第一篇：高中美術教案：《外國近現代雕塑》教案

http://www.tmdps.cn

高中美術教案：《外國近現代雕塑》教案

外國雕塑藝術欣賞 課時結構：1課時 教學目的：

1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。

2、培養學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力，增長知識，陶冶情操，培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念。

3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。教學重點：

1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。

2、我們對雕塑藝術的看法。教學難點：

如何欣賞分析雕塑的藝術特點。教學過程: 復習上節課內容，請C同學提問。

（一）、提問，引起學生的興趣。

教師：有同學知道古代文明的發源地有哪些嗎？

學生：回答古代文明的發源地：古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。教師：古文明包括的內容很多，其中就有雕塑藝術，引入課題。

（二）、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。

http://www.tmdps.cn

學生：A同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。多媒體：介紹希臘雕塑圖片欣賞。教師：補充介紹希臘雕塑藝術。強調希臘神話雕塑的情節性、表現力。

2、希臘雕塑裸體特點。

3、希臘雕塑創造了理想的典型的美的形象。學生：B同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。教師：補充介紹羅馬雕塑藝術。羅馬雕塑的繼承性。羅馬雕塑生動的個性特點。多媒體：介紹羅馬雕塑藝術圖片。小結：希臘雕塑和羅馬雕塑比較： 學生：談談感受

（三）、文藝復興雕塑《大衛》欣賞。

（四）、介紹近代外國雕塑藝術。

1、圖片欣賞：《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》

2、教師：羅丹介紹

多媒體：羅丹作品欣賞，重點是〈加萊義民〉 學生：談談感受

介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。

http://www.tmdps.cn

學生：談談對西方現代抽象雕塑的認識。

（五）、D同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。

（六）、C同學提問。下節課安排：

一部分同學動手制作泥塑，一部分同學寫生活動。

來源：中師教育 www.tmdps.cn

第二篇：中學美術教案外國雕塑賞析

頑石中的生命?外國雕塑賞析

課

型：欣賞?評述 課

時：一課時

一、教學目標：

能用口頭或文字形式對不同的雕塑作品的形象進行描述。

通過小組討論和交流，多角度的認識不同藝術形式的雕塑作品。感受主題和作者的創作情感在雕塑作品中的不同表達形式。

二、教學重點：

通過小組討論和交流，口頭或文字表達雕塑作品的藝術形式。

三、教學難點：

使學生能從雕塑作品中感受作者的創作意圖與表達的情感。

四、教學準備：

學生分成8組，每組6~8人，每組選定一名組長，由他負責組內工作。教師準備若干備用圖片，并設計好小組討論時的問題。掌握雕塑作品的有關歷史、背景及相關的文化專業知識。

五、教學過程：

一、引子

問：想一想，知道哪些雕塑作品？(最好是和生活環境接近的，如校園里的雕塑)自由表述。要調動學生的興趣，導入是關鍵，一定要花時間花心思。

二、新課（板書課題）

問：兩個維納斯在外形上給你什么感受，并對外形進行分析、描述，體會作者的創作意圖。問：喜歡哪個？為什么不喜歡另一個？

有沒有對這位同學有不同看法和疑問的，請舉手。小組討論交流，（交流內容，略）粗糙，石灰石，厚實、粗獷。細膩、寫實，大理石，光潔使人產生優雅、純靜的感覺。引導學生從肌、形態、手法、氣質等方面比較。

注意在學生的分析中滲透作品的時代背景和不同時代的審美觀念。

三、全班交流：下面我們來欣賞其他作品，每組選擇自己喜歡的作品，從材料、肌理、造型表現手法來說說作者的創作意圖。

問：哪位同學知道摩西這個神話人物的？ 問：赫拉克勒斯正在干什么？

問：為什么選擇披著睡袍這一細節？創作意圖是什么？為什么把手砍掉？ 問：邁大步的人給你什么感覺？他在做什么？

問：河流這個雕塑在表現手法上和其它雕塑有什么不一樣的地方？

每組針對一件美術作品，展開分析、討論、評述。

十分鐘后，每組一名同學代表本組，上講臺交流。（約10分鐘）同時，其他組的同學若有疑問和不同看法，可以舉手進行交流。

每一組在自己交流結束后要向提出一個組內不能統一的問題。

1、每個組上臺交流后，教師進行及時點評和補充。

2、便于知識共享，更多地學習知識。

3、每組上臺交流要更換同學，讓每個同學都有參與發言的機會。

4、注意時間的運用，有些讓學生知道一些就行了，引導學生順著我的設計走。

三、總結：我們今天學習了幾件雕塑作品，了解到藝術家對藝術語言的不斷追求，希望大家課后能收集有關雕塑作品的圖片或文字資料，更多的了解雕塑藝術。參考資料：

1、《維倫多夫的維納斯》

奧地利

石灰巖

舊石器時代 母系氏族社會中，是女性崇拜的象征。沒腳，錐形的下肢，大概是為了在崇拜儀式中便于插入土中，僅高十一厘米。臉部作了特殊的處理，沒有五官，發型是層層輪圈，呈波浪形，產生了優美的陰影。雙臂不顯眼，作者主要強調了女性的生理特征，整個雕塑象幾個球體揉合在一起，具有一種和諧的整體美，很好的表現了作者的創作意圖。從通常的審美習慣看，可能不美，因為沒有表現出女性體態的優雅。然而，一定時代的藝術總是這個時代社會生活的反映，一個時代有一個時代的審美標準。(帶有一定的巫術活動行為，對女神的崇拜和祈求，經求自己的種族得到生存和發展。)

2、《摩西》

大理石

米開朗基羅

一個老人帶領被埃及人奴役的以色列人逃出沙漠，渡過紅河，擺脫法老的追兵，又戰勝了饑渴、寒冷、酷暑，來到了上帝指給他們的流著牛奶和蜂蜜的故鄉。這一天，上帝顯靈，召喚這位老人去接受十條誡命，不許他們信仰別的神和膜拜任何偶像，當這位老人帶著兩塊石版下山時，卻看到人們正在圍著一只新鑄造的金牛犢狂歌醉舞。原來，人們不見了老人，恐慌起來，造了一個神像來充當領袖，忘掉了上帝，這下是上帝所嚴禁的。老人見狀大怒，摔碎了石版。人們于是認識到錯誤，重新信仰上帝，老人才引導大家踏上征途。這個老人就是摩西。(宏偉，精美，表達了作者對古代英雄的崇敬，也寄托了對新時代英雄的期待。因為當時的祖國處于分裂狀態，又有外敵入侵。)

3、《張弓的赫拉克勒斯》

青銅

布德爾

赫拉克勒斯是希臘神話中的英雄，是主神宙斯的兒子，他自幼神通無比。長大后，完成了驚天動地的十二樁英雄業績。傳說他的第六件壯舉是這樣的，一群怪鳥在當地湖區橫行，傷害了無數的人畜，在雅典娜女神的幫助下，赫拉克勒斯將它們射殺和驅散了。這件作品就是他彎弓搭箭射殺怪鳥的一瞬。

4、《邁大步的人》

青銅

波丘尼

未來派藝術家，主張變形，主張表現運動中的物體，并且要在一件作品中表現同時發生的多視覺現象。波丘尼運用了立體主義的分解形象重新組合的方法來塑造雕像，給人以用碎片拼湊的感覺，但是閃閃發光的金屬表面和堅硬的質感卻彌補了這一缺陷，給人造成視覺上的完整性，使之又抽象又保留了人物形象的大體輪廓和整體感。雕像沒有手臂，沒有容貌，但邁大步前進的動勢卻是顯而易見的。在這種強烈的動勢中，這些凹凸不平的塊面更像是被風吹拂起的衣服，使雕塑的運動感更強。由于動作過大，采用了兩個基座。

5、《巴爾扎克》

十九世紀的法國大文豪，是《人間喜劇》的作者，是一位精力充沛的藝術家，常常在夜深人靜之際，獨自一人關在工作室中，借助大量的濃咖啡提神，嘔心瀝血地寫作一部又一部的杰作，往往徹夜不眠。巴爾扎克站在那里，猶如一塊巨石，堅實、雄偉，身軀微微后傾，高昂著雄獅般的頭顱，正在凝神思索。睡袍這一細節，不單表現了巴爾扎克夜間工作的具體情況，亦有助于簡化概括形體，突出雕塑的整體感。(不惜砍掉雙手的故事，反映了羅丹的藝術追求，在他看來，整體感高于一切。任何細節都必須服從于作品總的意圖。)經過數年的探索與追求，《巴爾扎克》

紀念像終于展出了，可是卻招來了反對者的謾罵，“一個丑八怪”、“裝在口袋里的癩蛤蟆”。在這種情況下，羅丹表現出了一個大藝術家的良好風度。他把雕像收回，放在自己的工作室中直到他逝世。羅丹始終堅信自己的藝術理想，他當時寫給反對者的公開信中有這么一段話：“今天，我把這樁公案擱下，照常進行著，我還是做我的工作。我的生活就像是一條漫長的學習之路；嘲笑別人豈不就是嘲笑自己。假如真理應該滅絕，那么后代就會把我的巴爾扎克粉碎；假如真理不該死亡，那么，我向你們預言，我的雕像終將立于不敗之地。”

6、羅丹：流動的力

布德爾：爆發的力 馬約爾：內聚的力

作業設計：通過看書看電視欣賞外國雕塑。

第三篇：第六課 中國古代雕塑(高中美術教案)

第六課 中國古代雕塑(高中美術教案)

第六課

中國古代雕塑（1課時）教學目的：使學生對中國古代雕塑藝術的主要成就及主要雕塑作品有所了解、認識。開闊眼界、提高認識、增進知識，培養健康的的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力。教學重點：引導學生了解中國古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的藝術成就及藝術特點。陵墓雕塑重點是霍去病墓雕刻（地面雕刻）和秦始皇兵馬俑（陶俑），宗教雕塑重點是四大石窟藝術。教學難點：分析雕塑藝術的藝術成就。教學過程：引入：說起雕塑人們都會如數家珍的說出《大衛》P90、《維納斯》P78、古希臘米隆的《擲鐵餅者》、《思想者》P104、等等西方雕塑作品。但同時也讓我想起一句話，現代很多中國雕塑系學生去西方學習雕塑藝術，一位美國雕塑家這樣說：“你們不要捧著金飯碗要飯”。這句話說明什么呢？說名中國古代雕塑也有很高的藝術成就，也有西方雕塑不可及的地方。那么接下來我們就來看看中國古代雕塑有什么樣的成就，到底好在哪里，美國雕塑家為什么那么說？首先來了解一下什么是雕塑？

一、雕塑：用可雕性可塑性物質材料為媒介，通過雕塑等個種手段，塑造出一種反映社會生活具有審美價值、具有三維實體的一種造型藝術。（參考美術的定義說明）⊙雕塑的基本形式：圓雕（又稱立體雕）、浮雕（附在另一平面上）、透雕（鏤空其背景）。

二、古代雕塑：

1、陵墓雕塑（地上陵地下墓）（1）陶俑：表現為秦始皇兵馬俑（地下替代活人陪葬的偶人）P33~34◎秦始皇兵馬俑的藝術特點：（因為秦始皇時期是一種法家思想，以法治國，所以當時的人們非常嚴謹，藝術家們也都受到了很大的限制，追求一種寫實的手法，所以秦始皇兵馬俑具有以下的藝術特點）：崇尚寫實，手法嚴禁；性格鮮明，形象生動各異；在總體布局上，陶俑面向東方，具有排山倒海的氣勢，使人產生敬畏而難忘的印象。（2）石刻造像：表現為霍去病墓雕刻（立于神道兩側的石刻）P35◎霍去病墓石刻即漢代石雕藝術的特點：（漢代特別是漢武帝時期，遵循一種道家思想，只要不偷不搶不殺人，什么都可以。這就使藝術家們的思想得道空前的放松。而雕塑藝術上有一種天人合一的特點，即保留著石頭的那種天然美，天然造型，循石造型，因材施藝。霍去病墓雕刻用的全部是花崗巖材料。◎唐代雕塑：（1）唐三彩P36（2）昭陵六駿P35◎宋代雕塑：因為宋代不比唐代強盛，國力衰敗，藝術家們經受挫折，對個種人情世故認識更為深刻，所以雕塑作品有個很大的特點就是，對人性的刻畫非常深刻。P40◎明代雕塑：毛澤東說，明朝只有兩個會當皇帝，一個是朱元璋，一個就是朱棣。如，朱棣建立故宮、武當山，里邊就有很多雕塑，也有非常高的藝術成就。P392、宗教雕塑（1）中國的四大石窟甘肅敦煌的莫高窟、甘肅的麥積山石窟、山西大同的云崗石窟、河南洛陽的龍門石窟（2）四大石窟的藝術特點：甘肅敦煌的莫高窟：是規模最大、內容最豐富的石窟群。容壁畫、雕塑、建筑于一體，以壁畫、泥塑著稱。甘肅的麥積山石窟：也是以泥塑著稱。山西大同的云崗石窟：以壯觀的石刻聞名。河南洛陽的龍門石窟：是歷代皇家貴族造像最集中的地方，具有“皇窟”的美譽。也以壯觀的石刻聞名。補充：四川重慶的大足石窟也非常有名，也有很高的藝術成就。

三、小結

1、陵墓雕刻產生的社會原因：是帝王貴族為鞏固他們的統治地位，炫耀其顯赫聲勢，盛行厚葬而產生的。

2、佛教石窟產生的原因：佛教大約在東漢時代從印度傳入我國，為了利于將難懂的宗教教義變成通俗易懂，易于人們接受的東西，隨著佛教的傳播，從南北朝起，佛教壁畫和佛像便大量產生。

四、練習

1、認識陵墓雕塑與其代表作

2、認識四大石窟與其代表作

第四篇：外國近現代建筑藝術教學教案

《漫步中外建筑藝術》之

《外國近現代建筑藝術》教學設計

石家莊市第十二中學 韋堯

課 題：《外國近現代建筑藝術》 教學年級：高一年級 教材分析：

本課是將人美版的普通高中《美術鑒賞》第17課《探尋建筑藝術的特點》和第18課《漫步中外建筑藝術》的知識進行整合，選取以外國近現代經典建筑為代表，進一步引領學生深入感悟建筑藝術的特點，并引導學生從藝術的審美角度（不同的角度、不同的空間）去認識、體驗、關注、欣賞、評析建筑，體味建筑之美。學情分析：

本課主要是通過外國近現代經典建筑，分析總結建筑對空間的重視；靈活多樣的建筑外形；建筑裝飾的簡化，以及相互之間聯系。但是，面對高一學生，他們的知識認知有限，審美的評析方法還沒完全掌握，同時對建筑這方面的知識儲備還是較少。

學生學習水平分析：具有一定思想和理性，高中的學習方法已初步形成，但對美學知識仍需努力理解、評析。

學生學習態度分析：學生美術學科的學習仍受傳統的影響，興趣不大。抱有可學可不學的態度。學生學習情感分析：希望能夠和老師溝通，共同探討美學觀點，并闡述自己的見解。學生學習習慣分析：并沒有良好的美術學習習慣，對美的感悟、美術的鑒賞仍需引領，還不能把美學與生活經緊密的加以聯系。

因此，教學中，本人在關注高中生的生活經驗和認知的基礎上，有針對性設計教學方法，展開教學。教學思想：

結合新課程標準，充分發揮美術教學特有的魅力，通過課本中的建筑圖片以及搜集的外國近現代經典建筑圖片，結合資料圖片，從欣賞入手，引導學生從建筑藝術的空間美、色彩美、造型美、環境美、材料裝飾美等方面深入認識、評價建筑的特點。通過豐富的教學手段完成教學環節，采用對比法、實踐法、討論法的形式，激發學生的學習興趣，幫助學生深入理解建筑的特點。教學目標：

1.知識與技能：通過欣賞分析，促進學生初步掌握欣賞和評價建筑藝術的造型美、色彩美、空間美和環境美。

2.過程與方法：通過共同探討和交流，運用美術審美的基本方法，學生能夠對建筑進行品評，并大膽的發表自己的觀點；

3.情感態度與價值觀：通過知識的運用，激發學生熱愛生活，喜歡參與欣賞評述活動。教學重點及難點：

教學重點：掌握評析美術作品的方法； 教學難點：運用鑒賞方法評析作品。課 型：欣賞課 課 時：第2課時

教學過程：

一、情景導入：

1.欣賞經典建筑：播放視頻《世界著名建筑》；

2.同學們，欣賞了這些經典建筑，你有什么感受？請談談。

3.小結：這些建筑主要是西方近現代建筑，18世紀中葉英國工業革命以后至20世紀初是近代建筑時期，而20世紀初至今則是現代建筑時期。而在這一時期，具有劃時代意義的典型建筑―法國巴黎的艾菲爾鐵塔和英國倫敦的“水晶宮”。那么，今天我們就一起漫步外國近現代建筑藝術。4.揭示課題：《外國近現代建筑藝術》

二、合作探究：

1.觀看課件，提問：欣賞了這些經典建筑，給你留下的突出印象是什么？主要體現在幾方面？

總結：建筑空間的重視；建筑外形的靈活多樣；建筑裝飾的簡化；建筑色彩的特點。

2.小組探究：選擇你最感興趣的一個方面，結合課前資料搜集，進行小組探究。3.全班探討：

（1）科技與藝術的完美（結構空間）——

教學方法：拼擺搭建建筑模型、視頻了解米拉公寓的空間特色

總結：空間是建筑的靈魂，它和人的需求緊密聯系，是實用和藝術的高度統一。

（2）建筑設計的簡約性（外觀設計）——

教學方法：通過對悉尼歌劇院、朗香教堂、古根漢姆美術館等建筑的賞析。總結：建筑的造型給我們最直觀的視覺感受，藝術家通過美學法則，使一座座建筑帶給人們視覺的美感。

（3）建筑的色彩與質感（色彩美、材料裝飾美）

教學方法：賞析威尼斯建筑、泰姬陵的建筑、范斯沃思住宅（美國，玻璃）、施羅德住宅（荷蘭，板材簡化色彩——蒙德里安）

總結：建筑的色彩作為建筑的外觀的部分，不僅起著美化的作用，還和歷史、文化、息息相關……

（4）建筑環境的營造（環境美）教學方法：給帆船酒店（迪拜）、流水別墅、美國帝國大廈的建筑尋找適度環境

總結：建筑是大地的藝術，它與環境的結合能創造獨特的藝術效果，因此，建筑與環境是密不可分的，是融為一體的，合二為一的。

4.階段小結：無言的建筑是依靠上述種種語匯奏響著動聽的旋律。它們不僅是設計師的藝術追求，也是我們在欣賞建筑時的關注的角度。

三、拓展品評：

品評世博會的各國會館。

2010年，舉世矚目的上海世界博會，更是建筑的博覽會，各國場館的風格體現了代建筑的理念，也反映了各國的文化，成為世人關注的焦點。那么，請同學們運用所學的賞析建筑的方法（空間美、色彩質感美、環境美、造型美），品評世博會的各國場館。

四、總結提升：

同學們，建筑藝術的美不止體現在造型、色彩、空間、環境方面，還體現在材料、裝飾等方面，這些特點不是孤立存在的，是相互作用，相互融合的，從而體現建筑的內涵，展現建筑的魅力。

第五篇：外國雕塑、繪畫欣賞 教案

課

題: 外國雕塑、繪畫欣賞 課

時: 1課時

課

型: 理論課

授課對象: 九年級學生 教材分析:

教學目標： 欣賞外國的雕塑、繪畫藝術，了解作者的基本情況，介紹達芬奇、米開朗基羅地 背景知識。

教學重點： 重點了解大衛、獅身人面像、蒙娜麗莎等作品，金字塔、大衛雕塑、蒙娜麗莎以及相關故事。

教學方法：

1.教法：講授法、談話法、啟發與鼓勵 2.學法：歸納法、理解記憶、討論

教學難點： 通過欣賞，開闊學生眼界，增長學生的知識，培養學生對藝術的熱愛。

教具準備: 教材（可借助多媒體教學系統，使用電腦課件）學具準備：教材

教學過程：

一：組織教學：（1分鐘）

檢查學生學具準備情況以及清點學生出勤狀況，穩定學生情緒，引出學生的學習興趣。

二：引入新課：（4分鐘）

與同學們一起欣賞幾張圖片：

三：講授新課：（30分鐘）

1.獅身人面像

根據資料講述關于獅身人面像的故事：

獅身人面像乃是4500年前由卡夫拉王所建，上面巨大的石灰石乃是由當時的雕刻家們所捐的，顧名思義，獅身人面像即是具有獅身及卡夫拉王面容的巨大石像。在歷史上，它曾被黃沙掩埋至頸部，甚至到頭部，直到約莫公元前1400年左右，十二王朝的杜德摩西四世才幫它清出。當杜德摩西四世還是王子時，有一天他在沙漠上狩獵得累了，便在被黃沙掩埋的獅身人面像頭上睡覺，在睡夢中他夢見獅身人面像向他承諾道，說他若能將它由黃沙中拯救出來，它就讓他成為法老王。他醒來后立刻著手，當然，后來他即成為法老王，這件事更被記載在獅身人面像巨大前掌間的石碑上。希臘神話中也有獅身人面像的故事，但與埃及的有所不同。希臘神話中的獅身人面獸是一女性她住在德貝附近，對路過于此的旅人

詢問一謎語，若答不出來便把他吃掉。有一天，埃帕迪斯經過此地，獅身人面獸照例用這個謎語考他：「有一種動物，早上用四只腳走路，中午用兩只腳走，晚上用三只腳走路，這是什么動物？」「你所說的動物就是人。」埃迪帕斯如此回答。「因為人在嬰兒時用四足爬行，長大后用兩足行走，等到老年時就得藉助于拐杖了。」『你答對了！」獅身人面獸說完話便生氣的自殺了。吉沙的獅身人面像是尼羅河河谷中發現最大的一座，其造型表示以獅子的力量配合人的智能，象征著古代法老的智能和權利，永遠面向東方太陽升起之處。整座雕像高27尺，鼻子1.7公尺，雕像下巴原有一胡須，長57公尺，耳朵1.4公尺，現陳列于大英博物館。

這個巨大的獅身人面都底有多大？五十七米長，身體有廿七米高，加上頭部的話，要另加廿米。夠大吧？

2、大衛

大衛像原本是個形狀奇特數百年沒人想用的大理石，米開朗基羅巧奪天工雕刻成大衛像。米開朗基羅卻是用大衛戰勝巨人哥利亞的圣經故事，暗喻動蕩不安的佛羅倫斯面臨外來強敵（神圣聯盟與麥第奇家族），最終一定會是市民勝利。因此這大衛像充滿人文主義的精神，奮發向上與命運搏斗的激昂。1504年，米開朗基羅完成眾所周知的大衛像。大衛是以色列興盛時期的國王，少年時曾殺死巨人歌利亞，使敵軍知難而退。過去雕刻家每把大衛塑造成凱旋歸來的小伙子，米開朗基羅所雕刻的大衛卻是肌肉結實的成年人，手拿甩石機弦放在肩上，轉頭怒視前方，一副蓄勢待發的樣子，他已準備迎戰，縱使雙方看來實力懸殊，也毫無畏懼之意。這座雕像也道出米開朗基羅熱愛祖國的心情，他在鼓舞佛羅倫斯的人民，遇強敵來犯時不要害怕，當存當年大衛保衛祖國的勇氣和決

心。

3、受傷的母獅

簡介：浮雕，大理石，通高約１６８厘米，公元前的６５０年左右，尼尼微出土，英國倫敦不列顛博物館藏 故事：這是亞述帝國時期最精彩的浮雕，是描綸亞述帝國國王巴尼帕狩獵場面的一部分。身中三箭的母獅，滿身鮮血淋漓，后半身已經癱瘓在地，似乎已經到了死亡的邊緣，但它仍撐起結實的前腳，昂首吼叫，既痛苦，又不甘心就此倒下去，形象極其悲壯。它 突出地體現了亞述帝國的藝術家善于細致入微地刻畫形象的高度藝術才能。同時，從這 受傷的母獅的形象上，也體現了亞述人頑強剛毅的性格。

4、蒙娜麗莎

達芬奇晚期作品，都是透過微笑傳達某種神秘體驗，這在伴其過世的三幅重要晚期畫作「蒙娜麗莎」、「圣母圣嬰和圣安妮」、「施洗約翰」都具有這種特點。

為何我們說是「神秘體驗」呢？

我們來看「蒙娜麗沙」這幅畫。

達芬奇巧妙運用透視學原理，讓背景透視不一致，左低右高。因此，從左到右看畫，人會漸漸下降，從右到左看畫，人會漸漸上升。視角變換，畫面會變動，使人捉摸不定。

這正是「蒙娜麗沙」成為羅浮宮鎮寶名作的主因。「蒙娜麗沙」看起來絕不僅只是個微笑的女人，在這微笑背后，有某種不能掌握的神秘性，是一種美，卻是無法掌握之美。是一種自然，卻是無法掌握的自然。

其實達芬奇開始畫「蒙娜麗沙」這段時期，已對繪畫漸漸厭煩，他寧愿花時間從事幾何學。而從達文西跟人書信往返中，我們也發現這個熱愛科學的學者，其宗教信仰很自然的趨向神秘的泛靈主義，神就是大自然與自然法。這好象也是很多熱愛科學的人會走向的宗教信仰模式。我們在二十世紀末，會很有趣的發現，這樣的神秘體驗與大自然法就是神的泛靈宗教模式，仍存在很多人的心中。這正是「蒙娜麗莎」微笑背后的深刻含意。達芬奇不只是藝術家而已。現今我們很難想象，竟然有一個藝術家同時集藝術、科學、文學、詩、音樂、哲學、工程師和發明家于一身。

這個左撇子寫字歪歪倒倒很難辨識，其實根據后人揣想，這種潦草字體，有可能是要遮掩自己在科學上的新發現，讓這些新發現能被記錄下來，又不會因此被視為異端危及自己的生命。后人在其筆記中辨識出「太陽是不動的」的記錄。這新發現，讓后來的哥白尼伽利略惹上不知多少的麻煩，而達芬奇早就發現，也隱藏的記錄下來了。五：課堂總結（2分鐘）

我們的社會在發展，藝術也在發展，今天大家看到的這些藝術作品，最近的離我們也有100多年了，但是仍然有著旺盛的生命力。希望大家以后能夠自己查閱資料，了解更深刻地了解這些作品，也可以了解這些名家的其它作品，作為我們創造新的藝術

六：作業布置（1分鐘）

運用今天所學知識，試著分析欣賞達·芬奇的《最后的晚餐》。

外國雕塑繪畫欣賞

一、時代背景

二、著名雕塑繪畫欣賞

三、1.獅身人面像

2.大衛 3.受傷的母獅 4.蒙娜麗莎

四、總結