第一篇:畫線教案
九年義務教育三年級教材(蘇科版)
第十課 畫 線
(教學設計)
執教:陳云龍
學校:丹陽市正則實驗小學
第十課 畫 線
小學三年級信息技術
教學目標:1、2、3、使學生熟練掌握畫圖中畫線工具的使用; 能利用畫線工具創造出簡單的圖形;
激發和挖掘孩子的創造潛能,以生活為基礎,創造出活潑、充滿童趣圖形;
4、培養孩子熱愛美、創造美、鑒賞美的能力。
教學重點、難點:
重點是用直線與曲線組合,創造出豐富的圖畫; 難點是曲線工具的使用及曲線的調整。課前準備:
1、2、完成畫圖的打開、新建、清除圖象的教學。教學生熟練使用電腦鼠標
教學過程:
一、基礎練習整理線條游戲
小朋友們,我們已經學會了用直線工具畫直線,今天直線想邀請我們玩一個小游戲,這個游戲既要你眼疾手快又要你聰明機智,有信心挑戰這個游戲嗎?我們一起看游戲:(出示課件)2 規則是任意兩條線不交叉才能闖過此關。(教師邊說邊演示,然后游戲開始記時。)統計闖過第二關的學生人數,評比表揚。
同學們真是心靈手巧,剛才僅僅是個熱身運動,直線又給我們出了個難題,叫做“畫些線條來排隊”。請同學們打開畫圖,聽比賽規則:用直線工具畫出一組按照從細到粗、從短到長順序的線條。(展示作品)這些線條組合起來像什么呢?(學生展開想象,說說自己的圖形)
小評:原來直線有這么多種組合方式,可以是橫向的、豎向的、平行的、圍成圈的,不同的組合就形成了形態各異的圖形,同學們可真會動腦筋。
二、教學曲線
曲線早已經等不及了,要和大家見個面,有誰會用曲線工具畫線嗎?請學生上臺演示,教師評講。你能自己畫出曲線來嗎?請你在畫圖上畫出一條曲線。(提示學生先清除原有-來的直線)有誰遇到問題沒有?(學生提出問題,師生共同討論解決)再練習。
同學們真了不起,能畫出這么多曲線。曲線想組織一場競賽,比一比誰畫的曲線最好,你們愿意參加嗎?請先清除剛才的畫面,示意:菜單------圖象--------清除圖象
第一關:這樣的曲線你會畫嗎?
第二關:添線成圖
在我們剛才畫的曲線上添上幾條直線或曲線,使其組成一個圖形,你可以嗎?
展示學生作品,評價表揚。
三、游戲拓展
1、捉迷藏游戲。
直線、曲線是一對交朋友,他們經常玩捉迷藏游戲,今天他們又玩起了捉迷藏,小朋友們我們一起參與到他們的游戲中好嗎?直線和曲線已經躲好了,我們要把它們找出來。(出示圖片,指導學生如何找直線和曲線)
2、這些圖片中你喜歡誰啊,請選擇其中任意一個圖用直線和曲線表現出來。
3、展示學生作品,進行表揚。
四、欣賞交流
同學們的畫可漂亮啦,我們來看看。(老師用多媒體教室展示幾個學生作品)還有更多漂亮的圖畫呢。就請同學們下位去看看你的同學的作品吧!
下課!
丹陽市正則實驗小學
陳云龍
第二篇:創意課程 《聽音樂畫線》教案
舞動的線
活動名稱《聽音樂畫線》
教師:馬莉華
設計意圖:能畫線條表達對音樂的感受。
樂于投入創作活動。
活動目標:用線條畫表達對音樂的感受,發展創造力。
享受創作的樂趣。
活動準備:不同節奏和風格的音樂。
圖畫紙、彩筆。
活動過程:
1.老師播放不同節奏和風格的音樂,請幼兒聽一聽,然后說說感受,可以試試用手指在空中畫不同的線條。
2.老師再次播放音樂,請幼兒根據音樂的節奏、氛圍,在圖畫紙上畫出不同的線條,試一試表達自己對音樂的感受。3.老師用提問的方式,引導幼兒繪畫線條:
節奏快的音樂讓你想到什么樣的線條?是直的線條還是彎曲的線條? 節奏慢的音樂讓你想到什么樣的線條?
熱鬧的音樂讓你想到什么樣的線條?線條的波浪是大還是小? 柔和的音樂讓你想到什么樣的線條? 4.繪畫完成后,請幼兒介紹自己的作品。
5.最后,老師除了讓幼兒用線條表現不同性質的音樂外,還可以讓幼兒聽同一段音樂,最后看看大家畫的線條有哪些一樣、哪些不一樣的地方,請幼兒說一說自己這樣畫的理由。
第三篇:中國畫線描 —— 高二美術教案
素描教案
素描(中國畫線描)
目的:通過結構素描(或中國畫線描)的訓練,使學生掌握以線來造型的能力,逐步掌握中國畫的造型的專業語言。
要求:經過六周的訓練,使學生了解結構素描的要領,并使用這種語言用在造型方面,做到準確合理得當。
難點:學生由已掌握西畫的素描基礎,為線描為主的結構素描,在觀察方法、表示方法方面均有較大區別,如何由明暗調子轉化為以線為主的畫法是主要難點。
過程:該學習節段計六周時間,第1周講授素描概述,演示方法,第2周練習結構素描的寫生,第3、4兩周在寫生對象方面加強變化,第5、6兩周,進行速寫練習(全身人物動態寫生)。
方法:以講授、演示、練習和課堂討論相結合。
一、素描的發展及技法演變概述(2學時)
當今的美術創作和美術教育對素描含義的理解各有所見,但作為繪畫藝術來說,素描是造型藝術的基礎,這一觀念在美術界已成為共識。在高等美術專業的基礎教育中,起主導作用并作為各種造型藝術基礎的依然是素描。
“素描”這一概念是西方繪畫范疇的產物,是指繪畫中的單色畫,是運用點、線、面、明暗藝術處理形體結構的最基本的繪畫。它是一種繪畫形式,更是一門科學。
歐洲14、15世紀的美術創作多的壁畫為主,造型富有裝飾時,以線描繪形體為主,往往人物和背景脫節,16世紀意大利有了美術學院,出現了正式的課堂
素描美術教學。文藝復興時期的達·芬奇,米開朗基羅,拉裴爾以及后來的提香,他們作品解剖準確,結構關系很好,到了17世紀素描已達到了完美的境界,如荷蘭的倫布朗,西班牙的委拉斯貴支等一些著名肖像畫家,他們根據人物的具體特點進行藝術創作,造型、比例結構準確,畫面與環境的刻畫渾然一體,統一和諧,真實感人。畫面人物與環境空間的處理,光的運用已成達到理想的效果。17世紀的素描已經擺脫了14、15世紀的裝飾效果,形體的光色之中尚有線的因素存在,人和背景的關系也更加統一和諧,從造型因素來講,這時期的素描和我們現在的素描有許多共同之處,已經很成熟了。繪畫藝術進入19世紀,由于光學,色彩學的產生和透視、解剖學的發展,這時期產生的印象派的素描具有色彩感,并加強了畫面的外光虛實的關系。
中國素描藝術的發展主要是在新中國成立以后。當時我國的素
描教學引進了俄羅斯19世紀以后的契斯恰科夫素描教學體系,要求結構準確,整體感強,有體積感、色彩感、厚重感、虛實空間感強,講究透視,解剖關系的正確,這種方法為我國培養了一大批的優秀藝術家。但也有負面的影響,那就是形式風格體裁內容的單一性。
從美術史上來看,西方素描在基本規律,基本造型及教學規律的要求方面大體是一致的。只是由于國家、背景、風景風俗文化,以及習慣不同,因此作品的呈現的面貌也就在所不同。德國從15世紀的丟勒的畫開始就比較強調結構,顏色比較單純,以質樸、真摯和鮮明的性格的描寫為其特色,力求忠實于對象,追求自我的精神感受。素描結構嚴謹、筆法細致,線準確有力,形象性生動傳神,人物刻畫都具有鮮明的個性特征,法國的素描作品在自然而然的方法中產生,強調對比關系,重視人物情感和動勢的描繪,線條優美輕重顫動的線條表現出音樂般的節奏感和裝飾性,色調和諧透明,畫面有一種理想與虛構的現象,而意大利的素描藝術結構和諧平衡,善于用明暗渲染塑造形象,善于表情和心理特征的描寫,構圖巧妙,刻畫人物形象精確入微,素描手法靈活生動,有的輕快流暢,有的大膽,豪放,均以其自然、純樸、與和諧引人入勝。
線描是一種最能直寫胸臆,抒發情感和體現個性特色的表現方法,它簡潔概括而又變化無窮。
具體說,線描在畫面上呈現的線條不但能夠描繪形象,而且還有著各種不同的美感,它在我們生活周圍中的許多物象上隨處隨時可見,并且因物而異,千變萬變,線條的運用和美感又因人而異,這包括了兩個方面。一是畫家因時代、地域、種族性格、氣質、素養、年齡以至境遇上的不同,在線條運用的方法與效果也會不同,即使采用同一種方法進行描繪,其線條所體現出來的情味也不會如出一轍地雷同,足見線條之奇妙莫測了。二是被描繪的對象因時代,地域、種族、職業、性格、氣質、素養、年齡、體魄、境遇以致興趣愛好不同,就會形形色色、千差萬別,而成為畫家們無窮無盡的研究課題,所以線描這一藝術領域無疑是畫家們可以縱情翱翔的天地。
中國畫注重飛動姿態之節奏和韻律的表現,這內部的運動,就是用線紋來表達出的物的骨氣(見宗白華著《美學散步》)其所追求的是“一種建筑的形線美,音樂的節奏美,舞蹈的姿態美。”而節奏美,姿態美有賴于形線美方能體現出來,形又須由線來表達,所以歸根結蒂還須研究線條的美感,線的特性和線的規律,這正是中國繪畫的一大特點。也是線描技法本身的研究核心,這一認識對于從事中國人物畫和教學的人來說都是十分重要的。
今日高校的素描教學一般是通過臨摹優秀素描作品和通過石膏寫生(幾何形、人物);靜物寫生、頭像寫生、半身像寫生、全身像寫生、人體寫生等幾種形式來完成的,時間上分為長期素描和短期素描、方法上有臨摹、寫生默寫、記憶等。素描是美術教學中的一門重要的課程,也是一名繪畫工作者修身要學習和使用的一種繪畫形式,學習素描藝術要具有頑強的精神,持之一恒的能力。
素描教學可分為再現性和表現性訓練。再現性素描包含造型藝術應具備的一切基本規律,如透視、解剖、光影、空間、質感、量感。形式上有物理形態、數字基礎結構關系、幾何形式,把透視空間、光影和色階、質感機理解剖和結構作為表現客觀對象的要求。表現性素描是深入到物休內部分析理解物體,通過節奏感受,形態轉換,主觀處理,進而上升到一種精神領域,使物體本質得到表現。在低年級的素描學習中,通過主體對客體的介入在對客觀對象分析的基礎上,依據對象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質感、量感、明暗等規律,高年級的素描教學應強調表現性,學生在教師的指導下,善于從客觀事物的外部表象中得到感受,然后經過理性分析,判斷,喚起作畫的情感,從而表現和提示客觀事物的包含的深刻內容和內在本質,把一般人們看不到的東西表現出來。在素描訓練時應逐步學會主動參與和取舍,面對模特時要有情感的投入和心靈的感應,不要簡單地模擬和重復表現客觀對象,應有感而發,以情取勢,以神寫形,用心靈去體驗,感受對象特征和內在的心理活動,具體的強化藝術形象,抓住對象內在的韻律予以表現,賦予對象新的生命力。
在素描的學習中,對技法的掌握是相對容易做到的,因為技尖
畫面上是具體的、可視的,通過實踐可以掌握。而作為深層的思維活動,觀察能力和審美感受是抽象的、不可見的,是不易具體傳授的,只有通過一些特殊手段的訓練才能使個人的感受能力得以提高。當然,在高年級的素描教學之中也不能因強調了表現性而忽視了對客觀對象外在形體的塑造,對人物基本形體的了解和塑造是最基本的,也是最直接的表現形式。只有在充分了解了對象的基本形體后,才能在所認識的基礎上進行夸張、變形,將自己的感受投射到作品中,這是從外到內的,從感性認識到理性認識的升華過程。
素描的學習訓練應與現實的生活緊密相連。讓學生的目光從畫室轉向大千世界,把課堂中的素描教學感受與外面的世界聯系起來,讓學生感受現實世界鮮活的生命力,從而跳出以往經驗式的概念,尋找物象本身的特性。這樣可以提高學生感受可視世界的興趣,發掘生活的意義。教師要給學生提供大量的生活實踐空間,逐步讓他們把課堂作業與課外作業相聯系,進而產生創作意向,使素描體現出自身的價值和意義。
當今的繪畫藝術呈現出多元化趨勢,對藝術風格和形式上的探索更加活躍多樣,我國素描教學從理論上到實踐都有待于同行們去進一步的發展和完善。
第四篇:中國畫線描 —— 高二美術教案
中國畫線描 —— 高二美術教案
中國畫線描——高二美術教案
素描教案
素描(中國畫線描)
目的:通過結構素描(或中國畫線描)的訓練,使學生掌握以線來造型的能力,逐步掌握中國畫的造型的專業語言。
要求:經過六周的訓練,使學生了解結構素描的要領,并使用這種語言用在造型方面,做到準確合理得當。
難點:學生由已掌握西畫的素描基礎,為線描為主的結構素描,在觀察方法、表示方法方面均有較大區別,如何由明暗調子轉化為以線為主的畫法是主要難點。
過程:該學習節段計六周時間,第1周講授素描概述,演示方法,第2周練習結構素描的寫生,第3、4兩周在寫生對象方面加強變化,第5、6兩周,進行速寫練習(全身人物動態寫生)。
方法:以講授、演示、練習和課堂討論相結合。
一、素描的發展及技法演變概述
(2學時)
當今的美術創作和美術教育對素描含義的理解各有所見,但作為繪畫藝術來說,素描是造型藝術的基礎,這一觀念在美術界已成為共識。在高等美術專業的基礎教育中,起主導作用并作為各種造型藝術基礎的依然是素描。
“素描”這一概念是西方繪畫范疇的產物,是指繪畫中的單色畫,是運用點、線、面、明暗藝術處理形體結構的最基本的繪畫。它是一種繪畫形式,更是一門科學。
歐洲14、15世紀的美術創作多的壁畫為主,造型富有裝飾時,以線描繪形體為主,往往人物和背景脫節,16世紀意大利有了美術學院,出現了正式的課堂
素描美術教學。文藝復興時期的達·芬奇,米開朗基羅,拉裴爾以及后來的提香,他們作品解剖準確,結構關系很好,到了17世紀素描已達到了完美的境界,如荷蘭的倫布朗,西班牙的委拉斯貴支等一些著名肖像畫家,他們根據人物的具體特點進行藝術創作,造型、比例結構準確,畫面與環境的刻畫渾然一體,統一和諧,真實感人。畫面人物與環境空間的處理,光的運用已成達到理想的效果。17世紀的素描已經擺脫了14、15世紀的裝飾效果,形體的光色之中尚有線的因素存在,人和背景的關系也更加統一和諧,從造型因素來講,這時期的素描和我們現在的素描有許多共同之處,已經很成熟了。繪畫藝術進入19世紀,由于光學,色彩學的產生和透視、解剖學的發展,這時期產生的印象派的素描具有色彩感,并加強了畫面的外光虛實的關系。
中國素描藝術的發展主要是在新中國成立以后。當時我國的素
描教學引進了俄羅斯19世紀以后的契斯恰科夫素描教學體系,要求結構準確,整體感強,有體積感、色彩感、厚重感、虛實空間感強,講究透視,解剖關系的正確,這種方法為我國培養了一大批的優秀藝術家。但也有負面的影響,那就是形式風格體裁內容的單一性。
從美術史上來看,西方素描在基本規律,基本造型及教學規律的要求方面大體是一致的。只是由于國家、背景、風景風俗文化,以及習慣不同,因此作品的呈現的面貌也就在所不同。德國從15世紀的丟勒的畫開始就比較強調結構,顏色比較單純,以質樸、真摯和鮮明的性格的描寫為其特色,力求忠實于對象,追求自我的精神感受。素描結構嚴謹、筆法細致,線準確有力,形象性生動傳神,人物刻畫都具有鮮明的個性特征,法國的素描作品在自然而然的方法中產生,強調對比關系,重視人物情感和動勢的描繪,線條優美輕重顫動的線條表現出音樂般的節奏感和裝飾性,色調和諧透明,畫面有一種理想與虛構的現象,而意大利的素描藝術結構和諧平衡,善于用明暗渲染塑造形象,善于表情和心理特征的描寫,構圖巧妙,刻畫人物形象精確入微,素描手法靈活生動,有的輕快流暢,有的大膽,豪放,均以其自然、純樸、與和諧引人入勝。
中國的白描,實際上也是一種素描,它主要是運用單色線條來表現中國畫家對物象的心理感受,重在形體本身的結構,著重研究由這些結構所造成的物象精神實質,在表現物象時,白描基本上排除從固定的興源出發或條件色出發的西洋素描觀察表現法,以筆墨放筆直取,形成了中國畫以白描為造型基礎的審美特色。
線描是一種最能直寫胸臆,抒發情感和體現個性特色的表現方法,它簡潔概括而又變化無窮。
具體說,線描在畫面上呈現的線條不但能夠描繪形象,而且還有著各種不同的美感,它在我們生活周圍中的許多物象上隨處隨時可見,并且因物而異,千變萬變,線條的運用和美感又因人而異,這包括了兩個方面。一是畫家因時代、地域、種族性格、氣質、素養、年齡以至境遇上的不同,在線條運用的方法與效果也會不同,即使采用同一種方法進行描繪,其線條所體現出來的情味也不會如出一轍地雷同,足見線條之奇妙莫測了。二是被描繪的對象因時代,地域、種族、職業、性格、氣質、素養、年齡、體魄、境遇以致興趣愛好不同,就會形形色色、千差萬別,而成為畫家們無窮無盡的研究課題,所以線描這一藝術領域無疑是畫家們可以縱情翱翔的天地。
中國畫注重飛動姿態之節奏和韻律的表現,這內部的運動,就是用線紋來表達出的物的骨氣(見宗白華著《美學散步》)其所追求的是“一種建筑的形線美,音樂的節奏美,舞蹈的姿態美。”而節奏美,姿態美有賴于形線美方能體現出來,形又須由線來表達,所以歸根結蒂還須研究線條的美感,線的特性和線的規律,這正是中國繪畫的一大特點。也是線描技法本身的研究核心,這一認識對于從事中國人物畫和教學的人來說都是十分重要的。
今日高校的素描教學一般是通過臨摹優秀素描作品和通過石膏寫生(幾何形、人物);靜物寫生、頭像寫生、半身像寫生、全身像寫生、人體寫生等幾種形式來完成的,時間上分為長期素描和短期素描、方法上有臨摹、寫生默寫、記憶等。素描是美術教學中的一門重要的課程,也是一名繪畫工作者修身要學習和使用的一種繪畫形式,學習素描藝術要具有頑強的精神,持之一恒的能力。
素描教學可分為再現性和表現性訓練。再現性素描包含造型藝術應具備的一切基本規律,如透視、解剖、光影、空間、質感、量感。形式上有物理形態、數字基礎結構關系、幾何形式,把透視空間、光影和色階、質感機理解剖和結構作為表現客觀對象的要求。表現性素描是深入到物休內部分析理解物體,通過節奏感受,形態轉換,主觀處理,進而上升到一種精神領域,使物體本質得到表現。在低年級的素描學習中,通過主體對客體的介入在對客觀對象分析的基礎上,依據對象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質感、量感、明暗等規律,高年級的素描教學應強調表現性,學生在教師的指導下,善于從客觀事物的外部表象中得到感受,然后經過理性分析,判斷,喚起作畫的情感,從而表現和提示客觀事物的包含的深刻內容和內在本質,把一般人們看不到的東西表現出來。在素描訓練時應逐步學會主動參與和取舍,面對模特時要有情感的投入和心靈的感應,不要簡單地模擬和重復表現客觀對象,應有感而發,以情取勢,以神寫形,用心靈去體驗,感受對象特征和內在的心理活動,具體的強化藝術形象,抓住對象內在的韻律予以表現,賦予對象新的生命力。
在素描的學習中,對技法的掌握是相對容易做到的,因為技尖
畫面上是具體的、可視的,通過實踐可以掌握。而作為深層的思維活動,觀察能力和審美感受是抽象的、不可見的,是不易具體傳授的,只有通過一些特殊手段的訓練才能使個人的感受能力得以提高。當然,在高年級的素描教學之中也不能因強調了表現性而忽視了對客觀對象外在形體的塑造,對人物基本形體的了解和塑造是最基本的,也是最直接的表現形式。只有在充分了解了對象的基本形體后,才能在所認識的基礎上進行夸張、變形,將自己的感受投射到作品中,這是從外到內的,從感性認識到理性認識的升華過程。
素描的學習訓練應與現實的生活緊密相連。讓學生的目光從畫室轉向大千世界,把課堂中的素描教學感受與外面的世界聯系起來,讓學生感受現實世界鮮活的生命力,從而跳出以往經驗式的概念,尋找物象本身的特性。這樣可以提高學生感受可視世界的興趣,發掘生活的意義。教師要給學生提供大量的生活實踐空間,逐步讓他們把課堂作業與課外作業相聯系,進而產生創作意向,使素描體現出自身的價值和意義。
當今的繪畫藝術呈現出多元化趨勢,對藝術風格和形式上的探索更加活躍多樣,我國素描教學從理論上到實踐都有待于同行們去進一步的發展和完善。
思考題:、當代中國繪畫與素描的關系?
2、中國畫是否需要西畫素描?
第五篇:畫線,教學反思
篇一:《會變的線條》教學反思
《會變的線條》教學反思
線描是用線條作畫,是學生比較喜愛的一種繪畫表現形式,低年級學生的(包括幼兒)的涂鴉,往往都是用線條來表現。應該說,線描使用工具簡單,畫起來方便,它對具體物象既能作概括處理,也可進行細致刻劃。學習線描能很好的培養學生的繪畫基礎;在小學美術教學中,線描教學是繪畫教學的一個重點。二年級的學生,基本都能夠大膽地用線條表現自己的所見所想。
教學中通過讓學生觀察、分析、實踐體驗,學生能表現一些線條的變化,但不是很豐富,教師演示、作品展示豐富了學生對線條的認識。通過作品欣賞,學生對線條的組合也有一些認識。作業中暴露出來的主要問題有:線條變化少,畫直線的比較多,長線條多,短線條少;線條排列比較單調,主要是平行和交叉;畫線比較隨意,線條質量略差、粗細搭配不合理;部分同學的基本造型也有困難。一課時的教學略顯緊張,可以安排兩課時的時間。一課時重點引導學生對線條的觀察感悟,認識體驗。可以適當結合周圍環境感受線條,動物的毛發、房屋門窗的邊框、衣服和窗簾。
一、線描訓練針對不同年齡設置目標
繪畫技能的提高是長期積累的過程,對不同年齡層次的學生訓練時設置不同要求。二年級的學生,要求其大膽地用線描畫出所見事物的基本輪廓和特點,構圖比較飽滿;能在簡單分割的基礎上用不同的線條填充。
選取學生熟悉的事實描繪能增加學生的自信心;新奇有趣事物能激發學生的學習興趣。線描畫的特點是可以把簡單的東西也能表現的很豐富。象二年級學生已經積累了一些事物的簡單造型方法:如學生愛吃的水果,自己的學習用品、身邊的小動物、一朵花一片葉子等。這些都可以通過線描表現出豐富有趣的畫面。
三、線描繪畫作業形式的多樣化
低年級學生喜歡鮮艷的色彩,在線描繪畫時可以讓他們選自己喜歡的彩色鉛筆、水彩筆、油畫棒等彩筆進行線描,也可以嘗試了用刮畫的形式來表現線描。
很多學生在繪畫過程時不知道怎么畫,有時候常常會畫得很亂,下筆很重,盲目下筆,沒畫多少就用橡皮擦。
篇二:會變的線條教學反思
《會變的線條》教學反思
線描是用線條作畫,是學生比較喜愛的一種繪畫表現形式,低年級學生的(包括幼兒)的涂鴉,往往都是用線條來表現。應該說,線描使用工具簡單,畫起來方便,它對具體物象既能作概括處理,也可進行細致刻劃。學習線描能很好的培養學生的繪畫基礎;在小學美術教學中,線描教學是繪畫教學的一個重點。二年級的學生,基本都能夠大膽地用線條表現自己的所見所想。
教學中通過讓學生觀察、分析、實踐體驗,學生能表現一些線條的變化,但不是很豐富,教師演示、作品展示豐富了學生對線條的認識。通過作品欣賞,學生對線條的組合也有一些認識。作業中暴露出來的主要問題有:線條變化少,畫直線的比較多,長線條多,短線條少;線條排列比較單調,主要是平行和交叉;畫線比較隨意,線條質量略差、粗細搭配不合理;部分同學的基本造型也有困難。一課時的教學略顯緊張,可以安排兩課時的時間。一課時重點引導學生對線條的觀察感悟,認識體驗。可以適當結合周圍環境感受線條,動物的毛發、房屋門窗的邊框、衣服和窗簾。
一、線描訓練針對不同年齡設置目標
繪畫技能的提高是長期積累的過程,對不同年齡層次的學生訓練時設置不同要求。二年級的學生,要求其大膽地用線描畫出所見事物的基本輪廓和特點,構圖比較飽滿;能在簡單分割的基礎上用不同的線條填充。
選取學生熟悉的事實描繪能增加學生的自信心;新奇有趣事物能激發學生的學習興趣。線描畫的特點是可以把簡單的東西也能表現的很豐富。象二年級學生已經積累了一些事物的簡單造型方法:如學生愛吃的水果,自己的學習用品、身邊的小動物、一朵花一片葉子等。這些都可以通過線描表現出豐富有趣的畫面。
三、線描繪畫作業形式的多樣化
低年級學生喜歡鮮艷的色彩,在線描繪畫時可以讓他們選自己喜歡的彩色鉛筆、水彩筆、油畫棒等彩筆進行線描,也可以嘗試了用刮畫的形式來表現線描。
很多學生在繪畫過程時不知道怎么畫,有時候常常會畫得很亂,下筆很重,盲目下筆,沒畫多少就用橡皮擦。在指導學生繪畫時,可以介紹幾種簡單的事物,勾勒基本輪廓,用長線條或曲或直分割成幾大塊,再進行局部的刻畫。
篇三:畫垂線教學反思
教學反思:
本節內容是教學畫垂線,在以前教畫垂線的方法比較單一,教師講得“苦”,學生學得“累”學生對圖形的平移和垂直的過程弄不清楚,過去教學只能憑粉筆畫出的靜態圖來講解比較費勁難解。現在教學畫垂線的畫法時,我利用計算機在操作上動態顯示重合、平移、畫線和標上符號整個過程,既直觀又形象,同時學生的視覺被調動起來,學生容易理解和掌握。
數學源于生活,生活中處處有數學。
二、發揮學生主體作用,體驗作圖過程
學習不僅僅是簡單的知識積累,重要的是新舊知識經驗的沖突而引發認識結構重組。
學生在本節教學中不是簡單的用耳朵聽數學,而是用眼睛觀察數學現象,用身邊的數學現象理解數學知識,同時用數學知識解析身邊的現象.在接受學生理解“點到直線距離”的含義時,我深知這個內容是這節課的一個教學關鍵點,所以在講授的過程中,我把直線外一點設為我們學校,直線設為馬路,直線上的點設為馬路上的建筑物,然后讓學生通過觀察屏幕,找一下從那里到學校距離最近,這時我把所有成功的機會,表現自己的機會都給了學生,請學生用尺子到屏幕上量一量,從而發現“從直線外一點到這條直線所畫的線段中,垂線段最短”。學生理解了這個含義后,我再出示剛上課時的跳遠情境圖,接著讓學生運用剛才所學的知識解決問題,學生馬上覺得學有所用。都能準確地測出題目中小明跳遠的距離。再出一個類似的題目讓學生練習。
在教學中,自我感覺有些地方還有待加強,如課堂上鞏固應用安排的少,如能再安排一個開放的練習題拓展學生思維,充分發揮學生的創造潛能,效果會更好些。另外,在講授新課的過程中,我一直都比較注重從正面去教授學生,如果能舉些反例,讓學生從不同角度去學習的話,知識掌握更會更牢固些。篇四:教學反思
幼兒園小班美術教學反思
施甸縣幼兒園 小一班 蔣從毅
小班孩子剛剛入園,他們的注意力、自控能力差,其繪畫發展水平也正處于“涂鴉期”。由于他們年齡小,手部小肌肉群發育不夠完善,手部力量不夠且動作不夠靈活,加上他們繪畫的目的不太明確,又沒有一定的技能做基礎,所以他們只是把繪畫當成一種游戲,隨自己興趣任意涂抹,畫出的物體不太規范,似像非像,讓人難以捉摸。因此,幼兒園小班美術教學難度較大。
一、樹立自信心,激發幼兒對繪畫的興趣
二、認識繪畫工具及材料
幼兒繪畫,特別是小班幼兒繪畫,形式應多樣化,不能讓幼兒單一使用一種繪畫工具來作畫,這樣容易導致幼兒失去新鮮感,減弱學習興趣。
三、教給幼兒一些簡單的繪畫技能
在教學過程中,我們要由淺入深、由易到難的教給幼兒一些簡單的基本知識和技能,如:認識基本的三原色,認識點、線(橫線、豎線、曲線等),認識簡單的圖形(圓形、三角形、方形等),并運用于繪畫過程中,如用小點表示花朵,用短斜線畫雨,用小射線畫小草,用豎線畫樹干,用橫線畫棍子、繩子等。在教學過程中我先教畫點、線,然后過渡到點線組合(花草)、線線的組合(格子布、方形)、再教畫圖形(如吹泡泡,畫手絹)及涂色,最后是點、線及圖形組合。
四、培養幼兒良好的作畫習慣
“培養好習慣,贏在起跑線”,良好習慣的養成對孩子今后的學習和成長都很重要。
五、用兒歌、故事內容導入,激發幼兒對繪畫的興趣,調動積極性
生動的兒歌、故事能夠引起幼兒情感的共鳴,能給幼兒以美的享受,豐富幼兒內心情感世界。如:教畫魚時,教師配上兒歌“魚寶寶,膽子大,天黑下雨都不怕,能唱歌,會游泳,樂得爸媽笑哈哈。
六、激發幼兒想像,培養幼兒的創新意識
美術活動對于幼兒來講既是學習,也是一種思維創造的實踐活動,幼兒美術教育的價值在于它引發了幼兒的審美情感,培養了幼兒的創新意識,并能通過“兒童畫”這一特殊的語言,展現幼兒的內心世界,奏出創新的主旋律。作為教師首先要做的是創設一個個引人入勝、能激發幼兒好奇心和興趣的良好環境,為幼兒自主參與探索創造良好的條件。其次是豐富幼兒經驗,為幼兒提供想像的經驗基礎。
七、用發展的眼光、積極的心態正確評價幼兒作品
幼兒每次完成的作品,我都一一把它們布置在走廊內,引導幼兒觀察、分析,評價每個幼兒的繪畫特點,讓幼兒形象、直觀的欣賞作品。俗話說:“好的孩子都是表揚出來的”,因此,我對完成作品較好的孩子總是給予積極的表揚,不好的也總是先表揚,在表揚的同時指出不足之處,使幼兒在表揚中得到進步,得到發展。
總之,通過具體的工作實踐,我認為,做好幼兒小班的美術教學工作意義深遠、責任重大。篇五:線的認識教學反思
《線的認識》教學反思
教學反思:
1、關注經驗、有效互動
荷蘭數學教育家弗賴登塔爾認為:“數學的根源在于普通的常識。”新課標也指出:數學是生活的一部分,是人類生活,勞動和學習不可缺少的。學生的數學學習內容應當是現實的,有意義的,富有挑戰性的,這些內容有利于學生主動觀察、實驗、猜測、驗證、推理和交流等數學活動。《線的認識》一課是第二單元的起始課,學生沒有一定的知識經驗,我在思考,直接進入線的認識,曾聽過,一位教師的課,開門見山直奔主題,學生沒有興趣,感覺到很生疏,于是,我就從關注學生已有的生活經驗入手,捕捉學生頭腦中對線的印象。新課伊始,出示線團,激起學生對線的認識,由此,學生想到了光線、直線、曲線、射線、線段。
二、適機追問、有效互動
新課程把教學定位為師生交往,積極互動,共同發展的過程,教師逐步形成了“對話”意識,教師與學生之間分享彼此的思考,經驗和知識,交流彼此的情感,體驗和觀念,實現著生命的涌動,與學生平等交流不失時機的追問,溝通、合作、有效互動。“對話”是一種師生互動方式,抓住生成的教學資源適機追問,牽一發而動全身,是一種教學的藝術,和學生間構建平等和諧的對話,是轉變教師角色的表現。在認識線段時,鼓勵學生動手操作,從實物中抽象出線段,抓住這條線有多長,引發學生思考,一位學生說出正好是11厘米,教師抓住,這一生成的教學資源適時追問:“你是怎么量出是11厘米的?”學生正確表述。從而引出線段是有固定長度的直線是有兩個端點的。
三、經歷過程、有效互動
“授人以魚不如授人以漁,授人以魚不如授之以漁場。”這兩種教學方法,我更贊同于后一者,本節課我就給學生提供了充分積極思考,合作交流的漁場,讓學生經歷從實物中抽象出線,動手畫線,發現交流線的特點,生生間進行交流、合作。最終發現線的特征,有人可能會說,這三種線,直接告訴學生概念及特征,干嗎還要費力去發現呢?其實讓學生不但知道三種線的概念,還要知道三種線的來歷,知道線與生活中的線的聯系,了解三種線的特征,知識是線的概念和特征,而獲得線的認識過程與方法就會積淀小數學的思考,數學的解決問題的大思路。新、舊課程都有線,處理思路大不同,加上發現與探究,就加大了線的含金量。
四、改變方式、生生互動
新課標指出:“動手操作、自主探究、合作交流是學習數學的主要方式。
出來的過程,就面向全體學生,全員參與學生學習的全過程。
綜觀本節課,也有不足之處。比如說前松后緊,學習前兩種線時間占得多,學習直線時間有些緊。