第一篇:淺談小學美術課堂教學的有效性
美術課堂教學的有效性
摘要:提高小學美術課堂教學的有效性,教師要積極研究學生的心理因素,從興趣入手,和學生進行良好的感情溝通,指導學法,引導學生動手參與,寓教與樂,讓學生在實踐中學到知識,教師還要善于根據教材內容特點和學生實際,創造條件,為學生提供更多的動手參與機會,通過在美術課堂中的動手參與來開發潛能。
關鍵詞:小學美術;課堂教學;有效性
課堂教學,提高有效性,優化小學美術課堂就要注重兒童潛能開發與個性差異,引導自主參與,讓他們在親身的實踐中掌握知識、鍛煉能力,真正發揮他們的主體作用,使他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高,在有效的時間里,最大程度收獲成果,是我們美術教師的職責。
一、立足教學細節,保證課堂教學的有效性。
教學中注重細節,教師才能保證美術課堂教學的有實效,不妨從三方面入手:
(一)精心準備學具
美術學科需要準備很多美術用品,學具的準備非常重要,課前精心準備是上好一節美術課的必要條件,如果這一點沒做好,課堂上學生不能動手實踐,理論與實踐脫離,學生無所事事,整節課鬧哄哄,這樣教師要組織教學就非常困難,因此每節美術課課前要做好下一節學具用品的安排,教具的準備要充分:演示用品、一張步驟圖、圖片欣賞等等,都應盡可能精心地進行準備,為成功的教學奠定扎實的基礎。
(二)挖掘教學環節
上課時,教師要充分掌握每個環節的設置特點,進行深入細致地挖掘。課前對學生學具用品進行普遍檢查,養成學生良好的學習習慣;課的導入設計,要有利于激發學生興趣,讓學生感到新、奇、美;課的新授部分要注重師生的互動,充分體現學生為主體;教師的示范,范作的賞析,都應注重學生的參與,讓學生能夠直觀、大膽地融入教學,發表自己的見解;安排課堂作業要讓學生明白作業要求,按要求做。美術課的至關重要細節,就是在學生具體操作中發現和掌握美術的技能和知識。通過信息的反饋,教師悉心地做出相應的指導,尊重學生個性和創新思維;評價時要引導學生自評、互評。這些上課的細節,需要美術教師細心地操作,在課堂上,我們要注重與學生的交流,使得課不會脫離學生,符合他們的需要。
(三)課外細心輔導
課外輔導是教學工作重要環節,要面向全體學生,關注學生差異進行細心的輔導,認真組織開展各類美術興趣培養和畫展活動等。課外活動是豐富校園生活,發展學生興趣愛好和特長的重要保證。美術教學的重要任務,就是積極激發全體學生的美術學習興趣,在校園中營造濃濃的美術學習氛圍。作為美術輔導老師,在班級中要善于發現美術特長生,培養美術特長生,制定培養計劃,做到期初有計劃,期末有考查,對成績突出的學生及時表彰,細致輔導每一位特長生的美術創作,根據他們各自的特點輔導他們所擅長的美術項目,推薦學生參加各類美術興趣小組,并積極組織輔導學生參加各級各類美術競賽活動,為學校增添榮譽,同時鍛煉學生的學習能力。
二、提供自主參與的機會,提高課堂教學的有效性。
教師要善于根據教材內容特點和學生實際,創造條件,為學生提供自主參與的機會,學生才會有動手參與的興趣和能力。
(一)讓學生在“看”中參與。
繪畫和手工是由外在形式構成的可視圖像,學生可以直接感受,也易接受。特別是同班同學的優秀作品展覽,學生都愛看,看了之后還會自覺地學習其中的優點。在上課前,拿一些前幾屆或平時的作品當范例,或把自己班的優秀作品展覽,請同學按小組分別上去看。學生對此較感興趣,看得仔細,學得認真。因為這時的看,關系到自己的具體操作。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品各方面的優點,學生掌握得就越快,越全面。同時教師提出要求,布置任務,學生就會主動參與到學習中來,對于學生創作素材的積累也有很大的益處。
(二)讓學生在“教”中參與。
心理研究顯示:民主、平等的課堂氛圍中,學生情緒積極,思維敏捷,想象豐富,能主動、積極地參與學習。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍,激勵學生走上講臺,參與“教學”。在做的同時,說出自己的心得體會,共同交流,共同進步。
(三)讓學生在“說”中參與。
大部分美術教師在作業講評中多采用教師講評法,在具體的課堂操作中,可以采用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式;根據學生心理特點與能力循序漸進,在三年級一般以師生互評為主。從四年級下半學年開始,一般以學生互評為主,讓幾個同學相互評價對方的畫,把個人的審美標準和制作心得表現出來,教師進行適當的點撥,在這一形式的評價中,還可以讓學生自行設計一個評價標準。
(四)讓學生在“動”中參與
“游戲”是學生喜歡的活動,能滿足他們愛玩好動的需求。新課程美術教材的大部分內容當中,多有一些潛在的游戲內容,所以教師要充分挖掘教材中潛在的游戲成份,利用游戲教學來促使學生較順利地完成學習任務,游戲的名稱也要符合學生的心態,教師要針對游戲的具體內容起給游戲命名。如“美術大本營”、“猜一猜”、“我是小畫家”等等,在游戲中調動學生的積極性,在回答的過程中,學生的思維得到了擴散,想象力得到了豐富。游戲教學能使學習過程變得輕松活躍,讓學生在玩中學,學中玩,能促進學生不斷地學好新知識、新技能。
(五)讓學生在“議”中參與。
課堂教學中可以運用討論的方法,讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。討論時,要分好小組,提出具體的問題,然后進行引導、調控。老師可以提這樣的問題,如“跟你的同學介紹一下你喜歡的作品?”“請小組討論一下這張作品的內容、形式及材料”等問題,可以每組請一位學生同學介紹,也可以自由發言,可以爭論。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考,學會判斷,學會用語言表達自己的感受。
三、發展學生的想象力,促進課堂教學的有效性。
培養和發展想象力是美術教學的重要任務之一,在美術教學實踐中,學生往往喜歡異想天開,有的想法甚至有些離奇,如:讓學生展開豐富的想象,畫一幅《未來的學校》,多數學生畫出了自己理想中的美麗學校,但有一個學生把未來的學校建在了月球上。教師問他為什么要把學校建到月球上,他理直氣壯的說:“人類只有一個地球,隨著世界人口急劇的增加,地球有一天會承受不了??”教師首先肯定了這個學生的想法,表揚了他敢于大膽想象、勇于創新,使學生俱有成就感。對于學生的神奇想象,教師要充分理解,積極引導,鼓勵學生展開想象的翅膀,大膽的進行藝術表現和創造。教師不要把知識技能看作僵死的東西,束縛學生的手腳,限制了他們的想象和創造空間,阻礙他們發揮自己的個性,實踐證明:積極鼓勵學生大膽想象,對培養學生學習美術的興趣,提高形象思維能力和繪畫水平,對于發展學生的思維有著不可低估的作用。
總之,美術有效教學符合當前教育形勢的需要,符合教師教學的需要,更符合新世紀學生發展的需要,最大程度收獲教學效益,達到事半功倍的效果,何樂而不為。
第二篇:淺談小學美術課堂教學的有效性
淺談小學低段美術課堂教學的有效性
保山市永昌小學李媛
課堂教學是一種有計劃、有目的,講究效益的活動。美術課堂教學也不例外,在新課程理念下,更強調教學活動的有效性。傳統的美術教育是一種你講我聽的“灌輸式”和“培訓式”的活動。那么,今天的美術課堂教學我們應該如何來提高課堂教學的有效性呢?我認為應該做到以下幾個方面:
一、重視教學準備。
高效率的課堂教學,就是要在單位時間內,以師生必要的精力消耗,讓盡可能多的學生,得到盡可能多的實際效益。提高課堂教學效率的關鍵就是準備。課前的教案設計、教具準備,對學生學習情況的了解,相關教學資料的收集等等,都是準備的范疇和內容。公開教學為什么給人的效果好,原因只有一個,就是準備充分罷了。美術老師只有心中有教材,只有課前有準備,小至一節課的準備,大至一個單元、一學期的準備,課堂方能做到有效。
二、強化訓練意識。
教師要有強烈的訓練意識。老師要形成一套自己的同時又是受學生歡迎的教學模式,讓學生在模式的“規范”中自由地學習,自主地學習。訓練學生學會最基本的美術語言,學會最基本的美術表現方法包括制作方法,學會想象,學會評價。同時關注不同層次學生的需求,針對不同層次的學生,實施分層訓練要求:美術基礎好的,悟性高的,要訓練他們學會創新和求異;美術基礎一般的學生,要訓練他們學會在不斷模仿的基礎是進行改進和添加;對于基礎較差的學生,則要訓練他們學會臨摹或模仿。
三、靈活運用教材。
在新課程理念下,教學活動不僅僅是對教材的簡單地處理和傳授,而應該將教材作為一種范例,把它放在一個更廣闊的社會文化背景下。作為教師要能獨具慧眼,敏銳地發現生活中、大自然中、人類社會歷史文化遺產中與教材有關的重要資源,并進行收集和整理。再根據自身和學校的條件,對這些資源進行整合和處理,有選擇地運用到具體的課堂教學之中,來不斷豐富和拓展以現有教材為依托的具體的教學活動。這樣,就能很好地豐富我們的課堂教學,提升課堂教學的容量和質量,進而達到提升課堂教學效率的目的。
據了解,目前我們美術老師一般都會“忠實”地履行教材,按教材編排課序、按教材內容進行教學,不敢“越雷池一步”。其實在新課程理念下,我們要想提高課堂教學的有效性,教師還要具備靈活處理教材的能力。
過分依賴教材,被教材牽著鼻子走,或是不理會教材意圖,隨意調換,甚至自行增刪教材內容的做法,都是不可取的。較好的做法是:在理解新課程標準、理解教材編排意圖的前提下,進行整體單元教學設計,根據教學對象的具體特點,科學地調整課序,安排授課內容,達到靈活運用教材,優化單元教學設計與優化課時教學設計相統一。
四、讓學生在游戲中學習,激發學生的學習興趣。
在提倡素質教育的今天,單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“游戲”是兒童喜歡的活動,能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域,把美術活動與創新能力有機結合在一起。新課程美術教材的大部分內容當中,多有一些潛在的游戲內容。因此,在教學過程中,我們必須以生動有趣的知識,去點燃學生智慧的火花;充分發揮多媒體技術的優勢,為學生創設形象生動的美術情景,來調動學生學習美術的積極性、主動性。也只有這樣,才能激發起學生強烈的求知欲望。
五、感受美,欣賞美。
美術是視覺的藝術,運用比較法,具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析,便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性,并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。在以往教學中,都習慣用圖片、黑板畫去圖解美術,由于畫面是固定的,它們不能自如地隨著美術的起伏發展而流動與變化,因此,在聽覺與視覺的轉化過程中,學生很難從靜止的畫面中感受美術那鮮活的生命力。這時如果制作簡易動畫演繹美術形象,可以幫助
學生更加細膩、準確地感受美術和理解美術。也更加能夠吸引學生的注意力。
六、充分利用現媒體技術。
現代多媒體技術、虛擬現實技術可以提供仿真性的探索情境,從而可以讓課堂教學更豐富、容量更大,資料演示“集成化”。一改傳統教學的課堂中教師手工板書耗時低效的現狀。學校多媒體課件的運用,對推動課堂教學的發展起了不小的作用,使課堂教學變得生動,有趣,極大地提高學生的學習積極性。尤其是
美術課堂教學,作為視覺藝術,強調形象性,多媒體計算機輔助教學正是具備了這樣的優勢,可以充分地刺激學生的感官,從而達到提高課堂教學效率的目的。
七、在分步中簡化。
傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做,這樣很不利于學生創作出優秀的作品。先示范,后制作,往往課后出來的效果卻不盡人意,作品千篇一律。新課程下的美術課可以嘗試一下從學生的身心特征及認知規律出發,結合分步教學法由淺入深,由簡到繁,層層深入,層層擴散,層層啟智。在整堂課中教師始終作為學生的合作伙伴參與其中,生生互動,師生互動,舉一反三使學生的創造能力得到了發展得到了升華。給學生創設了一個真實生動的美術教學環境。
八、在討論中感受。
記得赫欽斯曾說過:“什么是教育?教育就是幫助學生學會自己思考,作出獨立的判斷。”所以我們的課堂教學中可以運用討論的方法,讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然,討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句,而是應該像節目主持人一樣,分好小組,提出具體的問題,然后進行引導、調控。老師可以提這樣的問題,如“跟你的同學介紹一下你喜歡的作品?”“請小組討論一下這張作品的內容、形式及材料”等問題,可以每組請一位學生同學介紹,也可以自由發言,可以爭論。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考,學會判斷,學會用語言表達自己的感受。
八、評價中體驗。
隨著新課程改革的深入,新的教學評價改變了以往只重結果不重過程,只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評,生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動,引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價,從自身的發展需要出發,自己主動找出自身的不足之處。在自我評價中弱化了評價的甄別于選拔,激勵了學生學習美術的興趣,從真正意義上促進了學生的發展。讓學生體驗到成功的樂趣。
總之,我們的教學就是一門藝術,藝術就得不斷地去探索,藝術就是永無止
境的。小學低段美術課堂教學的有效性呼喚有創新精神的課,作為一名小學美術教師的我們,只有通過不斷學習、實踐、反思、再實踐、再反思,才能去掌握教學這門藝術的真諦。為了下一代,為了社會的進步,還需要我們不懈的去努力,去探索。讓我們攜起手來共同努力探索吧!相信我們明天的小學美術課堂教學會有新的發展。
第三篇:提高小學美術課堂教學有效性
提高小學美術課堂教學有效性
課堂教學是學校實施教育的主要形式,傳統的兒童美術教育是一種你講我聽的“灌輸式”和“培訓式”的活動。一味的讓兒童進行臨摹寫生,兒童只能被動機械的再現,很少有自由發揮的余地。課堂教學大多簡單的只剩下教師講解作業要求學生作業這兩個環節而已。學生在課堂上是有足夠的時間完成任務,但沒有任何的情感體驗,沒有任何的創造想象,只是千篇一律的完成作業而已。隨著新課程的全面推廣,為了優化課堂教學,很多地區都進行了探索,出現了許多的“示范課,展示課,匯報課”等等。從制作教具到多媒體課件以及相教室布置,教師的盡心盡力的準備,40分鐘的一節課往往得準備上一個星期甚至一個月的時間。教師對本堂課的研究是很深入,把每一個環節也都安排的非常順暢,但給人的感覺是很精彩但不真實。甚至還聽到過這樣一堂課,一開始就先讓全體學生排好隊伍進表演唱,最后還編排了一臺演出,但是演出的成果卻并不是本堂課學生的作業,而是教師帶來的作品,表面上熱熱鬧鬧,就一臺精美的舞臺劇,但它就一定有效嗎?就一定值得我們在平時的教學中借鑒嗎?這種高付出的“豪華課”投入的精力與收獲的存在著很大的差異。為了能省時又有效的開展課堂教學,嘗試多種行之有效的教學方法。
一、游戲中學習
在提倡素質教育的今天,單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“游戲”是兒童喜歡的活動,能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域,把美術活動與創新能力有機結合在一起。新課程美術教材的大部分內容當中,多有一些潛在的游戲內容如:《大嘴巴》、《信封紙偶》《水墨游戲》等等。所以教師要充分挖掘教材中潛在的游戲成份,利用游戲教學來促使學生較順利地完成學習任務。游戲的名稱也要符合兒童的心態。教師要針對游戲的具體內容起一個既吸引學生又具有美術課特色的名稱。如“美術大本營” “猜一猜”“我是小畫家”等等。如在《繪畫游戲》一課中,一走進教室教師就在黑板上畫了一個大大的圓,問到:這是什么?學生有的猜是太陽,有的說是西瓜,還有的說是一個鐘。這樣一個“猜物”的游戲使學生的積極性馬上就來了,在回答的過程中,學生的思維得到了擴散,想象力得到了豐富。游戲教學能使學習過程變得輕松活躍,讓學生在玩中學,學中玩,能促進學生不斷地學好新知識、新技能,以適應時代發展的需要。
二、在比較中發現
美術是視覺的藝術,運用比較法,具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析,便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性,并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果,還應注意精心選擇作品,適時進行啟發、引導,講究科學性、典型性和藝術性。如在<<繪畫中的線條>>教學中我選擇了一些中外的繪畫作品讓學生進行比較分析,讓他們看看畫家是如何來經營畫面的。如吳道子的<八十七神仙圖>,飄逸的線條使畫面具有很強的感染力。通過作品比較,加深了學生對美術作品基本藝術形式的認識。運用作品比較方法,有利于釋疑解難,有利于調動學生參與教學的積極性,有利于學生對藝術審美能力的提高。
三、在分步中簡化 傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做,這樣很不利于學生創作出優秀的作品。如在《剪花邊》一課中在一班上課的時候就按照前面提到的模式,先是欣賞花邊了解花邊,然后示范鍵花邊,最后就是生制作,但課后出來的效果卻不盡人意,作品千篇一律。于是在二班上課的時候從學生的身心特征及認知規律出發,結合分步教學法從一開始的隨意剪折——嘗試剪花邊——創作出新穎的花邊,三次創作由淺入深,由簡到繁,層層深入,層層擴散,層層啟智。在整堂課中教師始終作為學生的合作伙伴參與其中,生生互動,師生互動,舉一反三使學生的創造能力得到了發展得到了升華。給學生創設了一個真實生動的美術教學環境
四、在討論中感受
記得赫欽斯曾說過:“什么是教育?教育就是幫助學生學會自己思考,作出獨立的判斷。”所以我們的課堂教學中可以運用討論的方法,讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然,討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句,而是應該像節目主持人一樣,分好小組,提出具體的問題,然后進行引導、調控。老師可以提這樣的問題,如“跟你的同學介紹一下你喜歡的作品?”“請小組討論一下這張作品的內容、形式及材料”等問題,可以每組請一位學生同學介紹,也可以自由發言,可以爭論。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考,學會判斷,學會用語言表達自己的感受。
五、評價中體驗
隨著新課程改革的深入,新的教學評價改變了以往只重結果不重過程,只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評,生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動,引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價,從自身的發展需要出發,自己主動找出自身的不足之處。如在《新穎的名片》一課中,當學生做完名片后不僅要求學生把自己的名片與同學交換從而找到好朋友,還要求學生根據自己的作品,摘取相應的星星(創意星、巧手星、設計星)。并請說一說為什么摘取這顆星,有的學生說:“我摘取了創意星,因為我覺得我在愛好部分的設計很有創意用了繪畫形式來表現。還有的學生說:“我覺得我做的名片很精致,所以我摘取了巧手星”等等。在自我評價中弱化了評價的甄別于選拔,激勵了學生學習美術的興趣,從真正意義上促進了學生的發展。讓學生體驗到成功的樂趣。
總之我們要以盡可能少的時間、精力和物力投入,取得盡可能多的教學效果,從而實現美術學科教育肩負的教學目標。我們的教學活動始終要讓學生有一種期待,有一種耳目一新的感覺,有一種無法抗拒的吸引,那么這肯定是一種十分有效的教學。
第四篇:小學美術課堂教學有效性探索
小學美術課堂教學有效性探索
摘 要:美術教育,是教育的一個重要組成部分。它必然遵循教育發展的基本規律,體現其自身的職能。小學美術教育是藝術教育的重要組成部分,其目的在于通過美術知識、技能的學習在審美實踐和藝術實踐活動中,提高學生的美術素質,促進學生全面和諧地發展。
關鍵詞:小學美術;教育教學;策略
課堂教學是教學活動中最重要的一個環節,也是學生進行系統的知識學習的主要場所。培養學生積極的情感態度、正確的價值觀和良好的思維能力,是當前的小學美術的教育理念的要求和目標,同時,也是小學美術的教學任務,而要很好地完成這一目標,達到這一要求就需要積極地研究提高小學美術課堂教學有效性的策略。
一、轉變教學思想
在課堂教學過程中,老師要更加關注學生的情感的變化,要樹立“以學生為本”的教學的理念。美術是一門藝術課程,如果過分地專注于技能的訓練,那么,學生對藝術的欣賞和審美的能力就得不到培養和提升。而且,老師們必須明確的一點是,小學美術的教學任務不是單純地幫助學生進行技能的訓練,畢竟,能成為大藝術家的人寥寥可數。在這種情況下,仍然堅持開設美術課程,是因為在學生學習美術的過程中,他們可以慢慢地形成對人生的正確的認識,可以培養學生積極向上的生活態度,可以培養學生正確的人生觀、價值觀和世界觀,是學生適應未來生活、未來社會和未來世界的需求。在這一目標下,小學美術老師在教學中的理念和思想就應該是圍繞學生全面發展的能力的培養上。所以,老師在今后的教學中,應該引導和啟發學生去自主探索和思考。
二、增加教學資源
在小學美術的課堂教學中,要盡可能地拓展和增加教學資源。例如,老師在講述小學美術的過程當中,所使用到的內容不只是現有教材上所提供的內容,老師可以帶領學生就近尋找和發現可用的素材,可以是教室外面的花朵和小草,可以是教學樓的設計等,老師可以就地取材,因地制宜,既豐富了教學資源,又可以更好地引導學生去熱愛生活。又如,學校可以將多媒體教學應用在小學美術的課堂教學當中,多媒體教學的最大特點就是資源的共享,使用多媒體教學技術,老師就可以直接在網絡上尋找課堂教學的素材,這樣就將極大地豐富教學資源,也可以激發學生的學習興趣。
三、激發學生對美術課的濃厚興趣
首先,運用直觀教學手段激發興趣。在教學中,根據小學生的年齡特點和教材實際,深入挖掘教材中的趣味因素,充分運用直觀教具,創設教學情境,把學生帶入良好的學習環境中,激發學生學習興趣;其次,利用想象激發興趣。想象是學生感興趣的啟發式教學,學生善于遐想,在想象中可以充分調動學習的積極性。學生的想象有時是奇特的,想象出來的事物有點離譜,但卻能更好地培養他們的發散思維,教師要很好的抓住這一特點,在教學中利用想象力去激發他們的學習興趣。如在講《我設計的自行車》一課時,在師生問好后筆者嘆了一口氣,有一個學生問我說:“老師您怎么了?”我說:“今天我在上班的路上,發生了這樣一件事情,在過路口的時候堵車了,老師差點上班遲到,你們能想個辦法幫幫我嗎?”學生紛紛舉手要說,其中有一個學生說:“可以設計一輛能飛起來的自行車就能過去了。“這樣一來學生一下就被設計多功能型的自行車的想法所吸引,通過想象激發了學生的學習興趣,同時培養了學生的創造力。
四、巧妙應用美術教學技巧
(1)使美術知識具體化。小學階段的美術教學中滲透了一定量的美術基礎知識,相對于理解能力不強的小學生來說比較抽象,如《主次分明的構圖》一課,在以往的教學中使用畫圖或拼貼的方法來說明構圖時要把主要的物體放在主要的位置。使用動畫課件可以使構圖知識具體化:打開動畫課件,用復制粘貼的方法導入一些蔬菜、水果、陶罐的圖片,接著用移動和自由變換的功能來說明構圖的要求,通過不同的演示來說明什么樣的構圖是合理的,實現了使抽象的知識概念轉化成了具體直觀的可視現象,達到了教學的有效性。
(2)使美術知識趣味化。欣賞是小學美術教學的重要組成部分,教材中每一冊都有一些欣賞的內容,如水墨、油畫、水彩、鉛筆、色粉筆、浮雕……對于畫種、材料、表現方法教師只能泛泛而談,或者給學生一張圖片說明:這就是浮雕,這就是油畫。有了動畫課件,教師就可以當場演示、當場制作出不同的效果,并在制作過程中讓學生進行理解和感受。例如在欣賞浮雕作品時,先用數碼相機拍攝一些學生的頭像,然后根據需要點擊浮雕或油畫以及另外的效果,這樣學生就可以直接欣賞同一內容的不同表現形式了,效果很好。
五、勤學多練、豐富學生的創造想象力
常言道:眼明手快、心靈手巧,這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性,其積極性在于興趣的驅使,興趣的濃厚必然勤練,表現能力自然而然地提高,又帶動興趣遞增,形成一個良性循環。讓學生插上想象的翅膀,創造更新,在教學中鼓勵和引導學生想象,運用形象化的聲情畫意,設置情境等手段,激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受,在構思過程中,最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手,讓學生敢于超越自我;讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。
六、讓學生在玩中學、不斷提高學生的色感
對于學生色感的培養,我認為在小學生眼里,做游戲永遠是快樂而有趣的,在熱烈歡快的游戲中,學生親身體驗到主題活動,并有意無意地觀察到主題畫面,頭腦中印下生動的人物動態形象。當學生的活動感受、形象感受、記憶感受最鮮明時,只需稍加選擇,就可確定自己的畫面。游戲導入,巧設情境。隨著現代化進程的加速,一個信息化的網絡時代已經到來。網上的世界真精彩。作為美術教師,我們要不失時機地進行網絡資源的開發利用。新課程最主要的突破點與課程資源的開發和利用有著密不可分的關系。強調“注重美術課程與學生生活經驗的聯系”,“給予教師更大的教學空間”。這些理念,要求我們美術教師要創造性地進行教學,積極而努力地開發相關的美術課程資源。
總之,美術學習興趣的培養,是一門學問,也是一種任務,我們美術教師,承擔著引領學生發掘美,探索美,創造美的任務,不能忽視學習興趣的培養,我們眼下的新一代,是一朵朵花蕾,遇陽光而嬌艷,遇雨露而明麗,遇和風而怒放,培養美術學習的興趣,也是在培養我們的繼承者,我們事業的接班人。
第五篇:美術課堂教學有效性研究
美術課堂教學有效性研究
瑪麗亞
內容摘要:水墨畫是中華文化的瑰寶,它在兒童美術教育體系中占有重要地位。作者在多年的兒童水墨畫教學實踐中,以引導學生體會和表達水墨畫的筆墨情趣為切入點,通過名作欣賞、趣味性聯想、巧妙地題款和創新繪畫題材等方法,將水墨畫的藝術特點與少兒美術教學規律相結合,逐步探索符合兒童心理特點的水墨畫教學方法,努力使孩子們走進一個多彩的水墨世界。
關鍵詞:水墨畫 小學美術教育 情趣
水墨畫教學在兒童美術教育體系中占有重要地位,它為發散兒童的思維,培養兒童的想象,了解中國傳統文化以及健全兒童的個性提供了一個廣闊的平臺。其根本目的在于培養孩子的審美、創新能力。然而在實際水墨畫教學當中,一些教師過分地強調技能技巧的訓練而忽視學生審美能力的培養,難以激發學生興趣。有的則采用依葫蘆畫瓢的教學方法,學生作品往往千篇一律,沒有生機和童趣,嚴重阻礙了兒童的想象力和創造力的發展。
美國教育家羅杰斯說:?教師必須是促進學生自主學習的促進者,而不是傳統的只注重‘教’的教師。?在近幾年的兒童水墨畫教學實踐中,筆者結合水墨畫的藝術特點及少兒美術教學規律,探索符合兒童心理特點的水墨畫教學方法,努力使孩子走進一個多彩的水墨世界。下面筆者談談兒童水墨畫的教學體會。
一、觀察筆墨,感受情韻
兒童眼中的世界是多彩多姿的,他們對色彩斑斕的物體有著自己的理解。而中國水墨畫基本上是以黑白為主,有時他們體會不到水墨之美,在繪畫過程中會不知不覺用起了五顏六色,比如藍藍的天空、白白的云、紅的花、綠的草。因此,讓學生在水墨畫中體會到水韻墨趣是初級美術教學中要解決的重要問題。
如在欣賞齊白石《七子》畫時,學生一開始會被畫家寫實的雞所吸引,筆者就以此引導學生:畫家除了畫雞之外還表達了他什么樣的心情?很多學生茫然不知。看得出他們除了對畫中的?雞?有所了解外,對其背后深意沒有了解。接下來筆者提醒大家注意題款?七子?,學生似有所領悟,畫面中是一只母雞和七個小雞,細心的學生還體會到站在母雞身上的那只小雞肯定是最小的,因為最小,媽媽最疼愛它。這樣,學生不僅了解到畫家是通過畫母雞和小雞來表達媽媽和孩子之間的親子之情,還懂得可以從題款來表達畫中之意。隨后,筆者引導學生觀察墨的濃淡變化,哪些地方用了濃墨,哪些地方用了淡墨。學生睜大圓溜溜的眼睛仔細觀察,?母雞的背上是濃墨,腹部用淡墨。??尾巴用濃墨。??我還發現小雞的翅膀有濃淡墨的變化。?瞧,這些孩子多會觀察呀。筆者趁熱打鐵,讓他們討論為什么要畫得有濃有淡呢??這樣畫出的小雞是立體的。??畫面更生動了。?大家你一言我一語地議論開了。最后,筆者總結說:?對呀,你們看畫家沒有用顏色也能把雞畫得栩栩如生,通過墨的濃淡變化產生了奇妙效果,這就是水墨畫的魅力,所以,你們畫的時候也要試試這種墨的濃淡變化。?在啟發式的欣賞過程中,學生覺得水墨畫也挺好玩,對水墨畫產生了興趣。經過多次的水墨畫欣賞熏陶后,學生逐步感受到了水墨畫是用水和墨來表現多彩世界的。在隨后的作業中,他們的繪畫作品也體現出水墨的濃淡變化,《葡萄圖》中用墨的濃淡區分葡萄的遠近層次,在《金魚吹泡泡》中用墨的濃淡區分魚的年齡,《斗牛圖》中墨的濃淡使畫面立體生動,頗有韻味。
二、激發趣味聯想
為學生創設輕松、活躍的互動空間,讓學生在繪畫中發揮趣味性聯想,教師只是一個引導者。當他們掌握了最為基本的技法,和水、墨、筆、紙的習性后,教師應該讓學生自由大膽地繪畫,這時學生就成了天生的繪畫?大師?。為此,筆者經常在講解完水墨畫大致的布局理念、主題和對象后,就讓他們自由發揮。結果發現,大多數學生做得很好,有時甚至超出筆者的想象。
如上《螃蟹》一課,課前筆者讓學生跟著父母去菜場觀察螃蟹的外形和爬行特點。在課堂上,先請學生回憶各自所看到的螃蟹長得怎么樣,爬行有什么特點,并讓他們模仿螃蟹的爬行動作,課堂氣氛非常活躍,學生的學習興趣很快被激發出來。接著,由筆者示范螃蟹的基本畫法。在筆墨技法上,筆者從一只螃蟹的墨的濃淡變化,到整幅畫的墨的濃淡變化開始講解,隨后介紹枯濕用筆、中鋒側鋒用筆的變化。等學生基本掌握螃蟹的畫法后,筆者引導他們畫出各自所觀察到的螃蟹,特別注意螃蟹的各種姿態,隨后在他們作業時,根據他們所畫的形象加以引導和啟發。如《快樂的小蟹》,學生剛開始畫的螃蟹姿態都是一模一樣的,而且畫面布局得比較滿,筆者提示他們能否把畫面表現得更有趣呢?學生看著畫,撓著頭,感覺得出他們不知如何下手。接著筆者就問:?這些螃蟹在那干什么???在哪兒爬呢???它們是在毫無目的地爬還是在散步、賽跑呢???那它們心情怎樣??學生們說:?它們好像在參加模特表演。??心情很高興,快樂。??說得多好呀,原來是快樂的小蟹在模特表演。?經過筆者的啟發,學生馬上拿起畫筆加上紅、黃顏色作為背景,整個畫面一下閃亮起來,有了生機,那些稚嫩的小蟹一搖一擺看起來好像真的在表演(見圖1)。教師通過尋找生活中的支點,在學生繪畫過程中恰到好處地點撥、引導,激發孩子的學習興趣。學生的作品各不相同、富有創意。在他們的筆下,有的螃蟹憨態可掬,有的則張牙舞爪,有的慵懶中不乏警覺……真是形態各異、栩栩如生、情趣盎然。如《燒烤》,一開始,畫的魚整整齊齊地排列在一起,很呆板,通過引導,學生跟生活相聯系加上燒烤架,使原本毫無生機的畫面變得富有童趣。學生的潛力是無窮的,像這樣的例子還有很多。
通過給一個支點,發揮學生擴散性聯想,學生就不會有一種拿起筆無從下手的感覺,他們在趣味的聯想中,越學越有興趣,越畫越好。孩子同水墨的親密無間出乎筆者的想象,(轉第153頁)(接第135頁)他們的眼光和筆法雖不那么有規矩,但情致趣味卻是難能可貴的。
三、巧借題款,表達水墨意境
題款是中國傳統書畫發展過程中的普遍現象,是書法、繪畫結合的重要形式。清代方薰在《山靜居畫論》中云:?款題圖畫,始自蘇、米,至元明而遂多。以題語位臵畫境者,畫亦由題益妙。高情逸思,畫之不足,題以發之。?這就是說,巧妙的落款位臵可以完善畫作構圖,精彩的題款內容可以彰顯畫作的意境,延伸畫家的思想。在一堂以畫鴨子為內容的課上,筆者先布臵學生畫鴨子。不一會兒,有位學生興沖沖跑來說:?老師,我的鴨子畫好了。??你畫得真棒。?筆者表揚說,?可是一只鴨子站在這兒會不會太孤單了??經筆者的提醒,學生拿起筆又畫起來了。兩只神態一樣的鴨子居于畫面中央,沒有背景,顯得單調。于是,在筆者的引導下,他在畫上添加了石頭和竹葉來豐富畫面,但修改完后還是不滿意,畫面布局也比較滿,很難再添加新的背景來完善畫面,這時筆者想也許可以通過題款來補充,就讓大家一起給畫取個有趣的名字。大家議論紛紛,突然有個學生說:?鴨子像閱兵的解放軍叔叔在敬禮。?仔細一看,還真有點意思,大家都非常贊同,覺得很形象,于是作品以《敬禮》作為題目,該題款一掃呆板,畫面立刻鮮活起來,富有情趣(見圖2)。這個例子說明妙趣橫生的題款會使作品鮮活,能非常好地引導學生來體會和表達水墨情趣。
四、創新題材,開拓學生視野
在題材選擇上,筆者常常尋找與學生生活經驗有關的感興趣的切入點,以喚起學生的興趣,滿足兒童審美心理。傳統的水墨畫教學中,教師讓學生多去描摹梅、蘭、竹、菊等。誠然,作為欣賞課,?梅、蘭、竹、菊?的教學內容還是有可取之處的。這四種植物都被人格化了,人們賦予它們高貴的品質,所以幾千年來受到人們的喜愛。但如果要作為小朋友們繪畫的題材,由于缺少生活,缺少體驗,很難喚起學生情感上的回應,畫出來的只是一些概念化、程式化的東西,不會有好的作品產生。因此,筆者在選擇內容上做了些大膽的嘗試,如用水墨的方法畫城市、畫臉譜、畫戲劇人物等,取得比較好的繪畫效果。在孩子們的《魅力城市》作品里,水墨變化豐富,美麗的琴橋跨波橫臥兩岸,鱗次櫛比的大樓競比天高,孩子們的水墨畫把三江美景表現得栩栩如生,富有生機。在戲劇人物畫中,他們的色彩運用合理,線條流動,旖旎多姿。
通過上述教學實踐,筆者感到水墨畫教學中,教師必須與時俱進,更新教學理念、創新教學方法,讓孩子們親近水墨畫,喜愛水墨畫。在充滿情趣的水墨畫世界里,他們奇異的想象、天真的情趣和無拘無束的天性才能得到盡情的發揮。