困難。下面我們來學習海鷗，看誰克服困難唱的最好。

教師范唱，請同學跟著哼一哼。

3、有節奏的朗讀歌詞。注意讀出感情來。

4、跟琴學唱歌曲，師彈一句生唱一句。

熟練地唱全曲，用稍快的速度。

四、歌曲處理：

1、請同學們將書上所有的休止符標出來。并分別唱一唱。討論：有休止符唱出來的感覺會怎樣？休止符在這里起到了什么作用？

2、討論：歌曲整體應該用什么情緒來演唱，高潮在那里？應該怎樣演唱？ 討論后練唱

3、整曲演唱，注意情緒、速度。（請同學邊唱邊做一做動作）

五、欣賞：中華人民共和國國歌

1、教師介紹國歌：

《中華人民共和國國歌》，田漢詞、聶耳曲。作于1935年，原名《義勇軍進行曲》，是影片《風云兒女》的主題歌。

2、初聽樂曲。請同學們說一說有什么感覺？

3、復聽樂曲，聽后討論： 你什么時候聽到國歌最激動？ 在激動時刻你想到了什么？

管弦樂隊的演奏效果與管樂隊的演奏效果有什么不同？ 男低音獨唱國歌給你什么感覺？

三個“起來”表達了怎樣的感情？（完成聽聽想想）。

4、復聽全曲，集體齊唱。

六、預習第二課，兩人一組讀一讀譜。

課題：星星和燈光 課時：2--1 教學內容：

1、綜合訓練

（二）、（三）。

2、讀譜知識：常用音符和休止符。

3、欣賞：烈士墓前 教學目標：

1、認識常用音符和休止符的名稱及時值比例。

2、通過欣賞，感受并初步了解旋律進行的幾種方式（上行、下行、平行）在表達音樂的情感和形象上所起到的不同作用。教學重點：認識常用音符和休止符的名稱及時值比例。教學難點：認識常用音符和休止符的名稱及時值比例。教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習

目的：訓練學生用連貫的聲音歌唱。

1= C 4/4 5 6 5 4 5 4 3 4 3 2 3 2 | 1--0 || mi ma mi ma mi ma mi ma mi ma yi ya yi ya yi ya yi ya yi ya

2、跳音練習《歡樂頌》1= C 4/4 3 3 4 5 | 5 4 3 2 | 1 1 2 3 | 3.2 2|| mi mi ma ma mi mi ma ma mi mi ma ma mi mi ma

3、發聲練習曲《半個月亮爬上來》

目的：訓練學生用悠長、流暢的氣息，連貫、輕盈的聲音歌唱。

三、導入

yi 師：你們認得這個字嗎？（屏幕出現“彝”字）你能說出一個帶“彝”字的詞嗎？（屏幕出現“彝族”）同學們都知道，我們的祖國幅員遼闊、民族眾多（屏幕出現中國政區圖）。彝族是我國人口比較多的少數民族。彝族主要分布在四川、云南、貴州。（彝族村圖）彝族人民居住的地區山川壯麗，資源也十分豐富。那里有全國聞名的瀘沽湖景區，（瀘沽湖景區圖）那里的景色十分迷人。你看，綠色的群山環抱著一池碧水，那山水相映的綠色仿佛可以流動。藍天、白云、湖水、大地組成了一幅和諧而又美麗的圖畫。彝族最盛大的節日是每年農歷六月二十四的火把節。節日期間，人們穿著漂亮的民族服裝 載歌載舞（火把節場面），開展摔跤、賽馬、斗牛、斗羊等多種多樣的傳統節慶活動。夜里，彝家村寨男女老少手持火把在山坡田野歡呼，祈求五谷豐登、生活幸福。他們環繞著熊熊的篝火輕歌曼舞，徹夜狂歡。聽，山那邊的彝家孩子們也高興地唱起歌來了（播放歌曲及flash動畫）

四、新歌教學及歌曲處理

師：今天我們繼續學習彝族兒歌《星星和燈光》。

1、出示歌譜，跟琴歌曲旋律。師教學生認識下滑音記號并示范下滑音的唱法。（幻燈）

2、師：老師上節課說了在這首歌曲是有一個升號的歌曲，這首歌曲第三線上的音為do，請同學們注意流動do的唱法，復習唱譜。（幻燈）

3、老師有感情地示范讀歌詞，強調①每個樂句末尾不拖音②“要問誰是好歌手”一句要突出疑問的語氣。讓學生模仿并記憶。（幻燈片：讀詞要求）

4、配樂朗讀歌詞。（播放歌曲動畫）

5、聽唱法學習歌曲。提醒學生在唱“家”時注意全音符的時值，突出“家”字表達出的自豪感。師：歌詞中彝家的“家”字用全音符，時值較長，表達了彝家人的自豪感。

6、提醒學生注意：從旋律上看的兩個樂節如 2 2 7 1 2大鐘x-

七、欣賞 童聲獨唱 ——《小白菜》

①師介紹《小白菜》是一首童聲獨唱歌曲、河北民歌，師分別介紹“童聲”和“獨唱”的意思。

②初聽（前奏時加旁白：在刺骨的寒風中，一個衣衫襤褸的小姑娘蹣跚地走著），觀察圖的內容。（幻燈）③回答課后習題⑴。

④回答習題⑶，說一說《國歌》中三個“起來”旋律的進行特點屬于哪一種。

⑤師總結旋律進行的幾種方式（上行、下行、平行）在表達音樂的情感和形象上所起到的不同作用。上行表現較為激昂的情緒，下行表現較為悲傷的情緒，而平行則表現比較舒緩的、優美抒情的情緒。（圖）⑥隨錄音哼唱加深印象，要求學生哼唱出能記住的旋律。⑦給歌曲選一個你認為最合適的顏色，說說原因。

八、總結

師：這就說明音樂不僅僅只是聲音，它有豐富的畫面感。一段音樂我們可以把它想象為一個人物形象、一個小動物或者一幅美麗的圖畫。（圖）從歌曲《小白菜》中我們認識了一個可憐的小姑娘——小白菜，整首歌曲悲傷的情緒不僅僅深深地打動了老師，也打動了同學們。和她相比，我們的生活是多么美好、多么幸福。而通過《星星和燈光》這首歌曲我們認識了一群可愛的彝家紅領巾，他們和我們一樣過著幸 12 福、快樂的生活。同學們，讓我們再次唱起這首《星星和燈光》，熱愛今天的幸福生活，珍惜你們美好的童年。板書設計：（多媒體）

課題：拍皮球

課時：2--1 教學內容：

1、綜合訓練

（一）2、讀譜知識：2/4拍；二拍子指揮圖式。

3、歌曲：拍皮球 教學目標：

1、指導大家以非連音的唱法和二拍子的韻律來表現大家在一起拍球時的愉快心情。

2、了解2/4拍的含義和二拍子的指揮圖式，掌握二拍子的強弱規律。教學重點：學唱歌曲

教學難點：了解2/4拍的含義和二拍子的指揮圖式，掌握二拍子的強弱規律。

教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習（綜合訓練一）

1、請同學們看書，教師將綜合訓練一的兩條樂句彈一遍，請學生跟著哼一哼。（思考：感覺有何不同）

2、教師彈奏學生跟唱。

請同學回答：兩條旋律在節奏上有何不同？（da dada和dada da）

3、請同學填上詞演唱。

二、學唱歌曲：拍皮球及讀譜知識

1、導入：同學們，大家平時都喜歡做什么運動呢？ 今天我們就來學習一首新歌曲《拍皮球》。

2、教師范唱，請同學說一說有什么感覺？歌曲有什么特點？

3、跟琴視唱曲譜，注意休止符處。

有節奏的朗讀歌詞。

跟琴學唱歌詞。（熟練練唱）

4、歌曲處理：

（1）、同學們，我們來看一看這首歌曲的歌譜上最開始有一個什么符號？（拍號）

下面我們就來學習2/4拍。

（2）、教師講解2/4拍知識。

齊讀2/4拍含義

（3）、教師拍一拍皮球，請問同學皮球有什么反應？（一下一 起）

那下重那下輕？（先重后輕）

請同學以先重后輕拍手拍腿來唱《拍皮球》。

得出：2/4拍強弱規律

（4）、教師再拍一拍皮球，請問同學教師的手做了什么動作？

（一下一起）得出二拍子指揮圖式。

請同學跟著教師做一做。

5、集體齊唱：拍皮球

三、請同學以小組為單位，自編節目。

表演節目

四、小結：

希望同學們健康成長。

集體演唱拍皮球，一部分拍皮球，一部分用樂器伴奏。（注意：強弱）

板書設計： 拍號

每小節兩拍以四分音符為一拍

強弱規律 強 弱 課題：拍皮球 課時：2--2 教學內容：

1、復習《拍皮球》，2/4拍含義、強弱規律及二拍子指揮圖式。

2、綜合訓練

（二）。

3、欣賞：太陽出來喜洋洋（男聲獨唱）。

教學目標：

1、復習鞏固2/4拍含義、強弱規律及二拍子指揮圖式。

2、聽辨和感受男高音和男低音的不同音色。教學重點：欣賞：太陽出來喜洋洋（男聲獨唱）。教學難點：聽辨和感受男高音和男低音的不同音色。教學手段：錄音機、磁帶。教學過程：

一、發聲練習：

（同前節）

二、檢查復習：

１、請同學們齊唱《拍皮球》。

２、請同學們兩人一組互相提問：2/4拍含義、強弱規律及二拍子指揮圖式。

３、集體演唱拍皮球，一部分拍皮球，一部分用樂器伴奏，一部分打二拍子（注意要體現出強弱規律）

三、綜合訓練

（二）１、請學生按順序將書上的音符讀一讀、認一認。教師將每個音彈一遍，請學生跟著唱一唱。

２、教師每次彈兩個音，以do為出發點。請學生聽辨。將聽到的兩個音連起來。

３、請同學把書上的六個音按照高低順序排列起來寫在五線譜上，并唱一唱。

四、欣賞：太陽出來喜洋洋

１、教師簡單介紹：

《太陽出來喜洋洋》是一首四川省川東一帶的山歌，商調式。

２、初聽樂曲，請同學說一說有什么感覺？這首歌的演唱形式是什么？

３、復聽《中華人民共和國國歌》《中華人民共和國國歌》，提問：是什么演唱形式？

４、邊聽邊思考：《太陽出來喜洋洋》和《中華人民共和國國歌》在演唱形式上有什么不同？復聽《太陽出來喜洋洋》。

（討論完成聽聽想想）

五、小結：

提問：通過學習、欣賞歌曲，你有什么感想？ 板書設計：

拍號

每小節兩拍 4 以四分音符為一拍 課題：對鮮花

課時：2--1 教學內容：

１、讀譜知識：常用附點音符。２、綜合訓練

（一）、（二）。

３、欣賞：《我的家鄉沂蒙山》（女聲獨唱）

《普茹萊弟弟》（女聲獨唱）

人聲分類 教學目標：

１、學習和運用附點音符。

２、通過聽辨節奏，使學生獲得一些關于節奏連接的初步知識。３、了解音樂中人聲分類的初步知識。教學重點：學習和運用附點音符。教學難點：學習和運用附點音符。教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習：綜合訓練一 注意：氣息要均勻，力度要控制住。

口形要保持，聲音要立住不要散。

二、讀譜知識：常用附點音符

１、教師將二分音符和附點二分音符寫在黑板上，并寫出它們的時值比例，請同學們仔細觀察：加了附點和原來的時值有什么不同？

（引導同學們觀察出：附點的作用－增加附點前音符的二分之一時值）

２、請同學依照這個作用，總結出其它附點音符的時值。

３、兩人為一小組，互相提問。看誰掌握了附點音符的知識。

４、以小組為單位，開展知識問答，看哪組得到小紅旗。

三、綜合訓練

（二）１、請同學們將書上三條節奏依次拍一拍。

２、教師任選其中一條拍擊，請同學說出拍的是哪一條。

教師將三條依次拍擊，請同學仔細聽，哪一句結尾結束的最合適。

３、討論，并說一說為什么？

（有終止感的節奏要求句末落在較長時值上）。

四、欣賞新-課-標-第-一-網

（一）《我的家鄉沂蒙山》

１、今天我們來欣賞幾首民歌。

教師介紹：《我的家鄉沂蒙山》是具有山東地方色彩的歌曲。描繪了山區農村的秀麗富饒的景象，表現了人們對自己的家鄉無比熱愛的真摯感情。

２、初聽樂曲。請同學們著重聽它的情緒、演唱形式？

３、復聽樂曲。完成聽聽想想前半部分。

（二）《普茹萊弟弟》

１、教師介紹：《普茹萊弟弟》是一首流行于內蒙古的民歌。“普茹萊”是男孩的名稱，他沒有父母。這首歌曲表達了姐姐愛撫的哄弟弟入睡時那種深厚的情感。

２、初聽樂曲。請同學們著重聽它的情緒、演唱形式？ ３、復聽樂曲。完成聽聽想想后半部分。

（三）人聲分類：

１、請同學們回想都學過哪幾種演唱形式？舉例說明。

２、將同學們舉的例子寫在黑板上，討論：可以怎樣分類？

３、分類：

童聲

男聲

女聲

男高音

女高音

男中音

女中音 男低音

女低音

五、小結：

下節課我們來學一首北京民歌，請同學們回家觀察花的形狀，下節課老師會請大家說一說。

板書設計：

人聲分類

童聲

男聲

女聲

男高音

女高音

男中音

女中音 男低音

女低音 課題：對鮮花 課時：2--2 教學內容：學唱歌曲“對鮮花”。歌曲處理 教學目標：

通過歌曲教學，使學生感受歌中活潑、詼諧的情趣，并鼓勵他們不斷從對自然的觀察中獲得豐富的知識。教學重點：學唱歌曲

教學難點：歌曲中附點處演唱的準確性；情緒的把握。教學手段：錄音機、磁帶、圖片。教學過程：

一、發聲練習：

牽牛花吹喇叭，嘀噠嘀噠嘀嘀噠，嘀嘀噠噠嘀嘀噠，嘀嘀噠噠嘀嘀噠。

注意：氣息要均勻，力度要控制住。

口形要保持，聲音要立住不要散。

二、新授：

1、導入：

請同學們兩兩相對，做拍手游戲“你拍一，我拍一。”

（同學們邊念邊做，注意要整齊。）

師：這種歌謠我們有很多，像這種口頭流傳的詩歌、歌謠等就叫做民歌。今天我們來學習北京民歌：“對鮮花”。

（板書：對鮮花 北京民歌）

2、聽錄音范唱

請學生思考：這首歌曲給了你什么感覺？（歡快、有意思）

3、學唱歌曲

（1）學唱譜

用手指著，請同學跟老師的琴聲學唱歌譜。

師彈一句生唱一句。

最后連貫唱譜。

（2）學唱歌詞

請學生讀歌詞（問一人讀，答全體讀）；

聽師范唱；

跟琴試唱歌詞（每次練唱及時處理）

三、歌曲處理：

1、師：我們這首歌有什么特點？（一問一答）

我們用什么方法來唱更好呢？

（一問一答、女問男答、男問女答、獨問眾答）

2、在大自然中，我們回答的答案還有很多。

請學生四人一組討論：怎么改一改歌詞，問句、答句。

一段一段地請同學說一說自己編寫的歌詞，逐一練一練。（提示：與生活相結合）

四、小結

今天通過學習歌曲“對鮮花”你明白了什么？

拍手齊唱歌曲

課題：剪羊毛 課時：2--1

教學內容：

1、歌曲《剪羊毛》學唱

2、歌曲處理

教學目的：指導學生學習用輕盈而有彈性的聲音在較高音區歌唱，并通過學唱歌曲使他們進一步認識到勞動的意義。教學重點：學唱歌曲

教學難點：歌曲中附點音符的演唱 教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習，同前節

二、學唱歌曲。

1、導入：同學們，今天老師帶領大家到澳大利亞去，看看那里是不是下雪了？

2、聽錄音范唱。

3、聽辨并演唱主題旋律。請同學們找一找出現了幾次。

4、集體識譜并演唱。注意唱準八分附點音符，教師帶領同學反復練唱。

并對比八分音符與八分附點音符的不同，再次演唱。

5、請同學們投入角色的有節奏的朗讀歌詞。

6、演唱歌曲

處理：節奏是2／4拍，請同學按照強弱規律來演唱。怎樣通過歌聲來表現出勞動的喜悅？

請同學們以小組為單位來設計演唱的形式和動作，并表演出來。

7、集體聽伴奏樂來表演。板書設計：

課題：剪羊毛 課時：2--2 教學內容：

1、綜合訓練

2、欣賞《挪威舞曲》

教學目的：

1、通過節奏排列的練習，培養學生進行節奏創作的興趣和初步的能力。

2、聽辨樂曲中的力度變化。教學重點：欣賞樂曲 教學難點：節奏的創作 教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習，同前節

二、復習練唱歌曲。

三、綜合訓練

1、集體識譜，先唱一唱原來的曲譜。

2、再將曲譜改寫成八分音符，即去掉附點音符。

再次演唱，請同學說說兩次演唱有什么不同。

3、教師帶領學生將第2題的幾種節奏分別拍一拍。

請學生2人為一組編排節奏，看誰拍得好。

教師講學生寫好的節奏寫在黑板上，集體拍一拍。

四、欣賞《挪威舞曲》

1、下面我們來輕松一下，欣賞一下《挪威舞曲》。

教師簡介：《挪威舞曲》原是挪威作曲家格里格所作的四手聯彈鋼琴曲，后又被改編為鋼琴獨奏曲及管弦樂合奏曲。音樂具有鮮明的民族色彩。

2、初聽樂曲。說說有什么感受？

3、分段復聽，請同學說說樂曲分為幾段，那幾段是重復的？

4、復聽全曲，請同學說說各段的力度有什么變化？

5、再次復聽，請同學用身體動作表現出樂曲的力度變化。

五、小結 聽樂曲下課

課題：學雷鋒 課時：2--1 教學內容：

1、綜合訓練1

2、學唱歌曲《學雷鋒》

3、力度記號

教學目的：

1、運用力度記號的變化有表情的演唱，贊頌少年兒童學習雷鋒的平凡而動人的事跡。

2、認識幾種力度記號，初步知道力度在音樂中表達感情、塑造形象的作用。

3、進行二聲部合唱的初步練習。教學重難點：運用力度記號演唱歌曲 教學手段：錄音機、磁帶

教學過程：

一、發聲練習，綜合訓練一

1、集體識譜，并分聲部練唱曲譜。

2、集體練唱歌曲。

提問：怎樣通過演唱表現出大青蛙和小青蛙的不同呢？（聲音的強弱）

再次練唱。

二、讀譜知識：

1、同學們說得非常好，可以通過聲音的強弱來表現不同的音樂形象。那么在有的歌曲中，就給我們規范出了這首作品應該使用的力度。這些力度都有名字。我們把它們統稱為力度記號。

2、教師介紹各種力度記號。

3、請同學們找出《學雷鋒》一課中的力度記號，并說說都是誰？

三、學唱歌曲《學雷鋒》

1、聽錄音范唱，請同學說說這首曲子有什么特點？

2、集體識譜，教師帶領學生先練一練書中有力度記號的部分。

完整視唱曲譜。

3、有節奏的朗讀歌詞。

4、聽唱法學唱歌曲。教師彈一句學生唱一句。

反復練唱：注意歌曲中力度記號處的演唱。

5、處理：請同學以小組為單位進行表演唱，看那組表演得好。

四、小結

通過這一課的學習，你明白了什么？ 板書設計：新課標第一網

力度記號 p 弱

f 強

> 重音記號

課題：學雷鋒 課時：2--2 教學內容：

1、綜合訓練2

2、欣賞：我們的田野

教學目的：

1、運用力度記號的變化有表情的演唱，贊頌少年兒童學習雷鋒的平凡而動人的事跡。

2、認識幾種力度記號，初步知道力度在音樂中表達感情、塑造形象的作用。

3、進行二聲部合唱的初步練習。教學重難點：打擊節奏練習教學手段：錄音機、磁帶

教學過程：

一、發聲練習，綜合訓練一

二、檢查復習：

1、請學生說說上節課都學習了那些力度記號，并請同學在黑板上寫出來。

2、集體演唱歌曲《學雷鋒》

三、綜合訓練二

1、同學們對力度記號的掌握還不錯，下面我們來做一個拍擊練習。

2、將全班分為兩組，第一組拍甲，第二組拍乙。

分別練習，教師分別指導，注意要拍擊出力度的變化。

3、兩組合起來練習，看那組拍得好。

四、欣賞：

1、下面我們來輕松一下，欣賞《我們的田野》

教師簡介：《我們的田野》原是組歌《夏天旅行歌》中的第三首，由于它形象鮮明，旋律優美動聽，易于上口，多年來廣為流傳，成為一首獨立的兒童抒情性合唱歌曲。

2、教師將歌詞抄在黑板上。

初聽樂曲，請同學們說說這首樂曲有什么特點？給了你什么感覺？

完成聽聽想想1

3、復聽全曲，請學生跟著哼唱，可以做做動作。完成聽聽想想2。

五、聽音樂下課 板書設計：

課題：報春 課時：2--1 教學內容：

1、學唱歌曲《報春》

2、讀譜知識：3／4拍的拍號及三拍子指揮圖式。教學目的：

1、根據歌曲內容，運用連音、斷音、非連音的唱法，表達春天來到時的喜悅心情。

2、指導學生運用已學過的知識來理解3／4拍的含義，了解三拍子的指揮圖式以及強弱規律。

教學重難點：演唱歌曲，理解3／4拍的含義，了解三拍子的指揮圖式以及強弱規律。教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習，同前節

二、學唱歌曲《報春》

1、導入：同學們，現在已經是冬天，天氣非常的冷，大家都非常 的盼望春天的到來，今天我們就來學習一首歌曲《報春》。

2、教師范唱，請同學說一說有什么感覺？歌曲有什么特點？

3、跟琴視唱曲譜，注意休止符處。

有節奏的朗讀歌詞。

跟琴學唱歌詞。（熟練練唱）

4、歌曲處理：

（1）、同學們，我們以前學過2／4拍的拍號，現在大家看看《報春》這首曲子的拍號是什么？

下面我們就來學習3/4拍。

（2）、請同學們自己根據2／4拍的知識得出3／4拍的含義

教師再講解3／4拍的強弱規律。

（3）、請同學按照3／4拍的強弱規律來演唱歌曲《報春》。

（4）、教師再次講解三拍子指揮圖式。

請同學跟著教師做一做。

5、集體齊唱：拍皮球

三、請同學以小組為單位，自編節目。

表演節目

四、小結：

集體演唱報春，一部分劃牌子，一部分用樂器伴奏。（注意：強弱）

板書設計：

拍號

每小節三拍以四分音符為一拍

強弱規律 強 弱 弱

課題：報春 課時：2--2 教學內容：

1、綜合訓練

2、欣賞《纜車》

教學目的：

1、指導學生運用節奏連接的初步知識，選擇通順、流暢的節奏連接方式。

2、復習鞏固3／4拍的含義，了解三拍子的指揮圖式以及強弱規律。

教學重點：復習鞏固3／4拍的含義，了解三拍子的指揮圖式以及強弱規律。

教學難點：選擇節奏 教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習，同前節

二、檢查復習：

１、請同學們齊唱《報春》。

２、請同學們兩人一組互相提問：3/4拍含義、強弱規律及三拍子指揮圖式。

３、集體演唱報春，一部分用樂器伴奏，一部分打三拍子（注意要體現出強弱規律）

三、綜合訓練

1、請同學分別視唱第一題的兩條旋律。

然后分組作兩條旋律，每組派出代表將本組做出的題目寫在黑板上，看那組做得又正確又好。

教師做評委

2、請同學們分別拍擊第二題的兩條旋律，仍然按兩組作比賽的形式，看哪一組排列的節奏比較合理，又準確。

四、欣賞《纜車》

1、同學們，你們都做過纜車嗎？請學生說說纜車是什么樣子的？ 今天，我們就來欣賞《纜車》

教師簡介：《纜車》又名《弗尼古利－弗尼古拉》是一首著名的意大利現代歌曲，它以樂觀灑脫、粗曠熱情的情緒和風格贏得人們的喜愛，流傳于世界各地。歌曲表現了乘坐在登山纜車上的旅游者們歡樂興奮的心情。歌中所唱的“弗尼古利－弗尼古拉”系模仿纜車在纜繩上滑動的聲音。

2、初聽樂曲，請同學說說這首歌曲和《我們的田野》在情緒上有

什么不同？

3、復聽樂曲

總結這首樂曲的速度、力度、和節奏。完成聽聽想想。

課題：小奶牛 課時：2--1 教學內容：

1、學唱歌曲《小奶牛》

2、歌曲處理

教學目的：

1、通過對小奶牛的親切詠唱，使學生領悟“奉獻”的快樂與光榮。

教學重難點：學唱歌曲 教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習，同前節

二、學唱歌曲：

1、導入：同學們，大家都愛喝牛奶，今天老師就帶大家到農場去看看產奶的小奶牛

教師彈琴范唱，學生通過拍強弱規律或劃指揮圖式認出這是一首 幾拍子的歌曲。

2、教師彈歌曲旋律，范唱歌譜，學生拍歌曲節奏。

帶領學生分句視唱，學會歌譜。

3、有感情的朗讀歌詞。

用親切、喜悅的情緒，演唱歌曲《小奶牛》。

三、表演歌曲

請同學們四人為一組自己編節目表演《小奶牛》，最后評出優勝組。

課題：小奶牛 課時：2--2 教學內容：

1、綜合訓練

2、欣賞《賽馬》。

教學目的：在欣賞中，引導學生主要從旋律和節奏中竿首樂曲聲哦表現得熱烈、歡騰的賽馬場面，以及內蒙古人民勇敢豪放的精神面貌。教學重難點：欣賞歌曲 教學手段：錄音機、磁帶 教學過程：

一、發聲練習，同前節 集體復習演唱歌曲《小奶牛》

二、綜合訓練

1、集體視唱第一題的曲譜。

2、兩人一組討論并改編曲譜，看看那些可以改寫成附點二分音符。

教師訂正

3、先請學生分別聽一聽書上的幾個音符的音高

教師每次彈奏兩個音，請學生將每次聽到的兩個音連接起來。請學生將這些音符按照從高到低的順序寫在書上。

三、欣賞：賽馬

1、教師介紹：

二胡獨奏曲《賽馬》，黃海懷作曲，是1964年第四屆“上海之春”二胡獨奏比賽中的新作品。樂曲描寫蒙古族人民在歡度節日舉行賽馬盛會時的熱鬧而歡快的場面，表現了他們對草原、對生活的無比熱愛之情。

2、初聽樂曲。

請同學說說這首樂曲有什么特點？聽了之后有什么感受？

3、分段細聽樂曲，請學生著重聽聽樂曲的那兩段是相同的。

4、再次分段細聽樂曲，請學生用身體動作表示出樂曲的力度、速度。

5、完整復聽全曲，請學生跟著用賽馬的動作表現全曲。

完成聽聽想想。

四、復習本學期所學過的內容