第一篇：少數民族舞蹈分析論文

在第二屆全國少數民族文藝會演期間舉辦的少數民族舞蹈研討會上，與會專家、學者發言時提及次數多的是四川省代表團的《阿莫惹妞》（阿莫惹妞，彝語，意為“媽媽的兒子”）。專家對它的評價是：將彝族自然的舞蹈語匯提升到表現人物性格的高度。雖然表現母子情深的題材不算新，但編導馬琳能打破傳統的寫實技法，在表現手法上有所突破和創新。正是這種創新的意識，在參演舞蹈劇節目當中不同程度地有所表現，引起了專家、學者的關注。

與會專家、學者一致認為，自１９８０年第一屆全國少數民族文藝會演以來，我國少數民族舞蹈藝術有了質的飛躍和長足發展，突出表現就是培養出了一批高水平的各民族舞蹈創作和表演人才，產生出不少享譽國內外的優秀舞蹈和舞劇作品。從這次參加會演的舞蹈作品來看，絕大部分都以傳統的、民族的舞蹈為基礎，在保持原有韻味的前提下，既體現出編導的創新意識，又具有鮮明的時代特色。舞蹈理論家張苛談到對幾臺節目的觀后感時說，編導們的手法多種多樣，傳統型、元素型、狀態型、抽象型、意念型等兼具，表現出創新的精神面貌。有的節目抓住細節，淋漓盡致地表現生活內涵；有的用肢體語言打開精神世界的大門；有的突出展示民族特色，具有鮮明的時代感。

民族舞蹈的發展離不開創新，然而創新不單指表現新的主題、運用新潮的動作，而重在拓展。同樣，民族舞蹈的現代化也不是拋棄和改造民族性，而是強化和發展。一些專家圍繞這些問題，發表了各自的看法。

中國藝術研究院舞蹈研究所研究員徐爾充認為，目前各民族舞蹈藝術發展的水平和速度不平衡，其重要原因之一就是各民族舞蹈家群體對自己生長的這塊土地所產生的舞蹈語匯的駕馭和創造能力不同。民族舞蹈藝術的發展，需要這個群體不斷努力，一方面提高對傳統的吸收能力，另一方面加強對其他民族舞蹈的借鑒能力。

著名舞蹈家賈作光認為，民族舞蹈藝術要在挖掘、繼承和積累的基礎上創新，要注重在生活中捕捉舞蹈形象、完善技法，再以現代的觀念對民族舞蹈加以關照。但是，即使是在發展過程中，創新也應萬變不離其宗，創新的根本是民風、民俗、民情、民味、民神和民族語言。

中國藝術研究院舞蹈研究所馬盛德提出，民族舞蹈早已從簡單的展示發展為體現人文關懷和各民族的多樣風格。不足之處在于表現風格有余，而人文關懷不足，這主要是因為編導的綜合素質有待提高。他建議有針對性地進行研討，拿出解決問題的措施。

專家們普遍認為，目前的民族舞蹈創作存在一個如何更深入地表現各民族新生活的問題。人民需要既具時代特色，又具鮮明民族風格的作品，這就需要創作者深入各民族生活，深入了解不同民族的歷史、文化，從傳統中吸取精華。隨著時代的發展，舞蹈藝術在新時代的發展走向舞蹈本體的主體化、詩化、內在心靈化、內涵意蘊的深刻化和形式的多元化。而這必然要求舞蹈家在進行舞蹈創作時極大地發揮個人的獨創性，同時要求每個舞蹈團體要有和別的團體不同的藝術風采，每個舞蹈家具有自己獨特的藝術風格。

第二篇：中國少數民族舞蹈案例分析

樂中舞，舞中樂

----《中國少數民族舞蹈》教學案例分析

一、案例背景及設計理念：

《高中音樂課程標準》中說：“音樂與舞蹈是親密無間的姊妹藝術”，音樂展開的過程也就是舞蹈情緒或舞蹈劇情展開的過程。在一定程度上說，舞蹈是將音樂外化為一種可視形象的藝術。《音樂與舞蹈》這個模塊，作為一門高中生望而生畏又知之甚少的課程，如何揭開它神秘的面紗，吸引學生積極主動參與到舞蹈學習中來，在音樂與多元的藝術融合教學中軟化學科的邊緣，“讓學生在音樂中起舞，在舞蹈中獲得知識與快樂”是值得我們每個音樂老師思考的。

《中國少數民族舞蹈》選自人民音樂出版社出版的《音樂與舞蹈》課本中的第三單元，該單元一共2課時。介紹了蒙、藏、維、朝鮮四個少數民族歌舞的主要風格。本課教學設計選用了學生相對熟悉的蒙、藏、維三個少數民族歌舞。以聆聽音樂----欣賞舞蹈----體驗動作為主線，通過教學及各種生動的音樂舞蹈實踐活動，為學生提供了一個色彩斑斕的藝術世界，使學生充分感受到了少數民族舞蹈藝術的魅力。進而激發了他們愛好音樂與舞蹈的興趣以及主動參與舞蹈表演的熱情。

二、案例描述：

教學目標：

1、通過蒙、藏、維三個少數民族舞蹈的欣賞及體驗三個民族舞蹈的基本動作，激發學生對中國少數民族舞蹈的興趣。

２、了解蒙、藏、維民間舞蹈的特點。

３、初步掌握三個民族的基本動律。

教學重點：

在感受三個民族音樂風格和體驗舞蹈動作相結合的基礎上，了解蒙、藏、維民族舞蹈的特點。

教學難點：區分蒙、藏、維三個民族舞蹈之間不同的動作特點與風格。

教學現場：

課前播放視頻：奧運會閉幕式上的歌曲《遠方的客人請你留下來》，以營造課堂氛圍。

（一）、組織教學，以問答式導入新課

師：同學們，剛才我們所聆聽的那首《遠方的客人請你留下來》是哪個民族的民歌？（學生七嘴八舌的回答）

師：這是一首彝族的民歌，請大家說說看，中國五十六個民族中，除了彝族還有哪些民族？

生：藏族、苗族、傣族、蒙古族、維吾爾族…………

師：中國自古以來就是一個統一的多民族國家，民間的歌舞藝術淵源流長，絢麗奪目。今天老師就要帶大家去領略一番獨具魅力的少數民族舞蹈。

設計說明：試教時，我以展示各民族服飾，介紹學生比較熟悉的少數民族風情導入新課。這種設計使得教師講的過多，學生在教師單一的講解中興趣逐漸減退，影響后面的教學環節時間。因此，我改成了由問答形式引入新課，讓學生充分發表言論，教師加以補充總結。既節省了導入的時間又有利于知識的理解記憶。

（二）、新課教學

蒙族舞蹈賞析

1、感受對比蒙族長、短調音樂風格

(1)．視頻播放草原風光及長調音樂《天堂》，教師引導學生討論蒙族地理風貌、生活習性及長調音樂風格。

師：蒙族同胞長年累月生活在大草原上，遼闊的草原讓他們的心胸變的寬廣，更讓他們所創作的長調音樂象草原一樣的寬廣、悠揚。

(2)、欣賞舞蹈《草原上的小駿馬》

學生思考：這段舞蹈中的音樂跟剛才的有何不同？配合音樂出現的是什么動作居多？（音樂節奏歡快，配合音樂出現的以騎馬動作居多）

2、體驗蒙族舞蹈的基本動作：騎馬勒韁繩、硬腕

教師通過示范講解、引導學生觀察、模仿練習等教學手段讓學生跟隨視頻音樂練習騎馬勒韁繩、提壓腕、聳肩等蒙族舞蹈基本動作。

3、歸納蒙族動作特征：肩部松弛、臂部強勁、腕部靈活、樸實豪放

設計說明：新課標提出：“在音樂與舞蹈課中，舞蹈技能的學習固然是重要的，而音樂感知、體驗及綜合藝術素養，也不可忽視。在教學中，應注意音樂、舞蹈學習的有機結合?！边@個環節由對比聆聽蒙族的長、短調入手，學生既在視頻中領略了大草原的美麗風光，和蒙族人的生活風情。又感受到了蒙族不同風格的音樂，由此延伸出了蒙族舞蹈中的兩種代表性

動作----歡快的騎馬勒韁繩動作與抒情的鷹飛翔動作。這兩個動作掌握難度不大，又能體現蒙族動作的特征。讓學生在音樂中體驗舞蹈動律，繼而歸納出蒙族舞蹈動作的特點，既淡化了基本動作枯燥的練習，又充分的把音樂與舞蹈進行了有機的結合。

維吾爾族舞蹈欣賞

1、引導學生依據平時掌握的課外知識討論新疆的風土人情。

師：新疆素有“歌舞之鄉”的美稱，那里的人們非常熱情大方、活潑開朗。他們經常在節奏豐富的手鼓聲中翩翩起舞。同學們想不想看老師來表演一段新疆舞？（生熱情高漲，齊聲回答：想?。?/p>

2、教師示范新疆舞蹈《大阪城的姑娘》（教師要事先經過精心編排與反復練習）設計說明：課堂就象一個舞臺，教師在這個舞臺上所扮演的角色是多樣的。既要有“演員”的魅力，又要有“導游”的能力，還得要有“導演”的實力。在維族舞蹈欣賞環節中，如果再讓學生看舞蹈視頻來進行賞析，會讓學生在教學形式上產生疲勞。新課標強調興趣是學生學習的動力，活潑多樣的教學形式是培養學生對音樂藝術持久而穩定的興趣的關鍵。教師自己表演舞蹈，配合舞蹈的又是學生所熟悉的具有新疆典型節奏特征的旋律，這種面對面直觀的教學方式，不僅充分調動了課堂的學習氣氛，更為學生后續的舞蹈動作學習與特點歸納起到了很好的引導作用。

師：剛才的舞蹈中，你印象最深的是哪個動作？

生1：扭脖子 生2：翻手腕

師：大家觀察的很仔細，在維族舞蹈中，很有特色的一個動作就是移頸。另外象托帽、翻腕也都是新疆舞蹈中的代表性動作。（教師在介紹時穿插動作示范）

1、教師分解動作要點，學生跟學維族舞蹈基本手型、翻腕、托帽等動作

設計說明：學生學習動作的過程是一個審美體驗的過程。是師生共同感受、鑒別、判斷、創造、表現和享受舞蹈美的過程。在這一過程中，教師除了自身的動作示范要到位，還要積極引導學生仔細觀察舞姿的形態，體會動作的風格。必要時，教師要進行不同動作姿態的夸張示范以讓學生對維族舞蹈動作的基本特征有深刻的印象。

1、歸納維吾爾族舞蹈特征：舞姿以昂首、挺胸、立腰為基本特征；具有熱情、豪放、穩重、細膩的風格韻味

2、邀請個別學生與教師即興表演新疆舞，其余學生在桌子上跟隨音樂打節拍。

設計說明：這個環節是師生雙邊活動的環節。在節奏歡快的《掀起你的蓋頭來》音樂中，師生隨樂共舞，師生因舞同樂。在寬松、和諧的學習氛圍中既讓學生鞏固了所學的舞蹈動作，又培養了學生的表演力、創造力。真正突出了新課標中所強調的“以學生發展為本，師生共同參與，共同互動，充分發揮學生的主體參與性和創作潛能”。

藏族舞蹈欣賞

1、觀看藏族舞蹈視頻

思考比較：藏族和維吾爾族的舞蹈姿態有何不同？

藏族舞蹈中最突出的動作特點是什么？（顫膝）

2、教師通過介紹西藏歷史以及讓學生體驗背著重物走臺階的方式，讓學生明白形成藏族含胸、顫膝等舞姿動律的主要原因

設計說明：新課程中指出，音樂同藝術之外的其他學科的融合，是音樂教學的一種良好形式，對于軟化學科邊緣、增強對交叉學科的理解、拓寬人文視野具有重要意義。在該環節中，教師并不是單純的說教，而是從藏族農奴的社會地位介紹，到讓學生感受體驗藏族同胞他們長年累月的一種生活方式----背著重物行走在顛簸的山路上。這種文字解說和親身實踐的教學方法，讓學生很容易就明白了形成藏族含胸、顫膝等舞姿動律的主要原因。

3、教師介紹并示范藏族舞蹈中兩種代表性舞蹈（弦子舞、踢踏舞）

4、師生集體拉手圍圈跳鍋莊，再次感受藏族舞蹈的魅力。

設計說明：新課程下的一堂好藝術課，應該明確地凸現在課堂教學主體----學生的身上，主要考察學生在課堂上的學習狀態。如何讓學生把良好的學習狀態保持到最后，結尾部分的教學設計非常重要。鍋莊作為藏族舞蹈中一種非常有代表性的舞蹈形式，其動作簡單，步伐容易掌握，舞蹈的氣氛又極其熱烈，能把整堂課推向高潮。

課堂小結：五十六個民族，五十六朵花。今天我們大家只是領略了眾多少數民族舞蹈藝術中的三個民族。希望同學們在課后能繼續去關注、探索我們絢麗多彩的民族舞蹈。因為越是民族的就越是世界的。

三、案例反思：

現在的高中生普遍喜愛流行音樂，崇拜偶像，追求時尚。同時，處在青春期的他們心理又異常的敏感、怕羞。如何讓時尚的他們對少數民族歌舞藝術產生興趣，并能積極的參與表現，是我設計這節課的初衷。

該課上過后，我個人認為做的比較成功的是：

一、課堂語言的組織和運用

音樂老師課堂語言的運用很大程度上代表了一個人上課的風格。教師幽默、生動、富有藝術性的語言為學生營造出了一個寬松、和諧融洽的學習氛圍，充分調動了學生的學習興趣。

二、課堂互動環節的設計

這節課能以學生為主體，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓學生親身感受、體驗、表現、創造舞蹈。積極的參與到實踐活動中，讓教學過程變成了一種師生交往、共同發展的互動過程。

在對幾個方面自我肯定的同時，也提出幾個問題與老師共同探究。這節課學習內容較多，在教學過程中設計了許多小環節，這么多的內容安排必然會使教學的節奏加快。如何在教學過程中精確安排這三個民族的內容？有無必要一節課只挑一個民族來講深、講透？假設就讓學生了解、學跳一個民族的舞蹈，會不會讓學生覺得課堂內容過于單調，進而失去學習的樂趣？

第三篇：現代舞蹈分析論文

西方女權主義思想也稱女性思想，它是西方婦女解放運動的產物，于20世紀六十年代末期，首先在歐洲大陸產生并迅速地發展起來。西方女權主義運動大體經歷了三個不同的發展階段：女權階段、女性階段、女人階段。

第一階段帶有濃重的政治色彩，女權主義者提出與男人擁有同樣的政治權利、經濟地位、就業地位和思想解放。1968年以后女性主義者不再局限于同工同酬和職業的認可。1980年以后女性主義者提出了以強調兩性對立和女性提出了以強調“女人”為特征的新民族主義，不再強調兩性對立和女性和女性一元化，而是提出多元論，女性不再和男性對立，不再是準男性，從而消弭男性統治話語，使世界成為有新生意義的后現代世界。

女權主義思想的最初萌芽可以在29世紀形形色色的作家和社會評論家的著作中見到。同時一批個性鮮明、反抗意識強烈的女性形象出現在文學作品中，想托爾斯泰的安娜.卡列尼娜,小仲馬的瑪格麗特,福樓拜的愛瑪,易卜生的娜拉等等在世界文庫中已成為不朽的藝術沒的典型.現代舞蹈是在反對僵化的前提下產生的歷史現象,是現代舞之母依莎多拉.鄧肯對陳腐的芭蕾向世界大喊“芭蕾一點也不美”時開始的轟轟烈烈的舞蹈革命。但鄧肯從未想到要去建立一個什么新的學派，而只是想從芭蕾的清規戒律中獲得一種肢體與精神的自由，然后按照自己喜歡的方式跳舞。

隨著現代舞的發展，我們在上世紀六十年代目睹了美國人對舞蹈興趣的大副度增長--這種興趣很快就反映在社會學和人類學研究中，其中，有一種觀點認為舞蹈是一種女性的藝術，而我們的文明是父權家長制式的。事實上，在世界范圍內，男子與女子一樣頻繁的跳舞，有時甚至比女子跳得更多，甚至主導著舞蹈的走向，在很多女性跳的舞蹈中,他們詮釋的卻是男性的思想觀點,用大部分男人的審美決定著舞蹈的審美,用男人的眼光決定著舞蹈的角色.如根據莎士比亞名著改編的芭蕾舞劇《馴馬記》描述的就是一位具有自己思想和個性的女性在社會和家人的責備下被丈夫馴化的過程。在舞蹈中編創者使用諷刺和滑稽的舞蹈語言表現這位“悍婦”，用一種灑脫而尊重的舞蹈語言表現那位丈夫，并宣示順從男人是女性的最大美德，并認為這表現了人類靈魂中真正女性的方面。

女權主義思想真正影響舞蹈這門特殊藝術的是在于它提供了一種女性觀點。正如中國女權主義批評家戴鏡華所說：“真正的女權主義文學和藝術批評，重要的在于提供一種女性視點去解構文學中是男權主義文化中心的存在和整個男權社會的權利機構。”

用女性視點看舞蹈及其所表現的意義，從女性的心理及思維去表現舞蹈，使一些舞者進行了有意識的創作。最早由瑪莎.格雷姆創作的《悲歌》就是一個從女性心理和視角象征女性的經典作品。作為一種對女性悲哀的描繪，格雷姆的舞蹈表現是隱喻的。她突出了送做特征和女性的情感傾向，使觀眾了解到“緊身衣殼”帶給女性的束縛，反抗并控訴男權思想和文化體系。

女性主義在內容上是對性別意識，對關于性別意識的女性文化與男性文化的探索。后現代文化的特征決定了女性文化與男性文化的相互滲透和聯系，在承認性別差異的基礎上追求男女社會的地位平等。如果說現代女性主義的口號是“男人是人，女人是人”，那么后現代女性主義的口號是“女人不僅是人，而且是女人”。這一時期主要強調女人個性化。這種思想也對中國女性文學和藝術產生了重大的影響。我國出現了以林白，陳染等為代表的女性文學創作的高潮。舞蹈界出現了以舒巧為代表的舞蹈創作主體。主要創作《祥林嫂》、《胭脂扣》等一系列作品，雖然她沒有將主要視角集中在女性問題上，但對于舞蹈而言，卻啟示了一種新思維方向：沖破傳統文化藝術色彩，重新痊釋作品，把女性最隱私的內心敞開來解讀。創作者用自身獨特的感受去展示他們對女性自身的不同體驗。北京舞院王玫根據曹禺先生的話劇《雷雨》創作的現代舞《雷和雨》重新痊釋四鳳和繁漪三個女性的情感世界,并以他們為主線展開.其中在繁漪的幾段獨舞中用跑動、靜止、彷徨、旋轉、跌倒等等一系列對比強烈的動作，表現繁漪對男權制度的不滿，對自由、對愛情的渴望。在這之前也有關于《雷雨》的升毫億 舞蹈作品，但那些作品只著重于表現人物的關系和劇情的合理展現，而不是從人性給予表現。在《雷和雨》的舞劇中用女性主義視點，把他們作為人，作為女人提煉出來。從家庭、經歷、愛情各個層面刻畫著三位女性，使她們立體起來、豐富起來，從而展現女性完整的心理。

這是女性主義思想帶給舞蹈的影響，它從本質上改變了舞蹈的觀點，用女性主義思維和視點看世界，使得創作者們有意識地創作以女性為主題的舞蹈作品，開拓了思維的另一個空間。

回首女權運動的發展過程，西方婦女解放運動及其思想是影響是巨大的，從誕生就顯示出不凡的生命力。它以自身的經驗、智慧和力量，開拓并發展了另一種思維，提高了女性地位，豐富了世界女性藝術。它不僅使女性在舞蹈中的地位與日俱增，也使舞蹈藝術的發展和實踐更加成功和生動。

第四篇：少數民族德育文化資源分析論文

一、利用少數民族傳統德育資源的重要性

我國自古以來就是一個多民族國家。中華民族多元一體格局是我國民族狀況的最主要的表現形式。各少數民族在自己長期的歷史發展中創造的形式豐富多彩、內容浩瀚博大的民族傳統文化，是中華民族文明的重要組成部分。少數民族傳統文化是少數民族在歷史實踐活動中創造的文明成果，是在歷史發展過程中積淀下來并保留在少數民族中間具有穩定形態的多層面文化，包括思維觀念和價值取向、道德生活和禮儀風俗、制度習慣和宗教信仰等方面，它是少數民族生存和發展的重要條件，同時也是各民族區別于其他民族的特有的文化因素，一般包括生活習俗、人生禮儀、民間傳承、信仰崇尚以及節日文化等主要類型。這些優秀的傳統文化蘊含著豐富的德育資源，是各族人民的精神基礎，是維系各民族過去、現在和未來的紐帶，支撐著民族的心理、意識，體現在獨具民族特色的價值觀念之中。

高校在發掘中國傳統文化的德育資源時不能忽視對少數民族傳統道德的開發利用。隨著我國教育體制改革的深入，國家少數民族政策的深化，高校在校少數民族大學生的比例呈逐年上升趨勢。由于地理環境、文化背景、家庭教育甚至學校教育背景的不同，決定了當前高校少數民族大學生思想政治教育的特殊性。如果高校德育僅滿足于一般化的理論教育，脫離民族學生的實際，忽視少數民族道德的特點，將缺乏針對性和認同感。如何在少數民族大學生中貫徹落實高校德育目標，有效地開展思想政治教育，既弘揚主旋律，順利的實現社會主義德育目標，又照顧到少數民族大學生獨特的民族文化背景，有針對性的采取有效的途徑因材施教，提高德育效率，是目前高校少數民族學生德育工作和改革中面臨的重大理論課題。

生活即教育，本民族的傳統文化是影響少數民族大學生人生觀、價值觀形成過程中的重要因素。發掘本民族傳統文化中的德育資源可以讓學生接受本民族文化的熏陶教化，提升認同感和歸屬感，加強少數民族學生的道德修養。在中華民族的文化構成中，少數民族文化在與漢民族文化交融滲透的過程中呈現出獨特的社會調節功能，它承擔著調整少數民族社會中人與人、人與社會、人與自然界、人與神靈之間的關系的任務，是各民族用于調適本民族內部，本民族與其它民族之間各種關系的重要手段，在維護社會穩定、有序的推動少數民族社會的發展方面起著不可替代的作用。道德的本質是“表現在某一民族的政治、法律、道德、宗教、形而上學等的語言中的精神生產”［1］。

倫理道德與傳統習俗、宗教信仰相結合是少數民族文化的主要特征，在少數民族地區道德教育的主要形式就通過民間習俗、宗教儀式完成。帶有經驗性的倫理道德以鄉規民約、各種禁忌、人生禮儀、節日慶典、諺語歌謠等形式散布和融匯在實際生活之中，這就使它比一般的倫理道德更具普遍性和穩定性、實用性和權威性，具有更為直接的社會功能。如果學校德育能結合學生的實際在堅持正確價值導向的前提下，利用少數民族傳統文化中豐富的資源和寶貴的經驗，植根于民族文化的土壤中，賦予其時代的特征，將為和諧社會的構建提供思想道德力量，增強民族認同感和凝聚力，增強德育的人文底蘊，有效抵御外來文化的沖擊，豐富德育內容和提高德育效果，真正解決德育教育的針對性和實效性問題，充分發揮傳統文化在思想政治教育中的時代價值。

二、少數民族傳統道德的主要內容

意識形態層面的少數民族傳統道德與宗教、民族風俗、民族節日等各種文化現象交織在一起，表現在價值觀念、道德觀念、世界觀、人生觀、哲學觀以及體現意識形態的上層建筑中，通過各種藝術形式、語言文字或口耳相傳的方式流傳至今。道德觀念對宗教、民族文化產生極大影響，而宗教、文化等又是道德觀念的載體，各民族道德情感、道德觀念通過這些具體生動的形式得到充分的表露。少數民族傳統道德的內容蘊含在民間文學作品、風俗習慣、宗教禁忌、格言諺語之中，以習慣法、鄉規民約、社會輿論等社會調控方式保證其實施。這些道德內容滲透在少數民族日常生產勞動、宗教信仰、婚姻家庭，社會生活、社會制度之中。綜合起來，少數民族傳統道德的主要內容可以歸納為以下幾個方面。

(一)政治道德

“中華民族不但以刻苦耐勞著稱于世，同時又是酷愛自由，富于革命傳統的民族”［2］。在道德價值上，各民族都重視道德思想與政治思想的融合，愛國主義觀念貫穿于少數民族歷史文化之中。各少數民族共同創造了中國的歷史，以頑強的精神開拓了祖國的疆域，為祖國的統一作出了貢獻。我國的少數民族在歷史上為維護國家統一，反對民族分裂，反抗民族壓迫，抵御外敵入侵做出了巨大貢獻。各民族在道德價值的導向上，為維護血緣關系、宗法制度和君主專制強調個體服從整體。解放前，僅西南地區的少數民族就呈現出原始社會、奴隸社會和封建社會等不同的社會歷史形態，由于生產力水平低下，只有依靠集體的力量才能保證族群的發展和繁衍，各民族在長期的生產和生活中形成了樸素的集體主義觀念，這種團結互助的整體意識世代相傳，構成了各族人民所特有的心理素質和民族精神，并成為傳統道德的基本內容。愛國主義、集體主義、尊重賢能，民族平等、民族團結等觀念作為重要的政治道德規范在維護各民族的政治地位、政治制度方面起到了重要作用。

(二)社會道德

少數民族在歷史發展中約定俗成的社會道德可以從社會公德、職業道德、婚姻家庭道德幾個方面考察。概括起來，在各民族的傳統文化中以物質文化的形式或以精神文化的形式，在生活習俗、人生禮儀、傳統節日、宗教信仰等方面普遍滲透著文明禮貌、與人為善的原則;誠實守信、公平合理的原則;遵守秩序、言不越規、行不逾矩的原則;尊老愛幼、孝敬父母、勤儉節約的原則;勤勞勇敢、謙虛謹慎的原則。這些原則在很大程度上是維持少數民族地區社會秩序，穩定少數民族地區社會生產和生活，促進民族地區社會經濟繁榮發展的堅實保證。

(三)和諧統一的生態倫理道德

少數民族樸素的生態倫理道德是優秀的傳統德育資源，善待自然的觀念以廣泛的影響力保證著人與自然和諧相處行為的延續?？偟膩碇v，少數民族傳統道德在道德價值的最終目標上，追求人與自然和諧交融的境界。大多數少數民族的宗教信仰都是以祖先崇拜、自然崇拜和萬物有靈為主，反映出樸素的自然觀與道德觀。在宗教信仰和生產力水平的影響下，少數民族的日常生產和生活中處處滲透著與生存環境、與整個自然界和諧相處的觀念，體現著對生命的崇敬，對待死亡樂觀豁達的態度，這些觀念深深的植根于民族文化心理之中，形成了大量世代相傳必須嚴格遵守的生態倫理原則。

三、利用少數民族傳統德育資源的主要途徑

德育在選擇、傳承并創新傳統文化的同時，又以傳統文化作為自己的內容，從豐富的傳統文化中吸取養料。德育通過發揮自身的傳遞功能，保存和發展民族傳統文化中的精華，促進傳統文化的積淀，使傳統文化得到再生和繼承。高校思想政治理論課作為對少數民族學生加強德育的主渠道、主陣地，以民族傳統文化作為橋梁建立起共同的道德基礎，確立核心價值觀念，在課堂上，課外教學活動中，在校園文化里樹立文化對話意識;在學校教育、家庭教育和社會教育中利用具有旺盛生命力的傳統德育資源構筑和諧的德育體系。

(一)將少數民族傳統德育資源作為課程資源進行開發

道德教育的民族性決定了少數民族學生德育教育要有針對性，要符合民族特性和民族文化傳統才能取得實效。少數民族傳統德育資源中與社會主義倫理道德相一致的愛國主義思想、人倫價值思想，與社會主義價值觀一致的人生和價值取向等優秀德育資源都可以賦予其時代的含義作為課程資源整合利用，結合實際利用現代教育技術開發出具有本民族、本地區、本院校特色的，易于被學生接受的課程資源。在高校的思政課教學中要重視運用馬克思主義民族觀，適當加強民族理論、民族政策、宗教觀念以及民族認同等方面的教育。利用傳統德育資源開展形式多樣的各種主題活動也是有效途徑。

(二)在隱性德育環境中利用少數民族傳統德育資源

少數民族學生生活的地理環境、民族的宗教信仰、風俗習慣以及語言的千差萬別，導致了少數民族學生獨特的性格特征和思維方式，由此給高校德育工作增加了難度。高校教育工作者要明確自身在提升德育實效性過程中的主導作用，善于運用少數民族傳統文化的優秀資源進行植入式、培育式的思想政治教育，結合優秀傳統德育資源，利用校園文化建設，校園文化設施建設，校園環境建設以及班級管理等隱性德育環境的創新，關注時代的德育新視點，進行文化浸潤、人文關懷，提升民族認同感，引導少數民族大學生樹立正確的人生觀和價值觀。

(三)加強德育工作者的民族文化意識

在少數民族傳統文化資源的發掘和利用中高校德育工作者是主力軍，僅重視德育師資的理論修養，忽視對民族地方高校師資的民族文化知識培訓是不利于成功開發和利用優秀傳統文化資源的。德育工作者不了解民族文化知識，課堂上單純進行馬克思主義理論灌輸，不能充分有效地利用民族德育資源，師生之間缺乏交流，是導致學生對理論知識缺乏認同感，造成民族地方高校中德育實效性差的一個重要原因。只有通過提高民族地區高校德育師資隊伍中民族文化知識的普及教育，把馬克思主義的思想政治教育原理靈活地運用于民族的文化傳統之中，并同民族的歷史結合起來，才是使高校德育取得實效的有效途徑。要培養一支既有深厚的馬克思主義理論修養，同時又熟悉少數民族歷史、宗教、文化的德育隊伍，使其成為加強和改進大學生思想政治教育的有力保證。

四、利用少數民族傳統德育資源的原則

在利用少數民族傳統德育資源的過程中既要符合社會主義的德育要求又要照顧到少數民族大學生的跨文化問題，要充分利用傳統文化資源中的積極因素為社會主義德育目標的實現找到有效途徑就必須在開發和利用傳統德育資源時遵循馬克思主義指導的原則，不斷傳承和創新優秀的文化資源，“揚棄”落后的，不符合時代特征的傳統。

(一)以馬克思主義為指導開發和利用少數民族傳統德育資源

堅持以馬克思主義為指導開發和利用少數民族傳統德育資源，就是要構建有民族特色的社會主義的德育體系;就是要在德育實踐中聯系具體實際，實現馬克思主義與傳統文化相結合;就是要在馬克思主義的指導下不斷正確引導德育向縱深發展。首先，馬克思主義是開發和利用少數民族優秀傳統德育資源的指導思想和必要前提。我們要對各族人民歷經千百年來積累的優秀德育資源進行科學的分析整理，不能離開馬克思主義的科學指導。其次，在開發利用少數民族德育資源的過程中不斷繼承優良傳統文化是馬克思主義中國化的客觀要求和實現形式。

(二)以唯物辯證的觀點分析少數民族傳統德育資源

高校德育工作者要用一分為二的辯證的觀點對待少數民族傳統道德資源，民族傳統道德觀念具有雙重性，各個民族幾乎都有因循守舊、盲目排外、拒絕接受新事物的觀念，原始平均、絕對平均的觀念，安于現狀的守舊意識等落后的不符合時代特征的消極成分。在開發利用的過程中要對其認真辨別，利用唯物辯證法的原理去偽存真。在認識和處理道德沖突時，必須從具體的道德環境出發，尊重民族地區道德教育的現實，承認民族地區道德主體的特殊性，堅持主觀與客觀，目的和手段相統一的原則，針對道德主體的特征，要遵循針對性和創造性的原則選擇利用德育資源。高校德育在開發利用傳統文化資源的過程中必須沿著在傳承中超越，在超越中傳承的發展道路前進，堅持在“古為今用”、“推陳出新”的原則的指導下既善于吸納以往的合理思想和有益做法，又要善于根據時代發展的需要，提出新任務、充實新內容、探索新方法、實現新超越。

第五篇：舞蹈思維創作分析論文

在舞蹈創作中，肢體的創作是最基本的，也是最普遍的。但舞蹈的思維創作卻不多見。為了活躍大家的思維，增強大家的創造力，所以我要對舞蹈思維創作做一下闡述。

關于舞蹈思維創作，我們注重的是觀念的創作，而觀念又借助于思維活動。那么思維活動就是影響我們思維創作的重要原因。所以在說舞蹈思維創作以前我們必須了解一下關于思維的概念。

思維是對客觀事物的概括的，間接的反映，具有一定的獨立性。它反映的是一類事物的共同本質特征。

思維的概括借助于“詞”，這個“詞”是我們個人心中的概念。而“詞”是建立在感性材料上的，感性材料又來源于實踐。所以思維是一種加入到實踐活動中的特殊活動，是在實踐活動的關系中實現的。但思維并不只在實踐中產生和發展，因為思維是對客觀實踐的本質的認識，是人腦反映現實的高級形式。所以思維創造過程本身是由一定的關系中發展出來的，它本身是個自然過程。

在我們學習的過程中，我們的大腦對客觀材料進行分解，和重組，并與我們原有的知識進行結合。在進行分解的過程中我們的大腦會對客觀材料進行過濾試分析，也就是對收集來的初級事物信息進行進行篩選，記住事物的本質。在記住事物本質的過程中，會根據不同人的愛好進行有方向的選擇內容。

既然思維的概括借助于“詞”，而這個“詞”是我們個人心中的概念。那么我們就要對我們個人心中的概念進行一次解放。比如說：（“1+1=”什么？）多數人都毫不猶豫的說：（是 “ 2 ”）可如果我說：（“1+1= 10 ”）你會怎么想，是我錯了嗎？你一定有一種沖動，想拉著我去見你小學數學老師。但如果你問問搞過計算機的人，他們會毫不猶豫的說：（“1+1= 10 ”）是對的。因為在“二進制”中是成立的?？础@就是我們思維局限性的體現?？扇绻艺f：（“1+1= “ 田 ” ”）呢？是我錯了嗎？ 沒錯！這個答案是從圖象上得出來的。可如果我說：（“1+1= 9 ”）呢？是我錯了嗎？這時你或許會猶豫或許會說我的答案是錯的。其實（“1+1= 9 ”）也是對的，因為在藝術創作中只有合理不合理，卻沒有對錯之分。只要藝術家達到了自己的目的，（“1+1= 9 ”）就是成立的。比如 北京開關廠的廣告（99 +“1”=0）。藝術家達到了自己目的，所以（99 +“1”=0）就是成立的。（關于 99 +“1”=0 的解釋： 99是 99次努力，+“1”是1次失誤= 0 是失?。┚褪钦f99次努力 加上1次失誤等于失?。?。這是一個非常好的思維創作作品，打破了我們舊的觀念。

古往今來無論什么樣的藝術大師都是先從概念上打破了當時的舊觀念，從而超越前人。所以在我們舞蹈創造中，首先要進行思維創造，和觀念的改變。

在我們打破了舊的觀念以后，我在來說明一下社會意識，社會存在和社會需求的關系。

社會存在決定社會意識，而社會意識又反作用于社會存在。社會意識決定社會需求，而社會需求（包括物質和精神）又決定社會存在。

社會需求是社會發展的動力（即生產力發展的需求），而社會需求又是最難控制的。

比如：街舞之所以起源于美國黑人，其中有許多原因，第一（美國有強烈的種族歧視，壓制了一些黑人的情緒。這是舞蹈動機的根本。為了發泄情緒黑人舞者們拋棄了“審美”這一要素，（這是無意識的），保留了其它要素，剩下的要素有：社會生活的反映：情感：動態意象：）第二美國是一個經濟發達的國家，有雄厚的經濟基礎做保障，為“社會存在”的產生提供了保障。第三隨著“中產階級”（即一些小的資本家，白領，藍領類型的工人）的崛起，文化消費方向發生了改變。成多級化趨勢，以不在已上層社會的審美為最終標準（如：文雅的芭蕾劇），所以有了不同的“社會需求”。第四文化思潮的進一步解放。隨著達達主義的產生，人們的藝術追求以不在是求真寫實，和抒發個人情感，而是追求新奇的感覺。使以前的“社會意識”發生改變。為產生不同的“社會需求”做了思想上的準備。

所以“街舞”不是我們的東西，而是社會的產物。我們與他們的生活方式上截然不同，我們要學習的是什么呢？

其實我們學習的是一種精神。一種創新的精神，一種自由的精神。

當我們了解這些理論之后，我們還要知道。理論是奠定于實踐的，又來指導實踐，但是歸根到底是屬于實踐的。在一定的實踐基礎上，有理論來指導一下，提高一下。（這正如馬克思所說“認識的目的是實踐，實踐幫助我們在認識，從而在進行實踐?！保┎⑶艺业浇治璧难莩鍪袌?，這是舞蹈思維創作的目的，也是我寫這篇文章的目的。

我們不但要掌握歷史的發展趨勢，而且還要注意個人修養。

對于修身這個問題，我想說的是，（人的喜，怒，哀，樂，以及各種愛好都決定于，人本身。所以人在社會生活中的取材就有了定向，而人的定向又決定一個人以后的發展風格，所以修身是基于技術和理論之上的。如 ：在跳舞的時候我們首先要認識到，舞是我們跳的，但不是我們完成的。因為觀眾也在“跳舞”，他們的視覺，聽覺以及心理的變化無不受到我們的影響，而舞者也受的在場氣氛的影響。所以我們要把演出看成一個整體。正如馬克思所說“人是社會關系的總和?！彼匀绻粋€舞者沒有認清舞者和觀眾的關系，那么就會割裂了這種關系，就會使舞者和觀眾的交流受阻。）

對于一些具特色的現代舞是街舞無法一一囊括的，是因為現代舞本身是一個地區性的舞種，是在同一思潮下的產物?，F代舞都起源于現代化程度較高的國家。從這一點我們可以清楚地看到，現代舞所反映的是民族意識形態。