第一篇：《美術中的比例》教學設計

《美術中的比例》教學設計

教學目標

1、學習美術中的比例知識，初步認識、了解比例，知道黃金比例，能夠有意識地發現生活中的比例。

2、通過學習學生會測量出黃金分割點，并運用比例知識對簡單的物品進行分析，從而學習運用比例美化生活的方法，學習比例關系，設計一個花瓶，提高設計能力。

3、通過本課的學習使學生感受比例的形式美感；了解比例在美術作品中的關系，培養學生的創造精神。認識到美術與科學的聯系，培養學生嚴謹的學習態度。

教學重難點

重點：認識黃金比例，能在生活中發現比例的美，會用比例知識分析、欣賞美術作品。

難點：根據所學黃金比例知識，設計比例關系事宜且美觀的花瓶。課前準備

教師：教學圖片、花瓶、學生作品若干。學生：剪刀、膠水、彩紙、油畫棒。教學過程

一、導入新課

在造型藝術領域中比例是形式美法則之一，日常生活中，我們經?？吹揭恍┟赖脑煨?，美的建筑，我們感覺它美，一個是因為色彩美，形象美，再有就是它的比例美。今天我們就來研究美術中的比例知識。比例：最早出現在數學中，一般長度與長度、面積與面積的比率。如長的與短的、大的與小的等都形成比例。

二、講授新課

1、中國畫中是怎樣運用比例的《出示溪山行旅圖》：（1）畫上畫的什么？

（2）山和人物的大小對比如何？（3）這樣對比有何作用？

師：宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》描寫了我國陜西一帶的風光，山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大

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山高聳氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫的杰作。

2、出示《維魯維斯的人》：

人在站立和伸張四肢時，在圓形和正方形有何比例關系？ 簡單介紹這幅作品。

3、師介紹黃金分割的知識。（展示課件）

欣賞其實大自然中，許多東西天生地比例就體現黃金比，比如：這精美的貝殼，我們喜歡收集它，卻不知正是它上面圈圈螺旋線吸引了我們，看看它每輪間距離比例是多少？人體更自然美的極至了，一只普通的手，它與黃金比有什么關系？我們看，如果從指端到第一節間分為兩份的話，其它各節該是幾分呢？我們畫過人吧，知道人體的比例嗎？（1：7：5），也就是身高是頭長的7.5倍，這就是比例。人工制造的形就有更多體現了黃金比。國旗的長與寬、五角星的設計都體現黃金比。

4、比例的應用：從身邊所用、所見物品中找找，什么地方含有黃金比例美？舉例：（兩支粉筆）1至10厘米，1至5厘米，它們的比例關系就是2比1（10：5）如果長得更長，短的更段，那么它們之間的比例數就會更大。

學生列舉生活中比例美的事物。我們分三組來量一量物品的長和寬，一組量圖畫紙本身大小，二組折一次再量，三組量圖畫書，先量寬，再量長，然后用寬比長，看是多少。

5、欣賞巴黎圣母院攝影圖，想一想，它的比例分割。

三、嘗試、實踐

1、下面就請同學們欣賞課本15頁中的古瓶和同學們的設計作品，挑一件你認為造型美的，從比例的角度分析它設計成功的原因。

（1）這些作品你覺得哪件最漂亮？為什么？（2）從比例的角度分析，它們成功之處在哪里？

2、用彩筆畫出輪廓學習它們的比例關系，設計一個好看的花瓶。

四、學生作業，老師指導作業練習：

（1）用比例知識先在稿紙上設計一個漂亮的花瓶，再用彩紙剪下來。（2）為這個花瓶添加圖案花紋。

五、作品展示、評價并小結

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1、你為什么設計這種式樣的花瓶？

2、你能否介紹一下你是怎么設計的？

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第二篇：五年級《美術中的比例》教學設計

五年級《美術中的比例》教學設計

五年級《美術中的比例》教學設計

教學目標

1、學習美術中的比例知識,培養學生的創造精神。

2、了解比例在美術作品中的關系,提高學生的審美能力。

3、學習此例關系,設計一個花瓶,提高設計能力。

教學重點:

運用比例在美術中的關系,分析美術作品。

教學難點:

從比例的角度考慮設計一個好看的花瓶。

教學過程

一、1、《出示溪山行旅圖》:

(1)畫上畫的什么?

(2)山和人物的大小對比如何?

(3)這樣對比有何作用?

師:宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》描寫了我國陜西一帶的風光,山處在畫的中央,頂天立地,雄佛壯觀下面的商人趕著驢,顯得很小,這就更突出了大山高聳偽氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系,是我國山水畫的杰作。

2.出示《維魯維斯的人》

(1)人存站立和伸張四肢時,在圓形和正方形有何比例關系?

(2)師簡單介紹這幅作品。

3、師介紹黃金分割的知識

(1)把一條線段分成兩部分,便其中一部分與全長的址等于另一部分與這部分的比,使用1:0.618的比值分割稱為黃金分割。因這種比例在造型上址較美觀而得名。

(2)師用黃金分割的知識分析《巴黎圣母院》。

4、欣賞花瓶

(1)花瓶是由哪幾部分組成？

(2)從比例的角度分析花瓶。

5、教師示范

教師出示做好的花瓶，給它進行裝飾。裝飾可以有多種方法，學生思考回答。

三.動手實踐

(1)用比例知識先在稿紙上設計一個漂亮的花瓶,再用彩紙剪下來。

(2)為這個花瓶添加圖案花紋。

四：作品展示

1.你為什么設計這種式樣的花瓶。

2.你能否介紹一下你是怎么設計的?

3.你最喜歡哪幅作品。

第三篇：《美術中的比例知識》教學設計

《美術中的比例知識》教學設計

教學目標

通過學習能發現美術中的比例知識。初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪五想的能力，時繪畫作品更真實。

逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。教學重點

通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。

教學難點

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。

教學準備

投影片、多媒體教學設備等 教學過程

一、導入

1、觀察書中的范畫，你有什么體會？

師：你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎？

2、討論

（1）在紙上表現的事物

（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）

二、新授

宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫中的杰作。《維魯維斯的人》時達?芬奇在和羅馬建筑師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴

黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節奏和韻律感，總體效果協調統一，是一座典型的哥特式的建筑。

今天，我們學習美術中的比例關系，它有助于我們探尋美的奧秘，有助于培養我們的創新精神。小資料：把一條線條分成兩部分，使其中一部分與全長的比等于另一部分與這部分的比，使用1：0.618的比值分割稱為黃金分割，因這種比例在造型上比較美觀而得名。

三、講評上節課作業

1、透視現象是否正確？

近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。

2、說說周圍環境中的透視現象

3、這些透視現象你能在繪畫中表現出來嗎？

4、選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。

5、在繪畫上色時應該注意哪些問題？近處的色彩顏色亮一點、鮮艷一點，遠處的顏色灰暗一些。

四、學生做畫老師輔導

五、作業展評。

五年級《美術中的比例》教學設計 教學目標

1、學習美術中的比例知識,培養學生的創造精神。

2、了解比例在美術作品中的關系,提高學生的審美能力。

3、學習此例關系,設計一個花瓶,提高設計能力。教學重點: 運用比例在美術中的關系,分析美術作品。教學難點: 從比例的角度考慮設計一個好看的花瓶。教學過程

一、1、《出示溪山行旅圖》:(1)畫上畫的什么?(2)山和人物的大小對比如何?(3)這樣對比有何作用? 師:宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》描寫了我國陜西一帶的風光,山處在畫的中央,頂天立地,雄佛壯觀下面的商人趕著驢,顯得很小,這就更突出了大山高聳偽氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系,是我國山水畫的杰作。2.出示《維魯維斯的人》

(1)人存站立和伸張四肢時,在圓形和正方形有何比例關系?(2)師簡單介紹這幅作品。

3、師介紹黃金分割的知識

(1)把一條線段分成兩部分,便其中一部分與全長的址等于另一部分與這部分的比,使用1:0.618的比值分割稱為黃金分割。因這種比例在造型上址較美觀而得名。(2)師用黃金分割的知識分析《巴黎圣母院》。

4、欣賞花瓶

(1)花瓶是由哪幾部分組成？(2)從比例的角度分析花瓶。

5、教師示范

教師出示做好的花瓶，給它進行裝飾。裝飾可以有多種方法，學生思考回答。三.動手實踐

(1)用比例知識先在稿紙上設計一個漂亮的花瓶,再用彩紙剪下來。(2)為這個花瓶添加圖案花紋。四：作品展示

1.你為什么設計這種式樣的花瓶。2.你能否介紹一下你是怎么設計的? 3.你最喜歡哪幅作品。

人教版美術《人物與環境》教學設計 教學目標

了解人物與環境的關系是相互依存、密不可分的。通過欣賞課本中兩組范畫，領略繪畫想象力的豐富多姿。讓學生通過討論分析怎樣根據課本上提供的人物造型合理地添加與形象相配的環境。

教學重點：根據人物的姿態想象人物在做什么，可以添加什么服裝和環境。訓練學生想象能力。教學難點：人物造型的多角度開發和想象。作品要畫出新意。教學準備：人物造型圖、繪畫材料和工具。教學過程

一、導入

1、人類由于勞動創造了自己和自己生存的環境，人類能離開環境單獨存在嗎？ 生：不可能！

小結：我們在家、在大自然、在學校、在任何地方，這些地方就是我們身邊的環境。人物與環境相互依存、密不可分的。

2、揭題：人物與環境

二、新授

1、出示人物形象

提問：老師這里有幾個人物，你能根據他們的姿態，想象他們都在做什么嗎？你能 想象當他們的身體方向發生變化時，是什么樣子嗎？ 學生討論、回答

2、在原有人物的基礎上，想一想，添加什么樣的背景好呢？

3、打開課本，學生欣賞課本中的人物添加。學生說說課本中的人物添加給你什么啟發？

S：可以將人物位置調換、顛倒、橫放、旋轉不同的角度來想象人物在做什么，在什么環境中。

人物的衣著也可以根據環境的不同、活動的不同來進行添加。

4、你還能根據課本中提供的人物形象想象出其它的活動和環境嗎？ 充分挖掘學生的想象及創造力。為學生作業打好基礎。

三、學生作業 作業要求：

可自愿選擇課本提供的人物造型或自己找一組或一個人物原型。自由發揮想象添加人物活動情況和服裝及周圍環境。盡量避免與周圍同學雷同。

畫好后在小組中互相欣賞，講述畫中的情形。

四、作品展示、評價

對畫得出人意料的作品給予“特別想象力”獎。鼓勵創新意識強的學生。

五、總結、延伸。

這節課我們通過人物與環境的想象和添加，發現了自己有著驚人的想象力，我們能夠把一個或一組簡單的人物原型想象成參與各種活動，穿著不同服飾，身處各種多變的環境之中，真是有趣極了。通過這節課的學習，還使大家的記憶力、觀察力得到的提高，以后還可以多進行這樣的訓練和游戲。

人美版第九冊教案 第12課 人物與環境

教學目標

了解人物與環境的關系是相互依存、密不可分的。

通過欣賞課本中兩組范畫，領略繪畫想象力的豐富多姿。

讓學生通過討論分析怎樣根據課本上提供的人物造型合理地添加與形象相配的環境。

教學重點

根據人物的姿態想象人物在做什么，可以添加什么服裝和環境。

訓練學生想象能力。

教學難點

人物造型的多角度開發和想象。作品要畫出新意。

教學準備

人物造型圖、繪畫材料和工具。

教學過程

一、導入

1、人類由于勞動創造了自己和自己生存的環境，人類能離開環境單獨存在嗎？

生：不可能！

小結：我們在家、在大自然、在學校、在任何地方，這些地方就是我們身邊的環境

。人物與環境相互依存、密不可分的。

2、揭題：人物與環境

二、新授

1、出示人物形象

提問：老師這里有幾個人物，你能根據他們的姿態，想象他們都在做什么嗎？你能

想象當他們的身體方向發生變化時，是什么樣子嗎？

學生討論、回答

2、在原有人物的基礎上，想一想，添加什么樣的背景好呢？

3、打開課本，學生欣賞課本中的人物添加。

學生說說課本中的人物添加給你什么啟發？

生：可以將人物位置調換、顛倒、橫放、旋轉不同的角度來想象人物在做什么，在 什么環境中。

人物的衣著也可以根據環境的不同、活動的不同來進行添加。

4、你還能根據課本中提供的人物形象想象出其它的活動和環境嗎？

充分挖掘學生的想象及創造力。為學生作業打好基礎。

三、學生作業

作業要求：

可自愿選擇課本提供的人物造型或自己找一組或一個人物原型。

自由發揮想象添加人物活動情況和服裝及周圍環境。

盡量避免與周圍同學雷同。

畫好后在小組中互相欣賞，講述畫中的情形。

四、作品展示、評價

對畫得出人意料的作品給予“特別想象力”獎。鼓勵創新意識強的學生。

五、總結、延伸。

這節課我們通過人物與環境的想象和添加，發現了自己有著驚人的想象力，我們能

夠把一個或一組簡單的人物原型想象成參與各種活動，穿著不同服飾，身處各種多

變的環境之中，真是有趣極了。通過這節課的學習，還使大家的記憶力、觀察力得

到的提高，以后還可以多進行這樣的訓練和游戲。

第四篇：《美術中的比例》教學設計和創新思考

《美術中的比例》教學設計

合肥師范附?。ǘ。┖哿?/p>

一、教材分析

本課屬于“設計·應用”學習領域。把握好整體與局部之間的比例關系，對于完成一件高質量的藝術作品非常重要。正是有了這些精心設計的比例關系，人們才創造出一件件藝術精品。比例最早出現在數學中，美術中的比例是指造型各部分之間的尺寸關系。在部分與部分、部分與整體之間都存在著比例，不同尺寸和數量變化可以給人帶來不同的美感。本課即是要引導學生掌握“黃金分割比”的知識并在實踐中學會運用。

本課除了注重學習美術中比例的知識概念，還非常注重學生自主探究與反思的學習過程。引導學生自主學習美術中的比例知識，大膽運用所學知識進行藝術實踐，逐漸提高學生的空間感知能力，培養他們嚴謹、認真的學習態度，促進學生的可持續發展。

二、學情分析

五年級的學生已經知道比例來源于數學，甚至有些學生知道“黃金分割比”的比值約為0.618，但是，他們對于生活和藝術作品中蘊藏的比例關系知之甚少，對于怎樣運用比例知識也不是很清楚。在本課教學中，教師運用多種物品的比較，找出他們的比例關系，再以一件或兩件物品為例，深入分析，尋找其中蘊藏的比例關系，幫助學生理解比例知識在美術中的運用。

三、教學目標

1、知識與技能

引導學生初步認識、了解比例知識，并運用比例的形式美法則對簡單的物品進行分析，能夠有意識地發現生活和藝術作品中比例的美感。知道“黃金分割比”，學會測量出“黃金分割點”，運用“黃金分割比”美化自己的生活。

2、過程與方法

以體驗探究的學習方式為主，引導學生根據所學“黃金分割比”的知識，設計一個比例關系適宜且裝飾美觀的花瓶。

3、情感、態度和價值觀

培養學生對比例這一形式美法則的探究精神和研究意識，樹立嚴謹認真的學習態度，激發學生學習美術的興趣。

四、教學重、難點

1、教學重點

了解美術中的比例知識，感受“黃金分割比”的美，并且能夠找到生活和藝術作品中的“黃金分割比”。

2、教學難點

靈活運用美術中的比例知識進行藝術實踐。

五、教學過程

（一）導入

1、拼圖體驗

出示山、人、馬、樹木等大小不一的圖片，請學生用這些圖片組成一幅畫 說一說：“你為什么這樣組合?”

2、出示課題

《美術中的比例》 【設計意圖】運用拼圖游戲激發學生的學習興趣，同時大小不一的圖片也能夠引發學生對如何構圖的思考，合理的構圖和布局都能夠使學生初步的感受到比例關系在畫面和諧中所起的作用。

（二）講授新課

1、出示教材中的《溪山行旅圖》

說一說：“這幅畫的構圖有什么特點？為什么要這樣畫？“ 板書：丈山

尺樹

寸馬

豆人

教師小結：在中國山水的構圖中，藝術家范寬巧妙的運用比例關系，使得畫面中的山更加高大巍峨。

2、測一測：同學們的身高與雙臂之間的長度有什么關系？

3、量一量：紙張的長和寬，你能算出它們的比值嗎？

板書：0.618

4、出示兩張內容相同，主體物位置不同的作品，請說說你的感受？

板書：黃金分割比

教師小結：這就是“黃金分割比”的神奇魅力，它不僅是數學上的一個比值，還是我們創作出優秀美術作品的神器呢，不信你看……

【設計意圖】通過《溪山行旅圖》的分析，學生初步的感受到比例在中國畫中的運用，感受適宜的比例給人帶來的美感；在測一測身高與手臂長度的關系中，讓學生了解到比例關系存在于生活的方方面面；學生通過實際的測量和計算得出黃金比值，更能夠加深學生的印象，知道黃金比值的來源，感受“黃金分割比”給人帶來的美感。

（三）深入探究

1、作品欣賞

繪畫、建筑、工藝品、日用品、學習用品等等。

2、作品分析 探究一：《巴黎圣母院》中哪些地方用了“黃金分割比”？ 探究二：畫出古希臘雙耳瓶的“黃金分割比”

【設計意圖】通過各種藝術形式作品的欣賞，再一次拓寬學生的眼界，知道“黃金分割比”在我們生活中的重要性；觀察和測量《巴黎圣母院》的高和寬，學會計算“黃金分割比”；運用“黃金分割比”畫出雙耳瓶的“黃金分割比”，學以致用。

六、教師示范

1、教師采用“黃金分割比”繪畫出一個花瓶。

2、學生幫助老師在花瓶的合適位置添加上裝飾圖案。

【設計意圖】學以致用，教師通過示范，更加直觀的引導學生觀察和思考“黃金分割比”在美術作品中的實際運用；并且請學生繼續使用“黃金分割比”給花瓶添加合適的圖案，讓“美”存在與畫面的每一處。

七、學生實踐

1、作業要求：運用“黃金分割比”設計一個比例關系適宜、裝飾美觀的花瓶。

2、嘗試將裝飾圖案也能大致符合“黃金分割比”。

【設計意圖】學生運用“黃金分割比”的知識實際操作，繪制出比例關系適宜、美觀的藝術作品，培養學生嚴謹的學習態度，在自由創作中體會科學性帶來的美感。

六、作業展評

1、學生互評，并談談學習這節課的感受；

2、教師總結評價?！驹O計意圖】通過點評同學之間的作品，提高學生審美能力和運用美術語言的能力，同時也檢測學生對所學知識的掌握程度，互相聽取建議和鼓勵能夠增進同學之間的友誼。

七、課后拓展

運用“黃金分割比”出板報、制作手工藝品等等。

【設計意圖】開拓學生的學習思路，學以致用，培養學生熱愛生活的美好情操。

《美術中的比例》教學創新思考

在本課的教學設計中，比例是數學中的知識，理解起來比較枯燥和乏味，但是在美術學習中比例的知識又是必不可少，所以采用拼圖游戲作為導入，激發學生的學習興趣。提高學生的感知能力，通過感知體會不同的構圖給人帶來的感受不盡相同，從而選擇更具美感的比例應用在美術作品中。通過對《溪山行旅圖》的分析，了解中西方的繪畫比例之間的區別。

在重難點解決中，學生通過實際測量算出“黃金分割比”的比值為0.618，并且深入分析《巴黎圣母院》的“黃金分割比”。學會畫出《希臘雙耳瓶》的“黃金分割比”，教師采用同倍擴大或者同倍縮小的方法示范如何利用“黃金分割比”繪制出一個比例適宜的瓶子，并且繼續采用“黃金分割比”裝飾瓶子，學以致用。

最后，拓展學生的學習思路，藝術來源于生活，也應該為生活所用，引導學生用所學知識美化生活。

第五篇：《美術中的比例》教學反思

《美術中的比例》教學反思

合肥師范附小（二小）胡慧玲

在這一課的教學中，如何讓學生感知“比例”以及什么是“美的比例”是教師思考的重要問題，教師出示大小不同的圖片，讓學生拼擺出一幅能夠突顯出畫面主題物的作品，學生在拼擺的過程能夠感知到：小的物體能夠使大的物體顯得“更高大”。從這里開始切入“比例”這一概念，學生更能夠直觀的感受到，在畫面中適宜的運用比例是可以給人帶來無限的美感的。

再通過發現身邊的比例來激起學生對“比例”的好奇，例如：身高與雙臂的長度、三庭五眼等，這些都是存在比例關系，而本節課的重點是學習眾多比例中的一種：“黃金分割比”。教師通過測一測、量一量、算一算等教學方法，讓學生主動的探究出“黃金分割比”的比值約等于0.6，然后將符合“黃金分割比”藝術作品交給學生，讓他們實際的測量、計算，自己發現藝術品中蘊含的“黃金分割比”。最后，學以致用，教師通過示范，引導學用所學的比例知識創作出比例適宜的藝術作品。并且引導學生如何巧妙的裝飾藝術作品，使之更加美觀。

在本課中的重難點解決部分，教師過于注重對“黃金分割比”這一知識的講授，過于強調比值的準確性，從而使學生作品被“具體數字”所控制，作品的形式比較單一，缺乏創造性。這一點非常重要，藝術本應是靈動的、感性的，若過于強調“數據”，學生的思維就難免被禁錮。所以在這一課的教學中，教師除了讓學生理解美術中“黃金分割比”的運用以外，更應該從多種角度去打開學生的思路和創作意識，讓藝術作品在嚴謹的學習態度中鮮活起來。