第一篇：對幼兒園美術活動中“范畫”的理解與實踐

對幼兒園美術活動中“范畫”的理解與實踐

《3-6歲兒童學習與發展指南》中“藝術領域”有一段闡述：“幼兒繪畫時，不宜提供范畫，特別不應要求幼兒完全按照范畫來畫”，引起了廣大幼教工作者的熱議。對于這個問題，我是這樣思考的：

一、“示范”與“范畫”的區別是什么？

我認為“示范”是孩子在課堂教學過程中，教師根據幼兒繪畫實際情況，適時進行現場示范的一個過程，是繪畫技能，繪畫元素的一個傳授過程，當孩子出現困難時，教師及時給予示范，給予幫助，只要干預的適時，適當，會給孩子力量和信心，從而敢畫愛畫，教師把握好度，是不會局限幼兒的創作思維的。示范的環節我覺得在繪畫教學過程中是可以有的，只是對教師的繪畫專業素養提出了一個更高的要求。

“范畫”則是教師在活動前就精心繪制出的，一張完美的圖畫，教師在活動中，貼在一個顯眼的每個孩子都能看到的固定位置，讓幼兒照著畫的圖，這樣“范畫”就不能有，這就真正的限制了孩子的思維，形成了滿堂灌。

二、幼兒園美術教育的價值究竟是什么？

我認為，在討論“范畫”的“是與非”之前，首先應該對幼兒美術教育的相關理論作一番了解。幼兒美術教育理論中比較具有代表性的是以羅恩菲爾德為代表的“工具論”及以艾斯納為代表的“本質論”。

羅恩菲爾德作為“工具論”的代表，他提出兒童早期藝術教育的重要性，注重受教育者的個人成長，認為美術教育的目的是通過美術活動促進兒童個性的健全發展。而艾斯納作為“本質論”的代表，他強調以學科為中心，主張實現美術學科的自身價值，認為美術教育的目的是幫助兒童了解美術在文化發展中的作用，發展他們的審美判斷力，使其創造具有美感和表現性的美術作品。

三、“范畫”在幼兒美術教育中的作用與局限是什么？

1.“范畫”其實質是“示范演示法”的具體載體與運用。即教師通過展示各種實物、教具，進行示范性實驗，或通過現代化教學手段，使學生獲取知識的教學方法。其在中國有悠久的歷史，如宋代王唯一于1026年撰《銅人腧穴針灸圖經》，鑄成銅人模型、刻示經絡腧穴位置并進行演示。但是，示范演示法也有其利弊。

那么，我的思考是：

其一、“范畫”對孩子的作用究竟是什么？是“請你照我這樣做”還是引導幼兒“我想怎么做”？

其二、幼兒繪畫中的技巧，如線條、構圖、涂色等，是老師教出來的，還是順應幼兒美術表達的特點，在幼兒身心成熟基礎上的提升？具體地說，1-3歲的幼兒處于涂鴉期，表現為一種手眼協調的動作練習，如小班幼兒畫的花可能就是一個圈或者一個點；3-6歲的幼兒為象征期，表現為能夠用線條或圖形的簡單組合來表征事物，如中班幼兒畫的花可能會有一個圈加一個棒，可能還會有一些圓形的花瓣；5-7歲的幼兒為圖式期，其寫實性表達開始萌芽，能用相對固定的圖形符號表示特定的事物，如大班幼兒會發現每朵花都是不一樣的，故在花型、花瓣等各個方面都有自己獨特的表達。

所以，老師的作用并非“教”孩子畫，而是應該激發孩子對事物的真實體驗，引導孩子在強烈體驗的基礎上進行自我的真實表達。從這種意義上，“范畫”用其“一刀切”式的方式，局限了孩子的想象，讓所有的孩子以一種方式進行模仿表達，其畫作“千篇一律”，毫無情感可言，喪失了兒童的“百種表達”及兒童畫應有的“童趣”。所以，這就需要我們對幼兒園美術教育中慣用的的“范畫”作深入的思考。

“范畫”——我們究竟該怎么做？

既然幼兒園美術教育的最終價值是通過美術教育培養健全的人格，既然幼兒園的美術教育的方法應該尊重每個孩子個體獨特的表達，那么在集體美術教學活動中我們該怎么做？

其一、不宜提供“范畫”，但應提供孩子感受真實事物的機會。其

二、不宜提供“范畫”，但可提供“名畫”供孩子欣賞。其

三、不簡單用“像不像、好不好”等成人的標準來評價，但可以在幼兒遇到困難時給予個別指導與幫助。

以上就是對幼兒園美術教育中“范畫”的一些粗淺思考，不足之處敬請指正！

第二篇：在幼兒園美術教學中合理運用范畫

《幼兒園美術教學中范畫的作用》

德安縣第一幼兒園

劉輝

內容提要

本文闡述范畫的意義。簡單扼要地闡述了范畫在幼兒園繪畫教學中的作用：

一、欣賞作用。通過對“范畫”直觀的展示實現“美育”的途徑。

二、說明作用。借著“范畫”說明繪畫的一些技巧、技能。

三、對比作用。通過對比“范畫” 提高了多種繪畫的語匯和組合的空間。

四、啟示作用。利用范畫對幼兒的創作起到啟發的作用。關鍵詞

范畫

欣賞

說明

對比

啟示

范畫是幼兒在學習繪畫技巧時臨摹的依據，它是美術教學中重要的方法。中國傳統的繪畫教學，歷來主張反反復復地模仿、推敲，循序甚嚴。可是隨著時代的發展，幼兒園美術教學中特別強調了要發揮孩子們的創造力，想象力。可是在我們美術教學中常常會發現當老師的范畫出示之后，孩子停留在模仿老師的作品或者身邊同伴的作品基礎上，拿出來的作品千篇一律，沒有創新，缺乏童趣。這就違背了我們藝術教育的宗旨。從而使我們的老師們開始對范畫有所顧忌。甚至避諱范畫。“示范” 這個讓人敏感的用詞，更有甚者談其色變，其實適當的示范是必要的，為幼兒美術雖然對幼兒來說是他們表達形象思維和想象的一種活動，但是這種表達要依靠美術的語言。試想，一個人如果連詞都不能掌握，怎樣能用語言表達好意識呢？而且，對于

經過幾百年藝術教育積累下來的經驗和適合幼兒特點的繪畫、手工制作方法完全有必要教給幼兒，而沒有必要讓幼兒自己慢慢地摸索。這樣才能使幼兒的繪畫語言豐富起來，才能運用這些學會的語言表達出自己的想法，才能使其創造性更好地發揮出來。示范的價值在于授之以漁，而非授之以魚，只要把握第度和方法，示范就是一個階梯，孩子們可以順著這個階梯越爬越高。所以我們應該重視并發揮“范畫”在美術教學中的獨特作用，從而提高美術課堂教學效果。

一、欣賞性作用

美術教育，不全是技能技法教育，同時也是培養幼兒的審美情趣，使他們學會審美，提高他們對藝術的鑒賞能力，即“美育”的重要途徑。比如國畫在內容和藝術創作上，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。國畫強調“外師造化，中得心源”，融化物我，創制意境，要求“意存筆先，畫盡意在”，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。西方風景畫家在描繪自然的時候忠實、并接近與自然，筆下刻繪的真實的自然。通過欣賞好的繪畫作品，孩子們可以感知具體繪畫語匯和表達感受的良好素材。其實幼兒對美的認識和理解是經過大量的藝術實踐活動才能逐步建立起來的。只有學會欣賞名家名畫和生活中的美術作品，就會教師只有通過一系列美術欣賞活動，并反復不斷地運用所學到的美術知識，幼兒的審美心理才能發揮出來。

二、說明性作用。

范例的運用在幼兒美術教學中具有很大的作用，可以幫助幼兒認

識和表現對象的形狀、顏色、結構以及細節，也可以幫助教師完成教學任務。借助“范畫”的說明，使學生理解和掌握美術基礎理論知識，使他們運用學過的色彩（紅橙黃綠）、線條（橫線、豎線、斜線）、形狀（三角形、方形、圓形等）等多技能來對作品進行創作。在幼兒園，幼兒的年齡偏小。他們很多時候不知道一個畫面需要如何用自己手中的筆把它描繪出來。因為他們缺乏必要的繪畫技巧。所以這時作為老師必須適當地講解繪畫過程中如何使用線條顏色等技法，這樣孩子們的繪畫水平才會得以提高。他們創作出來的繪畫語言才會變得越來越豐富。如果老師只是三言兩語就袖手旁觀，一味放手讓孩子自行創作，這樣的結果只會讓孩子們的繪畫無論是技法還是構思，長時間地停留在“涂鴉”的初期階段。

三、對比性作用

我們的老師在繪畫教學中常常擔心出示了范畫后，會扼殺孩子的想象力。孩子們畫出來的畫都是千篇一律，依樣畫的葫蘆。這時，我們可以出示多副范畫，引導幼兒觀察畫面，找出畫面的優點和缺點，大家共同來找出最美麗的畫面的表現方式。比如《太陽的表情》，太陽，孩子們都會畫。可是他們畫出的太陽都是一個樣，一個圓加一些短斜線。這時，我準備了許多不同的太陽的范畫，這些太陽在光芒線、眼睛、鼻子、嘴巴上都是形態各異的。通過引導幼兒觀察對比這些范畫，告訴孩子們，太陽可以通過多種形式表現。這時，將范畫收起，請幼兒自行創作。通過對比畫面為孩子們提高了多種繪畫的語匯和組合的空間，從而產生創作的靈感，才可以創作出更加豐富的畫面。在

幼兒經驗不豐富的情況下，這種方式可以為幼兒提供多種經驗，讓幼兒體驗不同的組合的可能性，豐富藝術表達的語匯。

四、啟示性作用

范畫在幼兒園進行創作畫（命題畫、想象畫、設計創作）中發揮著啟發和引導的重要作用。教師在教學中根據需要設計創作出范畫作品。將創作的心得體會，構思方法，創作過程以及繪畫技能技巧的使用詳細介紹給幼兒。通過舉一反三，引導幼兒進行創作。這時的范畫充分起到了啟發，引導的作用。比如在命題畫《奇妙的手》這節課中，老師首先在用自己的手掌在畫紙上印出手型，給手掌印填上幾筆，變成大樹。或手掌印上填上另外的幾筆，變成孔雀。請幼兒體驗創作中的樂趣。再引導幼兒觀察，思考這些畫是如何變出來的。最后，引導幼兒利用手 來進行創作。這里，老師就是通過范畫讓幼兒初步學會了創作和設計的方法。

總之，模仿和創作是相互支持的，兩者都不能脫離相關的知識和技能。范畫教學，集審美、直觀、趣味、創造、實踐性多種作用于一身。在繪畫活動中，教師恰當采用多種方式充分發揮范畫的作用。范畫是幼兒繪畫創作的支持，適時、適地、適宜地發揮范畫的作用，幼兒才會畫出他們心中最美，最真的美好作品。

第三篇：對美術教學中范畫作用的再認識

對美術教學中范畫作用的再認識

來源：中國論文下載中心

[ 09-12-01 13:26:00 ]

作者：顏廷春

編輯：studa090420 【摘要】美術教學是一種直觀的形象教學，其中“范畫”教學在美術教學中發揮著不可替代的重要作用。范畫一般分啟示性范畫、步驟圖范畫、對比范畫、當堂范畫教學，不斷地探討范畫教學，應該是我們每個美術教師義不容辭的職責。

【關鍵詞】美術教學；范畫；直觀；對比

【Abstract】The art teaching is a kind of the image teaching which keep a view, among them, the teaching of“Fan4 Hua4”'s being exertive in the art teaching can't act for of importance function.Fan make uniform a sort cent apocalypse Fan4 Hua4, step diagram Fan4 Hua4, contrast Fan4 Hua4, be hall Fan4 Hua4's teaching, constantly study Fan4 Hua4's teaching, should be us the duty-bound job of each art teacher.【Key words】Art teaching；Fan4 Hua4；Keep a view；Contrast 美術教學是一種直觀的形象教學，它是通過教師一系列的教學方法和手段，向學生傳授知識、技能，其中“范畫”教學在美術教學中發揮著不可替代的重要作用。09年4月，我參加了在廣饒召開的山東省中小學美術教學觀摩研討會，會上與會專家教師一致認為，在美術教學中教師的示范作用不能忽視，不能被取代，教師在課堂上的范畫和示范能起到事半功倍的效果。濟南六十八中弭禾老師上的一節《梅竹精神》就充分利用了范畫來進行教學，效果很好，受到廣大教師的肯定。總結二十年的美術教學實踐中，我對范畫教學的認識和體驗有以下幾方面：

1．啟示性范畫

啟示范畫是啟發和引導學生的思路，有效地進行創作畫（命題畫、想象畫、設計創作）。教學中要充分認識到“導”的重要性，教師應結合自己的作品，設計創作范畫，將創作的體驗、構思的方法、制作的過程及技法詳細講授給學生，引導學生由此及彼、觸類旁通、舉一反三，擴散成新的思維，讓學生逐步學會創作和設計的方法。

2．步驟圖范畫

是啟發指導學生最形象具體的作畫方法步驟圖，在教學中占的比例較重。現行美術課本中，“步驟圖”限于篇幅安排，印得很少，加之畫面太小某些地方印刷的又不夠清晰，給學生作畫造成了較大的難度。如《蒼松翠柏》一課對山石、樹木的畫法都很少，如果教師只是按照課本上的畫面講授，學生是很難理解和接受的。結果教師講了一大套，學生面對作業還是不會畫。如果教師在課前，早有“預制品”，把作畫的方法步驟范畫放大繪制好，到講課時依次張掛，邊掛邊講，既直觀又簡練，事半功倍。

3．對比范畫

它主要表現在繪畫方法上的正確與錯誤，學生作業中的正確與錯誤。如：上“繪畫構圖知識課”時，教師僅展示出幾種正確的構圖范畫還不夠，必須展示出有錯誤的幾種構圖，兩種構圖范畫相互比較，使學生通過對比，對構圖中的正確與錯誤認識明確，過目不忘。如比例對不對，結構準不準，色調是否統一和諧等，很快就一目了然，成敗是非讓學生欣然翻悟在分秒之間。此種方法也常用于教材的教學過程中，像黑白的節奏、色調的關系，教師就可以用范畫的形式，多幅相比，然后汰劣擇優，直到剩下最完美的一幅。這樣做，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，讓學生在教師胸有成竹的展示中防患于未然；另一方面，在比較中使學生對何“優”何“劣”有一個比較肯定的、明確的鑒別，成為學生從知其然的感性認識飛躍到知其所以然的理性認識。轉貼于 中國論文下載中心 http: 4．當堂范畫

是最直接、最具體、最直觀的教學方法。盡管教師在課前準備了步驟范畫，但還是很難一應俱全。如畫中國畫，墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、水彩畫干濕的銜接等都需要教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示范指導。在《傲雪梅花》一課教學中，我就先示范枝、花的畫法，在完整的畫一幅，這樣學生親眼看到作畫的全過程，才能真正領會，特別是對學生即時提出的問題，教師當場揮筆明示方能令人滿意。

范畫教學之所以成為廣大中小學美術教師必不可少的教學手段，其原因，就是它最直觀地將繪畫的知識、技能有序完整地展示給了學生。事實證明，范畫教學是美術教學中沒有任何別的形式可以替代的。綜觀許多長期從事美術教育的優秀教師，他們的課堂教學所取得的精彩之道，無一不是在教學中廣泛使用了范畫。他們以范畫為主線展開多種形式的課堂活動，課堂氣氛生動活潑，學生興趣始終濃厚不衰。在這些優秀的美術教師手下，幾乎沒有一個學生不喜歡畫畫，沒有一個學生不會畫畫。然而，在教學現實中從未使用一張范畫，或很少使用的大有人在，他們專靠一支粉筆一本書長期進出課堂，“空對空”地對學生說教，原先許多情趣盎然、藝術感染力很強的內容被講得干巴巴的，枯燥得沒有一點“味道”。由于沒有范畫的啟示，學生的繪畫技能、技巧長期處于模糊不清狀態，許多學生的作業“原地踏步”，學生的興趣也越來越淡，甚至產生了逆反心理，這種不良現象發展下去，對美術教育是相當危險的。

提倡范畫教學，不斷地探討范畫教學，不斷地提高范畫教學的質量，應該是我們每個美術教師義不容辭的職責。

第四篇：反方觀點{在幼兒美術活動中不需要提供范畫]

反方觀點：

各位老師、對方辯友，我方認為，在幼兒美術活動中不需要提供范畫。范畫是指在幼兒繪畫活動中提供的直觀、形象，供幼兒觀察、參考、選擇、模仿的所有繪畫作品。我們覺得，幼兒藝術領域學習的關鍵在于充分創造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創造力，引導幼兒學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美，而不是單純的美術技法培養。

《幼兒園教育指導綱要》中也指出:“藝術活動是一種極富個性的創造性活動。應克服過分強調技巧和標準化的偏向,以免把幼兒創造性的活動降格為機械的訓練,使其在被動的服從和模仿中喪失信心和對藝術活動的熱情,泯滅創造力。”讓幼兒臨摹老師的范畫會禁錮孩子的思想，無法達到藝術教育的真正目的。沒有了范畫，就沒有了局限，孩子們的創造性會得到全面的發揮，孩子的思維能力會得到拓展。

此外，我們作為現代的幼兒教師，都有比較新的教育理念和評價理念，我們會對幼兒的藝術表現給予充分的理解和尊重，不會用“象不象、好不好”去評判幼兒，更不能為追求結果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的臨摹訓練。

畢加索說過這樣一句話：“我能用很短的時間就畫得像一位大師，卻要用一生學習畫得像一個兒童。”所以，我們為什么要通過教學，讓一個本來畫畫就充滿想象力的兒童，變得像成人那樣畫畫呢？

因此，我方認為在幼兒美術活動中不需要提供范畫。

第五篇：幼兒美術教學中范畫運用的策略

幼兒美術教學中范畫運用的策略

范畫是繪畫教學中使用的示范性的作品，在幼兒園美術教學活動中，使用范畫是支持繪畫教學的手段之一，也是培養幼兒美術能力的有效途徑。現在有很多老師都在避諱范畫“示范”這個讓人敏感的用詞，更有甚者談其色變，其實適當的示范是必要的，示范的價值在于授之以漁，而非授之以魚，只要把握第度和方法，示范就是一個階梯，孩子們可以順著這個階梯越爬越高。下面針對范畫使用的問題談一下自己的看法。

一、借助名畫欣賞豐富幼兒的獨特表現和審美體驗

中外名畫是欣賞性范畫的主要來源，也是讓幼兒感知具體繪畫語匯和表達感受的良好素材。名畫中形式與內容的完美結合能夠讓幼兒充分感受不同媒介、不同表現手法的不同效果以及不同的情感表現，而且部分作品也明顯地傳達著某些繪畫的技能和技巧。如我們欣賞過的姜永清的《百鳥圖》，活動以音樂（百鳥朝鳳）為切入點，聽著音樂來感受鳥鳴的歡樂氣氛。接著從姜永清有代表的百鳥圖來導入觀察鳥的動態。欣賞從局部到整體。首先老師提問：你看到了什么呢？那這些小鳥們在這里會做些什么事情呢？會說些什么話呢？小鳥們很開心，會做些什么動作呢？我們聽著音樂來表現這群快樂的小鳥吧？這些小鳥有什么不同？（從大小、顏色、動態及不會飛等方面進行講述。幼兒講述后教師利用活動的鳥模型演示，讓幼兒感知鳥的不同形態。）然后整體欣賞整個畫面，感受畫面的歡快氣氛。最后，老師請幼兒給這幅畫起個名字，你會起什么名字呢？全班合作來創作一幅你的《百鳥圖》。馬蒂斯的《紅色的和諧》，畫中描繪了一個室內的場景，其中有精心布置的桌子、衣著整潔的女傭、鮮艷的桌布和墻紙、兩把椅子和一扇窗戶，意味著家里要請客人來家里來做客。教師問：畫上有些什么？幼兒第一眼觀察到的物體粗略回答……（有人站在桌邊，桌上有花瓶，桌旁有椅子，很好看的墻紙……）老師：“這張畫中什么顏色最多？（紅色）哪些地方是紅色的？幼兒回答……（椅子、桌布、墻布）；“畫面上房間里用了很多紅色，給你什么感覺？幼兒回答……（感覺房子剛會燒著了、很暖和、燙、熱鬧、很幸福、像吃了辣椒一樣、喜洋洋的……）；“如果畫中全用紅色是否好看？通過冷暖色調的對比，幼兒發現暖色調的房間，給人溫暖，溫馨，向往的感覺，而冷色調的房間給人很冷，心理很難受，很害怕。美術欣賞活動能使幼兒產生審美的心理。其實幼兒對美的認識和理解是經過大量的藝術實踐活動才能逐步建立起來的。只有學會欣賞名家名畫和生活中的美術作品，就會使他們運用學過的色彩（色調冷暖等）、線條（曲線、直線、螺旋線等）、形狀（三角形、方形、圓形等）、景物（樹影、建筑等）等角度來對作品進行分析。教師只有通過一系列美術欣賞活動，并反復不斷地運用所學到的美術知識，幼兒的審美心理才能發揮出來。在大班美術活動中，教師正在引導大家欣賞梵高的《星月夜》，老師說：“小朋友們，你們看看這幅畫上面都有什么?”大家都爭著回答：“星星、月亮、樹、房屋……”老師問：“那看到這幅畫，你有什么感覺?”有幼兒說：“看著樹好像往上長。”有的說：“好像它們都在動。”還有的說：“看起來好像很安靜。”老師說：“我們再來看看星星和月亮周圍他是怎么畫的?”一幼兒邊說邊用手比劃著：“就這樣繞繞的，一個圈一個圈的，像螺旋線。”另一幼兒說：“點點點的。”后來，老師進行了總結，介紹了畫家和作品，并讓幼兒創作自己的作品。再如，修拉的《大碗島夏天的周日午后》中的點描法，達利的《永恒的記憶》和蒙克的《吶喊》中的變形和夸張，蒙德里安《百老匯爵士樂》中的線條和色塊，米羅繪畫中的童趣幽默和線條筆觸，康定斯基作品中的色彩與形體，中國山水畫中的虛實、疏密、繁簡，等等。這些欣賞性范畫既能夠提升幼兒的審美情趣，讓幼兒獲得審美感受和體驗，同時，也可以作為幼兒嘗試不同表現技能技巧的先期經驗準備。

二、運用即時性范畫克服幼兒的某些造型或表現困難

本學期我們引導幼兒欣賞作品《拾穗子》時。這幅作品畫的是“彎著腰的三個婦女在拾穗子”。老師請該幼兒講述作品的內容，并問大家會不會畫，很多幼兒說不會。教師就請一名幼兒彎腰拾穗子向大家而站，請大家觀察感知，上身與腿的線條是什么形狀？側面臉部看到了什么？怎樣表現彎曲的形態？然后教師在大家的共同參與下畫出了一個彎腰的女孩影子。

即時性范畫，又稱當堂性范畫，主要針對某些繪畫難點或者需要當場試看效果的繪畫方式所作的范畫，能夠給幼兒提供當下的技術支持或者親眼所見的機會。在繪畫教學中，由于認知、表現能力等方面原因，幼兒常會遇到造型表現困難，比如物體的遮擋關系、比例關系、手腳的造型、動作的表現等等。此時，一方面，教師可以引導幼兒運用視覺、聽覺、味覺、觸覺、運動覺等多種通道充分感知現有物體及其關系，以獲取豐富的表象信息。

從長期的發展來看，各種不同時空狀態下的表象能夠使幼兒游刃有余地創作；另一方面，教師就可以有針對性地提供即時性范畫，因為將表象轉化為繪畫語言還需要表現力的支持，幼兒繪畫的技能技巧、認知、情感、想像和創造都是通過表現力展現的，而范畫則能夠提高幼兒的表現力水平。

三、利用想像性范畫激發幼兒的繪畫興趣和想像力

大班《奇妙的手型》活動中，教師正和幼兒一起進行想像性范畫的創作。老師首先在黑板上畫出一個大大的手造型，請幼兒作為設計師對手進行設計，第一位幼兒認為手可以變成小兔，于是老師就畫上了一只小兔，接著問大家：“這只小兔正在干什么呢?”有人建議小兔在樹下，老師又用手添畫了樹，其他人又有了不同的建議……就這樣，在大家的共同參與下，這幅畫既豐富又漂亮，而且具有故事性。最后，老師建議每個人設計一幅屬于自己的手形想象畫。

從影響幼兒繪畫的心理因素來看，幼兒的繪畫受到對物體的感知、情緒情感、表現力、運動系統等多個因素的影響。其中，情緒情感是動力因素。在繪畫活動中，教師需要運用各種有趣的手段和方法，在滿足幼兒探究發現欲的同時，調動幼兒的積極性，使其感受參與的快樂、創造的樂趣，引導幼兒愉快地進行有意義的、有意識的創作。想像性范畫通過教師和幼兒一起創作的方式，能夠很好地激發幼兒興趣和想像力。另外，對幼兒的大膽想像和創造，教師要在情感上給予支持和肯定，不斷激發其對繪畫活動的興趣。

四、善用同伴間范畫培養幼兒的分享能力和繪畫技能

大班幼兒畫了命題畫《我喜歡的運動》。下午自由活動，教師把作品拿出來請大家欣賞，并要求幼兒說出“你認為這幅畫好在哪里、在哪方面改進一下會更好”，這是他們班經常進行的一項活動。幼兒們已經學會采用欣賞和建議的方式來表達自己的看法，比如，“我喜歡他使用的顏色，如果再畫大一點會更好”、“我喜歡他畫的那個個人在踢皮球，如果再給小朋友腿畫彎曲和穿上漂亮的衣服會更好看”……

同伴間范畫是幼兒同伴之間相互學習和比較的好形式，特別是當大家養成使用一種正向的、建設性的方式進行交流的時候，同伴之間對于作品的評價也變得具體、多元。通過分享同伴間的范畫，可以擴展幼兒自身的經驗，同時建構出新的經驗，而且更可能促進幼兒在最近發展區的發展，長期堅持能夠培養幼兒的分享能力以及個體的繪畫技能，形成可持續發展。同伴間范畫既可出現在繪畫活動的評價環節，也可在繪畫前出示。

五、出示多幅范畫為幼兒提供多種繪畫語匯和組合空間

大班線描畫《樹》是學習用不同的線條裝飾造型，在充分調動幼兒感受點、直線、螺旋線、鋸齒線、城墻線、不規則曲線以及不同粗細長短線條的基礎上，教師在幼兒繪畫前出示了多幅不同線條、不同組合的范畫。結果，幼兒在繪畫中的表現各異，而且組合多樣，比先前的表現豐富了很多，而且沒有和范畫一模一樣的作品。

在幼兒繪畫經驗相對較少的情況下，教師有時候需要“舉三反一”，甚至“舉十反一”，以讓幼兒積累繪畫語匯和表現經驗。出示的多幅范畫間可以對比鮮明也可以相似，這種做法有兩點好處：

第一，避免幼兒機械模仿范畫甚至依賴范畫。實踐中發現，因為范畫的不當使用造成了幼兒繪畫表現的程式化和僵化。繪畫作品變得缺乏想像、童趣，幼兒的表現力和想像力萎縮，有些繪畫中不再主動地思考、積極地表達，而是依賴于范畫和老師，這無疑違背了藝術教育的宗旨，也引發了大家對范畫的抵觸情緒。

第二，在幼兒經驗不豐富的情況下，這種方式可以為幼兒提供多種經驗，讓幼兒體驗不同組合的可能性，豐富藝術表達的語匯。繪畫語匯是繪畫過程的重要支架，也是幼兒創新的基礎，對藝術教育大家越來越達成一種共識：模仿和創造是相互支持的，兩者都不能脫離相關的知識和技能。現實中，有些實踐工作者認為創造就是自由隨意地發揮，從小班到大班一味地鼓勵幼兒創造，鼓勵幼兒自己畫，造成幼兒的美術水平有了很大的下滑，某些大班幼兒還停留在較低級的水平，連線條、造型、構圖等一些基本的技能都沒有掌握，最后影響到自己的創作和思想的表達。

繪畫作為幼兒內心和精神的一種表達，是具有生命和情感的，它傳達著幼兒眼中的世界。幼兒的作品不是教師范畫的翻版，不能讓幼兒簡單地模仿，讓范畫變成了限制幼兒想像和創造的桎梏。面對幼兒的作品，我們需要：傾聽幼兒的聲音，包括傾聽創作者和其他幼兒的聲音，了解幼兒的想法和認識；為幼兒提供多種可能性的解釋，讓幼兒形成多元價值判斷；鼓勵幼兒的想像和創造，并建議幼兒進行不同的嘗試，這樣才能不斷提高幼兒的主體性。

總之，在繪畫活動中，教師需要采用多種方式使用范畫，并要時刻注意范畫使用的導向，范畫是幼兒創作的支持，而不是限制幼兒的框框，更不能作為評判作品好壞的標準，適時、適地、適宜地使用范畫，支持幼兒畫出自己心中的美好的作品。