第一篇：中國畫線描 —— 高二美術(shù)教案

素描教案

素描（中國畫線描）

目的：通過結(jié)構(gòu)素描（或中國畫線描）的訓(xùn)練，使學(xué)生掌握以線來造型的能力，逐步掌握中國畫的造型的專業(yè)語言。

要求：經(jīng)過六周的訓(xùn)練，使學(xué)生了解結(jié)構(gòu)素描的要領(lǐng)，并使用這種語言用在造型方面，做到準(zhǔn)確合理得當(dāng)。

難點(diǎn)：學(xué)生由已掌握西畫的素描基礎(chǔ)，為線描為主的結(jié)構(gòu)素描，在觀察方法、表示方法方面均有較大區(qū)別，如何由明暗調(diào)子轉(zhuǎn)化為以線為主的畫法是主要難點(diǎn)。

過程：該學(xué)習(xí)節(jié)段計(jì)六周時(shí)間，第1周講授素描概述，演示方法，第2周練習(xí)結(jié)構(gòu)素描的寫生，第3、4兩周在寫生對(duì)象方面加強(qiáng)變化，第5、6兩周，進(jìn)行速寫練習(xí)（全身人物動(dòng)態(tài)寫生）。

方法：以講授、演示、練習(xí)和課堂討論相結(jié)合。

一、素描的發(fā)展及技法演變概述（2學(xué)時(shí)）

當(dāng)今的美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育對(duì)素描含義的理解各有所見，但作為繪畫藝術(shù)來說，素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，這一觀念在美術(shù)界已成為共識(shí)。在高等美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)教育中，起主導(dǎo)作用并作為各種造型藝術(shù)基礎(chǔ)的依然是素描。

“素描”這一概念是西方繪畫范疇的產(chǎn)物，是指繪畫中的單色畫，是運(yùn)用點(diǎn)、線、面、明暗藝術(shù)處理形體結(jié)構(gòu)的最基本的繪畫。它是一種繪畫形式，更是一門科學(xué)。

歐洲14、15世紀(jì)的美術(shù)創(chuàng)作多的壁畫為主，造型富有裝飾時(shí)，以線描繪形體為主，往往人物和背景脫節(jié)，16世紀(jì)意大利有了美術(shù)學(xué)院，出現(xiàn)了正式的課堂

素描美術(shù)教學(xué)。文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)·芬奇，米開朗基羅，拉裴爾以及后來的提香，他們作品解剖準(zhǔn)確，結(jié)構(gòu)關(guān)系很好，到了17世紀(jì)素描已達(dá)到了完美的境界，如荷蘭的倫布朗，西班牙的委拉斯貴支等一些著名肖像畫家，他們根據(jù)人物的具體特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，造型、比例結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，畫面與環(huán)境的刻畫渾然一體，統(tǒng)一和諧，真實(shí)感人。畫面人物與環(huán)境空間的處理，光的運(yùn)用已成達(dá)到理想的效果。17世紀(jì)的素描已經(jīng)擺脫了14、15世紀(jì)的裝飾效果，形體的光色之中尚有線的因素存在，人和背景的關(guān)系也更加統(tǒng)一和諧，從造型因素來講，這時(shí)期的素描和我們現(xiàn)在的素描有許多共同之處，已經(jīng)很成熟了。繪畫藝術(shù)進(jìn)入19世紀(jì)，由于光學(xué)，色彩學(xué)的產(chǎn)生和透視、解剖學(xué)的發(fā)展，這時(shí)期產(chǎn)生的印象派的素描具有色彩感，并加強(qiáng)了畫面的外光虛實(shí)的關(guān)系。

中國素描藝術(shù)的發(fā)展主要是在新中國成立以后。當(dāng)時(shí)我國的素

描教學(xué)引進(jìn)了俄羅斯19世紀(jì)以后的契斯恰科夫素描教學(xué)體系，要求結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，整體感強(qiáng)，有體積感、色彩感、厚重感、虛實(shí)空間感強(qiáng)，講究透視，解剖關(guān)系的正確，這種方法為我國培養(yǎng)了一大批的優(yōu)秀藝術(shù)家。但也有負(fù)面的影響，那就是形式風(fēng)格體裁內(nèi)容的單一性。

從美術(shù)史上來看，西方素描在基本規(guī)律，基本造型及教學(xué)規(guī)律的要求方面大體是一致的。只是由于國家、背景、風(fēng)景風(fēng)俗文化，以及習(xí)慣不同，因此作品的呈現(xiàn)的面貌也就在所不同。德國從15世紀(jì)的丟勒的畫開始就比較強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)，顏色比較單純，以質(zhì)樸、真摯和鮮明的性格的描寫為其特色，力求忠實(shí)于對(duì)象，追求自我的精神感受。素描結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、筆法細(xì)致，線準(zhǔn)確有力，形象性生動(dòng)傳神，人物刻畫都具有鮮明的個(gè)性特征，法國的素描作品在自然而然的方法中產(chǎn)生，強(qiáng)調(diào)對(duì)比關(guān)系，重視人物情感和動(dòng)勢(shì)的描繪，線條優(yōu)美輕重顫動(dòng)的線條表現(xiàn)出音樂般的節(jié)奏感和裝飾性，色調(diào)和諧透明，畫面有一種理想與虛構(gòu)的現(xiàn)象，而意大利的素描藝術(shù)結(jié)構(gòu)和諧平衡，善于用明暗渲染塑造形象，善于表情和心理特征的描寫，構(gòu)圖巧妙，刻畫人物形象精確入微，素描手法靈活生動(dòng)，有的輕快流暢，有的大膽，豪放，均以其自然、純樸、與和諧引人入勝。

線描是一種最能直寫胸臆，抒發(fā)情感和體現(xiàn)個(gè)性特色的表現(xiàn)方法，它簡(jiǎn)潔概括而又變化無窮。

具體說，線描在畫面上呈現(xiàn)的線條不但能夠描繪形象，而且還有著各種不同的美感，它在我們生活周圍中的許多物象上隨處隨時(shí)可見，并且因物而異，千變?nèi)f變，線條的運(yùn)用和美感又因人而異，這包括了兩個(gè)方面。一是畫家因時(shí)代、地域、種族性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡以至境遇上的不同，在線條運(yùn)用的方法與效果也會(huì)不同，即使采用同一種方法進(jìn)行描繪，其線條所體現(xiàn)出來的情味也不會(huì)如出一轍地雷同，足見線條之奇妙莫測(cè)了。二是被描繪的對(duì)象因時(shí)代，地域、種族、職業(yè)、性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡、體魄、境遇以致興趣愛好不同，就會(huì)形形色色、千差萬別，而成為畫家們無窮無盡的研究課題，所以線描這一藝術(shù)領(lǐng)域無疑是畫家們可以縱情翱翔的天地。

中國畫注重飛動(dòng)姿態(tài)之節(jié)奏和韻律的表現(xiàn)，這內(nèi)部的運(yùn)動(dòng)，就是用線紋來表達(dá)出的物的骨氣（見宗白華著《美學(xué)散步》）其所追求的是“一種建筑的形線美，音樂的節(jié)奏美，舞蹈的姿態(tài)美。”而節(jié)奏美，姿態(tài)美有賴于形線美方能體現(xiàn)出來，形又須由線來表達(dá)，所以歸根結(jié)蒂還須研究線條的美感，線的特性和線的規(guī)律，這正是中國繪畫的一大特點(diǎn)。也是線描技法本身的研究核心，這一認(rèn)識(shí)對(duì)于從事中國人物畫和教學(xué)的人來說都是十分重要的。

今日高校的素描教學(xué)一般是通過臨摹優(yōu)秀素描作品和通過石膏寫生（幾何形、人物）；靜物寫生、頭像寫生、半身像寫生、全身像寫生、人體寫生等幾種形式來完成的，時(shí)間上分為長(zhǎng)期素描和短期素描、方法上有臨摹、寫生默寫、記憶等。素描是美術(shù)教學(xué)中的一門重要的課程，也是一名繪畫工作者修身要學(xué)習(xí)和使用的一種繪畫形式，學(xué)習(xí)素描藝術(shù)要具有頑強(qiáng)的精神，持之一恒的能力。

素描教學(xué)可分為再現(xiàn)性和表現(xiàn)性訓(xùn)練。再現(xiàn)性素描包含造型藝術(shù)應(yīng)具備的一切基本規(guī)律，如透視、解剖、光影、空間、質(zhì)感、量感。形式上有物理形態(tài)、數(shù)字基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)關(guān)系、幾何形式，把透視空間、光影和色階、質(zhì)感機(jī)理解剖和結(jié)構(gòu)作為表現(xiàn)客觀對(duì)象的要求。表現(xiàn)性素描是深入到物休內(nèi)部分析理解物體，通過節(jié)奏感受，形態(tài)轉(zhuǎn)換，主觀處理，進(jìn)而上升到一種精神領(lǐng)域，使物體本質(zhì)得到表現(xiàn)。在低年級(jí)的素描學(xué)習(xí)中，通過主體對(duì)客體的介入在對(duì)客觀對(duì)象分析的基礎(chǔ)上，依據(jù)對(duì)象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質(zhì)感、量感、明暗等規(guī)律，高年級(jí)的素描教學(xué)應(yīng)強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)性，學(xué)生在教師的指導(dǎo)下，善于從客觀事物的外部表象中得到感受，然后經(jīng)過理性分析，判斷，喚起作畫的情感，從而表現(xiàn)和提示客觀事物的包含的深刻內(nèi)容和內(nèi)在本質(zhì)，把一般人們看不到的東西表現(xiàn)出來。在素描訓(xùn)練時(shí)應(yīng)逐步學(xué)會(huì)主動(dòng)參與和取舍，面對(duì)模特時(shí)要有情感的投入和心靈的感應(yīng)，不要簡(jiǎn)單地模擬和重復(fù)表現(xiàn)客觀對(duì)象，應(yīng)有感而發(fā)，以情取勢(shì)，以神寫形，用心靈去體驗(yàn)，感受對(duì)象特征和內(nèi)在的心理活動(dòng)，具體的強(qiáng)化藝術(shù)形象，抓住對(duì)象內(nèi)在的韻律予以表現(xiàn)，賦予對(duì)象新的生命力。

在素描的學(xué)習(xí)中，對(duì)技法的掌握是相對(duì)容易做到的，因?yàn)榧技?/p>

畫面上是具體的、可視的，通過實(shí)踐可以掌握。而作為深層的思維活動(dòng)，觀察能力和審美感受是抽象的、不可見的，是不易具體傳授的，只有通過一些特殊手段的訓(xùn)練才能使個(gè)人的感受能力得以提高。當(dāng)然，在高年級(jí)的素描教學(xué)之中也不能因強(qiáng)調(diào)了表現(xiàn)性而忽視了對(duì)客觀對(duì)象外在形體的塑造，對(duì)人物基本形體的了解和塑造是最基本的，也是最直接的表現(xiàn)形式。只有在充分了解了對(duì)象的基本形體后，才能在所認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行夸張、變形，將自己的感受投射到作品中，這是從外到內(nèi)的，從感性認(rèn)識(shí)到理性認(rèn)識(shí)的升華過程。

素描的學(xué)習(xí)訓(xùn)練應(yīng)與現(xiàn)實(shí)的生活緊密相連。讓學(xué)生的目光從畫室轉(zhuǎn)向大千世界，把課堂中的素描教學(xué)感受與外面的世界聯(lián)系起來，讓學(xué)生感受現(xiàn)實(shí)世界鮮活的生命力，從而跳出以往經(jīng)驗(yàn)式的概念，尋找物象本身的特性。這樣可以提高學(xué)生感受可視世界的興趣，發(fā)掘生活的意義。教師要給學(xué)生提供大量的生活實(shí)踐空間，逐步讓他們把課堂作業(yè)與課外作業(yè)相聯(lián)系，進(jìn)而產(chǎn)生創(chuàng)作意向，使素描體現(xiàn)出自身的價(jià)值和意義。

當(dāng)今的繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化趨勢(shì)，對(duì)藝術(shù)風(fēng)格和形式上的探索更加活躍多樣，我國素描教學(xué)從理論上到實(shí)踐都有待于同行們?nèi)ミM(jìn)一步的發(fā)展和完善。

第二篇：中國畫線描 —— 高二美術(shù)教案

中國畫線描 —— 高二美術(shù)教案

中國畫線描——高二美術(shù)教案

素描教案

素描（中國畫線描）

目的：通過結(jié)構(gòu)素描（或中國畫線描）的訓(xùn)練，使學(xué)生掌握以線來造型的能力，逐步掌握中國畫的造型的專業(yè)語言。

要求：經(jīng)過六周的訓(xùn)練，使學(xué)生了解結(jié)構(gòu)素描的要領(lǐng)，并使用這種語言用在造型方面，做到準(zhǔn)確合理得當(dāng)。

難點(diǎn)：學(xué)生由已掌握西畫的素描基礎(chǔ)，為線描為主的結(jié)構(gòu)素描，在觀察方法、表示方法方面均有較大區(qū)別，如何由明暗調(diào)子轉(zhuǎn)化為以線為主的畫法是主要難點(diǎn)。

過程：該學(xué)習(xí)節(jié)段計(jì)六周時(shí)間，第1周講授素描概述，演示方法，第2周練習(xí)結(jié)構(gòu)素描的寫生，第3、4兩周在寫生對(duì)象方面加強(qiáng)變化，第5、6兩周，進(jìn)行速寫練習(xí)（全身人物動(dòng)態(tài)寫生）。

方法：以講授、演示、練習(xí)和課堂討論相結(jié)合。

一、素描的發(fā)展及技法演變概述

（2學(xué)時(shí)）

當(dāng)今的美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育對(duì)素描含義的理解各有所見，但作為繪畫藝術(shù)來說，素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，這一觀念在美術(shù)界已成為共識(shí)。在高等美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)教育中，起主導(dǎo)作用并作為各種造型藝術(shù)基礎(chǔ)的依然是素描。

“素描”這一概念是西方繪畫范疇的產(chǎn)物，是指繪畫中的單色畫，是運(yùn)用點(diǎn)、線、面、明暗藝術(shù)處理形體結(jié)構(gòu)的最基本的繪畫。它是一種繪畫形式，更是一門科學(xué)。

歐洲14、15世紀(jì)的美術(shù)創(chuàng)作多的壁畫為主，造型富有裝飾時(shí)，以線描繪形體為主，往往人物和背景脫節(jié)，16世紀(jì)意大利有了美術(shù)學(xué)院，出現(xiàn)了正式的課堂

素描美術(shù)教學(xué)。文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)·芬奇，米開朗基羅，拉裴爾以及后來的提香，他們作品解剖準(zhǔn)確，結(jié)構(gòu)關(guān)系很好，到了17世紀(jì)素描已達(dá)到了完美的境界，如荷蘭的倫布朗，西班牙的委拉斯貴支等一些著名肖像畫家，他們根據(jù)人物的具體特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，造型、比例結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，畫面與環(huán)境的刻畫渾然一體，統(tǒng)一和諧，真實(shí)感人。畫面人物與環(huán)境空間的處理，光的運(yùn)用已成達(dá)到理想的效果。17世紀(jì)的素描已經(jīng)擺脫了14、15世紀(jì)的裝飾效果，形體的光色之中尚有線的因素存在，人和背景的關(guān)系也更加統(tǒng)一和諧，從造型因素來講，這時(shí)期的素描和我們現(xiàn)在的素描有許多共同之處，已經(jīng)很成熟了。繪畫藝術(shù)進(jìn)入19世紀(jì)，由于光學(xué)，色彩學(xué)的產(chǎn)生和透視、解剖學(xué)的發(fā)展，這時(shí)期產(chǎn)生的印象派的素描具有色彩感，并加強(qiáng)了畫面的外光虛實(shí)的關(guān)系。

中國素描藝術(shù)的發(fā)展主要是在新中國成立以后。當(dāng)時(shí)我國的素

描教學(xué)引進(jìn)了俄羅斯19世紀(jì)以后的契斯恰科夫素描教學(xué)體系，要求結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，整體感強(qiáng)，有體積感、色彩感、厚重感、虛實(shí)空間感強(qiáng)，講究透視，解剖關(guān)系的正確，這種方法為我國培養(yǎng)了一大批的優(yōu)秀藝術(shù)家。但也有負(fù)面的影響，那就是形式風(fēng)格體裁內(nèi)容的單一性。

從美術(shù)史上來看，西方素描在基本規(guī)律，基本造型及教學(xué)規(guī)律的要求方面大體是一致的。只是由于國家、背景、風(fēng)景風(fēng)俗文化，以及習(xí)慣不同，因此作品的呈現(xiàn)的面貌也就在所不同。德國從15世紀(jì)的丟勒的畫開始就比較強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)，顏色比較單純，以質(zhì)樸、真摯和鮮明的性格的描寫為其特色，力求忠實(shí)于對(duì)象，追求自我的精神感受。素描結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、筆法細(xì)致，線準(zhǔn)確有力，形象性生動(dòng)傳神，人物刻畫都具有鮮明的個(gè)性特征，法國的素描作品在自然而然的方法中產(chǎn)生，強(qiáng)調(diào)對(duì)比關(guān)系，重視人物情感和動(dòng)勢(shì)的描繪，線條優(yōu)美輕重顫動(dòng)的線條表現(xiàn)出音樂般的節(jié)奏感和裝飾性，色調(diào)和諧透明，畫面有一種理想與虛構(gòu)的現(xiàn)象，而意大利的素描藝術(shù)結(jié)構(gòu)和諧平衡，善于用明暗渲染塑造形象，善于表情和心理特征的描寫，構(gòu)圖巧妙，刻畫人物形象精確入微，素描手法靈活生動(dòng)，有的輕快流暢，有的大膽，豪放，均以其自然、純樸、與和諧引人入勝。

中國的白描，實(shí)際上也是一種素描，它主要是運(yùn)用單色線條來表現(xiàn)中國畫家對(duì)物象的心理感受，重在形體本身的結(jié)構(gòu)，著重研究由這些結(jié)構(gòu)所造成的物象精神實(shí)質(zhì)，在表現(xiàn)物象時(shí)，白描基本上排除從固定的興源出發(fā)或條件色出發(fā)的西洋素描觀察表現(xiàn)法，以筆墨放筆直取，形成了中國畫以白描為造型基礎(chǔ)的審美特色。

線描是一種最能直寫胸臆，抒發(fā)情感和體現(xiàn)個(gè)性特色的表現(xiàn)方法，它簡(jiǎn)潔概括而又變化無窮。

具體說，線描在畫面上呈現(xiàn)的線條不但能夠描繪形象，而且還有著各種不同的美感，它在我們生活周圍中的許多物象上隨處隨時(shí)可見，并且因物而異，千變?nèi)f變，線條的運(yùn)用和美感又因人而異，這包括了兩個(gè)方面。一是畫家因時(shí)代、地域、種族性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡以至境遇上的不同，在線條運(yùn)用的方法與效果也會(huì)不同，即使采用同一種方法進(jìn)行描繪，其線條所體現(xiàn)出來的情味也不會(huì)如出一轍地雷同，足見線條之奇妙莫測(cè)了。二是被描繪的對(duì)象因時(shí)代，地域、種族、職業(yè)、性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡、體魄、境遇以致興趣愛好不同，就會(huì)形形色色、千差萬別，而成為畫家們無窮無盡的研究課題，所以線描這一藝術(shù)領(lǐng)域無疑是畫家們可以縱情翱翔的天地。

中國畫注重飛動(dòng)姿態(tài)之節(jié)奏和韻律的表現(xiàn)，這內(nèi)部的運(yùn)動(dòng)，就是用線紋來表達(dá)出的物的骨氣（見宗白華著《美學(xué)散步》）其所追求的是“一種建筑的形線美，音樂的節(jié)奏美，舞蹈的姿態(tài)美。”而節(jié)奏美，姿態(tài)美有賴于形線美方能體現(xiàn)出來，形又須由線來表達(dá)，所以歸根結(jié)蒂還須研究線條的美感，線的特性和線的規(guī)律，這正是中國繪畫的一大特點(diǎn)。也是線描技法本身的研究核心，這一認(rèn)識(shí)對(duì)于從事中國人物畫和教學(xué)的人來說都是十分重要的。

今日高校的素描教學(xué)一般是通過臨摹優(yōu)秀素描作品和通過石膏寫生（幾何形、人物）；靜物寫生、頭像寫生、半身像寫生、全身像寫生、人體寫生等幾種形式來完成的，時(shí)間上分為長(zhǎng)期素描和短期素描、方法上有臨摹、寫生默寫、記憶等。素描是美術(shù)教學(xué)中的一門重要的課程，也是一名繪畫工作者修身要學(xué)習(xí)和使用的一種繪畫形式，學(xué)習(xí)素描藝術(shù)要具有頑強(qiáng)的精神，持之一恒的能力。

素描教學(xué)可分為再現(xiàn)性和表現(xiàn)性訓(xùn)練。再現(xiàn)性素描包含造型藝術(shù)應(yīng)具備的一切基本規(guī)律，如透視、解剖、光影、空間、質(zhì)感、量感。形式上有物理形態(tài)、數(shù)字基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)關(guān)系、幾何形式，把透視空間、光影和色階、質(zhì)感機(jī)理解剖和結(jié)構(gòu)作為表現(xiàn)客觀對(duì)象的要求。表現(xiàn)性素描是深入到物休內(nèi)部分析理解物體，通過節(jié)奏感受，形態(tài)轉(zhuǎn)換，主觀處理，進(jìn)而上升到一種精神領(lǐng)域，使物體本質(zhì)得到表現(xiàn)。在低年級(jí)的素描學(xué)習(xí)中，通過主體對(duì)客體的介入在對(duì)客觀對(duì)象分析的基礎(chǔ)上，依據(jù)對(duì)象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質(zhì)感、量感、明暗等規(guī)律，高年級(jí)的素描教學(xué)應(yīng)強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)性，學(xué)生在教師的指導(dǎo)下，善于從客觀事物的外部表象中得到感受，然后經(jīng)過理性分析，判斷，喚起作畫的情感，從而表現(xiàn)和提示客觀事物的包含的深刻內(nèi)容和內(nèi)在本質(zhì)，把一般人們看不到的東西表現(xiàn)出來。在素描訓(xùn)練時(shí)應(yīng)逐步學(xué)會(huì)主動(dòng)參與和取舍，面對(duì)模特時(shí)要有情感的投入和心靈的感應(yīng)，不要簡(jiǎn)單地模擬和重復(fù)表現(xiàn)客觀對(duì)象，應(yīng)有感而發(fā)，以情取勢(shì)，以神寫形，用心靈去體驗(yàn)，感受對(duì)象特征和內(nèi)在的心理活動(dòng)，具體的強(qiáng)化藝術(shù)形象，抓住對(duì)象內(nèi)在的韻律予以表現(xiàn)，賦予對(duì)象新的生命力。

在素描的學(xué)習(xí)中，對(duì)技法的掌握是相對(duì)容易做到的，因?yàn)榧技?/p>

畫面上是具體的、可視的，通過實(shí)踐可以掌握。而作為深層的思維活動(dòng)，觀察能力和審美感受是抽象的、不可見的，是不易具體傳授的，只有通過一些特殊手段的訓(xùn)練才能使個(gè)人的感受能力得以提高。當(dāng)然，在高年級(jí)的素描教學(xué)之中也不能因強(qiáng)調(diào)了表現(xiàn)性而忽視了對(duì)客觀對(duì)象外在形體的塑造，對(duì)人物基本形體的了解和塑造是最基本的，也是最直接的表現(xiàn)形式。只有在充分了解了對(duì)象的基本形體后，才能在所認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行夸張、變形，將自己的感受投射到作品中，這是從外到內(nèi)的，從感性認(rèn)識(shí)到理性認(rèn)識(shí)的升華過程。

素描的學(xué)習(xí)訓(xùn)練應(yīng)與現(xiàn)實(shí)的生活緊密相連。讓學(xué)生的目光從畫室轉(zhuǎn)向大千世界，把課堂中的素描教學(xué)感受與外面的世界聯(lián)系起來，讓學(xué)生感受現(xiàn)實(shí)世界鮮活的生命力，從而跳出以往經(jīng)驗(yàn)式的概念，尋找物象本身的特性。這樣可以提高學(xué)生感受可視世界的興趣，發(fā)掘生活的意義。教師要給學(xué)生提供大量的生活實(shí)踐空間，逐步讓他們把課堂作業(yè)與課外作業(yè)相聯(lián)系，進(jìn)而產(chǎn)生創(chuàng)作意向，使素描體現(xiàn)出自身的價(jià)值和意義。

當(dāng)今的繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化趨勢(shì)，對(duì)藝術(shù)風(fēng)格和形式上的探索更加活躍多樣，我國素描教學(xué)從理論上到實(shí)踐都有待于同行們?nèi)ミM(jìn)一步的發(fā)展和完善。

思考題：、當(dāng)代中國繪畫與素描的關(guān)系？

2、中國畫是否需要西畫素描？

第三篇：兒童學(xué)畫線描解讀

兒童學(xué)畫畫之兒童線描教案大全

兒童基礎(chǔ)線描裝飾畫作為學(xué)習(xí)繪畫的最根本的基礎(chǔ)，在任何繪畫方式下都會(huì)經(jīng)常運(yùn)用，通過各種圖形及線條的變化，線描會(huì)為好的繪畫打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，了解圖形線條的變化并學(xué)會(huì)運(yùn)用，使你的繪畫進(jìn)步更快。兒童線描教案大全，詳細(xì)介紹了兒童基礎(chǔ)線描裝飾畫知識(shí)及線描圖片，對(duì)于兒童在學(xué)習(xí)線描畫和黑白裝飾畫時(shí)很有幫助。

什么是線描

1、線描是用單色線對(duì)物體進(jìn)行勾畫。

2、在中國繪畫中,線描既是具有獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值的畫種(白描，是造型基本功的鍛煉手段。

3、線描可以勾畫靜態(tài)的輪廓，也可以表現(xiàn)動(dòng)態(tài)的韻律。

裝飾線描最基本的特點(diǎn)

1、可以用不同的紙(白色繪圖紙，彩色卡紙，瓦楞紙等和不同的筆(勾線筆，毛筆，各色熒光筆，鋼筆，彩色單色水彩筆等通過點(diǎn)、線、面描繪和表現(xiàn)事物形象的一種繪畫形式。

2、兒童線描裝飾畫注重兒童的主觀想象與感受，用夸張聯(lián)想的方法分析觀察，畫出體現(xiàn)自己的童趣，靈性與想象力，在此同時(shí)，巧妙的用黑、白、灰及線條的變化組成有節(jié)奏的畫面。

裝飾線描畫的學(xué)習(xí)過程

1、認(rèn)識(shí)點(diǎn)、線、面，了解黑、白、灰。

2、運(yùn)用點(diǎn)、線、面作為繪畫手段描繪物體，學(xué)會(huì)使用添加、變形、重復(fù)等裝飾手法靈活處理畫面。

學(xué)習(xí)線描應(yīng)注意的問題

1、線條的流暢性;

2、筆用力均勻，一氣呵成(用筆要穩(wěn)要慢;

3、線與線要連接好，中間不能斷線，不能在線頭連接的地方有空白;

4、注意大與小，多與少，長(zhǎng)線于短線，曲線與直線、重疊與遮擋的關(guān)系;

5、用添加、留白、分割的方法來處理畫面。兒童學(xué)畫畫之兒童線描教案大全

發(fā)布時(shí)間： 2014-01-14 發(fā)布者：xiaoliao 人氣數(shù)：36172 來源：廈門美術(shù)培訓(xùn)

兒童基礎(chǔ)線描裝飾畫作為學(xué)習(xí)繪畫的最根本的基礎(chǔ)，在任何繪畫方式下都會(huì)經(jīng)常運(yùn)用，通過各種圖形及線條的變化，線描會(huì)為好的繪畫打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，了解圖形線條的變化并學(xué)會(huì)運(yùn)用，使你的繪畫進(jìn)步更快。兒童線描教案大全，詳細(xì)介紹了兒童基礎(chǔ)線描裝飾畫知識(shí)及線描圖片，對(duì)于兒童在學(xué)習(xí)線描畫和黑白裝飾畫時(shí)很有幫助。

什么是線描

1、線描是用單色線對(duì)物體進(jìn)行勾畫。

2、在中國繪畫中,線描既是具有獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值的畫種(白描，是造型基本功的鍛煉手段。

3、線描可以勾畫靜態(tài)的輪廓，也可以表現(xiàn)動(dòng)態(tài)的韻律。

裝飾線描最基本的特點(diǎn)

1、可以用不同的紙(白色繪圖紙，彩色卡紙，瓦楞紙等和不同的筆(勾線筆，毛筆，各色熒光筆，鋼筆，彩色單色水彩筆等通過點(diǎn)、線、面描繪和表現(xiàn)事物形象的一種繪畫形式。

2、兒童線描裝飾畫注重兒童的主觀想象與感受，用夸張聯(lián)想的方法分析觀察，畫出體現(xiàn)自己的童趣，靈性與想象力，在此同時(shí)，巧妙的用黑、白、灰及線條的變化組成有節(jié)奏的畫面。

裝飾線描畫的學(xué)習(xí)過程

1、認(rèn)識(shí)點(diǎn)、線、面，了解黑、白、灰。

2、運(yùn)用點(diǎn)、線、面作為繪畫手段描繪物體，學(xué)會(huì)使用添加、變形、重復(fù)等裝飾手法靈活處理畫面。

學(xué)習(xí)線描應(yīng)注意的問題

1、線條的流暢性;

2、筆用力均勻，一氣呵成(用筆要穩(wěn)要慢;

3、線與線要連接好，中間不能斷線，不能在線頭連接的地方有空白;

4、注意大與小，多與少，長(zhǎng)線于短線，曲線與直線、重疊與遮擋的關(guān)系;

5、用添加、留白、分割的方法來處理畫面。

第四篇：兒童畫線描教學(xué)初探解讀

兒童畫線描教學(xué)初探

摘 要：現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展使我們對(duì)兒童美術(shù)教育越來越重視，特別是繪畫教學(xué)，不僅可以鍛煉兒童左右腦半球全面發(fā)展，還可以開發(fā)孩子的智力和培養(yǎng)能力，本文通過了解兒童學(xué)習(xí)線描的重要性，并對(duì)在線描教學(xué)過程中教師應(yīng)注意的問題進(jìn)行探討。

關(guān)鍵詞：線描教學(xué)；培養(yǎng)；探討

一、兒童學(xué)習(xí)線描的重要性

1、培養(yǎng)兒童的觀察能力

在課堂教學(xué)中，教師可以進(jìn)一步指導(dǎo)兒童認(rèn)識(shí)事物的多樣性，如樹枝的正面、側(cè)面、背面的不同形狀，樹皮的不同紋樣；還可以讓兒童去觀察瓦、水、石的自然紋理，鹿、虎、貓、斑馬、孔雀的花紋。教師通過對(duì)兒童進(jìn)行觀察訓(xùn)練，使兒童積累感性認(rèn)識(shí)，增強(qiáng)兒童在繪畫中的自我表達(dá)能力，使他們養(yǎng)成觀察事物的良好習(xí)慣，并能夠在自然中敏銳地捕捉到美的事物，提高自己的審美能力。

2、培養(yǎng)兒童的記憶能力

繪畫是鍛煉兒童思維能力的有效途徑，沒有記憶則從感性認(rèn)識(shí)到理性認(rèn)識(shí)的過渡將難以實(shí)現(xiàn)。在人的記憶中，語言信息量與形象信息量的比例是1：1000，可見形象思維對(duì)兒童思維發(fā)育的影響有多么重要。因此，加強(qiáng)對(duì)兒童記憶能力的訓(xùn)練，有利于兒童身心的發(fā)展。

例如：一位兒童看完電視后就能創(chuàng)作出“皇宮里邊不好玩，皇帝和大臣下江南，江南風(fēng)景真好看”的三聯(lián)畫，便是運(yùn)用記憶畫的形式來鍛煉形象思維的一種方法。

4、培養(yǎng)兒童的想象能力

兒童對(duì)事物的認(rèn)識(shí)和理解能力有限，對(duì)現(xiàn)實(shí)世界充滿著幻想。他們對(duì)事物不甚了解，只能以想象去加以補(bǔ)充。兒童不習(xí)慣用成人的邏輯思維方式來束縛自己，他們不僅具有多向性的積極幻想，而且有著無可抑制的表現(xiàn)欲望，這是兒童天生具備的創(chuàng)造潛能。兒童在想象中強(qiáng)烈地表達(dá)自己的情感，并融入奇異的幻想。無論是敘情式的想象畫，還是具有神話色彩的想象畫，都是兒童想象性創(chuàng)意思維的結(jié)晶。

二、線描教學(xué)過程中教師應(yīng)注意的問題

1、線描內(nèi)容的選擇應(yīng)掌握先易后難

在初學(xué)線描的階段，首先要讓學(xué)生選擇容易簡(jiǎn)單的圖形練習(xí)，通過一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，在讓學(xué)生接觸復(fù)雜的圖形，在學(xué)習(xí)線條的過程中，可以啟發(fā)的教導(dǎo)，一段一段地畫的線條像下雨，一上一下的線條像大山，一起一伏的線條像大海，半弧狀的線條像魚鱗，旋轉(zhuǎn)的線條像蝸牛的背，一橫一豎的線條像星光。通過學(xué)生對(duì)線有了一定的了解，自然就有創(chuàng)作的欲望。這時(shí)候，在教學(xué)過程中，可以簡(jiǎn)述一段有趣的故事，通過利用線條構(gòu)思故事畫面和創(chuàng)設(shè)人物形象是學(xué)生最感興趣的。

2、線描訓(xùn)練要與學(xué)生的年齡相對(duì)應(yīng)

對(duì)不同年齡層次的學(xué)生應(yīng)結(jié)合其心理特點(diǎn)與認(rèn)知水平，做不同要求。隨著學(xué)生年齡的漸漸長(zhǎng)大和成熟，他們已不滿足于線條的抽象美感和脫離實(shí)際的天馬行空的想象，他們的感性認(rèn)識(shí)和理性思維在抽象與具體之間交叉和斗爭(zhēng)，于是，他們漸漸向往寫實(shí)，追求真實(shí)的物象再現(xiàn)。在這一時(shí)期，應(yīng)著重培養(yǎng)他們的觀察與寫生能力。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，讓學(xué)生在大自然中感悟生活，尋找美發(fā)現(xiàn)美，不僅能提高觀察和表現(xiàn)能力，還能領(lǐng)會(huì)繪畫中的美學(xué)原理，提高美的鑒賞能力。所以開設(shè)一些線描寫生課讓學(xué)生進(jìn)一步進(jìn)行線描練習(xí)，也是一種頗為有效的高一層次的學(xué)習(xí)途徑。

3、線描的作畫順序要先整體后局部

畫線描時(shí)，要注意作畫順序，一般應(yīng)從整體入手，從大的整體形狀畫到小的局部，剛開始寫生時(shí)，學(xué)生自發(fā)的觀察比較簡(jiǎn)單、膚淺，這就需要老師加以提示和正確引導(dǎo)，使學(xué)生能夠自覺地去看，去記憶，去思考，發(fā)現(xiàn)物體的美感，發(fā)現(xiàn)需要表現(xiàn)的主要特征。

作畫過程中，用筆方法要求用流暢舒展，粗壯的枝干畫出力度忌短、接、亂，下垂的枝條畫出柔軟的垂感忌生硬粗糙，細(xì)密的枝葉細(xì)致刻畫忌整齊排列。構(gòu)圖時(shí)養(yǎng)成預(yù)想和規(guī)劃的習(xí)慣，做到畫前心中有數(shù)。作畫時(shí)線條要清晰肯定，連貫又富有變化，粗細(xì)力度適當(dāng)，盡量表現(xiàn)物體的質(zhì)感，還要盡可能的將細(xì)節(jié)精細(xì)地表現(xiàn)出來而不是簡(jiǎn)化。教室里可以擺放一些盆景，如仙人掌、吊蘭、君子蘭、五針?biāo)傻龋@些都是我們寫生的好題材。

第五篇：國畫線描學(xué)習(xí)心得體會(huì)

國畫技法心得

班級(jí):*************** 姓名：********** 學(xué)號(hào)：*********** 國畫課技法心得

國畫是中國人表現(xiàn)心情意境的一種表現(xiàn)形式，他的奧妙之處在于他的留白，欣賞過齊白石的蝦那留白之處便是水，一張宣紙妙筆之下幾只蝦的形象便躍然紙上。在此次國畫課上學(xué)到最多的是國畫里面的白描簡(jiǎn)單幾筆勾勒出人物的線條，在老師的授課中我學(xué)到了毛筆的妙用，以前只知道毛筆在畫國畫寫毛筆字時(shí)得用途卻也不知道筆鋒的分類及應(yīng)用。白描是一幅畫的骨架，好的白描可以獨(dú)立成畫，像趙孟堅(jiān)的白描水仙卷那是傳世的經(jīng)典，中國畫講究的是線，過去民間畫師教徒弟第一步就是線描，橫平豎直再畫圓，順筆逆筆力道均勻，所以練書法也對(duì)白描有幫助。白描講究筆墨，線的勾勒根據(jù)對(duì)象的不同要有線條和墨色的變化，勾花要細(xì)的線，淺色花瓣線的墨色要淡，有時(shí)還用顫筆表現(xiàn)花的褶皺，勾葉的線要粗于花，線條要有力緊繃，勾樹干，用枯毫渴墨飛白，用筆圓轉(zhuǎn)頓挫，草本挺拔木本蒼勁藤本柔韌。

我個(gè)人的心得就是白描要一氣呵成，要是看一筆畫一筆，氣運(yùn)不順，畫面也就不精神了，另外，起筆看結(jié)構(gòu)收筆不輕率，線條粗細(xì)松緊墨色輕重濃淡，把握好了，就是賞心悅目的好白描了。明白這些后在畫敦煌壁畫的過程中我發(fā)現(xiàn)筆鋒的圓轉(zhuǎn)很重要在行中鋒的過程中每一筆厚重有力，在頭發(fā)絲出需要我屏住呼吸認(rèn)真行筆，力求每一筆都精簡(jiǎn)到位。在學(xué)習(xí)國畫的過程中我們還學(xué)習(xí)了寫意，水墨畫。水墨畫，顧名

思義，是以水、墨為主，色彩為輔，紙、絹為主要工具，將水墨流動(dòng)的特性和豐富的墨色層次，充分發(fā)揮與表現(xiàn)意境的一種繪畫。相比西方其它繪畫形式，水墨畫是最有特色的，在東方國家像中國、日本、韓國都有傳承。與一般的元素不同，水墨沒有輪廓線，水墨在宣紙上自然渲染，渾然天成，一個(gè)個(gè)場(chǎng)景就是一幅幅出色的水墨畫。角色的動(dòng)作和表情優(yōu)美靈動(dòng)，潑墨山水的背景豪放壯麗，柔和的筆調(diào)充滿詩意。它體現(xiàn)了中國畫＂似與不似之間″的美學(xué)，意境深遠(yuǎn)。水墨畫已有非常長(zhǎng)的發(fā)展歷程，歷史中的宋、元、明、清階段是中國水墨畫的顛峰。水墨畫強(qiáng)調(diào)自然、天趣、不拘形、講究寫意，其實(shí)無論是對(duì)于古人或是現(xiàn)代人，水墨在歷史上一定有我們都能理解的共通的內(nèi)涵，這也是水墨一直在設(shè)計(jì)中追求的永恒的韻味。這里對(duì)空間的運(yùn)用，虛實(shí)相生的關(guān)系，陰陽的關(guān)系，都非常值得設(shè)計(jì)師去好好思考。水墨設(shè)計(jì)時(shí)可以考慮大面積留白，如同中國畫以白當(dāng)黑的美學(xué)境界，這也是中國文化的表現(xiàn)形式之一。中國畫的色彩、題款、印章、筆墨肌理等造型元素以及書法的氣韻、節(jié)奏都豐富了水墨平面設(shè)計(jì)的造型語言。在這里，我們不能不談到一個(gè)人，那就是靳埭強(qiáng)。現(xiàn)在的平面設(shè)計(jì)界是個(gè)百花齊放，百家爭(zhēng)鳴的景況，世界各地的平面設(shè)計(jì)師都在不斷的追求創(chuàng)新，而靳埭強(qiáng)則找到了自己的語言，那就是水墨，靳埭強(qiáng)曾經(jīng)說過：“面對(duì)水與墨，毛筆和宣紙，我能理解我自己要作什么。我心中有了一個(gè)概念，只是用這種材料和方式把我內(nèi)心的情感表現(xiàn)出來。毛筆是有生命力的，水與墨是有靈性的”。在水墨風(fēng)格的畫面上，除了水墨痕跡以外，畫面上還需要有圖、文字以及線條的組織運(yùn)

用，綜合給主體服務(wù)。一般來說，如果想把畫面做的比較傳統(tǒng)的話，字體的選擇一般是宋體、隸書、楷書以及篆書,和古代現(xiàn)代的書法名家的手書體等，但是由于篆書比較難于識(shí)別，在使用的時(shí)候比較慎重。在主體畫面處理的時(shí)候，可以綜合考慮到畫面的效果，對(duì)圖片做加減法處理，把畫面中影響主題表現(xiàn)的地方虛化，并且可以嫁接別副畫面中你認(rèn)為比較欣賞的部分。畫面的色彩是為更好的襯托主題而服務(wù)，并不是圖片越美觀越好，對(duì)于喧賓奪主的圖片，有時(shí)候甚至可以做單色處理。在國畫可上學(xué)到的加上我在課下看的書認(rèn)識(shí)的也只有這些了。此次國畫課受益非淺啊。篇二：淺談山水畫學(xué)習(xí)的心得體會(huì)_1 【標(biāo)題】淺談山水畫學(xué)習(xí)的心得體會(huì) 【作者】羅 禮 洪 【關(guān)鍵詞】?山水畫??學(xué)習(xí)方法??寫生??藝術(shù)?? 【指導(dǎo)老師】陳 文 安 【專業(yè)】美術(shù)學(xué) 【正文】

引??言

中國山水畫從古到今流傳幾千年，有著悠久的歷史。中國山水畫至今流芳百世，山水畫的技法千奇百怪，變化多端。應(yīng)從實(shí)踐中去理解、去學(xué)習(xí)，實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)。只有寫生才能形象地、真實(shí)而具體地深入認(rèn)識(shí)客觀世界豐富和提高形象思維。寫生是對(duì)客觀事物的認(rèn)識(shí)、認(rèn)識(shí)再認(rèn)識(shí)、不斷深化的過程。在寫生的過程去學(xué)技法和規(guī)律，掌握一般規(guī)律，這樣才能更好的提高自己審美觀、價(jià)值觀、人生觀。當(dāng)然藝術(shù)決不是某一種事物的圖解和說明，它是藝術(shù)家在深入生活中得到了深刻的認(rèn)識(shí)和強(qiáng)烈的感受。藝術(shù)也是要求對(duì)生活進(jìn)行高度集中和概括，要求典型化、理想化、從而創(chuàng)造出比現(xiàn)實(shí)更美好，更富有詩意，更理想的藝術(shù)境界，創(chuàng)造出革命時(shí)代新的意境。

美術(shù)是創(chuàng)造性的工作，真正搞好是不容易的。路子要走正；還要下很大的苦功夫。“生而知之，不學(xué)而能”是沒有用的，只有學(xué)而知之。對(duì)學(xué)畫的人來說，天份是有高低區(qū)別，但也只是學(xué)習(xí)上有快慢之分，繪畫本身應(yīng)該說是很難的，因?yàn)樗粌H是門學(xué)問，同時(shí)還要有很高的技能。因此我認(rèn)為要了解很多學(xué)術(shù)知識(shí)。首先了解繪畫基本功如下：

一、學(xué)習(xí)山水畫的基本功至少有三個(gè)方面的要求

1、是一般的造型能力。繪畫語言是以可視形象反映客觀事物，造型能力不好等于沒有繪畫語言，造型能力，指對(duì)形象、輪廓、明暗、層次、透視等的描繪能力。即對(duì)客觀事物的刻劃要準(zhǔn)確，提高一般的造型能力，是藝術(shù)發(fā)展首要的前提。怎樣對(duì)待素描？我認(rèn)為學(xué)中國畫，山水畫學(xué)點(diǎn)素描是可以的，或者說是必要的，素描是研究形象的科學(xué)，它概括了繪畫語言的基本法則和規(guī)律，素描的唯一目的，就是準(zhǔn)確的反映客觀形象。客觀描繪的準(zhǔn)確性、體面、明暗、層次。光線的科學(xué)道理，對(duì)中國畫的發(fā)展只有好處，沒有壞處，我們的一些前輩畫家。特別是徐悲鴻把西洋素描的科學(xué)方法引進(jìn)中國，對(duì)中國繪畫的發(fā)展起了很大促進(jìn)作用，這是近代美術(shù)史上的一大功績(jī)，我想這是任何人都不能否認(rèn)的。有人說：學(xué)中國畫的學(xué)了素描有礙民族風(fēng)格的發(fā)展，我是不同意這樣的看法，我學(xué)素描時(shí)間比較短，我曾有補(bǔ)習(xí)素描的打算，假若我的素描修養(yǎng)能再多些，對(duì)中國畫創(chuàng)作會(huì)帶來更大的好處，說西洋素描會(huì)影響發(fā)展民族風(fēng)格，這是一種淺見。缺乏民族風(fēng)格關(guān)鍵在于對(duì)民族傳統(tǒng)的各個(gè)方面沒有進(jìn)行深入的研究，沒有把自己民族的東西放在主要地位，而不在于學(xué)了素描。實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，徐悲鴻先生在歐洲學(xué)習(xí)素描功力最深，造詣也最高，后來他畫了大量的中國畫，能說他失去民族風(fēng)格了嗎？我看不光沒有失去，反而是促進(jìn)了中華民族繪畫藝術(shù)的發(fā)展，使民族風(fēng)格發(fā)出了新的光彩，中國是一個(gè)有高度發(fā)達(dá)的傳統(tǒng)文化的國

家，在中國美術(shù)史上，一些外來的文化傳入，中國都有能力吸收消化，都曾變成為有益有滋養(yǎng)，促進(jìn)中國繪畫向更廣闊的道路上發(fā)展，這難道不是事實(shí)嗎？ 改革開放以來，中國畫突飛猛進(jìn)，首先在于政治的、經(jīng)濟(jì)的、社會(huì)的各方面條件，而中國畫得益于外來素描進(jìn)一步提高了造型能力，豐富了表現(xiàn)力，這些事實(shí)，我看也是不容否信的，至于說有的畫家沒有學(xué)過素描而造詣很高，這也可能通過別的渠道而達(dá)到造型能力的提高，這是另一個(gè)問題。因?yàn)槭虑椴皇悄敲唇^對(duì)，這個(gè)問題比較復(fù)雜，是一個(gè)學(xué)術(shù)問題，值得專題研究和探討，這里我只初步談?wù)勎业目捶ā?/p>

2、是專業(yè)的基本功。專業(yè)的基本功，是指對(duì)于表現(xiàn)對(duì)象的深入研究和精確描繪的能力。中國畫專業(yè)，一般分山水、花鳥、人物。例如畫山水畫的人，對(duì)自己專業(yè)的特定對(duì)象要進(jìn)行深入研究，進(jìn)行專業(yè)基本功的嚴(yán)格訓(xùn)練。一個(gè)具備一般造型能力的人，不見得能畫好山水畫，畫山水還要有畫山水專業(yè)的基本功。一定要對(duì)水、樹、石、云、點(diǎn)景人物等進(jìn)行專門研究，深入觀察、研究大自然山川的組織規(guī)律，要超過一般人的認(rèn)識(shí)程度，古人講：“石分三面、下筆便凹凸之形，這就很難。山有脈絡(luò)，不同的巖石有不同的紋理，千變?nèi)f化，要表現(xiàn)好是不容易的，得下很大功夫。古人又講：“樹分四枝”。要把樹的前后、左右關(guān)系畫出來。畫不好就只有左右兩面，沒有前后關(guān)系，畫人物就更嚴(yán)格、要研究顏面、動(dòng)態(tài)、手足、衣服、衣紋等等，不管畫什么都要有專業(yè)的基本功，并不是只要有了一般的造型能力，就能解決一切。

3、是掌握繪畫工具性能的基本功。我們畫畫，對(duì)自己繪畫專業(yè)的工 具性能、特點(diǎn)、表現(xiàn)手法、技巧、技法都要深入研究。畫中國畫，對(duì)筆墨的研究要下很大功夫。宣紙、筆墨是中國畫的專用工具、畫中國畫就得對(duì)宣紙、用筆、用墨有所認(rèn)識(shí)。如何使用筆墨、筆墨在宣紙上的表現(xiàn)效果，都關(guān)系著中國畫的特色，因此對(duì)中國畫的工具運(yùn)用、技法要進(jìn)行專門刻苦的鍛煉。

二、學(xué)習(xí)山水畫需要注意的問題

一個(gè)善于學(xué)習(xí)的人，要向高手學(xué)習(xí)，甚至也可向比自己差的人學(xué)習(xí)。如有的人，他的某一想象是對(duì)的、不能達(dá)到，你吸收這一點(diǎn)，達(dá)到了，就是一個(gè)進(jìn)步。所以我一再強(qiáng)調(diào)，學(xué)習(xí)面要廣。學(xué)習(xí)面窄了，非常吃虧，學(xué)習(xí)最大障礙是驕傲自滿，一個(gè)人驕傲自滿是最無知，最淺薄的表現(xiàn)。

學(xué)習(xí)山水畫，要做到三點(diǎn)：第一是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，廣泛吸收中、外藝術(shù)的長(zhǎng)處，要有讀遍天下名跡、名著的氣概。第二是到生活中去，到祖國的壯麗河山中去寫生，第三是集中生活資料，進(jìn)行創(chuàng)作，三者有聯(lián)系以有區(qū)別，循序漸進(jìn)，相輔相成，逐步深入的一個(gè)全過程，絕不可偏廢，作意舍掉其中一環(huán)，如果投機(jī)取巧，學(xué)序混亂，終將一事無成，在基本功中最關(guān)鍵的一條是寫生。按毛主席的思想、實(shí)踐、直接經(jīng)驗(yàn)是第一位的，學(xué)習(xí)古人，學(xué)習(xí)外國人都是間接經(jīng)驗(yàn)。生活是創(chuàng)作的源泉，生活是第一位的，寫生是畫家面向生活，積累直接經(jīng)驗(yàn)，豐富生活感受，吸取創(chuàng)源泉的重要一環(huán)。我們要到生活中去、觀察、體驗(yàn)、研究、分析。然后進(jìn)入創(chuàng)作過程，使自己的作品富有時(shí)代氣息和現(xiàn)實(shí)感。有些同學(xué)不肯在基礎(chǔ)工作上下苦功夫、好高騖遠(yuǎn)、作畫信筆涂抹，?以奇怪為創(chuàng)新，這是不對(duì)的。創(chuàng)新是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，深入觀察研究客觀世界，從而得到新的啟發(fā)，以至發(fā)現(xiàn)前人沒有發(fā)現(xiàn)的規(guī)律，因而創(chuàng)造了與前人不盡相同的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)方法，這絕不是隨隨便便可以幸得的，人離開客觀世界和前人的成果不會(huì)創(chuàng)造出任何東西來的。古人在客觀世界中長(zhǎng)期觀察、分析、研究。已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了很多規(guī)律，這都是留給后人的寶貴財(cái)富，我們必須珍視認(rèn)真繼承。中國畫取得很高的成就，在世界藝術(shù)寶庫中放出奇異的光彩。但是還沒有到頭，還有許許多多的規(guī)律，有待我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)，深入生活，勇于實(shí)踐是有所發(fā)現(xiàn)，大膽創(chuàng)新的前提。前人發(fā)現(xiàn)近處物體清楚，顏色深；遠(yuǎn)處物體模糊，顏色淡，這是在一般條件下的規(guī)律，景物出現(xiàn)前面亮而淡，后面暗而深的情況，與一般條件下近深遠(yuǎn)淡正好相反，又如虛實(shí)關(guān)系，近景的樹，如若要與后邊的景物離開，就必須留出空白，這是虛中見虛，是一個(gè)規(guī)律。但我們走進(jìn)一密林，樹隙的空間往往呈現(xiàn)黑色，同樣感到虛空，這是實(shí)中見虛，與前者剛剛相反。我們一般認(rèn)識(shí)，畫水要光亮就必須空折，但林蔭下的小溪黝黑而光亮，光亮得像寶石，像小兒的眼珠。

傳統(tǒng)要尊重它，但有時(shí)必須突破它。前人講各種皴、擦、點(diǎn)、染、線描。都是規(guī)律的總結(jié)，但與自然界相比，與無孔不限豐富的現(xiàn)實(shí)生活相比，這些規(guī)律的發(fā)現(xiàn)和總結(jié)，又顯得太少了，我們還應(yīng)當(dāng)在實(shí)踐中不斷加深對(duì)客觀規(guī)律的認(rèn)識(shí)，不斷去豐富它，發(fā)展它。因此寫生也是學(xué)好山水畫的一方面。篇三：淺談山水畫學(xué)習(xí)的心得體會(huì)11 山水畫山水的心得體會(huì)

中國山水畫從古到今流傳幾千年有著悠久的歷史。中國山水畫至今流芳百世山水畫的技法千奇百怪變化多端。應(yīng)從實(shí)踐中去理解、去學(xué)習(xí)實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)。只有寫生才能形象地、真實(shí)而具體地深入認(rèn)識(shí)客觀世界豐富和提高形象思維。寫生是對(duì)客觀事物的認(rèn)識(shí)、認(rèn)識(shí)再認(rèn)識(shí)、不斷深化的過程。在寫生的過程去學(xué)技法和規(guī)律掌握一般規(guī)律這樣才能更好的提高自己審美觀、價(jià)值觀、人生觀。當(dāng)然藝術(shù)決不是某一種事物的圖解和說明它是藝術(shù)家在深入生活中得到了深刻的認(rèn)識(shí)和強(qiáng)烈的感受。藝術(shù)也是要求對(duì)生活進(jìn)行高度集中和概括要求典型化、理想化、從而創(chuàng)造出比現(xiàn)實(shí)更美好更富有詩意更理想的藝術(shù)境界創(chuàng)造出革命時(shí)代新的意境。美術(shù)是創(chuàng)造性的工作真正搞好是不容易的。路子要走正還要下很大的苦功夫。“生而知之不學(xué)而能”是沒有用的只有學(xué)而知之。對(duì)學(xué)畫的人來說天份是有高低區(qū)別但也只是學(xué)習(xí)上有快慢之分繪畫本身應(yīng)該說是很難的因?yàn)樗粌H是門學(xué)問同時(shí)還要有很高的技能。因此我認(rèn)為要了解很多學(xué)術(shù)知識(shí)。首先了解繪畫基本功如下

一、學(xué)習(xí)山水畫的基本功至少有三個(gè)方面的要求

1、是一般的造型能力

2、是專業(yè)的基本功。中國畫專業(yè)一般分山水、花鳥、人物。例如畫山水畫的人對(duì)自己專業(yè)的特定對(duì)象要進(jìn)行深入研究進(jìn)行專業(yè)基本功的嚴(yán)格訓(xùn)練。一個(gè)具備一般造型能力的人不見得能畫好山水畫畫山水還要有畫山水專業(yè)的基本功。一定要對(duì)水、樹、石、云、點(diǎn)景人物等進(jìn)行專門研究深入觀察、研究大自然山川的組織規(guī)律要超過一般人的認(rèn)識(shí)程度古人講“石分三面、下筆便凹凸之形這 就很難。山有脈絡(luò)不同的巖石有不同的紋理千變?nèi)f化要表現(xiàn)好是不容易的得下很大功夫。古人又講“樹分四枝”。要把樹的前后、左右關(guān)系畫出來。畫不好就只有左右兩面沒有前后關(guān)系畫人物就更嚴(yán)格、要研究顏面、動(dòng)態(tài)、手足、衣服、衣紋等等不管畫什么都要有專業(yè)的基本功并不是只要有了一般的造型能力就能解決一切。

3、是掌握繪畫工具性能的基本功。我們畫畫對(duì)自己繪畫專業(yè)的工具性能、特點(diǎn)、表現(xiàn)手法、技巧、技法都要深入研究。畫中國畫對(duì)筆墨的研究要下很大功夫。宣紙、筆墨是中國畫的專用工具、畫中國畫就得對(duì)宣紙、用筆、用墨有所認(rèn)識(shí)。如何使用筆墨、筆墨在宣紙上的表現(xiàn)效果都關(guān)系著中國畫的特色因此對(duì)中國畫的工具運(yùn)用、技法要進(jìn)行專門刻苦的鍛煉。

二、學(xué)習(xí)山水畫需要注意的問題 一個(gè)善于學(xué)習(xí)的人要向高手學(xué)習(xí)甚至也可向比自己差的人學(xué)習(xí)。如有的人他的某一想象是對(duì)的、不能達(dá)到你吸收這一點(diǎn)達(dá)到了就是一個(gè)進(jìn)步。所以我一再強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)學(xué)習(xí)面要廣。學(xué)習(xí)面窄了非常吃虧學(xué)習(xí)最大障礙是驕傲自滿一個(gè)人驕傲自滿是最無知最淺薄的表現(xiàn)。學(xué)習(xí)山水畫要做到三點(diǎn)第一學(xué)習(xí)傳統(tǒng)廣泛吸收中、外藝術(shù)的長(zhǎng)處要有讀遍天下名跡、名著的氣概。第二是到生活中去到祖國的壯麗河山中去寫生。第三是集中生活資料進(jìn)行創(chuàng)作三者有聯(lián)系以有區(qū)別循序漸進(jìn)相輔相成逐步深入的一個(gè)全過程絕不可偏廢作意舍掉其中一環(huán)如果投機(jī)取巧學(xué)序混亂終將一事無成在基本功中最關(guān)鍵的一條是寫生。古人在客觀世界中長(zhǎng)期觀察、分析、研究。已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了很多規(guī)律這都是留給后人的寶貴財(cái)富我們必須珍視認(rèn)真繼承。中國畫取得很高的成就在世界藝術(shù)寶庫中放出奇異的光彩。但 是還沒有到頭還有許許多多的規(guī)律有待我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)深入生活勇于實(shí)踐是有所發(fā)現(xiàn)大膽創(chuàng)新的前提。前人發(fā)現(xiàn)近處物體清楚顏色深遠(yuǎn)處物體模糊顏色淡這是在一般條件下的規(guī)律景物出現(xiàn)前面亮而淡后面暗而深的情況與一般條件下近深遠(yuǎn)淡正好相反又如虛實(shí)關(guān)系近景的樹如若要與后邊的景物離開就必須留出空白這是虛中見虛是一個(gè)規(guī)律。但我們走進(jìn)一密林樹隙的空間往往呈現(xiàn)黑色同樣感到虛空這是實(shí)中見虛與前者剛剛相反。傳統(tǒng)要尊重它但有時(shí)必須突破它。前人講各種皴、擦、點(diǎn)、染、線描。都是規(guī)律的總結(jié)但與自然界相比與無孔不限豐富的現(xiàn)實(shí)生活相比這些規(guī)律的發(fā)現(xiàn)和總結(jié)又顯得太少了我們還應(yīng)當(dāng)在實(shí)踐中不斷加深對(duì)客觀規(guī)律的認(rèn)識(shí)不斷去豐富它發(fā)展它。因此寫生也是學(xué)好山水畫的一方面。沒有意境或意境不鮮明絕對(duì)創(chuàng)作不出引人入勝的山水畫為要獲得我們時(shí)代新的意境最重要的有幾條一是深刻認(rèn)識(shí)客觀對(duì)象的精神實(shí)質(zhì)二是對(duì)我們的時(shí)代生活要有強(qiáng)烈、真摯的感情。客觀現(xiàn)實(shí)最本質(zhì)的美經(jīng)過主觀的思想感情的陶鑄和藝術(shù)加工才能創(chuàng)造出情景交融蘊(yùn)含著新意境的山水畫來。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展藝術(shù)家們?cè)谏钊肷钪械玫搅松羁痰恼J(rèn)識(shí)和強(qiáng)烈的感受。在不能自己的激情下通過了高度的意匠加工創(chuàng)造出的珍品從而把人引導(dǎo)到這藝術(shù)境界之中得到深刻的感染。中國山水畫的藝術(shù)實(shí)踐和理論有著悠久歷史傳統(tǒng)是無比豐富的藝術(shù)寶庫值得我們認(rèn)真學(xué)習(xí)認(rèn)真總結(jié)認(rèn)真探討以便繼承與發(fā)展。

學(xué)習(xí)山 水 畫 心 得篇四：美術(shù)學(xué)習(xí)心得

美術(shù)學(xué)習(xí)心得

——美術(shù)伴我成長(zhǎng)

湖南第一師范學(xué)院小教大專部 08級(jí) 559班 徐依 10015950847 說到美術(shù)，以前這是一個(gè)很陌生的詞語。因?yàn)槟菚r(shí)的我們對(duì)美術(shù)根本就不放在心上，學(xué)校只重視我們的文化成績(jī)以至于把美術(shù)課都用來給我們上數(shù)學(xué)課。直到來到了第一師范學(xué)院，我們接觸了與美術(shù)有關(guān)的課程。覺得美術(shù)離自己很遙遠(yuǎn)的同時(shí)，又覺得美術(shù)是一門很深?yuàn)W的課程，并對(duì)此充滿了幻想與期待。學(xué)校開設(shè)了美術(shù)這門課程，我開始慢慢的接觸美術(shù)這門學(xué)科，并且逐漸的深入。從最開始的我對(duì)美術(shù)一概不知，慢慢的知道了如何進(jìn)行簡(jiǎn)單的素描，知道了水彩、水粉、美術(shù)字、簡(jiǎn)筆畫、國畫、紙雕、陶泥等等。以前上美術(shù)課老師也就是要我們隨便畫畫，也不教我們畫畫的技巧，所以也不是很懂得怎樣的去運(yùn)用。而現(xiàn)在在第一師范這個(gè)學(xué)校我們的美術(shù)課是一點(diǎn)一點(diǎn)的從頭教起的，從理論到實(shí)踐，一邊講解一邊實(shí)踐，學(xué)的也快懂得也多掌握的更好。

藝術(shù)來源于生活而高于生活。這句話是張容舟老師最喜歡說的。的確在這里，我體會(huì)到了：美術(shù)，它視覺給我的沖擊美，給我的快感美以心靈深處的靈魂美。如水墨畫，它給了我對(duì)中國五千年歷史文化的熏陶；又如西方的油畫，它又給了我一些對(duì)世界畫面的清晰感、真實(shí)感。不同的國家不同時(shí)代給人的感覺是不一般的。猶如生活中的酸甜苦辣，各有知趣。

還有對(duì)于將要作為小學(xué)教師的我覺得用處最大的是簡(jiǎn)筆畫。簡(jiǎn)筆畫的好處也有很多，簡(jiǎn)潔性、生動(dòng)性、可識(shí)性、快潔性等等。它可以運(yùn)用簡(jiǎn)單的線條、幾何圖形組合在一起，形成一幅生動(dòng)的畫，而且特別地簡(jiǎn)單，又明了。簡(jiǎn)筆畫還很好學(xué)，教小朋友也好、教成人也好，都很容易掌握。它的用處也很大，無論是生活方面還是工作方面，都能用到它。它帶給我們的好處還有很多??

還接觸了美術(shù)中別的一些類型，像水墨、線描等，但這些畫是比較難一點(diǎn)的。所以想學(xué)好美術(shù)就要先學(xué)好簡(jiǎn)筆畫，因?yàn)楹?jiǎn)筆畫是美術(shù)中最基本的，練好簡(jiǎn)筆畫在去學(xué)習(xí)別的畫就會(huì)簡(jiǎn)單的多了。

最令我印象深刻的要數(shù)銀飾。那一次我們那組的伙伴們?yōu)槊佬g(shù)作業(yè)銀飾設(shè)計(jì)而忙到很晚，盡管我的手因?yàn)橐硅F絲牢固的原因而不小心導(dǎo)致出血了非常疼痛，但我們還是沒有放棄因?yàn)閮?nèi)心有希望。我們?cè)谥谱髟O(shè)計(jì)的過程中都怡然自得，不管是過程如何艱辛，還是結(jié)果怎樣，我們都很開心。從完成美術(shù)作業(yè)的過程中，我懂得了做好任何事情，完成每幅作品，都需要認(rèn)真的對(duì)待，只有用心對(duì)待，并且用自己的汗水腳踏實(shí)地，才能成功。美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，在欣賞過程中，經(jīng)過反復(fù)觀賞品味，由表及里地感受藝術(shù)品的豐富內(nèi)涵，畫中美的動(dòng)人的藝術(shù)形象和色調(diào)，不僅能使觀賞者得到視覺上的快感，而且可以從它的內(nèi)容上體驗(yàn)到作品中體現(xiàn)的情緒和思想感情，加深了對(duì)社會(huì)生活美、藝術(shù)美的感受能力，喚起了創(chuàng)造美的意念。因此，了解和欣賞祖國豐富的美術(shù)作品，可以使我們認(rèn)識(shí)我國優(yōu)秀的民族遺產(chǎn)，領(lǐng)會(huì)古代藝術(shù)美，從而產(chǎn)生愛國主義精神和民族自豪感。

由于長(zhǎng)期以來我們都是接受應(yīng)試教育，中學(xué)時(shí)代對(duì)于美術(shù)也沒有很深的了解。對(duì)美術(shù)的了解也僅限于一周一次的美術(shù)課，所了解的也只是幾幅名畫而已，更別提美術(shù)鑒賞跟創(chuàng)作了。

我個(gè)人覺得在第一師范，經(jīng)過兩年的美術(shù)學(xué)習(xí)，對(duì)于我個(gè)人的修養(yǎng)和美術(shù)知識(shí)都得到了很大程度的提高。同時(shí)也改變了我一直以來對(duì)于美術(shù)的觀念。以前我總認(rèn)為美術(shù)并不重要，考試也不會(huì)考。只有專門學(xué)習(xí)美術(shù)的人才需要認(rèn)識(shí)美術(shù)了解美術(shù)精通美術(shù)。但是現(xiàn)在我發(fā)現(xiàn)美術(shù)不是畫畫這么簡(jiǎn)單，其實(shí)美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管絕大多數(shù)情況我自己都看不懂。

以上就是我學(xué)習(xí)美術(shù)的心得，我覺得美術(shù)學(xué)習(xí)讓我受益匪淺。當(dāng)然，美術(shù)我也會(huì)一直練下去的，沒事的時(shí)候就練，也許現(xiàn)在還畫得不好，但總有一天我會(huì)畫好的，相信自己。篇五：2013國畫班總結(jié)

2013----2014年上學(xué)期國畫興趣小組教學(xué)總結(jié)

—— 王鑫 學(xué)校開展的為期一個(gè)學(xué)期的國畫校本課程已經(jīng)結(jié)束，在此期間，學(xué)生表現(xiàn)出對(duì)國畫濃厚的興趣和極高的學(xué)習(xí)熱情，經(jīng)過這短短一學(xué)期的國畫學(xué)習(xí)，學(xué)生學(xué)會(huì)了正確的毛筆執(zhí)筆方法，各種簡(jiǎn)單運(yùn)筆及用墨用色等方面的繪畫技巧，并且進(jìn)行了蔬果類繪畫練習(xí)，山水畫的學(xué)習(xí)，與此同時(shí)，還了解了有關(guān)文房四寶等繪畫工具的相關(guān)知識(shí)。弘揚(yáng)了國粹，陶冶了學(xué)生的愛國情操。

參與本次校本課程的是二年級(jí)學(xué)生。二年級(jí)的學(xué)生接受能力弱，教授內(nèi)容簡(jiǎn)單一些，主要包括五指執(zhí)筆法、簡(jiǎn)單運(yùn)筆、調(diào)墨、認(rèn)識(shí)并熟悉國畫顏料、了解文房四寶相關(guān)知識(shí)、學(xué)習(xí)蔬果、荔枝、山水畫的繪畫方法，通過學(xué)習(xí)和練習(xí)，學(xué)生掌握情況良好，達(dá)到了預(yù)設(shè)的教學(xué)目的。后半階段我們還進(jìn)行了線描的練習(xí)，學(xué)生鉛筆起稿，毛筆勾線，盡量體會(huì)線條的魅力，也加強(qiáng)鍛煉造型能力。不足之處是，在提筆時(shí)執(zhí)筆姿勢(shì)標(biāo)準(zhǔn)，但在繪畫過程中手勢(shì)易變形，用筆不夠熟練，對(duì)水墨比例的控制能力較弱，還需要長(zhǎng)期的練習(xí)。

通過這次校本課程的開設(shè)，我收獲了很多，認(rèn)識(shí)到作為一名老師必須具備良好的思想素質(zhì)，完善的業(yè)務(wù)水平。只有不斷提高自己才能進(jìn)一步優(yōu)化學(xué)生。最終我與學(xué)生們共同經(jīng)歷，共同收獲，相互磨合，不僅教授與學(xué)會(huì)了國畫知識(shí)，陶冶了情操，而且拉近了師生之間的感

情，對(duì)學(xué)生有了進(jìn)一步的了解，我想這對(duì)我以后的教學(xué)一定會(huì)起到推動(dòng)的作用。