第一篇：美術教學改革論文

古典文學常見論文一詞，謂交談辭章或交流思想。當代，論文常用來指進行各個學術領域的研究和描述學術研究成果的文章，簡稱之為論文。以下是小編整理的美術教學改革論文，歡迎閱讀！

一、完善教師自身美術素養

要想改變高中美術教學現狀，提高高中美術教學效率，就要從高中美術教師的自身素質著手，促使教師提升自身的美術素養。只有教師自身具備深厚的美術功底，才能充分發揮自身能力，獲得良好的美術教學效果。因此，高中美術教師要提高學習能力，改進美術高效課堂教學的途徑和方法，要有針對性地對美術教學內容進行篩選，從而使學生吸收美術精華，提高學生的美術素養。

同時，教師要提高教學能力，要把自己的知識有效地傳遞給學生，豐富學生的知識儲備，及時對學生提出的問題進行解答，結合自身的美術素養合理安排教學內容，使教學有層次地開展。只有這樣，才能充分發揮教師的能動作用和引導作用，保證美術教學效果，提高美術教學效率。

二、改革美術教學模式

在高中美術教學改革過程中，教師要逐步改革美術教學模式，引入多媒體教學模式，提高美術教學效率。以多媒體輔助教學可以使教學內容更為豐富，教師可以在美術鑒賞課上引入國內外大師的美術作品，使教學素材更有影響力，使學生更為直觀地感受美術大師的創作理念，增強學生對美術的理解。

除此之外，多媒體教學中的圖片和視頻可以使教學課堂更為生動活潑，避免課堂氛圍死板，更能使學生融入多彩的美術課堂，激發學生的學習興趣。除了應用多媒體教學，高中美術教學模式改革要逐漸改變以教師為主體的教學模式，建立開放式的教學模式，引導學生進行討論，使每位學生都能夠有機會發表對美術作品的見解，開拓學生的思維，使學生集思廣益，共同促進美術能力的提升。

教師要不斷增強與學生的溝通，使學生取長補短，增強學生的學習興趣和自主思考能力，同時使學生拉近與教師的距離，便于教師對課堂進行掌控，了解每位學生的美術情況，提高課堂教學的效率。

三、增加美術教學設施資金投入

要想提高美術教學效率，學校也要不斷加大美術教學設施的資金投入，升級美術教學的硬件設施，可以選擇個別班級進行試點，與不配備硬件設施的班級進行教學效果的比較，從而合理擴大硬件設備的覆蓋率。

除此之外，學校可以定期組織一些美術比賽活動，提高學生學習美術的積極性，給予教師一定的獎勵，從而使教師更加積極地參與美術教學改革。同時，學校可以引進一些優秀的美術作品作為美術教學內容，拓寬學生的知識面。

四、有效評價學生的美術作業

在高中美術教學過程中，教師要有效評價學生的美術作業，發現學生作業的亮點，防止挫傷學生的積極性，要對學生的作品提出積極意見，從而使學生能夠接受更好的創作意見，增強創作能力。

教師要多鼓勵、少批評，從而使學生能夠保持學習美術的熱情，防止給學生帶來消極的影響。教師在評價學生作業的時候要講究方式、方法，引起學生的共鳴，保證教學效果。

五、結語

高中美術教學改革的方向就是建立高效美術教學課堂，從而提升學生學習美術的積極性，豐富學生的美術知識，增強學生的美術創作能力。當前，高效美術課堂能夠保證教學效果，發揮美術教學的作用，提升學生的審美能力，使學生的綜合素養得以提升，為喜愛美術的學生奠定美術基礎。

因此，構建高效美術教學課堂、實施美術教學改革刻不容緩，只有保證教學效率，才能實現美術人才培養的可持續性，為社會源源不斷地輸送美術專業人才。

第二篇：美術教學論文淺談小學美術教育教學改革

淺談小學美術教育教學改革

在21世紀的今天，在經濟文化高速發展的今天，人才對于國家的建設以及發展起著至關重要的作用。什么是人才？學校里面所謂的“拔尖生”、“高分生”等就一定會成為人才嗎？答案毋庸置疑，不一定。在我看來，人才不僅僅需要較高的文化修養，還應具備一定的創新能力，動手能力等。小學生是祖國的花朵，擔負著建設社會主義國家的重任。因此，人才的培養應從小抓起，中國小學教育任重道遠。

目前小學教育仍然存在著不少問題。重視“主科”即語數外，而輕視“副科”美術、體育的現象依舊存在，特別是城鎮，美術課依舊沒有受到師生的普遍重視，究其原因主要在于由于部分地區教育部門管理缺陷，致使學校美術教師師資力量達不到基本的需求，主要有以下兩種情況：一是缺美術老師，美術課往往由其他科目老師兼顧，可想而知，沒有受過專業美術教育的老師所講解的美術課程怎么能夠滿足小學生的需求呢？二是具備專業知識的新型美術老師，這些學校往往由專門的美術教師講解美術課，但是由于教師的專業素養不高，理論知識不健全，教育教學方法不到位，也會影響到美術教育應有的效果。

盡管教育大綱明文規定：“中小學美術課是九年義務教育階段一門必修的藝術文化課程，是學校實施美育的重要途徑，它對于陶冶情操，提高美術文化素養，培養創新精神和實踐能力，促進學生德、智、體、美全面發展，具有重要作用。”但是美術沒有真正地發揮其積極作用，徹底地擺脫副科時代。

著名教育家蔡元培先生曾指出：沒有藝術的教育，是不完全的教育。美術教育作為小學教育的一個分支，對于小學生綜合素養的提高以及全面發展具有不可磨滅的功勞和貢獻。

美術教育能夠提高學生的審美能力、鑒賞能力、動手能力以及創造力等。小學美術課主要包含三個方面：作品欣賞、手工制作以及動手繪畫。

作品欣賞：在美術課堂中，學生在老師的引導和講解下欣賞美術作品。有時可能是一件繪畫作品，有時可能會是一座建筑，有時可能是一件工藝美術作品，老師對其創作背景、造型、色彩等方面進行講解，當一件件美術作品刺激學生的眼球時，他們得到的不僅僅是審美享受，與此同時鍛煉了學生觀察力，并且幫助青少年知善惡、識美丑，提高了他們理解美、鑒賞美的能力。正如康德所說：“美是道德上善的象征。”美術教育在潛移默化中對學生的知識、文化、修養等方方面面發揮著極其重要的作用。

手工制作：學生在老師的引導下制作各種各樣的手工藝品，在制作的過程中既開發了學生的智力，充分發揮其想象力以及聯想力，通過制作將腦海中的形象轉化為實實在在的物象，極大地加強了學生的動手能力。美術教育最為鮮明的一個特點就是它并非是強迫的，對于青少年來講，美術課程集趣味性和娛樂性于一身。這個年齡段的學生身上普遍存在一個問題，那就是注意力集中時間相對來說要短一些，好動，并且其想象力和創造力的潛能極易開發出來，而手工制作恰恰迎合了小學階段學生的特點。學生們學在其中，玩兒在其中，樂在其中。

動手繪畫：當今的美術教育往往走入了誤區，老師們把畫畫等同于美術課，對學生的繪畫作品進行打分，用以評價學生繪畫技巧的高低。其實不然，繪畫僅僅是美術課程的一部分。學生在臨摹、寫生、創作等美術活動中，對所看到的物象進行呈現、對事物的形象進行回憶再現或發揮想象力對原有的物象加以創造進行表現型創作，并躍然紙上，一副作品的創作成功與否和學生的觀察力、記憶力、想象力以及創造力是密不可分的。被譽為現代物理學之父的愛因斯坦說：“想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”研究表明，大凡受過良好美術教育或具有美術修養的人，皆具有卓越的觀察力和記憶力，發達的想象力和創造力。

綜上所述，小學美術教育不再僅僅局限于 “畫畫兒”，而是一項融合了藝術欣賞、手工制作、繪畫技藝等方方面面，在當今大力倡導素質教育的背景之下，我們應當擺正小學美術教育的地位。為了促進學生身心的全面均衡發展，小學美術教育致力于塑造學生美好心靈，提高學生理解美、鑒賞美的能力以及提高學生智力，培養學生想象力、聯想力、創造力等方面的培養。與以往舊的小學美術教育模式相比，如今的美術素質教育拋棄了應試教學的僵硬方式，不斷引入與時代相符合的教育理念，創造性地運用靈活多樣的教學方式來達到培育學生審美情趣和創造能力的教學目的。

與以往應試教育背景下的小學美術教育先比，現今的素質教育更加注重學生全方面的均衡發展。因此，推進素質教育和推行美術教育二者是相輔相成的，缺乏美術教育的素質教育是不健全的、病態的，小學是國民教育的基礎，小學美術教育是每個學生美感啟蒙的重要時期，在這個時期，美術教育不應忽視，而應該得到教育部門以及廣大師生的廣泛的關注和足夠的重視，真正地使美術教育貫穿于小學美術教育的始終，使小學美術教育在當今推行素質教育的背景之下發揮著潤物細無聲的作用。

賈口小學

2016年

第三篇：高中美術教學論文 素質教育與美術教學改革

美術素質教育教學論文：素質教育與美術教學改革

[摘要]二十一世紀世界教育改革的核心是“素質教育”，筆者圍繞該核心回顧了本校近幾年來美術教育的得失，結合實踐，從“如何激發學生學習興趣、培養學生發散性思維”、“如何糾正學生學習目的的功利性”、“如何讓學生真正做到多能一專”、“教師素質的提高應注意的問題”等四個方面進行了分析。

[關鍵詞] 素質 素質教育 美術教學改革

[中國分類號] G40

[文獻標識碼] A

跨過世紀的門檻，回過頭來審視一下我校近幾年來的美術教育是十分必要的，如何揚長避短、如何根據新世紀人才的要求來調整我們的教學、如何在競爭激烈的今天我校的美術教育不被吞食而能立于不敗之地等等，都需要我們好好總結過去，對未來的發展有一個清醒的認識。

隨著“素質教育”在我國的推行，我校的美術教育這幾年來適時進行了一些重大改革，取得的成績大家有目共睹，得到了社會的認可。但也存在一些問題，其中有客觀因素、也有主觀因素。在此，筆者就所了解的問題發表個人的淺見，旨在拋磚引玉。

一

藝術類考生文化基礎普遍偏低，這是一不爭的事實；（該問題現已引起國家有關部門的重視）而專業考試全省統一的結果則是造成輪到我們挑選學生時水平已屬二、三流。新生文化、專業基礎下滑是這幾年來我們面臨的最大問題。怨天憂人當然不是辦法，除了繼續爭取自主招生的權利外，最重要的還是面對現實，不斷深化教學改革、改進教學方法，最大限度地提高學生各方面的能力來適應世界發展的需要。

激發學生的學習興趣、努力培養學生發散性思維是首要問題。信心是每個人克服困難、繼續前進的保障。面對進校后基礎不一的學生，是采取“一刀切”的“正常”教學——全班同一體裁講授、同一標準打分，還是因材施教、分類教之呢？答案自然是后者。問題是如何落實、如何實施？筆者經過對多年做學生時的感受和做教師時的教學作了認真的分析總結，認為在教學中應注意這樣幾點：（1）教學要根據學生水平劃分層次，布置寫生對象時要注意有難有易，適應各類學生。（2）寫生過程中學生可在教師的關注下自主“越級”.（3）每次教學均應留出一定的時間讓學生自我總結、自由討論。（4）批改作業對“畫”亦對“人”.學生的層次劃分，是存在于教師心里，教師在課前要做好大量的工作，對每個學生的基礎、特點了然于胸。分好類布置寫生對象時就有意識照顧各類學生，采取引導的方式讓學生進入教學計劃。

在此期間一定要注意不要強迫學生，讓其自由選擇，對確實存在有與教師計劃相左的學生也應采取引導的方式，實在引導不過來的學生也可讓其“試”，在教學過程中多注意該類學生的進展，他一旦存在問題解決不了必然問教師，教師在為其解決問題時就注意把自己的計劃灌輸于其中，自然而“無形”，切忌譏諷和奚落，哪怕一點點。幾次課下來，學生就會愉悅地接受教師的引導。做到該點的目的在于讓學生有學習的積極性和自信心。如作統一的要求，寫生對象復雜時，學生多次比較下來，基礎差的同學就會喪失信心，從而也失去了學習的熱情。寫生對象簡單，則基礎較好的同學慢慢也會失去興趣。因此，根據學生基礎在教學上分層次是必需的。學生層次又是一變數，隨著時間的推移，學生層次的劃分會起變化，教師必須正視這一問題，在教學中實施起來，就是讓學生可自主“越級”，永遠拴著學生走，教師累學生也累，讓學生有自由的選擇權是激發學生學習熱情的又一有力武器。乍一看，“服從教師教學計劃”與“自主越級”自相矛盾，其實不然，讓學生在教師的關注下“自主越級”也是教師教學計劃的重要組成部分。

用心愛心專心 1

“自主越級”也易創造出一種自由的學習風氣，學習上的“自由”對今后學術上的“自由”有益而無害，我們都知道“學術自由的匱乏必然導致創新活力的衰竭”.學生的“自由 ”還應表現在對自己、對他人的作業的看法上，每次課留出一定時間讓其總結和發表看法，教師在其中提問題，引導爭論，學生的學習主動性會得到很大加強。一次針對構圖法則，學生向筆者提了很多問題，筆者先不作出回答，讓學生根據自身的經驗作一短期作業，作業結束后把同學召集在一起，抽出幾張有“代表性”的作業讓作者先講清自己的構思，然后讓其他同學點評，其中筆者有意把構圖的一般法則和基本規律結合作業當問題提出引發討論，學生發言很踴躍，并有學生自薦自己的作業讓同學點評，不知不覺中，學生提出的問題通過他們“自己”的討論弄清了，最后，筆者綜合點評，把構圖的基本規律和法則作了講解，學生欣然接受。對作業的評定和平時成績的計分采取對“畫”亦對“人”的方法則有利于學生學習積極性和主動性的進一步增強，能更客觀地反映學生學習過程中的認真態度、訓練質量和進步程度。對“畫”即是針對作業完成情況給予評分；對“人”則是根據該生的基礎看在寫生過程中的態度如何、有沒有進步、進步多大？參加討論時是不是積極發言、有沒有好的見解等，綜合兩者給予平時成績。

這樣，學生發散性思維會得到加強，學習興趣亦會提高，人也會漸漸找到自信，教學的原則就應是“一切為了學生，為了一切學生，為了學生的一切”[1].柏拉圖說過“藝術應為教育的基礎”，作為“藝術”中重要的一員——“美術”，在教育中也應起到積極的作用，美術教學中的一些積極因素應用到其它學科中去竊以為是可行的。就如我校的外語教學，新生入校后一律統一上課，筆者從與音樂、美術的大量學生交談中了解到，剛開始學生都想努力學好的，但底子太薄以致于跟不上教師的進度，而漸失信心，這其間教師亦努力做了大量的工作，但收到的成效有限，筆者覺得目前的問題是學生難教師亦難。我們能否在新生進校時作一次統測，把學生分出層次，按不同的要求和進度進行教學，其間視學生的進度讓其“越級”，這三年的目的自然以過級為主，底子實在太薄的至少在學習過程中不會馬上就喪失信心、不輕言放棄，就算在學校里達不到要求，也為其在以后的學習中打下基礎，守住了底線。俗話說“隔行如隔山”，筆者亦知道具體操作不會這樣簡單，但筆者深信，大家都來集思廣益，就會有更合理的解決方法。

二

“素質教育”是時代的要求，也是世界教育改革的核心。而當下我們亟待解決的問題是在商品經濟大潮的沖擊下社會上普遍存在的功利主義時弊和浮躁心態對學生的影響。具體表現為價值觀功利化，人格價格化、物欲化。學生的功利性、實用主義流行開來，這在美術類學生中最為明顯。學生在校的目的就是學手藝，希望立桿風影，馬上就可以賺錢，形成浮躁學風。學得技術養活自己自然無可非議，這亦是我們教學的一個最基本的目的，但我們的最終目的則是培養具有創新精神的高素質人才。著名科學家楊振寧教授這樣說：“念書不應是學習的目的，而應是創出新知識、新體系的一個手段……”美國美術教育家羅恩菲德闡述得更徹底：“在藝術教學中，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標，藝術教育的目標是使人在創造過程中變得更富創造力，而不管這種創造力將施用于何處。假若孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較多的創造力，并將之應用于生活和職業，那么藝術教育的一項重要目標就已達到。”可見技術化傾向的教育早已遠遠落后于時代。隨著我國現代化程度不斷提高，信息、知識量的激增，單純技術性的要求必將減弱，如電腦的飛速發展，許多技術性的東西電腦已能完成，而電腦程序的更新亦是讓人眼花繚亂。是授之以“器”還是授之以“道”，自是一目了然的。

許多“精通”電腦的人士沒有學過美術或對美術不甚了了，雖對程序、電腦熟之又熟，但要做一與美術有關的設計卻難于表達出最具有美感的東西。這不能不引起我們的注意。功利需要式的“短期”教育隨著時間的發展、技術的更新會很快失去價值，而有持續發展潛力的“

長期”教育則可在不斷變化的環境中補充自己、壯大自己，永遠不會落伍。方法、技能我們必須學，必須教，但其不能作為最終目的。而有的教師卻有投其學生功利需要之所好的嫌疑，如適當開設，當成選修課是非常好，但讓其寫進計劃當成專業方向的重點使其漫延開，我校的美術教育將會走進死胡同，假以時日，必被其他院校比下去而遭社會淘汰。因此，強調“素質教育”、培養創新意識應是師范院校美術教育的核心。

三

美術類專業方向的分科是我校近幾年來的一項重大舉措，其進步意義毋庸置疑，讓學生學有所專。可有些問題需要解決，最突出的是何時分，如何管理，分組后學生如想學別的方向如何辦等。這牽扯到學時的計算、課程的安排、教師工作量的結算等諸多問題。難可謂難矣。但辦學的目的、改革的目的是讓學校、讓系上有強大的生命力和活力，學校領導對此的重視，自然也給我們帶來信心。我們可以拿美術系分組的前后作一比較，好的吸收發揚，差的努力改正。比較下來我們會發現，同期普遍學生的專業基礎有下降之勢，以前在班上還可以發現幾個學業帶頭人，而現在卻難以找出，另外，學生在選課時有從眾感，心里盲目，一旦發覺選的方向不適合自己卻已回不了頭，這主要是學生在選課時根本不了解各科學業所致。

據分析，主要是現行的分方向時間過早，學生未曾接觸其他方向就“一見鐘情”、“從一而終”.以前的教學“博”而過“雜”，而現在突出“專”是明智之舉，但如果“專”而不“精”、矯枉過正，畢業出去的學生只懂一項方向，如何對豐富的中小學美術內容作一正確的講解呢？譬如學油畫、工藝的遇到講授中國畫怎么辦、如何示范？不可能說一句沒學過就算了吧？例子很多，不一一枚舉。因此，師范專業的美術類學生必須了解各方向的基礎知識（選方向時自然心中有底），在此基礎上學有所專，才符合社會的需求，也不會埋沒人才。筆者以為分方向時間擬定在二年級下學期，一年級上學期學素描、色彩，一年級下學期和二年級上學期各方向均開，主要以講授各方向基礎為主，該階段就注意收集“信息”對適合發展某方向的學生慢慢加以引導，創造條件，使其與方向“自由交往”、“自由選擇”、“自由戀愛”.這樣到二年級下學期選方向時學生已成竹在胸，且可免了上述例子的“尷尬”.換個角度來看，我校美術教師大都掌握多個方向而學有所專，美術界有名的大家如徐悲鴻、劉海粟、林鳳眼、吳作人等更是如此。這充分說明師范生掌握多種方向的知識而有所專長不會阻礙其今后的發展，百利而無一害。

四

在辦學治校中起主導作用的教師之素質是學校聞名與否的標志，原清華大學校長梅貽琦先生曾強調：“大學者，非謂有大樓之謂也，有大師之謂也。”曾任過哈佛大學校長的科南特也曾說過：“大學的榮譽不在它的校舍和人數，而在它一代代教師的質量”.我校工作的重點早已把提高教師素質放在首位，能被派出去進修、深造固然好，如還輪不到自己，“靜等”自然無用，在平時的工作、生活中不斷學習、不斷總結經驗來完善自己，推進教學改革就成為必須。

人才素質包括四個方面——思想道德素質、文化素質、業務素質、身體心理素質[2]，它們之間不是截然分開，而是相互滲透的，作為基礎性的文化素質與其他三個素質是互為表里、相互滲透、協調發展的。“文化素質”對教師的要求，在正常教學中，筆者以為“認真”是首要問題，也是最基本的。在讀不準的字、弄不清的問題上不能想當然，翻翻字典、查查資料就可免其錯誤，就不會出現把“紳（shen）”士讀成“kun”士，把“皴（cun）”法讀成“pi”法了。教風、學風的嚴謹應是每個教師最基本的素質。教師還應有廣博的知識和寬容的心態，這樣就可避免在認識問題上失之偏頗，在業務上也能觸類旁通，自然“工藝不屬學術”之類的“總結”就不會再有。可見，美術教師除精研業務素質外，還必須注重文化素質、思想道德素質、身體心理素質的提高。當然，苛求自己無所不通也不切實際，只要在教學工作、在日常生活中

注意知識的積累、多翻閱各種文獻資料和理論文章，吸納有用的知識來完善自己，終生教育就不會是一句空話，美術教師的素質亦能不斷提高，“名師”的出現 只是時間的問題。結語

朱熹有詩云“問渠哪得清如許，為有源頭活水來”.學校的發展、學科的發展亦不例外，只有改革才有發展，只有在改革中不斷總結、不斷完善才不會死水一潭。筆者的觀點毫無疑問有不全之處，引出方家的高論才是筆者最大的愿望，有一股股“活水”的注入，學校、學科這大“方塘”自然能清澈得“千丈見底”.

第四篇：教學改革論文

今天“創新”已成為整個時代發展的號角。無論是對一個國家還是針對一個民族而言，培養一批拔尖創新人才，增強國家或民族的核心競爭力已刻不容緩。提高自主創新能力，建設創新型國家。這是國家發展戰略的核心，是提高綜合國力的關鍵。而國家的自主創新能力來源于人才的創新意識及能力。當代大學生作為知識分子主體未來國家的建設者，其綜合素質和創新能力尤為重要。

中國的教育發展相對落后，人才培養模式比較死板。學校課程體系追求學術化、專門化，專注于呈現抽象的知識符號。機械的、單向灌輸式的文化傳遞方式等教育方法忽視了學生個體的理解、想象和創造，惟書、惟老師、惟標準答案。長期以來的教育方式固化了學生的思維，使他們缺乏發散性的思維思考問題模式化。教育的本質并不是“傳道”，而是“學習的能力”；不是“解惑”，而是“從經驗中領悟”；不是“指出成功之道”，而是“找到心中的聲音”。所以正確的教育應該強調學生的自主性和參與性。而一直以來中國的教育現狀是：小學累、中學苦、高中拼、大學混。玩耍的年齡被逼學習，學習的年齡只想玩耍。這確實是許多大學生的真實寫照。

大學作為當代教育的主要承擔者學要創造一個環境使學生從固化的思維中逐漸走出來，主動的參與到學習中去，改變以往的為考試而學習，為學習而學習的模式。這需要創造一個良好的引導機制。興趣是最好的老師，現在的大學生“懶于思考”不會也不愿意思考。枯燥的課本知識加之灌輸式的教學方法讓學生在課堂上變得沉默。如何調動學生的興趣十分重要。

那么如何重新讓大學生們找回自主學習的快樂，并逐步培養創新意識及能力呢？高校通過有效的引導以及提供一些學生可以親自參與的實驗及實踐項目無疑是最有效的選擇。

讓學生參與到教師的研究項目或者學生自主進行一些小型實驗的研究需要建立一個有效地引導機制。教師可以經常開設一些關于實踐及科研方面的講座讓學生了解實踐項目逐漸培養興趣。在實踐過程中應注重啟發式教育，注重引導。培養創造力的過程中不要輕易的否定任何一個人的觀點。鼓勵學生之間的討論讓他們自主制定一些實驗方案使之在實踐和失敗中總結經驗的同時要加強對研究指導和監督，避免學生的探究學習放任自流，流于形式。同時要鼓勵學生更多的到生活中去選擇研究的課題，以獲取書本以外的知識、技能。

此外需要建立健全一個完整的學生實驗實踐團隊的管理機制，

第五篇：職業教育論文 教學改革論文

職業教育論文教學改革論文

首飾CAD課程教學改革實踐探索

提要本文圍繞如何提高教學質量、明確課程目標、優化教學內容、強化教學手段、重視實踐環節等幾個方面，對首飾CAD課程進行探索和實踐，以達到更好地培養專業技術人才，滿足現代首飾人才需求的目的。

關鍵詞：職業教育；課程改革；首飾CAD

“高等職業教育”是“高等”與“職業教育”兩個概念的復合，是使求學者獲得某一特定職業或職業群所需的實際能力（包括技能和知識等），提供通向某一職業的道路。發展有特色高等職業教育道路是堅持“以市場為需求，以就業為導向，培養輸送高素質、高技能應用型人才”可持續發展的必要法則。改革開放以來，番禺在中央指導方針與地方政策相結合的扶植下，創建了以珠寶首飾產業為核心的產業經濟鏈模式。經過10余年的發展已經形成了一個特色鮮明、具有行業優勢的支柱產業，有“中國的維琴察”之稱。龐大的珠寶首飾市場必然帶來對珠寶首飾專業性人才的需求，這也正好給高職教育帶來培養人才，輸送人才的契機。廣州番禺職業技術學院珠寶學院于2005年正式成立，地處廣州番禺，與沙灣珠寶產業園毗鄰而居，與市橋大羅塘、小平工業區也相隔不遠。為了迎合番禺珠寶產業發展，為各珠寶公司輸送人才，學院開設了珠寶首飾工藝、首飾設計、珠寶鑒定與營銷專

業。首飾CAD課程是首飾設計專業開設的主干課程之一，主要培養學生首飾設計三視圖和電腦制圖的空間想象能力，熟悉首飾設計圖和電腦繪圖的轉換技巧。本著“培養生產一線的高級應用性人才”的原則，經過幾年教授這門課程所碰到的問題和積累的經驗，慢慢總結發現在這門課程的教學方法上還有著很大的完善空間，通過自己摸索和同本教研組共同開發下，將首飾CAD課程進行了改革和創新。

一、明確課程目標，采取多手段結合教學方式

首飾CAD課程屬于電腦軟件課，包含了計算機技術、設計美學、首飾工藝的綜合技能，是一門實踐性很強的課程，總計開設64學時，其中理論27學時，實踐37學時。在最初教授這門課程的時候，也都是按照傳統的教學方式進行的，老師在臺上教，學生在下面學。按照課本的順序首先講解首飾CAD的基礎部分，認識各個功能鍵以及其基本操作，然后再接著講解首飾CAD版圖繪制范例。在輔導課堂練習時間以及課下與同學的交流中發現這種教學方法還是存在著不少問題。首先在講解各個基本功能鍵的時候，由于沒有制作范例的配合練習使學生覺得學習很茫然，只是知道功能鍵的名稱與作用，但是不清楚運用到范例當中應該怎樣去靈活應變，這樣就使得學生在基本功能鍵練習時產生消極懈怠情緒，本來留有一堂課的練習時間卻草草擺弄十幾分鐘就開始做其他工作了。而到了講后面范例時，原本學生的學習積極性與興趣都應該在此時大大提高，但是由于前面功能鍵講解沒有做到有的放矢，這個時候大部分學生不僅記不清范例中涉及到功能

鍵的作用，甚至連其名稱都已經忘光了，即便還有學生記得也不懂得該采用哪幾個功能鍵去制作范例，顯得無從下手，焦急與無奈又不同程度地抵消了學生的學習熱情。所以，一門課教下來，總是出現學著前面忘了后面和同一個操作鍵要反反復復講很多遍還是記不住的情況，學習效果并不是很理想。針對這些情況，經過反復的改革和探討，對教學方法做了如下調整。

1、一一對應，有的放矢。在講解順序上做了些調整，不再按照課本的順序從前置后按部就班的來講。在備課的時間，通過認真研究課本，把基本功能鍵與范例一一分析，總結各個范例都用到了哪幾個功能鍵，每個范例主要是針對哪些功能鍵設置的，然后把用到相同功能鍵的范例結合到一起，在課堂上先講解主要功能鍵的名稱和作用，然后講解此功能鍵所對應的范例，做到目標明確，有的放矢。如課本范例5與范例11，運用的主要功能鍵都是雙導軌多切面，但是如果按照正常的課程進度兩個范例之間相隔大概3個星期，這種分散式的排列方式在實際教學過程中所起到的作用并不顯著，反而使得學生第一個范例還沒記得牢固就進入到另一個教學環節講解另外的功能鍵了，3個星期之后再學習類似的范例老師就要多花時間再講解一次雙導軌多切面的應用，既浪費了時間又使學生吃得不透、記得不牢，學習效果就會大打折扣。在改革教學之后，就把雙導軌多切面的基本功能鍵以及設計到此功能鍵的所有范例都放在一起講解。這樣短期反復講解練習的方法會讓學生從陌生到認識再到熟練掌握，符合艾賓浩斯記憶

曲線的規律。

2、學會預習，事半功倍。課前預習是提高學習效率的一個重要措施，它可以幫助學生把握新課的內容，了解重點，增強聽課的針對性。但在實際教學過程中發現，真正能做到課前預習的學生寥寥無幾，大部分都是課堂上才翻開要講的那一部分。最初的課堂教學過程中，都是秉承慣例老師在臺上將本堂課要學習的內容講解一遍，邊講邊做，做完再給學生留出時間練習進行課堂輔導答疑。但是，在課堂答疑的時候經常發現學生在聽完老師示范之后要很長時間才能進入自我練習的角色中，總是要自己再看一下范例的步驟才開始練習。因為課前沒有預習，所以對今天要學習的范例完全不熟悉，不知道今天的重點在哪里，也不知道自己對哪些地方存在疑問，那么剛才老師講解的作用就大打折扣。針對這種情況就改變教學順序，課堂的前20分鐘到半個小時時間先給學生自我預習，先將要講范例的重點與難點稍加提示，然后讓學生先試著自己按照課本上的步驟來練習。通過這種方式的改變，不僅能讓學生在自己練習的過程中找到自己的薄弱環節，然后在稍后的老師講解中結合自己的情況做到有的放矢，提高效率。而且還能提高學生自我動手與獨立思考的習慣，在此過程中，老師能驚喜的發現有少部分學生通過提示和開導居然可以自己將范例制作出來，這也就大大提高了學生學習的興趣。

3、上臺演示，查漏補缺。經過上述教學方法的改革，學生的學習和動手能力都有了一定程度的提高，學習的積極性也明顯改善。但

是通過一次提問某一學生，卻發現效果原來沒有達到預想中那么好。許多學生以為已經學會了這一范例，在臺下自己的機位上做的時候也沒有什么大問題，但是如果被叫上講臺演示，也許是因為緊張的緣故，也許是因為個別地方還存在模糊不清的情況，問題就會自然而然的顯現出來，這是學生本人都沒有想到的事情，也是老師在臺下不容易察覺的事情。那么，為了讓學生真真正正的弄懂每個范例，也為了培養學生在臺上的表達能力，除了老師在臺上演示，臺下答疑解難之外，每一個范例的自由練習時間結束后，老師都會點名叫上幾個學生來教師機上演示給大家看，通過投影展示臺上學生操作的每一個步驟，既鍛煉了臺上學生，又可以讓臺下在座學生通過觀察查漏補缺，看看自己是不是也存在同樣的問題。在上臺演示人員的選擇上也會充分考慮，會叫上不同程度的學生以及會每次都點不同的學生，盡量做到每一個人都有上臺演示的機會。

4、培養“助手”，拉近距離。老師在跟學生答疑解惑的時候都采取溫和親切的態度，細心地、不厭其煩地講解每一個步驟。但是，即便這樣還是會發現有個別學生會存在這樣的情況，比如一個問題老師對學生講解了一遍，但學生還是沒有完全明白，在老師詢問時又因為礙于面子或其他原因不再詢問，明明沒有弄懂卻說已經明白了；或者有些內向文靜的女生可能天生與老師有距離感，使得她不敢向老師提問。遇到這種情況，老師除了更加細心耐心態度溫和之外，還采取培養“助手”的方式來拉近與學生的距離感，力求讓每一個學生都學會學

懂。這些“助手”當然是從本班學得比較快，掌握得比較牢固的學生當中選拔。有經驗的老師都會發現，在教授軟件課程中，總是會有些接受能力比較好的學生通過老師的引導很快就能學會一個范例，那么把這些學生培養出來，讓他們“幫助”老師輔導其他同學。這樣一來原來那些不好意思提問的學生也會很樂于提出他們的疑問，而且通過對別人的講解也能更加鞏固先進學生的知識掌握能力。

5、綜合知識，擴大視野。在時間允許的情況下，老師總是希望能給學生灌輸更多更新的知識，尤其像是軟件課程，更要跟得上更新的速度。那么除了講述教材上的基本功能鍵與范例之外，老師在平時備課的時間里也要注意搜集一些典型的具有代表性的知識與范例添加到課堂學習中來，能擴大學生視野，達到靈活運用軟件的目的。

二、構建教學體系，與其他課程相輔相成

首飾設計教研組在其教學過程中根據學生的實際情況不斷地完善和修改課程設置，力求做到與辦學宗旨相契合，設置合理的課程結構，以達到培養生產一線高級應用型人才的目的。對原有的課程進行劃分，分為專業基礎課程、專業主干課程與專業選修課程，每門課程都設置了理論與實踐一體化教學模式。

1、調整專業基礎課。改變原來專業基礎課與專業主干課“各自為政”的情況，將傳統的素描、色彩進行改革，注重結構的塑造，重裝飾重創意。將三大構成統一整合為設計構成，側重色彩與立體構成。又增加了圖案設計與圖形創意等基礎課程。總體來說，基礎課就是為

了以后的專業主干課程服務，真正做到有目的的“打基礎”。

2、貫通專業主干課。首飾CAD與首飾設計概論兩門課程應該算是首飾設計專業的專業主干課程。在教學過程中老師也注意將這兩門課程相連接，使得學生做到觸類旁通。如引導學生將首飾設計概論課上所設計的手繪稿運用在首飾CAD課上，用軟件將自己所畫的款式制作出來，使得學生學習到從二維到三維的轉換，這樣能更直觀地看到自己的作品，進而找出在平面手繪稿中所較難發現的問題。

3、加強專業選修課。為了能讓首飾設計專業的學生更深入地了解首飾的造型，在學習首飾設計專業課的同時也開設了相關的首飾工藝課程。學生就可以將自己在首飾CAD課堂上所做的作品連接快速成型機制作出蠟模，進而做成成品。看到自己設計的作品從紙上到電腦里再變成實物，學生的興奮與喜悅之情難以言表。

三、依托專業特色，建立合理的考試模式

合理的考評模式是衡量學生這門課程學習效果的重要依據之一。首飾CAD課程屬于動手實踐性很強的課程，日常的課堂教學時間中都有大量的練習作業，為了能更真實全面地反映學生的水平，在最終的成績評定中平時成績需要占一部分比重。經過再三考慮，將總成績（100%）分為考試成績（50%）與平時成績（50%），平時成績又包括平時練習成績（40%）與課堂考勤（10%）兩部分。為了能讓學生所學知識與實際產業接軌，為今后就業條件增加“籌碼”，學院很早就實行“以證代考”政策，引進中、高級“珠寶計算機繪圖員”考試。首飾

CAD課程結束后學生直接參加珠寶計算機繪圖員考試，考試合格頒發相應證書。

四、與相關企業合作，增加學生的實踐機會

本著“培養生產一線實用型人才”的辦學宗旨，學院與本地多家珠寶首飾企業建立了校外實訓基地。在課程進行期間聘請企業人員為學生講課，將最新最專業的知識帶入課堂。另外，還組織學生參觀企業相關部門，使學生提前了解工作環境。在第五個學期末，學院就會安排學生到相應的校外實訓基地進行為期半年的頂崗實習，由企業兼職教師對學生進行輔導。

五、結語

建立符合市場需求，培養新型首飾設計人才就要在課程建設過程中不斷完善教學方法與教學手段，及時更新教學內容，保障教學與市場需求融為一體，為地方經濟發展服務。

主要參考文獻：

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