第一篇：淺談清朝宮廷服飾文化

淺談清朝宮廷服飾文化

衣冠服飾，是人類生活的必要素質，也是人類文明的重要標志之一，它除了滿足人們的物質生活之外，還可以滿足人們的文化需求，不一樣的朝代有著不一樣的服飾，帶代表著那個朝代獨有的文化特色。正是以為豐富的衣冠服飾，讓我們可以從服飾的演變中研究出歷史的經濟文化發展及其變遷，在研究歷史的過程中有著重要的意義。而博大精深的中國文化，不斷傳承，發展，讓我們今天看到了豐富多彩的服飾文化。其中清朝服飾文化也占據著歷史服飾文化的重要地位。

清朝是歷史上最后一個封建王朝，隨著其建立、強盛、衰弱及滅亡，也牽動著中華文化服飾藝術風格的重大變化。在中國服飾史上，清朝服飾是歷朝服飾中最龐雜、最繁復、等級制最森嚴的一個朝代。在清朝服飾中，以清王朝宮廷服飾為主體，它不僅反映了清朝文化，更是代表了那個時期清朝在紡織、刺繡等方面的高水平。

清朝的冠服制度按等級分為皇帝、皇子、親王、郡王、貝勒、貝子、額駙、公、侯、伯、子、男、將軍、一直九品官等多層，每一級又各有冠、服、帶、朝珠等規定?；侍蟆⒒屎?、嬪妃、公主、福晉、夫人等，他們的冠服、朝珠及其他配飾也有不同規定。無論日常生活還是上朝議事，服飾在清朝都被政治化，時刻體現著對皇權的維護。接下來就宮廷服飾做一些簡單的介紹及分析。

（一）皇帝服飾

清朝是中國封建社會最后一個朝代，由滿洲貴族建立，它帝王的服飾也獨具特色，既保留了滿族服飾的特征，又結合了歷代帝王服飾的圖案、章文，創造出了獨具特色的清朝帝王服飾。清朝皇帝的服飾按用途分分為禮服、吉服、常服、行服和雨服。

1、禮服分為朝服、端罩、袞服。朝服是在皇帝登基、大婚、萬壽圣節、元旦、冬至、祭天等重大典禮時所穿的禮服。由披領和上衣下裳相連的袍裙組成，衣袖分兩種，一種由袖身、熨褶素接袖和馬蹄袖組成，一種由袖身和馬蹄袖組成腰間有腰帷，上衣與下衫相接處有褶皺。冬季以棉、皮制成，春秋夏季以夾、單制成；端罩是清朝皇帝及各級官員冬季套在朝服、龍袍或蟒袍外的一種禮服。式樣為對襟、圓領、袖長至腕、身長至膝、五個紐扣的一種毛朝外所穿的寬松式裘皮服裝；袞服也是皇帝的禮服之一，在舉行重大典禮時皇帝將袞服套在朝服或吉服外，樣式為圓領、對襟、平袖與肘齊，略短于朝服、吉服，長到與坐相齊，到晚請時長到膝下。

2、吉服就是每逢吉慶典禮時穿的一種服裝。分為龍袍、袞服。龍袍比朝服、袞服等禮服略次一等，平時較多穿著。清代皇帝的龍袍為圓領、右衽大襟、窄袖和綜袖、馬蹄袖端、四開裾式的長袍。袞服是套在龍袍外面的，為石青色，對襟、中袖、袖與肘齊，身長至膝。它是古代皇帝奉祀神明的禮服，皇帝在祭圜丘、祈谷、祈雨等場合穿的。

3、常服是皇帝平時宴居時所穿的衣服，常服分為常服袍常服褂。因為常服不是在正式場合所用的衣物，皇帝常服樣式與皇室宗親及品管所穿的常服大致相同。常服褂的款式為圓領、右祍、大襟、馬蹄袖。一般多用于石青色。常服褂是日常用的衣服，樣式為對襟，不設馬蹄箭袖，長至膝下的外褂。

4、行服是一種專供出行騎馬時所穿用的服裝，一般由行褂、行袍、行裳組成。行褂是清朝常見的一種服裝，圓領對襟、平袖、袖長及肘，長于坐齊，有五個紐扣相系，從皇帝、王公大臣到行者都可以穿，皇帝的行褂為石青色，根據季節換穿棉、夾、紗、裘，圓領，用紐扣相系衣襟樣式不同的短款外褂，身長至腰，便于騎射。行袍是皇帝出行所用的袍服與皇帝平時所穿的常袍服款式基本相似，只是為了上下馬時更為方便，右邊的衣裾要比常袍服減短十分之一左右，故而行袍又叫缺襟袍。行裳俗名戰裙，皇帝的行裳為左右各一片內直外弧的裙子，上用石青幅步縫連，橫幅布兩端有可以系于腰部的帶子。

以上是皇帝的五種不同場合的服飾，皇帝的穿著都象征著吉祥富貴，他們在不同場合都有著能夠體現身份及功能性的服裝，顯示出身份地位。從皇帝的服裝變化，可以看出清代政治、經濟的發展，到康乾盛世時更是得到了進一步完善。

（二）皇子服飾

作為歷代王朝的未來統治者，皇子的地位在其所在時期是極為重要的，可以說是僅此于專治政治體制下的最高統治者皇帝，皇子的服飾也與皇帝的服飾一樣講究，象征著其特殊的身份地位。清代皇子的服飾與皇帝一樣有朝服、吉服等。

1、皇子的朝服與皇帝朝服的形式基本相同，只是紋樣有所不同。皇子朝服紋樣有兩種形式，一種是披領及裳俱表以紫貂，袖端熏貂繡文兩肩前后正龍各一，甓積行龍六，肩以五色云。一種是披領及袖俱石青，片金緣，冬加海龍緣，繡文兩肩前后正龍各一，腰帷行龍四，裳行龍八，披領行龍二，袖端正龍各一，下幅八寶平水。

2、皇子的吉服又分為蟒袍和龍褂。蟒袍在清代也稱作花衣或花袍，是吉服之一。它的款式、性質、用途幾乎與皇帝龍袍一樣，凡是皇帝穿龍袍、袞服的慶典活動時，全朝的文武俱服蟒袍、補服。龍褂是皇子專用的服飾，穿于蟒袍之外的一種禮服，它的作用與補服相似，皇帝穿袞服的時候，文武百官與王公大臣們要穿補服，皇子此時外褂即為龍褂。

（三）后宮命婦服飾

清代滿洲貴族婦女也有官府，和清代男子官府制度一樣，也有朝服、吉服之分，并且同樣依照穿著者的不同身份，分設不同的圖案和各種飾物。清代后宮等級森嚴，后宮命婦自上而下可分為皇后、皇貴妃、貴妃、妃、嬪。在服飾方面一律嚴格遵守《大清會典》中服飾制度，按制度著裝，不可逾越。皇后、皇太后的服飾和皇帝的服飾同樣有著相應的服制，包括朝服、龍褂和常服。

1、皇太后、皇后的朝褂，它有四種樣式，都是石青色，織錦緞或織金綢鑲邊，圓領、對襟、缺袖，后開叉，上身瘦下身寬松的長式背心，其中三款有甓積，一款為通體立裁，朝褂領后還垂明黃色的條，條上墜飾珠寶。皇太后、皇后的朝袍也和皇帝的一樣分為冬夏朝袍，均為明黃色，冬有三種，夏有兩種，基本款式為披領、護肩與袍相結合，護肩是由腋下至肩部縫制的上寬下窄的裝飾物，在款式上區別于皇帝朝袍的一個部分，領后垂明黃條，上飾珠寶，領子為開領右袵，這也是區別于皇帝朝袍的一個部分，袖子由袖身、接袖、綜袖、箭袖組成，上繡金龍、彩云、八寶平水。朝裙上面是右袵背心，下面為大擺裙，兩部相連為一個裙子，中間有褶皺，上為紅色織金壽字緞，下為石青行龍妝緞。夏裙則以透氣涼爽的紗為裙料，朝裙是穿在朝袍里面的，是貼身的衣服，外面雖看不到，但每次參加慶典時也必須認真穿戴，不得馬虎。

2、皇太后、皇后的龍褂，龍褂樣式為圓領、對襟、左右開叉，袖端平直的長袍。龍褂的紋式有兩種類型，但北京故宮所藏實物則有三種類型，均為石青色。第一種飾五爪龍八團，兩肩、前胸后背各一團為正龍，前后襟行龍各兩團，下幅八寶、壽山水浪江牙及立水紋，袖端各兩條行龍及水浪紋。第二種只飾五爪金龍八團，下幅及袖端不施文樣。第三種飾五爪金龍八團，下幅加水浪江牙、壽山、立水紋?；屎蟆⒒侍蟆⒒寿F妃、貴妃、妃龍褂樣式相同，但嬪所穿龍褂，兩肩前后正龍各一條。

3、皇太后、太后的常服樣式與滿洲貴婦服飾基本相似。圓領、大襟、衣領、衣袖及衣襟邊緣，都有寬花邊，只是圖案有所不同。另外，常服樣式也比滿洲貴婦服飾要寬松一些，特別是衣袖及下擺。

清代服飾是我國服飾發展史上改變最大的一個時代，本文以清朝宮廷重要人物的服飾為內容，相系介紹了清代皇帝、皇后等服飾特點。清代宮廷服飾經過長期發展，逐漸形成品種多樣、制作精美、色澤絢麗、質地優良的特點，是服飾發展史上的巔峰時期，對今后服飾發展產生了重大影響。服飾文化是民族文化的重要組成部分，每個人身上的衣著猶如一面鏡子，在一定程度上反映出一個國家一個民族的政治、經濟、文化狀況。清朝服飾正是上述的集中體現。他對現代服飾產生了重要且深遠的影響。

第二篇：淺談中國傳統服飾文化

淺談中國傳統服飾

摘要：服飾是一種文化現象，它既是文化的產物，又是文化的載體。中國傳統服飾文化是中國傳統文化的一個重要組成部分，是中華民族乃至人類社會創造的寶貴財富。從古到今，中國服飾走過了漫長的路程,昭顯著歷代的印記,從中折射出不同文化背景的深刻意蘊。不可否認,形式與內容的辯證統一,使中國的傳統服飾與悠久的文化基因互為表里,形成一派獨具特色的東方氣息。中國傳統服飾的文化內涵極其豐富，具有明快的風格與和諧統一的心理追求，其獨特的五色體系和風格表現形式成為中國傳統服飾文化的基調?，F代中國服裝設計要繼承中國傳統服飾“諧調”、“統一”的審美原則，在創新中實現傳統與時尚的完美融通。設計只有在立足傳統的基礎上來把握時尚，才能真正拓展中國服飾文化的發展空間。

關鍵詞：中國傳統服飾 文化內涵 審美意蘊 時尚服飾設計

服飾是人類生活的要素，又是人類文明的一個標志，它除了滿足人們物質生活的需要外，還代表著一定時期的文化。服裝的款式與演變，服裝面料的選用與搭配，服裝顏色的選擇與組合，特定場合著裝的選篩與習慣，均記錄著特定時期的生產力狀況和科技水平，反映著人們的思想文化、宗教信仰、審美觀念和生活情趣，也烙有特定時代的印痕。服飾的文化意義在于適應自然環境以滿足生存需要、方便生活日用以便利身體活動、美化身姿體態以娛悅身心健康、顯示社會身份以表征社會角色等。作為人體的延伸，服飾還能夠表現出穿著者的長處和特點，極富魅力地表現個性、欲望和心理特征。為此，服飾設計不僅要切合現時美觀大方的流行趨勢，使其富有突出的個性表現力，體認穿著者的心理特征和觀賞者的趨同心態，而且應將傳統服飾文化融入其中，凸顯其生命蘊涵和審美意蘊，將傳統與時尚有機融合。惟有如此，方能真正營造出有底蘊的時尚服飾文化。

一、中國傳統服飾文化的三大內涵

服飾是構成一個民族的外部特征，故而不同民族的服飾所反映的文化特征也各有差異。中國傳統服飾文化歷經數千年的光輝發展歷程，其內涵是極其豐富多彩的。但從宏觀上而言，最有代表性的是其所呈現出的“和諧統一性”文化、“標示突出性”文化和“種類多樣性”文化三大內涵。和諧統一文化是中國傳統服飾文化的精髓?？v觀中國幾千年的服飾發展史，和諧協調與規矩統一是其文化的真諦。自中國服飾誕生以來，一直在遵循著物理取暖與審美表現、標識顯示與象征表達、個性突出與喜慶吉祥的統一，最大限度地達到服飾與自然、服飾與社會、服飾與人的和諧、協調。情景交融、意象統一的美是中國傳統服飾文化最珍貴的品質。

標示突出文化是中國傳統服飾文化的最基本的元素。這一元素主要表現在人們在長期的生產實踐和社會實踐中所產生對服飾意念表達中的等級尊卑標示、行業職業標示、行為道德標示以及年齡結構性別的標示上。從原始部落頭領與狩獵功臣服飾的標示到封建帝王的官服表示，從文官武官的標示到現代軍裝、職業裝的標示，從官府制度中常服的禮制到今天的便服，晚禮服等，都彰顯了其標示突出的文化內涵。標識顯示不單單是一種“制度”（法制）的要求，更將其作為一種社會道德的規范。這種將服飾標識功能的意念推到了一種登峰造極地步的文化，也大大推進了中國傳統服飾文化的發展?？梢詳嘌裕绻麤]有數千年階級社會冠服制度的保障，“衣冠王國”的殊榮是不可能獲得的。

種類多樣性文化是中國傳統服飾文化的又一特征。從縱向上看，中國歷代服飾文化均有較大的差異。就以中國近三千年以階級社會為形態的服飾“制度形態”演變的軌跡而言，周禮和漢服不同；唐制與清制差別也大，基本上每個朝代都有自己的服飾制度，都有其特定的禮儀要求。從橫向上看，由于中國地大域廣，民族眾多，其對服飾款式的追求上、對服飾色彩的忌諱上、對服飾材料應用的技術水平上，以及對服飾不同時間、不同地點和不同場所的意象表達上，都有很大的差異，有時還反映出極大的對立。這種多樣性既反映了中國傳統服飾文化的豐富多彩，又反映了與其他國家的不同特征。

二、中國傳統服飾的審美意蘊

1.適中、和諧的“情理美”

中國傳統服飾的含蓄婉約與中國人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家“中庸”之“中”、華夏“中國”之“中”，皆強調“不過分而和諧”，這在中國傳統服飾文化中有明顯體現。中國傳統民族服裝既不像西服那般可精確勾勒人體，又不同于古希臘、古羅馬那樣用一塊布隨意地披掛或纏裹于身上，而是采取“半適體”的樣式，即倡導一種包藏又不局限人體的若即若離的含蓄美。究其原因，“平和性情”自古以來就作為一種美德為中華民族的先輩所推崇，所謂“人生但須果腹耳，此外盡屬奢靡”，追求幸福的真諦是“精神快樂休閑，勝干物質進步”。這反映在服飾文化中就是講究隨意、閑適、和諧，沒有過分的突出、夸張和刻意的造型，于恬淡之中給人一種含蓄、平和而神秘的美感。中國傳統服裝的制作者(裁縫)在設計和制作服裝的過程中憑借直覺與經驗，于“適體”中呈現的是一種含蓄的“情理美”，而非西方那種以數理為基礎的精確到尺寸的“理性美”。2.追求意境的“含蓄美”

“含蓄”屬中國傳統文學藝術美的范疇，這一手法通常將作者的情感表達寓于作品的形象和意境之中，以達到啟發聯想、耐人回味之藝術效果，彰顯“情中有景，景外含情”的藝術境界。這類似于中國畫中的寫意手法，即不豺著于對事物的客觀再現，而強調欣賞某種朦朧的含蓄美，在虛實關系上偏重于對“虛”的張揚。引入到服飾文化的藝術創作中，就是設計者特別注重“不著跡象、超逸靈動”之美，不刻意追求數字上的精確性或純形式的客觀美感，而是崇尚用無窮的意象美含蓄地表現情感。如用寬衣大袍、中規中矩的樣式或寫實與變體相結合的動物、幾何紋樣、花草枝、藤蔓紋等具有抽象和寓意的服飾圖案來傳達一種與政治或倫理的關聯意向。漢初之“袍”被作為禮服，一般多為大袖，袖口部分收緊縮小，緊窄部分為“祛”，袖身寬大部分為“袂”，所謂“張袂成蔭”就是形象化的描述;而魏晉時期的“竹林七賢”，其畫像人物皆穿著寬敞的衣衫，衫領敞開，袒露胸懷，或赤足，或散發，無羈放蕩，張揚著崇尚虛無、輕蔑禮法的人生品性，給世人以高山流水般隨性自然的審美意境。中國傳統的女性服裝旗袍，是傳統服飾文化與現代時尚設計完美結合的典范，它造型完美、結構適體、內外和諧，是兼收并蓄中西服飾特色的近代中國女性的標準服裝，是中華服飾文化的代表，在女裝舞臺上有著不可替代的重要地位。旗袍的設計表面上不溫不火，實質上內涵豐富、意蘊幽遠，達到了形式與內容的完美融通。光滑的質感和簡潔的造型表現出流暢明快的線條與和諧一體的氣韻，展示出東方女子溫柔、典雅之美。這種氣韻不僅展于外表，而且沉于內心。穿上旗袍，既能襯托出東方女性優美的身段，又能顯示出其幽雅的心境和悠閑的生活節奏，充分展示出中國傳統服飾的含蓄美，呈現出一種宛若自然生命律動的朦朧佳境。

三、中國傳統服飾文化的繼承與創新

1.繼承:拓展傳統服飾文化的基礎

中國素有“衣冠王國”的美譽。縱觀華夏服飾文明的發展史可知，“諧調”、“統一”是中國傳統服飾文化的真諦。自中國服飾文化誕生伊始，就遵循著理物取暖與審美表現、標識顯示與象征表達、個性突出與喜慶吉祥相結合的制作原則，以最大限度地達到服飾與自然、服飾與社會、服飾與人群的和諧統一，而情景交融、意象統一更是中國傳統服飾文化最珍貴的審美品質。揚長避短，突出和諧協調是傳承中國傳統服飾文化的關鍵。中國的傳統服飾文化受數千年封建社會占統治地位的儒教“中庸道德”觀的桎梏，政治因素影響極大，直到上世紀中期綠色覆蓋全國，專衣“軍干裝”以及激情成“灰”等現象，使服飾呈現簡單劃一的窘境。這些不利于服飾文化發展的陋習都應摒棄。然而，占數千年中國傳統服飾文化發展的主流“和諧協調”文化應發揚光大，諸如以原色表現為主的大氣而豪放的色彩文化；以追求內涵意義與表現形式圓滿統一，最大限度地達到服飾與自然、與社會、與人協調一致的統一美原則；以及以民俗吉祥意象為特征的表現形式等優秀文化都應傳承，都應發揚光大。

吸收西方先進文化，引進國外先進技術，實現“中西合璧”，是傳承中國傳統服飾文化的有效途徑。服飾文化的傳承發展離不開先進技術與先進設備的支撐，這一點已被歷史所證實。特別是目前國外紡織技術，如非織造布技術的引進，將對我國服飾業的發展起到積極的“起飛推進”作用。

堅持百花齊放的方針是傳承中國傳統服飾文化的基本形式。中國是一個多民族的國家，中國也是一個大區域的國家，中國更是一個人口最多的國家，對服飾文化的追求必然是多方位、多角`度、多層次的，任何簡單劃一都將影響其發展。百花齊放，百家爭鳴，自由競爭，自由發展，集百家之長，揚百家之優，方能適應中國服飾文化發展之規律。服飾文化是人創造的，服飾文化是動態的，隨著人類的進步，以及不同群體間文化交流的不斷進行，必將導致新的服飾文化模式的誕生，中國傳統服飾文化大樹必將永葆長青。2.創新:傳統與時尚的完美融通

在當代中國，傳統服飾與時尚設計的審美融通對提高服裝的文化附加值、滿足時尚消費需求、締造民族特色品牌、開拓國內外市場具有特殊意義。全球化時代的服裝產業競爭日趨激烈，各國服裝設計師在服裝設計中都很注重對本國傳統文化元素的借用，以張揚本國服飾文化和民族特色。目前，我國現代服裝設計整體上還存在著設計理念落后、創意不夠、沒能把傳統服飾文化的精髓融入現代服裝設計之中等問題;加之國外品牌紛紛涌入，國內又缺乏與之抗衡的品牌，使中國的服裝設計在國內、國際競爭中均處于不利地位，嚴重影響了中國服裝業的進一步發展。故，我們需要在借鑒傳統文化符號的基礎上，將傳統與時尚有機地融合在一起，將之從表面符號的簡單借用提升到對服飾文化內涵的審美體認與表征陰，創立自己的服裝品牌，發展中國傳統元素與現代時尚設計和諧融通的、具有中國特色的服飾文化。

實現傳統服飾文化與現代時尚設計的完美融通，實質就是一種在繼承傳統服飾文化基礎上的創新。這種創新首先須領會傳統文化，否則創新就是無本之木、無源之水，即設計師要在精神文化層面上把握中國傳統服飾文化的精神理念，將我國傳統文化元素與各種時尚理念、理論資源加以整合，把傳統服飾文化中的實用價值、文化價值和審美價值創造性地融入現代服裝設計，豐富其文化蘊意，提升產品的文化附加值，防止對傳統元素符號化、表面化的簡單組合或圖解式、獵奇式的樣品展覽。好的服裝設計創意是設計師在把握了傳統服飾文化理念之后，結合時尚理念和設計原則，對傳統文化積累、消化并感悟的一種自然情感表述，而不是現買現賣、照貓畫虎。河南“丙戌年黃帝故里拜祖大典”活動中展示的服裝就非常具有文化價值。拜祖服裝系列大多采用的是中性的流行色系列，顏色迥異、面料粗樸，以金色緞帶鑲邊;紐扣的設計則采用盤扣樣式，其金屬材質與服裝面料及服裝的金邊質地形成細膩的對比;袖口翻邊采用緞織紋路，既有古樸特點又有現代的工藝形式。整個設計將傳統元素與時尚設計完美結合，加之祭祖大典本身的特殊意義，可謂形式與內容完全融合在一起，取得了極佳的藝術效果。所以，當代中國的時尚服飾設計應該分析研究傳統服飾的配色及制作規律，理解、感悟傳統服飾文化的深厚、博大與凝重，并使之巧妙地運用到現代服裝設計中來，加之挑花、刺繡、蠟染、扎染、手繪、編織、織花、抽紗等現代工藝，并結合時代流行趨勢與時代特征，將繼承傳統與探索創新有機結合，這樣才能創造出既有時代感又有民族神韻的服裝。

四、結語

借鑒傳統文化，是對傳統素材的再認識、再創造，包括文化內涵的改變與表現形式的轉換；而不是簡單的照搬、照抄，設計者必須把激發創作靈感的原型因素轉化為切身的心靈感受，分析、歸納原型因素的主要特征并加以提煉，然后以一種明確的、恰當的、符合時代需求的形式表現出來。

中國是一個多民族國家，人們對服飾文化的追求也是多方位、多角度、多層次的，百花齊放、百家爭鳴、自由競爭、自由發展，集百家之長、揚千家之優，方能適應中國服飾文化發展的生命之旅。

參考文獻：〔1〕姚吉.淺談中國服飾文化.社會

082 53號

〔2〕張維青,高毅清.論中國傳統服飾的文化內涵齊魯藝苑

1944年第3期

〔3〕論中國傳統服飾文化精髓

2007年11月26日紡織編導

〔4〕百度文庫

第三篇：宮廷音樂

宮廷音樂——天籟之聲

宮廷音樂——天籟之聲

你們要贊美耶和華，向耶和華唱新歌。

愿他們跳舞贊美他的名，擊鼓彈琴歌頌他。

——《詩篇》第149篇

本章標題上關于巴赫的語錄出自路德維希?范?貝多芬(1770—1827)，這位偉大的作曲家是想以此說明：一切都回歸大海，一切都來自大海。約翰?塞巴斯蒂安?巴赫匯集了西方音樂中迄今所有的一切，同時自創了很多美妙的東西，使所有后來的作曲家都可以從這個取之不盡的源泉里汲取營養。(巴赫在德文里是“小溪”的意思——譯注)

約翰?塞巴斯蒂安?巴赫是與亨德爾同一年誕生的，即1685年。亨德爾生在薩勒河畔的哈雷，巴赫則生于哈勒西南150公里處的愛森納赫。巴赫死于1750年，而亨德爾則死于九年之后，很多人說，這兩個德國人就是巴洛克音樂的高潮和結尾。當然，這個時期還有很多其他重要的作曲家和音樂家，而且當時可能比巴赫和亨德爾更為有名。

比如格奧爾格?菲利普?泰勒曼(1681—1767)。他曾是漢堡五大教堂的樂監和樂隊主持，同時領導當地的歌劇院，本人還寫過40部歌劇。其中，每周兩首康塔塔以及受難曲、清唱劇，僅管弦樂組曲就有1000首。他曾經碰到過這些寶貝，因為它們就放在一個帶有欄桿的櫥柜里。櫥柜是鎖著的，但約翰?塞巴斯蒂安的小手可以伸到欄桿里面去。

又過了幾個星期，他終于偷出了第一批樂譜。然后，他就得等待滿月的到來，因為他不敢在燈光下進行這種違禁的事情。

幾天前，他有機會從晚禱面包上取下一點兒豬油，抹到了門軸上，這樣夜里開門時就不會發出響動。盡管大家都已經睡覺，但都像蝙蝠那樣豎著耳朵，很是警覺。

這就是他第一次穿著襪子從他的小房間里走出來，悄悄地走向那個櫥柜時的感覺。白天他曾到那里的地板上試走了一遍，看哪里會發出響聲。他覺得必須拿到那些樂譜。隨著時間的推移，它們已經成為他通往天堂的鑰匙。誰能占有它們，誰就能占有天空和大地！

事實上，一切都是那么簡單。約翰?克里斯托夫白天的工作很緊張，夜里睡得很死。他的妻子把陳舊的梁柱中發出的一些輕微響動，看成是老鼠和蛀蟲在作怪。

約翰?塞巴斯蒂安第一夜偷了一頁，第二夜偷了第二頁。然后，他就不得不暫停下來，因為天下起了雨，沒有了月光。少于半個月亮都不行，他已經得出結論。否則，他就看不清樂譜上的譜線，糟蹋了這貴重的樂譜。

他用了幾個月的時間，才把一本全抄完。他一再輕輕地走向櫥柜，把手伸進欄桿，取出樂譜。那不是裝訂成冊的印刷樂譜，而是訂起來的活頁，卷在了一起。約翰?克里斯托夫是從他的老師約翰?帕赫貝爾(1653—1706)那里抄來的。約翰?塞巴斯蒂安先抄了這位大師的曲譜，然后還有他認為重要和優秀的弗羅貝格爾和克爾等人的作品。

他就好像是著了迷一樣，盡管他還不敢大白天在鋼琴上演奏這些樂曲，但他在抄寫中似乎已經聽到它們的旋律。他總是感覺到，他的父親就站在他的身后。這時，他就會感到溫暖和幸福，因為他有了一種安全感和受到呵護的感覺，就好像他又投入了已經去世的父親的懷里。他知道，只要有音樂，他就會渾身都感到舒服。

但有一天出了事。由于經濟拮據和對市政府的不滿，約翰?克里斯托夫在睡夢中驚醒。他已經無法繼續拒絕教學的任職。半夜三更他起了床，想去喝一杯水，卻發現了竊賊。

是的，一個竊賊，他這個小弟弟不是賊又是什么呢？這個沒用的東西就是這樣報答他的關愛的嗎？難道他沒有教會他彈鋼琴嗎？完全免費，只是出于兄弟情誼。難道還要學生告訴老師應該不應該和什么時候去學習新東西嗎？一個竊賊，是的！偷竊貴重的樂譜，甚至胡亂抄寫，糟蹋了這些寶貝！他反正不懂得如何養活一個家庭！約翰?克里斯托夫氣得大喊大叫，只因他的妻子前來阻攔，他才沒有把這個竊賊打個稀巴爛。

在意大利還有亞歷山德羅?斯卡拉蒂(1660—1725)和他的兒子多梅尼科(與巴赫和亨德爾同年生，死于1757年)。他們也寫了無數康塔塔、經文歌、歌劇和樂曲。和安東尼奧?維瓦爾第(1678—1741)如出一轍，幾乎人人都知道他的后來命名為《四季》的小提琴協奏曲。這位來自威尼斯的科班牧師，寫過500多首這樣的協奏曲。另外，還有50部歌劇以及無數合唱和管弦樂作品。而且，他還是一位優秀的小提琴手。

意大利音樂還來到了法國，因為兩位法國國王都娶了佛羅倫薩的女人為妻。這些夫人帶去了她們的音樂。同樣，佛羅倫薩磨坊主的兒子喬瓦尼?巴蒂斯塔?呂利也去了巴黎，更名為讓-巴蒂斯特?呂利(1632—1687)，成為這個時期法國最有影響的音樂家。他成為太陽王路易十四的宮廷作曲家，而且很快就成為幾乎與他的專制主子齊名的人物。

這么多美音傳播者集中在這里，是多么了不起??！在每一個哪怕很小的宮廷，都有優秀的音樂家在演奏音樂。他們還發明了新的音樂形式，例如“大協奏曲”，其中三種獨奏樂器(小協奏曲)與整個樂隊(全奏)對應，而且永遠是四個樂章：慢板—快板—慢板—快板。巴洛克時代，一方面是奢侈，美服、光彩和榮耀，另一方面在德國則開始了三十年戰爭(1618—1648)，這意味著苦難和死亡。比如，巴赫家鄉山上的豪華城市瓦特堡，這個時期就只是一座日益衰退的農家大院了。

死神成為人們的隨身伴侶，雖然他們發明了“收獲每一天”的座右銘，享受每天和利用所有的時間。巴赫熟悉死亡的味道，他經常有這樣的經歷。他為此曾經悲痛欲絕，但也從中為他最美的音樂作品獲得了靈感。某些旋律人們聽到后會立即流下眼淚，另外一些又會給人們帶來真正的歡樂。死亡肯定曾使他驚懼，但有時又是一種解脫。當痛苦特別巨大的時候，作為人的巴赫也會陷入絕境，作為作曲家的巴赫就會思緒枯竭。但大多數情況下，音樂總會給他帶來幸福和安慰。

夜曲——溫柔而歡暢

托馬斯教堂旁合唱隊的宿舍終于安靜了下來，大家都入睡了。所有人，只有宿舍總管沒有入睡，約翰?塞巴斯蒂安?巴赫。

托馬斯樂監的這座房子里總是有那么多人。親屬、相識、學生和過往的音樂人都在這里歇腳，喝一杯啤酒，向大師請教一下關于賦格和對位等問題，追根問底。

宿舍里還有六個孩子，三個女兒、三個兒子。當大家終于入睡以后，那個患有精神病的戈特弗里德常常會犯狂躁癥。巴赫的妻子安娜?瑪格達萊娜和他第一次結婚生的30歲的女兒卡塔麗娜?多羅泰婭就得把他按住，直到他的暴怒安靜下來，然后給他喝一杯加蜂蜜的啤酒，最后平靜地入睡。

午夜早已過去。巴赫再次克服疲勞，坐在寫字臺后面，聆聽著夜色逐漸逝去。這是1741年2月20日，他父親的第46個忌日。外面是濕冷的晚冬天氣，巴赫穿著粗糙的毛料睡袍和暖和的拖鞋。他的面前擺放著譜紙，但他讓羽毛筆閑擱在那里。時機還沒有到。他還在考慮，要寫成什么。

他拉出寫字臺最下面的抽屜，取出一包手寫的曲譜。有一年多，他沒有把它們拿在手上了。這些曲譜外面纏著一條絲帶，上面滿是霉點，因為它們曾存放在奧爾德魯夫地下室的一個角落里。這是他自己的第一批曲譜，但當時只屬于他幾個夜晚。

鐘聲滴答滴答不停地響著，向這個55歲的人顯示，時光是如何在飛逝。滴答的鐘聲永遠是一樣的，巴赫卻覺得近幾年來它似乎走得越來越快了，一直在走著，走著，從他身邊走過。時間從他身邊走過，而他卻停留在這里。

凱瑟林克有一個音樂小廝，當時正好12歲。他的名字是哥爾德堡，拉丁文是阿瑪德烏斯。他出生于但澤，凱瑟林克在那里發現了他，并帶他來到這里。男孩在他這里過得很好。他睡在主人旁邊的一個房間里，一旦主人情緒不好無法入睡，哥爾德堡就過來為他演奏一曲音樂。

哥爾德堡是個真正的神童，他后來成為巴赫最好的學生，因為伯爵后來請求大師給他的音樂小廝授課。

巴赫看到這個男孩后，答應了伯爵的請求。他開始給男孩授課，很快就看出，這個神童能夠承擔非常困難的課程。這個男孩孜孜不倦地練習，很快就被人稱為曲譜的吞食者，因為他立刻就能按譜演奏。

有一次，幾個疑心特重的人要對他進行考驗，而且出了一個任何人都無法完成的考題。他們讓哥爾德堡演奏一首全新的、誰都沒有見過的鋼琴協奏曲。男孩坐到琴凳上，翻開總譜，然后笑著把曲譜翻過去。他準確無誤地從后往前倒著演奏了這首協奏曲。然后，他又笑了，把總譜扔到鋼琴底下，再次演奏了一遍。

在主人給他放假時，他就作為學生住在巴赫的家里，大師不得不經常趕他到戶外去透透氣。到了晚上，所有的樂器都要鎖上，好讓這個學生能夠睡個安穩覺，盡管他有時認為不需要。他認為自己有的是力氣，可以繼續練習，留在音樂當中，因為音樂就是他的生命。還有什么呢？所有這些巴赫都知道，他經常思考這個問題，他看著這個男孩，想起了自己，他自己過去也是這樣的。

對年輕的約翰?塞巴斯蒂安?巴赫來說，在他十歲生日之前，音樂曾經停止過整整一個月，因為父親去世了。愛森納赫受人尊敬的城市樂師約翰?阿姆布羅修斯?巴赫的家里，頓時陷入了災難之中，因為塞巴斯蒂安的母親在十個月之前剛剛離開了人世。當時，城市樂師十分痛苦，很多天都無法履行他在各種音樂活動中的職責。他于11月又結了婚，音樂重新回到了家中。

充滿音樂的家，就是城市樂師的孩子們出生的世界。一個城市樂師必須會演奏各種樂器，以滿足教堂和其他音樂活動的需要。小提琴、雙簧管、長笛、小號、圓號和中提琴?？傆行┮魳吠衼淼郊依镞M行排練，只要家里響起音樂，世界就是正常的。

一個偉大女鋼琴家的小弟弟（1）

一個偉大女鋼琴家的小弟弟

音樂不是一切，但沒有音樂什么都不是。

——沃爾夫岡?阿瑪德烏斯?莫扎特

(1756—1791)

1750年，約翰?塞巴斯蒂安?巴赫去世，跟隨他死去的還有巴洛克音樂。這是一般音樂史中的觀點。這樣說也很好。如果想在時間的長河中不迷失方向，那就需要有這樣的地標。我們最好能夠記住：中世紀后是文藝復興，接著是巴洛克時代，然后是古典時代，后來就是浪漫主義和現代音樂。

盡管如此，我們還必須指出，各個時代的過渡都是流暢無隙的。當巴赫1749年終于寫完他的《b小調彌撒曲》時，他的兒子們早已以完全不同的音樂風格而聞名于世。當亨德爾1759年去世時，三歲的莫扎特在鋼琴領域已經邁出了自己的第一步，而在維也納的克里斯托夫?維利巴爾德?格魯克(1714—1787)已經開始創作全新的歌劇。音樂劇院不再為滿足大歌唱家的虛榮心和貴族觀眾的奢侈情緒而存在。它現在應該打動觀眾的心，不是通過特殊的音樂段落，而是通過有說服力的人物塑造。

在歐洲有了一種新的思想、一種新的哲學，那就是啟蒙運動。人們不想總是去“相信”，人們應該去“知道”。自然科學工作者，如物理學家艾薩克?牛頓發展了經典自然科學，試圖用理性和清晰的思維驅趕迷信。

人類應該從自己制造的無知中解放出來。這主要意味著，我們必須更好地教育孩子。對音樂來講，就是所有的人都應該有可能聽到好的音樂，而不僅僅是貴族圈內的專業人士。于是，出現了為大眾演出的歌劇院及用本國語言演唱的歌劇，這樣，就使得每一個買票的觀眾都能看懂舞臺上發生的事情。

另外，有越來越多的人想自己創作音樂，學習某種樂器的教科書相繼出現了。例如沃爾夫岡?阿瑪德烏斯?莫扎特的父親利奧波德，就寫過一部著名的小提琴教程。而這個時代的另一位演奏家穆齊奧?克萊門蒂（1752—1832）所著的鋼琴練習曲《藝術津梁》，至今仍是每一個鋼琴學員的必備讀物。

當時也出現了很多新出版社，這些出版社印制家庭使用的樂譜。作曲家做這樣的工作也可以得到報酬。當然這些都不應該太難，像老巴赫的《哥爾德堡變奏曲》或《賦格的藝術》那樣。一種新的音樂風格，人們有一段時間把它稱為“華麗風格”。大多數情況下是指一種簡單的伴奏旋律，可以唱，也可以用笛子吹奏。人們不再想聆聽具有復雜規則的對位音樂，而想享受歡樂瀟灑的音樂。當時出現的第三個重要的品種是獨奏協奏曲。17世紀時就有人把大樂隊和一支獨奏樂器的小樂隊放在一起演奏。巴赫、亨德爾和維瓦爾第都是這方面的大師。維瓦爾第就寫過幾百首這樣的協奏曲，最著名的小提琴協奏曲就是《四季》。這里最重要的是，獨奏仍被看成是整個樂隊的一部分。

現在，經過啟蒙運動，單個的人越來越重要。獨奏者從群體中突顯出來，成為個體、單體，進入一場與樂隊之間的音樂競賽之中。獨奏協奏曲成為大師們喜愛的領域。當然，在這里，同樣是奏鳴曲式對維也納古典派樂曲的布局起關鍵作用。

這個時期稱為維也納古典主義。大約在1780—1828年間，維也納成為歐洲音樂之都。那里幾乎在同一時期生活著四位最偉大的音樂家：海頓、莫扎特、貝多芬和稍晚一些的弗朗茨?舒伯特(1797—1828)。然而，對古典主義的確切含義，很多專家學者在長篇論述中已經進行了長期爭吵。對此的理解越來越糊涂，因為我們今天把除了通俗和民間音樂之外的所有音樂都稱為“古典音樂”了。有些人還認為古典音樂指的是一切嚴肅音樂，以示與娛樂音樂的區別，然而，很多古典音樂家都寫過娛樂音樂。

如果我們說維也納古典主義，那指的就是，藝術家和古希臘人一樣嘗試創造某種完美的和不可超越的作品。美麗而絕無僅有。

關于莫扎特，有這樣一段逸事：皇帝去看歌劇，事后他對莫扎特說：“很不錯，莫扎特，但就是曲譜太多了。”感受到屈辱的作曲家喊道：“曲譜太多？不，陛下，它正好不多不少！”

他作了古典主義式的回答，意思是不多也不少，恰好是應該有的這么多—— 一句話：完美無缺。

從海頓的作品中，我們最能看出音樂從巴洛克向古典主義的過渡。1732年，他生于奧地利下奧地利州，正是巴赫剛剛寫完《馬太受難曲》的那一年。1809年，他死于維也納，是貝多芬的《命運交響曲》寫完一年后。海頓原是維也納施蒂芬大教堂的歌童，在那里接受了全面的音樂基礎教育，造就了他成為維也納專業音樂家的一生，直到1761年進入埃斯泰哈奇家族的宮廷任職。

埃斯泰哈奇系匈牙利王族，十分喜歡音樂。他們在艾森施塔特的宮殿里，有一支宮廷樂隊，甚至有自己的歌劇院，以至于維也納女皇曾說過：“要想看好歌劇，我就得去艾森施塔特?！?/p>

約瑟夫?海頓為匈牙利王族工作了三十年。他幾乎每天都要寫新的作品，因此有機會逐漸開發和試驗一種新的音樂，直到最后成為“海頓爸爸”，這是他的學生莫扎特和貝多芬后來對他的稱呼。

當然，并不是所有的人都意見一致，因此作為一個自由音樂人是很困難的。今天如此，18世紀時也是如此。莫扎特總是錢很少，工作很多。他就像一支兩頭燃燒的蠟燭。海頓活到77歲，莫扎特還不到他的一半。最后，他寫了一首《安魂曲》，但沒有來得及寫完。

1791年，他最著名的歌劇《魔笛》在維也納上演，獲得了巨大的成功。劇院的門票每天都銷售一空，但莫扎特已無法知道了。因為他患了重病，并于1791年12月5日凌晨一點離開了人世。

三十年前，莫扎特還很幸福。他們一家四口住在哈根瑙爾的香料商人的房子里，家里養著寵物狗、貓和鳥兒。母親安娜?瑪利亞是個快樂的女人，愿意在家里招待朋友和很多孩子。樓下的店鋪里有糖果可以吃。

莫扎特的父親剛剛決定自己為孩子授課，因為他發現了沃爾夫岡寶貴的天賦。他是一個知識淵博和有愛心的父親。他很嚴格，但從來沒有忘記讓孩子游戲和歡樂。因此，他把小兒子沃爾夫岡和大女兒南內爾培養成為小大師，很快就受到歐洲各國宮廷的贊嘆。

女皇的衣服

或者說：“兩人創造奇跡??”1762年9月18日，莫扎特一家攜帶很多箱包登上了郵車，開始了他們的第一次音樂演出長旅。當他們三個月后返回薩爾茨堡時，他們的名聲早已傳回了家鄉，整個薩爾茨堡都為兩個神童感到驕傲，他們在國外很多高貴的宮殿里進行了演出，甚至兩次出現在維也納皇族面前。

父親利奧波德被薩爾茨堡大主教聘任為宮廷樂師。為了同兩個孩子進行這次旅行，他不得不告假，但他顯然超過了假期。但主教先生沒有責備他，反而祝賀這位自豪的父親，并提拔他為樂隊副指揮。

但父母和孩子還是很高興又回到了家鄉，回到了朋友身邊。他們必須成千上萬遍地講述他們在維也納美泉宮演出的情景。莫扎特的母親這時就會取出裝有華麗演出服的紙箱，小心翼翼地打開給大家看。

“在皇宮第一次演出后的第二天，”她激動地說，“一輛馬車停到了我們住處的門前，皇家樞密院財務官下了車，他為我們帶來了裝有100塊金幣的皮囊。這比利奧波德一年的收入還要多。另外，他還宣布，孩子們很快還要在美泉宮舉行一次音樂會，并給兩個孩子送來華麗的演出服裝?！?/p>

“是啊！”利奧波德說，“完全是我的小南內爾，看那小紅臉蛋！”

但南內爾的臉蛋根本就不紅。她跑了出去，嘔吐了。

“我的上帝！”利奧波德喊道，“她怎么了？是不是烤鵝太肥了？”

南內爾躺倒了，到了晚上開始發燒，夜里開始說胡話。父母擔心地坐在她的床邊，為她冷敷，握著她發燙的手。現在女兒已經12歲了，身體發育得也很好，不能再出事了。

“把她留給我們吧！”父母祈禱說，“留給我們吧，噢，上帝！求求你！”

在南內爾之前，莫扎特夫婦曾有過四個孩子，但都在襁褓之中夭折。南內爾以后也曾死過兩個，直到他們的第七個孩子出生：沃爾夫岡?克里索斯托穆斯?特奧費盧斯，德文的意思是熱愛上帝，拉丁文則叫阿瑪德烏斯。

小阿瑪德烏斯出生時，母親的身體十分虛弱，所以沒有母奶給他吃。在長長的三年里，他吃的只是大麥和黑麥面糊。所以，沃爾夫岡一直瘦小得與他的年齡不符，但他活了下來。

“沃爾夫岡和南內爾，萬能的上帝，把兩個孩子留給我們吧！”南內爾發著燒躺在床上，喃喃地說：“我?！彼辉僬f：“還有我。我也在！我也在這兒！”

“你當然在這兒，”父親利奧波德說，“你會留在這兒的，我的南內爾?！彼行@懼，以為孩子在與死亡天使對話。南內爾到底想說什么，他不明白。要想明白，他就必須鉆進女兒的頭腦去看看，或者心里??

在她發燒的頭腦里到底在想什么呢？永遠是一個問題，一個怪圈：她、爸爸和沃爾夫岡與沃爾夫岡、爸爸和她。

有一段時間，她生活得很愉快。她當時是唯一的孩子，她是糧食胡同9號的唯一和一切，而且幾乎是五年之久。母親很快樂，祖母很溫柔，父親很自豪。他的小女兒很有天賦。教給她的東西，她都能學會。莫扎特家庭的孩子不需要上學校，因為宮廷指揮先生什么都會。

南內爾五歲時，鋼琴就彈得和教堂的歌童一樣好，而且越彈越好。即使弟弟這個小屁孩后來在她跟父親練鋼琴時總是坐在鋼琴下面，也不會影響她。這對父母很好。只要鋼琴一響，就不需要專門去照看這個小沃爾夫岡。他什么都不要，只想坐在這件樂器的下面，就像是在一間由音樂蓋成的房子里。每當父親的同事到這里來排練時，這個小屁孩仍然會來到這里。但是，隨之而來的是雞湯。這是什么樣的雞湯啊！很多樂隊的歌童在莫扎特家里都可以嘗到這種美味，他們總會歡笑著沖向餐桌。這時，南內爾的煩惱就會消失，因為她生活在她可以想象的一個最好的家庭當中。

有一天，父親利奧波德吃完飯，用餐刀敲了敲玻璃杯，宣布了一件激動人心的大事：“我們要外出旅行，沃爾夫岡、我和南內爾?！彼呀浛紤]了很久。他想擔任樂隊指揮的夢想，大主教不想滿足他。同樣，在作曲方面，他的進展也不理想。他必須想出做些什么特殊的舉動。

是的，這兩個孩子就是很特殊的東西。如果上帝把一個天才交給了你，也就是給了你一份大禮，你就有義務維護好這份禮物，讓它為世界而繁茂生長。放棄自己前程的決定，對他來說雖然很不容易，但他還是做到了。

“我將告假，”他說，“然后我們就去慕尼黑。乘驛車需要三天的時間。那里的大選侯是個音樂迷，他會欣賞我的孩子的藝術的?！?/p>

事實也確實如此。雖然路途艱辛，剛到因河河畔的水堡鎮，驛車的一個輪子就斷裂了，馬車也翻倒了。馬克西米利安三世約瑟夫接見了來自薩爾茨堡的孩子，他們在這些穿著華麗的高貴人士面前表現得很好。問題已經很清楚，莫扎特一家三口經過這個考驗后，將進行下一次長旅：他們要去維也納見奧地利女皇瑪利亞?特蕾莎和她的丈夫神圣羅馬帝國皇帝弗朗茨。

這次媽媽也一同去。他們先乘馬車到帕騷，然后乘船沿多瑙河向下游駛去，經過林茨到達維也納。只等了兩天，他們就為一位伯爵進行了第一場音樂會。第二天，他們去了著名的皇家歌劇院，看了宮廷作曲家格魯克的最新歌劇《奧菲歐與歐律狄刻》。父親利奧波德在劇院里聽到，隔壁包廂里的人在談論一個男孩彈一手好鋼琴。

從紅塔城門進入這座宏偉的首都后，剛好一個星期，南內爾和沃爾夫岡拉著父母的手踏進通往美泉宮的華麗的鏡廳，整個皇族都在那里等待他們，肥胖的弗朗茨、更加肥胖的瑪利亞?特蕾莎和他們的12個子女，從24歲的瑪麗?安娜到5歲的馬克西米利安。

南內爾和沃爾夫岡演奏得十分精彩。先是每個人獨奏，然后是四手合奏。沃爾夫岡還演奏了小提琴，而且是自己的作品。最后，他還必須表演一項特技。人們在鋼琴鍵盤上蓋上一塊黑布，讓沃爾夫岡在看不見鍵盤的情況下演奏一首小步舞曲。

他讓南內爾繼續哭著，盡管他站在地板上感到有些冷。最后，他把那幅畫翻過去對著墻?！昂昧耍　彼f，“現在你已經哭夠了！這是一幅愚蠢的畫像。可是這里站著我的南內爾，是全世界最可愛的南內爾，而且又恢復了健康，是不是？我想，現在應該停止哭泣了，好不好？”

“不好！”南內爾抽泣著說。但她還是停止了哭泣，因為母親來了，想把一鍋牛奶放到爐子上。

“坐下吧，”父親利奧波德說，“坐到我身邊來?！彼麄冏趶N房的餐桌旁，母親遞給南內爾一塊手帕。

“現在你聽我說：一個男孩就是一個男孩，一個女孩就是一個女孩！事情就是這樣。每個人都具有同樣的價值。一個男孩將成為什么，是和女孩不一樣的。事情也是這樣。而且，沃爾夫岡是一個天才，比我所見到的任何天才都更卓越。因此，我們不應該妒忌，我也不妒忌。能夠和他在一起生活，能夠經歷他的奇跡，我們應該感謝上帝。事情就是這樣！

“但是——現在你要注意！你同樣是很特殊的。因此，你也有特殊的生活，畫上的衣服不是白的而是紅的，你可以為此而激動。你可以看看周圍那些女孩都穿什么衣服。去問你的母親，她在你這個年齡時，都穿過什么樣的衣服。她的父親死了以后，她除了一身債務之外，什么都沒有，是靠救濟生活的，每個月只有八塊古爾登。她必須學會縫補、編織和織花邊。

“現在我可以告訴你，如果一個織花邊女工和一個小小宮廷樂師的女兒允許和皇帝的孩子一起玩耍，人們都會說什么。你難道忘記了嗎？當公主瑪麗?安托內特放出她的小狗，而沃爾夫岡在宮廷人士面前幾乎坐了個大屁股蹲兒，因為地板是那么光滑時，我們不都大笑了起來嗎？怎么樣了呢？什么都沒有發生。連皇帝也笑了。你不是公主，也不會成為公主?？墒?，皇帝和你一起笑過?！?/p>

“好了，喝一杯熱奶吧！這對你會很好的?！蹦赣H說。

“現在，我還得跟你說點兒什么，”父親利奧波德說，“你在美泉宮玩耍過。這很好。你很快就要去凡爾賽宮表演，然后或許去倫敦。這肯定還不是最后?！?/p>

“好了，好了，現在你已經教育夠了?！蹦赣H打斷了他的話，“最后，我們還要去見中國皇帝?！备赣H利奧波德不得不笑了起來。南內爾也露出了笑容，因為她已經感覺好多了。

1763年6月，莫扎特一家橫穿歐洲，這次是乘自己的馬車。整整三年時間，他們都在路上，他們都經歷了什么，是另外一個故事。南內爾一生都沒有忘記父親的教導，對已經擁有的感到滿足，因為這對一個18世紀的女孩來說已經不少了。

第四篇：云南少數民族服飾文化

2010級地科院 綜合實習專題報告

云南少數民族服飾景觀地域特征分析

學院：地科院

專業：地理科學（師）

年（班）級：2010級02班

姓名：馮穎

學號：***

云南少數民族服飾景觀地域特征探析

摘要：少數民族服飾作為民族文化的重要組成部分。是非語言文化交流的途徑之一。在傳統文化的保持和傳承方面起著重要的作用。本文分析了地理環境對云南少數民族服飾的影響、少數民族服飾景觀的地域類型、特征及時空變異。認為民族服飾是最具有吸引力的旅游景觀之一，在民族傳統文化的開發和利用中應當給予高度重視。

關鍵字：云南

少數民族

地域特征

民族服飾景觀

云南是全國少數民族人口超過1000萬人的3個省區之一。全國55個少數民族中，云南有25個，其中人口超過5000人，并有一定聚居區域的少數民族有彝族、白族、哈尼族、壯族、傣族、苗族、傈僳族、回族、拉祜族、佤族、納西族、瑤族、藏族、景頗族、布朗族、普米族、怒族、阿昌族、德昂族、基諾族、水族、蒙古族、布依族、獨龍族和滿族等。2000年全國第五次人口普查時云南省共有 4236萬人口，其中少數民族人口1415萬，占全省總人口的 1／3。少數民族人口比例雖然低于漢族，但地域分布廣泛，全省各地、州、市、縣都有。各少數民族因風俗習慣、聚居特點和所處地理環境的不同，呈現出類型和格調不同的服飾景觀。

一、地理環境對少數民族服飾影響

云南的自然環境條件復雜，地形崎嶇，山地多而平地少；地勢西北高東南低，高差很大，海拔最高達6740m，最低只有76.4m；氣候千變萬化，冷熱各不相同。自然環境的地域差異顯著，滇西北地區位置偏北，海拔較高，全年偏于寒冷；滇中、滇東、滇西地區緯度和地勢適中，氣候較溫和；滇南、滇東南地區緯度和海拔都較低，氣候偏于炎熱。就具體地域來說，情況又千差萬別：山頂積雪嚴寒，山腰冷涼，山麓溫和，壩子倔暖，江河谷底炎熱。復雜多樣的地理環境從微觀和宏觀上對云南少數民族服飾景觀都產生著深刻的影響。

（1）地理環境使民族服飾景觀呈現出多樣性特點。

由于所處的生態環境差異較大，使云南省不同的地區和不同的民族呈現出不而的服飾景觀。各個少數民族都有自己獨特的傳統服飾，不同的服飾具有不同的外觀特征。總的來說，歸納為以下幾個部分：

高寒山區的民族服飾以厚實、粗糙為特征 ；壩區與河谷的民族服飾則以輕盈、秀美為基調。

居住在不同地域的同一民族在服飾景觀上也呈現出多樣性。同是一種民族．居住在山地的與居住在壩區(小盆地)的民族服飾比較，有明顯差別。山區全年氣溫比壩區低，偏于冷涼，氣候變化大，一日多變，加上風大、潮濕，給人們的表著提出了特殊的要求。例如，白族服裝只是適合大理壩區的氣候，住在海拔較高的洱源西山的白族，為抵御寒冷，身上則拉羊皮，并且一年四季如此。

大理山區高海拔地帶的彝族，絕大多數人都常年按著整張羊皮做成的羊皮褂，女的還有一個既作為護腰又當做飾物的圓形繡花白團氈(彝族叫“裹背”)。這種服飾在壩區的白族和其他民族中是見不到的。

（2）地理環境對服飾的用料和形制產生直接的影響

復雜多樣的自然條件和生態環境使各民族選擇的服飾面料和款式都與所處的生態環境相適應。各地各民族傳統服飾的用料，大多就地取材。滇西畜牧業較發達，普遍養羊，有的還飼養牦牛，能確保羊皮和羊毛、牦牛毛用于人們表裝的需求，從牲畜養殖到衣服加工，基本上都由各家自己完成。其他地區各民族以麻、棉等天然纖維布、織錦、土布來縫制衣服。民族服飾的制作，在四十多年前多數是由各家手工操作完成的。近幾十年，由于經濟迅速發展，許多手工業逐漸讓位于機械加工業，工業棉、毛織品占領了大部分市場．各民族制在用料來源因此發生了較大的變化。盡管如此，人們在喜愛各種新衣料的同時，對各類具有傳統特色的衣料仍保持著深探的感情。從形制特點看，由于云南民族眾多，服飾類型也具有多樣性，大致有：

? 藏族、普米族和摩梭人男女都普遍穿戴的長衣(袍)裙褲靴裝； ? 彝族、納西族、白族、部分漢族和苗族男子的披皮或披氈衣褲裝 ；

? 漢族、白族、彝族、傣族、阿昌族、滿族、納西族、拉祜族、壯族、瑤族、哈尼族、傈僳族、回族的上衣下褲裝；

? 傣族、布朗族、景頗族、阿昌族、德昂族、佤族、哈尼族、基諾族、苗族、藏族、怒 族、傈僳族女子的上衣下裙裝等四種類型。如細致劃分估計不下幾十種。

藏族：長衣(袍)裙褲靴裝 傣族：上衣下裙裝

3)、地理環境對民族服飾的功能也有影響。

實用是民族服飾的基本功能，但地理環境影響著云南民族服飾的實用性。例如滇西北地區氣候寒冷，居住在這一地區的藏族、怒族、僳僳族、納西族等為適應寒冷的環境，在服飾的形式和用料上均有特別的考慮，對付寒冷和應付異常天氣、御寒保暖成為這些地區民族服飾的主要功能。氣候炎熱地區的民族服飾具有與寒冷地區民族服飾不同的實用功能。例如居住在南亞熱帶濕熱地區的傣族、哈尼族、佤族、拉枯族、布朗族等，他們或逐水而居、或深居山林，大多以從事水田稻作為生，為適應高溫、多雨、霧大、潮濕、水流縱橫等環境因素，防止日曬、透氣納涼、方便生活和生產活動則成為這些民族服飾韻主要功能。因此其服飾多以簡潔、輕薄為特色。而適應環境，同時追求實用和美觀，則在傣族服飾中表現得十分明顯。? 實用性: 氣候寒冷地區：御寒保暖成為這些地區民族服飾的主要功能。

氣候炎熱地區：防止日曬、透氣納涼、方便生活和生產活動則成為這些民族服飾的主要功能。

? 美觀性：

氣候炎熱地區：服飾多以簡潔、輕薄為特色，實用而美觀.二、少數民族服飾景觀的地域差異

根據各少數民族服飾文化現象在空間上的相似性和差異性，依據各民族服飾發生和發展的歷史、形成過程，以及服飾的用料、制作工藝、形制和著裝方式等服飾文化特質，將云南的民族服飾景觀劃分為滇西北區、滇中滇東區、滇西南區三個景觀區域。在三個景觀區域內分別形成特征和差異都較為明顯的三種少數民族服飾景觀地域類型：寒冷地區的少數民族服飾景觀、溫暖地區的少數民族服飾景觀、炎熱地區的少數民族服飾景觀。

云南少數民族服飾景觀區劃分 1）、寒冷地區的少數民族服飾景觀

厚重，衣、褲、帽(包頭)、鞋(靴)俱全，衣裝層數較多，用料除麻、棉和野生纖維(如火草)織品外，還有天然毛皮或羊毛、牦牛毛制品(如毛布、氈等)。

2）、溫暖地區的少數民族服飾景觀

壩區民族夏天穿得較步、較薄，冬天才加上外套、棉衣、毛衣之類，四季穿著不同，服飾的季節性較明顯。壩區農村居民從事水田勞作，男女衣裝手袖和褲管較寬松，便于下田干活，同時為了在勞動時不拖泥帶水，影響動作，男女皆穿坎肩，腰上系帶或圍腰，收柬自然下垂的衣服下擺。而腰帶、圍腰又具有裝飾性，給衣裝增添了美的感覺。典型者如大理白族和昆明農村漢族。白族主要環繞洱海而居，四季溫和涼爽。白族女子一般穿右枉姊妹裝，外罩一件棉布或毛褐、燈心絨、絲絨做的坎肩，系凈色或繡花圍腰，下穿長褲，．著繡花鞋或普通布鞋、皮鞋．頭飾扎染巾和白毛巾，用長辮纏繞壓住。其服飾緊湊、輕巧，一年中大多數時同都可以穿用，冬天才需增加一定的御寒裝備。白族男子一般穿紐扣較多的對襟衣，外罩黑色或藍色坎肩，下穿長褲，纏白布包頭，服飾基詞與女裝相似，同環境、氣候十分協調。各地壩區民族的服飾在氣候因素的表現上，風格趨于接近。因氣溫年較差小，衣服的穿著基調四季大致相同，只需在冬天加上棉、毛衣即可，裝束偏于簡單、輕巧。

珞巴族服飾——柔軟保暖

3）、炎熱地區的少數民族服飾景觀

滇西南、滇南和滇東南邊沿地帶，即德宏州、西雙版納州和臨滄地區、思茅地區、保山地區、紅河治州、文山州部分縣區的壩子與河谷地帶，屬于亞熱帶，年平均氣溫較高．長夏無冬，氣候炎熱。居住在這些地區的民族，以簡單、輕薄、涼爽透風為各民族服飾的主調。傣族服飾可以說是氣候炎熱地區各民族服飾的典型代表：

女子上衣下裙； 男子上衣下褲(瑞麗也有穿裙的)，褲管較寬大，用料多數選擇淺色、柔 軟、較薄、透氣性能好的布料； 喜穿涼鞋、拖鞋或光腳。如：熱帶地區的傣族服裝“ 五無”，即 “ 帽無頂、衣無領、裙無腰、褲無襠、鞋無幫”。

三、少數民族服飾景觀的時空變異

1）、少數民族服飾的縱向發展

民族服飾的縱向發展即對不同時代民族服飾特征的比較。云南民族服飾有著悠久深厚的歷史，各民族服飾是經過提長時期的發展演變才逐漸形的，不同時代的少數民族服飾在用料、形制、制作工藝及其功能上都具有明顯的差異。* 早期云南各民族的服飾比較簡陋、功能單一，以遮體、保暖為主。

* 進入青銅時代以后，經濟的發展 和紡織技術的提高，紡織品種類增加，衣服樣式增多。分為：一是羽裝，即用羽毛做的衣服和裙子；二是尾服——衣服的后面掛著一張動物毛皮，拖 著一根長長的尾 巴；三是條紋布衣 ；四是披氈；五是其他各類長短衣服，大概有十多種。

* 唐宋時期是云南民族服飾發展較快的時期。

* 元代至清代，云南民族的紡織、印染、繡花等技藝繼續向前發展，少數民族服裝各式各樣。

新中國成立以后，隨著政治、經濟、文化的發展，云南民族服飾也發生了巨大變化。

* 2 0世紀 6 0年代，云南各地的漢族和少數民族，服裝主要都采用本地本民族生產的衣 料縫制，穿傳統服裝的人居多。

* 6 0年代以后，由于工業衣料和成衣供應增加，云南內地城鄉的衣著方式發生了較大變化，男子穿滌卡布中山裝和滌棉、的確涼襯衫的猛增?！?文革”時期，出現了穿綠軍裝的熱潮，對民族傳統服飾帶來的沖擊不小。

* 8 0年代中期以后，市場逐漸活躍，服飾商品琳瑯滿目，款式繁多。* 現在，少數民族傳統服飾大致有三種情形：

一是日常生活中仍普遍穿戴的傳統服裝，如白族、納西族、傣族、彝族、哈尼族、苗族、瑤族、壯族、蒙古族、布依族、水族等民族，其中女性穿傳統服裝的比例比男性高；

二是傳統服裝平時穿的少，僅喜慶節日、祭祀活動才穿戴的服飾；

三是僅老年人穿而年輕人不穿的服裝，年輕人即使穿戴，也是在傳統的基礎上作了改進；

四是隨著旅游宣傳和旅游開發而使一些具有民族特色和審美價值的民族傳統服飾得以推廣，如傣、撒尼、白、佤等民族的服飾。2）、少數民族服飾的空間變異

在云南民族大雜居、小聚居的格局中，各民族之間自古以來就頻繁地進行著各種文化交往，而服飾作為民族文化的重要特征之一，無不參與到民族文化的交往中，并在交往中相互借鑒、融合和吸納。這種現象在漢族分布區的邊緣地帶較為普遍，在這一地帶壩區居住的回族、彝族、白族、納西族、傣族、壯族和布依族等，由于與漢族臨近或雜居，受漢文化的影響較深，因而在服飾上漢化特征較顯著，尤其是男子服飾已與漢族無太大差別。

民族服飾文化的自然交融，一方面豐富了各民族穿戴的內容；一方面又導致民族服飾的差異性不斷弱化、相似性逐漸增加，使處于強勢的漢文化的地域空間不斷向弱

勢的少數民族地區擴展。

四、民族服飾文化的保護和利用

云南少數民族服飾的發展是否會因審美觀的變化以及第三產業發展的需要，而出現與民族傳統文化發展相反的方向，甚至被現代信息社會文明所同化，使其逐漸喪失民族原有的特質。這是長期以來民族文化保護者們最為擔憂的一種現象和過程。1）少數民族服飾經濟價值的利用

經濟學的角度講，民族服飾文化是一項寶貴的資源，對于區域旅游產業、文化產業和區域社會經濟的發展都具有重要的價值。就云南在西部大開發戰略中所顯現出的地位和目前社會經濟發展的實際狀況來看，民族多樣性和文化多樣性的區域優勢已被社會各界所認同，云南在實施建立“民族文化大省”和“旅游大省”的戰略中，必將把那些包括服飾文化在內的民族特色文化與民俗旅游資源的保持、繼承和開發利用視為必不可少的一項內容。平時穿少數民族服裝能增加地方風情，可以將身上的刺繡圖案和掛件進行整理和裝裱，作為旅游品出售。路南縣彝族的一個支系撒尼人就是身穿民族服裝賣她們服裝上的刺繡、掛包、手工藝品而獲得經濟效益，并有專門的制作者，也認識到保持自己民族特色的重要意義和經濟價值，實現民族服飾的時代精神民族服飾的款式、實用功能、藝術效果也有和現代快節奏的生活及現代審美意識?，F代化的生活方式和審美意識也促使民族服飾文化要和時代發展的脈搏共跳動，所以民族服飾文化也存在可持續性發展的問題。不管民族服飾文化怎樣發展都不能脫離老的血脈，保持了老的血脈，就延續了本民族活的文化生命，也為保護和發展多元民族服飾文化做出了貢獻。云南以自己神奇的山勢地貌、多樣化的立體氣候、神奇的人文景觀、豐富多姿的少數民族形象吸引著世人，這些是我省發展旅游事業的先天優勢，使云南成為旅游大省。但在現代快節奏的生活和經濟發展浪潮的沖擊下，我省的少數民族中青少年漢化嚴重，民族服飾文化己經流失。正如畫家石濤所說：“筆墨當隨時代”，少數民族服飾需要自身發展，不斷完善，使之充實到時代文化的長河之中，使之豐富

多彩、生動活潑，與多元文化共存，也才顯出本民族頑強的生命力。2）少數民族服飾傳統文化的利用

云南的民族服飾文化不應當被忽視，更不應當被曲解為原始和落后。云南傳統服飾文化的綜述云南傳統服飾文化服飾以其眾多的服型、多姿的款式、繽紛的色彩及其獨具特色的文化內涵,已經構成了一個自成體系的文化類型。在漫長的發展過程中,云南少數民族服飾融入了一些特殊的文化內涵。在看似簡單的衣裝中,卻融入了一些鮮活而生動的文化內容。因此,服飾不再是簡單的衣裝,而是一種包含著豐富文化內容的載體,故我們稱之為“文化”。云南民族服飾文化可用“多”、“豐”、“彩”、“巧”來形容?！岸唷?一是民族多,二是服型多。“豐”,是文化內涵積存豐厚。“彩”,即色彩豐富,斑斕多姿?！扒伞?構圖嚴謹,疏密有致,巧奪天工。

當民族的文化作為景區的主體參與到地域旅游活動中來時，民族服飾則是最直觀也是最具有吸引力的一種旅游景觀。民族服飾淀積著深刻的文化內涵，在游客的視覺中，面對那些充滿異域風情的民族服飾，他們的追求得到的是美感與真實的結合。因此，在利用和開發民族文化旅游資源時，應當對民族服飾給予足夠的重視，從政策的制定者、執行者到民族服飾的制作者與穿戴者，都必須了解和尊重具有民族特色、區域特色和現實意義的民族服飾文化。

參考文獻：

【1】 王聲躍.云南地理【M】.昆明：云南出版社，2002.287-296 【2】 李當岐 服裝學概論 1990 【3】 劉軍 中國少數民族服飾 1999 【4】 郭凈;段玉明;楊福泉 云南少數民族概覽 1997

第五篇：宮廷秘史讀后感

《宮廷秘史》系列電影觀后感

——緬什科夫的悲喜一生

進入大學二年級，我們增設了俄語講座這一課程，在這一課程上，我們通過觀看俄羅斯《宮廷秘史》系列電影，增進了對俄羅斯18世紀中發生的一系列宮廷政變及政權交替的了解，正如許多評論家所言，這系列電影“展現了一段血腥與柔情交融、陰謀與真摯并存的歷史”。而在這一段短暫的歷史中，緬什科夫·亞利山大·達尼雷奇（Александр Данилович Меншиков）毫無疑問扮演了極其重要的角色。本文將從電影中緬什科夫的一生為出發點，了解這段幾乎被湮沒在長河中的歷史。

一、劇情簡介

《宮廷秘史》系列電影一共包括6部，現國內發行的共4部，即《彼得一世的遺囑》、《女皇的遺囑》、《我是沙皇》以及《巨人的陷落》。18世紀上半期俄羅斯伴隨著彼得一世的改革走向強盛。而1725年1月，彼得一世突發急病，沒來得及交代繼承人的名字，僅留下了一封意義不明的遺囑便逝去了。各方勢力各懷鬼胎，貴族之間開始了激烈的權力之爭。

此時在風雨飄搖的宮廷之中，公爵緬什科夫·亞利山大·達尼雷奇則帶領著一小隊近衛軍叛軍，憑著過人的膽識，將曾在普魯士人軍隊中當過洗衣婦的皇后，也是他的情婦的葉卡捷琳娜送上王位。而企圖將彼得一世的9歲孫子送上王位，以此來穩固自己地位以多爾戈魯基為代表的貴族的計劃失敗了。緬什科夫借葉卡捷琳娜一世獲得了無限的權利。

女皇去世后，緬什科夫為彼得二世和自己的女兒舉行了訂婚典禮，并將皇帝控制在了自己的宮殿內，以此保障自己的權利。緬什科夫突發重病時，多爾戈

魯基以各種方法讓彼得二世染上酗酒吸煙的惡習，不斷腐化他的思想。不久以后，緬什科夫奇跡般的康復了。他修建了教堂并請來小皇帝參加教堂的落成儀式慶祝自己的康復，不料彼得二世狠狠落了他的面子。于是緬什科夫意識到，宮廷內的政治局勢已經發生了巨大的變化。

不甘心就此放棄權利和地位的孟什科夫企圖重新控制彼得二世，于是他軟禁了彼得二世并努力拉攏近衛軍的支持。然而在這時，小皇帝從緬什科夫的控制下逃跑了。所有人都非常清楚即將面臨的是一場怎樣戰爭——或者勝，或者亡！他們讓皇帝簽署解除緬什科夫大將軍職位的文件。彼得二世的解職令讓緬什科夫陷入了絕境，這場持續了幾年的政治權利博弈最終以緬什科夫被流放而告終。

二、心得體會

這幾部電影最初給我的印象是混亂與暴力。然而后來了解到這部電影是完全真實、客觀的后，我開始思考關于緬什科夫這個人物了。

緬什科夫生于1673年，原先地位卑賤，后通過軍功得到彼得一世的賞識而飛黃騰達。緬什科夫一生南征北戰，是一位杰出的軍事將領，地位攀升至陸軍元帥，受到了新貴族與近衛軍的擁戴。彼得一世統治后期，緬什科夫貪污腐敗，被彼得一世多次警告。彼得一世的死使宮廷內圍繞權利的洶涌暗流開始浮上水面并愈演愈烈。緬什科夫親自率領禁軍包圍皇宮，把情婦葉卡捷琳娜推上了寶座。毫無疑問，在彼得一世去世當晚的這場宮廷斗爭中，緬什科夫贏了政治上的第一回合。緬什科夫成了俄國舉足輕重的人物。他幫助葉卡捷琳娜登上了女皇的地位，緬什科夫成為全俄一人之下，萬人之上的最為榮耀的人物。緬什科夫的勢力自葉卡捷琳娜一世登基開始便大幅度膨脹擴張，以至于幾乎成了實質上的皇帝。然而自恃功高的緬什科夫開始驕縱起來，朝堂內無人不曉他的跋扈。他的貪污腐

敗甚至到了葉卡捷琳娜一世已經不能再而睜一只眼閉一只眼的地步。木秀于林，風必摧之。緬什科夫高調的作法無疑為自己樹立了大批在明在暗的政敵，這也為他后來的失敗以及潦倒埋下了種子。

即使此時的緬什科夫擁有著無上榮光，他的政敵也從未放棄將他從高位上拉下來。以多爾戈魯基為首的老貴族對于緬什科夫十分不滿。在彼得一世時期，他們的矛盾就很大。在彼得一世死后，緬什科夫在宮廷政變中取得了勝利，當權的葉卡捷琳娜一世寵信緬什科夫，老貴族們只能暗地籌謀。然而當葉卡捷琳娜一世死去，事情的局面開始扭轉了。緬什科夫只能讓彼得二世繼位。作為權利的保障，他讓自己的女兒取消原本的婚約與小皇帝訂婚。而當緬什科夫在急病后回到宮廷時，卻發現一夕之間天翻地覆。此時的緬什科夫也是有一絲隱隱不安的。他一方面安撫皇帝，一方面召集并拉攏軍隊謀劃消除異己的對策。然而由于看守不當，小皇帝逃離了宮殿。至于這場斗爭的結果，緬什科夫因為自己的驕傲自大，被他人狠狠的踩在了腳底下。這不得不讓人想到，彼得一世大帝死后，皇后集團勝利，數年后，女皇殯天，小太子重新登基，清算自那時便重新開始了。

得勢時原本一介屠夫的緬什科夫有著無上的顯赫。而流放后，這位俄羅斯舉足輕重的人一下子淪落為階下囚。電影中對他的失敗描寫的非常成功。緬什科夫行在路中，卻被追趕而來的軍官攔下。也許他仍期待著圣旨上會是讓他回歸宮廷的喜訊，然而他注定失望了。小皇帝的命令是沒收緬什科夫的一切財產、勛章、榮譽。50多年來所做的一切努力化為烏有。白茫茫的雪地，腳印一個接著一個，一直通向西伯利亞寒冷的貝列佐夫。緬什科夫一家人在茫茫的雪地中蹣跚而行。

緬什科夫白手起家，而歷經了常人一輩子無法接觸的權勢與財富后，他回到了與當初無二身無分文的狀況。緬什科夫的經歷可以說是“南柯一夢”，財富

與權勢是虛無的，生不帶來死不帶去。他勢力的突然崛起和突然衰落無不說明一切虛榮都是假的。

緬什科夫無疑是一個歷史上轉折性的人物。他伴著彼得一世的興盛而崛起，而在他的時代結束之后，千古女皇葉卡捷琳娜二世走上了歷史的舞臺。撇開這一點，電影之中，我看到的緬什科夫始終是具有反抗性與驕傲的自尊的，然而我認為，很大程度上緬什科夫的失敗是取決于自身的短視。首先，他沒有認識到自己作為一個臣子，所有的榮譽與財富都是來自于沙皇的恩賜。他借女皇的勢而興起，在他試圖重回權力中心時，即使他拉攏的軍隊已經整裝待發，皇帝的一紙撤職令便能讓他的謀劃毀于一旦。即使他的確于葉卡捷琳娜一世有恩，卻也不應將自己擺在與沙皇同等甚至高于沙皇的地位上。我相信古今中外沒有哪個皇帝是能容忍一個跋扈的臣子的。即便那只是一個洗衣婦出身的女人或者10歲的小小少年。在《我是沙皇》一片中，小皇帝在于他人的爭執或者與仆婢的對話中反復提及“我才是沙皇”，也表明了小皇帝的反抗之心。而緬什科夫對此毫不在乎，依舊我行我素。同時他也為他的狂妄付出了代價。在他被撤職后，沒有一個人為他說話，或者幫助他——即使他拉攏了那些近衛軍。盡管緬什科夫老年孤苦，他身上仍然存留著年輕時的頑強。我們不得不欽佩緬什科夫的毅力以及面對困境時的一種活下去的勇氣。當他妻子女兒全都死了的時候，他依然頑強的活著，并接受了這一切，一直到在1729年因腦溢血寂寞的死在了貝列佐夫。