第一篇：《相見歡·無言獨上西樓》的原文及注釋

《相見歡·無言獨上西樓》是宋初婉約派詞的開山之作，在詞中詠的是離別愁，在詞中表達出作者離鄉去國的錐心愴痛，上片選取典型的景物為感情的抒發渲染鋪墊，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒發真摯的感情。

《相見歡·無言獨上西樓》原文

年代: 唐 作者: 李煜

無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。

剪不斷，理還亂，是離愁。別是一般滋味在心頭。

注釋：

(1)鎖清秋：深深被秋色所籠罩。清秋，一作深秋。

(2)剪，一作翦。

(3)離愁：指去國之愁。

(4)別是一般：另有一種意味。別是，一作別有。

原文翻譯

默默無言，孤孤單單，獨自一人緩緩登上空空的西樓。

抬頭望天，只有一彎如鉤的冷月相伴。

低頭望去，只見梧桐樹寂寞地孤立院中，幽深的庭院被籠罩在清冷凄涼的秋色之中。

那剪也剪不斷，理也理不清，讓人心亂如麻的，正是亡國之苦。

那悠悠愁思纏繞在心頭，卻又是另一種無可名狀的痛苦。

作品賞析

詞名《相見歡》詠的卻是離別愁。此詞寫作時期難定。如系李煜早年之作，詞中的繚亂離愁不過屬于他宮庭生活的一個插曲，如作于歸宋以后，此詞所表現的則應當是他離鄉去國的錐心愴痛。

起句“無言獨上西樓”，攝盡凄惋之神。“無言”者，并非無語可訴，而是無人共語。由作者“無言”、“獨上”的滯重步履和凝重神情，可見其孤獨之甚、哀愁之甚。本來，作者深諳“獨自莫憑欄”之理，因為欄外景色往往會觸動心中愁思，而今他卻甘冒其“險”，又可見他對故國（或故人）懷念之甚、眷戀之甚。

月如鉤”，是作者西樓憑欄之所見。一彎殘月映照著作者的孑然一身，也映照著他視線難及的“三千里地山河”（《破陣子》），引起他多少遐想、多少回憶？而俯視樓下，但見深院為蕭颯秋色所籠罩。“寂寞梧桐深院鎖清秋”，這里，“寂寞”者究竟是梧桐還是作者，已無法、也無須分辨，因為情與景已妙合無垠。

過片后“剪不斷”三句，以麻絲喻離愁，將抽象的情感加以具象化，歷來為人們所稱道，但更見作者獨詣的還是結句：“別是一般滋味在心頭”。

詩詞家借助鮮明生動的藝術形象來表現離愁時，或寫愁之深，如李白《遠離別》：“海水直下萬里深，誰人不言此愁古”；或寫愁之長，如李白《秋浦歌》：“白發三千丈，緣愁似個長”；或寫戀之重，如李清照《武陵春》：“只恐雙溪艋舟，載不動許多愁”；或寫愁之多，如秦觀《千秋歲》：“春去也，飛紅萬點愁如海”。李煜此句則寫出愁之味：其味在酸咸之外，但卻根植于作者的內心深處，無法驅散，歷久彌鮮；舌品不得，心感方知。因此也就不用訴諸人們的視覺，而直接訴諸人們的心靈，讀后使人自然地結合自身的體驗而產生同感。這種寫法無疑有其深至之處。

評價

黃昇《花庵詞選》：此詞最凄婉，所謂“亡國之音哀以思”。

陳廷焯《白雨齋詞話》：思路凄惋，詞場本色。

沈際飛《草堂詩余續集》：七情所至，淺嘗者說破，深嘗者說不破。破之淺，不破之深。“別是一般滋味在心頭”句妙。

唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此詞寫別愁，凄惋已極。“無言獨上西樓”一句，敘事直起，畫出后主愁容。其下兩句，畫出后主所處之愁境。舉頭見新月如鉤，低頭見桐陰深鎖俯仰之間，萬感縈懷矣。此片寫景亦妙，惟其桐陰深黑，新月乃愈顯明媚也。下片，因景抒情。換頭三句，深刻無匹，使有千絲萬縷之離愁，亦未必不可剪，不可理，此言“剪不斷，理還亂”，則離愁之紛繁可知。所謂“別是一般滋味”，是無人嘗過之滋味，唯有自家領略也。后主以南朝天子，而為北地幽囚；其所受之痛苦，所嘗之滋味，自與常人不同，心頭所交集者，不知是悔是恨，欲說則無從說起，且亦無人可說，故但云“別是一般滋味”。

究竟滋味若何，后主且不自知，何況他人？此種無言之哀，更勝于痛哭流涕之哀。俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：后闋僅十八字，而腸回心倒，一片凄異之音，傷心人固別有懷抱。

第二篇：相見歡·無言獨上西樓原文翻譯及賞析

相見歡·無言獨上西樓原文翻譯及賞析(精選2篇)

相見歡·無言獨上西樓 五代十國

李煜

無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。

剪不斷，理還亂，是離愁。別是一般滋味在心頭。(一般 一作：一番)

《相見歡·無言獨上西樓》譯文

孤獨的人默默無語，獨自一人緩緩登上西樓。仰視天空，殘月如鉤。梧桐樹寂寞地孤立院中，幽深的庭院被籠罩在清冷凄涼的秋色之中。

那剪也剪不斷，理也理不清，讓人心亂如麻的，正是亡國之苦。這樣的離異思念之愁，而今在心頭上卻又是另一般不同的滋味。

《相見歡·無言獨上西樓》注釋

鎖清秋：深深被秋色所籠罩。清秋，一作深秋。

剪，一作翦。

離愁：指去國之愁。

別是一般：另有一種意味。別是，一作別有。

《相見歡·無言獨上西樓》賞析

這首詞是作者被囚于宋國時所作，詞中的繚亂離愁不過是他宮廷生活結束后的一個插曲，由于當時已經歸降宋朝，這里所表現的是他離鄉去國的錐心愴痛，這首詞感情真實，深沉自然，突破了花間詞以綺麗膩滑筆調專寫“婦人語”的風格，是宋初婉約派詞的開山之作。

“無言獨上西樓”將人物引入畫面。“無言”二字活畫出詞人的愁苦神態，“獨上”二字勾勒出作者孤身登樓的身影，孤獨的詞人默默無語，獨自登上西樓。神態與動作的描寫，揭示了詞人內心深處隱寓的很多不能傾訴的孤寂與凄婉。

“月如鉤，寂寞梧桐深院，鎖清秋”，寥寥12個字，形象地描繪出了詞人登樓所見之景。仰視天空，缺月如鉤。“如鉤”不僅寫出月形，表明時令，而且意味深長：那如鉤的殘月經歷了無數次的陰晴圓缺，見證了人世間無數的悲歡離合，如今又勾起了詞人的離愁別恨。俯視庭院，茂密的梧桐葉已被無情的秋風掃蕩殆盡，只剩下光禿禿的樹干和幾片殘葉在秋風中瑟縮，詞人不禁“寂寞”情生。然而，“寂寞”的不只是梧桐，即使是凄慘秋色，也要被“鎖”于這高墻深院之中。而“鎖”住的'也不只是這滿院秋色，落魄的人，孤寂的心，思鄉的情，亡國的恨，都被這高墻深院禁錮起來，此景此情，用一個愁字是說不完的。

缺月、梧桐、深院、清秋，這一切無不渲染出一種凄涼的境界，反映出詞人內心的孤寂之情，同時也為下片的抒情做好鋪墊。作為一個亡國之君，一個茍延殘喘的囚徒，他在下片中用極其婉轉而又無奈的筆調，表達了心中復雜而又不可言喻的愁苦與悲傷。

“剪不斷，理還亂，是離愁。”用絲喻愁，新穎而別致。前人以“絲”諧音“思”，用來比喻思念，如李商隱“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”（《無題》）就是大家熟悉的名句。李煜用“絲”來比喻“離愁”，別有一番新意。然而絲長可以剪斷，絲亂可以整理，而那千絲萬縷的“離愁”卻是“剪不斷，理還亂”。這位昔日的南唐后主心中所涌動的離愁別緒，是追憶“紅日已高三丈后，金爐次第添金獸，紅錦地衣隨步皺”（《浣溪沙》）的榮華富貴，是思戀“風閣龍樓連霄漢，玉樹瓊枝作煙蘿”（《破陣子》）的故國家園，是悔失“四十年來家國，三千里地山河”（《破陣子》）的帝王江山。然而，時過境遷，如今的李煜已是亡國奴、階下囚，榮華富貴已成過眼煙云，故國家園亦是不堪回首，帝王江山毀于一旦。閱歷了人間冷暖、世態炎涼，經受了國破家亡的痛苦折磨，這諸多的愁苦悲恨哽咽于詞人的心頭難以排遣。作者嘗盡了愁的滋味，而這滋味，是難以言喻、難以說完的。

“別是一番滋味在心頭”，緊承上句寫出了李煜對愁的體驗與感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的內心深處，是一種獨特而真切的感受。“別是”二字極佳，昔日唯我獨尊的天子，如今成了階下囚徒，備受屈辱，遍歷愁苦，心頭淤積的是思、是苦、是悔、還是恨……詞人自己也難以說清，常人更是體會不到。若是常人，倒可以嚎啕傾訴，而李煜不能。他是亡國之君，即使有滿腹愁苦，也只能“無言獨上西樓”，眼望殘月如鉤、梧桐清秋，將心頭的哀愁、悲傷、痛苦、悔恨強壓在心底。這種無言的哀傷更勝過痛哭流涕之悲。

沈際飛在《草堂詩余續集》中評價說：“七情所至，淺嘗者說破，深嘗者說不破。破之淺，不破之深。‘別是一般滋味在心頭’句妙。”唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中說：“此詞寫別愁，凄惋已極。‘無言獨上西樓’一句，敘事直起，畫出后主愁容。其下兩句，畫出后主所處之愁境。舉頭見新月如鉤，低頭見桐陰深鎖俯仰之間，萬感縈懷矣。此片寫景亦妙，惟其桐陰深黑，新月乃愈顯明媚也。下片，因景抒情。換頭三句，深刻無匹，使有千絲萬縷之離愁，亦未必不可剪，不可理，此言‘剪不斷，理還亂’，則離愁之紛繁可知。所謂‘別是一般滋味’，是無人嘗過之滋味，唯有自家領略也。后主以南朝天子，而為北地幽囚；其所受之痛苦，所嘗之滋味，自與常人不同，心頭所交集者，不知是悔是恨，欲說則無從說起，且亦無人可說，故但云‘別是一般滋味’。”

李煜的這首詞情景交融，感情沉郁。上片選取典型的景物為感情的抒發渲染鋪墊，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒發真摯的感情。此外，運用聲韻變化，做到聲情合一。下片押兩個仄聲韻（“斷”、“亂”），插在平韻中間，加強了頓挫的語氣，似斷似續；同時在三個短句之后接以九言長句，鏗鏘有力，富有韻律美，也恰當地表現了詞人悲痛沉郁的感情。

《相見歡·無言獨上西樓》創作背景

開寶八年（公元975年），宋朝滅南唐，李煜亡家敗國，被囚禁待罪于汴京。李煜后期詞作多傾瀉失國之痛和去國之思，沉郁哀婉，感人至深。《相見歡》便是后期詞作中很有代表性的一篇。

相見歡·無言獨上西樓

朝代：五代

作者：李煜

原文：

無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。

剪不斷，理還亂，是離愁。別是一般滋味在心頭。

譯文：

默默無言，孤孤單單，獨自一人緩緩登上空空的西樓。抬頭望天，只有一彎如鉤的冷月相伴。低頭望去，只見梧桐樹寂寞地孤立院中，幽深的庭院被籠罩在清冷凄涼的秋色之中。那剪也剪不斷，理也理不清，讓人心亂如麻的，正是亡國之苦。那悠悠愁思纏繞在心頭，卻又是另一種無可名狀的痛苦。

注釋：

鎖清秋：深深被秋色所籠罩。離愁：指去國之愁。別是一般：也作“別是一番”，另有一種意味。西樓：指西邊的樓。般：一種

賞析：

975年（開寶八年），宋朝滅南唐，李煜亡家敗國，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖趙匡胤因李煜曾守城相拒，封其為“違命侯”。李煜在忍屈負辱地過了三年的囚徒生活后，被宋太宗趙炅賜酒毒死。李煜不是一個好皇帝，卻是一位才華橫溢的藝術家和詞人。李煜的詞以被俘為界，分為前后兩期，前期詞作多描寫宮廷生活與男歡女愛，香艷精致，才情蘊藉；后期詞作多傾瀉失國之痛和去國之思，沉郁哀婉，感人至深。《相見歡》便是后期詞作中很有代表性的一篇。

第三篇：李煜《相見歡》原文與注釋翻譯賞析

導讀：這首抒寫離愁的詞，從渲染孤寂凄涼的環境氣氛入手，形象地展現了心頭無可解脫的愁苦之情。全篇如訴如嘆，凄婉動人，明白如話，句句精彩。

《相見歡》

李煜

無言獨，上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋。

剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭。

注釋

①此調原為唐教坊曲，又名《烏夜啼》、《秋夜月》、《上西樓》。李煜此詞即有將此調名標為《烏夜啼》者。三十六字，上片平韻，下片兩仄韻兩平韻。

②鎖清秋：深深被秋色所籠罩。

③離愁：指去國之愁。

④別是一般：另有一種。

譯文1：

默默無語獨自登上西樓，仰視天空，缺月如鉤。俯視庭院，寂寞的梧桐樹凄慘的秋色被“鎖”于這高墻深院之中。剪也剪不斷，理它卻還亂的是離別之愁。此時此刻，別有一番滋味涌上心頭。

譯文2：

一個人默默無語，獨自登上西樓，天邊月形如勾，在這清寒的秋夜，院子里深鎖著梧桐，也鎖住了寂寞。心中的思緒，想要減斷，卻怎樣也減不斷，想好好梳理，卻更加的雜亂，這樣的離異思念之愁，而今在心頭上卻又是另一般不同的滋味。

簡析

詞名《相見歡》詠的卻是離別愁。作于歸宋以后，所表現的是他離鄉去國的錐心愴痛。

起句“無言獨上西樓”，攝盡凄惋之神。“無言”者，并非無語可訴，而是無人共語。由作者“無言”、“獨上”的滯重步履和凝重神情，可見其孤獨之甚、哀愁之甚。本來，作者深諳“獨自莫憑欄”之理，因為欄外景色往往會觸動心中愁思，而今他卻甘冒其“險”，又可見他對故國(或故人)懷念之甚、眷戀之甚。

“月如鉤”，是作者西樓憑欄之所見。一彎殘月映照著作者的孑然一身，也映照著他視線難及的“三千里地山河”(《破陣子》)，引起他多少遐想、多少回憶?而俯視樓下，但見深院為蕭颯秋色所籠罩。“寂寞梧桐深院鎖清秋”，這里，“寂寞”者究竟是梧桐還是作者，已無法、也無須分辨，因為情與景已妙合無垠。

過片后“剪不斷，理還亂，是離愁”三句，采用倒裝的手法，來突出離愁別恨是那樣的深重，無法忘卻，心里越想越亂以麻絲喻離愁，將抽象的情感加以具象化，歷來為人們所稱道，但更見作者獨詣的還是結句：“別是一般滋味在心頭”。這種滋味難于言表，讓讀者讀來大有言未盡意無窮之感。

詩詞家借助鮮明生動的藝術形象來表現離愁時，或寫愁之深，如李白《遠離別》：“海水直下萬里深，誰人不言此愁古”;或寫愁之長，如李白《秋浦歌》：“白發三千丈，緣愁似個長”;或寫戀之重，如李清照《武陵春》：“只恐雙溪艋舟，載不動許多愁”;或寫愁之多，如秦觀《千秋歲》：“春去也，飛紅萬點愁如海”。李煜此句則寫出愁之味：其味在酸咸之外，但卻根植于作者的內心深處，無法驅散，歷久彌鮮;舌品不得，心感方知。因此也就不用訴諸人們的視覺，而直接訴諸人們的心靈，讀后使人自然地結合自身的體驗而產生同感。這種寫法無疑有其深至之處。

這首抒寫離愁的詞，從渲染孤寂凄涼的環境氣氛入手，形象地展現了心頭無可解脫的愁苦之情。全篇如訴如嘆，凄婉動人，明白如話，句句精彩。

賞析：

首句“無言獨上西樓”將人物引入畫面。“無言”二字活畫出詞人的愁苦神態，“獨上”二字勾勒出作者孤身登樓的身影，孤獨的詞人默默無語，獨自登上西樓。神態與動作的描寫，揭示了詞人內心深處隱寓的很多不能傾訴的孤寂與凄婉。

“……月如鉤，寂寞梧桐深院，鎖清秋”，寥寥12個字，形象地描繪出了詞人登樓所見之景。仰視天空，缺月如鉤。“如鉤”不僅寫出月形，表明時令，而且意味深長：那如鉤的殘月經歷了無數次的陰晴圓缺，見證了人世間無數的悲歡離合，如今又勾起了詞人的離愁別恨。俯視庭院，茂密的梧桐葉已被無情的秋風掃蕩殆盡，只剩下光禿禿的樹干和幾片殘葉在秋風中瑟縮，詞人不禁“寂寞”情生。然而，“寂寞”的不只是梧桐，即使是凄慘秋色，也要被“鎖”于這高墻深院之中。而“鎖”住的也不只是這滿院秋色，落魄的人，孤寂的心，思鄉的情，亡國的恨，都被這高墻深院禁錮起來，此景此情，用一個愁字是說不完的。

缺月、梧桐、深院、清秋，這一切無不渲染出一種凄涼的境界，反映出詞人內心的孤寂之情，同時也為下片的抒情做好鋪墊。作為一個亡國之君，一個茍延殘喘的囚徒，他在下片中用極其婉轉而又無奈的筆調，表達了心中復雜而又不可言喻的愁苦與悲傷。

“剪不斷，理還亂，是離愁。”用絲喻愁，新穎而別致。前人以“絲”諧音“思”，用來比喻思念，如李商隱“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”(《無題》)就是大家熟悉的名句。李煜用“絲”來比喻“離愁”，別有一番新意。然而絲長可以剪斷，絲亂可以整理，而那千絲萬縷的“離愁”卻是“剪不斷，理還亂”。這位昔日的南唐后主心中所涌動的離愁別緒，是追憶“紅日已高三丈后，金爐次第添金獸，紅錦地衣隨步皺”(《浣溪沙》)的榮華富貴，是思戀“風閣龍樓連霄漢，玉樹瓊枝作煙蘿”(《破陣子》)的故國家園，是悔失“四十年來家國，三千里地山河”(《破陣子》)的帝王江山。然而，時過境遷，如今的李煜已是亡國奴、階下囚，榮華富貴已成過眼煙云，故國家園亦是不堪回首，帝王江山毀于一旦。閱歷了人間冷暖、世態炎涼，經受了國破家亡的痛苦折磨，這諸多的愁苦悲恨哽咽于詞人的心頭難以排遣。作者嘗盡了愁的滋味，而這滋味，是難以言喻、難以說完的。

末句“別是一番滋味在心頭”，緊承上句寫出了李煜對愁的體驗與感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的內心深處，是一種獨特而真切的感受。“別是”二字極佳，昔日唯我獨尊的天子，如今成了階下囚徒，備受屈辱，遍歷愁苦，心頭淤積的是思、是苦、是悔、還是恨……詞人自己也難以說清，常人更是體會不到。若是常人，倒可以嚎啕傾訴，而李煜不能。他是亡國之君，即使有滿腹愁苦，也只能“無言獨上西樓”，眼望殘月如鉤、梧桐清秋，將心頭的哀愁、悲傷、痛苦、悔恨強壓在心底。這種無言的哀傷更勝過痛哭流涕之悲。

第四篇：獨上西樓·夢少年

獨上西樓·夢少年

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望不盡天涯路；今朝東日映未來，勇攀高峰，成功近在眼前。

——題記

成功，因夢想在遠方的指引，昨夜的西風，因夢想而不再寒冷；追求成功的旅途，坎坷、艱辛、疲憊，但當我們想起，昨日的我們，為理想而輝煌，哪怕是獨上西樓，夢想的光，未來的光，也會為你在條條大路上指引方向；站在高峰上，望遍了天下所有的路，你豁然發現，山外有山天外有天，未來的路還很遙遠；我們不能只站在著一座高峰上，天下名山眾多，風景不同，為什么不選擇繼續前行，繼續努力，為理想，為成功，為了年少時的夢……

趁我們還年輕，趁我們為夢想前行的力量還在，趁著今朝紅日的光芒，前進吧，少年！前進吧，夢想！前進吧，為我們的青春！

在這飛速發展的時代，我們沒有時間去懷念，沒有時間去留戀什么，不是因為我們無情，而是因為每一個人都在競爭，為了從蕓蕓眾生中脫穎而出，我們必須提前努力。在這川流不息的時代，我們沒有理由不去努力，沒有理由放棄自己，不是因為我們被束縛，而是因為我們都為自己的夢想付出過。我們生在這個時代，就要在這個時代里做些什么，我們無權選擇自己的出生，但我們有權選擇我們未來；我們無權選擇時代的發展，但我們有權選擇我們的發展。

記得郭敬明先生在自己的作品《小時代》里寫過這樣一句話“我們活在浩瀚的宇宙里，漫天漂浮的宇宙塵埃和星河光塵，我們是比這些還要渺小的存在。你并不知道生活在什么時候突然改變方向，陷入墨水一般濃稠的黑暗里去。你被失望拖進深淵，你被疾病拉近墳墓，你被挫折踐踏的體無完膚，你被嘲笑、被諷刺、被討厭、被怨恨、被放棄。但是我們卻總在內心里保留著希望保留著不甘心放棄跳動的心。我們依然在大大的絕望里小小的努力著。這種不想放棄的心情，它們變成無邊黑暗的小小星辰。我們都是小小的星辰。”這句話對我的觸動很大，正是如此，宇宙如此龐大，我們是那樣渺小，可我們又在黑暗，疾病和挫折中堅持著，我們是小小的星辰，我們也在小小的努力著。我們不能因為西風寒冷，也不能因為西樓甚高，更不能因為天涯之路如此漫長而放棄，我們雖然比這些渺小，但我們可以用努力將自己變得更加強大；在我們的追夢路上，嘲笑、諷刺、折磨……這些都是不可避免的，但我們既然從一開始就準備走這條路，為什么要放棄夢想，放棄自己，放棄本該屬于你的成功呢？

或許現在的我們，還只是花季少年；或許現在的我們，還只是渺小的存在；或許現在的我們，還沒有成功，但你做出的每一個決定都是至關重要，你決定著你每天是否刻苦，是否努力，是否合理運用著每一分每一秒，是否又多讀了一本書……這些決定，都是你邁向成功前，小小的努力。當你面對這重大選擇前，亦要果斷，慎重。

走向成功的道路，就像一杯沒有攪拌過的冰糖檸檬水，所有的冰糖都只沉于水底，在熱量中慢慢融化。而這杯水卻喝起來是酸酸的苦澀味，當你慢慢喝到杯底的時候，你才會喝到甜甜的冰糖味。所有的人生和經歷，幾乎都是先苦后甜，不然為什么會叫“苦盡甘來”呢？

人生的旅途，有許多岔路口，有許多荊棘和泥濘的道路。不要因為濕了鞋，臟了褲腿而退縮。哪怕前行的道路是你孤身一人，哪怕是嘲笑聲諷刺聲與你并肩，那又如何。在背后說你閑話的人是因為走不到你的前面，而不是你做的決定很失敗。做了的決定就不要反悔，世上沒有后悔藥，與其在原地痛苦，為什么不繼續前行找到突破口？不要等到自己年老之時才感嘆歲月匆匆，理想未曾到達。哪怕背水一戰，也要放手一搏，不要辜負了相信你的人，更不要辜負了自己。

第五篇：《相見歡林花謝了春紅》原文翻譯及賞析

《相見歡·林花謝了春紅》作者為唐朝文學家李煜。其古詩全文如下：

林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風。

胭脂淚，相留醉，幾時重，自是人生長恨水長東。

【前言】

《相見歡·林花謝了春紅》是五代十國時期南唐后主李煜的詞作。此詞是即景抒情的典范之作，它將人生失意的無限悵恨寄寓在對暮春殘景的描繪中，表面上是傷春詠別，實質上是抒寫“人生長恨水長東”的深切悲慨。這種悲慨不僅是抒寫一己的失意情懷，而且是涵蓋了整個人類所共有的生命的缺憾，是一種融匯和濃縮了無數痛苦的人生體驗的浩嘆。

【注釋】

⑴謝：凋謝。春紅：春天的花朵。

⑵匆匆：一作忽忽。

⑶無奈，作常恨。寒雨：一作寒重。晚：一作曉。

⑷胭脂淚：原指女子的眼淚，女子臉上搽有胭脂，淚水流經臉頰時沾上胭脂的紅色，故云。在這里，胭脂是指林花著雨的鮮艷顏色，指代美好的花。胭脂，一作臙脂，又作燕支。

⑸相留醉：一本作“留人醉”，意為令人陶醉。留，遺留，給以。醉，心醉。

⑹幾時重：何時再度相會。

⑺自是：自然是，必然是。

【翻譯】

樹林間的紅花已經凋謝，花開花落，才有幾時，實在是去得太匆忙了。也是無可奈何啊，花兒怎么能經得起那凄風寒雨晝夜摧殘呢？飄落遍地的紅花，被雨水淋過，像是美人雙頰上的胭脂在和著淚水流淌。花兒和憐花人相互留戀，如醉如癡，什么時候才能再重逢呢？人生從來就是令人怨恨的事情太多，就像那東逝的江水，不休不止，永無盡頭。

【賞析】

南唐后主的這種詞，都是短幅的小令，況且明白如話，不待講析，自然易曉。他所“依靠”的，不是粉飾裝做，扭捏以為態，雕琢以為工，這些在他都無意為之；所憑的只是一片強烈直爽的情性。其筆亦天然流麗，如不用力，只是隨手抒寫。這些自屬有目共見。但如以為他這“隨手”就是任意“胡來”，文學創作都是以此為“擅場”，那自然也是一個笑話。即如首句，先出“林花”，全不曉畢竟是何林何花，繼而說是“謝了春紅”，乃知是春林之紅花，——而此春林紅花事，已經凋謝。可見這所謂“隨手”“直寫”，正不啻書家之“一波三過折”，全任“天然”，“不加修飾”，意欲成“文”，誠夢囈之言也。

且說以春紅二字代花，即是修飾，即是藝術，天巧人工，總須“兩賦而不來”方可。此春紅者，無待更言，乃是極美好可愛之名花無疑，可惜竟已凋謝。調零倘是時序推遷，自然衰謝，雖是可惜，畢竟理所當然，尚可開解；如今卻是朝雨暮風，不斷摧殘之所致。名花之凋零，如美人之夭逝，其為可憐可痛，不止倍蓰。以此可知，“太匆匆”一句，嘆息中著一“太”字；“風雨”一然，憤慨中著一“無奈”字，皆非普通字眼，質具千鈞，情同一慟矣。若明此義，則上片三句，亦千回百轉之情懷，又匪特一筆三過折也。講說文學之事，切宜細思尋玩，方不致誤認古人皆荒率淺薄之妄人，方能于人于己兩有所益。

過片三字句三疊句，前二句換暗韻仄韻，后一句歸原韻，別有風致。但“胭脂淚”三字，異樣哀艷，尤宜著眼。于是讓人們想到杜甫的名句“林花著雨胭脂濕”（《曲江對雨》），此乃南唐后主也熟讀杜詩之證也。后主分明從杜少陵的“林花”而來，而且因朝來寒“雨”竟使“胭脂”盡“濕”，其思路十分清楚，但是假若后主在過片竟也寫下“胭脂濕”三個大字，便成了老大一個笨伯，鸚鵡學舌，難有意味。他畢竟是藝苑才人，他將杜句加以消化，提煉，只運化了三字而換了一個“淚”字來代“濕”，于是便青出于藍，而大勝于藍，便覺全幅因此一字而生色無限。

“淚”字已是神奇，但“醉”亦非趁韻諧音的妄下之字。此醉，非陶醉俗義，蓋悲傷凄惜之甚，心如迷醉也。

末句略如上片歇拍長句，也是運用疊字銜聯法：“朝來”“晚來”，“長恨”，“長東”，前后呼應更增其異曲而同工之妙，即加倍具有強烈的感染力量。顧隨先生論后主，以為“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，其美中不足在“恰似”，蓋明喻不如暗喻，一語道破“如”“似”，意味便淺。按這種說法，則“自是人生長恨水長東”，恰好免去此一微疵，使盡泯“比喻”之跡，而筆致轉高一層矣。學文者于此，宜自尋味，美意不留，芳華難駐，此恨無窮，而無情東逝之水，不舍晝夜，“淘盡”之悲，蘇軾亦云，只是表現之風格手法不同，非真有異也。