第一篇：《像CEO一樣思考》培訓心得

《像CEO一樣思考》培訓心得

上周五參加了《像CEO一樣思考》的培訓，老師帶著我們梳理了CEO關心的問題，一起研討了企業和團隊的使命、愿景和戰略，思考團隊和個人的現狀，以及目標的重要性，最后學習如何執行，如何達成目標。

在培訓中，印象比較深的是老師提出讓我們寫出的CEO關心的事情，我們小組經過討論，大多認為CEO所關心的是使命，戰略，文化，財務，利潤，人才等等這些宏觀的因素。當老師提出CEO關心的八條領導力準則后，我們大多人對老師提出的CEO所關心的事情有不同的認知，認為這些準則偏向執行層面，更像是一個中層管理者應該關心的事情。在培訓中老師也提出了自己的看法，經過和老師的探討，以及周末短暫的思考，我認為這些準則的本質就是如何凝聚企業中的人，提升工作效率和執行力。企業所有的結果都是人做出來的，包括一個企業的使命、戰略和愿景的框定也由我們的CEO帶領高層發揮才智，構想出來的方向和路徑。在企業的使命，戰略等確定下來以后，接下來最重要的事情，是構成一個企業的一個個個體，能不能上下同心，激發每個人的潛能，去理解使命，關心戰略，分解戰略，執行戰略，并快速試錯，思考，反饋，乃至于調整戰略。這是我認為在培訓中，老師提出企業的CEO對這八條準則關心的核心原因。以下是我結合實際工作對這八條準則的部分思考。

堅持不懈的提升自己的團隊，把同員工的每一次會面作為評估他們樹立自信心的機會。

團隊由共同的目標，優勢互補的群體組成，團隊中的每個成員都要有明確的目標，也就是我們的OKR和KPI，制定和執行OKR和KPI的過程過程中，要讓團隊對目標、行動彼此承諾與負責，這也才能做到協同。在執行的過程要正確評估和了解團隊的成員，讓合適的人做合適的事情，支持和提拔工作出色的人，同時也要不斷的在實際溝通和指導。在百信銀行過去一年團隊管理中，這方面我有很多不足的地方，比如如何讓團隊思維提升，相信利他就是利己，讓別人先贏，相信大家好才是真的好，共生協同發展。比如如何幫助大家在技術上，架構上得以有效提升，不斷的讓個體在技術上成長；比如如何不斷思考如何能夠用產品的思維，不斷挑戰自己的技術，用技術去提升產品，突破技術以帶來真正的技術創新；比如，因為工作壓力的原因，一直在挑戰批評團隊和個人，在鼓勵團隊和個體方面做的遠遠不夠。這些都是相輔相成的，是以后工作中需要提升的。

讓員工不但懷有夢想，而且還要擁抱和實踐他

我們的夢想是什么？我們員工的夢想是什么？我們在哪里，我們要到哪里去，我們怎么去？老師拋出這些問題的時候，實際對內心是有很大沖擊的，雖然季度會上給團隊講過百信的使命和戰略，但是我認為這方面我做的很不夠，接下來需要做的是，要讓員工更加了解百信的使命和愿景，要在實際工作中結合我們每個員工的IDP，更深層次的了解我們每個員工的夢想，結合百信的實際情況，把百信的夢想和員工的夢想結合在一起，擁抱每一個夢想，幫助員工在工作中去實踐自己的夢想。

以坦誠的精神，透明度和聲望，建立別人對自己的信賴感覺。

這個方面還需要不斷提升，先做到每一周反思自己，是否在工作中帶著“誠心”，夠誠，夠坦誠，是否有善意的謊言？是否公開透明的決策和溝通？是否從善如流？要不斷用“致良知”指導自己的心，在心上下功夫，不斷“凈心”，致力于在團隊中樹立彼此信賴感。

以好奇心，甚至懷疑精神來監督和推進業務，保證自己提出的分工的實際行動。

結合自己的實際工作，在保證自己提出的工作的實際行動方面，監督和推進方面做的不好，有時會疏忽已經布置的監督和推進，對于上級布置的任務，有時候因為忙起來也會丟掉，沒有做到100%要求自己做到盡善盡美，有些工作明明自己也不滿意，因為某些借口也放過了，比如黑客馬拉松起名的事情，到現在也沒有一個很滿意的名字，這些方面都需要改進。后續需要加強自己的日程管理和工作事項的跟蹤管理，形成一種習慣和機制，在事項的執行力進行有條不紊，盡善盡美的推進。

學會慶祝

上課的小組討論的時候，我們討論每個人目前的幸福感的時候，很多人的幸福感指數都不高，由此更加覺得自己在這個方面做得尤其不夠好，回想日常工作，在一些任務的階段性目標完成后，很少和團隊一起慶祝我們所帶來的進展，一般都是在季度末發獎勵給團隊來鼓勵，并沒有給團隊營造出一種很好的認同感，和積極有活力的氛圍。以后的工作中要刻意加強這方面的工作，盡可能抓住慶祝的機會，讓工作變得多姿多彩，提升員工幸福感。

在每次培訓后認真的思考和總結，才能幫助我們在培訓后提升，有更強的獲得感，以上是本次培訓的一些心得，不足之處，請老師和各位同學指正，以后在實際工作中要加強運用起來。

周竣濤

2018年12月16日

第二篇：像藝術家一樣思考

像藝術家一樣思考

學校讓寫寫與老師之間的故事，一時也不知道該怎么寫。思來想去想到了高鳴峰老師，坦白說和高老師的接觸時間不長，可是有些事就是這樣時間的長短并沒有決定這件事。高老師給了我深刻的印象：像一位高僧。

貢布里希說過 ：沒有藝術，只有藝術家。是嗎？好像是這樣。每當在大畫家的展廳徘徊，我常會想起高老師，也不知為什么。但一點是沒什么值得懷疑的。我敬重高老師。

但我從來不認為他是一位大師，相比之下我更喜歡稱他為畫者。因為高老師不會把藝術掛在嘴邊，道理很簡單，藝術是做出來的不是說出來的。

依然記得在課余時間的交談，高老師的語言簡單而深刻。他談教育談電影，把藝術從祭壇上請下來。有很多的原因使一般人認為藝術是高深莫測的東西，“不沾人間煙火的圣潔之物。

所以，我們這些初學油畫的“藝術青年”和“一般人”一樣也把藝術放在了祭壇之上。也正是這種原因使我們無奈的陷入藝術的深淵，往往發現不了真正的藝術真諦，更創作不了藝術品。而對于藝術家而言，自然的，平常的，其實是最美的。高老師的魅力，就在于他的教學中，始終固保持著自己的自然和平常，展現著自己的個性和氣質。把復雜事物分解成同學易于接受的知識。

盡管當代藝術世界多變而高老師依然保持自然平常的模樣，而不隨波逐流。

從另一個側面來說高老師也是一名憤青。課間的聊天中，高老師很贊同陳丹青關于美術教育在當代中國現狀看法的觀點。我覺得有一點嬉笑怒罵皆成文章的味道。當然關于中國藝術教育的當代進程的種種爭議，或許早已成為了陳詞濫調，我從他穩重外表下看到了一個藝術家的“狂妄”。

我常想如果我們接觸到的老師能夠同時是一個活躍的、戰斗在第一線上的當代藝術家，可以肯定：這是一件好事！至少，他的教育意義遠遠超出課堂本身。除了教授具體的藝術觀念和創作能力，現在的藝術學生人數因為擴招而大大增加，我們當然不會都成為藝術家，而社會也并不需要這么多的藝術家，但是不管結果是什么，個人的創意能力、團體意識、自我管理的能力、對于專業格局的反思能力等等都是必不可少的。

高老師的存在，為今天數量過多的藝術學子們樹立了一個優秀的標桿。對“高墻”里頭的學子來說可能不僅僅是一個榜樣，更多的情況是，高老師利用了各種機會領著學生走出課堂，提高了傳統教學中所欠缺的參與性和互動性。這些開放式教學活動很好地讓我們處于各種藝術與社會的碰撞和交流當中，很大程度上消解了模式化帶來的“標準”和“統一”的弊端，推動了我們自我思考，自我培養和多元發展，以此尋找與創造適合自己的藝術方式和藝術理念。

生活還在繼續，高老師依然為他的藝術追求不懈努力著。而我應該感激高老師。是他教會了我像藝術家一樣思考。

第三篇：像藝術家一樣思考 讀后感

《像藝術家一樣思考》讀后感

當貝蒂.愛德華還是一名繪畫教師的時候，她經常被一個問題所困擾：雖然她的學生已經將繪畫理論爛熟于胸，但仍然缺乏繪畫的感覺，而對此，她卻無能為力，和她的老師一樣，她只能不斷鼓勵學生們畫下去，“畫的多了，感覺自然能夠找到”。有一天，她心血來潮，讓學生試著倒畫一幅畢加索的名畫，令人吃驚的是，學生們完成的作品遠比正著臨摹的要好，問其原因，學生們答道：“倒著畫時我們不知道自己在畫什么。”這令貝蒂十分迷惑，她想找出答案。直到有一天，貝蒂讀到了后來成為諾貝爾醫學獎得主的羅杰。斯貝瑞的一篇關于大腦研究的文章。羅杰的研究表明，人腦的兩個半球有不同分工：左腦主管語言，長于邏輯分析和連續性思維；右腦則對形象更為敏感，長于感知和整體性思維。顯然，根據羅杰的理論，繪畫屬于右腦思維，而從小接受的教育，無論語言表達還是數學推理，都令我們的左腦得到了相對深入的開發，右腦思維在不知不覺中弱化了，在下意識中企圖用左腦的思維方式完成右腦思維所擅長的繪畫，正是學生們找不到繪畫感覺的關鍵所在。貝蒂感到茅塞頓開。

《像藝術家一樣思考》作為一本繪畫教程，用了大量的篇幅探討了開發人類右腦的方法。貝蒂相信，思維方式的轉換將使令大多數人望而生畏的繪畫，變得“像騎自行車一樣簡單”。為什么一個人有“閱讀障礙”就會得到格外的治療，而大多數成人都有“繪畫障礙”卻無人在意？貝蒂認為，當大量的教育工作集中于人類的左腦開發時，“繪畫”作為開發右腦的有效形式，并非像有些人所認為的那樣“是有價值但不是最重要的”，美術教育絕不僅僅是一種“附加”的教育。當然，用左腦的訓練方式教授繪畫，同樣是在浪費時間，然而，看看學校里孩子們交上來的一幅幅幾近雷同的“畫作”，我們便不難體會“左腦教學法”是如何地根深蒂固。

“當任何人隱藏的藝術天分被激活以后，無論他從事何種工作，都會變成一個善于創造、孜孜不倦、大膽、自我表現力很強的人。他對別人來說變得更加有趣。他打破常規、顛覆傳統、充滿靈感并尋找更好的理解和溝通的方式。當那些不是藝術家的人們正努力合上書本時，他們卻打開書本并向大家證明這本書還有更多的頁數等待大家去閱讀。”我感覺羅伯特在《藝術的精神》中寫下的這句話，同樣適用于貝蒂的這本著作。

《像藝術家一樣思考》一書為我打開了一扇門，剩下的，就要看我自己的了。

像藝術家一樣思考

內容簡介：

畫出你心中的藝術家/全球繪畫愛好者的圣經：

本書用深入淺出的方式教授了繪畫的5種基本技能，打破了初學者對于繪畫的畏懼。作者通過建立在科學理論基礎上的教學方式，證明繪畫完全是一項可以學習的技能。而掌握這項技能的關鍵就在于大腦轉換到一種視覺的特殊模式，學會像畫家那樣看待事物。

同時，在這個過程中，大腦進行創造和想象的無窮無盡的潛能也被激發出來。通過這種新模式的思考和使用大腦能量的新方法，學習者可以在生活、工作、學習中產生有創造力的問題解決方案。

這本書是所有對繪畫感興趣，并想要通過繪畫認識自己大腦工作情況，并在這種認識的基礎上激發自己潛在創造力的人的不可多得的好工具。

貝蒂的色彩：

繼暢銷書《像藝術家一樣思考》，《畫出你心中的藝術家》后，最受歡迎的創造力大師貝蒂?艾德華博士深入淺出地說明配色技巧與色彩的象征意義。讓你深刻了解顏色的基本構造，深入色彩美學的核心！

本書運用125個配色案例，13項色彩練習題，讓你明白：光線如何影響色彩？色彩如何彼此影響？如何操作色彩深淺、明暗？如何平衡各種色彩、使色彩和諧？如何運用色彩的知識，以色彩表達意義？是繪畫者、藝術愛好者和從事設計工作的人的必備工具書。

像藝術家一樣思考Ⅳ：用右腦繪畫（贈DVD光盤,顯像板）：

五天學會繪畫！

美國加州大學的藝術學博士、著名畫家貝蒂博士試圖用五天教會繪畫的方式啟發人們積極開發自己的右腦――在傳統教育系統中被忽視的創造力大腦。通過五天對邊線、空間、相互關系、光影等這些繪畫基本技能的掌握，獲得一種新的視角，也就是像藝術家一樣看事物，并且表達出來，一邊學習一邊繪畫，在這個過程中開發自己大腦的創造性潛力，從而在日常生活、學習、工作中獲得一種新鮮的富有創造力的解決問題的方式。

本書運用五種繪畫技能、40個新穎的繪畫練習教你如何在五天內學會繪畫。每一個繪畫練習都包含了適當的主題素材、指導范例，讓你可以立即在上面作畫的現成的繪畫模板框，取景用的繪畫顯像板，以及做完練習后實用的建議等等。除了素描人像畫，你還可以嘗試用一些特別的繪畫工具，例如鋼筆和墨水，油畫棒，蠟筆等畫一些新的素材――靜物，風景，抽象畫。

如果你正在上一個繪畫課程，曾經接受過這方面的指導或看過這方面的書，或者你想通過實踐來學習繪畫以及學習用右腦來思考問題，這些指導性練習對于提高你的繪畫技巧和開發右腦的創造力將有很好的效果。

像藝術家一樣思考（白金版）：

如果說有人給你講5天將教你學會繪畫并掌握繪畫的全部精髓，而且不論他是5歲小孩還是50歲的大人，5天之后他不但掌握所有技巧，而且他對這個世界的看法都會發生改變。你一定認為他不是一個瘋子就是一個騙子，但事實上真有這樣的繪畫教程。

這樣神奇的教程來自一個美國加州大學的藝術學博士、著名畫家貝蒂的頭腦。貝蒂博士試圖用5天教會繪畫的方式啟發人們積極開發自己的右腦――在傳統教育系統中被忽視的創造力大腦。通過5天對邊線、空間、相互關系、光影等這些繪畫基本技巧的掌握，獲得一種新的視角，也就是像藝術家一樣看事物，并且表達出來，在這個過程中開發自己大腦的創造性潛力，從而在日常生活、學習、工作中獲得一種新鮮的富有創造力的解決問題的方式。

這是一本教你在最短時間，用最高效率學會繪畫技巧的書，它在美國就銷售了300萬冊，可見非常實用。

大多數中國人的心中都有這樣的一種情結：非常希望自己能寫得一手好字，或者能拿起筆，輕輕松松就能勾勒出一張圖畫，但為什么大多數的人都沒有成功呢？

我們還是承認吧，這世界越來越像一個巨大的工廠，我們也越來越像機器上的螺絲釘。我們在談論效率、利潤、增長的同時，和前人相比我們去欣賞美的時間也越來越少，更別說我們動手嘗試創造一點美。想一想看，數十萬年前的穴居人就已經知道用炭條在巖壁上勾勒出野牛的身形，寥寥數筆，卻兼具精準和意境，而我們在今天卻連畫一張卡通畫都很困難。我們把孩子送去彈鋼琴、跳芭蕾、畫素描，仿佛美和藝術是孩子們的事，卻不知道審美的眼光和對美的感悟應該蘊藏在日常生活之中，我們才是指引孩子們徜徉其中的導師。我們自己缺乏對生活的感知能力，我們自己缺乏這種穎悟的眼光。

有必要翻開《像藝術家一樣思考》這本書，無論你是60世代、70世代還是80世代。撕掉它的封腰，不要去費神看廣告一樣的宣傳語—讓你在五天之內學會繪畫，那是成語“買櫝還珠”里的漂亮盒子，無助于我們真從在這本書里獲益。這本書可以被視為是一本成人繪畫速成教材，至少它的內容的確是如此安排的：教你如何安排那些暗影和輪廓，如何在筆下實現精準的透視法則，甚至有許多素描課堂上會講述到的小訣竅。毫無疑問，只要認真學習這本書的內容，你會很快畫出一張比例合適、輪廓精準的素描來。但是，這根本不重要，你是否會成為一個業余畫家，這一點都不重要。

重要的是，我們在孩提時代都曾經是天才的藝術家。畢加索曾經用他的話證明過

這一點：我花了那么多年時間，才終于能像個孩子那樣作畫（大意）。但是，隨著我們慢慢成長，這種天賦的能力卻在逐漸消失。與此同時，我們對美的感悟力和觀察力也在消失不見。最后，我們淪為觀賞藝術品時把目光聚焦在價格標簽上的一群。是的，我們對數字，對邏輯，對一切可以分門別類的方法特別有興趣。我們的腦袋里有無數個抽屜，每個抽屜上寫著分類標簽，隨時準備把一切看到的東西塞進去。在“美”的那一欄下面，我們加了一行小小的注釋：很貴，藝術家的事情。

《像藝術家一樣思考》把這種變化視為掌管邏輯思維的左腦占優的結果，因而提出解放右腦，讓兩半大腦共同工作的概念。在書中，作者貝蒂.艾德華提供了許多個小實驗，讓讀者明白使用左腦和右腦觀察世界的不同之處。其中一些方法的結果讓人吃驚：當我們臨摹一張畫的時候，由于左腦不斷地出來提示，應該把畫面里的形狀、顏色歸納為某種熟悉的既定模式，以至于我們只能笨拙地畫出一團丑陋而破碎的線條來。而貝蒂.艾德華讓我們把需要臨摹的畫倒過來，迷惑善于分析歸納的左腦。當左腦無法從已有的經驗和模式中進行分析的時候，右腦悄然登場，指揮你的手按照它的方式運轉，描摹出左腦所忽略的輪廓、陰影、明暗分隔。于是，哪怕是一個沒有受過任何專業訓練的人，也會發現自己臨摹的作品大大提升了一個臺階，意識到身體里蘊藏著自己所不知道的藝術能力。

通過大量類似的方法，貝蒂.艾德華讓我們逼近一個真實：在由數字和邏輯構成的世界觀之外，所有人都擁有另外一種觀察世界的角度。這種視角從來都在，只是隨年齡增長而被逐漸覆蓋，但是可以通過特定的方法來進行恢復。《像個藝術家一樣思考》的目的也就在于此，它并不謀求所有讀者成為藝術家，而是幫助我們認識到所謂“創造力”從何而來？當我們苦心孤詣地陷入一堆圖表、數字和陳述句中時，永遠也不可能有所謂的“靈感”或者“創造力”噴涌而出。一個可歸納演繹的世界對于創新來說是一個全然的災難，唯有跳出這種視角，像個左撇子，像個藝術家那樣開啟你的右腦，你才可能點燃靈感的火花，在世界的暗影邊緣創造出令人訝異的作品，找到平常人在平常時候所無法看到的隱秘通路。

美不是博物館里陳列的作品，不是教材上的定義和分析，甚至也不是藝術評論家的文字。它是一個人的基本能力，從你降生時就始終伴隨你左右。它是你潛在的視角，你一生中會有許多次偶然意識到它的存在，正如情人的吻停頓時空和邏輯，于是就有清晰的煙火在你們身邊燃放。左腦教會

你在這個世界上生存所必須的技能和經驗，也是我們最終成為流水線上螺絲釘的原因。因為所有這一切，都是別人的眼睛看世界的結果。他們去做的分析，他們去做的總結，而你全盤接受，并奉為圭臬，仿佛真是你發現的四則運算規則或者三段論判定，仿佛它們就是描述和理解這個世界的全部，可以用幾本教科書悉數收錄。

而與此同時，你的右腦卻在你并不經意的時候，一次次帶你欣賞摩天大樓工作間之外的街景，云團在街道飛速移動的暗影，以及樹木在大風吹拂下猶如燃燒搖曳的火焰。這是你所獨有的視角，是用你的眼睛觀察世界所得到的結果。它蘊含了所有可能的創造力，打上了你獨特的生命烙印。如果你有足夠的技巧可以把你所見到的表達出來，那么你將成為偉大的藝術家。而即便你只能欣賞這一點，你也獲得了洞穿一切藝術形式的眼光—-你知道別人因何而這樣描述世界。于是，我們消弭了和美之間的距離，找回了完整的自我。

《象藝術家一樣思考》，還有一個名字就是《五天學會畫畫》，已經再版了N回了。書的主要內容，是教人如何在很短幾天的時間內畫出高質量的自畫像，不論你有還是沒有繪圖的基礎。

這本書，看起來和用起來就是一本教畫畫的教程。但這本書的最重要之處在于教會人如何觀察。作者認為很多人不能畫出好的畫像，不是因為沒有技能，而是因為他們的大腦過早的放棄。

人的大腦分為左腦和右腦。左腦擅長邏輯和思維，對事物的調理敏感，右腦擅長感性和觀察，對事物的細節敏感。

在我們所受的教育中，成人的邏輯思維能力，比觀察能力要強。所以，很多天才要經歷一個返樸歸真的過程，才能重獲孩子般的直覺功能。

在日常的學習過程中，左腦的理智會很容易壓制右腦的感性。

不信的話，你自己找一張照片出來，你先畫一張畫像，然后，把照片倒過來，再畫一張。畫出來的結果，常常會讓人大吃一驚：倒著畫的那張比正著畫的那張好的多！

這就是五天學會畫畫的奧秘：當圖畫倒過來的時候，畫面上的元素對于大腦來說，變得難以理解了，左腦放棄了思考。右腦開始工作：注意從上到下的區塊，相互的大小和比例，陰陽相隔的形狀。你沒有了解你畫的畫，只是忠實地復制了看到的圖像，所以，你得到了更好的圖畫！！

書的作者認為，之所以人不能畫“好”自畫像，是因為沒有自信地觀察，也沒有找到一種幫助人們正確操作構圖和描繪的方法：

畫不好的原因

之一，是因為沒有把握好畫面上物體的輪廓；

畫不好的原因之二，是因為只注意到物體本身，忽略了物體四周的關系，物體和空白的互補性；

一般人安于這種簡化，藝術家卻不然。藝術是什么？藝術的使命恰恰是要抗拒對生活的簡化，盡可能復原那些被忽視和遺忘的細節，藝術世界的根基是直覺。

藝術是層層剝離掉符號世界所賦予的意識形態，深入到線條與空間，色彩與空白，光明與黑暗的極其細微之處去感覺。如同嬰兒：所見皆色卻不知何物，所聽皆聲卻不知何意，不去追求什么勞什子的智慧，不去思考什么沒出路的真理，那一刻只有你和你的感覺，這就是真理本身。

因此藝術家不需要任何符號，技巧，邏輯或是經驗，他所做的就是向那個蟲洞的深處行，像逐步脫離地球引力那樣掙脫出符號的世界，漂浮于直覺的太空中。忘的越干凈，畫的越美好。不思考，不判斷，不去試圖用邏輯解釋或分析，只是服從于感官的沖動，服從于直覺的流動，這一切都不需要定義，不需要名稱和理論，因為藝術的表達不是清晰的，線性的，而只是去跟隨那個模糊、龐大而又完美的整體。

這個整體就是世界的靈魂，就是神。任何符號都是對它的玷污和束縛，你只有單純而虔誠的，極盡所能的去接近它，才會感受到它是多么簡單又多么神秘，你像一個盲人重見天日，對此你只能驚奇，只能卑微，只能啞口無言。

去觀察，讓過往在你心中熄滅。

去感覺，讓經驗在你腦中止息。

去看見，讓世界在你眼中鮮活如初。

不知黑白，不辨善惡，不曉美丑。每一個畫面都是一片深海，每一次作畫都是一次潛水，讓你的眼睛帶著你的手去忠實的記錄下每一個線條的流動，每一束光影的明滅，跟隨它們，一直到達這片海洋的幽微深細之處，這就是藝術。

畫不好的原因之三，是因為沒有注意到物體在畫面上的正確比例；

畫不好的原因還有更多，比如，沒有注意到這樣的事實：所有的畫面最終都是呈現在眼里，所以，眼睛里的真實性在繪畫里面，比其他認知的真實性更有感染力。

理解了這些，你根本不用知道什么透視原理，就可以畫出很好的透視效果！

你需要的不是埋頭苦練，只是需要重獲一種觀點或視角。

第四篇：《像經濟學家一樣思考》讀書筆記

《像經濟學家一樣思考》讀書筆記

1、一個經理為什么會招一個打字速度比他還慢的人作為秘書呢？是因為，如果經歷不招，親自打字的話就會失去管理、策劃等交易成本，而相對慢的秘書對打字這份工作就有“比較優勢”。

2、邊際效益遞減規律給人的啟示：任何事情適可而止。

3、傾覆之水就是“沉沒成本”，不論多少，對未來都毫無意義，只有徹底棄之，才能生活得更美好，不肯放棄沉沒成本的唯一結果是造成更大的損失，很多失戀者不肯解脫就是難以放棄沉沒成本。

4、“規模效應”可以降低邊際成本，這就是為什么國家一再禁止航空公司打折，卻屢禁不止的原因。航空公司愿意把成本價500的票在最后一段時間300元出售就是利用規模效應降低邊際成本。

5、“交易成本”就是人與人交往時所產生的一切成本，美國EG曾因監管、質保、交易等交易成本過高而直接收購一家較有實力的鋼材公司。

6、“均衡思維”給我們的啟示：購票或者購物付賬時，沒必要刻意尋找最短的一列排隊，要看到事物運動到一種穩定狀態會是怎么樣的。

7、為什么現實生活中最唯美的愛情總是以悲劇告終？羅密歐與朱麗葉，梁山伯與祝英臺，泰坦尼克號中的jake與rose無一幸免，可以用經濟學中的吉芬品（著名經濟學家吉芬研究的故稱吉芬品）來解釋，吉芬品在高價時，大家都爭著買，低價時總是無人問津，它的替代效應極弱，收入效應極強，正常商品的替代效應和收入效應效果基本一致，而低劣商品與吉芬品相反，人的逆反心理就是吉芬品的味道。

8、博弈論也稱為對策論（game theory）是人與人之間的策略互動，消耗戰博弈就是一種零和博弈；抓錢博弈則要求搶先機，講創新，不懂得創新就必遭淘汰；正和博弈俗稱雙贏或多贏，已經稱為一種趨勢。

9、“智豬博弈”原理：一個大豬和一個小豬同關一圈，在這個大大的豬圈里的一邊有一個食槽，而在另一邊有一個按鈕，控制著豬食的供應。按一下這個按鈕，會有10個單位的豬食進入食槽內，但誰按按鈕誰自己就需要消耗2個單位的豬食能量。如果大豬先到食槽，大豬一下子就可以吃掉9個單位的豬食，而后到的可憐小豬只能吃到1個單位的豬食；如果兩只豬同時到食槽，大豬會采用霸權主義的手法搶占了7個單位，小豬只能吃到3個單位；如果小豬先到食槽，小豬就可以吃掉6個單位的豬食，大豬可以吃到4個單位豬食，這時候，我們就有了一個大發現，那就是小豬不管大豬“按”還是“等待”，自己的最優策略都是“等待”，因為小豬總是選擇“等待”，那么大豬的最優策略只能選擇“按”。所以這個博弈模型的均衡策略解就是大豬“按”，小豬“等待”，即（2 , 6），這個最后的大豬小豬都沒有利益動機再去改變它的均衡狀態我們也叫它為“納什均衡”。聰明的警察總喜歡把同盟罪犯分別關押，以防審訊時互通消息。

10、加韋小寶和李逍遙被抓，都坦白、都抵賴、韋小寶坦白、李逍遙坦白的得益矩正分別為（-8，-8）（-1，-1）（0，-10）（-10，0），通常兩個人都會選擇坦白，都希望對方選擇抵賴，自己獲得最大收益，不被囚禁。所以最終都被關8年，所以，在危難之際，同盟中總會有人背叛，這就是經濟學中無人不知無人不曉的“囚徒困境”。他揭示了個人利益與集體利益的矛盾，其實人性沒錯，錯的是自己選擇失誤，一開始就不該去相信表面美麗卻缺乏支撐點的約定，結論是：一種制度安排要發生效力，必須是一種均衡納什，否則這種制度安排便不成立。

11、“戀人博弈論”揭示的道理：戀人們都想只要兩人在一起，去哪里，做什么并不是很重要，只是各自效用高低不同而已，也就產生了納什均衡。

12、“斗雞博弈”：智豬博弈中，如果大豬隨著時間的推移，直到需求彈性與小豬一致，這時就變成了斗雞博弈，總是會一方進攻，一方就退守，與戀人博弈“同進同退”恰好相反，夫妻吵架是一種斗雞模式，最終將會采取混合策略的方法解決，即是：估算對方進或退的各種概率，估算一個最終效益比較來確定是退還是進。

13、為什么敵人總是自己的鄰居？某社區人口均勻集中在東西兩個方向，甲乙兩個規模、水平等競爭實力相當的理發店總是選擇在一起，而非各霸一方，互不干涉，原因都是想能夠得到更多客戶，不想因距離失去部分客戶，這就是同行業總是愛做鄰居的原因。

14、“旅行者困境模型”給人的啟示：要做真正的“聰明人”而非“精明人”，總是不惜代價算計他人的人最會到最后得不償失。

第五篇：《CEO 說像企業家一樣思考》—拉姆·查蘭(讀書筆記)[模版]

《CEO說:像企業家一樣思考》讀書筆記

拉姆·查蘭

企業經營的六個關鍵要素和兩大基礎

六個關鍵要素：現金凈流入、利潤、周轉率、資產收益率、業務增長和顧客

兩大基礎：知人善任、良好的溝通機制

企業家運營企業，就像司機駕駛車輛。在這六個關鍵要素中，顧客（市場）需求是方向和目標，業務增長戰略是行動路線，現金凈流入、利潤、周轉率、資產收益率是儀表盤中顯示的各項數據，反映了車的運行效率，這也是高檔車和普通車的區別所在。1.現金凈流入，是指企業在一段時間內經營活動創造的現金流入總量和現金流出總量之間的差額。現金流入的來源包括銷售產品、提供服務而收到的現金等；現金流出包括支付工資、繳納稅金、支付供應商的貨款等。我們常有“現金為王”的說法，該指標反映了企業創造價值的實際能力和企業的自由度。

2.利潤是指稅后凈利潤，也就是說公司在支付了所有費用、利息和稅費之后所掙的錢。相關的毛利率、利潤率的概念在不同的行業重要性不同，需要結合實際來理解。利潤指標反映了企業的贏利能力。

3.周轉率描述貨物周轉的時間長度。存貨周轉率就是一年中存貨周轉的次數。該指標反映了企業的運營效率，是一個容易被忽視但又極其重要的指標，特別是對于利潤率較低的行業而言。

例如，在2000年1月28日結束的財年中，戴爾公司的存貨周轉是50次/年。戴爾的投入資本收益率高達243％！在沃爾瑪（Wal-Mart），廁所用衛生紙的每年周轉率是360次，這就意味著沃爾瑪幾乎每天都能賣出全部的存貨。每天沃爾瑪都能收回它用在廁所用衛生紙采購上的錢，而且還要加上一定的利潤。

4.資產收益率(ROA)=利潤率×周轉率，相關概念還有投入資本收益率(ROI)、凈資產收益率(ROE)，這些指標從不同的角度反映了企業資產的贏利能力。

5.業務增長是指業務銷售收入的持續增長，這是由市場規模和成長性決定的。企業的業務增長必須是可持續的、可預期的、有贏利的增長。

6.顧客是指企業對顧客的需求、偏好、動機、規模、細分、變化等的了解程度，企業只有在充分了解顧客需求和趨勢的情況下，才能做出正確的決策。

除了上述六個關鍵要素，知人善任和建立良好的溝通機制是領導力的核心要素，這兩個要素對于企業的戰略執行至關重要，這兩點在查蘭的《執行》和《領導梯隊》中多次重點強調。

例如，山姆?沃爾頓定義的選人最重要標準是：常識（Common Sense）。他小心奕奕地選擇那些符合他的標準的人，培養和指導他們，使他們得到發展。他教導員工要像老鷹一樣觀察銷售、價格、存貨和顧客，同時給予他們足夠的決策和行動的自主權。山姆?沃爾頓建立的社會化溝通執行機制使他的優先工作事項從五萬英尺級變為五十英尺級，在一線，人們齊心協力地工作。同時，還增強了責任感。如果在討論中有人沒有做好準備，馬上就能被看出來。沃爾瑪的社會化溝通執行機制的主要特點是：信息的即時、同步交換，非正式的對話形式，零過濾（零距離），高頻率經常性），還有無邊界。

總之，企業家必須高度關注企業贏利的六個基本要素——現金凈流入、利潤、周轉率、資產收益率、業務增長和顧客，使之可衡量。真正理解每個要素的本質，并把它們聯結成為一個整體，拼成一個思維的整體圖形。

優秀的企業家善于總結提煉、化繁為簡、一針見血、深入淺出、形象比喻，把復雜的現象和概念變得清晰明了，容易形成團隊的共識，促成精準和高效的行動。