第一篇：孩子學琴教學大綱安排

初級（識譜、鍵盤熟悉度70%，聆聽15%，手指訓練15%）

現在鋼琴教育普及得較早，有不少像一一一樣3歲就開始學琴的孩子。這個階段的孩子年齡小，理解力較低，肌肉組織較為柔軟，但他們對事物有著很強的模仿與感受能力，對外部刺激程度高，處于學習的活躍期。那么此時我們就要適時地選擇那些好聽、簡單、容易記憶，同時又能激發孩子學習興趣的教材，讓孩子快快識別、記住音符、數好節拍。所以這個時期我們大部分選用《幼兒鋼琴入門》《拜厄鋼琴基本教程》《巴托克小宇宙》《湯普森簡易教程》《兒童鋼琴簡易教程》等好聽容易上手的教材（視奏+聆聽）

如果在這當中，想要加強孩子的手指力度、支撐等能動性，那么可以根據孩子現階段的情況，適當地加一些《孩子們的哈農》《兒童鋼琴手指練習》《車爾尼小鋼琴家》《布格繆勒鋼琴進階練習曲》《車爾尼599》練習曲，作手指的針對性練習（手指訓練）；如果孩子夠聰明，吸收能力強，那么還可以選擇《鋼琴天天練》《兒童鋼琴入門教材——手指操旋律》作一些簡單的彈法訓練。

中級（手指訓練50%，聆聽25%，音樂表達25%）當經過一段時間音符、節拍的集中學習后，孩子已經開始對于譜面、鍵盤有了一定的熟悉度，孩子的理解力、領悟力、認知力以及肌肉骨骼生長也相對有了很大的提高，此時我們便可以相應地加入《兒童小曲集》《車爾尼849》《車爾尼299》加大手指的練習，并逐步地加入音樂線條較強、和聲豐富的《庫勞小奏鳴曲集》《克列門第小奏鳴曲集》《巴赫初級鋼琴教程》等作品，進行系統而全面的基本功訓練。高級（聆聽35%，音樂表達35%，手指訓練30%）

這是一個風格多變、技術與音樂并重的階段，學生必須進一步體會和表現出樂曲真正的意味。此時孩子已經長大，智力各方面趨于成熟，再加上長期反復練習，他們早已把諸如用力方式、手指跑動、識譜等技巧爛熟于胸，并隨著心智與身體的發育共同發展，練就了成年后學琴這所不能比擬的堅實的“童子功”。到了這個階段，孩子就要開始彈奏《車爾尼740》《肖邦練習曲》《德彪西練習曲》等作品，同時再結合練一些浪漫派、印象派的作品，如巴赫《創意曲》、門德爾松《無詞歌》等，以掌握更高級的彈奏技術，并試著用不同的彈奏法詮釋不同的音樂。

第二篇：琴法課教學大綱

《琴法》

教學大綱

前言

《琴法》是國家教委在學前教育專業中設置的核心課程之一。它以培養該專業學生音樂素養，提高專業技能技巧，以便更好地為幼兒園工作服務為目的。

《琴法》課采用《拜厄鋼琴基本教程》為教材。主要分為三個階段進行教學：第一階段，練習手不移動位置，音符以二分音符、四分音符和八分音符為主。第二階段，主要是一些音階，雙音，三連音及倚音的雙手練習。第三階段，著重即興伴奏的學習。總學時為108課時。

《琴法》學習的目的在于以下幾點：

1、培養學生對音樂的興趣，并受到審美教育；

2、培養學生感受音樂的能力，并能表達和傳遞音樂的內在情感；

3、通過教學，使學生學會伴奏，并能夠針對不同風格的歌曲選擇不同的伴奏手法，以滿足專業的需要。本課程共分為三個階段來進行。

第一階段 [內容提要]

1、音樂入門知識，單用右手，單用左手及雙手并用的手指觸鍵練習。

11222、音符在c--g和c--g范圍內的雙手并用練習。

3、最低音為G的食譜雙手練習。

4、從全音符到八分音符的音符時值的雙手練習。

5、低音譜表中的音符及其在樂曲中的應用以及低音譜表于高音譜表中音符的比較。

6、主題及十二首變奏；三手練習；學生單用右手。

7、主題及八首變奏；三手練習；學生單用左手。

8、練習曲目：①右手觸鍵練習的21、23、24；②左手觸鍵練習的21、22、23、24條。③雙手練習的第1、2、4、7、10、11、16、20。④三手練習（變奏十二首）。⑤三手練習（變奏八首）。⑥雙手練習的第4、5、7-

15、17-

26、29-31條。[要求與說明]

1、當一個手指觸鍵時，其前一手指 應立即抬起，這一起一落應在同時。

2、手指的動作應均勻、堅定，開始可以稍慢些。

3、觸鍵不應過分用力，否則手與手指的肌肉會帶來痙攣性的 緊張，以致造成一種生硬而笨重的彈奏習慣。

4、了解彈琴的坐姿、手形、三個關節的放置及手在琴上的位置。

5、每一個練習必須按照教師的要求多次反復進行。

6、開始的觸鍵練習，學生應在教師的指導下背奏出來。

7、這一階段的課時共需36學時（含練習課8學時，考試2學時）。

第二階段

[內容提要]

1、最簡單的音階、雙音、三連音、倚音等的雙手練習。

2、從全音符到十六分音符的音符時值的訓練以及訓練流暢性的四手練習。

3、八分音符、附點八分音符和十六分音符等的雙手練習。

4、單純性的單用右手，單用左手和雙手并用的手指練習。

5、具體練習曲目：44-

46、48-50、52-55、59、62、66、74、80-81、87-89、90-91、98及C大調音階、D 大調音階、G大調音階、E大調音階、A 大調音階。[要求與說明]

1、從全音符到八分音符的音符時值的練習應控制樂曲的節奏，切勿忽快忽慢。

2、音符上有一點（〃）時，須彈得短促。方法是觸鍵后立即抬起手指。例如：

3、換指練習中，在上下換指時，兩肘不得改變其自然姿勢。

4、音符上有頓音記號（）時，應彈得非常短促。例如：

5、練習時，必須使所有構成三度和聲音程的兩個音同時一起彈下去，并且保持連貫。

6、倚音的彈奏相當短促，它的時值來自其依附的音符。

7、重音符號（），強調這個音須彈得重。

8、加連線的兩個同度音，第二個音符不需再擊鍵，但在兩個音符延續的時值內，手指始終不離鍵。

9、這一階段的練習共需36學時，其中含練習課8學時，考試兩學時。

第三階段

[內容提要]

1、全分解的練習是即興伴奏的最基礎練習，它適合二拍子、三拍子等。

2、半分解伴奏型的練習，它適合二拍子、三拍子、四拍子。

3、注釋和弦的伴奏練習，它適合一些抒情優美的樂曲，可用在三拍子和四拍子的樂曲當中。

4、琶音的伴奏型練習，它適合于三拍子或四拍子的抒情樂曲。

5、克萊德曼德十度伴奏型的練習，主要用在四拍子樂曲中。

6、小調歌曲，弱起小節的歌曲也是我們需要學習的。

7、具體曲目：（1）看星（2）雁群（3）小燕子（4）小白船（5）綠葉（6）送別（7）春天來了（8）我愛我的幼兒園（9）我的小鼓響咚咚（10）報春（11）娃哈哈（12）愉快的春游多么好（13）故鄉的小路 [要求與說明]

1、每一種伴奏型要融會貫通，要學會從一種變通為幾種。

2、學生要了解每一種伴奏型所適合的歌曲或彈曲子時應選擇與歌曲相適應的伴奏型。

3、了解即興伴奏在歌曲中的重要性，并了解這些伴奏型所適合歌曲的風格。

4、左手彈伴奏時不應有太大的跨度，要以“就近原則”為目標，可以把原位和弦與轉位和弦同時放在一首歌曲里。

5、右手在彈旋律的過程中，應該按照音符的走向進行排列，千萬莫亂彈。

6、彈奏時應根據歌曲的風格及作者所要表達的情緒有感情、有目的的演奏。

7、這一部分的學時共為36學時，其中包含8學時的練習課和2學時的考試。

第三篇：看書《孩子學琴那些事兒》后感

育兒網上前段時間有個活動，免費派送一些《孩子學琴那些事兒》，發現的時候有點晚了，當時也要求寫讀后感，看書《孩子學琴那些事兒》后感。我那幾天正忙，雖然已經把彤彤學琴提上日程，但畢竟心里沒底兒，怕自己寫不出什么感想，辜負了作者和育兒網的一番好意，就沒有參與。等彤彤學琴之后，對這件事的感受更深了。家里沒有人可以讓我交流，于是想到了這本書。卓越上買來，幾天就急切地看完了，坦白地說，收獲很大。

對我這種樂盲來說，對考級、機構、樂器等等很多內容都是很需要的。讀后，我總結，自己在對待孩子學琴的態度和目標上，心態是正確的，但我缺乏的正是過來人、專家這種平和的督導。時刻督促我撫平焦躁的情緒，用快樂的心情陪孩子學琴。

這本書我將放在書架顯眼的位置，希望自己能在日后因為孩子練琴不如意而焦躁的時候，靜下心來重溫一遍。其中有幾句話，我摘錄如下，用以警醒日后的我：

--學琴可以促進孩子大腦的思維功能，提升孩子的學習能力，磨掉孩子的許多壞脾氣，培養孩子的自信心，打造孩子的合作意識，幫助孩子以后更強的競爭實力參與升學考試，還可以拓寬就業之路，讀后感《看書《孩子學琴那些事兒》后感》。

--作為父母，我們不應該放棄對孩子進行音樂方面的培養。

--在成長的過程中，找到一件可以讓精神得到寄托的東西，可以讓浮躁的心平靜下來，每學會一首樂曲都會獲得極大的滿足感。

--音樂的美，孩子終會感悟。

發布于2012年03月21日 15:07 | 評論數(0)閱讀數(10)

第四篇：學琴感想

學琴感想-----成人電子琴入門攻略

在一個流行音樂樂隊中，最核心的樂器，有人說是鍵盤、有人說是電吉它、也有人說是鼓。但對于選擇了電子琴或即將選擇電子琴的人來講，我有些心里話想說：

成人學習電子琴.特別是沒有鋼琴基礎的人,想操持電子琴在流行歌曲中游歷一下的.本人建議按照如下套路學習,必定目標明確、事半功倍。只須三個月就能完成一般流行歌曲的伴奏。

第一階段 基礎訓練----認識鍵盤（每一步都要求看著彈一陣，完成鍵盤記憶后，最終以盲彈完成。）

準備工作：找10首簡單的并且自已會唱的流行歌曲作為樣本來練。

第一步，右手單旋律練習，用12個調依次演奏這10首流行歌曲。目的是為了記住各調在鍵盤上的音階。

要能達到任何一個調都能馬上順利演奏才行，12個調同樣熟悉。不能有所偏好。這要靠平時在心里默記各調音階在鍵盤上的位置。

第二步，左手加自動和弦練習，目的在于練習配和弦的最初能力。

最初先用C大調基本的6個三和弦來為這10首歌配和弦，和弦不要標在譜上，而是記在心里，彈到某句想不起該用哪個和弦時就用各個和弦來試，這樣才能即興配和弦。配熟以后就開始在其他調上配和弦。跟第一步一樣，要記住每個和弦的固定位置。

第三步，左手加多指和弦練習。目的在于記住每個和弦在鍵盤上的固定位置。

多指和弦的練習順序是

1、只練每個調基本的6個原位三和弦。用柱式和弦彈伴奏。不要彈分解。記住 每個和弦的固定按法。

2、學習4類三和弦，5類七和弦，4類九和弦，2類6和弦，還有掛四和弦。仍然用柱式和弦彈奏。這一步右手就不彈歌了，先彈c0和弦群的12類，依次彈降D，一直到12個音排完。目的在于記住所有和弦的位置及指法。這一關記的內容比較多，要一組一組記牢，再記下一組。這一關完成后以后基本不用在鍵盤上到處找了，遇到什么和弦手自然就去了。

3、學習左手伴奏的節奏型。主要是左手分解彈法和巴音彈法。

第一步，買兩本電子琴的書，看上面講解的伴奏手法，把每一種分解彈法都用到10首樣本歌中去。以掌握基本的節奏型。注意彈分解的時候要慢慢來，因為剛開始左右手會不配合。

第二步，找鋼琴教材，吸收左手伴奏比較豐富的曲子，拿專門的筆記本記錄其伴奏的節奏型、過渡巴音段落。在電子琴上彈，就知道那些和弦是如何實現轉位以及那些三和弦以外的和弦在樂曲中所起的作用了（有的是為了聯接前后和弦，有的是為了保持同音，有的是為了突出主旋律中某個音，有的是為了讓幾個和弦構成一個副旋律）

這一步非常重要，如果在第一步就停止了，那伴奏出來的曲子永遠都像彈兒歌，因為伴奏型相對太固定了，缺少變化和過渡。找鋼琴教材彈這一步是為了積累左手伴奏素材，準備以后按一首歌的基本和弦走向編即興伴奏的。非常重要。

第二階段，樂曲實踐（請大家發言豐富這一階段的內容．）

就是收集大量的MP3音樂，模仿里面的電子琴部分，彈得跟原曲盡量靠攏。同時可以學習手寫譜。一是備忘，二是可以加深對每首曲子伴奏手法的了解。彈電子琴到了這一步，就跟唱卡拉OK一樣了，邊放音樂，邊用鍵盤給它伴奏，就像是你是樂隊中的一員。正在為整個樂隊伴奏一樣。

別指望網上別人把原版譜給你發出來，學了電子琴，連扒譜都不愿扒的話，永遠不會有更大的進步，不如把電子琴扔了。

彈流行歌曲主要是依葫盧畫瓢，能根據ＭＰ３做出原譜也是琴手能力的體現．當然，自已改動伴奏就如同寫作文一樣，多接觸不同的歌曲，自然就可以嘗試去改動原歌的配樂了．

補充一句，有的人把鋼琴教材直接拿到電子琴上彈，那是非常傻的辦法，要知道鋼琴能彈到１０級的人，讓他坐到樂隊中，可能一首歌都伴奏不下來．

按照我說的方法，既實用，每一階段目標又明確，學完了再拿到鋼琴上去，是很簡單的事兒． 提醒一句，學電子琴的朋友手里很多歌譜可能都是五線譜，千萬別按固定音去彈，一定要把比如Ｇ調歌曲在五線譜上讀出１２３來．即用首調去看五線譜．不然學了不會移調． 學和弦的過程中最好先用簡譜作筆記，這樣好認一些．學會了再回到低音譜表上去．

學會了之后，彈流行歌曲我一般主張盡量用簡譜去彈，去記錄．當然，如果你在五線譜上已經學會認首調，那跟簡譜基本上也沒有區別 此帖被評

車爾尼（Carl Czerny 1791-1857），奧地利著名鋼琴家、作曲家、鋼琴教育家，貝多芬的學生。

這部教程樂曲短小精致、結構工整；旋律優美抒情、富于歌唱性，技術訓練由淺入深、循序漸進，是世界各國廣泛采用的鋼琴初級教程。

般是在學完《拜厄鋼琴基本教程》50首或相等程度之后進入這部教程的練習。也有在學完《湯普森簡易鋼琴教程》第一冊之后從本教程第11首開始練習的。

本教程可與《湯普森現代鋼琴教程》

1、2冊配合練習。在練至40首之后，可同時使用《巴赫初級鋼琴曲集》。

這部教程目前有許多版本，推薦使用上海音樂出版社出版、方百里注釋的版本，這個版本對其中的分句、指法、及各種音樂符號作了修訂，并對每一首練習曲提出了基本的教學要求。對學琴較有幫助。

599的練習曲有些的練習技術是重復的，不需每首都練，而且599的順序是按照創作順序編排的，所以在練習時要有所選擇，提供一個有易到難順序漸進的次序給大家參考：19、20、22、26、27、29、30、33、34、36、38、40、41、44、45、47、49、51、54、55、56、60、61、65、66、68、69、70、71、72、73、74、75、80、82、。

還有91-100是必須練的。這些可以說是對前面練習的總結、鞏固。

第五篇：孩子學琴家長應做些什么

孩子學琴家長應做些什么

要孩子學吉他的目的是什么？要他當吉他家？滿足孩子的興趣和要求？加強點藝術修養？讓他能改一改任性、浮躁的脾氣？??各種各樣、初衷不一。其實孩子學吉他要順其自然，寓教于樂，切記操之過急、更不宜期望值太高。兒童學習吉他，家長和兒童都要有：耐心、細心、恒心、專心、靜心、精心、信心、決心。實際上這也是家長自我修養和培養兒童自控自治、頑強堅毅、細致耐心、精益求精、認真負責性格的一個過程。通過學練吉他，家長和兒童的性格、品德都會大為改觀。

一、需要家長靜心、耐心、細心的陪練

“有老師給我孩子上課，家長只需負責接送就行，其余不必操心”，這實際上是一種一廂情愿的想法。初學時需要解決的課題較多，諸如：規范化的手型、科學合理的彈琴姿勢、穩而準的節拍節奏感的訓練、規范指法習慣的培養、讀譜知識的理解和熟練等等。幼兒和小學低年級的孩子，一般都缺乏自控、自制力。因此在家練習時，須有家長的具體輔導、陪練應著眼于培養孩子的獨立學習、工作的能力，要以啟發、提醒為主，盡量少一些包辦代替和強迫命令。許多事例表明，學琴的孩子能否順利、正常進步，雖和孩子本身素質、教師教學水平有關，但也直接和家長陪練的責任心、態度、方式方法有關。

二、要高度重視“基本技術練習”和“練習曲”的練習

有人誤以為彈練吉他就是“玩玩”而已，是件可以不必花太多力氣、一學就會，非常輕松的事。學練吉他的內容通常包括基本技術練習{音階、琵音}、練習曲、樂曲{包括主調音樂、復調音樂}三大部分。多數學生{和家長}比較喜歡有動聽旋律的樂曲，因此平時彈練較多；而“基本技術練習”和“練習曲”因感其枯燥乏味，往往練彈較少，甚至一點也不彈。其結果是樂曲中如有技術難度稍大一點的片段，因技術不過關，彈起來不是斷斷續續就是連滾帶爬，始終難以達到流暢自如的境地，其進步必將受到很大影響；如進行到《卡爾卡西OP60 25首練習曲》程度以上，要再上一個臺階也會非常困難。相反，如果對基本技術練習和練習曲有足夠的重視，能按每一個階段提出的要求去練，并且扎扎實實地達到要求，其進步將是異常明顯和驚人的。

三、要求要適度

絕大多數孩子都愛學吉他，但愛學不等于愛練。只靠上課，哪怕一周上兩節課、幾節課，而回家后不練或練的很少，這樣是不可能學好吉他的。要孩子做到愛練，非常容易，既要教師諄諄善誘，更需要家長耐心而經常的啟發、培養、督促。要注意培養孩子每日定時{幾點鐘開始、練多少時間}、定量{多少內容、多少遍}、靜心、精心、練習的習慣。如果僅將練琴變成了想起來才做的一件事，這就坐失培養孩子凡事認真、精益求精良好性格的時機，在不經意中嬌慣孩子馬馬虎虎的惰性。這樣的琴童大多進展很慢，經常處于原地踏步的狀態，學習態度，學習進度都難以令人滿意。

四、考級要量力而行

業余吉他考級應是琴童已具備某種程度的基礎上去報考相應的級別。一般是一年考一級，也有少數人兩年考一級或一年考兩級的，每個琴童的情況各不相同，因人而異。如果脫離琴童的實際水平，拔高報考較高級別，一是可能力不從心而未獲通過。這必然挫傷琴童的積極性；再不就是僥幸通過，也是把考級的幾首曲子顛來倒去地硬拼硬練彈了大半年或是一年后才取得的。其代價就是舍棄了考級以外必須學練的其他許多內容，單打一獨根竹竿似地拔高，也會使孩子興趣索然。日后如果再上一個新臺階，就會因基礎不穩定固而顯得后勁不足。

“拔高”是個表面現象，其根源有的屬于教師的急功近利或經驗不足；有的則屬于家長脫離實際的要求。其結果都是違背了教和學的客觀規律，有礙孩子的健康、順利成長。

選摘了戴樹屏教授的見解，希望讀了它們，應有所體會吧！

家長應該如何輔導孩子練琴

在孩子學習彈鋼琴的過程中，老師上課固然重要，但是家長采取適合的方法，輔導孩子練琴，配合老師學習，提高孩子的興趣，也是很關鍵的。

剛一開始帶孩子上課，覺得老師每課時所授內容不多，作業也僅為了小湯普森教材中幾首小曲子，認為回家練習就行了。可幾課后發現，老師留的作業孩子完成的并不太好，有的還要繼續重彈，進度也很慢。于是，我改變了以前僅僅是坐在一旁不參與聽課的狀況，而是也在一邊認真聽課并仔細記“筆記”。一課下來，16K 的紙記了四五頁，這才明白，初學琴的小孩對于這么多從沒接觸過的知識，很難都記住，所以練起來就會與老師的要求有出入。因為初學階段家長陪著學是非常重要的。

經過“陪聽課”、記“筆記”，家長已然成了半個老師了；所以接下去要解決的問題，就是改變孩子“自由式”的練琴方法。

在練琴時，可以把一周的時間分兩段。前三天為第一段。把老師講的每一個作業的重點、難點重復給孩子。這一時期家長要盡可能地陪著孩子練習，并嚴格要求孩子一定按要領彈奏。同時對上節課的彈奏問題要先改正，且做到不改對了，不能彈新作業。第二階段為后三天，就讓孩子自己聯系，以提高熟練程度。這樣做的好處是孩子既按照老師要求彈琴又可以訓練獨立學習的能力。最后一天晚上“彩排”；家長全面檢查練習結果。經過這樣的練習，回琴上課就是件輕松的事了。

隨著課程難度的加深，家長會由“半個老師”轉化為“門外漢”。那么光靠“記筆記”恐怕就不行了。例如老師的范奏、彈奏技巧的重點演示、強弱對比的表情記號和處理等，筆記就不能全解決問題了。遇到這種情況，可以用錄音機先錄下來，回家練習時，碰到困難再請教“看不見的老師”。堅持這樣做，效果也不錯。

學琴過程中，孩子可能會出現厭煩情緒，不愛練琴。這時家長萬萬不可“發火”、“動武”、“強制學習”。要同老師通報情況，做些說服工作。學習進度可稍慢些，請老師復習以前的樂曲，演奏過去彈的較好的，表揚、鼓勵孩子，增強信心，提高興趣，使其看到自己的成績和進步。絕不可說孩子“不是彈琴的料”、“笨腦子”等有損自尊心的話，另外，不少孩子練琴坐不住。彈琴幾分鐘不是“喝水”、就是“剪指甲”、要不“上廁所”? ?總之，安不下心。家長怎么辦？“約法三章”，練習前把一切小事都辦妥，練習中要求集中精力，無事可想，無事干擾。每天練習時間要固定，一般不要隨便變動。慢慢就能養成定時練琴的習慣。孩子在學琴初期除了正確的演奏方法外，更重要的是學會練琴的方法，擁有自己解決困難、發現問題的能力，日后不論學什么才可能有進步。

另外，在對音樂理解和培養、練琴興趣的提高等方面，也要提到議事日程，為配合老師的教學想些辦法。例如有條件聽些鋼琴演奏會，看其他小朋友的表演，還要多體驗生活，開闊視野；家長講述貝多芬、莫扎特等一些音樂家的故事和音樂知識，從小就應該懂得，要想做出點成績必須付出艱苦的努力。總之，抓緊時間，有意識的配合老師教學，訓練孩子，堅持下去，必有好處。

當然，學習任何一們學科，方法是多樣的，包括我們學習鋼琴，可以說是“練習有法，但無定法”。每個練習者應該根據自己的具體情況，做具體分析和具體對待。世界著名的鋼琴家，他們的練習方法也不盡相同。

德國鋼琴家巴克豪斯說：“應該強調音階、琵音及巴赫作品的練習。每天都練半小時以上的音階、琵音，但都要加上表情。只練那些旋律動聽，自己非常喜歡的作品是很有害的，不能認為只把技術上有困難的地方練好就是達到了目的了。即使是最簡單的樂曲，要做得完美也不是困難的，也要多加練習。”

西班牙女鋼琴家艾麗琪亞*拉羅查說；“練習好音階、琵音是必須的，練習時要根據自己的弱點、需要而有所不同。”

奧地利鋼琴家卡沙德修斯說：“練習時要彈得很慢，不用踏板，聽清樂曲中的每個音，然后用“心”來彈奏。如果需要一些特別的技巧，若八度就找一些八度的曲子來練。”

我想：看了這篇文章，家長門對待孩子如何練琴，心中也有譜了吧？在以后的學琴道路中，還會出現各種各樣問題，希望家長能與我及時探討。