第一篇：《牡丹亭》與《紅樓夢》愛情觀之比較

《牡丹亭》與《紅樓夢》愛情觀之比較

自古以來，愛情與文學有著不解之緣。愛情從來都是文學作品的不二主題，隨著時代和人們意識的發展對于愛情的觀念認識也越來越深刻，分析也越來越透徹。中國雖然經歷了幾千年的封建王朝，人們深受孔孟之道的影響，但是仍有許多作者沖破束縛，在文學作品中大膽表達自己的愛情觀。從夏商、先秦、漢魏、隋唐、宋元到明清，都有許多愛情作品大放異彩，流傳至今。尤其在明清，中國古典文學史上出現了兩部里程碑式的情愛作品——明代湯顯祖《牡丹亭》與清朝曹雪芹《紅樓夢》，這兩部都是中國文學史上描寫情愛作品的璀璨之作，兩部作品對于愛情的描寫打破了傳統束縛，影響非凡，意義重大。

《牡丹亭》中杜麗娘和柳夢梅的由生到死，死而又生的超越生死的愛情，《紅樓夢》中林黛玉和賈寶玉剪不斷理還亂的愛情悲劇，兩部作品都是通過愛情去鞭撻封建社會、封建禮教和封建婚姻制度，表現對婚姻自由和個性解放的向往和追求。但由于兩部作品的作者湯顯祖和曹雪芹生活的時代背景、社會環境和個人經歷的不同，兩部作品體現的愛情觀既有相似之處又有所不同。本文主要通過作品主題中體現的“情”、作品情節中的“情”的描寫和作品主人公愛情理想不同，比較兩者的愛情觀,從而深入的探析曹雪芹《紅樓夢》中的愛情觀。

一、從兩部作品中 “情”的探析談作者的愛情觀

（一）從作品主題中體現的“情”之比較

湯顯祖一生寫了四部戲劇作品，《牡丹亭》是他最為得意的一部。此劇演述杜麗娘與柳夢梅這對青年男女之間的愛情故事，作者通過對“情”的描寫，謳歌人本性中所具有的真實感情，展示現實社會人的真實感情與維護社會倫理綱常的“理”之間的矛盾和斗爭。

“湯顯祖受到了李贄的‘童心說’的啟發，將其發展為‘情’的概念和價值觀。《牡丹亭》的創作主題就是由‘情’出發，湯顯祖說‘世總為情，情生詩歌’ ‘天下女子有情，寧有如杜麗娘者乎？??如麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也！’”①《牡丹亭》的主題是對人性中“情“的肯定和對這種生

死之戀的一往情深。湯顯祖有意把“情”與傳統禮教、封建禮儀、價值倫理規范對立起來，通過杜麗娘對愛情超越生死的不顧一切的斗爭，最終“情”戰勝了。可見，他把“情”放在了多高的位置。

《牡丹亭》中的“情”包含了肯定人欲否定天理、張揚個性解放、個性自由的一面。作品的主題通過杜麗娘對愛情的追求，不顧生死最終圓滿的結局來表現。《牡丹亭》中最終愛情和婚姻得到完滿結合，這是“情”的力量讓傳統禮教、封建禮儀、價值倫理規范不得不妥協，是人欲占勝天理，個性沖破束縛。湯顯祖對傳統禮教、封建禮儀、價值倫理規范的批評是猛烈的，對宋明理學扼殺人性天倫的殘酷可謂是痛心疾首。但《牡丹亭》中讓柳夢梅中狀元，與杜麗娘奉圣旨完婚的團圓結局，讓戲劇的沖突得到平衡，消解了湯顯祖內心的困惑與矛盾，既無可奈何，也別無選擇。在那樣的時代背景下，湯顯祖的“情”是大膽的、張揚的，但同時面對的對手太強大，太根深蒂固了，《牡丹亭》結局最終是妥協、折衷的。從根本上說湯顯祖的“情”的落腳點還是建立在傳統禮教、封建禮儀和傳統的價值倫理之上的，因此這種勝利是不徹底的。

《紅樓夢》的作者曹雪芹所處的時代雖說是康乾盛世，但是，兩千年多年來的封建社會思想基礎的孔學仍然占據著統治地位，禁錮人們的思想，扼殺人性，在鞏固封建統治等方面已經是根深蒂固。另一方面，自明朝起產生了資本主義的萌芽，雖然進展緩慢，但卻是新生的力量。新的思想也不斷的興起，像曹雪芹這樣的人清晰的看到了封建主義、封建社會的黑暗和腐朽后，受到新的思想的影響。也正是在那樣的環境下，他在《紅樓夢》中塑造了賈寶玉和林黛玉這樣封建叛逆者的形象。

和《牡丹亭》一樣，《紅樓夢》雖然也是寫男女之間忠貞不渝的愛情，但曹雪芹的“情”與湯顯祖的情顯然不同。曹雪芹的“情”，既有傳統的人本主義思想的復歸，更有新的個性解放的激蕩，包含著更多的異質于傳統文化心理情感的價值取向。他在對傳統理想和傳統倫理的懷疑、絕望和批判的同時，建構了自己的自我價值，他將終極關懷投向了愛。《紅樓夢》“牡丹亭艷曲警芳心”可說明《牡丹亭》對寶黛心靈的觸動。“脂硯齋認為曹雪芹《紅樓夢》中的情‘欲天下人共來哭此情字’，曹雪芹的悲情意識‘能解者方有辛酸之淚，哭成些書。壬午除夕，書未成，芹為淚盡而逝’‘這是作者真正一把眼淚’”。②《紅樓夢》中大觀園中

無數美麗的女子的青春、愛情、生命、自由和幸福，全部被“賈府”這樣代表性的封建家庭葬送，被傳統專制文化的反人性滅人欲的思想扼殺，《紅樓夢》中的“情”不是悲情就是苦情。

曹雪芹在《紅樓夢》中所呼喚的是中國傳統文化中最匱缺的品質——自由與愛。《紅樓夢》中的“情”是自由與平等的，男女平等，沒有上下尊卑的禮制，沒有貧富之分，寶玉的愛實際上是一種博愛精神，人人平等、自由觀念的萌芽。《紅樓夢》中寫的是兒女之真情，明確指出了殺死黛玉，殺死晴霽，殺死那些美麗女子的是封建理教。這是比《牡丹亭》中表現出的愛情觀進步的地方。湯顯祖在《牡丹亭》中針對“理”來談情，曹雪芹不僅繼承了這個觀點，而且還寫了男女之真情。《紅樓夢》歌頌的是純潔的愛情，痛批了一切封建專制體制。

曹雪芹在《紅樓夢》中提出了傳統文化缺少的新的文化精神：對個性自由的追求，對人性尊嚴的肯定，對新的人生的價值的追求。寶玉的“瘋”“傻”“癡”“呆”，其主要意義正在這里。寶玉所反抗的，不僅僅是家庭包辦婚姻，傳統的人生，而是扼殺個性自由的傳統倫理文化和傳統的反人性的專制體制，是比《牡丹亭》的反抗更徹底的。

（二）、從作品主人公愛情情節的描寫來解析

杜麗娘和柳夢梅是所謂“一見鐘情”式的愛情，杜麗娘“因情而情，因夢而生，死而復生”勇敢地追求夢中人，最終達到有情人終成眷屬。《牡丹亭》寫杜麗娘戰勝了死亡以至復活追求自由的婚姻，在追求的過程中，情與欲有結合，在那個對婦女進行“貞德”規范，大立貞節牌坊，鼓吹節義教道，迫使婦女嚴守禮法，從一而終的時代，有著極大的叛逆性，可以說是“情”對“理”的大反抗。

杜麗娘、柳夢梅二人的愛戀源于麗娘的一場春夢，既然在夢中，就少了許多現實的羈絆，杜麗娘的思想和作為不受任何現實的束縛，杜麗娘的愛情是自我青春意識的覺醒，由內而外萌生的，因此才會一發而不可拾，繼而才會為實現這理想中的愛情而展開一場出生入死的斗爭。

而賈寶玉與林黛玉的愛情則不然，寶黛的愛情是經過相互了解后建立起來的，是以互愛為前提的愛情關系。“在封建社會里‘男女授受不親’，因此《紅樓夢》以前的愛情故事，在情節發展中往往是‘一見鐘情’式的，《牡丹亭》也不例外，而《紅樓夢》突破了封建‘男女之大防’，描寫了寶黛愛情的萌動、形成、發展、深化過程。書中說‘寶玉從幼時和黛玉耳鬢廝磨，心情相對，如今稍知些事，又看了那些邪書僻傳，凡遠親近友之家所見的那些閨英閨秀，皆未有稍及黛玉者，所以早存一些心事。’”③這種經過互相了解而建立的愛情，比之在偶然相遇中產生的一見鐘情自然要情投意合，另外寶黛愛情雖然寫情，但并不重在情欲，他們的“情”以共同的思想意識和生活理想為基礎，包含了封建思想為敵的內容，以杜絕仕途經濟為樞紐，如寶玉因寶釵勸他留心仕途，說“好好一個清凈潔白的女兒，也學的沽名釣譽，入了國賊祿蠢之流”又說“林妹妹不說這些混帳話，若說這話，我也和他生分了。”因此寶黛愛情是一種男女之真情，是遠遠超出情欲之上的愛情，是兩個叛逆者心靈的默契。

“賈寶玉和林黛玉彼此都‘不是為自己而存在和生活，不是為自己而操心，而是從另一個人身上找自己存在的根源。同時也只有在另一個人身上才能完全享受他自己。’

刻。而林黛玉自幼喪母，使她沒有像一般的大家閨秀那樣從母親那里受到禮教婦德的熏陶和訓練，體弱多病，課讀不嚴，封建禮教和世俗功利對她的影響特別有限，她保持著純真的天性，愛自己所愛，恨自己所恨，我行我素。個性孤高自傲，目無下塵，使她用真率與鋒芒抵御傷害，保持自我的純潔免受輕賤和玷辱。性格的不同導致她們對愛情的向往和追求也不徑相同。

《牡丹亭》細致地寫出了杜麗娘青春覺醒后對自由婚姻的向往和大膽地追求。《紅樓夢》中則寫了林黛玉蔑視功名富貴，執著追求幸福純潔的愛情。從兩位主人公的反抗精神來看，她們都反抗封建禮教，追求自由的婚姻愛情，但從她們的愛情理想來看，杜麗娘對愛情的追求帶有濃厚的夫貴妻榮的思想，而林黛玉追求的不只是愛情自由，更重要的是個性的自由，人格的平等。

《紅樓夢》寫林黛玉聽女孩唱《牡丹亭》聽到“心動神搖”，“心痛神癡”，她當時特別受到打動的句子，都是談“情”的，她從那些句子中品味出來的是對美滿愛情和幸福的向往，因此黛玉的愛情不能說沒有受到杜麗娘的影響，但我們還看到了黛玉的愛情與杜麗娘不同的一面。“杜麗娘對柳夢梅的‘情不知所起，一往而深’，帶有愛情生活的自主性，但她認為婚姻‘必待父母之命、媒妁之言’，并且有著濃重的夫貴妻榮的思想。

了傳統的夫貴妻榮的思想。

（二）、柳夢梅和賈寶玉愛情理想之比較

我們再來看柳夢梅和賈寶玉對待愛情的觀點。賈寶玉向林黛玉表達愛情時曾兩次自比《西廂記》中的張生，卻從未把自己比作柳夢梅，其中是有原因的。杜麗娘和柳夢梅的愛情雖是封建婚姻制度的叛逆者，但柳夢梅的人生抱負是“必須砍得蟾宮客，始信人間玉斧長”。⑦他曾托詞去干謁欽差，以求進身，他日夜盼望“走馬章臺”，終于博得個“狀元及

等的基礎上，彼此有共同的思想意識和生活理想作為基礎的，他尋找的是一種男女之真情和平等自由的情愛觀念。寶玉的愛情理想，表現了他對自身出身的封建階級的否定，肯定了幾千年來被壓迫的女性價值，反映了人性解放、個性自由和平等的要求，這些也是寶玉和柳夢梅愛情不同的地方。

通過上述的比較分析可以看出，《牡丹亭》在“情”的方面高舉“女性初步覺醒”的旗幟，曹雪芹在《紅樓夢》中表現的則是女性的進一步覺醒。《紅樓夢》中除了表現男女主人公對純真愛情的不渝追求，還表現了在愛情追求過程中對人格自由的渴望，即對人格尊嚴和個性自由、人生平等的企盼，更多的表現了一種對中國幾千年的封建思想和封建倫理、封建禮教的徹底的批判，從而達到對整個封建制度的批判。因此，如果說《牡丹亭》中的愛情具有反抗的元素，那么《紅樓夢》里曹雪芹的愛情觀中則是更多的批判。

《紅樓夢》這部作品是站在歷代情愛作品之上的，正如曹雪芹在作品中理想的愛情觀念是超越所有情愛作品愛情思想之上的，他設計這理想的浪漫完美的愛情觀念是對現實的傳統愛情婚姻的批判和與現實社會制度的徹底絕裂。曹雪芹是一位小說家，更是一位偉大的思想家，這強大的愛情構架給我們展示了無語倫比的思想境界，這是對理想的美好向往，也是對現實的強烈批判。曹雪芹《紅樓夢》帶給了后人嶄新的愛情觀、價值觀，世界觀！

參考文獻：

① 楊慶夫 《從脂硯齋》對《紅樓夢》的評論看曹雪芹的情愛觀 云南師范大學學報（哲學社會科學版），1996，（4）

②林柳生郭聯發 《牡丹亭》和《紅樓夢》中情與理的比較研究南昌教育學院學報 第20卷第4期

③④⑥陳彩華《牡丹亭》與《紅樓夢》愛情觀之比較 哈爾濱學院學報 2009年 第30卷第1期

⑤⑨陳彩華 杜麗娘、柳夢梅與林黛玉、賈寶玉愛情理想之比較 安徽文學 2008年第 7期

⑦湯顯祖《牡丹亭》 北京：中國戲劇出版社1981版 ⑧曹雪芹《紅樓夢》北京，人民文學出版社1981版

第二篇：《長恨歌》與《紅樓夢》愛情表達相似性比較2

《長恨歌》與《紅樓夢》愛情表達的相似性比較

嘉興學院平湖校區

魯云華1

【提要】《長恨歌》和《紅樓夢》一詩一小說，兩者似沒有可比性，但細讀《長恨歌》和《紅樓夢》，我們發現《紅樓夢》作者對《長恨歌》情有獨鐘，在《紅樓夢》創作過程中，作者借小說人物高度評說白居易《長恨歌》，并在小說中多次引用有關唐玄宗楊貴妃愛情典故表現小說人物形象和思想情感，更在賈寶玉和林黛玉愛情故事情節設置、人物情感表達、表現手法運用等方面與《長恨歌》存在相似性。

關鍵詞：長恨歌 紅樓夢 愛情表達 相似性

白居易《長恨歌》與《紅樓夢》似乎沒有可比性。從創作時代來看，《長恨歌》創作于唐中期，《紅樓夢》創作于清前期，兩者相去近千年。從文體上來說，《長恨歌》是詩歌，注重語言的精煉，情景的生動，韻律的優美，以寫景抒情為主；《紅樓夢》是小說，注重故事情節的生動再現，人物形象的傳神表現，人物性格的典型塑造，以敘述描寫為主。從創作內容上來看，《長恨歌》歌吟的是唐玄宗與楊貴妃的悲劇愛情故事;《紅樓夢》演義的是一個大家庭的榮華與衰敗命運。然而，細讀《長恨歌》與《紅樓夢》，我們會發現白居易《長恨歌》和《紅樓夢》愛情故事情節設置、人物情感表達、表現手法運用等方面存在相似性因素，也顯現《紅樓夢》創作對《長恨歌》創作的借鑒。

一、《長恨歌》和《紅樓夢》的淵源關系

《紅樓夢》中有一處專門提到了白居易《長恨歌》。第七十八回“老學士閑征姽嫿詞，癡公子杜撰芙蓉誄”，賈政閑來無事，和幾個幕友談論尋秋之勝，說起明代衡王府中的林四娘，臨敵不危的史實，要大家據此寫一首詩，題目就叫《姽嫿詞》，正好賈寶玉、賈環、賈蘭三人也在，于是分別寫詩歌詠，賈蘭寫了一首七言絕句，賈環寫了一首五言律詩，賈寶玉卻別出心裁，要寫一首古體，他說“這個題目似不稱近體，須得古體，或歌或行，長篇一首，方能懇切。”眾人聽他這樣一說，連忙點頭拍手稱道：“這個題目曰《姽嫿詞》，且既有了序，此必是長篇歌行方合體的，或擬白樂天《長恨歌》，或擬詠古詞，半敘半詠，流利飄逸，始能盡妙。”賈寶玉略作沉思后提筆寫下了四十八行《姽嫿詞》，以白居易《長恨歌》“半敘半詠”的手法，“流利漂逸”地敘述了林四娘紅粉佳人操練武藝和臨敵不懼勇闖敵陣獻身的事跡，贊美了柔弱女子所表現出來的英勇氣概。這里直接提到白居易的《長恨歌》，稱其“半敘半詠，流利飄逸”，可見《紅樓夢》作者是非常欣賞白居易的《長恨歌》的，也喜歡寫這樣的歌行體詩。

同時，《紅樓夢》中有多處寫到唐玄宗與楊貴妃的事跡。《紅樓夢》中第一次提到唐玄宗與楊貴妃是在第五回“游幻境指迷十二釵，飲仙醪曲演紅樓夢”。賈寶玉隨賈母、王夫人等到寧府賞梅花，因一時倦怠，由秦可卿指引進她的房間睡午覺，進去時先聞到“一股細細的甜香襲人而來”，而后看到唐伯虎畫的“海棠春睡圖”，這圖畫得就是楊貴妃的醉態。第二次提到唐玄宗與楊貴妃是第十九回“情切切良宵花解語，意綿綿靜日玉生香”。這“花解女” 出自王仁裕《開元天寶遺事》，記述唐玄宗時太液池有數枝千葉白蓮花盛開，帝與貴戚共賞，指楊貴妃對左右說：“爭如我解語花”。后常以此喻美人。小說里借“花”喻指花襲人。第三處提到唐玄宗與楊貴妃是第五十一回“薛小妹 1投稿日期：2012年01月

作者簡介：魯云華（1965年—），女，浙江嘉興人，現工作于嘉興學院平湖校區，主要從事中國古代文學的教學與研究，文學碩士。電話：1375832245；郵編：314200.《紅樓夢》打破傳統的以性愛為基礎的愛情模式，演義了一段建立在相識相知基礎上的志同道合式的愛情故事。賈寶玉和林黛玉兩個人第一次見面就有一種似曾相識的感覺，而在以后的日常生活中，兩人又因志趣相同而與別的姐妹走得更加近，并互相引為知己。這樣的愛情注重的是男女心靈的交流和對美好生活的向往與追求上，讓我們感覺到愛情的美好與動人。

賈寶玉作為一個貴族公子，過著錦衣玉食的生活，身邊不乏美女，有家里姊妹迎春、探春、惜春，有表親姐妹林黛玉、薛寶釵、史湘云，有大丫環鴛鴦、襲人、晴雯、金釧兒、玉釧兒等。賈寶玉生就一付怪脾氣，自小喜歡和女孩廝混，且慣能做小服軟，他最有名的一句話就是“女兒是水做的骨肉，我見了女子就覺清爽”，他與家里這些姐姐妹妹、丫頭姑娘們相處得都很好，用林黛玉的話來說，見了姐姐就忘了妹妹。然而，賈寶玉對林黛玉卻別有懷抱，兩人因自小在賈母處一起生活，同睡一床，同吃一鍋飯，自然比別人更親近些。然而，真正讓賈寶玉心有所屬，心有所許，是因為賈寶玉覺得林黛玉和其他姐妹不一樣，從來沒有在他面前說那些“經濟仕途”的混帳話。林黛玉對賈寶玉心有所屬也正是賈寶玉對他用心之故，合府上下，賈寶玉是唯一一個讓她有一種知己知遇之感的人。林黛玉自小失了父母，寄養在賈府，雖然賈府待她如家中小姐一般，但她終有寄人籬下之感，祖母雖疼她，終因年老而體諒不到；舅舅雖親終是男人，不便見面；王夫人不管事；鳳姐合府上下事務忙得她常分不開身；其他姐妹自己也常有不能被照顧周全，又何暇來照顧她；和史湘云雖投緣，她畢竟不是賈府里人，不能常來，又加上年紀大了，待字閨中，也有自己的難處；薛寶釵因其有金瑣，林黛玉對她稍有防患，自然難以相親。所以，放眼賈府竟沒有一個知疼道熱的人，這讓林黛玉倍感孤獨無依，不免有一種“一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼”的孤冷感覺。正是在這樣的環境下，林黛玉對賈寶玉生發出了一種年青女子所特有的愛的渴望。

然而，這樣的愛情卻不為世俗所接受和容忍，在強大的封建家長制和封建禮教制度的摧殘下寶黛愛情夭折了，林黛玉在哀怨中撒手人寰，賈寶玉在厭世中離世出家。

李楊愛情與寶黛愛情自然不完全一致，一個是帝王貴妃之愛，一個是青年貴胄之愛；一個是萬千寵愛集一身，一個是傾心愛一人；一個為保帝位而違心背棄，一個是被家長連逼帶蒙而無奈分離。但李楊和寶黛對愛情的渴望、互相引為知己而情意繾惓、生相依死相憶的愛情還是有許多共同處，呈現《長恨歌》對《紅樓夢》塑造寶黛愛情的影響。

三、《長恨歌》和《紅樓夢》愛情表達的相似性

《長恨歌》和《紅樓夢》在愛情表達上有許多相似處，其中有兩點特別突出，一是愛情信物的贈送；二是夢幻情節的運用。1.信物傳情情更濃。

古代文學作品中，愛情表達的方式有很多，在《詩經》時代，愛情的表達方式較為含蓄，大多以戀人的肢體動作來表現內心強烈的愛情。如《關雎》以身體“展轉反側”來表達愛情相思的痛苦；《蒹葭》中則以“溯（sù）洄（huí）從之”、“溯游從之”來表尋覓愛情的決心和信心；《氓》以“乘彼垝垣，以望復關。不見復關，泣涕漣漣。既見復關，載笑載言”來表達盼望愛人來迎娶的急切心理。在漢樂府和南朝樂府民歌時代，愛情的表達方式較為直接熱烈，大多是山盟海誓的方式來表明心跡。如漢樂府民歌《上邪》：“上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，才敢與君絕！”，以山水雷雪天地為證表明堅定不移的愛情；南朝民歌《子夜四時歌》“我心如松柏，君情復何似？”《子夜歌》：“儂作北辰星，千年無轉移”，以松柏辰星為證表明愛情的永恒不變。

棲樹上，晨夕不去，交頸悲鳴，音聲感人。宋人哀之，遂號其木曰‘相思樹’”，這一情節無疑和《孔雀東南飛》的情節是一致的，由此，贊美了兩人愛情的堅貞和感人。

在唐宋傳奇、宋話本、明清戲劇里，夢幻手段被廣泛運用，如唐傳奇《南柯太守傳》、《枕中記》、《霍小玉傳》、明傳奇《牡丹亭》、《金釵記》等等，這些作品里創設的夢，有的是作者表情的一種手段，如《牡丹亭》，通過夢境的創設，讓我們真切地感受到杜麗娘那種為情而死為情而生的至真愛情；有的是作者要表現的一個主題思想，如《枕中記》、《南柯太守傳》，作者運用夢境超越了現實的約束，創設在現實中不可能實現的情景，滿足主人公內心的渴望，起到了更好表現主人公思想情感的作用。同時，也在這樣的夢境中，讓讀者體悟到人生的短暫和虛無，起到很好的醒世作用。

《長恨歌》也有這樣的夢境。安史之亂平定后，唐玄宗返回長安，眼見“歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉”，心里頓生傷感，禁不住淚流難掩。每當“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時”，唐玄宗“孤燈挑盡未成眠”、“翡翠衾寒誰與共”，這時孤衾難眠，對楊貴妃的思念也日漸加重。“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”，唐玄宗每到夜晚難眠時，就渴望楊貴妃能夜里入夢來，夢里一見以解相思之苦。后來有一個四川臨邛道士在長安行道，有以精誠招魂魄的技法，聽聞了唐玄宗的苦情后，運功做法，“排空馭氣奔如電，升天入地求之遍”，引領唐玄宗來到了一座海上仙山，看到了已在仙界的楊太真，她恍如“綽約仙子”，“雪膚花貌”，住在金碧輝煌的“金闕”里。當唐玄宗來時，仙女小玉和雙成前去通報。楊太真聽聞漢家天子來了，“九華帳里夢魂驚”，連忙“攬衣推枕起徘徊，珠箔銀屏迤邐”，不及梳妝，“花冠不整下堂來”，看見唐玄宗未及開口，已是淚闌干，并拿出自己日用的釵合，誓愿兩人的愛情如釵合般堅貞。臨別時，又“殷殷重寄詞”，要唐玄宗不要忘了當初“七月七日長生殿，夜半無人私語時”說的誓言：“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。” 詩歌情感的抒寫至此達到高潮。

《紅樓夢》里也有這樣一個夢境描寫。林黛玉死后，賈寶玉雖神思不清，但自知辜負了林黛玉，內心傷悲不止，又不好在眾人面前表現，特別是不好要薛寶釵面前表露，心里極度苦悶。有一次他聽了薛寶釵和襲人關于黛玉鬼兒怎么不入夢的話，他想也是，我這么一日幾遍的思念她，她為何不入我夢來呢，于是囑咐襲人和麝月在房屋外間另設被褥，晚上睡在外間，希望林黛玉能入他夢來。結果連著二夜沒有動靜，寶玉自覺無趣，只好搬進來睡，和寶釵始有魚水之戲，把對黛玉的心略放一放。后來，賈府敗落，賈母仙逝，鳳姐病亡，探春遠嫁，迎春冤死，惜春出嫁，賈寶玉因失了通靈，有時清醒，有時糊涂。忽然有一天，有一個和尚送來了通靈寶玉，寶玉見了通靈寶玉如見老友似的，身體也好了，有了餓感，要吃粥，麝月不小心說了一句：“真是寶貝，才看見了一會兒就好了。虧得當初沒有砸破。”一句話沒有說完，寶玉神色一變，把玉一放，就昏死過去了。寶玉的魂魄出了竅，由送玉和尚帶領再游警幻仙境，先后見到了那些死去的姐姐妹妹，有尤三姐、鴛鴦、晴雯、林黛玉、鳳姐、秦氏、迎春，重點寫幻境中尋見林黛玉的過程。賈寶玉在恍恍惚惚中來到幻境，重看了金陵十二釵正冊和副冊上圖畫和判詞，忽聽有人說“林妹妹請你呢”，恍如鴛鴦，卻一時不見，只得盡力趕去，看見別有洞天，“樓閣高聳，殿角玲瓏，且有好些宮女隱約其間。”寶玉貪看景致，順步走入宮內，看見一顆青草，看見這樣一枝小草，在微風動處搖擺，賈寶玉看得不禁心動神怡，這時過來一個仙女，要趕賈寶玉，不許他看仙草，賈寶玉便問她這是一顆什么草，在和她的一問一答中，賈寶玉了解到這是一顆仙草，名降珠草，是神瑛侍者以甘露灌溉得以長生。這仙草的主人是蕭湘妃子。寶玉一聽這仙草的主人是蕭湘妃子，馬上想起林黛玉的雅號是蕭湘妃子，忙說：“你不知道這位妃子就是我的表妹林黛玉。”仙女責罵他“胡說”。正說著，寶玉聽見有人叫他“神瑛侍

第三篇：《紅樓夢》與《百年孤獨》的比較

《紅樓夢》與《百年孤獨》的比較

《紅樓夢》與《百年孤獨》的比較

本文作者：李秀萍 網原創投稿

摘要：本文從比較文學的角度出發，采取平行研究的方法對《紅樓夢》與《百年孤獨》的主題思想、人物性格特征以及創作手法進行比較賞析，得出二者有著驚人的相似性。這兩部巨著都在本民族的文化上汲取營養，用亦真亦幻的表現手法描繪了一種現實的文化意蘊，都為我們揭示了社會的現實，批判愚昧和落后文化，呼喚充滿生機和活力的文化，向我們展現的人物內心永恒的孤獨感。

關鍵詞：《紅樓夢》；《百年孤獨》；民族文化；魔幻現實主義；孤獨

引言

曹雪芹的《紅樓夢》位于中國四大名著之首，自問世以來就一直贏得研究熱潮，至今“紅學”都是高居不下。同樣，作為展現拉丁美洲百年歷史的代表巨著，加西亞。馬爾克斯的《百年孤獨》也是自出版后在拉丁美洲引起了文學地震，其魔幻現實主義的創作手法對中國的許多作家的創作產生了很大影響。兩部文學作品先后出現，其實并無直接聯系，而通過比較分析，我們會發現兩者之間存在著極大的相似性，即在小說用亦真亦幻的方式揭露社會的問題，呼喚活力文化，擺脫現實困境，排解永恒孤獨。這也是二者擁有可比性的前提。因此，以下將對兩部巨著進行平行研究，集中體現兩位跨時空作者共同的精神追求。

一、同樣的使命，一樣的情懷——主題思想

在任何時代，作家都被賦予神圣的使命，不論是在個人發展層面還是整個民族文化進程中，作家都和整個時代的文化意蘊有著千絲萬縷的聯系。曹雪芹在《紅樓夢》當中，深深植根于民族文化，通過賈史王薛四大家族的衰亡史，批判整個封建社會腐朽落后的思想，呼喚新的富有生機與活力的思想元素。同樣，馬爾克斯以自己的故鄉為基礎，在《百年孤獨》中也是通過布恩迪亞家族的興衰史，再現整個拉丁美洲百年停滯不前的歷史，表現出對阻礙社會發展的傳統民族文化進行反思，對積極向上的思想的贊揚，這也是兩位作者同樣的情懷。接下來將進一步具體比較分析。

首先，兩位作者都深深植根于民族文化并從中汲取養分，用亦真亦幻的創作手法以完成有自己民族特色的巨著。在《紅樓夢》中，開頭便是一個女媧補天之時被丟棄的石頭想要空空道人把自己的經歷傳播給大眾，所以《紅樓夢》又名《石頭記》。我們都知道，在中國的古典小說中，對于石頭與人的淵源可以從明朝的吳承恩的《西》中得到答案，孫悟空是從石頭中蹦出來的，更為遠古的時候可以追溯到我國古代神話“石中生人”的夏啟。【1】所以，這塊石頭在紅中有兩個形象出現，一個就是賈寶玉，另一個就是寶玉身上帶的通靈寶玉，這兩個形象實際是合二為一的，而整部紅樓夢就是圍繞賈寶玉的的經歷來敘述的。而這樣就給現實布置了一個神話的背景，將現實放在魔幻之中表現現實，這里和《百年孤獨》的魔幻現實主義如出一轍。并且《紅樓夢》中的甄士隱和賈寶玉先后通過夢境進入太虛幻境，這和現實是相互交錯在一起的，正如書名里面有著夢字，這不過夢一場，卻又不是夢，真是“假作真時真亦假，無為有處有還無”，從這里變可以看出曹雪芹是根據中華民族文化里面古代神話和古典小說中汲取營養的，將現實和神話結合在一起，采用了亦真亦幻的創作手法。同時，在《紅樓夢》中一直縈繞著佛道兩家的思想，尤其是佛家的“悟”。第一回里面就有跛足道人的《好了歌》，就已經道破要在功名、金銀、嬌妻、兒孫這四個方面能有所領悟，這樣才能擺脫煩惱。還有第二十三回的回目就有“聽寶玉悟禪機、制燈謎賈政悲讖語”。這里也指出悟的重要性。這是曹雪芹基于佛道文化在中華民族文化中的一部分的背景下，而將其在小說創作發揮極致。此外，在紅樓夢的情節有絳珠仙草還淚報恩，所以才有林黛玉一直是個淚人，為林的性格特征奠定基礎。其實中國自古就對報恩有很多情節的設置就有很多，例如《白蛇傳》就是一個典型。而且中國一直崇尚“滴水之恩，當涌泉相報”，所以《紅樓夢》在情節設置上也是本土民族文化緊密相連。

同樣，在《百年孤獨》中，馬爾克斯也是基于拉丁美洲的的土著文化，例如文中的皮拉爾.特爾內拉運用紙牌預測未來這樣的占卜，就是一種最原始的巫術。而拉美的特定文化構成“它糅著土著文化、印第安文化、西班牙文化、歐美現代文化，這種混合文化孕育了愚昧、野蠻、閉塞和文明進步、開放相混雜的拉美現實生活”。【2】所以，作者在《百年孤獨》中也展現出拉美歷史文化的變遷，給我們展現是傳統文化與現代文化之間的矛盾。而作者并未離開本土文化而轉向他者，而是在本土文化和外來文化的融合中去展現整個拉美百年真實的歷史和現實。作者很好地將“加勒比海岸的神話傳說、東方文化、阿拉伯神話，基督教和印第安宗教信仰以及拉丁美洲土著文化的烙印”【3】融合，從而在原始民族文化心理層次上形成了二元世界，所以魔幻現實主義在百中體現得最為明顯。例如文中的何塞。阿爾卡蒂奧。布恩迪亞仇家的鬼魂一直在追隨他，而且最后在他被綁在栗樹下還和他每天交談；還有吉普賽人梅爾吉亞德斯的鬼魂一直在布恩迪亞家族游蕩，從未離開過，而且還經常和這個家族的每一代人交流過；再就是文中的生死輪回，主要體現在梅爾吉亞德斯身上，他可以死而復生。此外，還有文中的會傳染的失憶癥，以及麗貝卡吃泥土的習慣，馬孔多下了四年十一個月零兩天的雨等等這樣魔幻的現實，都是在本民族文化下的產物。所以，馬也是在本土民族文化中汲取養分，基于拉美特殊文化構成運用亦真亦幻的手法完成這樣一部巨著。

因此，紅和百都是根據自己的本民族文化，從而都把現實放在魔幻的意境之中，用一種亦真亦幻、亦有亦無的表現手法完成創作。

其次，兩部作品都批判現實朽落后愚昧的文化狀態，呼喚新的健康向上的思想。在《紅樓夢》中，作者自評的詩就是：滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都云作者癡，誰解其中味？其中“辛酸淚”是作者的真實寫照。曹雪芹少年曾過著錦衣玉食的生活，遭逢變故之后，晚期生活潦倒不堪。這樣大起大落的人生經歷，讓曹深感世態炎涼，對封建社會有了更加清新的認識。作者在《紅樓夢》中通過以賈家為代表的賈史王薛四大家族的興衰過程，揭示封建大家庭內部的錯綜復雜的矛盾，反映了封建社會必然走向沒落和崩潰的歷史趨勢。正如魯迅在《中國小說史略》中說到：蓋敘述皆存真，聞見悉所見，正因寫實，轉成新鮮。【4】因此，作者是在對一種落后腐朽的封建文化思想的批判，對于文中的具有反封建精神林黛玉，作者是持褒揚之態的，這是對一種新的、有活力的和生機思想的呼喚。當然，對大多數人認為符合封建禮教的薛寶釵，作者在她的的身上賦予了更多的新鮮元素，例如平等、博愛，實干等思想，只是這些新思想最終都在罪惡的社會現實中埋沒。最為殘酷的是最后賈家沒落后，巧姐的親舅舅王子騰和哥哥賈環都將其賣掉，在這樣的現實中，親情抵不過幾兩銀子。因此，作者用辛酸淚所要表現的是現實的污濁，進一步是對舊的失去活力的思想摒棄，從而期待一種新的更加積極向上的文化，從而拯救這個世間在精神世界一片荒蕪的人們。

相比較而言，《百年孤獨》同樣也是在批判馬孔多這個地方人們的思想不開化、百年如一日的思維模式。布恩迪亞這個家族在馬孔多的建立之初，當何塞.阿爾卡蒂奧.布恩迪亞帶著奧雷利亞諾上校去看冰塊的那個下午，他自己把手放在冰上，仿佛憑圣書作證般莊嚴宣告：這是我們這個時代最偉大的發明。從這里足以看出馬孔多這個地方的文明是多么的落后。馬孔多的人們對待新的文明都是采取排斥，他們把火車看成怪物，電燈讓他們側夜難眠，電影更讓他們惱火不已。【5】他們固守自己的愚昧和落后文化，在政治和經濟上都在受到殖民者的壓榨和大屠殺，進一步加速的這個地方的衰亡。這個家族和這馬孔多這個地方是連為一體的，家族中的每個人都沉湎在過去的回憶中，陷入一種懷舊的泥淖中無法自拔。他們沒有吸收新的思想讓自己進步，反而在自己落后的文化中品味孤獨，以至于停滯不前。如奧雷利亞諾上校晚年重復制作小金魚，阿瑪蘭塔.布恩迪亞反復編織壽衣，阿瑪蘭塔.烏爾蘇拉在受過新思想教育仍然陷入回憶和懷舊，最終回到了這個災難的樂園，造成最后生出豬尾巴孩子的悲劇。作者在最后也說道，注定經受百年孤獨的家族不會有第二次機會在世上出現。作者借馬孔多這樣一個虛構出來的小地方，反映整個拉美地區百年落后的歷史現實，是對這樣的一種落后愚昧文化的批判，是對一種新文化的呼喚。

因此，兩者表現現實文化狀態下，都在對民族傳統文化中的落后封建文化成分進行批判，從而都呼喚新的能讓這個社會進步的文化，拯救世人精神世界，從而擺脫現實的困境。

二、短暫的人生，永恒的孤獨——人物性格

在兩部作品中，都充斥著一種難以擺脫的、永恒的孤獨，而相對于永恒的孤獨而言，人生的確是非常的短暫。這里主要是將《紅樓夢》的元春和《百年孤獨》的梅梅這兩個人物進行對比，從而體現出兩者間這種共同的孤獨。

《紅樓夢》中的元春是賈政的大女兒，被選入宮中最后被封為賢德貴妃，可謂榮耀一時，正如判詞寫的“榴花開處照宮闈”一樣。在一般人看來，元春作為一個封建社會的女子，應該是很滿足才是。但是元春在宮里是非常孤獨的，我們從她在省親是對賈政的話里面便可以知道：“田舍之家、、、、、、終無意趣”。是的，一個人孤身在外，即使像當代這樣信息暢通的時代，遠離親人尚會有孤獨之感，再加上當時元春還是在充滿斗爭和險惡的后宮，而且皇上對她的寵愛里面究竟真正的愛意又有多少呢。在這樣的一種現實狀況下，元春是一個“二十年來辨是非”的人，因為明白自己的處境而又無能為力，因而元春孤獨抑郁就有理由了。相比之下，《百年孤獨》中的梅梅開始是一個開朗熱情的女孩，她的孤獨是在她失去愛情之后變得明顯，這個家族的孤獨特質是有遺傳的。她和香蕉公司汽修廠的學徒烏里肖.巴比倫彼此都深愛對方，但是他們被迫分開。梅梅被她的母親送到修道院，在那里，她一直沒有說過一句話，最后孤獨終老。妹妹和元春的最大相似性就是她們都在遠離親人、沒有愛的地方感受這樣寒冷入骨的孤獨，這種孤獨是永恒的，在任何時空下都會讓人壓抑。而她們個人的人生，在這樣永恒孤獨之中，又顯得格外短暫。

所以，兩位作者都在小說中給我們展現出了人物生存的孤獨感，雖然“曹雪芹先生沒有直接寫明誰是孤獨的，但是我們通讀全文，發現作品的字里行間全被孤獨占滿”【6】，因而兩部著作都體現出人的永恒孤獨。

結語

總之，通過平行研究，我們知道《紅樓夢》和《百年孤獨》在主題思想和人物性格特征以及創作手法上有極大相似性。二者都在汲取本民族文化營養基礎上，運用亦真亦幻即魔幻現實主義的創作手法，這就是將現實放在魔幻的鏡子中關照，都表現出了現實的困境和問題，都對落后腐朽的文化進行批判，呼喚新的、有生機和活力的文化，讓歷史不斷前進，這也是兩位作家的共同使命和情懷。此外，兩部作品中人物都流露出永恒的孤獨感。因此，我們最終可以得出，《紅樓夢》和《百年孤獨》都在呼喚活力文化，擺脫現實困境，排解永恒孤獨，這也是我們當下的追求！

引用：

【1】袁行霈；《中國古代文學史》；北京；高等教育出版社；第127頁

【2】劉崇中、寧宇：《論加西亞·馬爾克斯小說創作的整體特征》，國外文學，1998年02期

【3】王芳《<紅樓夢>和魔幻現實主義——<紅樓夢>和<百年孤獨>比較》；[i]內蒙古大學學學報；2003年04期

【4】曹雪芹、高鶚；《紅樓夢》；昆明；云南教育出版社；2010年1月；前言

【5】鄭克魯主編；《外國文學史.下》；北京；高等教育出版社；2006年6月；第211頁

【6】劉娟、劉揚；《<百年孤獨>與<紅樓夢>的比較研究》；[l]；語言建設；2015年02期

第四篇：當代大學生愛情觀之分析

當代大學生愛情觀之分析

在這個約二十歲的年紀，我們的內心可能都會有著一種對愛情的渴望。于是，我們急促的尋找一個視乎適合我們的人來戀愛。滿足我們對愛情的好奇。但是真的是愛情嗎？或者說愛情是什么？大部分的大學生可能都不知道，可能有極少部分的人覺得自己了解，可是就只憑我們的這個年紀和閱歷，真的能懂多少呢。

很多的書籍中都描寫過愛情。在我們高中那個對愛朦朧的歲月。書中為我們這些初次涉足“社會”的“牛犢們”描繪出了愛情的象牙塔，圣潔而令人神往。而我在這里要談的是當代大學生愛情觀。當代大學生的愛情觀是一個古老而常新的話題，它牽動著無數人的心。對愛情的認識、觀點至今仍引發人們去爭論和思索。

如今的大學校園，情侶出動不再是亮點。因為幾乎在校園的每個角落你都可以看到這樣明媚的陽光，歡笑的身影。很多的人是因為好奇，又有些學生是因為看別人在戀愛，于是自己也想去嘗試。更有些同學則是聽學哥學姐的諄諄教導，在大學里應該來一次羅曼蒂克的戀愛。其實很多的大學生即使在戀愛，但是他們對大學四年的愛情大多持不相信態度，這說明，他們有十分實際的價值觀，當我問及為什么談戀愛時大多數人表示因為心里空虛想找個伴。正是因為大學期間無聊空閑的時間太多了，他們為了平息厭倦，所以選擇談戀愛和網絡游戲。那么他們談戀愛的理由又是什么呢?大多數人仍然因為“錯誤”的理由進入這種戀愛關系――其根本目的是為了終止寂寞、填滿空虛、帶給他們自己愛，或者有個人可去愛。

這種愛情觀使得大學生盲目戀愛。但是我們要知道談戀愛看起來簡單，但是要真正處理好戀愛中的各種問題，對青年人來說甚至對每個成年人來說并不簡單。愛情是婚姻和家庭的基礎，對一個人一生的幸福至關重要。我們必須慎重，不能湊合或者隨便。當我們進入大學以后，由于很多的學生相關生理知識缺乏，生活閱歷不足，再加之沒有正確的愛情觀做指導以及盲從心理的影響，導致相當多的大學生都有戀愛受挫的經歷，其中個別學生因為不能正視戀愛的挫折和無法排遣失戀的痛苦，出現消沉、悲觀甚至輕生厭世等情緒反應。愛情本是美好的東西。不要讓它成為你的負擔。

我們應該怎樣來對待這個問題。

首先,在選擇戀愛對象時不能一時沖動,應該端正戀愛態度,多方面權衡,不可強求。端正戀愛態度。戀愛應該是一件鄭重的事情，不能隨便或者只是為了滿足好奇。作為大學生應該深刻認識到愛不僅是一種權利,更是一種責任和義務,必須以高度負責的態度對待戀愛。無理性的愛是盲目的,也是危險的,導致的結果很可能是一場悲劇。所以,我們大學生要想得到一份美好的愛情生活,必須端正戀愛態度,勇于承擔愛情的責任與義務。其次,要有一個合適的愛情期望值,不能盲目的追求過高也不能一味偏低。我們不能始終幻想著童話中的王子與灰姑娘,一個合適的愛情期望是決定一段愛情是否美滿的關鍵因素。

同時我們應該認識到戀愛過程中,兩人應相互尊重,追求純潔、美好的愛情。做人要有自己的原則,即使是面對自己的戀人,也不要因為自己心中的情人而改變整個自己,站在不同的角度去考慮問題,多顧及對方的感受,盡量避免彼此傷害,要做到相互尊重、關心、幫助和理解,盡力去追求純潔而美好的愛情,摒棄用物質堆積起來的“愛情”,多注重兩人內心的交流,愛情不一定是轟轟烈烈的,只有平平淡淡才是真。

正確看待戀愛結果的成功與失敗,即使結果不理想,也要盡快調整心態,不影響工作與學習。愛情在人生中占有重要地位,沒有愛情的人生是不完美的,但愛情不是人生的根本宗旨,只為愛情而活著是盲目的,也是蒼白的。人生的真正應該追求的應當是事業,只有偉大的事業對人生才具有決定意義。

愛，是不能用幾句話就可以吐盡的。這個字的深刻含義，也許只有經歷過的人才能體會。所有倘若覺得自己是在愛了，就應該認真對待。倘若失戀了。也不必沮喪。人生有很事可以做，愛只是一個小部分。在大學中，我們更應該做的是提升自己的能力，開創自己的未來，我們該想的是如何是未來平坦美好，而非去完成一場自以為大的愛情。相信未來是美好的。

第五篇：女人和愛情-----讀《牡丹亭》有感

女人和愛情

-----讀《牡丹亭》有感

“情不知所起，一往而深”這恐怕是古今所有愛情故事最深刻的一條主線。《牡丹亭》中更是如此。愛情，能讓生者為之死，死者為之生，何等壯闊的情懷。天下女子有情，寧有如杜麗娘者乎！愛情，一直以來都是人生永恒的主題。“有情人終成眷屬”是最美也最悲涼的一句祝福，天下有情人，有多少能此生不渝，相伴白頭偕老的？無論是羅密歐與朱麗葉，還是中國的梁祝化蝶，都只開了愛情的花，來不及經受現實生活中風吹雨打的考驗。他們的愛情，也因之而永恒。

現實生活中有沒有永恒的愛情呢，當然是有的。但粗糙的現實生活總會使愛情之火漸漸熄滅。雖然愛情是男女兩個角色共同分擔的，但主角卻往往是女性。女人為愛而生，這話不假。也因此，愛情的也悲劇往往發生在女性身上。女人在愛情中艱辛成長，最終，實現真正愛情的，也往往是女性。

看過《胭脂扣》的人大概都會被如花的癡情所打動。她與十三少，相約死后重逢。然而，五十年過去了，依然是她一個孤魂野鬼。她的十三少在人間混跡，潦倒不堪，也早把她忘記。對愛情的信仰讓如花最終如愿見到了她朝思暮想的昔日情人。然而她看到的，卻是一個邋遢的早已忘卻他們之間驚心動魄的愛情的陌生人。當如花心碎地離開，她該知道，愛情，只是她一個人的一場執著夢。里爾克曾談到愛，“女人對愛無限投入，而從不或是幾乎從不要回報。” 最近看了一部現代愛情小說，《一個遠距離男人》。故事梗概是一個男人為了實現自己的功名夢而離開他的女人。而這個女人卻一直堅信，他會回來。她等待，她期望，一切都落了空。但忽然有一天，他以另一種面目出現在她的生活中。他們通信，互訴衷腸，然而女人卻無法再原諒他。“女人夜以繼日地努力，卻只會讓她們的愛更加貧困。她們是百折不饒的戀人，把男人召回到自己身邊，同時又遠走在男人前面，最終拋卻他們、、、” 女人對愛一旦覺醒，力量是相當驚人的，她們可以為愛付出一切。《鋼琴課》里的女主角艾達就是這樣一個女人，她堅定的目光為她劈開了愛的勇往直前的道路。當她發現自己所愛時，不惜犧牲一切去追求。有什么比愛情的力量更加不可阻擋的呢？她失去了一根手指，卻擁抱了愛情。愛情讓她如此美麗。愛情讓女人如此美麗。堅強。

愛情給予女人的，女人反過來哺育愛情。她們令愛情蕩氣回腸，地久天長。

無論是《牡丹亭》里的杜麗娘，為愛而死，又為愛而生，還是現代的張愛玲，為愛義無反顧，癡情一世，還有大家熟悉的劉若英，她們都不惜用自己的一生來詮釋愛，來行動愛。杜麗娘是勾畫的理想人物，可以在作者的美好愿望里而起死回生。現實中的人呢？張愛玲傷心獨自，劉若英形單影只，然而，不變的是她們同樣永世的愛，生活可以破碎，孤單可以不避，但愛卻永遠不可以熄。

對于這些人和事的追懷多少可以表達現代人對愛情的依然向往。然而，現實中總是太多誘惑，而女人，似乎越來越經受不起物質的誘惑。單純的愛戀越來越稀少，而玩樂一時的愛卻充斥大街小巷，甚至最單純的校園之內。我們這個時代的愛情，似乎已經千瘡百孔。這讓我們不僅懷疑古人所下的定論：女人，天生為愛而生嗎？

每個時代都有它那個時代的愛情面目。女人，不是失去了為愛犧牲的能力，而是我們的價值觀人生觀在改變著我們的愛情觀，也在改變著我們時代的女人們。西方女權主義的浪潮似乎給了愛情主題一個嚴重的沖擊。雖然女子可以自由去愛，與男子同樣平等地愛，但卻讓愛的實質第一次遭到了懷疑。愛情泛濫得可以，真情卻少有幾分。女性覺醒了，但愛卻進入了低潮。是男人的危機感讓愛變得不再可靠，還是自古以來流淌在女人血液中的愛的不夠堅定？

女權主義在中國似乎很難興起波瀾，女人們似乎都更情愿做愛情里的那個小鳥依人。這是中國的愛情，女人對于男人的依存關系是愛情成長的汁液，而女人骨子里的依順則使愛情生生不息。然而，經濟的大潮卻是無論西方還是東方都無法抗拒的歷史必然。物質帶來的強烈沖擊似乎可以打破一切常規舊念，愛情也難以幸免。

在物質可以代替一切的經濟時代，女人如何尋求并捍衛自己的愛情？似乎很難答案。

愛情可以不請自來，但真情卻在利益當中逐漸流失；交通交流方便快捷了，但思念卻成了奢侈的消遣。有多少人還會為自己所愛的人茶不思飯不想的呢，為伊消得人憔悴也只成了古話文中的凄美背景。婚姻才是主題，嫁一個可靠的人，有一個終生的飯碗，愛情似乎就可以見鬼去了。校園里的愛情也已經烏煙瘴氣，及時行樂的觀念已經深深烙進我們這代人的思想，生存的壓力使女人們委屈甚至棄置自己的愛情理想。

女人，終究是為愛而生的，而使她們改變的，使愛情快餐化功利化的，恐怕也有我們這個時代的責任吧。

最后，想以一首詩作結，翟永明的《在古代》。算是一種緬懷吧，也希望能啟人深思：

在古代 我只能這樣

給你寫信 并不知道

我們下一次

會在哪里見面

現在 我往你的郵箱

灌滿了群星 它們都是五筆字形

它們站起來 為你奔跑

它們停泊在天上的某處

我并不關心

在古代 青山嚴格地存在當綠水醉倒在他的腳下

我們只不過抱一抱拳 彼此

就知道后會有期

現在 你在天上飛來飛去

群星滿天跑 碰到你就像碰到疼處

它們像無數的補丁 去堵截

一個藍色屏幕 它們并不歇斯底里

在古代 人們要寫多少首詩？ 才能變成嶗山道士 穿過墻

穿過空氣 再穿過一杯竹葉青

抓住你 更多的時候

他們頭破血流 倒地不起

現在 你正撥一個手機號碼

它發送上萬種味道

它灌入了某個人的體香

當某個部位顫抖 全世界都顫抖

在古代 我們并不這樣

我們只是并肩策馬 走幾十里地

當耳環叮當作響 你微微一笑

低頭間 我們又走了幾十里地

——翟永明《在古代》