第一篇：美術教學評價中的問題及策略

美術教學評價中的問題及策略

成都市教科所美術組

辜敏

由于長期受應試教學模式的影響，美術教學中也存在許多與素質教育相違背的現象，特別是評價中存在的問題猶為突出。追其根源多在于教師自身素養所形成的評價觀，不同的評價觀將得出不同的評價，不同的評價對被評價者會產生不同的影響。因評價有如此重大的意義，本文針對美術教學評價中存在的重技術輕能力、重結果輕過程、以教師為權威等問題進行了反省。并對認清評價的改善目的、樹立立體的美術教育評價觀等解決問題的策略進行了一些思考，提出了一些初淺的個人建議。

在教學過程中，評價是一個不可缺少的組成部分，廣大教育者也越來越對其重視。在美術教學領域中評價作用也空前的受到教育專家和國家教委領導的高度重視。但在教學過程中還存在許多事與愿違的現象阻礙評價作用的充分發揮，其根源已日漸顯露，其問題急待解決。

一、美術教學評價中存在的問題

1、以應試教育為指導思想導致的問題

（1）對少數美術特長學生以技能評價為唯一標準

少數美術特長學生以考取美術院校為奮斗目標，而美術院校的考試以美術基本功的扎實作為評價的主要標準，這也導致了學生們埋頭苦練色彩、素描，他們對幾筆畫一個果子、某某石膏像的特征能倒背如流，他們能像機器一樣迅速準確的畫出寫實物體，但所畫的作品千篇一律，毫無生氣，更無個性可言。而對于創作更是束手無策，不知從何做起。學生們的個性、激情早已被機械的教條所淹沒，藝術的靈感早已被扼殺在搖籃中，這已攘成了我國美術領域落后世界前列的后果。

（2）輕視大量普通中小學生的美術評價，對大量的普通的中小學生的美術評價“小學重視、初中輕視、高中忽視”隨著年級的增長，離高考越近，“美術”就離學生越遠。因美術成績對他們的畢業、升學和就業基本上沒有意義，許多學校、家長、學生對美術評價的結果毫不在乎。占用美術課時的現象較為普遍，美術教師也就無可奈何，聽之任之，憑感覺給一個皆大歡喜的高分。這樣的評價從根本上失去了評價的意義。

2、美術教師的評價素養難以適應當今形勢出現的問題（1）長期形成的評價觀一時難以適應當今形勢

很多美術教師長期已形成了簡單的、草率的評價模式。對新大綱、新課標提出的新要求一時認識不夠，難以適應，在教學中不能自覺的充分的利用多元的、互動的評價方式。這是當今美術教學評價中的一大問題。

業考核”反應出一點評價的要求，此要求也僅從基礎專業知識、基本專業技能的角度出發，忽略了對學生審美能力，創新精神及個性發展的評價，忽略了學生、教師、家長、社會等多渠道多方位，互評互助的網絡式評價。而指導美術教育八年之久的綱領性文件，以使眾多美術教師形成了以技能為唯一評價標準的簡單的評價模式，也由此可見美術教學中的評價問題已是重災無疑。

3、美術教師隊伍的組成

長期以來美術教師隊伍的組成主要有兩部分：

（1）、各師范美術專業畢業的學生。在我國，師范美術教學課程設置與美術專業院校的課程設置區別不大，都是以美術技能的傳授為主，以掌握技能為評價依據。大多數師范美術專業畢業的學生走上工作后仍然以傳授技能為主，以掌握技能為評價依據。

（2）、兼職美術教師。這類美術教師對美術教學的目的、作用、意義常常認識不夠，對美術教學的方法、形式、評價等更是生疏。

由于以上多方面的原因，使美術學科的重要作用不能充分發揮。如何將文件的精神轉變成教師的觀念并指導其行動，真正起到促進學生全面發展的作用，這是一個更值得探究的問題。

三、解決問題的策略

1、認清評價的目的不是為了區分而是為了改善

正確的評價將會促進被評價者健康的成長，錯誤的評價將會造成被評價者對目標的迷茫和心靈的創傷，所以評價的重要性是不可忽視的，只有真正明確了評價的目的和意義才能做出正確的評價。

什么是正確的評價？美國心理學家、教育家布魯姆認為：評價不是為了區分而是為了改善。所謂“改善”的實現，即通過評價獲得反饋，從而對教學加以調節，使之獲得最佳的教學效益，圍繞新大綱中明確指出的教學目的。我們的教學就應該提供達到這一目標的經驗和內容，我們的教學方法就應該是啟發性的開放的、多元的，我們的教學評價的取向和方法就必須與之相適應，即應將新穎性、獨創性作為評價的主要依據和指示，而不是以一種狹義的正誤標準來進行評價。評價方式應包括學生自評、學生與學生互評、教師評學生、學生評教師等互動的多種形式。只有采用了多種評價形式，允許學生發表不同意見，尊重學生個性，才能在民主和諧的學習氛圍中，完成美術教學的“的”。

2、樹立立體的美術教育評價觀

大多評價者都希望自己的評價能起到積極的促進作用，但有時卻事與愿違。這都是因為評價觀的單

一、片面所決定的，唯有轉變觀念樹立由多元化交織的立體的美術教育評價觀才能發揮評價的積極作用。

（1）教育價值觀取向的多元化

評價觀是教育觀的反應，有什么樣的教育觀決定產生什么樣的評價觀。如：

第二篇：美術教學中的問題及解決策略

美術教學中的問題及解決策略

新課標實施以來，美術教學發生了許多新的變化，教學內容更加貼近學生生活，教學過程更加注重學生參與，教學方法更加靈活多樣，教學評價更加科學合理，等等。但毋庸置疑，美術課堂中也產生了許多新的問題。怎樣解決這些現實問題，使美術課堂真正煥發生命的活力，成為學生感受美、欣賞美、創造美，激發學生審美情趣、提升學生審美素養、培養學生綜合能力的殿堂呢？

一、針對新課程工具材料觀的變化而生發的問題及解決策略

1．少帶、不帶工具材料。

問題現象：新課標要求學生嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材去創造作品。美術課上，常會看見部分學生在其他同學專心畫或做的時候無所事事甚至擾亂課堂紀律，成為課堂的不和諧因素，而其原因是沒帶材料，更有一部分學生長期不帶材料，嚴重影響了學習效果。

解決策略：上述現象，究其原因，不外乎三個：其一，是思想上不重視，輕視美術課；其二，對美術課不感興趣；其三，材料確實難備。對其三，教師不能怪罪學生，應在備課時充分考慮到學生練習的可操作性，結合實際作適當調整為宜；對其二，既有教材、教師方面的原因，如教學內容枯燥無味、課堂教學不生動及師生關系不和諧等，因此，平時要多與學生溝通，了解他們的喜好，讓課堂增添一份“趣味”；也有學生方面的原因，可能是該學生“畫不好”或“做不好”，導致對美術學習喪失信心，采取放棄的態度，如果是這樣的話，教師在作業設計時難度方面應有梯度，爭取讓更多的學生體會到成就感，從而激發學生的學習興趣。對其一，教師要讓學生認識到現代美術教育的重要性，必要時，可以請班主任、學生家長配合教育。

2．不用、亂用工具材料。

問題現象：很多美術教材中，學生要準備的學習工具、材料又多又雜，其中不乏剪刀、鋼絲等尖銳物品，在調皮好動的小學生手里，成了玩具，甚至成了攻擊其他同學的“武器”，所有這些都給美術課增添上了不安全隱患。

解決策略：造成這類問題行為的原因主要是學生想象力沒有得到拓展，實踐能力弱，好奇貪玩，尋求他人注意。對不能充分利用材料的學生，教師應積極采取多種手段，如名家作品欣賞、學生作品欣賞、對材料啟發討論、教師示范等，努力開啟學生的想象力，提高他們的創造力和實踐能力；對上課拿工具材料當玩具耍的學生，教師不要一味地指責，要加倍地給予關注及幫助，可以在玩中加以啟發，鼓勵他們大膽參與；對于自控力弱的學生可以為其找合作伙伴，讓小伙伴來引導、制約，當然，合作中的樂趣也會吸引這類學生的注意力。

3．不理、胡理剩余材料。

問題現象：下課鈴聲響，學生匆忙收拾材料離開美術教室，雖然教師一再強調先把垃圾扔入紙簍，可當人去室空時還是會發現桌上、地上一片狼籍。

解決策略：產生這個問題行為的原因主要有兩方面：⑴美術教室往往只有一個紙簍，學生簇

擁著去扔垃圾難免會扔到或掉到周圍地上。對此情況，可以請學生自帶一個塑料袋整理收集用剩材料，再統一放到指定地點。⑵學生缺乏良好的衛生習慣。對此，教師可采用榜樣法，讓這部分同學看看在衛生方面做得比較好的同學，從而督促其改過；也可采用抵消獎勵法，如摘去其帶有獎勵性質的標記，像五角星、小紅旗等；另外，也可請其課后和老師一起整理整教室，體會不講衛生給整理教室帶來的辛苦。

二、針對新課程教師教法的變化而生發的問題及解決策略

1．“心不在焉”。

問題現象：有的學生貌似挺乖，不講話，不做小動作，但思想開小差，當請他回答問題時，卻是答非所問，甚至不知所措。

解決策略：形成該問題行為的原因，一方面可能與學生的身體情況有關，如睡眠不足，沒有休息好，注意力分散；另一方面或許是教學內容太難，教師教法單一，引導不當，使學生失去興趣、信心。對此，教師一方面應要求學生早睡早起休息好，尤其是夏天中午，要午睡好；另一方面可降低教學期望，改變教法、轉換教學情景，引發學生學習的情趣，使學生積極參與到學習活動之中。

2．“不務正業”。

問題現象：美術課上常常有學生偷偷地玩玩具，或看其他書籍，或做其他作業，對真正的美術活動卻不投入。

解決策略：學生知道這些行為是不對的，故總是偷偷地進行，很怕老師發現，往往心理上頂著壓力，就像小偷一般。引起該問題行為的主要原因有：⑴學生的注意力沒有放在課堂教學上，無法激起其學習的動機。對此，我覺得主要還是教師要改進教學，教學環節不可沉悶、單調，應讓學生多參與，如多設問題，激發學生多動腦，讓學生的思維始終圍繞教學；發現個別學生思想不集中時，可以請這個學生回答問題，在其回答問題的過程中幫助他將分散的心思集中起來，同時也讓他明白老師的用心，從而自覺改過。⑵因其他科目作業多，怕完不成挨老師批評，故在美術課上偷偷寫。碰到這種情況，首先要讓學生明白這種行為的種種弊端，教育學生一心不可二用；再有和其他科目的執教老師相商解決該問題的好辦法，形成合力。

三、針對新課程學生學習方式的變化而生發的問題及解決策略

1．不愿合作。

問題現象：有的學生自己帶齊了材料，就不愿意借給其他同學使用；在學習過程中，和他人合作也不積極參與，或是進行無效、低效的合作。

解決策略：產生這個問題行為的主要原因是學生沒有理解合作學習的意義，片面地認為只要自己認真了成績就好，或是認為合作出來的成績就不屬于自己的成績。因此，教師要告訴學生合作學習的意義，可以提升個人的學習效果、學習成就和人際交往能力等；要對合作學習的情況進行及時、全面的指導與評價，鼓勵和引導學生有目的、有方法、有成效地合作。

2．不會合作。

問題現象：這種問題多出現在合作過程中，小組成員中有的忙得不可開交，有的則在一邊袖手旁觀，實際上并沒有達到真正的合作。

解決策略：該問題行為成因主要是合作學習分工不明確，放羊式的自主學習和優勢生有看輕弱勢生的心理傾向。對此，在小組剛組成時，教師應花一定的時間使每個組員明確責任，學習合作技能。在合作過程中，千萬不要有部分學生打“小工”或者小組成員各自為政、自耕自由地、一張畫面四分天下的現象出現，否則就是無效的合作。

以上筆者所述的是在教學實踐中所困擾的一些問題，以及由這些問題引發的一些反思。當然，針對這些問題所提出的解決策略也不是靈丹妙藥，因為我們的學生是發展中的、各具個性的人，某種方法今天對他們有效，明天就可能失效了。因此，在實際的教學中，還須靈活多樣、不拘一格。教學是門遺憾的藝術，而“教”似乎也永遠沒有“定法”。讓我們攜手在教學中學會沉淀自我，學會思索問題，學會探尋新路，學會享受過程吧！

第三篇：淺談中學美術教學評價策略

淺談中學美術教學評價策略

---以評價帶動學生的學習，促進學生的專業發展

桂平市木樂鎮第一初級中學 羅連清

摘要：美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發展的重要環節。”學生是一個充滿個性、活潑、靈動的獨特個體，每個人都有自己與眾不同的生活經驗、生命體驗、情感世界，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力，從而去追求更為有效的美術課堂教學評價方式。正文

美術課程是基礎教育課程體系中的一員，有著獨特的社會作用和教育價值。美術課程教學有利于促進人在視覺觀察力，情感和思想表達力，設計與造物能力以及審美品位方面的提高，豐富和改善生活的品質。

評價是美術創作與美術鑒賞教學活動中不可或缺的重要環節，《美術課程標準》的評價建議提出：“美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發展的重要環節。”學生是一個充滿個性、活潑、靈動的獨特個體，每個人都有自己與眾不同的生活經驗、生命體驗、情感世界，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力,從而去追求更為有效的美術課堂教學評價方式。

教學評價的責任人是教師，人的因素不能回避。教學是一種個性。個性有兩種，一種是促進教學效率的，一種是負效率。我們的努力方向是有效教學，目標明確地設計教學流程，保證教學效率。教學是兩個動作，“教”看重組織，“學”看重參與。“教”“學”是一個系統，不能分割，很多東西都是因果關系，相對應的是結果是我們需要做自我檢測：我怎么做？我們往往給了學生一個拘謹的努力方向，這是教學目標使然。但是美術是一個很靈活的課程系統，很多時候，方向很唯美很抽象，這時，技巧就出現了，怎樣的評價方式比較理想促進學生思考呢？

評價需要一個場合和平臺，通過學生自己對比和發現，老師強化，評價的效果才能顯現。評價的過程必須與課程結合，而不是簡單的干涉和糾正評價是激勵的手段和方法，你評什么，學生在意什么，朝你指定的方向努力。以評價帶動學生的學習，促進學生的專業發展。

一、尊重個性差異，注重情感的評價

教師注重建立和諧的師生關系，關注不同層次、不同類型的學生的心理需求，從多個角度，以發展的眼光來評價學生，充分肯定他們所取得的點滴進步，激發他們的自信心，使之獲得“我也行”的情感體驗。杜威曾說過：“每一個兒童來到學校的時候，除了懷有獲得知識的愿望外，還帶來了他自己的情感和感受的世界。”怎樣調動學生的情感，讓學生感知教師的期望和評價，從而去充滿熱情地學習呢教學中，在強化某些技術要求或者反饋學生作業信息時，常常展示部分學生的作業。于是，不少學生的作業能夠得到展示機會，并因此引以為榮。

學生課后問我：“羅老師認為好的作業，標準是什么？”看來作業展評已經引起學生的關注，他們的提問帶動我的思考。“標準是什么”？老師展示美術作業應該是有個標準的，但是很模糊。在我看來是在某個時刻需要，不能確定成條條框框的理論。《美術課程標準》指出：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。”人文性在本質上強調人的情感、人的體驗。美術課以畫為載體，承載人的情與意，是學生、教師二者感情碰撞的空間，是一個豐富多彩的情感世界。

二、關注個體差異，注重評價結果的激勵性

具有激勵性評價是培養和保護學生創新思維的條件，只有在寬松、愉悅、不斷獲得鼓勵的環境中，學生的思維才會變得活躍。詹姆斯說過“人類本性中最深刻的渴求就是受到贊美。”教學中，教師關注個體差異，用鼓勵性的語言，贊揚學生的每一次成功，及時抓住學生稍縱即逝的新奇、獨特的想法，給予贊揚，讓學生產生成功的體驗，激勵學生不斷追求成功，使學生的創造性思維得以發展，讓學生從內心體驗成功，產生學習的動力。《美術課程標準》中提到：評價要鼓勵每個學生根據自己特點提高學習美術的興趣和能力。我在美術教學評價中，注重評價結果的激勵性，調動學生的學習積極性，讓學生敢于創新和勇于發展個性。“定期進行展覽”。我深知對學生作品的評價的最好方式就是展覽，所以我在每個期末的時候都進行一次優秀作業展。現在想想一個學期還可以在期中時進行展覽。這個定期進行展覽對學生激發學習美術的興趣起到了一定的作用。我還和學生說當你的作品展出時，就是全校師生認識你的時刻，也是你在全校師生面前展示你自己的一次機會。

三、關注學習過程，注重評價的多維性

教師不僅要關注學生的學習結果，還要關注學生求知、探究和努力的過程，注重鼓勵引導學生積極主動參與評價，開展自評、互評活動。同時教師要注重幫助學生自我認識，自我教育，促進學生主動、全面的發展，體現教師評價的目的是為了改進，而不是為了甄別，體現以多維性和多級性的教學評價方式促進學生發展的現代評價觀。

1、肯定性評價:美術課堂中的評價就是在教育孩子怎樣做最好，肯定孩子的方法、能力等等，所以一定要有肯定性。不能模棱兩可，否則這樣的評價孩子不知道該怎么取舍。否定的評價容易打擊孩子的積極性，因此使用時一定要委婉，因此盡量多鼓勵，少批評。當然不是說不批評，必要的批評也是給孩子指明方向的。肯定優點就是放大優點，讓缺點自動萎縮。

2、肢體語言評價： 教師以滿腔的熱情、飽滿的精神，對學生一個微笑、一個眼神、一個豎起大拇指的贊許、拍拍肩膀的激勵、握握手的感激成為教師教育智慧和能力的一種表現。這種評價，簡便、直接、有效，對學生的成長起著重要的作用。

3、技巧性評價教師注重以多樣的評價方法和技巧，滿足學生求新求異的心理，為不同層次的學生創造獲得鼓勵和成功的機會，發揮了評價的促進功能，有利于激發學生進一步參與學習和評價活動的興趣。

⑴我在執教《我心中的太陽》一課時，首先營造了很寬松的作畫氛圍，孩子們興趣很濃，表現得無拘無束，有的學生創作出扎小辮的太陽，有的帶帽子，有的瞪著大大的眼睛，有的穿著五顏六色的衣服……充滿了兒童特有的氣息。他們表現的就是自己內心的感受，我們可能會看不懂，不理解，甚至無法定出高低。學生將完成的作品張貼在作業展示臺上，然后提問，一是：“你認為哪位同學畫的太陽既神奇又美麗？”這個問題是讓學生自己做老師，從自己的審美角度去分析、評價自己或他人的作品，發現創造的價值。其評述是對別人作品的一種全新詮釋，也是一次口頭的二度創作，既能提高學生的審美情趣，發展審美能力，又能鍛煉學生的語言組織、表達能力，并且提高他們對美的鑒賞能力，使繪畫者發現嶄新的角度。二是：“說說自己的小太陽有多美麗和可愛。”這個問題我提供給動手能力相對落后一些的學生，讓他進行自我評價，說說自己為什么喜歡這樣去表現太陽。通過學生說，教師知道他們的所思所想，以便教師能夠了解他們繪畫時的心理過程，以引導其心理向健康的方面發展，使作品的客觀評價闡發出深刻的內涵，為學生的人格發展奠定基礎。在這個過程中學生積極地參與，從中可以認識自己的價值所在。⑵同桌間交換作業，先對對方的美術作業在心里作一個大致的評估，并找出對方作業中的優、缺點，教師適當選出幾幅有代表性作業在課堂的小結部分進行交流。這樣的作業評價方法能使學生在過了把“小老師癮”的同時，提高學習美術的興趣，加深對本堂課教學要求的理解。

3、優化作品評價：

在作業評價的環節中，用我的面部表情“”“ ”“ ”“ ”“ ”等評價作品的方式來代替傳統“A，B，C”的等級評價方式，并把這些表情畫在學生作品中最與眾不同并值得一提的地方。老師喜怒哀樂的臉是種有趣并富有人情味的評價方式，在教學活動中深受學生們的歡迎，大大滿足了學生的成就感。每個表情代表作品中表現優秀的一個方面和需要努力的地方，每一個表情都是對學生的表現作出的評價。

4、美術電子檔案袋是學生學會自我評價的小策略

讓學生自己去定標準，這就是一個自主學習的過程。經常反思，在反思中不斷成長。學會評價，在評價中找到努力的方向，要引導孩子們收集最能表現自己的特長，表現自己成長進步的作品。經常反思和分析自己成長的進步，以及進步的原因，最終讓孩子們養成自主學習，自我管理，積極向上的生活學習觀念和行為習慣。

有效的美術課堂教學評價，它涵蓋了教學的整個過程，囊括教學前的扎實準備，即時的教學評價在整個過程起到催化劑的作用。只要老師多一份寬容、多一點等待，多一些發自內心的、真誠的、恰當的課堂評價，多一些充滿人文關懷、飽含智慧與幽默、富有情趣的評價，就能使學生充滿自信投入學習，使學生暢所欲言,使學生在寬松的環境下集思廣益、獲得靈感,使課堂氣氛變得更加和諧。同時，更能有效地提高美術課堂教學效率，提升學生的藝術素養，把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地。

第四篇：淺談美術教學中的評價

淺談美術教學中的評價

曾經有一個學生，他膽子很小，很怕老師，偏偏他的數學老師又常罵他笨，說他什么也做不好，長大了一事無成。這個孩子便越來越怕這個老師，也越來越怕數學。直到換了一個數學老師，常常微笑著鼓勵他細微的進步，他才知道自己并不笨，成績也漸漸好起來。他后來成了一名美術教師，就是我。

我深深地知道，對學生美術學習過程和結果的作出合理評價，對學生形成基本的美術素養，高尚的審美情操，完善的人格有著至關重要的作用。教師對學生學習評價的方式，直接影響到學生學習美術的態度和學習效果，弄不好會挫傷學生學習的積極性，失去學習美術的興趣和信心。因此我覺得在美術教學中，對學生學習的評價應注重以下幾點：

一、以情動人，心與心的交流

一個學生的學習效果，往往與其精神面貌有很大關系。所以學生在美術學習過程中，其精神面貌和行為表現應是教師評價關注的焦點。

對孩子們的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認識水平以及交流表達能力，我們應該用肯定和鼓勵的方式及時評價。因為孩子特別期待教師對他的肯定，特別是對那些性格內向、反應較慢，在某些方面不如別人的學生，教師要格外關照。一旦讓他們失去信心，他們便會放棄學習，甚至影響他人學習。

當孩子信心不足時，俯下身用“你能行”、“沒關系”、“試試看”等鼓勵性語言和期待的目光，向他們頻頻傳遞良性信息，給予他們情感上的關愛和精神上的支持，為他們提供更多的表現機會，只要他們能勇敢地邁出一步，不管結果如何，我們都要給予及時的肯定和真誠的鼓勵，幫助他們樹立戰勝困難的勇氣，堅定美術學習的信心。

二、因人而異，尊重學生個體差異

曾經無意中聽到一個學生對另一個學生說不喜歡上美術課，因為美術課得優的總是那幾個人，怎么也輪不到自己。當時，我心里一震。反思自己教學過程中，雖然一直力圖做到公正公平，但確實每次表揚的都只是那幾個學生。因為一個班在美術方面有天分，特別愛好的，總是只有幾個，這幾個學生又總是完成得最好，于是我便自以為“公平”地每次都給他們判優。而對造型等方面相對較弱的學生也“嚴格”地判定他們的成績。結果造成很多學生漸漸對美術課失去了信心，認為自己不是“那塊料”。

后來想想，覺得對學生作業評價不該全都統一成一個標準，而應因人而異。細膩、成熟、完整、華麗是美，粗獷、幼稚、殘缺、樸實不也是美嗎？帶著這種觀點去評價學生作業，用兒童眼光去解讀學生作業，更能促進他們的個性在藝術創作中得到自然發展。

在評價時，對優生提高標準，好中求異，優中求新；中差生降低要求，尋找進步點。

三、多級評價，構建民主的課堂氛圍

以前由教師給學生作業評分，學生吵鬧著互相比得分高低，然后就忘了。這種評價方式，多是教師的主觀，而且無法發揮學生的主動性，造成評價后的效果也像是教師在唱獨角戲。所以經過一段時間的探索，我覺得應該師生共評，對學生作業的評價方法多級化。

在以教師為主導的評價體系中，有時學生自評、互評和小組座談，更能充分肯定學生的優點和進步，明確自己需要克服的弱點和不足。

常言道：當局者迷，旁觀者清。人與人之間存在著思維角度、思維方式的差異，對同一問題的理解和解決方法也不盡相同。而教師始終是成年人，思維方式與孩子不盡相同。別人的意見，常常正是自己疏忽，孩子們互相的建議，往往會使自己耳目一新，茅塞頓開。評議者既為他人提供了參考和借鑒，也加深了對別人作業的理解，更是自己口頭的再創作，對教師而言，也是頗豐的收獲。師生共評，有助于學生自主意識的建構，審美能力的提高，實現了教學評價的民主、公開、平等。

四、巧評作業，調動學生積極性 在傳統的中國教育模式中，多以分數判定學生的學習效果，而且有相當嚴格的標準。這樣出來的分數，往往會打擊學生的學習積極性。

所以我在對學生作業評價中，不用“分數”，改用等級，激勵學生。在低年級，用圖形表示等級，畫得很好就給他畫一個娃娃大笑的臉，比較好就畫上一個微笑的臉，表示鼓勵。如果有出色表現，就多畫幾個笑臉給他們。對高年級的學生，就運用優良等級，加上一些符號，以示鼓勵，并提出中肯的修改建議。

而等級的標準也并非一成不變。我以學生掌握運用美術知識技能實際水平、創新思維和實踐能力等畫為“硬指標”，作為評價學生作業的依據；以學生學習態度、情感等方面的因素畫為“軟指標”，作為教師加分的依據。加分條件是：盡力完成好作業的；本次作業比前次作業有進步的；能將作業不足主動彌補好的。而且軟指標放在一個相當重要的位置，只要是用心完成的作業，至少會得到“良”或者一個微笑。

用畫“硬指標”與畫“軟指標”相結合的評價方式來激勵學生，能最大限度地調動學生學習積極性，促進良好學習習慣的養成。

綜上所述，重視對學生的評價，用多種方式評價，有利于學生自主精神的培養，也有利于師生交流互動，能更充分發揮評價的激勵、導向和信息反饋作用，能讓學生更好地喜歡上美術課，融入美術課堂。

付強

2006年4月

第五篇：美術教學中的評價

美術教學中的評價

實驗小學

樊玉新

新的美術課程標準提到：“在知識經濟時代，創新精神是社會成員最重要的心理品質之一，美術教學過程的情趣性，表現活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創造活動最適宜的環境”。因此，改革教學評價，才能為新時期的美術教育撐起一片晴空。

對于學生作品的評價，僅僅依靠“像”與“不像”或“對”與“錯”作為衡量標準，極大程度地壓抑了學生勇于實踐，樂于創新的精神。美術應主張通過學生創作發展其個性和創造性。在美術活動中，每個人都是獨一無二的，我們的教育目的是面向每一個學生，使他們每個人素質得到各方面的發展，而不是進行美術職業的培訓。美術課是給學生創造美好，創造生活，創造未來的最佳陣地。因此，教師應給學生創造展示自己，對美好的向往，對生活的熱愛的舞臺。

一、改進優化作業評價

評價中，我一改以往教師選優秀作品展示的作法，讓學生把作品分小組集中在一起，先開展自我評價（每人都有三顆小星星，如果認為自己畫得很棒，可以先給自己貼一顆小星星，其余的兩顆用來互評），再進行生生互評。始終讓學生處于自主學習狀態，學生顯得熱情高漲，課堂氣氛十分活躍，學生學習積極性特別高。學生自評，以學生自我介紹作品和講述自己的方法為主，目的在于培養學生的表現、表達能力，通過自評，給他人以成功的經驗，給自己以提高的方法。學生互評是要學生客觀的評價他人的作品。提高他們的評價、欣賞、審美的能力。所以說，多樣的評價方式是從注重創作結果向注重創作過程的美術教育觀發展的。

在教師評價的環節中，我用五星級評價作品的方式代替傳統“優，良，差”的等級評價方式，每個星代表作品中表現優秀的一個方面，如：智慧之星（有想法有創新精神）、進步之星（代表學生在作品表現能力上有進步）、勇敢之星（表現作品大膽，敢畫能畫）、唯美之星（表現作品是否是在創造美，當成一種美的享受）、速度之星（作業完成是否及時且有質量）。每顆星用不同的形狀大小或者顏色表示，每一顆星都是對學生的表現作出的肯定評價，使每個學生都能星光燦爛，從而增強信心，不斷提高。

二、教師的評價要有人情味

在教學中，我積極嘗試，探索出了多種適合評價的方法，調動學生的學習積極性，讓學生敢于創新和勇于發展個性。“老師的笑臉”是一種有趣并富有人情味的評價方式，在教學活動中特別受學生們的歡迎，強烈的刺激了學生創作的欲望，大大滿足了學生的成就感，充分發揮了學生的創新意識。因為我的評價方式著眼于學生創造性學習的過程，無論他們交上來的作品水平高低，我都給予積極的肯定。甚至在他們努力而認真的創作過程中，我都用激勵的語言去贊揚他們。因為，他們的的確確神情專注地投入到自己美術創作活動中，作為教師，不能對他們的努力視而不見。

三、尊重學生個性，注重過程性評價

傳統的評價都簡單地以學生最終的作品來給學生的能力進行定位，可是每個學生都有自己特有的生長環境，個性的不同，成長環境的不同，表現出來的內在氣質也就存在著差異因此，學生努力的過程就是學生素質發展的過程，我們應該從學生參與學習活動和表現作品的過程中去發現學生的繪畫熱情，從學生的作品中發現學生本質的有個性的東西，培養學生的觀察力、想象力，挖掘他們的創造力，保護孩子的個性特點。

四、改進評價標準，加強綜合評價

傳統的教學評價比較單一，教師往往以學生做的好不好畫的像不像，把眼光老放在美術學科的知識和能力方面等來評價學生，忽視了學生在其它方面所呈現的閃光點，忽略了學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情趣、態度習慣、興趣愛好、構思創意、探索能力等方面的綜合評價，因此，評價不僅要關注學生的學習成績，更要發現和發展學生多方面的潛能，了解學生發展的要求。在學業評價的范圍上，不僅應該有美術學科的知識和能力，還要關注學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情趣、態度習慣、興趣愛好、構思創意、探索能力等全面的綜合評價。只有綜合全面的評價才能使學生認識自己的優點和缺點，揚長避短，不斷發展，得到綜合全面的發展。

其實學生的美術作品，原本就浸透了學生的各種情感，有些想象的、抽象的作品可能畫面效果不是很好，但也可能是學生構圖能力的局限，甚至是因為某些個性的因素使然。所以教師不應對學生橫加干涉，而應盡量給學生提供自我表現的機會。讓學生以異于他人的表現方式來表達其獨特的思想和情感，并樹立起自我表現的信心。教師必須站在學生的角度上，用學生的眼光去理解他們試圖表現的內容，做到理解和尊重學生。在看似幼稚雜亂的圖形和線條中發現他們的才華，體會他們的情感，教師在評價學生作品時應抱著一種充分尊重和信任的態度，運用笑臉和恰當的評語談出自己的的體會和對學生的期望，可以起到鼓勵學生創造能力和學生很好地交流的作用，學生也會更能敢于與眾不同，這正是新課標中提到的：在美術教學中要注重對美術活動表現的評價。

學生的美術作品無“好”、“壞”之分，只有“好”與“更好””優秀”與“更優秀”可言。只要他在創作，教師都應肯定他。使每個學生對自己的作品都很自信心，勇于創新，讓學生在作品中敢于表達自己對生活的情感和態度。他們的畫在成人看來也許很稚拙，但每一幅畫他們都有這樣畫的理由。因此，美術教師應充分發揮評價，在激發創作欲望，促進學生潛能、個性、創新精神等方面的作用，使每個學生都具有自信心和持續發展的能力。

總之，美術課堂評價的最終目的就是讓每一個學生獲得成功的感覺，課堂評價如果多一點欣賞鼓勵，多一點期待關注，多一點尊重寬容，多一點征詢探討，多一點濃厚的人情味，為學生的美術創作創設良好的課堂心理氛圍，促進學生認知的發展，情感的建構，我們的美術教育將會是一片晴空。