第一篇：德彪西的印象主義音樂

德彪西的印象主義音樂

教學目的:

通過欣賞《大海》,使學生初步了解西方近代音樂的風格特點。教學重點: 賞析《大海》,感受、體驗其音樂風格。教學難點: 領(lǐng)會和理解印象主義音樂的風格特點 教具:

錄音機、錄像機、電視、投影儀、磁帶等 教學時數(shù):1課時 教學過程:

一、導入新課

(一)交流本課預習

“關(guān)于海的文學描述

(二)講明本課學習內(nèi)容

1.了解印象派的音樂風格;

2.欣賞交響素描《大海》第二首《海浪的嬉戲》。

二、欣賞樂曲

(一)展示思考題:這部作品與以往欣賞過的作品有不同嗎:你能說出有哪些不同?

(二)學生初聽《海浪的嬉戲》。

(三)老師引導學生回答思考題

三、向?qū)W生展示法國繪畫大師莫奈的風景畫《印象:日出》

1.學生講述對畫的理解

2.老師講述:十九世紀六七十年代.在法國興起了一個畫派。他們把顏色徹底分離.用顏色的冷暖來交織畫面,是一種藝術(shù)的革命。他們采取交陽光下直接作畫的方法,主張捕捉自然界的瞬間印象.實際上就是沖淡理性的東西,追求瞬間的感覺。《印象:日出》真實地描繪了法國海港城市早晨日出時的光與色給予畫家的視覺印象,突破了傳統(tǒng)畫法的束縛,被稱為印象主義繪畫。

四、簡介印象主義音樂:(一)設(shè)疑:你了解印象主義音樂嗎?

(二)學生交流和討論。

(三)教師歸納: 印象主義音樂產(chǎn)生于十九世紀末,它是受象征主義文學和印象主義繪畫影響而出現(xiàn)的音樂流派。它力求改變浪漫主義的主觀情感表現(xiàn),采用印象主義的創(chuàng)作手法,渲染神秘朦朧,若隱若現(xiàn),虛無緣渺的氣氛和色彩,主張捕捉自然界的瞬間印象。

五、賞析《海浪的嬉戲》片斷:

(一)請思考:

1.這個片斷是由什么樂器演奏的?

2.這個片斷描繪了大海怎樣的景象?

(二)教師歸納: 這首樂曲幾乎都是由這樣短小的動機,和不大有規(guī)律的節(jié)奏型組成的。這些旋律片斷生動而迷人地表現(xiàn)出海浪的泡沫和水珠,以及陽光在起伏的海面上映出的閃光。這個片斷是由長笛、單簧管及小提琴演奏的:

(三)作者簡介: 德彪西是十九世紀末,二十世紀初法國杰出的作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂評論家,印象主義音樂的創(chuàng)始人。

他著名的作品有管弦樂《牧神的午后前奏曲。鋼琴曲《月光》,以及《云》、《節(jié)日》、《大海》等作品。羅曼·羅蘭對德彪西是這樣描繪的:“這是一“偉大的夢境畫家。”

六、聆聽《海與辛馬德的船》片斷(里姆斯基-科薩科夫曲)

(一)請思考:

1.聽后產(chǎn)生了怎樣的聯(lián)想?

2.你能哼唱主題旋律嗎?能辨別音色嗎？

3.里姆斯基-科薩科夫是哪一個音樂流派的代表?(民族樂派)

此過程由學生簡單討論問題并回答，教師小結(jié)

在舍赫拉查達主題結(jié)束后,一望無際波光閃爍的大海主題出現(xiàn)了,接著長笛吹出了辛馬的主題。它是那樣地從容不迫,使人聯(lián)想起辛馬德的小船在平靜的大海中緩緩行駛的情景。另一段主題描繪了大海的不平靜,漸漸地風刮起來了,水面激蕩起來了,暴風雨來臨了,大海在怒吼。

七、復聽《海浪的嬉戲》

(一)請思考:

1.德彪西對海的描述與里姆斯基-科薩科夫?qū)５拿枋鲇惺裁床煌?

2.展開豐富的聯(lián)想和想象,記下自己瞬間的感覺。

(二)簡單討論分析作品,讓學生辨別音色。樂曲開始在引子中可以聽到長笛和單簧管的對話,然后是英國管和雙簧管。這時它的主旋律好像也在弦樂器的顫奏中發(fā)展著。樂曲幾乎都是由這樣短小的動機和不大有規(guī)律的節(jié)奏型組成的,不太容易哼唱。

這一段主題稍經(jīng)反復,在木管樂器上列閃爍的伴奏音型,樂曲中段的新主題便表情地奏出: 這是由長笛、雙簧管、英國管和單簧管同時演奏著的一個對題,它構(gòu)成一個增二度的復調(diào),第二主題逐漸成為樂章的主體。

(三)根據(jù)討論分析歸納:

1.旋律方面:不易歌唱,瞬息萬變,輪廓朦朧模糊,但有蹤跡可尋。而在其他音樂流派中,特別是民族樂派的旋律,尤其易于歌唱。

2.節(jié)奏上不強調(diào)節(jié)拍重音。在作品中,音樂小心地柔和流動地遮掩了節(jié)奏的律動,從一個小節(jié)滑向下一個小節(jié)。

3.和聲方面:追求模糊的混合色彩,具有捉摸不定閃爍的圖畫性質(zhì)。德彪西強調(diào)音程八、五度的平行進行,而這樣的平行運動在古典時期是禁用的,他多用其他樂派認為不協(xié)和的和聲,如二度進行及九和弦等:這樣就使他的作品出現(xiàn)了奇妙的色彩。

4.調(diào)式方面:由于更多地運用上述手法,使得印象派的音樂既不在大調(diào)上也不在小調(diào)上,而在二者之間搖擺,在各種調(diào)的邊緣徘徊,創(chuàng)造出難以捉摸的效果,就像是印象派繪畫中朦朧的輪廓。

5.在曲式結(jié)構(gòu)上:傾向于小型作品,用簡單靈活的形式代替奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。

八、再聽《海浪的嬉戲》:(一)要求學生邊聽邊把自己想到的內(nèi)容用文字或繪畫的方式表現(xiàn)出來。(二)展示學生的文字描述或繪畫。

九、總結(jié)(用德彪西的一段話)我非常熱愛音樂。正因為我熱愛音樂,我試圖讓它脫離使它受到抑制的貧乏的傳統(tǒng)。音樂是熱情洋溢的自由藝術(shù),是室外的藝術(shù),像自然那樣無邊無際,像風,像天空,像海洋。絕不能把音樂關(guān)在屋子里,成為學院派的藝術(shù)。

總之,印象主義的音樂就是打破傳統(tǒng)的束縛,在藝術(shù)手法上追求更新的東西。模糊的輪廓,朦朧的色彩,不易分辨的色調(diào)變化,不連貫的短小動機的瞬息飄浮,都是印象派音樂明顯的標志。它反映了時代變化的初步跡象,是現(xiàn)代音樂許多重要特點和精神意境的發(fā)端。

第二篇：高中音樂鑒賞課德彪西

高中音樂鑒賞課：

《一個人的流派——德彪西》說課稿

尊敬的各位評委老師，大家上午好！

今天，我的說課內(nèi)容是高中音樂鑒賞課《一個人的流派——德彪西》。我主要從說教材、說教學目標、說教學重難點、說教法、學法、說教學準備，教學過程七個環(huán)節(jié)加以闡述。

一、說教材

本單元是一個獨立的“印象主義——德彪西”單元，專門介紹印象主義音樂代表人物——德彪西，結(jié)合欣賞他的作品交響音畫《大 海》的第一樂章，介 紹

有

關(guān)

印

象 主 義 音

樂

知 識，加

深

對

印

象

派 代 表人物——德彪西的認識。德彪西是印象主義的代表，現(xiàn)代音樂的先驅(qū)。而印象主義音樂是浪漫主義音樂向現(xiàn)代音樂過渡的橋梁。在前面幾個章節(jié)，學生已經(jīng)逐一認識了從巴羅克時期的巴赫、到古典主義時期的貝 多 芬、再 到 浪 漫 主 義 時 期 的舒 伯 特、肖 邦、李 斯 特，這一單 元 的 出 現(xiàn)正好在整個教材中起到了一個承上啟下的作用。本節(jié)課的學習對學生把握歐洲音樂的歷史脈絡是相當重要的一個環(huán)節(jié)。

二、說教學目標及確立依據(jù)

根據(jù)新課程標準中，課程觀由“知識本位”向“人本位”轉(zhuǎn)變的思想，確立以下教學目標：

1、情感、態(tài)度、價值觀目標： 引導學生用開放的心態(tài)，正確審視印象主義音樂文化；開拓視野，樹立多元文化的價值觀；感受人們熱愛大自然的情感。

2、過程與方法目標：通過體驗、比較、探究、合作，讓同學們對印象派風格有所把握。

3、知識與技能目標： 會應用其他藝術(shù)形式（圖畫、散文等）表現(xiàn)音樂 ；通過音樂基本表現(xiàn)要素的對比，比較分析音樂。

三、說教學重點及確立依據(jù)

教學重點：賞析交響素描《大海》第一樂章《海上——從黎明到中午》，從旋律音色等表現(xiàn)要素上感受體驗印象主義音樂的風格特征，并引導學生通過音樂實踐活動表現(xiàn)音樂。理論依據(jù)：新課標中“重視音樂實踐，增強創(chuàng)造意識”和“以審美為核心”的理念。

教學難點：如何在一堂課有限的時間內(nèi)，讓學生正確把握印象主義音樂的風格。理論依據(jù)：新課標中提出“通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀 ”

四、說教法:律動法、對比法、遷移表現(xiàn)法、討論法

五、說學法:根據(jù)我校學生的特點，采用探究性音樂學習法、參與音樂體驗法、小組合作法。

六、說教學準備

多媒體教學課件 鋼琴 音響設(shè)備

七、說教學過程

（—）設(shè)計思路 ：本節(jié)的總體教學指導思想：“以學生為本，充分挖掘探究性音樂學習的積極性，讓學生自主收集整理相關(guān)資料。以音樂為本，在體驗聆聽的基礎(chǔ)上，設(shè)計具有探究性還有啟發(fā)性的問題，進行討論交流，并用多種形式表達鑒賞體驗。整個學習過程體現(xiàn)了

師生雙向互動和教學相長的過程。

（二）本節(jié)課的教學流程設(shè)計是： 導入新課，揭示主題→交流探討，展示主題→走進音樂，深化主題→拓展探究，表現(xiàn)（拓展）主題→歸納總結(jié)，升華主題。

（三）教學過程：

一、導入新課，揭示主題

1、創(chuàng)設(shè)情景：播放張雨生《大海》音樂片斷。請學生用一些詞或句描述印象中的海。

2、播放德彪西交響音畫《大海》第一樂章的音樂片斷，思考問題：音樂片斷描寫的是怎樣的大海？

這段音樂留給你怎樣的印象？引出課題：①、什么是印象主義音樂？②、誰是德彪西？

讓學生以收集到的關(guān)于印象主義音樂、德彪西的相關(guān)資料為基礎(chǔ)發(fā)言和展示。

3、學生小組討論，師生互動式交流，學生代表發(fā)言

二、走進音樂深化主題

4、播放《大海》第一樂章音樂片斷，對比賞析《黎明前的大海》樂段與《中午時分的大海》樂段，并附兩幅大海圖。

學生思考：

（1）、判斷兩幅圖片分別對應哪個音樂：根據(jù)具體的情況做適當?shù)难a充，并做引導分析

（2）、德彪西描寫大海的基本方法是什么，是什么因素引起大家的聯(lián)想分析主題音樂

（3）、分析主題音樂

（4）、完整聽賞《大海》解說版（5）、再次聆聽聽《大海》

學生從音色、旋律、節(jié)奏、速度、力度等方面列表比較分析音樂是如何表現(xiàn)平靜與波濤洶涌的大海（課件展示）。在學生復聽音樂的過程當中，分做畫、寫散文詩、律動三組 本環(huán)節(jié)是整個教學過程的重點環(huán)節(jié)，比較法是音樂教學的一種特殊方式，不僅可以提高學生的音樂興趣和審美注意力，還能提高學生分析與評價音樂的能力。同時，根據(jù)課標中“堅持以聆聽為主”的教學原則，通過學生一系列的音樂實踐活動，實現(xiàn)了以音樂為本的綜合，很好地解決了本課的重難點。

5、完整聽賞《大海》解說版

6、復聽《大海》

三、擴展探究，表現(xiàn)主題

7、對比欣賞德彪西的《月光》與貝多芬的《月光》

8、讓學生課前收集兩個作曲家作品《月光》相關(guān)資料

3、印象主義音樂特點的歸納判斷題

四、歸納總結(jié)，升華主題

9、再次提出課題什么印象主義音樂？德彪西的個性特點？師生交流總結(jié)，結(jié)束本節(jié)課。

第三篇：淺析印象主義音樂的風格特征

淺析印象主義音樂的風格特征

摘要：印象主義是19世紀末在歐洲文化活動中心巴黎萌生的一種藝術(shù)風格。印象派藝術(shù)家的活動雖然屬于19世紀的范疇，但是他們所探尋的這種新語言、新風格，卻意味著同浪漫主義的一些傳統(tǒng)形式與風格的決裂，并為19世紀以“現(xiàn)代派”面目出現(xiàn)的各種藝術(shù)做好了準備，因此，印象派很自然地成為連接兩個世紀的紐帶。德彪西和拉威爾等音樂家的音樂是在古典和浪漫主義音樂基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，德彪西獨創(chuàng)的風格被西方音樂史概括為印象主義音樂，并稱他為印象主義音樂的創(chuàng)始人。

關(guān)鍵詞：德彪西 拉威爾 印象派 印象主義產(chǎn)生的背景因素及風格特征

一．從德彪西的作品看印象主義音樂風格

代表作《牧神午后》、《大海》、《月光》、《亞麻色頭發(fā)的少女》、《木偶的步態(tài)舞》

1.《牧神午后》 ：在聽每首曲子之前，我都會想象一下作曲家會用什么樣的樂器表現(xiàn)曲子，腦海中會出現(xiàn)一個畫面，并且用一個故事自己來編寫一下劇情，在聽曲子的過程當中也會跟著音樂想象畫面。樂曲開始的部分，簡單而無伴奏的長笛所吹出的旋律，仿佛是畫布上刻畫的十分分明的線條，它顯然是表現(xiàn)了詩人馬拉美筆下的牧神所吹奏的洋洋曲調(diào)。在聽第一遍的時候能感受到大自然空靈的美妙。在聽第二遍的時候能聽到一串串流水般的豎琴聲，聽著變化多端的旋律很快就融入溫暖的圓號和木管中去。樂隊的色彩纖麗而細膩弦樂分聲部奏出輕輕顫動的震音。整個音樂使人感到波光粼粼，陽光明媚，暖意襲人，微風吹拂，牧神昏昏欲睡，夢境消逝在稀薄的空氣中。而這首曲子正好體現(xiàn)了印象派的音樂注重的是和聲的色彩變化,強調(diào)朦朧感的效果。這首夢幻一般的交響詩是德彪西的第一部具有代表性的印象主義作品。德彪西通過這一音詩而開創(chuàng)了一個新的時代。

他的音樂是受他的朋友馬拉美的著名詩篇《牧神午后》啟發(fā)而寫的。而印象主義的風格特征就是表現(xiàn)意像中的景色，就像莫奈的日出印象，表現(xiàn)的是一種朦朧的美。在音樂上德彪西就把具象的詩篇抽象化，寫出了夢境一般的飄逸，空幻的音樂。

2.《大海》 ：沒聽音樂之前我心中的大海是遼闊無邊，安靜悠遠的一個場景，很多歌曲中也描繪了大海的景象和我對大海的向往。在聽了德彪西的大海后，我感受到了大海的變幻無窮。樂曲的開始描繪了黎明前大海的安詳。中間高潮部分描繪了大海的蘇醒。最后部分又描繪了大海的變化。在《大海》中體現(xiàn)的印象主義音樂的風格是通過對自然景物的感知印象用音樂加以客觀描述，給人造成了一種視覺和聽覺相結(jié)合的感受。從內(nèi)容上講音樂雖然是作曲家本人的主觀體現(xiàn)，但描繪了一定的具體內(nèi)容從音樂自身的音效來說，印象派利用了不同于浪漫主義的特殊音效組合，著重了音效的表現(xiàn)效果，這種音效的美則符合“自律論”的觀點。印象派大師德彪西在對《大海》的創(chuàng)作上表現(xiàn)了一種朦朧之美。使人有身臨其境的感覺。

3.《月光》 ：（對比貝多芬的月光奏鳴曲）來分析。“簡單”是我對月光主旋律的第一印象。完全是對畫面的描寫，而沒有任何玄技的色彩。樸實無華，卻仍然美不勝收。

《月光》是德彪西的鋼琴協(xié)奏曲，在音樂作品中，《月光》讓人最先想到的是貝多芬的作品，然而這卻是歷史與他開的一個不大不小的玩笑。貝氏原作并無月光這一標題但雷爾斯塔勃因樂曲第一樂章而想到了盧塞恩湖上的月光，所以才定名為“月光”。德彪西的月光原屬《貝加莫組曲》第三樂章，但作品實在太美了，以至于人們常常將它單獨演奏，久而久之便忘了其真正出處。如果說貝多芬的月光使書寫一種月光下的心情，那德彪西的月光則更像是在描寫那月色的純白。旋律可以說是音樂的靈魂。德彪西在旋律上的樸實無華是他值得稱道的一大特點。

作為印象派音樂的鼻祖，德彪西的音樂作品可稱是名副其實的“音畫”.人們對王維的詩曾有過這樣的評價：詩中有畫，畫中有詩。借用這一評價，德彪西的作品可以當之無愧的稱“曲中有畫，畫中有曲”了。然而要做到這一步又談何容易：曲是流動的，畫是凝固的瞬景。大師畢竟是大師，他放棄了浪漫主義時期作曲家們以富有歌唱性的旋律作為其表現(xiàn)手法，轉(zhuǎn)而汲取印象主義和象征主義繪畫派的技巧，并將之實踐于自己的作品中，以朦朧，有多指向的旋律讓聽者進行音和畫的重構(gòu)。代表作中最典型的體現(xiàn)這一方式的便是《月光》。也正因為《月光》取得了如此偉大的成就，以至于到今天，現(xiàn)代派的作曲家仍未能寫出廣為流傳的描繪月光的作品。

如果說“靜”是貝多芬月光的最大特點的話，那么“動”便是德彪西月光的精髓所在。在他的音樂里，月光如水般傾泄，緩緩流淌，充盈整個房間。德彪西的音符是有些離散的，打散了旋律然而散而不亂，像是溢出的水銀在地板或是臺階上走走停停。每一個音符，都給你充分的想象空間。對于這首印象派的名曲，筆者所能訴諸于筆端的，無非是如下一些非常空泛的整體“印象”：所謂“月光”，對于法國著名作曲家德彪西而言，似乎既有外視之景致的意識印象，又有內(nèi)心之思緒的波瀾起伏。

4.《亞麻色頭發(fā)的少女》 ：剛看到曲名時讓人聯(lián)想到優(yōu)雅，美麗，青春的少女。音樂也應該是悠揚的青春的。聽了后是靈動的鋼琴曲，德彪西運用鋼琴音響色彩調(diào)色板上的一切手段，創(chuàng)造了新穎獨特的語言，栩栩如生地刻畫了一系列別有情致的音樂形象，擴展了“前奏曲”的表現(xiàn)領(lǐng)域。樂曲一開始就呈現(xiàn)出清新而優(yōu)美的具有五聲調(diào)式特點的主題，流暢的旋律和著輕松的的三拍子節(jié)奏微微起伏，溫柔寧靜中透出少女那充滿憧憬和幻想的微笑。在四度、五度并行的和弦組成的調(diào)式和聲形成的和諧氣氛中，這一抒情的主題進一步發(fā)展和再現(xiàn)，最后在清新柔美的氣氛中結(jié)束。整首作品短小精致，細膩入微，委婉動人，匯集了印象主義音樂的突出特點。通過具有東方色彩的五聲音調(diào),刻畫出一位清純的少女形象。主題旋律線條清晰,富于歌唱性,音樂輕柔,飄逸,朦朧,是典型的“印象主義”音樂風格。這首曲子很抒情，給人的感受也很舒服。這就是印象主義的意向法，由音樂使人能聯(lián)想到很多豐富的內(nèi)容。

5.《木偶的步態(tài)舞》﹕音樂通過成人的眼光描繪了兒童天真爛漫的天地，這是德彪西相對通俗的一首作品。是德彪西為自己第二個妻子艾瑪·巴爾達克所生的女兒巧巧創(chuàng)作的，表示父親對女兒的真切愛意。

這是一首管弦樂合奏曲，音樂時而熾熱奔放，時而溫存柔弱，時而夸張模仿，時而詼諧幽默，頑皮的音樂表現(xiàn)木偶的步態(tài)，我們能夠感受到此時木偶很快樂，在欣賞樂曲的過程中，我們可以體驗到包括“優(yōu)美”、“愉悅”在內(nèi)的你能想到的一切情緒體驗，但“頑皮”應是音樂總體的情緒。樂曲寫一個木偶跳舞的滑稽形象。這個木偶外形怪誕，皮膚是黑色的，眼睛是紅色的，蓬頭垢面。在作曲家想像中，它是一個美洲黑人木偶。所以選用美洲黑人糕餅舞音樂的節(jié)奏，切分音和帶斷音的八分音符為其特點。糕餅舞是當時美洲黑人最愛跳的一種舞蹈。閑暇時，他們經(jīng)常舉行舞蹈比賽，誰的舞姿好，就獎以糕餅，因此得名。兒童的音樂更加富有童真和親情。

二．從拉威爾的作品看印象主義音樂風格

代表作：《西班牙狂想曲》、《鵝媽媽》組曲

這首曲子，很奔放的風格，嘹亮的小號像一個斗牛士一樣伴著強烈的節(jié)奏緊張地闖入，而后又回到了由英國管的獨自吹出的引起回憶的曲調(diào)。談到西班牙音樂，我們就會想到節(jié)奏享有至高無上的權(quán)威，即使宮廷音樂也是如此。“夜的前奏曲”以朦朧的霧靄和若隱若現(xiàn)的弦樂下行音型的吟詠開場，最后在漸弱的溫柔的 單簧管獨奏中結(jié)束。突然整個管弦樂隊強力的爆發(fā)沖破了云霧。最為與眾不同的是管弦樂隊先與單簧管、后與大管風趣的二重奏。在末樂章，每一個小節(jié)的節(jié)拍與速度都表現(xiàn)出節(jié)奏是至高的。只有在中間插入的慢樂段，作曲家才得以表現(xiàn)他旋律性的手法，再次在蹣跚的節(jié)奏下由英國管和單簧管營造出陰郁的氣氛。我們 可以感覺到地中海北岸寒冷的西北風以不受約束的活力漸漸地變得溫暖了。華美2.《鵝媽媽》﹕拉威爾在1909年為他的好朋友哥臺勃斯基的兩個孩子創(chuàng)作的《鵝媽媽》組曲，是一部名副其實的兒童組曲——采用兒童題材、為兒童創(chuàng)作、供兒童演奏。《鵝媽媽》作為一部地道的兒童組曲，似乎只差作曲者不是兒童了。但拉威爾告訴我們：“我寫這部組曲，目的是要喚起童年時代的詩意，因此手法就必須單純，一切表面的效果只好摒棄不用。”可見作曲家也是懷著一顆童心來創(chuàng)作的。在這套組曲中并么樣光彩奪目的樂句或令人頭暈目眩的進行，也沒有1.《西班牙狂想曲》 ：這是典型的西班牙式舞曲，一聽前奏就讓人記住了 的弦樂、打擊樂、強有力的銅管、響板和節(jié)奏熱情精力充沛的集成曲布滿了畫面。復雜的和弦堆積與豪華表現(xiàn)。為了便于作者的“小朋友們”得以首次當眾演奏這組“童話”音樂，這些樂曲的織體清晰、透明，演奏起來也不困難，但是其中生動的想象和無盡的新意，典雅的畫面和樸實的敘述，復雜的和聲語言和精細入微的色調(diào)變化，不但在兒童聽眾中、而且在成人聽眾中也喚起了十分強烈的反應。三．德彪西，拉威爾詮釋的印象主義

德彪西的世界充滿了朦朧的月光、水中的倒影、無言的激情、發(fā)人深思的象征、含而不露的思想以及欲語還休的言詞，他的印象派音樂正如同一時代的印象派繪畫那樣，用鮮艷的色彩玩著光與影的游戲。

德彪西一直是我非常喜愛的一位作曲家。作為印象派的創(chuàng)始人，他在浪漫主義向印象派的過渡時期起到了具有歷史意義的承前啟后的作用。《貝加莫組曲》中的第三首《月光》更是德彪西代表作中的力作。我最早認識德彪西就是通過月光，相信像我這樣結(jié)識德彪西的不在少數(shù)。可以說，這首力作已經(jīng)成為了與作者的名字具有相同地位的名片式的作品。初聽《月光》已經(jīng)是高中時期，當初只覺得此曲如畫，充滿了詩情畫意，給人以清新淡雅之感。零星散亂而又不失章法的旋律，將月光婆娑，萬籟俱靜的場面描摹的淋漓盡致。聽的人很難把握其標準的速度和節(jié)拍。音樂之間可以感受到節(jié)奏的進行，但若真的靜下心來仔細尋找每一個拍點，他們卻又無影無蹤了。不得不讓人感嘆德彪西對復合拍爐火純青的運用，搖擺中的平衡，零亂中的穩(wěn)定讓人充分的領(lǐng)略了不對稱的美感。德彪西的音樂表現(xiàn)為旋律簡短零碎,結(jié)構(gòu)自由模糊,和聲色彩斑斕,織體纖細精巧,配器細膩透明,力度層次漸變,音色豐富多變等特點.他打破了西歐幾百年來的傳統(tǒng)模式,創(chuàng)造了一種朦朧、飄逸、空幻、透明、幽靜、纖細、優(yōu)美、雅致的音樂音響,他的音樂給后代作曲家以啟示,為20世紀的音樂發(fā)展開辟了一個廣闊的前景。

拉威爾的印象主義更偏向于古典風格，對于音樂的描述不注重音樂的外部而注重音樂的本質(zhì)和濃郁的色彩，更加注重真摯的情感。拉威爾同樣也追求樂思的自由，但他幾乎留在古典主義藝術(shù)的框架內(nèi)，同古典傳統(tǒng)保持聯(lián)系。拉威爾的音樂都有明亮的色彩并且更加注重演奏的效果。拉威爾的鋼琴創(chuàng)作逐漸擺脫印象主義的束縛回歸古典主義，并用一些富有獨創(chuàng)性的和弦豐富了古典主義印象。四．總結(jié)印象主義音樂的風格特征（結(jié)合本專業(yè)）

我們自己的專業(yè)就臨摹過印象派大師的作品，對印象派風格有更加深刻的體會，在臨摹的過程中也能感受到作者作品的意境，通過繪畫手法的對比也可以發(fā)現(xiàn)印象派的風格與其他的不同。印象派音樂與繪畫是互相影響的，在聽印象派音樂時畫的印象也展現(xiàn)在眼前。站在美術(shù)的角度上可以發(fā)現(xiàn)繪畫與音樂有異曲同工之處。用繪畫表現(xiàn)印象主義，印象派畫家的風景畫，把過去被忽略的許多現(xiàn)實的色調(diào)變?yōu)楸娝灿械呢敻唬@無疑是印象主義作出的巨大貢獻。繪畫是通過色彩，畫筆表現(xiàn)作者心中的世界和思緒。音樂則是通過不同的樂器來表現(xiàn)生動的畫面感。像印象派繪畫一樣，印象派音樂的主角是音響和音色。為了讓色彩效果得以在音樂作品中突出起作用，印象派作曲家大膽地對十九世紀后半葉浪漫主義音樂的風格和形式提出挑戰(zhàn)：用織體、色彩和響度以取代發(fā)展，他們還認為音樂只能暗示或者提供一種意象或心境，不必要去轉(zhuǎn)述一則故事或者字面的含義。他們的具體做法，首先是在和聲方面利用音的各種新的結(jié)合和這些非常復雜的和弦的連接，而創(chuàng)造出不斷閃爍的強烈色彩，就像印象派繪畫的純色并列一樣。印象派作曲家為了突出音樂的恬淡、纖巧、嫵媚、甚至帶點傷感等情調(diào)，愛用弱奏和極弱奏，樂曲中的力度高潮大多只是短暫的閃現(xiàn)。至于旋律方面.在器樂作品中往往沒有大段的旋律，而是一些互不連貫的短小動機的瞬息自由飄浮，其中變化多于穩(wěn)定，正如德彪西所說，旋律的連綿進行從不被任何東西打斷，而且永遠不回復它的本來面目。印象主義的風格與我們的關(guān)系最為密切，對印象主義音樂的風格理解也可以聯(lián)系自身所學的知識來淺析一下我們心目中的印象主義音樂風格。

第四篇：《德彪西》 教案

《德彪西》 教案

一、學習目標

（一）聆聽印象主義音樂代表作品——德彪西《大海》的第一樂章和《亞麻色頭發(fā)的少女》，引導學生感受、體驗印象主義音樂的風格特點。

（二）了解印象主義音樂的特點、代表人物及相關(guān)知識。

（三）探索印象主義音樂作品和美術(shù)作品之間的關(guān)系。

二、教學重點、難點

重點：體驗印象主義音樂音樂特點。難點：體驗印象主義音樂作品特點。

三、教學內(nèi)容安排：

（一）簡要了解印象主義音樂代表人物德彪西

（二）欣賞《大海》的第一樂章和《 亞麻色頭發(fā)的少女 》從而在欣賞的過程中總結(jié)出印象主義音樂的特點。

（三）欣賞音樂的同時觀看繪畫作品：法國印象派畫家莫奈的《日出?印象》和雷諾阿的《 亞麻色頭發(fā)的少女》，思考音樂作品與此兩幅畫給我們的感受，加強與相關(guān)文化的聯(lián)系。

（四）簡要了解印象主義音樂的相關(guān)知識，啟發(fā)創(chuàng)作靈感。

（五）學生談感受、評價作品。

四、教學資源：

（一）充分利用教材與音視頻教學課件，教師多為學生提供好版本的音響資料。

(二)開掘網(wǎng)上資源，教師引領(lǐng)學生查閱相關(guān)資料，鼓勵有能力的學生制作圖文并茂的課件，課上交流展示學習。

（三）引導學生向其他藝術(shù)學科求教，了解印象主義美術(shù)作品的風格特點。

五、教學過程： 導入：引出本課教學內(nèi)容

1、教師請學生欣賞法國印象派畫家莫柰的一副風景畫《印象、日出》

2、請學生用簡練的語言描繪出對這幅畫的感受。

3.師生共同簡要探討與了解印象派繪畫的特點。（并引出作曲家德彪西的交響素描《大海》）。展開：感受印象派音樂的風格特點

一、欣賞《大海》1.教師簡介交響素描《大海》的主要概況 2.教師播放交響素描《大海》中得第一樂章提問：這首音樂作品給你怎樣的感受？

3.復聽教師引導學生對旋律、節(jié)奏、音色、調(diào)式、曲式等音樂要素方面作出分析，感受音樂的風格。

教師用鋼琴彈奏第一和第二主題，使學生能夠從旋律、節(jié)奏、調(diào)式等方面有一個比較清晰的感受。感性上對印象派音樂有了一個初步的了解。現(xiàn)在從理論上對印象派音樂的風格特點進行探討，目的是為了讓學生更好的理解印象派音樂。深入：進一步分析印象派音樂表現(xiàn)手段與特點

二、音樂知識

1、師生共同探討印象派音樂的風格。（從和聲、配器、力度、旋律、調(diào)式等方面進行探討）。

2、了解印象派音樂的代表人物之一德彪西。

三、欣賞《 亞麻色頭發(fā)的少女 》

1、提問：你聽完這首作品以后同前面對比音樂的意境有何不同。為什么？

2、復聽教師引導學生分析音樂中的音響何音色有什么特點（從配器、力度、調(diào)式、等方面進行分析）

六、教學評價設(shè)計

（一）你了解印象主義音樂特點了嗎？

（二）請你對自己在這個單元的學習過程中的表現(xiàn)給出一個客觀的評價（參與學習的態(tài)度、熱情、參與成效、學習成果等）

（三）請你給印象主義音樂一個評價（喜歡、不喜歡、一般），并闡述自己的理由。

（四）請你對老師本單元的教學也提出自己的建議。

第五篇：《印象主義繪畫》教案

：《印象主義繪畫》教案

課題：《印象主義繪畫》教案

江蘇省常熟市中學 朱愜

課業(yè)類型：欣賞課 高中美術(shù)教案：《印象主義繪畫》教案

課時安排：一課時

教學目的：通過本堂課的學習，學生了解印象主義、印象主義的代表畫家。學會如何來欣賞現(xiàn)代繪畫。高中美術(shù)教案：《印象主義繪畫》教案

教學重點：l、色彩和光學的關(guān)系

2、莫奈、凡高

教學難點：如何用心來欣賞繪畫 高中美術(shù)教案：《印象主義繪畫》教案

教具準備：電子課件

高中美術(shù)教案：《印象主義繪畫》教案 教 學 過 程

學生在德彪西的《月光曲》中進入教室。

一、引入新課：

同學們，我們藝術(shù)論壇上周的討論題是：測試，你更喜歡哪一張畫？很多同學都去參與了討論。有同學在問：這是誰的作品啊？那我告訴大家，貴婦人肖像是法國羅可可藝術(shù)的代表畫家布竭的作品，老人肖像是法國后后印象派畫家凡高的作品。同學們是否還記得我們以前講過的羅可可藝術(shù)的風格特點？艷麗、精致、豪華浮華的法國宮廷藝術(shù)和我們的生活距離很大，所以從討論結(jié)果來看，喜歡老人肖像的同學比較多。那我們?yōu)槭裁磿矚g它呢？有同學說“老頭帥。”沒有抓住問題的關(guān)鍵。這就是我們今天要討論的問題。

二、新課講授課題——印象主義繪畫

上堂課我們已經(jīng)抽簽過自己小組的預習作業(yè)，現(xiàn)在請預習過的同學來給介紹一下：什么是印象主義？印象主義的由來？印象主義這個名稱是由法國畫家莫奈的一幅風景畫《印象·日出》得來的。印象主義畫家以陽光和色彩為主角，借助光與色的變幻來表現(xiàn)作者從一個飛逝的瞬間所捕捉到的印象。請學生介紹莫奈和他的作品《印象·日出》。教師出示一張白紙，問：這是什么顏色？白色！打上紅色的燈光后，問：現(xiàn)在是什么顏色的？紅色的。打上藍色的燈光后，問：現(xiàn)在是什么顏色的？藍色的。大家從這個實驗中，得出什么結(jié)論：在不同的光線下，物體會展現(xiàn)不同的顏色。請同學回憶，曾經(jīng)學過的形容陽光色彩的詞句。我們來看莫奈筆下的陽光的顏色。請看系列作品《盧昂大教堂》。辨別這三張畫，大家可以討論，它們分別是什么時間畫的？黎明、中午、黃昏。印象主義繪畫的代表者，除了莫奈還有誰？ 馬奈、畢沙羅、德加等。請介紹馬奈的代表作。看馬奈的代表作：《草地上的午餐》、《酒吧侍女》、《吹笛的男孩》。

看了這些作品，請同學簡單的來總結(jié)馬奈的藝術(shù)風格。馬奈：十分善于使用黑色的。使整個畫面的色彩響亮醒目而又各得其所。現(xiàn)在我們來看這些畫，你能否分辨出莫奈的和馬奈的作品。

接下來我們來做個游戲，每組有一張紙，紙上畫了一個圓，請大家用桌上現(xiàn)有的彩色粉筆，在圓中混和點色點，觀察混和后的顏色。教師請幾個小組的成員一起回答自己小組得到的顏色。

大家可以發(fā)現(xiàn)不同的顏色經(jīng)過色點的組合，就形成了新的色彩，那剛才大家用的繪畫的方法就是——點彩畫法。看點彩大師修拉的作品《大碗島的星期日下午》。那請預習過的同學來給大家介紹一下作者的藝術(shù)風格和畫派。新印象主義：嘗試用原色色點配置，使畫面產(chǎn)生視覺混合的色彩效果，運用這種準確分布的各種色點來客觀理性地、冷靜地組成畫面藝術(shù)形象。因他們用這種科學的、嚴格化的色彩和筆觸，代替了印象主義畫家的那種富有感情的色彩和生動瀟灑的筆觸，所以人們又稱它為“科學的印象主義”。

大家認為這種繪畫方法好嗎？這種繪畫風格把印象主義對光與色的追求推向了一個極端，還有一批畫家在尋求另外的一種對光和色的表現(xiàn)方法——后印象主義。學生介紹后印象主義：指那些曾經(jīng)追隨印象主義，后來又極力反對印象主義的束縛，從而形成獨特藝術(shù)風格的畫家。后印象主義者不喜歡印象主義畫家所采取的過于客觀的科學態(tài)度。他們主張，藝術(shù)形象要有別于客觀物象，同時飽含著藝術(shù)家的主觀感受。

印象主義的代表畫家：高更、塞尚、凡高。大家看看這是誰的畫？很多同學非常熟悉凡高的作品，為什么？對，他的畫賣世界的最高價，5300萬美元。對，很多人說他的作品很好。我們的論壇上也有同學在討論凡高，大家都已經(jīng)去了解過凡高了。一說起凡高我們就想到向日葵，凡高在自己在一生中畫過11幅《向日葵》，它體現(xiàn)了凡高的什么樣的性格？凡高為什么要反復畫向日葵？

凡高于1888年2月來到法國南部的阿爾，在那里他深深地為南方璀璨的陽光而激動。他在給埃米爾·伯納的信中表達了他的狂喜，他說，那里的河是翠綠的，落日象熔金的煉爐，太陽是金黃色的，“在我眼里，此地的鄉(xiāng)間，氣氛寧靜，色彩絢麗，??與人們在日本版畫中見到的景象一模一樣。他強烈地愛上了遍地生長的金色向日葵。畫中，那一朵朵葵花在陽光下怒放，正如凡高自己所說“這是愛的最強光！”《向日葵》表現(xiàn)出了畫家什么樣的情緒？對生命的熱愛！

這張《麥田上的烏鴉》，有人說這幅畫是凡高死亡的預言。請同學們放下一切雜念，用自己的心靈來讀這張畫。你能讀到點什么。“畫上的線條很生硬，失去了秩序，不但天地鳴動，所有的凄切、悲哀、絕望、都似乎從地平線的那一端飛撲過來?? ”

我們還是能從畫中感受到一種無以名狀的凄涼與痛苦。仿佛凡高因近于崩潰而扭曲的臉已融入畫中，變成了翻滾的烏云，騷動的麥田，“倉皇逃離”的群鴉 ??

凡高自殺后，從他身上發(fā)現(xiàn)的信中寫道“說到我的事業(yè)，我為它豁出了我的生命，因為它，我的理智已近乎崩潰——這一切都無所謂”畫家是把自己的生命融入了自己的作品之中，讓看畫的人通過畫面感受到作者內(nèi)心的情感。那現(xiàn)在哪位同學能告訴我怎樣的畫，會是好畫。傾注了畫家全部感情的作品才可以打動觀眾，能激起觀眾情感共鳴的作品就是好作品。以前不少同學都說過，讀不懂現(xiàn)代的繪畫，覺得畫的莫名其妙，不好看。我在這兒要說，看現(xiàn)代的繪畫作品不能僅僅看畫家的繪畫技巧、或畫的像不像，而是先去簡單了解一下畫家的生平，和當時的社會狀況，再去讀作品。也許你就能讀懂了。

三、課堂總結(jié)：同學們通過今天這堂課，我們明白了喜歡那幅肖像的原因是因為畫家用心靈在繪畫，而我們欣賞現(xiàn)代繪畫的方法就是用心靈去讀畫。藝術(shù)教育論壇下周的討論題是：討論畫家達利的繪畫《時間的永恒》？大家對印象主義還有什么問題，可以去我的論壇，我們繼續(xù)討論。