第一篇：6美術中的比例說課稿

美術中的比例

尊敬的各位評委，大家好！我是--號考生。今天我說課的內容是人美版五年級美術上冊第6課《美術中的比例》(板書），我準備從教材分析、學生情況、教學目標、教學重難點、教法學法、教學準備、教學過程、板書設計6個方面談談我對本課的整體教學設計。

一、說教材

《美術中的比例》一課屬于 “設計·應用”學習領域，主要內容是對《溪山行旅圖》《維魯維斯的人》以及《巴黎圣母院》等作品的分析，認識美術作品中的比例之美理解黃金比例。并能夠巧妙的運用比例進行創作，感受美術作品中的奧秘。通過本課的學習明確比例是造型藝術中重要的形式美法則之一，提高學生的審美能力并培養學生實踐的能力，養成嚴謹的學習態度，熱愛生活。

二、說學情

五年級的學生對簡單的美術知識有一定的積累并且對比例也有初步的認識，多數學生可以直觀感受到作品中的比例美感。并且這個年齡的學生思維活躍、探知欲強，適時地講解一些更加深入的美術比例知識，能夠使他們更深一層次的感受美術作品中的奧妙，迸發出創作的火花，激發創作思維，感受美術造型的樂趣。

三、說教學目標

知識與技能：初步認識、了解美術作品中的比例，有意識的發現生活中存在的比例之美，并能夠運用比例創作作品。

過程與方法：通過對生活中與作品中藝術形象的欣賞、測量、討論，理解黃金比例的關系，并能夠運用拼貼與繪畫的方式創作一個花瓶。

情感、態度和價值觀：認識美術與科學的關系，感受比例的形式美感，提高觀察能力與動手能力，并養成嚴謹的好習慣。

四、說教學重難點

重點：認識黃金比例及其在生活中以及作品中的運用。難點：運用比例知識設計一個具有美感的花瓶。

五、說教法、學法

為了創設輕松、幽默、充滿智慧的課堂，真正走進孩子們的情感世界，我選擇了情境教學法、引導發現法，并利用多媒體課件演示等教學方法。

在教學過程中，學生是主體，是一個發現者、研究者、創作者，而在學法上則運用了感受體驗法、對比觀察法進行學習，激發興趣的同時培養能力。

六、說教學準備 教具：PPT課件 學具：基本的繪畫工具

七、說教學過程(一)設置疑問，導入新課

視頻播放“T臺走秀”的視頻，引導學生觀賞，并思考問題：這些模特有什么特點?身材比例有什么特點? 學生自由發言，教師總結：很多模特的身材比例是“黃金比例”，并且提出疑問：什么是黃金比例?帶著疑問學習今天的課程《美術中的比例》。

通過播放視頻并設置疑問，一方面激發學生的興趣從而調動學生學習的積極性，另一方面明確本堂課的任務，引入主題。

(二)觀察探討，認識比例 1.講授黃金比例的由來。

這一環節目的在于激發學生對學習黃金比例的興趣，為后面的講解做鋪墊，并且也拓展了學生的知識面。

2.①展示《巴黎圣母院》的建筑圖片，引導學生觀賞，并思考：這個建筑有什么特點? ②學生大膽的猜想并自由的回答，教師布置任務：測量課本中巴黎圣母院的高與寬的長度并計算比例關系。

學生動手測量，教師總結并講授黃金比例的概念。

在這一環節中，學生親自動手測一測，量一量，通過這種體驗式的學習方式提高學生自主學習的能力以及發現問題、分析問題和解決問題的能力。

3.展示范寬《溪山行旅圖》，引導學生思考并提出問題：這幅作品畫了什么?山石有什么特點?山和人物的大小對比如何?哪一部分可以體現黃金比例?(小組討論)然后展示達芬奇《維魯維斯的人》，人體中的黃金比例是如何來體現的?學生大膽的猜想，并回答。并引導學生測一測，量一量。

通過對兩幅美術作品中比例的分析，學生認識黃金比例在作品中的運用，以及美術與科學的聯系，加深對黃金比例的理解，鍛煉學生的觀察能力與審美能力，養成嚴謹的學習態度。解決本課的重點。

(三)回歸生活，比例運用

1.提出問題：生活中還有哪些地方體現了黃金比例?可以用尺子量一量。2.布置任務：試著將課本中泰姬陵與古瓶的“黃金分割比”畫出來。讓學生了解到比例關系是隨處可見的，認識黃金比例在生活中的運用，培養學生熱愛生活。

(四)創作實踐，展示評價

1.布置作業要求：根據所學的“黃金分割比”設計一個比例關系適宜且裝飾美觀的花瓶。

2.學生實踐，教師巡視輔導。

3.學生自愿分享作品，并從黃金分割比進行自評、互評、教師總結。一方面指導學生學以致用，幫助學生運用黃金比例進行創作，在實踐中感受比例在生活中的重要性，提高繪畫的表現能力。另一方面師生沉浸在用不同比例關系、不同表現形式設計出的漂亮花瓶作品中，大家欣賞著自己的設計作品倍感驕傲和自豪，欣賞后大家互相提改進意見，相互評價，讓學生再一次感受比例給我們生活帶來的享受。解決本課難點。

(五)拓展延伸，小結作業

1.展示圖片并總結：黃金比的確是美的，但是人們往往不滿足于習慣的比例、造型、藝術大師們還創造了許多具有個性的創作，如艾菲爾鐵塔、摩天大樓，它們并不是各個部位都體現黃金比，但都給人們流下了深刻印象。

2.課下觀察生活中的建筑、物品等，并量一量看看哪些運用了黃金比例，哪些又具有特殊的比例美感。

展示不同類型的藝術作品，引導學生認識到比例在造藝術中的重要性，拓展學生的知識，開闊眼界。并且鍛煉學生善于發現美、認識美的好習慣。

最后，是我的板書設計，簡單明了，重點突出，(45度側身指示黑板)(此處轉身站正)以上就是我說課的全部內容，感謝聆聽!老師們辛苦了！

第二篇：《美術中的比例》說課稿

《美術中的比例》說課稿

《美術中的比例》說課稿1

今天我說課的內容是《美術中的比例知識》，下面我將從……

一、教材分析：

《美術中的比例知識》是人美版教材（第九冊）第四課，屬于“造型表現”領域的教學內容。讓學生從《溪山行旅圖》、《維魯維斯的人》、建筑巴黎圣母院等藝術作品中分析、認識比例這一概念，從過去的感性了解，升華為理性的認知，明確比例是造型藝術中重要的形式美法則之一，并能應用到設計中。

二、學情分析：

進入五年級的學生大多十二、三歲，對簡單的美術知識已有一定的積累，多數學生能通過觀察美術作品直觀地感受到作品中的美感，適時地補充一些比例知識，會使他們感受到美術作品中的奧妙，必然能夠迸發出創造的火花，使創造性思維得到發揮，同時享受創作過程中的快樂。

三、教學目標

根據五年級學生認知水平及教材的特點，確定本課教學目標如下：

1、學生初步認識、了解比例知識，知道黃金比例，能夠發現生活中的比例；并運用比例知識對生活中的物品進行分析，從而運用比例美化生活。

2、在學生自主、合作、探究的學習過程中，培養其自主學習和發現問題、分析問題、解決問題的能力。

3、認識比例在生活中及美術中的應用，認識到美術與科學的聯系，培養學生嚴謹的學習態度。

四、教學方法與過程

（一）教法與學法

1、說教法

為了創設輕松、幽默、充滿智慧的課堂，使課真正走進孩子們的情感世界，教師有意識地進行情境教學法、引導發現法，并利用多媒體課件演示等。

2、說學法：

在教學過程中，學生是主體，是一個發現者、研究者、創作者。學生主要運用了感受體驗法、對比觀察法進行了學習，激發興趣的同時培養能力。

（二）教學過程：

本課的設計意圖就根據學科特點及學生的認知能力而設計的進入情境，明確任務；觀察發現 探究新知；自主設計，創新應用；欣賞交流，評價建議。

1、創設情境，激發情趣 [視頻]

首先出示大連的風光視頻，教師有意識地將畫面定格在建筑上，由建筑談到祖國名勝古跡——樂山大佛，教師展示圖片，引導提問“你能猜出它有多高嗎？你的依據是什么？”學生很難猜出來準確的答案，此時出示一張利用PHOTOSHOP處理過的帶有人的圖片，學生通過直觀對比后就一目了然，自然而然地就找到了依據。這環節的設計除了引出課題外，激起學生探究的欲望，更重要的是讓學生感受到生活中比例的存在，比例就是通過物體間的比較而產生的。

2、欣賞名作 探究新知[視頻]

（1）展示國畫作品《溪山行旅圖》，引導學生從局部到整體進行欣賞，尋找畫中的比例知識。引出問題：“畫家為什么把人畫得那么小呢？”通過對比學生明確:畫家成功的運用了人、樹、山之間的比例關系表現我國陜西一帶的風光。山在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀，商人趕著驢，顯得很小突出了大山的高聳氣勢。總結出畫山水畫的比例法則丈山、尺樹、寸馬、豆人。

（2）欣賞達芬奇的《維魯維斯的人》，引出問題：“你發現了什么？”了解人體比例關系。全圖學生很難發現人體的比例關系。為了突破難點，教師借助軟件將其分解為兩幅圖，結合動畫效果的演示，學生明確：

比例關系1：身高等于兩手尖之間的長度。

比例關系2：當人把手腳張開，作仰臥姿勢，以他的肚臍為中心用圓規畫出一個圓，那么他的手指和腳趾就會在這個圓上。

（3）學習黃金分割比，賞析建筑《巴黎圣母院》的美

通過舉例生活中的書、國旗，雕塑作品中維納斯等都是運用近似2：3的比例關系，使學生明確：黃金分割比是在人們長期的實踐中發現的，看起來是最美、最合理的。這個比被廣泛地運用在生活中和藝術當中。法國的《巴黎圣母院》聞名于世，在于其建筑中用了很多的黃金分割比。

本環節通過對對國內外美術作品的欣賞，充分的理解和感受比例知識在美術作品中的應用，突破本課的難點。

3、自主設計 創新應用

通過欣賞國內外優秀的建筑師的'作品，學生定會有創作的欲望，讓學生用自己喜歡的高寬比例，用各種表現手法來設計一座自己喜歡的建筑。學生將本課學到的知識靈活應用于實踐中，在實踐中感受比例在生活中的重要性。

4、欣賞交流 評價建議[視頻]

不同比例給人的感受是不一樣的，師生沉浸在用不同比例關系、不同表現形式設計出的漂亮建筑作品中，大家欣賞著自己的設計作品倍感驕傲和自豪，欣賞后大家互相提改進意見，相互評價，讓學生再一次感受比例給我們生活帶來的享受。

五、教育技術的應用

美術又稱視覺藝術，美術課堂教學離不開視覺的參與，學生的學習活動是通過對直觀藝術形象的感知來認識世界的，學生能在美的熏陶下產生創作沖動，激發創造力。適時地運用教育技術和多媒體教學資源進行教學，就等于是把大師請進了課堂，使學生“站在巨人的肩膀之上”。

（一）直觀圖片展示：

在美術課堂教學中，盡量發揮信息技術的優勢，以大量的圖像信息來豐富學生視野，調動學生的感官。在有限的時間里，加大了教學密度，豐富了教學內容，激發學生的創作熱情，提高了課堂效率。

（二）動畫課件演示：

美術教學借助信息技術的優勢，結合動畫課件的演示使教學內容化復雜、抽象為直觀、形象，給予學生更多的啟發與引導，為他們提供更寬、更廣的思維空間，從而使教學重點突出，難點變易。

（三）動態作品展示：

為學生創設直觀的作品欣賞情境，利用電子相冊軟件將他們設計的作品在大屏幕上進行直觀地展示，有助于多種評價方式的展開，調動學生參與的積極性，同時樹立學生自信心和自豪感。

六、教學評價與反思

（一）改變傳統的教學模式，促進新型課堂模式的建立

隨著現代教育技術的發展，現代化教學手段越來越深入地走入課堂，改變了我們傳統的思維和學習方式，改變傳統的教師講、學生聽的單一形式，轉變為信息學習的多元化；由被動接受到自由選擇、自主探索，有效地激發了學生的學習興趣，給美術課堂教學注人了新活力。

（二）激發學生的創作熱情，增強學生探究與創新能力

激發學生學習興趣，優化課堂教學是我始終的追求。在美術課堂教學中，將大量的作品欣賞、教學示范等都濃縮在多媒體課件上，通過課件直觀、形象且動態的演示突破教學重難點、激發學生的思維、增強學生感性認識，使學生在愉快的、輕松的氛圍中獲取新知，啟迪思維，提高課堂教學效果。

《美術中的比例》說課稿2

一、說教材

《美術中的比例》一課屬于“造型·表現”學習領域，主要內容是對《溪山行旅圖》《維魯維斯的人》以及《巴黎圣母院》等作品的分析，認識美術作品中的比例之美理解黃金比例。并能夠巧妙的運用比例進行創作，感受美術作品中的奧秘。通過本課的學習明確比例是造型藝術中重要的形式美法則之一，提高學生的審美能力并培養學生實踐的能力，養成嚴謹的學習態度，熱愛生活。

二、說學情

五年級的學生對簡單的美術知識有一定的積累并且對比例也有初步的認識，多數學生可以直觀感受到作品中的比例美感。并且這個年齡的學生思維活躍、探知欲強，適時地講解一些更加深入的美術比例知識，能夠使他們更深一層次的感受美術作品中的奧妙，迸發出創作的火花，激發創作思維，感受美術造型的樂趣。

三、說教學目標

1.初步認識、了解美術作品中的比例，有意識的發現生活中存在的比例之美，并能夠運用比例創作作品。

2.通過對生活中與作品中藝術形象的欣賞、測量、討論，理解黃金比例的關系，并能夠運用拼貼與繪畫的方式創作一個花瓶。

3.認識美術與科學的關系，感受比例的形式美感，提高觀察能力與動手能力，并養成嚴謹的好習慣。

四、說教學重難點

【重點】

認識黃金比例及其在生活中以及作品中的運用。

【難點】

運用比例知識設計一個具有美感的花瓶。

五、說教法、學法

為了創設輕松、幽默、充滿智慧的課堂，真正走進孩子們的情感世界，我選擇了情境教學法、引導發現法，并利用多媒體課件演示等教學方法。

在教學過程中，學生是主體，是一個發現者、研究者、創作者，而在學法上則運用了感受體驗法、對比觀察法進行學習，激發興趣的同時培養能力。

六、說教學準備

教具：PPT課件

學具：基本的繪畫工具

七、說教學過程

(一)設置疑問，導入新課

視頻播放“T臺走秀”的視頻，引導學生觀賞，并思考問題：這些模特有什么特點?身材比例有什么特點?

學生自由發言，教師總結：模特的身材比例是“黃金比例”，并且提出疑問：什么是黃金比例?帶著疑問學習今天的課程《美術中的比例》。

【設計意圖】通過播放視頻并設置疑問，一方面激發學生的興趣從而調動學生學習的積極性，另一方面明確本堂課的任務，引入主題。

(二)觀察探討，認識比例

1.講授黃金比例的由來。

(據說在古希臘，有一天畢達哥拉斯走在街上，在經過鐵匠鋪前他聽到鐵匠打鐵的聲音非常好聽，于是駐足傾聽。他發現鐵匠打鐵節奏很有規律，這個聲音的比例被畢達哥拉斯用數學的方式表達出來。)

【設計意圖】激發學生對學習黃金比例的興趣，為后面的講解做鋪墊，并且也拓展了學生的知識面。

2.①展示《巴黎圣母院》的建筑圖片，引導學生觀賞，并思考：這個建筑有什么特點?

②學生大膽的猜想并自由的回答，教師布置任務：測量課本中巴黎圣母院的'高與寬的長度并計算比例關系。

學生動手測量，教師總結并講授黃金比例：黃金分割是指將整體一分為二，較大部分與整體部分的比值等于較小部分與較大部分的比值，其比值約為0.618。這個比例被公認為是最能引起美感的比例，因此被稱為黃金分割。

【設計意圖】學生親自動手測一測，量一量，通過這種體驗式的學習方式提高學生自主學習的能力以及發現問題、分析問題和解決問題的能力。

3.展示范寬《溪山行旅圖》，引導學生思考并提出問題：這幅作品畫了什么?山石有什么特點?山和人物的大小對比如何?哪一部分可以體現黃金比例?(小組討論)

學生交流探討，教師總結：宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》描寫了我國陜西一帶的風光，山處在畫的中央，頂天立地,雄佛壯觀下面的商人趕著驢,顯得很小，這就更突出了大山高聳氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫的杰作。整幅作品中近景與遠景的比例約為5:8。

4.提出問題：人體中的黃金比例是如何來體現的?

學生大膽的猜想，并回答。教師展示達芬奇《維魯維斯的人》，并引導學生測一測，量一量，教師總結：人伸張四肢和立正時是圓形和正方形的關系，而黃金分割則是以肚臍為中心，劃分的上下身比例為黃金分割的近似值5：8。

【設計意圖】通過對兩幅美術作品中比例的分析，學生認識黃金比例在作品中的運用，以及美術與科學的聯系，加深對黃金比例的理解，鍛煉學生的觀察能力與審美能力，養成嚴謹的學習態度。

(三)回歸生活，比例運用

1.提出問題：生活中還有哪些地方體現了黃金比例?可以有尺子量一量。

學生各抒己見，教師總結：課本、花瓶……

2.布置任務：試著將課本中泰姬陵與古瓶的“黃金分割比”畫出來。

學生測一測畫一畫，教師總結：古瓶的高與肚，頸與瓶口體現黃金比例。

【設計意圖】讓學生了解到比例關系是隨處可見的，認識黃金比例在生活中的運用，培養學生熱愛生活。

(四)創作實踐，展示評價

1.布置作業要求：根據所學的“黃金分割比”設計一個比例關系適宜且裝飾美觀的花瓶。

2.學生實踐，教師巡視輔導。

3.學生自愿分享作品，并從黃金分割比進行自評、互評、教師總結。

【設計意圖】一方面指導學生學以致用，幫助學生運用黃金比例進行創作，在實踐中感受比例在生活中的重要性，提高繪畫的表現能力。另一方面師生沉浸在用不同比例關系、不同表現形式設計出的漂亮花瓶作品中，大家欣賞著自己的設計作品倍感驕傲和自豪，欣賞后大家互相提改進意見，相互評價，讓學生再一次感受比例給我們生活帶來的享受。

(五)拓展延伸，小結作業

1.展示圖片并總結：黃金比的確是美的，但是人們往往不滿足于習慣的比例、造型、藝術大師們還創造了許多具有個性的創作，如艾菲爾鐵塔、摩天大樓，它們并不是各個部位都體現黃金比，但都給人們流下了深刻印象。

2.課下觀察生活中的建筑、物品等，并量一量看看哪些運用了黃金比例，哪些又具有特殊的比例美感。

【設計意圖】展示不同類型的藝術作品，引導學生認識到比例在造藝術中的重要性，拓展學生的知識，開闊眼界。并且鍛煉學生善于發現美、認識美的好習慣。

八、說板書設計

以上就是《美術中的比例》說課稿，希望能對考生有所幫助。更多說課稿可查看-說課頻道。

第三篇：美術中的比例教案

《美術中的比例》教案

教學目標：

知識與技能：通過學習能發現美術中的比例知識。

過程與方法：初步懂得黃金分割比的基本原理和規律，使繪畫作品更美觀。

情感態度與價值觀：逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。教學重點：

通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。教學難點：

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。教學準備：

投影片、多媒體教學設備等 第一課時 教學過程：

一、導入

1、觀察書中的范畫，你有什么體會？

師：你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎？

2、討論

（1）在紙上表現的事物（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）

二、新授

宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫中的杰作。

《維魯維斯的人》時達?芬奇在和羅馬建筑師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節奏和韻律感，總體效果協調統一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我們學習美術中的比例關系，它有助于我們探尋美的奧秘，有助于培養我們的創新精神。

小資料：把一條線條分成兩部分，使其中一部分與全長的比等于另一部分與這部分的比，使用1：0.618的比值分割稱為黃金分割，因這種比例在造型上比較美觀而得名。

思考與討論：

1、說一說，生活中的哪些物體是按“黃金分割比”設計出來的？

2、從課本中選一件你最喜歡的繪畫、建筑、古瓶或本書中第一頁《帕特農神廟》，從中找出黃金分割比，并將他的比例美感講給同學們聽。小體驗：

試著將泰姬陵或古瓶的“黃金分割比”畫出來。

三、藝術實踐

請你根據所學的“黃金分割比”知識設計一個比例關系適宜且裝飾美觀的花瓶。

四、學生作品展評

看誰設計的花瓶比例合適，并且裝飾的美觀。

五、全課總結

第四篇：《美術中的比例知識》教案設計

《美術中的比例知識》教學設計

向陽中心校 東勝小學 王靜

一、說教材

《美術中的比例知識》是人美版教材（第九冊）第六課，屬于“設計·應用”領域的教學內容。通過學習，使學生明確比例是造型藝術中重要的形式美法則之一，并能應用到設計中。

二、教學目標：

1、知識與技能目標：學生能初步認識了解比例知識，知道黃金比例，能有意識地發現生活中的比例。學會測量出黃金分割點，從而學習運用比例知識美化生活的方法。

2、過程與方法目標：引導學生根據所學“黃金分割比”的知識，設計一個比例合理，裝飾美觀的花瓶。

3、情感與態度目標：認識美術與科學的聯系，培養學生嚴謹的學習態度，激發學生學習美術的興趣。教學重點:認識黃金比例，發現生活中比例的美，運用比例知識分析、欣賞藝術作品。教學難點:從比例的角度考慮設計一個美觀的花瓶。

三、說教法、學法

說教法：教師有意識地進行情境教學法、引導發現法，并利用多媒體課件演示等。說學法：學生主要運用了感受體驗法、對比觀察法進行了學習，激發興趣的同時培養能力。課前準備:

教具：教學圖片、花瓶、學生作品若干 學具：剪刀、膠水、彩紙、油畫棒。

四、教學過程:

（一）、導入新課

在數學課中，我們經常會看到長與寬的比、面積與面積的比等。在美術中其實也存在著比例關系，今天我們就來學習一下美術中的比例知識。

（二）、講授新課

1.中國畫中是怎樣運用比例的《出示溪山行旅圖》:(1)畫上畫的什么?(2)山和人物的大小對比如何?(3)這樣對比有何作用? 通過對比，使學生明確:畫家成功的運用了人、樹、山之間的比例關系表現我國陜西一帶的風光。山在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀，商人趕著驢，顯得很小突出了大山的高聳氣勢。總結出畫山水畫的比例法則：丈山、尺樹、寸馬、豆人。2.欣賞達·芬奇的《維魯維斯的人》

引出問題：“你發現了什么？”了解人體比例關系。

(1)人在站立和伸展四肢時,有何比例關系?(2)人體中你還發現了哪些比例關系？

3.介紹黃金分割的知識

(1)把一條線段分成兩部分,便其中一部分與全長的值等于另一部分與這部分的比,使用1:0.618的比值分割稱為黃金分割。這種比例在造型上美觀而得名。1:0.618的比例比較接近于2：3，3：5，5：8，因此在美術作品中我們的作品接近2：3，3：5，5：8就可以了。(2)請同學們和老師一起試著在《巴黎圣母院》中找出黃金分割的比例關系。

【本環節通過對對國內外美術作品的欣賞，充分的理解和感受比例知識在美術作品中的應用，突破本課的難點。】 4.深入探究

（1）生活中還有哪些物品存在著黃金分割比呢？量一量身邊的物品 書本、門窗、國旗的長與寬、都體現著黃金分割比。（2）欣賞花瓶，想一想花瓶中存在哪些比例關系？

【讓學生了解到比例關系隨處可見，從而引發他們思考比例的含義。培養學生熱愛生活，在學習比例知識的過程中獲得樂趣。】

五、嘗試實踐，老師指導

作業：運用今天學習的比例知識,設計一個美觀獨特的花瓶。制作方法與步驟

1、確定花瓶的外形以及各部分比例。

2、用對折法剪花瓶。

3、裝飾花瓶。

【通過欣賞優秀的藝術品，激發學生的創作欲望，學生將本課學到的知識靈活應用于實踐中，在實踐中感受比例在生活中的重要性。】

六、作品展評

選出你最喜歡的作品，并從外形、比例、裝飾幾方面進行點評。

七、小結

通過學習美術中的比例，大家學會了設計花瓶，希望大家在生活中也能運用“黃金分割比”讓生活變得更具美感。

第五篇：《美術中的比例》教學反思

《美術中的比例》教學反思

合肥師范附小（二小）胡慧玲

在這一課的教學中，如何讓學生感知“比例”以及什么是“美的比例”是教師思考的重要問題，教師出示大小不同的圖片，讓學生拼擺出一幅能夠突顯出畫面主題物的作品，學生在拼擺的過程能夠感知到：小的物體能夠使大的物體顯得“更高大”。從這里開始切入“比例”這一概念，學生更能夠直觀的感受到，在畫面中適宜的運用比例是可以給人帶來無限的美感的。

再通過發現身邊的比例來激起學生對“比例”的好奇，例如：身高與雙臂的長度、三庭五眼等，這些都是存在比例關系，而本節課的重點是學習眾多比例中的一種：“黃金分割比”。教師通過測一測、量一量、算一算等教學方法，讓學生主動的探究出“黃金分割比”的比值約等于0.6，然后將符合“黃金分割比”藝術作品交給學生，讓他們實際的測量、計算，自己發現藝術品中蘊含的“黃金分割比”。最后，學以致用，教師通過示范，引導學用所學的比例知識創作出比例適宜的藝術作品。并且引導學生如何巧妙的裝飾藝術作品，使之更加美觀。

在本課中的重難點解決部分，教師過于注重對“黃金分割比”這一知識的講授，過于強調比值的準確性，從而使學生作品被“具體數字”所控制，作品的形式比較單一，缺乏創造性。這一點非常重要，藝術本應是靈動的、感性的，若過于強調“數據”，學生的思維就難免被禁錮。所以在這一課的教學中，教師除了讓學生理解美術中“黃金分割比”的運用以外，更應該從多種角度去打開學生的思路和創作意識，讓藝術作品在嚴謹的學習態度中鮮活起來。