第一篇：謝允根《再別康橋》教案

2、《再別康橋》教案高一語文備課組集體備課

編輯整理：謝允根

一、導語

“兩卷新詩，廿年老友，相逢同是天涯，只為佳人難再得；一聲河滿，九點齊煙，化鶴重歸華表，應愁高處不勝寒。”這是一副挽聯，所挽對象為新月詩派代表人物徐志摩。“兩卷新詩”，指的是徐志摩的詩集《志摩的詩》、《猛虎集》。而“九點齊煙”是濟南郊區九座小山的總稱，此借指徐志摩遇難地。朱自清先生說，現代的中國詩人應該首推郭沫若和徐志摩。有一位文學家也說過：在中國現代文學史上不能忘記的詩集有三部，第一部是胡適之的《嘗試記》，第二部是郭沫若的《女神》，第三部是徐志摩《志摩的詩》，就是現在許多青年朋友也喜歡志摩的詩，那么，志摩的詩魅力何在呢？下面我們走進他的一首名詩《再別康橋》，一切皆知。

二、簡介作者

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學(康橋＝劍橋＝Gambriage)，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，在北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。成為北平少女界“大眾情人”。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣并不過分，他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是它的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌，就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。

三、解題

“康橋”即“Cambuidge”（今譯“劍橋”），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。正如他自己所說的：“我的眼是康橋教我睜開的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自由意識是康橋給我胚胎的。”的確，康橋造就了靈性的徐志摩，康橋給了他無盡的美好的回憶，康橋是縈繞他一生的情結。康橋也在他筆下煥發了無窮的魅力。說的夸張點，如果不是有了《再別康橋》，在我們的心中，康橋不會這么美；如果不是有了康橋，便也沒有我們的天才詩人徐志摩。他使康橋成為中國文學史上令人神往的地方。

究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。1920年，24歲的徐志摩來到康橋，度過了他一生中最美好的青春歲月。在康橋，他有過與秀外慧中、一代才女林徽因的美麗愛情，因此而萌發了汩汩詩情；在康橋，他陶醉于如詩如畫的美景中，正是康河的粼粼水波開啟了詩人的性靈；在康橋，他接受了“愛、自由和美”的個性主義熏陶，正是“愛、自由和美”的康橋理想給了他人生的追求。

《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。

四、研討課文

1．聽磁帶，生朗讀，整體感受

2．分析首尾：從題目入手，看首尾呼應

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，現在我們看看徐志摩的《再別康橋》領略一下現代人的離別之情！從詩中那些地方可直接看出別情？是一種什么樣的別情？

①作者再來康橋，再別康橋，來去都有什么特點？輕輕地、悄悄地

②為什么要這樣？

開頭：三個“輕輕”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；同時體會到，康橋是美麗，而這美最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照，即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。

結尾：三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。

對康橋愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之于睡兒，緩抱軟吻”（再會吧，康橋！），深怕驚醒了它。

③自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀或牽手頓足（總帶點“傷離別”的味道）的俗套。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了清新飄逸的成分。

中國一般人，喜歡某地，愛刻上“XXX，到此一游。”或摘一把花，采幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片云彩”，表現了對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。

3．分析2-6節：詩人重回康橋，漫步于秀麗的康河之畔，美麗的風景盡收眼底，詩人把他最喜愛的風景寫到了詩中。哪些美景深深吸引了他？

[建筑美]全詩7節，每節兩句，四行一節，單行、雙行錯開一個排列，整齊劃一，形式上給人美感。

[音樂美]同時都押韻，音節和諧，朗朗上口，錯落有致，節奏感強。

[繪畫美]

①第二節金柳：

常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什么修辭手法？

既與夕陽相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。

金柳的“艷影”明明是在波光里蕩漾，詩人為什么說“在我的心頭蕩漾”？

“在我的心頭蕩漾”，無非是說康橋已經在詩人的心里扎下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

②第三節青荇：

柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。在中國古詩中有折柳送人習慣，而送人常在長短亭，楊柳岸邊。如：《詩經·小雅》“昔我往矣，楊柳依依；今我來斯，雨雪霏霏。”西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。故夕陽中的河畔的金柳，就別具意義了，別離愁情就更濃了。但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？用了什么手法？

在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。

擬人，“招搖”的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。“招搖撞騙”“招搖過市”中的“招搖”都是這個意思。這里的意思應該是“招手搖擺”，仿佛在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。這里是貶義褒用，朱自清《春》中有這樣一段文字：“鳥兒將巢安在繁花嫩葉當中，高興起來了，呼朋引伴地賣弄清脆的喉嚨，唱出宛轉的曲子，與清風流水應和著。”明媚的春光下，喜不自勝，是一種感情的極致，所以才“賣弄”。而在康河波水的柔情款款之中，怎能不讓青荇招搖呢？因為招搖得殷切，所以詩人心甘情愿地做柔波中的一條水草。

在詩人的眼里，“泥”是“軟泥”，“波”是“柔波”，草是“油油的”。本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。

③第四節清泉：清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”？

榆蔭下的那一潭清泉叫拜倫潭，杰出的浪漫主義大詩人拜倫就在這里綻放理想。年輕的徐志摩也就在這里成為拜倫思想的追隨者和崇拜者。他那對“愛、自由和美”的追求不正像天上的虹霓一般美麗，沉淀在潭水中，幻化成彩虹似的夢。這清泉是詩人的青春，是詩人的夢想與追求，他如何能不如癡如醉地愛著它呢？

小結：上述三節詩，幾乎每一節都是一個可以畫得出來的畫面。這些畫面涂上了“金”“艷”等亮麗的色彩，描寫了七色的“彩虹”。由此可見，這些畫面具有什么樣的特點？意境鮮明、色彩絢麗。作者還使用了“蕩漾”“招搖”“揉碎”和“沉淀”等大量動詞去描寫意象。因此，畫面還具有怎樣的特點？畫面生動，富于動感。

④五六節：徐志摩就是這樣一個浪漫的追夢人，今天要告別心愛的康橋了，他是怎樣和自己的夢想告別的。生齊讀五、六段，一起品味這兩段在感情上的不同之處。這兩段的感情相同嗎？不同，一段是喜悅，一段是悲傷。哪個詞語表現了他的喜悅與悲傷之情？“放歌”與“沉默”。“放歌”就是要放聲歌唱，人在高興之時，唱歌就能體現出喜悅，徐志摩在康橋美景中卻要情不自禁“在星輝斑斕里放歌”。因為他“撐一支長篙, 向青草更青處漫溯；滿載一船星輝”。唐溫如《題龍陽縣青草湖》也有“西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。”但徐志摩覓得了一船星輝，也裝載了五彩斑斕的希望，眼前的美景和內心的喜悅幻化成夢一般的境界，達到了喜悅的極點。夢想在閃光，詩人心情舒暢，要禁不住內心的喜悅而放歌。

但是，詩人放歌了嗎？詩人沉默了。是啊，夢正醒來，人要離去，哪里還有心情放歌呢？于是陪伴詩人的只有沉默的一切。

生輕聲朗讀第六段，感受一下是什么使得詩人的感情發生了這樣大的變化？是離別之情，從“悄悄是別離的笙簫”可以看出來，連熱鬧的夏蟲也沉默了，連昔日熱鬧的康橋也沉默了。

悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以痛苦的笙簫離別曲只能在心中回蕩。這是多么沉重的痛苦啊。“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一，此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。中國有這么一句古詩“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，用在此處明顯不妥，可改做“別有深情摯愛生，此時無聲勝有聲”。（悄悄有孤寂的意思，離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂）

五、總結：

徐志摩因為《再別康橋》獲得了詩壇上的巨大聲譽。然而可惜的是，滿腹才華的徐志摩最終只是像一顆流星般劃過了詩情的天空。1931年，徐志摩乘飛機在山東濟南遇難，年僅35歲。一個燦爛的年輕生命悄然離世，宛若流星劃過天際，化作了西天的云彩。噩耗傳來，文壇震驚。胡適痛呼：“天才橫死，損失的是中國文學。”蔡元培先生送挽聯道：“談話是詩，舉動是詩，畢生行經都是詩，詩的韻味浸透了，隨遇自有樂土。”的確，他就這么悄悄的來了，又這么悄悄的走了。雖然他沒有帶走人間的一片云彩，但他將傳世的《再別康橋》留給了詩壇，也把永遠的思念留給了我們。今天，當我們欣賞《再別康橋》時，也在感受著“愛、自由和美”的熏陶。讓我們再次感受這優美的詩歌語言中蘊涵的作者的思想感情。

六、發散：

徐志摩為什么對康橋如此依戀？（有沒有同學能夠試著說一下？）

參考：

1．徐志摩在《我所知道的康橋》里表達了他對大自然的無比熱愛。

1920年，由于狄更生先生的勸說與推薦，詩人以特別生的資格在劍橋大學讀書，度過了一年多他一生中最幸福的日子。康橋是他經常去讀書、散步，劃船的地方，就是在這一段時間內，詩人“慢慢地‘發見’了康橋”，對他充滿了感情，“我不曾知道過更大的愉快。”正因為如此，詩人第三次歐游時，一個人悄悄地來到了康橋。然而“會難別易”，短短的停留后，詩人不得不依依不舍地告別康橋。幾個月后詩人追憶這一次離別時，字里行間依然充滿了濃濃的眷戀之情。

在詩人筆下，康橋是有靈魂、有感情的，或者說充滿靈性的。詩的開始用了三個“輕輕的”，仿佛母親怕驚醒熟睡的嬰孩一樣，詩人對康橋的那份憐惜，那份依戀躍然紙上。因為眷戀，所以當詩人即將離去時，尋常的景物在詩人充滿感情的目光中也變得不尋常起來。康橋水光瀲滟，美麗中浸看一層凄迷；油油的水草是康河伸出的只只小手，像在歡迎，又像在挽留；榆樹下的清潭，沉淀著往昔的康橋生活，那些美好的日子像陳年老窖，發出陣陣醇香??詩人幾乎控制不住自己，想要撐一只長篙，劃向康河深處放歌。然而夢畢竟是夢，詩人不得不面對現實，把對康橋的眷戀之情壓在心底，悄悄地離開，不驚醒這里的一花一草，整個康橋世界都在為詩人的離去而沉默。全詩快樂與惆悵交織，柔美與傷感并存，優美的景物描寫中寄寓了很深的情意，表現出了詩人對康橋深深的眷戀。

2．如果僅僅是對劍橋大學的美好回憶，那為什么不說我輕輕地揮手，告別劍橋圖書館？康橋的風光是十分優美的，詩人稱康橋為“全世界最美麗的一條水”。在詩人對康橋的眷戀里，飽含著對大自然的熱愛與向往。這種熱愛與向往不是一般人的游山玩水，而是詩人性情與大自然深深的契合。詩人說過：“我是一個生命的信仰者，我信生活決不是我們大多數人僅僅從自身經驗推得的那樣暗慘。我們的病根是‘忘本’。人是自然的產兒，就比枝頭的花與鳥是自然的產兒；但我們不幸是文明人，入世深似一天，離自然遠似一天。離開了泥土的花草，離開了水的魚，能快活嗎?能生存嗎?從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。”

可見，這里的康橋世界，已成為大自然的象征。康橋世界的自然風光滋潤著詩人的心靈，一次次地給詩人帶來欣喜和快樂；同時也一次次地撫平詩人心頭的創傷，蕩滌去了詩人的“苦痛，煩悶，拘索，枯燥”。（我去秦嶺中一游）所以詩人對康橋的描寫并不是完全寫實的，而是擷取了最具典型意義的幾樣景物，（不是標志性建筑）遺其貌而取其神，精心構筑了幾幅色彩斑斕，對比柔和的畫面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草搖搖：潭映彩虹，浮藻如夢：星落清泉，斑斕多姿??這里看不到車水馬龍，聽不到嘈雜的市聲，完全是一片幽美迷離的自然世界，是大自然最美的幾個片斷。就連詩人也仿佛踮著腳尖走路，來去無聲，但對大自然的一片癡心卻早就融入到這優美的景色之中了。詩人把大自然看成人類的母親，“我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。”難怪詩人在別離之際要感到惆悵了。詩人以至美至純的詩句，表現出了自己對未被世俗沾染的自然之境的向往與守護。3．徐志摩何以如此迷戀康橋?僅僅是因為在這里讀過書嗎?顯然不是。是因為康河的風光秀美嗎?不完全是，須知詩人是南方人，好山好水是見過不少的。翻一翻詩人的散文與書信，或許會找到答案。詩人曾說過；“我這一輩子就只那一春，說也可憐，算是不曾虛度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(雖則碰巧那也是我最感受人生痛苦的時期。)我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單獨的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辨認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘記那初春的睥睨嗎?曾經有多少個清晨我獨自冒著冷薄霜鋪地的林子里閑步??為聽鳥語，為盼朝陽，為尋泥土里漸次蘇醒的花草，為體會最微細最神妙的春信。阿，那是新來的畫眉在那邊凋不盡的青枝上試它的新聲!阿，這是第一朵小雪球花掙出了半凍的地面!阿，這不是新來的潮潤沾上了寂寞的柳條?”(著重號為筆者所加。)這一段優美的描寫多么纖細入微!而那讓詩人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢?細心的讀者不難發現，詩人就是在那一春愛上了自始至終只把他當作朋友的才女林徽音，并與結發妻子張幼儀離婚的。在戀愛的人(哪怕是單戀)眼里，星月，流水，鳥兒，柳條自然不比平時，“說也奇怪”其實一點也不奇怪。1928年的這次康橋之游，又在很大程度上是為了逃避陸小曼帶給他的痛苦，想要一個人靜一靜的。他在給英國友人恩濟之的一封信中說：“我這一次故地重游，是帶著再尋舊歡的癡想的。”那么此刻想起當年康橋的一段戀情，怎能不令詩人感慨萬千!明白了這一層，再來讀全詩，一定別有一番滋味。那在詩人心頭蕩漾的“艷影”，是河畔的金柳，還是昔日戀人的身影?抑或兼而有之?康河的柔波也似乎有了情意，難怪多情的詩人甘心做一條水草。那些痛苦而甜蜜的往事，那?段隱秘的情感雖終究成了場幻夢，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作證，柔波作證，水草作證，彩虹作證，整個康橋世界作證!由于詩人的到來，愛情在康橋回憶中復活，詩人幾乎要泛舟河上，去追逐那些個愉快的日子，然而，“此情可待成追憶”，片刻的遐想更激起了詩人的苦澀與悵惘。詩人不得不離開了，他不愿驚醒一切，他要把這座感情的伊甸園永遠地臧在心底，永遠不去破壞它的美好與寧靜。

◆補充對寫法（或說背面傅粉法）

月 夜 杜甫

今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。

第二篇：再別康橋教案

《再別康橋》教案

教學目標：

１、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情

２、引導學生體味詩中的意象美

教學重難點：

１、詩情的領悟是重點

２、意象的把握與體味是難點

教學設想：

以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

教學課時：一課時

教學步驟：

一、導語

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

二、徐志摩其人及寫作背景。

徐志摩（1896-1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

三、詩意朗讀，感受詩歌的音樂美。

四、整體感知詩歌離而不傷、別而不愁的格調。

五、引導學生整體感受意象美

六、體會詩歌營造的意境和富有流動的畫面美。

七、遷移運用，布置作業

試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。

板書設計 ：

再別康橋

徐志摩

云彩 ……

金柳 ……

青荇 ……

潭水 …… 依戀之情

長篙 ……

星輝 ……

…… ……

（客觀物象）＋（主觀情意）＝ 意象

第三篇：再別康橋教案

《再別康橋》中的“三美”

一、上節內容回顧提出問題

關鍵詞：1.情感相比 無獨特2.兩個代表作膾炙人口廣為傳誦

3.好在哪里？美在哪里？

二、誦讀詩歌用心體會三、三美（根據學生回答順序靈活講解）

（一）繪畫美

1.詩中提到了哪些景物？

河畔的金柳（中國古典詩詞中的“柳”象征什么）（夕陽中的新娘）……

這如畫的美景不單單是景，還寄托了詩人深摯的依戀之情。我們把它們叫做“意象”。

2.總結：繪畫美

（二）音樂美

1.引出問題（如同學提出則老師順水推舟深化）：老師覺得這首詩讀著很順口，音調和諧，旋律優美。有的同學可能要問“這又不是一首歌也不是一支曲子，我怎么用‘音調’‘旋律’這兩個詞呢？” 其實，詩歌和音樂有著很密切的關系。作為中國詩歌（也是中國文學）的源頭的《詩經》中最精華的部分《國風》其實就是民歌的歌詞。《史記》中記載，《詩三百》孔子皆能鼓瑟而歌之。唐詩宋詞很多也是配有音樂，可以歌唱的。只不過后代樂譜散失了。但是漢語是有聲調的，這使得沒有了曲調的古詩詞仍然富于音樂的美感。這就是老師強調誦讀的原因。那么，這首詩這種音樂美的效果形成的秘密是什么呢？這短短的七節詩，徐志摩用了什么魔法讓它的音調如此和諧，旋律如此優美呢？帶著問題再次誦讀全詩！

2.講解

（1）押韻。

1引出（最好是由學生自己發現這個問題）：讓學生標注每行詩的最后一個字的讀音。2講○○解押韻。注意：偶句押韻，每節換韻（特點）；虹與夢（韻母相近）；溯與歌（徐志摩家鄉浙江海寧方言把歌讀作“姑”，因此也押韻）；現代詩歌押韻從寬，不同聲調也可以押韻。○3帶著學生朗讀，體會押韻“回環往復、余音不絕”的美感。第一節和最后一節同韻（上節講過，在情感內容上，首尾呼應；句式上也很相似），更是讓人覺得回環往復，韻味無窮。

（2）格律

1引出（最好是由學生自己發現這個問題）： 我們剛才數了每句詩的字數，發現每句詩字○

數都差不多（六、七或八個），整齊中富于變化。我們學過的哪些詩也有這個特點？《詩經》以四言（每句都是四個字，全篇都是二二拍，很整齊但是顯得單調呆板）為主，舉《關雎》《蒹葭》為例；后來唐詩的主力五言詩（每句五個字，有二二一拍或二一二拍等舉例《靜夜思》整齊中節奏有變化）和七言詩（每句都是七個字，大家回去自己琢磨）。宋詞的變化更加明顯，舉陸游《釵頭鳳》為例。從這里我們可以看出徐志摩深諳中國古典詩詞之妙，從中汲取了豐富的營養。

（3）反復

1引出：（這個問題學生不容易看到）音樂中有一種藝術手法，叫二重唱，一般是用在歌○

曲的哪一部分？需要強調的部分或是高潮部分。我說，這首詩里不僅有二重唱，還有三重唱。大家能不能體會出來？

2講解 ○

A.開頭三重唱（三個輕輕地）結尾處二重唱（兩個悄悄地）強調作者不愿以自己的離別打破康橋的恬靜寧謐。開頭三個“輕輕地”節奏纏綿中不乏輕快。三個輕輕地在句中的位置又不同，富于變化。

B.詩的第五節至第七節 很多二重唱“虹”“夢”“星輝”“放歌”“沉默”的重唱。詩人為什么要在這幾節詩中大量運用“二重唱”呢？因為（我們上一節課講了）在這幾節詩里詩人的情感達到了高潮。這種手法增強了詩歌的節奏感，大大有助于強烈情感的表達，同時也有回環往復的美感。

（三）建筑美

1.回顧：各句詩字數相當（六七八）節奏整齊

2.黑板上畫建筑圖：

關鍵詞：節奏上整齊的同時形式上顯得板滯參差錯落靈動活潑徐志摩清新飄逸的風度個性有關

3.總結：整齊中有錯落靈動的變化

四、邊學邊用

好，這首詩的藝術特色即“三美”我們已經講完了。

下面咱們隨便聊聊。大家都喜歡聽誰的歌？有沒有人喜歡周杰倫？大家知道嗎，周杰倫走紅至少有百分之四十的功勞要歸功于方文山。有很多人喜歡周杰倫的歌是因為喜歡方文山的詞。我們來看一首大家很熟悉的歌（PPT呈現《青花瓷》）。大家仔細分析分析看那些地方是和徐志摩學的？（主要從押韻方面，相比更自由）我們再來看一首現在很流行相信大家都會唱的歌（PPT呈現《愛情買賣》）（主要從格律，押韻，重唱方面談）

大家覺得這兩首歌的詞哪一個寫得更好，為什么？（我的觀點：《青花瓷》更美，里面充滿了有古典情致的如畫一般的意象，而《愛情買賣》太直白，都是抽象的東西，缺乏形象美）

最后，總結一句話：將來想當全才型（自己作曲自己作詞自己演唱）歌星的人，想從音樂里收獲快樂更多的人，要好讀詩，讀好詩。

下課。

五、板書設計

意象：（河畔的）金柳——（像）（夕陽中的）新娘

波光艷影······｝繪畫美

詩歌與音樂的關系（豎著寫在左側）形式整齊中有參差錯落的化｝音樂美靈動活潑｝建筑美 押韻、格律、反復

大括號——“三美”（新月派詩歌理論主張）

第四篇：再別康橋教案

2．《再別康橋》在你的心里留下了什么樣的印象？

朗讀課文，并結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想象，口頭作文：《徐志摩在康橋》。

提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。范例：徐志摩曾在《我所知道的康橋》中說：“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是世界上最秀麗的一條水。”彎彎曲曲的清澈見底的河水，河水里飄著長長的青草，兩岸四季長青的綠茵茵的草坪，斜依在橋的兩端的棵棵垂柳，矗立于岸邊的宏偉的教堂，莊嚴秀麗的各學院的建筑群??徐志摩非常喜歡這個地方，為這優雅、秀麗、寧靜、和諧的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在織錦一般的草地上讀書，有時俯身觀看康河里的流水，有時仰頭眺望天上的行云，有時撐一只長篙在康河里劃船，有時則在夕陽西下的晚景里，騎上一輛自行車，獨自去追趕天邊闊大的太陽??康河以她獨有的靈性滋潤著徐志摩，徐志摩在回憶康橋時曾說：“我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。

第五篇：《再別康橋》教案

再別康橋

教學目標:

1、知識與技能：誦讀詩歌，把握詩歌韻味； 品意象，繪意境，悟真情。

2、過程和方法：反復誦讀，品讀感悟。

3、情感態度和價值觀：培養成良好的審美情趣和審美能力。教學重點：

以誦讀加深理解，通過理解提高誦讀能力。教學難點：

通過感受詩歌的意境之美體悟詩歌的情感。教學方法：

誦讀吟詠法，感悟法。教學手段： 多媒體技術。教學時間： 兩課時

第一課時

一、導入新課：

播放蔡琴《再別康橋》曲子導入，康橋美景展示。

二、介紹作者

徐志摩生平及其康橋情結。

三、朗讀課文

教師朗讀，學生試讀。

聽錄音朗讀，集體有感情的朗讀全詩。

四、新課教學

1、自古寫離別的詩作很多，大家比較熟悉的有哪些？ 這些詩歌和徐志摩的這首詩比較，在送別的對象上有什么不一樣呢？

2、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別有哪些？ 云彩 金柳 青荇 潭 星輝 夏蟲

3、分析感悟意象。請同學們思考以上意象的特點和蘊含的情感。

4、第一節作者明明“再別”的是“康橋”，為何只說“作別西天的云彩”？

5、交代了時間，展現了廣闊的空間，康橋在夕陽的映襯下更加秀麗。同時云飄來蕩去，正像游子一樣，日暮也給人落寞之感。

6、第二至第四節重點賞析“新娘”“水草”“蕩漾”“招搖”“甘心”等詞語，把握詩人情感的變化：由依依惜別時的感傷無奈而陶醉留戀于康河美景。

五、布置作業

1、朗讀并背誦全詩。

2、抄寫全文1～2次。

第二課時

一、抽查背誦。

二、繼續研讀課文 分析第五節至第七節。

1、第五、六節：重點賞析 “星輝”“尋夢”“放歌”等詞語，體悟詩人情感的發展高潮：詩人進入一種無限自由的境界，泛舟尋夢、放聲高歌。

第五節，詩人迷戀的情感達到了高潮。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了，想象自己“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，去追尋他“彩虹似的夢”，甚至要“在星光斑斕里放歌”。因此，第五節要讀得比較歡快，最后一行甚至要讀得比較高亢激昂。

第六節，詩人的思路急轉，由幻想回到現實。想到今晚要和康橋離別，不禁別情縷縷，離緒重重，只能在沉默中體味別離的惆悵。因此，第六節則要讀得緩慢而深沉。

2、第七節：結合第一節來分析。思考：通讀全詩，作者再來康橋，再別康橋，來去都有什么特點？

抓住“西天的云彩”、三個“輕輕的”“悄悄的““招手””揮手“等詞語體會康橋的“靜美”字及詩人“作別一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美。從而把握全詩的情感基調：依依惜別、感傷無奈。通過比較第一節和第七節，體悟詩人離別母校之時仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，使母校在自己心中留下一個完整的映像。輕柔的嘆息般的旋律與依依別情完美地統一在一起。同時感受詩歌的回環之美。

3、分析時，穿插學生朗讀和教師對朗讀的指導。

三、鑒賞品味

1、音樂美

A、押韻：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；簫，橋；來，彩 B、音節和諧,節奏感強.C、回環復沓.首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式

2、建筑美

節的勻稱和句的整齊：共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上,都整齊劃一,給人以美感.3、繪畫美

詩的語言多采用有色彩的詞語：云彩、金柳、夕陽、波光、艷影、青荇、彩虹、青草、星輝斑斕；巧用動詞，流動的畫面美：招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯、揮一揮

四、總結全詩

五、布置作業

1、閱讀徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》，與《再別康橋》進行比較閱讀。

2、完成《練與考》有關練習。