第一篇：緣景明情教案

置身詩境 緣景明情

情感的客觀物象。它們可以是自然景象，也可以是人文景象。1.什么是意象？“意”即詩人主觀情感，“象”即客觀物象。意象即帶有詩人主觀2.一些常見意象比較固定的文化內涵 楊柳 長亭 孤帆 驛路 浮云 離別、游子 大風 長云 寒霜 飛雪 苦雨 凄涼悲愁 梅花 翠竹 松柏 幽蘭 菊花 高潔隱逸 美人 神女 靈修 國君 杜鵑 磁針 堅貞

羌笛 竹笛 羌管 寒蛩 蟋蟀 思鄉 青鳥 鴻雁 雁足 尺素 音信、書信 白雪 玉壺 冰心 高潔 3.什么是意境？

“意”，作者的感情；“境”，作者創設的圖景、情境，由景物（意象）構成意境就是將作者的情感和客觀場景融合在一起，使讀者沉浸其中的想象中的藝術境界。1.常見意境舉例

雄渾壯麗 壯闊蒼茫 蒼涼悲壯 閑適恬淡 清幽明凈 明麗清新 蕭疏凄寂 安謐美好 幽僻冷寂 高遠深邃 淡雅幽遠 清冷幽靜 2.意象與意境的關系: 如果意象是花朵，意境就是春天；

如果意象是鬼火，意境就是令人毛骨悚然的夜色；

如果意象是狼狗、鐵絲網、警棍、坦克，意境即白色恐怖。

用這樣簡單的關系式來表示：意象＝物象×情思 意境＝意象＋氛圍 例 1：分析詩中的意象、意境、情感。《天凈沙〃秋思》 馬致遠

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。意象：枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬、夕陽。意境: 蕭瑟蒼涼。

情感：淪落天涯之人的孤獨之感，思鄉之情

例三：李白《子夜吳歌》：長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征。

意象:一片月色，家家戶戶搗衣聲——濃郁的秋意，深切的思念。

秋風、玉關——寒衣送給戍守邊關的親人。

意境：境界闊大。秋風乍起，明月高懸，長安城籠在濃濃的月色之中。家家戶戶傳出搗衣之聲，那急促而凄涼的聲音散布出濃郁的秋意，這寒衣是送給戍守邊關的親人，聲聲寒砧都傳遞著對于邊關的思念。

鑒賞意境關鍵點“一切景語皆情語”

詩歌中景的設置，總是以情為轉移的，所謂“情哀則景哀，情樂則景樂”（樂景也可以抒發哀情）。詩人總是選取對自己來說有獨特感受的景物入詩。鑒賞詩歌，要誦讀全詩，抓意象，品意境，悟情感。

置身詩境 緣景明情的方法：吟誦意象(抓特點)想象與聯想 意境 明情

一、詩文擴寫式賞析 游山西村 陸 游

莫笑農家臘酒渾，豐年留客足雞豚。山重水復疑無路，柳暗花明又一村。簫鼓追隨春社近，衣冠簡樸古風存。從今若許閑乘月，拄杖無時夜叩門。

仔細分析詩句特點，通過合理想象，抓住詩人心態，擴寫詩句：“山重水復疑無路，柳暗花明又一村。” 基本方法：

1：抓住詩句中的基本景點（意象）2：抓住單個景點的基本特點。3：抓住整幅畫面的特點，進而把握詩的意境，理解人物的情感。4：合理想象、聯想，巧加串聯，擴寫成文。1：抓住詩句中的基本景點（意象）

通過分析，這兩句詩的基本景點有：①山 ②水 ③柳 ④花 ⑤村。2：抓住單個景點的基本特點 ①“山”的特點是“重”（層巒疊嶂）。②“水”的特點是“復”（曲曲折折）。③“柳”的特點是“暗”（綠陰正“濃”）。④“花”的特點是“明”（明艷、艷麗）。

⑤“村”的特點不明顯，但從“山”“水”兩景點可推知這“村”應是“山野之村”，由此我們可以推知這“村”應該具有“樸素”、“原始”的特點。3：抓住整幅畫面的特點，進而把握詩的意境，理解人物的情感。

“山重水復疑無路”一句，我們從“重”“復”可以推知畫面應有“迷濛”之美；從“疑無路”可知，人的心情有些“迷惘”。而“柳暗花明又一村”一句就有了變化，從“暗”和“明”可以推知畫面應是“明朗”“清新”的，人的情感里有一種“驚喜” 的因素。

4：合理想象、聯想，巧加串聯，擴寫成文

例：青翠可掬的山層層疊疊。不遠處，飛瀑從天而降，濛濛細雨落在草木上，草木愈見蔥翠。清碧的山泉在詩人身邊迤邐而行，蜿蜒的山徑已依稀難辨。詩人正感迷惘，拐過一道山崖，前面花明柳暗，幾間茅舍，隱現于花木扶疏之間，詩人頓覺豁然開朗。

試用上面方法擴寫以下詩句 大漠孤煙直，長河落日圓。

大漠——浩瀚（想象）烽煙——孤、直長河——蜿蜒（想象）落日——渾圓

例：大漠浩瀚，沒有往日的風舞狂沙。在這無邊的蒼茫之中，一縷邊關的烽煙直上云間；長河蜿蜒，這游動的生命之水，流過荒涼，流過孤寂，流向遠方，映著渾圓的落日，五彩的暮云，怎不讓邊塞孤寂的旅人感慨萬千。

二、品味情景式賞析

1．提問方式：這首詩營造了一種怎樣的意境？（意境有何特點？）2．提問變體：這首詩描繪了一幅怎樣的畫面？表達了詩人怎樣的思想感情？ 3．解答分析：這是一種最常見的題型。答題時應包括景、境、情三個方面。三方面缺一不可。4．答題步驟：

①描繪詩中展現的圖景畫面。考生應抓住詩中的主要景物，用自己的語言再現畫面。描述時一要忠實于原詩，二要用自己的聯想和想像加以再創造，語言力求優美。②概括景物所營造的氛圍特點。一般用兩個雙音節詞即可，例如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等，注意要能準確地體現景物的特點、情調、氛圍。③分析作者的思想感情。指出運用什么手法抒發“此時”、“此景”中“此人”的“此情”。切忌空洞，要答具體。比如光答“表達了作者感傷的情懷”是不行的，應答出為什么而“感傷”。例二

蘭溪棹歌 戴叔倫

涼月如眉掛柳灣 越中山色鏡中看 蘭溪三日桃花雨 半夜鯉魚來上灘 以清心靈妙的筆觸，寫出山水之美，漁家之樂。試題解析

閱讀下面這首宋詞，按要求答題。

唐多令（鄧剡）

雨過水明霞，潮回岸帶沙。葉聲寒，飛透窗紗。堪恨西風吹世換，更吹我，落天涯。寂寞古豪華，烏衣日又斜。說興亡，燕入誰家。惟有南來無數雁，和明月，宿蘆花。注:鄧剡，南宋人，宋亡后不仕新朝，堅守節操，此詞為被俘后押送元朝大都途中路過建康(南京)時所作。問題：

試從景與情關系的角度，就“惟有南來無數雁，和明月，宿蘆花”3句詩，寫一段鑒賞文字。解答示例：

南飛的許多大雁,在秋天清冷的月色下,宿于白茫茫的蘆花中(景)，作者用了冷色調的意象,渲染(烘托)了凄清、冷寂的氛圍(境)，寓(融)情于景(借景抒情)(法)，抒發了朝代更替,國家破亡的愁苦與無奈之情(情)。(解說詩句、分析意境、確認手法、情感 各1分)描景——析境——論法（術語）——表情 練習

寄全椒山中道士 韋應物 今朝郡齋冷，忽念山中客。澗底束荊薪，歸來煮白食。欲持一瓢酒，遠慰風雨夕。落葉滿空山，何處尋行跡。

“落葉滿空山”的景象里蘊含著怎樣的情感？

“落葉滿空山”，秋風蕭瑟，落葉滿山，杳無人跡，這是一幅蕭索而凄清的圖景，詩人融情于景，抒發了對朋友的深切的關懷之情及路徑難辨，欲行無路，無以對朋友予以慰藉的惆悵；表現了詩人自己在“清冷”中無以遣懷的寂寞。

三、煉字意境式賞析

認知精妙詞語：生動、富有表現力詞語（動詞、形容詞、數詞、疊詞、虛詞等）

“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”（杜甫）

“古人不廢煉字法，然以意勝不以字勝。故能平字見奇，常字見險，陳字見新，樸字見色。”（沈德潛）

1．提問方式：這一聯中最生動傳神的是什么字？為什么？ 2．提問變體：某字歷來為人稱道，你認為它好在哪里？

3．解答分析：古人作詩講究煉字，這種題型是要求品味這些經錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談，得放在句中，并結合全詩的意境情感來分析。

4．答題步驟：

（1）解釋該字在句中的含義。

（2）展開聯想把該字放入原句中描述景象。

（3）點出該字烘托了怎樣的意境，或表達了怎樣的感情。答題示例：

南 浦 別 白居易

南浦凄凄別，西風裊裊秋。一看腸一斷，好去莫回頭。

■前人認為，“看”字看似平常，實際上非常傳神。你同意這種說法嗎？為什么？ 答：同意。看，在詩中指回望（步驟一）。

離人孤獨地走了，還頻頻回望，每一次回望，都令自己肝腸寸斷。此字讓我們仿佛看到抒情主人公淚眼朦朧，想看又不敢看的形象（步驟二）。只一“看”字，就淋漓盡致地表現了離別的酸楚（步驟三）。練習：

菩薩蠻（李白）

平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。瞑色入高樓，有人樓上愁。玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程？長亭更短亭。

請簡要分析“空”字在表情達意上的作用。“空”字在文中是“白白地、孤獨、形單影只”的意思。

抒情主人公佇立在玉階，癡癡地、徒勞地茫然望著暮色中歸飛的宿鳥。鳥歸人不歸，觸景生情，引起無限愁思。

“空”字表達了抒情主人公苦苦等待而沒有結果的孤寂、惆悵的感情，增添了全詩的“愁”味，使主題更加顯明。一要重點關照動詞

動詞的提煉是古詩煉字的主要內容。王安石“春風又綠江南岸”的“綠”字，杜甫的“感時花濺淚，恨別鳥驚心”中的“濺”“驚”二字，不僅用字新鮮，而且增添了詩人感時恨別的內心痛苦。

張先“云破月來花弄影”的“弄”字，宋祁“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，盡人皆知一個“鬧”字把詩人心頭感到的蓬勃春意寫出來了，一個“弄”字把詩人欣

賞月下花枝在輕風中舞動的美寫出來了。二要關注修飾語

例1：黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。一個“孤”字，寫盡環境之孤苦，由此可達人心。例2：隨風潛入夜，潤物細無聲。

“潛”、“細”，脈脈綿綿，寫的是自然造化發生之機。

例3：閨中少婦不知愁，春日凝裝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。（《閨怨》王昌齡）

前兩句寫少婦經過梳妝打扮之后，興沖沖地登上翠樓，去賞春景。一個“忽”字，突出闖入眼簾的柳色，使她想起了當年與丈夫折柳送別的場景，想起了丈夫，不禁傷感。“忽”字將這種情緒上的變化寫得淋漓盡致，而這正是本詩耐人尋味之處。

三要關注特殊詞

（疊詞、擬聲詞、顏色詞等）

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（《聲聲慢》李清照）增強語言的韻律感或是起強調作用。無邊落木

蕭

蕭

下，不

盡

長

江

滾

滾

來(《登高》杜甫)使詩文更生動形象，使人有身臨其境之感。

第二篇：緣景明情教案

人教新課標版高二《中國古代詩歌散文欣賞》

第二單元置身詩境，緣景明情

單元教學目標

一、知識與技能

1、通過對古典詩歌中意象的把握，發揮想象，體會和品味中國古典詩歌特有的意境美。

2、學會聯系詩歌創作的時代背景及詩人的人生經歷欣賞不同朝代不同流派詩人的代表作品。

3、引導學生發揮想象，并學會用自己的語言去描繪詩歌的意境。

4、讓學生在品味詩歌的過程中受到健康情感的熏陶。

單元教學重點：

1、捕捉意象，感受意境。

2、學習作者營造意境表達情感的藝術手法。

主要教學方法：

多媒體教學，朗讀法，自主學習法，合作探究法

第一課時

教學過程：

一、單元知識總括

1、什么是詩歌的意象？

作品中所寫之“景”、所詠之“物”，即為 客觀之“象”；借景所抒之“情”，詠物所言之“志”，即為主觀之“意”，“象”與“意”的完美結合，就是“意象”。意象是融入了主觀情意的客觀物象，或是借助客觀物象表現的主觀情意。如“梅”就帶上了清芳高潔、傲雪凌霜的意趣。

人（詩中塑造的人物形象或抒情主人公）

意象 ﹛景（寫景詩或雜詩中的景物）

物（詠物詩或雜詩中的物象）

2、什么是詩歌的意境？

第三篇：置身詩境 緣景明情(上課教案)

置身詩境 緣景明情

教案

一、激疑導入：許多同學在初讀古典詩歌的詩歌，常因讀不懂詩歌的內容而苦惱。自己的理解的意思往往與詩人要表達的意思不同，甚至是大相徑庭。這其中的原因有很多。其中很重要的一條是用讀散文的方法去讀詩了。周振甫先生在《詩詞例話》里說過“《詩人玉屑》卷六里面提到王安石說的“詩家語”，就是說詩的用語有時和散文不一樣，因為詩有韻律的限制，不能像散文那樣表達。要是我們用讀散文的眼光去讀詩，可能會忽略作者的用心，不能對詩作出正確的理解，那自然體會不到它的好處，讀了也不會有真感受。”那么應該用怎樣的方法讀詩才能讀懂中國古典詩歌呢？今天我們就來探討這一話題。（課件：置身詩境 緣景明情）

二、小組合作探究：誦讀 理解詩句，把握感情

夜歸鹿門歌 孟浩然

山寺鐘鳴晝已昏，漁梁渡頭爭渡喧。

人隨沙岸向江村，余亦乘舟歸鹿門。

鹿門月照開煙樹，忽到龐公棲隱處。

巖扉松徑長寂寥，惟有幽人自來去。

【注釋】①晝已昏：天已黃昏。②漁梁：州名，在湖北襄陽城外污水邊。《水經注?沔水》中記載：“襄陽城東沔水中有漁梁洲，龐德公所居。”③鹿門：山名，在襄陽。孟浩然在山中建有別業。④龐公：龐德公，東漢襄陽人，隱居鹿門山。荊州刺史劉表請他做官，不就，后攜妻登鹿門山采藥，一去不回。⑤巖扉：巖洞的門。⑥幽人：隱士。隱居者，詩人自指。⑦喧，吵鬧。

【譯文】山寺里的鐘聲響起，天色已經昏暗，漁梁渡口人們爭著過河喧鬧不已。行人沿著沙岸向江村走去，我乘著小舟返回鹿門。鹿門山的月亮照清楚了朦朧的樹影。不覺中忽然來到龐公隱居的地方。巖穴的山門及松間的小路靜悄悄的，只有我這個隱者獨自來來去去。

分各小組誦讀，翻譯詩句，把握情感，解讀預習案探究題。探究討論學案思考題：

1、首聯寫山寺黃昏報時的鐘聲有何用意？此聯可引發你怎樣的聯想？

詩人一邊聽著山寺黃昏中悠然的鐘聲鐘聲，一邊看著塵雜的人聲，感受到山寺的僻靜和世俗的喧鬧，兩相對照，喚起讀者的聯想，想見詩人在船上閑望沉思的神情、瀟灑超脫的襟懷。

2、頷聯中的“向”和“歸”有何言外之意？

頷聯說世人回家，自己離家去鹿門。兩樣心情，兩種歸途，表明自己隱逸的志趣，依然自得。

3、頸聯描繪了怎樣的情境？哪些字用的傳神，請簡要賞析。頷聯的上句寫夜晚攀登鹿門山山路，“鹿門月照開煙樹”，山樹被月光映照得格外美妙，現出格外的寧靜、素淡和朦朧。詩人完全被這打字人的美景陶醉了。“忽”字，傳達出仿佛在不知不覺中就到了歸宿地，原來龐德公就是隱居在這里，詩人恍然了。這微妙的感受，親切的體驗，表現出隱逸的情趣和意境，隱者仿佛與大自然融為一體，忘卻的塵世的雜念和欲望，身心得到的凈化。

4、尾聯詩人為什么要寫巖扉的松？表達出詩人怎樣的情心境？請簡要賞析。談談你對“詩如其人”的理解。

寫松用來表達心志的高潔和品格的高尚。這一句是說，詩人隱居在這里，與世隔絕，周圍只有山林，一個人孤獨地來來去去。句中的“幽人”，既指龐德公，也是自況，龐德公曾在這里隱居，詩人步他后塵，在這里一個人生活，在這個天地里，人似乎與大自然融化在一起，心中是多么寧靜、超脫和悠然自得。此聯營造出一個非常清幽的自然環境，但就在這樣的環境中，還有人在活動，“惟有幽人自來去”感受到詩人隱逸超脫的情趣，和仕進無望手發出的一點憤郁不平之氣。

聞一多在《孟浩然》一文，說“詩如其人”，就是說，從孟浩然的詩中可以看出孟浩然這個人。在這首詩中，景色是寧靜，朦朧和清幽的，作者的心境、情思也是寧靜、清幽的，于是主客體渾然合一，構成寧靜、清幽的意境。這寧靜、清幽是這首詩的藝術境界，也是孟浩然的思想境界，藝術的境界和思想的境界十分一致，所以說“詩如其人”。，5、孟浩然的這首詩歌是山水詩，說說山水詩的情與景有怎樣的關系？

山水詩，就是寫山水之景、游涉之樂的詩歌。一般認為，最早見于南朝宋初。謝靈運在山水詩創作方面有一定造詣，而王維和孟浩然則把山水詩推到新的藝術高峰。

謝靈運由于政治上的遭遇而被迫縱情山水。他注重對山水景物的描繪刻畫，但這些景物往往獨立于詩人的性情之外，因此很難達到情景交融的境界。孟浩然的山水詩，注意詩的整體的渾融完整，一篇之中沒有很突出的句子和詞語。由于詩人的精神與大自然高度契合，淡淡寫出，自有泉流石上、風來松下之音。例如《夜歸鹿門歌》后四句，景物清幽，情思也清幽，主客觀渾然合一。在這里景物其實就是詩人情感外化的產物，寫景就是寫情。

施補華稱贊說：“清幽絕妙”（《峴傭說詩》）。這首詩無論情、境、人都有“清幽”的氣象，格外顯得韻致高遠。

三、學生質疑，學生答疑。

四、教師點評：

這首詩的題材是寫“夜歸鹿門”，頗像一則隨筆素描的山水小記，但它的主題是抒寫清高隱逸的情懷志趣和道路歸宿。漢末著名隱士龐德公，因拒絕征辟，攜家隱居鹿門山，從此鹿門山就成了隱逸圣地。孟浩然早先一直隱居峴山南園的家里，四十歲赴長安謀仕不遇，游歷吳、越，數年后返鄉，決心追步鄉先賢龐德公的行跡，特為在鹿門山辟一住處。偶爾也去住住，其實是個標榜歸隱性質的別業，所以題曰“夜歸鹿門”，雖有紀實之意，而主旨卻在表明這首詩是歌詠歸隱的情懷志趣。

詩中所寫從日落黃昏到月懸夜空，從漢江舟行到鹿門山途，實質上是從塵雜世俗到寂寥自然的隱逸道路。詩人真實地表現出自己內心的體驗和感受，動人地顯現出恬然超脫的隱士形象，創設出清遠的意境和自然平淡的風格。也正因為詩人真實地抒寫出隱逸情趣，脫盡塵世煙火，因而表現出消極避世的孤獨寂寞的情緒。

小組合作探究：誦讀 理解詩句，把握感情

歸嵩山作 王維

清川帶長薄，車馬去閑閑。流水如有意，暮禽相與還。荒城臨古渡，落日滿秋山。迢遞嵩高下，歸來且閉關。注釋：

⑴嵩山：五岳之一，稱中岳，地處河南省登封市西北面。⑵清川：清清的流水，當指伊水及其支流。清：一作“晴”。川：河川。帶：圍繞，映帶。2 薄：草木叢生之地，草木交錯曰薄。⑶去：行走。閑閑：從容自得的樣子。⑷暮禽：傍晚的鳥兒。禽：一作“云”。相與：相互作伴。

⑸荒城：按嵩山附近如登封等縣，屢有興廢，荒城當為廢縣。臨：當著。古渡：指古時的渡口遺址。

⑹迢遞：遙遠的樣子。遞：形容遙遠。嵩高：嵩山別稱嵩高山。⑺且：將要。閉關：佛家閉門靜修。這里有閉戶不與人來往之意。翻譯：

清澈的川水環繞一片草木，駕車馬徐徐而去從容悠閑。流水好像對我充滿了情意，傍晚的鳥兒隨我一同回還。荒涼的城池靠著古老渡口，落日的余暉灑滿金色秋山。在遙遠又高峻的嵩山腳下，閉上門謝絕世俗度過晚年。

1、首聯描繪出怎樣的情境？表現出詩人怎樣的感情？結合詩句簡要賞析。“清川帶長薄，車馬去閑閑。”首聯描寫歸隱出發時的情景，扣題目中的“歸”字。清澈的河川環繞著一片長長的草木叢生的沼澤地，離歸的車馬緩緩前進，顯得那樣從容不迫。這里所寫望中景色和車馬動態，都反映出詩人歸山出發時一種安詳閑適的心境。

2、頷聯寫“流水”和“暮禽”有什么深意？請結合詩句賞析。

河川的清水在汩汩流淌，傍晚的鳥兒飛回林木茂盛的長薄中去棲息，它們好像在和詩人結伴而歸。兩句表面上是寫“水”和“鳥”有情，其實還是寫作者自己有情：一是體現詩人歸山開始時悠然自得的心情，二是寓有作者的寄托。“流水”句比喻一去不返的意思，表示自己歸隱的堅決態度；“暮禽”句包含“鳥倦飛而知還”之意，流露出自己退隱的原因是對現實政治的失望厭倦。所以此聯也不是泛泛的寫景，而是景中有情，言外有意的。

3、頸聯寫了哪些意象？這些意象描繪出怎樣的景象？抒發了詩人怎樣的情感？

寫了四種景物：荒城、古渡、落日、秋山，構成了一幅具有季節、時間、地點特征而又色彩鮮明的圖畫：荒涼的城池臨靠著古老的渡口，落日的余暉灑滿了蕭颯的秋山。這是傍晚野外的秋景圖，是詩人在歸隱途中所看到的充滿黯淡凄涼色彩的景物，對此加以渲染，正反映了詩人感情上的波折變化，襯托出作者越接近歸隱地就越發感到凄清的心境。

4、尾聯寫“嵩高”和“歸來”有什么作用？詩人寫“閉關”有什么用意？ “嵩高”，即嵩山。前句交待歸隱的地點，點出題目中的“嵩山”二字。“歸來”，寫明歸山過程的終結，點出題目中的“歸”字。“閉關”，不僅指關門的動作，而且含有閉門謝客的意思。后句寫歸隱后的心情，表示要與世隔絕，不再過問社會人事，最終點明辭官歸隱的宗旨，這時感情又趨向沖淡平和。

5、這首詩在情與景的變化中寫出了詩人情感的細微變化，結全詩賞析。

整首詩寫得很有層次。隨著詩人的筆端，既可領略歸山途中的景色移換，也可隱約觸摸到作者感情的細微變化：由安詳從容，到凄清悲苦，再到恬靜澹泊。說明作者對辭官歸隱既有閑適自得，積極向往的一面，也有憤激不平，無可奈何而求之的一面。詩人隨意寫來，不加雕琢，可是寫得真切生動，含蓄雋永，不見斧鑿的痕跡，卻又有精巧蘊藉之妙。方回說：“不求工而未嘗不工。”正道出了這首詩不工而工，恬淡清新的特點。名家評論

清人沈德潛評此詩說：“寫人情物性，每在有意無意間。”（《唐詩別裁集》）宋末元初方回評此詩說：“閑適之趣，淡薄之味，不求工而自工者，此詩是也。”（《瀛奎律髓》）

6、孟浩然的《夜歸鹿門歌》和王維的《歸嵩山作》兩首詩的詩境有何異同？ 它們意象自身的特點、組合方式有什么不同？在賞析的方法上有什么不同？ 兩首詩在詩境上的共同之處是：人與自然在精神上高度切契合，景物和感受融合在一起，全詩是渾融完整的整體，恬淡、優美。不同之處是：孟詩多用白描，著墨清淡，比王詩更顯淳厚；王詩“詩中有畫”，有豐富的色澤和光彩。

《夜歸鹿門歌》的意象都是生活中十分常見的，通篇是同一種基調（清幽），意象按照時空順序來組合，意象間排列簡單，跳躍性不大，畫面簡約。情感單一。《歸嵩山作》意象跳躍性大，色彩不一，情感多元復雜且有起伏變化。據此，我們可以根據意象、基調和色彩，情感的單一和復雜，明確緣景明情兩種不同的鑒賞方法： 緣景明情總的原則：把握情景，體味情感。

好的山水詩或寫景詩在注重對山水物的描繪的同時，更是把詩人的性情融入到山水的景物之中，達到情景交融，物我同化的境地。所以，寫景就是抒情，這種詩也叫寫景抒情詩。我們在賞析這類詩的時候，就要借助描寫的景物體味出詩人的性情，志趣和情操。緣景明情具體的方法：

1、連綴意象，再現畫面，回味詩境。

對篇幅短小，意象常見，且通篇基調一致，意境渾成的作品，需要將詩中簡單排列的意象連綴起來，在簡約、明凈的畫面中，體會詩人的情感。例如孟浩然的《夜歸鹿門歌》

2、連綴意象，品味語句，想象補充，把握情感。

對意象之間跳躍性大，且色彩不一，情緒起伏的詩歌，要用自己的想象來補充、連綴，使之形成一個完整的意境，然后體會詩人的思路和情感。例如王維的《歸嵩山作》。

教師總結山水詩的賞析方法和緣景明情的不同方法。課件展示。

置身詩境：反復誦讀—把握意象—聯想畫面—回味詩境

緣景明情：品味語句—連綴意象—想象補充—體味意境—把握情感

誦讀涵詠—品味語句—體味意象—想象情景—回味意境—知人論世—把握情感

能力遷疑

春日即事

李彌遜

小雨絲絲欲網春，落花狼藉近黃昏。

車塵不到張羅地，宿鳥聲中自掩門。這首詩表現作者什么樣的情緒？請進行簡要分析。

表現了作者政治上失意后的寂寞以及感嘆世態炎涼的情緒。詩的一、二兩句寫了暮春黃昏，小雨霏霏、落花狼藉，從這些凄冷的景色可看出作者政治上失意的寂寞愁緒；

三、四兩句寫了詩人家門前幾可羅雀，他只得在歸鳥的嗚叫聲中。關上了自己的家門，從中可看出詩人對世態冷暖的感嘆。

譯文：小雨如絲一般，似乎是要將春天網住；落花滿地，殘葉堆積，時間已近黃昏；

車馬塵囂不會進入這門可羅雀之處；

在鳥雀的嘰喳聲中我獨自將門掩上。作品鑒賞： 此詩表現了作者政治上失意后的寂寞以及感嘆世態炎涼的情緒。

首句寫暮春時節的絲絲細雨，連續不斷，相互交織，像是張開了一張彌天大網，要把即將逝去的春天網住。說雨絲如同網絲，將滿天絲雨想象成彌天大網，這還是比較平常的聯想和比擬，但說雨絲“欲網春”，則是詩人的獨特想象。無邊絲雨細如愁，這春日的絲雨容易 4 喚起人們春光即逝的寂寞惆悵，而含愁得思緒與小雨絲絲之間又存在某種形象上、意念上的聯系。因此由雨絲之網——愁緒之網，進一步聯想到它欲網春，就非常自然了。作者由絲絲小雨想到了用絲織成的網；再由絲網及暮春，想到要把春天網住，即留住春天。這個想像、比喻非常生動、新奇。

絲雨雖欲網春，但春畢竟網留不住。眼前所見，唯有“落花狼藉近黃昏”的景象而已。落花狼藉，是風雨摧殘的結果，也是春天消逝的標志。春殘加上日暮，景象更加凄黯，詩人的寂寞愁悵也更深了。

第三四句轉到詩人自身的處境。“張羅地”指門可羅雀、十分冷落的地方。借指自己的閑居之所，既表現門庭的冷落，更含有對趨炎附勢的世態的慨嘆。宿鳥反托出冷寂。“自掩門”的“自”，傳出了一種空廓無聊賴的意味，暗示這樣的寂寞自處、與外界隔絕已非一日。這里雖不免流露出空寂落寞之感，但同時又含有對炎涼世態的不屑之意。5作者簡介：李彌遜

（1085－1153）宋代詩人。字似之，號筠溪居士，又號普現居士，吳縣（今屬江蘇省蘇州市）人。公元1109年（徽宗大觀三年）進士及第，調單州司戶。歷任中書舍人、戶部侍郎等職。因竭力反對秦檜的投降政策而被免職。后歸隱福建連江西山。

寄遠

杜牧

南陵水面慢悠悠，風緊云輕欲變秋。正是客心孤迥處，誰家紅袖憑江樓？

本詩后兩句表現了詩人怎樣的情感變化？請作簡要分析。

詩人的情感由孤迥孤寂而變得精神振奮。正當旅人觸物興感、心境孤迥的時候，忽見岸邊的江樓上有紅袖女子正在憑欄眺望。

三、四兩句所描繪的這幅圖景，色彩鮮明，饒有畫意，不妨當作江南水鄉風情畫來欣賞。在客心孤迥之時，意緒本來有些索寞無聊，流目江上，忽然望見這樣一幅美妙的圖景，精神振奮，羈旅的孤寂在一時間似乎沖淡了不少。

對于這類題一定要吃透詩歌所蘊含的感情，抓住關鍵字的變化。在教材中，這種類型的例子有李白的《將進酒》。

翻譯：泛舟南陵，見水面平緩、水流悠長，一會兒，風變緊了，云彩因為風的吹送變得稀薄而輕盈，天空顯得高遠，空氣中也散發著秋天的涼意。正當旅人觸物興感、心境孤迥的時候，忽見岸邊的江樓上有紅袖女子正在憑欄遙望，旅人心情頓時為之一換。

賞析：前兩句寫舟行所見水容天色。“漫悠悠”，這景象既顯出舟行者的心情比較平靜容與，也暗透出他一絲羈旅的孤寂。從第二句景物描寫可以感到，此刻旅人的心境由原來的一絲淡淡的孤寂進而感到有些清冷了。這些描寫，都為第三句的“客心孤迥”作了準備。

后兩句寫孤苦心境和偶見紅妝倚樓。這幅圖景中的憑樓而望的紅袖女子，究竟是懷著閑適的心情覽眺江上景色，還是象溫庭筠詞中所寫的那位等待丈夫歸來的女子那樣，“梳洗罷，獨倚望江樓”，在望穿秋水地歷數江上歸舟呢？在這里，“紅袖憑江樓”的形象內涵的不確定，恰恰為聯想的豐富、詩味的雋永創造了有利的條件。

日暮倚杖水邊

（金）王寂

水國西風小搖落，撩人羈緒亂如絲。

大夫澤畔行吟處，司馬江頭送別時。

爾輩何傷吾道在，此心惟有彼蒼知。

蒼顏華發今如許，便掛衣冠已慢遲。

指出“羈緒”在全詩中的具體內容。

①漂泊的旅思；②謫官的愁思；③秉道直行的信念和內心不被理解的苦悶；④年華易逝的傷感；⑤宦海浮沉的厭倦。這種題型在教材上也有例可證，比如杜甫的《登高》、《登岳陽樓》翻譯：

水國秋風蕭瑟被西風搖落片片黃葉 漂泊在外的我的心緒被撩撥得亂如發絲 像是屈原在江邊深情吟誦的地方 又像是白居易江邊送別的時候 你們怎么能詆毀中傷我的道義所在 我的這份心思只有那蒼天才知道 蒼白的容顏如今又增添了些許白發 現在想辭官歸隱已經太遲了。

指出“羈緒”在全詩中的具體內容。

①漂泊的旅思；②謫官的愁思；③秉道直行的信念和內心不被理解的苦悶；④年華易逝的傷感；⑤宦海浮沉的厭倦。這種題型在教材上也有例可證，比如杜甫的《登高》、《登岳陽樓》

4賞析

據《金史·河渠志》載：“(大定)二十六年八月，河決衛州堤，壞其城。上命戶部侍郎王寂、都水少監王汝嘉馳傳措畫備御，而寂視被災之民不為拯救，乃專集眾以網魚取官物為事，民甚怨嫉。上聞而惡之，既而，??黜寂為蔡州防御使。”救災不力，獲罪黜官，本屬應當，但從作者這首作于貶官蔡州時的詩作中透露出的信息看，其中或有不白之冤，以致詩人如此耿耿于懷，憤憤不平。

首聯點明地點、時令和心緒。蔡州轄境大致相當于今河南淮河以北、洪河上游以南的地區，當汴、洛、淮、沔交通孔道，故作者用“水國”代稱之。秋風颯颯，萬物蕭瑟，被秋風輕輕“搖落”的自然是片片黃葉。望著在秋風中回旋、掙扎、最終還是落地化作塵泥的黃葉，聯想到自己如同黃葉般枯萎飄零的身世和命運，“日暮依杖水”的詩人，怎能不思潮如涌、心亂如絲呢？這一聯，出句是因，對句是果；前句寫景，后句抒情，寫景具體，抒情概括，使人迫不及待地想了解被秋風拂動的、郁結在詩人心底的“羈緒”究竟是什么。

以下六句，是作者蓄積心底已久的愁思怨意的總爆發，每一聯又單獨表達一層意思。頷聯引偉大的愛國詩人屈原和唐代著名詩人白居易以自況，作者的用意是顯而易見的：正直愛國如屈原，憂民憂時如自居易，皆不免被貶逐黜放的命運，何況自己？不過，自己雖然不像屈原、白居易那樣含冤至深，但他們所具有的高尚品德、博大胸懷、堅貞節操，自己也同樣仿佛一二。因此，頸聯就直接怒斥那幫專門羅織罪名、陷己于不義之地的奸佞小人，盡管他們費盡心機，陷害賢良，并且得逞于一時，然而天理自在，道義猶存，鬼神可鑒，蒼天有知。如果說，“大夫澤畔行吟處，司馬江頭送別時”是作者借古人寫出了自已遭受冤屈、謫官異鄉這一事實的話，那么，“爾輩何傷吾道在，此心惟有彼蒼知”兩句，則是作者對這一既成事實的不滿、憤恨情緒的直接流露，其中既包含了對陷入于罪的小人的輕蔑，也表達了對自己人格品德的自信。但現實終歸是嚴酷的，尾聯即明白無遺地坦露了作者在奸佞當道、君主寡恩、伸冤無望、前途渺茫的事實面前暗悔當初的低沉心緒。自古官場皆為是非紛爭之地，6 有人飛黃騰達，有人含冤受屈，若要解除這些煩惱，辭官歸隱、寄情山水不失為一條出路。然而如今的作者宦海沉浮，幾經折磨，“蒼顏華發”，垂垂老矣。經歷了這樣身心俱瘁的痛苦后，即使是辭官歸隱，作者也嫌太晚太遲，何況獲罪之人，羈絆在身，并無辭官之自由呢？作者更深一層地寫出了自己貶官失意后的懊悔心情，同頷聯，頸聯相比，雖然顯得壓抑沉悶，令人有遲暮之感，但同時也能激起人們對身陷不幸且又衰老憔悴如此的作者更多的同情。從詩題來看，西下的夕陽映照著波光鱗鱗的水面，作者倚杖佇立水邊，映入眼簾的景色當遠遠不止“水國西風小搖落”這一句所能概括。然而作者卻無心觀景，除了這一句外，全詩幾乎沒有接觸到任何其實就在他眼前的具體景物，由此可知，充塞在他心底的“羈緒”該有多么復雜，多么深沉，以致稍微被外物觸動，便同決堤的江河般一泄而出，滔滔不絕。

教師點撥升華：“入乎其內”“出乎其外”

欣賞古典詩歌，既要“入乎其內”也要“出乎其外”。置身詩境就是“入乎其內”，這以便與詩人取得共鳴。這是無可置疑的。但是，還要“出乎其外”，與作品拉開一定的距離，以便更好地把握作品。“出乎其外”有兩種情況，一是“入”中之“出”，一是“入”后之“出”。所謂“入”中之“出”，就是欣賞者置身詩境，沉浸于詩中，一方面聯系作者其人和作品背景，即知人論世；一方面聯系自己相關的生活經驗與藝術經驗，從而對作品有更深刻的感受和認識。試想，我們聯系了孟浩然、李白、杜甫和韋莊的身世及其所處時代，不是能更好地欣賞這個單元這四位詩人的作品嗎？我們把自己游覽山林的體驗、登臨名樓的經歷、在江南生活的感受，融會到對這個單元四首詩詞的欣賞中去，不是能對四首詩歌有更深的體會和見解嗎？

所謂“入”后之“出”，就是欣賞者與古詩拉開一定的距離，以便對作品作出客觀的評價與判斷。如果只“入” 不 “出”，只沉迷于詩中，就很難對作品作冷靜的思考。魯迅先生曾批評說：“中國人看小說，不能用鑒賞的態度去欣賞它，卻自己鉆入書中，硬去充當其中的角色。所以青年看《紅樓夢》，便以寶玉黛玉自居； 而老年人看去，又多占據了賈政管束寶玉的身份，滿心是利害的打算??”（《中國歷史小說的變遷》）看小說是如此，讀古詩也是如此。所以，“入”后一定要“出”，“入”與“出”要統一起來。“入乎其內”，獲得 “神與物游” 的審美感受，領悟作品的個中妙處； “出乎其外”，能與作品保持一定距離，對作品產生冷靜、客觀的評判。

再回到開頭的話題，由于詩是“空白”藝術。高明的詩人善于以“不說出”來傳達“說不出”。詩不在連，而在斷，斷后之連，是時間的清洗。詩在時間上的跳躍，使詩富有巨大的張力。詩不在面，而在點，點外之面，是空間的清洗。詩之未言，正是詩之欲言。可以說，每個字都是無底深淵。恰是未曾落墨處，煙波浩淼滿目前。一與萬，簡與豐，有限與無限，是詩家語的美學。詩人總是兩種相反品格的統一：內心傾吐的慷慨和語言表達的吝嗇。正因為詩歌這種奇特的特質，才需要我們掌握置身詩境，緣景明情的鑒賞方法去探求中國古典詩歌那神奇而瑰麗的秘密。

第四篇：置身詩境__緣景明情_教學案例

高中語文選修

中國古代詩歌散文欣賞

作者：李占武 入深，鍛煉學生的自主學習能力： 一，示范精講 賞析示例部分

二，點撥指導 自主賞析部分

(分組，以誦讀討論的形式處理)

三，學生自己完成推薦作品部分

(獨力，以短文鑒賞的形式處理)

首先作好示范，精講賞析示例部分的《春江花月夜》，力爭帶領同學們把賞析過程完整的熟悉一遍，強調想象感悟，讓學生初步形成自我鑒賞能力。

完成自主賞析部分時，強調學生們自由發揮，各抒己見，用分組討論的形式完成對四首作品的賞析，對學生的觀點作好引導和歸納即可，不強求規范答案，言之有理即可。鍛煉他們的鑒賞能力。讓他們的見解相互碰撞，在相互啟發中得到提升。多一種角度，多一份領略。

最后一個環節任選一篇，獨力以短文的形式處理，上一個環節討論的時候，學生們更多的是初步感悟，用書面表達的形式更能使學生深思熟慮，有更多的時間去施展發揮，有利于他們形成規范步驟的鑒賞模式。

整個過程力圖實現由老師領進門，學生能力逐步提高的教學構想。

教學過程和時間安排：約60分鐘

作者：李占武 做好實景和虛景的判斷指導，順勢介紹觸景生情，融情語景，樂景襯哀情 反語等術語和技巧

教學過程再設計：

第一步：導入和誦讀感知（10分鐘）

列夫·托爾斯泰說過，感受者與藝術家那樣融洽地結合在一起，以至于感受者覺得那個藝術品不是其他什么人所創造的，而是自己所創造的。本單元我們學習的主題是置身詩境 緣景明情，希望大家在誦讀中展開想象的翅膀置身詩境，找到詩中的意象，感受意象的特點和形成的氛圍，緣景明情。下面我們以《春江花月夜》為示范，一起來學習探討如何置身詩境，緣景明情。請大家自由誦讀《春江花月夜》，找出詩中的意象，簡單感知意象的特點。

歸納意象：春，江，花，月，夜五種事物

作者：李占武

第五篇：緣景明情 心系自然--山水田園詩

緣景明情

心系自然

——山水田園詩

所謂山水詩，就是以山水等自然景觀為主要描寫對象的詩歌；所謂田園詩，是指歌詠田園生活的詩歌，大多以農村的景物和農民、牧人、漁夫等的勞動為題材。中國山水田園詩源遠流長。

《詩經》和《楚辭》作為秦漢前詩歌的兩座高峰，雖有大量自然景象描寫，但它們或者是作為比興之媒介，或者是作為比德之物，本身并不具審美的價值。諸如：“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”，“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”這樣的寫景佳句，也只是作為人事活動的一種背景而出現，起的是藝術媒介的作用，自身還不是一種獨立的審美對象。在《詩經》、《楚辭》所經歷的漫長年代，還沒有一首專門描寫自然山水為主要內容的詩篇。兩漢數百年，樂府五言詩，特別是鋪采摛文的辭賦，已有了較多的自然風光描寫，在對象領域較之《詩》《騷》無疑深廣了許多，但是，在強調人倫之用的儒家思想影響下，漢詩中仍未能出現山水之作。

只是漢末建安時期，曹操寫了一首《觀滄海》，這才算是曲終奏雅，為漢以前詩壇獻上了唯一的一首完整山水樂章。建安十二年（207），曹操北征烏桓，胸懷一統天下偉大氣魄，途經碣石山，登山觀海，興之所至，作《觀滄海》。自此，滄海，作為一個不朽的藝術形象，銘刻在文學史冊上。鮮明逼真的描寫，構勒出滄海吞吐日月、囊括星漢的壯闊畫面。自然環境作為審美客體，作為詩歌摹寫的對象，這是一個大膽的開創。全詩不加作者主觀抒情，只作客觀描寫，在魏晉之前絕無僅有。魏晉之前，詩歌的內容都是與人本身有關的生存、欲望、政治、戰爭等等，自然風光還是未被人識的一塊天然璞玉。

真正將自然山水作為一種獨立的審美對象，詩人以自然山水為題材寫詩，則始于魏晉六朝，這是有其深刻的歷史文化原因的。

魏晉六朝既是一個干戈紛擾，政治紊亂的時代，又是經學衰落，玄學盛行，思想開放，人性覺醒的時代，走馬燈似的王朝更迭和殺奪，人命危淺、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得許多具有覺醒意識的詩人，包括公卿身份的詩人，他們為了全身遠禍，不得不離開動蕩的政治，藏身匿跡于山泉林木之間希企逸隱之風一時大熾。這樣特殊的社會條件和風氣，將詩人帶到一個新的天地，看到了遠離囂鬧的都市和政治**的自然山水之美，并有了“非必絲與竹，山水有清音”的審美新發現，于是，他們苦悶的精神和悲哀的感情，便在這足以娛情解憂的清山綠水間覓得了可以寄托和安放的處所。

魏末晉初詩壇，山水詩已逐漸增多，在嵇康、張華、左思、郭璞等人的詩篇中，便出現了“白云停陰岡，丹葩曜陽林。石泉淑瓊瑤，纖鱗亦浮沉。”左思的詩歌以其蒼涼渾厚、不事雕琢的藝術風格，在“或折文以為妙，或流靡以自妍”的西晉文壇上獨樹一幟，被后人譽為“左思風力”。“左思風力”與“建安風骨”一脈相承，給后世詩人良好的影響。它曾直接熏陶了東晉大詩人陶淵明。山水詩又經過了五言詩的曲折經歷，到了晉宋時代，終以陶淵明、謝靈運這兩位大詩人的出現，而在詩國確立了自己的地位。

陶謝作為山水田園派開宗立派的詩人，他們都明顯地受到了玄學思潮的影響，但由于地位及生活道路的不同，玄學在他們詩中又有不同的印跡。陶詩中的玄旨和理趣，不只表現在詩中，多有飽含人生經驗的理悟，更重要的是那種玄旨就滲透在詩中“此中有真意”的田園畫面上。而謝詩主要是通過那些“空翠難強名，漁鉤易為曲”之類的玄言理悟來表達，“玄旨”并未完全化入到他的詩中。陶詩雖然以自然為審美對象，并崇尚自然，但是追求的不是外物自身，而是心靈之趣。他的詩是寫意，而不是摹象。陶淵明，原本是飛翔于田園的慧鳥，至情至性，自由自在是他的本性。因性真直率，故做不了污濁事態下的好官，一旦脫離樊籠，復返自然，喜慶之情，不能自已。《歸園田居》（五首），《移居》（二首）活脫脫勾勒出一個超然物外，悠閑、適性的偉大詩人，透過晨霧暮靄，他葛衣芒鞋，荷鋤走來。簡樸的居處，平常的村落，作者卻以十分欣賞的口吻一一道來，甘于淡泊、守拙成真。詩人率真的心性和卓邇的氣節，猶如芰荷滾露，月白風清。他的田園詩，是他人格精神的外化。他對農民，對田園生活和生產勞動有同情，有欣羨，也有憐憫。在他的筆下，傲霜盛開的菊花、“含熏待清風”的幽蘭、“卓然見高枝”的青松、“暖暖空中滅”的孤云、“日暮猶獨飛”的歸鳥，都是他孤高傲世、守正不阿的人格情操的象征。他寫景物重在寫意，只追求平和悠閑的心境與沖淡樸素的物境的融合，呈露著渾然天成的大境界。“如果用繪畫來比喻，陶詩既不是精致細密的工筆畫，也不是濃涂艷抹的重彩畫，而是曲肖神理的寫意畫。”陶詩藝術成就極高，繼承了漢魏以來五言古詩的藝術傳統和以質樸、精煉的語言和“白描”手法，形成淡遠淳厚的意境，具有平淡自然、韻味雋永的獨特風格，抒發自己豐富復雜的思想感情。陶詩在南朝崇尚雕飾駢儷的文學風氣之下，名聲不顯，影響甚微，《詩品》也只列入“中品”，但對唐以后的詩歌創作極大，從李白、杜甫、白居易、蘇軾、辛棄疾、陸游直到黃遵憲都極推崇陶詩。

如果說陶淵明開寄意田園山水之先河，與陶同一時代而稍后的謝靈運（公元385—433年）則開模山范水、雕鏤字句的先河。謝靈運山水詩句秀辭巧，如善于調度語言的匠師，往往一字而傳山水情態，在提煉詩意，感悟語言方面有過人的才氣，這一點連李白也佩服之至。如“林壑斂冥色，云霞收夕霏。”“池溏生春草，柳園變鳴禽。”“野曠沙岸凈，天高秋月明。”對山姿水態、昏曉陰晴的變化窮貌極形精雕細刻，細微獨到描摹，再現了一種自然美的藝術境界。從這一點上看，謝靈運絕對的靈慧，觀察事物十分精微，駕馭語言的能力十分高超，山水風光，經他妙手剪輯，即刻制成了流光溢彩的清麗畫面，因而在魏晉詩歌中獨樹一幟，令后人有“謝詩如新發芙蓉、自然可愛”之說。沈德潛《說詩啐語》：“性情漸隱，聲色大開。”說的就是他注重景物刻畫的特色。.在南朝四代，把謝靈運開創的山水詩推進了一大步的是齊的謝朓（464—499。）謝朓史稱小謝，他繼承了大謝（謝靈運）寫景清新細膩的特長，在較大程度上克服了謝靈運的理、情、景分離，語言“酷不入情”的毛病，努力將三者融為一體，使山水詩更加靈動、輕盈、優美。

山水詩形成以后，雖然它在不斷尋求外部空間的開拓和內部體制的完善，從而在各個不同時代，而有了新的風貌和姿態，但是，道釋玄禪的人生情趣和藝術精神，卻始終貫穿于山水詩的發展中。

隨著唐詩繁榮局面的到來，山水詩出現了麗日經天的壯觀，達到了它的鼎盛時期。王維與孟浩然繼承和發揚了陶、謝山水田園詩傳統，將祖國大自然的美之精華、神韻在詩中展示出來，為唐詩又增添了一幅絢麗多彩的畫面，形成了一個與邊塞詩派交相輝映的山水田園派。不過，唐代的山水田園詩不是這個時候才有的。初唐有“斗酒學士”雅號的王績，晚年隱居東皋，在乘月夜歌、對云彈弦的日子里，以山水田園為伍，初步擺脫了齊梁宮體的浮靡之弊，以樸素淡遠獨樹一幟，開創了初唐率真淳樸的健康詩風，成為初唐山水田園詩派的先驅；上官儀的孫女上官婉兒有才貌雙絕之譽，所作四言、五言、七山水詩，數量不多卻清麗可喜；朝廷的大手筆張說所寫的山水詩深沉而有氣勢。詩僧王梵志則好以樸素的田園詩來說佛理，它們在客觀上都是王維、孟浩然山水田園詩的先驅。

可以說唐代詩人中，沒有哪一個人沒有寫出自然山水為題材的詩篇。如：王績《野望》；王勃《山中》；陳子昂《度荊門》；張若虛《春江花月夜》；張九齡《湖口望廬山瀑布水》；王之煥《登鸛雀樓》；李白《峨眉山月歌》、《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》、《望廬山瀑布》、《早發白帝城》；杜甫《望岳》、《江村》、《登高》；韋應物《滁州西澗》；顧況《過山農家》；張繼《楓橋夜泊》；戴叔淪《蘇溪亭》；儲光羲《釣魚灣》；常建《題破山寺后禪院》；孟郊《游石龍渦》；白居易《錢塘湖春行》、《暮江吟》、《大林寺桃花》、《杭州春望》；劉禹錫《巫山神女廟》；柳宗元《漁翁》、《江雪》；李賀《巫山高》；杜牧《山行》；李商隱《樂游原》；溫庭筠《商山早行》??唐代詩人中以山水詩聞名的人很多，但能代表山水詩成熟真正把山水詩推到新的藝

術高峰的是孟浩然、王維、李白。

幽居襄陽鹿門山的孟浩然（公元689—740），寄情山水，一生不仕，是封建時代少有的流名千古的布衣詩人之一。他的詩近于陶詩，而又自有風格。“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城”，“驚濤來似雪，一坐凜生寒”這類氣象雄渾的詩并不多見。有代表性的還是那些呈現著清寂、冷峭意境，深印著隱者情調的詩作。他詩寫隱者的情懷：“北山白云里，隱者自怡悅。相望始登高，心隨雁飛天。??”。他詩寫田家的歡趣：“故人具雞黍，邀我至田家。綠樹林邊合,青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就菊花。”清寂冷峭的意境，自然恬淡的情趣，具有濃郁的生活氣息。詩人運古體于五律之中，全篇自在流動，一氣渾成，有陶淵明田園詩的風味，堪稱古代田園詩中最動人的杰作。孟浩然是唐代第一個大量寫山水的詩人，他的詩藝術造詣很高，一向受到李白、杜甫等大詩人的推崇。他對盛唐山水田園詩的發展成熟，具有開風氣之先的作用。

王維（公元701—761）寫過政治詩、邊塞詩，但能反映他獨特成就、奠定他在唐詩史上大師地位的，是他那別有盛景的山水田園詩。他目睹了官場傾軋，世情翻覆，并自身也體驗到了仕途的沉浮不定后，功業心和熱情迅速冷卻下來。中年以后，內隱外仕，選擇了一條亦官亦隱的生活道路。他的山水田園詩，既是個人心靈的寫照，也是時代思潮在詩國的投影。

王維山水詩，既有雄渾壯觀的自然景象，更多見清逸雅致的山水畫面。如：《漢江臨泛》“楚塞三湘樓，荊門九派通。江流天地外，山色有無中。郡邑浮前浦，波瀾動遠空。襄陽好風日，留醉與山翁。”再如，《終南山》“太乙還天都，連山到海隅。白云回望合，青藹入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投入處宿，隔水問樵夫。”前一首詩，寫江漢風光，運用了水墨山水的造境和運筆，大處落墨，勾勒出江漢雄渾壯闊，水天一起浮動，山色若有若無的景色。后一首詩，寫終南山的盛境，意象朦朧，含蓄極富，山中的青嵐疊翠，千巖萬壑盡都籠罩于茫茫“白云”，蒙蒙“青藹”之中。

但是，王維詩中更多是那些帶有幾分禪思玄意的清逸雅致的畫面，他是一位悟性極高的人，超人的才氣不僅在詩、書、畫多方面卓有成就，而且在參禪悟道方面，也有大徹大悟的智慧。畫家的眼光，音樂家的聽覺，詩人的感覺，佛家的心態，賦予他一種不同凡響的藝術力量，他幾乎把每一項景物都注入特有的靈魂和感覺，又把自我消融在景物里，形成了物即是我、我即是物的莊禪境界。王維的山水詩，以景寫心，了無痕跡，象外有象，景外有景，意外有意，韻外有致，有一種悠遠的意境。如《鹿柴》、《竹里館》、《鳥鳴澗》、《辛夷塢》等。空山、翠竹、溪水、明月、花鳥??這里是一個多么清靜幽美，純潔無暇的天地，又是一個多么獨立而封閉的世界。這種靜謐、空靈的無人之境，正是詩化了的物我兩忘的莊禪境界！

繼王、孟之后，李白（公元701—762）又為山水詩開拓新境界。李白山水詩的顯著特征是自然山水景物的個性化。山水詩本來就是詩人審美理想的對象化，是詩人心靈的外化，山水詩必然要體現詩人自我。但是在王維、孟浩然等詩人那里，自然山水畫主要是他們寄托精神，消融苦悶之處所，因而，“自我”也就常常消融在自然景物之中。而在李白，自然山水不只是他寄托精神，消融苦悶的處所，更重要的還是他追求個人自由解放的天地。強烈的主體意識，使詩人“自我”不是消融隱沒在自然山水畫中，而是使自然積極地表現著詩人自我。他那些最個性的詩句，如“黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間”、“西岳崢嶸何壯哉，黃河如絲天際來”、“飛流直下三千尺”、“廬山秀出南斗傍，屏風九疊云錦張”表現了詩人不拘撿，肆性情的詩人自我，這里自無而落的黃河，依傍星斗的廬山、飛流千仞的瀑布，都已融入了詩人狂放不羈、傲岸不群的鮮明個性。李白詩中自然山水，多帶有流動飛揚、奔放不羈的特點，顯示了一種動態美，與王維形成對照。

如果說，王維在靜態的山水中隱沒了自我的話，那么，李白則常常借助動態的自然山水而浮現出詩人自我。

以道教、道家的那種“道”的宇宙觀來看待自然，自然萬物不只是動態的，而且，正是

這種動態顯示著萬物乃是有“生命”的存在。于是，詩人便能夠在“天地與我并生，萬物與我為一”的體驗中，與那些動態的，有生命的自然萬物融通相與，親密往來了：“腸斷枝上猿，淚添山下樽。白云見我去，亦為好我飛翻。”“花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。”白云、明月、山花、清風??都成了有情的存在，在詩人默合符契，相與往來。

物我合一的藝術思維，產生了移情作用，詩人獨坐敬亭山時，留下了“眾鳥高飛去，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山”這樣的詩篇。

李白的山水詩，還充滿逍遙游的精神和超塵出世的幻想，有些山水詩，帶有濃厚的游仙色彩，如《登太白峰》“西上太白峰，夕陽窮登攀。太白與我談，為我開天關。愿乘冷風去，直出浮云間。舉手可近月，前行若無山。一別武功山，何時復更還。”這里與其說是詩人在寫山水，不如說是借山水而游仙。實際上李白把陶謝山水與郭璞游仙詩熔于一爐，自成風貌。

山水田園詩到了宋代以后，雖在運用詩化的語言抒情、狀物、寫景、敘事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水詩的境界上已遠遠比不上唐代。

宋初山林隱士林逋、魏野、潘閬等多用五言近體發長林幽壑之思，孤高野逸之趣，寫過一些膾炙人口的律聯佳對。梅堯臣、蘇東坡、王安石、陸游等大詩人在山水詩方面都多有造詣，而真正在山水詩方面開拓新路的是楊萬里和范成大。

楊萬里（公元1124—1206）從“師法古人”邁進到“師法自然”，建立了自己獨特的藝術風格，成為當時“詩歌轉變的主要樞紐，開創了一種新鮮潑辣的寫法，襯得陸（游）范（成大）都保守或者穩健”了。評論家稱其為“生擒活捉”法，具體說，就是用自己的眼睛去觀察，用自己的心靈去感受，當萬象畢來時，用新鮮的語言把親身的觀察生動形象而巧妙地描繪出來。如：“莫言下嶺便無難，賺得行人錯喜歡。正入萬山圈子里，一山放過一山攔。”（《過松原晨炊漆公莊》）極常見的事，寫得活而且新，情趣盎然，并透出某種哲理。楊萬里對自然景物有著特別的敏感，獨具眼光和心胸，觀察細致，領會深刻，描寫別有生趣，往往在平凡中捕捉到不平凡的情趣，如：“新秧亂插成井字，卻道農夫不解書。”他還善于捕捉自己剎那的感受，用白描的手法或擬人化的手法形象凸現出來，如：“好山才皺無人見，卻斜陽拈出來。”流云是“一峰忽被云偷走”，寫狂風是“拜殺蘆花未肯休”。

南宋后期，有以“永嘉四靈”“江湖詩人”為代表的詩人寫過一些自然小景的山水詩，但大多模山范水、寄寓閑情逸趣。至明清兩代，山水田園詩走向衰退，尚模擬，少獨創，雖有“獨抒性靈”的公安、競陵二派，袁枚、鄭燮等才氣橫露的詩人，但杰出的詩人廖若星辰，田園山水詩因資本主義萌芽漸漸走到了古典詩歌的終點。

山水田園詩以其清新逸麗的獨特姿態為人們所津津樂道，被傳誦千古。近幾年的高考均有涉及：從2006年（北京卷，陶淵明《移居》）、2007年（全國卷，王維《新晴野望》）、2008年（福建卷，杜甫《絕句漫興》）、2009年（寧夏·海南卷，辛棄疾《鷓鴣天·代人賦》）、2010年（湖南卷，陸游《好事近》）到2011年（安徽卷，歐陽修《瑯琊溪》）所選山水田園詩的考查情況看，命題的著眼點主要落在對詩歌的意象、意境、情感以及表達技巧的理解分析上。

為此，我們賞析山水田園詩要注意以下幾個方面：

一、把握形象的特征和寓意。

這就是我們常說的把握詩歌意象。如白居易《琵琶行》“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。”“楓葉”、“荻花”、“秋”三個意象不光點明了景物、時節，還通過這三個意象特有的屬性渲染了送別時的環境氛圍和詩人憂傷的情緒。古詩意象往往寓繁于簡，寓萬于一，以高度濃縮的藝術形象誘發想象，產生奇特的審美效果。

具體說來意象有：白云青靄、山路野徑、小溪深澗、千巖萬壑、蒼松古柏、怪石清泉、荷花異草、明月清風、雨夜白晝、空山新翠、白石紅葉、江波夕嵐、漁舟蓮花等，表現大自

然的雄偉闊大壯觀，奇特幽靜深邃，安謐和諧生機，表現作者隱居生活的清雅，精神世界的自在怡然，對仕途凡俗的厭倦冷漠以及對閑適生活的向往。

野老牧童、樵夫浣女、雞犬牛羊、柴里門扉、榆柳桃李、竹蓮杏菊、草屋窮巷、春酒園蔬、微雨好風、山氣飛鳥、夕露霜霰、田壟犁鋤、豆苗桑麻、朝槿露葵等，表現田園生活的和平恬靜，農人的勤勞淳樸，耕作的快樂自足，表達作者對自由勞作、和睦相處的桃源生活。

二、體味詩歌情景交融的意境。

通過描寫景物來抒發感情，是中國古典詩的一大特色，山水田園詩更是如此。自然景物一經詩人攝入筆端，就必然帶上詩人的感情色彩，為表達詩的特定情感服務。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情于景等等。“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。”就是一首融情入景，景中含情的好詩。煙花含愁，孤帆載憾，天際碧水帶走詩人的無盡思念。詩人的惜別之情，從每一個畫面中滲透出來。

三、領會詩人寫景所表現的情感。

一般的寫景詩，字里行間透出的情感都是比較容易把握的，但一些表面上純粹是寫景的山水小詩，就不那么好理解了。這就要求我們對作者的身世，當時的時代背景有一定的了解，即知人論世，才可能準確地領會詩人寫景所表現出的情感。這里牽涉到一個感情寄托的問題，分析詩歌，應認真判斷感情寄托的深淺，切忌隨意撥高作品的思想內涵。

四、分析詩歌的寫作技巧和語言特色。

山水田園詩寫景的方法很多，鑒賞時應主要注意寫景的常見方法和技巧。

1、留意作者觀察景物的立足點和描寫景物的角度，如高、低、俯、仰的變化。

2、把握和分析作者描寫景物的方法，如繪形、繪聲、繪色。“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。”

3、理解和說明描寫景物的技巧，如虛實結合（“曉看紅濕處，花重錦官城”）；以動襯靜（“月出驚山鳥，時鳴春澗中”）；明、暗對比（“野徑云俱黑，江船火獨明”）；以小見大（“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”）；粗筆勾勒和細部描繪相結合，（也叫點面結合）（“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”與“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”）；比興手法的運用。

語言運用方面，既要學會欣賞像盛唐詩人所描寫的雄渾壯麗的景象，如王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”，又要善于體會詩人細致入微的觀察、捕捉和描摹，如杜甫的“細雨魚兒出，微風燕子斜”。

五、從高考試題的答案中總結解題方法和答題模式。2006年北京高考《移居（其二）》“春秋多佳日，登高賦新詩。過門更相呼，有酒斟酌之。農務各自歸，閑暇輒相思。相思則披衣，言笑無厭時。此理將不勝，無為忽去茲。衣食當須紀，力耕不吾欺。”考查題目是：本詩表現了詩人在田園生活中感受到的樂趣，請具體說明表現了什么樂趣，這種樂趣是怎樣表現的？答案：第一問：感受到一種美好的人際關系，即人與人之間充滿了純真而質樸的友情。第二問：這種樂趣主要是通過“過門更相呼”至“言笑無厭時”六句對具體生活情景的白描表現出來的。

2007年全國卷《新晴野望》 “新晴原野曠，極目無氛垢。郭門臨渡頭，村樹連溪口。白水明田外，碧峰出山后。農月無閑人，傾家事南畝。”中尾聯描寫了一幅什么樣的圖景？這樣寫有什么好處？ 答：尾聯寫了農忙時節，農人全家在農田里忙于耕作的景象。作者這樣寫的好處是：再一次突出表現“新晴”這一詩題，因為“新晴”詩人才能看到農人們“傾家事南畝”的景象。給前面所繪的一幅靜態畫面平添無限生機，使整個畫面活了起來。

2008年福建卷《絕句漫興九首（其三）》“熟知茅齋絕低小，江上燕子故來頻。銜泥點污琴書內，更接飛蟲打著人。”一詩請從表現手法的角度，對這首詩作簡要賞析。答案：這首詩景中含情。詩人從燕子落筆，細膩逼真地描寫了它們頻頻飛入草堂書齋，“點污琴書”、“打著人”等活動。這些描寫既凸現了燕子的可愛之態，又生動傳神地表現出燕子對草堂書

齋的喜愛，以及對詩人的親昵。全詩洋溢著濃厚的生活氣息，給人自然、親切之感，同時也透露出詩人在草堂安定生活的喜悅和悠久閑之情。也可以理解為詩人通過對燕子頻頻飛入草堂書齋擾人情景的生動描寫，借燕子引出禽鳥也好像欺負人的感慨，表現出詩人遠客孤居的諸多煩惱和心緒不寧的神情。

2009年寧夏·海南卷《鷓鴣天·代人賦》“陌上柔桑破嫩芽，東鄰蠶種已生些。平岡細草鳴黃犢，斜日寒林點暮鴉。

山遠近，路橫斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁風雨，春在溪頭薺菜花。”一詞的最后兩句作者用了哪種寫作手法？表達了什么樣的感情？詞題為“代人賦”，作者為什么要以此為題？請簡要說明。答案：運用了對照（或對比）的寫作手法。作者將城里愁風畏雨的桃李，與鄉間溪頭迎春開放的薺菜花相對照，借景抒情，表達了他解官歸居后鄙棄城市官場、熱愛田園生活的感情，題為“代人賦”，實則為己賦，采用代人填詞的形式，以薺菜花自況，效果獨特。

2010年湖南卷《好事近》“湓口放船歸，薄暮散花洲宿。兩岸白蘋紅蓼，映一蓑新綠。

有沽酒處便為家，菱芡四時足。明日又乘風去，任江南江北。”問題：賞析上片“映一蓑新綠”句中“蓑”“映”二字的巧妙之處。答案：“蓑”字勾連“新綠”，“新綠”如蓑，引人聯想，近觀長短參差，遠望綿延潤澤，形象生動。“映”字體物甚細，將綠草與前句之白蘋、紅蓼相映襯，構成一幅深淺對比、冷暖交融的色彩豐富的美景，足以怡悅人心。

2011年安徽卷《瑯琊溪》“空山雪消溪水漲，游客渡溪橫古槎。不知溪源來遠近，但見流出山中花。”問題一：這首詩圍繞溪水描繪了哪幾幅畫面？表達了作者怎樣的情感？答案：這首詩描寫了雪消溪漲、游客渡溪、古槎橫溪、山花隨溪水流出等幾個畫面。表現了作者對瑯琊溪美景的喜愛之情，體現了作者寄情山水的悠然情懷。問題二：請從虛實結合的角度對詩中三、四兩句進行解析。答案：實寫山花隨溪水流出的景象；虛寫山中的春意，以及溪源之遠、溪流的曲折。虛實結合，以實喻虛，充分引發了讀者的想象，豐富了畫面的內涵。