第一篇：初中美術教材知識

初中美術教材知識

一，填空 風景畫和靜物畫是獨立的繪畫體裁 描繪靜物的方法有許多，可以用簡潔的方法，也可用復雜的方法。線的描畫便于我們捕捉對象的形體結構；加一些明暗則能夠增強對象的體積感。3 紙板畫的表現手法很適合夸張變形、簡介明了的塑造形象。4 蔡倫是東漢造紙術發明家 色彩是我們的眼睛對不同光線的感覺，是光的特性。英國科學家牛頓通過三棱鏡，將穿過的陽光折射出的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七種顏色組成光譜，并提出“白光是各種顏色的混合體”理論。

6、圖表是一種重要的信息傳遞方式。它常常以簡潔、生動和直觀的形式來表達多種信息。

7、圖表設計的三個基本特性，即準確性、可讀性和藝術性。

8、動畫的分類：從制作技術和材料看，動畫可為手繪動畫、電腦動畫以及木偶、剪紙、布做的動畫。動畫大致分為接近自然動作的“完善動畫”和簡化、夸張的“局限動畫”。從空間的視覺效果上看，又可分為平面動畫和三維動畫。從播放效果上看，可以分為順序動畫和交互式動畫。

9、在草書藝術史上，唐代的賀知章、張旭和懷素并稱為“唐草三杰”。、唐代書法家顏真卿的楷書結構舒展，用筆剛勁遒勁，體現出唐代文化的精神風貌。

11、中國書法藝術經歷了甲骨文、金文、篆書、隸書、草書、行書、楷書等不同書體的演變，到了唐代已經發展成熟。

12、宋代書法四大家是蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄

13、被譽為“天下第一行書”是王羲之的《蘭亭序》

14、紙面具是以紙張為材料，將立體構成的多種方式綜合運用而完成的設計作品。紙面具的構造方法有剪切、折疊、彎曲、黏合等。

15、花鳥畫在五代、北宋時期發展成熟。黃筌、徐熙是五代時期杰出的花鳥畫家。

16、清代畫家朱耷所畫的寫意花鳥有特殊的韻味，筆情恣縱，筆簡意賅。他的書畫落款常用“八大山人”

17、明清時代山水畫涌現出許多的大師，明代吳門四家指的是：沈周、文徵明、唐寅、仇英清代四僧指的是： 弘仁、髡殘、八大山人（朱耷）、石濤。

18、版畫是運用刀、筆或其他工具，在不同材質的板材上，通過繪畫、雕刻、腐蝕等制作過程，再印刷完成的藝術。

19、中國古代雕塑藝術有很高的藝術成就，主要表現在陶俑、陵墓雕刻、宗教雕塑三個方面

20、以表現山川景色為主體的繪畫，在中國畫中稱為山水畫。

21、梅、蘭、竹、菊合稱四君子，松、竹、梅又稱“歲寒三友”。

22、滄浪亭、獅子林、拙政園和留園分別代表著宋、元、明、清四個朝代的藝術風格，被稱為蘇州的“四大名園”。

23、標志是特定事物的象征性識別符號，它的應用范圍非常廣泛，大致可分為環境類標志和商業性標志兩大類。

24、標志造型最單純、最簡潔，視覺效果也最強烈。好的標志能在瞬間觀者留下深刻的印象。標志從組成元素來看，標志可以分為純文字的、純圖像的、圖像與文字結合型的三種。

25、展示設計包括立體空間的設計、平面設計和時間的設計。

26、藍印花布是藍與白構成的美麗、簡潔、純樸，透著一股濃濃的鄉土情。

二、作品與作者

《風暴后的埃特雷塔峭壁》

油畫

法國

庫爾貝

《雪中獵人》

油畫

尼德蘭

彼得·勃魯蓋爾 《海港日出》 油畫 法國 洛朗 《林間小道》 油畫 荷蘭 霍爾瑪 《辛格拉溫的磨坊》 油畫 荷蘭 魯斯達爾 《特爾夫特的街景》 油畫 荷蘭 維米爾 《有玻璃杯和銀器的靜物》 油畫 荷蘭 彼特·克萊茨 《有櫻桃和草莓的靜物》 油畫 荷蘭 彼爾特 《有青瓷水罐和花卉的靜物》油畫

荷蘭

德·孩姆 《日出·印象》

油畫

法國

莫奈 《威斯敏斯大橋》

油畫

法國

德朗 《睡蓮》

油畫

法國

莫奈 《向日葵》

油畫

荷蘭

凡高 《星月夜》

油畫

荷蘭

凡高 《麥田上的群鴉》

油畫

荷蘭

凡高 《簪花仕女圖》

人物畫

唐朝

周昉 《歷代帝王圖》

人物畫

唐

閻立本 《高賢讀書圖軸》

人物畫

明

陳洪綬 《蒙娜麗莎》

油畫

意大利

達·芬奇 《雅典學院》

壁畫

意大利

拉斐爾 《馬拉之死》

《寫生珍禽圖》

《墨葡萄圖》

《溪山行旅圖》

油畫

法國

大衛 花鳥畫

五代

黃筌 花鳥畫

明

徐渭 山水畫

北宋

范寬

《千里江山圖》

山水畫

北宋

王希孟 《富春山居圖》

山水畫

元

黃公望 《最后的晚餐》

壁畫

意大利

達·芬奇 《群馬》

中國畫

現代

徐悲鴻

《蝦》

中國畫

現代

齊白石 《黃山一線天奇觀》

中國畫

現代

劉海粟 《開國大典》

油畫

現代

董希文 《父親》

油畫

現代

羅中立 《蒲公英》

木刻

現代

吳凡 《艱苦歲月》

雕塑

現代

潘鶴

三

名詞解釋 什么是淡彩畫

在鉛筆或鋼筆表現的素描作品上，用水彩或彩色鉛筆淡淡地記下物體的色彩，會使作品更自然，也更富有表現力。墨跡或鉛筆的畫痕與水彩顏料融合在一起，還會有一種獨特的畫面效果。二方連續 二方連續圖案是圖案的基本單位向上下或左右兩個方向連續重復。四方連續

四方連續圖案是向上下左右四個方向連續重復。4 漸變的重復

單形在重復的過程中按一定的規律將形的大小、寬窄或色彩逐漸變化，就構成了漸變重復的形式。5 印象派

19世紀歐州藝術發展的一個階段，也是現實主義藝術向現代主義藝術過渡的一個階段。印象派畫家主張到大自然中去寫生，直接表現光與色的無窮變化。代表人物有莫奈、畢沙羅、雷諾阿等。6分解的重復

把一個簡單的幾何形看作“母體”然后找到一種分解的方法對這個母體進行分解，分解下來的形要求與母體的形一致，然后再分解，不斷重復，最后將它們組合成圖形，這就是分解的重復構成。肌理

肌理又稱質感，由于物體的材料不同，表面的排列、組織、構造各不相同，因而產生粗糙、光滑等不同的感受。8 肖像畫

描繪具體人物形象的繪畫、包括頭像、半身像、全身像、群像等。畫像石、畫像磚、畫像石、畫像磚在兩漢時期極為興盛，它是以石或磚為媒材，用刀代筆的一種藝術，一般雕刻在當時的墓室、祠堂、石闕上，內容有神話傳說、典章制度、風土人情。藝術形式上，構圖飽滿、造型簡練。10 歷史畫：

以歷史事件作為題材的繪畫。西方美術史中“歷史畫”的概念已經不僅僅指以歷史事件為題材的繪畫作品，還包括宗教和神話故事。11 透視 藏書票

可稱為微型版畫，它是藝術性與實用性相結合、圖像與文字相輝映的藝術形式。畫幅很小，一般長寬均不超過10厘米，畫面中文字占有一定比例，還起著構圖和色彩的作用。13 三視圖

是根據物體的高度、寬度、深度，將一個立體的物體轉化為三個基本的視圖。主視圖、側視圖、俯視圖。三視圖可以準確表達立體物體的形狀和大小。14 招貼畫

招貼是展示于公共場所的告示，一般具有大尺寸的畫面、強烈的視覺效果、兼有繪畫和設計藝術的特點，它被張貼于街道、影劇院、展覽會、商場、車站、碼頭等指定場地，能迅速有效地傳達著各種信息。

簡答題：

談談你對漫畫的認識：

漫畫能通過夸張的造型和幽默的內涵，在笑聲中揭示某人或某事的本質，讓人在得到某種啟示后產生聯想，感受到意猶未盡的含義。漫畫的創作需要想象力的催化，從富有生活氣息的典型行為中，通過夸張的動作和造型，表現出意想不到的效果。而且人物或場景的造型特征又都必須具有典型性，才能深刻反映其內在的本質特點。情理之中、意料之外的作品，往往會引起讀者的共鳴，令人開懷，發人深省。怎樣才能設計一個好的標志？

標志造型最單純、最簡潔，視覺效果也最強烈。好的標志能在瞬間觀者留下深刻的印象。要設計一個好的標志，不僅要考慮到傳達的理念、接觸者和應用環境，而且要從美觀的角度出發進行思考。設計一枚小小的標志常常要用到對稱、比例、統一、色彩等設計原理。

第二篇：人教版初中美術教材目錄

七年級上冊

第一單元 勞動──人類創造力的源泉（欣賞·評述）活動一 觀賞與描述 活動二 分析與研究 活動三 討論與解釋 活動四 體驗與評價

第二單元 多彩的學習生活（造型·表現）

優美的校園

活動一 體驗與選擇 活動二 學習與研究 活動三 寫生與表現 校園伙伴

活動一 學習與研究 活動二 寫生與表現 在校園中健康成長 活動一 選材與構思 活動二 討論與交流 活動三 表現與繪制

第三單元 傳遞我們的心聲（設計·應用）活動一 收集與交流 活動二 學習與練習活動三 研究與設計

第四單元 我為校園添色彩（綜合·探索）

活動一 設計與展示 活動二 研究與探索 活動三 嘗試與評述

第五單元 實用又美觀的生活用品

七年級下冊

第一單元 藝術──生命與自然和諧交融（欣賞·評述）活動一 欣賞與評述 活動二 分析與研究 活動三 討論與解釋 活動四 體驗與評價

第二單元 春天的暢想（造型·表現）感受春光 了解春天 活動一 欣賞與評述

活動二 生機蓬勃的春日景象 活動二 研討與實踐 春天的暢想 活動三 創造與評價

第三單元 校園的春天（設計·應用）活動一 收集與交流──設計標志 活動二 學習與練習──設計海報

活動三 設計與展示──運動會會場設計 第四單元 校園藝術節（綜合·探索）

活動一 設計制作請柬 活動二 設計布置舞臺 活動三 制作道具、表演 活動四 總結評述

第五單元（欣賞·評述）視覺傳達設計作品欣賞

（一）八年級上冊

第一單元 形象直觀的表現與交流語言（欣賞·評述）活動一 欣賞與評述 活動二 討論與研究 活動三 評論與總結

第二單元 豐富多彩的現實 多種多樣的表現（造型·表現）美術可以再現生活真實 活動一 欣賞與評述 活動二 研究與討論 活動三 實踐與體驗 活動四 評價與總結 美術可以表現主觀情感 活動一 欣賞與評述 活動二 研究與討論 活動三 實踐與體驗 活動四 評價與總結

第三單元 讓我們的生活更美好（設計·應用）活動一 學會認識環境設計 活動二 學會認識產品設計

活動三 室內裝飾品的設計與制作 活動四 設計產品的鑒別與選擇

第四單元 我們的畫展（綜合·探索）活動一 參觀與考察 活動二 策劃與搜集 活動三 實踐與展示

第五單元 視覺傳達設計作品欣賞

（二）（欣賞·評述）展示設計

八年級下冊

第一單元 藝術表現的深層意蘊和審美價值（欣賞·評述）活動一 欣賞與評述 活動二 分析與研究

活動三 討論與解釋 活動四 體驗與評價 第二單元 裝點我的居室（造型·表現）活動一 欣賞與感受

活動二 創作與表現 體驗印刷的樂趣 活動三 創造與表現 變廢為寶 因材施藝 活動四 創造與表現

活動五 創造與表現 裝點居室 活動六 展示與交流

第三單元 增一分活潑 添一分情趣（設計·應用）小擺設 活動一 紙盒動物造型 活動二 瓦楞紙動物造型 活動三 線材造型常識

活動四 快餐盒、塑料瓶造型 活動五 蛋殼人造型 活動六 小泥塑造型 活動七 折紙動物造型

第四單元 和諧溫馨的生活空間（綜合·探索）活動一 欣賞、交流、策劃 活動二 設計、實踐、體驗 活動三 設計、實踐、體驗 活動四 設計、實踐、體驗 活動五 設計、實踐、體驗 活動六 展示、評述、總結

第五單元 環境藝術設計（欣賞·評述）活動一 室內設計 活動二 考察與嘗試 活動三 景觀設計

九年級上冊

第一單元 中國美術的輝煌歷程與文化價值（欣賞·評述）

活動一 欣賞與評述 活動二 討論與研究 活動三 評論與總結

第二單元 讀書與藏書的情結（造型·表現）活動一 討論與欣賞 活動二 創作與實踐

第三單元 格調高雅的生活品位（設計·應用）活動一 感受與思考

活動二 創意與嘗試 賀卡蘊深情 剪紙的意蘊 結藝寓心愿 第四單元 土與火的藝術（綜合·探索）活動一 欣賞與體驗 活動二 探索與實踐 活動三 考察與交流

第五單元 現代工業設計欣賞（欣賞·評述）

交通工具

九年級下冊

第一單元 世界多元文化中的美術作品（欣賞·評述）活動一 欣賞與評述 活動二 討論與研究 活動三 評論與總結

第二單元 城鄉美術文化考察（綜合·探索）活動一 考察與研究 活動二 摹制與發展

第三單元 中國民間美術（欣賞·評述）活動一 欣賞與描述 活動二 分析與研究 活動三 體驗與探索

第四單元 社區環境美化（設計·應用）

活動一 調研與策劃 活動二 設計與制作

第五單元 留下眷戀 帶走真情（綜合·探索）活動一 策劃與準備 活動二 組織與實施

家用電器 公共設施 電子產品 人教版初一上冊： 格爾尼卡

聲討暴行的檄文

1、在美術世界中遨游

2、手繪線條圖像的表達

3、手繪線條圖像的表達方法

4、生動的小泥人

5、雕塑自己的形象

6、未來的我

7、大家動手做條龍

8、對印的樂趣

9、生活中的色彩搭配

10、學習服裝搭配

11、策劃一次校園活動

12、面具的設計制作

13、設計吉祥物

14、宣傳品的設計制作

15、校園活動策劃競標

16、拼貼裝飾畫

17、奇妙的肌理

18、羌族刺繡圖案設計 人教版初一下冊： 搗練圖

盛唐女性的生活

1、藝術源于生活，高于生活

2、手繪線條圖像----立體圖像的表達

3、手繪線條圖像----物象空間的表達

4、單色版畫

5、紙的立體表現----紙浮雕

6、紙的立體表現----紙雕塑

7、民間藝術的色彩搭配

8、商品包裝的色彩搭配

9、用電腦創造滿意的色彩

10、策劃一次出游活動

11、旅行團的旗幟和標志

12、活潑有趣的帽子和文化衫

13、多姿多彩的袋和包

14、出游活動綜合展示

15、中國結

16、奇思妙想畫漫畫

17、環境美化----壁飾

第三篇：初中美術教材分析

第一課:在美術世界中遨游

教材分析:初中的學生應當有豐富的美術知識，有更開闊的視界。此課就是準備給學生提供一個較為全面地認識美術世界的機會，增加對美術不同種類的了解。在美術世界里，種類的不同，根本的原因是材質的不同。本課不是從傳統的角度介紹各個畫種，而是以材料來區別不同的畫種，力求使學生明白畫種的不同，是因為畫家使用的材料的不同。本課還希望通過對一些現代藝術的介紹使學生明白隨著時代的前進，美術材料也在不斷地出現新的變化，新的材料會帶來新的審美觀念。

教學重點與難點:重點:欣賞本課的圖片，并引導學生回憶在小學時欣賞過的圖片，進行美術作品制作材料的分析。難點:學生能夠獨立、正確地從美術作品的材料的角度認識美術作品的門類。

第二課:手繪線條圖像的表達 第三課:手繪線條圖像的表達方法

教材分析:“手繪線條圖像”是人們最為常見的繪畫表達方式，是美術中的白話文，它“對美術具有普遍意義，適應于廣大空間、長久時間和眾多方面應用價值，并可成為從事各項職業都用得著的工具”。

第一課時的練習，可作為調動學生學習熱情的熱身訓練來進行。內容可選擇與學生生活有聯系的、熟悉的內容，或能夠使學生的思維迅速活躍的內容，為學生今后能夠大膽、自信地表達，能夠生動、有個性地表達奠定基礎。第二課時的練習，以描述、說明、記錄等表達為主，聯系內容和形式的選擇應將學生置于生活情景之中，提高學生的觀察能力，能有手繪線條圖像迅速、果斷、大膽而有個性地表達出物象的基本特征，能抓住事物發展中的主要環節記錄和敘述事物和事件的發展過程，并能初步地運用一些藝術手法表達思想和情感。第三課時的練習，將手繪線條圖像的表達作為交流語言，運用夸張、象征、借代等表達手法，表達自己的需求、思想和情感及其他一些較為抽象的內容，鍛煉形象思維能力和形象的創造能力，培養創新精神。

教學內容與目標:顯性內容與目標:通過本課的學習應當使學生能夠運用線條大膽、果斷、自信而有個性地去表達物象，能抓住物象的基本特征，培養學生的觀察力、想象力和形象思維能力。但知識和技能方面的目標切忌標準化。應以大多數學生能掌握的知識和技能為基礎目標。隱性內容與目標:培養學生的審美能力、發展終身學習的能力、自主學習及獨立思考能力、運用知識的能力，培養創新精神，發展個性，培養學生熱愛美術、熱愛大自然、熱愛生活的美好情感。

教學重點與難點:重點:對手繪線條圖像表達的意義、功能的理解，體會用手繪線條圖像表達的樂趣。培養和發展觀察能力、想象能力和表現能力。難點:能夠迅速把握物象的特征，大膽、果斷、有個性地表達。能發揮想象以及運用豐富的手法表達事物。能夠在復雜的情境中，綜合處理信息，抓住關鍵，創造性的表達。

第四課:生動的小泥人

教材分析:本課根據美術課程標準要求，充分利用隨處可取的黏土材料。運用傳統的泥塑造型方法，塑造學生喜歡的人物形象，并通過小小的泥人來了解祖國民間藝術文化。欣賞古代、現代各地區泥塑的藝術特色和審美情趣，同時讓學生感受泥材，了解三維空間的塑造方法，培養學生的動手能力，造型能力和創造力。

教學內容與目標:應知:民間藝術是中國的文化遺產，民間泥塑表達了勞動人民純真、熱烈、樂觀向上的感情，無拘無束的自由想象，反映了濃厚的生活情趣。作品大多運用夸張、簡練的基本造型方法，給人以美的享受。應會:用黏土捏一個印象最深刻的生動的小泥人。

隱性內容與目標:體驗原始材料的樂趣，了解泥塑造型的文化以及悠久的歷史，激發學生熱愛家鄉文化的情感和弘揚民間藝術的愿望。

第五課:雕塑自己的形象

教材分析:本課根據美術課程標準要求，培養學生對面部的觀察能力和表現能力。平時學生很少注意自己的臉部形象與特征，通過這一課的學習，認真觀察自己的形象，把握自己的特征，運用浮雕的形式反映自己的性格、愛好，同時了解浮雕的基本方法和要求，用泥板或石膏板嘗試練習，進一步提高空間表現能力。

教育內容與目標:1.應知:欣賞古代雕刻和現代雕刻藝術，了解雕刻（浮雕）的基本知識與方法。2.能在泥板或石膏板上雕刻自己的形象，并學習用輔助工具和材料對自己的作品進行修飾。隱性內容和目標:相信自己、發現自我，表現自我，享受成功的快樂。

教學重點與難點:1.從內心到外形，找出最具特征的我。2.浮雕作品主題感的表現。

第六課:未來的我

教材分析:本課是以造型—表現為主的課程，根據《全日制義務教育美術課程標準》（實驗稿）第四學段的階段目標設課。這是一節用電腦來完成的課程。學生作業主要是應用電腦美術的相關軟件來完成。在圖例中展示了一幅學生自己的照片和她所選背景素材的圖片，以及創作完成后的效果。此時的“造型—表現”的關鍵是學生對自己創意的“設計”，主要是學生用頭腦中的“設計”來引導手的操作完成，所以完成創作的技巧是第二位的。

教學內容與目標:學會應用“設計”功能進行創作構思，學習為自己的創意尋找合適的素材。學會應用電腦圖像處理手段進行創作，按照自己的創意對素材進行加工、整理、合成。通過創作引發學生對未來的美好憧憬，激發學生更積極的學習態度。

第七課:大家動手做條龍

教材分析:本課內容主要是學習立體構成知識，用可以利用的材料如紙杯以及能在生活之中找到的或可以利用的替代品，進行組合，穿插連接，進行立體的制作和練習。了解“物以致用”的設計思想，進行有目的的設計和制作活動，發展創新意識和創造能力。

教學內容與目標:應知:A.圖騰崇拜是龍的起源。B.以龍為形狀和圖案的裝飾品與物品。C.以龍為道具的活動舞龍、賽龍舟等。D.立體。E.構成。“立體構成中的空間是由一個形體同感覺他的人之間產生的相互關系，主要是根據人的觸覺和視覺經驗所確定的”。應會:A.以一個基本為設計元素進行重復的構成練習，形成起伏變化的中國龍的形象。B.初步了解刻、粘的方法。C.掌握龍身起伏變化的切口方向和剪、刻的方法。D.試用穿、捆、插等方法進行連接。E.夸張變形龍頭的制作方法。F.起伏變化的龍身龍尾的制作。G.多種方法把龍頭和龍身連接成整體。H.能用口頭表達的方式把本組作品的特點和創新點講解清楚。I.能夠采用最佳的展示方法展示小組作品。

第八課:對印的樂趣

本課根據美術課程標準的要求:要求學生采用易于處理的底版，通過畫、印等方法，制作對印版畫。對學生而言，對印的方法易于理解、接受和操作，制作材料隨手可得，制作成果當堂可觀，且沒有雷同，所以容易激發學生的制作欲望和興趣。學生可以通過對印、剪裁、添加、組合等技法，運用恰當的工具、材料、探索不同的制作方法，制作出具象或抽象的對印作品，從中體會肌理、色彩和形狀的美感。培養學生的想象力、創造力和動手能力。

教學內容與目標:應知:了解對印原理和制作方法。應會:嘗試多種對印方法，用自己喜愛的方法制作抽象或具象的對印作品。

第九課:生活中的色彩搭配

本課是中學美術六冊系列色彩學習的引導課。與后五課共同圍繞色彩搭配帶領學生進行探究。突出的特點是把對色彩知識和規律的學習生活化、實踐化，學習的重點從色彩寫生訓練，變成幫助學生學會感知色彩現象，并能從中體驗不同的美感和文化藝術內涵，培養學生逐步形成感受和運用色彩的能力。

教學內容與目標:本課通過一組具有典型性的圖例和文字，著重從三個方面去研究身邊的色彩現象:1.生活中色彩無處不在，啟發引導學生去觀察生活中的色彩現象。2.每一種色彩現象的背后都體現著不同的色彩搭配，即不同的色彩關系。3.恰當的色彩搭配體現著人們對色彩規律的認識與對美的追求。

第十課:學習服裝搭配

本課通過學生對相關知識的學習，提高學生的服裝搭配能力，幫助學生學會運用各種元素，搭配出符合自身審美情趣、體現個人審美特點的著裝，使自己的形象更加美好。課程內容與學生的日常生活息息相關，以實用為主，可以指導日常著裝和提高學生對服飾文化的審美品味。

教學內容與目標:應知:色彩的基本知識。利用色彩、款式揚長避短，結合身材，巧配衣服。并學習根據不同的氣候、時間、地點和用途，不同的膚色、體型、年齡和氣質去選擇不同的款式、材質、色彩以及不同功能的衣服。應會:學生學習搭配服裝，而不是設計服裝。學會利用現有的服裝，通過所學的知識，搭配出具有自身獨特魅力的服飾，在生活的不同場合穿出自我，使自己更加美麗、大方、充滿自信。在新世紀，做一名愛美、會美、身心健康的中學生。

第十課:學習服裝搭配

本課通過學生對相關知識的學習，提高學生的服裝搭配能力，幫助學生學會運用各種元素，搭配出符合自身審美情趣、體現個人審美特點的著裝，使自己的形象更加美好。課程內容與學生的日常生活息息相關，以實用為主，可以指導日常著裝和提高學生對服飾文化的審美品味。

教學內容與目標:應知:色彩的基本知識。利用色彩、款式揚長避短，結合身材，巧配衣服。并學習根據不同的氣候、時間、地點和用途，不同的膚色、體型、年齡和氣質去選擇不同的款式、材質、色彩以及不同功能的衣服。應會:學生學習搭配服裝，而不是設計服裝。學會利用現有的服裝，通過所學的知識，搭配出具有自身獨特魅力的服飾，在生活的不同場合穿出自我，使自己更加美麗、大方、充滿自信。在新世紀，做一名愛美、會美、身心健康的中學生。

第十一課:策劃一次校園活動

教材分析:本課是根據國家課程標準設計的綜合實踐課之一，和后面四課組合成一個單元，促使學生在學習本單元時，采用研究性的學習方法，從一個全新的角度去理解美術與校園生活的關系、美術與環境的關系、美術與其他課程的關系，能夠跨學科全面地應用已有的知識和經驗。運用美術設計與創作的手法把經過調查研究積極思考的結果記錄下來，同時用美術作品的形式傳達自己的思想和意見。通過討論與同學進行良好的合作與交流。

教學內容與目標:1.顯性內容與目標:應知:A.了解如何策劃校園活動。B.了解怎樣結合校園活動進行調查研究。C.通過調查研究了解活動所涉及的部門與學科。D.活動還需要哪些人力與物力。E.活動還需要與哪些方面進行溝通和聯系。F.跨學科的全面的思考與設計才能創作出好的策劃。G.調查研究可分組進行以便提高效率。應會:A.搜集信息:調查、圖書館查找資料、網上搜集可利用的信息、報刊雜志上尋找資料和信息、通過訪談了解信息。B.怎樣利用信息。C.怎樣把信息轉化成策劃中的美術形式？D.學習和了解策劃圖的繪制方法、流程圖的方法、路線圖的方法、圖標加說明的方法、鳥瞰圖的方法、卡通畫的方法等。E.學習計算機輔助設計的方法增強設計能力。

第十二課:面具設計制作

教材分析:本課的設置，改變以往課程中只側重于面具的制作技術，而忽視對美術文化的學習的做法，引導學生關注在人類社會的發展過程中，面具的由來、演變和不斷變化的過程，了解不同國家、地域、民族對面具的理解，以及出于這種理解對面具產生的不同情感、態度及審美習慣。了解面具的造型特點、材料特點，面具表現人物的形象特征和性格特征的常用手法，了解面具與人類、與社會發展的關系，從而進一步認識面具深刻的文化內涵，“在廣泛的文化情境中認識美術”。

教學內容與目標:1.通過對面具藝術的欣賞，了解不同地域、民族的情感表達方式和審美習慣，培養學生豐富的情感，通過對面具文化的學習，認識面具的演變、發展過程，了解面具與熱淚、與社會發展的關系。2.通過對面具藝術的欣賞，分析面具的造型、色彩、材質特征，了解面具的設計特點和造型方法，了解面具在表現人物外形特征和性格特征上常用的手法，從而培養學生的審美能力。3.初步學會面具的設計與制作。選用恰當的材料，運用剪、刻、粘貼、彩繪等技法，設計制作出平面或立體的面具。4.通過為藝術節舉辦面具表演活動，增進同學之間的友誼，使學生親身體驗面具帶給自己的樂趣。

第十三課:設計吉祥物

教材分析:吉祥物設計課是一門綜合的課程，它不僅是某一門藝術學科的設計與知識，其中包含了創作技能、文化背景、風格流派等內容的綜合，同時涉及到各種創意、設計、制作、表達、交流以及多視角的連接和轉換。為同學們提供創造性解決問題和發揮其藝術潛能的機會，賦予他們表達自我和發揮想象力的空間，吉祥物設計課程是一門具有創造性的課程。

教學內容與目標:應知:知道部分著名吉祥物，了解他們的造型、色彩和年代、國度、代表哪個重要活動。應會:能自選媒體，自定手段設計制作一個自己喜歡的吉祥物。通過以上知識和技能的學習，培養學生關心社會、熱愛生活、健康向上的情感與態度，以及個人審美取向的形象表達能力和創新能力。

第十四課:宣傳品的設計制作

本課的主要意圖是引導學生通過調查，了解宣傳品在校園活動中的重要作用。通過課堂教學和課堂作業，了解宣傳品的內容和形式，學習宣傳品的設計與制作過程。把藝術教育與學生的校園學習生活緊密聯系在一起，激發學生的學習興趣，養成良好的思維品質，提高學生的動手創作能力，培養學生的集體榮譽感及團隊協作精神，達到提高學生綜合素質的現代教育理念。

教學內容與目標: 顯性內容與目標:宣傳品的作用是顯性內容中應了解的，通過了解其作用認識到在校園活動中藝術宣傳的重要性。而宣傳品 的內容和形式是需要實際應用和掌握的。隱性內容與目標:學生通過調查，了解到宣傳品的種類以及宣傳品強化主題、烘托氣氛，并體現文化內涵的作用。在活動過程中培養學生團結協作的集體主義精神，使學生在積極的情感體驗中，探究知識，提高審美意識和創造能力。

第十五課:校園活動策劃競標

本課內容主要是美術的表達與文字表達、口頭表達和適當的身體表演相結合，并應用設計—應用的知識完成競標書的展板布置，通過會場和舞臺的安排布置使競標活動現場達到莊重大方的要求。同時，這節課也是經過一系列的活動后同學們進行總結，展示成果的過程要通過這節課體現:“美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究能力。”用美術的技法和表現方法完成校園活動策劃競標和布置設計是這節課的重點也是運用美術知識解決和完成課堂任務的要求，需要綜合美術字、色彩、圖案、版面安排、舞臺設計等知識，實際的情況和場地的特點因地制宜地安排才能達到最佳的效果。

教學內容與目標:顯性內容與目標:應知:A.標書封面的裝飾。B.服裝搭配的方法。C.競標時的基本表演方法。D.競標場地地選擇與安排的方法。應會:A.標書的撰寫。B.口頭表達的方法與技巧。C.標書展板設計布置的方法。D.舞臺的設計布置方法。E.競標攻關和與各部門聯系的方法。F.因地制宜使用當地材料進行裝飾的方法。隱性內容與目標:A.通過競標培養學生整體把握的能力。B.通過以小組的形式進行競標加強合作學習的能力。C.通過展板和舞臺的設計提高設計和動手能力。D.通過競爭培養團隊精神和集體合作精神。E.通過競爭標活動增強競爭意識，提高競爭能力。

第四篇：2014初中美術教材教法培訓心得體會

評 價 中 關 注 學 生 發 展

——2014.9.15初中美術教材教法培訓心得體會

[ 兌鎮初中

美術組

靳滟元 ] 正確評價學生，早已成為現代教育關注的焦點。三年的教學實踐中，我逐漸發現評價的方式方法直接影響、關聯著一個學生的發展，在教學中占舉足輕重的地位。教師在評價學生時，不再單單是一個等級，一個分數，而是要在體現教師對學生尊重和關愛的基礎上，通過評價促進學生在原有水平上的提高，達到基礎教育培養目標的要求，發現學生的潛能和特長，幫助他們認識自我，建立自信。2014年9月15日，在本學期的美術教材教法培訓中，教研組武建偉老師針對這一問題，進行了相關的培訓，讓我深有同感，感觸頗深。那么，作為一名經驗有限的年輕教師在教育教學中應如何正確實施評價，既能保護學生的自尊和積極性，又能提高學生的原有認識水平呢？以下是我的幾點簡單體會。

一、用心觀察，全面了解學生，對學生作出公平公正的評價。

每個學生都有他的“閃光點”，也有缺點，很多老師不自主的有時存在偏愛優等生、班干部，不信任差生等錯誤觀念，在沒有詳細了解事情的情況下，聽信一面之詞做出判斷，使一些學生與教師產生對立情緒。

通過平日的觀察發現，對立情緒產生的主要原因有： ①、教師處事不公平；

②、教師不尊重學生的人格，特別是差生； ③、教師批評學生與事實有出入。

反之敢于承認錯誤的老師是最受學生歡迎的老師。可見教師遇事要冷靜，批評學生要掌握好分寸，即要嚴肅地指出學生的錯誤做法，也要一分為二地肯定學生的優點和進步。這樣學生容易接受，老師的教育目的也容易達到，千萬不能因為他是差生而隨意批評，在學生眼里，不論是優等生還是差生，他們都是同學，在人格上是平等的。作為一名美術教師，在評價學生的作品時，也同樣應該以發展的眼光看待學生，以每個學生的起始點作為評價標準，超越自我即是進步，就應該值得表揚。“聽其言，觀其行”是了解學生的最基本方法，特別要注意學生在自然狀態下流露出來的言行舉止。不可以憑一句話一件事去給學生做出評價。與學生交談是老師了解學生的另一重要手段，在談話前我盡量做到有所準備，明確每次談話的目的和中心內容，并以坦誠的態度對待學生，這樣才可以聽到學生的真心話。

二、“多寬容，常表揚”，保護自尊心，培養成功感。

對人寬容，是做人的一種美德，面對學生寬容，則不僅是美德，還是一種教育藝術。教師要保持一顆寬容的心，教師要以廣闊的胸懷，允許后進生再次犯錯，同時也要給他們提出希望，告訴他們今后努力的方向，并用積極的態度鼓勵他們。我本人同時也是一名母親，在撫養孩子的過程中，我發現經常表揚，贊美孩子，對培養孩子的良好品德和行為，樹立他們的自信心具有很重要的作用，教學對待學生同樣如此，老師要善于發現，認可后進生身上的優點，并及時給予適度地表揚并實行正確地引導，給學生提供充分表現自己的機會，讓他們擁有一個較好地發揮才能地心境，幫助他們最大限度地培養和發展自信心。

三、在平時的課堂中要重視正確評價學生情感態度體驗。

發揮評價的激勵功能要建立在對學生學習的過程及其發展變化的認識基礎上。無論采用激勵性的語言還是獎品，如果沒有明確的評價目標、準確的觀察、恰當的評價結論，隨意的激勵是無法對學生起到促進作用的，而且還有可能對學生產生消極影響，造成很多學生只能聽表揚，不能聽批評，認識不到自己的缺點和不足，盲目樂觀起來。

四、優化評價語言。

我覺得教師評價的語言應充滿愛心，充滿靈性，充滿智慧，充滿尊重，充滿信任，充滿著幽默與風趣，這樣的評價語言才會魅力無限。

1、賞識與鼓勵 給孩子帶來溫暖的陽光

《課程標準》指出，對學生的日常表現，應以鼓勵、表揚等積極性的評價為主，采用激勵性的評語，盡量從正面引導。莎士比亞說：“贊賞是照在人心靈上的陽光。“現實生活中，每個人的內心都渴望得到陽光。不管哪個學生提出問題或回答問題后，總是希望得到教師的贊揚與肯定。因此，教師在評價學生時要盡可能多一些賞識與鼓勵，才能調動學生學習的積極性、主動性，使學生有被認可的滿足感與成就感。

2、詼諧與幽默 給課堂帶來笑聲與歡樂

在課堂教學中，教師生動的評價語言常常會使學生興奮不已，情緒高漲，同時課堂氣氛也會異常活躍。

總之，評價是教育活動中一項重要的內容，同時評價也是一門藝術。在評價時，要注意以正確觀念為評價準繩，以客觀事實為評價依據，以激勵向上和全面發展為最終評價目標，讓學生感受到評價的魅力。我們就要明白其目的和作用，不僅僅是為了調節課堂氣氛，而更重要的還是激發學生的學習興趣和學習熱情，從而使他們看到自己學習的優勢，提高自信心，我們的課堂才可能是激情燃燒的，才可能有思維的碰撞和心靈的交匯。

第五篇：初中美術教材教法試題及答案

初中美術教材教法試題及答案

一、單選題（共 30 道試題，共 75 分。）

1.有一位老師在教學結尾的時候說：“好的，同學們，我們這節水彩課就講到這里，請同學們課后完成一幅關于水果的水彩畫，下節課對大家的作品進行點評”。這種類型的結尾屬于（B）

A.總結性結尾

B.交代性結尾

C.啟發性結尾

D.懸念性結尾

滿分：2.5分

2.培養學生的“視覺讀寫能力”也正是“（A）”語境下美術教育所追求的重要目標之一。

A.視覺文化

B.寫意表現

C.具象造型

D.抽象造型

滿分：2.5分

3.美術課程標準的（A）是以學生為主體,啟發學生的創新思維能力,培養審美情操 ?

A.要求

B.目標

C.主旨

D.內容

滿分：2.5分

4.技能的形成和發展是以（B）為基礎的，是在掌握和運用知識的過程中形成和發展的。

A.勞動

B.知識

C.能力

D.技術

滿分：2.5分

5.美術教材的構成要素可以分為文字和（A）兩大類

A.圖像

B.畫筆

C.視頻

D.畫紙

滿分：2.5分

6.（B）是教師教學的對象

A.課本

B.學生

C.家長

D.多媒體

滿分：2.5分

7.教案的作用是：（B）促進周密的思考；獲得備忘的效果；記錄教學的過程；引導反思

與改進；與他人更好地交流。

A.明確教學的目標

B.引導學生的學習

C.督促教師的授課技能

D.清楚教學流程

滿分：2.5分

8.美術教育具有（A）的特點

A.“寓教于樂，潛移默化”

B.凈化心靈

C.陶冶情操

D.提高修養

滿分：2.5分

9.備受推崇的人類智慧要素是：人的創造意識，創造精神，（C）

A.勞動能力

B.生活態度

C.意志品質

D.道德修養

滿分：2.5分

10.下列不是美術課程改革的主要任務是：（C）

A.更新觀念

B.轉變方式

C.調整結構

D.重建制度

滿分：2.5分

11.文藝復興時期的藝術三杰是(B)

A.達●芬奇、提香、丟勒

B.提香、喬爾喬內、丁托列托

C.丟勒、米開朗基羅、貝利尼

D.達●芬奇、米開朗基羅、拉斐爾

滿分：2.5分

12.審美教育的價值有：（B），懲惡揚善的社會價值，訴諸思維的生活價值，助于宣教的政治價值。

A.引導創作的藝術價值

B.陶冶性情的精神價值

C.啟迪人生的認識價值

D.促進社會的自然價值

滿分：2.5分

13.審美教育的價值有：（B），懲惡揚善的社會價值，訴諸思維的生活價值，助于宣教的政治價值。

A.引導創作的藝術價值

B.陶冶性情的精神價值

C.啟迪人生的認識價值

D.培養對藝術作品的欣賞價值

滿分：2.5分

14.(A)把視覺文化的藝術課程形象地比作城市的交通運輸平面圖。

A.阿瑟●弗蘭

B.帕梅拉●泰勒

C.史蒂文●卡爾彭特

D.羅恩菲德

滿分：2.5分

15.教師講課要求使用規范語言。“規范語言”是指（A）

A.普通話

B.方言

C.幽默語言

D.專業語言

滿分：2.5分

16.創造過程由構想和（A）兩個階段構成A.實施

B.計劃

C.場所

D.說明

滿分：2.5分

17.古希臘著名哲學家（A）在西方教育史上最早試圖根據學生生理發展狀況進行年齡分期，實施基礎教育。

A.亞里士多德

B.蘇格拉底

C.柏拉圖

D.帕里斯

滿分：2.5分

18.下列選項不是《基礎教育課程改革綱要》指出教學評價應注意的幾個問題的一項是(D)

A.評價不僅要關注學生的學業成績

B.評價體系應以學生在美術學習中的客觀事實作為評價的基礎

C.注重評價與教學的協調統一

D.教師要學會自我評價、形成自我反思、自我教育

滿分：2.5分

19.創造價值體系包括：形成創造意識、提供多維模式、（B）

A.提供發展空間

B.實施創造計劃

C.提供創造的技能

D.實施發展計劃

滿分：2.5分

20.(B)把視覺文化的藝術課程形象地比作城市的交通運輸平面圖。

A.阿瑟●弗蘭

B.帕梅拉●泰勒

C.史蒂文●卡爾彭特

D.羅恩菲德

滿分：2.5分

21.作品《父親》是（D）的代表作品。

A.徐悲鴻

B.羅中立

C.張大千

D.齊白石

滿分：2.5分

22.有“近代教育之父”之稱的（）尖銳地抨擊中世紀的學校教育二號召“把一切知識教給一切人。”提出統一學校制度，主張普及初等教育，采用班級授課制度，擴大學科的門類和內容，強調從事物本身獲得知識。D

A.亞里士多德

B.阿爾伯蒂

C.丟勒

D.夸美紐斯

滿分：2.5分

23.美國美術教育家羅恩菲德把兒童美術發展分為：涂鴉期、前圖式期、圖式期、寫實萌發期、偽自然主義期、青春危機期、(C)七個階段。

A.成熟期

B.迷茫期

C.青春期

D.懵懂期

滿分：2.5分

24.人類思維的兩大形式是直覺和（B）

A.情感

B.理性

C.想象

D.思維

滿分：2.5分

25.組織管理好課堂教學要求不包括（B）

A.教學計劃要嚴謹

B.整節課都要經新課

C.掌控課堂

D.教學效益最大化

滿分：2.5分

26.下列組織形式中不是教材的組織方法是（A）？

A.邏輯式組織

B.心理式組織

C.折衷式組織

D.中心式組織

滿分：2.5分

27.備受推崇的人類智慧要素是：人的創造意識，創造精神，（D）

A.勞動能力

B.生活態度

C.意志品質

D.精神追求

滿分：2.5分

28.1925年，德國大建筑家格羅皮烏斯在德國魏瑪設立了“（A）” 促進了現代主義建筑的快速發展，講究建筑功能、技術和經濟效益，以適應現代大工業生產和生活需要。

A.英國倫敦

B.工藝美術聯盟

C.萬國博覽會

D.公立包豪斯學校

滿分：2.5分

29.清政府于1904年1月頒布()確立了圖畫手工課開始進入中小學課堂中A

A.“癸卯學制”

B.洋務運動

C.教會教育

D.“新學”教育

滿分：2.5分

30.美術教師可以向民間藝人學習（D）

A.紡織

B.鑄造

C.舞蹈

D.蠟染

滿分：2.5分

二、多選題（共 5 道試題，共 12.5 分。）

1.導入可分為?(BD)兩類。

A.舉例導入

B.直接導入

C.故事導入

D.間接導入

滿分：2.5分

2.美術教學評價的內涵提到，在美術教學中倡導教師（CD）

A.強調學習成績，讓“差生”感到羞愧

B.提高學生尊嚴、保護學生隱私

C.學生相互欣賞、教師時刻提供幫助

D.對學生欣賞和幫助

滿分：2.5分

3.在上層社會或文化人中，進行的博雅美術教育，主要的教學或學習方法是（ABC）

A.注重學習者整體素質的提高

B.臨摹、觀察、記憶和寫生相結合C.主要的教學組織形式是師徒式

D.技藝特色十分濃郁

滿分：2.5分

4.長期以來美術鑒賞教育要解決的正是如何使學生獲得“(C)”與“(D)”作品的能力。

A.創作

B.臨摹

C.分析

D.理解

滿分：2.5分

5.新美術課程標準要求我們改變原來美術課的專業化傾向，提倡新的學習方式，即（ABC）的學習方式

A.自我監控

B.自我指導

C.自我強化

D.自我激勵

滿分：2.5分

三、判斷題（共 5 道試題，共 12.5 分。）

1.2001年，國家教育部頒布了九年義務教育階段《美術課程國家標準》的實驗稿，力求體現素質教育。(B)

A.錯誤

B.正確

滿分：2.5分

2.揚●阿姆斯●夸美紐斯捷克偉大的民主主義教育家，西方近代教育理論的奠基者，主要著作有《母育學校》、《大教學論》、《語言和科學入門》、《世界圖解》等。（B）

A.錯誤

B.正確

滿分：2.5分

3.和諧的師生關系在于，教師要始終堅持不懈的去學習，掌握最前沿的知識，掌握新的技能和技巧，厚積而薄發，只有這樣才能受到學生的喜愛，高尚的師德才能建立和發展。(B)

A.錯誤

B.正確

滿分：2.5分

4.新中國成立后，高中一直沒有美術課，國家教委于1996年頒布了《全日制普通高級中學藝術欣賞課教學大綱（初審稿）》，至此。普通高中才有了美術課。（B）

A.錯誤

B.正確

滿分：2.5分

5.課程標準與教學大綱相比較，其最大的特點就在于：前者是建議性的，而后者是指導性的。(A)

A.錯誤

B.正確

滿分：2.5分