第一篇：燈造型設計教案

《燈造型設計》教案

教學內容分析：

本課屬于設計應用領域的教學內容，旨在讓學生初步了解臺燈的設計內涵。通過對古今臺燈的初步了解，學習淺顯的臺燈的設計方法。通過參與臺燈的設計過程培養學生的設計理念，熱愛生活的態度，可持續發展的意識。在學習方式上以學生為主體，通過欣賞、觀察、探究、牽引學生的思維，讓學生在生活中發現、感受臺燈的設計美、造型美。

學生情況分析：

學生對于設計應用領域的課程內容并不陌生，美術課堂的行為習慣較好。創新思維能力和求異思維能力比較強。他們喜歡上設計應用領域的課，因為這個領域可以應用新奇的材料，大膽發揮想象，充分動手實踐。用學生的話說就是“在玩中學，過癮”，學生在以前美術知識的學習過程中接觸過設計應用領域的課程，對于畫設計稿并不陌生。

教學方式：

體驗式和啟發式教學為主，其它教學形式為輔。努力營造一種科學嚴謹的設計態度，使 課堂教學在“以人的發展為本”的設計理念下進行開放式的體驗過程。在不同環節采用啟發，示范，交流評述等方式提升對臺燈的全面認識，增強對生活用品的關注程度，激發創造美好生活的愿望。

教學技術及用具準備：

1、技術準備：本課采用多媒體輔助教學設備。利用生動形象的圖片，創設教學情景、開闊學生視野、啟發學生創作靈感，提高課堂效率。

2、用具準備：8開畫紙、繪圖鉛筆、彩鉛筆、課件

教學目標：

1、初步了解臺燈在造型、結構和材料上的變化。根據不同時代的臺燈的設計理念的變化培養學生“以人為本”的設計意識，完成一個臺燈的設計草圖。

2、運用探究、合作的教學方式，通過圖片對比與小組討論等活動培養學生善于觀察和賞析的思維習慣。

3、在實踐過程中體驗設計的樂趣，培養善于創造的思維，滲透可持續發展的理念。

教學重點：

通過欣賞古今臺燈的圖片，初步了解臺燈在造型、結構和材料上的變化，學習淺顯的設計臺燈的方法。

教學難點：

設計出能夠滿足不同人群需求的，外觀新穎，造型獨特的臺燈，繪制成設計草圖。

教學過程：

（一）從導入匡衡鑿壁借光故事導入新課

請學生觀賞匡衡鑿壁借光的圖片。問：匡衡最需要哪樣東西？（燈）從燈的發展史和詳細介紹《長信宮燈》從中引導學生了解到一件好的臺燈設計作品要

1、造型優美

2、人性化

3、要環保。以及一組漂亮的兒童臺燈圖片導入到本節課要學的內容《燈造型設計》。使學生認識到，燈與我們的生活息息相關，不僅給我們帶來了光明、歡樂，造型別致的燈也美化了我們的生活。

設計意圖：廣泛接觸、積累人文知識的習慣的培養同時明確本課的教學內容。

（二）新課講解

1、引導學生討論自己喜歡什么顏色？什么造型？什么功能的臺燈？討論后請學生代表說一說。

明確結構

播放典型臺燈的圖片，分析臺燈是由哪幾個基本部分組成的。學生通過觀察得出結論，臺燈是由：燈罩、燈桿、開關、燈座這幾部分組成的。明確了結構之后學生就容易區分臺燈與其他照明燈具的不同了。

引導學生欣賞兩個略有不同的臺燈，讓學生感到設計臺燈比例要勻稱，重心要穩。設計意圖：通過欣賞、感知臺燈在材料，外形，功能和設計思想的改變，培養學生的觀察和賞析的思維習慣，使學生在正確的描述、分析、解釋的過程中產生對臺燈的設計興趣和對相關知識的了解欲望。體現善于觀察和尚系的習慣。

2、深入學習，自主探究

充分利用教材提供的資源，通過看書分析解決燈桿，燈座，燈罩的功能和作用。站在使

用者或消費者的角度思考設計要從什么角度出發?學生討論，提升設計理念，明確設計思路要從生活中來，有需求才有市場。而現代設計更是倡導綠色消費，環保理念，物美價廉等理念進行設計的。

通過欣賞圖片總結設計方法：1借人物動態聯想法，2借動物物動態聯想法，3借植物形態態聯想法，4、借生活中瞬間突發的事物聯想等造型手段。進行聯想設計造型。讓學生相互的說一說自己的需求，自己的喜好，結合自己的個性和環境需要，設計一款什么樣的臺燈？

設計意圖：這種語言的描述是思維建構的立體空間的展現，是形象思維的再現，是靈感思維的發源地，是創造思維的基礎。

3、示范引領，啟發構思

根據學生總結出來的設計思想與消費需求的理念進行綜合構思，結合自己獨特的感受與生活的需求設計一款獨特的臺燈。實踐要求：

a設計一盞造型美觀簡潔、獨特、實用的臺燈。b對特殊功能要做適當的文字說明。

設計意圖：有了明確的要求：學生便可以展開思維，進行有針對性地設計。(三)藝術實踐

啟發學生構思，提出實踐內容：根據不同人群需求，設計一款臺燈。

設計意圖：通過詳細地講解，學生豁然開朗，明確了設計的全過程，突破的本課的教學難點，之后在欣賞一些其他學生的作品，學生的創作火花被點燃。

（四）教師輔導

（1）觀察學生是否坐姿端正。

（2）幫助學生建立整體觀察整體思考的學習習慣。（3）設計思路是否獨特.設計意圖：整體觀察的習慣、個性體現的習慣、作畫行為規范的習慣。

（五）作品展示

以臺燈設計展銷會的形式讓學生到講臺介紹自己設計的產品。

設計意圖：運用美術語言、美術術語的習慣培養，加深對本節課知識重難點理解的過程性體現。

（六）課外拓展

課外與小伙伴一起在家長的陪同下，將自己的創意臺燈通過變廢為寶的形式制作出來，美化生活，用于生活。

第二篇：《燈造型設計》教案

《燈造型設計》教案

教學內容分析：

本課屬于設計應用領域的教學內容，旨在讓學生初步了解臺燈的設計內涵。通過對古今臺燈的初步了解，學習淺顯的臺燈的設計方法。通過參與臺燈的設計過程培養學生的設計理念，熱愛生活的態度，可持續發展的意識。在學習方式上以學生為主體，通過欣賞、觀察、探究、牽引學生的思維，讓學生在生活中發現、感受臺燈的設計美、造型美。

學生情況分析：

學生對于設計應用領域的課程內容并不陌生，美術課堂的行為習慣較好。創新思維能力和求異思維能力比較強。他們喜歡上設計應用領域的課，因為這個領域可以應用新奇的材料，大膽發揮想象，充分動手實踐。用學生的話說就是“在玩中學，過癮”，學生在以前美術知識的學習過程中接觸過設計應用領域的課程，對于畫設計稿并不陌生。

教學方式：

體驗式和啟發式教學為主，其它教學形式為輔。努力營造一種科學嚴謹的設計態度，使 課堂教學在“以人的發展為本”的設計理念下進行開放式的體驗過程。在不同環節采用啟發，示范，交流評書等方式提升對臺燈的全面認識，曾強對生活用品的關注程度，激發創造美好生活的愿望。

教學技術及用具準備：

1、技術準備：本課采用多媒體輔助教學設備。利用生動形象的圖片，創設教學情景、開闊學生視野、啟發學生創作靈感，提高課堂效率。

2、用具準備：美術書、8開畫紙、示范作品、繪圖鉛筆、水彩筆、課件

教學目標：

1、初步了解臺燈在造型、結構和材料上的變化。根據不同時代的臺燈的設計理念的變化培養學生“以人為本”的設計意識，完成一個臺燈的設計草圖。

2、運用探究、合作的教學方式，通過圖片對比與小組討論等活動培養學生善于觀察和賞析的思維習慣。

3、在實踐過程中體驗設計的樂趣，培養善于創造的思維，滲透可持續發展的理念。

教學重點： 通過欣賞古今臺燈的圖片，初步了解臺燈在造型、結構和材料上的變化，學習淺顯的設計臺燈的方法。

教學難點：

設計出能夠滿足不同人群需求的，外觀新穎，造型獨特的臺燈，繪制成設計草圖。

教學過程：

（一）從生活中的燈具導入

請學生觀看生活中的常見照明用具。從中導入到本節課要學的內容《臺燈的設計》。對于高年級學生這種導入方法很直接，同時也使學生認識到，燈與我們的生活息息相關，不僅給我們帶來了光明、歡樂，造型別致的燈也美化了我們的生活。

設計意圖：廣泛接觸、積累人文知識的習慣的培養同時明確本課的教學內容。

（二）新課講解

1、明確結構，通曉古今

播放典型臺燈的圖片，分析臺燈是由哪幾個基本部分組成的。學生通過觀察得出結論，臺燈是由：燈罩、燈桿、燈座這幾部分組成的。明確了結構之后學生就容易區分臺燈與其他照明燈具的不同了。

引導學生欣賞我國古代優秀的臺燈作品《鶴鳥銜杯》商代，距今3000多年前的臺燈，觀看優美的外形設計。《長信宮燈》西漢，距今兩千多年。這兩張圖片對比之后啟發學生思考，在設計理念上發生了那些轉變？學生思考教師小結，設計更人性化，科技含量更高，非常環保，造型更加優美，材料奢華。接著欣賞現代臺燈，從材料、外形、功能等方面欣賞。

設計意圖：通過欣賞、感知古今臺燈在材料，外形，功能和設計思想的改變，培養學生的觀察和賞析的思維習慣，使學生在正確的描述、分析、解釋的過程中產生對臺燈的設計興趣和對相關知識的了解欲望。體現善于觀察和尚系的習慣。

2、深入學習，自主探究

充分利用教材提供的資源，通過看書分析解決燈桿，燈座，燈罩的功能和作用。站在使用者或消費者的角度思考設計要從什么角度出發?學生討論，提升設計理念，明確設計思路要從生活中來，有需求才有市場。而現代設計更是倡導綠色消費，環保理念，物美價廉等理念進行設計的。

通過看書及欣賞圖片總結設計方法：借形聯想法，啟發學生通過對生活中的形象或大自然中常見的形象，進行聯想設計造型。讓學生相互的說一說自己的需求，自己的喜好，結合自己的個性和環境需要，設計一款什么樣的臺燈？

設計意圖：這種語言的描述是思維建構的立體空間的展現，是形象思維的再現，是靈感思維的發源地，是創造思維的基礎。

3、示范引領，啟發構思

根據學生總結出來的設計思想與消費需求的理念進行綜合構思，結合自己獨特的感受與生活的需求設計一款獨特的臺燈。教師示范，從構思，到構圖，從落筆到結構，從功能到外形，綜合的思考，邊講述邊示范，尤其針對比較不好表現的細節，如材料，部分功能，還有透視關系等，看看教師是如何處理的。

設計意圖：直觀的演示加上詳細地講解，學生豁然開朗，明確了設計的全過程，突破的本課的教學難點，之后在欣賞一些其他學生的作品，學生的創作火花被點燃。

(三)藝術實踐

出示學生的設計作品，啟發學生構思，提出實踐內容：根據不同人群需求，設計一款臺燈。

實踐要求：

a設計一盞造型美觀簡潔、獨特、實用的臺燈。b設計圖上要標明大概的尺寸數據。c對特殊功能要做適當的文字說明。

設計意圖：有了明確的要求：學生便可以展開思維，進行有針對性地設計。

（四）教師輔導

（1）觀察學生是否坐姿端正。

（2）幫助學生建立整體觀察整體思考的學習習慣。（3）設計思路是否獨特.設計意圖：整體觀察的習慣、個性體現的習慣、作畫行為規范的習慣。

（五）作品展示

以小組推薦的方式，每組推選一位學生的作品進行展示、說明。

設計意圖：運用美術語言、美術術語的習慣培養，加深對本節課知識重難點理解的過程性體現。

第三篇：動畫造型設計教案

動畫造型設計（卡通繪畫）

教案

第一教案

課題: 動畫造型設計的藝術特征

目的與要求：通過教學讓學生了解“簡潔有力”是動畫造型設計的總體特征

重點難點：將復雜結構進行簡化與歸納

教學過程(附后):以講授示范為主

作業布置: 查閱世界優秀動畫作品

動畫造型設計的藝術特征是簡潔有力

簡潔：是指運用盡可能概括的造型手段來塑造動畫角色的形象； 有力：是指能夠充分地表現出動畫形象的性格、內涵與外在特征。

設計創作的前提: 首先要了解不同人的外在特征與內在性格的差異;每一個動畫角色都是一個演員，不論其外型與性格如何變化，都是人的特征的折射，掌握了這一點，則動畫藝術的受眾就會產生認同與共鳴。這是動畫形象的生命力所在，也是動畫造型設計的關鍵。

示范：經典動畫形象《米老鼠與唐老鴨》

第二教案(實習實訓一)

題目:默寫幾個自己有印象的卡通動畫形象.目的與要求:考察學生對卡通動畫形象的記憶度以及興趣點

重點難點:能否將此典型形象的重要特征描繪出來

課時:4課時

第三教案

課題: 動畫造型設計的風格類型

目的與要求: 通過教學讓學生了解“夸張與寫實”是動畫造型設計的基本風格類型

重點難點:夸張與寫實風格區別的具體表現

教學過程(附后):以講授示范為主

作業布置:熟悉國內外著名不同風格的卡通動畫形象

娛樂性是動畫藝術的重要特征，也是動畫藝術產生、存在與發展的重要依托，每個獨立的造型設計師會基于自身的審美情趣與藝術素養等諸多因素，應該在設計中體現出獨有的個人風格特征。

夸張風格：是指對客觀現實的自然形象進行一定程度夸張變形處理的造型表現，夸大其某一特征，強調角色的某種性格的一種造型方式。

寫實風格：是指以自然形象的額比例、形態的基準設計的動畫造型。名詞：CG——Computer Graphics(計算機圖形技術)

示范：動畫馬的寫實風格造型與夸張風格造型

第四教案(實習實訓二)

課題:臨摹幾個經典卡通形象

目的與要求:體驗優秀卡通形象繪制的要領

重點難點:抓住每個形象的主要特征

課時:4課時

第五教案

課題:造型的漫畫（夸張）風格特征

目的與要求: 通過教學讓學生了解漫畫風格造型的基本特征是“簡潔而夸張。”

重點難點: 個性特征與外在特征的結合教學過程(附后): 以講授示范為主

作業布置: 臨摹國內外著名不同風格的卡通動畫形象

漫畫（夸張）風格一直是動畫造型的主流形式，其造型的基本特征是“簡潔而夸張。”

簡潔：是指運用的造型語言要少，要盡量提煉概括；

夸張：是指造型的形態是經過主觀的改造，夸大某些特征。

但并不意味著夸張（漫畫）風格動畫造型設計是簡單的變形或無目的的夸張。塑造一個動畫角色須由表及里去用心體驗每一部分的夸張變形都是基于角色特有性格的外化需要，同時又是符合動畫制作的特定要求。

在具體設計中要注意以下幾個方面的問題：1、2、3、4、5、6、7、8、造型要有明顯的符號化特征 造型語言要簡潔而豐富 影像效果及其表現力 造型的結構與體面關系 表情的刻畫 聯想創造角色形象 角色的組合關系 風格的系列化

第六教案(實習實訓三)

課題:造型漫畫（夸張）風格特征的符號化特征與語言特征

目的與要求: 通過教學讓學生了解漫畫（夸張）風格要有“明顯的符號化”特征以及造型語言如何： “簡潔有力而豐富”

重點難點: 造型藝術中“少既是多”的原則

如何做到“符號化”，以及理解強調造型的符號化目的是為了使每一個角色的個性更突出、易于識別，但又要防止設計中的概念化傾向。

課時：4課時

第七教案

課題:漫畫（夸張）風格造型影像的效果及表現力

目的與要求: 通過教學讓學生了解物體的形狀輪廓給人帶來的不同心理感受

重點難點: 影像的效果及表現力與構成要素之間的組合關系

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：有針對性臨摹國內外外輪廓差別較大的的卡通動畫形象

影像：就是一個物體的外輪廓，動畫造型的外輪廓不單能明顯地體現角色的外形特征，同樣具有獨特的表現力。利用角色影響的差異可以構成豐富的視覺效果，并能營造出特別的場景氣氛。造型的外輪廓是角色性格的外延，因此要特別注意其造型與結構構成要素的組合關系。

特性：從抽象的角度來看，不同的形態給人的心理感受是不同的，如銳角給人以“冷峻”之感，而圓弧形則有溫暖與親切感。

示范：迪斯尼經典動畫片《白雪公主》中的造型

第八教案(實習實訓四)

課題: 漫畫（夸張）風格造型的結構與體面關系

目的與要求: 通過教學讓學生了解外在的形態結構與內在的本質結構

重點難點: 用“圓雕”的意識去審視造型。

課時：4課時

第九教案

課題: 漫畫（夸張）風格造型表情的刻畫

目的與要求: 通過教學讓學生了解角色表情設計均是以人物的表情為參照物

重點難點: 眼與嘴的表情變化。

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：速寫人的面部表情變化數張（尤其關注眼與嘴）

每一個動畫角色的頭部與面部結構不同，表情的刻畫亦有差別。

漫畫（夸張）風格造型表情的刻畫大多較為夸張，根據劇情需要，夸張的度有大有小，因此分“常態表情”與“非常態表情“兩個主要方面，無論什么樣的動畫角色都是以人物的表情作為主要參照物，因為這樣使觀眾更易于產生感情上的共鳴。

面部是表情表達的重要部位。

其中，眼神和嘴形的變化最為突出，但兩者要相互配合、靈活運用。

同時，眼神與嘴形需根據常用的表情如喜、怒、哀、樂等做必要的簡化與歸納，以強化角色的特征與性格。

示范：《海底總動員》中的魚類表情造型

第十教案(實習實訓五)

課題: 漫畫（夸張）風格造型聯想的創造角色形象

目的與要求: 通過教學讓學生了解聯想能力是藝術創造者的必須素質

重點難點: 聯想的科學性與尺度把握

課時：4課時

第十一教案

課題: 漫畫（夸張）風格造型角色的組合關系

目的與要求: 通過教學讓學生了解構成形態的多樣性和視覺秩序的豐富性

重點難點:角色之間即獨立又統一的特殊關系

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：嘗試創造多個有關聯的動畫形象

總體關系：既獨立又對比 整體風格：多元而統一

多個角色的造型設計要將每一單個造型納入整體風格中進行比較，從主、配角之間的對比與呼應關系排列出不同的層次和清晰的主從關系，構成形態的多樣性和視覺秩序的統一與審美的豐富性。

在多個角色的造型設計中，每個角色的形態與量感的控制非常重要，尤其是經常搭配出場的角色，如動畫片《獅子王》中澎澎豬與丁滿，他們巨大的體形差異就有極佳的視覺效果。

示范：動畫片《獅子王》中澎澎與丁滿的造型

第十二教案(實習實訓六)

課題: 漫畫（夸張）風格造型角色的系列化

目的與要求: 通過教學讓學生了解將一相對確定的造型元素納入到每一個角色造型中的方法稱為“系列化”或“家族化”

重點難點:難度在于公用的造型元素的設計，其需要有明顯特征及“角色”的兼容性

課時：4課時

第十三教案

課題: 寫實風格的人物造型

目的與要求: 通過教學讓學生了解人物外在結構和內在性格的觀察是創作的前提

重點難點: 對人物結構的熟悉與了解

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：以結構為目的畫速寫人物數張

寫實風格：是指對客觀現實中的一切事物如實的描繪的造型樣式。

特點：以依據自然形象的比例、形狀、結構進行客觀準確的刻畫。

人物寫實風格：首先，人物的比例、形狀、結構特征

其次，年齡、性別、相貌、服飾特征 同時，地域、民族、國度、文化特征 再者，身份、職業、家庭、時代特征

都是 “立體”、準確、生動地塑造好一個角色的要素。

示范：宮崎駿動畫《千與千尋》中千尋的造型

第十四教案(實習實訓七)

課題: 寫實風格造型的風格特點

目的與要求: 通過教學讓學生了解寫實風格要依據自然形象進行客觀刻畫

重點難點: 自然形象的比例、形狀、結構

課時：4課時

第十五教案

課題: 寫實風格造型的動物造型

目的與要求: 通過教學讓學生了解動物造型是超越了動物性而更多的是具有動物符號特征的“人”

重點難點: 需要改變客觀（動物）的結構，以適合角色表演的需要

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：塑造一個寫實風格動物形象

生存種類：陸地、水下、飛行、兩棲

基礎：掌握好動物的內在結構與外在形狀，經過簡化了的形象更應體現出準確的結構。

特別注意：在感情交流方面動物有自己的特有方式，比如使用肢體語言：舔、聞、撓、咬等

示范：《小鹿斑比》中的動物形象

第十六教案(實習實訓八)

課題: 寫實風格造型的幻想角色的造型

目的與要求: 通過教學讓學生了解幻想角色的造型是許多客觀現實中的事物生命狀態的符合體,但又有獨特性.重點難點: 關鍵是設計要有“想象力”也要有“合理性”

課時:4課時

第十七教案

課題: 寫實風格造型的繪畫性特征

目的與要求: 通過教學讓學生了解繪畫性特征能夠最大限度地體現不同創作者的情感與心理軌跡,同時也顯現出動畫藝術最具人性化價值的一面.重點難點: “線”是最簡潔概括而又強有力的動畫繪畫手段

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：練習各種線的表現方式

任何繪畫手段都可以做成動畫：油畫、水彩、素描、水墨畫等。

離間效果：動畫藝術中的繪畫特性有別于現實中所見的情形，這種差異被稱做：“離間效果”，它在所有藝術樣式的存在價值中具有審美的意義。

線與動畫：每個人不同的構思與繪畫技巧的不可重復性，無疑更增加了動畫的繪畫性特征的魅力，從造型手段而言，運用最普遍的是以線造型的繪畫形式。線是造型藝術，尤其是繪畫藝術的基本語言，是最簡潔、概括而又有很強表現力的繪畫形式，因此，“線”是動畫制作中最優化的造型手段之一。

示范：《千與千尋》中的場景描繪

第十八教案(實習實訓九)

課題: 寫實風格造型的色彩設定

目的與要求: 通過教學讓學生了解色彩是造型設計的構成元素之一,對造型風格的體現有突出的作用.重點難點: 色彩應傾向于單純、明確、符號性強

課時:4課時

第十九教案

課題: 寫實風格造型的與背景的配合目的與要求: 通過教學讓學生了解一部動畫片的角色造型風格與背景風格是在整體的美術風格定位時就確定下來的.重點難點: 背景是泛指給角色的表演提供特別的空間環境

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：創作一幅動畫片的情節背景.角色與背景從造型至設色，首先是對比，然后是諧調統一的關系。

角色色彩的明度、純度、傾向及色調，直接關系到能否在背景中實現出來，并能與背景構成統一的調子。這是畫面節奏變化的需要，并確保角色始終處于第一視覺層次。因此，角色的色彩設定也是對動畫畫面視覺秩序的設計。

示范：《千與千尋》中背景的設計

第二十教案(實習實訓十)

課題: 動畫造型的格式要求

目的與要求: 通過教學讓學生了解其要求是為動畫制作提角色各部分細節的規范化

重點難點: 格式每個部分的具體執行

課時:4課時

第二十一教案

課題: 動畫造型的漫畫和寫實造型設定

目的與要求: 通過教學讓學生了解從全片角色比例圖到非常態動作的各個造型設定步驟

重點難點: 單個角色比例、轉面、透視變化圖

教學過程(附后): 主要以講授示范為主

作業布置：練習按照每個步驟進行設計

漫畫風格造型設定：

a.全片角色比例圖

b.單個角色比例、轉面、透視變化圖 c.確定每個角色的細節要求

d.角色頭部結構、全身結構分解及展開設計圖 e.五官表情變化及活動范圍圖 f.常用表情 g.常用嘴形變化 h.手足常用動態

i.各種常用動態及情緒化動態 j.非常態動作

寫實風格造型設定

a.全片角色比例圖 b.單個角色全身比例圖 c.確定每一角色全身轉面圖 d.頭部及表情變化 e.嘴形與手形變化 f.常用動態及特殊動態

第二十二教案(實習實訓十一)

課題: 動畫造型漫畫風格與寫實風格造型設定步驟的練習

目的與要求: 通過每個步驟的練習逐步完成一部動畫片的角色造型

重點難點:面部及手足常用動態塑造

課時:4課時

第二十三教案

課題: 作業的評審

目的與要求: 正確客觀地為學生打分

重點難點: 公正客觀

教學過程(附后): 無

布置作業:無

第二十四教案(實習實訓十二)

課題: 作業講評

目的與要求: 通過對每個同學對自己作業的自評與教師的講評,令每個人意識到自身的不足與進步.重點難點: 自評優、缺點

課時: 4課時

第四篇：《椅子造型設計》教案

《椅子造型設計》教案

教學目標：

1、了解椅子造型的相關知識。

2、學習用繪畫等方式設計一把新穎的椅子。

3、通過學習培養學生的觀察能力、分析能力、創造思維能力及設計能力；培養學生關注生活、熱愛生活的以及嚴謹的治學態度。

教學重與難點：

重點：椅子的造型相關知識。

難點：自己嘗試設計一把造型新穎的椅子。

教學準備：

學生：繪畫工具、手工制作材料與工具。老師：課件、一個椅子的模型。

教學過程：

一、出示模型，導入授課。

請同學們猜猜這個是什么？（出示椅子模型）板書課題。

二、觀察特征，了解椅子造型。

課件出示: 欣賞各種造型的椅子。提問：說一說他們的造型設計特點在哪?

三、深入觀察，啟發構思。

1、教師總結椅子欣賞：同學們剛才說了很多不同種類的椅子，其中樣式最豐富的是休閑椅，它們不僅可以給我們提供休息的場所，還可以起到裝飾美化家居的作用。

（大量椅子的欣賞，有助于開拓學生的眼界，啟發學生的創新思維，培養的學生的審美能力。）

2、師總結：欣賞了這么多作品，這些在設計椅子的時候應該考慮到哪些因素呢？

四、創新表現。

1、提出要求：老師從同學們的眼神中感受到：同學們都已經迫不及待的想要動手畫一畫椅子了，請你用恰當方法為自己的好朋友制作一張造型別致的椅子。（提示：同學們如果用仿生法創作要思考好可以添加哪些，又去掉哪些；動手之前要思考好這張椅子有什么功能，椅子的重心要穩。）

2、教師巡視指導，并幫助在制繪畫過程中有困難的學生解決問題，學生在優美的音樂中完成作業。

五、情趣評價，小結本課。

1、請學生展示自己的作品。

2、說說你最想坐一坐誰設計的椅子，為什么？

六、師點評學生作品。

同學們不僅能夠想象出這么豐富的椅子，還能夠把他們畫出來，非常了不起。我們在以后的學習中也要多觀察，多想象，勤動手。

第五篇：造型設計 教學大綱

《造型設計》課程教學大綱

第一部分

大綱說明

一、課程中文名稱：造型設計

二、適用專業：動漫設計與制作

三、課程性質：專業設計課

四、先修課要求：本課程的先修課程是：素描、色彩構成、動畫技法

五、計劃學時：總學時80學時；其中理論學時40學時，實踐學時40學時。

第二部分

大綱正文

一、教學任務：動畫從誕生之時起，它的突出的娛樂性功能便成為這一藝術樣式存在的價值，并使它具備了發展的可能性，以至于在它至今將近百年的歷史中這一功能并未有所改變。大家耳熟能詳的許多動畫形象曾給我們帶來不同尋常的輕松與快樂，這是其他任何一種藝術所不能替代的；這也正是動畫藝術形象的最重要和最有價值的特征。而動畫造型設計的目的，就是要賦予每一個動畫角色獨特的藝術感染力與生命力。“工欲善其事，必先利其器。”作好造型的基礎與技巧的準備，才能在設計時得心應手，但這不僅僅是“用功”就可以做好的，它需要進行科學而有效的練習。

二、教學目的：這門課主要讓學生明白動畫造型設計本身不是最終完成的作品，動畫制作需經原動畫設計，前、后景合成，后期配音、剪輯等許多環節才能最后完成。動畫造型要在每個環節中接受檢驗，由于與背景的配合、色法的限定等因素的制約，規定了動畫造型設計不可能是設計者隨心所欲的創作。所以在進行造型設計基本功練習時，應對整部動畫制作的每個環節的要求加以考慮，無論是寫生或收集素材都應有更明確的目標和針對性，并能根據不同的動畫風格進行相關的造型訓練。

三、教學要求：教學要求在每一章教學內容之后給出，大體分為三個層次：了解、掌握和熟練掌握。它們的含義大致為：

1、掌握：要求學生能夠全面、深入理解和熟練掌握所學內容，并能夠用其分析、初步設計和解答與應用相關的問題，能夠舉一反三。

2、理解：要求學生能夠較好地理解所學內容，并且能夠進行簡單分析和判斷。

3、了解：要求學生能夠一般地了解所學內容。

四、授課方式與手段：課堂講解

五、理論教學內容和學時分配：

第1章 概論 1.教學內容：

§1.1動畫中造型的意義

§1.2迪斯尼、日本、中國的動畫形象淺析 §1.3動畫造型分類 §1.3.1寫實類 §1.3.2寫意類 §1.3.3抽象符號類 2.教學目的及要求：

1）了解動畫中造型的意義 2）了解動畫造型分類 3.教學重點：

§1.3動畫造型分類 4.教學難點：

§1.3動畫造型分類 5.教學時間分配及進度安排：

§1.1動畫中造型的意義（2學時）

§1.2迪斯尼、日本、中國的動畫形象淺析（2學時）§1.3動畫造型分類（6學時）

§1.3.1寫實類

§1.3.2寫意類

§1.3.3抽象符號類 共10學時

第2章 造型基礎與學習方法 1.教學內容：

§1.1造型設計基礎

§1.1.1“線條”與“鉛筆草圖”

§1.1.2一個角色簡單的創作步驟

§1.1.3物體的擬人化練習§2.1寫實風格的簡化人體結構

§2.1.1角色的表情 §2.1.2手、腳的畫法

§2.1.3動態線和動態草圖 §3.1造型設計的學習方法

§3.1.1寫生與默寫

§3.1.2自我修養與調整 §4.1動畫造型的設計技巧

§4.1.1原型演繹

§4.1.2發現與提煉 2.教學目的及要求：

1）掌握造型設計的學習方法 2）了解一個角色簡單的創作步驟 3）掌握動畫造型的設計技巧 3.教學重點：

§4.1動畫造型的設計技巧

§4.1.1原型演繹

§4.1.2發現與提煉 4.教學難點：

§4.1動畫造型的設計技巧

§4.1.1原型演繹

§4.1.2發現與提煉 5.教學時間分配及進度安排：

§1.1造型設計基礎（3學時）

§1.1.1“線條”與“鉛筆草圖”

§1.1.2一個角色簡單的創作步驟

§1.1.3物體的擬人化練習

§2.1寫實風格的簡化人體結構（3學時）

§2.1.1角色的表情

§2.1.2手、腳的畫法

§2.1.3動態線和動態草圖 §3.1造型設計的學習方法（3學時）

§3.1.1寫生與默寫

§3.1.2自我修養與調整 §4.1動畫造型的設計技巧（2學時）

§4.1.1原型演繹

§4.1.2發現與提煉 共10學時

第3章 動物造型設計 1.教學內容：

§1.1從動物速寫開始 §1.2卡通動物的形態 §1.3卡通動物造型的設計 §1.4動物造型設計實例 2.教學目的及要求：

1）掌握卡通動物造型的設計 3.教學重點：

§1.2卡通動物的形態 4.教學難點：

§1.2卡通動物的形態 5.教學時間分配及進度安排：

§1.1從動物速寫開始（2學時）§1.2卡通動物的形態（2學時）§1.3卡通動物造型的設計（4學時）§1.4動物造型設計實例（2學時）共10學時

第4章 人物造型設計 1．教學內容：

§1.1寫實頭部的多角度速寫練習

§1.1.1漫畫風格的頭部變形

§1.1.2 Q版人物

§1.1.3角色的發型與頭飾 §1.1.4服裝與飾物 §2.1表現年齡差異的方法 §3.1情境練習

§3.1.1重要道具 §3.1.2機器與機器人 §4.1創造另類生物

§4.1.1另類風格 §4.1.2設計草圖 §4.1.3 描線與上色

2.教學目的及要求：

1)掌握人物造型設計的基本要素 3.教學重點：

§1.1寫實頭部的多角度速寫練習

§1.1.1漫畫風格的頭部變形

§1.1.2 Q版人物

§1.1.3角色的發型與頭飾 §1.1.4服裝與飾物

4.教學難點：

§2.1表現年齡差異的方法 5.教學時間分配及進度安排：

§1.1寫實頭部的多角度速寫練習（4學時）

§1.1.1漫畫風格的頭部變形

§1.1.2 Q版人物

§1.1.3角色的發型與頭飾 §1.1.4服裝與飾物

§2.1表現年齡差異的方法（1學時）§3.1情境練習（2學時）

§3.1.1重要道具 §3.1.2機器與機器人 §4.1創造另類生物（3學時）

§4.1.1另類風格 §4.1.2設計草圖 §4.1.3 描線與上色 共10學時

六、實踐教學內容和學時分配 實驗一：人體結構（10學時）1．實驗內容

1.了解人體結構和比例；

2.了解人體的骨骼系統和肌肉結構。2．實驗目的：

1、掌握人體結構

實驗二：人物頭部造型設計（10學時）1．實驗內容

1.了解角色頭部骨骼、肌肉結構；

2.掌握動畫角色頭部卡通化處理的方法； 3.掌握角色表情的設計方法； 4.角色五官的畫法； 2．實驗目的：

1、掌握人物頭部造型設計的一些原則 實驗三：人物形體造型設計（10學時）1．實驗內容

1.人物形體的塊面設計； 2.角色四肢設計； 3.角色服裝設計； 2．實驗目的：

1、掌握人物形體造型設計的一些原則 實驗四：非常態動態造型設計（10學時）1．實驗內容

1.角色常規運動狀態設計 2.特殊運動狀態 3.常規表情動作 4.特殊表情動作 5.性格化動作； 2．實驗目的：

1、掌握非常態動態造型設計的一些原則

七、考核辦法

1、理論測試：

理論測試占總成績的50%，考核內容為動畫技法基礎知識的掌握程度。考試形式為每月份考試系統測試。2．平時作業（理論和技能）：

平時作業占總成績的50％，考核學生平日學習成績。