第一篇：搖籃曲教學反思

搖籃曲教學反思

搖籃曲>教學反思

（一）通過教學歌曲《搖籃曲》，使我感觸頗深。他又一次使我深刻的體會到>音樂教學成功的關鍵在于整個的教學過程能夠將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受、體驗、想象和表現的機會，從而能夠更充分的展示他們的才華，挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。

在本節課的教學中，我創設了一種平等和諧的教學氛圍，并特別關注學生的情感，從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、唱、想象和創造，讓孩子們體會到學習音樂的快樂，感受到音樂的魅力和成功的喜悅。新《標準》中提到：音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置。本節課教師就特別注重學生的發展，充分相信學生的能力，讓每個學生都積極主動的參與到教學活動中來。

聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手，讓學生感受音樂的情緒、熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感，通過想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通過學生的感知，引導學生從唱、伴奏和創造等方面來表現音樂的美。所以，從課的開始到結束，聽始終貫穿于教學之中。

學生的想象力豐富，他們投入地學習、專注地思考、動情地回答，非常感動。在這一課里，我從情感體驗入手，引領學生盡快入境。在此基礎上，有了一定的感情積累，再引導學生通過對樂曲情感的把握，通過自主參與的方式，使學生輕易地掌握了歌曲的難點，理解了歌曲的意境。通過學唱歌曲，感受到了樂曲理不清，斬不斷的母愛之情。而這種在教師指導下的學生自主選擇的新的教學模式，也正體現了新課程以人為本的新的教學理念。課堂中我力求對學生表現出了應有的熱情和寬容，營造一個平等、民主、和諧的母愛關系，擴大了學生的音樂視野。

本教學活動中，基本實施程序是：

利用音樂渲染、語言描繪、多媒體展示等，創設情景――學生聽音樂、唱歌、表演等，參與活動――學生領悟母子情深，情感體驗內化。

運用音樂、語言、多媒體等，創設生動的情景，激發學生積極的情感，對學生進行個性的陶冶和人格的培養，提高學生的自主精神和合作精神，培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力。

搖籃曲教學反思

（二）《音樂課程標準》要求中學生通過音樂學習和音樂鑒賞等各種有效的途徑和方式，引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂；通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統；啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想象；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

1、在本節課的教學過程中，我不單單以學會歌曲為最終的目標，而是通過音樂聆聽、不同風格《搖籃曲》的欣賞、分組討論等方式，啟發和鼓勵學生走進音樂，獲得音樂審美體驗，通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

2、通過本節課的學習，學生掌握了6/8拍子的意義，引導學生從唱、伴奏和創造等方面來表現音樂的美。從情感體驗入手，引領學生盡快入境。通過學唱歌曲，感受到了樂曲理不清，斬不斷的母愛之情。而這種在教師指導下的學生自主選擇的新的教學模式，也正體現了新課程以人為本的新的教學理念。課堂中我力求對學生表現出了應有的熱情和寬容，營造一個平等、民主、和諧的母愛關系，擴大了學生的音樂視野。

不足之處：忽略了要給全體學生展示的機會，并且在學會歌曲后要讓學生用不同的方式多表現歌曲，那樣會更完善。

搖籃曲教學反思

（三）本課的魂是在教學過程中要自始至終營造一種溫馨、祥和的氛圍，引導學生用情學用情唱。

初一年級的學生已經是一個大孩子了，是不太容易回憶起兒時躺在搖籃里、躺在媽媽懷里的感覺了，所以在一開始導入新課時，我特別注重音樂情景的創設，希望能讓學生一下就能融入到這一節課中來。并能希望將這種安寧、溫馨的氣氛，貫穿于整節之中。另外，在我的導語中還說道“你們想不想為媽媽唱上一首《搖籃曲》，讓她睡一個好覺？”其實，這一導語不但是順利的過度到下一個新授環節，還與拓展部分“簡單的改變兩個地方的歌詞，成為一首獻給媽媽的《搖籃曲》”相互聯系。使整節課前后呼應比較連貫。

在新授的第二次聆聽中，我要求學生跟著音樂，把躺在媽媽懷里、躺在搖籃里的那種感覺，用動作表現出來。其實律動教學在六年級的日常教學是不太用的，而且學生也不是很喜歡，不太愿意去動。但是我這一環節的設計，一是為了讓學生多一次聆聽來感受歌曲；二是為了通過動作的變化，讓學生感受兩個樂段的不同。

在難點前倚音的解決中，從唱譜到唱詞一直都有問題。在唱譜時我采用聽唱法教學，有同學會唱的就讓小老師教一教。在歌詞教唱時，由于第一段歌詞有兩個“快”，所以把原來的難點更復雜化了。在試教中，我是問學生“第一個“快”唱幾拍？唱幾個音？第二個“快”唱幾拍？唱幾個音？”。然后再讓學生跟我小啞巴唱再到輕聲唱。但是這樣的效果不太好在后面鞏固的時候問題還是存在，所以我進行了改變。通過聆聽我演唱難點，然后在尋找第一個“快”唱幾個音？第二個“快”唱幾個音？這樣學生聆聽的注意力就更為的集中了，也可以很自然的增加了聆聽的次數。

在歌曲情感處理中，我是主要通過自己的演唱和動作，提醒學生歌曲的兩個樂段。同時我的演唱也可以節省時間，因為播放音樂的話一下子就是兩段。另外更加的突出兩個樂段的變化。以便學生的尋找和演唱。因為這首歌本身的兩個樂段變化不是很大，所以學生在演唱時也不是非常的明顯。但能感覺到學生還是去這樣努力去做了。

課堂拓展我主要設計了兩個：

一、中外《搖籃曲》的對比，尋找異同。讓學生增長了音樂知識，開拓了眼界。對于高年級的學生，應該加入適當的課外知識，來充實課堂。

二、通過最少、最簡單的改動，使學生能夠體會媽媽的愛，同時也作為學生獻給媽媽最珍貴的>禮物。

第二篇：搖籃曲教學反思

《搖籃曲》教學反思

在設計這節《搖籃曲》欣賞課之前，我有以下幾點思考：

一、欣賞課學生學習的方式是否能改變？，使學生成為學習的主體？

新課程明確指出：改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現狀。倡導學生搜集和處理信息能力，分析和解決問題以及交流與合作能力。傳統的欣賞課，多半是老師說，學生聽，老師說得多，音樂聆聽得少，往往老師把自己對音樂的理解傾其所有，那么如何在欣賞課中改變學生學習的方式，使學生真正成為學習的主人呢？《搖籃曲》的種類很多，世界各地都有風格不同的《搖籃曲》，為了使學生能拓寬學習的路子，首先，我給學生布置回家自己欣賞喜歡的《搖籃曲》的作業，當時，我很有顧慮，對學生的欣賞能力缺乏信心，沒想到同學們非常有興趣，學生通過自學，搜集了各種不同風格和不同表演形式的《搖籃曲》，如大提琴演奏的《搖籃曲》、鋼琴獨奏的《搖籃曲》、還有搜集了具有閩南風格的《搖籃曲》，根據學生所搜集的音樂信息，在欣賞課中交流自己的感受，老師只是在課堂里成為一位組織者，通過這一方式轉變了學生被動為主動的學通過學生的交流，老師為學生創設了良好的學習環境，激發了學生學習的主動性，使學生真正成為學習的主體。通過實踐，取得了很好的效果。

二、欣賞課怎樣才能做到讓音樂使學生感動，達到陶冶性情，培養情操的目的？ 一切音樂教育活動都是從聽開始的，但聽的活動不是單一的接受，而是要讓學生主動的去參與和主動探究，突出學生的主體地位，在課中留給學生思考的空間，去領悟、去想象，用感情去體驗。例如：當學生欣賞東北搖籃曲后，老師問：“同學們，也許你已不記得媽媽搖你入睡時的情景，但是你從影片中，從鄰居那里，一定感受到了。”話音剛落，有同學便舉手說：“老師，我可以為大家搭一個搖籃”這位同學便指導大家搭起了一個大搖籃，可是，同學在搖的時候總是你碰我，我碰你的，搖籃搖起來既不穩，又不安靜，這時，有一位同學馬上站起來，他告訴同學們，搖籃在搖的時候應該是向同一方向的，在這位同學的指導下，一個溫馨、舒適的大搖籃便搭好了，在老師優美動聽的歌聲中，搖籃在輕輕搖晃，顯得那樣的溫馨、那樣的甜蜜，音樂的美讓學生感動，從音樂中學生感受到了偉大母親無私的愛。為此，引發了課堂最后的一段精彩的師生對話：你想對自己的媽媽說什么？有的說：“媽媽您辛苦了，我永遠愛你……”、有的說：“媽媽，您的恩情我永遠報答不完……”。同學們一句句樸實的話語，真讓我也感動了，課堂上我看到了有些同學眼眶里含著淚，這一代人，他們太需要這種感到了，這些話，也許他們長這么大，從沒對媽媽說過，是音樂讓他們感動了，達到了陶冶性情，培養情操的目的。

通過實踐，欣賞課采用多種不同的方式進行教學，對提高學生的理解能力、想象力、語言表達能力、審美能力有著重要的作用，它可以使學生體驗美、理解美、認識美、創造美。

當然，在這節課上完之后，我對課堂中個別環節有進一步的思考，例如：當學生搭起了一個大搖籃，隨著優美的歌聲輕輕搖晃的時候，我突然想讓一部分同學跟老師一起用唱的形式來感受音樂，于是，打斷了同學的表演，破壞了音樂的整體性。再如：學生在介紹閩南風格的《搖籃曲》時，除了讓學生讀一讀歌詞外，應該讓學生再唱一唱，可能效果會更好。

總之，通過實踐，我深深體會到在每一堂音樂課中，我們的每一個不經意，對學生來說都是經意的，教師不是一個謀身的職業，而是一個不斷創造的職業，只有不斷學習、不斷實踐，才能讓音樂課堂永遠充滿活力。

第三篇：搖籃曲教學反思

《搖籃曲》教學反思

仙臺鎮初級中學：楊軍麗 中學生正處在一個人成長周期中的特殊階段，他們要顯現出自己的“成熟”。而把《搖籃曲》看作是“小兒科”的事，表現出不屑一顧的態度。因此，如何讓中學生品位出《搖籃曲》的藝術價值、體驗歌曲中豐富的情感內涵，并能有表情地演唱歌曲就成為教學中的難點。

在備課的過程中，從優美、溫馨的旋律中，我深深地感悟到母親慈祥的形象。我思考著如何讓這種“感動”也能在學生的心中引起共鳴，改變這些遠離“搖籃時代”的中學生對《搖籃曲》的認識，使他們從中受到愛的感染、美的享受，從中認識到《搖籃曲》的審美價值。本課教學通過情感教育實現審美教育，把握情感性原則，不時點燃學生的情感火花，多方位調動學生情感體驗，圍繞一個“情”字組合教學內容，打開學生心靈之窗，喚起學生對母親的愛，演唱好歌曲《搖籃曲》，在和諧溫馨的教學實踐中使學生得到感官的愉悅，情感的領悟，理智的鑒賞、審美的體驗。因此，本課的基本流程：

1、創設情景-——聽《搖籃曲》。以談話探討母愛導入新課，溫馨的畫面，伴著輕柔的歌聲，激起了學生的學習興趣。

2、活動體驗——唱《搖籃曲》。通過聆聽、表演、演唱等音樂實踐活動，讓學生了解搖籃曲的風格特征，感受搖籃曲的柔美，并能較好的演唱《搖籃曲》。

3、聆聽感知——賞中國東北《搖籃曲》和舒伯特《搖籃曲》。采用對比的教學方法，不僅拓寬了學生的知識面，而且使學生更好的了解了歌曲的內涵。

4、拓展延伸——愛《搖籃曲》，觀看動物母愛、人類母愛及地震母愛圖片，使學生對母愛更有深深的感受，對搖籃曲有了更深的體會，學會愛母親，愛親人。

不足之處：勃拉姆斯的《搖籃曲》不像其他的搖籃曲那樣簡單易學，加上其內容、內涵卻意義深遠，由于課堂時間緊湊，課中學生對作品的把握、聲樂技巧的運用還不夠到位，今后需要教師通過教學進一步引導提高。

2017年4月10日

《搖籃曲》 教學反思

仙臺鎮初級中學：楊軍麗

第四篇：《搖籃曲》的教學反思

《搖籃曲》的教學反思

《搖籃曲》的教學反思1

通過教學歌曲《搖籃曲》，使我感觸頗深。他又一次使我深刻的體會到音樂教學成功的關鍵在于整個的教學過程能夠將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受、體驗、想象和表現的機會，從而能夠更充分的展示他們的才華，挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。

在本節課的教學中，我創設了一種平等和諧的教學氛圍，并特別關注學生的情感，從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、唱、想象和創造，讓孩子們體會到學習音樂的快樂，感受到音樂的魅力和成功的喜悅。新《標準》中提到：音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的`感受和音樂活動的參與放在重要位置。本節課教師就特別注重學生的發展，充分相信學生的能力，讓每個學生都積極主動的參與到教學活動中來。

聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手，讓學生感受音樂的情緒、熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感，通過想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通過學生的感知，引導學生從唱、伴奏和創造等方面來表現音樂的美。所以，從課的開始到結束，聽始終貫穿于教學之中。

學生的想象力豐富，他們投入地學習、專注地思考、動情地回答，非常感動。在這一課里，我從情感體驗入手，引領學生盡快入境。在此基礎上，有了一定的感情積累，再引導學生通過對樂曲情感的把握，通過自主參與的方式，使學生輕易地掌握了歌曲的難點，理解了歌曲的意境。通過學唱歌曲，感受到了樂曲理不清，斬不斷的母愛之情。而這種在教師指導下的學生自主選擇的新的教學模式，也正體現了新課程以人為本的新的教學理念。課堂中我力求對學生表現出了應有的熱情和寬容，營造一個平等、、和諧的母愛關系，擴大了學生的音樂視野。

《搖籃曲》的教學反思2

《唱給媽媽的搖籃曲》是一首以母愛為主題的敘事性極強的歌曲，歌曲表現了主人公對媽媽的熱愛之情，所以教學中，對學生的情感啟發培養尤為重要。

讓學生在歌曲中既得到情感陶冶，也在從中學會如何去愛自己的父母，了解父母的辛苦。我的預設是讓學生深刻體會母親的愛。可以把這種感情放到表現歌曲當中去。首先我給大家欣賞輕柔、優美的《搖籃曲》，然后又說說自己的`母親是怎樣愛我們的。然后又讓孩子們聯想小時候媽媽的關懷。接著導入歌曲。在教學當中，為了啟發學生對媽媽的關愛，對媽媽的深情，我先用多媒體播放FLASH展示媽媽因為在辛苦工作在桌子睡著了的情景。給學生以視覺沖擊！接著再播放錄音，視覺和聽覺的交替的展現，引發學生由表象進入形象思維。在進行教學時要把握歌曲深情、輕柔、寧靜的基本情緒，多媒體再次展示：布滿星星的夜空，我給媽媽披花襖情境，講解歌曲中的結束句，雖然只有一個字，是用哼鳴來演唱的，但是簡單的一個字，卻包含著我們對媽媽深深的感情，因為我們對媽媽的愛是無法用語言來表達的。經過畫面的展示和老師的啟發，學生情弦被撥動了，想象的大門也隨之打開，眼前不由自主浮現媽媽工作的辛勞和平時對我們的種種關愛。合理的想象不僅渲染了歌曲的情境，表達了歌曲的情感，而且使學生對歌曲的藝術性、思想性有了更深刻的理解。

因此，在演唱時，學生能用輕柔的歌聲完美地唱出對媽媽的一片摯愛與真情。

《搖籃曲》的教學反思3

四年級的第六課《搖籃曲》，選編了四首中外著名的搖籃曲，分別是我國已故作曲家賀綠汀的《搖籃曲》，是由大提琴獨奏的聆聽樂曲；德國作曲家勃拉姆斯的《搖籃曲》，是在古今搖籃曲中頗負盛名的搖籃曲，是由管弦樂演奏的聆聽樂曲；奧地利作曲家-“歌曲之王”舒伯特的搖籃曲學唱歌曲以及由汪玲、楊存德作曲的一首學唱歌曲。這四首搖籃曲，可以讓學生在聆聽和演唱活動中，體驗搖籃曲的風格特征，同時感受到媽媽對孩子的那種深深的母愛。

為了讓孩子們更加深入地體驗搖籃曲的.風格，并用輕柔的聲音演唱歌曲，除了讓他們唱會教材中的兩首學唱歌曲外，我還教他們學唱了勃拉姆斯的搖籃曲。通過演唱三首不同風格的搖籃曲，孩子們對搖籃曲的風格特征理解更加透徹，而且在聲音的把握上也更加準確。看到他們投入的表情，聽著他們輕柔的歌聲，仿佛世界都安靜了，眼前浮現出：柔和的月光，溫柔的媽媽，晃動的搖籃以及睡夢中孩子甜甜的微笑…

另外，我還讓他們從三首歌曲中任選一首，唱給媽媽聽，然后讓媽媽對他們的演唱做出評價再反饋。這樣既提高了他們演唱搖籃曲的興趣，加深了孩子對媽媽的感情，也能夠了解學生們在家的音樂表現，為我的課堂管理，提供了較好的素材。

《搖籃曲》的教學反思4

合作交流”是中國古代流傳至今的一種重要的學習方式，在孔子的《學記》中就有“獨學而無友，則孤陋而寡聞”的記載。在新一輪的基礎教育課程改革綱要中，“合作交流”也成為了音樂課程標準所倡導的學習音樂的重要方式之一。隨著基礎教育課程改革的逐步深入，“合作交流”這一學習方式由幕后的零碎操作演變為臺前的規模實施。如何合理組織合作交流，防止合作交流流于形式，提高合作交流的質量和效果，成為廣大教師關注的焦點。筆者在音樂教學中運用案例研究方法，對音樂課堂教學中如何有效實施合作交流進行了多輪的教學實踐與反思，初步探索了實施的基本規律。

一、案例

1．片斷之一音樂欣賞課《走近“搖籃曲”》中，我希望在同學們感受、理解了“搖籃曲”之后，能通過“創作”這一形式把自己對搖籃曲的感受和理解表達出來。于是我便設計了這樣一個主題請同學們來創作一段近似于“搖籃曲”的旋律，并配上歌詞唱一唱。同學們可以自由組合，進行合作創作。但是，雖然在交流時眾說紛紜，可在過了10分鐘后的交流中，很多同學不知所措，都說不行、不會，而且對這一活動不感興趣……

主要問題：感知材料存在復合性，教師要求缺乏引導性。

策略：合作交流的教育功能利弊探析，教師是音樂學習的組織者、引導者與合作者。

教育學原理告訴我們：任何教學策略都可能成功，也可能失敗，每一種方式都有適用范圍，不能用一種方式去代替另一種方式。音樂課堂教學中運用合作交流雖然可以創設一個鼓勵兒童探索、發展、測試、討論、交流和感受音樂的環境，但這～教學策略也存在著花費教學時間過長，“搭車”現象嚴重的弱點，且易使課堂討論變得雜亂無章、離題萬里，教學效果兩極分化。因此在明確實施合作交流利弊的基礎上，若要更高效率地發揮合作交流的教育功能，教師必須針對教材、學生的具體情況揚長避短，選擇最佳時機，合理組織合作交流，發揮優勢功能，才能增強合作交流在音樂課堂教學中的`功效。

2．片斷之二（改進設計）我設計的主題為：老師請同學們在規定的10分鐘內采用不同的形式來表達心中的“搖籃曲”，如：唱、跳、奏、誦、畫、演、創編旋律等。教師提供各類打擊樂器、畫筆、紙、紗巾、娃娃、搖籃等道具，并采用分組合作討論。同學們雖然能夠自由組合，但我有意識地在每組安排了一個小能手，讓他們在組內合作討論中起一個“帶動”的作用。在同學們交流的10分鐘里，我到每組了解進展情況，并在“創編旋律組”做一停留：我提醒同學們旋律的創作離不開節拍、節奏、速度的設定，只有在按要求設定好節拍、節奏、速度的基礎上，創作出來的旋律才能夠達到預定的目的。同學們在我的引導下，很快就創作出一段優美動聽的旋律。在10分鐘后的成果交流展示中，我發現每組都很有特色，都有出彩的地方，在同學們高質量地完成任務的同時，我發現他們情緒高漲，在表演中充滿了自信。在成果展示的同時，我還讓每組派一個代表論述設計的構思及方法。同學們通過合作交流，增大了信息量，求知欲得到了充分的滿足。同學們通過這堂音樂欣賞課，走近了“搖籃曲”，理解了“搖籃曲”，在喜歡“搖籃曲”的同時，也豐富了其他方面的知識。

二、反思

從這兩個課例中說明，同一個主題，同樣的合作交流，由于教師實施方式不同，同學們的學習態度不同，學習情感不同，其效果也截然不同。這使得筆者對在音樂課堂教學中如何合理組織合作交流有如下感悟：

學生能否積極地合作交流，能否在合作交流中發表自己的意見，參加交流、討論甚至爭論，直接影響到合作交流的質量和效果。首先，教師要采用多種形式鼓勵學生積極地參與合作交流，特別要鼓勵學習稍有困難的學生也參與合作交流。其次，教師要為合作交流創設平等、融洽、開放的氛圍，讓學生在這樣的氛圍中無拘無束。

《搖籃曲》的教學反思5

《唱給媽媽的搖籃曲》是一首曲調深情、優美，歌詞富有童趣的兒童歌曲。歌曲生動地表達了孩子對媽媽那種濃濃的、真摯的愛意。現在根據本課的教學思路和教學設計，結合課堂教學情況談談我的教學反思。

在設計本課教學環節時，我以《新課程標準》的理念為原則，以學生的興趣愛好為基點，讓學生通過感受、模仿、體驗、實踐等一系列的音樂活動進行學習，從而培養學生對音樂的審美、感受及創編能力。

在整節課中，濃濃的母子、母女情這一主題始終貫穿整個教學過程，讓學生通過音樂的感受和體驗，對歌詞中關鍵詞的模仿，再加上看照片、送祝福等音樂活動的實踐，來體驗小朋友們愛媽媽的真摯情感，較好地完成了本課的教學內容并達到了設計的教學目標。我認為在課堂上，自己在以下幾個方面做得比較好：

一、以情動人、以情促學

《音樂課程標準》指出：以音樂審美為核心是音樂教育中最基本的理念。要理解音樂作品的思想內容，就要把握住它的情感性和形象性，而要把握音樂中的情緒和形象，則必須通過學生自己的音樂實踐來感受和體驗才能獲得，這個過程就是音樂審美體驗的過程。因此，整課以濃濃的母子、母女情貫穿始終，注重以情動人、以情促學。例如：

（1）我的開課是以一個學生寫日記的形式來表達孩子對媽媽的喜愛；

（2）引導學生通過對“輕輕走上前”和“我把燈熄了”等動作的模仿，唱出歌中小朋友給媽媽熄燈、害怕打擾媽媽的心情；

（3）通過播放班里小朋友和媽媽平時在一起生活、學習、游戲的照片，為媽媽送上一句最甜蜜的話語等活動，激發學生心中對媽媽濃濃的愛意并升華母子、母女之間的感情。學生通過老師一系列的教學手段，他們從不會唱歌曲到會唱再到能有感情地演唱、表演歌曲，演唱能力有了很大的提高，對媽媽的情感得到了升華。最讓我驚喜的是下課后還有三個小朋友跑到我的面前，對我說：“老師，我最愛我的媽媽了！”一句輕輕的話語甜進了我的心坎里，也讓我對自己的教學效果充滿了自信！

二、關注全體學生，讓學生做學習的主人

學生是學習的主體，教師在教學過程中只是一個領路人。我在教學中努力追求人性化、個性化的音樂教學，盡可能地變教師的“指令性”為學生的“選擇性”，讓學生自主地發現問題、解決問題。例如：我在教授學生學習歌詞時，問：“你覺得歌詞中哪里最能表現孩子對媽媽的愛呢？”，他們有的說是“給媽媽披上小花襖”這一句，有的說是“親愛的媽媽呀”等，通過這樣自由選擇樂句并指導有感情地練讀后，他們比原來更熟練、更富有感情了。設計創編演唱形式時，讓學生以自主設計——自主編排——闡述意圖——展示的形式進行。結果，有的學生運用了唱、對唱的形式，更讓我意想不到的是，他們還設計出了輪唱、領唱加齊唱的演唱形式，真是五花八門，讓我驚喜連連。學生就是在這樣寬松、自由、愉悅的學習氛圍中無所顧忌地發表自己的見解，思維能力得到了拓展，創編能力得到了提高。同時，我還關注學生學的過程，既關注整體，又關注個別，進行有效的教學。例如：我讓學生跟著我隨音樂拍四二拍的節拍，感受歌曲的旋律時，有個別學生沒有跟著拍，我走到他跟前，用我的表情、我的動作告訴他：“來，和我一起拍”，學生在我的帶領下都拍起了他們的小手。

三、以評激趣，互評互學

評價作為一項活動，存在于教師的教與學生的學之中，它是激發學生學習的動力。因此，評價的機制、評價的形式和評價的方法就尤為重要。適當、巧妙的評價能激勵、教育學生，自評、互評、他評的`評價手段，能促進學生共同發展。這一節課，我主要以《課程標準》的理念為原則，積極圍繞著學生發展性評價為核心，以發展的眼光看待每一個學生。無論是我和學生之間，還是學生和學生之間的評價，我都有針對性的以不同類型、不同手段及形式來激發學生積極評價、學會評價。例如在整個學習過程中我時刻注意學生的每一次發言，對學生的表現給予了不同層次的評價，制作了小紅花作為獎品，大大鼓勵了學生，關注了學生的學習過程。其次，我還在教學中注重了把學生的自評、他評、互評作為評價的重點，讓學生自己說出對自己、對他人的想法。特別是在創編環節中，給予了學生最寬松、和諧、團結的評價空間，學生能暢所欲言，體現了評價的性。結果，有的孩子會說：“我覺得他們設計得很好！”有的則說：“我覺得XXX小朋友表演得最好，歌聲很好聽！”還有的卻說：“那個XXX，他唱得不夠大聲，如果能再大聲些就更好了。”等等，這樣通過評比、獎勵的形式激發學生學習的興趣，通過自評、同學評、老師評的評價手段，讓孩子們知道自己的優點與不足，促進自己的學習，讓他們更加愛上音樂課，更喜歡、更有信心地表現自己。

課上完后，我感到自己在教學中還有遺憾之處，比如一些學生不能夠熟練地演唱這首歌、動作創編有些單一等，雖然我關注到了，但是一節課的時間有限，還要關注到整體，所以不能在某個環節停留太多的時間。盡管如此，我仍然覺得課已停——意尤存！相信經過后續教學，孩子們一定會唱得越來越熟練，越來越有感情。

《搖籃曲》的教學反思6

《唱給媽媽的搖籃曲》由四個樂句構成，曲調優美、抒情。歌詞寓意深刻，它通過一個平日的生活側面，生動地描繪了孩子對媽媽的一片深情和孝順之心。

為了充分表達孩子對媽媽的深愛之情，上節課學會歌曲后我就布置了一項實踐活動——回去后，把《唱給媽媽的搖籃曲》唱給媽媽聽，并讓媽媽做評價，這節課反饋。孩子們都非常認真地完成了活動，反饋也不錯。有的'媽媽說：唱得不錯，還需努力；有的還說：聽過孩子唱給我的歌，非常感動，孩子懂事了，真的長大了。有的家長聽了孩子唱的歌后，都留下了眼淚。到這里，這個環節應該結束了，這時一個孩子小聲地問了一句：“老師，你給你媽媽唱這首歌聽了嗎？”我一隙住了，教室里也安靜極了，當我回過神后，趕緊回答說：“我很幸運，我的老母親已經93歲的高齡了，本周末回老家我也把這首歌唱給她老人家聽”。話音剛落，孩子們不約而同的鼓起掌來，掌聲剛停，又有一個孩子問：“老師，是不是你經常唱歌給你媽媽聽，所以她才這么高壽啊”！我連忙點頭說：“是，是，是”！這時，我的心跳加速，臉頰發熱，我真的愧對我的老母親和學生們對我的期盼。

課下我的心情久久不能平靜：是啊，我工作快30年了，從來沒有唱歌給我的父母親聽過，老父親是聽不到了，但我有機會唱給老母親聽。感謝孩子們的提醒，我也能夠為我的媽媽唱首歌。

《搖籃曲》的教學反思7

四年級的家長開放日，我又有幸參與了。本節課教孩子們學唱了舒伯特的《搖籃曲》，他們深情地演唱，說明這節課上的還是比較成功。

一、清唱導入，激發興趣。

老師聲情并茂的演唱，可以較好地激發學生的演唱欲望，并引導學生對本節課所學內容作大體了解。因學唱搖籃曲，所以我就清唱了我國東北民歌和勃拉姆斯的'搖籃曲，從而讓孩子們知道：不同國家和地區的搖籃曲音樂風格的不同。接著聆聽舒伯特的《搖籃曲》，進入本首歌曲的學唱。

二、音樂家生平，鑄造品格。

一首歌曲的流傳，都包含著一個感人的故事，所以我首先向學生們介紹音樂家舒伯特的生平和這首歌曲的創作背景，引導學生學習舒伯特不畏艱難，堅持創作的精神，培養他們在將來的生活和學習道路上，像舒伯特一樣，不怕困難，堅定信念，勇往直前。在平時的學習和生活中，用心聆聽，細心觀察為以后的創作積累素材。

三、模唱-永恒的主題。

演唱歌曲是每節課上必須進行的教學環節。這首歌，孩子們很快就唱會了，他們跟著伴奏起勁地演唱，歌聲嘹亮，但搖籃曲卻唱出了進行曲的風格，這時教師的范唱以及學生的模唱至關重要。因此我用柔和和洪亮兩種音色范唱歌曲，然后讓他們選擇適合這首歌曲的聲音模唱，伴著碰鐘清脆的聲音，課堂上終于飄出了柔和的歌聲。

《搖籃曲》的教學反思8

通過教學歌曲《搖籃曲》，使我感觸頗深。他又一次使我深刻的體會到音樂教學成功的關鍵在于整個的教學過程能夠將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受、體驗、想象和表現的機會，從而能夠更充分的展示他們的才華，挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。

在本節課的教學中，我創設了一種平等和諧的教學氛圍，并特別關注學生的情感，從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、唱、想象和創造，讓孩子們體會到學習音樂的快樂，感受到音樂的魅力和成功的喜悅。新《標準》中提到：音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置。本節課教師就特別注重學生的發展，充分相信學生的能力，讓每個學生都積極主動的參與到教學活動中來。

聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手，讓學生感受音樂的情緒、熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感，通過想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通過學生的感知，引導學生從唱、伴奏和創造等方面來表現音樂的美。所以，從課的開始到結束，聽始終貫穿于教學之中。

學生的想象力豐富，他們投入地學習、專注地思考、動情地回答，非常感動。在這一課里，我從情感體驗入手，引領學生盡快入境。在此基礎上，有了一定的感情積累，再引導學生通過對樂曲情感的把握，通過自主參與的`方式，使學生輕易地掌握了歌曲的難點，理解了歌曲的意境。通過學唱歌曲，感受到了樂曲理不清，斬不斷的母愛之情。而這種在教師指導下的學生自主選擇的新的教學模式，也正體現了新課程以人為本的新的教學理念。課堂中我力求對學生表現出了應有的熱情和寬容，營造一個平等、、和諧的母愛關系，擴大了學生的音樂視野。

《搖籃曲》的教學反思9

今天我上了藝術欣賞“愛意搖籃曲”。這是一首奧地利作曲家舒伯特的搖籃曲。為了讓小班的孩子們來接觸這首世界名曲。我利用了建構式課程指導所配置的音樂磁帶，磁帶的音樂是在搖籃曲上配上了淺顯易懂的歌詞，課前還讓孩子們帶好毛絨玩具。

活動開始前，當我在鋼琴上彈奏時搖籃曲，孩子們一下子就安靜下來，都靠在自己的小椅子上閉上小眼睛。于是我就問：“你們在干嗎呀？”孩子們異口同聲地說：“我們在休息。”我又問“為什么要休息呢？”涂婕說：“我聽到老師在彈這個音樂，就是要休息了。”杰圣也這樣說。原來在小班上學期，為了安定孩子們情緒，或是在課余做小息時，我都會彈上這優美的搖籃曲，雖然沒有對孩子們說出這是一首搖籃曲，但是每當孩子們聽到這樣的熟悉的音樂，他們都會做出同樣的動作：休息！趁勢我就引入正題，出示圖片——搖籃。提問：這是什么？誰會睡在這里？寶寶睡在搖籃里，誰又會在輕輕要著呢？隨著老師和孩子們的`一問一答，音樂開始播放，孩子們在優美的音樂聲中慢慢“睡著”了，感受《搖籃曲》的柔和與寧靜。接著孩子們扮演著爸爸媽媽抱著自己心愛的毛絨玩具隨著柔美的搖籃曲一搖一擺地哄寶寶入睡！孩子們用身體動作表達了對音樂的理解。整個活動充滿著寧靜，溫馨，濃濃愛意，何不令人陶醉呢！

其實，對于小班幼兒來說《愛意搖籃曲》作為她們的學習內容是不錯的選擇，幼兒可以在欣賞曲子的時候，安定情緒，并且在理解曲子的同時感受媽媽深深的愛，使孩子更加增進與媽媽之間的情感。

《搖籃曲》的教學反思10

本課的魂是在教學過程中要自始至終營造一種溫馨、祥和的氛圍，引導學生用情學用情唱。

初一年級的學生已經是一個大孩子了，是不太容易回憶起兒時躺在搖籃里、躺在媽媽懷里的感覺了，所以在一開始導入新課時，我特別注重音樂情景的創設，希望能讓學生一下就能融入到這一節課中來。并能希望將這種安寧、溫馨的氣氛，貫穿于整節之中。另外，在我的導語中還說道“你們想不想為媽媽唱上一首《搖籃曲》，讓她睡一個好覺？”其實，這一導語不但是順利的過度到下一個新授環節，還與拓展部分“簡單的改變兩個地方的歌詞，成為一首獻給媽媽的《搖籃曲》”相互聯系。使整節課前后呼應比較連貫。

在新授的第二次聆聽中，我要求學生跟著音樂，把躺在媽媽懷里、躺在搖籃里的那種感覺，用動作表現出來。其實律動教學在六年級的日常教學是不太用的，而且學生也不是很喜歡，不太愿意去動。但是我這一環節的設計，一是為了讓學生多一次聆聽來感受歌曲；二是為了通過動作的變化，讓學生感受兩個樂段的不同。

在難點前倚音的解決中，從唱譜到唱詞一直都有問題。在唱譜時我采用聽唱法教學，有同學會唱的就讓小老師教一教。在歌詞教唱時，由于第一段歌詞有兩個“快”，所以把原來的難點更復雜化了。在試教中，我是問學生“第一個“快”唱幾拍？唱幾個音？第二個“快”唱幾拍？唱幾個音？”。然后再讓學生跟我小啞巴唱再到輕聲唱。但是這樣的效果不太好在后面鞏固的時候問題還是存在，所以我進行了改變。通過聆聽我演唱難點，然后在尋找第一個“快”唱幾個音？第二個“快”唱幾個音？這樣學生聆聽的'注意力就更為的集中了，也可以很自然的增加了聆聽的次數。

在歌曲情感處理中，我是主要通過自己的演唱和動作，提醒學生歌曲的兩個樂段。同時我的演唱也可以節省時間，因為播放音樂的話一下子就是兩段。另外更加的突出兩個樂段的變化。以便學生的尋找和演唱。因為這首歌本身的兩個樂段變化不是很大，所以學生在演唱時也不是非常的明顯。但能感覺到學生還是去這樣努力去做了。

課堂拓展我主要設計了兩個：一、中外《搖籃曲》的對比，尋找異同。讓學生增長了音樂知識，開拓了眼界。對于高年級的學生，應該加入適當的課外知識，來充實課堂。二、通過最少、最簡單的改動，使學生能夠體會媽媽的愛，同時也作為學生獻給媽媽最珍貴的禮物。

《搖籃曲》的教學反思11

本節教學內容主要偉大、無私的母愛為主線。將本節教學內容共分五個部分：

一、導入：創設意境進行導入；用不同的風格的唱法來唱同一句歌曲，讓學生對搖籃曲有初步的定位。

二、新內容教學：學習勃拉姆斯創作的《搖籃曲>》；掌握搖籃曲這音樂體裁的特點，體驗并進行升華到感恩教育。

三、拓展：老師演唱中國東北民歌《搖籃曲》；讓同學聽不同體裁的歌曲，辨別出各自己的體裁；欣賞廣東兒歌《月光光》。

四、小結。

在教學設計的過程中，我注意堅持了“把課堂還給學生”的教學原則，充分調動學生的主觀能動性，力求培養學生勤唱、勤練、大膽展示自我的學習習慣。通過設計一些與歌曲內容相關的律動和表演，使學生在動嘴（唱）、動手（劃拍子）、動耳（聽）、動腦的過程中，充分體驗到了音樂美，也感受到了母愛的無私和偉大。

在這節課，我充分發揮學生的主動性和積極性，沖破傳統的教學方法，讓學生在每一個環節都積極參與，讓學生有更多自我展示的機會，激發學生的學習興趣。

縱觀全課，反思如下：

一、課堂特點：

1、全課以平凡而偉大的母愛為主線，音樂與情感相融，給人美的享受。

2、從歌曲中體驗情感，再從情感體驗升華到思想教育，培養學生的感恩之心。

3、課堂內容豐富，形式多樣，學生參與性強。

4、教師大膽地張揚個性。

二、不足之處：

1、由于課堂時間有限，不能顧及到各個方面，還有些容易出現的問題還沒解決。講解知識點不夠細，沒有注意到個別學生出現的音準節奏上的錯誤。特別是男同學的聲音訓練比較欠缺。有些男同學用低八度來唱。

2、有些班的同學要求要輕聲唱，但一輕就沒聲了。

3、有些班的同學做律動時不大方，放不開，經老師鼓勵有所好轉。

4、由于時間有限，音樂要素處理不夠細致。

經過同行的建議，自己在不斷反思——修改——提高——再反思——再提高的`過程，我受益匪淺。經過修改后的教學設計，教學質量更好，效果更佳。

現在更加認識到在教學中及時反思的重要性和必要性。它會使我自我反思的意識和自我監控能力。作為一名教師就是要在不斷反思、不斷總結和積極學習過程中提高自己的教學水平。

總之言之，教學中，我由始至終都貫穿一種理念：賞識學生，鼓勵學生。充分利用多媒體教學，讓學生主動參與，把課堂還給學生，激勵了學生的學習興趣，感受音樂的美，體驗歌曲的情感，讓學生更多展現自我的平臺，同時讓我發現更多好苗子。而且促進了師生間的情感交流，并使得課堂氛更加活躍，課堂效果較好。

《搖籃曲》的教學反思12

通過教學歌曲《搖籃曲》，使我感觸頗深。他又一次使我深刻的體會到音樂教學成功的關鍵在于整個的教學過程能夠將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受、體驗、想象和表現的機會，從而能夠更充分的展示他們的才華，挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。

在本節課的教學中，我創設了一種平等和諧的教學氛圍，并特別關注學生的情感，從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、唱、想象和創造，讓孩子們體會到學習音樂的快樂，感受到音樂的魅力和成功的喜悅。新《標準》中提到：音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置。本節課教師就特別注重學生的發展，充分相信學生的能力，讓每個學生都積極主動的參與到教學活動中來。

聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手，讓學生感受音樂的情緒、熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感，通過想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通過學生的感知，引導學生從唱、伴奏和創造等方面來表現音樂的美。所以，從課的開始到結束，聽始終貫穿于教學之中。

學生的想象力豐富，他們投入地學習、專注地思考、動情地回答，非常感動。在這一課里，我從情感體驗入手，引領學生盡快入境。在此基礎上，有了一定的感情積累，再引導學生通過對樂曲情感的.把握，通過自主參與的方式，使學生輕易地掌握了歌曲的難點，理解了歌曲的意境。通過學唱歌曲，感受到了樂曲理不清，斬不斷的母愛之情。而這種在教師指導下的學生自主選擇的新的教學模式，也正體現了新課程以人為本的新的教學理念。課堂中我力求對學生表現出了應有的熱情和寬容，營造一個平等、、和諧的母愛關系，擴大了學生的音樂視野。

《搖籃曲》的教學反思13

《音樂課程標準》要求中學生通過音樂學習和音樂鑒賞等各種有效的途徑和方式，引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂；通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統；啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想象；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

1、在本節課的教學過程中，我不單單以學會歌曲為最終的目標，而是通過音樂聆聽、不同風格《搖籃曲》的欣賞、分組討論等方式，啟發和鼓勵學生走進音樂，獲得音樂審美體驗，通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

2、通過本節課的學習，學生掌握了6/8拍子的意義，引導學生從唱、伴奏和創造等方面來表現音樂的美。從情感體驗入手，引領學生盡快入境。通過學唱歌曲，感受到了樂曲理不清，斬不斷的母愛之情。而這種在教師指導下的學生自主選擇的新的教學模式，也正體現了新課程以人為本的'新的教學理念。課堂中我力求對學生表現出了應有的熱情和寬容，營造一個平等、民主、和諧的母愛關系，擴大了學生的音樂視野。

不足之處：忽略了要給全體學生展示的機會，并且在學會歌曲后要讓學生用不同的方式多表現歌曲，那樣會更完善。

《搖籃曲》的教學反思14

幼兒沒有經歷就沒有經驗。可見生活已有經驗對幼兒學習的重要性。尤其象音樂欣賞類型這種對小班幼兒而言相對較抽象的內容，更應顧及到他們的已有經驗與需要。“搖籃曲”中媽媽與孩子的愛撫、關愛等正是小班幼兒特別需要、印象深刻的生活經驗。由于小班的孩子們對父母的依戀很敏感，常常會有孩子想家，想爸爸、媽媽。幼兒認知、情感等都有了一定的積累。因此在活動中老師的引導下,幼兒更能理解音樂性質、樂意表現音樂。在欣賞《搖籃曲》時，他們不僅能用安靜柔和的嗓聲演唱，而且能用動作表示對娃娃的關心：有的幼兒做拍娃娃的動作；有的幼兒做搖搖籃的動作；還有的幼兒做輕撫娃娃的動作，體現了美好的情感。這種生活經驗的自然整合，是活動順利開展的保障。積極豐富的情感是幼兒終身收益、也是他們當前非常需要滿足與發展的內容之一。

活動中創設了哄寶寶睡覺的場景。通過游戲，滿足幼兒各種情感的需要與發展。如讓幼兒扮演媽媽、爸爸。這樣在讓幼兒充分感受音樂性質的同時，滿足了幼兒非常想要模仿成人這類情感的需求。活動給予孩子的并非只是一首能哄寶寶睡覺的搖籃曲，更是一首讓每樣事物都入睡的舒緩、安靜、優美的'搖籃曲。這才是搖籃曲欣賞的更高價值。

不足之處：

但在引導幼兒創編抱娃娃動作的時候，如果能再給幼兒多一點拓展的機會的話，也許孩子們創編出來的動作也就更加貼近生活了。

一次活動的成功，并不代表了全部，要讓孩子們真正有發展，讓孩子們擁有更多“愛”的情感體驗和“美”的生活感受、藝術感受，教師有責任在天長日久的日常教學中滲透“愛的教育”，讓這種愛的教育價值在孩子們成長的過程中得以潛移默化的延續和升華。

《搖籃曲》的教學反思15

《唱給媽媽的搖籃曲》是一首以母愛為主題的敘事性極強的歌曲，歌曲表現了主人公對媽媽的熱愛之情，所以教學中，對學生的情感啟發培養尤為重要。讓學生在歌曲中既得到情感陶冶，也在從中學會如何去愛自己的父母，了解父母的.辛苦。

我的預設是讓學生深刻體會母親的愛。可以把這種感情放到表現歌曲當中去。總體來看整節課完成是比較好。首先我給大家欣賞媽媽唱給孩子的一首輕柔、優美的《搖籃曲》來體現出媽媽對孩子的愛，然后以孩子用歌聲來表達感謝媽媽的愛，引出一首唱給《媽媽的搖籃曲》來導入歌曲。

在教唱歌曲的過程中，我引導學生聽歌曲并說出歌曲的情緒，聲音，速度，在進行教學時把握歌曲深情、輕柔、寧靜的基本情緒，啟發學生仿佛媽媽就在你的面前。合理的想象是這節課的亮點所在。

第五篇：搖籃曲的教學反思

四年級的家長開放日，我又有幸參與了。本節課教孩子們學唱了舒伯特的《搖籃曲》，他們深情地演唱，說明這節課上的還是比較成功。

一、清唱導入，激發興趣。

老師聲情并茂的演唱，可以較好地激發學生的演唱欲望，并引導學生對本節課所學內容作大體了解。因學唱搖籃曲，所以我就清唱了我國東北民歌和勃拉姆斯的搖籃曲，從而讓孩子們知道：不同國家和地區的搖籃曲音樂風格的不同。接著聆聽舒伯特的《搖籃曲》，進入本首歌曲的學唱。

二、音樂家生平，鑄造品格。

一首歌曲的流傳，都包含著一個感人的故事，所以我首先向學生們介紹音樂家舒伯特的生平和這首歌曲的創作背景，引導學生學習舒伯特不畏艱難，堅持創作的精神，培養他們在將來的生活和學習道路上，像舒伯特一樣，不怕困難，堅定信念，勇往直前。在平時的學習和生活中，用心聆聽，細心觀察為以后的創作積累素材。

三、模唱-永恒的主題。

演唱歌曲是每節課上必須進行的教學環節。這首歌，孩子們很快就唱會了，他們跟著伴奏起勁地演唱，歌聲嘹亮，但搖籃曲卻唱出了進行曲的風格，這時教師的范唱以及學生的模唱至關重要。因此我用柔和和洪亮兩種音色范唱歌曲，然后讓他們選擇適合這首歌曲的聲音模唱，伴著碰鐘清脆的聲音，課堂上終于飄出了柔和的歌聲。