第一篇:中國畫與油畫說課稿件
<<中國畫與油畫>>說課稿
各位領導、評委、老師們大家好!很高興能有這次機會和大家交流探討,今天我說課的內容是七年級下冊第一課《中國畫和油畫》,我將采用五說的形式:即一說教材、二說教學思路、三說教法、四說學法、五說教學過程。
一、說教材
(一)、教材分析
本課是屬于欣賞·評述領域的課程。繪畫是美術世界中最為重要的一部分。東西方兩大系統的繪畫又是繪畫中的璀璨明珠。本課主要對中國畫和油畫的特點進行了介紹,使學生能夠通過美術語言的分析從理性上辨識國畫和油畫,從而能夠用正確的觀點來欣賞這兩類不同的繪畫作品中的獨特美感。這對將來《回眸中國畫》和《西方美術中的色彩》兩課的學習至關重要。同時,本課的學習讓學生對中西方文化的了解和進一步思考中西方文化的關系有著至關重要的意義。
(二)教學目標
1.通過主動地探究對中國畫和油畫的繪畫語言獲得一定的了解。
2.對產生東西方兩大繪畫體系的原因有初步的感悟,為以后進一步的思考埋下種子。
3.樹立正確地欣賞觀念,不以單純的象與不象來評價作品優劣。不以狄狹隘的審美觀來看美術作品。
(三)教學重點和難點
教學重點:對中國畫和油畫的繪畫語言的初步了解。教學難點:導致中國畫和油畫的區別的原因。
二、教學設計思路
欣賞課是很多老師都不愿觸及的課程,主要是因為形式過于單調,容易造成知識灌輸,學生的主動性不如實踐性的課程容易被調動。如何運用適當的教學方法調動學生的主動性是上好欣賞課的重要一環。
首先從形式上盡量新穎別致,使學生從步入課堂起就有一種新鮮感。我把教室作了較大調整,把桌椅擺在教室兩側,成對壘之勢。決定讓他們來一次關于中西繪畫誰更美的辯論,在辯論中增進了解。其次,盡管知識性較強,但只要加以引導,還是可以由學生自己通過探究獲取結果的,因此,我想采用探究學習的方式,讓大家在合作學習中自主探究中國畫和油畫的語言特點,絕不搞成自己的一言堂。
三、說教法
要充分體現老師“導”的作用。教師作為引導者,要控制課堂的氣
氛,把握課程的節奏。在本課中,有幾個關鍵點,一個是挑起辯論氣氛,使大家投入到探究油畫和國畫究竟哪一個更美,實際上是迫使大 家發現國畫和油畫的區別。這是本課的教學重點。這也是為了讓大家 樹立正確的審美觀和文化觀,最后得出結論中國畫和油畫都很美。
四、說學法
鼓勵學生用探究式的學習方式,這樣既可以防止課堂枯燥、成為老師一言堂,又可以鍛煉他們的學習能力,促進他們合作學習、相互交流,使他們能夠在以后的學習中獲益。
無論是教法,還是學法都要全方位的投入到教學程序中去,下面我就詳細敘述一下我的教學程序,與大家交流探討!
五、教學程序
我設計了六個環節:
(一)、導入新課
(二)、藝術特點
(三)、畫面效果
(四)、畫面空間
(五)、其他
(六)、小結
(一)、導入新課
我是這樣導入新課的:“我知道大家覺得今天的教室很奇怪,我們怎么坐呢?不要著急,我給大家兩分鐘的時間,請大家好好欣賞屏幕上的畫,選擇自己所喜歡的畫種,并說明為什么喜歡?然后我數1·2·3,喜歡中國畫的坐到左邊,喜歡油畫的坐到右邊!” 由于稱對壘式 的格局,大家很快進入了一種辯論的狀態,這也正是我想要的,還有什么能比辯論更能激起學生們的探究熱情呢?于是進入第二環節 :
(二)、藝術特點
接著要求學生欣賞《八十七神仙卷》、《伏爾加河上的纖夫》、《拾穗者》等大量圖片,要求他們利用學過的《用線條表現》、《色彩的聯想》、《色彩的感受》等的知識,還可以挖掘更深,為自己的辯方找充分的論據。通過生動形象的圖片,學生很輕易地注意到國畫線條的美、油畫色彩的鮮艷等特點。但是在他們心里,認為畫得像的就是好的,我會帶著大家欣賞課本中的《水木清華》,引用大畫家齊白石說過的一句話,畫畫妙在“似與不似之間”,即“形神兼備”,同時還強調筆墨變化。他們在找論據的過程中,還注意到不同時期的人們喜歡的東西不一樣。這樣很自然地引出下一個環節。
(三)、畫面效果
欣賞《花籃圖》和《水果籃》等,學生討論的結果是:油畫和國畫一樣都追求細膩逼真的效果,所不同是的油畫注重光源的表現,有強烈的立體感,而國畫也有生動真實地表現,可它往往不交代光源的來向。到底是國畫美還是油畫美?學生爭論很激烈,這時我引用課本潘天壽的一句話,說明不管是西方繪畫還是東方繪畫都很了不起,國
畫和油畫就像是兩棵不同的樹上開的不同的花,都很美卻美的不同。我們作為中國人,應當熱愛自己的文化,但我們也不能說只有我們的畫才是好的,要學會欣賞多樣的美,相互學習,取長補短。接著我把 學生帶到了《清明上河圖》和《林間小道》,繼續探究國畫和油畫的畫面空間即第四環節
(四)、畫面空間
我用動畫播放《清明上河圖》由鄉村野景——碼頭——虹橋—— 十字路口——城門外——汴梁城內的一幅幅景象,《林蔭小道》由小到大的畫面,學生自然的就注意到了國畫是散點透視表現的空間大,油畫是焦點透視表現的空間小。它們之間區別不僅僅是這些,還有其它的即第五環節
(五)、其它
我用大屏幕展示工具和顏料,并展示國畫和油畫已經裝裱好的作品,了解中西方繪畫在長期的發展過程中,不但工具材料不同,而且還受政治、宗教、哲學等因素的影響,使傳統的中國畫和傳統的西方繪畫各有特點,并形成兩大體系。
通過辯論,同學們感覺有很大的收獲,這時我要求學生w完成課堂練習,同時可以回憶一下本節課學到了哪些知識。最后就是第六
環節了即
(六)、小結
師模仿齊白石和丟勒的語言,啟發學生積極參與,展開交流,自 由發散思維,好像是一場東西方文化的交談。課堂氣氛再次達到了高潮,本節的內容也得到了鞏固。
以上就是我對《中國畫和油畫》的教學程序設計,不足之處敬請各位領導和評委給予批評和指正!謝謝!
第二篇:中國畫與油畫欣賞說課稿
<<中國畫與油畫欣賞>>說課稿
各位領導、老師們大家好!很高興能有這次機會和大家交流探討,今天我說課的內容是六年級上冊《中國畫與油畫欣賞》,我將采用五說的形式:即一說教材、二說教學思路、三說教法、四說學法、五說教學過程。
一、說教材
(一)教材分析
本課是屬于欣賞·評述領域的課程。繪畫是美術世界中最為重要的一部分。東西方兩大系統的繪畫又是繪畫中的璀璨明珠。本課主要對中國畫和油畫的特點進行了介紹,使學生能夠通過美術語言的分析從理性上辨識國畫和油畫,從而能夠用正確的觀點來欣賞這兩類不同的繪畫作品中的獨特美感,這對將來的學習至關重要。同時,本課的學習讓學生對中西方文化的了解和進一步思考中西方文化的關系有著至關重要的意義。
(二)教學目標
⒈讓學生了解中國畫和油畫表現技法的差異,感受中國畫的藝術境界以及油畫的寫實、浪漫,學會鑒賞作品,提高學生審美能力、感受能力和表達能力。
⒉通過創設意境,利用對比的形式帶領學生欣賞中外繪畫名作,提高學生的審美能力。
⒊引導學生通過欣賞藝術作品去感受藝術魅力,陶冶學生情操,提升學生審美情趣,了解西方繪畫和中國繪畫的特點,從而激發熱愛民族藝術的情懷。
(三)教學重點和難點
教學重點:了解中國畫與油畫的各自特點。
教學難點:感受中國畫的藝術境界,以及油畫寫實、浪漫風格,掌握欣賞中國畫與油畫的基本方法。
二、教學設計思路
欣賞課是很多老師都不愿觸及的課程,主要是因為形式過于單調,容易造成知識灌輸,學生的主動性不如實踐性的課程容易被調動。如何運用適當的教學方法調動學生的主動性是上好欣賞課的重要一環。
首先從形式上盡量新穎別致,使學生從步入課堂起就有一種新鮮感。我把教室作了較大調整,把桌椅擺在教室兩側,成對壘之勢。決定讓他們來一次關于中西繪畫誰更美的辯論,在辯論中增進了解。其次,盡管知識性較強,但只要加以引導,還是可以由學生自己通過探究獲取結果的,因此,我想采用探究學習的方式,讓大家在合作學習中自主探究中國畫和油畫的語言特點,欣賞中國畫與油畫的特點,絕不搞成自己的一言堂。
三、說教法
要充分體現老師“導”的作用。教師作為引導者,要控制課堂的氣氛,把握課程的節奏。在本課中,有幾個關鍵點,一個是挑起辯論氣氛,使大家投入到探究油畫和國畫究竟哪一個更美,實際上是迫使大家發現國畫和油畫的區別。這是本課的教學重點。這也是為了讓大家 樹立正確的審美觀和文化觀,最后得出結論中國畫和油畫都很美。
四、說學法
鼓勵學生用探究式的學習方式,這樣既可以防止課堂枯燥、成為老師一言堂,又可以鍛煉他們的學習能力,促進他們合作學習、相互交流,使他們能夠在以后的學習中獲益。
無論是教法,還是學法都要全方位的投入到教學程序中去,下面我就詳細敘述一下我的教學程序,與大家交流探討!
教學過程:
(一)、欣賞導入
師:同學們,老師平時呢最愛看中央臺的紀錄片,最近發現個特別好看的片子想分享給大家——《當盧浮宮遇見紫禁城》,今天呢,就給大家看看它的部分片段,我們一起欣賞一下。
播放《當盧浮宮遇見紫禁城》視頻片段,如果有你熟悉的形象就請你大聲的說出來。在這部片子里,有兩個國家要相遇:當法國遇見中國;有兩座宮殿要相遇:當盧浮宮遇見紫禁城;有兩個皇帝要相遇:當拿破侖遇見乾??;今天,在我們的課堂上有兩種繪畫形式要相遇:當中國畫遇見油畫。你會不會對我們這節課的結局有所好奇?這些不同的事物相遇,會遇見什么呢?今天我們一起走進東西方兩種不同的藝術領域,體會中國畫和油畫的魅力!
板書課題——中國畫與油畫欣賞
(二)、中國畫與油畫工具比較
⒈圖片分類游戲。(課前將圖片貼到黑板上)從盧浮宮組和紫禁城組各選兩個代表,憑感覺商量一下怎樣把這些畫分別歸到國畫類和油畫類去。
⒉認識工具材料(課件演示)
紫禁城組代表介紹毛筆、墨汁、宣紙、國畫色、調色盤、筆洗氈毯、印章印泥等。師:中國畫是用水來調和的,一筆就能分出濃淡,筆墨變化微妙,畫面效果輕靈。定義:中國畫是我國具有鮮明民族特色的傳統繪畫藝術,它是用剛才我們看到這些工具繪制出來的,是東方繪畫的主要畫種。
盧浮宮組介紹油畫布、油畫筆、油畫顏料、調色板、調色油。
師:油畫是用調色油來調和的,油畫顏料很鮮艷,可以反復疊加,色彩變化豐富,畫面厚重。定義:油畫是用油質顏料繪制的畫,能較充分地表現對象的復雜色調和豐富的層次,剛才我們看到的這些工具就是用來繪制油畫的主要工具。
(三)、中國畫與油畫不同內涵與特點及欣賞評價方法
⒈辨別畫種。中國畫《壽桃》和油畫《有桃子和蘋果的景物》。
欣賞和評述一幅繪畫作品是可以按照一定方法來操作,我們可以先描述一下畫面,分析這種畫種是中國畫還是油畫,對比中國畫和油畫畫面的效果有什么異同點,最后談談看法和感受。(板書)
請紫禁城組的同學來欣賞和評述《壽桃》這幅作品,再請盧浮宮組的同學欣賞和評述《有桃子和蘋果的靜物》這幅畫。
教師小結:《壽桃》這幅畫是齊白石老先生的晚年之作,這幅畫氣韻生動,用筆考究,詩情畫意,款式簡潔,給人無限遐想。
《有桃子和蘋果的靜物》是法國畫家塞尚的經典作品,他注重光、色與質量的表達,注重形體塑造,整體色彩和諧統一。
⒉中國畫與油畫的表現內容和題材。
紫禁城組出示三幅畫:中國畫的表現內容——人物、山水、花鳥 《元世祖像》元
佚名
《富春山居圖》元
黃公望
《果熟來禽圖》宋
林椿
紫禁城組展示這三幅畫的目的是想告訴我們,中國畫的表現內容主要有人物,山水,花鳥。
盧浮宮組也出示三張作品:油畫的表現題材——人物、靜物、風景 《戴珍珠耳環的少女》 荷蘭維米爾
《向日葵》 荷蘭凡·高
《孟特芳丹的回憶》法國科羅
盧浮宮組展示這三幅畫的目的是想告訴我們,油畫的表現題材為人物,靜物,風景。學生活動:我們能不能把黑板上這些畫進行分類呢? 紫禁城組按照人物、花鳥、山水分類。盧浮宮組按照人物、靜物、風景分類。
⒊中國畫與油畫的表現技法和藝術形式
紫禁城組出示《出水芙蓉圖》(佚名
宋代)、《荷花》(潘天壽現代)、《荷花》(齊白石
現代)。
中國畫的表現技法——工筆、寫意。
工筆畫:即是以精謹細膩的筆法描繪靜物的中國畫表現方式。
寫意畫:即是以簡練的筆法描繪景物的中國畫表現形式。
盧浮宮組出示《阿爾諾芬尼夫婦》1434年尼德蘭揚·凡·???、《薰衣草之物》1950年美國
波洛克。
油畫的表現形式多樣。
寫實:歐洲的古典油畫以寫實為主,形象逼真,有真實的感覺。
抽象:現代抽象畫就是與自然物象極少或完全沒有相近之處,而又具有強烈的形式構成面貌的繪畫。
學生活動:教師出示圖片,學生回答屬于什么畫種的哪種題材、哪種表現方法。
(四)、藝術家的智慧
⒈紫禁城組出示:《竹石圖》
清代
鄭板橋
中華文明5000的文化積淀,使得中國的畫家都具有較高的文人氣和文化素養,他們用畫配以詩文、書法題款、印章,形成了中國畫特有的表現形式,即詩書畫印的完美結合,清代揚州八怪之一的鄭板橋的《竹石圖》,竹子用筆挺拔,詩文與畫面相配合,加以印章的補白,使畫面完美無缺。
⒉盧浮宮組出示照片:
歐洲國家一直追求科學,發展工業,這種氛圍影響著油畫家的求實、求真,不斷探索繪畫的創新之路,表現形式也越來越多樣。
《麗春花》法國 莫奈
畫家們在古典的寫實風格的基礎山繼續發展,大家都漸漸走出畫室,到自然中去捕捉色彩的變化,表達對事物的印象,印象派畫家莫奈的作品就是其中杰出的代表。
《自畫像》荷蘭 文森特·梵·高
在這之后的梵·高注重色彩自身的力量,注重個人感受的表達。
《紅色的和諧》法國 馬蒂斯
馬蒂斯把眼前的景象改變成為裝飾性的圖案,透視法被徹底抽掉了,人物和透過窗戶看到的風景都成了圖案的一部分。
《亞威農少女》西班牙 畢加索 畢加索從多個角度去觀察和表現形象。
《場景》荷蘭 蒙德里安 蒙德里安以幾何圖形為繪畫的基本元素。
由此可見,無論是東方的還是西方的畫家,都在藝術的道路上不斷探索。
(五)、學生欣賞評述
利用老師教給的欣賞方法來欣賞《清明上河圖》《蒙娜麗莎》。
學生活動:欣賞討論。
(六)、藝術的融合與傳播
(課件展示圖片郎世寧的《百駿圖》和徐悲鴻的《田橫五百士》)東西方文化的差異,使得東西方文化藝術各有千秋,但藝術無國界,西方的郎世寧拿起中國畫的毛筆用西方的色彩和寫實技巧來畫中國的國畫,中國的徐悲鴻等一批藝術家到西方留學取經,使得油畫在中國成了重要的繪畫種類。吳冠中、林風眠等為代表的藝術家中西合璧,走出一條新路。在老師看來,中國畫和油畫就像兩棵不同的樹上開出的不同的花,都很美,卻又美得不相同。我們作為中國人,應該愛自己的文化,但我們也不能說只有我們中國畫才美,要欣賞多樣的美,因為美本來就是不同的。
(七)、拓展(中國畫和油畫的裝裱)
中國畫:立軸、橫幅、冊頁等。油畫:與畫面相稱的外框。
(八)、總結
這節課我們了解到紫禁城和盧浮宮里有那么多的中國畫和油畫,請同學們談談印象比較深的部分,這些讓你難忘的部分都將成為你今天的收獲。世界上有兩座最輝煌的宮殿,一個在東方,一個在西方。兩座宮殿經歷了無數神秘的時刻,正是東西方繪畫的相同與不同造就了今天的輝煌。此刻,在我們的課堂上,歷史推開沉重的大門,展現在我們眼前的一幅幅中國畫和油畫,都是人類文化的瑰寶,藝術沒有國界,藝術家也不分中國還是外國。這些優美的繪畫有著怎樣的過去、現在與未來,中國畫與油畫還將擦出怎樣的花火?這一切都等著我們去探尋!
以上就是我對《中國畫與油畫欣賞》的教學程序設計,不足之處敬請各位領導和評委給予批評和指正!謝謝!
第三篇:《中國畫與油畫》教案
《中國畫與油畫》教案
教學目標:
1、通過學習讓學生了解中國的傳統文化。
2、通過學習讓學生掌握并了解中國畫的特點。
3、讓學生學會欣賞并評價中國畫,培養審美情趣。
教學重點:
認識中國畫,學會欣賞中國畫。
教學難點:
培養審美情趣,學會評價中國畫。
教學方法:
小組合作討論活動。
教學手段:
多媒體演示教師示范。
教學過程:
一、激情導入
出示幻燈片中國畫的圖片,激發學生的學習興趣? 出示ppt1的中國畫圖片激起學生的注意力,師問:請同學們談一談自己對中國畫的一些認識?
學生A:中國畫是我國國粹學生B:工具有文房四寶學生C:分為山水畫、花鳥畫、和人物畫等等
很好那么同學們說的很好,可以看得出來同學們對中國畫有一定的認識,今天我們一塊來學習如何欣賞、評價中國畫?同學們想不想學?
生答:想學。
好,今天我們就來學習一下《中國畫與油畫》這節課的第一課時 出示并板書課題ppt3-4
二、出示學習目標:ppt5(請一位同學大聲朗讀一下)
1、了解認識中國畫的特點。
2、學會欣賞中國畫,培養審美情趣
3、學會評價中國畫。
三、學生自學:
同學們打開課本首先請同學一邊閱讀一邊思考以下問題 自行閱讀課本了解中國畫有什么特點?出示ppt(1)中國畫有工筆與寫意畫法。
(2)中國畫的表現內容主要有人物、山水、花鳥。(3)中國畫家常將詩、書、畫、印融為一體。(4)中國畫的裝裱主要有:冊頁、立軸、長卷
四、教師精講:ppt8
1、理論講解
分專題對中國畫的特點進行講解
點擊ppt6第一個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt8 師問:仔細對比中國畫的工筆和寫意的畫法能發現什么?(生答:寫意感覺很簡單而工筆則畫的非常的仔細顯得很復雜),同學們觀察的很仔細,下面我們具體分析一下工筆與寫意的區別。師以《霜筱寒雛圖》與《綠葉小鳥》兩幅作品進行講解
兩幅作品雖然都是以小鳥為描繪的對象,但是工筆畫比較尊重客觀的事物,非常注重對事物的詳細描述,即我們所說的非常的逼真。
而寫意畫則注重對作者內心的體現,作者借物抒情,向觀者送達了自己對大自然的熱愛之情,講究的是筆墨的情趣等??(引導學生注意學會區別工筆與寫意的區別不僅在繪畫上,還要上升到思想境界上。)
講述完畢點擊“返回主菜單”返回ppt7 點擊ppt7第二個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt9 講解中國畫的表現內容
請同學們談一談自己對課本上三幅圖畫的看法例如表現人物的特點上表現山水的特點上及花鳥畫的意境等老師做引導鼓勵學生大膽談自己的感想。最后以徐渭的《牡丹蕉石圖》(點擊該圖放大)為例講解中國畫的筆墨情趣。
講述完畢點擊“返回主菜單”返回ppt7 點擊ppt7第三個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt10講解該專題的詩書畫印一體的中國畫作畫風格。
講述完畢點擊“返回主菜單”返回ppt7
點擊ppt7第四個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt11講解中國畫的裝裱形式
五、當堂訓練: 評價中國畫
我們可以按下面的幾個方面來進行評價
1、畫面構圖和筆墨的表現上
2、表現的方法是工筆還是寫意
3、從表現的內容上看是人物、山水、還是花鳥?
出示ppt14-16小組合作討論并各自在紙上草擬一個發言稿。
六、達標測評:
各小組推選本組內的優秀的發言代表到講臺上說一說對這些圖畫的理解以及如何欣賞這些作品。最后老師做總結結束授課。
七、課后拓展:
同學們在了解中國繪畫的同時也可以自己去書店或家里找一些有關中國繪畫的書籍,去總結其創作意圖。
教學隨筆:通過本節課的學習,讓學生們了解中國繪畫的發展史和中國繪畫的表現技法。增強學生們的知識和對美學的認識,提高他們的審美能力。培養學生通過欣賞藝術作品去發掘藝術的真諦。
第四篇:中國畫與油畫教案
中國畫與油畫教案
1、中國繪畫有著悠久的歷史。唐朝的《五牛圖》也是最早的紙本作品,到張大千的墨山水也經歷了由古典到現代由工筆到重彩寫意人物都經歷了幾個階段。
2、油畫由西方傳入我國,但是我國近現代的油畫作品也有了長逐的進展,由詹建俊的狼牙山五壯士到裝飾味十足的戲劇人物,也是寫實與抽象相互穿插。
學習目標
知識目標:讓學生們了解中國繪畫的發展史,和中國繪畫都有著那些的表現技法。
能力目標:增強學生們的知識和對美學的認識從而提高他們的審美能力。
創新目標:讓學生主體參與,在繪畫作品中找到最能打動自己的地方在哪兒里。
德育目標:在繪畫作品的創作過程中都有一種喻意在里面。讓同學們知道我們學習了這一課不但提高了我們的審美意識,也讓同學們明白了一種新的創作思路。
重 點:首先,我們在接觸中國繪畫的時候就應該明確它的繪畫工具都有哪些?各種不同的畫法都能體現什么樣的思想感情。其次,每幅美術作品都有一定的喻意,它的涵義是什么?
難 點:通同學們看作的同時要想,安表現的是怎么樣的思想感情。創新點:讓同學們去發現,去想去激發他們潛在的能力。德育點:培養學生通過欣賞藝術作品去發掘藝術的真諦。從而達到教育的目的。
空白點:通過講解讓學生們自己理解。教學過程中的五環節設計:
一、導引目標、激發興趣
首先,把自己準備好的國畫作品展示給同學們看,把他們的目光吸引過來。接下來看過作品后大家都知道那些是國畫哪些是油畫,問一問同學們想不想知道?今天我就來告訴大家。
二、創設條件.自主參與
分別的介紹作品的內容和具體要表現的含義。如果你是作者你會把畫面設計成什么樣子的呀?你都想在畫面上畫什么呀?
例:如果我是作者,我就要把天空畫成紅色的,因為它向征著熱情等等。
三.組織教學。體驗發現。
大家可以看一下羅中立的<父親>>這幅作品,我們通過這幅作品能想到什么呀?他的手里拿著飯要什么呀?大家可以一起來討論相互的交換一下意見。
四、引導創新、應用實踐
通過今天的美術課大家都掌握了什么知識,要想表現作者不同和心里情感。我們應該用怎樣的方向嘗試用不同的角度去思考問題。如果我要畫一幅作品,我應該怎樣去體現。
五、反思小結、鞏固提高
讓同學們自己去總結作品用自己的觀點去解釋同時在掌握了最基本的中國繪畫的工具和分類外我們更應該進一步的去挖掘更加深刻的東西。
六、研究性作業:
同學們在了解中國繪畫的同時讓他們自己去書店或家里找一些有關中國繪畫的書籍,去總結其創作意圖。
板書設計: 中國畫和油畫 一. 中國畫: 工具:毛筆。墨。中國畫顏料。宣紙。分類:工筆、寫意人物。動物。山水?;B 二. 油畫: 工具廣泛
想象與創意教案 本課注重培養學生的想象能力,激發學生的創新意識;同時,讓學生領悟到事物間的關聯性,并能夠應用到作品創作當中也是一個重點。本課注重培養學生的想象能力,激發學生的創新意識;同時,讓學生領悟到事物間的關聯性,并能夠應用到作品創作當中也是一個重點。
學習領域:造型、表現
教材分析: 本課注重培養學生的想象能力,激發學生的創新意識;同時,讓學生 領悟到事物間的關聯性,并能夠應用到作品創作當中也是一個重點。
學生分析: 初一的學生正處在身心快速成長的時期,引導他們體驗美、創造美 就好像是給他們插上想象的翅膀。
設計理念: 全面貫徹和落實新課標的指示精神,積極組織學生互動,提升課堂 教學效果,使學生在輕松愉快的學習氣氛中體驗到創作的魅力,培養學 生的興趣和愛好。在本課的練習中,評價作品主要以是否有情趣有創意 為主,對于繪畫技術的評價不作為重點。
教學目標:(1)通過欣賞各種創意新穎的生活用品,使學生了解奇妙的想象會 使平凡的事物變得與眾不同,煥發光彩。(2)通過大膽想象,設計一件有創意的作品,從而培養學生的想象、創意能力。教學重點:啟發學生根據事物的造型,大膽想象,創造有聯系的整體場 景。
教學難點:根據創意,以椅子為載體設計一幅新奇的作品。教具學具:2 組杯子和盤子的工藝品,2 個多媒體課件 課時安排:1 課時 教學流程:
(一)導入過課
一位偉人曾經說過:“創新是一個民族的靈魂”。作為民族的未來,同 學們具有創新能力嗎?下面我們來考驗一下同學們的創新意識。欣賞課件(由關于日用品創意的圖片組成),然后讓同學們列舉生活 中有創意的事物,鼓勵同學們各抒己見。要求同學們以造型元素點、線等展開聯想,描述所能想到的事物。(對 于有創意的想法及時給予肯定)出示水龍頭的圖片,要求圍繞水龍頭展開想象,畫出有創意的作品。
(二)引導學生分析事物間的“關聯性”,進行創意訓練 以水龍頭和水為例講解事物關聯性的創意。(如將流出的水變成小魚 等都是很好的創意)引導同學們欣賞杯子和盤子的工藝品。(同學們不但可以看還可以觸摸一 下,然后發表自己的審美感受)分析課本 8 頁的杯子與盤子的創意(同學們討論“彈鋼琴”的杯子和“釣 魚”的杯子的創意)通過多媒體課件欣賞關于“杯子和盤子” 創意的圖片。完成課本 8 頁的作業。從學生作業中選擇有創意的供大家欣賞。(同時要求作者闡述創作意 圖與同學們交流審美感受)
(三)圍繞椅子展開創作 同學們分組討論課本第 9 頁范畫的創意,由小組組長總結討論結果。圍繞椅子的靠背和椅面展開創作 1 引導學生了解靠背和椅面的結構關系。(靠背和椅面的直角關系)2 啟發學生創意的著眼點(即要有獨創性和觀賞性,同 3 時還要考 慮結構特點)4 學生創作 5 展示學生的典型作品。(肯定其創意,同 6 時對造型等繪畫技術不 7 作重點評價)
(四)拓展階段 “椅子的其它部位可以展開創意嗎?”分組討論并繪制作品。欣賞課件(由關于椅子創意的圖片組成)引導學生注意裝飾、結構、形體等方面的創意。
(五)小結: 生活中有很多司空見慣的事物似乎缺少美感,但只要我們善于動腦,積極動手,它們也能閃爍出別樣的光彩。生活會因我們的努力變的多姿 多彩。
花的暢想
一、教材分析: 本節課是冀教版教材七年級14冊第三課的內容。是一節以花卉為主體的美術作品創作課?;▋乎r艷姣好,在生活中無處不在,它以動人的姿態和豐富的色彩為生活增添了無限的情趣,對于花的表現可以采用各種美術形式,如國畫、裝飾畫、紙藝、彩泥等等。材質不同,所采用的表現手法也各有不同。這節課就是要讓學生體驗各種材料,進行對花卉的造型表現。
二、學生分析:
七年級學生的獨立自主意識正在不斷強化,邏輯思維能力也正處于發展狀態,善于發現事物的特征并能夠捕捉事物間的內在聯系;情感豐富,思想活躍,富于想象,表現欲濃,寫實意識較強,但是學生寫實能力普遍較差,不能很好地表達自己的愿望。結合學生實際情況,應該創造機會發揮學生富有個性的想象力,加強學生間的交流、合作行為,充分展示學生的能力。
三、教學目標: 1.知識與技能:賞析和感受花兒的美。
2.過程與方法目標:通過對花兒的大膽暢想和表達,體驗成功的樂趣。
3.情感態度與價值觀:通過花兒的創作和暢想,抒發思想和情感。
四、教學重難點: 感受花的美,大膽暢想。運用多種材料、工具進行藝術創作。
五、設計理念(思路): 循序漸進,引導學生充分理解花的美麗,進而產生熱愛大自然,熱愛生活的思想感情。本節課教學分四個環節:首先通過一個短片讓同學們感受花開的美麗,并產生美好的遐想,帶學生進入學習情境。第二個環節,從花的顏色、形態上認識到花兒的美;第三個環節,引導學生對花進行豐富的聯想,提升對美的認識;第四個環節,在學生理解花的美麗之后,激勵他們表現創造。這四個步驟,由表性認識到理性認識,進而進行創作,使學生對花的認識得到加深,對美的理解得到升華。從而提高學生的審美能力和創造能力,增強學習美術的興趣,提高自信心。
六、教學具準備:
多媒體電腦課件、牙簽、彩泥、彩紙、膠棒、彩筆、剪刀。
七、教法:賞析法、直觀教學法 學法:實踐法
八、教學流程:
(播放課件)在剛才的影片中,大家看到了什么?
今天,請同學們和我一起走進花的海洋,感受花的魅力!(出示課題-----花的暢想)
花 吸引學生進入學習情境,引出課題
1.今天老師帶來了一些美麗的花兒,這里有我們熟悉的,也有我們很陌生的,相信每一朵花都會帶給大家美的享受。(播放課件)
(1)牡丹:從唐代起,就推崇牡丹為“國色天香”,牡丹雍容華貴,品種繁多,盡管朝代更迭,花王牡丹,統領群芳,國色天香的崇高地位,從未動搖。牡丹在中國人民心目中,影響之深遠,聲望之顯赫,地位之尊容,是其它花卉所不可企及的。
(2)雛菊:外觀古樸,花朵嬌小玲瓏,色彩和諧。早春開花,生氣盎然,具有君子的風度和天真爛漫的風采。
(3)水仙:多為水養,葉姿秀美,花香濃郁,亭亭玉立水中,故有“凌波仙子”的雅號。
(4)月季色彩艷麗,千姿百態,深受中國人民的喜愛,在全世界范圍內,月季花是用來表達人們關愛、友誼、歡慶與祝賀的最通用的花卉。
(5)荷花:中國的十大名花之一,花大色艷,清香遠溢,凌波翠蓋。在中國花文化中,荷花是最有情趣的詠花詩詞對象和花鳥畫的題材;是最優美多姿的舞蹈素材;也是各種建筑裝飾、雕塑工藝及生活器皿上最常用最美的圖案紋飾和造型。荷花不愧為中國的傳統名花。
(6)櫻花: 櫻花是日本的國花,櫻花花朵極其美麗,盛開時節,滿樹爛漫,如云似霞,是早春開花的著名觀賞花木。
(7)彼岸花:石蒜科多年生草本花卉。先開花后長葉,冬天葉子不落,夏天葉落休眠。夏秋之交,花莖破土而出,傘形花序頂生,有花5至7朵,紅艷奇特,(也有白色)花瓣反卷如龍爪。
(8)鶴望蘭:別名極樂鳥、天堂鳥,無莖;葉片長圓狀披針形,頂端極尖;花數朵生于總花梗上,下托一舟形火焰苞,橘色的花瓣、藍色的雌蕊,組成了這種色彩瑰麗的花朵?;ㄐ纹嫣?,色彩奪目,宛如仙鶴翹首遠望。
(9)虞美人:虞美人花未開時,蛋圓形的花蕾上包著兩片綠色白邊的萼片,垂獨生于細長直立的花梗上,極像低頭沉思的少女。待到虞美人花蕾綻放,萼片脫落時,虞美人便脫穎而出了:彎著的身子直立起來,向上的花朵上4片薄薄的花瓣質薄如綾,光潔似綢,輕盈花冠似朵朵紅云片片彩綢,雖無風亦似自搖,風動時更是飄然欲飛,原來彎曲柔弱的花枝,此時竟也挺直了身子撐起了花朵。實難想像,原來如此柔弱樸素的虞美人草竟能開出如此濃艷華麗的花朵。
2.每種花都有自己的動人之處,從古至今,人們就用各種方法表達對花的喜愛,體現花內在的精神。(作品展示)
板書:特征 變形 夸張 概括
欣賞課本作品《鮮花女孩》,畫家怎樣表現花和女孩的關系? 引導學生理解“花與人二者合一”的創作意圖 欣賞花卉圖片,發表自己對花的感受
感受作品所表現出來的不同的美,分析表現手法
用鮮花裝飾女孩的頭發,使女孩更漂亮,仿佛花也有生命了。增加感性認識,從花的形態、顏色等方面感受花的美麗 學生創作
同學們對自己所喜愛的花都有了一定的了解,下面我們就以小組為單位,親自動手創作以花為主題的作品??梢圆捎貌煌问?,用我們手中現有的材料表現出自己對花的不同感受,賦予花新的生命,創作出在你心目中花的形象來。(出示學習任務)
在創作以前,小組要先討論幾個問題: ①以什么花為創作主題,它有什么特點? ②用什么材料進行創作? ③如何體現出花的持點?
師:小組開始討論,討論好的小組就可以開始制作了。我們各小組比一比,看看哪個小組完成的又快又好,種類還多!
小組討論、制作
作業講評
各組推選出優秀作品,實物投影展示,小組代表闡述創作意圖、使用材料和表現手法,并試著說出花的含義。
組間互評、教師簡要點評,以鼓勵為主,適時提出意見和建議。
展示作業,評價
小結
各組完成的作品都很不錯,我非常高興。通過這節課的學習,我相信大家對于花都有了更進一步的了解和認識。愿我們的生活更加美好,希望同學們珍惜我們現在的大好時光好好學習,都能夠開出絢麗多姿的青春之花!
九、板書設計: 花的暢想
特征 變形 夸張 概括
工益招貼設計 教學目標:讓學生充分感受招貼作品的藝術美,初步懂得招貼畫的基本分類和藝術風格、創作的基本知識
教學準備:
1、PPT課件
2、鉛畫紙、水彩筆(蠟筆)等 教學重點:招貼畫圖形的選擇與構圖
教學難點:學生對招貼畫設計基本要素的掌握 教學過程
一、引出課題:
教師:播放一段廣告(學生比較熟悉的題材),提問學生播放的是什么內容?
學生:一般大家都能正確回答
教師:剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的主題,那么老師想問問同學們,我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外,還能以什么方法獲知?(引導學生回答到本課主題——招貼設計)
學生:通過教師引導正確回答。
二、看畫、師生互動階段
教師:給學生看準備好的招貼畫圖片,同學們,下面我們就來看一些招貼畫的圖片,在看的同時,請同學們思考一個問題:什么是招貼畫?
學生:回答什么是招貼畫。
教師:總結概念:招貼畫是緊密聯系社會活動與文化、商業活動的畫種,又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。教師:同學們,剛才我們通過欣賞一些圖片來了解什么是招貼畫,那老師又有新的問題了,招貼畫有很多種類,我們在欣賞時是不是能找到一些方法或者說怎樣把它們一一歸類,這樣欣賞起來就容易多了,老師想把這個任務交給大家,同時,老師還要看看哪組同學發言最積極,最全面。(準備適當的小禮品以激發學生的積極性)
三、議畫(學生實踐階段)
接上一環節學生在欣賞了一定量的招貼畫設計作品,感受招貼畫作品的藝術美后,讓學生展開想象的翅膀,共同探討招貼畫怎樣畫?
學生:討論、回答。
教師:總結學生的回答,鼓勵中國學習聯盟膽創作。教師:出一簡單題目,讓學生上黑斑作畫(2008奧運會),(每組挑選一個代表,比一比、賽一賽)因為時間有限只要求學生畫大致內容即可,無需上色。(通過做游戲來挑選學生,以活躍課堂氣氛,如:播放音樂傳遞物品,音樂停時拿到物品的學生上來作畫)
學生:評出畫的最好的一幅,講講為什么?
教師:點評,引出招貼畫設計的基本要素:A、畫面 B、標題(主要構成)C、文字(輔助說明)
教師:略帶講解招貼畫常見的藝術風格:
1、寫實
2、妝飾
3、抽象
4、漫畫
四、畫畫(學生實踐階段)
教師:我們蘇州自古以來就是山清水秀,人杰地靈,現在正逢第28屆世界遺產大會在蘇州召開,那么圍繞這樣一個主題,請我們同學設計一幅招貼畫。
創作要求:醒目、生動、準確 創作步驟:
1、審題 準確把握表現內容的關鍵
2、選取形象 尋找與內容相吻合的藝術形象
3、組合構圖 嚴格考慮招貼畫的三個組成部分,組成有機的構圖
4、色彩設計 選取符合表現內容的畫面色調、標題、文字部分的色彩
5、選取制作方法 剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等(由于課堂時間有限,所以由教師規定制作方法)
6、制作
五、教師總結
挑選幾幅學生作品講解,鼓勵、表揚為主,適當指出不足。
同學們,今天這堂招貼畫設計就上到這兒,老師從同學們的畫中不僅看到大家掌握了招貼畫設計的要領,更主要的是,從畫中感受到大家熱愛家鄉,熱愛生活的心情。讓我們共同喜迎世界遺產大會的召開。
實用三視圖 教學時間:1課時 學習領域:設計〃應用 教材分析:
一般而言,我們從某個單一的視角所觀察到的物體形體信息是不完整、不全面的,所以,只有從前后、左右、上下各個角度全面的觀察,才能獲得完整的物體形象。從這三個角度觀察而得的物體的平面圖就是我們所說的三視圖。
三視圖在現代社會中應用極廣,造型設計、加(施)工、產品使用、電腦輔助設計等領域都要用到三視圖及其原理。本課的設臵目的是:讓學生通過了解三視圖的基本原理和方法,在個體的實踐練習中提高其空間思維能力和空間想象力,形成健全的空間觀念。三視圖和立體圖的相互轉換難度適中,也很有趣,易于為學生接受。
學生分析:
初中學生求知欲強,涉獵廣泛,設臵三視圖與立體圖的轉換練習既具有新鮮感,又富于思維的挑戰性,是合他們胃口的。本課除了要向學生明確正確的三視圖原理和繪圖方法外,還應適當強調三視圖的表達效果(這是其設計應用的屬性決定的),但不必過分強調制作的專業性。
教學目標:
1、在直觀教學中了解三視圖的基本含義和畫法。
2、通過欣賞認識三視圖的社會應用。
3、通過多種練習,提高學生的空間思維能力,設計繪圖能力,形成學以致用的意識。
教學重點:三視圖與立體圖的相互轉換練習。教學難點:三視圖的繪制方法。教具準備:
教學課件、視頻演示臺、圖片資料、立體模型、三角尺、圓規等。
學具準備:鉛筆、橡皮、直尺、三角板、圓規等。教學流程: 導入新課
“同學們,我們今天玩一個猜謎游戲,好嗎?” [出示圖片1] “根據你的經驗,圖1是表現的什么事物呢?”
基于現有圖形猜測: 回答(略)
通過設臵懸念,引起學生關注和思索,同時為三視圖的概念導出創設情境。
“看來,大家的意見很不相同,是老師提供的信息太少了;我們再添加一個信息呢……”
[出示圖片2] 兩圖結合,有的答案被否決了,但也有新的答案出現,答案還是五花八門: 回答(略)
“還有分歧,信息還是不充分。我們再提示一個信息……” [出示圖片3] 大家同時說出了謎底 “臺燈!” 歸納結論:
①生活中,如果我們僅僅觀察事物的一個側面,并不能準確的了解它;
②只有從前后、左右、上下等三個角度綜合的觀察,才能全面的掌握物體的造型信息,從而避免“盲人摸象”式的笑話發生;
③平面圖要比立體圖的形式簡單,易于掌握,有很高的實用性。
學生們跟著思考,理解,出示課題
“用三幅從相互垂直的三個角度觀察所得的平面圖來反映物體全部造型信息的方法,就是我們所說的三視圖?!盵板書] 圖片欣賞
“下面,我們一起來欣賞一些三視圖作品?!?[出示圖片“4組”] 學生欣賞,評論,暢談感受
通過直觀教學,從感性層面了解三視圖的應用領域,把教學和生活實際相聯系,培養學生“學以致用”思想,為下一步繪制三視圖作準備。
“大家看,三視圖的都有哪些社會應用?。俊?[總結,板書:溝通設計、生產、使用諸環節。] 學生發言,總結歸納?!爱a品設計” “生產和施工” “宣傳、推介” “使用產品” “維修、保養”
三視圖的形成和繪制方法
“那么,三視圖是怎樣形成的呢?” [出示課件] 學生觀看,了解,筆記。
以直觀的動畫演示三視圖的形成過程,軟化了難點。[講解:]“為了三視圖使用的方便,我們規定了一些它的繪制規則……”
[板書: ①位臵固定:
②尺寸相應:(長對齊,高平齊,寬相等)③虛(不可見部分)實(可見部分)并用。掌握繪圖技巧
強調繪制要領,為下一步的三視圖繪制練習做技術鋪墊。三視圖練習辨識三視圖
[出示P18圖-塑料壺] 分辨右邊的平面圖是哪只壺的仔細觀察,闡述觀點,說明理由
訓練學生觀察能力和空間想象力 三視圖-立體
[課件出示圖片“5組”、“6組”、“7組”,引導練習,巡回輔導] 根據提示信息,完成練習,鞏固知識,掌握技能;自評、互評。
通過多種形式的練習強化所學知識,形成美術技能。立體圖-三視補齊 三視圖作品觀摩與講評 師生互動,品評得失。
體驗成功的樂趣,交流學習心得,激發學生持久興趣。小結和拓展
總結課堂教學,布臵課外作業。
“大家翻到課本的封面,這上面有一只陶器,它造型奇特,簡約古樸,有興趣的同學可以在課下試著畫一下它的三視圖?!?/p>
利用既有興趣,延伸教學效果,探索深層次的美術技巧。教學反思:
1、學生們在數學課上接觸過三視圖,個別人參與積極性不高。
2、繪制三視圖時,部分學生遺漏細節,比例不調,或畫成了立體圖。
商品包裝盒 課型:綜合課
教學方法:欣賞、講解和手工制作相結合。
一、教學目的
1、通過教學使學生了解紙盒包裝的形式、作用、特點和要求。
2、學習繪制和裝飾紙盒的方法,提高設計能力。
二、教學重點和難點
1、重點:盒面的裝飾和配色。
2、難點:紙盒的結構設計。
三、教具與學具準備
1、教具:各種結構的紙盒包裝設計樣品、素描紙、漿糊、剪刀、尺、水彩顏色等。
2、學具:素描紙、尺、圓規、塑料水彩筆、水彩顏色等。
四、教學步驟
本課按排為二節課,第一課時主要介紹紙盒包裝的作用、特點和形式。并要求學生在紙盒展開圖上構思盒面裝飾的鉛筆稿。
第二課時講解盒配色特點和涂色方法,指導學生進行紙盒面的配色,并完成作業。
第一課時:
一、組織教學:檢查學具,按定情緒。
二、課前談話導入新課。(一)包裝設計的作用: 同學們,當你們走進商店購物時,你一定會被那設計精巧的包裝所吸引。的確,好的包裝設計能吸引購買者的注意,能傳達商品信息激發產品的銷路。特別是當今,由于生產力 的發展,商品在銷售市場中引起了激烈的競爭。因此,包裝的外形能否直接抓住顧客的注意力,直接關系到產品的銷量。
(二)包裝設計的特點: 商品的“外衣”就是設計家為它設計的“商品包裝”,一個好的包裝具有哪些特點呢?
1、包裝既能保護商品,便于儲藏、運輸、攜帶,也能美化生活。例如:課本范圖-----“毛巾包裝”既方便攜帶,又美觀精致。“火鍋包裝”便于開啟。
2、鮮明地標明商標的名稱、其形狀易讀、易辨、易記。例如:課本“電子系列包裝”、石英電子鐘商標的名稱簡易、明確,封面構圖易辨,購買者一看便知道是“鐘”的包裝。
3、包裝的外觀造型要具有獨特的風格,使購物者有新鮮感。例如:課本“糖果包裝”和“食品包裝”。
4、與同類商品在市場上競爭時,具有比較鮮明的識別標志具有獨特的風格。
5、能刺激購買者的購買欲。
6、色彩的處理要與商品的品質、類別、分量互相配合,達到統一與調和的效果。
(三)包裝設計的形式: 商品包裝的形式 很多,有紙袋、紙貼等。其中以紙盒最為普及。紙盒設計分為結構設計和裝潢設計,兩者結合才能產生完美的藝術效果。
1、結構設計: 常見的紙盒在結構形式上,大致分為:六面體、圓柱體和多面體數種。其中以六面體形式的紙盒應用最多。
2、裝潢設計: 文字、圖形、標志、色彩是裝潢設計中的四大形式要素。a.盒面裝飾一般以文字為主,紋樣為輔,兩者互相結合。我們應掌握好各種字體的寫法,字體要書寫得正確美觀。文字既可作設計標志用,也可作說明用。甚至在一件包裝設計中完全用文字表現,也能樸素無華地突出重點。
b.紙盒裝飾的圖形要和商品內容一致,發揮攝影、抽象造型、裝飾紋樣、結構設計等手段,也可用繪畫方法表現。中國的包裝應該體現中國的民族色、地方物色,如用中國畫,中國書法,使我們 的包裝設計具有民族風格。
c.標志的設計既要使人有記憶感,容易辨認,容易記住,還要有聯系感,商標與產品之間要有聯系,使人看后產生聯想。
d.在現代消費市場上,商品包裝設計中的色彩效果,具有提高商品銷路的決定作用。因此,盒面裝飾應色調統一明快,引人注意。成功的色彩應用,能給消費者留下極深的第一視覺印象,從而產生購買的欲望。(四)紙盒包裝設計的步驟:
1、首先要確定紙盒的造型和展開圖。
2、確定哪個面是主要的,哪個面最易被觀眾注意;哪個面是次要的;哪個面是裝飾;哪個面不要裝飾。
3、畫鉛筆稿。先畫主要部分的裝飾,紋樣要簡練、切題,文字要明確、清楚,安與紋樣應取得平衡呼應,并注意到它們的比例和位臵。其它像廠名、文字說明等,可按排在其他幾個面上。
(五)構思設計紙盒包裝: 要求學生設計一只簡單的紙盒,并在紙盒展開圖上畫盒 面的鉛筆稿,要求盒面造型新穎、大方、文字 和紋樣要美觀、醒目、內容、形式不限。(六)課堂小結:教師巡堂指導并講評小結,指出學生在構圖設計過程中存在的不足,表揚優秀作業。
第二課時:
一、組織教學:
二、復習舊課,導入新課。
上節課,我們對紙盒包裝設計的作用、特點和形成有了初步的認識,并構思設計了紙盒包裝的初稿,今天我們將著色裝飾盒面,完成作業。
三、講授新課。
(一)分析紙盒包裝的配色特點:
1、商品包裝設計成功與否,其色彩的運用是極其重要的決定因素。作為一個包裝設計者,不但應具有繪畫色彩的知識和表現技藝,也要了解商品包裝色彩的特點,就色彩的規律而論,包裝設計的色彩運用與繪畫中色彩的運用是有不同特點的。我們前面所學的“寫生色彩”和“水彩靜物畫”中,色彩的運用 多注重于描繪對象的光色規律,寫實性強,多用間色,而裝潢設計中的色彩運用,一般多著重于色塊、線條的組合,強調形式感,多用原色。
2、紙盒裝潢設計應注意色調統一、明快、和諧和醒目,引人注意,讓人通過視學印象而產生聯想。
3、配色時應考慮到印刷工藝和成本,用不多幾色取得較好的配色效果。
4、要重視色彩的明暗對比和冷暖對比,效果強烈、突出,給人以明快、潔凈的感覺。
(二)著色步驟:(教師邊示范邊講解)
1、涂底色。要求色彩要調勻。
2、涂字與紋樣。
3、盒面配色的整體修改和調整。(三)學生課堂涂色,完成作業。
1、裝潢著色。
2、粘貼成所需的紙盒包諸。注意面、邊、角的造型變化。(四)小結
1、巡視指導學生作業。
2、優秀作業展評。光與影
1、教材分析: 本課是以造型?表現為主,結合作品欣賞的綜合課型。首先回顧上節課講的明暗的知識,然后通過合作學習的方法,讓學生探討用不同工具材料用明暗表現正方體的幾種方法,提高學生的造型能力和情感表現能力。采用制作的多媒體課件輔助教學,既加強了課堂的交互能力,又調動了學生的學習積極性,還可以對他們進行藝術熏陶。
2、教學目標 :
教學的目的是通過強調明暗運用與表現之間的關系,提高學生對明暗學習的興趣,加深對明暗審美價值的本質認識、通過借助簡化的明暗練習方式,提高學生運用明暗造型及利用明暗進行情感表現的能力。美術基礎知識的傳授,使學生學會對美術作品的欣賞方法,進而培養學生欣賞美、發現美、創造美的能力。根據初中學生心理、智力發展水平以及當前美術教學的實際情況,我確定本節課的教學目標 為:
(1)知識目標:
掌握有關明暗表現的基礎知識。(2)能力目標:
A.提高學生明暗表現的能力。
B.培養學生明暗表現的實際運用能力。(3)發展目標:
A.培養學生的空間想象能力。B.培養學生合作學習的能力。(4)情感目標:
A.培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣。B.培養學生以審美之心來觀察事物,感受生活,看待社會。
3、教學重點和難點:
教學重點:本課的教學重點在于引導學生初步把握借助明暗處理的技巧,表現影物空間立體與前后虛實關系。攻破這一重點,主要利用多媒體展示大量的風景照片和繪畫作品,讓學生觀察,探究,總結等方法。
教學難點 :如何構思立意,運用單色畫具,使用恰當的表現手法,對戶外影物或風景照片作明暗簡化處理,畫一副風景畫。攻破這一難點,在教學中我運用多種方式講解:
一、運用手工繪畫表現;
二、運用多媒體手段對畫面進行彩色,單色的轉換。
通過以上教材分析,才能使學生達到教學目標 ,我準備用下列教法和學法:
三、過程:
本課的基本教學程序如下圖:
生:初步感知(欣賞作品)——樂中體驗(畫正方體)——討論探究(自評)——知識擴展(明暗簡化練習)——情感升華(愛祖國、愛家鄉、愛學校)
互動
師:引導觀察——情景創設——啟發點撥——匯總歸納
1、創設情景激趣導入
心理學研究證明學生如果對學習對象產生興趣,他就會自覺地排除外界因素和心理因素的干擾,集中注意力積極主動的學習,把學習當作一種愉悅的享受。當上課鈴響時放一些優美的風景圖片和音樂,這時學生滿腔激情,仔細觀察,為學好本課搭好基架。
2、自主探究,合作學習
播放多媒體課件展示一些繪畫作品,讓學生了解藝術家們采用不同的工具材料和方法來塑造形體、表達情感的。然后分組采用不同方法用明暗表現一個石膏正方體。讓學生注意畫面的光影變化規律及透視現象規律是怎樣的,學生認真觀察后進行討論,組內交換意見后分別用不同方法畫出石膏正方體。這時教師在教室里巡回指導,發現總是及時解決。最后每組自評后將一張最好的作品上交,在屏幕上進行展示點評。這種讓學生觀察、發現的學習充分發揮了學生的主體地位,有助于培養學生的觀察力、想象力、創造力。
3、構思立意,突破難點
這一教學環節,我充分利用多媒體教學播放課件中所播放的圖片選擇幾張有代表性的進行分析講解,同時選擇一幅具有代表性的攝影圖片,用單色畫具進行創作,讓學生觀察、模仿、探究、創造。
4、將我所學,為我所用 教育家弗賴登塔說:“學習唯一的正確方法就是實現再創造”。把所學知識綜合的創造運用是我們的目的,最后,播放輕音樂,讓學生根據風景畫圖片,嘗試運用單色畫具,使用恰當的表現手法,進行再創造。
5、歸納總結
展示學生作品,學生自評、互評
6、板書設計 :
好玩的陶藝 ,教師總結。
課型:造型〃表現
教學目標:1.了解中國陶瓷藝術。2.學會簡單的陶藝制作。3.在創作中培養學生的創新思維。
教學目標 教學方法:欣賞、提問、探究討論、課堂創作。教學方法:傳授陶藝的相關常識;讓學生親身體驗陶藝制作的過程。
教學重點 教學難點:用發散性思維設計并創作一件陶藝作品。
教學準備:教材、多媒體、課件、陶瓷作品、軟陶泥、簡單的制陶工具等。教學過程: 教學過程
以提問導入課題 師:你們知道“中國”的英文是什么嗎? 生:China!師:很好,那么為什么我們中國被叫做“China”呢? 生:因為“china”是瓷器的意思,瓷器是中國發明的。師:恩,同學們回答的簡單明了。以陶瓷(china)的聞名世界而得名,這是被公認的原因。此外中國被稱為 “China”還有不少的其他來源,有興趣的同學可以課后查一下。那么同學們,聽了我剛才的提問和課桌上的 這件作品,可以猜到我們今天學什么了吧。就是陶藝創作?。▽W生活動:由“中國”展開對陶瓷的聯想)
二、簡單介紹陶瓷發明 師:新石器時代,我們的祖先在長期的實踐中發明了陶器。陶 器的制作追其根源也有近萬年的歷史,人類自 從開始懂得制作陶器,各方面都發生了深刻的變化,正如恩格斯所說的那樣“野蠻時代的最低級階段——是由 制陶術的應用開始的”。在制陶技術不斷發展和提高的基礎上,我國在商代發明了瓷器。中國被世界譽為陶瓷 的故鄉。陶瓷器的發明不僅解決了人們生活問題,還提供藝術的享受?,F在,陶瓷器具仍然是我們日常生活不可或缺的重要部分。
三、討論 1.大家可以想想自己的家里有哪些陶瓷器具。告訴同桌或者告訴老師。2.看看大家對陶瓷的制作有多少了解,陶瓷制作有哪些步驟?(古今不同,大致:制胚、陰干、素燒、上釉)3.有人說“中國”被稱為“China”有貶低中國的意思,你們認為呢?
四、展示陶瓷制作工序和欣賞部分作品 師:好,現在我把這件陶器拿給大家。輪流看的同時我們來欣賞一些陶藝作品,我沒有具體講陶器和瓷器的 區別,大家是否可以從這些作品中看出些什么嗎? 生:用料不同,陶器用陶土,瓷器不是。陶器厚,瓷器薄(學生活動:培養善于發現的能力)師:恩,同學們的觀察很仔細。陶器與瓷器的作胎原料不同:陶器一般用粘土,少數也用瓷土,而瓷器是用 瓷石或瓷土作胎。此外,燒制溫度不同,陶的燒結溫度低,而瓷的燒結溫度高。胎色不同,釉的種類不同(釉 就是陶瓷表面具有玻璃質感的光亮層),吸水率不同等。通常瓷器看起來要比陶器晶瑩,薄脆。但是真正鑒別 是陶還是瓷必須綜合以上的特點來區分,所以教材中的作品在沒有注明類別的情況下不能憑外觀來判斷。同 學們看到教材中上部陶藝工具中的陶泥有什么特點呢? 生:和那些陶瓷的材料感覺不一樣。彩色的,像是橡皮泥…… 師:對!這其實是軟陶,所謂“軟陶”其實并不是陶,而是一種人工的低溫聚合粘土。又叫[彩陶],也有人稱[燒烤 粘土]。從外形上看,這種粘土的小包裝極其類似橡皮泥,而在烘烤之前的玩法上也與橡皮泥有很多接近的地方。所以很容易被誤認為是橡皮泥。它具有高度延展性和可塑性,能充分滿足人們的創造欲望,風靡于很多地區。一 會就讓大家一展身手將一塊塊軟陶變成藝術品。
五、陶藝創作 發揮自己的想象力,將手上的軟陶變成一件藝術品。(學生活動:進行創作)自我評價與點評(學生活動:自評,互評)
六、自我評價與點評 創作的想法與靈感來源,表達了什么樣的情感。
課后反思: 問題導入課題相對成功,展示了陶瓷作品及其制作,陶瓷有趣卻很少有機會讓學生深入了解和嘗試的特點使 得本節課的內容引發了學生的興趣和好奇心;在對這些陶藝作品的欣賞中,使學生基本上理解和學會了制作方法 并加深了學生對日常生活中陶瓷用品的情感。學生的創作反映出了他們的創造力,出現了許多奇特富有創意的作 品。但教學方法和過程的相對不合理在一定程度上壓抑了學生的創作熱情,并且對創作的表現技法需要提供必要 的指導。
第五篇:中國畫與油畫教案設計
六年級美術上冊第十二課
《中國畫與油畫》教學設計
(第一課時)
教學目標:
1、通過學習讓學生了解中國的傳統文化。
2、通過學習讓學生掌握并了解中國畫的特點。
3、讓學生學會欣賞并評價中國畫,培養審美情趣。
教學重點:認識中國畫,學會欣賞中國畫。
教學難點:培養審美情趣,學會評價中國畫
教學方法:小組合作 討論 活動
教學手段:多媒體演示 教師示范
教學過程:
一、激情導入
出示幻燈片中國畫的圖片,激發學生的學習興趣?
出示ppt1的中國畫圖片激起學生的注意力,師問:請同學們談一談自己對中國畫的一些認識?
學生A:中國畫是我國國粹 學生B:工具有文房四寶 學生C:分為山水畫、花鳥畫、和人物畫等等
很好那么同學們說的很好,可以看得出來同學們對中國畫有一定的認識,今天我們一塊來學習如何欣賞、評價中國畫?同學們想不想學?
生答:想學。
好,今天我們就來學習一下《中國畫與油畫》這節課的第一課時 出示并板書課題ppt3-
4二、出示學習目標:ppt5(請一位同學大聲朗讀一下)
1、了解認識中國畫的特點。
2、學會欣賞中國畫,培養審美情趣
3、學會評價中國畫。
三、學生自學:
同學們打開課本首先請同學一邊閱讀一邊思考以下問題
自行閱讀課本了解中國畫有什么特點?出示ppt
(1)中國畫有工筆與寫意畫法。
(2)中國畫的表現內容主要有人物、山水、花鳥。
(3)中國畫家常將詩、書、畫、印融為一體。
(4)中國畫的裝裱主要有:冊頁、立軸、長卷
四、教師精講:ppt81、理論講解
分專題對中國畫的特點進行講解
點擊ppt6第一個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt8
師問:仔細對比中國畫的工筆和寫意的畫法能發現什么?(生答:
寫意感覺很簡單 而工筆則畫的非常的仔細顯得很復雜),同學們觀察的很仔細,下面我們具體分析一下工筆與寫意的區別。
師以《霜筱寒雛圖》與《綠葉小鳥》兩幅作品進行講解
兩幅作品雖然都是以小鳥為描繪的對象,但是工筆畫比較尊重客觀的事物,非常注重對事物的詳細描述,即我們所說的非常的逼真。
而寫意畫則注重對作者內心的體現,作者借物抒情,向觀者送達了
自己對大自然的熱愛之情,講究的是筆墨的情趣等……(引導學生注意
學會區別工筆與寫意的區別不僅在繪畫上,還要上升到思想境界上。)
講述完畢 點擊 “返回主菜單”返回ppt7
點擊ppt7第二個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt9
講解中國畫的表現內容
請同學們談一談自己對課本上三幅圖畫的看法例如表現人物的特點上 表現山水的特點上及花鳥畫的意境等 老師做引導鼓勵學生大膽談自己的感想。最后以徐渭的《牡丹蕉石圖》(點擊該圖放大)為例講解中國畫的筆墨情趣。
講述完畢 點擊 “返回主菜單”返回ppt7
點擊ppt7第三個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt10講解該專題的詩書畫印一體的中國畫作畫風格。
講述完畢 點擊 “返回主菜單”返回ppt7
點擊ppt7第四個專題后面的笑臉頭像進入專題ppt11講解中國畫的裝裱形式
五、當堂訓練:
評價中國畫
我們可以按下面的幾個方面來進行評價
1、畫面構圖和筆墨的表現上
2、表現的方法是工筆還是寫意
3、從表現的內容上看是人物、山水、還是花鳥?
出示ppt14-16小組合作討論并各自在紙上草擬一個發言稿。
六、達標測評:
各小組推選本組內的優秀的發言代表到講臺上說一說對這些圖畫的理
解以及如何欣賞這些作品。最后老師做總結結束授課。
七、課后拓展:
同學們在了解中國繪畫的同時也可以自己去書店或家里找一些有關中國繪畫的書籍,去總結其創作意圖。
教學隨筆:通過本節課的學習,讓學生們了解中國繪畫的發展史和中國繪畫的表現技法。增強學生們的知識和對美學的認識,提高他們的審美能力。培養學生通過欣賞藝術作品去發掘藝術的真諦。
附:板書設計
第十二課 中國畫與油畫
畫法: 工筆、寫意。
表現內容: 人物、山水、花鳥。
中國畫的特點
頁面內容: 詩、書、畫、印。
裝裱形式: 冊頁、立軸、長卷。
工筆畫法: 注重對客觀事物的真實再現。
畫法
寫意畫法: 注重作者內心的情感的表達。