第一篇：【先秦文學教案】【講稿】

中國文學史概說

一、為什么要學習中國文學? 把它作為通向二十一世紀的“個人護照”。①通過詩歌參證歷史或通過歷史印證詩歌,尋找詩中的文化、文化中的詩：其實大家回想一下，文學不僅在短短的方寸之間為我們展示了過去的瓊樓玉宇，逼真地復制了那在過去歲月中也許早已為人們淡忘了的生動具體的細節，而且還為我們塑造了一個活生生的人群，一種生活的韻味，一片奇妙的風光。讀盛唐詩人杜甫的詩，我們眼前就會浮現出李唐王朝天寶末年，天子昏庸、奸臣擋道、武將好大喜功，屢屢對外開邊拓土的戰爭給國家人民帶來深重災難的圖景，讀巴爾扎克的人《人間喜劇》就會想起18世紀末法國巴黎上流 社會的齷齪生活圖景，讀80年代初走上文壇的朦朧詩派詩人顧城的（《一代人》）“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”，同樣會想起文革歲月中長大的青年一代，對苦難的承擔以及試圖透過黑暗尋找光明的堅定信念。詩是需要品味體會，普希金短詩《假如生活欺騙了你》：一切都是暫時的，轉瞬即逝，而那過去的將變為可愛。這是1825年普希金題在一位16歲少女紀念冊上的短詩，一個多世紀過去了，少女早已不是當初的少女，歲月也不再浪漫如白樺林里19世紀的俄羅斯，讀這首詩的人也許閱歷不同，年齡變化，但無論何種境遇，我們都會感謝生活的賜予，它使我們忍讓、寬容、克制并憧憬未來??②文學還能培養我們詩人的才情，哲人的思辯，歷史學家的深沉。也許有人說，哲理太枯燥，詩情太虛浮，但是，至少可使我們“澹泊明志”，修身養性。陶淵明一聲“歸去來兮，田園將蕪胡不歸。”引得林泉激蕩，巖穴來風，千載之下，令人追慕不已。古人尚可“買田數畝，買泉一眼”以安頓自己的心靈，現代人呢？現代人最怕丟失的是財富，而最先喪失的是精神，詩可以使我們在物欲橫流，靈魂放逐的年代有一塊屬于自己的精神家園，在一切都推向市場的時候，不要拍賣自己的良知。盡管我們不可能詩意的棲居,但是，對詩意生存的追求，卻是人性中永不泯滅的一面。○3王國維先生說：“一代有一代之文學”，上古的神話、西周的詩經、春秋的歷史散文和諸子散文、漢代的樂府民歌、魏晉南北朝的

筆記志怪、唐詩、宋詞、元曲、明清小說，每一個朝代都有其獨領風騷的文學作品和文學現象，這些作品既給我們美的享受，又給我們提供了無窮的研討之機。瓊瑤的《在水一方》出自《詩經·秦風·蒹葭》；《梅花三弄》主題曲，“問世間情為何物，直叫人生死相許？天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。君應有語，渺萬里層云，千山暮雪，只影向誰去？”出自金人元好問《摸魚兒》；《三國演義》的主題曲“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。白發漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。”出自明代楊慎《臨江仙》。我講這些目的，文學是有傳承的，今天的發展是在昨天的基礎上，特別是在知識層次、知識結構要求越來越高的今天，江郎也有才盡之時，學無止境。（另外，文學也是在永不停歇的流動發展的）講一個文革遺笑，那個時代毛主席的話（語錄）就是圣旨，是人們心中的上帝，老領導領大家學毛主席語錄，毛主席有一首詞《清平樂·六盤山》“天高云淡，望斷南飛雁，屈指形成二萬，六盤山上高峰，紅旗漫卷西風，今日長纓在手??”可老領導怎么讀呢“天高云淡，??，屈指形成二萬六，盤山上高峰。”這時一個小年輕怎么覺得不對勁就舉手了，他說“報告領導，我有問題”記得中學歷史課上老師講過紅軍長征歷經二萬五千里艱難險阻，毛主席怎么寫成二萬六了呢？老領導沒有意識到他的錯，振振有辭，從容不迫地說“年輕人，這就是你們的不是了，下句不是”盤山上高峰“嗎，既然是盤山而上，自然多走了了一千里。如果說老領導鬧得這個令人啼笑皆非的笑話是與那個特定時代，特定歷史背景有關的話，我們今天就應盡量避免或者少制造那些令人啼笑皆非的笑話，當然，我并不需要大家人人都去做博士，但是一個充塞知識的頭腦是應該有的（前人成果只不過是我們的必修課，關鍵要求自己創新）。○4文學是人學：代表古典小說高峰的《紅樓夢》便是通過一些重要人物命運暗示賈、王、史、薛四大家族無可挽救的衰敗及整個封建社會走向滅亡的趨勢，如篇首語“滿紙荒唐言，一把辛酸淚，都云作者癡，誰解其中味”，《好了曲》更是說盡了人生的虛無,同時將感傷主義推向極至:“世人都曉神仙好，惟有功名忘不了，古今將相在何方，荒冢一堆草沒了。世人都曉神仙好，只有金銀忘不了，終朝只恨聚無多，及到多時眼閉了。世人都曉神仙好，只有嬌妻忘不了，君生日日說恩情，君死又隨人去了。世人都曉神仙好，只有兒孫忘不了，癡心父母古來多，孝順子孫誰見了”。在學習過程中，我只起個磨刀石的作用，給大家提供一個思想的火花點，一個思路，至于修行的好壞還在大家個人的底子和下來的努力，從今天起我將帶領大家跨越歷史的塵埃煙云，從高文典冊、圣經賢傳中尋找我們民族文化的根。

二、“中國文學”之美

我們的祖先是世界上最早接受人類文明洗禮的人類之一，作為四大聞名古國（中、印、埃、希）的唯一幸存者，從最初雜亂的民族形態到今天統一的民族實體，文化作為人類特有的適應環境的方式和一種族體心理在我們這個擁有五千年文明史的國度彌漫演進、長期積淀，文學作為文化的一個子系統，既是我們歷史生活的見證，又是我們民族精神的體現，魯迅先生把中國的語言文字概括為三美：①意美以感心（意境之美可使人在心靈上獲得感悟審美愉悅，物境、情境、理境、由景起情，由景生情）；②音美以感耳：元音占優勢→樂音→節奏美，外國人聽上去像唱歌，如李商隱《夜雨寄北》：君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋時，何當??。賀敬之《回延安》：幾回回夢里回延安，雙手摟定寶塔山（榆林，一想到延消水、寶塔山、小米粥，心情還真的蠻激動，可到跟前一看，水也快干了，灰頭垢面）米脂的婆姨、綏德的漢、清澗的石板、瓦窯堡的炭，東方紅的故鄉佳縣→白云山；③形美以感目（漢字是東方魔塊，方塊字，有中心有外圍）a.對稱合諧美，b.肢體語言美，象形（鹿鼎記、周星弛）；c.繪畫語言美，詩中有畫，畫中有詩，只要你一看見“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”（王勃），“大漠孤煙直，長河落日圓”，眼前肯定會浮現出一個闊大、壯美的畫面，一句話“中國作風”“中國氣派”“中國精神。”

三、學習古典文學方法

1.一定要把作品放在一定的時代、歷史背景中，一分為二評析 屈原：過去：愛國詩人 今天：學術活躍、暢所欲言 有人說：

①屈原是一個奴性十足的詩人，整個《離騷》內容不就是“君主啊，我多么愛你，你為什么不愛我”的個人哀怨、乞憐之作。這種說法顯然站不住腳，藝術品的價值在于時代與藝術感人至深的結合，屈原身后也有許多封建文人，專抒個人哀怨，如漢代模仿騷體的《七諫》、《九嘆》等，但卻毫無藝術價值，？ ②也有人說“騷文炫己”：

a.《離騷》一開篇，詩人就先擺家譜，溯先世，說自己與楚王同宗，出身高貴（帝高陽兮苗裔兮，朕皇考曰伯庸）→說完世系又說生辰的奇異→嘉名。b.表白自己品德高尚，理想高潔

紛吾既有此內美兮，又重之以修能（能力）③哀怨說：

李白“哀怨起騷人”

裴子野“若悱惻芳芬，楚騷為之祖”

《離騷》：實質是詩人內心痛苦和心理矛盾雙重擠壓的憂憤。對“荃不察余之中情兮，反信讒而 怒”的昏庸君王→怨，對“眾芳之蕪穢”（比喻對親身培植的人才的變節墮落）的變質后生→痛苦惋惜，對國家人民的災難→哀（長太息以掩涕兮，哀民生之多艱）④怨憤說：（悲憤）

元稹：“騷文作而怨憤之態繁”

白居易：“不悲口無食，不悲身無衣，所悲忠與義，悲甚則哭之（《寄唐生》）。這里的“怨“是忠怨，赤誠進諫不為理解的怨。

《韓詩外傳》“忠之道有三：有大忠、有次忠、有下忠，以道覆君而化之（和君主一道成為歷史的陳跡），大忠也，以德調君而輔之，次忠也；以是諫非（指出君王的不是）而怨之，下忠也”→在封建腐儒眼中，屈原“雖九死其猶未悔”的忠是下忠，是“狂狷景行”（班固《離騷序》）（性情正義，不肯同流合污）⑤現代一些新觀點則認為屈原有心理疾患→自戀心態、戀女情結、人妖 a.香草美人《山鬼》《思美人》 b.上天求女（美政理想）*哀高丘之無女（在楚國的高丘下沒有可追求的神女）*到青帝住的地方，折取瓊枝作佩帶，花朵送美女 *求洛水之神：宓妃，美而無禮只好改求 *欲求簡狄而無良媒

*欲求有虞國的二姚而又苦于理弱媒拙

屈原的求女，不但追求容貌的美麗動人，而且要求品德的高潔，尤其堅守“媒妁之言”的禮教手續。2．光讀作品還遠遠不夠，“最好是顧及全篇，并且顧及作者的全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿，要不然是很容易近乎說夢的。”（魯迅：《題未定草》）這也就是所謂知人論文、知人論世的方法。魯迅是這方面的典范。他多次講到選本、摘句的誤人，他舉出被選家錄取了《歸去來辭》《桃花源記》而稱之為隱逸詩人之宗的西晉詩人陶淵明，但在全集里卻有《閑情賦》那樣大膽自白的詩，還有“猛志固常在”之類的金剛怒目之詩。他還舉選家只取其碑文的蔡邕，說如果讀一讀他的《述行賦》“才明白他并非單單的老學究，也是一個有血性的人”。（且介亭雜文二集·“題未定”草）在讀某作家的作品時，我們絕不能僅從一兩聲幽深綿長的嘆息或意氣風發的豪邁中得出肯定或否定的判斷。且介亭雜文二集·“題未定”草）3.在弄清線索的基礎上，注重藝術規律的探討

不能簡單了解《詩經》、楚辭、漢賦本身的特點，而是要探討“受命于詩人，拓宇于楚辭”的漢賦在藝術上繼承并發展了詩辭的什么東西，而不能僅因漢賦歌功頌德而否定它。要探討齊梁文學，不能因其寫風花雪月而否定它，而應看其對唐詩的繁榮起了什么作用，同樣研究宮體詩不能因其反映宮廷生活就否定了它對完善、發展詩歌藝術表現手法的貢獻。過去文學史的缺陷就在于：基本上都是作家、作品的介紹、評價、缺乏規律性的論述。我們在學這門課時，一定要把各個時期的文學發展，對于國家的盛衰、政令的張弛，以及由此引發的社會風氣的變化，文人思想的變化等等，做進一步的探索。尤其是關于世風、士風與文學的關系。例如漢末的清議，魏晉的玄學，六朝文人“無特操”，唐宋文人之兼“儒、釋、道”，明人思想之反道學傳統等等。

探討：劉勰曾說：“文變染乎世情，興廢系乎時序。”（《文心雕龍·時序》）不知大家是否發現了這樣一個現象：

朱熹曾說：“大率文章盛，則國家卻衰。”（《朱子語類》卷三九《論文上》）趙翼曾說：“國家不幸詩家幸。”（《題遺山詩》）

○1晚周戰國：在歷史上它是一個它崩樂壞、霸權迭興、大廈將傾的動蕩不安定時期，今天“春秋五霸”，明天“戰國七雄”，輪流坐莊，戰亂不已，可在思想陣地及文化領域卻又是一個大解放、大寬松的時代，學術流派之多，文章之盛，可以說前所未有。章學誠說：“蓋至戰國而文章之變盡，至戰國而著述之事專，至戰國而后世之文體備。故論文于戰國，而升降盛衰之故可知也。”（《文史通義·詩教上》）2.及至秦皇統一六國，國家之盛，前所未有，但“秦世不文”。文章之衰，亦前所未有。3.唐代：貞觀之治，開元盛世

“如唐貞觀、開元，都無文章；及韓昌黎、柳河東以文顯，而唐之治已不如前矣。”這話是不錯的。唐代國勢轉衰之時，文人多有憂患意識，寫出了許多愛國憂民的作品，不僅韓、柳之文如此。國家衰，則政令松馳，思想解放，文章乃盛；反之，國家盛，則法嚴令具，文化專制，文章乃衰。國家的一盛一衰，政令的一張一弛，與文章的盛衰恰成反比。周、秦兩代如此，唐代以后，宋、元、明、清各代，亦大抵如此。這可以說是一條規律。

四、注意問題

（一）文學和文學史：

1.文學史：文學的歷史，一個民族情感演變的文字記錄（情感史），作品要立足廣闊的文化背景上描述文學的承傳、流變、藝術感染力、審美價值，社會生活對文學的影響很大，而文學對生活的干預相對次要。“文學”：借助于語言的形式（或工具）喚起接受者的美感意識，實現個人自由意志，偏重文學創作：○1心境和處境相背離現象。人類需要的五個基本階段。生存→安全（愛國）→友愛（友誼、愛情）→尊嚴、榮辱、毀譽。→個人價值。一般心境高于處境，其次個人價值全面實現 古人三不朽：立德、立功、立言

創作：靈感，妙筆生花，莊周夢蝶、黃梁一夢；心理不平衡

○2文學作品反映現實的廣度、深度未必超過史書的記載，所以也未必是全真的歷史，但以詩證史，把作品當成研究社會和歷史的有用資料，也會得出有價值的成果。從某種意義上說，文學史屬于史學范疇。文學史的研究：①社會、政治、經濟背景；②創作主體作家的生平、思想、心態；③作品→核心；④和創作相關的其它學科：考古、社會、宗教、哲學心理。很多古代文學家往往兼而為史學家、哲學家、書畫家。先秦詩歌與原始巫術、歌舞密不可分；兩漢文學與儒術獨尊有很大關系；魏晉南北朝文學不能不關注玄學、佛學；唐代詩歌不能不關注音樂、繪畫；研究宋詩??理學、禪學；元明清文學也與當時社會經濟變化所帶來的新經濟環境和新文化氣氛相關

第四章 《詩經》

教學目的：掌握《詩經》的文化精神 學時分配：12 教學環節：講課

第一節 書名、篇名、分類、作者及創作年代

《詩經》是我國古代第一部詩歌總集。它收錄了我國自西周初年至春秋中葉（即從約公元前十一世紀――公元前六世紀）大約500年間的305篇詩歌作品。原稱《詩》或《詩三百》，后世儒家尊之為經典，稱為《詩經》。

《詩經》作品產生地區在以黃河流域為主的中原地區及江漢流域。

按音樂的不同特點劃分為風、雅、頌三大部分。風，是樂曲、樂調的意思。國風是指15個諸候國和地區的地方音樂，共160篇；雅，是正的意思，是周王朝王畿之地的音樂，計大雅31篇，小雅74篇，共計105篇；頌，是廟堂樂歌，計周頌31篇，魯頌4篇，商頌5篇，共計40篇。第二節 結集成書及流傳

《詩經》作者多不可考。其中民歌為勞動人民口頭創作，由 “行人振木鐸徇于路以采詩，獻之太師，以其音律、以聞天子”。《詩經》有的是文人“獻詩”而得。

《詩經》的編訂者是太師。孔子“刪詩”說是不可靠的。

秦代焚書之后，漢代傳詩者有齊、魯、韓、毛四家。今存僅“毛詩”一家。毛詩附有大序、小序，是漢人解詩之作。

第三節 《詩經》的思想內容 一.民歌的思想內容

（一）農事詩

講解分析《豳風·七月》。《七月》反映了農夫一年四季的勞動，展現了周代農業生活的風俗畫面。《周南·芣苢》反映了勞動者愉快的勞動生活。

（二）徭役詩

講解分析：《小雅·采薇》，這是一首反映久戍不歸、思念家鄉的詩。《小雅·何草不黃》是長年服役者的痛苦和怨憤的寫照；《豳風·東山》更是深刻動人，反映了征人還鄉途中悲喜交集的復雜心理。

講解分析《衛風·伯兮》、《王風·君子于役》等啟盼久來歸丈夫的思婦詩。

（三）愛情婚姻詩

講解分析《周南·關睢》男主人公大膽、真率、健康的愛情追求；《邶風·靜女》中青年男女幽會的情趣；《鄭風·溱洧》中青年男女相伴游春時相互戲謔的主動、熱情、親昵、開朗、大方；《秦風·兼葭》則表現了相思者尋覓和苦惱；《鄘風·柏舟》是少女怨恨反抗家長對婚姻的干涉。講解分析《衛風·氓》，它反映了婦女被丈夫欺凌和遺棄的悲劇；《邶風·谷風》也是一首棄婦詩。

（四）愛國詩

講解分析《秦風·無衣》，它反映了人民團結一心、反抗外敵的情景，洋溢著深厚的愛國熱情和英雄主義精神。《小雅·采薇》交織著士兵的愛國熱情和訴說戰爭生活勞苦悲傷的復雜情緒。許穆夫人的《鄘風·載馳》也是一首愛國詩。

（五）諷諭詩

簡介《邶風·新臺》、《陳風·株林》、《鄘風·墻有茨》、《秦風·黃鳥》等詩。二.古老的民族史詩

（一）《大雅·生民》：敘述周始祖后稷的誕生和發明農業的歷史。

（二）《大雅·公劉》：敘述公劉率周人由邰遷豳墾荒造屋情形。

（三）《大雅·皇矣》：記述古公稟父率眾遷岐創業史。

（四）《大雅·皇矣》：歌頌文王伐崇、伐密戰績。

（五）《大雅·大明》：贊頌武王伐紂成功。

這五篇史詩，較完整地勾勒出周人發祥、創業、建國史。三.文人詩的思想內容 第四節 《詩經》的藝術成就

（一）現實主義創作方法

題材廣泛, 真實深刻的反映了社會生活的各個側面。

（二）樸素、自然的藝術風格

民歌作者以淳樸自然的語言、形式，自然流露思想感情，反映了人民樸實的生活和愿望，淳樸自然，一片天籟。

（三）賦、比、興表現手法

賦就是直接描寫陳述。比就是打比喻。興一般是在開頭用兩句話寫一下周圍景物，以引起下面歌詞。大量而成功的運用比、興手法，確為《詩經》民歌重要藝術特色之一，也構成了它的濃郁風土氣息。

（四）復沓的章法和靈活的句式

產生于人民集體口頭傳唱的歌，自然形成了聯章復疊形式，既便于記憶、傳誦，又形成回旋跌宕的藝術效果。

句式既以四言為定格而又隨機而變，表現靈活自如。

（五）動詞、形容詞的恰當運用，用重言疊字擬聲狀貌，窮形盡相，聲情畢肖，雙聲疊韻使聲調更趨諧美。

聲音和諧自然“動乎天機，不費雕刻”而自然成韻。

第六章 屈原與楚辭

教學目的：掌握楚文化的特征和楚辭的藝術特色。學時分配：12 教學環節：講課、討論 第一節 楚辭的誕生

（一）楚辭，是在公元前四世紀，產生在楚的一種新詩體。其名稱本義是指楚地的歌辭，有濃厚地方色彩。劉向匯集屈原、宋玉諸作和漢人仿作，編成專書，名“楚辭”。楚辭又稱“騷”或“騷體”。

（二）楚辭的產生，與南部民歌有密切關系，對其產生影響最大的是楚地民間“巫歌”；其產生也受到北方《詩經》的影響；楚辭也受到當時散文的影響；更歸功于屈原的創造。

（三）楚辭的產生，在我國文學史上，是具有劃時代重大意義的。第二節 屈原

（一）屈原名平，楚貴族，約生于公元前340年死于公元前278年，他生活的時代正當戰國后期，各國間兼并戰爭劇烈的時代，“橫則秦帝，縱則楚王”。

（二）屈原“博聞強志，明于治亂，嫻于辭令”，主張改良楚國內政，明法度舉賢能，對外聯齊抗秦，實現統一大業。

（三）屈原的才能和革新政治主張遭到貴族舊勢力的猜忌反對，楚王兩次把他放逐，屈原終于自沉汩羅，以身殉志，表現了高潔人格，強烈的愛國主義。

（四）屈原是楚辭的開創者，是中國文學史上最早出現的偉大詩人。第三節 屈原作品評述

（一）《離騷》

《離騷》是一篇宏偉壯麗的政治抒情詩，“逸響傳辭，卓絕一世”。是作者再放江南時的作品。《離騷》表現了詩人崇高的政治理想和為國獻身的偉大精神，表現了詩人崇尚高潔、堅持操守的偉大人格和“九死不悔”的斗爭精神。

《離騷》的偉大藝術成就：塑造了一個純潔高大的抒情主人公形象；積極浪漫主義精神；在詩體和詩歌語言上也有創造，詩句加上“兮”字運用，增強詩的詠嘆抒情氣息和音樂美。講解分析《離騷》。

（二）《九歌》

二）屈原的藝術影響，他的積極浪漫主義創作方法，開辟了我國文學的另一影響深遠的傳統；發展了《詩》的比興；“寄情于物”，“托物以諷”，直接影響漢賦形成；為五、七言詩產生鋪平了道路。

（三）其他楚辭作家

宋玉是屈原之外楚辭最重要的作家。

《九辯》是宋玉作品最可靠的一篇，表現了“貧士失職而志不平”的悲秋情緒。《九辯》在藝術上借景抒情，情景交融，結構巨麗，文辭秀美，音韻諧美，情味悠長。簡析：《九辯》《九歌》是屈原吸收楚民間神話故事，并利用民間祭歌形式寫成的一組風格清新優美的抒情詩。

《九歌》有對天神的熱烈禮贊，也有描寫神與神、人與神相戀愛的情歌。《國殤》贊頌了楚國衛國將士的英雄氣概。

《九歌》藝術特色：情景交融的意境；浪漫主義的手法。講解分析：《山鬼》、《湘君》、《湘夫人》、《國殤》等。

（三）《是一組政治抒情詩，非作者一時一地之作。

《九章》主要是記實之辭，用直接傾瀉方法表現復雜心曲和奔放感情，優美情感與記實之辭相結合是它的主要特色。

講解分析：《哀郢》、《枯頌》等。

（四）《天問》、《招魂》

《天問》對天命、自然提出了大膽疑問，氣勢磅礴，奇氣逼人。

《招魂》以幻想手法，曲折表現對楚國，對家鄉無限眷戀的愛國主義思想感情。

《招魂》吸取許多古代神話材料，構成一篇浪漫主義奇文，排比鋪敘，辭藻華麗，對漢賦有不小影響。

第四節 楚辭的發展

（一）屈原開創了詩歌從集體歌唱到個人獨立創作的新時代，創造了全新的詩歌樣式――“九章》 《九章》騷體”。（第四章 漢代樂府詩

教學目的：掌握漢樂府藝術精神 學時分配：6 教學環節：講課

第一節 樂府的設立和樂府詩的保存

“樂府”涵義的演變。漢代樂府機關的設立和任務，漢代樂府民歌的采集、整理、流傳。《樂府詩集》的分類和對民歌的保存。第二節 漢樂府民歌的思想內容

（一）社會生活的實錄

（二）人生問題的探索 第三節 漢樂府民歌的藝術成就

（一）敘事詩的大量出現和詩中敘事成分的比重加大。

（二）善于運用戲劇性的對話的獨白。

（三）形式比較自由。

（四）語言質樸、簡煉。作品選講

重點分析《東門行》、《陌上桑》和《孔雀東南飛》。

略講《戰城南》、《十五從軍征》、《平陵東》、《婦病行》、《古歌》、《悲歌》、《上邪》、《有所思》、《上山采蘼蕪》等。

第五章 五言詩的興起與《古詩十九首》 教學目的：了解五言詩的發展 學時分配：4學時 教學環節：講課 第一節 五言詩的起源

五言詩起源于民間歌謠。五言詩進入樂府促進了文人五言詩的發展，東漢末年五言詩藝術進入了黃金時代。

第二節 《古詩十九首》的文學成就

含蓄蘊藉，情景交融，感情真摯，語言質樸，沒有雕鑿。

講解：《行行重行行》、《迢迢牽牛星》、《西北有高樓》、《庭中有奇樹》、《冉冉孤生竹》

第二篇：先秦文學教案

先秦文學教案

教學目的：本課程旨在使修學者全面了解先秦文學發展的基本面貌和特點，對先秦時期詩歌和散文等文學樣式、重要的作家和作品有較深入的認識，培養理解、分析文學作品、文學現象的能力。

重點難點：《詩經》、《左傳》等作品、屈原及其代表作品的思想內容和藝術成就；孟子、莊子等思想家的文學成就。難點是《詩經》的現實主義創作、莊子怪生筆端的想象與虛構、楚辭巫祭文化與屈原香草美人的象征藝術。

第一講 先秦文學概述

一、先秦社會的歷史發展

中華民族歷史悠久，文化源遠流長。中華民族歷史文化形成的最初階段是在先秦時期，這是從遠古經夏、商、周三代直至秦統一（前221年）之前的漫長的歷史時期。

先秦文學就是指秦統一之前的中華大地上的產生發展的文學。

二、文學的起源

中國文學的產生可以上溯到文字產生以前的遠古時期。遠古時期產生的神話傳說和歌謠，我們稱為傳說時期的文學。遠古時期的神話傳說反映了先民對自然和社會的認識，中國文字究竟產生于何時尚難確定，據今所見數量較大，最古的文字是甲骨文和銅器銘文。甲骨文是占卜所用，文辭雖少，但可見卜者的愿望和捉摸不定的心理。上古巫史不分，甲骨文卜筮結果的記錄，以及銅器銘文的事件記錄體現統治者的意志和歷史意識。甲骨文與金文是今天已知最早的文字，也標志著書面文學的產生。

三、先秦文學形態 詩、樂、舞緊密結合

詩歌是最古老的文學形式之一。最初的詩歌是和音樂、舞蹈結合在一起的，這是早期詩歌的一個重要特征。《呂氏春秋·古樂》記載了上古一個叫做“葛天氏”的部落歌舞祭祀的活動：

昔葛天氏之樂，三人操牛尾投足以歌八闋：一曰“載民”，二曰“玄鳥”，三曰“遂草木”，四曰“奮五谷”，五曰“敬天常”，六曰“達帝功”，七曰“依地德”，八曰“總萬物之極”。

這八闕可能是現在所知的最古的一套樂曲，三人手持牛尾一邊投足一邊歌唱。有歌有舞。這套樂曲體現了上古時代詩、樂、舞三位一體的原始形態。

古代神話

一、上古神話的產生和記錄

（一）神話的概念、產生和功能

1、神話的概念: 神話是人類認識發展的初始階段的產物。馬克思認為神話是“通過人民的幻想用一種不自覺的藝術方式加工過的自然和社會形式本身。”（《政治經濟學批判導言》）人類發展成為能通過語言交流表達思想的人以后，自身的生產水平和認識能力仍處于低級階段，對于威力強大的自然力和紛繁復雜的社會現象以及某些發明創造等不能做出科學合理的解釋，只能以自身的經歷和體驗把自然物、自然力和社會力加以神化和人格化，幻想出一些超自然的神和神的故事，經過不自覺的藝術加工，產生了神話。

2、神話產生的原因是由于原始社會生產力水平十分低下,面對難以捉摸和控制的自然界,所產生的一種神秘和敬畏的感情,而一些特殊的災害的自然現象,地震、洪水，還有人類自身的生老病死等等，也引起驚奇和恐慌，人們由此幻想出世界存在某種超自然的神靈和魔力，并對之膜拜，自然在一定程度上被神化。

3、神話的功能：神話對原始人很重要。首先，神話在維系人們的社會性上具有重大意義。其次，神話是把個人和集體聯系為一體的一條精神紐帶。再次，神話是先民們在對世界假想的把握中宣泄了不安的情緒。

（二）神話的保存

中國在遠古時代可能有過豐富的神話傳說，但經過口耳相傳大部分沒能夠保存下來，只是在一些古代文獻如《山海經》、《楚辭》、《淮南子》、《莊子》等古籍保存了許多零零星星的神話傳說。

《詩經》、《楚辭》是兩部詩歌總集，其中多有取材于神話的詩篇，如《詩 經》中的《商頌·玄鳥》和《大雅·生民》就記錄了商部族始祖契和周部族始祖 后稷誕生的神奇經歷。《楚辭》中保留的神話材料較多，尤其是《天問》這一篇，作者運用了大量的神話作為素材，其中有些材料較他書所載更接近于神話的原始 面貌，因此很有價值。但由于作者采用了問句的形式，提及某個神話時往往只是 只言片語，過于零碎，有些難以理解。還有一些神話保留在一些史書之中，比如 《左傳》、《國語》、《逸周書》等。

由于神話本身具有深刻而簡明的寓意，它也受到先秦諸子的重視。諸子中以《莊子》援引神話最多。《莊子》自稱“寓言十九”，其中有些寓言即是神話，另一 些則往往是古神話的改造，如鯤鵬之變、黃帝失玄珠、倏忽鑿渾沌等。《孟子》、《墨子》、《韓非子》等書中也保留了一些神話材料。《呂氏春秋》和《淮南子》 分別成書于秦漢兩代，由眾人編纂而成，兩書中都保存了不少神話。尤其是《淮 南子》一書，對神話的搜羅相當宏富，如《地形訓》就有關于海外三十六國、昆 侖山、禹、以及九州八極等神話。中國古代著名的四大神話：女媧補天、共工觸 山、后羿射日和嫦娥奔月，就是保留在《淮南子》中的。

二、古代神話的分類

（一）創世神話

1942年湖南長沙子彈庫發現了戰國楚帛書，“中間八行一段文章，講的是開天辟地的創世神話，這是我們所見到的時代最早的創世神話文獻。”帛書所載伏羲生四子，即春、夏、秋、冬四時之神，四神從一團混沌中開天辟地，使日月分明和四時運行，而日神與火神祝融奉天之意及炎帝之命統率四神，進一步完成創世工程，使天象由混亂到有序，這是南方楚文化所傳開天辟地的創世神話，伏羲是開天辟地的始祖。

從這些創世神話中，可見中國先民已經在積極探索自然之物的本源問題，并將它與人類的關系聯系起來進行思索。

（二）始祖神話

人類不僅對萬物起源感興趣，而且對于自身是如何產生的也努力探究。原始社會探索人類起源與祈求子孫繁衍、人丁興旺觀念相一致。新疆呼圖壁巖畫中心就是一高于真人的雙頭同體人像，其左右上下皆為裸體男子像及男女交媾圖，表現出人們持有一種始祖觀念和生殖崇拜思想。除此之外，中國傳統文化中記載著伏羲與其妹女媧兄妹成夫妻而繁衍了人類的傳說，大量少數民族傳說以及考古發現的漢畫像磚畫也證實了這一點。漢畫像磚上伏羲與女媧人首蛇身，或異體交尾，或同體異首，是人類的始祖。此外還有女媧摶黃土造人之說：

這是母系社會只知其母，不知其父的狀況遺留下的觀念，是對女性生育作用的肯定，至于說貧富貴賤的產生是女媧造人時精心制作與粗制濫造的結果，則是后代階級社會中命中注定天生貴賤觀念的附會之說。

有關女媧的神話主要應是產生于母系氏族社會，女媧補天和造人的不朽功績，既反映了人們對女性延續種族作用的肯定，同時也是對女性社會地位的認可。

除了人類共同的始祖外，各部族又有自己的始祖神話。商民族始祖契是簡狄 吞食燕卵而生，周民族始祖后稷的誕生和經歷更具傳奇色彩。后稷神話記錄在《 詩經·大雅·生民》中：姜嫄因踩到天帝的足拇指印而受孕，順利的產下稷姜 嫄覺得不祥，便把他丟棄在窄巷、樹林、寒冰等處，但稷分別得到牛羊、樵夫、鳥的奇跡般的救助，成活下來，并迅速表現出種植農作物的天賦，最終成為周人 的始祖。這類神話幾乎各部族皆有，而且不少在情節或結構上有相似之處。它們 反映了部族成員對自己祖先的追念，表現出民族自豪感。

(三)洪水神話

以洪水為主題或背景的神話，在世界各地普遍存在。學術界對洪水神話的成 因也提出了種種解釋。曾經有過的洪水災害是如此的慘烈，在人類心靈中留下不 可磨滅的印記，成為一種集體表象，伴隨著神話一代一代地流傳下來，提醒人們 對自然災害保持戒懼的態度。

國外的洪水神話，大多是表現這樣一個主題，即天帝對人類墮落的失望，洪 水是對人類的懲罰，而洪水之后人類的再造，反映了對人性的反省和批判。而保 留在中國漢民族古代文獻中的洪水神話，則主要把洪水看作是一種自然災害，所 揭示的是與洪水抗爭、拯救生民的積極意義，看重人的智慧及斗爭精神。在這些 洪水神話中最杰出的英雄當數鯀禹父子。

鯀為了止住人間水災，而不惜盜竊天帝的息壤，引起了天帝的震怒而被殺。他的悲慘遭遇也贏得了后人深切的同情和尊敬，如屈原作《離騷》就為他鳴不平： “鯀婞直以亡身兮，終然殀乎羽之野。”鯀由于志向未竟，死不暝目，終于破腹以生禹，新一代的治水英雄由此誕生了。洪水神話集中反映了先民在同大自 然作斗爭中所積累的經驗和表現出的智慧。

(四)戰爭神話

黃帝和炎帝是活躍在中原的兩個大部族的首領，分別興起于相距不遠的姬水 和姜水，他們在向東發展的過程之中發生了嚴重的沖突。

這一則神話中所言“諸侯”、“修德”等，很明顯是出于后世儒者的附會。但黃帝和炎帝在阪泉之野確實發生過一次殘酷的戰爭，《新書·益壤》稱當時的 戰場是“流血漂杵”。而黃帝居然能驅使熊、羆等猛獸參加戰斗，為這次戰爭增 添了神奇的色彩。這些猛獸可能是某些部落的圖騰，它們分別代表不同的部落跟 隨著黃帝參加戰斗。阪泉之戰以黃帝的勝利而告終，它導致了炎黃兩大部族的融 合，華夏民族由此而正式形成，并發展成為中華民族的主要成分。這則神話實際 是對一次歷史事件的記錄和解釋。

炎黃匯合后，另一次著名的大戰是發生在黃帝和蚩尤之間：

蚩尤屬于南方的苗蠻部族，他有八十一個銅頭鐵額的兄弟，這可能是暗示他們 的軍隊已經裝備了金屬盔甲，一些文獻上提及蚩尤冶煉金屬作兵器，這與當時冶 金術的發展程度是相適應的。這場戰斗十分激烈，涉及風伯、雨師等天神，而風、雨、旱、霧等氣象也成了相互進攻的利器。這兩則神話不僅涉及古代的祈雨、止 雨巫術，還涉及一些具有重要文化意義的發明，內涵較為豐富。

黃帝正是在對內兼并和對外抗御的兩場戰爭之中，大顯神威，確立了他作為 中華民族始祖的形象。出于對中華民族始祖的愛戴，后世又把許多文化史上的發 明創造，如車、陶器、井、鼎、音樂、銅鏡、鼓等，歸功于黃帝，或是黃帝的臣 子。黃帝在神話中又成了一個善于發明創造的文化英雄。

（五）發明創造神話

黃帝之后，神話進入了一個英雄的時代。人們把自身發展過程中所積累的各 類重大發明，以及對各種自然、社會障礙的克服，都加在一個個神話英雄身上，并把他們看作是本部族的理想的象征。自然神從而被人類自己的神所代替。它標 志著人類自身的主體性突出了，這是社會進步的結果，歷史上相繼出現了大量有 關文化英雄的神話，這些神話的主人公通常是人的形象，他們都有著神異的經歷 或本領，他們的業績在于創造和征服，如燧人氏、有巢氏、神農氏、倉頡、后稷 等等。

后羿是神話傳說中弓箭的發明者，也是一個神射手。弓箭的發明是初民生活 中的大事，因此人們把無上的勇力和榮譽都賦予了這個弓箭的發明者。而后羿正 是憑著自己發明的弓箭和神技，為民除害，造福人類。羿最為輝煌的業績，要數射落九個太陽。據《山海經·大荒南經》和《大荒東經》載：“羲和者，帝俊之妻，生十日。”這十個太陽住在樹上，輪流出現，“一日方至，一日方出”。《楚辭·天問》王逸注引《淮南子》云：“堯時十日并出，草木焦枯”。于是 羿彎弓搭箭，“仰射十日，中其九日，日中九烏皆死，墮其羽翼，故留其一日也。” 人間的秩序又得到了恢復。十個太陽都是天帝俊的兒子，羿要射落九日，不僅需 要神技，還要有超人的膽略。

除了以上這些類型的神話外，還有一些神話顯示了人類英雄突出的個性、勇 氣，顯示了人類對自身不可動搖的信念，如：

夸父為何要與日逐走，已不得而知了，但他那強烈的自信心，那奮力拼搏的 勇氣，以及他那溶入太陽光芒之中的高大形象，構成了一幅氣勢磅礴的畫面，反 映了古代先民壯麗的理想。而他渴死道中的結局，又為整個故事涂上了一層濃厚 的悲劇色彩。

三、古代神話蘊涵的民族精神

中國古代豐富多彩的神話，是遠古歷史的回音，它真實地記錄了中華民族在 它童年時代的瑰麗的幻想、頑強的抗爭以及步履蹣跚的足印。同樣，它作為中華 民族的文化源頭，在很大程度上影響了民族精神的形成。

首先，中國古代神話體現了深重的憂患意識。從《山海經》 中那些能帶來災異甚至能食人的半人半獸或半禽半獸的描述中，我們能看到先民 對生存環境的警懼之情。比如在女媧、羿和禹的神話中，無 不以相當的份量描繪了人類的惡劣處境，神性主人公們都能正視現實的災難，并 通過鍥而不舍的辛勤勞作和斗爭，戰勝自然災難。神話特別強調諸神不辭辛勞的 現實精神，反映了先民對現實的苦難有著深刻的體驗。這與奧林匹斯諸神的享樂 精神形成鮮明的對比。

其次，中國古代神話具有明確的厚生愛民意識。對百姓民眾生命的愛護和尊 重，是中國文化的一貫精神，中國古代神 話在展示人類惡劣的生存境遇的同時，還為人類塑造了一些保護神，如前所說之 女媧、后羿等。此外，還有一些神話形象如龍、鳳等，“見則天下安寧”（《山 海經·南山經》），它們的出現給人帶來了祥瑞和安慰。這些都體現了人們對和自 然和諧相處的愿望，在本質上是對保護和發展生命的希冀。

再次，中國古代神話體現了先民們的反抗精神。生存環境的艱苦，激發了先 民不屈的奮斗精神，這種奮斗精神本身就意味著對于命運的抗爭，由此而孕育出 一大批反抗自然，反抗天帝的神話英雄。前者如精衛以頑強的生命力，面對著難 以征服的自然，作頑強的拼搏。后者如《山海經·海外西經》中所載的刑天：

刑天與帝至此爭神，帝斷其首，葬之常羊之山。乃以乳為目，以臍為口，操 干戚以舞。

即使斷首以死，也要對著天帝大舞干戚，這種頑強的抗爭精神是何等的壯烈！他所象征的知其不可而為之的悲劇性格，成了中華民族生生不息的精神長河中的 巨浪。

二、上古神話的散失和演化

（一）神話歷史化

中國古代神話的原始狀態是十分豐富多彩的，但經過歷史潮水的沖刷，如今 呈現在我們面前的，大多只是一些零碎的片段。中國古代神話之所以散失，除了它沒有受到文人的重視之外，神話的歷史化，是一個十分重要的原因。所謂神話歷史化，就是把神話看成是歷史傳說，通常的 做法是把天神下降為人的祖神，并把神話故事當做史實看待，構成了一些虛幻的 始祖以及它的發展譜系。這一文化現象在世界其他民族的文化史中或多或少都出 現過。

我國東方部族中很多是以鳥作為圖騰的，其中也必然流行著不少有關鳥的神 話。而在這里，這些有關圖騰鳥的神話則被改造為一系列的官名，并按照后世的 社會官僚系統組織起來。

（二）神話發展為仙話

中國古代神話發展變化的另一條道路，是被道教改造，成為仙話的一個來源。仙話一般講述的是通過修煉或仙人導引，以達到長生不老或幻化成仙的故事。在 仙話中，我們能發現不少古代神話人物。神話轉變為仙話是有限的，它一般 集中在特定的幾個人物身上，且有類似于修煉、服藥、升天不死的情節。但仙話 的文化意蘊要比神話淡薄得多，在仙話中，那些神話人物所蘊含的民族精神、審 美品質，都被嚴重地削弱了。

（三）古代神話的影響

神話對文學的影響主要表現在兩個方面：

第一、神話為各類文學作品提供素材。中國神話以其廣博精深的意蘊，生動活潑的表現力，為后世文學奠定了基礎。神話除了被后人直接載錄之外，還為各類文學作品提供素材。在先秦散文中，《 莊子》一書以“意出塵外，怪生筆端”、“縹緲奇變”（《藝概·文概》）著稱，《莊子》說理的精妙和文風的恣肆，在很大程度上得益于神話。如《逍遙游》之 鯤鵬變化，《應帝王》之“鑿破混沌”，這兩則神話為全文抹上了變幻奇詭的浪 漫色彩。至于曹植采用洛水女神宓妃的形象，創作了膾炙人口的《洛神賦》，更 是利用神話素材進行的一次成功的創作。

用神話入詩的現象，在中國文學史上比 比皆是，如《詩經·大雅·生民》描述了后稷的種種神跡，楚辭《離騷》中各種 神靈紛至沓來。此后的詩人，尤其是浪漫主義詩人常常以神話入詩，如李商隱《 瑤池》詩云：“瑤池阿母綺窗開，《黃竹》歌聲動地哀，八駿日行三萬里，穆王 何事不重來。”就是對神話意象的妙用。

小說、戲曲采用神話作素材的也很多，它主要是借助于神話的奇特的想象，利用神話形象或神話情節進行再創作。如唐 代李朝威的小說《柳毅》，創造了一個優美的愛情神話。明清神魔小說對神話的 采用和重塑，達到了此類文學的最高點，其代表作為《西游記》，孫悟空、豬八 戒以及他們的騰云駕霧、七十二般變化成了中國文學中最有影響的故事之一。從 孫悟空身上，我們不難看到“石中生人”的夏啟、“銅頭鐵額”的蚩尤、“與帝 爭位”的刑天以及淮渦水怪無支祁的影響。此外，如《聊齋志異》、《鏡花緣》、《封神演義》、《紅樓夢》中也有不少發人深省的神話情節。可以說，古代神話 作為素材，遍布在中國古典文學的每一個角落，它經文學家的發掘、改造，在新 的作品中重新散發出光芒，使文學作品具有獨特的藝術魅力。

第二、直接影響文學創作的思維方式、表現手法、欣賞效果等。神話作為原始先民意識形態的集中體現，凝結著先民對自身和外界的思考和 感受，包孕著濃郁的情感因素。這些神話意象在歷史中固定下來，通過文化積淀，在一代代人的心底流淌，并總是不失時機地通過各種形式，在后代文學作品中表 現出來。也就是說，神話對于文學的意義，不僅僅在于它是文學家的素材，更為 重要的是，那些自覺或不自覺地運用了神話原型的作品，都可以把作者或讀者領 入先民曾經有過的那種深厚的情感體驗之中，從而緩釋現實的壓力，超越平凡的 世俗。

神話作為原型的意義要比它作為素材的意義更為重要。當屈原在現實世界 中屢遭打擊而悲苦無依的時候，他就毅然地轉向古老的神話：龍鳳結駟，巡游天 界，四方求女。是神話世界巨大的力量，使他從現實世界中超越出來，支持他的 人格，撫慰他心靈的創傷。蒲松齡的《聊齋志異》則不僅是將神話看作素 材，而是當成全部的精神寄托，是對這個不公平的世界的厭棄和對神話感情、神 話世界的皈依。正如榮格所說的那樣，“一個用原始意象說話的人，是在同時用 千萬個人的聲音說話。??他把我們個人的命運轉變為人類的命運，他在我們身 上喚醒所有那些仁慈的力量，正是這些力量，保證了人類能夠隨時擺脫危難，度 過漫漫的長夜。”可以說，屈原、蒲松齡等作品都體現了神話原型的精髓和力量。

《詩經》

一、名稱

《詩經》原名《詩》，或稱“《詩》三百”。漢武帝“卓然罷黜百家，表章六經”，“置五經博士”（《漢書·武帝紀》），崇《詩》為經，稱《詩經》。

二、篇數

《詩經》存目311篇，其中《南陔》、《白華》、《華黍》、《由庚》、《崇丘》、《由儀》乃所謂“笙詩”，有目無辭，故實有305篇。《墨子·公孟》：“誦詩三百，弦詩三百，歌詩三百，舞詩三百。”《史記·孔子世家》：“三百五篇孔子皆弦歌之。”都說明《詩經》是可以配樂演唱的樂歌總集。

三、作者

《詩經》只有少數篇目可知作者，司馬遷《報任安書》中所謂“詩三百篇，大抵圣賢發憤之所作也”，只能是一種臆測。現在可以斷定的是，《詩經》的作者身份十分廣泛，有上層的公卿大夫，也有中下層的“士”，“風”類詩歌的作者大多是下層的平民百姓，同時這類詩歌大多是集體創作的。

四、產生的地域

《詩經》具有鮮明的地域特征。《詩經》產生的地域甚廣，大抵以黃河流域為中心，向南擴展到江漢流域，延及當時的中國大部。

五、產生的時代

確切年代已難一一確考。可大致確定作于西周初年至春秋中葉（前11至前6世紀）約五百年間。“三頌”最早，商頌5篇，大約是殷商中后期的作品。國風中，豳風全部是西周作品，其他除少數產生于西周外，大部分是東周作品。“雅”即正，指朝廷正樂，西周王畿的樂調。雅分為大雅和小雅。大雅31篇是西周的作品，大部分作于西周初期，小部分作于西周末期，小雅共74篇，除少數篇目可能是東周作品外，其余都是西周晚期的作品。周頌31篇，是西周初期的詩。周頌不同于其他詩的體例，不是由數章構成，每篇只有一章。魯 頌4篇，產生于春秋中葉魯僖公時，都是頌美魯僖公之作，《泮水》、《閟宮》 體裁近乎雅詩，《有駜》、《駉》則近于國風。可見頌詩演變之跡。

六、《詩經》的分類

《詩經》中的詩歌均為曾經入樂的歌曲，按音樂性質的不同，分為風、雅、頌三類。

“風”即音樂曲調，國風即各地區的樂調。《風》詩共有160篇。

“雅”即正，指朝廷正樂，是周王朝直接統治地區的音樂。《雅》詩共105篇，按音樂的不同分為《大雅》和《小雅》，他們大多是宮廷宴享的樂歌,大部分是西周時的作品。

“頌”是宗廟祭祀的舞曲，《頌》詩分為《周頌》、《魯頌》和《商頌》，是宗廟祭祀的樂歌。共40篇。

八、用詩和傳詩

詩三百最初主要用于典禮、諷諫和娛樂，是周代禮樂文化的重要組成部分，是實行教化的重要工具。編輯成書后，廣泛流行于諸侯各國，運用于祭祀、朝聘、宴飲等各種場合。在當時的政治外交活動中發揮了重要作用。

《詩經》內容廣泛，形象深刻的反映了西周至春秋中葉政治、經濟、軍事、文化以及世態人情、民俗風習等社會生活的各個方面，既是中國古典詩歌之祖，又是研究我國古代社會情況的珍貴數據，對后世文學產生了深遠的影響。

一、婚姻愛情詩

反映婚姻愛情生活的詩作，在《詩經》中占有很大比重，不僅數量多，而且內容十分豐富，既有反映男女相慕相戀，相思相愛的情歌，也有反映婚嫁場面，家庭生活等婚姻家庭詩，還有表現不幸婚姻給婦女帶來痛苦的棄婦詩。這些作品 主要集中在“國風”之中，是《詩經》的重要組成部分，也是最精彩動人的篇章。《詩經》中的情詩，從單相思至初戀、熱戀、成婚或分手，廣泛反映了那個時代男女愛情生活的幸福歡樂和挫折痛苦，充滿坦誠、真摯的情感。如寫單相思的《周南·關睢》，前三章表現了一個貴族青年對淑女的追求，和他“求之不得”的痛苦心情。末二章，想象若能和她在一起，將要“琴瑟友之”、“鐘鼓樂之”。又如寫熱戀中情人的約會。如 《邶風·靜女》描寫男女幽會：

靜女其姝，俟我于城隅。愛而不見，搔首踟躕。

靜女其孌，貽我彤管。彤管有煒，說懌女美。

自牧歸荑，洵美且異。匪女之為美，美人之貽。一個男子在城之一隅等待情人，心情竟至急躁而搔首徘徊。情人既來，并以 彤管、茅荑相贈，他珍惜玩摩，愛不釋手，并不是這禮物有什么特別，而是因為 美人所贈。主人公的感情表現得細膩真摯。《鄭風·子衿》則寫女子對男子的思 念，這個女子在城闕等待情人，終未見來，便獨自踟躇徘徊，“一日不見，如三 秋兮”的詠嘆，把相思之苦表現得如怨如訴，深摯纏綿。這種對愛情的執著專一，在《鄭風·出其東門》中，則由男子直接說出：

出其東門，有女如云。雖則如云，匪我思存。縞衣綦巾，聊樂我員。盡管在東門之外，有眾多的美女，詩人卻并不動心，想到的仍是自己所愛的 那個素衣女子。

正是由于《詩經》中抒情主人公對愛情如此熱烈執著，因而一旦愛情遇到挫 折，就感到特別痛苦。在《詩經》時代，男女愛情雖還不像后代那樣深受封建禮 教的壓制束縛，但已是“娶妻如之何，必告父母”、“娶妻如之何，匪媒不得”（《齊風·南山》）了。有時對婚姻自由的追求，也會受到父母的干涉。如《鄘 風·柏舟》即是寫一個女子要求婚姻自主遭到父母干涉時所發出的誓辭： “髧彼兩髦，實維我儀。之死矢靡它。母也天只，不諒人只。”這個女子如 此頑強地追求婚姻愛情自由，寧肯以死殉情，呼母喊天的激烈情感，表現出她在 愛情受到阻撓時的極端痛苦和要求自主婚姻的強烈愿望。

《詩經》中反映結婚和夫妻家庭生活的詩，雖不如情詩豐富，但也很有特色，如《周南·桃夭》，詩人由柔嫩的桃枝、鮮艷耀眼的桃花，聯想到新娘的年輕美貌，祝愿她出嫁后要善于處理與家人的關系。而《鄭風·女曰雞鳴》則寫了一對 夫妻之間美好和樂的生活。詩以溫情脈脈的對話，寫出這對夫妻互相警戒，互相 尊重，互相體貼的感情，并相期以白頭偕老的愿望。

在婚姻生活方面，《詩經》表現婚姻不幸的哀歌，為數不少。《邶風·綠衣》中那位“心之憂矣，曷維其已”的婦女，因妾得寵而失位，無可告訴，只能在痛苦中煎熬。這類詩反映的是還維持著婚姻的形式和夫妻的名義，處于失寵、幽閉狀態的不幸婦女的命運。

另一類則表現婚姻破裂后婦女被夫家休棄的悲慘結局，抒發棄婦的憤懣不平。《衛風·氓》和《邶風·谷風》，充滿了對負心人的控訴，怨恨和責難，是《詩經》棄婦詩的代表作。《谷風》 中那位婦女初來夫家時，家境貧困，經過辛勤勞作，逐漸富裕起來，而其丈夫卻 變了心，另有所娶，竟將其趕走。《氓》以一個普通婦女的口吻敘述自己從戀愛、結婚到被棄的過程。全篇敘事和抒情相結合，巧妙地將事件過程和棄婦的思想情 感融為一體，在女主人公悔恨地敘述自己戀愛、結婚和婚后被虐、被棄的遭遇中，表現出剛強自愛、果斷堅決的性格。

二、頌歌和怨刺詩

古詩素有“美刺”傳統，具有鮮明的功利性和實用性。《詩經》首開其端。其中廟堂和宮廷樂歌多歌功頌德之作，出自公卿列士和樂工之手，在《頌》詩中保存最多，《雅》詩中也有不少。有的頌帝王歌天命，有的頌揚文王之德。在《雅》詩和《國風》中，與頌歌異調的，是怨刺詩。亦即前人所謂“變風”、“變雅”。《毛詩序》指出：“至于王道衰，禮儀廢，政教失，國異政，家殊俗，而‘變風’、‘變雅’作矣。”《漢書·禮樂志》也說：“周道始缺，怨刺之詩起。”這些話在一定程度上揭示了怨刺詩產生的社會背景和倫理因素。如揭露和嘲諷統治者丑惡行徑的《新臺》：

新臺有泚，新臺倒影好鮮明，河水瀰瀰，河水洋洋流不停。燕婉之求，本想嫁個美少年。籧篨不鮮。

不料嫁了癩蛤蟆。

這首詩是衛國人諷刺衛宣公荒淫亂倫而作。衛宣公曾與其后母夷姜亂倫，生子名伋。伋長大后，衛宣公為他聘娶齊女，只因新娘子是個大美人，衛宣公便改變主意，在河上高筑新臺，把齊女截留下來，霸為己有，就是后來的宣姜。衛國人對宣公的所作所為實在看不慣，便編了這首歌挖苦他。

三、農事詩

《豳風·七月》這是《國風》中最長的一首詩。豳地在今陜西旬邑、彬縣一帶，公劉時代周之先民還是一個農業部落。這首詩就反映了這個部落一年四季的農業勞動生活，涉及到衣食住行等各個方面，從各個側面展示了當時社會的風俗畫。《七月》：

七月流火，九月授衣。一之日觱發，二之日栗烈。無衣無褐，何以卒歲？ 三之日于耜，四之日舉趾。同我婦子，馌彼南畝。田畯至喜。七月流火，九月授衣。春日載陽，有鳴倉庚。女執懿筐，遵彼微行，爰求柔桑。春日遲遲，采蘩祁祁。女心傷悲，殆及公子同歸。七月流火，八月萑葦。蠶月條桑，取彼斧斨。以伐遠 揚，猗彼女桑。七月鳴鵙，八月載績。載玄載黃，我朱孔陽，為公子裳。四月秀葽，五月鳴蜩。八月其獲，十月隕萚。一之日于貉，取彼狐貍，為公子裘。二之日其同，載纘武功。言私其豵，獻于公。五月斯螽動股，六月莎雞振羽。七月在野，八月在宇，九月在戶，十月蟋蟀，入我床下。穹窒熏鼠，塞向墐戶。嗟我婦子，曰為改歲，入此室處。六月食郁及薁，七月亨葵及菽。八月剝棗，十月獲稻。為此春酒，以介眉壽。七月食瓜，八月斷壺，九月叔苴，采荼薪樗。食我農夫。九月筑場圃，十月納禾稼。黍稷重穋，禾麻菽麥。嗟我農夫，我稼既同，上入執宮功。晝爾于茅，宵爾索綯，亟其乘屋，其始播百谷。二之日鑿冰沖沖，三之日納于凌陰。四之日其蚤，獻羔祭韭。九月肅霜，十月滌場。朋酒斯饗，曰殺羔羊，躋彼公堂。稱彼兕觥：萬壽無疆！

全詩8章，首章總寫農業社會的兩大主題：織與耕，即衣與食。前半寫“衣之始”，后半寫“食之始”（朱熹語）；2—5章承寫衣，6—8章承寫食，在結構上如此安排，確是相當嚴謹。

中國古典詩歌一向以抒情詩為主，敘事詩較少。這首詩卻以敘事為主，首創“四季歌”的形式。在敘事中寫景、抒情。通過詩人的娓娓動聽的敘述，真實的再現了當時的勞動場面、生活圖景和各種人物的面貌，以及農夫與公家的相互關系，構成了西周早期社會一幅男耕女織的風俗畫。

四、感傷詩

因詩人感時傷世而作。《王風·黍離》: 彼黍離離，彼稷之苗。行邁靡靡，中心搖搖。知我者謂我心憂，不知我者謂我何求。悠悠蒼天！此何人哉？

這首詩寫一位東周大夫的故國之思。長于心理描寫。全詩用賦的手法，直賦胸臆，寫主人公看到過去曾經是繁華的都市現在是一片滿目的荒涼與破敗而內心極度憂傷的情狀。開頭“彼黍離離，彼稷之苗”是比、興兼用，荒涼破敗的景象即烘托了抒情主人公悲愴的心情，又比擬王室的衰敗。那種“中心搖搖”、“中心如醉”、“中心如噎”以及呼天喊地的神情，歷歷在目，感人至深。后世據《詩序》所言，稱故國之思、亡國之痛為“黍離之悲”。

這一節課，我們講授《詩經》的藝術特點。綜合起來看，《詩經》主要有以下主要藝術成就：

第一、賦、比、興的手法。

賦、比、興是前人總結的《詩經》的三種表現手法或是藝術技巧。與風、雅、頌合稱“六義”。賦就是鋪陳直敘，即詩人把思想感情及其有關的事物平鋪直敘地表達出來。比就是比方，以彼物比此物，詩人有本事或情感，借一個事物 來作比喻。興則是觸物興詞，客觀事物觸發了詩人的情感，引起詩人歌唱，所以大多在詩歌的發端。對于賦、比、興的解釋，歷來不同。朱熹的解釋比較準確。他說：

“賦者，敷陳其事而直言之者也”； “比者，以彼物比此物也”； “興者，先言他物以引起所詠之詞也”。（《詩集傳序》）

其中，賦是最基本、最常用的手法。明謝榛說：“予嘗考之三百篇，賦七百二十，興三百七十，比一百二十”（《四溟詩話》卷二）可見用賦之廣。當然，在《詩經》中更為出色的還是比興。

先說比。在《詩經》中，有的通篇用比，如《碩鼠》；有時單用比，有時用博喻，如《衛風·碩人》寫莊姜之美：

手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，巧笑倩兮，美目盼兮。這里用了一連串的比喻。這種寫法千百年來膾炙人口，并為后世文人多仿效，如曹植《洛神賦》中用了“驚鴻”、“游龍”、“秋菊”“春松”之喻寫洛神體態之輕盈，蓋借鑒于此。

再說興。“興”的本意是“起”，在詩歌創作中，常常表現為托物起興。它是一種借對自然界的事物描寫，如鳥獸蟲魚、風云雨雪、星辰日月等，先開個頭，然后藉以聯想，引出詩人內心情感的表現手法。興句多放在一首詩的開頭，也有放在句中的。在《詩經》中，興的運用大致有兩種情況：

（1）、起象征、聯想、比擬的作用。如《關雎》，以雎鳥成雙成對和鳴，相依相戀的情景，引起詩人“窈窕淑女，君子好逑”的聯想；《周南·桃夭》以盛開的艷麗桃花，象征新娘的年輕貌美。

（2）、起創設意境、烘托氣氛的作用。如《秦風·蒹葭》開頭的“蒹葭蒼蒼，白露為霜”，描繪了一幅清秋凄清的意境，渲染烘托了主人公求偶不得的失望心情。

在《詩經》中，又常常是比興兼用。這一點在講具體作品時再詳細了解。賦、比、興這三種藝術手法，對后世詩歌影響深遠。它極大地豐富了中國詩歌的表現藝術，是中國詩歌民族風格的重要特征。

第二、句式和章法。

《詩經》以四言為主，其間雜有二言之八言不等。四言節奏感強，是構成詩經整齊韻律的基本單位。《詩經》多重章迭句。《詩經》中的重章，許多為整篇中同一詩章重迭，每章只更換相應的幾個字。也有一篇之中有兩種迭章，或是一篇之中既有重章，也有非重章。《詩經》中多用迭句、迭字、雙聲迭韻。《詩經》的重章迭句的復沓結構，造成反復詠嘆，回環往復，增強了抒情效果，而迭字、雙聲迭韻的使用又增強了音樂美和形象美。《詩經》中的詩歌大多押韻。常見的 也是我國后世最常用的是一章之中只用一個韻部，隔句押韻，韻腳在偶句的押韻方式。還有句句用韻的方式。

第三、多種修辭手段的成功運用。

《詩經》中對各種修辭手法的運用已相當成熟。對偶，如《谷風》“就其深兮，方之舟之，就其淺矣，泳之游之。”《河廣》“誰謂河廣？曾不容刀，誰謂宋遠？曾不崇朝。”文字變化多姿，聲音和諧美妙，語句婉轉流暢。夸張，正如劉勰所說：“是以言峻則嵩高極天，論狹則河不容刀，說多則子孫千億，稱少則民靡孑遺。”（《文心雕龍·夸飾》）指出《崧高》、《河廣》、《云漢》等詩恰當地運用夸張，更富于表現力和感染力，產生了讓人感覺更真切、更強烈、更深刻的藝術效果。其它手法如對比、排比、設問、頂真、呼告、擬人、借代等靈活運用，表情狀物，不勝枚舉。

第四、風、雅、頌不同的語言風格。

雅、頌多是嚴整的四言，極少雜言，國風中雜言較多；小雅和國風中重章迭句較多，大雅和頌中則較少；國風中有許多語氣詞，增強了詩歌的形象性和生動性，而雅、頌中則較少。這些差異說明雅、頌多出自貴族之手，體現“雅樂”的威儀典重。國風多來自民間，更體現了新聲的自由奔放，比較接近當時口語。

這一節課，我們向大家介紹《詩經》在中國文學史上的地位及影響。《詩經》在中國文學史上具有崇高的地位和深遠的影響，奠定了我國詩歌的優良傳統，哺育了一代又一代詩人，我國詩歌藝術的民族特色由此肇端而形成。

一、現實主義精神與面向現實的傳統

總而言之，《詩經》 的內容十分廣泛豐富。它立足于社會現實生活，沒有虛妄與怪誕，極少超自然的 神話，祭祀、宴飲、農事是周代社會經濟和禮樂文化的產物，其他詩對時政世風、戰爭徭役、婚姻愛情的敘寫，展開了當時政治狀況、社會生活、風俗民情的形象 畫卷。《詩經》雖有少數敘事的史詩，但主要是抒情言志之作。《詩經》 可以說主要是一部抒情詩集，在二千五百多年前產生了如此眾多、水平如此之高 的抒情詩篇，是世界各國文學中罕見的。從《詩經》開始，就顯示出我國抒情詩 特別發達的民族文學特色。從此以后，我國詩歌沿著《詩經》開辟的抒情言志的道路前進，抒情詩成為我國詩歌的主要形式。《詩經》表現出的關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人生態度，被后人概括為“風雅”精神，直接影響了后世詩人的創作。

《詩經》對我國后世詩歌體裁結構、語言藝術等方面，也有深廣的影響。曹 操、嵇康、陶淵明等人的四言詩創作直接繼承《詩經》的四言句式。《詩經》其 他各種句式當時只是單句，后世演之，遂以成篇。同時，后世箴、銘、誦、贊等 文 14 體的四方言句和辭賦、駢文以四六句為基本句式，也可以追溯到《詩經》。總 之，《詩經》牢籠千載，衣被后世，不愧為中國古代詩歌的光輝起點。

《左傳》等先秦敘事散文

這一節課，我們主要講授殷商至春秋時代的散文。

一、散文的萌芽：甲骨卜辭和商周銅器銘文

1898年，在河南安陽小屯出土了大量的刻有文字的龜甲和獸骨，這些文字就是記載商代人占卜情況的卜辭，甲骨卜辭就是我國散文的最早源頭。歷代出土的商周銅器銘文，人們稱之為“金文”，又因其大多銘刻在禮器（如鼎）和樂器（如鐘）上，故舊稱其為“鐘鼎文”，內容多為錫命、征伐、約契、祀典的記錄。商周代銅器銘文比甲骨文更多地表現了統治者意志和歷史的人生的主題意識，主要表現在銅器是統治階級權力和財富的象征，在銅器上鏤刻銘文，目的是紀念統治階級的祖先，歌功頌德，記載人生重大的歷史事件，以求永遠傳世。

二、記事敘事文之祖：《尚書》《春秋》

（一）《尚書》

《尚書》亦稱《書》，西漢以后稱為《尚書》。漢儒尊之為經，故又稱《書經》。“尚”即“上”，《尚書》是上古歷史文獻的匯編。《尚書》主要內容是記錄帝王或執政大臣的誓詞、講話、文告等，有很高的史料價值。

《尚書》據傳為孔子編定，原為一百篇，《尚書》是我國第一部歷史散文集。《尚書》的內容時間上與甲骨文、銅器銘文相近，卻形成了較為完整的文章結構和規模，更具散文的特征。漢代班固在《漢書·藝文志》中說：“古之王者世有史官，君舉必書，所以慎言行，昭法式也，左史記言，右史記事，事為《春秋》，言為《尚書》。”點明《尚書》為上古時王者之言的匯編，揭示《尚書》主要是記言的特點。故唐代史學家劉知幾在其《史通·六家》中概括了《尚書》記言的六種主要文體，“蓋《書》之所主，本于號命，所以宣王道之正義，發話言于臣下，故其所載，皆典、謨、訓、誥、誓、命之文。”

《尚書》是記言文之祖。《尚書》文字古奧，語言技巧超過甲骨卜辭和銅器銘文。《尚書》都是單獨成篇，有完整的結構，對先秦歷史敘事散文的成熟有直接影響。

（二）《春秋》

《春秋》是我國現存最早的編年體史書。它采用“以事系日，以日系月，以月系時，以時系年”（晉杜預《春秋左傳集解序》）綱目式的記事方式，僅以一萬 六千余字記載了從魯隱公元年至魯哀公十四年（前722-前481），二百四十二年的歷史。

《春秋》的內容為周王室及各諸侯國政治、軍事活動如朝聘、會盟、戰爭及日食、地震、水旱災等自然現象。

它只是標題式記述時、地、人、事，缺少對人物性格、行為、事件前因后果具體的描述，卻將對人物、事件褒貶評判寓于記事之中，在修辭技巧上，表現出很深的功夫，一字之用竟會“寓褒貶，別善惡”，（如“天王狩于河陽”，“宋人弒其君杵臼”，“莒弒其君庶其”。同樣是“弒”，“人”與“國”又有區別，“人”是少數人，“國”是國人）在謹嚴的措辭中表現出作者的愛憎，被人稱作“春秋筆法”。司馬遷曾指出 “貶損之義，后有王者舉而開之。《春秋》之義行，則天下亂臣賊子懼焉。”（《史記·孔子世家》）《左傳·成公十四年》舉君子曰云：“《春秋》之稱，微而顯，志而晦，婉而成章，盡而不污，懲惡而勸善。”被后人指為《春秋》義法的五條標準。“春秋筆法”被后人無限夸大為字字寓褒貶，處處有大義。但也遭到了后代有識之士的譴責，“凡說《春秋》者，皆謂孔子寓褒貶于一字之間，”“此之謂欺人之學。”（宋鄭樵《通志·災祥略》）。“春秋大義”成為后世政治原則和倫理規范的理論依據，對后代的政治倫理思想和史傳文學的創作產生了很大的影響。

《春秋》文句過于簡短且語義隱晦，因此出現了一些解釋《春秋》的著作，較著名的有先秦時產生的《左傳》和漢代寫定的《公羊傳》和《谷梁傳》，被人稱作“《春秋》三傳”。《公羊傳》是戰國時齊人公羊高撰，至漢景帝時由公羊高后人公羊壽及其弟子胡母生寫定。《谷梁傳》為戰國時魯人谷梁赤撰，至西漢時，傳其學之人將它寫定。公羊高與谷梁赤皆為孔子學生子夏的弟子。《公羊》《谷梁》主要從不同角度闡述《春秋》的“微言大義”，即所謂“書法”，也即“附經立傳，經所不書，傳不妄發。”對《春秋》史實增補不多。《左傳》則是敘事生動，史實豐富的以《春秋》為綱的編年史。

《春秋》記事文字簡略，長的不過四十多字，短的僅有一字，所以，其記事雖簡而有法，卻并非真正意義上的敘事散文。有的仿佛一則新聞標題。比《尚書》明白易曉，文字表達力有很大進步，標志著散文發展的重大變化。

《左傳》的文學成就。

一、《左傳》的成書

《左傳》是《春秋左氏傳》的簡稱，又名《左氏春秋》。相傳《左傳》為傳 述《春秋》而作，作者是左丘明，后人對此頗多疑義。

《左傳》記事，起于魯隱 公元年（722），迄于魯哀公二十七年（468），并附記滅智伯之事（前454）。全書分六十卷，共十八萬多字。

《左傳》以詳細豐贍的史料記敘了春秋時期各國政治、經濟、軍事、外交、文化的重大事件和各方面歷史人物的活動，反映春秋時期的社會現實。今人一般認為此書大約成書于戰國早期，最后編定者是一位儒家學者。

三、《左傳》的敘事特征

《左傳》雖是一部編年體史書，卻具有很高的文學價值。《左傳》的文學成就體現在它的敘事、寫人和記言上。《左傳》以《春秋》的記事為綱，增加了大量的歷史事實和傳說，敘述了豐 富多彩的歷史事件，描寫了形形色色的歷史人物。把《春秋》中的簡短記事，發 展成為完整的敘事散文。《左傳》發展了《春秋》筆法，不再以事件的簡略排比 或個別字的褒貶來體現作者的思想傾向，而主要是通過對事件過程的生動敘述，人物言行舉止的展開描寫，來體現其道德評價。《左傳》還創立了一種新形式，即在敘事中或敘事結束后直接引入議論，以“君子曰”、“君子是以知”、“孔 子曰”等來對事件或人物作出道德倫理評價。這種形式，更鮮明地表現出作者的 立場和感情，增強了敘事的感情色彩。《左傳》確為先秦散文“敘事之最”，標 志著我國敘事散文的成熟。

第一，作為編年史，《左傳》的情節結構主要是按時間順序交代事件發生、發展和 結果的全過程。但倒敘與預敘手法的運用，也是其敘事的重要特色。

第二，《左傳》敘事，往往很注重完整地敘述事件的過程和因果關系。

第三，《左傳》對事件因果關系的敘述，還常有道德化與神秘化的特點。

第四，《左傳》是一部歷史著作，但作者有時就像一個故事講述者，把事件敘述得 頗具戲劇性。

《左傳》的寫人特點

第一，《左傳》中描寫了各種人物，但《左傳》的 寫人還不像紀傳體歷史著作在一個專章中敘述一個人物的生平事跡，也沒有像后 世小說那樣塑造人物形象。第二，《左傳》廣泛描寫了各種人物，其中許多人物寫得個性鮮明。《左傳》有些 描寫還展現了人物性格的豐富性和復雜性，表現了人物性格的變化。第三，《左傳》敘事中人物的行動、對話構成了表現人物的主要手段，而絕少對人 物進行外貌、心理等主觀靜態描寫。

第四，《左傳》還在復雜的戰爭 過程、政治事件中，大量描寫細節。

我們講授《國語》的文學成就。

一、《國語》的成書及體制

《國語》是一部國別史，全書二十一卷，分別記載周、魯、齊、晉、鄭、楚、吳越八國事，是各國史料的匯編。《國語》以記言為主，也記載這八國的史事，記事起于周穆王征犬戎，迄于趙、韓、魏滅智伯（約前967～前453年）。關于《國語》的作者，司馬遷曾在《報任安書》中云：“左丘失明，厥有《國語》。”認為是《左傳》的作者左丘明。然后人多有異議，一般人認為《國語》是匯編之書，非一時一人所作，約編定于戰國時期。

三、《國語》的記言

《國語》以記言為主，所記多為朝聘、饗宴、諷諫、辯詰、應對之辭。《國 語》記言文字在形象思維和邏輯思維方面都很縝密，又有通俗化、口語化的特點，生動活潑而富于形象性。當然，由于《國語》是各國史料的匯編，素材來源不一，編者亦未作統一潤色，其記言水平參差不一，風格也頗有差異

四、《國語》的記事

《國語》雖然記言多于記事，但《國語》沒有單純的議論文或語錄，有一系 列大小故事穿插其中，因此表現出敘事技巧和情節構思上的特點，有時也能寫出 鮮明生動的人物形象。總的說來，《國語》也有對歷史事件因果關系的敘述，但 不及《左傳》普遍、完整。《國語》中許多事件的前因后果及經過都是一筆帶過，而把重點放在大段的議論文字上。但《國語》也有情節生動曲折，極富戲劇性的 敘事，如《晉語》前四卷寫晉獻公諸子爭位的故事，獻公寵妃驪姬的陰謀，太子 申生的被讒冤死，公子重耳的流亡等，都寫得波瀾起伏，精彩紛呈。其中有虛擬 的情節，如驪姬夜半而泣（《晉語一》），讒太子申生，驪姬夜泣及其讒言，非 第三者能知，顯然是作者援情度理的虛構，刻畫出一個口蜜腹劍，陰險狠毒的人 物形象。其中也有精彩的描寫，如為分化朝中大臣，驪姬寵幸的優施與朝中重臣 里克飲酒，以歌舞暗示里克，將殺太子申生立驪姬子奚齊，里克夜半召優施，欲 中立以自保等（《晉語二》），描寫細致入微，具體生動，表現出鮮明的個性特 點。更有一些滑稽的小插曲，寫得生動活潑，如重耳流亡到齊國后，安于寄人籬 下的生活，其妻姜氏及從亡之臣子犯將其灌醉載之而行（《晉語四》），《左傳》 只寫到重耳桓，“以戈逐子犯”，《國語》中還寫了重耳子犯相罵的對話，幽默 有趣，寫出了重耳流亡集團的內部沖突。對晉獻公諸子爭位的敘述，展示了春秋 時期一場復雜政治斗爭的生動畫卷，描繪出一系列生動的人物形象，反映了《國 語》敘事的成就。

由于國別史的特點，《國語》有時的記敘某一國事件時，集中在一定篇幅寫 某個人的言行，如《晉語三》寫惠公、《晉語四》專寫晉文公、《晉語七》專記 悼公事，《吳語》主要寫夫差、《越語上》主要寫勾踐等等。這種集中篇幅寫一 人的方式，有向紀傳體過渡的趨勢。但尚未把一個人的事跡有機結合為一篇完整 的傳記，而僅僅是材料的匯集，是一組各自獨立的小故事的組合，而不是獨立的 人物傳記。總之，由于《國語》以記言為主，雖然敘事和刻畫人物有一定特色，但文學成就比《左傳》還是稍遜一籌。

《戰國策》的文學成就。

一、《戰國策》成書過程和縱橫家思想

《戰國策》凡三十三卷，雜記東周、西周、秦、齊、楚、趙、魏、韓、燕、宋、衛、中山諸國軍政大事。時代上接春秋，下迄秦并六國。主要記載了謀臣策 士游說諸侯或進行謀議論辯時的政治主張和斗爭策略。其中文章不是一人所作，作者大多是戰國后期縱橫家，也可能有若干篇章是秦漢間人所作。最后由西漢劉 向編校整理成書，定名為《戰國策》。

二、《戰國策》的文學成就

第一、《戰國策》的文學成就首先表現在人物形象的塑造上。全書對戰國時期社會各階層形形色色的人物都有鮮明生動的描寫，尤其是一系列“士”的形象，更是寫得栩栩如生，光彩照人。縱橫之士如蘇秦、張儀，勇毅之士如聶政、荊軻、高節之士如魯仲連、顏 等等，都個性鮮明，具有一定的典型意義，代表了士的不同類型。

第二、《戰國策》還以波瀾起伏的情節，個性化的言行，傳神的形態和細節來描寫人物。作者不滿足于平鋪直敘，有意追求行文的奇特驚人，如《燕策三》記燕太子使荊軻刺秦王；《秦策一》中《蘇秦始將連橫》記蘇秦落魄而歸后的刺股和喟嘆，榮歸故里時的感慨，其家人前倨后恭的言行等，都反映了人物的內心世界和性格特征。

第三、《戰國策》在寫人上，一方面繼承了《國語》相對集中編排同一人物故事的方法，另一方面又有所發展，出現了一個人物的事跡有機集中在一篇的文章，為以人物為中心的紀傳體的成立開創了先例。如《齊策四·馮諼客孟嘗君》，馮諼一生的主要事跡盡在一篇中，人物形象和性格得到了充分的展示。這類作品，顯示了由《左傳》編年體向《史記》紀傳體的過渡。

第四、《戰國策》的“文辭之勝”，在語言藝術上取得了空前成功。春秋時期從容不迫的行人辭令，到此時已演化為議論縱橫的游說之辭。其文章藝術風格 “辯麗橫肆”，鋪張揚厲，氣勢縱橫。

第五、多用譬喻。借動物、植物或人們生活中習見的其他事物為喻，循序漸進地達到辯說的目的。還用大量的寓言故事、佚聞掌故來增強辯辭的說服力。寓言的巧妙運用，成為《戰國策》文章的一大特點。

先秦敘事散文對后世文學的影響。

《左傳》、《國語》、《戰國策》等先秦敘事散文，對后代的文學創作產生 了深遠的影響。它們的敘事傳統和語言藝術對史傳文學、散文和小說創作的滋養，尤為明顯。

第一，先秦敘事散文的體例、思想、寫作藝術等對后世史傳文學的創作有直接啟發。《史記》體例是在先秦編年史、國別史的基礎上的創新和發展，而《漢紀》、《 資治通鑒》等，則是《春秋》、《左傳》編年體史書的直接繼承。先秦敘事散文 記述歷史事件時直書其事、褒貶鮮明的特點，《左傳》、《戰國策》高超的寫作 藝術，對后世史傳文學的創作，產生了深遠的影響。偉大的史傳文學著作《史記》 就吸收了《左傳》、《戰國策》的寫作技巧，對其中的一些史實略加改動便加以 運用。少數特別精彩的篇目，甚至不加改動就直接錄入。司馬遷、班固、陳壽、范曄等繼承了《左傳》開創的既敘述故事，又描寫人物的形象生動的寫史傳統，他們不僅是歷史學家，同時也是文學家，其作品 既是歷史著作，又是文學作品。《左傳》的敘事藝術，如對歷史事件因果關系、發展過程的重視，對歷史事件故 事化的描寫，歷史事件的敘述條理井然而又富于變化等等特點，在后代史傳文學 中都有充分體現。《左傳》簡練蘊藉的語言風格，為后代史家所繼承，而《史記》 的奇譎文風，顯然與《戰國策》的辯麗恣肆有直接的關系。總之，先秦敘事散文 是我國史傳文學最初成就，其沾溉于后世，不言而喻。

第二，《左傳》、《國語》、《戰國策》 等，成為后世散文寫作的楷模。秦漢以后，《左傳》的文章一直為人們所喜愛，尤其是唐宋以來的古文家，都非常推崇《左傳》，并把它作為學習對象。韓愈《 進學解》說他“沉浸濃郁，含英咀華”的古代作品中，就包括《左傳》。宋人把 《左傳》與《史記》、韓文、杜詩相提并論，同作為文學范本。情韻豐富的《左 傳》散文，也深為清代桐城派散文家所推崇。對《國語》語言藝術的贊譽，歷來 甚多。柳宗元盡管曾作《非國語》批評《國語》的某些思想，但在其“序”中還 是認為“其文深閎杰異”，其為文即以《國語》為法。漢初散文，尚有戰國遺風，賈誼，鄒陽等西漢前期散文家的作品中，更是可以明顯看出《戰國策》文風的余 緒。這種影響持續不斷，在蘇洵、蘇軾等后代作家的散文中，還可以體味到先秦 敘事散文的神韻。《戰國策》的文章，對漢賦的產生也起過促進作用。漢賦主客 問答的形式，鋪張揚厲的風格，都可以看出對《戰國策》的借鑒。

第三，先秦敘事散文的敘事藝術，對我國古代小說的產生發展及其獨特的藝術個性 的形成，都有不可低估的作用。

首先，先秦敘事散文敘述歷史事件中表現出的褒 貶分明的傾向性，對我國古代小說注重教化作用有直接的影響。并且，《左傳》、《國語》等作品中用“君子曰”等對事件進行的評述，在文言小說如唐宋傳奇、《聊齋志異》等書中被直接借鑒，就是在明清白話小說中，也有明顯的痕跡。

其 次，先秦敘事散文奠定了我國古代小說基本的敘事結構。我國古代小說常按時間 順序安排結構，串聯情節，特別重視對故事起因、過程、結果的完整描寫，并以 倒敘、插敘、補敘等方式追敘事件的起因，以預敘的方式暗示故事的結局。這些 都是《左傳》等散文中就已形成的敘事傳統。

第三，我國古代小說寫人的基本手 法在先秦敘事散文中已初具規模。我國古代小說主要通過描寫人物個性化的言行，通過生動的細節描寫來刻畫人物，表現人物性格，而較少長篇的外貌描寫、心理 描寫，而這正是《左傳》、《國語》、《戰國策》等寫人的共同特點。

第四，我 國古代小說和戲曲作品對歷史題材的重視，也是受先秦敘事散文的啟示。這不僅 是指諸如《東周列國志》之類以先秦敘事散文為題材的作品，同時，古代小說大 量采用歷史題材，也和我國敘事文學最初成果是產生在歷史著述中不無關系。

《孟子》《莊子》等先秦說理散文

《論語》的文學成就。

一、孔子生平。

孔子（前551-前479），名丘，字仲尼，魯國人。中國春秋末期偉大的思想家和教育家，儒家學派的創始人。

二、《論語》

《論語》記載了孔子及其弟子的言行，反映孔子的政治思想，學術思想和教育思想，是研究孔子學說的重要文獻。《論語》是由孔子弟子及其孔門后學輯錄而成的，成書于戰國初年。《論語》是語錄體散文的典范之作，書中對話說理的形式已具有說理文的一些文體特征。《論語》短小簡約，還沒構成單篇的、形式完整的篇章。

三、《論語》的文學價值表現在：

（一）表現了孔子及其弟子的形象、性格；

（二）以形象的語言表達深刻的道理，富有啟發性、哲理性，流傳于后世，許多成為格言、成語；

（三）語言精煉平實，含蓄雋永，概括力強，且長于用各種語氣詞表達人物的思想感情。

本節介紹《老子》、《墨子》的文學成就

（一）韻散結合體——《老子》

1、老子生平。老子是道家學說的創始人。據《史記?老子韓非列傳》，老子，姓李，名耳，又名老聃，楚國苦縣（今鹿邑縣）人。約生活于前571年至471年之 間 曾做過周朝的守藏史。老子幼年牧牛耕讀，聰穎勤快。晚年在故里陳國居住，后出關赴秦講學，死于扶風。約與孔子同時，但年長于孔子，孔子曾向他請教過周禮。老子平素“修道德，其學以自隱無名為務”，后來看到周室衰落，就離周西去。出函谷關的時候，在關令尹喜的強求下，“乃著書上下篇，言道德之意五千余言，而去，莫知所終。”老子是隱士一類人物，神龍見首不見尾，漢代時人們對他的情況就不大清楚了，所以司馬遷又說，當時有人認為，與孔子同時的楚國人老萊子，還有戰國時的周太史也是老子。

2、《老子》。老子所著之書，世稱《道德經》，也叫作《老子》，分上下兩篇，共八十一章，五千余言。其最主要的內容是對“道”及其規律的論述。“道”是老子提出的一個哲學概念，它是宇宙的本原，也是宇宙間萬事萬物的根本規律。此外在《老子》中，老子還以其道的學說為理論依據，提出了他的獨具特色的治國之道、用兵之道和修身之道。老子的思想博大精深，對于中國的思想文化發展至為深遠，對于世界思想文化也產生了并正在產生著極大的影響。

3、老子的哲學思想 《道德經》一書是一個唯物主義體系，并具有樸素辯證法思想。它宣揚自然 無為的天道觀和無神論。其唯物主義體系的核心是“道”，老子反對天道有 知，提出了天道無為的思想以及“道常無為，而無不為”的思想，即道是構 成萬物的基礎，道并不是意志有目的的構成世界萬物，道是世界萬物自身的 規律。老子是我國人民熟知的一位古代偉大思想家，他所撰述的《道德經》開創了 我國古代哲學思想的先河。他的哲學思想和由他創立的道家學派，不但對我 國古代思想文化的發展，作出了重要貢獻，而且對我國2000多年來思想文化 的發展，產生了深遠的影響。

4、從文學角度而言，《老子》一書主要是老子自撰，是一部以韻文為主、韻散結合的語錄體著作。《老子》的文學性，主要源于哲學表述中反映的情感和具有詩意的語言。表現在：

它是以韻文為主，散韻結合的詩體散文，這是我國哲理性著作《易經》的文體的嬗變，也蘊含著《詩經》的風韻，是老子獨創的一種文體。

作為議論文，《老子》采用了形象思維和邏輯思維相結合的方法，顯示出獨特的魅力。例如：“三十輻共一轂，當其無，有車之用。埏埴以為器，當其無，有器之用。鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。有之以為利，無之以為用。”（《老子》十一章）這段論述運用了歸納推理的方法，但卻借助物象來表述，不僅說理透徹，而且鮮明的物象能給人留下深刻的印象，可以引起豐富的聯想。

（二）對話體——《墨子》

先秦說理散文在語錄體的發展變化中逐步成熟。戰國中期的《孟子》也是語錄體，但《孟子》中有一些章節就一個中心論點反復論述，形成了對話體的論辯文。時代在孟子之前的《墨子》，和《孟子》同時代的《莊子》，顯示出由語錄體向專論體過渡的跡象。

墨子，名翟（約前468—376），相傳原為宋國人，后長期住在魯國，墨家學派的創始人，戰國時期著名思想家。春秋戰國之際，戰亂頻仍，兼并激烈，社會**，民生困苦。出身于社會下層的墨子，對此感受尤深，救世之心，更為迫切，他懷著“為萬民興利除害，富貧眾寡，安危治亂”的理想，奔走于列國之間，宣傳“兼相愛，交相利”的道理，反對大國進攻小國，謀求制止戰爭。并且提出了兼愛、非攻、尚賢、尚同、天志、名鬼、節葬、節用、非樂、非命等主張作為救世之策，同主張厚葬崇禮，親親疏疏，愛有差等的儒家張開了激烈的爭論。與儒家學派同為戰國時的顯學。墨子不僅是個思想家，而且是個社會活動家。他把自己的門徒組織成民間團體，實踐著艱苦的生活，也為制止戰爭而奔波。

墨子的思想體現在《墨子》一書中。此書是墨子與他的門人后學所著，《漢書?藝文志》載：“《墨子》七十一篇”，今存五十三篇。墨子尚儉務實，反對浮華，為文旨在說理，不事文飾。墨子的文章雖不華麗，但是，他注重說理，精研邏輯，為議論文的發展做出了杰出的貢獻。

首先，墨子奠定了我國議論文的基礎。墨子創制了結構完整的專論體議論文。墨子之前，論說性散文體制短小，一般是些簡單的說明式、論斷式的文字，而墨子首先創制了圍繞一個主題，結構完整，條理清晰，推理嚴密的論說文。例如《辭 過》，圍繞著指責當時的人主生活奢侈這一主題，文章分別從宮室、衣服、飲食、舟車、蓄私五個方面進行了論述，然后指出了節儉的必要性和過分的危害性。文章結構謹嚴，觀點明確，論述清晰，是一篇獨立的完整的議論文。再如，《兼愛上》、《非攻》、《節用上》等都是結構完整的專論體議論文。這種文體后來成為我國議論文的主要形式。

《墨子》中運用了多種議論文的體制。《墨子》既有專論體，如前面提到的文章，也有論難式的體制。所謂論難式，就是設為主客二人，一問一答來討論問題。這種體式肇始于《尚書》，盛行于戰國、秦漢時期，如《孟子》、《黃帝內經》、《太平經》以及漢代的大賦都主要用的是這種文體。《尚書》中的論難比較簡單，是一個求教者和一個講解者在對話。而在《墨子》中，提問者所提的問題，已經含有駁難的成分，對話具有辯論的性質，從而使得文章更具辯論性。如《三辯》、就是這樣。《墨子》還運用了自問自答的議論體式，如《尚賢上》、《尚賢中》、《尚賢下》就是自問自答式的議論文。自問自答的議論體式，后人也經常應用。例如，中醫的《難經》就是如此。《墨子》中還有散論體論文。所謂散論，就是一篇文章所論述的不是一個中心，而是把對于不同問題的不同討論收集在一篇文章中。例如《耕柱》就是這樣的文章。

其次，《墨子》的議論文具有邏輯謹嚴，推論清晰，語言質樸，簡潔明快的特點。

第三，墨子對于不同對象，運用不同方法進行辯論。對于門人弟子，循循善誘，旨在使其提高認識。對于一般的認識不明者，或正面施教；或設喻啟發，使其自己省悟。

第四，《墨子》尚質，不求文飾，但是，他也常常借助形象說理，某些語詞、篇章也顯得生動有趣。

《墨子》中議論文的體制尚不統一，這說明了當時的議論文體制正在發展階段，還沒有成熟，但另一方面又說明了墨子善于用多種方法來討論問題，因而對我國議論文的發展，奠定了多方面的基礎，而議論文的進一步發展，則有待于來者。

《孟子》散文的藝術成就。

一、孟子及其思想

1、孟子的生平。孟子，名軻，字子輿，戰國時期鄒國，今山東鄒城市人；約生于公元前372年，死于公元前289年。相傳孟子是魯國貴族孟孫氏的后裔，幼年喪父，家庭貧困。相傳，孟子的母親十分賢惠，辛勞地撫養他長大成人，為了給孟子創造一個好的鄰里環境，孟母曾三遷其家，最后找到一個讀書人作鄰居，使孟子終成大器，曾受業于子思的學生。學成以后，以士的身份游說諸侯，企圖推行自己的政治主張，到過梁(魏)國、齊國、宋國、滕國、魯國。當時幾個大國都致力于富國強兵，爭取通過暴力的手段實現統一。孟子的仁政學說被認為是“迂遠而闊于事情”，沒有得到實行的機會。晚年時回到故鄉，與萬章等親密的學生一起，“序《詩》、《書》，述仲尼之意，作《孟子》七篇”。一方面整理闡發儒家典籍，一方面把自己的言論、事跡編著成書。至今，我們了解、研究孟 子的思想，最主要的依據就是《孟子》一書。孟子是我國古代一位著名的思想家，他生于我國奴隸制向封建制轉變的時代，是繼承和發展由孔子創立的儒家學說的新儒家代表，是儒家第二大宗師，后世尊號亞圣。

孟子站在儒家立場加以激烈抨擊。孟子繼承和發展了孔子的思想，提出一套完整的思想體系，對后世產生了極大的影響，被尊奉為僅次于孔子的“亞圣”。

是繼孔子之后影響最大的儒學大師。

2、《孟子》七篇主要記錄了孟子的言行和學說，是孟子和其弟子共同所著，是《論語》之后儒家的重要著作。《孟子》是通過對話展開論辯的說理文章，比論語篇幅加長、議論增多，有較強的文學性。

二、巧設機辟，善于辯論。

孟子不僅好辯，而且善辯。他的文章非常重視辯論技巧。他慣用的手法是預設機辟，欲擒故縱，誘敵深入，使對方不知不覺入其彀中，被迫就范。

三、長于譬喻，形象生動。

孟子還常常借助形象來說理，使抽象的道理變得觸手可及。

四、多方修辭，表現力強。

五、語言曉暢，警策動人。

《莊子》文學成就。

一、莊子的生平及思想

莊子，名周，戰國時宋之蒙（今河南省商丘縣東北）人，據《史記》與《莊子》得知，他生活在齊宣王、梁惠王時代，與孟子同時而稍晚。

《莊子》一書反映了莊子的哲學思想，是道家學派的代表作，是我國古代重要的哲學著作。《 莊子》哲學思想源于老子，而又發展了老子的思想。“道”也是其哲學的基礎和 最高范疇，既是關于世界起源和本質的觀念，又是至人的認識境界。莊子人生就 是體認“道”的人生。“天地與我并生，而萬物與我為一。”（《齊物論》）精 神上沖出渺小的個體，短暫的生命融入宇宙萬物之間，翱翔于“無何有之鄉”（《逍遙游》），穿越時空的局限，進入無古今、無死生超越感知的“坐忘”境 界（《大宗師》）。莊子的體道人生，實為一種藝術 24 的人生，與藝術家所達到的 精神狀態有相通之處。這種哲學思想的表現形式，具有明顯的文學特質。

《莊子》本是學術著作，書中廣泛地探討了人生、社會、自然的各種基本問題，可是莊子才極高、學極博，思想博大精深，想象奇特宏麗，語言華美生動，使得《莊子》成為我國先秦諸子中文學成就最高的一部著作。魯迅在《中國文學史綱》中說莊子：“著書十萬馀言，大抵寓言，人物土地皆空言無事實，而其文則汪洋辟闔，晚周諸子之作，莫能先也。”

二、《莊子》的藝術特征

《莊子》最具文學性的特點是它的浪漫主義的表現手法。作為一個思想家，莊子在討論嚴肅的學術問題，闡述自己的看法時，并沒有像大多數學者那樣，正襟危坐，不茍言笑，用縝密的思維，嚴謹的推理，明晰的語言來闡述自己的思想，而是帶著強烈的感情，運用藝術形象來表現自己的思想，這就使得《莊子》一書具有了濃厚的浪漫主義色彩。

一、用寓言連綴成篇，以形象直接說理。

二、想象奇特，形象新奇。三，擬容取心，善用比喻。

四、感情強烈，愛憎分明。

五，辭章華美自然，文風浩蕩恣肆。

《莊子》代表作品《逍遙游》。

1、莊子天才卓絕，聰明勤奮，他追求自由的心靈只好在幻想的天地里翱翔，在絕對自由的境界里尋求解脫。正是在這種情況下，他寫出了苦悶心靈的追求之歌《逍遙游》。

《逍遙游》的題意：“逍遙游”就是自由自在、毫無牽掛、不受任何約束的一種精神遨游。莊子的人生理想是追求絕對的精神自由和對現實社會的徹底超脫。他從齊物我、齊死生的觀念出發，幻想出一個不受任何條件限制而絕對自由的精神境界，臆造出所謂“至人無己，神人無功，圣人無名”的理想人格典型，聲稱“若夫乘天地之正，而御六氣之變，以游無窮者，彼且惡乎待哉！”他把無人無我、效法自然、毫無人間煙火氣的所謂“真人”，奉為堪稱師表的“大宗師”，藉以表達自己的人生理想，沉浸在虛構的精神世界里，自我體驗超脫世界的“逍遙”之樂，即所謂“芒然彷徨乎塵垢之外，逍遙乎無為之業”。當然，莊子的這種“逍遙游”，一方面是自己的理想追求，又隱現著恥與統治者同流合污的心態。

《荀子》的文學成就

一、荀子生平及思想

荀子，名況，又稱荀卿。生活于戰國晚期，趙國人。五十歲時，到齊國游學，于同儕中齒尊學高，“最為老師”，曾“三為祭酒焉”。后來有人向齊王進讒迫害，他就到楚國去了，曾擔任過蘭陵令。后來終老于蘭陵。

戰國晚期，兼并戰爭激烈異常，亡國亂君接連不斷，面臨國家安危存亡，大多數諸侯國的國君不去尋求富民強國治世的正道，而是“營於巫祝，信禨祥”，乞靈于鬼神。儒家學派的流裔鄙陋無能，只知墨守成規，對于當時社會面臨的重大問題束手無策，而莊周這樣的學者又無志于政治，對社會不負責任，“猾稽亂俗”。荀子對于這種情況非常痛心，“於是推儒、墨、道德之行事興壞，序列著數萬言而卒。”系統地研究總結了各家學派的學說，吸取了它們的精華，融會貫通，自成一家之言，從而成為我國學術史上一位承前啟后的博大學者。

二、《荀子》的文學成就

荀子的著作，漢時稱為《孫卿子》，三十三篇。唐代楊倞為之作注，改稱《荀子》。今存三十二篇，集中地體現了他的學說。荀子是我國先秦各個學術流派學說的集大成者，他的著作內容涉及哲學教育、道德倫理，政治經濟等各個方面。在文學方面，他也作出了自己的貢獻。

首先，荀子對于文學的作用的認識，比起前人，大大進了一步。他提出，文學對于人的成長，具有養成作用。其次，荀子使議論文的寫作有了進一步的發展。《荀子》中的議論文論點明確，推論清晰，邏輯嚴密，結構謹嚴，說理透徹，具有極強的說服力。例如《勸學》，中心議題是鼓勵學習，全文共分四部分，第一部分論述了學習的目的在于提高素質，全身遠禍。第二部分論述了學習的根本態度應該是持恒專一。第三部分講述了學習的方法、步驟和對待求教者的態度。第四部分進一步指出學習應該完全徹底，取得真正的成就。文章緊緊圍繞中心論題，層層遞進，次第展開，說理全面而又透徹，議論精辟而又生動，論據充分，氣勢雄宏，充分展現了荀子議論文的特色。

不僅單篇文章是這樣，而且，文章中相對獨立的部分也是這樣。例如：《勸學》第一部分提出的分論點是學習的目的在于提高素質，全身遠禍。這一部分又分為五層進行論述，每一層都能圍繞這個分論點，從不同的角度展開論述，同樣表現出了綿密嚴謹，全面透徹，詳盡清晰的特點。

第三，使用譬喻，形象生動。

第四，荀子還大量地使用排比句，對偶句，以增強文章的氣勢。注意句子的音節結構，使得文章便于誦讀；遣詞用語更是千錘百煉，極具匠心。例如：

積土成山，風雨興焉；積水成淵，蛟龍生焉；積善成德，而神明自得，圣心備焉。故不積蹞步，無以致千里；不積小流，無以成江海。騏驥一躍，不能十步；駑馬十駕，功在不舍。鍥而舍之，朽木不折；鍥而不舍，金石可鏤。螾無爪牙之利，筋骨之強，上食埃土，下飲黃泉，用心一也。蟹八跪而二螯，非蛇蟺之穴，無可寄托者，用心躁也。是故無冥冥之志者，無昭昭之明；無惛惛之事者，無赫赫之功。行衢道者不至，事兩君者不容。目不能兩視而明，耳不能兩聽而聰。螣蛇無足而飛，梧鼠五技而窮。詩曰：“尸鳩在桑，其子七兮。淑人君子，其儀一兮。其儀一兮，心如結兮。”故君子結于 一也。

這段話氣勢充沛，語句精煉，排偶工整，形象生動，節奏明快，簡直是詩一般的語言。

《韓非子》的議論文

一、韓非生平及思想

韓非（約公元前280—233），出身于韓國貴族之家，是韓之諸公子。曾師事儒學大師荀況，與李斯是同學。戰國末年，韓國屢遭強秦侵凌，喪師失地，韓非見“韓之削弱，數以書諫韓王，韓王不能用”，于是韓非“疾治國之不務修明其法制，執勢以御臣下，富國強兵而以求人任賢，反舉浮淫之蠹??故作《孤憤》、《五蠹》、《內外儲》、《說林》、《說難》十萬余言。”這些闡釋法治理論的文章傳至秦國，深受秦王政的贊賞。韓非至秦，上書秦王，主張率韓伐趙。李斯、姚賈出于嫉妒，在秦王面前讒毀韓非，說“韓非，韓之諸公子也，今王欲并諸侯，非終為韓，不為秦，此人之情也。今王不用，久留而歸之，此自遺患也。不如以過法誅之。”秦王因將韓非下吏治罪，后被李斯害死在監獄中。

韓非是新興地主階級的代言人，他的學說對整個中國古代統治和傳統文化有著深遠而復雜的影響。從積極方面說，他站在法家的立場上，適應著歷史的發展趨勢，完成了專制集權的法治理論體系，成為中國專制的重要政治思想工具。韓非思想中的歷史進化論觀念、嚴刑峻法的主張、循名責實的思想，成為秦王統一天下以及歷代君主勵精圖治、改革變法的思想武器，具有進步意義。從消極方面看，他的理論崇尚暴力，不講懷柔，主張對下層百姓實行殘酷鎮壓，則是反動的，容易激化矛盾，引起下層百姓的反抗，秦王朝的滅亡就是明證。漢代以后的統治者在確立封建倫理綱常和儒學為統治思想以后，韓非學說失去其顯赫地位。有些統治者只能引用其術，韓非的學說被視為異端。

韓非的著作收集在《韓非子》一書中，《漢書·藝文志》載韓非子55篇，今本《韓非子》也是55篇。綜合歷代學者考證，《初見秦》、《有度》、《飾邪》3篇確非韓非所作。

四、韓非的文學成就

韓非對于文學的貢獻首推議論文的寫作。

（一）、議論文的成就

第一，他的議論文，邏輯謹嚴，議論透徹，具有很強的說服力。

第二，韓非子的議論文，思想敏銳，辯鋒犀利，具有很強的戰斗力。第三，韓非的文章描寫細致，剖析深刻，具有很強的表現力第四，韓非的散文具有冷峻的風格。

五、先秦諸子散文對后世的影響

第一、先秦散文確立了說理文的體制，尤其是成書于戰國后期的專論體說理 文，在說理文的模式上、體制上、說理方法上，都對后代說理文有深遠影響。先秦說理文主要是哲理散文和政論散文，他們都不僅依靠邏輯推理和抽象思辨來完成，還在文中貫注了濃烈的情感，運用了生動的感性形象。先秦說理散文中，寄寓深刻的寓言、譬喻，常有抒情因素。這種形象性和抒情性，是先秦說理散文自身具有了文學意味，對后代散文的發展有積極意義。

第二、先秦說理散文大多分析透徹，議論縱橫，而不同的作品又各具特色，風格各異，直接影響了后世作家的創作風格。如韓愈、蘇軾的散文受孟子影響；魏晉南北朝時期的游仙詩、玄言詩、山水田園詩，與莊子散文藝術有淵源關系；李白、蘇軾、曹雪芹都受莊子影響；賈誼晁錯劉禹錫王安石等人的創作中，也不乏荀子文章的風格；《韓非子》的風格在后代許多作家的議論文中也有表現如柳宗元、王安石的文章。

第三、先秦說理散文在語言藝術上的高度成功，豐富了漢語的表現力，為我國文學語言的發展奠定了基礎。后世常見的語言修辭手法，如比喻、夸張、排比、對偶等，在先秦說理散文中都已有成熟表現，直接影響了后世的語言修辭。先秦說理散文還為后代文學創作提供了大量的詞匯和豐富的成語，其中有些還活在現代語言之中。

屈原與楚辭

本節講授楚辭含義、結集及楚辭產生的原因

一、楚辭的含義

“楚辭”一詞，最早見于司馬遷《史記·酷吏列傳》，說明這一名稱形成于西漢初年。在漫長的傳播過程中，它已具有三重涵義：

第一，詩體。指出現在戰國時代、楚國地區的一種新的詩體。

第二，作品。指戰國時代一些楚國人以及后來一些漢人用上述詩體所創作的一批作品。

第三，書名。指漢人對楚國人、漢人所寫詩歌輯選而成的一部書。

二、《楚辭》的結集

《楚辭》一書，既非出自一人之手，也不出于一個時代，它是不同的時代和不同的人們逐漸纂輯增補而成的，自戰國至東漢，歷三、四百年，共分五個階段：

一、先秦

離騷

第一

屈原

九辯

第二

宋玉

纂輯者可能是宋玉。此為《楚辭》雛形。

二、西漢武帝時（前140前后）。增輯作品七篇：

九歌

第三

屈原

天問

第四

屈原

九章

第五

屈原

遠游

第六

屈原 卜居

第七

屈原

漁父

第八

屈原

招隱士

第九

淮南小山

增輯者為淮南王賓客淮南小山，或即淮南王劉安本人。以上九篇作品的合集，是淮南王劉安以后、劉向以前的《楚辭》通行本。

三、西漢元帝、成帝時（前48～前8年間），增輯作品四篇：

招魂

第十

宋玉

九懷

第十一

王褒

七諫

第十二

東方朔

九嘆

第十三

劉向

增輯者為劉向。

四、班固以后、王逸以前（100年前后），增輯作品三篇：

哀時命

第十四

嚴忌

惜誓

第十五

賈誼

大招

第十六

屈原或景差

增輯者已不可考，既不出于一人之手，也不在一個時期，而是在較長的時期里由不同的人一篇一篇地陸續增輯而成。以上十六篇作品的合集，就是王逸作《楚辭章句》時所據的十六卷《楚辭》本。

五、東漢后期（100～150年左右），增輯作品一篇：

九思

第十七

王逸

增輯者為王逸。王逸撰《楚辭章句》，并附入自己的作品《九思》，成十七卷，即后世流傳的十七卷本《楚辭》。

逮及宋代，因其篇第混併，乃考其人之先后，重定其篇第，即：

離騷

第一

屈原

九歌

第二

屈原

天問

第三

屈原

九章

第四

屈原

遠游

第五

屈原

卜居

第六

屈原

漁父

第七

屈原

九辯

第八

宋玉

招魂

第九

宋玉

大招

第十

屈原或景差

惜誓

第十一

賈誼

招隱士

第十二

淮南小山

七諫

第十三

東方朔

哀時命

第十四

嚴忌

九懷

第十五

王褒

九嘆

第十六

劉向

九思

第十七

王逸

這就是宋代以后通行的《楚辭》版本。而《楚辭》一書的纂輯過程與篇目內容，也透露了“楚辭”二字的意義：即屈原辭賦以及宋玉以下漢人的傷悼屈原、以事名篇的擬騷辭賦（或騷體賦）。

三、楚辭產生的原因

楚辭，是戰國時以屈原的創作為代表的新詩體。這種詩體具有濃郁的地域文化色彩，西漢末年，劉向輯錄屈原、宋玉等人的作品，及漢代一些文人模仿這種詩體的作品。編成《楚辭》一書，這是繼《詩經》之后我國又一部具有深遠影響的詩歌總集。《楚辭》與《詩經》共同構成中國詩歌史的源頭。在詩歌史上都具有重要作用。由于屈原的《離騷》是楚辭的代表作，所以楚辭又被稱為“騷”或“騷體”。漢代人還普遍把楚辭稱為“賦”。

楚辭的產生，既是楚文化與中原文化融合的產物，又是楚文化自身發展的產物。

第一、中原文化的影響。長江流域同黃河流域一樣，很早就孕育著古老的文化。楚民族興起之后，成為這一地域文化的代表。秦漢大一統，最終完成了南北文化的匯融，也由此形成了偉大的漢族。

處于南方長江、漢水流域的楚國，在文化淵源上和政治思想方面受中原文化的影響，與中原文化有一定的一致性。

第二、楚國的地理因素。楚國的經濟條件要比北方優越，物產豐富（舉《重耳之亡》中重耳與楚成王的對話為例），人們謀生比較容易，不必像北方人整天從事單純維持生存的活動，有時間和精力從事更復雜的物質生產和精神活動，南方秀美的奇山異水也能陶冶人們浪漫的情思。和北方人比，較少受生活和禮教的壓抑，這樣，個體意識相應就比較強烈。豐富的物質生活條件，較少壓抑而顯得活躍的生活情趣，造成了楚國藝術的高度發展，在審美趣味上表現出不同于中原文化的特點。

第三、楚國風俗習慣的因素。當中原文化巫教色彩早已明顯消退以后，在楚國，君臣上下仍然“信巫覡，重淫祠”（《漢書·地理志》）楚懷王曾“隆祭禮，事鬼神”，并且企圖靠鬼神之助以退秦師（《漢書·郊祀志》）。民間的巫風更為盛行。可見在屈原的時代，楚人還沉浸在一片充滿奇異想象和熾熱情感的神話世界中。生活于這一文化氛圍中的屈原，不僅創作出祭神的組詩——《九歌》和根據民間招魂詞寫作的《招魂》。而且在表述自身情感時，大量運用神話材料，馳騁想象，上天入地，給人以神秘的感受。甚至《離騷》中，也有“陳詞”、“占卜”、“降神”，也借用了民間巫術的方式。

第四、楚地歌謠的影響。楚辭的形成，從直接因素來看，首先同楚地的歌謠有密切關系。楚國是一個音樂舞蹈發達的地區。《楚辭》等書中的《九歌》、《九辯》、《陽春》、《白雪》都是當時楚地的樂曲名目。它的體式與中原歌謠不同，不是整齊的四言詩，每句可長可短，在句尾或句中多用語氣詞“兮”。另外，楚辭雖脫胎于楚地歌謠，卻已發生了重大變化。歌謠是配曲歌唱的，但楚辭有的篇目如《九歌》、《離騷》、《天問》等都很長，顯然不適宜歌唱。漢朝人稱楚辭為賦，取義是“不歌而誦謂之賦”（《漢書·藝文志》）表明讀楚辭不象散文那樣的讀法，據古籍記載，需要用一種特別的聲調來誦讀。這大約類似于古希臘史 30 詩中的“吟唱” 形式。楚辭正是擺脫了歌謠的形式，才能使用繁麗的文辭，容納復雜的內涵，表現豐富的思想感情。

第五、屈原的貢獻。“不有屈原，豈見《離騷》”（《文心雕龍》）。楚辭是楚文化的產物，具體說來，又離不開偉大詩人屈原的創造。

屈原的生平、思想和作品

一、屈原的生平

屈原，名平。生活于楚懷王、楚頃襄王時代，頃襄王三年（前296），懷王客死于秦而歸葬，“楚人憐之，如悲親戚”，楚人由是怪子蘭勸懷王入秦，客觀上則肯定了屈原判斷之準確。子蘭乃唆使上官大夫向頃襄王誹謗屈原，頃襄王怒而將屈原從漢北放逐到江南地區。屈原“上洞庭而下江”，輾轉沅、湘一帶，故都日遠，長年不復，“被發行吟澤畔，顏色憔悴，形容枯槁”，于無可奈何之際，自沉于汨羅江中。

二、屈原的思想

第一、忠君愛國。他對楚國懷有“深固難徙”的鐘愛，有一種超乎尋常的深沉眷戀情緒，本國沒有希望，甚至遭禍殞身，但他仍然希望存君興國；受到疏遠、流放之后，他怨君更忠君，將“俗之一改”寄希望于君之一悟，因而有戀闕思君、表白陳情的傾訴，有抨擊群小、以顯己美的對比。

第二、獨立不遷。屈原廓其無求，頭腦清醒，獨立于世，橫而不流，他追求正直、光明，鄙視周容、佞曲，即使備受摧殘，窮困煢獨，謠諑攻擊，無人支持，也不改弦易轍。為了美好人格、操節的保持，他犧牲了歡樂、升擢，也犧牲了自己的寶貴生命，更犧牲了比生命還看重的“修名”。

第三、上下求索。對理想、對真理、對美政的追求，執著不懈，不屈不撓。第四、好修為常。屈原說過，“民生各有所樂兮，余獨好修以為常”。一篇《離騷》，言修者凡十一，志行高潔，仍不斷磨煉、提高、完善。與眾不同的是，屈原汲汲以求的是以上四項的“全能”，力圖將執著不舍的深切眷戀、不屈不撓的斗爭意志、堅韌不拔的求索精神、好修不懈的崇高品質，“完美”地結合在一起。這種超越現實的理想模式、完人模式，是屈原的偉大、獨特之處，亦是其痛苦、悲劇之源。因為根據當時的環境、條件、氣氛、屈原是無法進行“全能”操作的；若要操作，必有舍棄；若不舍棄其中一部分，則不僅不能實現、實施、嘗試，而且連自身也難以保全，所以就一下子陷入了困境、難以解脫。屈原遭到接二連三的打擊之后，面臨的已不是“進與退”、“仕與隱”、“成功與失敗”的選擇，而是“玉碎與瓦全”的選擇。屈原克服了短暫的思想動搖，始終堅持“全能”，決不輕易舍棄其中任何一項。因此以其生命與“修名”為代價，為我們自塑了一個完美的人格典型；屈原的悲劇，正源于自身無法解決的矛盾，而他的矛盾，正是他的人格的體現、他的“美”的張揚，而他，也就成了民族精神的完美象征。

三、屈原的作品

《史記》本傳中提到的有《離騷》、《天問》、《招魂》、《哀郢》、《懷沙》5篇。《漢書·藝文志》載屈賦25篇，未列篇名。東漢王逸《楚辭章句》所載也是25篇，為《離騷》、《九歌》（11篇）、《天問》、《九章》（9篇）、《遠游》、《卜居》、《漁夫》，而把《招魂》列于宋玉名下。對這些作品的真偽，歷來說法很多。現在一般認為：《離騷》、《九歌》、《天問》、《九章》、《招魂》等二十三篇為屈原所作，《遠游》、《卜居》、《漁夫》偽托的可能性大。

關于屈原作品的分類，姜亮夫分為三類解讀：《離騷》、《九章》等為一組，大多有事可據，是屈原創作重心，帶有自傳性，乃情愫與事實之糾合而成篇；《天問》為一組，是屈原思想與學術造詣、批判精神的表現；《九歌》為一組，從民間祀神樂曲整理加工而來，是代人或代神表述，更多地顯示南楚文學傳統的痕跡。而《離騷》、《九歌》兩組，構成屈原作品的基本風格。

《離騷》題旨與內容

一、創作時間

《離騷》是屈原最重要的代表作。全詩372句，2400余字，是中國古代最為恢宏的抒情詩篇。其寫作年代，一般認為是在屈原離開郢都往漢北之時。《史記·屈原賈 生列傳》說屈原因遭上官大夫靳尚之讒而被懷王疏遠，“屈平疾王聽之不聰也，讒諂之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故憂愁幽思而作《離騷》”，也 認為《離騷》創作于楚懷王疏遠屈原之時。

三、《離騷》的內容

盡管對《離騷》的寫作年代和題旨有不同說法，一時難下定論，但仍可以這樣明確的概括：這是屈原在政治上遭到嚴重挫折，面臨個人的厄運和國家的厄運，對于過去和未來的思考，是屈原心靈歷史的記載，是一篇崇高而痛苦的靈魂的自傳。

首先從自敘平生著筆，歷數內美，論修明志。他有眾多的“內美”，如出身，姓同楚王；降生，幸逢大吉；得名，名嘉字懿。但“又重之修能”，通過江蘺、辟芷、秋蘭、木蘭、宿莽等香草的采集、佩帶，說明后天的努力，博采眾善，自我約束，鍛煉與完善。同時，在汲汲自修的過程中，還帶有春秋代序、時不我待的緊迫感。季節更替，日來月往，激發了詩人的敏銳感受力，乃至于一草一木的細微變化，也會引起詩人的時間憂慮，故《離騷》一則曰：“老冉冉其將至兮”，再則曰：“及榮華之未落兮”，三則曰：“恐鵜鴂之先鳴兮”，四則曰：“及余飾之方壯兮”，五則曰：“及年歲之未晏兮”，這比興與直陳的交互表現，凝聚著詩人人生追求的可貴的時間意識。

其次，詩人全力揭露群小丑態。而其目的又是以明其節，以申其志，冀君明辨，所以對楚懷王的表白是通過對群小的抨擊來實現的。屈原因信而見疑，忠而被謗，則自然會埋怨君王糊涂，聽信讒言，不辨曲直，前后不一，變化難定。而

抨擊群小，既歷舉其罪過：競進貪婪，不厭貪求；投機取巧，違背法度；背直追曲，茍合取容；嫉妒賢良，造謠中傷——這就是屈原所處的溷濁環境，他手指著群小，眼看著君王，既表白自己，又求君明鑒：美德善行，反而成了牽累；博采眾善，反成罪過！自傷自嘆之余，又將哲學視野從狹小的空間——楚國宮廷斗爭飛越到悠久的時間：道不同，豈止不相為謀，簡直冰炭不能相容；正直與邪曲怎能和平相處？小人得志，賢良受氣，自古以來，不乏其例，有什么不能理解呢？既然為了理想與人格，受到打擊與誣蔑，付出沉重的代價，也就不應該半途而廢。所以再次表示：余心所善，九死不悔！即使忍尤攘垢、溘死流亡，即使郁邑侘傺、窮困失路，也在所不惜！因為為清白、為正義而死，正是前代圣人所嘉許的！這震憾人心的獨白，是屈原用自己的生命、乃至自己的一切鑄就的寧為玉碎、不為瓦全的宣言。

接著，《離騷》則從“為臣”的角度，轉到“為君”的角度，給我們展示了一幅平民很少涉及的“君王世界”。為了使懷王醒悟，頻頻引證古代圣賢之遺訓，又以亡國之君為鑒戒，導君先路，從而構成了古代統治者正反人物形象系列。正面有：湯、禹、周文王、周武王，三代開國之君之所以政興名顯，千古敬仰，是因為他們為政以德，圣哲茂行，具體表現為：謹慎敬畏，專心治國；遵循法度，毫無偏頗；舉賢授能，黜退佞邪。反面有：啟、羿、澆、桀、紂等，這五人之所以亡國危身，為天下笑，主要是為政失德，具體表現為：沉湎聲色，康娛自縱；淫游佚畋，暴虐常違；菹醢賢能，聽信讒佞。在兩個系列中，屈原寫正面人物虛而簡，寫反面人物實而詳，有利于勸戒、開導懷王：盛衰之理在于人事，而人事又集中在最高統治者身上，而人君之德又集中在自我約束、自我節制、嚴格要求自己上。《離騷》還反復敘述堯、舜耿介得路，三后用人唯賢，尤于湯、禹、武丁、文王、齊桓公舉賢授能，不拘一格，君臣相得，遂建功業而欣欣羨慕，反復稱道。屈原的苦衷與渴求，于此可見。

再次，《離騷》通過上下求索抒發了自己“進”與“退”的激烈思想斗爭。詩人虛擬了一個“知音” ——女嬃勸導自己，希望自己隨和順從，作一些讓步，正所謂“退后一步，海闊天空”。但詩人不能接受勸告，故到古圣大舜那兒陳詞，結果意氣風發，駕龍乘鳳，憑風飛行，尋求理想。這次行程聲勢浩大，儀從頗盛，有白龍、鳳凰、日御羲和、月御望舒、風神飛廉、雷神雨師相助，不僅浩浩蕩蕩，堂堂正正，而且日夜兼行，風馳電掣。“紛總總其離合兮，斑陸離其上下”，天庭云霞的美好景觀令人神往激動，但等待詩人的卻是毫無精神準備的冷遇：天庭守門人漠然而視，不予理會，無法與上帝溝通相見。所以詩人再抑制不住內心的憤慨：為什么天上人間都是這樣混亂污濁，壓制賢良，嫉妒高才，賢愚不分，是非顛倒？氣憤之余，又決不愿輕易放棄：“路曼曼其修遠兮，吾將上下而求索！”從下文“三求女”來看，從“閨中既以邃遠兮，哲王又不寤”之表喻與本旨對應來看，求女，即求君，求理想的實現。若從深層思考，屈原追求的，正是他的人生選擇與價值取向：深固難徙的國家觀念，君臣相得的美政標準，獨立不遷的人格準則，好修為常的道德規范。

最后，《離騷》抒發了“去”與“留”的矛盾與斗爭。詩人在求女失敗、上天入地無路可走的時候，請靈氛占卜，其結論為：出必有合，于楚無望；詩人懷疑，又請巫咸降神，結論為：遠逝擇君，速去可成。詩人因“戀楚情結”而生猶疑，繼而自念，感到戀楚有禍，國無知音。三層推進，如出一轍，反復渲染“必去”之理念，正是勢在必行——于是詩人“歷吉日乎吾將行”，詩人充分描寫了

這次出行的準備、原因、路線、地點，尤其渲染其行色：車馬之盛，儀從之眾，山川之廣，心情之怡，而末四句則如苦人得喜夢，乍然驚醒，寫出行的結果：“仆夫悲余馬懷兮，蜷局顧而不行。”因留戀楚國、行而復止。由此我們可以看到：屈原作出去楚決定是他保美質、為美政的唯一出路；但強烈的鄉國之戀始終使他狐疑猶豫，不忍去楚；在“勢在必行”這個理論基礎上作出的“行而復止”的偉大舉動，是詩人剖明心跡、感悟其君的深刻而獨特的一種方式，更是他的“戀楚情結”的必然表現。

本節講授《離騷》的思想、藝術成就

一、《離騷》反映的思想

第一、存君興國的美政理想

既莫足與美政兮，吾將從彭咸之所居。乘騏驥以馳騁兮，來吾導夫先路。皇天無私阿兮，覽民德焉錯輔。彼堯舜之耿介兮，既遵道而得路。

對屈原所說的“美政”，如果冷靜的看，我們只能說這是超越現實的理想。詩人所推崇的“三王”之政，“堯舜”之治，實際上是儒家虛構的產物；他一再提出的以民為本、修明法度、舉賢授能等政治主張，在春秋戰國時代作為一般的原則雖然已經得到普遍贊同，但在實際統治中，也不可能得到真正的實行。而屈原卻始終要求以他理想中的“美政”改造楚國，并以此照出楚國政治的黑暗，批判楚國君臣的昏庸和貪鄙。當他認識到美政不可能實現時，就寧可懷抱理想而死。我們決沒有理由指責屈原的“偏激”，指責他的理想“不切實際”。因為理想本身是照耀人類前進的光芒，為理想而奮斗是人類不可缺少的、得以擺脫平庸茍生的偉大精神。

第二、深沉執著的愛國情感

豈余身之憚殃兮，恐皇輿之敗績。忽臨睨夫舊鄉，蜷局顧而不行。對屈原的愛國精神，有兩種看法。一種認為屈原的愛國和忠君連在一起，二者密不可分，楚懷王已經昏庸胡涂，楚國已經毫無希望，所以屈原沒必要那么深深地愛著他的楚國；另一種意見認為屈原的愛國是一種狹隘的觀念。當時秦統一六國已經是大勢所趨，屈原要“存君興國”，是不現實的，只能是悲劇的結局。這兩種看法都有一些片面性。愛國主義是一個歷史范疇。我們只能把屈原的愛國精神放到當時的社會歷史背景下去考察。在那個時代，君國一體，屈原也只能把振興楚國的希望寄托于楚王身上，在當時的歷史條件下，無可厚非。而且他的愛國還有愛民的因素在內，面對著“虎狼之國”的秦國的侵略，屈原對自己祖國和人民的前途憂心如焚，如果像蘇秦、張儀之流那樣“朝秦暮楚”，屈原完全可以名利雙收。所以屈原的愛國，沒有一點為自己的私家利益的因素，完全建立在為國家、為人民（包括楚王）的基礎上，而且為了祖國和人民以死殉國，如此深沉執著的愛國感情，何等堅貞！何等純潔！因此對屈原的愛國精神應該給以充分的肯定。

第三、放言無憚的批判精神

怨靈修之浩蕩兮，終不察夫民心。眾女嫉余之蛾眉兮，謠諑謂余以善淫。固時俗之工巧兮，偭規矩而改錯。背繩墨以追曲兮，竟周容以改度。

屈原在作品中滿懷憂憤，責數楚王之昏惑，揭露世俗之混濁，痛斥群小之邪僻，表現出可貴的批判精神。對此，班固評價說他“露才揚己”，“亦貶絜狂狷景行之士”；北朝顏之推說“屈原露才揚己，顯暴君過”，他們是站在封建正統和儒教的立場上評價屈原的，這正好從反面說明了屈原的批判精神之可貴。如果當時屈原面對不幸的遭遇而委曲求全，一味退讓，也就沒有后世人們心目中偉大的屈原的形象和不朽的詩篇《離騷》了。應該說，屈原的那種放言無憚的批判精神，在中國古代奴氣十足的專制社會里，是十分難能可貴的。它對后世一些正直的文人有很大的影響，如司馬遷、李白、韓愈等。他們正像魯迅所說的，是“中國的脊梁”。

第四、獨立不遷的峻潔人格

屈原的獨立不遷的峻潔人格，與他高貴的出身、不斷的品德修養等因素分不開。詩人在《離騷》中抒寫對真、善、美的執著追求，對假、丑、惡的無情鞭撻，傾訴了堅持操守、九死不悔的堅定意志，表達了不與小人同流合污的頑強決心。尤其難能可貴的是，當詩人意識到自己和他所屬的群體——楚國貴族集團——完全處于對立狀態時，不僅沒有恐懼感，反而產生了一種自豪感。“鷙鳥之不群兮，自前世而固然”。他在孤立中看到自己的高大，而對孤立他的社會投以蔑視。其峻潔人格，“雖與日月爭光可也”！但還應該看到，屈原的峻潔人格在當時的楚國是超前的。超群意識與忠君意識的結合，不能不說是釀成詩人悲劇的一大心理因素。而從根本上說，詩人的悲劇乃是其主體意識的覺醒與其人格依附于君主的矛盾沖突的必然結局。

五、《離騷》的藝術成就

第一、靈均形象的塑造。在屈原作《離騷》之前，文學作品多屬集體創作。《詩經》中雖有個別作品可知作者，但他們只是因時感時偶一為之，并非自覺專心致力于文學創作者。至于諸子之文，多系一家一派學說之薈萃，且大多不出于個人之手。屈原的出現，則意味著我國文壇上第一個自覺的從事文學創作的作家的產生。詩人以自我為原型，成功的塑造了一位光彩照人的抒情主人公的高大形象。這位名曰“正則”、字曰“靈均”的主人公，就是屈原自己。這位主人公有高貴的家世，奇特的誕生，非凡的氣度，美好的品格，高尚的志趣，繽紛的服飾，獨特的愛好，有高潔的人格，有對理想的執著追求，有九死不悔的無畏精神，有深摯的愛國感情和與邪惡勢力絕不妥協的斗爭意識。詩人用滿腔的心血所塑造的這一主人公的形象，成為后世人們所景仰、敬慕的崇高形象。

第二、創作方法的突破。《詩經》奠定了我國文學史上現實主義傳統的基礎，古代神話則是浪漫主義傳統的源頭。屈原繼承、發展了《詩經》、神話的優良傳統，其《離騷》以現實主義為基調，而以浪漫主義為特色，二者的完美結合，不僅標志著創作方法的突破和發展，而且證明了屈原無愧為一位偉大的藝術家。詩

人以極富個性化的筆觸，真實而深刻的揭示了戰國后期那一特定歷史時期楚國政治的黑暗和社會的混濁；通過靈均這一典型形象的塑造，真率的抒發了自己的理想和感情。而更令人贊嘆的成就則是濃厚的浪漫主義特色：火樣的激情，飛騰的想象，奇幻的意境，瑰麗的文采。這在詩中上下求索，四方神游的描寫中，表現尤為突出。

朝發軔于天津兮，夕余至乎西極。鳳凰翼其承旗兮，高翱翔之翼翼。真所謂“東一句，西一句，天上一句，地下一句，極開闔抑揚之變，而其中自有不變者存。”（劉熙載《藝概·賦概》）任想象展開翅膀，飛騰于九霄云外，與風雷結伴，共鳳凰翱翔，忽東忽西，變幻無窮；而一顆赤子之心深深眷戀著滿目瘡痍的祖國永不改變。

第三、表現手法的開拓。屈原繼承并發展了《詩經》賦、比、興的表現手法，對比興手法的運用作出了重大開拓，為中國古典詩歌藝術的民族特色增添了異彩。詩人寄情于物，托物寓情，使主觀之情與客觀之物融為一體，創造出富于象征意味的藝術形象。這就突破了《詩經》以借物抒情為主要特點的比興手法的局限。《離騷》中最引人注目的是詩人創造出兩類意象：美人、香草。美人的意象一般被解釋為比喻，或是比喻君王，或是自喻。香草意象一方面指品德和人格的高潔；另一方面和惡草相對，象征著政治斗爭的雙方。總之，《離騷》中香草美人意象構成了一個復雜而巧妙的象征比喻系統，使得詩歌蘊藉而且生動。正如司馬遷所評價的：“其稱文小而其指極大，舉類邇而見義遠”實開后世詩人以情寄物，托物以諷的先河，促進了中國古代詩歌藝術的發展。

第四、形式和語言的創新。《離騷》打破了《詩經》的四言格式，創造了一種句法參差、韻散結合的新形式。較之《詩經》，擴大了結構，增加了容量，有利于表達豐富復雜的思想內容和熱烈奔放的感情。大量采用楚地方言（如：羌、蹇等）和聯綿詞（如：陸離、嬋媛、逍遙、相羊、委蛇等）、迭詞（如：冉冉、岌岌、邈邈等）以及對偶等語言形式，增強了詩歌的節奏感、音樂美，具有濃郁的地方色彩。至于“兮”字的運用，則更令人注目。多置于句尾，隔句一用，切合感嘆抒發幽憤感情的語氣。極富抒情味和感染力。這一特點，可說是“騷體”的標志之一。

第三篇：先秦文學讀后感

讀先秦文學之感

中國文學起源甚早，殷商時期已經有了初步定型的文學，也開始產生了書面文字。殷商和西周時代的甲骨卜辭、銅器銘文、《周易》中的卦爻之辭，以及《尚書》中的某些文誥，是散文的萌芽。《左傳》、《國語》、《戰國策》等敘事散文和諸子的說理散文如《論語》、《孟子》、《老子》、《莊子》、《墨子》、《荀子》、《韓非子》等，達到了先秦散文的最高成就。西周的詩歌總集《詩經》，以現實主義精神、比興的藝術手法開創了中國文學的優良傳統。戰國后期詩歌創作出現了個人獨立創作，產生了第一個偉大的詩人屈原。先秦文學是古代文學發展的第一個階段，詩歌、散文是這一時期的主要文學樣式，現實主義和浪漫主義創作方法都已經形成，這是我國文學發展豐厚而堅實的基石，也是我國文學發展的光輝而良好的開端。懷著激動與敬仰，翻閱之后感慨頗多。

一、先秦之“所謂伊人”

先秦女子的風貌，對于今人，實在是一片朦朧的煙霧。

那些美麗的佳人，在兩千多年前究竟如何活法？她們的情感方式，她們的婚姻方式，她們的勞作方式，她們在族群中的地位，她們對男子世界的介入深度，乃至她們的衣著，她們的談吐，她們的獨特禮儀，她們與男子的交流方式等等等等，都對今天的我們有著一種獨特的歷史魅力。畢竟，我們對由男性世界主宰的歷史大事，大體還算有著一些起碼的了解；可是，對于遠遠消逝于歷史煙塵的先秦女子世界，我們的了解就太少太少了，少得無法完整地敘述任何一個基本的細節。這種情況，文化界也未必好得了多少。至少，迄今為止，我國尚沒有一部扎實地具體地開掘與描述先秦女子世界的著作。

不僅僅是關于女性的直接史料的簡約、缺失、斷裂、錯訛。更重要的是，那個時代的相關事件、生活方式與社會精神，對于兩千余年之后社會生活已經變形太大的普通人，早已經成為難以想象的謎團。惟其如此，要將先秦女子們奔放鮮活的生命狀態再現出來，所需要的功力，與其說在“伊人”本身，毋寧說在對那個時代社會土壤的了解、理解與再現。

無論是哪一種文體，這都是一種結結實實地挑戰。我從開始關注先秦時代，到全副身心浸泡于先秦時代，歷時二十余年，期間瀏覽過許多關于中國古代女性的書籍；客觀地說，還沒有見到一本書敢于深入地具體地將視野投放到先秦時代，普遍性地展現先秦佳人的生活與精神。當然，以個別遠古女性為主要角色的歷史小說不在其中。因為，這種女性小說不是展現遠古時代的女性群體的普遍風貌，只是一個藝術的“點”，而我們需要的是歷史的“面”。

歷史中的每一滴淚都凝著被遺忘的事，縱使優美如《蒹葭》，背后也有那樣一段讓人唏噓的歲月。然而唏噓不停的只是我們這些隔河看柳的家伙，歷史當事人反而不會成天興嘆，痛苦的砂礫已在蚌肉間磨礪成璀璨的明珠。古人的生活比我們艱難得多，而他們心里留下的不是血淚苦澀，而是花開花落、云卷云舒。你會發現，愈是辛苦的民族，愈能綻放美麗——艱苦的周人在周原上摘下一片苦菜，竟然能嚼出飴糖的甘甜。在危機四伏的歲月、在不遑起居的日子，他們竟深情地唱出鳳鳴高崗、桐生朝陽的詩意??同樣，苦難遠甚于周人的秦人，他們的內心深處也長著一片至美的葦叢。

讀先秦的散文和詩歌，可以感覺到以《詩經》的優美篇章為風帆，一個個先秦佳麗翩翩地從遠古走來。她們彰顯著天地玄黃的深衣裙裾，她們舒展著佩玉伴奏的優雅步態，她們如云的秀發與高高的發簪，她們率真而奔放的神態，她們如同男兒一樣奔赴戰場，她們操持井舂桑麻庖廚，她們生兒育女又匆匆下田??凡此等等，都在濃郁的詩風中展現著獨特的社會風貌，揮灑著個人、家族及國家的命運，奏出一曲曲簡約厚重的旋律，久久回蕩在我們的耳畔。

二、先秦文學之詩歌別樣感覺——穗歌為例

【穗歌】

穗乎不得獲，秋風至兮殫零落。

風雨之拂殺也，太上之靡弊也。

——《晏子春秋》

《晏子春秋》里有個故事：齊景公造長庲臺，臺成這天，景公覺得還不夠漂亮，想派人去裝飾一番。還沒有來得及分派人手，天下雨了，齊景公和晏子進屋，為慶祝高臺造成，一起飲酒。齊景公特賜晏子做在自己對面，下面有歌妓歌舞助興。兩人喝酒半酣，晏子對齊景公說：“愿作歌為大王助興。”齊景公說：“大善。”于是晏子作歌。唱完這歌，淚流滿面，又就著堂下的音樂手舞足蹈，跳起舞來。齊景公起身走到晏子面前說：“今天先生能夠賜教寡人，讓我認識到了自己的過錯，我要謝謝先生。但愿先生以后能夠時時提醒我，使我能夠少犯錯誤。”于是撤了酒席，斷了裝飾長庲臺的念頭。

晏子唱的歌就是我們這里的這里的《穗歌》。“穗乎不得獲”后人認為當作“禾有穗兮不得獲”，這樣一改之后，于全詩來看，意思沒有大的改變，讀起來要協調一些了，不過似乎有點不合古人質樸、不太家雕飾的古意。這里不討論改與不改的優劣，就原詩來看看晏子究竟說了什么，會淚流滿面，而齊景公會因為這么一首詩而罷長庲之役。

“穗乎不得獲，秋風至兮殫零落”，如果用現在的說法也就是說：田里的莊稼沒有收割，秋風一刮就全部掉地里了。殫就是盡，全部的意思，如我們說“殫心竭力”也就是盡心盡力的意思。零落，我們經常聽到的一個詞，特別是喜歡婉約詞的朋友，更是經常讀到零落。零就是凋零,凋落的意思。如《楚辭?遠游》：悼芳草之先零；《離騷》：惟草木之零落兮,恐差人之遲暮。杜甫《自京赴奉先縣詠懷五百字》：歲暮百草零,疾風高岡裂，這里的零就都是零落的意思。“飄零，凋零”等等都是這個意思了。

莊稼成熟了就要收割，如果太晚了，收割的時候一碰就掉，會損失不少。這里就有問題了，為什么莊稼會零落呢？為什么農人不去收割莊稼呢？這就要看后面這兩句了。

“風雨之拂殺也，太上之靡弊也”也有簡化成“風雨之，拂煞之，靡弊也”的。這樣一來，我們就會明白了，原來這禾之穗的零落是因為有風雨的摧殘，正如古人常說的“春風風人，夏雨雨人”，這里就是“秋風秋雨拂殺禾”了。拂，原本類似于拍的意思，輕輕的，隨拍隨過，所以我們經常說清風拂面，拂拭等等，都是這個意思。最后，結到最后一句，也就是晏子作歌的初衷所在：“太上之靡弊也”。“太上”，這里的太上不是《老子》的“太上不知有之”的太上，老子的太上是最好的的意思，而這里的太上是在上位的人的意思，比如太子本是指大子，這里太上可以簡稱上，但由于是歌，一個上字唱起來不順，所以增一字作太上。

這里的靡弊是什么意思呢？還是先從《晏子》一書里找個說法：《晏子》曰：“景公起大臺，歲寒，役之凍餒者鄉有焉，公延晏子坐，飲酒樂，晏子歌曰：庶民之凍，我若之何，奉上靡弊，我若之何，歌終，喟然流涕，公止之曰：子殆為大臺之役夫，寡人將罷。”這個故事也和這里的類似，說的就是齊景公要大興土木，晏子作歌來諷諫，似乎本來就是同一件事的兩種不同的說法。晏子在這歌中說“奉上靡弊”，我們可以靡弊大概是什么意思了。《藝文類聚》里說：“國家靡弊，則車不彫幾，甲不組縢，食器不刻鏤，君子不履絲履，馬不常秣。(靡弊，賦稅極也。雕，畫也。幾附纏為圻鄂也。組縢以組飾之也。組以鎧，飾也。)”從這里我們可以知道，所謂的靡弊就是賦稅重的意思。穗之零落，不僅是風雨拂殺，更是太上靡弊的緣故，所以晏子在這里會痛哭流涕了。而齊景公明白這些后，就斷絕了自己的興建土木的相法。

這詩到這里已經講完了，本來也可以不再講下去，但是我們剛剛也知道，《晏子》里已經有兩條晏子進諫的記載了。而我們可能不知道的是，整部《晏子春秋》里，晏子進諫的次數遠遠不是這個數字。《晏子》卷

一、卷二專門講諫的，記載的晏子進諫共有五十條。從齊景公喝酒到穿衣服到養勇士，我們看到晏子無時不在進諫。據《史記》說，晏子本來就是“節儉力行，食不重肉，妾不衣帛”，而在思想上，將晏子歸在道家和法家、墨家里。人君總是時時有值得規諫的地方，如果沒有一個規諫的人，就不免犯錯誤了。賢如唐太宗李世民，在征遼東失利后，還慨嘆：“如果魏征在世，一定會阻止我征遼東的。”晏子死后，誰來規諫齊君？齊有晏子，那沒有賢如晏子的他國又有誰來規諫國君呢？

晏子還有《歲暮歌》與此類似：“歲已莫矣。而禾不獲。忽忽兮若之何。歲已寒矣。而役不罷。惙惙兮如之何。”

天下，天下人之天下，非一人之天下。以天下奉一人，奉其言為金科玉律，奉其行為萬世師表，千年前有之，百年前有之，五十年前有之，三十年年前也未可幸免，今天呢？明天呢？

三、驀然回首，我們需要先秦諸子們

人類是偉大的，但從未改變其“葦草”般脆弱的自然屬性。人類擺脫并超越了自然種群，高歌猛進，挑戰一個又一個的極限，創造一個又一個的奇跡。可是，高處不勝寒，再次審視自己，卻發現每一個個體仍然是如此渺小，如此脆弱，如此有限，如此受限，這與思想崇高、追求無限人類共性形成了極大張力。如何超越生死，化解有限與無限的矛盾，世世代代的人們都冥思苦想，殫精竭慮。

中國的先秦諸子，孔子，老子，墨子，孟子，莊子，韓非子。

他們點燃了各自的文明之火，并使之沿著各自的獨特路徑薪火相傳，蔚然大觀于后世。

東亞大陸的季風吹拂著九曲黃河的兩岸，莽莽蒼蒼的黃土地上奔行者我們的先哲。他們是一群“士”，一群敢為天下先的“士”。仰望星空，撫今追昔，他們思索著人間宇宙的悠悠萬事，不僅要解蒼生于倒懸，而且要澤被后世。在中國歷史的關鍵時刻，他們以中國式的睿智，描繪華夏民族的精神框架。他們的思想成果，既不同于古希臘的理性精神，也不同于希伯來的宗教情懷，而是造就了重天道、尚人道、慎終追遠、生生不息的民族精神，并使之成為文化基因，沉淀固化于民族的心理結構中。

那是一個盛況空前的時代。百家爭鳴，各領風騷，各行其是，各有所長，又是兼容并蓄，匯涓涓細流為浩蕩的江河，萬古不息。

儒家厚重，重人倫，“君君臣臣父父子子”“親親而仁民，仁民而愛物”“為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學，為萬世開太平”。

道家飄逸，重境界，“獨立而不改，周行而不殆”“乘天地之正，而御六氣之辯，以游無窮者，彼且惡乎待哉”。

墨家樸實，重兼愛，“興天下之利，除天下之害””“摩頂放踵，利天下，為之”。

法家嚴峻，重法度，“以法治國”“以刑去刑”“以法為教，以吏為師”。

我們的先秦諸子們，目光敏銳，神情堅毅，腳步堅實，時刻懷揣著的是火熱的心，時刻牽掛著的是“人間世”。于是，他們沒有成為神，也沒有成為宗教領袖，卻成了我們民族的精神導師，中華民族之有今天，要感念這些先哲們。

班級：中文1002班

學號：31007076 姓名：鄭力

第四篇：先秦文學論文

先秦文學研究課程論文

題 目： “中庸”思想的美學特征

學 院： 行知學院 專 業： 漢語言文學 學生姓名： 梁世棟 學號： 10016257 完成時間： 201

2年 12 月 27 日

“中庸”思想的美學特征

【論文關鍵詞】中庸；基本內涵；審美特征；儒家；道家；《周易》

【論文摘要】“中庸”思想在我國古代傳統思想中占有舉足輕重的地位，本文對中庸的審美思想進行了梳理和論述，并著重分析了儒家、道家以及《周易》在中庸思想理論方面的異同，突出了中庸理論思想在我國社會文化思想中的重要作用。

中庸、和諧是中國傳統文化精神的根本，也是最原初的審美形態，它幾乎與中國傳統文化同時產生，并一直貫穿在中國審美形態的發展過程之中。

一、“中庸”的基本內涵

“中庸”是我國古代最重要的美學概念之一。它的形成，與作為“群經之首”的《周易》有著密切聯系。“中庸”的思想，最早是由于音樂要求音聲和諧而提出的，到《禮記·中庸》，則將其提升到了哲學的高度：“中也者，天下之大本也；和也者，天下之達道也。致中庸，天地位焉，萬物育焉。”一般認為，所謂“中庸”，它所強調的是位置的守中、行為的適中與恰到好處，以及不同事物之間的和諧關系。“中”的最基本的意思就是對立的兩個因素或兩個極端的中間，反映在思維模式上也就是合二為

一、對立中求統一的思想。

《周易·系辭》說：“一陰一陽之謂道。”由此發展出陰陽、乾坤、天地、上下、男女等無數對相對相成的因素構成了宇宙和人生的萬事萬物。在《周易》中構成“中庸”這一美學思想大概可以分為以下幾

個方面。其一是“天人合一”，認為人道與天道、地道之間是一種同構關系，上、下經都是由天及人、天人不分的。其原則是要求人的行為符合天道，做到與天無違、以德立世。其二是“陰陽相濟”，《說卦傳》曰：“易以道陰陽。”陰陽之道是《周易》的核心，也是其“中庸”思想的立足點和載體。它實質上表達的是一種事物和諧共存，以求狀態均衡的哲學訴求。其三是“執兩用中”，也就是在事物的兩端之間，不偏不倚，惟取中正。執兩用中，以中正為貴，既是認識論，也是方法論。從認識論的角度看，中正與兩端保持等距離，是最完美的均衡狀態，無論偏向任何一端，都將破壞均衡，同樣這與儒家的中庸之道，在本質上是完全一致的。

中庸強調的是一種融合、交匯，要求事物之間求同存異、平等共生、相互滲透、融會貫通。中庸是各種對立的、有差異的因素的統一，而使這些因素達到統一的思想基礎，就是陰陽、五行的觀念。所謂五行，就是以金、木、水、火、土為五種最基本的元素，構成了萬事萬物，陰陽、五行的觀念，與世界上其他古代文化發源之時的一些觀念一樣，是古人為了認識和把握世界的結構和運行規律，在長期的觀察和實踐中歸納出來的、他們所認為的最基本的東西。在陰陽、五行的基礎上，自然、社會、人生都可以排列在同一個序列，盡管有對立、有差異，但是它們彼此之間有著溝通和統一的基礎，也就是有了使它們達到中庸的基礎。

二、“中庸”的審美特征

中庸的審美特征與中庸文化密切相關。關于中庸的本義，《中庸》

開篇是這樣講“不偏之謂中，不易之謂庸”。中者，天下正道；庸者，天下之定理。可見，中庸是為人處世的學問，是講究如何與人合作，合作的時候怎樣才能夠維護自己與別人的共同利益的解決糾紛的學問。“中”是做人處世的基本態度與原則，而“庸”則是人類社會發展變化中特定的規律。中庸不是和稀泥，它是對人類社會存在狀態的一種理性分析與研究。為此，儒家提出用“禮”來規范人們的感情和行為。

中而有節、適度包容是說中庸作為一種尺度、一種標準，無論在生活中，還是在藝術和審美活動中，都要對感情和行為方式加以一定的節制，這是人類文明進步的一個表現。人類最初宣泄感情的方式和其他動物沒有多大差別。但是，社會文明的出現，使得人類對自己有了一定的節制，人類既能夠通過一定的方式表達和宣泄感情，又能對自己的感情加以節制，避免感情的泛濫，使內心保持平和寧靜，從而促成人格精神的和諧。這就是中庸的積極意義。《詩經·關雎》寫一個男子的浪漫情懷：關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。孔子在《論語·八佾》中有中肯的評價：“《關雎》樂而不淫，哀而不傷”，這種觀點后來發展成“溫柔敦厚”的“詩教”說，即主張在文學作品中有節制的宣泄情感，而不要把感情表現得太強烈。

中庸的最根本、最重要的特征便是“天人合一”，這也是中國審美文化的靈魂。中國人的宇宙觀是一種沖虛中庸的系統，十分注重天人關系、人際關系和各種意識形態的關系，從而建立起圓融的、安定的、和諧的生活秩序，因此中國哲學的基本精神是“天人合一”。馮

友蘭在《中國哲學史》一書中指出，中國傳統文化中說的“天”有多種涵義：一指物質之天，即與地相對的天；二指主宰之天，即皇天上帝，有人格的天、地；三指運命之天，指人生中無可奈何的“命運”；四指自然之天，指自然的運行；五指義理之天，即宇宙的最高原理。與此相關的中國的“天人合一”思想就包含有多種意義：宇宙觀上的人與自然的統一；宗教觀上的神與人的統一；倫理觀上的天道與人道的統一和藝術觀上的景與情的統一。就倫理來說，中國的“天人合一”主要是將人倫關系天道化，或者說使天道人倫化，從而建立起具有準宗教意味的政治道德系統，而儒家思想則在這方面表現得更為突出。我國漫長的歷史時期都處于以農業為基礎的自然經濟和封建主義時代，在“天人合一”思想中，上天和皇權成為至高無上的象征，而人們的個體生存需求和思維沒有自由表達的可能，人類對“上天”產生一種敬畏的感情，由此形成了人與自然的不斷和諧，大自然是人類物質生活的主要來源，同時也是人的精神生活的重要寄托。所以在兩千多年前，孔子便提出了“智者樂水，仁者樂山”的觀點，說明在很早以前人們就注意在自然山水之間寄托自己的情趣，將人與自然，人與社會交融在一起，從而達到一種和諧、寧靜的理想境界。

三、“中庸”在古代各學派思想中的滲透

“中庸”是中華美學的一個重要范疇，儒家、道家和《周易》是“中庸”美學的代表，他們對“中庸”的美學觀念的理解各有其側重

面。總的說來，儒家的“和”就是“中庸之美”，而這種“中庸之美”在孔子那里主要是指倫理道德中的和諧之美。道家的“和”觀念表現為“道”即主要擁護的是“天”的和諧運行。道家把“天”擺在人之上，重“天”而輕人。“和”在《易傳》中體現為自然宇宙和人類社會“天”人之間的和諧之美，融合了道家的思想，但不同的是道家重“天”而輕人，而《周易》則重“天”更重人。

1、儒家：儒家講“中庸”是從血親關系、倫理道德和社會實效來談，從美學角度來看，它宣揚的是一種“和合相善”的倫理美學。儒家學說的理論基礎是“仁學”，以孔子、孟子為代表人物。他們強調自我個體與社會整體的相互融合，強調人與社會的和諧統一，凸顯人格的高尚與完美，把美與善交融統一，尋求審美與人生的契合。孔子思想的核心是“仁”，什么是“仁”呢？《說文》一書解釋說：“仁，親也，從人從二。”通過仔細辨析《論語》里“仁”的含義，可知“仁”乃是人人相伴相隨之仁，是一個表明人際關系諧和的概念，是一種理想的交往關系模式。總之，在孔子的心目中，“仁”就是一種善的表示，也體現了一種美的境界。“仁”的概念在我們的傳統觀念里，很早就與“美”聯系起來了。孔子繼承并發揮了這一思想，并且強調指出：“里仁為美”。“禮之用，和為貴，先王之道斯為美。”所謂“先王之道”，實質上是孔子心目中的“仁”的一種歷史呈現。既符合禮的外在規定性又符合其內在情感的約束，并且不斷地進行美德體驗，仁就能轉為“樂”。所以孔子說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”這種以“仁”為樂的體驗，既是一種倫理的理性體驗，又是一

種審美的情感體驗。

從上文中可以看出先秦儒家的審美觀是肯定人的，對社會人生采取一種積極入世的文化態度，其審美的宗旨在于追求“天人合一”，要求通過人的社會實踐，尤其是倫理實踐達到這一境界。儒家的全部學說是人學，它所反復論證的是做人的標準以及如何做人，具有濃重的倫理色彩。它所倡導的“天人合一”的美學是天道向道德化的轉化，因而，天道也被道德化了。

2、道家：道家思想的核心是“道”。道家論“和”是從“道”的“天人合一”來引出的。《老子》把道當作宇宙萬物之源，即所謂的“道生一、一生二、二生三、三生萬物”。以道為宇宙運動的規律，所謂“反者道之動”，這說明以道為基本范疇的老子哲學，首先是從自然出發的。老子論道，也牽涉到人生社會，把道看成是貫融于現實人生的生活準則，這便是老子所謂“道之用”，德也。道為體、德為用，體用不二，整部《老子》是以道經與德經構成的。“道”偏重于從自然立論，而“德”則偏重于從人生立論，其中的自然、人生不可偏廢的態度，是關于道的天人合一的一元論哲學。

然而，老子的“道”就是“無為而無不為”。老子認為純自然的狀態是人類最理想的狀態，實行自然無為的原則是治理國家和社會、使社會擺脫文明所帶來的種種災難的唯一正確有效的途徑。因此老子就把他所說的“無為而無不為”提升到了支配整個宇宙的高度，并依據古代已取得的某些自然科學知識，給以哲學的論證，得出了他所謂的“道”。

老子反對儒家提倡的忠、孝、仁、義之類的倫理道德，認為這些道德規范的產生正是個體與社會不和諧、不統一的表現，他說：“大道廢，有仁義；慧智出，有大偽；六親不和，有孝慈；國家昏亂，有忠臣。”要想恢復“大道”，即個體與社會和諧的理想，必須摒棄這些倫理規范和功利，這樣才能“無為而無不為”，這是對于社會的要求。對于作為個體的人來說，老子提出了“見素抱樸，少私寡欲”的主張，要求恢復到人的自然本性，像“嬰兒”那樣天真無邪，素樸無瑕。認為如果每個人都做到了這一點，就鏟除了個體與社會的矛盾，天下就可以實現“無為而治”了。于是老子提出了他“小國寡民”的美好社會理想。從歷史的發展來看，這是一種歷史的倒退，當然是不可能實現的。但這種自然主義和諧美的理想，卻對根植于自然經濟基礎上的中國古代美學思想，特別是在政治舞臺上失意的知識分子產生了極大影響。

3、《周易》：《周易》是我國古代重要的經典著作之一，它對中國哲學和美學的發展有著非同一般的重要意義，其中的《易傳》體現了《周易》的精髓。《易傳》在道家與儒家的“和”學基礎上，將中庸之美發展為自然宇宙和人類社會，即天人之間的和諧之美，它繼承了儒家的以“仁”為核心的中庸之美，同時也融合了道家敬天的“道統”思想。在《易傳》看來自然有一定的運動規律，人也有一定的生存規律，那么只要人的生存規律與自然的運動規律相協調，人就能獲得成功。《易傳》認為社會現象和自然現象一樣，也是一陰一陽，一柔一剛，包含著既對立又統一的兩個方面，對立的統一即構成“中庸”之

美，這是貫穿天道、地道和人道的一條總的規律。《易傳》融合了道家與儒家“和”的思想精髓，而拋掉了兩家的不足，形成了其自身的獨特魅力。《易傳》的中庸美學思想是對孔子的文與質、美與善的和諧統一的繼承和發展，也是對老子的強調與自然和諧相處的道統思想的補充與擴展。因此，它既被儒家吸收成為儒家的經典著作，也被后世道家吸收奉為圣典。正是基于此，它對中華美學的建構和藝術的創作所起到的作用和影響也是極其深遠的。

中庸這一審美形態，與中國人的基本思維模式和中國文化的形成密切相關，它是在具體的藝術、審美活動中形成的，同時也是古代中國人對宇宙規律以及生活、生產實踐活動的觀察和總結的成果，所以“中庸”之美在中國人的人生和美學思想上都具有非常重要的意義。

第五篇：先秦文學詩經

《鄭風·子衿》

青青子衿①，悠悠我心。縱我不往，子寧不嗣音②？ 青青子佩③，悠悠我思。縱我不往，子寧不來？ 挑兮達兮④，在城闕兮⑤。一日不見，如三月兮。

【注釋】

①子衿：周代讀書人的服裝。子，男子的美稱，這里即指“你”。衿：即襟，衣領。

②嗣（yí）音：傳音訊。

③佩：這里指系佩玉的綬帶。

④挑（táo）兮達（tà）兮：獨自走來走去的樣子。

⑤城闕：城門兩邊的觀樓。【譯文】

青青的是你的衣領，悠悠的是我的心境。縱然我不曾去會你，難道你就此斷音信？

青青的是你的佩帶，悠悠的是我的情懷。縱然我不曾去會你，難道你不能主動來？

來來往往張眼望啊，在這高高城樓上啊。一天不見你的面啊，好像已有三月長啊！【作品鑒賞】 《國風·鄭風·子衿》是《詩經·國風·鄭風》中的一首詩。這首詩描寫的是一個女子思念她戀人的感情。這首詩是中國文學史上描寫相思之情的經典之作，其中“一日不見，如三月兮”更是千古名句。

這首詩寫一個女子在城樓上等候她的戀人。全詩三章，采用倒敘手法。前兩章以“我”的口氣自述懷人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以戀人的衣飾借代戀人。對方的衣飾給她留下這么深刻的印象，使她念念不忘，可想見其相思縈懷之情。如今因受阻不能前去赴約，只好等戀人過來相會，可望穿秋水，不見影兒，濃濃的愛意不由轉化為惆悵與幽怨：“縱然我沒有去找你，你為何就不能捎個音信？縱然我沒有去找你，你為何就不能主動前來？”第三章點明地點，寫她在城樓上因久候戀人不至而心煩意亂，來來回回地走個不停，覺得雖然只有一天不見面，卻好像分別了三個月那么漫長。

《周南·漢廣》

南有喬木，不可休思；漢有游女，不可求思。漢之廣矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。翹翹錯薪，言刈其楚；之子于歸，言秣其馬。漢之廣矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。翹翹錯薪，言刈其蔞；之子于歸，言秣其駒。漢之廣矣，不可泳思；江之永矣，不可方思

【注釋】

①休：休息，在樹下休息。思：語氣助詞，沒有實義。②漢：指漢水。游女：在漢水岸上出游的女子。③江：指長江。永：水流很長。④方：渡河的木排。這里指乘筏渡河。⑤翹翹：樹枝挺出的樣子。錯薪：雜亂的柴草。⑥楚：灌木的名稱，即荊條。⑦秣(mo)：喂馬。⑧蔞(lou)：草名，即蔞蒿

【譯文】

南山喬木大又高，樹下不可歇陰涼。漢江之上有游女，想去追求不可能。漢江滔滔寬又廣，想要渡過不可能。江水悠悠長又長，乘筏渡過不可能。柴草叢叢錯雜生，用刀割取那荊條。姑娘就要出嫁了，趕快喂飽她的馬。漢江滔滔寬又廣，想要渡過不可能。江水悠悠長又長，乘筏渡過不可能。柴草叢叢錯雜生，用刀割取那蔞蒿。姑娘就要出嫁了，趕快喂飽小馬駒。漢江滔滔寬又廣，想要渡過不可能。江水悠悠長又長，乘筏渡過不可能。【作品鑒賞】 這是一首戀情詩。抒情主人公是位青年樵夫。他鐘情一位美麗的姑娘，卻始終難遂心愿。情思纏繞，無以解脫，面對浩渺的江水，他唱出了這首動人的詩歌，傾吐了滿懷惆帳的愁緒。

《周南·桃夭》

桃之夭夭⑴，灼灼其華⑵。之子于歸⑶，宜其室家⑷。

桃之夭夭，有蕡其實⑸。之子于歸，宜其家室。桃之夭夭，其葉蓁蓁⑹。之子于歸，宜其家人。

【注釋】

⑴夭夭：花朵怒放，美麗而繁華的樣子。

⑵灼灼：花朵色彩鮮艷如火，明亮鮮艷的樣子。華：同“花”。

⑶之子：這位姑娘。于歸：姑娘出嫁。古代把丈夫家看作女子的歸宿，故稱“歸”。于：去，往。

⑷宜：和順、親善。

⑸蕡（fén墳）：草木結實很多的樣子。此處指桃實肥厚肥大的樣子。有蕡即蕡蕡。

⑹蓁（zhēn真）：草木繁密的樣子，這里形容桃葉茂盛。【譯文】

桃花怒放千萬朵，色彩鮮艷紅似火。這位姑娘要出嫁，喜氣洋洋歸夫家。

桃花怒放千萬朵，果實累累大又多。這位姑娘要出嫁，早生貴子后嗣旺。

桃花怒放千萬朵，綠葉茂盛永不落。這位姑娘要出嫁，齊心協手家和睦。[1] 【作品鑒賞】

全詩分為三章。第一章以鮮艷的桃花比喻新娘的年青嬌媚。《詩經》是我國第一部詩歌總集，所以說這里是第一個用花來比美人，并不為過。自此以后用花、特別是用桃花來比美人的層出不窮，這里所寫的是鮮嫩的桃花，紛紛綻蕊，而經過打扮的新嫁娘此刻既興奮又羞澀，兩頰飛紅，真有人面桃花，兩相輝映的韻味。詩中既寫景又寫人，情景交融，烘托了一股歡樂熱烈的氣氛。第二章則是表示對婚后的祝愿。桃花開后，自然結果。詩人說它的果子結得又肥又大，此乃象征著新娘早生貴子，養個白白胖胖的娃娃。第三章以桃葉的茂盛祝愿新娘家庭的興旺發達。以桃樹枝頭的累累碩果和桃樹枝葉的茂密成蔭，來象征新嫁娘婚后生活的美滿幸福，真是最美的比喻，最好的頌辭。全詩三章，每章都先以桃起興，繼以花、果、葉兼作比喻，極有層次：由花開到結果，再由果落到葉盛；所喻詩意也漸次變化，與桃花的生長相適應，自然渾成，融為一體。

詩人在歌詠桃花之后，更以當時的口語，道出賀辭。第一章云：“之子于歸，宜其室家。”也就是說這位姑娘要出嫁，和和美美成個家。第二、三章因為押韻關系，改為“家室”和“家人”，其實含義很少區別。古禮男以女為室，女以男為家，男女結合才組成家庭。女子出嫁，是組成家庭的開始。朱熹《詩集傳》釋云：“宜者，和順之意。室謂夫婦所居，家謂一門之內。”實際上是說新婚夫婦的小家為室，而與父母等共處為家。今以現代語釋為家庭，更易為一般讀者所了解。

此篇語言極為優美，又極為精煉。不僅巧妙地將“室家”變化為各種倒文和同義詞，而且反覆用一“宜”字。一個“宜”字，揭示了新嫁娘與家人和睦相處的美好品德，也寫出了她的美好品德給新建的家庭注入新鮮的血液，帶來和諧歡樂的氣氛。這個“宜”字，擲地有聲，簡直沒有一個字可以代替。

《·魏風·碩鼠》：

碩鼠碩鼠，無食我黍！三歲貫女，莫我肯顧。逝將去女，適彼樂土。樂土樂土，爰得我所。

碩鼠碩鼠，無食我麥！三歲貫女，莫我肯德。逝將去女，適彼樂國。樂國樂國，爰得我直。

碩鼠碩鼠，無食我苗！三歲貫女，莫我肯勞。逝將去女，適彼樂郊。樂郊樂郊，誰之永號？

【注釋】

碩鼠：鼫鼠，又名田鼠，這里用來比喻剝削無厭的統治者。

貫：侍奉。“三歲貫女”就是說侍奉你多年。三歲言其久，女，同“汝”,你,這里指統治者。

莫我肯顧：此處為否定句中代詞做賓語，賓語前置，翻譯時可轉為”莫肯顧我“，大意是你不顧我的生活。后文中的”莫我肯德“，”莫我肯勞“均屬于此類情況。

顧：顧念，照顧。

“逝”讀為 誓。“去女”：離開你。

適：到...去。

樂土：可以安居樂業的地方。下兩章?樂國??樂郊?等也是同樣的意思。按：這種地方只是世人的理想，在當時實際是不存在的。

“爰”（yuán）：于是，在這里。

“所”：指可以安居之處。

德：表示感謝。用如動詞，加惠。

“直” 同“值”：“得我直”就是說使我的勞動得到相當的代價。

勞：慰問。

“之”：猶其，表詰問語氣。“永號”猶長嘆。末二句言既到樂郊，就再不 會有悲憤，誰還長吁短嘆呢？

在上古漢語里，“麥”念mie，“德”念die，“國”念gue，“直”念tie。【譯文】

大老鼠呀大老鼠，不要吃我種的黍！多年辛苦養活你，我的生活你不顧。發誓從此離開你，到那理想新樂土。新樂土呀新樂土，才是安居好去處！

大老鼠呀大老鼠，不要吃我的麥粒！多年辛苦養活你，拼死拼活誰感激。發誓從此離開你，到那理想安樂地。安樂地呀安樂地，勞動價值歸自己！

大老鼠呀大老鼠，不要吃我插的苗！多年辛苦養活你，流血流汗誰慰勞。發誓從此離開你，到那理想新樂郊。新樂郊呀新樂郊，自由自在樂逍遙！

【作品鑒賞】 這首詩是《詩經》中少有的幾篇純乎比體詩之一。比體詩的特點是全詩“以彼物比此物”，詩中描繪的事物，不是詩人真正要歌詠的對象，描繪的形象沒有獨立的意義，而是以打比方來表意說理，通過“詠物”來寄托自己的思想感情與觀點。這首詩著重描述令人憎惡的偷食老鼠，但一望而知，是比喻不勞而食的剝削者。通過這個比喻，把剝削階級貪婪、殘忍、寄生的本性，以及人民的反抗意識，作了集中、形象的表現。

這首詩共分三章，每章八行。采用重疊遞進式的詠唱，表現了十分強烈的抒情性。第一章，首二句是對“碩鼠”的希求，希求它“無食我黍”。再下兩句，指責“碩鼠”的刻薄。三歲，指多年。多年來我用糧食養活你，你卻只管自己不顧我的死活。下四句，表示不能再忍受下去了，我發誓要離開你，到那安樂的地方去，尋找自己的安身之處。感情有三次變化，一次比一次強烈！各節之間，由“碩鼠碩鼠，無食我黍！”到“碩鼠碩鼠，無食我麥！”再到“碩鼠碩鼠，無食我苗！”象征奴隸主的碩鼠，由食黍、食麥到食苗，一層比一層殘酷，因而，奴隸們反抗奴隸主的思想感情也一層比一層遞進，一章比一章更為強烈！各章均重疊“碩鼠”，對剝削階級貪婪、殘酷的本性揭露無余，也強烈地抒發了被剝削者切齒痛恨的仇視情緒與反抗行動。令后世讀者為之嘆息掉淚。它的思想性、戰斗性都是十分強烈的。

這首詩的主要價值和意義，還在于它表達了一種向往、追求沒有剝削、壓迫的人間“樂土”的社會理想。這種社會理想的提出，在我國思想發展史上起到了振聾發聵的巨大作用，對后世產生了深遠的影響。

這首流傳千古的比體詩，在藝術上的最成功之處，在于它的喻體（碩鼠）選擇得好。一是日常生活中人們熟知的。二是貼切、生動。所謂貼切，就是認真地概括喻體——老鼠和本體——奴隸主的共同點，抓住了二者的共同特征。因此，一提到老鼠，人們便自然會聯想到剝削人民的奴隸主，從而給人以深刻的印象。同時，作者又加以夸張，突出了“碩鼠”由于貪吃而體態肥碩，借以突出了剝削階級的貪得無厭，使形象更加鮮明、生動。三是具有鮮明的感情色彩。用老鼠比喻剝削者，與作者的愛憎感情相一致。因而，產生了強烈的藝術感染力，千百年來在一輩輩的讀者群中，引起強烈的共鳴。這一成功的藝術經驗，是值得我們借鑒的。

結構特點

這首詩的最大特點是：不但寫出了奴隸們的痛苦，而且寫出了奴隸們的反抗；不但寫出了奴隸們的反抗，而且寫出了奴隸們的追求和理想。因此，它比單純揭露性的作品，有更高的思想意義，有更大的鼓舞力量。

全詩分為三章，采用重疊的結構方式，反復唱嘆。

借喻是其主要表現方法：被責罵的對象在正文中隱去，而用碩鼠來直接喻指替代，這種手法，使詩篇既委婉又富于形象性，富有感染力。

《魏風伐檀》

坎坎伐檀兮，置之河之干兮，河水清且漣猗。不稼不穡（澀），胡取禾三百廛（纏）兮？

不狩不獵，胡瞻（粘）爾庭有縣（懸）貆兮？ 彼君子兮，不素餐兮！

坎坎伐輻兮，置之河之側兮，河水清且直猗。不稼不穡，胡取禾三百億兮？

不狩不獵，胡瞻爾庭有縣（懸）特兮？ 彼君子兮，不素食兮！

坎坎伐輪兮，置之河之漘（純）兮，河水清且淪猗。

不稼不穡，胡取禾三百囷兮？

不狩不獵，胡瞻爾庭有縣（懸）鶉兮？ 彼君子兮，不素飧（孫）兮！

【注釋】

坎坎：象聲詞，伐木聲。

檀：青檀樹，木堅硬，可作車料。

寘：同“置”。

干：岸，水邊。

漣：水波紋。

猗（音yī依）：義同“兮”，語氣助詞。

稼（音架）：播種。

穡（音色）：收獲。

胡：為什么。

禾：谷物。

三百：極言其多，非實數。

廛（音蟬），古制百畝。三百廛，三百戶。

狩：冬獵。獵：夜獵。此詩中皆泛指打獵。

縣：懸掛，后來寫作“懸”。

貆（音環）：豬獾。形略似豬，又似貍。

君子：此系反話，指有地位有權勢者。

素餐：白吃飯，不勞而獲。馬瑞辰《毛詩傳箋通釋》引《孟子》趙歧注：“無功而食謂之素餐。”

輻：車輪上的輻條。

直：水流的直波。

億：萬萬叫做億，古時十萬也叫做億。

瞻：向前或向上看。

特：小獸。《毛傳》：“獸三歲曰特”

輪：車輪。此指伐檀木為輪。

漘（音脣）：水邊。

淪：小波紋。

囷（音qūn逡）：束。一說圓形的谷倉。

鶉（音純）：鳥名。

飧（音孫）：熟食，此泛指吃飯。【譯文】

砍伐檀樹聲坎坎啊，棵棵放倒堆河邊啊，河水清清微波轉喲。

不播種來不收割，為何三百捆禾往家搬啊？

不冬狩來不夜獵，為何見你庭院豬獾貉懸啊？

那些老爺君子啊，不會白吃閑飯啊！

砍下檀樹做車輻啊，放在河邊堆一處啊。

河水清清直流注喲。

不播種來不收割，為何三百捆禾要獨取啊？

不冬狩來不夜獵，為何見你庭院獸懸柱啊？

那些老爺君子啊，不會白吃飽腹啊！

砍下檀樹做車輪啊，棵棵放倒河邊屯啊。

河水清清起波紋啊。

不播種來不收割，為何三百捆禾要獨吞啊？

不冬狩來不夜獵，為何見你庭院掛鵪鶉啊？

那些老爺君子啊，可不白吃腥葷啊！【作品鑒賞】

本文將此篇作為反剝削詩歌看，對于當時的社會性質及詩人身份，因史料不足難以確認，姑且保留拙作《詩經選注》的看法，即：這是伐木者之歌。一群伐木者砍檀樹造車時，聯想到剝削者不種莊稼、不打獵，卻占有這些勞動果實，非常憤怒，你一言我一語發出了責問的呼聲。三章詩重疊，意思相同，按照詩人情感發展的脈絡可分為三層：第一層寫伐檀造車的艱苦勞動。頭兩句直敘其事，第三句轉到描寫抒情，這在《詩經》中是少見的。當伐木者把親手砍下的檀樹運到河邊的時候，面對微波蕩漾的清澈水流，不由得贊嘆不已，大自然的美令人賞心悅目，也給這些伐木者帶來了暫時的輕松與歡愉，然而這只是剎那間的感受而已。由于他們身負沉重壓迫與剝削的枷鎖，又很自然地從河水自由自在地流動，聯想到自己成天從事繁重的勞動，沒有一點自由，從而激起了他們心中的不平。因此接著第二層便從眼下伐木造車想到還要替剝削者種莊稼和打獵，而這些收獲物卻全被占去，自己一無所有，愈想憤怒愈無法壓抑，忍不住提出了嚴厲責問：“不稼不穡，胡取禾三百廛兮？不狩不獵，胡瞻爾庭有縣貆兮？”第三層承此，進一步揭露剝削者不勞而獲的寄生本質，巧妙地運用反語作結：“彼君子兮，不素餐兮”，對剝削者冷嘲熱諷，點明了主題，抒發了蘊藏在胸中的反抗怒火！

本篇三章復沓，除換韻反覆詠嘆，更有力地表達伐木者的反抗情緒外，還能起到在內容上有所補充的作用，如第二、三章“伐輻”、“伐輪”，便點明了伐檀是為造車用，同時也暗示他們的勞動是無休止的；另外各章獵物名稱的變換。則說明剝削者對獵獲物無論是獸是禽、是大是小，一概毫不客氣地據為己有，表現了他們的貪婪本性。全詩直抒胸臆，敘事中飽含憤怒情感，不加任何渲染，增加了真實感與揭露力量。另外詩的句式靈活多變，從四言、五言、六言、七言乃至八言都有，縱橫錯落，或直陳，或反諷，也使感情得到了自由而充分的抒發，稱得上是雜言詩最早的典型。戴君恩《讀詩臆評》謂其“忽而敘事，忽而推情，忽而斷制，羚羊掛角，無跡可尋”，牛運震《詩志》謂其“起落轉折，渾脫傲岸，首尾結構，呼應靈緊，此長調之神品也”，對此詩的藝術性都作出了很高的評價。

這首詩三章都以敘述伐檀木起頭，是當時干著繁重伐木勞動奴隸，一邊勞動，一邊想到社會的不平，而隨口唱出來的歌聲。全詩三章，采用了回旋重沓、反復詠嘆的手法，使思想和感情得到暢快的傾瀉。

《衛國木瓜》

投我以木瓜①，報之以瓊琚②。匪報也，永以為好也③！

投我以木桃④，報之以瓊瑤。匪報也，永以為好也！

投我以木李⑤，報之以瓊玖。匪報也，永以為好也！[1] 【注釋】

① 木瓜：落葉灌木，果似小瓜。古代有一瓜果之類為男女定情的信物的風俗。

②投我以木瓜，報之以瓊琚：你將木瓜投給我，我將回報你珍貴的佩玉。投，投擲，此作贈送，給予。報，報答。瓊琚，佩玉名，古代的飾物。后邊“瓊玖”、“瓊瑤”同此。

③匪報也，永以為好也：并非只是為了回報，而是表示永遠相愛。匪：同“非”。好，愛。

④木桃：桃子。

⑤木李：李子。[1] 【譯文】

你贈送給我的是木瓜，我回贈給你的卻是佩玉。這不是為了答謝你，是求永久相好呀！

你贈送給我的是桃子，我回贈給你的卻是美玉。這不是為了答謝你，是求永久相好呀！

你贈送給我的是李子，我回贈給你的卻是寶玉。這不是為了答謝你，是求永久相好呀！[1]

【作品鑒賞】

對于這么一首知名度很高而語句并不復雜的先秦古詩，古往今來解析其主旨的說法居然也有七種之多 現代學者一般從朱熹之說，而且更明確指出此詩是愛情詩。平心而論，由于詩的文本語義很簡單，就使得對其主題的探尋反而可以有較大的自由度，正如一個概念的內涵越小它的外延越大，因此，輕易肯定否定某一家之說是不甚可取的。有鑒于此，筆者傾向于在較寬泛的意義上理解此詩，將其視為一首通過贈答表達深厚情意的詩作。

《木瓜》一詩，從章句結構上看，很有特色。首先，其中沒有《詩經》中最典型的句式——四字句。這不是沒法用四字句（如用四字句，變成“投我木瓜（桃，李），報以瓊琚（瑤、玖）；匪以為報，永以為好”，一樣可以），而是作者有意無意地用這種句式造成一種跌宕有致的韻味，在歌唱時易于取得聲情并茂的效果。其次，語句具有極高的重疊復沓程度。不要說每章的后兩句一模一樣，就是前兩句也僅一字之差，并且“瓊琚”、“瓊瑤”、“瓊玖”語雖略異義實全同，而“木瓜”、“木桃”、“木李”據李時珍《本草綱目》考證也是同一屬的植物．其間的差異大致也就像橘、柑、橙之間的差異那樣并不大。這樣，三章基本重復，而如此高的重復程度在整部《詩經》中也并不很多，格式看起來就像唐代據王維詩譜寫的《陽關三疊》樂歌似的，——自然這是《詩經》的音樂與文學雙重性決定的。

《鄘風.柏舟》

題解：姑娘婚姻不得自由，向母親傾訴她堅貞的愛情。

【原文】

泛彼柏舟，在彼中河。髧彼兩髦1，實維我儀2。之死矢靡它3。母也天只4！不諒人只！

泛彼柏舟，在彼河側。髧彼兩髦，實維我特5。之死矢靡慝6。母也天只！不諒人只！

【注釋】 1.髧(dàn旦):頭發下垂狀。兩髦(máo毛):男子未行冠禮前,頭發齊眉,分向兩邊狀。2.儀:配偶。

3.之:到。矢:誓。靡它:無他心。4.只:語助詞。涼:相信。5.特:配偶。

6.慝(tè特):邪惡,惡念,引申為變心。【譯文】

輕輕搖蕩柏木舟，在那河中慢慢游。頭發飄垂那少年，是我相中好侶伴。發誓至死不另求！我的母親我的天，為何對我不相信！

輕輕搖蕩柏木舟，在那河邊慢慢游。頭發飄垂那少年，是我相中好侶伴。發誓至死不變心！我的母親我的天，為何對我不相信！【作品鑒賞】

詩意一看就很明白：主人公原是一個待嫁的姑娘，她選中的對象是一個不到二十的少年郎，——只消看他披著兩髦，尚未加冠就可以知道。姑娘的選擇未能得到母親的同意，所以她滿腔怨恨，發誓要和母親對抗到底。

這首詩反映了《詩經》時代民間婚戀的現實狀況：一方面，人們在政令許可的范圍內仍享有一定的性愛自由，原始婚俗亦有傳承；另一方面普遍的情況已 是“取妻如之何？必告父母”、“取妻如之何？非媒不得”(《齊風?南山》)，禮教已通過婚俗和輿論干預生活。所以詩中女子既自行擇歡，卻又受到母親的制約。而哪里有壓迫哪里就有反抗，詩中也就表現了青年男女為了爭取婚戀自由而產生的反抗意識，這是一個很新很有價值的信息。

這首詩還接觸到一個更為普遍的社會問題：無論古今中外，在擇偶的問題上，母親和女兒的意見往往不能一致。母親相中的，女兒不屑一顧；女兒中意的，母親堅決不準帶回家來。

和《國風》、《小雅》中的多數篇章一樣，這也是一首歌詞。在形式上屬于典型的兩章疊詠：中心意思在第一章中已經說完，但只唱一遍不夠味；所以第二章變易韻腳上的字，將同樣的意思再唱一遍。實際上也就一支曲子，兩段歌詞，結尾處以詠嘆作副歌。這種形式，在當代歌曲中，也還是很常見的。

《鄘風·相鼠》

相鼠有皮，①人而無儀，不死何為？ 相鼠有齒，②人而無止，不死何俟？③ 相鼠有體，人而無禮，胡不遄死？④[1]

【注釋】

①相：視也。儀：威儀也。

②止：假借為“恥”，鄭箋釋為“容止”，也可通。

③俟：等。

④胡：何。遄（音船）：速。【譯文】

看那老鼠有張皮，可是人卻沒威儀。既然人沒威儀，為何還活不倒斃！

看那老鼠有牙齒，可是人卻沒有行止。既然人無行止，活著不死等何時！

看那老鼠有肢體，卻見有人不懂禮。既然有人不懂禮，何不趕快就斷氣！[1] 【作品鑒賞】

《詩經》中寫到“鼠”的有五首（《雨無正》“鼠思泣血”之鼠通癙，未計），除此詩外，其他四首都是直接把鼠作為痛斥或驅趕的對象，確實“老鼠過街，人人喊打”，自古而然。而此詩卻有所不同，偏偏選中丑陋、狡黠、偷竊成性的老鼠與衛國“在位者”作對比，公然判定那些長著人形而寡廉鮮恥的在位者連老鼠也不如，詩人不僅痛斥，而且還要他們早早死去，以免玷污“人”這個崇高的字眼。至于所刺的“在位者”是誰，所刺何事，雖曾有過多種說法，但已無法考實，翻開衛國的史冊，在位者卑鄙齷齪的勾當太多，如州吁弒兄桓公自立為衛君；宣公強娶太子伋未婚妻為婦；宣公與宣姜合謀殺太子伋；惠公與兄黔牟為爭位而開戰；懿公好鶴淫樂奢侈；昭伯與后母宣姜亂倫；等等。父子反目，兄弟爭立，父淫子妻，子奸父妾，沒有一件不是丑惡之極、無恥之尤。這些在位者確實禽獸不如，禽獸尚且戀群，而他們卻是骨肉相殘。此篇詩人咬牙切齒，是有感而發。《詩經選注》曾指出：“《相鼠》一詩就是衛國統治者丑惡行為的總概括，有強烈的現實戰斗性。”

此篇三章重疊，以鼠起興，反覆類比，意思并列，但各有側重，第一章“無儀”，指外表；第二章“無止（恥）”，指內心；第三章“無禮”，指行為。三章詩重章互足，合起來才是一個完整的意思，這是《詩經》重章的一種類型。此詩盡情怒斥，通篇感情強烈，語言尖刻，所謂“痛呵之詞，幾于裂眥”（牛運震《詩志》）；每章四句皆押韻，并且二、三句重復，末句又反詰進逼，“意在筆先，一波三折”（陳震《讀詩識小錄》，既一氣貫注，又回流激蕩，增強了諷刺的力量與風趣。