第一篇：外國(guó)雕塑擷英教學(xué)設(shè)計(jì)

理想與現(xiàn)實(shí)的凝結(jié)

----外 國(guó) 雕 塑 擷 英

炎劉中學(xué) 沈維銳 2013年4月 12日

教學(xué)目標(biāo)：

1、了解外國(guó)古代雕塑的主要類別、發(fā)展?fàn)顩r、突出成就及不同民族雕塑的主要特點(diǎn)；

2、領(lǐng)會(huì)不同地域雕塑在表現(xiàn)形式及審美觀念上的差異；

3、能夠識(shí)別外國(guó)重要雕塑作品的風(fēng)格、特點(diǎn)及時(shí)代特征，使學(xué)生開闊視野，增長(zhǎng)見識(shí)，陶冶情操，提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美感知能力。

教學(xué)重點(diǎn)：使學(xué)生對(duì)外國(guó)雕塑的重要作品及其特點(diǎn)有所了解，能夠識(shí)別不同地域、不同風(fēng)格的重要雕塑作品，加深對(duì)世界藝術(shù)多樣性的理解。

教學(xué)難點(diǎn)：使學(xué)生領(lǐng)會(huì)不同民族雕塑與特定的宗教、審美觀念、生活習(xí)俗的聯(lián)系。教學(xué)環(huán)節(jié)：

一、導(dǎo)入新課

運(yùn)用課件播放視頻資料導(dǎo)入本課內(nèi)容《外國(guó)雕塑擷英》

提問：畫面出現(xiàn)的是什么場(chǎng)景？為什么這組雕塑會(huì)出現(xiàn)在奧運(yùn)會(huì)上？（學(xué)生思考、回答）

二、講授新課

1、根據(jù)圖片中雕塑作品分析這些雕塑分別屬于哪個(gè)古代國(guó)家或時(shí)期的？

外國(guó)雕塑往往都帶有鮮明的民族性或地域特征，相信很多同學(xué)對(duì)此都會(huì)有所了解，那么，請(qǐng)你說說看——這些雕塑分別屬于哪個(gè)古代國(guó)家或時(shí)期？

要求：分成5個(gè)組，分別是古埃及雕塑研究小組、兩河流域、古印度雕塑研究小組、古希臘雕塑研究小組、文藝復(fù)興雕塑研究小組、17—19世紀(jì)雕塑研究小組。學(xué)生觀看并根據(jù)圖片說出對(duì)應(yīng)的國(guó)家或時(shí)期，學(xué)生分組討論并選出組長(zhǎng)

組長(zhǎng)負(fù)責(zé)討論時(shí)的記錄，同時(shí)選出一名發(fā)言人回答問題，其他同學(xué)注意聽或進(jìn)行補(bǔ)充 教師傾聽匯報(bào)結(jié)果并進(jìn)行補(bǔ)充

教師：請(qǐng)古埃及雕塑研究小組代表發(fā)言，教師播放圖片 學(xué)生（古埃及雕塑研究小組）：介紹《拉霍特普王子與王妃像》、《哈弗拉金字塔前的獅身人面像》

總結(jié)古埃及雕塑的特點(diǎn)：神圣不可侵犯的、神秘、氣勢(shì)恢宏 教師：請(qǐng)兩河流域、古印度雕塑研究小組發(fā)言并播放圖片

兩河流域、古印度雕塑研究小組：介紹《人首翼牛》、《受傷的獅子》

總結(jié)兩河流域雕塑的特點(diǎn)：充滿裝飾美 介紹《舞王濕婆》 總結(jié)古印度雕塑的特點(diǎn)：富有宗教氣息

教師：請(qǐng)古希臘雕塑研究小組發(fā)言，播放圖片

古希臘雕塑研究小組：介紹《命運(yùn)三女神》總結(jié)古希臘雕塑的特點(diǎn)：理想化 教師補(bǔ)充講解

古希臘的民族特點(diǎn)對(duì)雕塑藝術(shù)的影響

隨意、自然的生活、運(yùn)動(dòng)方式。坦蕩、無邪的看待人體?希臘雕塑中多是裸體。

城邦之間的戰(zhàn)爭(zhēng)?注重體育鍛煉?雕塑作品多運(yùn)動(dòng)題材。藝術(shù)表現(xiàn)注重人體的力量，肌肉的紀(jì)實(shí)?！吧袷亲钔昝赖娜恕钡淖诮绦叛?追求自然完美的生活?不注重面部刻畫，在藝術(shù)上追求一種標(biāo)準(zhǔn)的、理想的美。

請(qǐng)文藝復(fù)興雕塑研究小組發(fā)言，播放圖片

文藝復(fù)興雕塑研究小組 ：介紹《大衛(wèi)》 總結(jié)文藝復(fù)興雕塑的特點(diǎn)：雄健有力、弘揚(yáng)人文主義 請(qǐng)17—19興雕塑研究小組發(fā)言，播放圖片

17—19興雕塑研究小組：介紹《阿波羅與達(dá)芙妮》、《馬賽曲》 總結(jié)特點(diǎn)：題材得到拓展，形式多樣

教師：每個(gè)研究小組的回答都很精彩，由學(xué)生評(píng)出最好的一組

三、課堂小結(jié)

藝術(shù)源于生活又高于生活，羅丹說過：“生活中并不缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛?！痹竿瑢W(xué)們做個(gè)生活的有心人，在生活中學(xué)會(huì)發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美，像我們?nèi)祟悆?yōu)秀的先人們一樣，做一個(gè)美的使者。

第二篇：第12課 外國(guó)雕塑擷英教學(xué)設(shè)計(jì)

【高一上學(xué)期美術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)13】：

第12課 理想與現(xiàn)實(shí)的凝結(jié) ——外國(guó)雕塑擷英

一、組織教學(xué)，穩(wěn)定情緒；

二、導(dǎo)入新課：

引出課題（上節(jié)課我們欣賞了具有東方韻味的國(guó)粹，這節(jié)課我們走出國(guó)門，領(lǐng)略一下美輪美奐的外國(guó)雕塑作品的迷人魅力）——外國(guó)雕塑擷英（圖1）——闡述課題：共同體驗(yàn)一下外國(guó)雕塑作品是如何將現(xiàn)實(shí)與理想凝結(jié)，帶給我們美的享受。（最近世界體育界最關(guān)注的話題：世界杯：吉祥物獅子goleo）

（圖

2、圖3）薩夫拉獅身人面像——守護(hù)在胡夫之子薩夫拉金字塔旁的獅身人面像高達(dá)20M長(zhǎng)57M，僅頭部就有6M高，是埃及現(xiàn)存最大、最著名的獅身人面像。（提問學(xué)生：埃及人為什么創(chuàng)造出獅身人面的形象呢，它又有什么寓意呢？）關(guān)于它的說法有很多種，有一種說法，他的頭部是按法老的真實(shí)形象雕刻的，而他的身體則被塑造成一只伏地而臥的獅子。在古埃及，獅子是人間的守護(hù)者，也是地下世界的守護(hù)者。法老死后要成為天神，必須免遭外界的打擾，因此，獅身人面像便成為最好的守門者。古埃及人將獅子作為神供奉，他與法老形象結(jié)合而成獅身人面像，是古埃及法老在人世間擁有至高無上權(quán)力的象征?？梢姡ɡ瓊儼炎约汉酮{子的真實(shí)形象與他們渴望的理想境界進(jìn)行了完美的結(jié)合。它原本有作為法老身份、地位標(biāo)志的巨大胡須，卻被入侵埃及的法國(guó)拿破侖軍隊(duì)用炮轟后掠走?，F(xiàn)藏于大英博物館。

欣賞（圖

4、圖5）讓學(xué)生分析觀察埃及人物圓雕從形象到表現(xiàn)技法上的特點(diǎn)？ 拉霍特普王子及王妃像——王子著紅棕色，王妃著淡黃色，王子上身赤裸，肌肉結(jié)實(shí)，目光炯炯有神，神態(tài)剛毅智慧。王妃薄薄的衣裙顯出豐滿的體態(tài)，神態(tài)端莊安詳。表現(xiàn)了二人不同的性格和心理特征。埃及人物圓雕表現(xiàn)技法上的特點(diǎn)：

1、正面端坐；

2、男子膚色深女子膚色淺；

3、面部刻畫深入。

（圖6）拉美西斯二世像——是古埃及新王國(guó)第十九王朝法老拉美西斯二世石窟神廟雕刻。由四尊與山體相連的法拉像構(gòu)成。端坐的法老神態(tài)莊嚴(yán)，形體巨大，給人以強(qiáng)烈的視覺震撼。其身邊的小型雕像是法老的王后、王子、和公主?？梢姟０＜暗裣袷歉鶕?jù)人的地位高低決定其比例大小的。

（我們知道，埃及的金字塔獅身人面像及大部分雕塑作品都是為過世的法老創(chuàng)作的，埃及人為什么熱衷于為死人塑像呢？？）

古埃及人深信，藝術(shù)形象和它所描繪的生命本體是合一的，好比本體的化身，也具有生命，而藝術(shù)創(chuàng)作是對(duì)生命的再創(chuàng)造，現(xiàn)實(shí)的生命會(huì)死去，卻會(huì)通過永恒的雕塑或繪畫的化身得以在來世永生。所以他們塑造了大量的雕塑，以企盼來世的重生。而且古埃及的雕像并不意在表現(xiàn)人物的外形和姿態(tài)等現(xiàn)象，而將其簡(jiǎn)化純化，以全力象征和突出生命的本質(zhì)。正立的人物盡管呆板，卻足以代表“人”，而且賦予“人”一種近乎建筑的恒定和莊嚴(yán)之感。

（圖7）埃及人物圓雕在表現(xiàn)技法上的特點(diǎn)：、在表現(xiàn)法老、王子一類上層人物形象時(shí)往往采取這種刻板端坐或直立的姿態(tài)。

2、重在表現(xiàn)正面尤其是臉部的特征。對(duì)身體其他部位表現(xiàn)相對(duì)簡(jiǎn)略。不是表達(dá)真實(shí)而是觀念中“人”的形象。

3、雕像的姿態(tài)表情頭飾胡須等均與人的身份地位高低有直接相關(guān)。

4、另外，男子膚色深女子膚色淺也是顯著特征。

一、雕塑體現(xiàn)了古埃及人對(duì)來世的企盼：（圖8）

古埃及人相信靈魂不滅——靈魂來世永生——保護(hù)遺體和塑造真人像——人物雕像發(fā)達(dá)——用于喪葬

古埃及雕刻藝術(shù)既具有現(xiàn)實(shí)主義特征，又具有強(qiáng)烈的宗教色彩，表達(dá)了埃及人對(duì)永恒的追求

二、兩河流域和古印度雕塑：（圖9）請(qǐng)同學(xué)們分析兩幅雕塑作品的異同點(diǎn)？ 《伏虎》——霍去病墓雕塑。因式造型，質(zhì)樸雄渾，展示出作者高超的寫意智慧和漢代大氣磅礴的藝術(shù)風(fēng)貌。

《受傷的獅子》——亞述雕塑的杰作?？坍嬃霜{子中箭受傷、后肢癱軟而依然竭盡全力昂首掙扎的形象。不僅準(zhǔn)確地刻畫動(dòng)物的自然形態(tài)，而且生動(dòng)地表現(xiàn)出其強(qiáng)悍的生命張力，具有感人的精神力量，反映出勇猛善戰(zhàn)的亞述人的精神氣質(zhì)。通過分析得出：《伏虎》是整體寫意質(zhì)樸雄渾的風(fēng)格?！妒軅莫{子》生動(dòng)傳神的細(xì)膩風(fēng)格。亞述王朝的成就最為突出，除人物雕像外還有大量表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)、狩獵、動(dòng)物等題材的建筑裝飾浮雕。其中動(dòng)物形象的塑造最為成功。亞述雕刻家不僅準(zhǔn)確地刻畫動(dòng)物的自然形態(tài)，而且生動(dòng)地表現(xiàn)出其強(qiáng)悍的生命張力，具有感人的精神力量，反映出勇猛的亞述人的精神氣質(zhì)。

（圖10）《雅典娜頭像》——是希臘神話中智慧與手藝之神、女戰(zhàn)神。她的出生十分奇特，是從他父親宙斯的頭顱中崩出來的。是希臘神話中具有父性特征的女神，后成為雅典城的保護(hù)神。這尊雕像容貌端莊，秀麗而不失內(nèi)在的剛毅與智慧。

《哈達(dá)佛陀頭像》——印度雕刻家通過宗教雕塑表達(dá)本民族的審美觀念生活習(xí)慣和思想情感。此頭像不僅明顯帶有希臘羅馬神像的面貌特征，而且富于希臘古典主義藝術(shù)的高貴、單純、靜穆的氣質(zhì)，有東方阿波羅之稱。但他并非希臘神像的翻版，用細(xì)膩的手法刻畫了釋迦牟尼佛慈悲、安詳、沉靜的表情，其眼簾低垂、沉思冥想的表情，頂髻的波浪式卷發(fā)、眉間表示百豪相的圓點(diǎn)，均打上了佛教的印記。形象優(yōu)美，富有東方韻味。

（圖11）

兩河流域——亞述王朝的成就最為突出，除人物雕像外還有大量表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)、狩獵、動(dòng)物等題材的建筑裝飾浮雕。其中動(dòng)物形象的塑造最為成功?！词軅莫{子〉

印度雕塑——與宗教的關(guān)系極為密切。吸收融合希臘羅馬雕塑創(chuàng)造出既高度寫實(shí)又體現(xiàn)東方唯美主義的作品，影響深遠(yuǎn)。——《哈達(dá)佛陀頭像》

二、古希臘雕塑：

（圖12、13、14）《薩莫色雷斯的勝利女神》——出土與薩莫色雷斯島得名。經(jīng)四年修復(fù)而成。是小亞細(xì)亞統(tǒng)治者為紀(jì)念一次海戰(zhàn)勝利而創(chuàng)作，原立于島的懸崖上，面向大海站在船頭，張開雙翅，給人以飛翔感。薄衣貼體，顯示出充滿青春氣息的女性人體美，衣紋處理富于節(jié)奏與韻律，增強(qiáng)雕塑的動(dòng)感。勝利女神不管從哪個(gè)角度觀賞，都能看到他展翅欲飛的雄姿。健壯豐腴姿態(tài)優(yōu)美的身軀，高高飛揚(yáng)的雄健而碩大的羽翼，都充分體現(xiàn)出勝利者的雄姿和歡呼凱旋的激情。作品的構(gòu)圖也十分成功，向后飄揚(yáng)的衣角和展開的雙翅構(gòu)成了極其流暢的線條，腿和雙翼的波浪線則構(gòu)成一個(gè)鈍角三角形，加強(qiáng)了前進(jìn)的態(tài)勢(shì)。藝術(shù)家仿佛賦予了冰冷的石頭以生命般的活力，令后人在面對(duì)這部高度現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義結(jié)合的杰作時(shí)不禁發(fā)出由衷的慨嘆。其與《維納斯》和《蒙娜麗莎》共稱為盧浮宮三寶。

欣賞了勝利女神的女性美，我們?cè)賮硇蕾p一下男性的陽剛之美。（圖15）《拉奧孔》——雕塑取材希臘和特洛伊戰(zhàn)爭(zhēng)的神話傳說:由雅典娜諸神庇護(hù)的希臘軍與特洛伊人進(jìn)行了十年的戰(zhàn)爭(zhēng),但希臘人仍然攻不下特洛伊城.最后想出木馬計(jì): 用一匹巨大的木馬放在城外，讓將士們躲進(jìn)木馬,希臘將士假裝撤退隱避到附近的海灣里。特洛伊人以為希臘人撤走就打開城門見到木馬想把它拖進(jìn)城祭司拉奧孔出來警告以免中計(jì)這觸怒了雅典娜和眾神因?yàn)槔瓓W孔破壞了眾神要?dú)缣芈逡脸堑挠?jì)劃.于是雅典娜從海中調(diào)來兩條巨蟒把拉奧孔和他兩個(gè)兒子活活纏死.這一個(gè)人與神沖突的悲劇。作為祭司要預(yù)示人們避免災(zāi)難.這是他的責(zé)任.但他違背了神的意志，因而遭到懲罰。群雕鮮明地表現(xiàn)了拉奧孔和他兩個(gè)兒子受蟒蛇折磨、掙扎的痛苦情狀。整座雕塑采取了金字塔形的處理。以人物拉奧孔形體較大，次要人物較小，兩條扭動(dòng)的巨蟒成為把三者連在一起的紐帶，形成一個(gè)完整的三角形構(gòu)圖，顯得穩(wěn)定而變化豐富。（圖16）連連看

（圖17）

通過比較埃及印度雕像得出古希臘雕塑的特點(diǎn)：

希臘雕刻家多借現(xiàn)實(shí)生活中具有完美體態(tài)和旺盛生命力的青年男女裸體形象，表現(xiàn)希臘神話中的諸神及健美的運(yùn)動(dòng)員。造型高度寫實(shí)，姿態(tài)優(yōu)雅、容貌端莊,反映了古希臘人對(duì)和諧、理想、美的追求。

四、文藝復(fù)興時(shí)期歐洲雕塑：（圖18）

西方文藝復(fù)興時(shí)期，意大利雕塑家重視從古希臘、羅馬雕塑中吸取營(yíng)養(yǎng)，在繼承希臘古典主義雕塑藝術(shù)的前提下，探索新的表現(xiàn)形式，弘揚(yáng)人文主義精神。(圖19)分析比較《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》

（圖20）《垂死的奴隸》—— 米開朗基羅，又稱為《入睡的奴隸》雕像塑造了一個(gè)年輕的奴隸，與其說是垂死的不如說是正在微睡的奴隸形象。線條柔美，表情安詳，好像在嚴(yán)酷的折磨后筋疲力竭，松弛平靜下來，渴望著肉體的解脫，使精神走向永恒的安息。米開朗琪羅以同情心塑造了這一青年的奴隸完美形象。如果說《被縛的奴隸》所表現(xiàn)的是一種外在的掙扎反抗，那么《垂死的奴隸》則表現(xiàn)一種內(nèi)含的解脫渴望。這種形象思維在藝術(shù)造型中是很珍貴的，有的采取直接強(qiáng)烈沖突，有的則表現(xiàn)平靜的結(jié)果而渴望解脫。

（圖21）《晨`暮`夜`晝》——這四個(gè)人物形象都被賦予了特殊的寓意，具有強(qiáng)烈的不穩(wěn)定感，他們輾轉(zhuǎn)反側(cè)，似乎是為世事所擾，顯得憂心忡忡，既象征著光陰的流逝，也代表著受時(shí)辰支配的生與死的命運(yùn)。

（圖22）《摩西》——與奴隸雕像都是為當(dāng)時(shí)教皇朱理二世陵墓雕刻的，摩西是圣經(jīng)中以色列人的首領(lǐng)，也是一位先知。他在率領(lǐng)以色列人從埃及出走西奈山時(shí)，被神面授十戒，摩西從而懂得了上帝的法度和律制，被認(rèn)為是上帝旨意的執(zhí)行者和公正不阿的象征。雕像中摩西身材魁梧，體格健壯，頭上長(zhǎng)有兩只犄角，象征著智慧和力量。他右臂挾著寫有十戒的石板，左手撫摸著長(zhǎng)長(zhǎng)的胡須，深邃的目光凝視前方，令人不可抗拒，神情威嚴(yán)，向后的左腳給人一種隨時(shí)準(zhǔn)備行動(dòng)的感覺。雕像顯示了作者天才的創(chuàng)造力與超人的氣魄，也反映了意大利文藝復(fù)興盛期堅(jiān)持真理、追求正義的時(shí)代精神。

（圖23）米開朗基羅，一個(gè)史無前例的巨人，他同時(shí)駕馭著繪畫、雕塑、建筑、和詩(shī)歌，并將他的超凡氣魄與理想灌注于他們。他的巨作征服并支配著一代 又 一代的藝術(shù)家。凌駕于這一切之上的力量，來自于米開朗基羅的偉大個(gè)性。—— —羅曼·羅蘭

五、17——19世紀(jì)歐洲雕塑：（圖24）

西方雕塑經(jīng)歷了文藝復(fù)興的繁榮之后繼續(xù)得到發(fā)展，雕塑的題材得到拓展，形式更加多樣化。其中，17世紀(jì)意大利最杰出的雕刻家貝尼尼，擅長(zhǎng)于通過靜態(tài)的人物雕像表現(xiàn)戲劇性的情節(jié)，使雕塑具有強(qiáng)烈的動(dòng)感和裝飾韻味。（圖25）阿波羅與達(dá)夫妮——作者貝貝尼，是意大利最杰出的雕刻家建筑師戲劇家。他雖然在深度和氣魄的宏偉上不如米開朗基羅，但他以無以倫比的精湛技巧創(chuàng)造了栩栩如生而又充滿想象力的作品。大家想聽一個(gè)浪漫的愛情故事么？阿波羅是太陽神，代表了男性形體美的理想，達(dá)芙妮是河神的女兒水中仙女。據(jù)希臘神話，由于小愛神丘比特的惡作劇，他把能帶來愛情的金箭射中了阿波羅，拒絕愛情的鉛箭射中了達(dá)夫妮，因此阿波羅愛上了達(dá)夫妮，對(duì)她緊追不舍。達(dá)夫妮則千方百計(jì)躲避。一次，阿波羅快要追上達(dá)夫妮的時(shí)候，她請(qǐng)求她的父親：一旦被追著，就立刻將她變成一顆月桂樹。雕像就表現(xiàn)阿波羅已經(jīng)追上并且左手已經(jīng)觸及到達(dá)夫妮，而達(dá)夫妮開始變成月桂樹的那一極富戲劇性的瞬間。她的頭發(fā)和雙手已經(jīng)開始變成月桂樹樹葉，一條左腿也開始變成月桂樹干，這尊雕像生動(dòng)優(yōu)美，尤其是雕像既有強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感，又給人以穩(wěn)定感，收到了靜中有動(dòng)，動(dòng)靜結(jié)合的藝術(shù)效果，充分體現(xiàn)了貝尼尼在表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)和戲劇效果方面的精湛技藝。（圖26）馬賽曲——呂德（法）原名《1792年義勇軍出證》表現(xiàn)法國(guó)反抗普魯士奧地利等國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)中，馬賽的一支義勇軍高唱軍歌開赴巴黎的情景。（欣賞樂曲《馬賽曲》）作者運(yùn)用浪漫主義手法表現(xiàn)歷史事件，將象征自由與正義的女神與現(xiàn)實(shí)中的義勇軍處理在一組雕像中，與德拉柯羅瓦的《自由引導(dǎo)人民》表現(xiàn)手法相同。女神雄踞浮雕上部，張開雙翅，右手執(zhí)劍，振臂高呼，引導(dǎo)下方軍隊(duì)。整組雕像群情激昂，上下呼應(yīng)，動(dòng)感強(qiáng)烈，極具藝術(shù)感染力。人物面貌各不相同，錯(cuò)落有致，產(chǎn)生鮮明的韻律和節(jié)奏感，浮雕中心高舉帽子的中年戰(zhàn)士的手臂，既與女神的動(dòng)作呼應(yīng)，又使浮雕上下兩層貫通，結(jié)構(gòu)更加緊密，整體感增強(qiáng)。

總結(jié)：（圖27）

一 雕塑體現(xiàn)了對(duì)古埃及人對(duì)來世的期盼； 二 兩河流域和古印度雕塑； 三 古希臘雕塑；

四 文藝復(fù)興時(shí)期歐洲雕塑； 五 17到19世紀(jì)歐洲雕塑．

課后作業(yè):請(qǐng)同學(xué)們課下找一尊你所喜歡熟悉的雕塑并分析它是哪一時(shí)期什么風(fēng)格的作品?

第三篇：第10課 外國(guó)古代繪畫擷英教學(xué)設(shè)計(jì)

【高一上學(xué)期美術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)11】：

第10課 外國(guó)古代繪畫擷英

一、教材分析

（一）教學(xué)目標(biāo)

通過本課的教學(xué)，使學(xué)生對(duì)外國(guó)古代繪畫的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點(diǎn)有基本的了解，并領(lǐng)會(huì)各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯(lián)系；能夠比較、分析外國(guó)古代繪畫重要作品的風(fēng)格、特點(diǎn)及時(shí)代特征，認(rèn)識(shí)到外國(guó)古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動(dòng)體現(xiàn)。最終使學(xué)生開闊視野、增長(zhǎng)見識(shí)、陶冶情操、提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美感知能力。

（本課介紹的畫家、流派、作品非常的多，又涉及宗教、歷史等多方面的知識(shí)，尤其是歐洲的繪畫，那么只有結(jié)合時(shí)代背景來講解，通過分析、比較，才能很好的認(rèn)識(shí)和掌握相關(guān)作品。）

（二）重點(diǎn)

通過不同民族，不同時(shí)期、不同風(fēng)格的繪畫作品的分析、比較，使學(xué)生加深對(duì)外國(guó)古代繪畫的了解，認(rèn)識(shí)外國(guó)古代繪畫的豐富性與多樣性。

（理由：不同民族、不同時(shí)期、不同風(fēng)格的繪畫作品，其畫面特點(diǎn)、工具材料、繪畫技法和表現(xiàn)題材等都會(huì)友很大的差別，）

（三）難點(diǎn)

領(lǐng)會(huì)古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現(xiàn)實(shí)生活、宗教，審美觀念的聯(lián)系。（理由：把繪畫與現(xiàn)實(shí)生活、政治、宗教以及審美觀念進(jìn)行聯(lián)系，是美術(shù)鑒賞的主動(dòng)行為，學(xué)生必須結(jié)合自己的知識(shí)儲(chǔ)備，積極地進(jìn)行思考和記憶。）

二、教法

講授、演示、討論

三、教具 課件

四、教學(xué)過程

（由于本課所涉及的內(nèi)容太多，所以我在設(shè)計(jì)這一課的時(shí)候，按兩課時(shí)的進(jìn)度設(shè)計(jì)。第一節(jié)課先講到歐洲十七、十八世紀(jì)的繪畫。）

（一）導(dǎo)入

在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術(shù)珍品。當(dāng)我們徜徉在藝術(shù)長(zhǎng)河中的時(shí)候，常常會(huì)被他們所傾倒。這些藝術(shù)珍品，是人類智慧的結(jié)晶，是歷史的見證，它們陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續(xù)帶給我們無比的享受。

今天，我們就來欣賞一部分外國(guó)古代繪畫精品。

教師活動(dòng)：展示圖片，《三樂女》《草地上的圣母》《拉斐爾自畫像》等，并作引導(dǎo)語導(dǎo)入新課。

學(xué)生活動(dòng)：聽講，欣賞外國(guó)古代繪畫作品，感受藝術(shù)之美，產(chǎn)生認(rèn)識(shí)和欣賞的強(qiáng)烈動(dòng)機(jī)，從而進(jìn)入良好的學(xué)習(xí)準(zhǔn)備狀態(tài)。

（二）人類早期的繪畫

人類繪畫的歷史可以追溯到舊石器時(shí)代晚期，19世紀(jì)在歐洲南部發(fā)現(xiàn)的原始洞窟壁畫，是人類早期繪畫的杰出代表。大約產(chǎn)生于一萬五千年至兩萬年前的原始洞窟壁畫主要描繪的是野牛、野馬、長(zhǎng)毛象、馴鹿等形體巨大且行動(dòng)迅速的動(dòng)物，形象寫實(shí)、生動(dòng)概括、特征突出，體現(xiàn)了原始狩獵時(shí)代人類對(duì)動(dòng)物的細(xì)致觀察和準(zhǔn)確地表現(xiàn)。

西班牙的阿爾塔米拉與法國(guó)的拉斯科洞窟壁畫，突出表現(xiàn)了人類早期的繪畫水平。

教師活動(dòng)：展示洞窟壁畫，提出問題：A、請(qǐng)同學(xué)們欣賞并辨認(rèn)出畫面中是哪種動(dòng)物？B、它們?cè)诒憩F(xiàn)上有什么特點(diǎn)？

學(xué)生活動(dòng)：從畫中辨認(rèn)動(dòng)物形象，欣賞古人的繪畫特點(diǎn)并回答老師提出的問題?？偨Y(jié)出：人類早期繪畫產(chǎn)生的年代，代表作品

（三）古代埃及繪畫

古埃及繪畫以附著于墓室墻體的壁畫代表，與浮雕具有相同的藝術(shù)特征，表現(xiàn)內(nèi)容主要為塵世生活和冥間“樂土”。追求來世和永生。繪畫中的人物形象遵循古老而奇特的法則：人物的臉部為正側(cè)面，眼睛為正面，胸部為正面，下肢為正側(cè)面，畫面中人物比例大小與其身份地位高低成正比。

古埃及繪畫表現(xiàn)的是古埃及人觀念中的事物形態(tài)，而不是視覺中物象的真實(shí)面貌。

同時(shí)古代各民族在藝術(shù)上的交流與融合，學(xué)生也應(yīng)當(dāng)有所認(rèn)識(shí)。

教師活動(dòng)：多媒體課件展示《三個(gè)樂女》，提示學(xué)生觀察欣賞討論與發(fā)現(xiàn)古代埃及繪畫的古老法則。

學(xué)生活動(dòng)：欣賞討論并總結(jié)古代埃及繪畫的古老法則。

師生共同總結(jié)出：古代埃及繪畫的古老法則，代表形式。從而得出古埃及繪畫所表現(xiàn)的是意中之象，而非視中之象。而這種古老的法則的數(shù)千年的沿用，最終形成了獨(dú)特而永恒的魅力。

（四）在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫

早在公元前6世紀(jì)，古希臘繪畫已經(jīng)到達(dá)到了較高的水平，只是傳世的較少。歐洲中世紀(jì)繪畫主要是為基督教服務(wù)。

文藝復(fù)興時(shí)期各類藝術(shù)空前發(fā)展奉希臘古典主義藝術(shù)為典范，崇尚科學(xué)、努力探索自然與生命的奧秘，將透視學(xué)解剖學(xué)等原理應(yīng)用于繪畫。當(dāng)時(shí)，涌現(xiàn)出一大批卓有建樹的繪畫大師。

達(dá)芬奇《巖間圣母》《自畫像》拉斐爾《草地上的圣母》、《自畫像》米開朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》

17世紀(jì)佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫成就卓著。這一時(shí)期的宗教畫、歷史畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫，都得到了較大的發(fā)展。代表：魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲

教師活動(dòng)：

1、展示圖片，從古希臘到中世紀(jì)，再到文藝復(fù)興，以及歐洲17世紀(jì)繪畫。

2、講解知識(shí)點(diǎn)

3、展示講解過程中適時(shí)提出問題：A、分析比較不同作品中圣母像的異同。B、歐洲繪畫的主要門類有哪些？他們與中國(guó)畫相比有何不同？

學(xué)生活動(dòng)：

1、伴隨圖片的展示，觀察欣賞古代大師的繪畫精品，感受至高無上的審美情趣。

2、標(biāo)記知識(shí)點(diǎn)

3、同時(shí)完成相關(guān)問題

最后總結(jié)出：歐洲繪畫在世界繪畫史上占有舉足輕重的重要地位。

（五）回顧總結(jié)：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了外國(guó)古代繪畫重要作品及其風(fēng)格、特點(diǎn)和時(shí)代特征，認(rèn)識(shí)到外國(guó)古代繪畫的豐富性。人類早期的原始巖畫到古埃及繪畫，再到成就輝煌的歐洲繪畫。

由于時(shí)間所限，本課只講到了歐洲17世紀(jì)，那么下一課我們將繼續(xù)學(xué)習(xí)18世紀(jì)末、19世紀(jì)的歐洲繪畫，主要是法國(guó)繪畫。以及古代印度、日本和波斯的繪畫藝術(shù)。

（六）、板書設(shè)計(jì)

外國(guó)古代繪畫擷英

一、人類早期的繪畫：西班牙的阿爾塔米拉與法國(guó)的拉斯科洞窟壁畫，二、古代埃及繪畫：壁畫代表，古老而奇特的法則：人物的臉部為正側(cè)面，眼睛為正面，胸部為正面，下肢為正側(cè)面，畫面中人物比例大小與其身份地位高低成正比。

三、歐洲繪畫

1、古希臘繪畫

2、歐洲中世紀(jì)繪畫

3、文藝復(fù)興時(shí)期繪畫 4、17世紀(jì)佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫

第四篇：外國(guó)古代繪畫擷英教案

外國(guó)古代繪畫擷英

靖邊中學(xué) 賈鴻杰

教學(xué)設(shè)計(jì): 一課時(shí)

課題:人類生活的真實(shí)再現(xiàn)一外國(guó)古代繪畫擷英 一：教學(xué)目標(biāo)

1:知識(shí)與技能:通過本課的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生能夠領(lǐng)會(huì)各民族繪畫形式的差異；能夠比較、分析外國(guó)古代繪畫作品的風(fēng)格、特點(diǎn)及時(shí)代特征。2:過程與方法: 通過本課的教學(xué)，使學(xué)生對(duì)外國(guó)古代繪畫的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點(diǎn)有基本的了解，3:情感目標(biāo):通過本課的學(xué)習(xí)使學(xué)生開闊藝術(shù)視野，增長(zhǎng)見識(shí)，陶冶情操、提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美感知能力

4:價(jià)值目標(biāo): 認(rèn)識(shí)到外國(guó)古代繪畫的豐富多彩是世界多元文化的生動(dòng)體現(xiàn)。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

教學(xué)重點(diǎn):：通過對(duì)不同民族、不同時(shí)期、不同風(fēng)格的繪畫作品的分析、比較，使學(xué)生加深對(duì)外國(guó)古代繪畫的了解，認(rèn)識(shí)外國(guó)繪畫的豐富性與多樣性。

教學(xué)難點(diǎn)：領(lǐng)會(huì)古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現(xiàn)實(shí)生活、宗教、審美觀念的聯(lián)系

三、教學(xué)方法

1、教法:采用師生互動(dòng)教學(xué)方法,設(shè)計(jì)問題引導(dǎo)學(xué)生對(duì)作品進(jìn)行感受、質(zhì)疑、研究、分析、討論、評(píng)價(jià)、師生共同總結(jié)的方法。

2、學(xué)法:自主、探究性學(xué)習(xí)方法與小組合作的學(xué)習(xí)

3、課堂組織:靈活運(yùn)用教學(xué)方法，創(chuàng)造問題情境，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。

4、教具的應(yīng)用: 采用多媒體課件播放與典型作品的講授。

四、教學(xué)過程設(shè)計(jì)

1、導(dǎo)課: 在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術(shù)珍品。當(dāng)我們徜徉在藝術(shù)長(zhǎng)河中的時(shí)候，常常會(huì)被他們所傾倒。這些藝術(shù)珍品，是人類智慧的結(jié)晶，是歷史的見證，它們陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續(xù)帶給我們無比的享受。

2、講述新課(課件播放，探究與分析)第一節(jié):簡(jiǎn)要介紹人類早期的繪畫----歐洲舊石器時(shí)代晚期的洞窟壁畫<野牛>(阿爾塔米拉洞窟壁畫，舊石器時(shí)代晚期)，作品準(zhǔn)確地表現(xiàn)了野牛的結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)，用線條描繪輪廓并加以暈染，表明舊石器時(shí)代歐洲的先民們已經(jīng)掌握了繪畫的基本技巧。能夠表現(xiàn)具有現(xiàn)實(shí)風(fēng)格的動(dòng)物形象，體現(xiàn)了原始人獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。

第二節(jié):古埃及的繪畫<三個(gè)樂女>(阿蒙神祭祀、王族呢科特墓中)。這是描繪古埃及現(xiàn)實(shí)生活的壁畫，畫中的三個(gè)樂女體態(tài)輕盈秀美，顧盼多姿，人物設(shè)色不多，深淺對(duì)比鮮明，具有獨(dú)特的裝飾韻味。人物動(dòng)作姿態(tài)突出古埃及傳統(tǒng)的”正面律”法則。

第三節(jié):在繪畫時(shí)上占有重要地位的歐洲繪畫

1、意大利文藝復(fù)興盛期的繪畫2、17世紀(jì)荷蘭的繪畫3、17-18世紀(jì)西班牙的繪畫4、19世紀(jì)法國(guó)的繪畫

第一部分(1)第一部分，首先概述了古希臘、古羅馬、中世紀(jì)繪畫的特征，以便通過比較加深對(duì)文藝復(fù)興繪畫的認(rèn)識(shí)。意大利文藝復(fù)興繪畫列舉了波提切利、達(dá)?芬奇、拉斐爾的作品，著重分析了《草地上的圣母》。(2)作品分析

唱歌的天使與圣母子(油畫，1477年，直徑135厘米，德國(guó)柏林國(guó)立美術(shù)館藏)波提切利(意大利)

此作品是波提切利創(chuàng)作的一系列圣母子作品之一，體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫在繼承古希臘、古羅馬寫實(shí)主義傳統(tǒng)的同時(shí)，弘揚(yáng)人文主義精神，在表現(xiàn)基督教題材的作品中融入了現(xiàn)實(shí)生活中人的情感，通過圣母子一類的繪畫，表達(dá)人間的親情與愛，不同于中世紀(jì)圣像畫突出的是神的至高無上、傳達(dá)神秘的宗教氣氛。波提切利（1445—1510），是意大利文藝復(fù)興早期佛羅倫薩畫派的著名畫家。他的作品既具有寫實(shí)性，又富于裝飾韻味，代表作是《春》和《維納斯的誕生》。所繪女性形象，體態(tài)修長(zhǎng)、優(yōu)雅，表情透露出淡淡的憂郁與迷惘。

巖間圣母(油畫，1483—1485年，長(zhǎng)197.5厘米，寬123厘米，法國(guó)巴黎盧浮宮藏)達(dá)?芬奇(意大利)

這是意大利文藝復(fù)興盛期繪畫大師達(dá)?芬奇的代表作品。作者描繪的圣母子及小約翰母子身處于大自然的巖石洞穴間。人物形象真實(shí)感人，年輕母親的溫柔、秀美與兒童的純真可愛，被表現(xiàn)得無懈可擊；背景的描繪也十分真實(shí)、妥貼，對(duì)人物形象起到很好的烘托作用。作者探索性地運(yùn)用明暗對(duì)比法，畫面中的大部分物象處于暗部，光線照在人物的主要部位，女子的面部、手和兒童的裸體分外突出，體積感與空間感增強(qiáng)，明暗對(duì)比鮮明，使畫面具有獨(dú)特的藝術(shù)感染力，引人入勝。

草地上的圣母(油畫，1504年，長(zhǎng)113厘米，寬66厘米，奧地利維也納藝術(shù)史博物館藏)拉斐爾(意大利)

此畫是拉斐爾最擅于描繪的圣母子題材的一系列作品之一，集中體現(xiàn)了作者繪畫技藝的完美，也反映了文藝復(fù)興盛期繪畫大師的高超水平。作者對(duì)圣母、圣嬰及小約翰的描繪不僅僅是對(duì)年輕女性和兒童形象的真實(shí)再現(xiàn)，而且寄予他本人及文藝復(fù)興盛期意大利人的審美理想。作者筆下的圣母子既與中世紀(jì)圣像畫的風(fēng)格判然有別，也不同于早期文藝復(fù)興畫家的創(chuàng)作。他描繪的圣母不乏文藝復(fù)興時(shí)代圣母像的美麗、莊重與尊貴，而又顯得恬靜、溫和，更加親切感人。拉斐爾是在借鑒達(dá)?芬奇及其他前輩畫家的表現(xiàn)手法的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地描繪了面目一新、感人至深的圣母形象。這是畫家努力探索的結(jié)果，也源自其天性的敏銳、溫柔、平和。

第二部分:突出17世紀(jì)荷蘭畫派在風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫方面的成就，?？撕舆叺哪シ?油畫，1670年，長(zhǎng)101厘米，寬82.9厘米，荷蘭阿姆斯特丹克吉列斯博物館)雷斯達(dá)爾(荷蘭)

歐洲風(fēng)景畫在17世紀(jì)從人物畫中獨(dú)立出來，荷蘭畫家在這方面做出了顯著的貢獻(xiàn)。荷蘭畫派中有不少專門從事風(fēng)景畫創(chuàng)作的畫家，雷斯達(dá)爾（1628—1682）便是其中的佼佼者。他擅長(zhǎng)描繪荷蘭的自然景色、田園風(fēng)光等。他筆下的森林、溪流、風(fēng)車、帆船等往往具有特殊的感染力。這幅風(fēng)景畫是雷斯達(dá)爾的代表作，也體現(xiàn)了荷蘭風(fēng)景畫的風(fēng)格。作者滿腔熱情而又細(xì) 致入微地描繪荷蘭特有的風(fēng)車磨坊的迷人景色。大風(fēng)車與遠(yuǎn)處的建筑、河面的帆船及前景的蘆葦?shù)葮?gòu)成了一幅和諧的畫面，天空的陰云和不平靜的水面預(yù)示著將要發(fā)生的變化，引人遐想，令人回味。畫面中面積最大的部分是天空，空間遼闊而不單調(diào)，云層的形態(tài)、色彩被描繪得十分豐富，充分體現(xiàn)了畫家對(duì)自然景色的悉心觀察和非凡的表現(xiàn)力。

倒牛奶的女仆(油畫，1658年，長(zhǎng)45.4厘米,寬41厘米，荷蘭阿姆斯特丹列吉克斯博物館藏)維米爾(荷蘭)

維米爾（1632—1675）是荷蘭畫派的風(fēng)俗畫大師。他將畫筆伸向荷蘭市民生活的多個(gè)方面，擅長(zhǎng)描繪平凡、瑣碎的生活細(xì)節(jié)，從而揭示生活中樸素、和諧、靜謐的美。其畫風(fēng)細(xì)膩，多描繪室內(nèi)景，對(duì)光與色彩的表現(xiàn)有獨(dú)到之處。

此畫是荷蘭風(fēng)俗畫的優(yōu)秀代表，作者選取的是普通民眾生活中最尋常的倒牛奶的細(xì)節(jié)，并加以描繪，除了準(zhǔn)確地表現(xiàn)女仆的形象外，還不厭其煩地刻畫了桌上擺放的及墻上掛的各類物品，將不同物品的色彩、質(zhì)感表現(xiàn)得無懈可擊，恰到好處地描繪出窗外射進(jìn)室內(nèi)的光線的柔和、溫暖。此畫對(duì)細(xì)節(jié)的完美處理，可以與同時(shí)期荷蘭靜物畫大師的作品相媲美，集中體現(xiàn)了荷蘭風(fēng)俗畫與靜物畫兩方面的成就。

第三部分:17-18世紀(jì)西班牙的繪畫

紡織女(油畫，1657年，長(zhǎng)289厘米，寬220厘米，西班牙馬德里普拉多博物館藏)委拉斯凱茲(西班牙)

此畫是畫家晚年的力作。描繪的是皇家織造廠織女的勞動(dòng)情景。在構(gòu)圖上的巧妙處理，運(yùn)用對(duì)比的手法，對(duì)不同光線下人物及各種物品的悉心描繪，更為畫面增色，耐人尋味。

1808年5月3日的槍殺(油畫，1814年，長(zhǎng)345厘米，寬266厘米，西班牙普拉多博物館藏)哥雅(西班牙)

作者表現(xiàn)的是1808 年5月3日法國(guó)入侵者槍殺西班牙起義者的真實(shí)事件。畫面中起義者處于強(qiáng)光之下，其視死如歸的大無畏氣概與逆光中的劊子手的殘暴形成鮮明對(duì)照。畫家不僅真實(shí)地記錄了夜幕下的慘烈與罪惡，而且使之具有強(qiáng)烈的戲劇效果，產(chǎn)生撼人心魄的力量。這種非同以往的創(chuàng)作手法和表現(xiàn)形式，對(duì)此后的歐洲浪漫主義藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響。

第四部分:19世紀(jì)法國(guó)的繪畫發(fā)展概況，流派紛呈，名家輩出。

馬拉之死(油畫，1793年，長(zhǎng)162厘米，寬125厘米，比利時(shí)皇家美術(shù)博物館藏)達(dá)維特(法國(guó))

達(dá)維特（1748—1825）是18世紀(jì)后半葉至19世紀(jì)初期，法國(guó)新古典主義繪畫的杰出代表，被譽(yù)為法蘭西近代畫派的復(fù)興者。他的創(chuàng)作既體現(xiàn)了對(duì)古典主義藝術(shù)的追隨，又緊扣時(shí)代脈膊，在多方面顯示出非凡的藝術(shù)才能。畫面構(gòu)圖單純、簡(jiǎn)潔。作者運(yùn)用明暗對(duì)比手法，使形象具有紀(jì)念碑式的立體感，產(chǎn)生了悲劇的感染力。

自由引導(dǎo)人民(油畫，1830年，長(zhǎng)325厘米，寬260厘米，法國(guó)巴黎盧浮宮藏)德拉克洛瓦(法國(guó))

這是法國(guó)浪漫主義繪畫大師德拉克洛瓦的代表作，取材于1930年的法國(guó)“七月革命”，畫面描繪象征著正義與自由的“女神”一手執(zhí)大革命時(shí)代的三色旗，一手執(zhí)槍立于最高處，引導(dǎo)人民奮勇向前。整幅作品充滿熱情、動(dòng)感，令人激昂、振奮，充分顯示了浪漫主義繪畫的特點(diǎn)。它將以寫實(shí)手法表現(xiàn)的 起義者與以浪漫手法表現(xiàn)的自由女神相結(jié)合，具有開拓的意義。

三等車廂(杜米埃，法國(guó))19世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師杜米埃（1808—1879），如同擅于描繪農(nóng)村生活的畫家米勒（1814—1875）一樣，把畫筆伸向生活在社會(huì)中下層的普通民眾。米勒熱情謳歌了農(nóng)民生活，深刻揭示農(nóng)民的內(nèi)心世界；而杜米埃則生動(dòng)地反映了城市生活，入木三分地刻畫出各階層市民的精神面貌。他的筆鋒犀利，大膽取舍，形象概括，個(gè)性鮮明。《三等車廂》就是畫家反映現(xiàn)實(shí)生活的眾多力作中的一幅。作者僅勾勒出人物的基本輪廓，暗部略施薄色，就把當(dāng)時(shí)法國(guó)社會(huì)生活的一幕準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來，不僅使人了解到下層民眾的真實(shí)生活狀態(tài)，而且令人感受到他們的內(nèi)心活動(dòng)。

印象?日出(油畫，1872年，長(zhǎng)65厘米，寬50厘米，法國(guó)巴黎馬爾莫丹美術(shù)館藏)莫奈(法國(guó))

莫奈（1840—1926），是法國(guó)印象主義畫派的領(lǐng)袖人物。印象主義一詞即因此畫而得名。畫家在這里描繪的是勒阿佛爾港口一個(gè)多霧的早晨風(fēng)景。海水在晨曦籠罩下顯得極為豐富多彩，霧氣中的小船顯得模糊不清。整個(gè)畫面給人以夢(mèng)幻般的視覺印象，仿佛是光線與色彩的交響

第四節(jié):其他地區(qū)的繪畫，介紹了印度佛教石窟壁畫和日本的浮世繪版畫，使學(xué)生了解東方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。

五:課堂總結(jié):通過本課的學(xué)習(xí)，我們了解外國(guó)古代繪畫在不同時(shí)期、不同地區(qū)有不同風(fēng)格和不同的特點(diǎn)，開闊了我們的視野，增長(zhǎng)了我們的見識(shí)，為我們了解世界多元文化奠定基礎(chǔ)。六:課后作業(yè)布置

西方繪畫與中國(guó)畫相比較有何不同? 七:課后反思:本課由于內(nèi)容較多，涉及的知識(shí)面較廣，時(shí)間有限，有的內(nèi)容與學(xué)生探討的較少。

板書設(shè)計(jì)

一、導(dǎo)課

二、組織教學(xué)

1、人類早期的繪畫: <野牛>

2、古埃及繪畫:

<宴樂圖>，正面律

3、在繪畫時(shí)上占有重要地位的歐洲繪畫

(1)意大利文藝復(fù)興盛期的繪畫：

“圣母畫”

(波提切利，達(dá)芬奇、提香)(2)17世紀(jì)荷蘭的繪畫: 風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫

(3)17-18世紀(jì)西班牙的繪畫：

(維拉斯凱茲、哥雅)(4)19世紀(jì)法國(guó)的繪畫：

“流派紛呈、名家輩出” 新古典主義----達(dá)維特-----<馬拉之死> 浪漫主義------德拉克洛瓦-----<自由引導(dǎo)人民> 現(xiàn)實(shí)主義------杜米埃---------<三等車廂> 印象主義------莫奈--------<印象 日出>

4、其他地區(qū)的繪畫

日本的浮世繪版畫，印度的佛教壁畫，三，課堂總結(jié)

第五篇：外國(guó)古代繪畫擷英教案

《人類生活的真實(shí)再現(xiàn)---外國(guó)古代繪畫擷英》教案

一、教學(xué)目標(biāo)

知識(shí)目標(biāo)：通過本課的教學(xué)，使學(xué)生基本了解外國(guó)古代繪畫的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，不同民族繪畫的主要特點(diǎn)，并領(lǐng)會(huì)各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯(lián)系

能力目標(biāo) ：能夠比較、分析外國(guó)古代繪畫重要作品的風(fēng)格、特點(diǎn)及時(shí)代特征，認(rèn)識(shí)到外國(guó)古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動(dòng)體現(xiàn)。

情感目標(biāo)：最終使學(xué)生開闊視野、增長(zhǎng)見識(shí)、陶冶情操、提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美感知能力

二、重點(diǎn)

通過不同民族，不同時(shí)期、不同風(fēng)格的繪畫作品的分析、比較，使學(xué)生加深對(duì)外國(guó)古代繪畫的了解，認(rèn)識(shí)外國(guó)古代繪畫的豐富性與多樣性

三、難點(diǎn)

領(lǐng)會(huì)古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現(xiàn)實(shí)生活、宗教，審美觀念的聯(lián)系。

四、教法

依據(jù)135課堂模式以問題為主線，自主學(xué)習(xí)、互動(dòng)對(duì)話、鞏固延伸三個(gè)階段，情景導(dǎo)入 揭示主題、自主探究 個(gè)體構(gòu)建、小組談?wù)?合作提升、互動(dòng)展示 評(píng)研互化、反饋達(dá)標(biāo) 拓展延伸五個(gè)環(huán)節(jié)。具體方法為講授、演示、討論。

五、教具、課件

六、教學(xué)過程

（一）導(dǎo)入

在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術(shù)珍品。它們是人類智慧的結(jié)晶，是歷史的見證，陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續(xù)帶給我們無比的享受。今天，我們就來欣賞一部分外國(guó)古代繪畫精品。

教師活動(dòng)：展示圖片，《拿破侖加冕》等，并作引導(dǎo)語導(dǎo)入新課。

學(xué)生活動(dòng)：聽講，欣賞外國(guó)古代繪畫作品，感受藝術(shù)之美，產(chǎn)生認(rèn)識(shí)和欣賞的強(qiáng)烈動(dòng)機(jī)，入良好的學(xué)習(xí)準(zhǔn)備狀態(tài)。

（二）人類早期的繪畫

人類繪畫的歷史可以追溯到舊石器時(shí)代晚期，歐洲南部發(fā)現(xiàn)的原始洞窟壁畫，是人類早期繪畫的杰出代表。主要描繪的是野牛、野馬、長(zhǎng)毛象、馴鹿等形體巨大且行動(dòng)迅速的動(dòng)物，形象寫實(shí)、生動(dòng)概括、特征突出，體現(xiàn)了原始狩獵時(shí)代人類對(duì)動(dòng)物的細(xì)致觀察和準(zhǔn)確地表現(xiàn)，西班牙的阿爾塔米拉與法國(guó)的拉斯科洞窟壁畫，突出表現(xiàn)了人類早期的繪畫水平。

教師活動(dòng)：展示洞窟壁畫，提出問題：A、請(qǐng)同學(xué)們欣賞并辨認(rèn)出畫面中是哪種動(dòng)物?B、它們?cè)诒憩F(xiàn)上有什么特點(diǎn)? 學(xué)生活動(dòng)：從畫中辨認(rèn)動(dòng)物形象，欣賞古人的繪畫特點(diǎn)并回答老師提出的問題。

總結(jié)出：人類早期繪畫產(chǎn)生的年代，代表作品

（三）古代埃及繪畫

古埃及繪畫以附著于墓室墻體的壁畫代表，與浮雕具有相同的藝術(shù)特征，表現(xiàn)內(nèi)容主要為塵世生活和冥間“樂土”。人物形象遵循古老而奇特的法則：

1】人物的臉部為正側(cè)面，眼睛為正面，胸部為正面，下肢為正側(cè)面，2】畫面中人物比例大小與其身份地位高低成正比。

3】古埃及繪畫表現(xiàn)的是古埃及人觀念中的事物形態(tài)，而不是視覺中物象的真實(shí)面貌。4】同時(shí)古代各民族在藝術(shù)上的交流與融合，學(xué)生也應(yīng)當(dāng)有所認(rèn)識(shí)。

教師活動(dòng)：

1、多媒體課件展示《三個(gè)樂女》及《宴樂圖》

2、提問：A、學(xué)生觀察欣賞討論與發(fā)現(xiàn)古代埃及繪畫的古老法則。B.指出古代兩河，愛琴海等地區(qū)的繪畫與古埃及壁畫的聯(lián)系。

學(xué)生活動(dòng)：欣賞討論并總結(jié)古代埃及繪畫的古老法則以及古代兩河，愛琴海等地區(qū)的繪畫與古埃及壁畫的聯(lián)系。

師生共同總結(jié)出：A、古代埃及繪畫的古老法則，代表形式。從而得出古埃及繪畫所表現(xiàn)的是意中之象，而非視中之象。而這種古老的法則的數(shù)千年的沿用，最終形成了獨(dú)特而永恒的魅力。B、古代埃及繪畫與兩河，愛琴海等地區(qū)的繪畫在表現(xiàn)形式上存在相近的特征，體現(xiàn)出古代各民族在藝術(shù)上的相互交流與融合。

（四）在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫，分四部分講解

1、早在公元前6世紀(jì)，古希臘繪畫已經(jīng)到達(dá)到了較高的水平，只是傳世的較少。歐洲中世紀(jì)繪畫主要是為基督教服務(wù)。

文藝復(fù)興時(shí)期各類藝術(shù)空前發(fā)展，奉希臘古典主義藝術(shù)為典范，崇尚科學(xué)、努力探索自然與生命的奧秘，將透視學(xué)解剖學(xué)等原理應(yīng)用于繪畫。當(dāng)時(shí)，涌現(xiàn)出一大批卓有建樹的繪畫大師。

教師活動(dòng)：多媒體展示圖片：達(dá)芬奇《巖間圣母》，拉斐爾《草地上的圣母》，米開朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》，提示學(xué)生觀察欣賞。

學(xué)生活動(dòng)：觀察欣賞展示圖片

2、歐洲繪畫在經(jīng)歷了文藝復(fù)興時(shí)代的輝煌之后，藝術(shù)家們不斷探索，在優(yōu)化題材的拓展和技藝的完善等方面做出了不懈的努力。17世紀(jì)佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫成就卓著。這一時(shí)期的宗教畫、歷史畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫，都得到了較大的發(fā)展，代表：魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲

教師活動(dòng)：展示圖片，維米爾《倒牛奶的女仆》、雷斯達(dá)爾的《?？撕舆叺哪シ弧贰Ｊ箤W(xué)生領(lǐng)會(huì)荷蘭風(fēng)俗畫與靜物畫的特點(diǎn)。

學(xué)生活動(dòng)：欣賞圖畫，加深對(duì)魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲的關(guān)注。3、17, 18世紀(jì)的歐洲畫壇上，西班牙繪畫大放光彩代表人物有：委拉斯凱茲和哥雅

教師活動(dòng)：多媒體展示《紡織女》、《1808年5月3日的槍殺》提示學(xué)生觀察欣賞討論兩幅畫的藝術(shù)特點(diǎn)

學(xué)生活動(dòng)：觀察欣賞思考問題并踴躍回答問題4、18世紀(jì)末、19世紀(jì)歐洲畫壇流派紛呈，名家輩出，法國(guó)畫家最為令人矚目，新古典主義，浪漫幸義，現(xiàn)實(shí)主義，印象主義畫派各領(lǐng)風(fēng)騷，名家名作，蔚為大觀。

教師活動(dòng)：多媒體展示圖片《自山引導(dǎo)人民》、《馬拉之死》。提出問題：分析德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》和達(dá)維特《馬拉之死》。分析比較說明浪漫主義與新古典主義繪畫的差異。多媒體展示圖片杜米埃《三等車廂》體會(huì)現(xiàn)實(shí)主義特征。講解知識(shí)點(diǎn)讓學(xué)生領(lǐng)略19世紀(jì)法國(guó)繪畫的不同風(fēng)貌。

學(xué)生活動(dòng)：觀察欣賞思考問題并踴躍回答問題

重點(diǎn)分析欣賞印象派繪畫

1意義：我校是以美術(shù)特色學(xué)校，印象派的主要觀點(diǎn)至今對(duì)我們教學(xué)有重要的指導(dǎo)作用 2歷史背景：19世紀(jì)資本主義革命風(fēng)起云涌，歐洲各國(guó)紛紛建立資本主義制度，資本主義人文思想大發(fā)展，人們要求自己的主觀感受得以表達(dá)。主張要求：摒棄新學(xué)院派所要求的造型技巧，明暗關(guān)系以及過于精細(xì)的局部描繪古典主義因循守舊，過分強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)和素描關(guān)系，主張繪畫打破傳統(tǒng)，走出室外，感受自然，撲捉物體表面瞬間的色彩變化，不再像古典主義那樣重視事物的結(jié)構(gòu)和體積，表達(dá)自己的主觀感受。后期印象派代表塞尚被“稱為現(xiàn)代繪畫之父”主張追求真實(shí)效果，在光之外，側(cè)重面與物的實(shí)際形狀，追求實(shí)在形體和永恒的視覺。世間任何復(fù)雜問題都可以概括為簡(jiǎn)單的幾何形體，這些理論至今指導(dǎo)我們的美術(shù)教學(xué)。教師活動(dòng)：多媒體展示圖片 莫奈《印象日出》 塞尚的《靜物》提示學(xué)生觀察欣賞討論兩幅畫的藝術(shù)特點(diǎn)

學(xué)生活動(dòng)：a.伴隨圖片展示欣賞法國(guó)繪畫大師的作品。b.完成相關(guān)問題 1印象派繪畫的特點(diǎn)2對(duì)于我們繪畫的指導(dǎo)意義

師生共同總結(jié)： 1學(xué)習(xí)幾何形體的作用 2 放松的筆觸表達(dá)物體3感受色彩傾向4型色結(jié)合，用色彩塑造形體

（五）其它地區(qū)的繪畫

在世界繪畫藝術(shù)的百花園中，印度的佛教石窟壁畫、日本的浮世繪版畫，波斯的細(xì)密畫等也都具有鮮明的藝術(shù)特色，散發(fā)出奇異的芬芳。

教師活動(dòng)：多媒體展示圖片《持蓮花菩薩》、《三美人圖》使學(xué)生了解東西方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。

學(xué)生活動(dòng)：伴隨圖片展示標(biāo)記知識(shí)點(diǎn)

（六）回顧總結(jié)：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了外國(guó)古代繪畫重要作品及其風(fēng)格、特點(diǎn)和時(shí)代特征，認(rèn)識(shí)到外國(guó)古代繪畫的豐富性。人類之早期的原始巖畫到古埃及繪畫，再到成就輝煌的歐洲繪畫。說明了歐洲繪畫在世界繪畫史上占有舉足輕重的重要地位。

（七）課下作業(yè)：

1.古埃及繪畫正面率是什么？

2.文藝復(fù)興時(shí)期繪畫的特點(diǎn)及代表人物有哪些？