第一篇：初次讀魯迅的

初次讀魯迅的《狂人日記》的時候，看不出個所以然來，除了深奧還是深奧。高中以后，隨著各個語文老師不斷的渲染，雖然大致明白了魯迅先生想要表達的意思，卻因著種種原因都沒有再拾起這《狂人日記》，對其中的某些細節仍然是百思不得其解。很慶幸有這次的現當代文學課，不然我不知道還有沒有機會讀這意欲在混沌時代撥云見日，意欲擺脫封建枷鎖及形式桎梏的小說。

在這小說的第一節中這樣寫道“今天晚上,很好的月光。我不見他，已是三十多年；今天見了，精神分外爽快……然而須十分小心。不然，那趙家的狗，何以看我兩眼呢？”在日記的開始，月光還很好，主人公也覺得“分外爽快”，但之后筆風一轉“然而須十分小心”，為下文主人公的心境變化埋下伏筆。

正如主人公在上一節的日記中的預感，第二節便全沒了月光,渲染了陰暗的氣氛。趙貴翁用怪異的顏色看“我”，路人臉色鐵青的避開“我”，就連小孩子也紛紛議論“我”。可是“我不怕，仍舊走我的路。”表現出當時社會在封建思想，封建制度的影響下，充滿了陰冷，黑暗，窒息的氣息，就連小孩子也不能幸免。封建禮教將國民束縛在舊社會中，從本質上侵蝕了他們的思想，導致主人公一類的革命分子被人視為狂人、瘋子，被歧視，謾罵，甚至是迫害。但是他們不害怕，不屈服，一如既往地堅持著自己的思想改革事業。

讀完全文，給我印象最深的是“我翻開歷史一查，這歷史沒有年代，歪歪斜斜的每頁上都寫著?仁義道德?幾個字。我橫豎睡不著，仔細看了半夜，才從字縫里看出字來，滿本都寫著兩個字是?吃人?！”這段話準確得概括了封建禮教下社會的本質——“吃人”！全文許多的吃人歷史和現實，無一不將矛頭直直地指向保守的傳統文化。但是孩子還小，并沒有什么對與錯的觀念，他們只是被“娘老子”教的，他們肩負思想啟蒙的重任，他們還可以有更美好的未來，所以主人公在最后呼吁“救救孩子……”。

雖然如此，主人公還是在最后赴某地候補，他最終屈服在世俗的壓力下，沒能堅持到最后，這也表明了封建思想根深蒂固，想要革命成功就必須同心協力。

第二篇：議論文讀魯迅

我讀魯迅

照片中魯迅先生是一位與孫中山先生長得很像的文縐縐的大叔，他倆都留著不長不短的八字胡，身著筆挺的中山裝。他向上揚的嘴角看著那樣的和藹，可就是這樣一位和藹的大叔，文筆與思想卻是那樣犀利，懾人心魄。魯迅先生的文章看過后，會讓人心頭有一股說不出的傷心，為主人公的悲慘的命運而難過。這種感覺就像濃霧一樣籠罩在心頭揮之不去。善良且希望是有喜劇結局的我怕悲劇。由此，我腦海中劃出一個奇特的等式：魯迅=憤青=批判=和藹=悲劇。

《孔乙己》一文中，“我”以一個酒館學徒的身份目睹著整個過程。酒館老板，客人和“我”對孔乙己都表現的是嘲笑，不耐煩，與冷漠。可憐的孔乙己老實，靦腆地回答著，臉一紅，反而又成了大家的笑料。當孔乙己問“我”會不會寫“茴”字時，“我”應都懶得應。孔乙己失望地走了。讀到這一處，我的心一陣痛。我不禁想問：在這些人自顧自取笑別人的時候有沒有想過社會底層人員的尊嚴?!如果換作一個官老爺，誰又敢如此放肆?是不是在欺軟怕硬呢?都長著一雙勢利眼，看誰有權有錢就巴結??

當文章尾聲說孔乙己最后一次用手走來喝酒，雙腿因僅竊了一本書而被打折時，大伙不但沒有同情與憐憫，反而變本加厲地侮辱他;老板明知孔乙己沒錢還要他還19個大錢，并因此對他再次取笑一番。這些人是不是早對世界的悲劇麻木了?這些人還有沒有人的靈魂? 魯迅先生寫悲劇但這些悲劇正是事實，是客觀存在的事實。篇二：讀魯迅作品有感 讀魯迅作品有感

生逢軍閥混戰年代，從小立志報國，棄醫從文，只為救國救民，于亂世中吶喊，于混戰中彷徨。這就是我所要講的文學大家—魯迅。沒有華麗的辭藻，沒有過多的修飾，有的只是尖銳的批判，對舊社會的憎惡，對窮苦人民大眾的同情。他于鏗鏘有力的語言文學中散發出一股凌然正氣。

無可否認魯迅一生留下了不少文學作品，在文壇上產生了深刻地影響。他的作品包括雜文、短篇小說、評論、散文及翻譯作品，對當時的中國即五四運動以后的中國文學產生了生刻影響。1918年5月，他首次以“魯迅”為筆名發表了中國現代文學史上的第一篇白話小說《狂人日記》。文章內容雖不多但卻深刻的揭示了舊中國的社會本質。寫滿“仁義道德”的歷史中,其實用“吃人”二字就能準確的概括。“吃人”是他對封建道德主義下的定義，也是他多年來思考的結果。麻木的中國人不懂得反抗,反而成為封建階級的幫兇,有的人雖然認識到吃人的社會本質,但妥協,麻木是他們的選擇,而魯迅則是人群中“最初醒來的人”也許他也曾猶豫過，彷徨過，但他用尖銳的筆尖吶喊出難言的思想，喚起愛國志士那熾熱的心。相同的思想在魯迅很多文章中都有所體現。他留學日本，最終選擇棄醫從文，也正是由于他看到了中國人的麻木與無知。他認為醫學只能從身體上，生理上減輕人們的痛苦，而真正要改變國民的現狀還是要從思想上徹底使其覺悟。只有這樣中國才會有希望。總的來說他前期的小說主要以清末民初的底層百姓生活為主，表現底層人民思想的麻木愚昧和生活的艱辛。后期則借歷史典故反映現實生活，風格從容充裕，幽默灑脫。

除去小說之外，魯迅先生在雜文散文方面也有很高的造詣。毛澤東曾將其雜文譽為“匕首”“短槍”。如《小品文的危機》，《二心集》，《華蓋集》等都深入的揭示了當時中國社會方方面面的問題，其散文也是獨樹一幟。記得在初中就學過《從百草味到三味書屋》，描寫了少年魯迅對童年的美好回憶，他在自己的課桌上刻了一個“早”字，時時刻刻提醒著自己。少年時期的他勤奮刻苦，熱愛生活，向往自由。他的散文詩集《野草》大概算的上是魯迅最高文學成就的作品了吧。文中以一棵無人問津的小草憑借著頑強的生命力，掀翻壓在身上的巨石的石塊鉆出地面。表現出不畏困難，樂觀向上的精神，借此啟發和鼓舞人們的斗志。魯迅的文章雖生疏難懂，但卻寓意深刻。

“橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛”魯迅在《自嘲》中曾這樣寫道。他“敢于直面慘淡的人生，敢于正視淋漓的鮮血”魯迅的一生都奉獻給了中國文壇，為中國文學文化事業做出了巨大的貢獻。他不僅是文學家，而且還是偉大的思想家和革命家。當在他提及到寫作目的的時候，他指出了3點：一是“為那些為中國的改革而奔馳的猛士，他們在寂寞中奮戰，我有責任為他們吶喊”，二是“為那些如我年輕的時候似的正做著美夢的青年們，正因為他們，我必須在作品中處處給予一種不退走，不悲觀，不絕望的誘導，而對自己內心深處的悲涼感到有所扼制”，三是他的敵人，魯迅說：“我的敵人活的太愉快了，我干嘛要讓他們那么愉快呢？我要像一個黑色魔鬼那樣，站在他們面前，使他們感到他們的不圓滿。”這就是他，一個從不見風使舵，從不趨炎附勢，明睿理智地剖析社會的偉人。魯迅在戰火紛飛的戰亂年代手執革命的筆桿，心懷革命的激情與封建勢力做斗爭，為中國偉大的革命事業做出了巨大的奉獻。“民族魂”三個字就是他一生最完美的寫照。

對于大多數人而言，魯迅的作品生疏難懂，不被學生所接受和理解。今年9月，新的人教版語文教材面試，引發不少人的關注，其中刪除了不少魯迅的文章。“去魯”成了近年來新編教材的熱門話題。面對“去魯”現象，教育界的學者專家們都紛紛提出了各自不同的見解。有的學者認為國內教材長期遵循“一家獨大”的魯迅文章，“去魯”是為了給其他作家 作品挪地方，二是魯迅文章過于深刻偏激，學生難懂，這無疑是加重學生的負擔。另一方面持支持態度的專家就表示，魯迅文章寓意深刻，反映很多時代氣息，他的“哀國人不幸，怒國人不爭”也是我們道德修養中重要組成部分。所以”請走”魯迅還需慎重。

個人認為，經典之所以成為經典，不僅是因為是大師天才之作，還因為它們是整個民族乃至人類文化的精神的體現。請走經典必將導致國民閱讀能力和語言表達能力的退化，魯迅文章雖難懂，卻思想豐富，是一個時代的結晶。所以保留其作品還是有必要的。篇三：讀魯迅的《吶喊》有感

讀魯迅的《吶喊》有感

宋勇剛 最近，從我的書架上翻出了《魯迅全集》，想重溫一遍，因為魯迅一直是我所敬佩的人，他的作品在我上初中時就喜歡。如今我已慢慢步入中年，對他的作品更是有了深刻的體會。在我讀過的這些書籍中，給我留下的印象最深的便是魯迅的《吶喊》了。《吶喊》深刻地揭露了舊時封建社會的殘忍，從中我也讀到了“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的殘忍景象。從《狂人日記》到《孔乙己》再到《阿q正傳》，從《**》到《故鄉》再到《社戲》，沒有一篇不是在用犀利的筆鋒與封建社會的欺壓百姓的人們手中的尖刀、火槍做斗爭，他犀利的筆鋒令國民黨反動派聞風喪膽，無論是他的文章還是他的愛國之心，都是那么地令人肅然起敬。雖然我們現在已經進入了新社會，已經不僅僅滿足于溫飽甚至小康，但是老一輩的精神不能丟啊。在我認為，讀書是人生中最好的娛樂、消遣的方式，它不但能給予人無窮無盡的知識，而且可以給予人無限的樂趣并且培養人為人處事的的能力。在人們孤獨的時候，讀書變成了最大的樂趣。這時它既是人們豐富知識的工具，也是消遣的娛樂品，當人們在這時看它時，會感到快樂、輕松；而在人們處理事務的時候，最能發揮由讀書而獲得的能力。從讀書中獲得的對自己有利的東西是無窮盡的，能力便是其中之一，多讀一些好書，對自己是有利無害的，如果能夠在實踐的時候不是單純的運用書本中的知識，而是在書中的知識的基礎上不斷的創新，結合自己的實際，靈活運用，才是讀好書的最高境界。“書是人類進步的階梯。”這是高爾基的一句名言，也同樣是對書籍贊美的一句名言。從這句話中便可以看出書在世界的地位是多么重要，它的價值有多么珍貴。正如高爾基所說的，一本一本的書，就像一個一個的階梯，使人爬上高峰。但是爬上高峰的路是陡的，是險的，是要的努力才能爬上去的。讀一些不同的書籍就像是在爬階梯，對自己也是很有幫助的，但也要會選擇書籍。一本好書就猶如是由鉆石似的思想和那些珍珠似的字句堆砌而成的無價之寶，其中所蘊含著的知識與智慧是那樣的珍貴，書籍真可謂是人類的良師益友、精神的食糧啊！相反，如果我們 去讀那些幾乎匯集了天下所有骯臟之物的不利于健康的書籍，那不是在掌握知識、尋找樂趣，而是在使自己墮落，會使自己變得庸俗、無知。在一本書中，又使它會讓你傷心、同情的落淚；有時它會讓你開懷大笑；有時它會讓你覺得自己身臨其境；有時它會讓你自己覺得離它根本就在兩個世界。我想，書籍是的良師益友，精神的食糧，我們又有什么理由不好好讀書呢？

呼圖壁縣第五中學：宋勇剛

2014年2月篇四：讀魯迅散文有感

讀魯迅散文有感

在這個烈日炎炎的暑假，我又重新品讀了魯迅先生的各種文集。又想起他那人格的獨立，正因為他的真實，筆鋒如刀刻在心中刻畫著中華民族的靈魂。而且，他有強烈的使命感，魯迅之所以是魯迅，是因為他不明哲保身，受到恐嚇，他出門不帶鑰匙，以示不歸之志。當我拿起魯迅的靈魂作品時，我仿佛看到了中華振興的良藥。他一心棄醫從文，并說，“醫治中國人只是把他們的身體治好，但卻救不了他們。”所以，魯迅用他最樸素的語言，寫出了最具攻擊性的文字，讓國人，仍至世界體會到他的所向披靡的無畏精神。憎惡敵人如惡魔般的魯迅先生，他存在對社會批判的言辭，有對人性的呼喚，有對戰斗精神的頌揚，卻也有對親人朋友的溫馨懷舊?? 大家最熟悉的《從百草園到三味書屋》，在魯迅筆下，童年給人的感覺是熱鬧的，即便是在人跡罕至的百草園中，還有各種色彩的爭艷和鳥飛蟲鳴。每株植物，每個地縫兒，都放佛孩子的玩伴或者一個探索的入口。在描寫這座童年的樂園時，他用了簡單羅列的辦法，把園中所有的東西一樣樣加以描繪，再一起堆到讀者面前來。這一散一聚，這可以說是充滿孩童視角特點的。孩子不會思考眼前事物之間到底有什么深刻的聯系，也不會把內心的情緒帶到風景上。他們涉世未深，用單純的眼睛看世界，會感到什么都是多彩而新奇的，景物一件件撲面而來。每天都有新奇的發現，每次都有意外的“收獲”，那么這百草園自然也讓人覺得這個地方充滿神奇的樂趣。而后面所寫的“美女蛇”的故事和捉鳥則更使人感到孩童的趣味，這兩件事是那時候舊時孩子的童年中最有代表性的，大概每個人都曾被長輩講的這類故事嚇過，捉鳥又是曾經男孩子喜歡玩的游戲之一。而從這溫馨的百草園轉到了三味書屋，況味就完全不同了。三味書屋絕不是和百草園一樣是兒童的樂園，它是一所名副其實的“最嚴厲的書塾”，兒童在那里要受到規矩的束縛，自由是沒有的；但魯迅也沒有把書塾寫成兒童的囚牢，這不是他創作的本意。但卻從開始的束縛，孩子們內心的不滿，逐漸看出兒童方方面面的成長，又充滿了對百草園的回憶。既溫馨又有趣。不過魯迅似乎從來沒有對任何東西完全滿意過。他對他認為該批判的東西毫不留情地加以諷刺，用幽默的筆法將它們刺得體無完膚。這些議論多數是他以成人的口吻發出的，不必贅言。有特色的是魯迅把心中所愛的人和事物的好壞兩面都寫出來，好的大加贊揚，壞的也加以批評，從而使讀者感到他所說的人就生活在自己周圍，人情冷暖，飽含現實。關于長媽媽的回憶就充分體現了這一特色。魯迅愛長媽媽，在《阿長與山海經》的結尾，他跳出了一直在使用的孩子的視角，深情地呼喚“仁厚黑暗的地母呵，愿在你懷里永安她的魂靈”。然而他寫長媽媽，居然是值得批評的事件多于令他感到敬佩的事件，倘若讀者不仔細，還以為他又要批判一個壞人了。

然而那薄薄的一本散文詩集《野草》，它是魯迅先生送給中國新文學的一份厚重的禮物。《野草》在文學界始終被認為是魯迅創作中一部最美的作品。它有如《吶喊》、《彷徨》那些敘事書寫作品所沒有的幽深性、神秘性和永久性。大家對《野草》從20世紀二十年代最初產生的零散浮泛的感言，到20世紀八、九十年代的眾說紛紜的理論，人們都可以做言無不盡的論說，而又覺得言猶未盡。但是這本文集恰恰是魯迅的文集中富有深邃哲理性與象征性的。包括至今，我仍覺得我的理解水平還較低，對于魯迅先生在這本文集中的一些文章中所闡述暗藏的深意體味不到，想要理解這種情緒，這種哲學，還真真的需要很長時間細細的琢磨，品味。

魯迅先生運用了各種形形色色，不同人的不同遭遇，包括假想的，以身邊人物為原型的，他自己及親人的。由此批判舊社會，警醒人們。當我讀到這些鮮活的文字，我像是能觸手可及般的感受到魯迅先生寫書時的那寂寞哀傷的日子。他的文章不僅僅是對舊社會批判、寫照。在科技飛速前進的現代，在我們看得到的，看不到的，仍然有這些影子的存在。篇五：讀魯迅《一件小事》所想

讀魯迅《一件小事》所想

魯迅先生的《一件小事》這篇文章，想必不少人讀過吧。講的是嚴冬早晨的一場“車禍”，帶給“我”的種種思考。

故事中，“我”一直堅信跌倒的老婦人裝腔作勢，所以不以為然；而樸實、善良的車夫，卻扶起婦人，毫不躊躇。“我”將自己與低賤卑微的的車夫相比，卻覺得車夫如此偉大，而自己卻十分渺小。車夫在那時的社會，是屬于最底層的角色，他的社會地位低微，無論是文化程度，還是思想和涵養一定遠遠不及“我”。

然而現如今，又是怎樣一番姿態。新聞媒體頻頻報道，豪華轎車車主、有錢有勢的人渣將他人生命視作可以用臭銅錢等價交換的商品。他們憑借著幾千上萬的所謂名酒的酒勁，將座下高檔的吃油機器加速到讓他們熱血沸騰、讓無辜百姓鮮血飛濺的速度，在紅燈高懸、測速器狂閃的公路上，醉醺醺地邪笑著，由魔鬼牽引著奔向地獄。而一旦出了事故，不是逃逸，就是找人頂替。第一時間想到的不是傷者的生命安危，掏出的手機也不是堅定的撥打120，而是找找上頭有沒有人能夠“幫個忙”。奧迪、三菱、保時捷，這些讓人們津津樂道的名車，儼然成為了奪命狂徒。它們優異的性能，似乎只能體現在能將受害者撞飛多高、多遠。“老實說，便是教我一天比一天的看不起人。”魯迅先生如是說。一些不被察覺的社會弊病確實令他痛心。社會有黑暗面，這是無可否認的，但它也有光明的一面，這些黑暗面當然也只是五彩社會中的小部分。愛和關懷總是無處不在。生活中也有像車夫這般善良的人，他們擁有高尚的品質，寬容的心態。他不一定要用辛辣刻薄的語言嘲諷著愚昧的人們，刺傷他們，讓他們從沉睡中覺醒。那些可怕的事故發生以后，總是有熱心群眾第一時間趕到搶救傷者，叫救護車，報警，拍下現場照片并指認肇事者。身在他鄉，迷路，落魄街頭。總會有根本沒有印象的面孔對著你微笑，拉著你疾步穿行于陌生的城市，把你安頓下來，然后風一樣的消失。讓剛才還在抱怨這個地方無趣冷漠的你心中油然一股暖意，對生活充滿了美好憧憬。是的，我所描述的美好并不多。我們要做的，是更多的去譴責那些不道德的行為，去發現美，去創造美。

第三篇：讀《魯迅全集》有感

讀《魯迅全集》有感 俗話說“好書不厭百回讀，熟讀常新子自知”，一本值得常讀常新的好書，若不反復品味咀嚼，就如一次次錯失心靈洗禮的良機，甚為可惜。于是在大二的寒假，我謹懷崇敬之情，重溫了中學階段就已拜讀過多次的《魯迅全集》。雖然讀著先生的文章，仍有很多晦澀之處，但相比與中學時的懵懵懂懂，已過弱冠之年的我多少能夠感受到先生平日里的言行以及為人處事，對先生的敬佩也更進一分。先生的博學自是不必多說的，許多雜文散文中的典故和句摘都足以看出先生學識之淵博和涉獵之廣泛。“在文藝上，他博通古今中外，可是這些學問并沒把他嚇住。他寫古文古詩寫得極好，可并不尊唐或崇漢，把自己放在某派某宗里去，以自尊自限。古體的東西他能作，新的文藝無論在理論上與實驗上，他又都站在最前面；他不以對舊物的探索而阻礙對新物的創造。他對什么都有研究的趣味，而永遠不被任何東西迷住心。他隨時研究，隨時判斷。他的判斷力使他無論對舊學問或新知識都敢說話。他的話，不是學究的掉書袋，而是準確的指示給人們以繼續研討的道路。”老舍先生的這段話恰如其分的概括了魯迅先生的淵博和精深。先生敏銳的眼光和深刻的思維，作為一個筆者，無疑是獨樹一幟，風格迥立的。可是魯迅先生最不同于其他學者和作家之處不僅僅在于他多讀幾本書，多知道幾個獨辟蹊徑的典據。而是在于善于把他所知道的典據，極其精確無誤的用在自己文章中思想的表述中。可是這些表述又都不脫離表達自己的思想，絲毫不會被古人以及圣人的幾段詞句做了自己思想的佐證，而是精巧生動的用幾處典故作為對比，從而加深讀者對筆者所要闡述的思想和論據清晰明朗，鮮活簡單。這和我以往看過的一些通篇引經據典的“抄抄寫寫”是完全不同的。

上述這些都只是說明了先生在文藝上的卓越。

可以說，從辛亥革命前后到第一次國內革命戰爭前夕這二十年的中國社會許多類型的知識分子的生活、命運和精神特點，在魯迅小說中得到生動的反映。對于《狂人日記》，在常人世界中，狂人沒有言說權利，只有在幻覺世界中才可以有如此的行為。

狂人的幻覺世界說明了常人世界“集體無意識”吃人的本質。狂人幻覺世界的設計說明魯迅認為革命和啟蒙的價值在于將來，啟蒙者只是歷史中間物的存在。小說的整體內容是小序的內容。在文白對照之間，我們發現了狂人的命運和狂人思想成果在民眾視野里的喪失。象征著啟蒙力量對比和狀況，啟蒙面臨著失敗的必然命運。這篇小說是五四新文學的“總序”，體現徹底反封建總體傾向。.揭露封建家族制度和禮教吃人的本質；強烈的反叛和變革精神；.對于啟蒙命運的思考。作品雖然是一篇狂人的日記，卻始終圍繞著中國幾千年歷史中不斷發生的吃人現象展開，其用意就是告訴大家，在寫滿“仁義道德”的歷史中，其實滿本都只寫著兩個字：“吃人”！這是魯迅對封建道德下的定義，也是他多年來思考的結果。作品通過主人公狂人的眼睛，觀察了他身邊的人：“他們——也有給知縣打過枷的，也有給紳士掌過嘴的，也有給衙役占了他妻子的，也有老子娘被債主逼死的”，然而，他們不但沒有起來反抗吃人的人，反倒也要跟著吃人。狂人為此而困惑，作者為此而憤怒：“是歷來如此慣了，不以為非呢？還是喪了良心，明知故犯呢？”在狂人或作者看來，這些人如果不改，最后終會被吃掉的，而未來的希望只能寄托在那些“或者還有”的“沒有吃過人的孩子”身上，因此，他發出了“救救孩子……”的呼聲。對于《阿Q正傳》，阿Ｑ和一切不朽的文學典型一樣，是說不盡的。不同時代、不同民族、不同層次的讀者從不同的角度、側面去接近它，有著自己的發現與發揮，從而構成一部阿Ｑ接受史，這個歷史過程沒有、也不會終結。在20年代啟蒙主義思潮時期和30、40年代民族救亡思潮時期，都提出了“民族自我批判”的時代課題，阿Ｑ成為“反省國民性弱點”的一面鏡子。80年代初期的思想解放運動中，人們又從《吶喊》《彷徨》是“中國反封建的思想革命的一面鏡子”的觀念出發，給予阿Ｑ新的解釋，阿Q再一次被確認為“國民性弱點”的典型。近年來，人們開始對阿Q性格的人類學內涵展開探討，作出了另一種分析：阿Q作為一個“個體生命”的存在，幾乎面臨人的一切生存困難，在這個意義上說，精神勝利法的選擇幾乎是無可非議的。在藝術創造的過程中，作者不但從中國的現實社會出發，以農民的實際生活為基礎，概括出阿Q的典型性格，而且著眼于辛亥革命這樣一個重大的歷史事件，設計未莊這樣一個閉塞落后的江南農村，作為阿Q生活的典型環境。阿Q這個形象，既具有鮮明的個性特征，又具有深刻的典型意義。在藝術創造的過程中，作者不但從中國的現實社會出發，以農民的實際生活為基礎，概括出阿Q的典型性格，而且著眼于辛亥革命這樣一個重大的歷史事件，設計未莊這樣一個閉塞落后的江南農村，作為阿Q生活的典型環境。阿Q這個形象，既具有鮮明的個性特征，又具有深刻的典型意義。

對于《吶喊》《彷徨》，魯迅從啟蒙主義的文學觀念出發，本著“為人生”和“改良人生”的目的，開創了表現農民和知識分子兩大現代文學的重要題材。從《吶喊》中的《明天》、《**》、《故鄉》、《阿Q正傳》、《社戲》到《彷徨》中的《祝福》、《離婚》，魯迅從正反面，從各個角度、各個層次揭示了中國農民的思想、性格、命運。魯迅在觀察和表現他的小說的主人公時，有著自己獨特的視角：這就是他始終關注“病態社會”里人的（包括農民和知識者）精神的痛苦。

對于《故事新編》，依據古籍和容納現代。不是“將古人寫得更死”，而是將古人寫活。運用“油滑”手段，在穿插性的喜劇人物身上，賦予現代化的細節，為“借古諷今”服務，這是《故事新編》的重要手段。

對于《朝花夕拾》和《野草》，自然、親切、和諧、寬松，有一種“談閑天”式的氛圍。寫出了兒童特有的天真之氣，有一種充滿人情味的美好動人的力量。《朝花夕拾》寫了人類天性中的至愛與真情。《朝花夕拾》也寫了舊制度舊禮教對人性的摧殘與戕害，從而構成一種批判的風格。《野草》人生的放逐感、疏離感和孤苦感、人生的反叛性和尊嚴感、生命“歷史中間物”的現實盡顯其中，走向死亡的生命，死亡與腐朽同時證明了生命的存在，這就超越了對死亡本身的恐懼，死亡并不等于空虛，而是意識到死亡的人的生命歷程本身。《野草》中絕望僅僅是其哲學內涵的起點。只有“拒絕”和“選擇”才能使“我”成為“我”，自有經過自己理性選擇的，拒絕并試圖超越舊世界的，負有責任和義務的自我才是真正的自我。

對于魯迅的雜文，對封建思想文化體系的整體批判與否定。所謂中國的文明者，其實不過是安排給闊人享用的人肉的筵宴。所謂中國者，其實不過是安排這人肉的筵宴的廚房。不知道而贊頌者是可恕的，否則，此輩當得永遠的詛咒！對中國人“看客”心理的無情鞭撻和嘲諷。

可是,讀魯迅先生的文章，對我感悟最深的卻實在是他閃亮的人格魅力。讀著先生的文章,感覺就像看到一把智慧的利劍，鋒利的解剖出當時國民的奴性和愚

性，勇敢無畏的把自己至于眾矢之的，不畏官吏的強權，不畏民眾的愚昧，不畏所謂“文人”的人聲攻擊，一路用劍刃的鋒芒披荊斬棘,置生命于度外。

他的人格和作品中有多少東西是和專制制度殊途同歸的呢？他的斗爭哲學、?痛打落水狗?哲學有多少和現代民主觀念、自由精神相同一的呢？魯迅終其一生都沒有相信過民主，在他的眼里中國人根本不配享有民主，他對胡適等的相對自由主義信念嗤之以鼻，因為他是一個徹底的個人自由主義者。——葛紅兵《為二十世紀中國文學寫一份悼詞》

郁達夫曾說：“沒有偉人出現的民族，是可憐的生物群；有了偉人出現而不珍惜，是沒有希望的奴隸之邦。”我想這就是對先生一生最好的詮釋了，他的足跡以及一生所走的路，已經深深地嵌入了這個民族的脊梁。讀完先生的文章。我再一次深深感受到，在如今這個人人浮躁、物欲橫流的年代，我們青年學生，僅為固守心中的一份信念，都有重讀魯迅作品的必要。

第四篇：我讀魯迅

我讀魯迅《阿Q正傳》

《阿Q正傳》出自先生的《吶喊》，是以“為人生而且改良這人生”為動力而寫的。先生自語這是“遵命文學”，是“聊以慰藉那在寂寞里奔馳的猛士，使他不憚于前驅”。

提及《阿Q正傳》，首先要談及阿Q這個人物，小說中的阿Q既是一個被剝奪得一無所有的貧苦農民，又是一個深受封建觀念侵蝕、封建禮教毒害，帶有小生產者狹隘保守特點的落后的、不覺悟的農民。他是一個現代標準的“三無”人類，無地，無家，無工作，靠打短工過活，是一個地道的赤貧的鄉村勞動者。按照常理而言，他應該更加勤奮、上進一些，努力地為生活奔波，但是，阿Q雖“有農民式的質樸、愚蠢，但也沾了些游手之徒的狡猾”。他進城一趟，必要做些順手牽羊、小偷小摸的事，回來卻不知廉恥地大肆炫耀。所以，他注定是可悲的，也正因為他的游手好閑，所以他有充當了我要提及的第三個角色——看客。阿Q不敢正視現實，以健忘來解脫痛苦，而對于當今社會，“看客”的現象仍然存在，這種現象的癥結并不主要在于人們由于缺乏現代覺悟所持有的愚昧、麻木及感覺思維的遲鈍，而恰恰在于對不幸的興趣和敏感。別人的不幸和痛苦成為他們用來慰藉乃至娛樂自己的東西。當下國人的“看客”表現在諸多方面，喜歡圍觀吵架、斗毆事件，卻沒人去勸解或采取為之有效的方法。其二，“看客”的麻木似乎也是眼下人的寫照，老人摔倒無人扶起；年僅兩歲的小女孩被兩輛車先后碾過，途經18人，卻無一人過問。敢問：中國人的心到底冷到了什么地步？那是僅僅兩歲的孩子呀！一個

鮮活的生命，卻因為怕被訛上，而被“看客”漠視，最終去了天堂。中國人的劣根性如此的根深蒂固，但時代的發展卻與時俱進。萬象更新，物質生活提升的同時，道德卻日漸淪喪了，誰能說這與先生所處的時代相比進步了呢？

回到《阿Q正傳》上，我第二個要談的便是阿Q對“革命”的態度和認識。不難 發現，起初阿Q對革命是“深惡而痛絕之”的，但是當他發現未莊的男女如此“慌張”之后，他卻產生了“想要投降革命黨”的愿望，是“心向而神往之”的。這種幼稚、糊涂、錯誤的認識，他卻付諸行動了，高高地盤起長長的頭發，開始了他的“投機革命”，幻想著“革命成功”后的喜悅，結果是可想而知的，阿Q成了替罪羔羊，而他卻不知道為什么而死！真是可嘆！可悲！可笑！由此，我便要說一說先生所提及的革命——辛亥革命。從未莊人的表現，辛亥革命的弊端暴露無遺，資產階級的軟弱性和妥協性，導致這一場不徹底的改良運動注定是失敗的、悲劇的。因為它沒有喚醒阿Q似的群眾，不被廣大人民所理解，沒有完全地、徹底地打破封建的桎梏。至此，我們應該深思先生的睿智與思想的深刻與獨特。

最后，我要談一談《阿Q正傳》中阿Q的思想性格最突出的特點——精神勝利法。他利用夸耀過去來解脫現實的苦惱，用虛無的未來來緩解眼前的窘迫，他能以丑惡去驕人，用自輕自賤地方法來掩蓋失敗地位，用健忘來淡化所受的欺侮。他雖在現實上屢遭失敗，而精神上卻是“常勝將軍”，我們總結它為“可悲的精神勝利法”。然而，我要說的是，當今權強社會，弱肉強食、勾心斗角、危機重重，每個

人 都不免有自己的一套精神勝利法。看到別人發達了，會說“他這人黑著呢！做生意都是缺斤少兩，吃回扣，靠這個發家有什么可好了”;看到有人升官了，會說“他和領導關系好得不得了，肯定是走后門的”等等。他們總是把自己的平庸和無能用另一種方式來掩蓋，這種種的借口難道不是“新版的”可悲的精神勝利法嗎？冷靜下來，仔細斟想，為什么失敗了不從自身找原因而要用那些冠冕堂皇的借口去打發呢？為什么不努力、不爭取也許本該屬于自己的成就呢？也許我的問題有點多余，因為這個社會，真才實學的人往往是被埋沒最多的人。所以，每個人必不可少地要有一套“精神勝利法”來聊以慰藉不甘的心靈。

阿Q，不僅活在先生的時代，當下，成千上萬的人也都在充當著阿Q的角色。所以，可悲的不僅是阿Q，還有你，我，他…...

第五篇：我讀魯迅

我讀魯迅《**》

魯迅在《吶喊》自序中，寫到：凡是愚弱的國民，即使體格如何健全，如何茁壯，也只能做毫無意義的示眾的材料和看客，病死多少是不必以為不幸的。所以他棄醫從文，并相信能改變封建社會下愚弱百姓的精神。為此他用手中唯一且最有力的武器——筆，寫出了他所有的憤世嫉俗。《**》便是其代表作之一。

在河邊的土場上，是看似無憂無慮的一些農家，他們是舊中國普通老道群眾的縮影。村莊里環境清靜、生活幽閉，當時封建愚昧的社會氣氛緊緊地籠罩在當地人民身上，令人窒息。在這個村里，村民主要的消息來源于三代不捏鋤頭柄的七斤，他長年在外撐船，消息面廣，每次外出回來總是受到村里人的尊崇。可他有一件事做錯了，為此引起了一場關系他的命運的‘**’。

在辛亥革命之后，社會上流行剪辮子，七斤也剪了，后來張勛在一九一七年七月一日他在北京扶持清廢帝溥儀復辟，他和所部官兵仍留著辮子，表示忠于清王朝。七斤撐船到魯鎮，打聽到“皇帝坐了龍庭了。”并且要辮子，加上村里唯一封建知識分子‘趙七爺’來到家里，說起辮子的事，引起了七斤家人的極度恐慌，先是七斤嫂的多番埋怨，再是九斤老太多次強調一代不如一代，大家從此也不再崇敬七斤。

當趙七爺來到七斤家里時，穿著竹布長衫，上演了**的序幕，有這么一段七斤嫂的心理活動，原話是：趙七爺的竹布長衫，輕易是不常穿的，三年以來，只穿過兩次：一次是和他慪氣的馬子阿四病了的時候，一次是曾經砸爛他酒店的魯大爺死的時候；現在是第三次了，這一定又是于他有慶，于他仇家有殃了。而后，七斤嫂想到七斤曾罵過趙七爺“賤胎”不由心里一寒。再看趙七爺，他來到七斤家，樹起了封建的淫威，村民對他好生畏懼，趙七爺利用著“封建社會殘余的淫威”，耍出一臺雞毛當令箭的把戲，在今天的我們看來著實可笑。后來，七斤又打聽到“皇帝不坐龍庭了。”（因為張勛復辟七月十二日即告失敗。）趙七爺回復到非長衫的裝束，村民又開始樂于問七斤一些見聞了。

從整個過程來看，**的產生源自于七斤的辮子，他代表著當時典型的小民，迫于生計，時而剪去辮子，時而又經受村人的指點，生活唯一的動蕩全憑一條辮子操控。這跟《吶喊》里面‘頭發的故事’所訴幾近相同，就為一條辮子，使得普通民眾生活遭遇坎坷。

《**》里面的人、事、物，大致分為兩種，一類是可笑的，一類是可悲的，不過文章之外亦有可喜的一面。首先說說可笑的，可笑的是當時人們的封建愚昧，竟為一條辮子時憂時喜，還有在文中，每次看到九斤老太的“一代不如一代”都覺得···哎！還王爺的神馬神馬顏色的緞子，不過也不怪他們了！幾千年的封建根基太牢固了。可悲的是，**結束后，封建守舊的代表九斤老太年逾80，沒死更沒僵硬，六斤丫頭的腳還是被裹住了，并一瘸一拐的走著，走向她的人生后半輩子，真乃悲也！不過，幸好有魯迅這樣的偉人，為時代的進步而奔走呼喊，為我們一層層地撥開封建社會的濃霧，這是我們喜而樂見的。

回顧文章內容，再聯系時代背景，魯迅的吶喊，是對封建殘余的嚴厲批判，他揭露了當時社會的黑暗，看似平靜的小民生活，卻蘊藏著最愚昧的國民特性，文章中人民是值得同情的，但也是最可悲，幾乎所有的人都成了封建社會的奴隸。這場**，也波及到很多讀者的心靈，讓舊中國不少人驚醒！

曹江

編輯出版1001

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